Tjutševi filosoofiliste laulusõnade kohta. Valik: Tjutševi filosoofilised luuletused

Fjodor Ivanovitš Tjutšev Orjoli provints – Tsarskoje Selo – vene luuletaja, diplomaat, konservatiivne publitsist, Peterburi Teaduste Akadeemia korrespondentliige alates 1857. aastast, salanõunik.

Fedor Ivanovitš Tjutšev sündis 5. detsembril 1803 Orjoli provintsi peremõisas. Tjutšev sai kodus hariduse. Õpetaja, poeedi ja tõlkija S. E. Raichi juhendamisel, kes toetas õpilase huvi versifikatsiooni ja klassikaliste keelte vastu, õppis Tjutšev ladina ja Vana-Rooma luulet ning a. kaksteist aastat tõlkinud Horatiuse oode . Alates 1817. aastast hakkas ta vabatahtlikuna käima Moskva ülikooli kirjandusosakonna loengutel.

Saanud ülikooli lõpetamise tunnistuse 1821. aastal, Tjutšev astub Riikliku Välisasjade Kolleegiumi teenistusse ja läheb Münchenisse Venemaa diplomaatilise esinduse vabakutselise atašeena. Siin kohtus ta Schellingi ja Heine'iga ning abiellus 1826. aastal Eleanor Petersoniga, sünd. krahvinna Bothmeriga, kellelt sündis kolm tütart. Vanim neist, Anna, abiellub hiljem Ivan Aksakoviga.

Teenindus Venemaal

Naastes Venemaale aastal 1844, astus Tjutšev taas välisministeeriumisse (1845), kus ta töötas alates 1848. vanemtsensori ametikoht.

Filosoofia ja luule on teineteisele lähedased, ju tööriist, mille abil luuakse nii poeetiline stroof kui ka filosoofiline traktaat , teenib inimlikku mõtlemist. Iidsetel aegadel väljendasid sellised suured filosoofid nagu Aristoteles oma filosoofilisi mõtisklusi luule vormis, näidates sellega mõtte jõudu ja elegantsi. Aristoteles, keda nimetatakse paljude teaduste isaks, oli ka poeetikateoste autor. See viitab sellele, et poeetilist tegelikkuse tajumist saab ühendada filosoofilise tõeotsinguga. Argiprobleemidest kõrgemale tõusev ja olemise sügavaimatesse küsimustesse tungiv poeet püüdleb meie eksistentsi põhiolemuse poole – teadmiseni inimhinge elust meid ümbritsevas maailmas.

Fedor Tyutchev on meie jaoks selline luuletaja.. Tema looming pärineb 19. sajandi teisest poolest, mil Venemaal kujunes kirjandus, mida kogu maailm hakkab nimetama vene luule kuldajaks, "olümpialauludeks". Tjutševi luulepärandi uurijad omistavad ta romantilise suuna luuletajate hulka, sest tema laulutekstid on alati igapäevaelust eemaldunud ja igavikku pööratud, erinevalt näiteks Nekrasovist, keda huvitasid sotsiaalne keskkond ja moraaliprobleemid. Luules võib kajastuda elu erinevaid tahke ja Tjutševi laulutekstidel on oma spetsiifika – selle poeedi luuletuste probleemid on oma olemuselt filosoofilised.

Kui uurite Fjodor Tjutševi laulusõnu, märkate, et see on kõige olulisem probleem tema jaoks on inimese ühtsuse probleem loodusega, samuti probleem sellega vastuolus!!!

"Liiv jooksev liiv põlvini" - kaja luuletusega Mtsyri, Mtsyri, üksi metsa jäetud, unistab ühtsusest loodusega, tapab leopardi, ärkab hommikul kuristiku serval, mõistab oma abitust.

T. Ta näitab meile rändurit, kes kõnnib läbi kõrbe ja niipea kui päike loojub, sünnib tema hinges hirm.

Luuletaja loomingu algperioodil teeb küsimus murelikuks mõistmine inimeste vahel. Lõppude lõpuks, kui kaks mõtlevat inimest, kellel on mõistus ja kõne, ei suuda kokkuleppele jõuda, siis kuidas leida vastastikust mõistmist välismaailmaga, millel puudub kõnevõime?

Kuidas saab süda end väljendada? Kuidas saab keegi teine ​​sind mõista? Kas ta saab aru, kuidas sa elad? Räägitud mõte on vale.(« Silentium!)

Autor jõuab järeldusele, et sõnad mitte ainult ei aita mõistmisele kaasa, vaid, vastupidi, ajavad ainult segadusse sest sama fraasi võivad erinevad inimesed mõista erinevalt. Seetõttu sünnib rida aforismi kujul - " öeldud mõte on vale". Inimene suudab tundeid ja unistusi sügaval hinges hoida, aga kui ta tahab neid väljendada, peab ta olema valmis selleks, et elu edevus annab neile hoopis teise tähenduse ja ehk tundub hinge erutav mõte banaalne. vestluskaaslasele: “salapäraselt maagilisi” mõtteid võib kõrvulukustada “välismüra” (“Silentium!”) Nii püüdis Tjutšev juba nooruses tõstatada oma luuletustes üht filosoofilist võtmeküsimust – kuidas saab edasi anda. mõte teisele inimesele, moonutamata selle tähendust ja kaotamata sellesse mõttesse pandud tunnet.

T. arvab et inimene on looduse väikseim liivatera, aga liivatera mõtleb. Salm "Merelainetes on meloodilisust" - kõrbes hüüdja ​​hääl on piibellik tegelane.

Inimene, selle asemel, et mõista loodust, sulanduda sellega harmooniasse, püüab seda endale allutada.Inimese jaoks tohutu kõrbemaailm.

Tjutšev püüab paljastada vastastikuse mõistmise probleemi kõrgeimal tasemel - filosoofilisel, ta otsib kurja juurt ja leiab selle inimese igavesest ebakõlast loodusega, universumiga. Inimene, nagu Tjutšev mõistis, ei tohiks tugineda ainult asjade välisele vormile ja sõnadele. W inimese tume maailm on jumalikust maailmast liiga kaugel, inimene ei mõista seadusi Universum ja seetõttu kannatab, tundes end üksikuna ja kaitsetuna, tundmata, kuidas loodus tema eest hoolitseb (“Püha öö on taevasse tõusnud”). Aga kui inimene pöörduks looduse poole, kuulaks "ema häält", siis leiaks ta võimaluse suhelda välismaailmaga erilises, arusaadavas ja kättesaadavas keeles...

T. järgib teadust, kuid usub, et maisele elule rõhuvaid mehhanisme on mõistusega võimatu lõplikult mõista. "Purskkaev"- esimene osa on lugu purskkaevust, mida kõik imetlevad. Purskkaev on inimese tehniliste saavutuste demonstratsioon, sest mees pani vee voolama alt üles. Teine osa räägib inimmõistusest. Mõte inimesest pürgib ülespoole, kuid igal asjal on piir.

Tjutšev protesteerib kirglikult nende kitsarinnaliste inimeste vastu, kes püüavad näha kõiges ainult juhuslikku kokkusattumust, tõenäolist juhtumit või, vastupidi, eranditult inimliku tahte omavoli. Sellised inimesed, vastates küsimusele, kust puudelt tuleb lehestik ja kuidas loode emaüsas moodustub, ei hakka kunagi rääkima emakese looduse väest, ratsionaalsest jumalikust maailmast, harmoonilisest algusest Universumis.

19. sajandi teisel poolel ja lõpus domineerisid Euroopa ja Venemaa ilmalikus vaimus uued radikaalsed ideed: evolutsiooniprotsessist tingitud liikide tekketeooria maa peal, mille hiljem sõnastasid inglased. loodusteadlane Charles Darwin. See hetk on äärmiselt filosoofiline, sest me räägime sellest maailma põhimõtete võitlusest - mateeria ja vaim, kumb neist on algne? Tjutševi jaoks on vastus ilmne, ta räägib oma luule kaudu täie veendumusega looduse hingest kui kõige algusest, sealhulgas inimelu allikana. Kavaluuletuse "Mitte see, mida sa arvad, loodus ..." autor võrdleb skeptikuid sandistitega, kes ei suuda eristada mitte ainult peenmaailma häält, vaid ka kõige lihtsamat ja loomulikumat igaühe jaoks, näiteks ema häält. ..

Kui algul oli T. romantiline suund, siis 60. aastal jõudis ta realismi. Kuid samas jääb ta alati romantikuks. T. pöördub Puškini poole, tema värss on realistlik: "Maskot".

T. kirjutab salmi "Seal, kus on mäed, põgenevad ...". Siin näidatakse Žukovski ja Puškini romantilisi traditsioone. Järsku tekib stroofis katkestus. Kõik, mis ta Doonaust kirjutab, on tema romaan.Minevik. Realistina kirjutab ta - "kõik on möödas, kõigil kulus aastaid ... sa alistusid saatusele"

Tema realism on seotud sellega, et tal on on sotsiaalsed motiivid. Ta püüab mõista Venemaa elu. Tema salm “Need vaesed külad”, “Inimeste pisarad”.

T. vastandub läänele Venemaale. Lääs on oma ajaloolise eesmärgi kohaselt materiaalse rikkuse suurendamine. Venemaa ei tohiks minna lääne teed. Tal on veel üks missioon, hoida kõrget inimlikku vaimsust. Vene inimese jaoks on peamine vaimne rikkus.

Mälestuste motiiv T laulusõnades. See motiiv on tema jaoks oluline lähtuvalt kontseptsioonist, et inimene on mikrokosmos, inimene elab oma vaimse kogemuse atmosfääris. Inimese väärtuse määrab tema hinge sügavus ja ajaloomälu.Ta oli 2 korda abielus ja mõlemal korral õnnelikult. Tema armastatud Eleanori pilt ei jätnud teda kunagi (mälestuse motiiv). Ta seostas temaga oma parimaid mälestusi.

Ajaloolise mälu teema – ta uskus, et mälu kaotanud rahvast ei saa enam rahvaks pidada. Tal on pühendatud terve luuletsükkel. Tsarskoje Selo. Ta kirjeldab nii paaride ilu kui ka filosoofilisi arutlusi. . ..

