Yusupov, Nikolai Borisovich. Gia đình của các hoàng tử Yusupov, Hoàng tử Nikolai Borisovich Yusupov Nikolai Yusupov Giám đốc Nhà hát Hoàng gia

Các chức vụ chính thức được đảm nhiệm: giám đốc kho vũ khí và đoàn thám hiểm Tòa nhà Kremlin, giám đốc nhà hát Hoàng gia (1791-1796), giám đốc Hermitage (1797), đứng đầu nhà máy sản xuất kính, sứ và thảm trong cung điện (từ năm 1792), thượng nghị sĩ (từ năm 1788), ủy viên hội đồng tư nhân tích cực (1796), bộ trưởng của Bộ thẩm quyền (1800-1816), thành viên của Hội đồng Nhà nước (từ năm 1823).

Tiểu sử

Con trai duy nhất của thị trưởng Matxcova Boris Yusupov, một đại diện của gia đình quý tộc giàu có nhất của Yusupovs, người đã chết cùng cháu gái Zinaida.

Giúp mua lại các tác phẩm nghệ thuật cho Hoàng hậu Catherine II và con trai bà là Paul I, hoàng tử là người trung gian trong việc thực hiện các mệnh lệnh của hoàng gia bởi các nghệ sĩ châu Âu. Do đó, bộ sưu tập Yusupov được hình thành từ các nguồn tương tự như bộ sưu tập của hoàng gia, do đó, bộ sưu tập Yusupov chứa các tác phẩm của các họa sĩ phong cảnh lớn.

Truyền thống gia đình và tư cách thành viên phục vụ của Trường Cao đẳng Ngoại giao có ảnh hưởng đáng kể đến tính cách và số phận của ông. Trong thời gian tồn tại lâu dài của nó, có thể phân biệt một số giai đoạn có tầm quan trọng quyết định đối với sự hình thành của bộ sưu tập.

Trước hết, đây là chuyến đi giáo dục đầu tiên ra nước ngoài vào năm 1774-1777, ở lại Hà Lan và học tại Đại học Leiden. Sau đó, niềm yêu thích đối với văn hóa và nghệ thuật châu Âu được đánh thức, và niềm đam mê sưu tầm đã trỗi dậy. Trong những năm này, anh ấy đã thực hiện một Tour du lịch lớn, thăm Anh, Bồ Đào Nha, Tây Ban Nha, Pháp, Ý, Áo. Nó đã được trình bày cho nhiều quốc vương châu Âu, đã được Diderot và Voltaire thông qua.

Sách và một vài bức tranh hay và tranh vẽ là cách giải trí duy nhất của tôi.

N. B. Yusupov

Ở Leiden, Yusupov có được những cuốn sách sưu tầm, tranh và bản vẽ quý hiếm. Trong số đó có ấn bản của Cicero, do hãng Aldov (Manutius) nổi tiếng của Venice phát hành, với dòng chữ kỷ niệm về việc mua bán: “một chiếc Leide 1e mardi 7bre de l'annee 1774” (ở Leiden vào ngày thứ Ba đầu tiên của tháng 9 năm 1774 ). Tại Ý, hoàng tử gặp họa sĩ phong cảnh người Đức J. F. Hackert, người đã trở thành cố vấn và chuyên gia của ông. Hackert đã vẽ theo đơn đặt hàng của mình những bức tranh phong cảnh được ghép nối Buổi sáng ở Ngoại ô Rome và Buổi tối ở Ngoại ô Rome, hoàn thành vào năm 1779 (cả hai - Bảo tàng Bang Arkhangelskoye-Bất động sản). Cổ và nghệ thuật hiện đại - hai sở thích chính này của Yusupov sẽ tiếp tục xác định sở thích nghệ thuật chính, phụ thuộc vào thời đại hình thành và phát triển của phong cách nghệ thuật quốc tế vĩ đại cuối cùng trong nghệ thuật châu Âu - chủ nghĩa cổ điển.

Giai đoạn quan trọng thứ hai trong quá trình hình thành bộ sưu tập là những năm 1780. Là một người thông thạo nghệ thuật và nổi tiếng tại các triều đình châu Âu, Yusupov đã vào làm tùy tùng và đi cùng với Bá tước và Nữ bá tước phương Bắc (Đại công tước Pavel Petrovich và Đại công tước Maria Feodorovna) trong một chuyến đi đến châu Âu vào năm 1781-1782. Sở hữu kiến ​​thức tuyệt vời, yêu thích nghệ thuật, ông đã thực hiện các chỉ dẫn của Pavel Petrovich và mở rộng đáng kể mối quan hệ của mình với các nghệ sĩ và đại lý hoa hồng, lần đầu tiên đến thăm xưởng của các nghệ sĩ nổi tiếng nhất - A. Kaufman ở Venice và P Batoni, thợ khắc D. Volpato, được biết đến rộng rãi với các bản khắc sao chép từ các tác phẩm của Raphael ở Vatican và Rome, G. Robert, C. J. Vernet, J.-B. Greuze và J.-A. Houdon ở Paris. Sau đó, mối quan hệ với những nghệ sĩ này được duy trì trong nhiều năm, góp phần bổ sung bộ sưu tập cá nhân của hoàng tử.

Những năm 1790 - sự nghiệp thăng hoa nhanh chóng của Yusupov. Ông thể hiện đầy đủ sự tôn sùng của mình đối với ngai vàng Nga, cả với Hoàng hậu Catherine II và Hoàng đế Paul I. Tại lễ đăng quang của Paul I, ông được bổ nhiệm làm thống chế đăng quang tối cao. Ông đã thực hiện vai trò tương tự tại lễ đăng quang của Alexander I và Nicholas I.

Từ năm 1791 đến năm 1802, Yusupov giữ các chức vụ quan trọng của chính phủ: giám đốc các buổi biểu diễn sân khấu của hoàng gia ở St. ) và bộ trưởng phụ trách (kể từ năm 1800).).

Năm 1794, Nikolai Borisovich được bầu làm nghiệp dư danh dự của Học viện Nghệ thuật St.Petersburg. Năm 1797, Paul I đã trao cho anh ta quyền kiểm soát Hermitage, nơi đặt bộ sưu tập nghệ thuật của hoàng gia. Phòng trưng bày nghệ thuật do Pole Franz Labensky đứng đầu, người trước đây từng là người quản lý phòng trưng bày nghệ thuật của Vua Stanisław August Poniatowski, người mà Yusupov đã tháp tùng trong thời gian ở St.Petersburg. Một bản kiểm kê hoàn chỉnh mới của bộ sưu tập Hermitage đã được thực hiện. Bản kiểm kê được tổng hợp đóng vai trò là bản kiểm kê chính cho đến giữa thế kỷ 19.

Các chức vụ trong chính phủ do hoàng tử nắm giữ đã có thể ảnh hưởng trực tiếp đến sự phát triển của nghệ thuật quốc gia và hàng thủ công mỹ nghệ. Ông mua lại bất động sản Arkhangelskoye gần Moscow, biến nó thành hình mẫu của một quần thể cung điện và công viên. Yusupov là người thành lập hội bộ lạc nổi tiếng, một nhân cách xuất chúng và nổi bật nhất. Ông đã sưu tập một bộ sưu tập lớn tranh (hơn 600 bức tranh sơn dầu), tác phẩm điêu khắc, tác phẩm nghệ thuật ứng dụng, sách (hơn 20 nghìn), đồ sứ, hầu hết trong số đó ông đặt trong gia sản.

Ở Moscow, Yusupov sống trong cung điện riêng của mình ở Bolshoy Kharitonievsky Lane. Năm 1801-1803. trong một trong những cánh trên lãnh thổ của cung điện sống gia đình Pushkin, bao gồm cả Alexander Pushkin bé nhỏ. Nhà thơ cũng đến thăm Yusupov ở Arkhangelsk, và vào năm 1831, Yusupov được mời đến dự một buổi dạ tiệc trong căn hộ Arbat của cặp vợ chồng mới cưới Pushkins.

Nó đã bị dập tắt một cách tráng lệ trong tám mươi năm, được bao quanh bởi đá cẩm thạch, sơn và vẻ đẹp sống động. Trong ngôi nhà nông thôn của mình, Pushkin, người đã tận tình trò chuyện với anh ta, và vẽ Gonzaga, người mà Yusupov đã dành riêng cho nhà hát của mình.

Ông qua đời trong trận dịch tả nổi tiếng ở Mátxcơva, tại nhà riêng của ông ở giáo xứ Nhà thờ Khariton ở Ogorodniki. Ông được an táng tại làng Spasskoye-Kotovo, huyện Mozhaysky, tỉnh Mátxcơva, trong nhà thờ cổ kính Đấng Cứu Thế Không Được Tạo Ra bởi Bàn Tay.

Hoàng tử Nick. Bor. Yusupov. - Sự giàu có của gia đình Yusupov. - Hoàng tử Grigory Yusupov. - Ngôi làng Arkhangelsk. - Hoàng tử Golitsyn, nhà quý tộc thời Catherine. - Nhà hát. - Vô số nhà kính. - Sự thận trọng của các hoàng tử Yusupov. - Ban giám đốc. - Sự giàu có về đất đai của Yusupov. - Những giai thoại về cuộc đời của Yusupov. - T. V. Yusupova. - Hoàng tử B. N. Yusupov. - Ngôi nhà tổ tiên của các hoàng tử Yusupov ở Moscow. - Cuộc đời làm việc của Hoàng tử B. N. Yusupov. - Nữ bá tước de Cheveaux.

Một trong những người cuối cùng của thời đại rực rỡ của Catherine II cũng ở Moscow, Hoàng tử Nikolai Borisovich Yusupov. Hoàng tử sống trong ngôi nhà cũ kỹ của mình, được Hoàng đế Peter II ban cho để phục vụ cho ông cố của mình, Hoàng tử Grigory Dmitrievich.

Ngôi nhà này nằm ở Kharitonievsky Lane và nổi bật như một di tích kiến ​​trúc cổ của thế kỷ 17. Tại đây, ông nội của ông đã chiêu đãi cô con gái lên ngôi của Peter Đại đế là Elizabeth trong chuyến thăm của bà tới Moscow.

