I.A. luuletuse analüüs. Bunin "Viimane kimalane" (tekst ja alltekst) (6. klass)

,
Leinavalt ümisedes meloodilise keelpilliga,
Ja sa justkui igatsed mind?

,
,
Lenda, löö sarve - ja kuivanud tataris,
Punasel padjal magama.

,
Et põllud on ammu tühjad,
Et varsti puhub umbrohtu sünge tuul
Kuldne kuiv kimalane!

Tunni eesmärgid:

1. Analüüsioskuse kujunemine poeetiline tekst(formaalsete elementide töö jälgimine).
2. Kõnepädevuse kujunemine ( suuline avaldus, kirjalik analüüs luuletused).
3. Ekspressiivse lugemisoskuse arendamine analüüsi esimese etapina.
4. Kujundliku areng assotsiatiivne mõtlemine(slaidifilmi tegemine).
5. Esteetiliselt arenenud lugeja kujunemine.

Kodutööõppetundi:

• Valmistage ette ilmekas lugemine luuletused;
• Valige luuletuse jaoks illustratsioonid.

Tundide ajal

1. Soovi korral loeb üks õpilane ilmekalt I.A. Bunini luuletust. Viimane kimalane».

- Millist meeleolu luuletus läbistab?

Kurb, mõtlik, rahulik.

- Millest see luuletus räägib?

Kimalasest, loodusest, saabuvast sügisest.

Selgub, et oleme luuletuse kohta kõik paari sõnaga ära öelnud. Kuidagi liiga lihtne ja arusaadav. Või on tal saladusi? Kas teil tekkis kodus luuletust lugedes küsimusi?

Kummaline, luuletus näib olevat kurb, aga lõpus on hüüumärk.

Mis on tatarlane?

Viimases stroofis justkui räägiks inimene kimalasega, aga kimalane ei kuule ega mõista inimest.

Miks mees kimalasega räägib?

Mis on inimese mõte, millest inimene teab, aga kimalane mitte?

Niisiis, luuletusel on endiselt saladusi. Proovime neid lahendada.

2. Asetage kodust leitud illustratsioonid ja fotod tahvlile.

(Põhimõtteliselt on need fotod kimalasest, suvised ja sügisesed maastikud, pilt üksikust inimesest. Õpetaja lisab teadlikult fotosid talve- ja kevadmaastikest).

- Kas tahvlil on tarbetuid illustratsioone? Liigutage need kõrvale.

Talvised ja kevadised maastikud on nihutatud kõrvale.

- Miks te need konkreetsed maastikud eemaldasite?

Sest luuletus ei räägi talvest ja kevadest.

Kujutagem ette, et teeme selle luuletuse põhjal filmi. Korraldage illustratsioonid nii, et need vastaksid poeetilisele süžeele. Nüüd töötame luuletuse tekstiga, sellega, millest ridadest loeme.

Ilmub mitu väga ilusat illustreerivat seeriat.

Must sametkimalane, kuldne mantel	Miks sa lendad inimasustusesse?	Ja sa justkui igatsed mind?
Aknast väljas on valgust ja soojust, aknalauad on valgusküllased	Rahulik ja kuum viimased päevad	Lenda, löö sarve
Ja kuivatatud Tatarkas	Maga punasel padjal	Inimeste mõtete tundmine pole teile antud
Et põllud on ammu tühjad		Kuldne kuiv kimalane!

3. Kas meie illustratsioonid toetasid ideid luuletuse teema ja meeleolu kohta?

Jah. See on luuletus loodusest, kimalasest, kurb, eriti lõpupoole. Illustratsioonid muutuvad vähem elavaks.

Kas aitasite meil küsimustele vastata?

Ei. Saime just teada, mis on tatara (see on punase koheva õiega torkiv taim).

4. Oma küsimustele peame vastuseid otsima luuletusest enesest, aga mitte ainult selle ridadest, vaid ka nende vahelt, s.t. peame vaatama alltekst luuletused. Just alltekst aitab meil mõista, millest mõtles luuletaja I. A. Bunin 20. sajandi alguses ja kas tema mõtted on tänapäevased.

Kuidas on luuletus üles ehitatud?

Kuidas luuletus kõlab? Mis on selle rütm, meeter, riim?