"Läksin läbi Liivimaa põldude" - T. tuletab meelde kõike, mis selle Balti maa rahvas on unustanud. See riik pole kunagi olnud iseseisev. Venemaa oli selle rahva vabastaja. Ja kui baltlased seda mäletaksid, suhtuksid nad venelastesse teisiti.

Türklastega võitlemise ajal on paljudel idee ühest slaavi liidust. "Vennad slaavlased".

Armastuse filosoofia Tjutševi laulusõnades on järjekordne kommentaar tema traagilisele maailmapildile. Armastus Tyutchevi vastu on alati kirg, sest just kirg toob meid kaosele lähemale. Tjutšev nimetab kirge ennast "vägivaldseks pimeduseks" ja seega justkui samastab seda ööga. Armastuse teema on põimunud surma teemaga: "Oh, kui surmavalt me ​​armastame."

"Viimane armastus"- kasutab võrdlust looduse värvidega - viimane koit. Viimane armastus on kõige säravam, ebatavalisem. Kuid see on ka lohutus enne, kui hobune siit ilmast jäädavalt kaob.

Erilise koha Tjutševi luules on hõivanud filosoofilised mõtisklused inimesest maailmas. Luuletaja tõi vene luulesse värske teema isiksuse sulandumisest looduses ringleva, pimeduse ja valguse vastasseisuga selles. Inimene on Tjutševi nägemuses osake loodusest, ta on sellesse "sisse kirjutatud", selles lahustatud ja endasse imav. Kui näiteks Lermontovi luuletuses “Ma lähen üksi teele ...”, näidatakse isiksust lõpmata üksildase ja iseseisvana eksisteerivana, loodus, ruum, tähed aga elavad omaette (“täht räägib täht”), siis Tjutšev, need maailmad on omavahel ühendatud ja lahutamatud. Imeline maailm oma mitmekesisusega “lemab, areneb” inimese ees, “temale on avatud kogu maa”, “ta näeb kõike ja kiidab Jumalat”, sest ta on selle loodusmaailmaga lahutamatult ühte sulanud (“Rändur”). Paljud Tjutševi luuletused on üles ehitatud nii, et maastikuvisand muutub märkamatult mõtteks inimesest ning inimese kujund antakse seoses maastiku või loodusnähtuste rekonstrueerimisega.

See on luuletus Eile, unenägudes lummatud ...» (1836). Näib, et luuletaja kavatseb siin jälgida õhtu järkjärgulist muutumist öösel ja viimast - varajast koitu. Kuu hiline valgusvihk heidab maise unenäo, kulmu kortsutavad varjud muutuvad sujuvalt ööpimeduseks ja pimedust hajutavad tasapisi vaiksed hommikusära ojad. Et seda pimedusest pimedusse ülemineku protsessi ja sellele järgnenud koitu selgemalt esile tuua, kasutab luuletaja edukalt tautoloogiat (“vari krimpsutas kulmu tumedamaks”), keerulisi omadussõnu (“pimedalt valgustatud”), haruldasi liitmäärsõnu (“suitsuvalgus”). ”, „hazy-lily ”), mis edastavad üleminekuseisundeid ning pimeduse ja valguse segusid; verbivormide rohkus (“jooks”, “haarab”, “väänab”, “ronis üles”), paljastades kiirte ja valgusreflekside ilmumise dünaamika; sõnade "siin" (need algavad viis salmi) ja "äkki" (see anafoor avab kaks rida) sagedased kordused ning lõpuks tutvustab määramatut asesõna "miski", millest saab salapärase elava tegevussubjekti väljendus. Kogu see protsess ja kõik need kunstilised vahendid on aga antud seoses magava naise kujutamisega. Tema peale langeb kuu viimane kiir, tema ümber “vaikus vaibus”, tema unine lokk on pimeduses ähmaselt näha; see oli tema teki, millest salapärane “miski” kinni haaras ja seejärel voodil vingerdama hakkas. Lõpuks puudutab päikesekiir nägu ja rindkere "eluandva säraga" ning paljastab ripsmete imelise siidi. Nii satub inimene kõigi nimetatud loodusnähtuste keskmesse, mis poeedile huvi pakuvad niivõrd, kuivõrd need paljastavad ärkava naise ilu, nooruse ja kosutatud jõud. Siin ühendati sõnakunstniku saavutatud pildiline ja plastiline kujutlus mõtisklusega inimese kohast Jumala elavas maailmas.

Kuid mees ise, nagu Tjutšev teda kujutab, ühendab endas silmatorkavad vastuolud: ta on ori ja peremees, tugev ja nõrk, mässumeelne ja kannatlik, võimas ja habras, alandlik ja täis ärevust. Nende polaarsete printsiipide (antinoomiate) edasiandmiseks kasutab luuletaja Pascali üldtuntud valemit „mõtlev pilliroog“ isiksuse kohta rakendatuna, näitab, kuidas „võimas keeristorm pühib inimesi“ või „Saatus pühib inimesi nagu keeristorm“ (“From servast servani, rahest rahesse...”), annab edasi inimese traagilist olemist öise kuristiku ees:

Ja mees nagu kodutu orb,

See seisab praegu ja on nõrk ja alasti,

Näost näkku enne pimedat kuristikku.

("Püha öö tõusis taevasse ...", 1848-1850)

Inimene on traagiline oma isoleerituses omasugustest, kirgede jõust tema üle, oma eksistentsi lühikesest kestusest. Luuletaja vastandab inimelu kaduvuse maailma igaviku ja lõpmatusega (“Ja kirst on juba hauda lastud ...”). Haud avatakse, inimese säilmed lastakse sinna alla, kõlab kõne pattu langemisest:

Ja taevas on nii kadumatu ja puhas,

Nii lõpmatult maa kohal.

Filosoofiline mõte indiviidi olemasolu draamast sisaldub ka luuletuses "Silentium» (1830). Selle kolmeosalise kompositsiooni esimene ja kolmas stroof võrdlevad inimese vaimset elu, tema tundeid ja unenägusid, tema “salapäraselt maagilisi” mõtteid välismaailmaga, selle välismüra, petlike päevakiirte ja tähistaeva ööga, ehedalt see on tõsi. Nende äärmuslike stroofide kestev tarkus vastab nende õpetlikule, õpetlikule ja imperatiivsele intonatsioonile: säilitades teistest eraldatuse, imetlege universumi ilu, kuulake päevaste kiirte laulu ja öötähtede sära. See loob vajaliku ja soovitud ühenduse välismaailmaga. Teine, keskmine stroof on oma olemuselt pihtimuslik.

Kuidas saab süda end väljendada?

Kuidas saab keegi teine ​​sind mõista?

Kas ta saab aru, kuidas sa elad?

See on inimese kaebus tema isoleerituse kohta teistest, tema üksindusest inimkonnas, kus "hääldatud mõte on vale", kus sõna ei suuda inimesi ühendada, kaebus vaimse maailma eraldatuse kohta, mille inimene on oma tummusele määratud. Lüürilise kangelase kibedus avaldub üksteise järel järgnevate küsimuste vormis ja seejärel leinava aforismi vormis. Kuid samas stroofis on ka võimas mõte inimese vaimse elu intensiivsusest ja rikkusest, kogu maailmaga võrdsest rikkusest, mida ei tohi kaotada. Oluline on mitte purustada oma sisimaid mõtteid, mitte "häirida", sest see võib maa seest välja paiskuvaid looduslikke allikaid üles ajada. Luuletaja mõtisklusi soojendab tema põnevus, mis on eriti tunda imperatiivi "vaitke" pealetungivas kordamises (iga stroof lõpeb sellega) ja viiendas salmis, kus jaambiline neljajalgne äkitselt katkeb ja muutub kolmeks. - jala amfibrach. Luuletaja arendab Žukovskile omast "väljendamatut" motiivi ja viib selle preloogilise järelduseni, nõudliku õpetuseni. Sellele kompositsioonile erilise kaalu ja ulatuse andmiseks annab luuletaja sellele ebahariliku ladina nime, mis on laenatud keskaegsest didaktikast, tugevdades seda hüüatusega: “ Silentium!

"Mõte, mis tunneb ja on elav" (I. S. Aksakov) pulseerib ka teises luuletaja filosoofilises luuletuses - " Purskkaev» (1836). See 30. aastate keskpaiga luuletus saadeti Münchenist poeedi sõbrale I. S. Gagarinile ja näis olevat adresseeritud talle. See algab sõnaga "vaata". Selline üleskutse siin vaatama, mõtisklema ja imetlema ei ole juhuslik: luuletuse algus on pühendatud purskkaevu kirjeldusele, mida luuletaja nägi ühes Euroopa linnas. See kirjeldus on Tjutševi jaoks ebatavaline: see ei põhine mitte hetkelisel muljel, vaid nähtuse pikaajalisel piilumisel, selle mõtisklusel. Luuletaja jälgib valgustuse muutumist, värvimist, veejoa liikumise iseärasusi. Tjutševi tähelepanekud on väga tabavad ja see väljendub sõnas: purskkaev meenutab elavat pilve. Sellele järgneb uus "märgsuitsu" assimilatsioon. Päike tungib sellesse pilve ja seetõttu muutub see "tuliseks" ja hakkab ühtäkki välja nägema ereda kiirena. Kuid samas kutsub poeet mitte ainult vaatama, mõtisklema, vaid ka mõtisklema.

Talaga taeva poole tõustes ta

Puudutas hinnalist kõrgust -

Ja jälle tulevärvi tolmuga

Maapinnale kukkumine on hukka mõistetud.

See sisaldab sügavat mõtisklust, filosoofilist motiivi, mida edastab viimane ülaltoodud rida: "kukkuma ... hukka mõistetud". Niisiis, me ei räägi ainult purskkaevu ilust, vaid ka mõningatest seda reguleerivatest seadustest. Samal ajal ilmneb ridade teine, varjatud, kuid võimalik tähendus - peegeldus inimesest, kes kuhugi pürgib, tõuseb - kas karjäärile või rikkusele või võimule, ning unustades traagiliselt, et tema palavikulise tegevuse taga pingutused, sebimine, midagi ootab teda saatuslikult. Seetõttu peab ta alati meeles pidama mitte ainult asjatut, vaid ka suurt, et mitte elust enesest ilma jääda. Siiski võib olla ka teist laadi pürgimine ülespoole - "kiirega taeva poole" tõusva talendi loominguliste saavutuste poole ja on kurb, kui ta jõuab "hinnatud kõrgusele", kuid sel hetkel katkeb tema tee traagiliselt. . Nii oli ka Puškini, Lermontovi, Belinski, Venevitinoviga...