Sự giàu có của gia đình Yusupov từ lâu đã nổi tiếng là đồ sộ. Sự giàu có này bắt đầu từ thời của Hoàng hậu Anna Ioannovna, mặc dù trước đó cả gia đình Yusupov đều rất giàu có. Tổ tiên của họ, Yusuf, là quốc vương có chủ quyền của Nogai Horde. Các con trai của ông đến Moscow vào năm 1563 và được các ngôi làng và làng giàu có của sa hoàng ở quận Romanovsky (quận Romanovsko-Borisoglebsky của tỉnh Yaroslavl) cấp cho. Cossacks và Tatars định cư ở đó là phụ thuộc vào chúng. Sau đó, một trong những người con trai của Yusuf được cấp thêm một số ngôi làng cung điện. Sa hoàng Feodor Ivanovich cũng nhiều lần cấp vùng đất cho Il-Murza. Sai Dmitry và tên trộm Tushinsky đã cấp Romanovsky Posad (thị trấn thuộc quận Romanov, tỉnh Yaroslavl) cho con trai mình là Seyush.

Khi lên ngôi, Sa hoàng Mikhail Feodorovich đã để lại tất cả những vùng đất này cho mình. Hậu duệ của Yusuf là người Mô ha mét giáo ngay cả dưới thời Sa hoàng Alexei Mikhailovich. Dưới thời chủ quyền này, chắt của Yusuf, Abdul-Murza, là người đầu tiên chấp nhận Cơ đốc giáo; tại lễ rửa tội, ông nhận tên là Dmitry Seyushevich Yusupovo-Knyazhevo.

Vị hoàng tử mới được rửa tội đã sớm rơi vào sự ô nhục của sa hoàng trong dịp sau: ông đã lấy nó vào đầu để đãi Giáo chủ Joachim bằng một con ngỗng trong bữa tối của mình; ngày đó hóa ra là kiêng ăn, và vì sự vi phạm này của các điều lệ của nhà thờ, thay mặt nhà vua, hoàng tử đã bị trừng phạt bằng roi vọt và tất cả tài sản của anh ta bị tước đoạt khỏi anh ta; nhưng ngay sau đó nhà vua đã tha thứ cho thủ phạm và trả lại những gì đã lấy đi.

Có một giai thoại về trường hợp này. Một lần, chắt của Dmitry Seyushevich là người phụ trách buồng làm nhiệm vụ trong bữa tối với Catherine Đại đế. Một con ngỗng đã được phục vụ trên bàn.

- Hoàng tử có biết cách nào để cắt một con ngỗng không? Ekaterina Yusupova hỏi.

- Ồ, con ngỗng chắc rất nhớ họ của tôi! - hoàng tử trả lời. - Tổ tiên của tôi đã ăn một chiếc vào Thứ Sáu Tuần Thánh và vì điều đó mà ông ấy đã bị tước đoạt của vài nghìn nông dân được cấp cho ông ấy ở lối vào Nga.

“Tôi sẽ lấy hết tài sản của anh ta khỏi tay anh ta, bởi vì nó được đưa cho anh ta với điều kiện anh ta không được nhịn ăn trong những ngày nhịn ăn”, nữ hoàng nói đùa về câu chuyện này.

Hoàng tử Dmitry Yusupov có ba người con trai và sau khi ông qua đời, tất cả của cải được chia thành ba phần. Trên thực tế, sự giàu có của gia đình Yusupov là do một trong những người con trai của người sau này, Hoàng tử Grigory Dmitrievich. Con cháu của hai người con trai kia không giàu có, nhưng bị chia rẽ và suy vong.

Hoàng tử Grigory Dmitrievich Yusupov là một trong những vị tướng quân đội thời Peter Đại đế - trí tuệ, sự dũng cảm và dũng cảm đã mang lại cho ông sự sủng ái của hoàng đế.

Năm 1717, hoàng tử được bổ nhiệm, cùng với những người khác, để điều tra những hành vi lạm dụng của Hoàng tử Koltsov-Masalsky trong việc khai thác muối ở Bakhmut. Năm 1719, ông là thiếu tướng, và năm 1722 là thượng nghị sĩ. Catherine I thăng ông lên trung tướng, và Peter II bổ nhiệm ông làm trung tá của Trung đoàn Preobrazhensky và là thành viên đầu tiên của Trường Cao đẳng Quân sự. Ông cũng được giao nhiệm vụ tìm kiếm Solovyov, người đang chuyển hàng triệu USD thuộc về hoàng tử cho các ngân hàng nước ngoài. Menshikov.

Anh cũng thực hiện một cuộc điều tra về những thứ của chính phủ, được che giấu bởi chánh văn phòng, Hoàng tử I. Dolgoruky. Ngoài việc này, như Karnovich nói, ông còn tham gia vào mảng lương thực và đồ quý giá cực kỳ có lãi vào thời điểm đó, đồng thời cũng đóng tàu. Peter II đã cho anh ta một ngôi nhà rộng rãi ở Moscow trong giáo xứ của Ba Giáo chủ, và vào năm 1729, ông đã cấp cho anh ta nhiều ngôi làng của Hoàng tử Menshikov trừ vào kho bạc, cũng như bất động sản với một khu định cư ngoại ô thuê từ Hoàng tử Prozorovsky, thành sở hữu cha truyền con nối đời đời.

Đại sứ Tây Ban Nha Duc de Liria mô tả về Thái tử Yusupov như sau: “Thái tử Yusupov gốc Tatar (anh trai ông vẫn là người Mô ha mét giáo), một người hoàn toàn tốt, phục vụ rất tốt, khá thông thạo việc quân sự, vết thương; hoàng tử yêu người nước ngoài và rất gắn bó với Peter II - nói một cách dễ hiểu, ông thuộc số những người luôn đi theo con đường thẳng. Một niềm đam mê đã làm lu mờ anh - niềm đam mê rượu vang.

Ông mất vào ngày 2 tháng 9 năm 1730, ở tuổi 56 tại Mátxcơva, vào đầu thời kỳ trị vì của Anna Ioannovna, ông được an táng tại Tu viện Hiển linh 67 (ở Kitay-Gorod), trong nhà thờ thấp hơn của Mẹ Kazan. của Chúa. Dòng chữ trên bia mộ của anh ấy bắt đầu như thế này:

“Truyền cảm hứng, bất cứ ai qua đời, semo, viên đá này sẽ dạy cho bạn rất nhiều điều. Tướng quân được an táng tại đây, v.v., v.v.

Yusupov để lại ba người con trai, trong đó hai người sớm qua đời, người con trai duy nhất còn lại là Boris Grigoryevich đã nhận được toàn bộ số tài sản kếch xù của mình. Hoàng tử Boris được nuôi dưỡng theo lệnh của Peter Đại đế ở Pháp. Anh được Biron ưu ái đặc biệt.

Dưới thời Hoàng hậu Elizaveta Petrovna, Yusupov là chủ tịch của Trường Cao đẳng Thương mại, giám đốc của Kênh đào Ladoga, và trong 9 năm, ông đã quản lý quân đoàn thiếu sinh quân trên đất liền.

Trong thời gian quản lý Quân đoàn này, ông là người đầu tiên ở thủ đô bắt đầu các buổi biểu diễn sân khấu vì niềm vui của riêng mình và để giải trí cho một số chức sắc bị giam giữ trái ý muốn của họ do công việc phục vụ bên bờ sông Neva. Tòa án lúc đó ở Mátxcơva; các diễn viên thiếu sinh quân đã diễn những vở bi kịch hay nhất trong Quân đoàn, bằng cả tiếng Nga, do Sumarokov sáng tác vào thời điểm đó và bản dịch tiếng Pháp.

Các tiết mục của Pháp chủ yếu bao gồm các vở kịch của Voltaire, được trình bày dưới dạng méo mó. Khi triều đình trở về từ Mátxcơva, hoàng hậu muốn xem buổi biểu diễn, và vào năm 1750, theo sáng kiến ​​của Yusupov, buổi biểu diễn đầu tiên trước công chúng Nga về tác phẩm "Khorev" của Sumarokov đã diễn ra và cùng năm đó, vào tháng 9. 29, hoàng hậu ra lệnh cho Trediakovsky và Lomonosov sáng tác dựa trên thảm kịch. Một tháng sau, Lomonosov đã sáng tác vở bi kịch "Tamiru và Selim". Đối với Trediakovsky, anh ta cũng vậy, hai tháng sau đó đã mang đến thảm kịch "Deidamius", "thảm họa" trong đó "khiến nữ hoàng phải hiến tế cho nữ thần Diana." Tuy nhiên, bi kịch thậm chí không đáng được công bố tại Học viện.

Nhưng chúng tôi quay trở lại Boris Yusupov một lần nữa. Hoàng hậu Elizabeth, hài lòng với việc quản lý quân đoàn quý tộc của mình, đã trao cho ông quyền sở hữu di truyền vĩnh viễn ở tỉnh Poltava, trong làng Ryashki, một nhà máy sản xuất vải thuộc sở hữu nhà nước với tất cả các trại, dụng cụ và nghệ nhân và với một ngôi làng gắn liền với nó, để ông viết những con cừu Hà Lan vào khu đất này và đưa nhà máy trở thành một thiết bị tốt hơn.

Hoàng tử tiến hành hàng năm cung cấp cho ngân khố 17.000 tấm vải dệt kim đủ màu, sau đó đặt 20 và 30 ngàn tấm vải dệt kim tuyến.

Con trai của vị hoàng tử này, Nikolai Borisovich, như chúng ta đã nói ở trên, là một trong những quý tộc nổi tiếng nhất từng sống ở Moscow. Dưới thời ông, bất động sản của ông gần Matxcova, làng Arkhangelsk, đã trở nên phong phú với tất cả các loại đồ nghệ thuật.

Anh ta đã bố trí một khu vườn rộng lớn ở đó với đài phun nước và nhà kính khổng lồ, chứa hơn hai nghìn cây cam.

Một trong những cây này được anh ta mua từ Razumovsky với giá 3.000 rúp; Không có ai như anh ta ở Nga, và chỉ có hai trong số này, nằm trong nhà kính Versailles, là phù hợp với anh ta. Theo truyền thuyết, cây này đã 400 năm tuổi.

Ngôi làng Arkhangelskoye, Upolozy cũng vậy, nằm trên bờ cao của sông Moskva. Arkhangelsk là tổ tiên của Hoàng tử Dmitry Mikhailovich Golitsyn, một trong những người có học vào thời của Peter Đại đế.

