У. Шекспир "Хамлет": описание, герои, анализ на произведението

Драматургията от 16-17 век е неразделна и може би най-важна част от тогавашната литература. Този тип литературно творчество беше най-близо и разбираемо за широките маси, това беше спектакъл, който направи възможно да се предадат на зрителя чувствата и мислите на автора. Един от най-видните представители на тогавашната драматургия, който се чете и препрочита до наше време, играе по негови произведения, анализира философски концепции, е Уилям Шекспир.

Гениалността на английския поет, актьор и драматург се крие в способността да покаже реалностите на живота, да проникне в душата на всеки зрител, да намери в него отговор на неговите философски изказвания чрез чувства, познати на всеки човек. Театралното действие от онова време се развиваше на платформа в средата на площада, актьорите в хода на пиесата можеха да слязат в „залата“. Зрителят стана сякаш участник във всичко, което се случва. В днешно време подобен ефект на присъствие е недостижим дори при използване на 3d технологии. Още по-важно в театъра беше словото на автора, езикът и стилът на творбата. Талантът на Шекспир се проявява в много отношения в езиковия му начин на представяне на сюжета. Прост и донякъде богато украсен, той се различава от езика на улиците, позволявайки на зрителя да се издигне над ежедневието, да застане известно време наравно с героите на пиесата, хора от висшата класа. А гениалността се потвърждава от факта, че това не е загубило значението си и в по-късни времена – получаваме възможността да станем за известно време съучастници в събитията от средновековна Европа.

Върхът на творчеството на Шекспир е смятан от много негови съвременници, а и следващите поколения след тях, за трагедията „Хамлет – принц на Дания“. Това произведение на признат английски класик се превърна в едно от най-значимите за руската литературна мисъл. Неслучайно трагедията на Хамлет е превеждана на руски повече от четиридесет пъти. Такъв интерес предизвиква не само феноменът на средновековната драматургия и литературния талант на автора, което несъмнено е. Хамлет е произведение, което отразява „вечния образ“ на търсач на истината, философ на морала и човек, прекрачил епохата си. Плеядата от такива хора, започнала с Хамлет и Дон Кихот, продължи в руската литература с образите на „излишните хора“ Онегин и Печорин и по-нататък в произведенията на Тургенев, Добролюбов, Достоевски. Тази линия е родна за руската търсеща душа.

История на създаването - Трагедия Хамлет в романтизма от 17 век

Както много от произведенията на Шекспир се основават на разкази в литературата на ранното средновековие, така и сюжетът на трагедията Хамлет е заимстван от него от исландските хроники от 12 век. Този сюжет обаче не е нещо оригинално за „тъмното време”. Темата за борбата за власт, независимо от моралните стандарти, и темата за отмъщението присъства в много произведения на всички времена. Въз основа на това романтизмът на Шекспир създава образа на човек, протестиращ срещу устоите на своето време, търсещ изход от тези окови на условности към нормите на чистия морал, но който сам е заложник на съществуващите правила и закони. Престолонаследникът, романтик и философ, който задава вечни въпроси за битието и в същото време е принуден да се бори в реалността по обичайния по онова време начин - „той не си е господар, неговото раждане е вързани ръка за ръка” (акт I, сцена III), и това предизвиква у него вътрешен протест.

(Антична гравюра - Лондон, 17 век)

В годината на написване и постановка на трагедията Англия преживява повратна точка в своята феодална история (1601 г.), следователно в пиесата има някакъв мрак, реален или въображаем упадък на държавата - „Нещо е изгнило в Кралството на Дания” (акт I, сцена IV). Но ние се интересуваме повече от вечните въпроси „за доброто и злото, за лютата омраза и святата любов“, които са толкова ясно и толкова двусмислено изписани от гения на Шекспир. В пълно съответствие с романтизма в изкуството, пиесата съдържа герои с ясно изразени морални категории, очевиден злодей, прекрасен герой, има любовна линия, но авторът отива по-далеч. Романтичният герой отказва да следва каноните на времето в своето отмъщение. Една от ключовите фигури на трагедията – Полоний, не ни се явява в еднозначна светлина. Темата за предателството се разглежда в няколко сюжетни линии и също се предлага на преценката на зрителя. От очевидното предателство на краля и изневярата на паметта на покойния съпруг от страна на кралицата, до тривиалното предателство на приятелите на студентите, които не са против да открият тайните от принца за милостта на краля .