Mõelge kompositsioonile: sellel on kolm osa, kuidas luuletuse meeleolu muutub?

Milline kunstiline meedia kas autor kasutab piltide loomiseks?

Mida saate öelda lausete tunnuste kohta, miks just need kirjavahemärgid on iga lause lõpus?

Kas tuju muutub? lüüriline kangelane?

Formaalsed elemendid	Näited	järeldused
Foneetika
Heli	Häälikootatsioon: “leinakalt ümiseb meloodilise nööriga” kimalase sumin läbi vokaalide [a, u, ы, o, u, a, e, u, o] monotoonsus; kimalase sumin läbi kaashäälikute [з,н,ч,ш,с,т]	Kimalane toob oma suminaga lüürilisse kangelasesse melanhoolia.
Stroofiline
	Kolm rida on pikad, viimane on lühike;	Viimane lühike rida sisaldab kõige olulisemat: 1." sa igatsed mind» 2. "mine magama» 3. "kuldne" kuiv kimalane»
		Annab vaba aja veetmise, annab edasi peegeldust
		Kujutis kimalasest ja mehest
Stilistika
	Epiteedid luua pilt kimalane: “must”, “samet”, “kuldne”; mööduva suve valgus: "särav", "rahulik", "praadimine", "punane"; tuul"pahune", kimalane"kuldne", "kuiv". Metafoor: “punasel padjal” - näitab kimalase ja kipitava tatari ilu.	Looduses on kõik ilus: kimalane ja torkiv tatar. Kimalane on looduse hinnaline looming, ta on elus; Kuni on suvi, on ta veel elus, kuid ta ei tea, et ta varsti sureb (uinub), aga mees teab sellest.
Süntaks	3 lauset. Iga stroof on üks lause. 1 lause – päring aadressiga “must sametkimalane”	Mees küsib kimalast.
	2 lauset - narratiiv	Inimene teab kimalase saatust, ta mõistab, et see on vältimatu, loodusseadus.
	3. lause - hüüumärk	Inimene ei heida meelt, sest pärast talve tuleb kevad ja kimalane võib ärgata.
	Kimalane, lüüriline kangelane, aken, aknalaud, tatari naine, mees (Duma), põllud, tuul, kimalane	Kujutised on antud peegelduse järjekorras – kõik looduses elab (suvel) ja sureb, magab (sügisel ja talvel).
	Loodus, maastik, kimalane
Meeleolu	Kurb, mõtlik, rahulik
Koosseis	3 osa (stooride järgi)	Muutused meeleolus: melanhoolia, rahulikkus, imetlus inimmõistuse suuruse üle
Lüüriline kangelane	1. stroofis jõuab kimalane järele L.G. melanhoolne oma suminaga, tekitab mõtteid, et varsti tuleb sügis ja talv. 2. stroofis rõõmustab ta viimase kuuma üle suvepäevad, nõustub "une" paratamatusega. 3. stroofis on 2 võimalust "inimlik mõte": miski pole igavene / kõik sünnib uuesti - need on kaks olemasolu seadust.	Meeleolumuutus: melanhoolia - olevikuga leppimine - tuleviku teadmine (kevadel ärkab kõik uuesti ellu! Või kibestumine mõttest, et inimene nagu kimalane sureb kunagi). See on filosoofi mõtisklus elust. LG on väga üksildane, ta on kurb.

5. Tuleme tagasi oma küsimuste juurde, kas saame neile nüüd vastata? Proovime!

- Miks inimene räägib kimalasega, sest kimalane ei kuule ega mõista inimest?

Mees on üksildane, kimalane lendab tema avatud aknast sisse ja saab tahes-tahtmata tema vestluskaaslaseks. Filosoofia mees, ta räägib eksistentsi seadustest: kõik on surelikud (nii kimalased kui inimesed) // looduses sünnib kõik uuesti (sünnivad uued kimalased ja inimesed) - see on eksistentsi seadus, loodus.

- Mis on inimese mõte, millest inimene teab, aga kimalane mitte?

Inimene teab seda seadust, et pärast sügist ja talve tuleb kevad, aga kimalane mitte.

- Kummaline, luuletus näib olevat kurb, kuid lõpus on hüüumärk.

Hüüumärk, sest lootus taassünniks ei sure, aga kibestumist võib tulla sellest, et ka kõige ilusamad asjad surevad.