Dưới thời Hoàng hậu Anna Ioannovna, hoàng tử bị đày đến Shlisselburg, nơi ông qua đời. Trong thời kỳ thất sủng, hoàng tử sống trong điền trang này; ở đây, theo I. E. Zabelin, ông ta có một thư viện sang trọng và một viện bảo tàng, vào thời điểm đó, mức độ giàu có của chúng chỉ thua kém thư viện và bảo tàng của Bá tước Bruce. Hầu hết các bản thảo từ Arkhangelsk sau đó được chuyển vào bộ sưu tập của Bá tước Tolstoy và sau đó thuộc về Thư viện Công cộng Hoàng gia; nhưng những thứ tốt nhất đã bị cướp đoạt trong thời gian kiểm kê điền trang - chúng đã được sử dụng, như Tatishchev nói, thậm chí cả Công tước xứ Courland Biron.

Vào thời của Golitsyns, Arkhangelskoye giống với cuộc sống làng quê cũ của các boyars ở sự khiêm tốn và giản dị của nó. Sân của hoàng tử gồm ba gian phòng nhỏ, thực ra là những túp lều rộng tám thước, nối với nhau bằng một lối đi. Trang trí nội thất của họ rất đơn giản. Ở các góc phía trước có các biểu tượng, gần tường có ghế dài, bếp nấu bằng ngói màu vàng; trong một phòng có hai cửa sổ, trong bốn cửa sổ khác, trong năm cửa sổ thứ ba; trên cửa sổ kính vẫn theo phong cách cũ được đóng hoặc khung bằng chì; bàn gỗ sồi, bốn ghế da, một chiếc giường vân sam với một chiếc giường lông vũ và một chiếc gối, trong những chiếc áo gối thêu hoa văn, v.v.

Có một nhà tắm gần svetlitsy, và trong sân, được rào bằng hàng rào lưới, nhiều dịch vụ khác nhau - bếp nấu ăn, hầm rượu, sông băng, chuồng trại, v.v. Cách ngôi nhà không xa có một nhà thờ bằng đá mang tên Tổng lãnh thiên thần Michael , được thành lập bởi cha của hoàng tử, boyar Mikhail Andreyevich Golitsyn. Nhưng những gì không tương ứng với cuộc sống cậu bé giản dị không phô trương khi đó ở đây là hai nhà kính, rất bất thường vào thời đó; Những cây ở nước ngoài trú đông ở đây: laurus, nux malabarica, myrtus, kupresus và những loài khác.

Đối diện với nhà kính là một khu vườn dài 61 sazhens, rộng 52 sazhens, trong đó được trồng: sambucus, hạt dẻ, dâu tằm, serengia (2 chiếc), 14 quả óc chó, cây của Chúa, một bông huệ nhỏ, v.v.; trên các rặng núi mọc lên: cẩm chướng, catheser, chalcedony lychnis, iris (iris) xanh và vàng, kalufer, isop, v.v.

Đối diện với dàn hợp xướng có một khu vườn dài 190 sazhens và rộng 150 sazhens, với những con đường triển vọng trồng cây phong và cây bồ đề. Người cuối cùng trong số những Golitsyns sở hữu Arkhangelsk là Nikolai Alexandrovich, kết hôn với M. A. Olsufieva. Golitsyna này đã bán Arkhangelsk với giá 100.000 rúp cho Hoàng tử Yusupov.

Sau khi mua điền trang, hoàng tử đã chặt nhiều rừng và bắt đầu xây dựng điền trang. Ngôi nhà được thiết kế theo phong cách Ý tuyệt vời, được nối với nhau bằng những hàng cột, với hai gian hàng, trong đó, trong mười bảy phòng của ngôi nhà, có 236 bức tranh, bao gồm các bản gốc: Velazquez, Raphael Mengs, Perugini, David, Ricci, Guido Reni, Tiepolo và những người khác. Trong số những bức tranh này, bức tranh "Sự khải hoàn của Metellus" của Doyan đáng được chú ý đặc biệt; Từ những viên bi của Arkhangelsk, có một nhóm đáng chú ý của Canova "Cupid và Psyche" và một cái đục của Kozlovsky, một bức tượng tuyệt đẹp của "Thần Cupid", không may bị hư hại trong quá trình vận chuyển vào năm 1812. Yusupov đã sưu tập phòng trưng bày nghệ thuật trong ba mươi năm.

Nhưng vẻ đẹp nhất của Arkhangelsk là rạp hát tại gia, được xây dựng theo bản vẽ của Gonzago nổi tiếng, dành cho 400 khán giả; Mười hai sự thay đổi khung cảnh của nhà hát này được vẽ bằng bút lông của cùng một Gonzago. Yusupov có một nhà hát khác ở Moscow, trên phố Bolshaya Nikitskaya, trước đây thuộc về Pozdnyakov và là nơi biểu diễn của Pháp trong thời gian người Pháp ở Moscow vào năm 1812.

Thư viện của Yusupov bao gồm hơn 30.000 quyển, bao gồm cả những cuốn Elseviers hiếm nhất và Kinh thánh, được in vào năm 1462. Trong vườn cũng có một ngôi nhà tên là "Caprice". Người ta kể về việc xây dựng ngôi nhà này rằng khi Arkhangelskoe thuộc về tộc Golitsyns, vợ chồng cãi vã, công chúa không muốn sống chung nhà với chồng và ra lệnh xây một ngôi nhà đặc biệt cho riêng mình, cô gọi là "Caprice". Điểm đặc biệt của ngôi nhà này là nó nằm trên một ngọn đồi nhỏ, nhưng không có cổng có bậc để vào mà chỉ có một con đường dốc nghiêng xuống đến ngưỡng cửa.

Hoàng tử Yusupov rất thích đồ đồng cũ, đá bi và tất cả những thứ đắt tiền; Ông đã từng sưu tập một số lượng lớn đến mức khó có thể tìm thấy một bộ sưu tập đồ cổ quý hiếm nào khác phong phú như vậy ở Nga: nhờ sự duyên dáng của mình, những người đổi tiền và buôn đồng nát Shukhov, Lukhmanov và Volkov đã làm giàu ở Moscow. Hoàng tử Nikolai Borisovich, vào thời của mình, nhận được một nền giáo dục xuất sắc - ông là sứ thần ở Turin dưới thời trị vì của Catherine. Tại trường đại học của thành phố này, hoàng tử được học và là bạn của Alfieri.

Hoàng đế Paul khi đăng quang đã phong cho ông ngôi sao của Thánh Anrê được gọi đầu tiên. Dưới thời Alexander I, ông đã giữ chức vụ thừa tướng trong một thời gian dài, dưới thời Hoàng đế Nicholas, ông là người đứng đầu đoàn thám hiểm Điện Kremlin, và dưới sự giám sát của ông, Cung điện Kremlin Nikolaevsky Nhỏ đã được xây dựng lại.

Anh ta có tất cả các đơn đặt hàng của Nga, một bức chân dung của chủ quyền, một mật mã kim cương, và khi không còn gì để thưởng cho anh ta, anh ta đã được cấp một chiếc epaulette bằng ngọc trai.

Hoàng tử Yusupov rất giàu có, yêu thích xa hoa, biết thể hiện khi cần và rất hào phóng, đôi khi rất thận trọng; Nữ bá tước Razumovskaya trong một bức thư gửi chồng mô tả một kỳ nghỉ ở Arkhangelsk gần Yusupov, được trao cho Hoàng đế Alexander I và Vua Frederick William III của Phổ.

“Buổi tối tuyệt vời, nhưng kỳ nghỉ là đáng trách nhất. Sẽ là quá dài để kể hết mọi thứ, nhưng đây là một chi tiết dành cho bạn, qua đó bạn có thể đánh giá phần còn lại. Hãy tưởng tượng, sau một bữa ăn nhẹ, chúng ta đi dạo trên những con đường kinh khủng và những nơi ẩm thấp, xấu xí. Sau nửa giờ đi bộ, chúng tôi lái xe đến nhà hát. Mọi người đều mong đợi một điều bất ngờ, và chắc chắn - điều bất ngờ đã hoàn thành, khung cảnh đã được thay đổi ba lần, và toàn bộ màn trình diễn đã sẵn sàng. Tất cả mọi người cắn môi, bắt đầu cùng chủ nhân. Suốt buổi tối náo loạn khủng khiếp. Những vị khách đông nhất không biết chắc chắn mình phải làm gì và đi đâu. Vua nước Phổ sẽ có ý kiến ​​hay về các quý tộc Matxcova. Sự keo kiệt trong mọi thứ không thể tưởng tượng nổi.

Tất cả các Yusupov đều không bị phân biệt bởi sự xa hoa và cố gắng thu thập nhiều của cải hơn. Vì vậy, khi tặng cô dâu từ đồng loại của họ, nhà Yusupov không cho nhiều như một của hồi môn.

Ví dụ, theo di chúc của Công chúa Anna Nikitichna, người mất năm 1735, chỉ 300 rúp một năm được giao cho con gái của bà để dẫn độ, từ các vật dụng gia đình: 100 thùng rượu, 9 con bò đực và 60 con chiên. Khi gả Công chúa Evdokia Borisovna cho Công tước xứ Courland, Peter Biron, người ta chỉ đưa 15.000 rúp làm của hồi môn. với nghĩa vụ về phía cha của cô dâu phải cung cấp cho nữ công tước tương lai một chiếc váy kim cương và các loại vỏ khác kèm theo bảng giá cho từng món. Cô dâu công chúa có vẻ đẹp rực rỡ và không sống lâu trong cuộc hôn nhân với Biron.

Sau khi cô qua đời, Biron đã gửi cho Yusupov chiếc giường trước của cô và tất cả đồ đạc trong phòng ngủ của cô như một vật kỷ niệm; đồ nội thất được bọc bằng sa tanh xanh lam và bạc.

Cũng thú vị là hợp đồng đám cưới giữa Hoàng tử Dmitry Borisovich Yusupov và Aktinfov ranh ma, người đã cam kết trả cho anh ta 4.000 rúp nếu anh ta không gả con gái của mình cho hoàng tử vào ngày đã định. hình phạt - một số lượng rất đáng kể trong nửa thế kỷ XVII.

Ngôi làng Arkhangelsk đã hơn một lần được vinh danh bởi sự xuất hiện của những người cao nhất; Hoàng hậu Maria Feodorovna đã ở lại trong vài ngày, và trong khu vườn có những tượng đài bằng đá cẩm thạch với những dòng chữ về thời gian và những người cao nhất đã ở đó. Rõ ràng rằng, chấp nhận những người thuộc hoàng gia, Yusupov cũng đã cho những ngày lễ lộng lẫy.

Ngày lễ cuối cùng trong những ngày lễ này được Yusupov trao cho Hoàng đế Nicholas sau khi ông đăng quang. Hầu hết tất cả các đại sứ nước ngoài đều có mặt tại đây, và mọi người đều ngạc nhiên về sự xa hoa của dinh thự lãnh chúa này. Kỳ nghỉ bước ra xa hoa và tráng lệ nhất.

