Біографії Характеристики Аналіз

Справжній поет. Юрій Анненков

срібний вік. Портретна галереякультурних героїв рубежу XIX-XX століть. Том 1. А-І Фокін Павло Євгенович

АНЕНКОВ Юрій Павлович

АНЕНКОВ Юрій Павлович

псевд. Б. Темірязєв;

11(23).7.1889 – 12.7.1974

Графік (перший ілюстратор поеми А. Блоку "Дванадцять"), театральний художник; працював у журналах «Театр та мистецтво» (1913–1916), «Батьківщина» (1914), «Сатирикон» (1913–1916); театральний художник (співпрацював з К. Станіславським, В. Мейєрхольдом, Н. Євреїновим, Н. Балієвим та ін.); режисер-постановник (у Показовому Ермітажному театрі в Петербурзі; масові видовища «Гімн звільненої праці», «Взяття Зимового палацу»); художник, близький до кубізму; учень Я. Ціонглінського; прозаїк, поет, мемуарист («Щоденник моїх зустрічей»). З 1924 – за кордоном.

«З Юрієм Анненковим я був знайомий з дитячих років, він був на два класи старший за мене. У гімназії Анненков вирізнявся веселими та гострими, дуже смішними карикатурами на товаришів та вчителів. Після закінчення гімназії він вступив до Петербурзького університету і одночасно займався малюванням у приватній студії, а через кілька років поїхав до Парижа вдосконалювати своє мистецтво у французького художникаВаллатона.

Обдарований від природи схильністю до карикатури та гострого портрета, Анненков досяг у цій галузі успіхів і визнання, але ці успіхи його не задовольняли. Кипучий темперамент кидав художника від одного виду образотворчого мистецтва до іншого. У яких лише областях образотворчого мистецтва Анненков не випробував своїх сил! Він бере участь у виставках мальовничими полотнами, ілюструє книги, пише портрети будь-якою технікою, робить карикатури для журналів. Не уникнув Анненков і захоплення театральним мистецтвом: він ставить в Ермітажному театрі інсценування „Поганого анекдоту“ Достоєвського як режисер та декоратор, виступає постановником та оформлювачем масового народного видовища на Палацовій площі в Петрограді та ін., та ін.

...Повернувшись з Парижа зрілим художником, Анненков незабаром завоював визнання і зайняв помітне становище серед молодих художників, які тяжіли до "лівих" течій у образотворчому мистецтві» (С. Алянський. Зі спогадів).

«У його [Ф. Ф. Комісаржевського. - Упоряд.] театрі, проїздом з Петербурга, бував Юрій Павлович Анненков. Цей франт, що лисіє, так само, як і Судейкін, з моноклем, рухливий і жвавий, але з нальотом легковажності, був приятелем Федора Федоровича і дуже цікавився всім у театрі. Художник він був своєрідним.

… Якось треба було зробити декорації для „вистави-концерту“, куди входили уривки з різних постановок… Федір Федорович покликав мене до кабінету, посадив у крісло і розповів, що треба зробити.

…Ескіз, планування та креслення зроблені. Несу Комісаржевському. Він довго й уважно дивиться та й каже: „Ну молодець, добре“. Отримати таку оцінку від людини, яка працювала з найкращими художниками, для мене було найвищою нагородою. Але Федір Федорович сказав, щоб показав роботу Юрію Павловичу Анненкову, який приїде завтра. А я бачу вже своє прізвище на афіші, скільки радості та завзяття, ось воно, справжнє театральне хрещення!

Приїхав Анненков, поспішаю показати ескіз. Юрій Павлович подивився та схвалив, але сказав, що не вистачає лише одного. Запитую з тривогою: „Чого ж не вистачає“. "А ось зараз побачиш!" Він вийняв з кишені товстий червоний олівець, узяв планшет, на якому наклеєний ескіз, і в правому кутку внизу жирно написав: Ю. Анненков. Я боязко забелькотів: „Як же так? Адже ескіз робив я, а виходить, що ні. "Що не подобається? Хочеш, зітру? Але тільки й тебе зітру“. Ледве чую кажу: „Ні, не треба мене прати“. „Ось так буде точніше. Іди здай столярам креслення“. Він пішов, а я довго стояв із опущеними руками. Коли я заспокоївся, то все ж таки був радий, що мій ескіз підписав Ю. Анненков. Значить, він був непоганий» (В. Комарденков. Дні минулі).

« Анненків.Ми того ж вечора вирушили з ним до Вільної Комедії. Ось талант – у кожному вершці. Там усі його знають, від білетерки до директора, з усіма він на „ти“, маленькі актриси його обожнюють, коли музика – він підспівує, коли конферансьє – він регоче. Танці так захопили його, що він на вулиці, дощ, коли ми поверталися назад: „К. І., тримайте мій ціпок», і став танцювати на вулиці, чудово пригадуючи всі па. Все в нього спритно, удачливо, і з усіма він друг. Збирається до Америки. Я дав йому два уроки англійської мови, і він уже – Я не хочу цілувати чорну жінку, я не хочу цілувати чорну жінку, я хочу цілувати білу жінку. - Сост.].