Описание на трагедията (сюжетът на трагедията и нейните основни характеристики)

Илсинор, замъкът на датските крале, нощна стража с Хорацио, приятелят на Хамлет, се среща с призрака на починалия крал. Хорацио разказва на Хамлет за тази среща и той решава лично да се срещне със сянката на баща си. Призракът разказва на принца ужасяващата история за смъртта му. Смъртта на краля се оказва подло убийство от брат му Клавдий. След тази среща в съзнанието на Хамлет настъпва повратна точка. Наученото се наслагва върху факта на ненужно бързата сватба на вдовицата на краля, майката на Хамлет и брат-убиец. Хамлет е обсебен от идеята за отмъщение, но се съмнява. Той сам трябва да се увери във всичко. Преструвайки се на лудост, Хамлет наблюдава всичко. Полоний, съветник на краля и баща на любимата на Хамлет, се опитва с отхвърлена любов да обясни на краля и кралицата подобни промени в принца. Преди това той забрани на дъщеря си Офелия да приеме ухажването на Хамлет. Тези забрани разрушават идилията на любовта, което допълнително води до депресия и лудост на момичето. Царят прави опитите си да разбере мислите и плановете на доведения си син, измъчват го съмнения и греха си. Наетите от него бивши студентски приятели на Хамлет са с него неразделно, но безуспешно. Шокът от наученото кара Хамлет да се замисли още повече за смисъла на живота, за такива категории като свобода и морал, за вечния въпрос за безсмъртието на душата, слабостта на битието.

Междувременно в Илсинор се появява трупа от странстващи актьори и Хамлет ги убеждава да вмъкнат в театралното действие няколко реплики, изобличаващи краля за братоубийство. В хода на представлението Клавдий се раздава с объркване, съмненията на Хамлет за неговата вина се разсейват. Той се опитва да говори с майка си, да хвърли обвинения в лицето й, но призракът, който се появява, му забранява да отмъсти на майка си. Трагичен инцидент изостря напрежението в кралските покои – Хамлет убива Полоний, който се скри зад завесите от любопитство по време на този разговор, като го приема за Клавдий. Хамлет е изпратен в Англия, за да прикрие тези злощастни инциденти. Приятели-шпиони са изпратени с него. Клавдий им връчва писмо за краля на Англия с молба да екзекутира принца. Хамлет, който е успял случайно да прочете писмото, прави корекции в него. В резултат на това предателите са екзекутирани и той се връща в Дания.

Лаерт, синът на Полоний, също се завръща в Дания, трагичната новина за смъртта на сестра му Офелия в резултат на нейната лудост поради любов, както и убийството на баща му, го тласка към съюз с Клавдия за отмъщение . Клавдий провокира дуел с мечове между двама младежи, острието на Лаерт е умишлено отровено. Без да се спира на това, Клавдий отравя и виното, за да напие Хамлет в случай на победа. По време на дуела Хамлет е ранен от отровено острие, но намира разбирателство с Лаерт. Двубоят продължава, по време на който противниците си разменят мечове, сега Лаерт е ранен от отровен меч. Майката на Хамлет, кралица Гертруда, не издържа на напрежението на дуела и пие отровно вино за победата на сина си. Клавдий също е убит, само Хорас, единственият истински приятел на Хамлет, остава жив. Войските на норвежкия принц влизат в столицата на Дания, който заема датския трон.

Основните герои

Както се вижда от цялото развитие на сюжета, темата за отмъщението избледнява на заден план пред моралното търсене на главния герой. Изпълнението на отмъщението за него е невъзможно в израза, както е обичайно в това общество. Дори след като се е убедил във вината на чичо си, той не става негов палач, а само обвинител. За разлика от него, Лаерт сключва сделка с краля, за него отмъщението е преди всичко, той следва традициите на своето време. Любовната линия в трагедията е само допълнително средство за показване на нравствените образи от онова време, за тръгване на духовните търсения на Хамлет. Главните герои на пиесата са принц Хамлет и съветникът на краля Полоний. Именно в моралните основи на тези двама души се изразява конфликтът на времето. Не конфликтът на доброто и злото, а разликата в моралните нива на двама положителни персонажи е основната линия на пиесата, брилянтно показана от Шекспир.