Mõte surmast haarab justkui üles teise stroofi esimene tähenduslik sõna: "Sureliku mõtte kohta veekahurist ..." Kuid sõna "purskkaev" asendatakse selle sünonüümiga "veekahur". . See on märk sellest, et me räägime samast asjast ja samal ajal millestki erinevast. Purskkaevu elu võrreldakse inimmõtte peksmisega.

Ja kuigi teise stroofi alguses pole tüüpilisi võrdlussõnu nagu “meeldib”, “meeldib”, “meeldib”, tekib märkamatult paralleelsus. Veejuga korreleerub mõistuse suuruse, väsimatute teadmiste, mässumeelse inimmõttega. Nagu purskkaev, ulatub ka see mõte ahnelt taeva poole. Ülev teema äratab ellu “kõrged” sõnad, mida selles stroofis nii palju on: “püüab”, “veekahur”, “kortsub”, “käsi”, “murdub”, “kukutab”. Ja selle kõrval on mitu raamatuväljendit: “ammendamatu”, “arusaamatu”, “nähtamatult saatuslik”. Sõnas "veekahur" on tegusõna "tumm" ja juur - "met" sisemine nimetus, mis kannavad seda mõttepüüdlust ülespoole. Siiski kerkib esile ka teine ​​motiiv: mõtte jaoks on "nähtamatult saatuslik käsi". Inimeste teadmistel maailmast, selle saatuslikest piirangutest, ilmselgest piiratusest ja nõrkusest on piir. See skeptiline mõte on terav ja julge, see kordab Kanti hinnangut inimmõistuse piiride kohta, mis on ilma jäänud võimest tungida nähtuste olemusse, tundma "asju iseeneses". Selgub, et mitte ainult sõna (" silentium ”), kuid ka mõte kannatab oma “väljendamatuse” all. Võib-olla on siin veel üks kaalutlus: filosoofiline mõte ei tohiks olla liiga lahutatud elust, maa algusest, muidu muutub see mõttetuks tühjaks mänguks. Nii et igal juhul loetakse neid Tjutševi ridu täna.

Rida “milline arusaamatu seadus” paljastab luuletuse veel ühe varjatud plaani. Luuletaja mõtiskleb ka üldiste eluseaduste üle. Selline teema oli omane Tjutševi eelkäijale Puškinile. Meenuvad “Jälle käisin ...”, “Eleegia”, tema varane “Eluvanker”, mõtted maa ja inimeste saatusest luuletuses “Merele”. Selge on see, et jutt ei ole niivõrd veekahuri füüsilisest ehitusest, kuivõrd elutähtsatest seaduspärasustest, mis kõike maa peal valitsevad, progressist, selle piiridest ja vastuoludest. Pole juhus, et kirjanduskriitik N. Ya. Berkovski kirjutas, et selles luuletuses tõstatati "Fausti" teema, mis tähendab, et see räägib maailma tundmisest, peatatud ilusast hetkest, tsivilisatsiooni piiridest. , kodanlik kultuur. Nii jõudis Tyutchev globaalse heli teemadeni.

Inimese ümbritsevale maailmale mõeldes viitab Tjutšev sageli aja teemale, tõlgendades seda mõistet äärmiselt mitmekesiselt. Luuletaja on veendunud, et "aja vool jookseb vääramatult". Ta ühendab inimesi vaid hetkeks, seejärel lahutab nad igaveseks (“Oleme teel väsinud ...”). Tjutšev mõtleb palju minevikust ja olevikust, mälust, mis neid ajakategooriaid ühendab. Kuid päeva ja öö kujundid ning mõtisklused nendest nähtustest on poeedi tekstides eriti stabiilsed.

Luuletuses" Päev ja öö"(1839) päeva tõlgendatakse kui "hiilgavat katet", helge ja kuldkootud, mis peidab maailma nimetut kuristikku. Ta toob maa peale sündinutele teatud elavdamise, isegi valutava hinge tervenemise, kuid see on vaid kest, mis ümbritseb haigutavat kuristikku. Vastupidi, öö on silmapaistev selle poolest, et ta heidab maha “viljaka katte kanga” ja siis avaneb kuni ajani peidetud kuristik “oma hirmude ja pimedusega”. Nende ajavormide terav vastandumine peegeldub luuletuse kaheosalises kompositsioonis, selle kahte stroofi ühendab vastandlik “aga”. Filosoofilises meditatsioonis (mõtisklemises) " unistused» (« Kuna ookean ümbritseb maakera...”) (1830) räägib täie kindlusega ööst kui tumedate elementide selgest ja avameelsest ilmingust, mis nagu lained tabavad nende kallast. Inimeste teadmised maailmast avarduvad: nad näevad kosmost, "tähtede hiilgusest põlevat taevavõlvi", tunnevad võimsat kaost ja tunnevad teravalt leegitsevat kuristikku, olles sellega igast küljest ümbritsetud. Kasutades iidset ja klassikalist "universumi vankri" pilti, Tyutchev lakoonilises kaheksarealises luuletuses " Nägemus"(1829), joonistades öist aega, seistes inimese ja maailma kaose vahel, iseloomustab seda nii teadvustamatuse kui ka universaalse vaikuse ilminguna, kuid samal ajal ilmutuste ja loominguliste taipamiste ajana. Sellise tõlgenduse jaoks vajas autor iidseid pilte võimsast Atlasest (Atlanta), Muusast, mis vastab luuletaja entusiasmile, ja Kreeka jumalatest. Tänu sellele äratab miniatuur ellu antiikaja vaimu ja kõneleb filosoofilises keeles luule (Muusa) valmisolekust kohtuda ja jäädvustada hämmastavaid ruumi ja kaose nähtusi.

F. Tjutševi filosoofilised laulusõnad (10. klass)

FILOSOOFILISED LÜÜRIAD F.TJUTŠEV

10. klass

Õpetaja, kes õpib koos õpilastega Tjutševi luulet, seisab silmitsi paljude raskustega, mis sageli viivad poeedi filosoofiliste luuletuste tähenduse lihtsustatud tõlgendamiseni. Artikli autoril õnnestus seda vältida, säilitades samas Tjutševi loodusfilosoofiliste laulusõnade materjali esituse selguse ja kättesaadavuse.

Teeme ettepaneku pühendada kaks õppetundi Tjutševi laulusõnade uurimisele kümnendas klassis.

Tunni teema: "Loodussõnade filosoofiline mõistmine Tjutševi luules".

Sihtmärk: määrata Tjutševi koht vene luule ajaloos, näidata tema laulusõnade originaalsust; arendada kümnendas klassis lüürilise teose tõlgendamise oskusi.

Varustus: Tjutševi foto (1850. aastad). Luuletuse "Sügisõhtu" helisalvestus M. Tsarevi esituses. Romanss "Mis sa kummardad üle vete" (G. Kušelev-Bezborodko - Tjutšev F.) V. Agafonovi esituses.

Tundide ajal

I. Avasõnad.

1. Eelmistes tundides õpitu kordamine.

Õpetaja. Pidage meeles, millest Bazarov enne oma surma mõtles.

Õpilased ütlevad, et kangelane on muutunud inimlikumaks, kohtleb vanemaid leebemalt; tema sõnad armastatud naisele kõlavad poeetiliselt, kuid need tunded sulanduvad mõtetega kodumaast, pöördumisega salapärasele Venemaale: "Venemaa vajab mind ... Ei, ilmselt pole mul seda vaja?".

Venemaa jäi Bazarovi jaoks mõistatuseks, mida ei lahendatud täielikult.

Omamoodi vastuseks Turgenevi kangelasele võiksid olla luuletaja read, kelle loomingule me täna silmas peame. Neid kordavad nii meie sõbrad kui ka vaenlased, kes üritavad salapärast slaavi hinge lahti harutada.

Alati on klassis õpilasi, kes oskavad Tjutševi luuletusi peast ette lugeda:

Venemaad ei saa mõistusega mõista,

Ärge mõõtke ühise mõõdupuuga:

Tal on eriline kuju -

Uskuda võib ainult Venemaad.

2. Lühisõnum luuletaja elust ja loomingulisest saatusest.

Õpetaja. Pöörame tähelepanu luuletaja elukuupäevadele - 1803-1873. Mida nad võivad meile öelda, eriti kui meenutame teist suurt vene luuletajat - A. S. Puškinit?

Sünnikuupäev on "läbipaistev" ja arusaadav: Tjutšev pole lihtsalt kaasaegne, vaid peaaegu sama vana kui Puškin. Nad alustasid oma poeetilist tegevust peaaegu samal ajal. Tjutševi kirjanduslik debüüt toimus 14-aastaselt.

Teine kuupäev viitab sellele, et Puškin võis elada 1870. aastateni ja võib-olla isegi 1880. aastateni. Tõepoolest, Moskvas poeedi mälestussamba avamisel olid mõned tema sõbrad ja kaks lütseumiõpilast olid elus: Gortšakov ja Komsovski. Taas kord olete šokeeritud mõttest Puškini traagilise surma enneaegsest ajast.

Tjutševi elus oli kõik rahulikum (vähemalt väliselt) kui Puškinil. Tema elulugu sarnaneb kõige vähem luuletaja elulooga. Mõisapõlv Ovstut-Brjanski rajooni peremõisas, õpe Moskva ülikoolis, kakskümmend kaks aastat (1822 - 1844) välisteenistust Müncheni Vene saatkonna tagasihoidlikul nooremsekretäri ametikohal, naasmine Venemaale, kus Tjutšev teenib välistsensuurikomisjoni elu lõpuni. Kuid tema loominguline elulugu on hämmastav.

Luuletaja Tjutševi nimi avalikustati 19. sajandil kolm korda. Esimest korda sai Tjutševi luule kutsumuse 1836. aastal. Tjutševi luuletuste koopiad Vjazemski ja Žukovski kaudu sattusid Puškini kätte. Pealtnägija meenutas: „Puškin oli rõõmus, kui nägi esimest korda oma käsitsi kirjutatud luuletuste kogu. Ta tormas nendega terve nädala ”(1). Sovremenniku kolmas ja neljas number sisaldavad Saksamaalt saadetud luuletusi, millele on alla kirjutanud F.T. Kuid kitsas luulegurmaanide ringis tunnustatuna ei pannud üldsus ega isegi tolleaegsed kriitikud luuletusi tähele.