«Ю. П. Анненков – художник живий, і мистецтво його – живе. Можливо, в хвилини дозвілля він любить розвивати теоретичні погляди на мистецтво і віддавати перевагу тій чи іншій ідеології сучасних художніх течій, але перед картоном чи полотном він робиться лише артистом, рухливим і ревнивим, готовим взяти саме той прийом, який у цю хвилину, даному винятковий випадокможе йому допомогти з найбільшою гостротою та життєвістю висловити доктрини, так мені здається Ю. П. Анненков фанатиком (хоча слово і громіздко) артистичного підходу та „казуальності“, тобто того, що потрібно для кожної даної мистецької хвилини.

…Якщо ​​з дихання людей, що живуть, робиться атмосфера сучасності, то Анненкову, можливо, більш, ніж будь-кому, дана здатність передати дух наших днів, і, крім художньої цінності, серія його портретів завжди буде слугувати кращим відображенням тих суперечливих, ворожих один одному віянь, жорстокостей і героїзму, високих ширянь і невикорінного простого домашнього життя, якими назріла до кінця перша чверть двадцятого століття. І все це – у сфері духовної реальності, більш реальної, ніж природна реальність.

…Трипетне життя нестійкої та невикорінної атмосфери, легкий віяння електричних струмів, невидима мережа проводів, на з'єднанні яких з рожевим тріском спалахують несподівані зображення, потік подробиць, що то ведуть, то знову ведуть нас у перевернуту дійсність, завжди мотивованих (іноді дещо літературно), не стільки розпилення та аналіз, скільки боязнь що-небудь пропустити, якусь дещицю, яка могла б поповнити їдку характеристику, живу, неспокійну уяву і живуча готовність художнього темпераменту в кожну дану хвилину якнайповніше, не справляючись з ідеологіями, використовувати те, що в цю саме хвилину може бути йому корисно, життєвість, рух і струм сучасності – ось стихія Ю. П. Анненкова» (М. Кузмін. Коливання життєвих струмів).

«Я познайомилася з Юрієм Анненковим ще в Петербурзі взимку 1920 року. Він досяг тоді апогею своєї популярності. Не лише популярності, а й слави. Тоді-то він і створив портрети багатьох письменників, які жили в ті часи в Петербурзі. Більшість портретів було чудово, особливо Сологуба, Ахматової та Замятіна – кожен по-своєму. Він зумів передати як зовнішність моделей, а й їхні характери, їх внутрішній світ.

…Працездатність його була дивовижна, як і його продуктивність. Але, незважаючи на те, що він працював цілими днями, він примудрявся всюди бувати і не пропускав жодних літературних зборів або вечорів. Знаком він був рішуче з усіма поетами та письменниками та з багатьма з них товаришував.

Маленький, рухливий, спритний, завжди жвавий, з моноклем, ніби увінченим у праве око, у френчі напіввоєнного зразка, він проносився по Дому мистецтв і Дому літераторів, встигаючи всіх побачити, з усіма поговорити і посміятися.

Гумільов, дивлячись на нього, тільки руками розводив:

– Ртуть, а не людина. Яку йому Бог диявольську енергію дав. Просто заздрість бере. Ураганну діяльність розвиває. І весь час знаходить. Навіть на вірші.

Вірші Анненков справді писав. Дуже добре складені, авангардні вірші, оригінальні та ритмічні, і за змістом. У мене довго зберігалася подарована ним маленька книжечка його віршів із його власними ілюстраціями – у кубо-футуристичному стилі. Але сам він себе поетом аж ніяк не вважав, ставлячись до своїх "поетичних вправ" як до "кумедного бешкетування".

В еміграції Анненков продовжував виявляти – майже до самої смерті – ту саму „ураганну діяльність“. І вже не лише як художник, а й як театрально-кінематографічний декоратор і як письменник та художній критик» (І. Одоєвцева. На берегах Сени).

«„Лихо від талантів“… Коли я намагаюся відновити в пам'яті образ Юрія Анненкова, відразу спадає мені на думку перефразована назва грибоїдівської комедії. Адже справді якась добра фея мало не з колиски обдарувала його цілою гамою різноманітних талантів. Був він чудовим портретистом, дуже здібним малювальником та графіком, уїдливим карикатуристом, винахідливим режисером, вигадливим театральним костюмером, жвавим письменником, мемуаристом, художнім критиком. Протягом усього свого життя він не переставав кидатися з боку в бік, від одного берега до іншого, але в жодній з областей, у яких міг би скласти собі гучне ім'я, він по-справжньому неспроможний був затриматися. У житті, у побуті, у мистецтві, у політиці його завжди вабило сісти одночасно на кількох стільцях, і ніколи не можна було точно визначити, з ким він, куди спрямовані його справжні симпатії» (А. Бахрах. Анненков, він же Темірязєв).

З книги 1000 мудрих думок щодня автора Колесник Андрій Олександрович

Антон Павлович Чехов (1860-1904) письменник Бережись вишуканої мови. Мова має бути простою і витонченою. Даючи волю фантазії, притримай руку. Короткість – сестра таланту. Якщо дружина тобі зрадила, то радуйся, що вона зрадила тобі, а не вітчизні. ... Життя людське подібне

З книги Історія російської літератури другої половини ХХ століття. Том ІІ. 1953-1993. В авторській редакції автора Петелін Віктор Васильович

З книги Художня культура російського зарубіжжя, 1917-1939 [Збірник статей] автора Колектив авторів

A. Л. Д'яконіцина Юрій Анненков – критик і публіцист Творчість Юрія Анненкова, що на довгі роки «випала» з історії мистецтва XX століття, в останні десятиліттяпривертає до себе дедалі більше пильну увагуколекціонерів та дослідників. Цей майстер, безперечно,

