Primjeri emocionalnog pamćenja. Funkcije emocionalne memorije

emocionalno pamćenje

………………19……g.

Lekcija je započela tako što je Torcov predložio da se vratimo na učenje s luđakom i s ložištem, što već dugo nismo ponavljali. Ovaj prijedlog je s oduševljenjem prihvaćen, jer su učenici propustili skečeve. Osim toga, ugodno je ponoviti ono u što ste sigurni i što je bilo uspješno.

Igrali smo s još više uzbuđenja. Nije ni čudo: svatko je znao što i kako treba učiniti; bilo je čak i forsovstvo iz povjerenja. Opet, kao i prije, na Vyuntsov strah, jurnuli smo u različitim smjerovima.

No, samo danas za nas strah nije bio iznenađenje, imali smo vremena za to se pripremiti i smisliti tko bi kamo trebao trčati. Zahvaljujući tome, opći deponij je ispao jasniji, uvježbaniji i samim time puno jači nego prije. Čak smo i vrištali iz sveg glasa.

Što se mene tiče, ja sam se, kao i prijašnjih puta, našao ispod stola, ali samo nisam našao pepeljaru i zato sam se dočepao velikog albuma. Isto se može reći i za druge. Evo, na primjer, Velyaminova: prvi put je slučajno ispustila jastuk, sudarivši se s Dymkovom; danas nije bilo sudara, ipak je ispustila jastuk da ga podigne, kao i prije.

Zamislite naše iznenađenje kada su na kraju etide Torcov i Rahmanov objavili da je ranije naše sviranje bilo izravno, iskreno, svježe i istinito, a danas lažno, neiskreno i umjetno. Mogli smo samo slegnuti ramenima.

Ali nakon svega, osjetili smo, doživjeli! rekli su studenti.

Svaka osoba u svakom trenutku svog života neizbježno nešto osjeća, nešto doživljava “, odgovorio je Tortsov. - Da ništa nije osjećao i nije doživio, onda ne bi bio živ, nego mrtav. Uostalom, samo mrtvi ne osjećaju ništa. Cijelo je pitanje što ste točno "osjećali" i "doživjeli" sada na pozornici, u trenutku stvaranja.

Hajde da shvatimo i usporedimo ono što se dogodilo prije s onim što ste radili danas, kada ponavljate etide.

Nema sumnje da su svi mizansceni, prijelazi, vanjske radnje, njihov slijed, najsitniji detalji grupiranja sačuvani s nevjerojatnom točnošću. Pogledajte samo ovaj nagomilani namještaj koji je zabarikadirao vrata. Možda mislite da ste snimili fotografiju ili skicirali plan postavljanja stvari, a prema tom planu ste opet presavijali istu barikadu.

Tako se cijela vanjska, činjenična strana etide ponavlja s točnošću vrijednom iznenađenja, što pokazuje da imate oštro pamćenje za mizanscene, za grupiranje, za fizičku radnju, pokrete, prijelaze i tako dalje. Ovako je to izvana. No, je li doista toliko važno kako ste stajali, kako ste se grupirali? Meni, gledatelju, puno je zanimljivije saznati kako ste interno djelovali, što ste osjećali. Uostalom, vaša vlastita iskustva, preuzeta iz stvarnosti i prenesena na ulogu, kreiraju njezin život na pozornici. Nisi mi dao ove svoje osjećaje. Vanjska radnja, mizansceni, grupe koje nisu opravdane iznutra, formalne su, suhoparne i ne trebaju nas na sceni. Upravo je to razlika između današnjih i prošlih izvedbi etide.

Kad sam prvi put uveo pretpostavku ludila nepozvanog posjetitelja, svi su, kao jedna osoba, koncentrirani razmišljali o važnom pitanju samospasenja. Svi su procijenili okolnosti i, samo ih procjenjujući, počeli djelovati. Bio je to logički ispravan pristup, istinsko iskustvo i njegovo utjelovljenje.

Danas ste, naprotiv, bili oduševljeni svojom omiljenom igrom i odmah ste, bez razmišljanja, bez procjene predloženih okolnosti, počeli kopirati vanjske radnje prethodnog vremena koje ste već poznavali. Nije u redu. Prvi put - smrtna tišina, danas - zabava i uzbuđenje. Svi su požurili da pripreme stvari: Veljamova - jastuke, Vyuntsov - abažur, Album je dobio ime umjesto pepeljare.

Rekviziti su zaboravili staviti, - pravdao sam se.

A prvi put, jeste li se opskrbili unaprijed? Jeste li znali da će Vyuntsov vrištati i plašiti vas? .. - ironično je Arkadij Nikolajevič. Čudan! Kako si danas mogao predvidjeti da će ti trebati album?! Činilo se da vam je slučajno trebao pasti pod ruku. Šteta što se danas nisu ponovile ove ili druge nezgode! I evo još jednog detalja: prvi put ste cijelo vrijeme, ne podižući pogled, tvrdoglavo gledali u vrata, iza kojih je bio zamišljeni luđak. A danas ste bili zauzeti ne s njim, nego s nama, odnosno sa svojim gledateljima: Ivanom Platonovičem i ja. Zanimalo vas je kakav će dojam vaša igra ostaviti na nas. Umjesto da se skrivaš od luđaka, ti si nam se pokazao. Ako ste prvi put djelovali pod unutarnjim poticajem svojih osjećaja, intuicije, životnog iskustva, onda ste danas slijepo, gotovo mehanički slijedili utabani put. Ponovili ste prvu, uspješnu probu, a niste stvorili novi, autentični život za danas. Materijal ste crpili ne iz života, nego iz kazališnih, glumačkih uspomena. Ono što se prvi put spontano rodilo iznutra i prirodno se odrazilo na djelo, danas je umjetno napuhano, preuveličano kako bi se ostavilo veći dojam na one koji su gledali. Jednom riječju, dogodilo vam se nešto što se jednom dogodilo mladiću koji je došao kod Vasilija Vasiljeviča Samojlova

………………19……g.