6. Kas teie arvamus luuletuse teema kohta on muutunud?

Jah, see pole lihtsalt kimalase kirjeldus, see on filosoofiline mõtisklus eluseaduste üle.

- Kuidas õppisite tundma lüürilise kangelase filosoofilisi peegeldusi? Kas ainult tekstist?

- Tekstist ja alltekstist.

Olete veendunud, et luuletuse lugemisel ja mõistmisel on vaja mitte ainult näha sõnu ja ridu, vaid ka seda, mis on väärt taga sõnad ja vahel read. Seda see on alltekst, st. midagi, mida autor avalikult välja ei ütle ja allteksti oskab lugeda vaid intelligentne, mõtlev lugeja. Arvan, et täna on teist just sellised lugejad saanud.

Kas on huvitav avastada luuletuse allteksti, arvata autori sügavaid mõtteid, temaga rääkida, nõustuda või vaielda?

Teoste lugemine ilukirjandus– see on alati dialoog autori ja lugeja vahel!

Mida saate öelda luuletaja I. A. Bunini kohta?

See on poeet-filosoof.

Kas teie, 21. sajandi inimesed, nõustute I. Bunini mõtetega?

Jah, me peame aktsepteerima neid eluseadusi.

7. Proovige oma illustratsioone uuesti. Võib-olla saate teha mõned täiendused?

Jah. Kolmandasse stroofi saab lisada pilte talvest ja kevadest (need on “inimmõtte” illustratsioonid, see alltekst luuletused).

Must sametkimalane, kuldne mantel	Miks sa lendad inimasustusesse?	Ja sa justkui igatsed mind?
Aknast väljas on valgust ja soojust, aknalauad on valgusküllased	Rahulikud ja kuumad viimased päevad	Lenda, löö sarve
Ja kuivatatud Tatarkas	Maga punasel padjal	Inimeste mõtete tundmine pole teile antud
Et põllud on ammu tühjad	Ja peagi puhub umbrohtu sünge tuul	Kuldne kuiv kimalane!

8. Kodutöö: kirjutada lühike mõtisklusluuletus “Liblikas ärkas” või lugeda A. Feti luuletust “Liblikas”.

1. See õppetund viidi 6. klassis läbi SMART tahvli abil, millele olid eelnevalt välja pandud õpilaste toodud illustratsioonid.

Kommunikatsiooni- ja infotehnoloogia kasutamine võimaldab:

• suurendada mõju poeetiline tekst läbi visuaalse ulatuse;
• areneda loov mõtlemine kasutades kaasaegsed meetodid;
• suurendab huvi luuletuse analüüsiga tegelemise vastu;
• vormi mitte ainult ainepädevused, aga ka interdistsiplinaarne (informatsiooniline, analüütiline, uurimistöö)

2. Tund oli üles ehitatud ühelt poolt traditsioonilise luuletuse analüüsina, teisalt luuletuse saladuste otsimisena, “luuletuse veidruste” selgitamisena, mis dikteeriti. vanuselised omadusedõpilased. Õpilased otsisid luuletuse filosoofilist tausta, mida nad kohe ei hoomanud, vaid tunnetasid läbi illustratsioonide. Vormielementide analüüs aitas jõuda ideoloogilisele ja temaatilisele tasandile.

3. Tunni tulemused:

• kohtuda uuega filosoofiline probleem;
• selle probleemi aktsepteerimine ja mõistmine;
• töö kirjandusliku terminoloogiaga;
• luuletuse kiire päheõppimine (tänu visuaalsetele vihjetele);
• oma mõtete kirjutamine (essee);
• enda loovus (luuletus liblikast);
• iseseisev tutvumine A. Feti luuletusega “Liblikas”.

4. Kui küsitakse hüüumärk Kuuenda klassi õpilased kipuvad luuletuse lõpus enamasti optimistlikult vastama. Seetõttu tulid nende luuletused välja usuga ilusse ja ellu, mis on väga meeldiv!

Salmide näited:

Siin on liblikas. Ta
Ärkas üles.
Kuuma päikese käest
ma ärkasin üles
Ja lumes on vaikne
Ma elavnesin.
Lendas üles lille peale ja
Naeratas:
No tere päike,
Ma olen tagasi!
(Dasha S.)