З книги Срібний вік. Портретна галерея культурних героїв рубежу XIX-XX століть. Том 1. А-І автора Фокін Павло Євгенович

АНІСИМОВ Юліан Павлович 9(21).6.1886 – 11.5.1940Поет, перекладач, мистецтвознавець брав участь у літературно-артистичному гуртку «Сердарда» та в поетичному об'єднанні при видавництві «Мусагет». Один із засновників об'єднання «Лірика». Віршовані збірки «Обитель» (М.,

З книги Срібний вік. Портретна галерея культурних героїв рубежу XIX-XX століть. Том 2. К-Р автора Фокін Павло Євгенович

БОБРОВ Сергій Павлович 27.10(8.11).1889 – 1.2.1971Поет, прозаїк, критик, літературознавець, перекладач, художник. Засновник та редактор видавництв «Ліріка» (1913) та «Центрифуга» (1914–1922). Учасник мистецьких виставок «Ослячий хвіст», «Мішень», «Спілка молоді» (1911–1913). Книги віршів

З книги Срібний вік. Портретна галерея культурних героїв рубежу XIX-XX століть. Том 3. С-Я автора Фокін Павло Євгенович

ГАЙДЕБУРІВ Павло Павлович 15(27).2.1877 – 4.3.1960Артист, поет, театральний критик, антрепренер, творець та керівник «Загальнодоступного театру» (спільно з М. Скарською). Численні ролі у п'єсах Пушкіна, Гоголя, А. Островського, Л. Толстого, Чехова, М. Горького, Мольєра,

З книги автора

ДЯГІЛЬОВ Сергій Павлович 19(31).3.1872 – 19.8.1929Театральний та художній діяч, один із засновників та редакторів журналу «Світ мистецтва». Організатор «Російських сезонів» у Парижі.

З книги автора

ЗОНОВ Аркадій Павлович 1878 (?) – 25.7.1922 Драматичний актор, режисер. На сцені з 1898. З 1902 – режисер у трупі Мейєрхольда та Кошеверова у Херсоні, у 1907–1908 – режисер трупи Ф. Комісаржевського, Пересувного театру П. Гайдебурова, з 1914 – у театрі ім. В. Комісаржевської у Москві.

З книги автора

ІВАНОВ Євген Павлович 7(19).12.1879 – 5.1.1942Публіцист, дитячий письменник, мемуарист. Публікації в журналах « Новий шлях», «Питання життя», «Світ мистецтва», в газетах «Країна», «Ранкова зоря», у дитячому журналі «Стежка». Книга оповідань «У лісі та вдома» (М., 1915). Автор

З книги автора

ЧЕХОВ Антон Павлович 17(29).1.1860-2(15).7.1904Прозаїк, драматург. Публікації в журналах «Будильник», «Північний вісник», «Російська думка», «Уламки», в газетах «Стрекоза», «Новий час» та ін. »(М., 1887), «У сутінках» (М., 1887),

З книги автора

ЮТАНОВ Володимир Павлович 1876–1950 Письменник, перекладач, редактор-видавець альманаху «Сполохи». Це був один із найдивніших і найдивовижніших домовласників Москви. В будинку,

Юрій Павлович Анненков був виключно талановитим художником, літератором та взагалі помітною фігурою російського авангарду початку XX століття. У 1924 році він виїхав з Росії та оселився у Франції, але до цього проілюстрував безліч книг та журналів, що виходили у революційному Петрограді. Однією з його робіт стало оформлення знаменитої поемиОлександра Блоку «Дванадцять», і після видання Анненков та Блок потоваришували.

Середина осені 1919 року в Петрограді видалася холодною та голодною. Фактично Петроград перебував в облозі, і в ньому діяла комендантська година, порушувати яку було небезпечно - місто постійно патрулювалося, і всі більш-менш підозрілі громадяни, які не мали відповідного документа, затримувалися і проводилися у відділення міліції для з'ясування особистості.

Якось Юрій Анненков запросив до себе Олександра Блоку та ще кількох друзів. Запросив не просто так - хтось із знайомих презентував Юрієві Павловичу ціле відро картоплі, величезне на той час багатство. Поки варилася картопля, гості сперечалися про можливих напрямкахрадянського мистецтва, прихованих резервівкубізму та нових стилях поезії. Говорити про війну і можливий її результат не хотілося нікому.

Коли гості повечеряли і зібралися йти, з'ясувалося, що вже настав комендантський час. Ризикувати ніхто не хотів, і Анненков запропонував переночувати в нього.

На той час Блок встиг задрімати прямо за столом, та й інші почали потихеньку влаштовуватися на ніч – хтось у кріслі, хтось на дивані, а хтось і на підлозі. Однак на гостей Юрія Анненкова чекав неприємний сюрприз. Чи то запах вареної картоплі роздратував когось із сусідів, чи якийсь пильний товариш був абсолютно щирий у своєму пориві – але про пізні гості художника повідомили у ЧК. Час був такий, що подібний сигнал про збирання в одному місці інтелігентних людей та можливу змову перевірявся в обов'язковому порядку. І ось серед ночі до дверей квартири Анненкова зателефонували троє затягнутих у шкіру та озброєних людей.

Що трапилося? — спитав Юрій Павлович, відчинивши двері й протираючи заспані очі.

Поки що нічого, - зі значенням відповів один із чекістів. – Квартира ваша?

