Näiteid süntaktilistest kunstivahenditest. Poeetiline süntaks (süntaktilised vahendid või poeetilise kõne kujundid)

RÜTMISEERIMISE SÜNTAKTILISED TEHNIKAD MUINASTE VENEMAA TÖÖSES ("VANGI DANIELI PALVE" JA "LUGU VÄÄRTUSEST" NÄITE ALUSEL

Kalinin Konstantin Andrejevitš

4. kursuse üliõpilane, vene keele ja kirjanduse osakond, NISPTR, Vene Föderatsioon, Naberežnõje Tšelnõi

Gluhhova Olga Petrovna

teaduslik juhendaja, Ph.D. filoloog. Teadused, NISPTR dotsent, Venemaa Föderatsioon, Naberežnõje Tšelnõi

See töö on pühendatud tekstide uurimisele iidsed vene teosed nende rütmilise korralduse seisukohalt.

Nagu teate, ei olnud iidsetel aegadel vene inimeste esivanemad rütmitajule võõrad. Saate meenutada vähemalt vene eeposi, ajaloolisi ja argiseid laule, muinasjutte, vanasõnu ja kõnekäände jne. Osa neist teostest lauldi või lauldi. See nõudis kirjandusliku teksti erilist rütmilist organiseerimist.

Märkimisväärne osa kirjandusest oli ka rütmiline Vana-Vene. Paljud uurijad iidne vene kirjandus märkis seda tema omadust. Eriti selgelt väljendub see piduliku ja hariva kõnepruugi teostes, monumentides, mida iseloomustavad suur emotsionaalsus, lüürika, hagiograafilistes teostes. Samuti avaldub rütmistamise fenomen selgelt sellistes iidsetes vene teostes, mis tekkisid raamatuelemendi ja folkloori ristumiskohas.

Käesoleva töö eesmärk: analüüsida ja kirjeldada peamisi rütmistamise süntaktilisi võtteid vanavene tekstides.

Ka teoste valik analüüsiks pole juhuslik. Esimene teos, mille analüüsiks valisime, „The Prayer of Daniel the Prisoner” viitab XII lõpp või XIII algus sajandil, perioodini, mil raamatukirjandus puutus kokku folklooriga ning vanavene kirjanduse ja rahvaluule ristumiskohas hakkasid kujunema uued žanrid. Teine teos "Jutt ebaõnnest" on kirjutatud 17. sajandi teisel poolel. See on ka aastal loodud kirjandusteos traditsiooniline stiil suuline rahvaluule. Seega esindavad mõlemad tööd hea materjalõppida rütmistamistehnikaid.

Meie uurimistöö metodoloogiliseks aluseks oli D.S. Likhacheva, V.V. Vinogradova, V.M. Žirmunski, V.V. Kolesova, V.V. Ivanova ja teised olid iidsete vene teoste testid: "Vangi Daniili palve" ja "Jutt ebaõnnest".

Uuringu uudsus seisneb selles see teema süntaktilisest aspektist pole piisavalt uuritud. V.M. Žirmunski kirjutas sellest nii: "Proosarütmi probleem on endiselt lahendamata, kuigi vene värsiteoreetikud on selle korduvalt tõstatanud." Tema sõnad on meie arvates aktuaalsed ka tänapäeval.

Mõiste "rütm" on oluline paljudes valdkondades inimeste teadmised: füüsika, loogika, muusika, arhitektuur, maal, kirjandus. Eriline koht sest rütmi uurimine on omistatud versifikatsiooniteoorias. Luua rütmiliselt organiseeritud poeetiline teos, eriline struktuur leksikaalse ja süntaktiline materjal. Nagu “Vene grammatika” märgib, “iseloomustab poeetilise kõne sõnade järjekorda suurem varieeruvus ja vabadus võrreldes proosakõnega. Sama olukorda võib teatud ettevaatusega rakendada rütmilise proosa puhul.

Ka proosateoste uurimisel on rütmi fenomenil eriline koht. Rütmi olemasolu mõnel proosateosed– ilmselge nähtus, mida on märganud paljud uurijad.

Rütmiline proosa selle sõna laiemas tähenduses on foneetiliselt organiseeritud proosa, millel on tajutav teatud kõlaelementide (pika ja lühikese, rõhutatud ja rõhutu) vaheldumise muster. rõhulised silbid jne.). See on osa lahutamatu osa kirjanduslikud tekstid, võib mängida žanrilist, stiililist või semantilist funktsiooni. Selle võivad kirjanikud luua teadlikult või intuitiivselt.

Proosa eriliselt organiseeritud rütmi, nagu märgib V. Žirmunski, ei tohiks segi ajada “loomuliku rütmiga”, mis tekib kõnes täiesti juhuslikult ja kaootiliselt. Rütmiline proosa on korraldatud spetsiaalselt kuulajale või lugejale erilise mõju avaldamiseks.

See proosa omadus pakub huvi kirjandusteadlastele ja keeleteadlastele. Vene kirjanduses on teksti rütmilise korralduse seisukohalt kõige indikatiivsemad I.S. Turgeneva, N.V. Gogol, M.V. Lomonosov, N.M. Karamzina, A.S. Puškina, N.S. Leskova, I.A. Bunina ja teised.

Vene teaduses erinevaid teooriaid rütmimoodustised töötas välja silmapaistev poeet-teoreetik A. Bely (“stop-subjunktiivse” teooria), teadlased A.M. Peshkovsky (reguleerib mõõtude arvu foneetilistes lausetes), B.V. Tomaševski (võrdsus süntagmade arvu järgi proosalõikudes) jne.