Haiku
Sakura lilles
Magav liblikas.
Kui habras ta on...
(Sasha B.)

Ta kuulub nende sulemeistrite hulka, kelle loovust on raske ühegi piiriga piirata. Kahekümnenda sajandi alguses sai ta tuntuks oma lüüriliste teostega, andes 20 aasta jooksul välja seitse luulekogu oma kodumaast, elust ja armastusest. Paljud kriitikud märgivad seda konkreetselt armastusluule, läbi imbunud erootilistest motiividest. 1903. aastal andis Teaduste Akadeemia noorele luuletajale koguni Puškini preemia luulekogu "Langevad lehed" ja Ameerika luuletaja G. Longfellow' tõlke "Hiawatha laulu" eest.

Bunini proosa tõi talle veelgi laiema kuulsuse. lugu" Antonovi õunad”, väljendasid lood “Küla” ja “Sukhodol” autori tõeliselt poeetilist suhtumist maailma. Nendes töödes väljendas autor kurbust endise õilsa eluviisi hääbumise üle. Selle tulemusena ei aktsepteerita kunagi muutusi Venemaa ühiskonnas, eriti pärast seda Oktoobrirevolutsioon 1917 lahkus Ivan Aleksejevitš Bunin Venemaalt igaveseks, olles lõpetanud oma elutee Sainte-Genevieve-des-Bois' kalmistul Pariisis.

Võib-olla annab luuletaja oma sõnadega edasi just “suure kurbuse” seisundit, tunnet, et midagi möödub, elus viimast. luuletus "Viimane kimalane", kirjutatud 1916. aastal. Seda luuletust analüüsitakse. Mahult väike, tekitab see lugejas terve hulga tundeid. Teema poolest võib selle liigitada pigem filosoofilise luule alla, sest see luuletus sisaldab tõsiseid mõtteid elust ja surmast, eesmärgist siin maailmas, nõrkusest maise olemasolu- ühesõnaga kõigest, mis sedalaadi laulusõnadele omane.

Lüüriline süžeeüsna lihtne: kangelane näeb kimalast kogemata tuppa lendamas, aga ta "leinavalt ümisemine", tekitab kangelases melanhoolia ja kurbuse tunde. Muidugi ei paku sellised mõtted rõõmu, nii et kangelane küsib teatud määral etteheitega:

Miks sa lendad inimasustusesse?
Ja sa justkui igatsed mind?

Kui kimalase lend inspireeris suurt Austria heliloojat Wolfgang Amadeus Mozartit looma samanimelist surematut meistriteost, mis on täis rõõmu, jõudu ja liikumist, siis Bunini luuletus kõlab väga mõõdetult, kiirustamata, suuresti tänu tetrameetrilisele anapestile, millega see töö on kirjutatud. Nimi ise – “Viimane kimalane” – tekitab seose mööduva suvega, sügise algusega ja seejärel talvega, mida laulusõnades traditsiooniliselt seostatakse looduses suremisega. Surma teema Buninit seostatakse sageli mälu teema. Seetõttu ütleb loo “Tumedad alleed” kangelanna: “Kõik möödub, aga kõike ei unustata.”

Tark loodus korraldas selle nii, et tema lastel - lindudel, loomadel, putukatel - pole mõistust, mis tähendab, et nad ei saa teada, et nende elu on mõnikord liiga lühike. See on ilmselt see, mis neid teeb õnnelikum inimene kes teab, et varem või hiljem ootab teda surm ja sellele mõtlemine sukeldab ta pessimistlikusse seisu. Bunini luuletusest pärit kimalase jaoks on surm vaid unistus: ilma valusalt surma ootamata jääb ta lihtsalt magama “kuivanud hambakivis, punasel padjal” Seetõttu võib tema viimaseid päevi pidada rahulikuks, see tähendab, et ta ei mõtle sellele, mis saab pärast surma.

Tõenäoliselt nendib lüüriline kangelane mõningase kadedusega:

Inimmõtteid ei ole teile antud,
Et põllud on ammu tühjad...

Inimene ju lihtsalt mõtleb ja sageli mõtleb surmale. Ta oli alati mures küsimuse pärast: kui palju on saatus minu jaoks mõõtnud? Mõni üritab naljaga pooleks seda kägu käest teada saada, teine ​​läheb ennustajate või selgeltnägijate juurde. Selle luuletuse lüüriline kangelane varjab oma emotsioone: tema kohta sisemine olekära tunda ainult epiteetide järgi - "leinavalt ümisemine" Jah "sange tuul".