Так… Я Анненков Юрій Павлович.

Добре, Юрію Павловичу. Сторонні у квартирі є?

Так. - Сон Анненкова як рукою зняло. - Засиділися ось... Обговорювали видання нових книг та мої ілюстрації. Я художник… А потім комендантська година…

Ну що ж… – кивнув чекіст. - Перевіримо і вас, і ваших гостей. Покажіть документи.

Майже всі у квартирі прокинулися і почали нишпорити по кишенях у пошуках документів. Лише Блок солодко сопів, підперши обличчя обома руками.

А це що у вас за сплячий громадянин? - суворо запитав один із чекістів.

Це Олександр Блок, – відповів Анненков. - Зараз розбуджу…

Стоп! – зацікавився чекіст. - Чи не той Блок... як його?

Чекіст задумався, насупився, а потім раптово процитував:

- «Ввечері над рестораном… спекотне повітря тихе і глухе…»

Так! – здивовано погодився Анненков із оригінальною інтерпретацією «Незнайомки». - Майже так Олександр Блок і написав... Він самий.

Ну, це поет! - Зі значенням заявив чекіст. - Не будіть його. Хрін із нею, з перевіркою, спіть далі…

І представники влади з усією можливою обережністю покинули квартиру. Анненков у пояс поклонився сплячому Блоку і сказав:

Справжній поет! Його навіть чекісти знають! Майже…

Анненков Павло Васильович, літературний критик, мемуарист, народився 19. VI (1. VII). 1813 р. у Москві сім'ї симбірського поміщика середнього достатку. Помер 8(20). ІІІ. 1887 р. у Дрездені.

Навчався у Петербурзькому гірничому інституті до спеціальних класів, потім був вільним слухачем на історико-філологічному факультеті Петербурзького університету.

У 1833 р. почав служити в канцелярії міністерства фінансів колезьким секретарем, але вирішив залишити службу.

З жовтня 1840 до березня 1843 Павло Васильович провів за кордоном, відвідав Німеччину, Австрію, Італію, Швейцарію, Францію. Саме в цю поїздку влітку в Римі Анненков під диктовку Гоголя переписував набіло перший том. Мертвих душ». У «Вітчизняних записках» друкувалися його надіслані з дороги «Листи з-за кордону». Поряд з описом краси та визначних пам'яток Венеції, Риму, Неаполя, Парижа, картинних галерей Анненков схоже зробив живі замальовки університетського життя Німеччини (лекції Шеллінга, Вердера), журнальної боротьбиу Франції, дебютів лівосоціалістичного («Незалежного огляду»), що видав П. Леру, Ж. Сайд і Л. Віардо, перших успіхів нарисових, натуралістичних «Фізіології», збудження, викликаного виходом роману Е. Сю « Паризькі таємниці». Але погляди Анненкова ще дуже плутані, релятивні, не встоялися.

З 1843—45 Анненков П.В. жив у Петербурзі. Він зблизився з Бєлінським (знайомі вони були з 1839), його оточенням, редакцією «Вітчизняних записок». Анненков тепер чіткіше уявив коло духовних інтересів російських передових людей. Він сам інформував їх про книги Фейєрбаха, Леру, Кабе. Пізніше, у мемуарних нарисах:

«Ідеалісти тридцятих років»,

«Чудове десятиліття. 1838-1848», Анненков з енциклопедичною повнотою відтворив атмосферу пристрасних філософських, політичних та моральних шуканьБєлінського, Герцена, Огарьова, етапи боротьби навколо Гоголя та «натуральної школи», битви між західниками та слов'янофілами. У спогадах Павло Васильович намалював портрети багатьох сучасників, з якими підтримував зв'язки та листування (М. Бакунін, Н. Гоголь, В. Боткін, П. Кудрявцев та ін.).

Влітку 1847 року він супроводжував хворого Бєлінського в закордонній поїздці (Зальцбрунн, Париж) і був свідком створення критиком знаменитого «Листа до Гоголя». Про це є дорогоцінні сторінки у спогадах Анненкова. У 40-х роках. він цілком визначився як ліберал-західник, прибічник гоголівського спрямування у літературі.

На початку 1846 р. Павло Васильович знову їде за кордон, в основному живе в Парижі. У 1846-1847 в «Сучаснику» публікуються його «Паризькі листи», що передають збуджене життя у Франції. Павло Васильович дає влучні характеристики тодішніх діячів, пропагандиста християнського соціалізму П. Леру, «невгамовного» комуніста-утопіста Е. Кабе, заправив ліберально-буржуазної преси, таких, як Еміль Жірарден, розповідає про літературно-комерційні позови А. Дюма. у Сорбонні та Колеж де Франс, зокрема про лекції Філарета Шаля, про галасливі викриття Прудоном власності як «крадіжки», цієї основи основ експлуататорського суспільства, що викликали гоніння на автора «Філософії злиднів», про успіхи позитивістської філософії О. Конта, про романи Ж Санд, про натовпи на паризьких вулицях і бульварах, що ніби чекають якогось вибуху.

У березні - квітні 1846 в Брюсселі він познайомився з К. Марксом, вступив з ним у листування з приводу поглядів Прудона, що тривала до кінця 1847. Незважаючи на глибокі роз'яснення Марксом абстрактно-догматичного підходу Прудона до критики буржуазної власності, Павло Васильович оцінка успіху книги Прудона. Надзвичайно розширилося коло інтересів та знайомств А. (Леру, Прудон, Лелевель, Гейне та ін.).

