Mu seltsimees lehvitas tiibaga verise söögi ajal. Aleksandr Puškin – vang: salm

1. A. S. Puškini ja M. Yu. Lermontovi teosed.
2. Iga luuletaja luuletuste “Vang” originaalsus.
3. Luuletuste sarnasused ja erinevused.

A. S. Puškinit peetakse õigustatult "vene luule päikeseks", tema looming on nii mitmetahuline ja rikas erinevate varjunditega, kuivõrd rikas saab olla ainult tõelise geeniuse looming. M. Yu. Lermontovit nimetatakse väga sageli Puškini järgijaks, paljud uurijad ja lihtsalt tema talendi austajad väidavad, et kui ta oleks kauem elanud, oleks tema looming võinud Puškini loomingu varjutada. Mulle isiklikult tundub, et nii Lermontov kui ka tema eelkäija on säravad, originaalsed kirjanikud, loomulikult on igaühel vabadus nende vahel valida, seda või teist teost hinnata ja võrrelda. Puškini luuletus “Vang” on õpik, me kõik teame seda peast. See on kirjutatud kotka vaatenurgast – uhke, vabadust armastav lind, kartmatuse ja kangelaslikkuse sümbol. Just see kujund, vangistatud, äratab suurimat kaastunnet. Kotkal on vangistusega raskem leppida kui ühelgi teisel linnul. Esimesed read räägivad meile tema saatusest:

Istun trellide taga niiskes vangikongis
Vangistuses kasvanud noorkotkas.

Me mõistame, et kotkas ei tundnud muud elu, ta pandi tibuna trellide taha. Tema mälu sügavuses on aga alati igatsus tahte järele. Võimalik, et on olemas teine, vaba elu, rääkis teine kotkas:

Mu kurb seltsimees tiiba lehvitamas,
Akna all nokitakse verist toitu.

Puškini vang mitte ainult ei vegeteeri vangistuses, mis on iseenesest raske, vaid ta on sunnitud ka vaatama, kuidas:

Nokib ja viskab ja vaatab aknast välja,
Tundub, nagu oleks tal minuga sama mõte.

Vaba lind tunneb vangile kaasa, tunneb kaasa, sunnib teda vanglast lahkuma:

Ta kutsub mind oma pilgu ja nutusega
Ja ta tahab öelda: "Lendame minema."

Et orjal ei oleks kahtlusi, lisab vaba kotkas:

Oleme vabad linnud. On aeg, vend, on aeg!

Seal, kus mägi muutub pilvede taga valgeks,
Seal, kus mere ääred muutuvad siniseks,
Sinna, kus oleme ainult tuul ja mina.

Mis vangi hinges toimub, võime vaid aimata pärast selliseid lugusid. On ebatõenäoline, et ta suudab oma vanglast lahkuda ja tormata nendele kaunitele kaugustele, millest "kurb seltsimees" talle rääkis. Pigem peab ta tegema julma valiku, kas jätkata sellist õnnetut eksistentsi vangistuses või surmaga. Autor jätab lugejatele selle kurva loo lõppu ise välja mõelda. Ja kuigi me vangi kaebusi ei kuule, võime ette kujutada, mis tema hinges toimub.

M. Yu. Lermontovi luuletus “Vang” räägib samuti vangistuses virelevast lüürilisest kangelasest. Tahaksin aga kohe öelda, et see ei sisalda seda valusat tragöödiat, mis Puškini loomingut läbistab. Luuletus algab üleskutsega:

Avage mulle vangla!
Anna mulle päeva sära
Musta silmaga tüdruk
Musta mantliga hobune!

Ma olen nooremana kaunitar
Kõigepealt suudlen sind armsalt,

Siis ma hüppan hobuse selga,
Ma lendan steppi nagu tuul! -

Kangelane ei näe välja murtud ega masendunud. Vastupidi, tema hinges elavad mälestused vabast elust, ta suudab end mentaalselt transportida kongi tumedatest müüridest kaugemale, taaselustada oma mälus helgeid ja rõõmsaid pilte. Kangelane on aga teadlik, et praegu on tema jaoks vaba elu keelatud:

Aga vangla aken on kõrgel,
Uks on lukuga raske.
Mustasilmne on kaugel, -
Tema uhkes häärberis.
Hea hobune rohelisel väljal
Ilma ohjata, üksi, looduses
Hüppab, rõõmsameelne ja mänguline,
Aja saba tuules laiali.