Vào ngày này ở Arkhangelsk có một bữa tối, một buổi biểu diễn và một vũ hội với ánh sáng của toàn bộ khu vườn và pháo hoa.

Hoàng tử Nikolai Borisovich là bạn của Voltaire và sống cùng ông tại Lâu đài Ferney; thời trẻ, ông đã đi du lịch rất nhiều nơi và được tất cả các nhà cầm quyền lúc bấy giờ của châu Âu đón nhận. Yusupov đã nhìn thấy toàn bộ sự lộng lẫy của triều đình Louis XVI và vợ của ông là Marie Antoinette; Yusupov đã hơn một lần ở Berlin với vị vua già Frederick Đại đế, trình diện tại Vienna với Hoàng đế Joseph II và các vị vua Anh và Tây Ban Nha; Yusupov, theo những người cùng thời với ông, là người dễ mến và tốt bụng nhất, không hề kiêu căng hay tự phụ; với các quý cô, anh ta lịch sự một cách lịch sự. Blagovo kể rằng khi ở trong một ngôi nhà quen thuộc, anh tình cờ gặp một người phụ nữ nào đó trên cầu thang - dù anh có biết cô ấy hay không - anh luôn cúi thấp người và bước sang một bên để cô đi qua. Khi vào mùa hè ở Arkhangelsk, anh ta đi dạo trong vườn, sau đó những ai muốn đi bộ đều được phép đến đó, và khi anh ta gặp, anh ta chắc chắn sẽ cúi đầu trước những người phụ nữ, và nếu anh ta gặp ngay cả những người mà anh ta biết tên, anh ta sẽ đến và nói một từ thân thiện.

Pushkin đã hát Yusupov trong bài hát chèo quyến rũ "Gửi người quý tộc." Hoàng tử Nikolai Borisovich quản lý nhà hát từ năm 1791 đến năm 1799, và giống như cha mình, người đặt nền móng cho nhà hát kịch Nga ở St.Petersburg, ông cũng đã làm rất nhiều cho nghệ thuật trong lĩnh vực này; hoàng tử đã tổ chức vở opera cổ điển Ý của riêng mình ở St.Petersburg, điều này đã đem lại niềm vui cho cả triều đình.

Theo nhà viết tiểu sử Nikolai Borisovich, ông yêu thích nhà hát, các nhà khoa học, nghệ sĩ, và thậm chí khi tuổi già đã mang đến sự ngạc nhiên cho tình dục công bằng! Không thể nói rằng ngay từ khi còn trẻ Yusupov đã trốn chạy khỏi tình dục công bằng; Theo những câu chuyện của những người biết anh ta, anh ta là một "ferlakur" lớn, như họ gọi là băng đỏ khi đó; trong ngôi nhà làng của anh ta có một phòng, nơi có một bộ sưu tập gồm ba trăm bức chân dung của tất cả các mỹ nhân mà anh ta rất thích.

Trong phòng ngủ của anh ta treo một bức tranh với cốt truyện thần thoại, trong đó anh ta được đại diện bởi Apollo, và Venus là một người được biết đến nhiều hơn vào thời điểm đó với cái tên Minerva. Hoàng đế Pavel biết về bức tranh này và khi lên ngôi, đã ra lệnh cho Yusupov gỡ bỏ nó.

Hoàng tử Yusupov, khi về già, đã bắt đầu kinh doanh và bắt đầu một xưởng sản xuất gương; vào thời điểm đó, tất cả các gương được nhập khẩu nhiều hơn và có giá cao. Hoàng tử không thành công trong công việc kinh doanh này, và ông bị lỗ nặng.

Những năm cuối đời, Hoàng tử Yusupov sống không ngơi nghỉ ở Mátxcơva và rất được mọi người kính trọng, quý mến vì sự lịch sự thuần túy quý tộc của mình. Chỉ có điều hại thái tử một chút, đây chính là nghiện nữ nhân.

Hoàng tử N. B. Yusupov đã kết hôn với cháu gái riêng của Hoàng tử Potemkin, Tatyana Vasilievna Engelhardt, người trước đó đã kết hôn với họ hàng xa của cô là Potemkin. Vợ của Yusupov đã mang lại khối tài sản khổng lồ.

Nhà Yusupov không biết tài khoản của hàng triệu người hay tài sản của họ. Khi hoàng tử được hỏi: "Gì, hoàng tử, bạn có một điền trang ở tỉnh và huyện như vậy?"

Họ mang đến cho ông một cuốn sổ kỷ niệm, trong đó ghi tất cả các điền trang của ông theo tỉnh và huyện; anh ta đã đối phó, và hầu như luôn luôn hóa ra rằng anh ta có một bất động sản ở đó.

Hoàng tử Yusupov khi về già còn rất trẻ và thích chọc ghẹo các bạn đồng trang lứa. Vì vậy, một lần khi ông đổ lỗi cho Bá tước Arkady Markov về tuổi già của mình, ông đã trả lời rằng ông bằng tuổi ông.

“Xin thương xót,” hoàng tử tiếp tục, “bạn đã tham gia nghĩa vụ và tôi vẫn còn đi học.

“Nhưng tại sao tôi lại đáng trách,” Markov phản đối, “rằng bố mẹ bạn bắt đầu dạy bạn đọc và viết quá muộn.

Hoàng tử Yusupov tỏ ra thân thiện với Bá tước Saint-Germain nổi tiếng và yêu cầu ông truyền cho mình một công thức để trường thọ. Bá tước không tiết lộ toàn bộ bí mật cho anh ta, nhưng nói rằng một trong những biện pháp quan trọng là kiêng uống rượu không chỉ say, mà còn bất kỳ loại nào.

Hoàng tử Yusupov, mặc dù rất ga lăng với phụ nữ nhưng khi còn là giám đốc nhà hát, ông biết cách nghiêm khắc khi cần thiết với các nữ diễn viên dưới quyền mình. Một ngày nọ, một số ca sĩ opera người Ý, vì một ý thích bất chợt, bị ốm; Yusupov ra lệnh, dưới chiêu bài tham gia vào cô, không cho cô ra khỏi nhà và không cho bất cứ ai vào ngoại trừ bác sĩ. Vụ bắt giữ tinh vi này khiến nữ diễn viên thất thường này sợ hãi đến nỗi căn bệnh tưởng tượng của cô đã biến mất khỏi cô.

Hoàng tử Yusupov, như chúng tôi đã nói, đã kết hôn với góa phụ Potemkina. Trong cuộc đời của người phụ nữ giàu có này, như Karnovich đề cập, có một hoàn cảnh đáng chú ý: Nữ công tước rất kỳ quặc của Kingston, Nữ bá tước Worth, người đến St.Petersburg dưới thời Catherine Đại đế, đã yêu Tatyana Vasilievna Engelhardt, vẫn còn trẻ ở lần đó, cô ấy muốn đưa cô ấy theo cô ấy đến Anh và trao cho cô ấy tất cả tài sản kếch xù của anh ấy. Nữ công tước đến Petersburg trên chiếc du thuyền lộng lẫy của riêng mình, nơi có một khu vườn và được trang trí bằng tranh và tượng; với cô ấy, ngoài rất nhiều người hầu, còn có một dàn nhạc. Tatyana Vasilievna không đồng ý lời đề nghị của nữ công tước và sau khi trở thành góa phụ, kết hôn với Yusupov vào năm 1795. Hai vợ chồng sau đó không mấy hòa thuận và không sống chung với nhau, mặc dù họ không cãi nhau. Hoàng tử chết trước vợ, mười năm sau mới chết. Họ đã có một con trai. Điều đáng chú ý là trong dòng họ Yusupov này, cũng như dòng trẻ hơn của Sheremetev, chỉ có một người thừa kế còn sống liên tục. Bây giờ có vẻ như điều này đã thay đổi - nhà Sheremetev có một số, còn nhà Yusupov thì không.

Tatyana Vasilievna Yusupova cũng không khác người xa hoa và sống rất khiêm tốn; cô ấy tự mình quản lý tất cả các cơ ngơi của mình. Và trong một số kiểu tiết kiệm, công chúa hiếm khi thay đổi nhà vệ sinh của mình. Cô ấy đã mặc cùng một chiếc váy trong một thời gian dài, gần như là mặc hoàn toàn. Một ngày nọ, khi đã ở tuổi già, ý nghĩ sau đây nảy ra trong đầu bà:

“Đúng vậy, nếu tôi tuân theo mệnh lệnh đó, thì những người hầu nữ của tôi sẽ có một vài đồ đạc sau khi tôi chết.”

Và ngay từ giờ đó đã có một sự thay đổi bất ngờ và mạnh mẽ trong thói quen đi vệ sinh của cô ấy. Cô thường xuyên đặt may những bộ váy mới làm từ chất liệu đắt tiền. Tất cả gia đình và bạn bè của cô ấy đều ngạc nhiên trước sự thay đổi này, chúc mừng cô ấy vì sự tốt lành của cô ấy và thực tế là cô ấy dường như đã trẻ ra. Có thể nói, cô ấy đã mặc quần áo cho cái chết và muốn bổ sung và làm phong phú thêm tinh thần của mình để ủng hộ những người hầu của cô ấy. Cô chỉ có một niềm đam mê đắt giá - đó là sưu tập đá quý. Công chúa đã mua viên kim cương nổi tiếng "Polar Star" với giá 300.000 rúp, cũng như di vật của Nữ hoàng Naples Carolina trước đây, vợ của Murat, và cũng là viên ngọc trai nổi tiếng ở Moscow từ Zosima của Hy Lạp với giá 200.000 rúp, được gọi là "Pelegrina", hay "Wanderer", từng thuộc sở hữu của Vua Philip II của Tây Ban Nha. Sau đó, Yusupova đã chi rất nhiều tiền cho bộ sưu tập đá chạm khắc cổ của mình (khách mời và nội y).

Con trai duy nhất của Tatyana Vasilievna, Boris Nikolaevich, được biết đến như một người rất tích cực và quan tâm đến việc thực hiện nhiệm vụ của mình. Theo những câu chuyện của những người cùng thời với ông, ông đã chết trong công việc phục vụ và kinh tế cho các điền trang rộng lớn của mình, và một ngày trước khi chết, ông đã tham gia vào các công việc của dịch vụ. Theo lời của người viết tiểu sử, "hạnh phúc đã mở ra một lĩnh vực rực rỡ cho anh ta."

