Kratka biografija Tarasa Ševčenka. Vrijeme procvata Ševčenkovog poetskog talenta

Ševčenko Taras Grigorijevič - ukrajinski pesnik, slikar.
Taras Grigorijevič je rođen 9. marta 1814. (25. februara 1814. po starom stilu) u selu Morintsi, Kijevska gubernija (današnji okrug Zvenigorod, Čerkaška oblast Ukrajine) u velika porodica kmet Grigorij Ivanovič Ševčenko.
Godine 1816. porodica Ševčenko preselila se u selo Kirilovka (danas selo Ševčenkovo, okrug Zvenigorod, oblast Čerkaska u Ukrajini), gde je Taras Grigorijevič proveo svoje detinjstvo. Godine 1823. umrla mu je majka, a dvije godine kasnije, 1825., otac. Od svoje dvanaeste godine Taras je znao sav teret beskućnika. Morao je biti sluga đakona-učitelja, gdje je naučio čitati i pisati, pomoćnik đakona-kutnjaka, od kojih je naučio crtati. Sa 15 godina (1829) ušao je u sluge veleposednika Engelhardta, prvo kao kuvar, a zatim kao „kozački“ sluga. Primetivši Ševčenkovu strast prema crtanju, zemljoposednik je odlučio da od Tarasa napravi molera i dao mu je obuku prvo kod Jana Rustema, nastavnika na Univerzitetu u Vilni, a nakon preseljenja u St.
Godine 1838., zahvaljujući poznanstvu sa umjetnicima Brjulovom i Venecijanovom i pjesnikom Žukovskim, otkupljen je od zemljoposjednika. Iste godine je upisao Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.
U znak posebnog poštovanja i duboke zahvalnosti Žukovskom, Ševčenko mu je posvetio jedno od svojih najvećih dela - pesmu "Katerina". Godine 1842. naslikao je istoimenu sliku na temu pjesme. Ovo je jedina sačuvana uljana slika iz akademskog perioda Tarasa Grigorijeviča.
1840-1846 Ševčenkove najbolje godine. Uspon njegove kreativnosti. Tokom ovih godina objavljena je zbirka pesama „Kobzar“ (1840, kompletnije izdanje 1860), pesme „Gaidamaki“ (1841), „San“ (1844), „Najmička“ (1845).
1847. godine, zbog učešća u Ćirilo-Metodijevom društvu, uhapšen je i raspoređen kao redov u poseban orenburški korpus sa zabranom pisanja i crtanja.
Godine 1848-1849 učestvovao je u ekspediciji za proučavanje Aralskog mora, gde je dobio instrukcije da skicira lokalne pejzaže. Dobio je dozvolu za crtanje zahvaljujući dobrom odnosu prema njemu generala Obručeva i posebno poručnika Butakova. Kada se to saznalo u Sankt Peterburgu, general i poručnik su ukoreni, a Taras Grigorijevič Ševčenko je prognan da služi Novopetrovskoje (danas Fort Ševčenko, grad u oblasti Mangistau u Kazahstanu) na poluostrvu Mangišlak u Kaspijskom moru. Gdje je služio do kraja službe 1857.
Godine 1858. vratio se u Sankt Peterburg. Ševčenkov život ovog perioda dobro je poznat iz njegovog "Dnevnika" ( lični dnevnik, koju je T. G. Ševčenko vodio na ruskom jeziku 1857-1858).
Godine 1859. posjetio je Ukrajinu.

Prije smrti, počeo je sastavljati školske udžbenike za narod na ukrajinskom.
Taras Grigorijevič Ševčenko umro je 10. marta 1861. (26. februara 1861. po starom stilu), dan nakon svog 47. rođendana od vodene vode. Prema istoričaru Nikolaju Ivanoviču Kostomarovu (1817-1865), zbog "neumerenog konzumiranja toplih napitaka".
Taras Ševčenko je sahranjen na Smolenskom pravoslavnom groblju u Sankt Peterburgu. Nakon 58 dana, pepeo Tarasa Grigorijeviča ponovo je sahranjen na Černečej gori u Kanevu (Čerkaska oblast Ukrajine) u skladu sa njegovim „Testamentom“.
Ševčenkova poezija, prožeta ljubavlju prema Ukrajini, saosećanjem za nevolju naroda, protestom protiv svih oblika njegovog društvenog i nacionalnog ugnjetavanja, odlikuje se bliskošću narodnoj umetnosti, dubokom lirizmom, "jednostavnošću i poezijom, gracioznošću izraza" (I. Franko).
Ševčenkovo ​​slikarstvo označilo je početak realističkog trenda u ukrajinskoj umjetnosti.
Zbog činjenice da je većina proze Tarasa Grigorijeviča Ševčenka napisana na ruskom jeziku, kao i neke od njegovih pjesama, većina istraživača pripisuje njegovo djelo i ukrajinskoj i ruskoj književnosti.

Nacionalni heroj Ukrajine. Nepoznavanje njegove biografije je sramota za svakog Ukrajinca koji poštuje sebe.
Pesnik je rođen 9. marta (25. februara) 1814. Mesto njegovog rođenja bilo je selo Morintsi (u to vreme Kijevska gubernija). Na nesreću po Tarasa, rođen je u porodici kmeta čiji je zemljoposednik bio Engelhard. Nakon 2 godine života u Morintsyju, porodica Tarasa Grigorijeviča preselila se u selo. Kirilovka, gdje je proveo svo svoje teško djetinjstvo. "Teški", jer mu je majka umrla 1823. godine, kada je Taras Ševčenko imao samo 9 godina. Nakon njene smrti, njen otac se oženio drugi put, a njegova izabranica bila je udovica koja je imala troje dece. Nije iznenađujuće što nije volela Tarasa Ševčenka i što se prema njemu ponašala grubo, a ponekad i okrutno. Jedina osoba koja se prema Tarasu odnosila sa razumevanjem i saosećanjem bila je njegova sestra Ekaterina. Ali nakon što se udala, njena podrška je prestala. Godine 1825. njegov otac je umro, a Ševčenko je imao samo 12 godina. Počeo je život odraslih, nepravedan i okrutan...

Taras Ševčenko je od rođenja voleo da piše i crta. Kao dijete, često se skrivao u korovu i komponovao pjesme ili crtao na komadiću papira. Uprkos činjenici da je ostao siroče, Taras Grigorijevič je pokušao da pronađe učitelje za sebe. I pronađeno. Njegov prvi učitelj bio je đakon koji je voleo da popije i više puta je zbog toga udario Tarasa loše raspoloženje. Uprkos takvim studijama, Ševčenko je još uvek mogao da nauči da čita i piše. Njegovi drugi učitelji bili su susjedni slikari, ali su mogli podučavati Tarasa Ševčenka samo elementarnim tehnikama crtanja. Nakon njih, Ševčenko je postao pastir ovaca, ali nije bio zadugo, jer je kada je napunio 16 godina (1829.) odveden u sluge Engelhardta (u početku kao kuvar, a zatim kao kozak).
Strast za slikanjem nije prolazila, već se povećavala svake minute. Za ovu strast, Ševčenko je više puta dobio "na vrat" od svog gospodara. Umoran od premlaćivanja Tarasa i uočavanja njegovog talenta za crtanje, Engelhardt ga je poslao da uči kod majstora slikarstva Širjajeva. Tamo je Ševčenko uspio (kada se sreća nasmiješila) kopirati statue u Ljetnoj bašti i posjetiti Ermitaž. Jednom, dok je kopirao drugu statuu, Taras Ševčenko je upoznao I.M. Soshenkom. Ovaj poznanik je igrao ogromnu ulogu u biografiji Tarasa Ševčenka. Uostalom, zahvaljujući Sošenku je upoznao Venetsianove, Bryullove, Žukovskyjeve. Ovi ljudi su kupili Ševčenka od zemljoposednika Engelhardta. U to vrijeme to je bilo bogatstvo. A da bi ga dobio, Brjulov je naslikao portret Žukovskog. Uz pomoć grofa Vielgorskog dogovorena je privatna aukcija na kojoj je ovaj portret prodan za 2.500 rubalja. Za tu cijenu oslobođen je Taras Grigorijevič Ševčenko 22. aprila 1838. godine.

Mislim da je samo po sebi razumljivo da je Ševčenkova zahvalnost bila van svake mere. Žukovskom je čak posvetio jedno od svojih najpoznatijih dela "Katerina" 1840 - 1847 - doba procvata stvaralaštva Tarasa Ševčenka. Upravo u to vrijeme objavljena su velika djela kao što su: "Haydamaki" (najveće djelo), "Perebednya", "Topols", "Katerina", "Naymichka", "Khustochka". Naravno, svi su bili osuđeni kritikom, jer su pisani na ukrajinskom jeziku.
Godine 1846. pjesnik dolazi u Ukrajinu u Kijev, gdje se zbližava sa N.I. Kostomarova, koji ga je podstakao da se pridruži Ćirilo-Metodijevom društvu. Na Ševčenkovu nesreću, članovi ovog društva su hapšeni i optuženi za političku izdaju, zbog čega su trpeli razne vrste kazni. Taras Grigorijevič je najviše dobio zbog svojih pesama - poslat je u progonstvo u tvrđavu Orsk. Najgore u ovome nije bilo to što mu je oduzeta sloboda, već što mu je oduzeta mogućnost da piše i crta, a nikakve peticije njegovih prijatelja nisu mu mogle pomoći. Mali spas za njega bila je ekspedicija na Aralsko more 1848-1849. Zahvaljujući normalnom stavu poručnika Butakova, Tarasu Ševčenku je bilo dozvoljeno da kopira pejzaže obale.
Ali sreća nije dugo trajala, ubrzo je vlada saznala za povoljan odnos prema Tarasu Ševčenku, kao rezultat - Ševčenko je poslan u novo izgnanstvo u Novopetrovskoe, poručnik je dobio opomenu. Taras Grigorijevič je bio u Novopetrovskom od 17. oktobra 1850. godine. do 2. avgusta 1857. godine. Boravak u ovom egzilu bio je veoma bolan (naročito u početku). Zbog nesposobnosti da crta, Ševčenko je počeo da se okuša u modeliranju i fotografisanju, ali u to vreme je skupo zanimanje. Stoga je odustao od ovog zanimanja i ponovo se uzeo za pero i napisao nekoliko ruskih priča - "Princeza", "Umjetnik", "Blizanci". U ovim djelima Taras Ševčenko je napisao mnogo autobiografskih podataka.