Pärast Puškini ja seejärel Lermontovi surma saabub vene luules "videvik". 1840. aastad on „ebapoeetiline aeg, mida iseloomustab proosa õitseng. Ja järsku uus poeetiline plahvatus! 1850ndaid võib taas nimetada “poeetiliseks ajastuks”: N. Nekrasov, A. Fet, Ap. Grigorjev, A. K. Tolstoi, Ja. Polonski, Ap. Maikov ... ja teised uhked poeetilised nimed on selle kümnendi kehastus.

See poeetiline ajastu algab julge, ebatavalise, ennekuulmatu ajakirjandusega

"liigutada". 1850. aastal ilmusid ajakirjas Sovremennik, mille toimetaja Nekrasov juba oli, samad 24 Tjutševi luuletust, mis nägid esmakordselt valgust Puškini teoses Sovremennik. Artikkel “Vene alaealised poeedid”, kus Nekrasov sätestas, et epiteeti “alaealine” kasutas ta kontrastina “vastavalt kuulsuse astmele” sellistele poeetidele nagu Puškin, Lermontov, Krõlov ja Žukovski, mitte selle tähenduses. hindav, seostab luuletusi "F.T." "Vähestele säravatele nähtustele vene luule vallas".

1854. aastal avaldas I. S. Turgenev Tjutševi esimese luulekogu (2).

Kuid 1870. aastatel huvi luuletaja vastu kadus. Tjutševi kolmas avastus leiab aset uuel poeetilisel ajastul - hõbeajastul. Vene sümbolistid (Vl. Solovjov, V. Brjusov, K. Balmont, D. Merežkovski) 1890. aastatel nägi Tjutševis tuleva kahekümnenda sajandi luule eelkäijat (3).

Iga uus poeetiline epohh seisab ühel või teisel viisil silmitsi vajadusega ümber mõelda ja omal moel luua see unikaalne luuletaja vene kirjanduse ajaloos.

II Eelmistes tundides õpitu kordamine ja üldistamine.

Õpetaja. Hakkasite Tjutševi luuletustega tutvuma esimesest klassist peale. Meenutagem kõige kuulsamat.

Toimub viktoriin, mille eesmärk pole mitte niivõrd seda või teist luuletust meenutada, vaid Tjutševi laulusõnade kujundlikku struktuuri mälus taaselustada, häälestuda teatud emotsionaalsele lainele, kui tunne voolab vabalt, mis on nii vajalik luule tajumiseks.

Õpetaja. Millise luuletuse kohta kirjutas Nekrasov: "Neid lugedes tunnete kevadet, kui te ise ei tea, miks see on teie hinges lihtne ja lõbus, nagu oleks mitu aastat teie õlgadelt langenud"?

Õpilased mäletavad luuletust "Kevadveed".

Siinkohal on eriti oluline, et lapsed ei paneks luuletusele mitte ainult nimeks “Talve nõidus”, vaid oskaksid ka tunda, mis tavaliselt avaldub nende vastustes, looduse salapärast võlu, aastavahetuse võlu, millest lähtudes. oodatakse imet, ümbritseva looduse muinasjutulist tajumist. See on tunni üks emotsionaalne "string", mida täiendavad toetavad erinevad analüüsimeetodid.

Õpetaja. Millises luuletuses kujutab Tjutšev kevade võitu talve üle, kasutades muinasjutulist elementi?

Peaaegu kooris meenutavad õpilased luuletuse "Talv on põhjusega vihane" ridu.

Õpetaja. Millisele loodusnähtusele tegi Tjutšev armastusavalduse?

Luuletus kannab nime "Ma armastan äikesetormi mai alguses ..."

Õpetaja. Millist luuletust mõeldakse järgmise väitega: „Imestame ja imetleme, kuidas linnas ja üsna pikka aega välismaal elanud aristokraat sai tunda maa hinge tõelise põllutöölisena, sest eeltalv „puhkas“ välja saab ainult tunda, mitte näha" (4).

Õpetajal tuleb meelde tuletada üks õpilaste poolt kahjuks unustatud luuletaja meistriteos: "Seal on algsügisel."

Õpetaja. Tjutševi luuletused loodusest on kindlalt meie ellu sisenenud. Tundub, et pole ühtegi vene inimest, kes poleks kooliajast teadnud “Kevadist äikest”, “Kevadvett”, “Lummikut talvel ...” Tjutšev (5).

Loodame, et tänane tund võimaldab meil luuletajast arusaamist süvendada ja laiendada.

III. Tyutchev on looduse laulja. Looduse elu mitmekülgsed ilmingud tema laulusõnades.

Õpetaja. Oleme õppinud palju luuletusi loodusest. Proovime kindlaks teha, mis on Tyutchevi laulusõnade originaalsus?

Tjutšev "püüab tabada looduse hinge, selle keelt, mõista ja selgitada kõigis selle ilmingutes. Looduse elu mitmekülgsete ilmingute imetlemine tundub talle inimesele saadaolev kõrgeim õndsus ”(6). Mida?

Pöörakem tähelepanu vähemalt luuletuste pealkirjadele või esimestele ridadele: “Kevade esimene kohtumine”, “Kevadveed”, “Suveõhtu”, “Sügisõhtu”, “Talvelummus”, “Hommik mägedes ”, “Udune keskpäev”, “Ööhääled”, “Hendav kuu”, “Esimene äike”, “Suviste tormide kohin”, “Vikerkaar”, “Vihm”, “Pikse välk”. Ja aastaajad ja kellaajad ja loodusnähtused – kõik erutab Tjutševi poeetilist kujutlusvõimet, kuid kõige enam köidavad teda looduse "spontaansed vaidlused", eriti tormid ja äikesetormid.

Oleme juba meenutanud üht Tjutševi kuulsamat luuletust, mida I. Aksakov nimetas "Mai äikesetormi lõbusaks": "Ma armastan äikesetormi mai alguses." “Spontaansete vaidluste harmoonia” on see, mis luuletajat köidab (6).

See on tingitud asjaolust, et Tjutšev on luuletaja-mõtleja. Tema maailmapildi filosoofiline alus on eriline suhe loodusesse. Kirglik armastus elu vastu ja pidev sisemine ärevus, mis on tingitud reaalsuse traagilisest tajumisest; valus ärevus, mida põhjustab mõte inimese eksistentsi lühikesest kestusest – just see panebki poeedi piiluma loodusesse, milles ta Turgenevi kombel (meenutagem romaani “Isad ja pojad” lõpumaastikku) reaalsust, on võime igavesti uueneda.

Muul ajal tundub loodus poeedile inimesele kaasa tundva jõuna, teistel vaenuliku, kuid enamasti sügavalt ükskõikse jõuna. Siit ka näiliselt paradoksaalne järeldus:

Loodus on sfinks. Ja mida rohkem ta naaseb

Oma kiusatusega hävitab ta inimese

Mida ehk ei sajandist

Mõistatust pole ja ei olnudki.

Sellest ka aupaklik suhtumine loodusesse (“Mitte see, mida sa arvad, loodus ...”). Sellest ka inimese ja looduse eriline suhe: tõeline olemine on ainult loodusel tervikuna. Inimene on vaid "unistus loodusest". Suhtumine loodusesse, mis on iseenesest elav, iseeneses animeeritud, viib Tjutševi lemmikmeetodini looduse kirjeldamisel6, mida näidatakse selle elu üleminekuhetkedel (8). Seda on väga selgelt näha näiteks aastaaegade kujutamisel.

Õpilased mäletavad luuletust "Kevadveed":

Lumi valgendab endiselt põldudel,

Ja veed on kevadel lärmakad.

Õpetaja. Millised mõtted ja tunded sünnivad luuletajas sellistele üleminekuhetkedele viidates?

Õpetaja. Millist mõtet on oluline väljendusrikkas lugemises edasi anda? (Vana on veel elus, aga uus ilmub). Vaatame kompositsiooni omadusi. Luuletus jaguneb selgelt kaheks osaks.

Millest räägib esimene osa?

Esimese osa teemaks on looduse ärkamine talvisest, juba "hõrenevast" unest.

Milles seisneb ärkava looduse kuvandi originaalsus?

Luuletaja kujutas kurba, lausa surnud loodust, kuid joonistab samas oskuslikult ärkamise märke. Proovime ette kujutada "õhku", mis "juba kevadel hingab", surnud tüve vaevumärgatavat õõtsumist põllul, kuuseokste peaaegu märkamatut loksumist. Hiljem maalides otsivad impressionistid muljet sellest, mida nad näevad. Kui proovite kujutatut ette kujutada, näete, et Tjutšev püüdleb just selle poole, valmistades lugeja ette üksikasjalikuks kehastuseks, mis lõpetab luuletuse esimese osa: "Ta kuulis kevadet, \\ Ja ta naeratas talle tahtmatult. ...”

Luuletuse teise osa teema on kergesti määratletav: hinge ärkamine.

Millised on aga selle ärkamisaja kuvandi tunnused?

Otsime üles pildid, mis on stroofis kesksel kohal: "Lumekamakad läigivad ja sulavad, \\ Azure särab, veri mängib ...". Näib, et lume sulamise pilt kujutab otseselt lume "loomulikku" sulamist. Kuid me kasutame sageli selliseid metafoore, öeldes näiteks: "Hing on sulanud." Seega näidates lahkuvat vana ja tekkivat uut. Tjutšev kujutab neid omamoodi ühtsuses. Luuletaja imetleb võitlust vana ja uue vahel, ammutab selle ilu, sest see sulandumine justkui piirab vaenulikke jõude. Näidates looduse ärkamist, kasutab ta pilte loodusmaailmast. Silma torkab uueneva looduse ja noorendava hinge kujundite lahutamatus.

Nimetage värsid, kus luuletaja kasutab paralleele loodusnähtuste ja inimhinge seisundi vahel.

Õpilased kutsuvad "Mõte mõtte järele, laine laine järel"; "Oja on tihenenud ja läheb pimedaks"; “Inimeste pisarad, oh inimeste pisarad” jne.