Ông là con đỡ đầu của Hoàng đế Paul và nhận Order of Malta khi còn nhỏ, và là cha truyền con nối của Order of St. John của Jerusalem. Sau khi vượt qua kỳ thi tại Ủy ban Khảo thí tại Viện Sư phạm St.Petersburg, ông vội vàng thi vào công chức.

Như chúng ta đã nói, hoạt động siêng năng là một dấu hiệu của tính cách của anh ấy. Hoàng tử, sở hữu các điền trang ở mười bảy tỉnh, đã khảo sát các điền trang rộng lớn của mình hàng năm. Ngay cả những điều khủng khiếp như, ví dụ, bệnh dịch tả, cũng không làm cho anh ta khỏi lo lắng trong gia đình; và vào thời điểm sau này hoành hành ở Tiểu Nga, anh không ngại đến làng Rakitnoye của anh, nơi dịch bệnh này có sức tàn phá đặc biệt; không sợ bị nhiễm trùng, hoàng tử đi khắp nơi trong làng.

Trong cuộc sống đối nội, hoàng tử xa lánh xa hoa; cả buổi sáng của ông được dành cho các công việc chính thức và kinh tế.

Nhưng vào giờ ăn trưa, anh luôn vui mừng khi gặp bạn bè và người quen của mình: anh không phân tích và phân biệt cấp bậc, và một khi được anh mời, anh đã được tiếp cận với anh mãi mãi.

Trong cuộc trò chuyện, hoàng tử rất vui tươi, hóm hỉnh và biết cách khéo léo để ý những điều kỳ quặc của những người quen. Vào buổi tối, hoàng tử luôn ở nhà hát, tình yêu mà anh ấy thừa hưởng từ cha mình, người đã quản lý rạp hát trong một thời gian dài; Tuy nhiên, hoàng tử chỉ thích tham gia các buổi biểu diễn của Nga.

Hoàng tử chơi vĩ cầm một cách xuất sắc và có một bộ sưu tập vĩ cầm hiếm có của Ý. Boris Nikolaevich không thích Arkhangelsk của mình và không bao giờ sống ở đó lâu; Tại một thời điểm, ông bắt đầu mang rất nhiều thứ từ đó đến nhà ở Petersburg của mình, nhưng hoàng đế Nikolai Pavlovich, người nhớ đến Arkhangelsk của ông, đã ra lệnh nói với hoàng tử rằng ông không nên tàn phá Arkhangelsk của mình.

Hoàng tử không bao giờ tổ chức lễ hội tại khu đất này và khi đến Moscow, ông thường ở trong ngôi nhà thời trai cổ của mình, như chúng ta đã nói ở trên, tặng cho ông cố của mình bởi Hoàng đế Peter II.

Ngôi nhà này ở Zemlyanoy Gorod, trong ngõ Bolshoi Kharitonievsky, là một di tích kiến ​​trúc hiếm hoi của cuối thế kỷ 17; trước khi nó thuộc về Alexei Volkov. Các căn phòng hai tầng bằng đá của Yusupovs với các khu phụ ở phía đông nằm trong một sân rộng rãi; một tòa nhà bằng đá một tầng tiếp giáp với phía tây của họ, phía sau một tủ đựng thức ăn bằng đá, sau đó có một khu vườn, cho đến năm 1812, nó lớn hơn nhiều và nó có một cái ao. Theo A. A. Martynov, căn phòng đầu tiên có hai tầng, với một mái bằng sắt dốc trên bốn sườn dốc, hay còn gọi là epancha, và được phân biệt bởi độ dày của các bức tường, được xây bằng gạch nặng 18 pound với các dây buộc sắt. Sức mạnh và sự an toàn là một trong những điều kiện đầu tiên của tòa nhà. Ở phía trên cùng, cửa ra vào đã một phần giữ lại phong cách cũ của nó: nó có một cây đinh lăng bị gãy ở dạng nửa hình bát giác và với một chiếc sandrik ở trên cùng, trong một cái tympanum, hình ảnh của St. Các hoàng tử có niềm tin đúng đắn Boris và Gleb. Điều này gợi nhớ đến phong tục sùng đạo được yêu mến của người Nga là cầu nguyện trước khi vào nhà và khi rời khỏi nhà. Đây là phòng khách boyar, phòng ăn và phòng ngủ; về phía tây - một căn phòng có mái vòm, với một cửa sổ ở phía bắc, rõ ràng, nó được dùng như một phòng cầu nguyện. Ở tầng dưới, dưới hầm - cùng một bộ phận; bên dưới nó là những hầm chứa rượu vang Fryazhsky nước ngoài theo quy định và những loại mật ong rời của Nga, berry kvass, v.v. Nằm ở phía đông, một khu nhà hai tầng, trước đây là một buồng, nay được chia thành nhiều phòng.

Tại đây, Hoàng tử Boris Grigorievich đã đối xử với cô con gái cưng của Peter Đại đế rất yêu quý người hầu trung thành của cha mình. Phía trên buồng có một ngọn tháp với hai cửa sổ, nơi mà theo truyền thuyết, có một nhà thờ; từ nó trong tường, người ta có thể thấy bộ nhớ cache ẩn giống như được đặt trong Phòng có mặt. Ngôi nhà này trong gia đình Yusupov có tuổi đời khoảng hai trăm năm; Trong ngôi nhà này vào những ngày lễ lớn tụ họp với bánh mì và muối, theo phong tục cổ xưa, một nghìn nông dân đến chúc mừng. Hài cốt của Hoàng tử Yusupov cũng đã được đưa về đây trong tay của những người nông dân tương tự để chôn cất tại làng Spasskoye gần Moscow. Các hoàng tử Yusupov được chôn cất trong một lều đá đặc biệt gắn liền với nhà thờ; trên lăng mộ của Boris Nikolayevich có khắc dòng chữ sau do chính người đã khuất viết:

“Đây là nhà quý tộc Nga, Hoàng tử Boris, Hoàng tử Nikolaev, con trai của Yusupov, sinh ngày 9 tháng 7 năm 1794, mất ngày 25 tháng 10 năm 1849,” câu nói yêu thích của ông được viết bằng tiếng Pháp dưới đây: “L'honneur avant tout”.

Ở chân đế, một cây thánh giá vàng và một chiếc mỏ neo có thể nhìn thấy; trên đầu tiên là dòng chữ "Niềm tin vào Chúa", trên thứ hai - "Hy vọng vào Chúa". Hoàng tử Boris Nikolayevich đã kết hôn hai lần: người vợ đầu tiên của ông là Công chúa N.P. Shcherbatova (mất ngày 17 tháng 10 năm 1820); người thứ hai, Zinaida Ivanovna Naryshkina, sinh năm 1810; trong cuộc hôn nhân thứ hai với một người nước ngoài, Comte de Chevaux. Từ cuộc hôn nhân đầu tiên, cậu con trai, Hoàng tử Nikolai Borisovich, được sinh ra vào ngày 12 tháng 10 năm 1817. Hoàng tử được coi là người cuối cùng trong gia đình: ông không có con trai - chỉ có con gái.

Tiểu sử

Sinh ra trong gia đình hoàng tử Nikolai Borisovich Yusupov và Tatiana Vasilievna, các cháu gái và người thừa kế của Hoàng tử Potemkin. Tại lễ rửa tội, người kế vị (cha đỡ đầu) là Đại công tước Pavel Petrovich. Khi còn nhỏ, Borenka, như được gọi trong gia đình, nhận được Order of Malta, và mệnh lệnh cha truyền con nối của Order of St. John của Jerusalem. Em trai của ông mất từ ​​khi còn nhỏ (khoảng năm 1796).

Anh được nuôi dưỡng ban đầu trong nhà của cha mẹ mình dưới sự giám sát của mẹ anh, và sau đó trải qua vài năm trong một ngôi nhà nội trú kiểu Pháp thời thượng, được quản lý ở St. Sau kỳ thi đỗ tại Viện Sư phạm St.Petersburg, Hoàng tử Yusupov từ tháng 8 năm 1815 bắt đầu phục vụ trong Bộ Ngoại giao. Năm 1817, ông được phong tước hầu tòa.

Dịch vụ

Vô số của cải khiến Yusupov hoàn toàn độc lập; anh không cần phải dùng đến đạo đức giả; anh ta không coi trọng sự phục vụ của mình và thường xuyên gây gổ với những người quan trọng, khiến họ không hài lòng với những lời châm biếm sắc sảo và sự chế giễu của anh ta. Theo Bá tước M.A. Korf, Hoàng tử Yusupov đã:

Cuộc sống riêng tư

Sau cái chết của cha mình vào mùa hè năm 1831 vì bệnh dịch tả, Boris Nikolayevich được thừa hưởng một tài sản thừa kế khổng lồ - 250 nghìn mẫu đất, hơn 40 nghìn nông dân ở các tỉnh khác nhau của Nga, đồng thời là khoản nợ khổng lồ khoảng 2 triệu. rúp. Hoàng tử Yusupov thời trẻ là một người ham vui, qua năm tháng trở thành một người thận trọng. Anh ấy không hòa đồng như cha mình, và coi tất cả các sở thích của mình là sự lãng phí tiền bạc và cách cư xử của chúa.

Sống lâu dài ở St.Petersburg, Yusupov hầu như không bao giờ đến thăm Arkhangelsk, nơi được cha anh yêu quý. Để trả nợ, anh ta mở rộng ao đánh cá, bán cho Đại học Moscow một vườn bách thảo, và bắt đầu vận chuyển bộ sưu tập vô giá từ bất động sản của mình để không bị tàn phá.