Današnja lekcija započela je testom mog emocionalnog pamćenja.

Sjećate se, - rekao je Arkadij Nikolajevič, - rekli ste mi u predvorju glumaca o velikom dojmu koji je Moskvin ostavio na vas kada je došao u *** na turneju? Sjećate li se doista njegovih nastupa tako jasno sada da vas pri samoj pomisli na njih obuzima isto oduševljenje koje ste doživjeli tada, prije pet-šest godina?

Možda se ne ponavlja s istom oštrinom, ali me ta sjećanja jako pobuđuju.

Toliko da vam, kada razmišljate o tim iskustvima, srce brže kuca?

Možda, ako im se jako predam.

A što osjećate psihički ili fizički kada se sjetite tragične smrti svoje prijateljice o kojoj ste mi u isto vrijeme pričali u predvorju?

Izbjegavam te teške uspomene, jer još uvijek na mene djeluju depresivno.

Ovo sjećanje, koje vam pomaže da ponovite sve poznate, prethodno doživljene osjećaje koje ste doživjeli na turneji po Moskvinu i na smrti prijatelja, emocionalno je sjećanje.

Kao što u vizualnom sjećanju pred vašim unutarnjim pogledom uskrsava davno zaboravljena stvar, krajolik ili slika osobe, tako upravo u emocionalnom sjećanju oživljavaju ranije doživljeni osjećaji. Činilo se da su potpuno zaboravljeni, ali odjednom neki nagovještaj, misao, poznata slika - i opet te obuzimaju iskustva, nekad jaka kao prvi put, nekad malo slabija, nekad jača, ista ili pomalo izmijenjenom obliku.

Budući da ste u stanju problijediti, pocrvenjeti na samo sjećanje na ono što ste doživjeli, budući da se bojite razmišljati o davno proživljenoj nesreći, imate pamćenje za osjećaje ili emocionalno sjećanje. Ali samo ono nije dovoljno razvijeno da se samostalno nosi s poteškoćama uvjeta javnog stvaralaštva.

Sada mi reci, - okrenuo se Tortsov prema Šustovu, - voliš li miris đurđica?

Volim te, odgovorio je Pasha.

Što je s okusom senfa?

Odvojeno - ne, ali s govedinom - da.

Volite li maziti pahuljasto mačje krzno ili dobar pliš?

A sjećate li se dobro svih tih osjećaja?

Volite li glazbu?

Volim također.

Imate li omiljene pjesme?

Sigurno.

Koji na primjer?

Mnoge romanse Čajkovskog, Griega, Musorgskog.

A sjećate li ih se?

Da. imam dobar sluh.

Imate li omiljene slike?

A sjećate li ih se i vi?

Vrlo dobro.

Volite li prirodu?

Tko je ne voli!

Sjećate li se dobro pogleda, namještaja soba, oblika predmeta?

Sjećam se.

A i lica?

Da, one koje me impresioniraju.

Na primjer, čije se lice jasno sjećate?

Kačalova, na primjer. Vidio sam ga izbliza i ostavio je veliki dojam na mene.

Dakle, imate i vizualno pamćenje.

Sve su to također ponovljeni osjećaji, ali su uzrokovani pamćenjem pet osjetila. Oni ne pripadaju iskustvima potaknutim emocionalnim pamćenjem i izdvajaju se iz njega.

Međutim, ponekad ću govoriti o pet osjetila paralelno s emocionalnim pamćenjem. Udobnije je.

Trebaju li umjetnici na pozornici i zato što im trebaju sjećanja na senzacije naših pet osjetila?

Da biste odgovorili na ovo pitanje, razmotrite svaki od ovih osjeta.

Od svih pet osjetila, vid najviše reagira na dojmove.

Sluh je također vrlo osjetljiv.

Zato je na svoja osjetila najlakše utjecati preko oka i uha.

Poznato je da neki slikari imaju unutarnji vid toliko jasan da mogu slikati portrete onih koji su odsutni.

Neki glazbenici imaju unutarnji sluh toliko savršen da mogu u mislima slušati upravo odsviranu simfoniju, pamteći sve detalje izvedbe i najmanja odstupanja od partiture. Scenski izvođači, poput umjetnika i glazbenika, imaju pamćenje unutarnjeg vida i sluha. Uz njihovu pomoć mogu uhvatiti i uskrsnuti sjećanja na vizualne i slušne slike, lice osobe, izraze lica, linije tijela, hod, manire, pokrete, glas, intonaciju ljudi koje se susreću u životu, njihovu nošnju, o kućanstvu i drugim detaljima, o prirodi, o krajoliku i tako dalje. Osim toga, osoba, a još više umjetnik, u stanju je zapamtiti i ponovno reproducirati ne samo ono što vidi i čuje u stvarnom životu, već i ono što je nevidljivo i nečujno stvoreno u njegovoj mašti. Vizualni umjetnici vole da im se na djelu pokaže što se od njih traži, a onda lako osjete dotični osjećaj. Auditorni umjetnici, s druge strane, žele brzo čuti zvuk glasa, govora ili intonacije osobe koju portretiraju. Kod njih prvi poticaj za pobuđivanje osjećaja dolazi iz slušnih sjećanja.

Što je s ostalim osjetama pet osjetila? Jesu li potrebni na pozornici? Pitao sam.

Sigurno!

Ako su potrebni, zašto i kako ih onda koristiti u scenskom radu?

Zamislite, - objasnio je Arkadij Nikolajevič, - da igrate početnu scenu iz trećeg čina Čehovljevog Ivanova. Ili zamislite da će netko od vas igrati ulogu kavalira di Ripafratte u Goldonijevoj drami "Gospodarica gostionice" i da će morati doći u ekstazu od lažnog kartonskog gulaša, koji mu je Mirandolina navodno izvanredno umješno pripremila. Ovu scenu trebate odigrati na način da ne samo vi, nego i sva publika sline. Da biste to učinili, potrebno je u samom trenutku izvođenja imati barem približnu ideju okusa, ako ne pravog gulaša, onda nekog drugog ukusnog jela. U suprotnom ćete se morati samo igrati, a ne osjetiti zadovoljstvo okusa od hrane.