V.M. Zhirmunsky, eitades nende teooriate põhimõtteid rütmi moodustavatena, pakub oma artiklis “Rütmilisest proosast” välja oma rütmilise teksti korralduse teooria, mis põhineb süntaktiliste rühmade kunstilisel järjestusel, korduse ja süntaktilise paralleelsuse elemendil. Ta märgib, et poeetilise kõne rütmiline korraldus ei põhine ainult jalgade vaheldumisel, vaid hõlmab ka teose semantilist poolt, süntaktilist jaotust värsi sees, perioodi, stroofi, leksikaalset ja süntaktiline paralleelsus, alliteratsioon, assonants, kõikvõimalikud kordused, siseriim jne. Usume, et selline lähenemine selle probleemi uurimisele on kõige edukam, kuna see peegeldab kõige paremini rütmilise proosateksti organiseerimise põhimõtteid. Seda kinnitavad meie uuringud.

Vanavene kirjanduse uurijad on korduvalt täheldanud rütmistamise fenomeni esinemist mõnes vanavene kirjanduse teoses. Oma artiklis “Rütmilise organiseerimise põhimõte vanema ajastu piduliku kõnepruugi teostes” L.I. Sazonova märgib, et vanavene proosa „on võib-olla palju rütmilisem kui tänapäeva proosa üldiselt. Mõnede iidse vene kirjanduse monumentide rütmiline kõla, eriti selliste silmapaistvate nagu “Igori sõjaretke lugu”, Hilarioni “Lugu seadusest ja armust”, “Vangi Danieli palve”, on esteetiliselt teadlik ja vaieldamatu. .”

Luuletused, sisse otsene tähendus See sõna hakkas ilmuma alles 17. sajandil. Rütmitaju polnud aga muistsetele vene autoritele sugugi võõras. Värsivajadust rahuldasid rahvaluule (haldjavärss, taevavärss) ja kirikulaulukunst (hümnograafia, patukahetsusvärsid).

Rütmiline proosa iidses vene kirjanduses jõuab haripunkti "sõnakudumise" stiilis, mis tekkis "teise lõunaslaavi mõju" mõjul. Nagu teadlased märgivad, saavutatakse selliste teoste rütmistamine läbi korduste ja süntaktilise paralleelsuse.

Vanavene tekstide rütmistamistehnikate analüüsimiseks valisime välja kaks teost: "Vangi Taanieli palve" ja "Jutt ebaõnnest". Mugavuse huvides võtame vastu tingimuslikud lühendid: vastavalt MDZ ja PGZ.

Üks olulisemaid tehnikaid tekstis rütmi loomiseks on süntaktiline parallelism (kreeka parallelos - läheduses jalutamas) on konstruktsioon, milles mitu kõrvuti asetsevat sama süntaktilise struktuuriga lauset on paigutatud samas järjestuses: “ Tervist ja sukad - kõik on seljast, // särk ja püksid - kõik on maha kooritud"(PGZ). Süntaktiline paralleelsus jagab suure süntaktilise struktuuri mitmeks väiksemaks, mis on üksteisega paralleelsed. Seega tekib rütmitunne: “ Puhugem siis, vennad, kuldset trompeti häält oma mõistuse mõistmisse ja hakakem lööma hõbedaseid arganeid tarkusesõnumiks ja löögem oma meele tamburiinid, lauldes Jumalas. inspireeritud torud..."(MDZ). Siin algab iga lõigu algus tuleviku aja tegusõnaga mitmuses sellest sõltuvate sõnadega on sellel ka korduv side. Kui vaatate seda lõiku tähelepanelikult, märkate, et lõigud on koostatud nii semantiliselt kui ka grammatiliselt sarnaste struktuuride abil.

Süntaktilist paralleelsust saab kombineerida kordusega: “ inimajastu algusest peale. // Ja lagunemisajastu alguses"(PGZ). Nimisõna eessõna käändevorm Alusta juhib R.p. sõnad sajandil, millega nõustub omadussõna R.p.

Süntaktilist paralleelsust saab kombineerida inversiooniga: " Vaesus on taltsutanud mu kõneka keele, // kurbus on kuivatanud mu näo ja valge keha"(PGZ): predikaat sisse selles näites eelneb teemale.

IN iidsed vene mälestusmärgid kohtub suur summa näiteid süntaktilisest parallelismist, mis annavad tekstile rütmi: “ Nende rüüd on särav, kõned ausad"(MDZ); " Ära vaata mu välist, vaid vaata mu sisemist"(MDZ); " Ärge ammutage merd rohkem vett ega tühjendage oma maja meie rikkusega."(MDZ); " Kaaslane tegi viiskümmend rubla, // sai endale viiskümmend sõpra"(PGZ); " ingellik kuju, kuid himur, püha meel, kuid tavade järgi rõve"(MDZ) jne.

Nii nägime kahe vanavene teksti näitel süntaktilise parallelismi olulist organiseerivat rolli vanavene tekstides.

Samuti tohutut rolli Kordamine mängib vanavene tekstis rütmi loomisel rolli.

Väljavõttes " alasti jaoks ei ole häda tagaajamine, // aga alastiga pole keegi seotud, // aga alasti, paljajalu, röövimüra» (PGZ) rütmistamine saavutatakse paralleelselt grammatilise riimiga, korrates sõna eessõna-tähekonstruktsioone alasti: alasti jaoks(jne.) alasti juurde(D.p.), alasti(D.p.).