AT 1857 Ševčenko je pušten na slobodu zbog narušenog zdravlja. Od 1858 do 1859. Taras Ševčenko je živeo sa F.P. Tolstoj 1859. Taras Grigorijevič Ševčenko odlazi u svoju domovinu. Odmah mu je pala na pamet ideja da kupi kuću na rijeci Dnjepar, ali se, nažalost, nije dogodila, 10. marta (26. februara) 1861. godine. on je umro. Sahranjen je po njegovom "Naredbi", iznad Dnjepra. Nakon smrti, ostavio je blago za ukrajinski narod - "Kobzar".

Većina ljudi čita Umjetnička djela retko razmišljam o sudbini autora. Ali uzalud, jer ponekad biografija pisca, pjesnika ili proznog pisca može zasjeniti epsku i dramatičnu (ili komičnu) prirodu njegovog djela. Upečatljiv primjer slična izjava - Taras Grigorijevič Ševčenko.

Djetinjstvo i mladost

Rođen budući pesnik i slikar 25. februara 1814. godine. Ovaj događaj se dogodio u selu Morintsy, koje se nalazi u Kijevskoj provinciji.

Tarasovi roditelji su prosti kmetovi sa nećakom kneza Potemkina, senatorom Vasilijem Engelhardtom. Grigorij Ivanovič Ševčenko, dečakov otac, često nije bio kod kuće zbog činjenice da je Čumakov vozio da proda gazdinsku pšenicu u gradovima poput Kijeva i Odese. Tarasova majka, Katerina Yakimovna Boyko, danima je radila na poljima gazde. Zbog toga su djed i starija sestra Ekaterina bili angažovani na odgoju budućeg pjesnika.

Porodica Ševčenko se 1816. preselila u Kirilovku, selo koje će godinama kasnije dobiti ime po pesniku. U Kirillovki Taras provodi detinjstvo i upoznaje svoju prvu ljubav, Oksanu Kovalenko.

Godine 1823. Katerina Yakimovna je umrla zbog povećanog opterećenja. Iste godine Tarasov otac se po drugi put ženi udovicom Oksanom Tereščenko i ona se, zajedno sa troje dece, seli u Ševčenkovu kuću. Tarasa se maćeha odmah nije svidela, pa je dečak potražio zaštitu od starije sestre, a nakon očeve smrti 1825. godine odlučuje da potpuno napusti dom.

Od 1826. do 1829. Taras je lutao i zarađivao gde god je to bilo moguće. Parohijska škola đakona Pavla Rubana postaje prvo mjesto ozbiljnog rada. U njemu se Ševčenko upoznaje sa osnovama čitanja i pisanja. Sledeće mesto rada je zajednica činovnika ikonopisaca - Taras od njih uči osnove crtanja. Osim takvog posla, Ševčenko ponekad mora čuvati ovce, žeti usjeve i pomagati starima u drva za peć.

Godine 1829. zaposlio se kao sluga kod novog zemljoposjednika Pavla Vasiljeviča Engelhardta. U početku radi kao kuvar, a zatim postaje lični asistent Sofije Grigorjevne Engelgard, koja podučava Tarasa francuski. U slobodno vrijeme dječak nastavlja da crta.

Jednom je Sofija Engelhard videla ove crteže i odmah pokazala svom mužu. Cijenio je dječakov talenat, shvatio je da može biti dobar lični slikar i poslao je Tarasa na Univerzitet u Vilni. Popularni portretista Jan Rustem postaje dječakov mentor.

Godinu i po kasnije, Engelhardt šalje Ševčenka u Sankt Peterburg - da proširi vidike i uči od lokalnih majstora. Godine 1831, pod upravom Vasilija Širjajeva, Taras je učestvovao u slikanju Boljšoj teatra.

Pet godina kasnije, u Letnjoj bašti, dešava se značajan događaj za Ševčenka - poznanstvo sa sunarodnikom učiteljem Ivanom Sošenkom, koji Tarasa iznosi na svetlost dana, upoznajući ga sa pesnikom, umetnikom i jednim od vođa Carske akademije. Umjetnost Vasilij Grigorovič. Saosjećaju s mladićem i prepoznaju njegov umjetnički talenat, pa daju sve od sebe da pomognu u rješavanju pitanja kupovine Tarasa od Engelhardta.

Ali zemljoposednik ne želi da pusti Ševčenka tek tako, jer je već uložio toliko novca u ovog klinca. Pregovori se dugo vuku i već se počinje činiti da je otkupnina nemoguća, ali Sošenkovoj glavi dolazi briljantna ideja. Suština ideje je da se organizuje lutrija na kojoj će biti izvučen portret Žukovskog koji je naslikao Brjulov. Pobjednik dobija portret, a sav prihod će se koristiti za otkup Ševčenka.

Lutrija je održana u Aničkovoj palati. U organizaciji ovog događaja pomogao je grof Mihail Velgurski. Bilo je dosta ljudi koji su želeli da osvoje portret, ukupno je primljeno 2.500 rubalja. Cijeli ovaj iznos prebačen je 22. aprila 1838. Engelhardtu. Ševčenko više nije bio kmet. Njegova prva odluka bila je da upiše Akademiju umjetnosti.

"Živim, učim, nikome se ne klanjam i nikoga se ne bojim, osim Boga - velika je sreća biti slobodan čovek: radi šta hoćeš i niko te neće sprečiti" Ševčenko piše u svom dnevniku o tim vremenima.

Književnost

Period od prijema do Imperial Academy umetnosti i do njegovog hapšenja 1847. najplodniji je za Ševčenka u književnom smislu. Godine 1840. objavljena je kultna zbirka njegovih poetskih djela "Kobzar", koja je više puta preštampana za života pjesnika. Godine 1842. Taras je objavio svoju istorijsko-herojsku poemu "Gaidamaki".

Knjiga Tarasa Ševčenka "Kobzar"

Sledeće godine Ševčenko odlučuje da putuje po Ukrajini kako bi video stare prijatelje i pronašao inspiraciju za novu kreativnost. Njegove muze tih vremena su Anna Zakrevskaya i Varvara Repnina-Volkonskaya - prva je bila supruga veleposjednika, s kojom je Taras bio u posjeti, a druga je bila princeza. Nakon ovog putovanja, Ševčenko je napisao poemu "Topol" i pesme "Katerina" i "Jeretik".

Kod kuće su pesnikova dela dočekana prilično toplo, ali reakcija prestoničkih kritičara bila je potpuno suprotna - osudili su Ševčenkovu poeziju zbog provincijske jednostavnosti (sva dela su napisana na ukrajinskom).

Godine 1845. Taras je ponovo otišao u Ukrajinu da ostane u Perejaslavlju (danas Perejaslav-Hmeljnicki) kod starog prijatelja doktora Andreja Kozačkovskog. Prema nepotvrđenim informacijama, pjesnik je otišao da popravi svoje zdravlje. Ševčenkov „Testament“ napisan te godine svedoči u prilog ovoj teoriji. Iste godine objavljene su njegove pjesme "Plaćenik" i "Kavkaz".

Nakon što je ostao kod Kozačkovskog, Taras dobija posao umetnika Arheografske komisije, baš tamo u Perejaslavlju. Njegov glavni zadatak u to vrijeme bio je da napravi skice arheoloških i istorijskih spomenika grada (Pokrovski katedrala, kameni krst Svetog Borisa, itd.).

Slika Tarasa Ševčenka "Katedrala Svetog Aleksandra"

Pesnik se 1846. preselio u Kijev, gde ga je pozvao još jedan stari poznanik, istoričar i publicista Nikolaj Kostomarov. Kostomarov regrutuje Ševčenka u novoformirano Ćirilo-Metodijevo bratstvo. Pesnik ne shvata odmah da je uvučen u tajnu politička organizacija. Svijest dolazi kada počnu hapšenja članova društva.

Ne može se dokazati direktna vezanost Tarasa za bratstvo, ali tvrdoglavi šef svog trećeg odeljenja Carsko Veličanstvo U kancelariji, princ pronalazi Ševčenkov stih "San", u kojem vidi ismijavanje režima vlasti i poziv na pobunu. Za kaznu, 30. maja 1847. pjesnik je poslan u poseban orenburški korpus da obavlja regrutne dužnosti. Ševčenku je takođe zabranjeno da piše i crta, što za Ševčenka postaje ozbiljan udarac.

Pesnik Žukovski, grof i princeza Varvara Repnina - Volkonskaja pokušavaju da pomognu Tarasu na svaki mogući način. Jedino što uspevaju da postignu je dozvola Tarasu da piše pisma. U pismu Kozačkovskom, Ševčenko šalje stih "Lyahamu" ("Poljacima"), napisan o imigrantima iz Poljske koji služe s njim.