Üldiselt ei jäta luuletus seda sünget muljet, mis võib tekkida aruteludest surma üle. Jah, kangelasele on antud teadmised oma maise eksistentsi lõpust, kuid see peaks pigem aitama tal valida väärilise elutee, et jätta endast sajanditeks mälestus. Täpselt selle tee valis kirjanik, poeet ja filosoof Ivan Aleksejevitš Bunin enda jaoks. pikk eluiga, olles ilmselt teadlik oma tegelikust väärtusest.

Ivan Aleksejevitš Bunini luuletust “Viimane kimalane” on võimatu lugeda ilma mälestusteta esimestest sügispäevadest, kolletuvatest puudest ja juba jahedast vihmast. Lehtede langemine on metafooriliselt seotud närbumisega Inimkeha. Osaliselt on sügis väike surm. Mõtted tema elu lõpust külastasid autorit 1916. aasta sügisel. Siis polnud tal aimugi revolutsioonist, mis mingil määral hävitaks tema tuttava ja armastatud Venemaa. Raske öelda, kas tal oli selle kohta aimdusi. Kuid tema masendunud meeleolu on palja silmaga nähtav.

Bunini luuletuse “Viimane kimalane” tekst on nagu autori otsing hõimlase hinge järele, kes saaks temaga jagada valutavat igatsust mööduva suve järele. Ja pole oluline, et see on lihtsalt putukas. Isegi see võib tajuda lähenevat tühjust. Muidugi pole kimalasel oma peatsest surmast aimugi. Seetõttu suhtub luuletaja temasse alandlikult. Ta pöördub kannatlikult ja aupaklikult oma väikese "sõbra poole". Muidugi on kimalase saatus juba lõppenud. Ja autorit piinab valus hale ja jõuetuse tunne karmi reaalsuse ees.

Luuletus sukeldab teid kurbadesse mõtisklustesse. Autor paneb lugeja mõtlema, et kunagi saab temast seesama kimalane. Ühel ilusal päeval jäävad kõik magama igavesse unne, unustades kõik mured ja raskused, vajuma unustusehõlma. Ja see ei saa muud kui kurbust ja melanhoolia. Teost tuleb õpetada gümnaasiumi kirjandustundides. Saate seda tervikuna lugeda veebis või alla laadida meie veebisaidilt.

Must sametkimalane, kuldne mantel,
Leinavalt ümisedes meloodilise keelpilliga,
Miks sa lendad inimasustusesse?
Ja sa justkui igatsed mind?

Aknast väljas on valgust ja soojust, aknalauad on heledad,
Viimased päevad on rahulikud ja kuumad,
Lenda, löö sarve - ja kuivanud tataris,
Punasel padjal magama.

Inimmõtteid ei ole teile antud,
Et põllud on ammu tühjad,
Et varsti puhub umbrohtu sünge tuul
Kuldne kuiv kimalane!

I. A. Bunin näitas oma luules väga peenelt oma kunstilist loodustunnetust, millest ta põhimõtteliselt ka oma loomingut alustas. loominguline tee. Siin ta näitas omadused tema poeetiline ja kirjanduslik anne. Tema omas lüürilised teosed seal on õrnad ja peened harmoonia ja optimismi noodid, kus elu seadused on vabalt tajutavad inimloomus. Bunin ei kahtle absoluutselt, et ainult loodusega sulandudes saab tunda tugevaid kontakti eluga ja jõuda arusaamisele Jumala plaanist. Bunini luuletus "Viimane kimalane" - selge näide see. Selle pealkiri tekitab koheselt kerge kurbuse ja melanhoolia, närbumise ja lõpu laine, mis luuletuse süžee süstemaatilise käigu kohaselt saavad sujuva ja meloodilise arengu.

Bunin: luuletuse “Viimane kimalane” analüüs

See luuletus koosneb kolmest stroofist, millest igaüks sisaldab eraldi kompositsiooniosa. Esimest võib pidada sissejuhatuseks, see teeb kohe selgeks tegelase mõttekäigu ja määratleb tema keerulise psühholoogilise seisundi.