Kangelane mõistab, et tema unistused on ebareaalsed. Vangistatud vang suudab meenutada vaid oma vaba elu helgeid ja rõõmsaid hetki. Muidugi tekitab ta lugejas kaastunnet, kuid samas saame aru, et suure tõenäosusega ootab luuletuse kangelast väljateenitud karistus. Võib-olla pani ta toime kuriteo. Millegipärast tundub, et ta võib väga hästi osutuda röövliks, tema sõnades on liiga palju julget. Või oli vang sõjaväelane ja vaevleb nüüd vangistuses. Aga ka antud juhul oleks võinud sellist asjaolude kokkulangemist oodata ja oodata.

Luuletuse lõpp on traagiline. Kangelane mõistab, et koopasse tumedatest seintest pole tema jaoks väljapääsu:

Olen üksi, pole rõõmu!
Seinad on ümberringi paljad,
Lambikiir paistab tuhmilt
Surev tuli.
Seda on kuulda ainult seinte taga
Heliga mõõdetud sammud
Kõnnib öövaikuses
Reageerimata valvur.

Usun, et iga analüüsitud luuletus on poeetilise loovuse meistriteos. Nii Puškin kui Lermontov suutsid hiilgavalt kujutada vangistuses vangistatud vabadust armastava hinge melanhoolia. Ja iga luuletus on ilus, täis erinevaid kunstilisi vahendeid. Puškin ja Lermontov on kaks tõelist geeniust. Ja igaüks suutis oma piiritu talendi jõul kehastada sama ideed, luues kaks originaalteost.

Istun trellide taga niiskes vangikongis. Vangistuses üles kasvanud noorkotkas, Mu kurb seltsimees, kes lehvitab tiibaga, nokitseb akna all verist toitu, nokitseb ja viskab ning vaatab aknast välja, nagu oleks tal minuga sama mõte; Ta kutsub mind oma pilgu ja kisaga Ja tahab öelda: "Lendame minema! Oleme vabad linnud; on aeg, vend, on aeg! Sinna, kus mägi valgeks läheb pilve taga, Sinna, kus mere ääred sinised, Sinna, kuhu kõnnib ainult tuul... jah mina!..."

Luuletus “Vang” on kirjutatud 1822. aastal “lõunapoolse” paguluse ajal. Saabunud alalisele teenistuskohale Chişinăusse, vapustas luuletajat silmatorkav muutus: õitsvate Krimmi randade ja mere asemel olid lõputud päikesest kõrvetatud stepid. Lisaks avaldas mõju sõprade vähesus, igav, üksluine töö ning täieliku võimust sõltumise tunne. Puškin tundis end vangina. Just sel ajal loodi luuletus "Vang".

Salmi peateemaks on vabaduse teema, mis on ilmekalt kehastunud kotka kujundisse. Kotkas on vang, nagu lüüriline kangelane. Ta kasvas üles ja kasvas üles vangistuses, ta ei tundnud kunagi vabadust ja püüdleb selle poole. Kotka kutse vabadusele (“Lendame minema!”) viib ellu Puškini luuletuse ideed: inimene peaks olema vaba nagu lind, sest vabadus on iga elusolendi loomulik seisund.

Koosseis. "Vang", nagu paljud teised Puškini luuletused, jaguneb kaheks osaks, mis erinevad üksteisest intonatsiooni ja tooni poolest. Osad ei ole kontrastsed, kuid tasapisi muutub lüürilise kangelase toon üha erutavamaks. Teises stroofis muutub rahulik lugu kiiresti kirglikuks pöördumiseks, vabaduse karjeks. Kolmandas jõuab ta oma haripunkti ja näib hõljuvat kõige kõrgemal noodil sõnadega "... ainult tuul... jah mina!"

Aleksandr Sergejevitš Puškini luuletuse “Istun niiskes vangikongis trellide taga” lugemine on tõeline nauding kõigile vene kirjanduse austajatele. Teost täidab lootusetuse tunne ja romantiline melanhoolia. Puškin kirjutas selle luuletuse 1822. aastal Chişinăus paguluses viibides. Luuletaja ei suutnud leppida sellega, et ta sellisesse kõnnumaale “pagulusse saadeti”. Hoolimata asjaolust, et Siber oli selle vangistuse karm alternatiiv, tundis Aleksander Sergejevitš end vangina. Ta suutis oma kohta ühiskonnas säilitada, kuid lämbumistunne teda ei jätnud. Just need emotsioonid inspireerisid luuletajat nii sünget ja meeleheitlikku teost kirjutama.

Puškini luuletuse “Istun niiskes vangikongis trellide taga” tekst esimestest ridadest sukeldab lugeja autori maailma, mis on olude ees jõuetust täis. Luuletaja võrdleb end kotkaga, kes veetis oma elu vangistuses. Puškin ülistab linnuvaimu tugevust, kes vangistuses sündinud pürgib siiski ülespoole, sellest vanglast eemale.Luuletus koosneb peaaegu täielikult kotka monoloogist. Tundub, et ta õpetab nii meile kui ka Puškinile endale, et vabadus on parim, mis olla saab. Ja sa võtad seda õppetundi tahtmatult tähele. Teos seab üles filosoofilised mõtisklused rõhutud inimese tahtejõu üle.