Moguće je vratiti se umjetničkoj aktivnosti, doduše ne zadugo, tokom ekspedicije u Aralsko more(1848-1849). General Vladimir Afanasjevič Obručev tajno dozvoljava Ševčenku da napravi crteže obale Arala (za izveštaj o ekspediciji). Ali neko sazna za to i prijavi upravu. Kao rezultat toga, general dobija ozbiljnu opomenu, a Ševčenko je poslan na novo mjesto, koje postaje vojno utvrđenje Novopetrovsk (sada grad Fort Shevchenko u Kazahstanu).

Ovde postoji i zabrana crtanja, pa Taras pokušava da vaja od gline i fotografiše (dagerotipije). Glina nije išla, a fotografija je u to vrijeme bila preskupa. Ševčenko ponovo počinje da piše, ali ovaj put već prozna dela na ruskom - "Umjetnik", "Blizanci" i drugi. Izuzetak je stih "Khokhly" (1851).

Godine 1857., nakon još jedne molbe grofa Fjodora Petroviča Tolstoja, pjesnik je pušten u divljinu - car ukida kaznu koju mu je izrekao njegov otac.

Lični život

Nakon što je pušten na slobodu, Ševčenko razmišlja o osnivanju porodice. Prvim pokušajem braka smatra se prosidba koju je pjesnik u pisanoj formi dao Ekaterini Piunovoj. Pesnik je pre toga promovisao ovu mladu pozorišnu glumicu i nadao se da će ona pristati, ali se prevario. O drugom pokušaju se gotovo ništa ne zna, osim da se djevojka zvala Harita i da je bila kmet.

Treća Ševčenkova nevesta je takođe bila kmet. Zvala se Lukerya Polusmakova. Pesnik je uložio mnogo novca u njeno obrazovanje, iznajmio stan za devojčicu, kupio hranu, odeću i knjige. Taras je želeo da je kupi od zemljoposednika, ali je odustao od ove ideje nakon što ju je zatekao u krevetu sa jednim od učitelja. Taras Ševčenko više nije razmišljao o braku, već je ponovo krenuo u posao, čiji je rezultat bio "Južnoruski bukvar" - prvi od udžbenika koji je planirao.

Vraćajući se ličnom životu pjesnika, vrijedi spomenuti i njegove ranije romane. Prva ljubav pjesnika bila je djevojka iz sela Kirillovka Oksana Kovalenko. Četrdesetih godina pjesnikove ljubavnice bile su Anna Zakrevskaya (u njoj je posvećen stih "Kad bismo se samo ponovo sreli") i Varvara Repnina-Volkonskaya.

Tokom godina službe u utvrđenju Novopetrovskog, Ševčenko se tajno sastao sa Agatom Uskovom, koja je bila supruga lokalnog komandanta. Postoje podaci o drugim romanima pjesnika, ali nema pouzdanih dokaza.

Smrt

Pesnik je umro u Sankt Peterburgu, gde je prvobitno i sahranjen. To se dogodilo 1861. godine, dan nakon rođendana Tarasa Grigorijeviča. Uzrok smrti je bio ascites (abdominalna vodena bolest). Vjeruje se da je uzrok ove bolesti prekomjerna konzumacija alkoholnih pića, na koje je pjesnik postao ovisan u mladosti - kažu da je upravo on organizirao klub Mochemurdia, čiji su se članovi napili i započeli duhovne razgovore o životu, a na kraju zabave izabrali su “Njegovo sve-pijanstvo”.

Prvo pesnikovo mesto sahrane bilo je Smolensko pravoslavno groblje, ali je kasnije ponovo sahranjeno na Černečej gori, prema novom testamentu. Mnoga naselja su preimenovana u znak sećanja na pesnika, u skoro svakom se nalazi ulica sa njegovim imenom i spomenik pesniku. lokalitet Ukrajina. Čak i mali krater na Merkuru nosi njegovo ime.

Bibliografija

• 1838 - "Katerina"
• 1839 - "Osnovanenki"
• 1840 - "Kobzar"
• 1842 - "Gaidamaki"
• 1845 - "Duma"
• 1845 - "Testament"
• 1845 - "Plaćenik"
• 1847 - "Laham"
• 1851 - "Khokhly"
• 1855 - Blizanci
• 1856 - "Umjetnik"
• 1860 - "Južnoruski bukvar"

Poznati ukrajinski pesnik. Rođen 25. februara 1814. u selu Morintsi, Zvenigorodski okrug Kijevske gubernije, u porodici kmeta, zemljoposednika Engelhardta. Nakon 2 godine, Ševčenkovi roditelji su se preselili u selo Kirilovka, gdje je Ševčenko proveo cijelo svoje djetinjstvo. Majka mu je umrla 1823; iste godine otac se ponovo oženio udovicom sa troje djece. Postupila je strogo prema Tarasu. Ševčenko je do svoje 9. godine bio u brizi o prirodi, a delom i o svojoj starijoj sestri Katarini, ljubaznoj i nežnoj devojčici. Ubrzo se udala. Godine 1825, kada je Ševčenko bio u dvanaestoj godini, njegov otac je umro. Od tog vremena počinje težak nomadski život beskućnika, prvo sa učiteljem, a zatim i sa susjednim slikarima. Svojevremeno je Ševčenko bio pastir ovaca, a zatim je služio kao šofer kod lokalnog sveštenika. U školi đakonskog učitelja Ševčenko je naučio čitati i pisati, a od slikara se upoznao sa elementarnim tehnikama crtanja.
U 16. godini, 1829. godine, bio je među slugama veleposednika Engelhardta, prvo kao kuvar, a zatim kao kozak. Strast za slikanjem nije ga napustila. Vlasnik ga je dao na školovanje prvo za varšavskog slikara, a zatim u Sankt Peterburg kod slikarskog majstora Širjajeva. Mladić je tokom praznika posjećivao Ermitaž, kopirao statue u Ljetnoj bašti, gdje je upoznao svog sunarodnika, umjetnika I. M. Sošenka, koji je, nakon konsultacija s maloruskim piscem Grebenkom, upoznao Ševčenka sa konferencijskim sekretarom Akademije. umetnosti Grigorovič, umetnici Venecijanov i Brjulov, pesnik Žukovski. Ova poznanstva, posebno poslednje, bila su od velike važnosti u Ševčenkovom životu, posebno po pitanju njegovog puštanja iz zatočeništva. Žukovskom je u velikoj meri pomogla grofica Yu. E. Baranova, koja je stajala blizu dvora. Prvi pokušaj da se Engelhardt ubijedi da oslobodi Ševčenka u ime čovječanstva bio je neuspješan. Brjulov je otišao na pregovore sa Engelhardtom, ali je od njega dobio samo uvjerenje "da je ovo najveća svinja u Toržkovljevim cipelama" i zamolio je Sošenka da posjeti ovu "vodozemcu" i dogovori se o cijeni otkupnine. Ovu delikatnu stvar Sošenko je poverio profesoru Venecijanovu, kao autoritativnijoj osobi. Ševčenko je bio zadovoljan i utešen brigom visokoprosvećenih i humanih predstavnika ruske umetnosti i književnosti; ali ponekad ga je obuzelo malodušje, čak i očaj. Saznavši da je uzrok njegovog oslobađanja naišao na tvrdoglavost zemljoposjednika, Ševčenko je jednog dana došao kod Sošenka u strašnom uzbuđenju. Proklinjući svoju gorku sudbinu, zaprijetio je da će se odužiti Engelhardtu i u takvom raspoloženju otišao je kući na svoj prljavi tavan. Sošenko je bio veoma zabrinut za svog sunarodnika i očekivao je veliku katastrofu.
Prema riječima princeze Repnine, Žukovski je, nakon što je saznao za užasno stanje duha mladića bliskog samoubistvu, napisao umirujuću poruku na komadu papira. Ševčenko je ovu cedulju držao u džepu, kao svetilište, i pokazao je princezi 1848. „Nakon što se dogovorio sa svojim zemljoposednikom“, kaže Ševčenko u svojoj autobiografiji, „Žukovski je zamolio Brjulova da naslika njegov portret kako bi ga igrao na privatnoj lutriji. U znak posebnog poštovanja i duboke zahvalnosti Žukovskom, Ševčenko mu je posvetio jedno od svojih najvećih dela: Katerina. Po izlasku na slobodu, Ševčenko je postao, po sopstvenim rečima, jedan od Brjulovljevih omiljenih učenika i drugova i postao je blizak prijatelj sa umetnikom Sternbergom, Brjulovljevim omiljenim učenikom.