Koos oma kangelasega tunneb Bunin ka neid hinge hääbuvaid värve. Luuletuse “Viimane kimalane” analüüs viitab sellele, et kimalasest saab kangelase melanhoolse seisundi abiline ja teejuht. Putukast on saanud omamoodi hoolimise, melanhoolia ja surma sümbol. Millest selline kurbus ja kurbus? See saladus selgub veidi hiljem, päris töö lõpus. Vahepeal kõlab kujuteldavale vestluskaaslasele üleskutse rõõmustada ja nautida suurejoonelisi, rahulikke ja kuumi, kuid viimaseid suvepäevi. Ja lõpuks, olles tabanud kõik need roosilised hetked, peab ta igaveseks magama jääma. Sama kiiresti kui aeg lendab selle putuka jaoks, nii lendab ka inimese elu - üks hetk ja juba uinutab ta looduse poolt nagu see kimalane.

Teine nelik on täidetud eredate elutoonide ja värvidega, kuid need vastanduvad teravalt kiire tuhmumise teemaga, mis muudab selle hirmutavaks ja üksildaseks inimese hing ja veelgi valusam mõttest ootamatust ja vältimatust surmast.

Paratamatu kurbus

Ja lõpuks asetab kolmas stroof kõik oma kohale ehk täpsemalt viib teema loogilise lõpuni. Kust see kurbus ja kurbus tuleb? Sest varem või hiljem saab inimene aru, et elu on üürike ja seetõttu hakkavad teda valdama mõtted selle nõrkusest ja põgususest. Lõppude lõpuks asendub suvine soojus ja rõõm varsti sügise läbistava ja külma tuulega ning kimalase kui rõõmsa ja õnneliku aja lahutamatu osa tapavad halastamatud jõud. karmid seadused loodus.

Siin ületab Bunin ennast. Luuletuse “Viimane kimalane” analüüs ütleb, et autoril näib oma lüürilisest kangelasest kahju. Kimalane kaob peagi ja selle sügavast mõistmisest tuleb suur valu ja kahetsus. Nii võib elu, ilma et oleks aega alustada, mõnikord oma parimal ajal kaduda, sest surm saabub kõige ootamatumal hetkel.

Metafoorne pilt kimalasest

Ivan Bunin lõi "Viimase kimalase" metafoori põhjal kunstiline väljendus. Ilma ahvatleva kimalasepildita poleks see autori jaoks nii ilus ja siiras, ta on tumm vestluskaaslane, kellele kirjanik esitab retoorilisi küsimusi;

Väga täpselt kasutatud foneetilised vahendid ekspressiivsus - vilistavate ja susisevate helide abil annab kirjanik edasi kimalase käitumist - “leinast suminat”, aga ka sügisest “sünge tuult”.

See salm on väga terav ja murettekitav, pakkudes filosoofilisi mõtteid. Tõenäoliselt lootis Bunin sellele. Luuletuse “Viimane kimalane” analüüs viitab sellele, et see on loodud mudeli järgi filosoofilised laulusõnad, kus puudutatakse elu kaduvuse ja surma paratamatuse igavikulisi küsimusi ning nooruse perioodil on vaja aega nautida maise olemise iga hetke.

"Viimane kimalane Bunin". Loomise ajalugu

Bunin hakkas luuletama seitsmeaastaselt. Kui kirjanik toona 46-aastasena lõi, teadis ta juba, millest lugejale rääkida, seda enam, et ta oli tõeline kauni stiili meister. Siinkohal tuleb ära märkida väga oluline asi: Bunin pälvis kahel korral kirjandusliku Puškini preemia (aastatel 1903 ja 1909), ta oli Peterburi Teaduste Akadeemia auliige kauni kirjanduse klassis. Ja mis kõige tähtsam, Buninist sai 1933. aastal Nobeli preemia laureaat.

Uskumatult on Bunini luuletus “Viimane kimalane” kirjutatud 26. juunil 1916. aastal. See oli sõna otseses mõttes aasta enne Oktoobrirevolutsiooni, tundus, et tal oli tunne, kuid ta ei kahtlustanud, et Venemaa hukkub Bunini jaoks varsti just sellisel kujul, nagu ta seda kirglikult armastas, ja satub hävingukaosesse. , jumalatus ja vennatapusõda. Ilmselt seetõttu oli ta alateadvuse tasandil masenduses ja masenduses. Isegi siis lakkas ta loomast illusioone pilvitu tuleviku suhtes.