Što je s dodirom? Kakva bi to igra mogla trebati?

Barem u Edipu, u sceni s djecom, kada ih Edip, izvaljenih očiju, osjeća.

U ovom slučaju, dobro razvijeno čulo dodira bilo bi vam vrlo korisno.

Ali, znate, oprostite, molim vas, dobar glumac će sve to izraziti bez uznemirujućih osjećaja, uz pomoć jedne tehnike - rekao je Govorkov.

Ne vjerujte takvim drskim tvrdnjama. Najsavršenija glumačka tehnika ne može se usporediti s neshvatljivom, nedostupnom, najsuptilnijom umjetnošću same prirode. U životu sam vidio mnogo poznatih glumaca, tehničara i virtuoza svih škola i nacionalnosti i tvrdim da nitko od njih nije mogao dosegnuti one visine do kojih se nesvjesno uzdiže prava umjetnička podsvijest, djelujući pod nevidljivim poticajem same prirode. Ne smije se zaboraviti da oni ne mogu svjesno kontrolirati mnoge od najvažnijih aspekata naše složene prirode. Samo priroda zna posjedovati ove strane koje su nam nedostupne. Bez njegove pomoći možemo samo djelomično, a ne potpuno, ovladati našim najsloženijim stvaralačkim aparatom iskustva i utjelovljenja.

Iako sjećanja na osjet okusa, dodira i mirisa imaju malo primjene u našoj umjetnosti, ipak ponekad dobivaju veliko značenje, ali u tim slučajevima njihova je uloga samo pomoćna, pomoćna.

Što je? Pitao sam.

Objasnit ću vam primjerom, - rekao je Torcov, - ispričat ću vam slučaj koji sam nedavno morao promatrati: dvojica mladića nakon nekakvog noćnog veselja prisjetila su se motiva vulgarne polke, koju su negdje čuli , ne znajući gdje.

“- Bilo je... Gdje je bilo? .. Sjedili smo uz stup ili stup... s bolom se prisjetio jednog od njih.

Što je s kolonom? - uzbudio se drugi.

Sjedili ste lijevo, ali desno... Tko je sjedio s desne strane? - istisnuo je iz vizualne memorije prvi veseljak.

Nitko nije sjedio, a nije bilo ni kolone. Ali da smo jeli židovsku štuku, tako je, i...

Mirisalo je na loš parfem, cvjetnu kolonjsku vodu, - potaknuo je prvi.

Da, da, - potvrdi drugi. “Miris parfema i štuke na židovsku modu stvorio je odvratno i nezaboravno raspoloženje.”

Ovi su im dojmovi pomogli da se prisjete dame koja je sjedila s njima i jela rakove.

Tada su vidjeli stol, njegovu postavu, stup, za kojim su, kako se pokazalo, doista sjedili. Ujedno je jedan od veseljaka neočekivano zapjevao roladu za flautu i pokazao kako je svirač svirao ovu roladu. Sjetio sam se i samog Kapellmeistera.

Tako su u sjećanju postupno oživljavala sjećanja na osjete okusa, mirisa, dodira, a kroz njih i slušne i vizualne dojmove zapažene te večeri.

Napokon se jedan od veseljaka sjetio nekoliko mjera vulgarne polke. Drugi je pak dodao još nekoliko taktova, a zatim su obojica zajedno zapjevali uskrsnulu melodiju, dirigirajući poput majstora.

Ali tu nije bio kraj: veseljaci su se prisjetili neke uvrede nanesene u pijanom stanju, vrlo žestoko se svađali i kao rezultat toga opet svađali.

Ovaj primjer pokazuje blisku povezanost i interakciju naših pet osjetila, kao i utjecaj i. x na emocionalna sjećanja sjećanja. Dakle, kao što vidite, umjetniku nije potrebno samo emocionalno, već i pamćenje svih naših pet osjetila.

………………19……g.

Nakon Torcova odlaska iz Moskve na turneju, nastava je privremeno obustavljena. Zasad se moramo zadovoljiti “treningom i vježbanjem”, plesom, gimnastikom, mačevanjem, glasovnim vježbama (pjevanjem), ispravljanjem izgovora i znanstvenim predmetima. Obustavom nastave privremeno su prekinuti i upisi u dnevnik.

Ali u posljednje vrijeme u mom osobnom životu dogodili su se takvi događaji koji su me natjerali da shvatim nešto vrlo važno za našu umjetnost, a posebno za emocionalno pamćenje. To se i dogodilo.

Nedavno sam se vraćao kući sa Šustovom. Velika gomila nas je blokirala na Arbatu. Volim ulične scene i zato sam se stisnuo u prve redove. Tamo mi se u očima susrela strašna slika. Ispred mene je u velikoj lokvi krvi ležao stari prosjak sa zgnječenom čeljusti, odsječene obje ruke i pola stopala. Lice pokojnika bilo je strašno, slomljena donja čeljust s pokvarenim senilnim zubima ispuzala mu je iz usta i stršila ispred krvavih brkova. Ruke su bile odvojene od tijela. Činilo se da se izdužuju i posežu naprijed, moleći za milost. Jedan prst ruke je zabodeo, kao da nekome prijeti. Nožni prst čizme, s kostima i mesom, također je ležao odvojeno. Tramvajski vagon, koji je stajao iznad svoje žrtve, djelovao je golem i zastrašujuće. On je, poput zvijeri, pokazao zube na mrtvaca i siktao. Vozač je nešto ispravljao u autu, vjerojatno kako bi pokazao njegovu neispravnost i time se opravdao. Nagnuvši se nad leš, muškarac je stajao, zamišljeno gledao u mrtvo lice i gurnuo prljavi rupčić u nos mrtvaca. A u blizini su se dječaci igrali vodom i krvlju. Svidjelo im se kad su se potoci otopljenog snijega spojili s mlazom crvene krvi iz koje je nastao novi, ružičasti mlaz. Jedna žena je plakala, ostali su zurili sa znatiželjom, užasom ili gađenjem. Čekali su nadležne, liječnike, hitnu pomoć i ostalo.