Godine 1840-47 su najbolje u Ševčenkovom životu. U tom periodu njegov pesnički talenat cveta. Godine 1840. pod naslovom "Kobzar" objavljena je mala zbirka njegovih pjesama; 1842. objavljen je "Gaidamaki" - njegovo najveće djelo. Godine 1843. Ševčenko je dobio diplomu slobodnog umetnika; Iste godine Ševčenko je, putujući po Maloj Rusiji, upoznao princezu V. N. Repninu, ljubaznu i inteligentnu ženu koja je kasnije, za vreme Ševčenkovog izgnanstva, najtoplije učestvovala u njemu. U prvoj polovini 1840-ih izlazi "Perebendya", "Topol", "Kateryna", "Naymichka", "Khustochka" - velika i umjetnička djela. Peterburški kritičari, pa čak ni Belinski, nisu razumeli i osuđivali malorusku književnost uopšte, a posebno Ševčenka, videći u njegovoj poeziji uski provincijalizam; ali je Mala Rusija brzo cenila Ševčenka, što se odrazilo na Ševčenkove topli prijem tokom njegovih putovanja 1845-47. u Černjigovskoj i Kijevskoj guberniji. „Dozvolite mi da budem seljački pesnik“, pisao je Ševčenko o kritikama, „ako sam samo pesnik; onda ništa više nije potrebno“. U vreme Ševčenkovog boravka u Kijevu 1846. godine datira njegovo zbližavanje sa N. I. Kostomarovim. Iste godine Ševčenko je ušao u Ćirilo-Metodijevo društvo, koje se tada formiralo u Kijevu, koje se sastojalo od mladih ljudi koji su bili zainteresovani za razvoj slovenskih naroda, posebno ukrajinskog. Pripadnici ovog kruga, uključujući 10 ljudi, uhapšeni su, optuženi za sastavljanje političko društvo i trpio je razne kazne, a Ševčenko je najviše dobio za svoje ilegalne pesme: bio je prognan kao redov na Orenburšku teritoriju, uz zabranu pisanja i crtanja. Tvrđava Orsk, gde je Ševčenko prvi put završio, bila je tužna i napuštena zaleđe. "Rijetko," napisao je Ševčenko, "možete pronaći tako bezkarakterni teren. Ravan i ravan. Lokacija je tužna, monotona, čiste rijeke Ural i Or, gole sive planine i beskrajne kirgiške stepe..." "Sve moje prethodne patnje", kaže Ševčenko u drugom pismu iz 1847. godine, "u poređenju sa pravim, bilo je dečijih suza. Gorke, nepodnošljivo gorke." Za Ševčenka je zabrana pisanja i crtanja bila veoma bolna; posebno je depresivna bila njegova stroga zabrana crtanja. Ne poznavajući Gogolja lično, Ševčenko je odlučio da mu piše „po pravu maloruskog pisca“, u nadi da će Gogoljeve ukrajinske simpatije. "Sada, kao da padam u ponor, spreman sam da se uhvatim za sve - beznađe je strašno! Toliko strašno da se samo hrišćanska filozofija može boriti protiv njega." Š. poslat Žukovskom dirljivo pismo sa zahtjevom da ga zamolimo za samo jednu uslugu - pravo na izvlačenje. U tom smislu, grof Gudovič i grof A. Tolstoj su se zalagali za Š. ali se pokazalo da je nemoguće pomoći Sh. Sh. se okrenuo sa molbom glavi III filijala General Dubbelt, napisao je da njegov kist nikada nije zgriješio i da nikada neće griješiti u političkom smislu, ali ništa nije pomoglo; zabrana slikanja nije ukinuta do njegovog puštanja na slobodu. Učešće u ekspediciji za proučavanje Aralskog mora 1848. i 1849. dalo mu je neku utjehu; zahvaljujući humanom odnosu prema progonstvu generala Obručeva, a posebno poručnika Butakova, Š. je bilo dozvoljeno da kopira poglede na aralsku obalu i lokalne narodne tipove. Ali ova popustljivost ubrzo je postala poznata u Sankt Peterburgu; Obručev i Butakov su ukoreni, a Sh. je prognan u novu pustinjsku sirotinjsku četvrt, Novopetrovskoe, uz ponovnu zabranu slikanja. U egzilu, Sh. je postao blizak prijatelj sa nekim obrazovanim prognanim Poljacima - Serakovskim, Zaleskim, Želihovskim (Antony Sova), što je pomoglo da se u njemu ojača ideja o "spajanju braće iz istog plemena". U Novopetrovskom Š. boravio je od 17. oktobra 1850. do 2. avgusta 1857. godine, odnosno do oslobođenja. Prve tri godine u "smrdljivoj kasarni" bile su veoma bolne; zatim su uslijedila razna olakšice, zahvaljujući uglavnom ljubaznosti komandanta Uskova i njegove supruge, koji se zaljubio u Sh. soft temper i naklonosti prema njihovoj djeci. Pošto nije umeo da crta, S. se bavio modelingom, pokušavao da se bavi fotografijom, što je, međutim, u to vreme bilo veoma skupo. U Novopetrovskom Sh. je napisao nekoliko priča na ruskom - "Princeza", "Umetnik", "Blizanci", sa mnogo autobiografskih detalja (kasnije objavila "Kijevska starina").

Š. je pušten na slobodu 1857. zahvaljujući upornim molbama grofa F. P. Tolstoja i njegove supruge, grofice A. I. Tolstoj, za njega. Sa dugim zaustavljanjima u Astrahanu i Nižnji Novgorod Sh. se vratio uz Volgu u Sankt Peterburg i ovdje, na slobodi, prepustio se poeziji i umjetnosti. teške godine veze, u vezi sa alkoholizmom ukorijenjenim u Novopetrovsku, dovele su do brzog pogoršanja zdravlja i talenta. Pokušaj da mu se uredi porodično ognjište (glumica Piunova, seljanke Kharita i Lukerya) bio je neuspješan. Živeći u Sankt Peterburgu (od 27. marta 1858. do juna 1859.), Š. je bio prijateljski primljen u porodici potpredsednika Akademije umetnosti, grofa F. P. Tolstoja. Život Sh. ovog vremena dobro je poznat iz njegovog "Dnevnika", koji su detaljno opisali njegovi biografi novog vremena (uglavnom Konissky). 1859. godine Š. je posetio svoju domovinu. Tada je došao na ideju da sebi kupi imanje na Dnjepru. Bio je izabran prekrasno mjesto kod Kaneva. Sh. se žestoko bunio oko sticanja, ali nije morao da se nastani ovde: ovde je sahranjen, a ovo mesto je postalo mesto hodočašća svih poštovalaca njegovog sećanja. Ometen brojnim književnim i umjetničkim poznanstvima, Š. poslednjih godina malo pisao i malo crtao. Skoro sve svoje vreme, slobodno od večera i večeri, Sh je davao graviranje, koje je tada veoma voleo. Neposredno prije smrti, Sh. se bavio sastavljanjem školskih udžbenika za narod na maloruskom jeziku. Sh. je umro 26. februara 1861. Pogrebni govori su objavljeni u "Osnovi" iz 1861. (mart).

Sh. ima dvojako značenje, kao pisac i kao umjetnik. Njegovi romani i novele na ruskom jeziku prilično su slabi u umjetničkom smislu. Sva književna snaga Š. - u njegovom "Kobzaru". Po spoljašnjem obimu „Kobzar“ nije veliki, ali po unutrašnjem sadržaju je kompleksan i bogat spomenik: po svom je maloruskom jeziku. istorijski razvoj, kmetstvo i vojništvo u svoj njihovoj strogosti, a uz to i sećanja na kozačku slobodu koja nisu izbledela. Ovde postoje iznenađujuće kombinacije uticaja: s jedne strane, ukrajinski filozof Skovoroda i narodni kobzari, s druge strane Mickjevič, Žukovski, Puškin i Ljermontov. "Kobzar" odražava kijevske svetinje, život u stepi Zaporožja, idilu Malorusa seljački život- generalno, istorijski razvijeno narodno mentalno skladište, sa osebujnim nijansama lepote, zamišljenosti i tuge. Svojim najbližim izvorom i glavnim oruđem - narodnom poezijom, Sh. blisko spaja kozačku epiku, staru ukrajinsku i dijelom poljsku kulturu, pa čak i stoji u vezi, prema nekim slikama, sa duhovnim i moralnim svijetom "Priče o Igorov pohod". Glavna poteškoća u proučavanju Š. poezije leži u činjenici da je ona duboko zasićena nacionalnošću; izuzetno je teško, gotovo nemoguće, odrediti gde prestaje maloruska narodna poezija, a gde počinje Š. Takav izvor bila je poezija Mickijeviča (vidi članke g. Kolesse u "Bilješkama Ševčenkovog drugarstva"), dijelom N. Markeviča (vidi članak g. Studinskog u br. 24 Zori, 1896). Š. je voleo Puškina, znao je mnoge njegove pesme napamet - a pored svega toga, Puškinov uticaj na Š. poeziju je teško odrediti iza ukrajinskih slojeva. Primetan je uticaj "Braće razbojnika" na "Varnak", uticaj "Egipatske noći", "Oblaci koji se razblažuju" leteći greben Postoji još jedna prepreka naučnoj analizi Š. – umetnički integritet, jednostavnost i iskrenost njegovih pesama. Njegove pesme su teške za hladnu i suvoparnu analizu. Utvrditi stavove Š. o zadacima i ciljevima pesničkog stvaralaštva. , potrebno je obratiti pažnju ne samo na one ispovijesti, koje su u "Moja dera, nivo", "Ne vičem na Boga", "Za pomisao na misao"; treba više privući ona mjesta koja govore o sreća, kako je pesnik shvata, o slavi.Naročito su značajna u smislu pesničke ispovesti sva ona mesta gde se govori o kobzaru, o proroku i o mislima, kao voljenoj deci. U većini slučajeva pesnik sebe podrazumeva pod kobzar, pa je u sve obrise kobzara uneo mnogo lirskog osećanja. Istorijski utvrđena slika narodnog pevača bila je po volji pesniku, u čijem je životu i moralnom karakteru zaista bilo mnogo kobze. Sh. vrlo često govori o kobzi, uporedno, prorok je ređe. U pesmama o proroku, mali, ali snažna pesma o apostolu istine. U prikazu proroka, posebno u pesmi "Nachche pravedna deca", primetan je uticaj Ljermontova.