"Viimane kimalane" Ivan Bunin

Must sametkimalane, kuldne mantel,
Leinavalt ümisedes meloodilise keelpilliga,
Miks sa lendad inimasustusesse?
Ja sa justkui igatsed mind?

Aknast väljas on valgust ja soojust, aknalauad on heledad,
Viimased päevad on rahulikud ja kuumad,
Lenda, löö sarve - ja kuivanud tataris,
Punasel padjal magama.

Inimmõtteid ei ole teile antud,
Et põllud on ammu tühjad,
Et varsti puhub umbrohtu sünge tuul
Kuldne kuiv kimalane!

Bunini luuletuse "Viimane kimalane" analüüs

Inimesed seostavad sügist alati loodusega, mis valmistub pikaks talveuneks. Vaadates aga, kuidas koltunud lehed langevad, leiavad paljud end mõtlemas omaenda vanadusele. Tõepoolest, need kaks nähtust on omavahel tihedalt seotud ja neid ühendab lõpptulemus – surm. Ja just sellel teemal armastavad rääkida kirjanikud, kes mitte ainult ei tõmba assotsiatiivseid paralleele, vaid püüavad leida vastust ka küsimusele, miks maailm on just nii üles ehitatud.

Ivan Buninil on ka sarnane luuletus-arutluskäik. Autor kirjutas oma “Viimase kimalase” 1916. aasta sügisel, aimamata, et Venemaa mõne kuu jooksul revolutsiooni kaosesse vajub ja tegelikult sureb sellises vormis, milles luuletaja oli väga kallis. Raske öelda, kas Bunin nägi midagi sellist ette. Siiski pole kahtlust, et selle luuletuse kirjutamise ajal oli ta üsna masenduses ja masenduses.

“Must sametkimalane, kuldne mantel, meloodilise nööriga nukralt ümisemas,” loovad need luuletuse esimesed read erilise atmosfääri, mitte ainult ei sea lüürilist ja filosoofilist meeleolu, vaid näitavad ka seda, mida autor tajub. maailm läbi oma isiklike kogemuste prisma. Arutades eksistentsi nõrkuse teemat, otsib Bunin kimalasest liitlast, kes saaks temaga jagada valutavat melanhoolia ja kurbust, mis on inspireeritud India suve viimastest soojadest päevadest. Autor on aga erinevalt kimalasest hästi kursis universumi seadustega ning mõistab suurepäraselt, milline saatus seda kaunist ja õilsat putukat ees ootab. Seetõttu püüab ta olla temaga äärmiselt südamlik ja kannatlik, märkides: "Lendage, helistage sarve - ja kuivanud tataris
punasel padjal, mine magama."

Mis edasi saab, pole raske arvata. Buninil puuduvad illusioonid ja ta on seetõttu veendunud, et "peagi puhub sünge tuul kuldse kuiva kimalase umbrohu sisse!" Selline mõte tekitab autoris aga väga vastakaid tundeid. Ühest küljest on tal sellest sametiselt sumisevast olendist väga kahju ja teisalt teab poeet, et ta ei suuda midagi muuta. Seetõttu kogeb Bunin viimase kimalasega hüvasti jättes kerge tunne kurbust, mis suunab mõtted hoopis teises suunas. “Inimeste mõtteid pole sulle antud,” märgib poeet kimalase poole pöördudes. Ta ise polnud veel lõpuni aru saanud, miks sügise saabumine nii palju kurbust ja kahtlust tekitab. Kuid luuletaja teab kindlalt, et kunagi tuleb aeg ja ta ise leiab end selle kimalase rollist, kes imedesse uskudes ühel päeval magusas unenäos uinub ja tolmuks muutub. Buninil on tunne, et midagi sarnast juhtub varsti ka Venemaaga, seega sisse see luuletus korraga saab jälgida kahte paralleeli, millest viimane põhineb autori intuitsioonil ja ebamäärastel aimdustel. Kuid need osutuvad nii täpseteks ja tõesteks, et ei jäta kahtlust Bunini võimes tulevikku näha ja neil pole illusioone, et see on pilvitu.