Cijela ova realno-naturalistička slika proizvela je jeziv, nevjerojatan dojam i bila je u živopisnoj suprotnosti sa sunčanim danom, s plavim, vedrim, radosnim nebom bez oblaka.

Napustio sam mjesto nesreće potišten i dugo se nisam mogao riješiti užasnog dojma. Sjećanje na opisani spektakl, koji je izazvao bolno raspoloženje u mojoj duši, nije me napuštao cijeli dan.

Noću sam se probudio, sjetio se vizualno utisnute slike, još više zadrhtao i počeo sam se bojati živjeti. U mojim sjećanjima, katastrofa mi se činila strašnijom nego u stvarnosti, možda zato što je bila noć, a u mraku sve izgleda strašnije. Ali svoje sam stanje pripisao emocionalnom sjećanju koje pojačava dojam. Čak sam se radovao svom strahu, kao dokazu prisutnosti u meni dobrog pamćenja za osjećaje.

Dan-dva nakon opisanog incidenta, opet sam hodao Arbatom, pokraj mjesta nesreće, i nehotice se zadržao, razmišljajući o tome što se ovdje nedavno dogodilo. Strašno - sve je prošlo, samo jedan ljudski život manje. Čistač je mirno pomeo ulicu, kao da briše posljednje tragove katastrofe, tramvajska kola veselo su jurila kobnim mjestom, natopljena ljudskom krvlju. Danas se kočije nisu cerile i šištale, kao tada, nego su, naprotiv, veselo zvocale kako bi se valjalo zabavnije.

U vezi s mojim razmišljanjima o krhkosti života, ponovno se rodilo sjećanje na nedavnu strašnu katastrofu. Ono što je bilo grubo naturalistički - isturena čeljust, odsječene ruke, dio noge, podignut prst, djeca koja se igraju krvavim lokvama - iako me danas šokiralo ništa manje nego tada, šokiralo me na potpuno drugačiji način. Osjećaj gadljivosti je nestao, a na njegovu se mjestu pojavila ogorčenost. Evoluciju koja se odvijala u mojoj duši i sjećanju definirao bih ovako: na dan katastrofe mogao bih, pod dojmom viđenog, napisati oštru novinsku kroniku uličnog izvjestitelja, a na dan u pitanje, mogao bih sastaviti vruć feljton protiv okrutnosti. Nezaboravna slika katastrofe ne uzbuđuje me više naturalističkim detaljima, već sažaljenjem, nježnošću prema pokojniku. Danas se s posebnom toplinom sjećam lica te žene koja je gorko plakala.

Nevjerojatno je kakav veliki utjecaj vrijeme ima na evoluciju naših emocionalnih sjećanja.

Jutros, dakle tjedan dana nakon katastrofe, na putu do škole, opet sam prošao kraj kobnog mjesta i prisjetio se što se ovdje dogodilo. Sjetio sam se bijelog, kao i danas, snijega. To je život. Ispružena crna figura koja se negdje proteže. Ovo je smrt. Teče krv. To su strasti koje dolaze od osobe. Posvuda uokolo, kao svijetli kontrast, opet su bili nebo, sunce, svjetlost, priroda. Ovo je vječnost. Prepuni tramvaji koji prolaze činili su mi se kako ljudske generacije prolaze, idući u vječnost. I cijela slika, koja se donedavno činila odvratnom, a potom okrutnom, sada je postala veličanstvena. Ako sam prvi dan htio napisati novinsku kroniku, ako me kasnije privukao feljton filozofske naravi, danas sam sklon poeziji, stihovima, svečanoj lirici.

Pod utjecajem evolucije osjećaja i emocionalnih sjećanja razmišljao sam o slučaju s Pushchinom, koji mi je nedavno ispričao. Činjenica je da se naš dragi dobrodušni čovjek svojedobno slagao s jednostavnom seljankom. Živjeli su dobro, ali je imala tri nepodnošljive mane: prvo, nepodnošljivo je puno pričala, a kako je bila mala u razvoju, glupo je brbljala, drugo, imala je vrlo neugodan miris iz usta i, treće, užasno je hrkala. noću. Pushchin je prekinuo s njom, a njezini su nedostaci odigrali ulogu u njihovom raskidu.

Prošlo je dosta vremena i on je opet počeo sanjati svoju Dulcineju. Njegove negativne strane činile su mu se beznačajne – s vremenom su omekšale, a dobre su mu postale svjetlije. Došlo je do slučajnog susreta. Ispostavilo se da je Dulcinea kućna radnica u stanu u kojem se, ne bez namjere, smjestio Pushchin. Ubrzo se sve vratilo u normalu.

Sada kada su njegova emotivna sjećanja postala stvarnost, Pushchin ponovno sanja o prekidu.

………………19……g.

Kako čudno. Sada, nakon nekog vremena, kada se sjetim katastrofe na Arbatu, u mom vizualnom sjećanju, prije svega, uskrsnuo je tramvajski vagon. Ali ne onaj koji sam tada vidio, već drugi, sačuvan u mojim sjećanjima nakon incidenta koji se dogodio mnogo ranije.

Ove jeseni, kasno u noć, vraćao sam se kući iz Strešnjeva u Moskvu zadnjim tramvajskim vagonom. Čim se automobil otkotrljao na napuštenu čistinu, iskočio je iz tračnica. Trebalo ga je postaviti na svoje nekoliko putnika. Kako mi se tada auto činio golem i moćan, a kako su ljudi u usporedbi s njim bili beznačajni i jadni.