Huvitav on I. Aksakovi jutustatud luuletuse “Inimeste pisarad, oh inimeste pisarad” loomise lugu: “Kord, sügisesel vihmasel õhtul, naastes ta (Tjutšev) kabiinis droshky, üleni märg, koju. ) ütles temaga kohtunud tütrele: "... Ma koostasin mitu luuletust " ja sel ajal, kui ta end lahti riietas, dikteeris ta talle järgmise armsa luuletuse:

Inimpisarad, oh inimpisarad...

Siin on peaaegu näha seda tõeliselt poeetilist protsessi, mille käigus väline tunne, kuidas luuletajale kallavad puhta sügisvihma tilgad, mis läbivad tema hinge, muutub pisaraistinguks ja riietub helidesse, mis sama palju kui sõnad , taastoodavad muljet oma musikaalsusega.vihmane sügis ja pilt nutvast inimlikust leinast... Ja seda kõike kuues reas! (9).

Emotsionaalse mulje vägi, mille Tjutševi loodust käsitlevad luuletused meile jätavad, on suur, sest ta valdas meisterlikult looduspiltide loomise oskust. Nekrassovi sõnul kujutab "maastik värsis" "kõige raskemat laadi poeetilisi teoseid", sest. nõuab, et kunstnik oskaks "kahe või kolme tunnust", et tekitada kirjeldatud pilt lugeja kujutlusvõimes (10). Tjutšev "omab seda kunsti suurepäraselt". Kuidas ta selle saavutab? Vaatame poeedi loomelaborisse.

Õpilastele pakutakse kaarte trükitud luuletuse "Purskkaev" esimese osaga. Epiteedid on välja jäetud. Nende sisestamiseks on antud aega. Õpilased peavad oma valikut põhjendama. See loovtöö pole õpilastele mitte ainult äärmiselt huvitav, vaid ka väga kasulik. Aktiveerides nende mõtteid ja emotsioone, annab see samal ajal visuaalse ja "tunnetatud" ettekujutuse kogu kunstiliste ja visuaalsete vahendite süsteemi terviklikkusest, nende omavahelistest seostest, täpsusest ja samal ajal iga pildi värskusest.

"Näe nagu pilv..." Keskkooliõpilaste leitud epiteedid langevad parimal juhul riimi ja rütmi poolest kokku. Enamasti pakuvad nad “suurt”, “hallijuukselist” jne. Kontrollimisel näeme, miks luuletaja kasutab sellist ootamatut epiteeti: "elav pilv". Tõepoolest, Tjutšev tõmbab liikuva vee massi, purskkaev “keeris”, sellest tuleneb tunne, et see on “elus”, “särav”. Ootamatu on ka epiteet sõnale "suitsu" "märg". Kuid seda kuuldes hämmastab meid taas pildi konkreetsus: muidu on võimatu edasi anda niiskustunnet kätel, näol, purskkaevu lähedal tekkivatel juustel. Väga oluline on töötada "hinnatud kõrguse" epiteediga, et mõista purskkaevu vastupandamatut soovi soovitud kõrgusele, mida see ei suuda saavutada, ja langeb "tulevärvi tolmuna" tagasi maapind.

Õpetaja. Mis annab meile, lugejatele, nii läbimõeldud epiteetivaliku? Nähtav, maaliline pilt.

Nüüd loeme kogu luuletuse. Mida tähendab selles luuletuses maaliline purskkaevu kirjeldus?

Selles luuletuses, maalilise pildiga ammendamatust ojast, mille iga kord "nähtamatult saatusliku käe" poolt kõrgelt kummutatud on, meenutab Tjutšev inimmõistuse tugevust ja samal ajal piiratust. Selgelt ilmneb puhtfilosoofiline dialektika inimmõistuse absoluutse teadmise poole püüdlemise ja selle rakendamise "saatusliku" võimatuse vahel. Luuletaja jaoks on maailma olemus kokkupõrge, vastuolu, konflikt. Ta jälgib neid kõikjal: looduses, ajaloo liikumises, inimhinges. Kuid loodus osutub tema jaoks alati ammendamatuks, sest andes inimesele osa tõest enda kohta, jääb ta salapäraseks ja mõistatuslikuks ja mõistatuslikuks, “sfinksiks”. Nende tunnete, mõtete edastamiseks kasutab Tyutchev oma armastatud “kujundliku paralleelsuse” tehnikat. Pealegi ei leidu seda paralleeli alati selgelt. Vahel näib piir loodusnähtuste ja hingeseisundi vahel kustuvat, kaob, üks läheb märkamatult teise üle.

Õpetaja. Mis meeleolu tekib lugedes?

Proovige selle meeleolu edasiandmiseks valida värviskeem.

Õpilased märgivad, et luuletaja kirjeldab loodust selle sügiseses pidulikus kaunistuses. Tema "puudutav salapärane võlu" jättis luuletuse intonatsioonile pehme, rahustava jälje. Põhivärvilahendus = heledad, kergelt kollakad värvid ja selle valgusvälja kohal - erkmustad, karmiinpunased, kollased jne jooned. - värvid, mis aitavad edasi anda, kuidas häirivad noodid luuletuses puhkevad sõnadesse "puude kurjakuulutavast särast ja kirjust", tormavast külmast tuulest, ennustades looduse "kahjustusi, kurnatust".

Õpetaja. Luuletus ei näita lihtsalt teatud loodusseisundit. Leidke võrdlus, mis on selle aluseks.

Õpilased näevad, et hääbuva iseloomuga “leebet naeratust” võrreldakse “kannatamise häbitundega”, mis väljendub “mõistlikus” olemises. Märgime inimese ja looduse koostise lahutamatut dialektilist ühtsust, mida luuletaja nii osavalt edasi annab.

Õpetaja. Inimeste teadvuses elab aupaklik ja aupaklik suhtumine looduse elementaarjõududesse ning mida salapärasemad need jõud, seda suurem on perekondlik side ja seda suurem on soov sellist "saladust" pikendada (11). Tjutšev näitab “volditud võrdluse” abil loodusjõudude salapära ja inimelu seost nendega.

Luuletuse "Mis sa kummardad üle vete ..." kuulamine.

Õpetaja. Mida te neid salme lugedes ette kujutate? Millist paju ja oja olekut on luuletus edasi antud?

Kümnenda klassi õpilased saavad oma ideedest rääkides joonistada pildi, mis annab edasi tõelist looduskirjeldust: särav päikesepaisteline päev, kiire, sädelev veejuga, mis jookseb lõbusalt üle kiviklibu, lookleb ja külm. Vee kohale kummardunud nutt paju, mis iga oksaga (“ahne suu”) oja poole sirutab. Ta on õnnetu. “Värisevate linadega” kummardudes üritab ta joale “läbi murda”, iga leht vireleb, väriseb. Kuid reaktiivlennul on erinev iseloom. Ta on rõõmsameelne, muretu, kapriisne ja ... halastamatu.

Õpetaja. Reaalses looduspildis võib sümboolse allteksti kergesti aimata, nii et võib hõlpsasti ette kujutada ka teisi pilte, näiteks mööduvat elu leinavat tarka vanameest, kuigi enamasti joonistub kujutlusesse õnnetu tüdruku kujutis. (meenutagem, et rahvaluules korreleerub nutva paju kujund naiselikult) ja kergemeelse noormehega, kes ei pööra tähelepanu oma tüdruksõbra kannatustele. Seoses sümboolsete kujutiste mitmekesise tõlgendamisega võib meenutada Tyutchevi sõnu Ya.P. Polonsky luuletuse “Kalju” kohta, mis ilmumisel tekitas erinevaid kuulujutte: “Pärast selle luuletuse lugemist paneb igaüks oma mõtlesin sellele, olenevalt tema tujust = ja see on peaaegu tõsi…” (12). Selline luuletuse analüüs näitab üsna veenvalt, miks sümbolistid tajusid Tjutševit oma luule eelkäijana.

Luuletuse analüüs lõppeb V. Agafonovi esituses romantika kuulamisega ja küsimusega: miks meenutas Tjutševi luuletus “Mis sa kummardad üle vete...” Nekrasovile M. Ju. Lermontovi luuletust “Purre”?

Õpetaja. Mis on loodussõnade eripära Tjutševi loomingus?

Kodutöö.Analüüsige ühte (valikulist) Tjutševi luuletust, mis kasutab kujundliku parallelismi tehnikat.

Märkmed

1.Cit. vastavalt Art.: Pigarev K.F. F.I. Tyutchev ja tema poeetiline pärand \\ Tyutchev F.I op. 2. köites M., 1984 .T.1.S.8.

2. Vt: Kozhinov V. O 1850. aastate poeetiline ajastu. \\ vene kirjandus. L., 1969. Number 3.

3. Vaata: Košelev V. Tjutševi legend \\ Kirjandus koolis. M.,! 998. nr 1. P.41.

4. Kuzin N. Prohvetlikud muusasõnad \\ Kirjandus. M., 1997. nr 33.C.6.

5. Pigarev K. F.I. Tjutšev ja tema aeg. M., 1978. S.244.

6. Brjusov V. F.I. Tjutšev. Loovuse tähendus \\ Bryusov V. Op. 2 köites M., 1987. Vol. 2. S. 220.

7. Pigarev K . F.I. Tjutšev ja tema aeg. P.214.

8. Brjusov V.F.I. Tjutšev. P.230.

9.Cit. raamatu järgi: Koshelev V.A. Tjutševi legend. P.36.

10. Pigarev K. F.I. Tjutšev ja tema aeg. P.239.

11. Kuzin N. Prohvetlikud muusa laulusõnad. C.6.

12. Pigarev K. F.I. Tjutšev ja tema aeg. P.238.

1. Kosmose ja kaose teema
2. Loodus kui osa tervikust

Tjutšev on filosoofiliste laulusõnade meister

Filosoofilised laulusõnad kui žanr on alati mõtisklused olemise tähendusest, inimlikest väärtustest, inimese kohast ja elueesmärgist.
Me mitte ainult ei leia kõiki neid omadusi Fjodor Tjutševi loomingust, vaid luuletaja pärandit uuesti lugedes mõistame, et Tjutševi filosoofilised laulusõnad on suurima meistri looming: sügavus, mitmekesisus, psühholoogia, metafoor. Meistrid, kelle sõna on kaalukas ja õigeaegne, sõltumata sajandist.