Kogu fraasi võib korrata ühe elemendi muutmisega: " Sind, muruke, piitsutatakse,// valeta sulle, muruväike, lõika"(PGZ). See annab tekstile rütmi ja terviklikkuse.

Epifoorat loovat fraasi võib korrata teise sõna lisamisega: " Meil on parem süüa ja kõhud lõpetada, kui valetada Jumalale, võttes endale ingli kuju. Valetage, öelge, tehke rahu, mitte Jumalale: te ei saa valetada Jumalale ega mängida kõrgeimale"(MDZ). Selles lõigus on anafoora ühendatud grammatilise riimiga ( valetama - mängima).

Lisaks sõnadele ja fraasidele võidakse korrata terveid väljendeid veidi muudetud kujul: " tugines // oma vennale nimega"ja pärast seitset rida "Ta tugines oma vennale nimega"(PGZ). See tehnika loob vanavene teksti lõigu rütmilise terviklikkuse.

Kordamine võib esineda mitte ainult väikese lõigu sees, vaid kogu teoses. Nii et "vangistaja Taanieli palves" kakskümmend üks korda alguses suure süntaktilised konstruktsioonid mis koosneb ühest või mitmest lausest, fraas " Minu printsid, söör!" See särav eeskuju autori järjekindel anaforakasutus kogu teose vältel.

Ka eessõnade kordamine võib teksti rütmiliselt korrastada: “ Hea sell läks ja hüppas // mööda järsku, mööda punast kallast, // mööda kollast liiva"(PGZ); " ja ma lähen sinuga paremal pool käsikäes"(PGZ) jne. See tehnika on folkloorikõnes väga levinud.

Üks korduse tüüpe on anadiploos - korduse tüüp, mis on ristmik (korjamine) või kordus viimane sõna(sõnarühmad) salm järgmise alguses: “ Kas mu laps on teistes sadamates õnnelik? - // ja teistes sadamates pole lapsele hinda!"(PGZ).

Eriline korduste liik on anafoorid ja epifoorid, mis on meie uuritud töödes laialdaselt esindatud.

Anafoora kasutamine loob vanavene tekstides rütmi: “ Tõuse, mu auhiilgus, tõuse üles, psalter ja kannel" (MDZ). Väljavõttes " kummardas Ebapuhtale Mäele - // kummardas Mäele, kuni maa on niiske"(PGZ) anafoora tekitab leksikaalset liiasust, kuid see pole siin põhjendamatu paljusõnalisus, vaid loob selle lõigu rütmistamise.

Vanavene teksti anafora võib kombineerida mõne teise anafooraga, mis koos loovad lõigu erilise rütmi, mis põhineb parallelismil: “ Rikast meest tuntakse kõikjal ja võõras linnas; ja armetu mees kõnnib tundmatuna oma linnas. Kui rikas mees räägib, siis nad vaikivad ja tema sõna tõstetakse pilvedeni; ja armetu mees hüüab, siis hüüavad kõik tema peale"(MDZ).

Kui sama tüüpi süntaktilisi konstruktsioone korratakse (ütluse üksikute osade alguses), ilmub süntaktiline anafoora: “ Ära mine, laps, pidudele ja vennaskondadele, // ära istu sa oled suuremas kohas,// ära joo, laps kaks loitsu ühe eest! // Veel, kallis, ära lase mind tahte silmadele, // ära lase end petta laps, headele punastele naistele...(PGZ)

Süntaktilist paralleelsust saab kombineerida epifooraga: " panid nad suurde õnnetusse, // lasid suurel kurbusel nende peale langeda"(PGZ).

Koos süntaktilise anafooraga leitakse ka süntaktilist epifoorat. Näites korratakse paralleelsete süntaktiliste konstruktsioonide lõpus sufiksiga ost moodustatud nimisõna kujul R.p.. ja definitsiooni rolli täitmine lauses koos omastav asesõna ainsus R.p. kujul: " Pöörake oma halastuse pilv minu kurjuse maale"(MDZ).

Süntaktilist paralleelsust saab kombineerida korraga nii anafoora kui ka epifooraga: “ Parem oleks, kui me sa näed oma jalga oma majas lihhenis, mitte mustades saabastes bojaaride hoovis; oleks parem, kui me teenin sind pigem kaltsukas kui helepunases bojaaride hoovis "(MDZ). Seda anafora ja epifoora samaaegse kasutamise tehnikat nimetatakse simplocaks.

Seega on erinevatel kordustel tohutu roll muinasvene tekstide rütmilise proosa loomisel.

Koos teiste rütmilise kõne korraldamise meetoditega ei oma tähtsust riim: see jagab teksti teatud süntaktilisteks struktuurideks ja loob teksti terviklikkuse efekti.

Paralleelne (grammatiline) riim moodustatakse sama kõneosa sõnade kasutamisest samas grammatilises vormis: “ sell ärkab unest, // sel ajal vaatab sell ringi"(PGZ). Siin kasutatakse ka leksikaalset kordamist, mis suurendab lõigu rütmi.

Vanavene tekstis grammatilise riimi määramisel peate olema väga ettevaatlik. Üks neist olulised tingimused riimi loomine on riimitavate sõnade rõhu ühtsus. Vanavene tekstides võib riimi tuvastamisel tekkida raskusi, kuna alati pole selge, kuhu teatud sõnades rõhk langes. Ajaloolise aktsenoloogia arendamisega tegeleb näiteks V.V. Kolesov, kuid ta kohtab oma teel palju raskusi ja vastuolusid. Üks põhiprobleeme on see, et me ei kuule vanavene teksti kõla. Seega tuleb vanavene tekstide suhtes, eriti riimide tuvastamisel, olla väga ettevaatlik ja tähelepanelik.