Želio bih riješiti pitanje: zašto su ti dugogodišnji osjećaji snažnije i dublje utisnuti u moje emocionalno pamćenje od onih koje sam nedavno doživio na Arbatu? ..

I evo još jedne neobičnosti istog reda: prisjećajući se prosjaka prostrtog na zemlji i nepoznate osobe koja se naginje nad njim, ne razmišljam o katastrofi na Arbatu, već o jednom drugom slučaju: jednom davno naišao sam na Srbina koji se savijao nad majmunom koji umire na pločniku. Jadnik, očiju punih suza, gurnuo je prljavi komadić marmelade u usta zvijeri. Čini se da me ova scena dirnula više od prosjakove smrti. Utonula mi je dublje u sjećanje. Zato mi sad na pamet padne mrtav majmun a ne prosjak, Srbin a ne nepoznata osoba kad pomislim na uličnu nesreću. Kad bih ovu scenu morao prenijeti na scenu, onda bih iz svog sjećanja izvukao emocionalni materijal koji joj nije odgovarao, već drugi, stečen mnogo ranije, pod drugim okolnostima, s potpuno drugačijim likovima, odnosno sa Srbinom i majmun. Zašto je to tako?

………………19……g.

Tortsov se vratio s putovanja, a danas mu je bila lekcija. Ispričao sam mu o evoluciji koja se dogodila u meni nakon katastrofe. Arkadij Nikolajevič me pohvalio zbog moje moći zapažanja.

Incident s vama, rekao je, savršeno ilustrira proces kristalizacije sjećanja i osjećaja koji se odvija u emocionalnom pamćenju. Svaka osoba u svom životu doživjela je ne jednu, već mnoge katastrofe. Sjećanja na njih sačuvana su u sjećanju, ali ne u svim pojedinostima, već samo u pojedinim crtama koje su ga najviše pogodile. Od mnogih takvih preostalih tragova proživljenog formira se jedan – veliko, zgusnuto, prošireno i produbljeno sjećanje na homogene osjećaje. U tom sjećanju nema ništa suvišno, već samo ono najbitnije. To je sinteza svih homogenih osjećaja. To nema veze s malim, zasebnim posebnim slučajem, nego sa svime istim. Ovo je sjećanje snimljeno u velikim razmjerima. Čišće je, deblje, kompaktnije, smislenije i oštrije čak i od same stvarnosti.

Na primjer: uspoređujući dojam mog posljednjeg putovanja s prethodnim, vidim da je turneja koja je završila, iako je na mene ostavila prekrasan dojam, ipak u svojim raznim trenucima bila zatrovana sitnim neugodnim nevoljama koje su potamnile opću radost, slomile to.

Nema takvih sjećanja na ranija putovanja. Emocionalno pamćenje očistilo je sjećanja u loncu vremena. Ovo je dobro. Da nije toga, slučajni detalji bi zdrobili glavnu stvar u sjećanju, a ova glavna stvar bi se izgubila u sitnicama. Vrijeme je prekrasan filter, izvrstan pročišćivač sjećanja na proživljene osjećaje. Štoviše, vrijeme je divan umjetnik. Ne samo da pročišćava, već i zna poetizirati sjećanja.

Zahvaljujući tom svojstvu sjećanja, čak i tmurni, stvarni i grubo naturalistički doživljaji s vremenom postaju ljepši i umjetničkiji. To im daje uglađenost i neodoljivost.

Ali reći će da veliki pjesnici i umjetnici pišu iz života!

Neka bude tako, ali oni to ne fotografiraju, nego se time inspiriraju i provlače model kroz sebe, nadopunjujući ga živim materijalom vlastitog emocionalnog pamćenja.

Da je drugačije, a pjesnici svoje negativce slikali fotografski, iz života, sa svim stvarnim detaljima koje su vidjeli i osjetili na živim modelima, onda bi takva stvorenja ispala odbojna.

Nakon toga ispričao sam Torcovu kako je u mom sjećanju došlo do zamjene sjećanja na prosjaka sjećanjima na majmuna i jedan tramvajski vagon drugim.

U tome nema ništa iznenađujuće - rekao je Arkadij Nikolajevič. Da se poslužim prilično uobičajenom usporedbom, reći ću da sjećanjima na svoje osjećaje ne možemo raspolagati poput knjiga u našoj knjižnici.

Znate li što je emocionalno pamćenje? Zamislite mnoge kuće, u kućama je veliki broj prostorija, imaju bezbroj ormara, ladica s mnogo kutija, kutija, a između njih - ona najmanja, s perlicama. Lako možete pronaći kuću, sobu, ormar, policu, teže je pronaći kutiju, kutiju; ali gdje je to oštro oko koje će pronaći zrno koje je danas ispalo, na trenutak bljesnulo i zauvijek nestalo? Samo će prilika pomoći da opet naletite na nju.

Isto je i u arhivu našeg sjećanja. I ima svoje ormare, ladice, kutije i kutije. Neki od njih su pristupačniji, drugi su manje dostupni. Kako u njima pronaći one "perle" emotivnih uspomena koje su prvi put bljesnule i zauvijek nestale, poput meteora, obasjavši na trenutak i zauvijek se skrivajući? Kad se pojave i zabljesnu u nama (kao slika Srbina s majmunom), budi zahvalan Apolonu koji ti je poslao te vizije, ali ne sanjaj da ćeš vratiti zauvijek nestali osjećaj. Sutra ćeš se umjesto Srbina sjetiti nečeg drugog. Ne čekajte jučer i budite zadovoljni današnjim danom. Samo znajte dobro prihvatiti nova uskrsla sjećanja. Tada će vaša duša reagirati novom energijom na ono što ju je u predstavi prestalo uzbuđivati ​​čestim ponavljanjem. Zasvijetlit ćete, a onda će, možda, doći inspiracija.