Nacionalnost Sh., kao i drugi izuzetnih pesnika, sastoji se od dva povezana elementa - spoljašnje nacionalnosti, pozajmljenica, imitacija i unutrašnje nacionalnosti, mentalno nasledne. Definicija vanjskih, pozajmljenih elemenata nije teška; za to je dovoljno upoznati se s etnografijom i pronaći direktne izvore u narodnim pričama, vjerovanjima, pjesmama, obredima. Utvrđivanje unutrašnjih psiholoških folk elemenata je vrlo teško i nemoguće u potpunosti. Sh. ima i te i druge elemente. Duša Sh. toliko je zasićena nacionalnošću da svaki, čak i autsajderski, pozajmljeni motiv dobija ukrajinsku nacionalnu boju u njegovoj poeziji. U spoljašnje, pozajmljene i u većoj ili manjoj meri prerađene narodne poetske motive spadaju: 1) maloruske narodne pesme, citirane mjestimično u cjelosti, mjestimično u redukciji ili izmjeni, na mjestima samo pomenutim. Dakle, u "Perebendu" Sh. pominje dobro poznate misli i pjesme - o Chalyju, Gorlytsya, Gryts, Serbyn, Shynkarka, o topolama na ivici puta, o ruševinama Siča, "vesnyanka", "kod momka ". Pjesma "Pugach" se spominje kao Chumatskaya u "Kateryna", "Petrus" i "Gryts" - u "Chernyts Maryana"; "Oh, bez buke, lokva" se spominje dva puta - u "Perebendu" i "Pre Osnovjanenka". U "Gaidamakiju" iu "Robu" postoji misao o oluji na Crnom moru, u neznatnoj izmeni. Svadbene pjesme su uključene u "Gaidamaki". Po Kobzaru su razasuti odjeci, imitacije i preinake narodnih lirskih pjesama. 2) Legende, predanja, bajke i poslovice su rjeđe u odnosu na pjesme. Iz legendi o Hristovom hodu preuzet je početak pesme „Bog je imao tajnu iza vrata“. Iz predanja je preuzeta priča da "sveštenici nekada nisu hodali, nego su se vozili u ljudima". Poslovica "skoci neprijatelja, jak pan izgleda" - u "Perebendu". Nekoliko izreka jedna pored druge u Katerini. Puno narodne poslovice a izreke su raštrkane u "Gaidamakiju". 3) B u velikom broju upoznaj narodnim vjerovanjima i carine. Takva su vjerovanja o travi za spavanje, mnogi svadbeni običaji - razmjena kruha, darivanje peškira, pečenje krava, običaj sađenja drveća nad grobovima, vjerovanja o vješticama, sirenama itd. 4) Mnogo je umjetničkih slika preuzeto iz narodna poezija, na primjer, slika smrti s kosom u rukama, personifikacija kuge. Posebno su česte narodne slike dijeliti i dijeliti. 5) Konačno, u "Kobzaru" ima dosta pozajmljenih narodno-poetskih poređenja i simbola, na primjer, deklinacija platana - tuga za momkom, žetva - boj (kao u "Priči o pohodu Igorovu" i u mislima ), zarastanje staza - simbol odsustva drage, viburnum - djevojka. Narodna pjesma se često nalazi u "Kobzaru" jer je bila od velikog značaja za održavanje duha pjesnika u najtužnijim časovima njegovog života. Sh. nacionalnost je, dalje, određena njegovim pogledom na svet, njegovim omiljenim gledištima na spoljašnju prirodu i društvo, a u odnosu na društvo izdvaja se istorijski element - njegova prošlost, sa elementom domaćinstva - modernost. Vanjska priroda je prikazana na originalan način, sa osebujnim ukrajinskim okusom. Sunce provodi noć iza mora, gleda iza mraka, kao mladoženja u proljeće, gleda u zemlju. Mjesec je okrugao, blijed, hoda po nebu, gleda u "beskrajno more" ili "izlazi sa sestrom zorama". Sve ove slike odišu umjetničkim i mitskim svjetonazorom, koji podsjeća na drevne poetske ideje o bračnim odnosima nebeskih tijela. Vjetar kod Š. pojavljuje se u obliku moćnog stvorenja koje učestvuje u životu Ukrajine: ili noću tiho razgovara sa šašom, zatim hoda širokom stepom i razgovara s humcima, zatim počinje nasilan govor sa samo more. Jedan od najvažnijih i osnovnih motiva Š. poezije je Dnjepar. Istorijska sjećanja i ljubav prema domovini vezani su za Dnjepar u umu pjesnika. U Kobzaru je Dnjepar simbol i znak svega što je karakteristično za maloruske, kao što je Vater Rhein u Nemačka poezija ili Volga u velikoruskim pesmama i legendama. „Nema drugog Dnjepra“, kaže Š. u poruci mrtvim, živim i nerođenim sunarodnicima. Sa Dnjeprom je pjesnik povezao ideal sreće narodni život, tih i zadovoljan. Dnjepar je širok, krupan, jak, kao more; sve rijeke se ulijevaju u njega, i sve njihove vode nosi u more; uz more saznaje za kozačku tugu; urla, stenje, govori tiho, daje odgovore; zbog Dnjepra misli, slava, udio stižu. Ovdje su brzaci, humci, seoska crkva na strmoj obali; koncentrisano ovde cela linija istorijska sjećanja, jer je Dnjepar "star". Još jedan vrlo čest motiv u Š.-ovoj poeziji je Ukrajina, koja se ponekad spominje usputno, ali uvijek s ljubavlju, ponekad sa prikazom prirodno-fizičkog ili istorijskog. Opis prirode Ukrajine uključuje naizmjenična polja i šume, autoputeve, male vrtove i široke stepe. Svi simpatični opisi maloruske flore i faune - topole, šiljke, ljiljani, kraljica cvijeća, ryast, zelenka, a posebno viburnum i slavuj - proizašli su iz temeljne psihičke ljubavi prema domovini. Zbližavanje slavuja sa viburnumom u pjesmi "U spomen Kotljarevskom" izgrađeno je na njihovom zbližavanju u narodnim pjesmama. Istorijski motivi su veoma raznoliki: Hetmanat, Kozaci, Zaporoško oružje, zarobljenici, slike tužne pustoši, istorijski putevi, kozački grobovi, ugnjetavanje od strane unijata, istorijske oblasti - Čigirin, Trahtemirov, istorijske ličnosti - Bohdan Hmeljnicki, Dorošenko, Semjon Palij, Pidkova, Gamalia, Gonta, Zaliznyak, Golovaty, Dmitry Rostovsky. Na granici istorije i modernosti nalazi se motiv o Čumacima. Za vreme Sh. kuga je još uvek bila čisto svakodnevna pojava; kasnije je ubijen željeznice. U "Kobzaru" se Čumaci pojavljuju prilično često, a najčešće govore o bolesti i smrti Čumaka. Pod povoljnim okolnostima, Čumaci donose bogate poklone, ali se ponekad vraćaju samo sa "batožki". Općenito, kuga je opisana u duhu narodnih pjesama, a na nekim mjestima i pod njihovim direktnim uticajem, što se jasno može razjasniti odgovarajućim paralelama iz zbirki Rudčenka, Čubinskog i dr. Š. kao vojnici, služba je duga; relativno najpotpunija i najsimpatičnija slika vojnika je u "Pustki" iu "Pa to su trebale biti riječi". Š.-ova poezija je veoma bogata religioznim i moralnim motivima. Toplo religiozno osećanje i strah Božiji prožimaju čitav Kobzar. U poruci svojim živim i nerođenim sunarodnicima, pobožni pjesnik se oruža protiv ateizma i nevjeru objašnjava jednostranim utjecajem. Nemačka nauka. Kao veoma religiozna osoba, Š. toplo govori o moći molitve, o kijevskim svetinjama; o čudesnom liku Presvete Bogorodice, o hodočašću, neprestano iznosi hrišćanska načela dobrote, posebno praštanja neprijateljima. Pjesnikovo srce je ispunjeno poniznošću i nadom. Sve ga je to spasavalo pesimizma i očaja, samo povremeno, pod uticajem teških uslova njegovog ličnog života i života zavičaja, koji su ušli u poeziju Š. zatvoriti vezu uz glavno religiozno i ​​moralno raspoloženje pjesnika su motivi o bogatstvu i siromaštvu, o smislu rada. Pjesnika je sramota imovinska nejednakost ljudi, njihova potreba i činjenica da bogatstvo ne donosi sreću. Njegov princip je "i učite od nekog drugog, i ne zazirite od svog." Pjesniku je, međutim, bila potpuno strana ideja traganja za istinom i služenja njoj, bez obzira na bilo koju tradiciju. Š. mjestimično otkriva usko nacionalno-primijenjeno shvaćanje nauke, mjestimice poistovjećivanje nauke sa moralom i neuspješnu ironiju nad ljudima "pisanim i drukovanim". Politički motivi Š.-ove poezije, koji su danas uglavnom zastareli, poznati su iz stranih izdanja Kobzara (najbolje izdanje Ogonovskog). Mnogo je stranica posvećeno njegovom slavenofilstvu u Kobzaru. Ovo takođe prati pesmu „Slovenima“, objavljenu u oktobarskoj knjizi „Kijevska starina“ za 1897. Ponegde su rasuti etnografski motivi – o Poljacima, Jevrejima, Ciganima, Kirgizima. U posebnim grupama razlikuju se i autobiografski motivi, na primjer, u tom pogledu vrijedna poslanica Kozačkovskom, i motivi o pojedinim piscima, na primjer, o Skovorodi, Kotljarevskom, Šafariku, Marku Vovčki.