Siin võib nimetada tohutul hulgal grammatilise riimi kasutusviise iidsed vene testid: « aga ta ei joo, ta ei söö, ta ei söö midagi - // ja pidusöögil pole midagi kiita"(PGZ); " Mul on vähe käsivarsi, kuid mul on palju mõistust"(MDZ); " ja sealt edasi valides sõnade magusust ja külluslikku tarkust, nagu merevett pudelisse"(MDZ); " ja mina neist, Lein, lahkusin, // aga nende õnnetus jäi hauda. // Ikka rõõmustasin, mina, Lein, kiindusin teistesse"(PGZ); " klann ja hõim teatavad, // kõik sõbrad eitavad"(PGZ); " Parem oleks rauda teha kui kurja naisega koos olla"(MDZ) jne.

Väljendusvõime suurendamiseks ja tekstis riimi loomiseks võivad üksteisele väga lähedal asuvad sõnad riimuda: " rikkaks saama stva ja armetu stvaära lase mind, Issand; rikkaks saades võtan selle uhkelt vastu seal on ja poi seal on "(MDZ). Selles näites riimuvad sama kõneosa sõnad, mis on moodustatud identselt ja samas grammatilises vormis: esimesel juhul nimisõnad singularia tantum kujul R.p., mis on moodustatud sufiksi abil estv (stv) abstraktse atribuudi tähendusega; teises - nimisõnad singularia tantum kujul V.p., mis on moodustatud järelliide on (ost) abil abstraktse tunnuse või oleku tähenduses.

Riimi saab korraldada mitte ainult paralleelsete süntaktiliste struktuuride lõpus, vaid ka nende sees. Nii ilmub sisemine grammatiline riim: lõigus " Paljud inimesed on minuga sõbrad, pikendatud soodsalt käed soolas, naudi soodsalt tema kõri mesilase andega..."(MDZ) süntaktiline anafora loob sisemise daktüülilise grammatilise riimi. Sarnast skeemi kasutatakse lõigus " rõõmsameelne Ma olen magus jook, pilv Asya oma rõivaste ilu"(MDZ).

Vene riimi ajalugu, nagu on märgata, arenes paralleelselt (grammatiliselt) mittegrammatilise riimi tekkeni. Nad hakkasid riimima mitte identseid grammatilisi sõnade vorme, vaid kaashäälikuid foneetilised kombinatsioonid. Mitmeid selliseid näiteid võib leida meie uuritavatest tekstidest. Nagu pavoloka, täpiline paljude šolkidega"(MDZ); " ja ta isa ja ema armastasid teda, // õpetasid teda, karistasid, // juhendasid teda heade tegude eest"(PGZ); " kuigi sa lähed kalana sinisesse merre, // aga ma lähen sinuga paremal käsikäes"(PGZ) rütmistamise efekt saavutatakse identsete helikombinatsioonide kordamisega väikeste segmentide lõpus, kuid mitte samade sõnade kordamisega grammatiline vorm. Ja me saame rääkida saadavusest üksikjuhtumeid rikkaliku, ebagrammatilise riimi kasutamine iidsetes vene tekstides.

Seega on riim iidsetes vene tekstides üks olulisi rütmi kujundavaid vahendeid.

Selles töös analüüsisime vanavene kirjanduse tekste nende rütmilise korralduse seisukohalt. Seda tüüpi tekste luuakse ka aastal Vana-Vene periood, ja tänapäeva vene kirjanduses. Olles analüüsinud “Vagistaja Taanieli palve” ja “Häda-õnnejutt”, tuvastasime neis peamised rütmistamise süntaktilised tehnikad.

Esiteks, oluline roll Süntaktiline parallelism mängib rütmilise proosa kujundamisel rolli. Teiseks mängivad rütmilise proosa korralduses olulist rolli mitmesugused kordused (leksikaalne, anafora, epifoora, sümploka). Ja lõpuks loob riim tekstis rütmiefekti, see organiseerib selle ühtseks tervikuks. Esialgu esines muistsetes vene tekstides paralleel(grammatiline)riim, mille ilmumist seostatakse ka süntaktilise parallelismi tehnikaga.

Kõik need süntaktilised vahendid omavahel kombineerituna korrastavad vanavene teksti rütmiliseks proosaks.

Bibliograafia:

1. Vinogradov V.V. Valitud teosed. Ilukirjanduse keelest / V.V. Vinogradov. M.: Nauka, 1980. - 360 lk.
2. Žirmunski V.M. Värsiteooria / V.M. Žirmunski. L.: Nõukogude kirjanik, 1975. - 664 lk.
3. Kuskov V.V. Vanavene kirjanduse ajalugu: õpik ülikoolidele / V.V. Kuskov. M.: lõpetanud kool, 1982. - 296 lk.
4. Prokofjev N.I. Vanavene kirjandus. Lugeja / N.I. Prokofjev. M.: Haridus, 1980. - 399 lk.
5. vene keele grammatika. 2. köide. Süntaks. M.: Nauka, 1982. - 709 lk.
6. Sazonova L.I. Rütmilise korralduse põhimõte vanema ajastu piduliku kõnepruugi teostes (Hilarioni “Jutlus seadusest ja armust”, Domentianuse “Kiitus Pühale Siimeonile ja Pühale Savale”) L.I. Sazonova // TODRL. L.: Teadus, - 1974. - T. 28. - Lk 30-46.