Filosoofilised motiivid Tjutševi laulusõnades

Ükskõik, millised filosoofilised motiivid Tjutševi tekstides kõlavad, sunnivad need lugejat alati, tahes-tahtmata, kuulama ja seejärel mõtlema, millest luuletaja kirjutab. I. Turgenev tundis selle tunnuse omal ajal eksimatult ära, öeldes, et iga luuletus „algas mõttest, aga mõttest, mis nagu tuline punkt lahvatas sügava tunde või tugeva mulje mõjul; selle tulemusena ... sulandub ta alati hinge- või loodusmaailmast võetud kujundiga, on sellest läbi imbunud ja ta ise tungib sellesse lahutamatult ja lahutamatult.

Kosmose ja kaose teema

Poeedi maailm ja inimene, kogu inimkond ja universum on "lahutamatult ja lahutamatult" omavahel seotud, sest Tjutševi luuletused põhinevad arusaamal maailma terviklikkusest, mis on võimatu ilma vastandite võitluseta. Kosmose ja kaose motiiv, elu ürgne alus üldse, universumi duaalsuse avaldumine, nagu ei ükski teine, on tema laulusõnades märgilise tähendusega.

Kaos ja valgus, päev ja öö – Tjutšev kajastab neid oma luuletustes, nimetades päeva "hiilgavaks kaaneks", "inimese ja jumalate" sõbraks ning tervendades "haigete hinge", kirjeldades ööd kui paljastavat. kuristikku "oma hirmude ja pimedusega" inimhinges. Samas küsib ta luuletuses “Mida sa ulud, öötuul?” tuulele viidates:

Oh, ära laula neid kohutavaid laule
Iidsest kaosest, kallist!
Kui ahnelt ööhingede maailm
Ta jälgib oma kallima lugu!
Surelikul on see rinnus rebitud,
Ta igatseb sulanduda lõpmatusega!
Oh, ära ärata magavaid torme -
Nende all lokkab kaos!

Luuletaja jaoks on kaos “kallis”, ilus ja ligitõmbav, sest see on osa universumist, mille põhjal ilmub valgus, päev, Kosmose helge pool, muutudes taas pimedaks - ja nii edasi lõpmatuseni, üleminek ühelt teisele on igavene.

Aga uue suvega – uus teravili
Ja teistsugune leht.
Ja kõik, mis on, saab uuesti olema
Ja roosid õitsevad uuesti
Ja okkad ka, -

loeme luuletuses "Istun mõtlikult ja üksi ..."

Maailma igavik ja inimese ajalisus

Kaos, kuristik, ruum on igavesed. Elu, nagu Tjutšev seda mõistab, on piiratud, inimese olemasolu maa peal on ebakindel ning inimene ise ei oska alati ega tahagi elada loodusseaduste järgi. Rääkides luuletuses “Merelainetes on meloodilisust ...” täielikust kooskõlalisusest, looduses valitsevast korrast, kurdab lüürik, et oleme teadlikud oma ebakõlast loodusega ainult “illusoorses vabaduses”.

Kus, kuidas tekkis ebakõla?
Ja miks just üldkooris
Hing ei laula seda, meri,
Ja mõtlev pilliroog nuriseb?

Inimhing on Tjutševi jaoks universumi korra peegeldus, see sisaldab sama valgust ja kaost, päeva ja öö muutumist, hävingut ja loomist. "Hing tahaks olla täht... puhtas ja nähtamatus eetris..."
Luuletuses “Meie ajastu” väidab luuletaja, et inimene püüdleb teadmatuse ja arusaamatuse pimedusest valguse poole ning selle leidmine “muliseb ja mässab” ja nii rahutult “talub täna väljakannatamatut ...”

Teistes ridades kahetseb ta inimlike teadmiste piiri, võimatust tungida olemise päritolu saladusse:

Varsti väsime taevas, -
Ja pole antud tühist tolmu
Hingake jumalikku tuld

Ja lepib sellega, et loodus, universum liigub oma arengus läbematult ja ohjeldamatult edasi,

Kõik teie lapsed kordamööda
Tehes oma vägitegu kasutult,
Ta tervitab teda
Kõike neelav ja rahulik kuristik.

Lühikeses luuletuses "Mõte mõtte järel, laine laine järel ..." annab Tjutšev läbitungivalt edasi "looduse ja vaimu või isegi nende identiteedi lähedust", mida ta tajub:
Mõte mõtte järel, laine laine järel
Sama elemendi kaks ilmingut:
Kas kitsas südames, piiritus meres,
Siin - vanglas, seal - lagedal, -
Seesama igavene surfamine ja tagasilöök,
Seesama tont on häirivalt tühi.

Loodus kui osa tervikust

Teine tuntud vene filosoof Semjon Frank märkas, et Tjutševi luule läbib kosmilist suunda, muutes selle filosoofiaks, avaldudes selles eelkõige teemade üldisuse ja igavikulisuse kaudu. Luuletaja oma tähelepanekute kohaselt "suunas oma tähelepanu otse olemise igavesele, kadumatule algusele ... Kõik Tjutševis on kunstilise kirjelduse subjektiks mitte nende individuaalsetes ... ilmingutes, vaid nende ühises, hävimatus elementaalis loodus."

Ilmselt seetõttu tõmbavadki Tjutševi luuletuste filosoofiliste laulude näited meie tähelepanu eelkõige maastikukunstis, olgu kunstnik “kirjutab” vikerkaare, sõnad oma ridadesse, “kureparve müra”, “laiahaardeline” meri, "mõtlematult-hullult" lähenev äikesetorm, "kuumuses kiirgav" jõgi, "poolpaljas mets" kevadpäev või sügisõhtu. Mis iganes see ka poleks, on see alati osa universumi olemusest, lahutamatu osa ahelast universum-loodus-inimene. Vaadeldes luuletuses “Vaata, kuidas jõe lagendikul ...” jääkirme liikumist jõe avarustes, nendib ta, et need purjetavad “sama meetrini” ja varem või hiljem “kõik - ükskõiksed , nagu elemendid - sulandub saatusliku kuristikku! Looduspilt tekitab mõtisklusi “inimese mina” olemuse üle:

Kas see pole teie tähendus?
Kas see pole teie saatus?

Näib isegi, et luuletuses “Külas”, mis on olemuselt ja tajult üsna lihtne, kirjeldades tavalist ja kirjeldamatut majapidamisepisoodi koera vempudest, mis ajas segadusse hane- ja pardikarja majesteetliku rahu. , näeb autor sündmuse mittejuhuslikkust, tinglikkust. Kuidas paigalseisu hajutada "laisas karjas ... edenemise huvides muutus vajalikuks äkiline saatuslik rünnak",

Nii kaasaegsed ilmingud
Tähendus on mõnikord rumal ... -
... Teine, ütlete, lihtsalt haugub,
Ja ta täidab kõrgeimat kohust -
Ta, mõtiskledes, areneb
Pardi- ja hanemõistus.

Armastussõnade filosoofiline kõla

Näiteid filosoofiliste laulusõnade kohta Tjutševi luuletustes võib leida igast tema loomingu teemast: võimsad ja kirglikud tunded tekitavad poeedis filosoofilisi mõtteid, olenemata sellest, mida ta ütleb. Inimliku armastuse võimatult kitsaste piiride äratundmise ja aktsepteerimise motiiv, selle piiratus kõlab armastuslauludes lõputult. "Kirgede vägivaldses pimeduses hävitame kindlasti selle, mis meile südamele kallis!" - hüüatab luuletaja luuletuses "Oh, kui surmavalt me ​​armastame ..". Ja armastuses näeb Tyutšev kosmosele omase vastasseisu ja ühtsuse jätkumist, ta räägib sellest "Ettemääratuses":

Armastus, armastus - ütleb legend -
Hinge liit põliselaniku hingega -
Nende liit, kombinatsioon,
Ja nende saatuslik ühinemine,
Ja ... saatuslik duell ...

Armastuse duaalsus on Tjutševi loomingus näha algusest peale. Ülendatud tunne, "päikesekiir", külluslik õnn ja hellus ning samal ajal kirgede, kannatuste plahvatus, "saatuslik kirg", mis hävitab hinge ja elu - kõik see on maailma maailm. luuletaja armastus, mida ta nii kirglikult jutustab Denisievi tsüklis, luuletustes “Ma mäletan kuldset aega ...”, “Ma kohtasin sind - ja kogu minevik ...”, “Kevade” ja paljudes teistes.

Tjutševi laulusõnade filosoofiline olemus

Tjutševi laulusõnade filosoofiline olemus on selline, et see ei mõjuta mitte ainult lugejat, vaid mõjutab ka täiesti erinevate ajastute luuletajate ja kirjanike loomingut: tema laulusõnade motiivid on A. Feti, sümbolistidest poeetide, luuletustes. L. Tolstoi ja F. Dostojevski romaanid, A. Ahmatova, O. Mandelštami, I. Bunini ja B. Pasternaki, I. Brodski, E. Isajevi teosed.

* * *

Ära vaidle, ära tüli!
Hullus otsib, rumalus otsustab;
Ravige päevaseid haavu unega,
Ja homme on midagi, see saab olema.

Elades, suuda kõik üle elada:
Kurbus ja rõõm ja ärevus.
Mida soovida? Mille pärast muretseda?
Päev elas üle – ja jumal tänatud!

1850?

Silentium! *

Ole vait, varja ja varja
Ja teie tunded ja unistused -
Lase hinge sügavustesse
Nad tõusevad ja tulevad sisse
Vaikselt, nagu tähed öös,
Imetle neid – ja ole vait.

Kuidas saab süda end väljendada?
Kuidas saab keegi teine ​​sind mõista?
Kas ta saab aru, kuidas sa elad?
Räägitud mõte on vale.
Plahvatab, sega võtmeid, -
Söö neid – ja ole vait.

Teadke ainult, kuidas elada iseendas -
Sinu hinges on terve maailm
Salapärased maagilised mõtted;
Väline müra kurdistab neid
Päevased kiired hajuvad, -
Kuulake nende laulu - ja ole vait! ..

* Vaikus! (lat.).
<1829>, 1830. aastate alguses

Kaksikud

Seal on kaksikud - maapealsete jaoks
Kaks jumalust, siis surm ja uni,
Nagu vend ja õde imeliselt sarnased -
Ta on süngem, tema on leebem ...

Kuid on veel kaks kaksikut -
Ja maailmas pole ilusamat paari,
Ja pole hullemat võlu
Tema reetv süda...