Svi gore navedeni motivi Š.-ove poezije, sa izuzetkom dva-tri (Dnjepar, Ukrajina, Kozaci), povlače se ispred glavnih porodičnih motiva. porodica - stvarna suština sve "Kobzar"; a pošto su osnova porodice žena i deca, oni ispunjavaju sva najbolja pesnikova dela. P. I. Žitecki u „Razmišljanjima o maloruskim mislima“ kaže da se u delima maloruske poezije, kako školske tako i narodne, narodna etika svodi uglavnom na porodični moral, zasnovan na osećanju srodstva; u narodnoj poeziji istina se zove majka rida, a majka istina virna, a u liku majke stvara se velika moralna sila, kao sila ljubavi. Svi ovi sudovi sasvim su primenljivi na Š. poeziju, koja se u pogledu razvoja porodično-srodnih ideala direktno nadovezuje na narodnu poeziju. Poprište razvoja porodičnih principa – selo – ocrtano je vrlo simpatično. Kao i u narodnoj poeziji, u Š. selo se obično rimuje sa rečju zabava. Pesnikov ideal je bio da „pustinju ispuni seoska radost“. Ima "jadna sela", i "selo je izgorelo za ništa" - sve iz panščine. Koliba, omiljeni motiv Sh, spominje se još češće, a ponegdje i potpunije opisana. U nesretnim porodicama koliba "prazna trune", odaje nisu zamazane, neoprani šljam. Najbolji opisi kolibe - u pjesmama "Khatyna" i "Vechir". Poređenja i slike su neobične: spaljena koliba je umorno srce, koliba je slovenska, koliba je grob. Mladost, mlade godine prikazani su u duhu narodne književnosti, mjestimično kao oponašanje i ponavljanje. Djevojka je uključena u mnoge pjesme; najčešće opis djevojačke ljepote, ljubavi, čuda. Odnos pjesnika prema djevojci je duboko human. Jedan od najbolje pesme Sh. s tim u vezi, "I logor strnadca" napisan je pod uticajem čuvene "Molitve" Ljermontova. Sa osećanjem iskrene tuge, pesnik crta pad devojke. U "Chernytsya Maryana" i "Nazar Stodolia" postoje opisi večernjih zabava, zavjere, Korovai, veselja, braka nejednake starosti, braka nejednakog društvenog statusa. Potreba za porodičnim životom uočena je na mnogim mjestima u Kobzaru. Djeca su od posebnog značaja u Sh.-ovoj poeziji. U ruskoj književnosti nema nijednog pisca koji toliko prostora posvećuje djeci. Razlog tome bili su snažni lični dojmovi pjesnika iz teškog djetinjstva i ljubav prema djeci, potvrđeni, pored Kobzara, i mnogim biografskim podacima, posebno karakterističnim uspomenama gospođe Krapivine. Vanbračna djeca ili bajstruki nalaze se na mnogim stranicama Kobzara, kao tamna mrlja kmetskog života. Porodični odnosi izraženo u prikazu majke općenito, odnos majke i sina, odnos majke i kćeri. Mnogi narodno-poetski elementi rasuti su posvuda, dijelom kao rezultat direktnog pozajmljivanja iz narodne poezije, dijelom kao promatranje žive stvarnosti. Odnos oca i sina u "Centurionu" izgrađen je na pomalo ekskluzivnom motivu ljubavi prema jednoj te istoj ženi. Jedan od Sh.-ovih omiljenih motiva je veo. Sh. je imao prethodnika u vezi sa ovim motivom - G. F. Kvitka. U narodnoj poeziji obrada je rijetka, ponegdje u pjesmama, a i tada uglavnom usputno i opisno. Sh. pripada zaslugama temeljnog proučavanja društvenim uslovima, koji su tokom kmetstva izrodili velove, a zasluga njihovog imidža nije samo umjetnička, već i humana. Pjesnik nije štedio tamne boje pri opisivanju mizernog dijela premaza, na mjestima ne bez većih preterivanja. Devojkama je, zapravo, „pokrivanje“ lakše otpalo, uz značajno ugađanje javnog mnjenja (o pokrivačima, kao svakodnevnoj pojavi, vidi Fon-Nosovu belešku u „Kijevskoj starini“ za 1882, III, 427-429) . Najamnici su takođe uživali velike simpatije prema Š. cela pesma, najbolji rad Sh., posvećen je najamniku i dobio je takvo ime. Da Š. nije napisao ni jedan red, osim Naimychke, onda bi ova pjesma bila dovoljna da ga stavi na čelo maloruske književnosti i izjednači se s najvećim slovenskim humanitarnim pjesnicima. Dok narodna poezija zanemaruje starost, Š. voli starce i starice - siromašne udovice. Takva je simpatična slika djeda koji se prisjeća mladosti, djeda u porodičnom okruženju, sa unucima, starog kobzara Perebendija. Slika smrti u pjesmi "Nad poljem Ide" iu "Robu" u obliku kosilice je tradicionalna slika, usko povezana sa pjesničkim i umjetničkim djelima, kako južnoruskih tako i zapadnoevropskih. Ova pjesma se, po svemu tome, razlikuje po tome najviši stepen originalnog, čisto ukrajinskog karaktera, kao uzorna nacionalna obrada širokog međunarodnog kulturnog motiva.

Čini se da studija o Š. kao slikaru težak posao, zbog raštrkanosti i male dostupnosti njegovih radova, samo su slučajno iu vrlo malom broju dospjeli na izložbu. Većina Š.-ovih crteža čuva se u Černjigovu u Muzeju Tarnovskog. Objavljeno je vrlo malo i u fragmentarnom obliku. Malo je studija i opisa (Shugurova, Rusova, Gorlenko, Kuzmina, Grinchenko); istraživanja su kratka, tiču ​​se privatnih pitanja; ne tako davno, u decembru 1900. godine, gospodin Kuzmin se požalio, ne bezrazložno, da "skoro ništa nije rečeno o Š. kao umetniku". Mišljenja o Š., kao crtaču, značajno se razlikuju. Dakle, gospodin Kuzmin kaže da se „Ševčenku s pravom može pripisati slava skoro prvog ruskog bakropisa u moderno značenje ove reči. "Još ranije, Sošenko je u Š. video slikara ne poslednjeg testa. G. Rusov izgleda drugačije (u Kijevskoj starini, 1894). Po njegovom mišljenju, Š. je u slikarstvu bio samo" fotograf okoline. prirode, kojoj srce nije lagalo, a u stvaranju žanra nije išao dalje od studentskih suđenja, šale, skečeva, u kojima se, uz svu želju da nađe neki umjetnička ideja, nismo u mogućnosti da to uhvatimo, kompozicija crteža je tako neodređena." I Kuzmin i Rusov prepoznaju u Š. slici njenu nedosljednost sa njegovim poetskim temama, ali dok g. Rusov to vidi kao nedostatak, g. naprotiv, vidi dostojanstvo.

Da bi se utvrdio Š.-ov značaj kao slikara i gravera, potrebno je njegova dela vrednovati u celini i sa različitih istorijskih gledišta, ne prilagođavajući ih jednom ili drugom omiljenom zahtevu. Sh. zaslužuje da bude proučavan kao sila koja je odražavala raspoloženje epohe, kao student određenih umetničkih pravaca. Ko god želi da se detaljno upozna sa Brjulovljevom školom i sazna njegov uticaj, naći će deo odgovora u crtežima i slikama Š. Ko god želi da proučava Rembrantov uticaj u Rusiji, takođe neće u stanju da zaobiđe Sh. On se prema umetnosti odnosio sa dubokom iskrenošću; donela mu je utehu u gorkim trenucima njegovog života. Crteži Sh. su od velikog značaja za njegovu biografiju. Tu su crteži preuzeti direktno iz svakodnevnog okruženja koje okružuje pjesnika, sa hronološki datumi. Distribuirani tokom godina (što je već delimično uradio g. Grinčenko u 2 toma kataloga Muzeja Tarnovskog), crteži zajedno ocrtavaju Š.-ov umetnički ukus i težnje i predstavljaju važnu paralelu sa njegovim pesmama. Pored autobiografskog značaja, Š.-ovi crteži imaju istorijski značaj. Svojevremeno je pjesnik, u ime Kijevske arheografske komisije, kopirao maloruske spomenike antike u Perejaslavlju, Subbotovu, Gustinu, Počajevu, Verbkiju, Poltavi. Postoje crteži kuće Kotljarevskog, ruševine Gustinskog manastira pre ispravljanja, groblja Kurbskog itd. Trenutno mnogi žanrovski crteži imaju istorijsku vrednost. Takav je, na primjer, crtež "U prošlosti" (u kolekciji S. S. Botkina u Sankt Peterburgu). Na slici je kazna rukavicama, tužna "zelena ulica". Čovjek koji je osuđen na kaznu je bacio košulju; teški gvozdeni okovi leže pred njegovim nogama. Pred njim se proteže dugačak red njegovih nehotičnih dželata. U blizini je kanta, vjerovatno napunjena vodom. Daleko na planini je obris tvrđave. Ovo je prava stranica iz istorije ruskog života. Sjećajući se jednom, na kraju svog života, vojništva, Š. je izvadio ovaj crtež iz albuma i svom učeniku Suhanovu dao takvo objašnjenje o tome da je bio ganut do suza, a Sh. je požurio da ga utješi, rekavši da je ovo brutalno mučenje je bilo gotovo. Istorijsko značenje sada ima crtež "Drugovi" koji je nekada bio svakodnevnica, koji prikazuje zatvorsku ćeliju sa dva okovana zatvorenika, a gvozdeni lanac ide od ruke jednog zatvorenika do nogu drugog - odlična ilustracija za knjigu A. F. Konija o dr. Haase. Karakteristično je ocrtano cjelokupno zatvorsko okruženje. Postoji još jedna strana crteža Š., vrlo radoznala - etnografska. Ako analizirate brojne Š. crteže folklorne svrhe, dobit ćete vrijednu etnografsku zbirku. Dakle, da biste se upoznali sa zgradama, može dobro doći stara zgrada u ukrajinskom selu, komora u Potoku, koliba Batkovskaya; da se upoznaju sa nošnjama - vašara, devojka koja ispituje peškir, žena u salveti izlazi iz kolibe, "kolo kaša" (četiri seljaka jedu kašu iz kotlića ispod vrbe), "iscelitelj" u nošnji karakterističan za seljake Kijevske gubernije, "glave" u zanimljiva poenta nabavka peškira od strane neveste i još mnogo toga.Za maloruski žanr starog vremena, crteži čumaka na putu među humkama, bandurista, carinog dede, pčelara, lopovskog dvora (“ sud veselja”) zanimljivi su sa natpisom: , za veselje i sud. Zajednica se, obradovavši se i dobro ocenivši, raziđe, pije po čarima itd. Na ovim crtežima Š. je dostojan savremenik Fedotova. Ograničeno lokalno značenje imaju brojne crteže srednjoazijske prirode - tog pustinjskog, stepskog okruženja, među kojima je Sh. bio prisiljen da razvuče svoj život: jadna priroda, pješčani burkani, kamenite obale rijeka, rijetki grmovi, grupe vojnika i Tatara sa kamilama, muhamedanska groblja. Ovakvi crteži, sačuvani u značajnom broju i uglavnom lepo izvedeni, mogu poslužiti kao dobra ilustracija za neke od tužnih Š. pesama iz prvih bolnih godina njegovog izgnanstva.