Ali ne pokušavajte juriti za starom perlom - ona je neopoziva, kao jučer, kao dječja radost, kao prva ljubav. Pokušajte u sebi roditi svaki put novu inspiraciju, svježu, namijenjenu danas. Nema potrebe da je slabiji nego jučer. Dobro je to što je ono današnje, što se prirodno, samo po sebi, na trenutak pojavilo iz skrovišta da rasplamsa vašu kreativnost. Osim toga, tko će odrediti koji je od kreativnih bljeskova istinske inspiracije bolji ili lošiji. Svi su lijepi na svoj način, makar samo zato što su inspiracija.

………………19……g.

Na početku lekcije zamolio sam Arkadija Nikolajeviča da razjasni svoju zbunjenost.

Dakle, - rekoh, - zrnca nadahnuća pohranjena su u nama samima, i ne ulaze u naše duše izvana, ne lete odozgo, iz Apolona? Dakle, oni su, da tako kažem, ponovljenog, a ne primarnog porijekla?

Ne znam! - Arkadij Nikolajevič je izbjegao odgovor. - Podsvjesna pitanja se mene ne tiču. Osim toga, ne ubijajmo misterij kojim smo navikli okruživati ​​trenutke inspiracije. Tajanstvenost je lijepa i zadirkuje kreativnost.

Ali nije li sve što doživljavamo na pozornici sekundarnog porijekla? Uostalom, doživljavamo li prvi put? Pa me zanima: je li dobro ili ne, kada prvi put na scenu izbiju osjećaji, što u stvarnom životu nismo doživjeli? - Došao sam gore.

Ovisi o čemu, - rekao je Tortsov. Recimo, na primjer, da igrate Hamleta, da u posljednjem činu jurišate s mačem na svog druga Šustova, koji glumi kralja, i da prvi put u životu osjećate neodoljivu žeđ za krvlju, nepoznatu vama prije. Pretpostavimo dalje da se mač ispostavi da je tup, lažan, i da će slučaj proći bez krvi, ali može doći do odvratne borbe, zbog koje će biti potrebno navući zavjesu prije vremena i sastaviti protokol. Je li korisno za izvedbu ako se umjetnik prepusti takvom primarnom osjećaju i dođe do takve “inspiracije”?

Dakle, primarni osjećaji nisu poželjni? htio sam razumjeti.

Naprotiv, vrlo su poželjni”, uvjeravao me Arkadij Nikolajevič. - Oni su izravni, jaki, šareni, ali samo se pojavljuju na sceni ne onako kako vi zamislite, odnosno ne na duže periode u cijelom činu. Primarni osjećaji rasplamsavaju se na trenutke i prožimaju se u ulozi u zasebnim epizodama. U ovoj formi vrlo su poželjni na estradi i ja ih pozdravljam svim srcem. Neka nam češće dolaze i izoštravaju istinu strasti, koje najviše cijenimo u stvaralaštvu. Iznenađenje, koje je skriveno u primarnim osjećajima, za umjetnika je ispunjeno neodoljivom uzbudljivom snagom.

Jedna stvar je neugodna: mi ne posjedujemo trenutke primarnog iskustva, ali oni posjeduju nas; dakle, ne preostaje nam ništa drugo nego pitanje o njima prepustiti samoj prirodi i reći si: ako se primarni osjećaji mogu pojaviti, neka se pojave kad im je potrebno, sve dok se ne protive igri i ulozi.

Dakle, nemoćni smo u pitanjima podsvijesti i inspiracije! uzviknula sam tihim glasom.

Može li se naša umjetnost i njena tehnika svesti na jedan primarni osjećaj? Rijetki su ne samo na estradi, već i u samom životu - tješio me Torcov. - Ponavljaju se, potaknuti emocionalnim pamćenjem! Prije svega, naučite ih koristiti. Oni su nam dostupniji.

Naravno, neočekivani, podsvjesni "naval" je primamljiv! To je naš san i omiljena vrsta kreativnosti. Ali iz ovoga ne proizlazi da treba omalovažavati važnost svjesnog, opetovanog prisjećanja na emocionalno pamćenje. Naprotiv, morate ih voljeti, jer se samo kroz njih može donekle utjecati na inspiraciju.

Vrijedno je podsjetiti na osnovno načelo našeg smjera: "podsvijest kroz svjesno".

Moraju se voljeti i ponovljena sjećanja jer umjetnik ulogama ne daje prve naišle, već svakako odabrane, najdraža, bliska i najfascinantnija sjećanja na živa, doživljena osjećanja od njega. Život prikazane slike, satkane od odabranog materijala emocionalne memorije, stvaratelju je često draži od njegovog običnog, svakodnevnog ljudskog života. Nije li ovo izvor inspiracije! Izabrano svoje, najbolje umjetnik pažljivo prenosi na pozornicu. Pritom se forma, situacija mijenjaju u skladu sa zahtjevima predstave, ali ljudski osjećaji umjetnika, slični onima u ulozi, moraju ostati živi. Ne mogu se niti lažirati niti zamijeniti drugom, unakaženom glumačkom melodijom.

Kako? - zbunjen je bio Govorkov. - U svim ulogama, razumiješ: Hamlet, Arkaška i Neschastvittsev, i kruh, i šećer iz Plave ptice - moramo, ako hoćete, koristiti sve iste vlastite osjećaje?!