Nende liit on veri, mitte juhuslik,
Ja seda ainult saatuslikel päevadel
Oma lahendamatu saladusega
Nad lummavad meid.

Ja kes on üle sensatsioonide,
Kui veri keeb ja külmub,
Ma ei teadnud teie kiusatusi -
Enesetapp ja armastus!

<1852>

* * *

Nii et elus on hetki -
Neid on raske edasi anda
Need on eneseunustus
Maapealne arm.

Puitunud ladvad kahisevad
Kõrgel minu kohal
Ja linnud on ainult taevalikud
Nad räägivad minuga.

Kõik on labane ja vale
Nii kaugele läinud
Kõik armas-võimatu
Nii lähedal ja lihtsalt.

Ja ma armastan seda ja see on minu jaoks armas,
Ja rahu rinnus
Olen mähitud uimasesse -
Oh aeg, oota!

1855 (?)

* * *

Mitte kõik hinge valusad unenäod:
Kevad on käes - ja taevas selgineb.

* * *

Me ei oska ennustada
Kuidas meie sõna reageerib, -
Ja meile avaldatakse kaastunnet,
Kuidas me saame armu...

* * *

On kaks jõudu - kaks saatuslikku jõudu,
Kogu elu oleme nende käeulatuses,
Hällilaulupäevadest hauani, -
Üks on surm, teine ​​on inimlik kohtuotsus.

Ja tema ja tema on võrdselt vastupandamatud,
Ja mõlemad on vastutustundetud
Ei mingit halastust, protestid on talumatud
Nende otsus paneb kõigil suu kinni...

Kuid surm on ausam - isiksustele võõras,
Mitte miski ei puudutanud, pole piinlik
Alandlik ja nurisev vend -
Ta võrdsustab kõiki oma vikatiga.

Ja häda talle - paraku, kahekordne lein -
See uhke jõud, uhke noor,
Sisenes otsustavusega tema silmis,
Naeratusega huulil – ebavõrdses lahingus.

Kui ta saatusliku teadvusega
Kõik nende õigused, ilu julgusega,
Kartmatult, mingis võlus
Ta läheb ise laimu poole,

Nägu ei kata kulmu,
Ja ei lase chelal kummardada,
Ja noortest lokkidest särab nagu tolm
Ähvardused, kuritarvitamine ja kirglik jumalateotus, -

Jah, häda talle – ja lihtsameelsematele,
Selle tõttu tundub ta rohkem süüdi...
Selline on valgus: seal on ebainimlikum,
Kus on inimlik-siiras süü.

märts 1869

* * *

Milline metsik kuru!
Võti jookseb minu poole -
Tal on kiire majapidudele ...
Ronin üles seal, kus kuusk seisab.

<1836>

* * *

Te ei tea, mis on inimliku tarkuse jaoks meelitavam:
Või Saksamaa ühtsuse Babüloonia sammas,
Või prantslaste nördimus
Vabariiklik kaval süsteem.

1848

pilguheit

Kas olete sügavas hämaras kuulnud
Õhkharfi valgushelin,
Kui südaööl, tahtmatult,
Kas unenägu häirib uinuvaid keeli? ..

Need hämmastavad helid
See järsk külmutamine...
Nagu viimane jahumürin,
Neile vastates läks välja!

Hingake iga sefiiri
Kurbus plahvatab tema nöörides...
Sa ütled: ingellik lüüra
Kurb, tolmus, taevas!

Oi kuidas siis maisest ringist
Lendame hingega surematute juurde!
Minevik on nagu sõbra kummitus
Tahame suruda oma rinnale.

Nagu me usume elava usuga,
Kui rõõmus, kui kerge!
Nagu eeterlik voog
Taevas on voolanud läbi mu veenide!

Aga ah! tema üle kohut ei mõistetud meie pärast;
Varsti väsime taevas, -
Ja pole antud tühist tolmu
Hingake jumalikku tuld.

Vaevalt minuti pingutusega
Katkestame maagilise unenäo tunniks
Ja väriseva ja ebamäärase pilguga,
Tõuseb üles, vaatame taevasse, -

Ja raske peaga,
Pimestatud ühest kiirest
Jälle me ei kuku puhkama,
Aga tüütutes unenägudes.

<1825>

Unetus

Tunnike monotoonset võitlust,
Piinav öölugu!
Keel on kõigile võõras
Ja kõigile arusaadav, nagu südametunnistus!

Kes igatsemata meid kuulas,
Keset maailma vaikust
Vaiksed aja oigamised
Prohvetlik hüvastijätuhääl?

Kujutame ette: maailm on orb
Vastupandamatu Rock möödus -
Ja meie, võitluses, kogu loodus
Endale hüljatud.

Ja meie elu on meie ees
Nagu tont maa otsas
Ja meie vanuse ja sõpradega
Sünges kauguses hääbuv...

Ja uus, noor hõim
Vahepeal õitses päike
Ja meie, sõbrad ja meie aeg
See on ammu unustatud!

Ainult aeg-ajalt on riitus kurb
Saabub keskööl
Metallhäälega matused
Mõnikord leinab meid!

<1829>

Viimane kataklüsm

Kui looduse viimane tund tabab,
Osade koostis kukub maiselt kokku:
Kõik nähtav katab jälle vesi,
Ja nendes on kujutatud Jumala nägu!

<1829>

* * *

Mitte see, mida sa arvad, loodus:
Mitte valatud, mitte hingetu nägu -
Sellel on hing, tal on vabadus,
Sellel on armastus, sellel on keel...

. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .

Näete puul lehte ja värvi:
Või liimis aednik need külge?
Või vili valmib üsas
Väliste, võõraste jõudude mäng? ..

. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . .

Nad ei näe ega kuule
Nad elavad selles maailmas nagu pimeduses,
Nende jaoks, et päikesed teaksid, ei hinga,
Ja merelainetes pole elu.

Kiired ei laskunud nende hinge,
Kevad ei õitsenud nende rinnus,
Nendega metsad ei rääkinud
Ja tähtedes polnud ööd!

Ja ebamaiste keeltega,
Põnevad jõed ja metsad
Öösel ma nendega nõu ei pidanud
Sõbralikus vestluses äikesetorm!

Pole nende süü: saage aru, kui saate,
Keha on kurttumma elu!
Hing seda, ah! ei ärata
Ja ema enda hääl! ..

<1836>

* * *

Mu hing on varjude Elysium,
Varjud vaiksed, heledad ja ilusad,
ega selle vägivaldse aasta mõtted,
Pole seotud rõõmude ega muredega.

Mu hing, varjude Elysium,
Mis on ühist elu ja sinu vahel!
Teie vahel, mineviku kummitused, paremad päevad,
Ja see tundetu rahvahulk? ..

<1836>

* * *

Kui mõrvarlike murede ringis
Kõik külmetab meid - ja elu on nagu kivihunnik,
Lamab meie peal – äkki, jumal teab kus,
Me hingame oma hinge lohutust,

Minevik ümbritseb meid ja kallistab meid
Ja kohutav koorem tõuseb koheselt.
Nii et mõnikord, mõnikord sügisel,
Kui põllud on juba tühjad, on metsasalud paljad,

Kahvatu taevas, pilvised orud,
Äkki puhub tuul, soe ja niiske,
Langenud leht sõidab enne seda
Ja see kallab üle meie hinge, justkui kevadel ...

Meri ja kalju

Ja mässajad ja mullid,
Vilistades, vilistades ja möirgades,
Ja tahab tähtedeni jõuda
Vankumatutesse kõrgustesse...
Kas see on põrgu, kas see on põrgulik jõud
Möirgava pada all
Gehenna tuli süütas -
Ja keeras kuristiku üles
Ja pane tagurpidi?
Ägeda surfi lained
Pidev võlli laevandus
Möirgamise, vile, kilina, ulgumisega
Lööb rannikukaljus, -
Kuid rahulik ja ülbe,
Mind ei raba lainete rumalus,
liikumatu, muutumatu,
Universum on kaasaegne,
Sa seisad, meie hiiglane!
Ja lahingust kibestunud,
Justkui saatuslikul rünnakul,
Jälle tõusevad lained ulgudes
Sinu tohutul graniidil.
Aga, oo muutumatu kivi
Tormilise surve murdmine
Võll pritsis purustatud,
Ja mudase vahuga keerlemas
Halastamatu impulss...
Jää, vägev kivi!
Lihtsalt oodake tund või kaks
Väsinud äikeselainest
Võitle kannaga...
Väsinud kurjast naljast,
Ta rahuneb uuesti -
Ja ilma ulgumiseta ja ilma võitluseta
Hiiglasliku kontsa all
Laine tõuseb taas...

1848

* * *

Püha öö on tõusnud taevasse,
Ja meeldiv päev, lahke päev,
Nagu kuldne loor väänas ta,
Kuriku kohale heidetud loor.

Ja nagu nägemus, on välismaailm kadunud...
Ja mees nagu kodutu orb,
See seisab praegu ja on nõrk ja alasti,
Näost näkku enne pimedat kuristikku.

Ta lahkub enda jaoks -
Mõistus on kaotatud ja mõte jääb orvuks -
Tema hinges, nagu kuristikus, on ta sukeldunud,
Ja pole välist tuge ega piirangut ...

Ja see tundub nagu ammu unenägu
Ta on nüüd särav, elus ...
Ja tulnukas, lahendamata öö
Ta tunneb ära perekonna pärandi.

* * *

Nagu kuum tuhk
Kirjarull suitseb ja põleb
Ja tuli on peidetud ja kurt
Neelab sõnu ja ridu -

Nii et kahjuks mu elu hõõgub
Ja iga päev läheb suits ära
Nii et tasapisi lähen välja
talumatus monotoonsuses! ..

Oh taevas, kui ainult üks kord
See leek arenes suvaliselt -
Ja ilma virelemata, ilma osa piinamata,
Ma säraksin - ja läksin välja!

<1829>, 1830. aastate alguses

Üksindus

(A. Lamartine'ilt)

Kui sageli kiviselt tipult pilku heites,
Istun mõtlikult paksude puude varjus,
Ja areneda enne mind
Erinevad õhtused pildid!