Vrlo je malo uljanih slika Sh. Sh. je samo povremeno pribjegavao četkom. Sudeći po detaljnom katalogu gospodina Grinčenka, u bogatoj kolekciji Tarnovskog u Černigovu (preko 300 br. br.) nalaze se samo četiri slike Š. u uljanim bojama - "Katerina", "Glava mladića", "Portret princeze Repnine" i "Kočubej". G. Gorlenko u "Kijevskim starinama" za 1888. ukazuje na još tri Š. slike uljanim bojama - "Pčelar", portret Majevske i njegov vlastiti portret. U Harkovu, u privatnom muzeju B. G. Filonova, nalazi se velika slika "Spasitelj" pripisana kistu Š., visoka dva aršina i široka jedan i po. Rad je čist, boje svježe, savršeno očuvane, ali stil je čisto akademski. Hristos je prikazan do pojasa, u profilu, sa očima okrenutim ka nebu. U Muzeju umetnosti i antikviteta Harkovskog univerziteta nalazi se mala slika Sh., naslikana na platnu uljanim bojama, sa natpisom belom bojom: "To je nikome glupo, kao mladi burlatsi." Na slici je prikazana slika dopola starijeg Malorusa, sa malim brkovima, bez brade i zalisaka. Osmeh na licu ne odgovara natpisu. Pozadina slike je skoro potpuno crna. Primetan je uticaj Rembranta, u koga se S. rano zaljubio. Prema V. V. Tarnovskom, Š. je na akademiji nazvan ruskim Rembrantom, po tadašnjoj uobičajenoj praksi da se najdarovitijim studentima daju imena njihovih omiljenih uzornih umjetnika, sa čijim načinom rada ovih studenata ima najviše sličnosti. U bakropisima Š. karakterne osobine djela velikog Holanđanina: isti nepravilni potezi koji se ukrštaju u raznim smjerovima - dugi, česti - za pozadinu i tamna mjesta, mali, skoro da se lome na tačke na svijetlim mjestima, a svaka točka, svaki najmanji uvojak, organski su neophodni , zatim kao karakterističan detalj prikazanog objekta, zatim za pojačavanje čisto svjetlosnog efekta. Nedavno su Š.-evi crteži slučajno završili na izložbi Gogolj-Žukov u Moskvi 1902. godine i na izložbi XII Arheološkog kongresa u Harkovu 1902. godine, ali su se ovde izgubili u masi drugih predmeta. U Harkovu su bile izložene dve gravure Š. 1844 - "Radski sud" i "Darovi u Čigirinu", obe iz kolekcije profesora M. M. Kovalevskog u Dvurečnom Kutu, okrug Harkov. U štampi je više puta izražena želja (npr. Gorlenko u "Kijevskoj starini" za 1888.) da se svi Š. crteži i slike umnože i objave u obliku zbirke, što bi bilo od velike koristi za istorije ruske umetnosti, a za biografiju Sh. Literatura o Š. je veoma velika i veoma razbacana. Sve što je objavljeno prije 1884. navedeno je u Komarovljevom "Pokazaču nove ukrajinske književnosti" (1883.) iu "Esejima o istoriji ukrajinske književnosti 19. vijeka" profesora Petrova, 1884. Mnogi memoari o Š. (Kostomarov, Čužbinski, Čali , Jung, Turgenjev) itd.), mnoge biografije (najbolje su M. K. Chaly, 1882 i A. Ya. Konissky, 1898), mnoge popularne brošure (najbolje su Maslov i Vetrinski), mnoge kritičke analize pojedinačnih djela (na primjer, Franko o "Perebendu", Kokorudza o "Poruci"). Svake godine februarska knjiga "Kijevske starine" donosi istraživanja i materijale o Š., ponekad nove i zanimljive. U Lavovu već dugi niz godina djeluje naučno društvo („Društvo“) nazvano po Š., u čijim publikacijama se nalaze vrijedne studije o Sh., na primjer, g. periodične publikacije postoji mnogo članaka o Sh., ponekad originalnih sa stanovišta, na primjer, čl. Studinsky o odnosu Sh. prema N. Markevichu u "Zori" za 1896. I istorijske i publicističke publikacije daju mjesto člancima o Sh.; tako su u "Biltenu Evrope" štampani Jungeovi memoari, u "Ruskoj starini" - pisma Žukovskog grofici Baranovi o otkupu Š. iz zatočeništva, u "Nedelji" za 1874. (br. predavanjima profesora O. F. Miller o istoriji moderne književnosti. U najboljem opšti kursevi(na primjer, "Eseji" profesora N. I. Petrova) Sh. ima dosta prostora. U raznim pokrajinskim novinama i književnim zbirkama razasuti su članci o Š., ponekad ne lišeni interesa, na primjer, čl. Konissky o moru u pjesmama Sh. u br. 30 ugašenog izdanja u Odesi. "Po moru i kopnu" za 1895., podaci o narodnoj tradiciji ili mitovima o Š. u "Harkovskim vedomostima" za 1894. br. 62, itd. Kompletna izdanja "Kobzara" - strano (najbolje - Lavov, u 2 tone . , priredio Ogonovski). U Rusiji su sva izdanja "Kobzara" skraćena, a oštre političke pesme su izostavljene. Istorija izdanja "Kobzara" ukazuje na njegovu izuzetno brzu distribuciju u modernim vremenima, u zavisnosti od razvoja obrazovanja. Prvo izdanje (Martos) izašlo je 1840. Četiri godine kasnije pojavilo se 2. izdanje Kobzara, koje je uključivalo Gaidamakija. Treće izdanje izašlo je 1860. godine, nakon pjesnikovog povratka iz izbjeglištva. Pojavio se zahvaljujući finansijskoj podršci poznatog proizvođača šećera iz Kijevske provincije Platona Simirenka. Ova publikacija je u Sankt Peterburgu naišla na veoma jake prepreke cenzure, i samo je zahvaljujući posredovanju ministra nacionalnog obrazovanja Kovalevsky ugledao Božiju svetlost. Godine 1867. pojavio se "Čigirinski torbanista-pevač" (4. izdanje "Kobzara"). Iste godine Kožančikov je objavio Š. dela u dva toma, koji sadrže 184 drame. Dve godine kasnije, 6. izdanje Š. Od tada, punih 14 godina (1869-83), Š. pesme nisu objavljivane u Rusiji, ali su preživele u najkraćem mogućem roku (1876-81) četiri izdanja u Pragu. i Lvov. U Sankt Peterburgu je izašlo 7. izdanje (1884) S.-ovog "Kobzara". Od tada, „Kobzar“ je doživeo više od 7 izdanja u značajnom broju primeraka (jedno izdanje, na primer, 60 hiljada, drugo 20 hiljada itd.). Od pojedinačnih dela Š. u velikom broju (50 hiljada primeraka) objavljena je "Naymichka" (Harkov, 1892).

Ševčenko Taras Grigorijevič (1814-1861) - ukrajinski prozni pisac i pjesnik, umjetnik i mislilac, revolucionarni demokrata.

djetinjstvo

Taras je rođen 9. marta 1814. godine. U Zvenigorodskom okrugu Kijevske provincije u to je vrijeme postojalo malo selo Morintsy. Vlasnik zemljišta V.V. Engelhardta, koji je bio nećak kneza Potemkina i naslijedio većinu njegovih maloruskih zemalja. Kmet Ševčenko, Grigorij Ivanovič, otac budućeg pesnika, radio je za ovog zemljoposednika.

Porodica Ševčenko imala je mnogo dece. S očinske strane, korijeni su išli u Zaporizške kozake. Mama, Bojko Katerina Jakimovna, bila je iz Karpatske porodice. Godine 1816. porodica se preselila u drugo selo u okrugu Zvenigorod, Kirilovka, gde je Taras proveo detinjstvo.

Kada je Taras imao 9 godina, umrla mu je majka. Otac velike porodice teško je prošao, te se iste godine oženio udovicom sa troje djece. Maćeha je bila oštra, tako mali Taras više bio na brizi njegove sestre Katje. Ali ubrzo se udala, a dječak je ponovo izgubio nježnost i dobrotu. Taras je imao samo 11 godina kada mu je umro otac. Dijete je postalo beskućnik, počeo je jedan od najtežih životnih perioda.