Kako drugačije? - zauzvrat nije razumio Arkadij Nikolajevič. Umjetnik može doživjeti samo vlastite emocije. Ili želite da glumac za svaku ulogu koju igra odnekud uzima sve više tuđih osjećaja i samu dušu? Je li moguće? Koliko će duša morati sadržavati? Ne možete istrgnuti vlastitu dušu iz sebe i unajmiti drugu, prikladniju za ulogu. Odakle to uzeti? U najmrtvijoj, još neoživljenoj ulozi? Ali ona sama čeka da joj se da duša. Možete posuditi haljinu, sat, ali ne možete posuditi osjećaje od druge osobe ili od uloge. Neka mi kažu kako se to radi! Moj osjećaj inherentno pripada meni, a tvoj pripada tebi. Možete razumjeti, suosjećati s ulogom, postaviti se na njezino mjesto i početi se ponašati na isti način kao prikazana osoba. Ova kreativna radnja će kod samog umjetnika izazvati slična iskustva s ulogom. Ali ti osjećaji ne pripadaju prikazanoj osobi koju je stvorio pjesnik, već samom umjetniku.

Što god sanjali, što god doživjeli u stvarnosti ili u mašti, uvijek ćete ostati svoji. Nikad se ne gubite na pozornici. Uvijek se ponašajte u svoje ime kao ljudski umjetnik. Ne možeš pobjeći od sebe. Ako se odrekneš sebe, izgubit ćeš tlo pod nogama, a to je najgore. Gubitak sebe na pozornici je trenutak nakon kojeg iskustvo odmah prestaje i počinje sviranje. Stoga, koliko god igrali, što god portretirali, uvijek, bez ikakvih iznimaka, morat ćete koristiti vlastiti osjećaj! Kršenje ovog zakona jednako je ubijanju od strane umjetnika slike koju izvodi, lišavajući ga drhtave, žive ljudske duše, koja jedina oživljava mrtvu ulogu.

Kako se, znaš, cijeli život igrati! - začudio se Govorkov.

Tako je, - podigao je Torcov, - uvijek, zauvijek igrati samo sebe na pozornici, ali u različitim kombinacijama, kombinacijama zadataka, predloženim okolnostima, rastao u sebi za ulogu, topio se u loncu vlastitih emocionalnih sjećanja. Oni su najbolji i jedini materijal za unutarnju kreativnost. Iskoristite ga i ne računajte na posuđivanje od drugih.

Ali ispričajte me, molim vas, - tvrdio je Govorkov, - ne mogu sadržavati u sebi, vidite, sve osjećaje svih uloga svjetskog repertoara.

One uloge koje vam ne odgovaraju, nikada nećete dobro odigrati. Oni nisu tvoj repertoar. Glumce treba razlikovati ne po ulogama, već po njihovoj unutarnjoj biti.

Kako jedna osoba može biti i Arkaška i Hamlet? pitali smo se.

Prije svega, glumac nije ni jedno ni drugo. On je, sam po sebi, osoba jarko ili blijedo izražene unutarnje i vanjske individualnosti. U prirodi ovog glumca možda nema prevare Arkashke Schastlivtseva i plemstva Hamleta, ali u njemu je položeno zrno, zadaci gotovo svih ljudskih kvaliteta i poroka.

Umjetnost i mentalna tehnika glumca trebaju biti usmjereni na to da u sebi može prirodno pronaći zrnce prirodnih ljudskih osobina i poroka, a zatim ih uzgajati i razvijati za jednu ili drugu ulogu.

Dakle, dušu slike prikazane na pozornici umjetnik spaja i oblikuje iz živih ljudskih elemenata vlastite duše, iz svojih emocionalnih sjećanja i ostalog.

Ono što mi je Arkadij Nikolajevič otkrio još uvijek mi ne staje u glavu, a ja sam mu to priznao.

Koliko nota ima u glazbi? pitao me. "Samo sedam", odmah je odgovorio. “U međuvremenu, kombinacije ovih sedam nota daleko su od iscrpljenosti. A koliko čovjek ima duhovnih elemenata, stanja, raspoloženja, osjećaja? Osobno ih nisam brojao, ali ne sumnjam da ih je više nego nota u glazbi. Stoga možete biti sigurni da će vam biti dovoljni za cijeli umjetnički život. Stoga se pobrinite da naučite, prvo, sredstva i metode izvlačenja emocionalnog materijala iz svoje duše i, drugo, sredstva i metode stvaranja iz nje beskrajnih kombinacija ljudskih duša uloga, karaktera, osjećaja i strasti.

Koji su to alati i tehnike? - Došao sam gore.

Prije svega, u učenju oživljavanja emocionalne memorije, objasnio je Tortsov.

Kako je oživjeti? - Nisam zaostajao.

Znate da se to radi mnogim unutarnjim sredstvima i poticajima. Ali postoje i vanjski poticaji i sredstva. O njima sljedeći put, jer je to teško pitanje.

………………19……g.

Danas se nastava odvijala sa zatvorenim zastorom, u onome što zovemo "Maloletkovom stanu". Ali mi je nismo prepoznali. Gdje je bio dnevni boravak, sada blagovaonica, nekadašnja blagovaonica pretvorena u spavaću sobu, od hodnika je napravljeno nekoliko manjih prostorija pregrađenih ormarima. Posvuda - loš, jeftin namještaj. Činilo se da se u sobu uselila razborita žena, koja je nekadašnji dobar stan pretvorila u jeftine, ali isplative namještene sobe.

Naselje! - pozdravio nas je Ivan Platonovič.

Kad su se studenti oporavili od iznenađenja, počeli su horski tražiti da im vrate nekadašnji udoban "mladački stan", jer se u novoj sobi osjećaju loše i neće moći dobro raditi.

Ništa se ne može učiniti, - poricao je Arkadij Nikolajevič, - kazalištu su bile potrebne stare stvari za sadašnji repertoar, a zauzvrat su nam dali što su mogli i posložili predmete kako su mogli. Ako vam se ne sviđa, raskomoti se s onim što imate.

Nastao je metež, posao je počeo ključati. Ubrzo je nastao potpuni kaos.

Stop! viknuo je Arkadij Nikolajevič. Koje emocionalne uspomene i ponovne osjećaje izaziva u vama nastali kaos?

U Armaviru ... kada ... ovdje ... potres ... pomiče ... namještaj ... također ... - promrmljao je naš crtač i geometar Umnovykh.