Süntaktiline kunstiline meedia

Poeetiline süntaks - sõnade kombinatsioon lauses, süntaktiline meetod moodustamine kunstiline kõne. Selle eesmärk on anda edasi autori intonatsiooni, kunstniku teatud tunnete ja mõtete intensiivistumist.

Retooriline küsimus- see on poeetiline pööre, kus küsitav vorm rõhutab väite emotsionaalset tähtsust, kuigi sellele küsimusele vastust ei nõuta.

Retooriline hüüatus- mõeldud teatud meeleolu tõstmiseks.

Retooriline pöördumine - pole mõeldud otseseks reageerimiseks. Inversioon on antud keele tavapärase loomuliku sõnajärje rikkumine.

Süntaktiline paralleelsus- kõrvuti asetsevate kirjandusteksti fragmentide identne või sarnane konstruktsioon.

Antitees on vastandumise tehnika. Aktiivselt kasutatud verbaalses kunstis. Ellips on sõnade väljajätmine, mille tähendus on kontekstist kergesti taastatav. Võimendamine on meetod mis tahes emotsionaalse ilmingu stiililiseks suurendamiseks, tunnete "kuhjamise" meetod: a) mitteliitmine - meetod sidesõnade väljajätmiseks lause või lausete liikmete vahel. b) multi-liit – mitteliitumisele vastandlik tehnika. Kasutatakse ühe sidesõna kordamist, mille abil ühendatakse lauseosi. c) pleonasm – sõnasõnalisuse tehnika, mis jätab mulje ühe märgi liigsest kuhjumisest. d) gradatsioon – tähenduse järkjärgulise suurendamise meetod.

Parcelleerimine on võte autori rõhuasetuse tugevdamiseks: ühe väite jagamine mitmeks iseseisvaks, eraldatud lauseks.

Anacoluf - sissevõtmise rikkumine süntaktiline norm. Kasutab tegelaste kõne loomist, et edastada põnevust või kujutada neid satiiriliselt kirjaoskamatute inimestena.

Verbaalses kunstis kasutatakse sageli kordamist. On: liht, anafora (sõna kordamine fraasi või värsi alguses), epiphora (sõna kordamine salmi või fraasi lõpus), anadiploos (ühe või mitme sõna kordamine fraasi lõpus). eelmine salm ja järgmise alguses), prosapodoos (sõna kordamine rea alguses ja lõpus), refrään (iga stroofi järel korratav salm või nende teatud kombinatsioon).

Poeetiline foneetika- kunstilise kõne hea korraldus. Heli järjepidevus avaldub eelkõige teatud helide koosluses. Verbaalses kunstis kasutatakse laialdaselt assonantsi tehnikaid - täishäälikute kordamist ja alliteratsiooni - kaashäälikuhäälikute kordamist. Kõlalise järjepidevuse abil suurendavad luuletajad ja kirjanikud paatost - "tonaalsust" kunstiline sisu töötab. Foonika valdkonda kuulub paronüümia ehk paronomaasia – mäng sõnadega, mis kõlavad sarnaselt. Kunstnikud kasutavad laialdaselt onomatopoeesiat. Seega poeetiline foneetika mängib kunstilise terviku organiseerimisel teatud rolli. Foonika positsioon luules on eriti märkimisväärne.

Poeetiline süntaks– sõnade kombinatsioon lauses, süntaktiline viis kunstilise kõne moodustamiseks. Selle eesmärk on anda edasi autori intonatsiooni, kunstniku teatud tunnete ja mõtete intensiivistumist.

Retooriline küsimus on poeetiline pööre, kus küsitava vormiga rõhutatakse väite emotsionaalset tähendust, kuigi sellele küsimusele vastust ei nõuta.

Retooriline hüüatus- mõeldud teatud meeleolu tõstmiseks.

Retooriline pöördumine– pole mõeldud otseseks reageerimiseks. Inversioon– antud keele tavapärase, loomuliku sõnajärje rikkumine.

Süntaktiline paralleelsus– kõrvuti asetsevate kirjandusteksti fragmentide identne või sarnane konstruktsioon.

Antitees- vastandumise tehnika. Aktiivselt kasutatud verbaalses kunstis. Ellips– sõnade väljajätmine, mille tähendus on kontekstist kergesti taastatav. Võimendamine- mis tahes emotsionaalse ilmingu stiililise intensiivistamise meetod, tunnete "kuhjamise" meetod: a) mitteliitmine - meetod sidesõnade väljajätmiseks lause või lausete liikmete vahel. b) multi-liit – mitteliitumisele vastandlik tehnika. Kasutatakse ühe sidesõna kordamist, mille abil ühendatakse lauseosi. c) pleonasm – sõnasõnalisuse võte, mis jätab mulje ühe tunnuse liigsest kuhjumisest. d) gradatsioon – tähenduse järkjärgulise suurendamise meetod.

Anacoluthon– süntaktilise normi rikkumise meetod. Kasutab tegelaste kõne loomist, et edastada põnevust või kujutada neid satiiriliselt kirjaoskamatute inimestena.

Kasutatakse sageli kirjanduskunstis korda. On: liht, anafora (sõna kordamine fraasi või värsi alguses), epiphora (sõna kordamine salmi või fraasi lõpus), anadiploos (ühe või mitme sõna kordamine fraasi lõpus). eelmine salm ja järgmise alguses), prosapodoos (sõna kordamine rea alguses ja lõpus), refrään (iga stroofi järel korratav salm või nende teatud kombinatsioon).