Mlade godine

Morao je da vodi nomadska slikaživot. Imao sam priliku da služim kod činovnika-učitelja, gde je Taras malo naučio da čita i piše. Na rad u susedna sela vodili su ga činovnici-slikari koji su slikali ikone. Tu je Taras naučio osnove slikanja, iako je od najranijeg detinjstva bio zainteresovan za crtanje. Morao sam hraniti ovce i služiti kao kočija kod lokalnog svećenika.

Godine 1829, kada je mladi Taras imao već 16 godina, sam je došao u službu kod veleposednika, uzeli su ga za kuvara u kuhinji. Do tog vremena, okrug je prešao u posjed Engelhardtovog sina, Pavla Vasiljeviča. Svuda je nosio mladog Ševčenka sa sobom. Dok je živio u Vilni, posjednik je primijetio da mladić dobro crta i poslao ga je da uči kod portretista Jana Rustema, koji je predavao slikarstvo na Univerzitetu u Vilni. Tokom godinu i po dana provedenih u Vilni, Taras je mnogo naučio od umjetnika. I Engelhardt je odlučio da kmeta Ševčenka prebaci na mjesto molera.

period Sankt Peterburga

Godine 1831. preselili su se u Sankt Peterburg. Ovdje je Ševčenko nastavio studije kod poznatog slikara Vasilija Širjajeva. Zajedno sa umjetnikom, Taras je čak učestvovao u slikanju Boljšoj teatra u Sankt Peterburgu.

Godine 1836. došlo je do značajnog poznanstva u Ševčenkovom životu. Slikao je statue u Ljetnoj bašti, gdje je upoznao umjetnika Sošenka, za kojeg se ispostavilo da je njegov zemljak. Ubrzo je Taras predstavljen poznatim slikarima A. Venetsianovim i K. Bryullovim, pjesnikom V. Žukovskim i sekretarom Akademije umjetnosti Grigorovičem V.I.

Novi poznanici suosjećali su s mladićem, prepoznali njegovu sposobnost slikanja i odlučili ga kupiti od posjednika. Engelhardt je, videći takvu revnost slavnih slikara, pokušao da ne proda jeftino, i sve vrijeme je podigao cijenu Ševčenka. Bilo je trenutaka kada je Taras, u potpunom očaju da ništa neće uspjeti, prijetio da će se osvetiti vlasniku. A onda su umjetnici odlučili napraviti korak bez presedana. U proleće 1938. održana je lutrija u palati Anichkov, čija je nagrada bila slika Karla Brjulova „V. I. Zhukovsky. Uz prihod od lutrije 2500 rubalja i kupio slobodu Tarasa Ševčenka. Mladić je iste godine počeo studirati na Akademiji umjetnosti.

počeo najbolje godine u Tarasovom životu. Iako je morao da živi u zadnjim prostorijama Umetničke akademije, ipak je komunicirao sa peterburškom boemijom i provodio večeri u plemićkim salonima. Bio je to vrhunac ne samo njega umetnički talenat ali i poetski dar. Godine 1840. objavljena je zbirka pesama Ševčenka pod naslovom "Kobzar".

A 1842. godine objavljeno je njegovo najveće poetsko djelo "Gaidamaki". Ubrzo, jedna za drugom, izlaze njegove pesme:

• "Kavkaz",
• "Rebendya",
• "Khustochka",
• "Topole",
• "Naymichka",
• "Catherine".

Gotovo sve radnje su zasnovane na tragično osuđenoj, nesretnoj ljubavi. U svakom junaku Ševčenkovih pjesama mogu se razmotriti iskrena osjećanja i istinska patnja.

1844. godina u Ševčenkovom životu obeležena je činjenicom da je dobio titulu slobodnog umetnika. Taras je otišao na put u Ukrajinu. Tokom svojih putovanja po Volinskoj, Kijevskoj, Černigovskoj i Poltavskoj guberniji, stalno je skicirao slikovitu ukrajinsku prirodu i antičke spomenike. Zaista je želio budućim generacijama prenijeti kako je lijepa priroda njegovog rodnog kraja i kako su veličanstveni drevni spomenici. Ove godine je zajedno sa princezom Repninom Varvarom Ševčenko planirao da objavi album bakropisa "Slikovita Ukrajina", sav materijal je pripremljen, ali do objavljivanja nije došlo.

Buntovni duh i dug vojni rok

Dok je bio u Kijevu, pridružio se Ćirilo-Metodijevom društvu. Bio je to svojevrsni kružok, koji se sastojao od mladih ljudi koji su bili zainteresovani za istoriju razvoja slovenskih naroda. Ševčenko je pisao pesme, u kojima se kao tanka nit provlačila jadikovka o nevolji i osiromašenju Ukrajine. Ubrzo je deset članova kruga uhapšeno, a Ševčenkove pesme su prepoznate kao štetne i opasne, posebno njegova pesma „San“, gde je sa satirom govorio o caru i carici.

U proleće 1847. godine, odlukom koju je potpisao car, Taras Ševčenko je dodeljen za vojna služba u oblast Orenburg sa strogom zabranom crtanja i pisanja. Pokazalo se da su takva ograničenja bila nepodnošljivo bolna za pjesnika i umjetnika, posebno Taras nije mogao živjeti bez četke. Da bi mu bilo dozvoljeno da crta, pisao je pisma N. V. Gogolju i V. I. Žukovskom tražeći pomoć u rješavanju ovog problema. Grof A. I. Gudovich i A. K. Tolstoj su također molili Ševčenka po ovom pitanju, ali se sve pokazalo bezuspješnim.

Malo se utješio 1848-1849, kada je poslan na dužnost u pohod na Aralsko more. General Obručev i poručnik Butakov su se snishodljivo odnosili prema Tarasu i, kako bi sačinio izveštaj o ekspediciji, uputili su ga da crta poglede na obalu i lokalne tipove naroda. Ali za to su saznali u Sankt Peterburgu, general i poručnik su ukoreni, a Ševčenko je poslat na novu dužnost uz nastavak zabrane crtanja.

Tako je stigao do Kaspijskog mora u Novopetrovskoe, gdje je živio od 1850. do 1857. godine. U početku je bilo jako teško, nakon tri godine postalo je malo lakše. Komandant Uskov i njegova supruga zaljubili su se u Tarasa svim srcem zbog njegove nežne i ljubazne prirode, kao i zbog činjenice da je Ševčenko bio veoma vezan za njihovu decu. Pošto mu je bilo nemoguće crtati, Taras se bavio manekenstvom, okušao se u fotografiji, ali se pokazalo da je to skupo za to vrijeme.

U tom periodu pisao je romane u kojima ima dosta autobiografskih uspomena:

• "blizanci",
• "nesretan",
• "princeza"
• "kapetan",
• "Slikar".

poslednje godine života

A u Sankt Peterburgu su grof F. P. Tolstoj i njegova žena nastavili da se zalažu za njega. Konačno, 1857. godine, Ševčenko je pušten i dozvoljen mu je povratak. Vratio se Volgom, dugo se zaustavio u Nižnjem Novgorodu i Astrahanu, gde se, osetivši duh slobode, potpuno posvetio umetnosti i poeziji.

Ševčenko se vratio u Peterburg, tamo je živeo do leta 1859. Bio je veoma dobro primljen u porodici grofa Tolstoja, gde je bio čest gost na večerama i večerama, sklapajući poznanstva sa književnim i umetničkim ličnostima. Imao je novi hobi - graviranje, a već 1860. godine dobio je titulu akademika za graviranje.

Taras Ševčenko je pokušavao da opremi svoj porodicni zivot. Pokušao je da se oženi glumicom Piunovu, ali srećan brak nije uspeo.

Udvarao se kmetici Hariti Dovgopolenkovoj, ali djevojka je bila vrlo mlada. Zbog velike razlike u godinama brak nije uspio. Haritya je više voljela mladog službenika za kojeg se ubrzo udala.

U leto 1860. svi prijatelji su se rastali od Sankt Peterburga, Ševčenko je zanoćio za domom i ponovo, kao sam, pokušao je da se oženi. Ponovo je njegov izbor pao na mladu kmeticu Lukerju Polusmakovu. Ispostavilo se da je lukavija od Harityja i shvatila je da je Ševčenkov verenik zavidan. Lukerya je prihvatila ponudu za brak, dugo su išli u mladoženja sa mladom, ali iz nepoznatih razloga do vjenčanja nikada nije došlo.

Početkom zime 1860. godine pjesnikovo zdravlje se previše pogoršalo, osjećao se toliko loše da se obratio ljekarima. Barijev doktor rekao je Ševčenku da ima tešku bolest i da treba biti oprezan, ali mu nije otkrio cijelu istinu. Taras ima vodenu bolest. Ali nije mnogo vodio računa o svom zdravlju, barem nije prestao da pije alkohol, a nakon dva mjeseca više nije mogao da se penje uz stepenice.

Prije smrti, strastveno je čekao manifest o ukidanju kmetstva. Ali nije čekao, 10. marta pjesnik je pao i umro u svom ateljeu. Sahranjen je u Sankt Peterburgu na Smolenskom groblju.

Nešto kasnije, njegovi prijatelji ispunili su posljednju volju Tarasa Ševčenka, o čemu je pisao u svojim pjesmama:

„Čim umrem, onda me sahrani na grobu, usred široke stepe, drage u Ukrajini. Ščob srna širokopoljska, i Dnjepar, i strm, vidjelo se, bilo je malo, kao huk huk.

Pepeo pesnika prenet je u Ukrajinu, mesto sahrane bilo je u blizini grada Kaneva, na najvišoj tački iznad širokog, bučnog Dnjepra.