Istun trellide taga niiskes vangikongis.
Vangistuses kasvanud noor kotkas,
Mu kurb seltsimees tiiba lehvitamas,
Akna all nokitseb verine toit,

Ta nokib ja viskab ja vaatab aknast välja,
Tundub, nagu oleks tal minuga sama mõte;
Ta kutsub mind oma pilgu ja nutusega
Ja ta tahab öelda: "Lendame minema!"

Oleme vabad linnud; on aeg, vend, on aeg!
Seal, kus mägi muutub pilvede taga valgeks,
Sinna, kus mere ääred muutuvad siniseks,
Kus me kõnnime ainult tuule... jah mina!..”

Vabadust armastav nägus russofoob, kes põlgas maailma, Puškini õpilane, kelle snaipri tappis mäelt ja muud koolitundides ja harivates telesaadetes omandatud teadmised, mis tuleb kiiresti unustada.

Lermontov Moskva ülikooli auditooriumis. Vladimir Milaševski joonistus. 1939. aastal

1. Lermontov sündis Tarkhanys

Ei; Luuletaja teine nõbu Akim Shan-Girey kirjutas sellest, kuid ta eksis. Tegelikult sündis Lermontov Moskvas, kindralmajor F. N. Tolja majas, mis asub Punase värava vastas. Nüüd on selles kohas skulptor I. D. Brodski monument Lermontovile.

2. Lermontov lahkus Moskva ülikoolist tagakiusamise tõttu

Väidetavalt kiusati luuletajat taga seoses nn Malovi looga, mis juhtus 1831. aasta märtsis, mil üliõpilased boikoteerisid kriminaalõiguse professorit M. Ya. Malovit ja sunniti loengu ajal kuulajate hulgast lahkuma, sest millega neid karistati. Ei; tegelikult otsustas Lermontov jätkata õpinguid Peterburi ülikoolis, milleks ta 1832. aastal Peterburi lahkus. Oma lahkumisavalduses kirjutas ta: „Sisemaiste olude tõttu ei saa ma enam kohalikus ülikoolis õpinguid jätkata ja seetõttu palun alandlikult keiserliku Moskva ülikooli juhatusel, kes mind sealt vallandas, anda mulle asjakohane tunnistus Peterburi keiserlikku ülikooli üleviimiseks. (Kuid Lermontov ei õppinud seal, vaid astus kaardiväe lipnikkude ja ratsaväejunkerite kooli.)

Lipnike kooli kadettide ja ratsaväekadettide marss. Litograafia Akim Shan-Girey joonistusest. 1834 Albumilt “M. Yu Lermontov. Elu ja kunst". Kunst, 1941

3. Lermontov tapeti vandenõu tagajärjel, Nikolai I käsul. Luuletajat tulistas mitte Martõnov, vaid snaiper mäelt.

Kõik see on alusetu spekulatsioon. Duelli usaldusväärselt teadaolevad asjaolud tõid välja mälestusi jätnud vürst A. I. Vasiltšikov, protokolli koostanud A. A. Stolypin ja uurimise käigus N. S. Martõnov. Neist järeldub, et Martõnov kutsus Lermontovi duellile luuletaja poolt talle tekitatud solvangu tõttu. Eelkõige snaiprit puudutav versioon kõlas kanalil “Kultuur” ja V. G. Bondarenko väljendas seda Lermontovi viimases eluloos, mis avaldati ZhZL-i sarjas. Duelli sündmuskohal viibinud Vasiltšikovi ja Stolypini ütluste kohaselt tulistas Martõnov. Pole põhjust arvata teisiti.

4. Lermontovil läks kadetikoolis kehvasti ja ta ei osanud luuletada

Tegelikult, kuigi Lermontov veetis kadetikoolis vaid kaks aastat, kirjutas ta selle aja jooksul üsna palju: hulga luuletusi, romaani “Vadim”, luuletuse “Hadji Abrek”, “Deemoni” viiendat väljaannet. Ja seejuures ei arvestata kadettide spetsiifilist loovust, mis oli oma olemuselt enamasti rõve. Lisaks joonistas Lermontov kadetikoolis palju: säilinud on üle 200 joonistuse.