Французька революція, особливо самостійний виступпаризького пролетаріату в червні 1848 р. сильно налякала Анненкова, свідка цих подій.

У вересні 1848 Анненков повертається в Росію тим, хто поправив, значною мірою втратив інтерес до злободенних теоретичних і політичних проблем.

У 1849-53 він усамітнюється у своєму сімбірському маєтку, займається господарськими справами, записує свої побутові, етнографічні спостереження (див. «Листи з провінції», «Сучасник», 1849-51).

Літературні інтереси Анненкова обмежуються тим часом підготовкою видання творів Пушкіна і збиранням першоджерел щодо його біографії.

У 1855-57 виходить знамените за багатством залучених документів і виконану текстологічну роботу «аненківське» видання Творів поета, і особливо «Матеріали...» до його біографії, що склали цілий том. Пушкін був улюбленою темою Анненкова- історика літератури. Його спричиняв «гармонічний» геній поета, якого Анненков дедалі більше починав розглядати як «вічний» зразок «чистої» художності. Він написав ще одну книгу – «А. С. Пушкін в Олександрівську епоху» (1874), статтю «Громадські ідеали А. С. Пушкіна» (1880), в яких виявилися дещо приглушеними волелюбні мотиви творчості поета

До кінця «страшного семиріччя», особливо після смерті Миколи I, Павло Васильович почав виступати як літературний критик.

У 50-ті роки. Анненков увійшов до «естетичного тріумвірату» (Дружинін, Боткін), став схилятися до теорії «чистого мистецтва», полемізувати з Чернишевським, засуджувати «тенденційність» його естетики. На початку своєї критичної діяльностівін друкувався в «Сучаснику» (1849-55), потім порвав з ним і перейшов у дружининську «Бібліотеку для читання», катковський «Російський вісник». Друкувався у «Санкт-Петербурзьких відомостях».

З кінця 60-х років. Анненков друкувався у помірному «Віснику Європи» Стасюлевича.

В епоху першої революційної ситуаціїв Росії Анненков – типовий представник половинчастої, погоджувальної ліберальної партії. Він вітав реформу 1861 (листи до Тургенєва від 6 і 25 березня - «На другий день» і «Три тижні по тому»). Поновлені в 1856-61 приятельські відносини з емігрантами Герценом і Огарьовим перериваються, щойно видавці «Дзвони» зайняли критичну, засуджуючу позицію стосовно царської реформи. У «Російському віснику» Анненков надрукував тенденційну статтю «Лютий – березень у Парижі 1848 р.» та реакційно-шовіністичний «Лист із Києва» (1862). Він переглядає з ліберальних позицій історичні подіїмови у Франції як поганий прецедент, хоча ретроспективно повніше, ніж у «Паризьких листах», характеризує боротьбу партій на той час.

Найважливіші літературно-критичні статті Павла Васильовича такі: «Нотатки про російську літературу 1848 року» (перший огляд літератури в «Сучаснику» після смерті Бєлінського, який би підтримував його традиції). Явна ревізія завітів великого вчителя чітко намітилася у статті «Стара і нова критика» (первісне її назва «Про значення художнього твору суспільству», 1856). Намітилася вона й у статті «Романи та оповідання з простонародного побуту 1853-го року» (1854). Розбираючи роман Григоровича «Рибалки» та розповіді Писемського «Лісовик» та «Пітерник», він відмовляється від критеріїв «натуральної школи»; його приваблює не демократичний герой, а форма оповідання, він допускає зображення конфліктів лише за умови їхнього подальшого примирення.

У статті «Літературний тип слабкої людини» (1858), що містить оцінку повісті Тургенєва «Ася», критик вступає у відкриту полеміку з Чернишевським як автором статті «Російська людина на rendezvous» (1858), Анненков захищає м'якотілого ліберала-інтелігента і навіть провіз : Росія не потребує «героїчного елементу» Він надавав перевагу тихому процвітанню того порядку, який зміцнювався в Росії після реформи. Героями часу він вважав Калиновича з «Тисячі душ» Писемського і Потугіна з «Дима» Тургенєва (статті «Діловий роман у нашій літературі», 1859, та «Російська сучасна історія у романі І. З. Тургенєва «Дим», 1867). Павло Васильович дивувався, чому Щедрін все ще повертається до критики кріпосного права, шукає його сліди в теперішньому («Російська література і пан Щедрін», 1863). Явним прорахунком Анненкова були його критичні нападки на недоліки «романічного розвитку», передачі «духу часу», історичної та побутової правди в толстовській епопеї «Війна та мир» («Історичні та естетичні питання в романі Л. Н. Толстого «Війна та мир» , 1868). А. явно судить із позицій традиційного роману і не розуміє глибокого новаторства Толстого.