Умен, предан и честен слуга на царя и отечеството, грижовен баща и уважаван гражданин на страната си. Той искрено се опитва да помогне на краля да разбере Хамлет, искрено се опитва да разбере самия Хамлет. Моралните му принципи на тогавашното ниво са безупречни. Изпращайки сина си да учи във Франция, той го инструктира за правилата за поведение, които днес могат да се дават без промени, толкова са мъдри и универсални за всяко време. Притеснен за нравствения характер на дъщеря си, той я увещава да откаже ухажването на Хамлет, обяснявайки класовата разлика между тях и не изключвайки възможността за несериозното отношение на принца към момичето. В същото време, според неговите морални възгледи, съответстващи на това време, няма нищо предразсъдъчно в подобна лекомислие от страна на младия мъж. С недоверието си към принца и волята на баща си той унищожава любовта им. По същите причини той не вярва и на собствения си син, изпращайки при него слуга като шпионин. Планът за наблюдението му е прост - да се намерят познати и, леко наклеветвайки сина му, да примамят откровената истина за поведението му далеч от дома. Да подслушва разговора на разгневен син и майка в кралските покои също не е нещо лошо за него. С всичките си действия и мисли Полоний се явява интелигентен и добър човек, дори в лудостта на Хамлет той вижда своите рационални мисли и им отдава дължимото. Но той е типичен представител на общество, което оказва толкова голям натиск върху Хамлет със своята измама и двуличие. И това е трагедия, която е разбираема не само в съвременното общество, но и в лондонската публика от началото на 17 век. Подобно двуличие се протестира от присъствието му в съвременния свят.

Герой със силен дух и изключителен ум, търсещ и съмняващ се, станал една стъпка по-високо от цялото общество в морала си. Той умее да гледа на себе си отвън, умее да анализира околните и да анализира своите мисли и действия. Но той също е продукт на онази епоха и това го обвързва. Традициите и обществото му налагат определен стереотип на поведение, който той вече не може да приеме. На основата на сюжета за отмъщението е показана цялата трагедия на ситуацията, когато един млад мъж вижда злото не само в един подъл акт, а в цялото общество, в което подобни действия са оправдани. Този млад човек призовава себе си да живее в съответствие с най-високия морал, отговорност за всичките си действия. Трагедията на семейството само го кара да мисли повече за моралните ценности. Такъв мислещ човек не може да не повдига универсални философски въпроси за себе си. Известният монолог „Да бъдеш или да не бъдеш“ е само върхът на подобни разсъждения, които са вплетени във всичките му диалози с приятели и врагове, в разговори със случайни хора. Но несъвършенството на обществото и околната среда все още тласка към импулсивни, често неоправдани действия, които след това се изживяват трудно от него и в крайна сметка водят до смърт. В крайна сметка вината за смъртта на Офелия и случайната грешка при убийството на Полоний и невъзможността да разбере скръбта на Лаерт го потискат и оковават с верига.

Лаерт, Офелия, Клавдий, Гертруда, Хорацио

Всички тези лица са въведени в сюжета като обкръжението на Хамлет и характеризират обикновеното общество, положително и правилно в разбирането на това време. Дори като ги разгледаме от съвременна гледна точка, можем да разпознаем действията им като логични и последователни. Борбата за власт и прелюбодеяние, отмъщение за убития баща и първата момичешка любов, вражда със съседните държави и получаване на земя в резултат на рицарски турнири. И само Хамлет стои с глава и рамене над това общество, затънал до кръста в племенните традиции за наследяване на трона. Трима приятели на Хамлет - Хорацио, Розенкранц и Гилденстерн, са представители на благородството, придворни. За двама от тях шпионирането на приятел не е нещо лошо и само един остава верен слушател и събеседник, умен съветник. Събеседник, но нищо повече. Пред съдбата си, обществото и цялото кралство Хамлет остава сам.

Анализ - идеята за трагедията на принца на Дания Хамлет

Основната идея на Шекспир беше желанието да се покажат психологически портрети на съвременници, основани на феодализма на "тъмните времена", ново поколение, израстващо в обществото, което може да промени света към по-добро. Компетентен, търсещ и свободолюбив. Неслучайно в пиесата Дания е наречена затвор, който според автора е цялото общество от онова време. Но гениалността на Шекспир се изразяваше в способността да описва всичко в полутонове, без да се плъзга в гротескното. Повечето от героите са положителни и уважавани хора според тогавашните канони, разсъждават доста разумно и справедливо.

Хамлет е показан като човек, склонен към интроспекция, духовно силен, но все пак обвързан с условности. Неспособността да действа, неспособността го сродява с „излишните хора“ на руската литература. Но носи заряд за морална чистота и желание на обществото към по-добро. Гениалността на това произведение се крие във факта, че всички тези въпроси са актуални в съвременния свят, във всички страни и на всички континенти, независимо от политическата система. А езикът и строфата на английския драматург завладяват със своето съвършенство и оригиналност, карат те да препрочиташ няколко пъти творбите, да се обръщаш към спектакли, да слушаш представления, да търсиш нещо ново, скрито в мъглите на времето.