Poeetiline foneetika– kunstilise kõne korralik korraldus. Heli järjepidevus avaldub eelkõige teatud helide koosluses. Verbaalses kunstis kasutatakse laialdaselt võtteid assonants– täishäälikute kordamine ja alliteratsioon– konsonanthäälikute kordamine. Kõlalise järjepidevuse abil tõstavad luuletajad ja kirjanikud paatost – teose kunstilise sisu “tonaalsust”. Foonika valdkond hõlmab paronüümia, või paronomaasia- mäng sõnadega, mis kõlavad sarnaselt. Kunstnikud kasutavad laialdaselt onomatopoeesiat. Seega mängib poeetiline foneetika kunstilise terviku organiseerimisel teatud rolli. Foonika positsioon luules on eriti märkimisväärne.

30. Mõiste “poeetiline joon”. Stroofiline. Stroofi tahked vormid. Riim.

Laulusõnade žanri-žanrivormi eripära on. Luuletus- teatud viisil organiseeritud helide jada, luulerida. See on kunstilise kõne jagunemise üksus lüürilised teosed, kui ka poeetilises vormis kirjutatud teostes.

Stanza on salmide rühm, mida ühendab vormiline tunnus ja see tunnus kordub. Peamised stroofitüübid: Euroopa luule hõlmab paarisarv read - distiš, nelik, oktaav, oodiline stroof. Terzetto on stroof, mis koosneb 3 reast. See stroof on osa sonetist.

Kindel poeetiline vorm on sonetižanr (14 rida). Sonett koosneb 2 nelikvärsist (kahe riimiga) ja 2 tertsetist (kahe-kolme riimiga). Ajalooliselt moodustus 2 tüüpi - itaalia ja prantsuse keel, mis erinevad riimi poolest. Kuigi soneti variatsioone on üsna palju: inglise keel (4+4+4+2), saba - sisaldab lisatertsete, peata - ilma esimesest nelikveost, sonett koodiga - lisarida, ümberpööratud - esimesed tertsetid, siis katriinid. Meisterlikkuse tipp on sonettide pärg - 14 sonetist koosnev tsükkel, milles iga eelmise luuletuse viimane salm kordub järgmise esimese salmena.

Riim on värsilõpu kõlaline järjepidevus. Riimi liigitus silbilis-toonilises värsisüsteemis lähtub rõhulise silbi põhimõttest viimases silbirühmas. Seal on riimid:

mehelik – rõhk langeb viimasele silbile.

naine - eelmisele silbile.

daktüül - kolmandal silbil värsi lõpust.

hüperdaktüül - neljandal silbil värsi lõpust.

Samuti eristatakse täpseid riime (kõikide häälikute kokkulangevus – viimasest rõhutatud vokaalist värsi lõpuni) ja ebatäpseid riime (erinevad vokaalide mittevastavuse poolest).

Rikkalikud riimid on samade toetavate vokaalide ja kaashäälikutega riimid. Need on homogeense grammatikasarjaga riimid. Homonüümseid riime loetakse rikkalikeks, kui sama kõla ja sama (lähedase) kirjapildiga sõnade tähendus on erinev. Tautoloogilised riimid tekivad ühe sõna või selle variandi kordamisel. Koostatud riimid – hõlmavad ühe sõna ja teise sõna foneetilisi vasteid esimese osana. On asendatud riime, ligikaudseid, kärbitud.

Riime on mitut tüüpi:

1.külgnev (aavv)

2. rist (avav)

3. sõrmus (avva)

On ka segariime. Alates keskajast on tuntud värssi, millel pole meetrit ja riimi – vabavärss. Vene kultuuris on see sagedamini vaba tühivärss - riimimata rõhuasetusega värss. On ilmne, et vabavärss on lähedane proosaluulele. Tühivärss on moodsa Euroopa kultuuri fenomen; riimvärss silbilises ja silbilis-toonilises värsivas.

Küsimusele, palun abi! Kirjutage süntaktilisi võtteid lüürilise intonatsiooni loomiseks!! Ma annan sulle 10 punkti!!! antud autori poolt Lootusetu parim vastus on Süntaktiline stilistika
Väljenduskõne süntaktilised vahendid
Väljendi loomise süntaktilised vahendid on mitmekesised. Nende hulka kuuluvad stilistilised kujundid, mis esindavad tugevaid reljeefse intonatsiooni vahendeid:
Rõhk on emotsionaalne, põnevil oratoorse ja lüürilise kõne konstruktsioon. Erinevad reljeefset intonatsiooni loovad võtted on iseloomulikud eelkõige luulele ja esinevad harva proosas ning on mõeldud mitte visuaalseks, vaid auditoorseks teksti tajumiseks, võimaldades hinnata hääle tõusu ja langust, kõnetempot, pausid, st kõlava fraasi kõik varjundid. Kirjavahemärgid võivad neid ekspressiivse süntaksi tunnuseid edasi anda ainult tingimuslikult.
Poeetilist süntaksit eristavad retoorilised hüüatused, mis sisaldavad erilist väljendit, suurendades kõne pinget. Sageli kombineeritakse retoorilisi hüüatusi retooriliste küsimustega: „Troika! Kolm lindu! Kes sind välja mõtles? . Retoorilised hüüatused sageli kaasneb hüperboliseerimine: “Lopsakas! Maailmas pole võrdset jõge! "(N.V. Gogol Dnepri kohta).
Retooriline küsimus on üks levinumaid stilistilised figuurid, mida iseloomustab tähelepanuväärne heledus ja mitmesugused emotsionaalselt väljendusrikkad toonid. Retoorilised küsimused sisaldavad rõhutavat väidet (või eitamist), mis on kujundatud vastust mittevajava küsimuse vormis: "Kas te ei kiusanud alguses nii tigedalt taga tema tasuta, julget kingitust?" . Retoorilist küsimust ei esitata selleks, et ajendada kuulajat rääkima kõnelejale midagi tundmatut. Retoorilise küsimuse ülesanne on tõmmata tähelepanu, tugevdada muljet, tõsta emotsionaalset tooni ja tekitada elevust. Vastus on juba välja pakutud ja retooriline küsimus kaasab lugeja vaid arutlusse või kogemisse, muutes ta aktiivsemaks, sundides väidetavalt järeldust tegema.
Välisgrammatilise kujunduse kokkulangevus tavalisega küsilaused, retoorilised küsimused eristuvad ereda hüüatusliku intonatsiooniga, väljendades hämmastust ja äärmist tunnete pinget. Pole juhus, et autorid panevad mõnikord retooriliste küsimuste lõppu Hüüumärk või kaks märki – küsi- ja hüüumärk.
Retoorilist küsimust kasutatakse erinevalt paljudest stiilifiguuridest mitte ainult poeetilises ja oratoorne kõne, aga ka kõnekeeles, aga ka ajakirjandustekstides, kunstilises ja teaduslikus proosas.
Rangem, raamatulik koloriit iseloomustab parallelismi – sama süntaktiline struktuur naaber ettepanekud või kõnelõigud:
"IN sinine taevas tähed säravad,