Là một nhà điều hành kinh doanh giỏi, Yusupov trao quyền tự do cho những người nông nô của mình, và bằng hành động này, theo ý kiến ​​của những người khác, anh ta nhanh chóng thanh lý tất cả các khoản nợ của chính mình và cha mình. Hơn nữa, anh ta đã trở thành một người cho thuê bí mật và gia tăng tài sản của gia đình mình lên gấp mười lần bằng cách mua các nhà máy và mỏ ở Donbass. Hoàng tử nói xấu P.V. Dolgorukov đã viết:

Hoàng tử Yusupov sở hữu các điền trang ở mười bảy tỉnh, cố gắng đi du lịch khắp nơi thường xuyên, và dưới thời ông, chúng phát triển rực rỡ. Tại các dinh thự của mình, ông đã mở bệnh viện, cung cấp thuốc cho họ, giữ các bác sĩ và dược sĩ ở bên họ. Trong thời gian xảy ra dịch tả ở tỉnh Kursk, anh không ngại đến làng Rakitnoye của mình, nơi đang có dịch; mà không sợ bị nhiễm trùng, anh ta đi bộ khắp nơi trong làng. Trong vụ mất mùa khủng khiếp xảy ra ở Nga năm 1834-1835, khi lúa mạch đen được bán với giá cao gấp 8 lần giá thông thường, Yusupov đã nuôi sống 70.000 người trong khu đất của mình mà không cần đến trợ cấp của chính phủ. Trong một lá thư gửi cho một trong những người quản lý, hoàng tử đã viết:

Hoàng tử Yusupov dành cả buổi sáng cho các công việc chính thức và kinh tế, ban ngày ông tiếp bạn bè và người quen, còn buổi tối ông luôn đi xem hát. Boris Nikolaevich thực dụng, xa lánh sự xa hoa trong cuộc sống gia đình, đặc điểm này của ông đã được nhiều người cùng thời ghi nhận. Anh thường là đối tượng bị chế giễu trong xã hội. Hoàng tử A. M. Meshchersky gọi Yusupov là một người cực kỳ thận trọng với tính cách kỳ dị.

Những quả bóng tuyệt đẹp mà Yusupov đã tặng, nhà văn V. A. Sollogub đã tìm thấy "tước đi bóng râm của sự phô trương và quý phái bẩm sinh", và được quy cho chính hoàng tử " sự keo kiệt huyền thoại”, Buộc anh ta, tại cuộc họp giữa Chủ quyền và Hoàng hậu, ngay lập tức đưa ra các mệnh lệnh kinh tế theo cách "Họ đưa hai ly trà cho sĩ quan đến thăm của Bệ hạ, và một cho người đánh xe" .

Ông đã tặng 73.300 rúp cho Hội đồng quản trị của các tổ chức từ thiện công cộng ở St.Petersburg để khất thực trong thành phố.

Những năm trước

Năm 1845, Hoàng tử Yusupov được phong tước hầu phòng. Vào mùa hè năm 1849, ông được bổ nhiệm làm giám đốc triển lãm các công trình công nghiệp ở St.Petersburg. Thời hạn khai mạc triển lãm còn ngắn, anh phải đồng thời lo chuẩn bị địa điểm cho triển lãm, đặt mua và khai mạc. Vì muốn đẩy nhanh tiến độ công việc, Boris Nikolaevich đã dành cả ngày trong hội trường rộng lớn giữa đám đông công nhân, đặt hàng cho họ ở tất cả các phần của triển lãm. Sức khỏe của ông, vốn đã bị xáo trộn bởi căn bệnh dịch tả mà ông đã mắc phải, không thể chịu đựng được sự ẩm ướt và lạnh giá lần này. Không để ý đến dấu hiệu bệnh tật, Yusupov không ngừng vứt bỏ tác phẩm cho đến khi kết thúc cuộc triển lãm, và nạn nhân của sự sốt sắng của ông, đã bị sốt thương hàn.

Hoàng tử Yusupov qua đời vào ngày 25 tháng 10 năm 1849 tại St.Petersburg, thi thể của ông được chuyển đến làng Spasskoe-Kotovo gần Moscow, nơi ông để lại di sản để an táng tại Nhà thờ Spasskaya bên cạnh cha mình. Một dòng chữ do ông viết khi còn sống đã được khắc trên lăng mộ của ông: “Đây là một nhà quý tộc Nga, Hoàng tử Boris, Hoàng tử Nikolaev, con trai của Yusupov”, Ngày tháng năm sinh và ngày mất, và dưới chúng được viết bằng tiếng Pháp câu nói yêu thích của anh ấy: "Danh dự trên tất cả."

Công chúa I.M. Yusupov. Ghi chép về việc mua lại trên cuốn sách của Thánh Demetrius của Rostov. Năm 1786. GMUA.

Việc giáo dục đạo đức và tôn giáo cho trẻ em ở Nga thường được giao cho người mẹ. Công chúa Irina Mikhailovna Yusupova là một phụ nữ có tính cách khiêm tốn, dịu dàng, giản dị nhưng cương nghị, đặc biệt là trong các công việc của Đức tin.
Ít ai biết chắc chắn về Công chúa Irina Mikhailovna và mối quan hệ của cô với con trai duy nhất của mình. Người ta chỉ có thể đoán họ đã cảm động như thế nào. Công chúa mua sách cho con trai, đặt mua bức chân dung trẻ con ngây ngô của cậu trong bộ quân phục sĩ quan. Bản thân Nikolai Borisovich - một trong những quý tộc Nga đầu tiên về già - đã ra lệnh chôn cất bên cạnh mẹ mình trong khuôn viên gia đình nhỏ của bà gần Moscow, và hoàn toàn không phải trong một nghĩa trang thời thượng, nơi những kẻ thù còn sống của ông có thể ghen tị với bia mộ tráng lệ của ông. ..

Irina Mikhailovna không chỉ đọc những cuốn tiểu thuyết thời thượng của Pháp, thứ mà sau đó được cho là của bất kỳ quý bà nào thuộc tầng lớp thượng lưu. Cô đã dành nhiều buổi tối để đọc Menaion, Cuộc đời của các vị thánh của Saint Demetrius of Rostov. Trong nhiều thế kỷ, ấn bản mở rộng này đã được coi là cuốn sách được nhiều người yêu thích ở Nga. Irina Mikhailovna trở thành một người rất ngưỡng mộ Thánh Demetrius, người vào giữa thế kỷ 18 vừa được phong thánh là một vị thánh Chính thống giáo đã tỏa sáng trên Đất Nga. Cô dành riêng nhà thờ tư gia của mình trong ngôi nhà ở St.Petersburg để tưởng nhớ Rostov Metropolitan. Những cuốn sách của Thánh Demetrius được Hoàng tử Nikolai Borisovich cất giữ cẩn thận trong thư viện của mình.
Trong thời đại của chủ nghĩa Voltairian và sự chế nhạo thời thượng đối với tình cảm tôn giáo, Irina Mikhailovna đã cố gắng truyền cho con trai mình một Đức tin sâu sắc, bằng chứng là một số tài liệu từ kho lưu trữ của hoàng tử. Đó là một vấn đề khác mà việc thể hiện ra bên ngoài lòng tôn giáo cá nhân của một người trong những ngày đó được cho là rất hạn chế - xét cho cùng, những người Yusupov không phải là những người cải đạo nhiệt tình mà theo nghĩa đen, mọi người đều quấy rầy mọi người bằng những vấn đề và nghi ngờ nhỏ về tôn giáo của họ.

Nikolai Borisovich Yusupov Jr., cháu trai của hoàng tử, một người ở thời đại hoàn toàn khác, đã cởi mở hơn trong quan điểm tôn giáo của mình. Ông đã hỗ trợ đáng kể cho Chính thống giáo trong những năm khó khăn của sự vô tín đang đến gần, một trong những người đầu tiên chỉ ra cho xã hội Nga vị thánh tương lai, John công chính của Kronstadt, thông qua lời cầu nguyện của người mà một số phép lạ đã xảy ra trong gia đình Yusupov.
Ở Arkhangelsk, một bức phù điêu nhỏ của nhà điêu khắc người Nga F. Titov ít được biết đến được lưu giữ, nơi Irina Mikhailovna được miêu tả đang chơi solitaire, một loại “thể dục dụng cụ cho trí óc”. Bức chân dung này được đặt trong phòng cá nhân của Nikolai Borisovich. Tính cách giản dị và dịu dàng của người mẹ phần lớn truyền cho cậu con trai, mặc dù vị trí của một đại quý tộc đôi khi buộc cậu phải cư xử với người lạ một cách khép kín và đề cao tính kiêu ngạo. Nhà điêu khắc cũng tạc một bức phù điêu chân dung tiểu sử của hoàng tử trẻ nhất ở tuổi mười hai hoặc ba mươi, nhấn mạnh một số tính kiêu ngạo tự tin, đặc trưng của thanh thiếu niên. Rõ ràng, bức chân dung đã tô điểm cho các căn phòng của Irina Mikhailovna ở Spas-Kotovo. Một lỗ nhỏ để đóng đinh ở phần trên của cả hai bức phù điêu, để hình ảnh được treo trên tường thuận tiện hơn.

Theo truyền thống, đối với những người thuộc vòng tròn hoàng tử Yusupovs, giáo dục tại nhà không chỉ giới hạn trong các lớp học với gia sư. Cha của Nikolai Borisovich, lợi dụng chức vụ chính thức, cũng như sự yêu mến của các học viên và giáo viên của Trường Thiếu sinh quân dành cho ông, đã mời họ đến học cùng con trai mình. Trong số những người thầy của hoàng tử trẻ có nhiều người nhập cư từ Hà Lan. Người Hà Lan, như bạn đã biết, đã có ảnh hưởng lớn đến sự hình thành của vị hoàng đế Peter Đại đế và sự hình thành của thủ đô mới của Nga - St.Petersburg. Thật vậy, những người đại diện của dân tộc này có rất nhiều điều để học hỏi. Giao tiếp thường xuyên với người nước ngoài, một ví dụ về tính đúng giờ "Đức" của họ, đã phát triển tính kiên trì ở hoàng tử trẻ tuổi, khả năng làm việc thường xuyên. Những kỹ năng này cho phép Nikolai Borisovich, khi còn trẻ, có thể tự do thông thạo 5 ngoại ngữ - cả khi còn sống và khi đã chết. Hơn nữa, các ngôn ngữ sống - không chỉ tiếng Pháp - được sử dụng liên tục. Điều này thể hiện Yusupov là một người không ngừng nỗ lực, theo lệnh của tâm hồn mình, để làm chủ kiến ​​thức mới.

Nikolai Borisovich cũng giỏi tiếng Nga; không quá văn học như thông tục. Ngữ điệu hàng ngày liên tục xuất hiện trong các mệnh lệnh bằng văn bản của anh ta, ở một mức độ nhất định truyền đạt phong cách ăn nói bằng miệng của hoàng tử với tất cả những biến tấu kỳ quái của một người chồng uyên bác, thường giao tiếp với những người nông dân bình thường. Nhân tiện, Yusupov đã được dạy tiếng Nga, theo thông lệ khi đó, bởi một chấp sự bình thường. Đó là lý do tại sao trong các mệnh lệnh đặc biệt - và anh ta không thường xuyên viết chúng bằng tay của mình, dấu vết kiến ​​thức về các chữ cái Slavonic của Nhà thờ được truy tìm rõ ràng. Trong thế kỷ thứ mười tám, hiện tượng này khá phổ biến ở những người thuộc tầng lớp cao trong xã hội.
“Những cư dân ở St.Petersburg và Moscow, những người tự coi mình là những người khai sáng, đảm bảo rằng con cái của họ biết tiếng Pháp, bao quanh họ là người nước ngoài, cho họ những giáo viên dạy nhạc và khiêu vũ đắt tiền, nhưng không dạy họ tiếng mẹ đẻ của họ, vì vậy điều này thật đẹp và tốn kém. sự giáo dục đáng giá dẫn đến hoàn toàn không biết gì về quê hương, đến sự thờ ơ và thậm chí khinh thường đất nước mà sự tồn tại của chúng ta gắn bó chặt chẽ, và gắn bó với nước Pháp. Tuy nhiên, phải thừa nhận rằng giới quý tộc sống ở các tỉnh nội thành không bị nhiễm thứ si mê không thể tha thứ này. .