Ilmselt tekkis see idee Lermontovi välimusest tema iseloomu mõjul. Nii mainitakse memuaarides ja ilukirjanduses perioodiliselt Lermontovi pilku: söövitavat, pahatahtlikku, tagakiusavat. Kuid enamik tema kaasaegseid ei mäletanud Lermontovit sugugi mitte kui romantilist ilusat meest: lühike, jässakas, õlgadest lai, talle mittesobivas mantlis, suure pea ja halli saluga mustades juustes. Kadettide koolis murdis ta jala ja seejärel lonkas. Üks memuarist märkis, et mõne kaasasündinud haiguse tõttu kattus Lermontovi nägu mõnikord laikudega ja muutus värvi. Siiski on ka viiteid sellele, et Lermontovil oli peaaegu kangelaslik tervis ja jõud. Näiteks A.P. Shan-Girey kirjutas, et lapsepõlves ei näinud ta Lermontovit kunagi raskelt haigena ning poeedi kadettide kamraad A.M. Merinsky meenutas, kuidas Lermontov painutas ja sidus ramroda sõlme.

6. Puškin oli Lermontovi õpetaja

Sageli räägitakse, et Puškin oli Lermontovi õpetaja; Mõnikord räägitakse, et olles Peterburi kolinud ja Puškini ringiga tuttavaks saanud, kartis poeet aukartusest oma iidoliga kohtuda. Lermontovile avaldasid Puškini romantilised luuletused tõepoolest muljet ja ta lõi nende mõjul mitu oma. Näiteks on Lermontovil Puškiniga sama pealkirjaga luuletus "Kaukaasia vang". "Meie aja kangelases" on palju võetud "Jevgeni Oneginist". Kuid Puškini mõjuga ei tasu liialdada, ta polnud Lermontovi jaoks kaugeltki ainus modell.

Puškin ja Gogol. A. Aleksejevi miniatuur. 1847 Albumilt "M. Yu Lermontov. Elu ja kunst". Kunst, 1941

Mõnikord öeldakse, et Lermontov "jäljendas" Puškinit isegi oma surma korral duellis, kuid see on müstiline tõlgendus, mis ei põhine faktidel. Lermontovi esimene duell sarnaneb rohkem Puškini viimasele duellile – prantslase Ernest de Barantiga, kes oli varem Dantese teisele relva laenanud. Lermontovi duell de Barantiga lõppes mõlemale vastasele kahju tekitamata, kuid luuletaja saadeti pagulusse, kust ta enam tagasi ei tulnud.

7. Lermontov kirjutas "Istun trellide taga niiskes vangikongis..."

Ei, need on Puškini luuletused. Isegi kooliõpetajad on sageli segaduses klassikaliste vene luuletuste autorite pärast: Tjutševi “Kevadine äikesetorm” omistatakse Fetile, Bloki “Melli all, niitmata kraavis” Nekrasovile jne. Tavaliselt “valitakse” teksti jaoks välja sobiva mainega autor; Lermontovi sünge paguluse, romantilise üksinduse ja vabaduse tõuke aura on vene kultuuriga kindlalt seotud. Seetõttu tundub, et Puškini “Vang” sobib Lermontovile rohkem kui tema enda samanimeline luuletus (“Ava mulle vangla, / Anna mulle päeva sära...”).

Lermontov, Belinsky ja Panaev. Illustratsioon "Ajakirjanik, lugeja ja kirjanik". Joonistanud Mihhail Vrubel. 1890-1891 Riiklik Tretjakovi galerii

8. Lermontov oli varasest noorusest peale geniaalne luuletaja

Väidetavalt tekkis luuletaja varases nooruses nagu Puškin. Tegelikult on Lermontovi varajane poeetiline looming suures osas imiteeriv ja sisaldab palju otseseid laene, mida tema kaasaegsed kergesti ära tundsid. Belinsky oletas, et Lermontovi luuletused, mis talle ei meeldinud, „kuuluvad tema kõige esimeste katsetuste hulka ning meil, kes me mõistame ja hindame tema poeetilist annet, on hea meel arvata, et neid [esimesi katsetusi] ei lisata kogumikusse. tema teosed."

9. Lermontov, vabadust armastav, nagu Mtsyri, oli kõrgseltskonnas igav ja põlgas seda

Lermontovit koormas tõesti kõrgseltskonna inimeste ebaloomulik käitumine. Kuid samal ajal osales ta ise kõiges, mida ilmalik ühiskond elas: ballides, maskeraadides, seltskondlikel õhtutel ja duellidel. Igavledes jäljendas luuletaja, nagu paljud 1820. ja 1830. aastate noored, Byronit ja tema kangelast Childe Haroldi. Mõte Lermontovist kui kõrgseltskonna vastasest jõudis kirjanduskriitikast nõukogude ajal, ilmselt tänu “Poeedi surmale”, mis käsitleb keiserliku õukonna vastutust Puškini surma eest.