Foneetilised tehnikad

Foneetilised tehnikad on helide kasutamine teatud akustilise efekti loomiseks ja väitele väljendusrikkuse lisamiseks.

Alliteratsioon- konsonanthääliku kordamine järgnevate sõnade alguses või rõhuliste silpide alguses. Alliteratsiooni kasutatakse sageli edasiandmiseks emotsionaalne seisund, seos teemaga. Paljud vanasõnad ja ütlused ("Madal, Emelya, sinu nädal") ja keeleväänajad ("Osta hunnik piike") põhinevad alliteratsioonil. Alliteratsiooni kasutatakse laialdaselt ka pealkirjades ja pealkirjades.

Assonants- vokaalide kordamine, mida kasutatakse sageli ühesilbilistes sõnades. ("Üle sinise taeva // Möödus äikesemürin.")

Onomatopoeesia- sõna, mis on onomatopoeesia, mis tekkis häälikulise sarnasuse alusel mittekõneliste helikompleksidega. Enamasti on onomatopoeetiline sõnavara otseselt seotud olendite või objektidega - heliallikatega: näiteks verbid nagu "krooksuma", "mjäu", "vares", "müristama" ja neist tuletatud nimisõnad. Onomatopoeetiline sõnavara on erinevates keeltes erinev.

Riim- konsonants kahe või enama sõna lõpus. Erinevalt alliteratsioonist ja assonantsist (mis võivad esineda kõikjal tekstis) määratakse riim positsiooniliselt (värsi lõpus). Riime on kahte tüüpi: mehelik - rõhk viimasel silbil - (rAZ - kvass - bAS) ja naissoost - rõhk eelviimasel silbil - (PLAANID - RANY).

Leksikaalsed stiilivahendid

Leksikaalsed stiilivahendid – kasutatud sõnad ja väljendid piltlikult öeldes kui ühe objekti omadus kantakse üle teisele, et saavutada kunstiline väljendus kõnes; mis tahes keskmes leksikaalne seade seisneb objektide ja nähtuste võrdluses.

Metafoor- tehnika, mis põhineb loogilise ja kontekstuaalse tähenduse koosmõjul, võrdlemisel "sarnasuse" järgi. Metafoorid on leksikaalsed ja individuaalsed; lihtne ja tavaline.

Metonüümia- fraas, milles üks sõna on asendatud teisega, tähistades objekti, mis on ühes või teises (ruumilises, ajalises jne) ühenduses objektiga, mida tähistatakse asendatud sõnaga. Asendussõna on kasutusel kujundlik tähendus. Metonüümia põhineb sõna “külgnevuse järgi” asendamisel (osa terviku asemel või vastupidi, põhjus tulemuse asemel või vastupidi, esindusklassi asemel või vastupidi, konteiner sisu asemel või vastupidi jne).

Iroonia- tehnika, milles tõeline tähendus on peidetud või on ilmse tähendusega vastuolus; sõnade kasutamine negatiivses tähenduses, täpselt vastand otsesele ("Noh, sa oled julge", "Tark, tark" on positiivse väite negatiivne konnotatsioon).

Antonomaasia- tehnika, mis väljendub pealkirja või nime asendamises mõne viitega oluline omadus objekt või selle seos millegagi (inimese nimi tema saavutuste asemel, kohanimi sündmuse asemel, objekti nimi leiutaja nime asemel jne).

Epiteet- sõna või terve väljend, mis oma struktuuri ja erifunktsiooni tõttu tekstis omandab mõne uue tähenduse või semantilise varjundi. Seda väljendatakse peamiselt omadussõnaga, aga ka määrsõnaga ("kirglikult armastama"), nimisõnaga ("lõbu müra"), numbriga ("esimene sõber") ja tegusõnaga ("soov unustada" ”).

Oksümoron- sõnade kombinatsioon koos vastupidine tähendus(ühildumatute asjade kombinatsioon).

Võrdlus- tehnika, mille puhul üht eset või nähtust võrreldakse teisega mõne neile ühise tunnuse järgi.