Bá tước Alexander Romanovich Vorontsov, một người bạn cùng lứa với Yusupov, người có quan hệ họ hàng với ông thông qua anh trai Semyon Romanovich, người đã kết hôn với Zinoviev - một người đàn ông thuộc cùng mối quan hệ với Nikolai Borisovich. Alexander Romanovich sinh năm 1741 và hơn Yusupov mười tuổi. Em gái của anh em A.R. và S.R. Vorontsov là Công chúa nổi tiếng Ekaterina Romanovna Dashkova, chủ tịch của hai Viện hàn lâm Nga, một phụ nữ được học hành bài bản như bà, người đã để lại những Ghi chú nổi tiếng hơn nhiều của bà cho hậu thế. Một bài luận rất khôn ngoan của anh trai cô, than ôi, chủ yếu được biết đến với một nhóm hẹp các chuyên gia trong lịch sử thế kỷ mười tám.

Bá tước Alexander Romanovich Vorontsov, giống như Yusupov, vô cùng giàu có, có nhiều hoạt động dễ chịu cho tâm hồn và trí óc - ông yêu nhà hát, sưu tầm tranh và đồ họa. Những người thông minh nhất thời đại đã trở thành người đối thoại của ông. Dường như không có gì ngăn cản anh ta sống như một chủ nhân tự do. Tuy nhiên, Vorontsov cũng vào dân sự, đảm đương nhiều chức vụ trách nhiệm và rắc rối, đạt đến cấp bậc cao nhất ở Nga là Thủ tướng Nhà nước (khi đó gọi là Bộ trưởng Bộ Ngoại giao) và đã làm rất nhiều việc có ích cho đất nước của mình. Mặc dù thực tế là Catherine II và Paul I đã đối xử với cá nhân ông, cũng như toàn bộ gia đình Vorontsov, mà không có chút thiện cảm nào - chỉ có phẩm chất kinh doanh mới được coi trọng, bởi vì đơn giản là có nhiều người tử tế, ít công nhân.
Đây là một bằng chứng rõ ràng về chất lượng giáo dục cao quý của nước nhà thời bấy giờ: A.R. nhớ lại: “Cha đã cố gắng cho chúng tôi được giáo dục tốt nhất có thể ở Nga. Vorontsov. “Chú tôi đã cử một nữ gia sư đến cho chúng tôi từ Berlin. Chúng tôi lặng lẽ học tiếng Pháp, và từ lúc 5 hay 6 tuổi, chúng tôi đã bộc lộ xu hướng đọc sách. Tôi phải nói rằng mặc dù nền giáo dục mà chúng tôi được cung cấp không được phân biệt bằng sự xuất sắc hay chi phí phụ trội được sử dụng cho môn học này trong thời đại của chúng tôi, nhưng nó có nhiều mặt tốt. Lợi thế chính của nó là vào thời điểm đó họ đã không bỏ bê việc học tiếng Nga, mà ở thời đại chúng ta không còn được đưa vào chương trình giáo dục. Có thể nói, Nga là quốc gia duy nhất mà họ bỏ bê việc học tiếng mẹ đẻ và mọi thứ liên quan đến đất nước mà con người được sinh ra trên thế giới; Không cần phải nói rằng tôi muốn nói ở đây là thế hệ hiện đại.(8a).

Một vai trò quan trọng trong việc giáo dục của Hoàng tử trẻ Yusupov được đóng bởi những cuốn sách đi vào cuộc đời của Nikolai Borisovich từ rất sớm. Cha mẹ đã cố gắng đặt nền móng cho thư viện nổi tiếng trong tương lai của anh ấy, mặc dù bản thân họ không phải là những người đam mê thư mục lớn và khó có thể tưởng tượng rằng thư viện của con trai họ sẽ trở thành một trong những thư viện lớn nhất ở Nga và châu Âu. Sách trong nhà giống như những người đối thoại quen thuộc. Boris Grigoryevich, một người rất thích đọc sách, đã mang những ấn phẩm mà anh ấy quan tâm tại Học viện Khoa học để đọc, và Irina Mikhailovna đã mua chúng.
Một trong những cuốn sách đầu tiên của hoàng tử trẻ được bảo quản trong thư viện Arkhangelsk. Đây là Cuốn thư Tòa án, được xuất bản tại Amsterdam năm 1696. Trên tờ giấy tờ ở cuối cuốn sách cũng có bức thư cũ đầu tiên của hoàng tử - chữ ký: “Prince Nicola a’ 9 ans. ”. Ngoài ra còn có một bức “chân dung tự họa”, bức tượng nhỏ của một cậu bé - bức vẽ tay của hoàng tử Nicola chín tuổi.
Một số bức vẽ giáo dục của Nikolai Borisovich thời trẻ đã được bảo tồn, và thậm chí là một tác phẩm hội họa - "Con bò". Vẽ được đưa vào danh sách các môn học bắt buộc đối với giới trẻ quý tộc không chỉ vào giữa thế kỷ 18 mà còn nhiều sau này, bằng chứng là các bức vẽ đố chữ nghiệp dư rõ ràng trong album của gia đình Yusupov vào giữa thế kỷ 19.
Chắc hẳn người ta nghĩ rằng Irina Mikhailovna thường nuông chiều con trai mình bằng những món quà sách - một điều nữa là những tác phẩm văn học giáo dục hay dành cho trẻ em tương đối đặc biệt hoặc đơn giản chỉ được sản xuất vào giữa thế kỷ 18. Vì vậy, tôi đã phải tặng những cuốn sách dành cho người lớn đọc nhiều hơn. Năm 1764, Irina Mikhailovna tặng cậu con trai 13 tuổi cuốn "Lịch sử của Friedrich Wilhelm I, Vua nước Phổ", về cuốn sách này có một mục tương ứng được đăng trên trang sau của cuốn sách. Nó vẫn được lưu giữ trong thư viện của Bảo tàng Di sản Arkhangelskoye.
Đó là thư viện có thể kể rất nhiều về Hoàng tử Yusupov; để kể về những điều mà những người cùng thời với Nikolai Borisovich vẫn chưa biết đến, và các hậu duệ của ông không hề quan tâm đến. Thật không may, danh mục khoa học của thư viện di sản Arkhangelsky, duy nhất trong cách bảo quản của nó, vẫn chưa được đưa vào lưu hành khoa học và một phần quan trọng trong bộ sưu tập sách của Yusupovs vẫn không thể tiếp cận được với các nhà nghiên cứu bên ngoài bảo tàng.
Đếm A.R. Vorontsov: “Cha tôi đã đặt mua cho chúng tôi một thư viện được biên soạn khá tốt, trong đó có các tác giả và nhà thơ xuất sắc nhất của Pháp, cũng như những cuốn sách có nội dung lịch sử, để khi tôi 12 tuổi, tôi đã làm quen với các tác phẩm của Voltaire, Racine. , Corneille, Boileau và những người khác. Các nhà văn Pháp. Trong số những cuốn sách này có một bộ sưu tập gồm gần một trăm tập của tạp chí: Chìa khóa làm quen với tủ của các vị vua châu Âu, bắt đầu từ năm 1700. Tôi đề cập đến bộ sưu tập này vì từ đó tôi biết được mọi thứ đã xảy ra ở Nga, nhiều nhất thú vị và đáng chú ý nhất kể từ năm 1700. Ấn bản này đã có ảnh hưởng lớn đến khuynh hướng của tôi đối với lịch sử và chính trị; nó khơi dậy trong tôi khát khao muốn biết mọi thứ liên quan đến những đối tượng này, và đặc biệt là liên quan đến nước Nga. .

Nikolai Borisovich Yusupov, cho dù nghe có vẻ nghịch lý đến mức nào, ông đã nghiên cứu cả đời, bởi vì ông đọc cả đời và nỗ lực để thu nhận kiến ​​thức mới. Đến tuổi già, ông đã sưu tập được một thư viện khổng lồ, nổi bật không chỉ bởi sự quý hiếm của thư mục mà còn bởi sự hoàn chỉnh tuyệt vời. Nhiều cuốn sách về các lĩnh vực tri thức đa dạng nhất - cả nhân đạo và tự nhiên - đều lưu lại những ghi chép của riêng hoàng tử, cho thấy rằng ông là một người đọc chú ý và quan tâm, chứ không chỉ là một nhà sưu tập sách. Không phải ngẫu nhiên mà S.A. Sobolevsky - người viết thư lớn nhất của Nga, một người ít nói và không có xu hướng khen ngợi, đã gọi Hoàng tử Yusupov là một nhà khoa học xuất sắc - một chuyên gia về văn hóa, không chỉ nước ngoài mà còn cả tiếng Nga. Thói quen đọc sách hàng ngày thường được hình thành từ thời thơ ấu. Nhân tiện, Yusupov và Sobolevsky là bạn cùng câu lạc bộ và đã gặp nhau nhiều lần tại Câu lạc bộ tiếng Anh Moscow.

Giáo dục truyền thống của trẻ em trai và trẻ em gái ở Nga diễn ra trong một vòng tròn xã hội nhất định. Những đứa con của Hoàng tử Yusupov được nuôi dưỡng cùng các bạn đồng trang lứa từ các gia đình quý tộc quen thuộc.
Một trong số đó là gia đình của Bá tước Panins và cháu trai của họ, anh em hoàng tử Kurakin. Yusupov có quan hệ họ hàng với Kurakins thông qua chị em. Alexander và Alexei Kurakins trở thành bạn thời thơ ấu của Nikolai Borisovich. Một người lớn hơn anh ta một chút, người kia, giống như Hoàng đế tương lai Paul I, trẻ hơn vài tuổi. Trong thời thơ ấu, như bạn đã biết, ngay cả một sự khác biệt nhỏ về tuổi tác cũng rất dễ nhận thấy. Vì vậy, không thể gọi Yusupov là bạn thời thơ ấu của người thừa kế Pavel Petrovich. Mối quan hệ thân thiết và nồng ấm hơn chỉ nảy sinh trong thời trẻ, và sau đó được củng cố khi Nikolai Borisovich đi cùng người thừa kế ngai vàng và vợ của ông ta trong một chuyến công du nước ngoài. Yusupov vẫn là bạn thân của cặp vợ chồng hoàng gia cho đến khi Paul I và Hoàng hậu Maria Feodorovna qua đời.