Ne znam kako reći. Kad glancari podova prije praznika ... - prisjetila se Velyaminova.

Šteta, dragi moji! Muka u srcu! - jadala se Maloletkova.

Spor je nastao tijekom daljnjeg preuređivanja namještaja. Neki su tražili jedno raspoloženje, drugi - drugo, ovisno o stanju duha i onim emocionalnim uspomenama koje su u njima uskrsnule pri pogledu na jednu ili drugu skupinu namještaja. Konačno, namještaj je postavljen sasvim pristojno. Prihvatili smo dogovor, ali smo tražili više svjetla. Ovdje je započela demonstracija svjetlosnih i zvučnih efekata.

Isprva su davali jaku sunčevu svjetlost, a duša je postala vesela. U isto vrijeme, izvan pozornice, počela je simfonija zvukova: auti, tramvajska zvona, tvorničke trube, zvižduci udaljenih lokomotiva, sve je svjedočilo o vrhuncu radnog dana.

Zatim je postupno ulazilo polusvjetlo. Bili smo u sumraku. Bilo je lijepo, tiho i pomalo tužno. Sklon sanjarenju, teški kapci. Tada se digao jak vjetar, gotovo nevrijeme. Staklo u okvirima prozora je zveckalo, vjetar je pjevušio i zviždao. Ili kiša ili snijeg udario je u prozore. Zajedno sa zagasitim svjetlom, sve je bilo tiho... Ulični zvuci su prestali. Sat je otkucao u susjednoj sobi. Zatim je netko zasvirao klavir, najprije glasno, a zatim tiho i tužno. Zavijalo je u dimnjaku, a u duši je postala melankolija. I večer je već došla u sobu, svjetiljke su upaljene, zvuci klavira utihnuli. Onda je daleko, ispred prozora, sat na kuli otkucao dvanaest. Ponoć. Zavladala je tišina. Struganje miša pod zemljom. S vremena na vrijeme zatrubili su trube automobila i odzvanjali kratki zvižduci parnih lokomotiva. Napokon je sve stalo, zavladala je grobna tišina i mrak. Nakon nekog vremena pojavili su se sivi tonovi zore. Kad je prva sunčeva zraka upala u sobu, učinilo mi se da sam ponovno rođen.

Najviše se divio Vyuntsovu.

Bolje od života! uvjeravao nas je.

U životu cijeli dan ne primjećujete efekte svjetlosti, objasnio je svoje dojmove Šustov, - ali kada nekoliko minuta, kao sada, bljesnu svi dnevni i noćni tonovi, osjetite moć koju imaju nad nama.

Zajedno sa svjetlom i zvukom mijenjaju se i osjećaji: sad tuga, sad tjeskoba, sad preporod... - prenio sam svoje dojmove. - Čini se da je bolestan u kući i traži da govori tiše, onda se čini da svi žive mirno i nije tako loše živjeti u svijetu. Tada osjećate vedrinu i želite govoriti glasnije.

Kao što vidite, - požurio je istaknuti Arkadij Nikolajevič, - okolina oko nas utječe na naše osjećaje. I to se događa ne samo u stvarnosti, već i na pozornici. Ovdje imamo svoj život, svoju prirodu, šume, planine, mora, gradove, sela, palače i podrume. Žive u reflektiranom obliku, na slikovitim platnima umjetnika. U rukama talentiranog redatelja sva produkcijska sredstva i efekti kazališta ne izgledaju kao grubi lažnjak, već postaju umjetnička tvorevina. Kad se iznutra povežu s duhovnim životom likova u predstavi, vanjska situacija često na sceni dobiva još veću važnost nego čak i u samoj stvarnosti. Raspoloženje koje izaziva, ako zadovoljava zahtjeve predstave, savršeno usmjerava pozornost na unutarnji život uloge, utječe na psihu i doživljaj izvođača. Stoga su vanjska scenska postavka i raspoloženje koje stvara poticaji naših osjećaja. Stoga, ako umjetnik prikazuje Margaritu koju Mefistofel iskušava tijekom molitve, neka joj redatelj podari odgovarajuće crkveno raspoloženje. To će pomoći izvođaču da osjeti ulogu.

Glumcu koji igra scenu Egmonta u zatvoru, neka redatelj stvori primjereno raspoloženje prisilne samoće.

Umjetnik će zahvaliti na tome, jer će raspoloženje usmjeravati osjećaj.

Neka nam drugi zakulisni kreatori predstave pomognu scenskim sredstvima koja su im na raspolaganju. U njihovim mogućnostima i njihovoj umjetnosti skriveni su i poticaji našeg emocionalnog pamćenja i osjećaja koji se ponavljaju.

A što će se dogoditi ako redatelj stvori lijepu vanjsku postavu, ali malo prilagođenu unutarnjoj biti predstave? upita Šustov.

Nažalost, to se često događa i uvijek je jako loše, jer redateljska pogreška gura izvođače u krivom smjeru i stvara barijeru između njih i njihovih uloga.

A ako je produkcija vanjskog redatelja jednostavno loša. Što onda? upitao je netko.

Onda još gore! Rad redatelja i zakulisnih kreatora izvedbe dovest će do dijametralno suprotnog rezultata: umjesto da se izvođaču privuče pozornost na pozornicu i ulogu, nesretna postavka udaljit će umjetnika od onoga što je na sceni i predati ga u vlast tisuću jake gomile s druge strane rampe.

A što ako redatelj daje vanjsku produkciju vulgarnosti, teatralnosti, neukusa, kakvu sam jučer vidio u N ... kazalištu? Pitao sam.

U ovom slučaju, vulgarnost će otrovati glumca svojim otrovom, a on će slijediti redatelja. Nekima se u scenskoj vulgarnosti kriju vrlo jaki “stimulansi”. Tako je, kao što vidite, vanjska inscenacija predstave dvosjekli mač u rukama redatelja. Može učiniti koliko koristi toliko i štete.