Perifraas- võte, mis väljendab kirjeldavalt ühte mõistet mitme abil, objekti kaudne mainimine seda mitte nimetades, vaid kirjeldades (öövalgusti - kuu). Parafraasides asendatakse esemete ja inimeste nimed nende omaduste viidetega ( nende ridade kirjutamine selle asemel I). On loogilisi perifraase ( raamatu "Surnud hinged" autor) ja kujundlikud perifraasid ( vene luule päike).

Eufemism- sõna või kirjeldav väljend, mille tähendus ja emotsionaalne "koormus" on neutraalne, mida tavaliselt kasutatakse tekstides ja avalikes avaldustes teiste ebasündsateks või sobimatuteks peetavate sõnade ja väljendite asendamiseks ( V huvitav positsioon selle asemel rase, vannituba selle asemel tualettruum ja nii edasi.).

Hüperbool- ilmse ja tahtliku liialduse tehnika, et suurendada väljendusrikkust ja rõhutada nimetatud mõtet ( Olen seda tuhat korda öelnud" või "meil on kuueks kuuks piisavalt toitu).

Litotid- fraas, mis sisaldab kujutatud objekti või nähtuse suuruse, tähenduse tugevuse kunstilist alahinnangut. ( hobune on kassi suurune, mehe elu on üks hetk).

Allusioon- seade, mis sisaldab selget viidet või selget vihjet teatud kirjanduslikule, ajaloolisele, mütoloogilisele või poliitilisele faktile, mis on fikseeritud tekstikultuuris või kõnekeeles.

Süntaktilised stiilivahendid

Süntaktilised võtted on võtted, mis põhinevad sõnade järjekorrast lauses, lausete järjestusel tekstis.

Inversioon- tavalise sõnajärje rikkumine lauses. IN analüütilised keeled(inglise keeles) rangelt fikseeritud sõnajärjega, inversioon on suhteliselt haruldane; käändes (vene keeles) üsna vaba sõnajärjega - väga olulisel määral.

Eraldamine- valik alaealine liige sellest sõltuvad laused ja sõnad, et anda sellele sõltumatu kommunikatiivne tähendus ja süntaktiline sõltumatus.

Ellips- sõnade tahtlik väljajätmine lauses selle tähendust moonutamata või efekti suurendamiseks.

Vaikimisi- ütluse tahtlik katkestamine, kõne emotsiooni edasiandmine. Seda kasutatakse laialdaselt teadvuse manipuleerimisel, kuid seda tehakse varjatult.

Surve– tahtlikult karistuse lõppemisega viivitamine; Esiteks sisestatakse ebaoluline teave ja alles lõpus olulised faktid. Predikaadi ja subjekti eraldamine.

Retooriline küsimus- küsimus, millele vastust selle äärmise ilmselguse tõttu ei nõuta ega oodata; tegelikult on avaldus tehtud aastal küsitav vorm. Kasutatakse konkreetse fraasi väljendusrikkuse suurendamiseks. Iseloomulik- konventsioon, st küsimuse grammatilise vormi ja intonatsiooni kasutamine juhtudel, mis sisuliselt seda ei nõua.

Korda- tehnika, mida kasutatakse teatud sõnade tähenduse suurendamiseks, meelitamiseks erilist tähelepanu lugeja.

Chiasmus- kahe paralleelse sõnarea elementide järjestuse ristikujuline muutus ( Õppige armastama kunsti iseendas, mitte ennast kunstis).

Antitees- mõistete, positsioonide, kujundite, seisundite terav vastandus, mis on omavahel seotud ühise kujunduse või sisemise tähendusega.

Gradatsioon- ühe teemaga seotud väiteosade paigutus nii, et iga järgnev osa oleks rikkalikum, ilmekam või muljetavaldavam kui eelmine.

Asyndeton- kõne ülesehitus, milles sõnu ühendavad sidesõnad on välja jäetud. Annab väitele kiirust ja dünaamilisust, aitab edasi anda piltide, muljete ja tegevuste kiiret muutumist.

Mitmeliit- sidesõnade arvu tahtlik suurendamine lauses, tavaliselt suhtlemiseks homogeensed liikmed. Polyunion rõhutab iga sõna rolli, luues loenduse ühtsuse ja suurendades kõne väljendusrikkust.

Kogunemine - lausete kombinatsioon, mis on grammatiliselt ja semantiliselt sõltumatud.

Valesti otsene kõne- otsekõne osa, mida ei ole esile tõstetud ei kirjavahemärkide ega süntaktiliselt.

1. peatüki järeldused

Selles artiklis vaadeldakse draamateose tegelaste kõne tunnuseid. Keel dramaatilised teosed on oma eripärad. Kõigepealt tuleb märkida, et tegelaste kõnes kasutatud keel mängib tohutut rolli, mõnikord isegi rohkem kui mõni nende tegevus. Näidendis võib kasutada kõike olemasolevad stiilid. Enamiku kaasaegsete näidendite keskmes võib olla paroodia või iroonia. On ka teisi stiilivahendeid, mida saab jagada viide rühma: foneetilised, graafilised, leksikaalsed, fraseoloogilised, süntaktilised. Põhilised tekstisisestuse funktsioonid stilistilised seadmed on ekspressiivne ja karakteroloogiline funktsioon, mis mõnikord viitab sotsiaalsetele ja soolistele teguritele. Keel tähendab edastada tegelaste emotsioone, nende hinnangut tegelikkusele; kirjelda neid sotsiaalne staatus ja positsioon ühiskonnas; ning anda ka tegelaste sooline kirjeldus (meeste kõne on vaoshoitum ja karmim, naiste jutt emotsionaalsem).