Не слід цілком ототожнювати Павла Васильовича Анненкова коїться з іншими теоретиками «чистого мистецтва». У складі «тріумвірату» він займав дещо особливі позиції. На відміну від Боткіна і особливо Дружинина Анненков пройшов гарну школудіалектичної підготовки. Його дослідницьке мислення не йшло низхідною лінією. Він рівно і спокійно, лише з деякими відхиленнями, служив тим принципам, які в нього склалися в 40 - 50-ті роки. Недарма наприкінці життя його тягне «чудове десятиліття» російською суспільний розвиток. Він ніколи не розлучався з суспільно-історичними критеріями в мистецтві, якими б помірними в політичному відношеннівони не були. Він продовжував пред'являти до літератури «моральні» питання, залишався чуйним до реалістичних шукань. Саме А. вперше ввів термін «реалізм», хоч і в дещо обмеженому тлумаченні, як відображення побутової правди («Сучасник», 1849 № 1). Анненкова цікавив порівняльний аналізрізних реалістичних прийомів, він провів тонкий розбір творчості Тургенєва і Толстого у статті, що спочатку називалася «Про думку у творах красного письменства» (1854), пізніше озаглавленої «Характеристики: І. С. Тургенєв і Л. Н. Толстой». Він виступав на захист "Грози" Островського від нападок "Нового часу", помітив характерні деталі у творчості Пом'яловського. Але особливо багато цінних спостережень він зробив над творами Тургенєва, загальна громадянська та естетична спрямованість яких глибоко імпонувала Павлу Васильовичу.

Засмучене здоров'я змушувало Анненкова Павла Васильовича з середини 60-х років. разом із сім'єю довго жити за кордоном. У Росії він бував лише наїздами. Він починав «відставати» від ідейних, політичних запитів «нігілістичного», різночинного етапу визвольної боротьбине погоджувався з ними. Головним його заняттям стають мемуари, яких він розпочав ще 50-х рр. н. Центральними постатями у його спогадах були Гоголь, Бєлінський та Тургенєв. Найбільш цінними його мемуарними творами є:

«Н. В. Гоголь у Римі влітку 1841 року» (1857),

«Чудове десятиліття» (1880),

«Молодість І. С. Тургенєва» (1884),

"Шість років листування з І. С. Тургенєвим" (1885).

Мемуаристом Анненкова розроблено й багато інших тем: в етюді «Ідеалісти тридцятих років» (1883) розповідається про дружбу та ранні ідейні пошуки Герцена та Огарьова, імена яких було заборонено згадувати тоді в Росії. Ціла монографія, хоч і дещо ідеалізаторського характеру, присвячена М. В. Станкевичу (1857). По глибині проникнення в психологію творчості письменника, сильні та слабкі сторонийого творчості чудові спогади Анненкова П.В. про А. Ф. Писемського «Художник і проста людина», 1882.

Доля поета Анненського Інокентія Федоровича (1855-1909) унікальна у своєму роді. Він видав свій перший поетична збірка(і єдиний за життя) у віці 49 років під псевдонімом Нік. Т-т.

Поет спочатку збирався озаглавити книгу "З печери Поліфема" і вибрати псевдонім Утіс, що означає у перекладі з грецького "ніхто" (Одіссей так представився циклопу Поліфему). Пізніше збірка отримала назву "Тихі пісні". Олександр Блок, який не знав, ким був автор книги, вважав за сумнівну таку анонімність. Він писав, що поет ніби ховає обличчя під маскою, яка змусила його загубитися серед багатьох книг. Можливо, в цій скромній загубленості слід шукати надто "болісний надрив"?

Походження поета, юні роки

Майбутній поет народився в Омську. Батьки його (див. на фото нижче) невдовзі перебралися до Петербурга. Інокентій Анненський в автобіографії повідомляв, що дитинство його пройшло в середовищі, в якому поєднувалися поміщицькі та бюрократичні елементи. Він з юних роківлюбив займатися словесністю та історією, відчував антипатію до всього банально-ясного та елементарного.

Перші вірші

Інокентій Анненський поезії почав писати досить рано. Оскільки поняття "символізм" у 1870-ті роки було ще невідомим йому, він вважав себе містиком. Анненського приваблював "релігійний жанр" Б. Е. Мурільйо, іспанського художника 17-го століття. Він намагався цей жанр "оформляти словами".

Молодий поет, дотримуючись поради старшого брата, який був відомим публіцистом та економістом (Н. Ф. Анненський), вирішив, що до 30 років не варто публікуватися. Тому поетичні досліди його були призначені для друку. Інокентій Анненський вірші писав для того, щоб відточити свою майстерність і заявити про себе вже як зрілий поет.

Навчання в університеті

Вивчення античності та давніх мов в університетські роки на якийсь час витіснило вигадування. Як зізнавався Інокентій Анненський, у роки він нічого не писав, крім дисертацій. "Педагогічно-адміністративна" діяльність розпочалася після університету. На думку колег-античників, вона відволікала Інокентія Федоровича від наукових занять. А його поезії вважали, що вона заважала творчості.

Дебют як критик

Інокентій Анненський дебютував у пресі як критик. Він опублікував у 1880-1890-і роки цілий рядстатей, присвячених головним чином російській літературі 19 століття. 1906 року з'явилася перша "Книга відображень", а 1909-го - друга. Це зібрання критики, яке вирізняється імпресіоністичною сприйняття, уайльдівським суб'єктивізмом та асоціативно-образними настроями. Інокентій Федорович наголошував, що він лише читач, а зовсім не критик.

Переклади французьких поетів

Анненський-поет своїми предтечами вважав французьких символістів, яких охоче і багато перекладав. Крім збагачення мови їхню заслугу він бачив також у підвищенні естетичної чутливості, у тому, що вони збільшили шкалу художніх відчуттів. Значний розділ першої збірки поезій Анненського склали переклади французьких поетів. З росіян найближче Інокентію Федоровичу був До. Д. Бальмонт, який викликав благоговіння в автора " Тихих пісень " . Анненський високо цінував музичність та "нову гнучкість" його поетичної мови.