Läbi puude tumerohelise
Viimane koidukiir uitab veel tuntavalt,
Kuu tõuseb aeglaselt alates keskööst
Pilvede vankril

Ja üksildasest kellatornist
Blagovest pikutas ja jäi kurdiks;
Mööduja kuulab ja kell on kaugel
Päeva viimase müraga sulandub tema hääl.

Ilus maailm! Aga imetlus
Kuivas südames pole kohta!
Mulle võõral maal ekslen nagu vaeslapse vari,
Ja päikesevalgus on võimetu surnuid soojendama.

Mäest künkale libiseb mu kurb pilk
Ja see kustub aeglaselt kohutavas tühjuses;
Aga oh, kus ma kohtan midagi, mis mu silmad peataks?
Ja kogu looduse iluga pole õnne! ..

Ja sina, mu põllud ja metsad ja orud,
Sa oled surnud! Ja eluvaim on sinust minema lennanud!
Ja mida ma sinus nüüd vajan, hingetuid pilte! ..
Maailmas pole ühtegi – ja kogu maailm on tühi.

Kas päev tõuseb, kas öö varjud langevad, -
Nii pimedus kui valgus on minu jaoks vastikud...
Minu saatus ei tunne muutusi -
Ja igavene kurbus hinge sügavuses!

Kui kaua aga rändaja vangistuses vireleb.
Kui ma jätan tuha parema maailma nimel,
See maailm, kus pole orbe, kus usk täitub,
Kus on tõelised päikesed hävimatus taevas? ..

Kui eredalt põlevad minu kohal tähtede hulgad,
Elavad mõtted jumalikust!
Mis öö on maa peale langenud,
Ja kuidas maa taevast silmas pidades on surnud! ..

Tõuseb äikesetorm ja keeristorm ja kõrbeleht!
Ja mina ja mina, nagu surnud leht,
On aeg lahkuda eluorust -
Tormake minema, tormilised, ajage orb minema!..

Ajavahemikus 1820 kuni 1822. aasta märtsi esimene pool;<1823>

Külas

Millised meeleheitlikud hüüded
Ja müra ja tiivavärinad?
Kes see meeletult metsik on
Nii sobimatult erutatud?

Käsihanede ja partide kari
Järsku metsik ja lendav.
Ta lendab - kuhu, iseennast teadmata,
Ja kui hullult ta kõlab.

Milline äkiline ärevus
Kõik need hääled!
Mitte koer, vaid neljajalgne deemon,
Bes muutus koeraks

Vihahoos, lõbu pärast,
Enesekindel pätt
Nende majesteetlikust rahust segaduses
Ja nad avanesid, läksid laiali!

Ja nagu ta ise järgiks neid,
Et kaebused lõpule viia
Terasest närviga
Õhku tõustes lendab!

Mis on selle liikumise mõte?
Milleks kogu see energia raiskamine?
Milleks sellist lendu karta
Haned ja pardid inspireeritud?

Jah, sellel on eesmärk! Laisas karjas
Täheldati kohutavat stagnatsiooni,
Ja ma vajasin seda edusammude huvides,
Äkiline rünnak on surmav.

Ja siin on hea ettehooldus
Poiss lasti ketist lahti,
Oma saatuse varjamiseks
Ärge unustage neid täielikult.

Nii kaasaegsed ilmingud
Tähendus on mõnikord rumal, -
Aga seesama kaasaegne geenius
Alati valmis teada saama.

Teine, ütlete, lihtsalt haugub,
Ja ta täidab kõrgeimat kohust -
Ta, mõtiskledes, areneb
Pardi- ja hanemõistus.

* * *
Est in arundineis modulatio musica ripis*

Merelainetes on meloodilisust,
Harmoonia looduslikes vaidlustes,
Ja sihvakas Musiki sahin
See voolab ebakindlas roostikus.

Häirimatu süsteem kõiges,
Kooskõla on olemuselt täielik, -
Ainult meie kummituslikus vabaduses
Oleme oma ebakõlast teadlikud.

Kus, kuidas tekkis ebakõla?
Ja miks just üldkooris
Hing ei laula nagu meri,
Ja mõtlev pilliroog nuriseb?

* Tekib muusikaline harmoonia
rannikuroostikus (lat.)
11. mai 1865. aastal

Kui nõrgad jõud
Me hakkame muutuma
Ja me peame vanade inimestena
Andke uustulnukatele koht, -

Päästa meid siis, hea geenius,
Argpükstest etteheidetest,
Laimust, vihast
On elumuutev;

Varjatud viha tundest
Maailmale, mis uueneb
Kuhu uued külalised maha istuvad
neile valmistatud pidusöögiks;

Kibeda teadvuse sapist,
Et oja meid enam ei kanna
Ja et teistel on kutsumused,
Teised kutsutakse ette;

Kõigest, mis on ägedam,
Mida sügavamale see pikka aega tiivutas, -
Ja seniilne armastus on häbiväärsem
Pahur vanamees.

Septembri alguses 1866

1856

Seisame pimesi saatuse ees,
Meie asi pole temalt katet rebida...
Ma ei avalda sulle oma
Kuid prohvetlike vaimude deliirium...

Oleme eesmärgist veel kaugel
Torm müriseb, torm kasvab,
Ja nüüd - raudhällis,
Uus aasta sünnib äikestes...

Tema näojooned on kohutavalt ranged,
Veri kätel ja otsmikul...
Kuid mitte ainult ärevussõjad
Ta tõi selle inimesteni maa peal.

Temast ei saa mitte ainult sõdalane,
Kuid Jumala karistuste täitja -
Ta teeb nagu hiline kättemaksja,
Kaua hilinenud löök...

Ta saadeti lahinguteks ja kättemaksuks,
Ta tõi endaga kaasa kaks mõõka:
Üks - verised mõõgalahingud,
Teine on timukakirves.

Aga kelle jaoks?
Kas kogu rahvas on hukule määratud?
Saatuslikud sõnad on ebaselged
Ja hauaunistus on segaduses...

Nii raske mu rinnale
Ja süda valutab
Ja pimedus on alles ees;
Ilma jõu ja liikumiseta
Oleme nii masendunud
Mis isegi lohutus
Sõbrad pole meie jaoks naljakad, -
Järsku päikesekiir
Tuleb vargsi meie juurde
Ja puistab tuliselt
ma juga mööda seinu;
Ja toetava taevalaotusega,
Taevasinisest kõrgusest
Järsku on õhk lõhnav
Aken haiseb meie peal...
Õppetunnid ja näpunäited
Nad ei too meid
Ja laimu saatusest
Nad ei päästa meid.
Kuid me tunneme nende jõudu,
Me kuuleme neid armu
Ja me kurvastame vähem
Ja meil on kergem hingata ...
Nii armas, aitäh
Õhuline ja kerge
mu hing sajakordselt
Sinu armastus oli

[MICELANGELOLT]

Ole vait, palun ära julge mind üles äratada.
Oh, praegusel kuritegevuse ja häbi ajastul
Mitte elada, mitte tunda - kadestamisväärne hulk ...
Rõõmustav on magada, rõõmustavam on olla kivi.

Sellest elust, mis siin möllas
Verest, mis siin jõena voolas,
Mis on säilinud, mis meieni jõudnud?
Kaks või kolm küngast, nähtav tõstuk ...
Jah, neil kasvas kaks või kolm tamme,
Väljavenitatud ja lai ja julge.
Nad uhkeldavad, teevad lärmi ja neid ei huvita,
Kelle põrm, kelle mälestust juured kaevavad.
Loodus ei tea minevikku,
Meie kummituslikud aastad on talle võõrad,
Ja tema ees oleme häguselt teadlikud
Meie ise - ainult unistus loodusest.
Kõik teie lapsed kordamööda
Tehes oma vägitegu kasutult,
Ta tervitab teda
Kõike neelav ja rahulik kuristik.

Olen kõikvõimas ja nõrk samal ajal,
Olen valitseja ja samal ajal ori,
Ma teen head või kurja – ma ei vaidle selle üle,
Annan palju, aga saan vähe
Ja oma nimel käsin ma ennast,
Ja kui ma tahan kedagi võita,
Siis peksin ennast.

1810. aastad

Nagu lind, varajane koit
Maailm on ärganud...
Ah, ainult üks peatükk minust
Õnnistatud unenägu ei puudutanud!
Kuigi hommikune värskus õhkab
Minu sassis juustes,
Ma tunnen, et see tõmbab mind külge
Eilne kuumus, eilne tolm!
Oi kui läbistav ja metsik
Kui vihkav minu jaoks
See müra, liikumine, jutt, karjumine
Noor, tuline päev! ..
Oh, kui karmiinpunased selle kiired,
Kuidas nad põletavad mu silmi!
Oo öö, öö, kus on su loorid,
Sinu vaikne hämarus ja kaste! ..
Vanade põlvkondade rusud,
Sina, kes oled oma vanuse ära elanud!
Nagu teie kaebused, teie karistused
Vale õige etteheide! ..
Kui kurb poolunes vari
Koos kurnatusega luudes
Päikese ja liikumise poole
Jälgi uut hõimu! ..

Alludes kõrgeima käsule,
Kella peal seisva mõtte peale,
Me ei olnud väga kirglikud,
Isegi kui relv käes.
Omasime seda vastumeelselt,
Harva ähvardatakse – ja varemgi
Mitte vang, vaid aukandja
Nad hoidsid temaga valvurit.

Istun mõtlikult ja üksi
Sureval kaminal
Vaatan läbi pisarate...
Ma mõtlen kurvalt minevikule
Ja sõnad minu meeleheites
Ma ei leia seda.
Minevik – millal see oli?
Mis on praegu - kas see on alati? ..
See läheb mööda
See läheb mööda, nagu kõik läks,
Ja vajuda pimedasse koonu
Aasta-aastalt.
Aastast aastasse, sajandisse sajandisse...
Miks on inimene vihane?
See maa teravili! ..
Ta närbub kiiresti, kiiresti - nii,
Aga uue suvega uue teraviljaga
Ja teistsugune leht.
Ja kõik, mis on, saab uuesti olema
Ja roosid õitsevad uuesti
Ja okkad ka...
Aga sina, mu vaene, kahvatu värv,
Sul ei ole taassündi
Ära õitse!
Sa rebiti mu käe läbi
Millise õndsuse ja igatsusega,
Et jumal teab!
Püsi mu rinnal
Kuni armastus temas külmus
Viimane hingetõmme.