Публікації у символістській пресі

Інокентій Анненський вів досить відокремлену літературне життя. У період натиску та бурі він не відстоював право на існування "нового" мистецтва. Не брав участі Анненський й у подальших внутрішньосимволістських суперечках.

До 1906 відносяться перші публікації Інокентія Федоровича в символістській пресі (журнал "Перевал"). Фактично його входження у символістське середовище відбулося лише у останній рікжиття.

Останніми роками

Критик та поет Інокентій Анненський виступав із лекціями у "Поетичній академії". Він також був членом "Товариства ревнителів художнього слова", яке діяло при журналі "Аполлон". На сторінках цього журналу Анненський опублікував статтю, яку можна назвати програмною, - "Про сучасний ліризм".

Посмертний культ, "Кіпарисова скринька"

Широкий резонанс у колах символістів викликала його раптова смерть. Біля Царськосільського вокзалу помер Інокентій Анненський. Біографія його завершилася, проте творча доляпісля смерті отримала подальший розвиток. Серед молодих поетів, близьких до " Аполлону " (переважно акмеїстичної орієнтації, які дорікали символістів за неувага до Анненського), почав складатися його посмертний культ. Через 4 місяці після смерті Інокентія Федоровича вийшла друга збірка його поезій. Син поета, В. І. Анненський-Кривіч, який став його біографом, коментатором і редактором, завершив підготовку "Кіпарисової скриньки" (збірка була названа так тому, що рукописи Анненського зберігалися в кипарисовій скриньці). Є підстави вважати, що авторську волю батька він слідував не завжди пунктуально.

Інокентій Анненський, вірші якого за життя не користувалися великою популярністю, з виходом "Кіпарисового скриньки" набув заслуженої слави. Блок писав, що ця книга проникає глибоко в серце і пояснює йому багато про нього. Брюсов, який і раніше звернув увагу на "свіжість" обертів, порівнянь, епітетів і навіть просто слів, які були обрані у збірці "Тихі пісні", відзначив уже як безперечну гідність неможливість вгадати в Інокентія Федоровича двох наступних строф за першими двома віршами і кінець твори на його початку. Кривич у 1923 році опублікував у збірці під назвою "Посмертні вірші Ін. Анненського", тексти поета, що залишилися.

Своєрідність

Ліричний герой його - людина, яка розгадує "осоромлений ребус буття". Анненський піддає ретельному аналізу "я" людини, яка хотіла б бути цілим світом, розлитися, розчинитися в ньому, і яка замучена свідомістю неминучого кінця, безвихідної самотності та безцільного існування.

Віршам Анненського неповторну своєрідність надає "цибульна іронія". За словами В. Брюсова, вона стала другою особою Інокентія Федоровича як поета. Манера листа автора "Кіпарисового скриньки" та "Тихих пісень" - різко імпресіоністична. Асоціативним символізмом назвав її Анненський вважав, що поезія не зображує. Вона лише натякає читачеві те що, що не можна висловити словами.

Сьогодні творчість Інокентія Федоровича здобула заслужену популярність. У шкільну програмувключений такий поет, як Інокентій Анненський. "Серед світів", аналіз якого задають проводити школярам, ​​- мабуть, найвідоміший його вірш. Зауважимо також, що окрім віршів він написав чотири п'єси на кшталт Евріпіда на сюжети його втрачених трагедій.

Павло Анненков

ЖИТТЯ І ПРАЦІ ПУШКІНА

Найкраща біографія поета

Батьки та родичі. Епоха народження. 799-1811 рр.

Боярин Пушкін, Ганнібали. - Батько і мати. - Няня Аріна Родіонівна. - Вірш «Подруга днів моїх суворих…». – Захарове. В'язимо. - Вірш «Мені бачиться моє селище…». - характер батька, С. Л. Пушкіна. - Дядько В. Л. Пушкін. - П'єса «Подорож В. Л. Пушкіна» та І. І. Дмитрієв.


Олександр Сергійович Пушкін народився Москві, 1799 року, 26 травня, у четвер, у день Вознесіння Господнього, на Молчанівці.

Мати його, як відомо, була з прізвища Ганнібалів. Загальні рисиРодовід Пушкіних і Ганнібалів передано були самим Олександром Сергійовичем у його «Записках». До них можна лише додати кілька нотаток. З усіх своїх предків, Пушкіних, Олександр Сергійович особливо поважав боярина Григорія Гавриловича Пушкіна, який служив за царя Олексія Михайловича послом у Польщі, з титулом Нижегородського намісника, і помер 1656 року. Олександр Сергійович походив від нього прямою лінією і на честь його дав меншому своєму синові ім'я Григорія. З предків своїх, Ганнібалов, А. С. Пушкін часто згадує про родоначальника цього прізвища, негра Абрама Петровича. Ми побачимо також, що Пушкін присвятив кілька чудових ліричних строф пам'яті його знаменитого сина, генерал-поручика Івана Абрамовича Ганнібала, славного основою Херсона, де йому споруджено пам'ятник, і першим Наварінською битвою, в якій він був учасником та героєм. Цей Ганнібал, який помер у С.-Петербурзі на початку нинішнього століття, грав важливу роль у своїй родині. Він був благодійником бабусі Олександра Сергійовича, Мар'ї Олексіївни Ганнібал, уродженої Пушкіної, в ту важку і романтичну епоху її життя, коли чоловік її, Осип Абрамович Ганнібал ще за життя її одружився з Устинням Єрмолаєвною Т[олст]ою, підробивши фальшиве свідоцтво про смерть законної дружини своєї. Марія Олексіївна знайшла собі захисника у брата свого чоловіка, Івана Абрамовича. Його впливом розірвано був незаконний шлюб, віддана їй малолітня дочка, Надія Йосипівна, мати нашого поета, і надано у володіння одне з родових сіл чоловіка - Кобрино, за 60 верст від Петербурга. Те саме село Михайлівське, де й Олександр Сергійович провів два роки відокремленого життя, призначено було постійним місцем перебування його діда - Осипа Абрамовича. Він помер там у 1806 році. Смерть поєднала ворогуючого подружжя на цвинтарі Святогірського Успенського монастиря, що лежить неподалік Михайлівського, де також похований, як відомо, і онук їх. По близькому сусідству з Петербургом Мар'я Олексіївна Ганнібал, разом із дочкою своєю, часто відвідувала столицю. Батько поета, Сергій Львович, служив тоді в Ізмайлівському полку. Весілля його і Надії Йосипівни, ймовірно, відбувалося в Петербурзі, тому що первісток їх - дочка Ольга Сергіївна - народилася в 1798 саме в той час, як Сергій Львович перебував ще на службі в Петербурзі. Благодійник сім'ї та опікун Надії Йосипівни, генерал-поручик Іван Абрамович Ганнібал був тоді сприймачем немовляти. Він ще дожив до народження Олександра Сергійовича (смерть цього знаменитого моряка відноситься до 1800), але вже не бачив його. 1798 року Сергій Львович вийшов у відставку; в наступному, 1799-му, Марія Олексіївна продала село Кобрине, і все сімейство Пушкіних переїхало до Москви, де на гроші, отримані від продажу маєтку, Марія Олексіївна придбала сільце Захар'їно, верст за сорок від Москви. 26 травня, як ми сказали, народився там поет наш, і його сприймачем був граф Артемій Іванович Воронцов. При продажі петербурзького маєтку загальна нянька всіх молодих Пушкіних, знаменита Арина Родіонівна, записана по Кобрину, отримала відпускну разом із двома синами та двома дочками, але ніяк не хотіла скористатися вільною. При продажі (1811 рік) Захар'їна, або Захарова, як називав його просто сам Олександр Сергійович, вона відхилила пропозицію викупити сімейство однієї з дочок своїх, Мар'ї, яка вийшла заміж за селянина в Захарові, сказавши: «Я сама була селянка, на що вільна! » Спершу приставлена ​​до сестри поета, потім до нього і, нарешті, до брата його, Родіонівна винянчила все нове покоління цієї родини. В яких зворушливих стосунках з нею знаходився другий з її вихованців, який прославив її ім'я на Русі, - відомо кожному.

Родіонівна належала до типових і шляхетних осіб російського світу. Поєднання добродушності і буркотливості, ніжної прихильності до молодості з удаваною строгістю залишило в серці Пушкіна незабутній спогад. Він любив її спорідненим, незмінним коханням і в роки змужнілості і слави розмовляв з нею цілими годинами. Це пояснюється ще й іншою важливою гідністю Арини Родіонівни: весь казковий російський світ був їй відомий якнайкоротше, і передавала вона його надзвичайно оригінально. Приказки, прислів'я, приказки не сходили з мови. Велику частину народних билині пісень, яких Пушкін так багато знав, чув він від Аріни Родіонівни. Можна сказати з упевненістю, що він завдячує своїй няні першим знайомством із джерелами народної поезіїі враженнями її, які, однак, як це незабаром побачимо, були помітно ослаблені подальшим вихованням.

У числі листів до Пушкіна, майже всіх знаменитостей російського суспільства, перебувають і записки від старої няні, що він берег нарівні з першими. Ось що вона писала близько 1826 року. Думка і форма думки, мабуть, належать Арині Родіонівні, хоча вона й запозичила руку їхнього викладу.

«Будь-який мій друг Олександр Сергійович, я отримала лист та гроші, які ви мені надіслали. За всі ваші милості я вам усім серцем вдячна - ви в мене безперестанку в серці і на умі, і тільки коли засну, забуду вас. Приїжджай, мій ангеле, до нас у Михайлівське – всіх коней на дорогу виставлю. Я вас чекатиму і благатиму бога, щоб він дав нам побачитися. Прощавай, мій батюшку Олександре Сергійовичу. За ваше здоров'я я просвиру вийняла і молебень відслужила - поживи, друже, гарненько, - Самому злюбиться. Я, слава богу, здорова - цілую ваші ручки і залишаюся вас багатолюбна нянька ваша Арина Родіонівна (Тригорське, 6 березня)». Якою чудовою відповіддю на цей лист є невиданий уривок Пушкіна, який ми тут наводимо:

Подруга днів моїх суворих,
Голубка старенька моя!
Одна в глушині соснових лісів
Давно, давно ти чекаєш на мене.
Ти під вікном своєї світлиці
Горюєш, ніби на годиннику,
І зволікають щохвилини спиці
У твоїх наморщених руках.
Дивишся у забуті ворота
На чорний, віддалений шлях:
Туга, передчуття, турботи
Тіснять твоє груди.
То здається тобі…

Поважна старенька померла в 1828 році, 70 років, в будинку вихованки своєї, Ольги Сергіївни Павлищевої.