Vào thế kỷ 18, nghi thức cung đình, tất nhiên, được tuân thủ rất nghiêm ngặt, nhưng đối với con cái của các quý tộc thân cận với triều đình Elizabeth Petrovna, những nhượng bộ khá dễ hiểu đã được thực hiện - trẻ em là trẻ em. Không phải ngẫu nhiên mà một trong những người anh em nhà Kurakin gọi người thừa kế ngai vàng, Pavel Petrovich, bằng những bức thư một cách đơn giản và thân thương một cách trìu mến - Pavlushka. Đó là người đã quan sát các nghi thức triều đình đến từng chi tiết nhỏ nhất, vì vậy đó chỉ là Paul I, người đã trưởng thành, lên ngôi hoàng đế sau cái chết của mẹ mình, Catherine Đại đế.
Nhiều thông tin đã được lưu giữ về những năm đầu tiên trong cuộc đời của vị hoàng đế tương lai hơn là về thời thơ ấu của Hoàng tử Yusupov “giản dị”, mặc dù vòng đời làm việc của họ vào thời điểm đó không khác nhau nhiều. Dưới đây là một số đoạn trích từ cuốn "Notebooks" nổi tiếng năm 1765 của S.A. Poroshin, người thường xuyên ở bên cạnh người thừa kế ngai vàng trẻ tuổi và ghi chú ngay sau các sự kiện.

Ngày 27 tháng 3. Giày trở thành, rận gỗ bò lên; anh ấy sợ rằng họ sẽ bóp chết anh ấy, và anh ấy đã hét lên. 28 tháng 3. Trước đó, anh ta đã cãi nhau với Grand Duke (Paul), buộc anh ta phải chơi nhạc. Rất miễn cưỡng thô tục, anh ta bảo vệ mình với quyền của mình rằng bây giờ anh ta đã hoàn toàn bị sa thải khỏi việc giảng dạy; người lười biếng; sau đó anh ấy chơi cờ với Kurakin; vui đùa, ăn tối, đi ngủ. Ngày 30 tháng Ba. Khi đến nơi, họ chơi Kurakin và đánh cờ ... trước khi ăn tối, tôi đã xem kịch rối. 31 tháng Ba. Họ chơi cờ vua, cuộn Kurakin và đặt anh ta vào một cái chai, trong một hộp hóa đơn. Chúng tôi ngồi xuống bàn, ăn tối với chúng tôi Pyotr Ivanovich (Panin), gr. Ivan Grigoryevich, Talyzin, Cruz, Stroganov. Chúng tôi nói về các chất độc khác nhau, sau đó là về Bộ Pháp. Chúng tôi đứng dậy, một lần nữa kéo Kurakin. 5 tháng Tư. Chúng tôi đến kurtag, trong phòng trưng bày. The Empress chơi picket. Tsarevich đã đứng như vậy. Đến đó, anh ta trêu chọc Kurakin bằng trò đùa của mình, và anh ta không ở lại ăn tối. Sau đó, anh ấy trở nên rất lịch sự ”. .
Mục nhập ngày 16 tháng 4 có lẽ là đáng chú ý nhất. Nó cho thấy sự giản dị của đạo đức đã hiện diện trong đời sống cung đình hàng ngày như thế nào, nếu ngay cả nhà giáo dục khai sáng của người thừa kế, Bá tước Nikita Ivanovich Panin, cũng không coi thường "trò vui" được mô tả. “Tôi đã chơi con thoi. Tôi đã học rất tốt. Lễ hội Fektoval. Ở berlan. Đã ăn tối. Ngay sau khi người cởi quần áo được sinh ra, Nikita Ivanovich đã đến và ở đây cho đến khi Chủ tịch nước nằm xuống lúc 9 giờ rưỡi. Sau đó, Nikita Ivanovich tự mình dẫn Kurakin vào lối đi tối đến Stroganov và sau một hồi sợ hãi, quay trở lại. Những người khác đưa Kurakin đến Stroganov. Ở đó, những người hầu của Stroganov mặc áo sơ mi trắng và đội tóc giả. Kurakin là một kẻ hèn nhát tàn nhẫn. " Ngày hôm sau, sự "đáng sợ" đối với người bạn của sa hoàng Kurakin tiếp tục diễn ra. Trong khi đó, Paul, mười tuổi, đã bày tỏ những suy nghĩ khá đúng đắn; một số trong số đó được cố định: “chúng tôi luôn muốn bị cấm, và điều này là dựa trên bản chất con người” hoặc “bạn học tốt: bạn luôn học được điều gì đó mới”.

Mới 11 tuổi, vị hoàng đế tương lai đã biết sơ qua về một số vấn đề của cuộc sống gia đình. Một lần trong bữa ăn tối, anh ấy nói: “Khi lấy vợ, tôi sẽ yêu vợ rất nhiều và tôi sẽ ghen. Tôi thực sự không muốn có sừng ”. Từ rất sớm, Pavel đã để ý đến một số cung nữ, trong số đó, theo lời đồn đại, là một trong những công chúa xinh đẹp của nhà Yusupov, em gái của Nikolai Borisovich ...

Dưới triều đại của các Hoàng hậu Elizabeth Petrovna và Catherine Đại đế, con cái của tất cả những người thân cận với Tòa án bắt đầu đi chơi sớm, sớm hơn nhiều so với Natasha Rostova, con gái của quản đốc Câu lạc bộ tiếng Anh Moscow, người đầu tiên Quả bóng được miêu tả bởi Bá tước L.N. Tolstoy. Đây là những gì Bá tước A.R. nhớ lại về những chuyến đi đầu tiên của mình đến xã hội thượng lưu. Vorontsov.
“Hoàng hậu Elizabeth, nổi bật bởi sự nhân từ và thân thiện với tất cả những người xung quanh, thậm chí còn quan tâm đến con cái của những người thuộc cung đình của bà. Cô ấy phần lớn vẫn giữ các phong tục cũ của Nga, rất giống với các phong tục phụ hệ cũ. Mặc dù chúng tôi vẫn còn là những đứa trẻ, cô ấy đã cho phép chúng tôi có mặt tại tòa án của cô ấy vào những ngày tiếp tân của cô ấy và đôi khi, trong căn hộ bên trong của cô ấy, những quả bóng cho cả hai giới tính của con cái của những người có mặt tại tòa án. Tôi có một kỷ niệm về một trong những quả bóng này, có từ 60 đến 80 trẻ em tham dự. Chúng tôi ngồi ăn tối, các gia sư và gia sư đi cùng chúng tôi dùng bữa tại một chiếc bàn đặc biệt. Hoàng hậu rất quan tâm đến việc xem chúng tôi khiêu vũ và dùng bữa, và chính bà đã ngồi xuống dùng bữa với các bậc cha mẹ của chúng tôi. Nhờ thói quen nhìn sân này, chúng tôi đã quen với ánh sáng và xã hội một cách dễ dàng. .

Những đứa trẻ đã hình thành tình bạn "trong ánh sáng" và bên ngoài các bức tường của cung điện hoàng gia. Bá tước A.R. nhớ lại: “Có một phong tục khác. Vorontsov, - người đã góp phần rất nhiều vào việc khiến chúng ta trở nên táo tợn, cụ thể là con cái của những người có mặt tại tòa án đã thăm nhau vào các ngày lễ và chủ nhật. Những quả bóng đã được sắp xếp giữa họ, mà họ luôn đi cùng với gia sư và gia sư. .

Diễn viên Nga nổi tiếng ở thế kỷ 18 P.A. Melters về các buổi biểu diễn sân khấu. Đếm A.R. Vorontsov trong "Notes" nói rằng, theo truyền thống, những người trong vòng tròn của ông đã tham dự các buổi biểu diễn sân khấu từ thời thơ ấu. “Các vở hài kịch của Pháp được chiếu hai lần một tuần tại nhà hát của tòa án, và cha chúng tôi đã đưa chúng tôi đến đó cùng ông ấy. Tôi đề cập đến hoàn cảnh này vì nó góp phần rất lớn vào thực tế là ngay từ thời thơ ấu, chúng ta đã có khuynh hướng mạnh mẽ đối với việc đọc và văn học. .

Rõ ràng là Nikolai Borisovich cũng đã đến thăm nhà hát tại Quân đoàn Thiếu sinh quân, sử dụng chiếc hộp chính thức của cha mình, ông cũng đã đến thăm các buổi biểu diễn của triều đình trong Cung điện Mùa đông.
Sân khấu, sách, hội họa - tất cả những thứ này đều chiếm vị trí cuối cùng trong suốt cuộc đời của Nikolai Borisovich Yusupov. Anh tham gia mọi thứ đẹp đẽ trong thời thơ ấu, trôi qua dưới sự giám sát của cha anh. Cái chết của Hoàng tử Boris Grigoryevich là mất mát lớn đầu tiên trong đời đối với cậu con trai 8 tuổi của ông.

Trong khi đó, miễn là hoàng tử trẻ tiếp tục học tập tại nhà, thì sự nghiệp quân sự của anh ấy sẽ tự hình thành. Năm 1761, Nikolai Borisovich được thăng cấp từ thiếu úy lên thiếu úy của cùng một Trung đoàn kỵ binh cận vệ. Theo nhà phê bình nghệ thuật Adrian Viktorovich Prakhov, năm 16 tuổi, Yusupov nhập ngũ tại ngũ. Tuy nhiên, thông tin này có thể bị sai sót - một trong những người viết tiểu sử đầu tiên của Hoàng tử Nikolai Borisovich đã đưa nhiều tài liệu độc đáo của kho lưu trữ Yusupov vào lưu hành khoa học, nhưng trong quá trình xác định niên đại của ông về các sự kiện và sự kiện, sự nhầm lẫn đã xảy ra liên tục, do đó tại 16 tuổi Yusupov có thể "phục vụ", cũng như trước đây, ở nhà.

Năm 1771, Nikolai Borisovich được thăng cấp trung úy, và nghĩa vụ quân sự của hoàng tử kết thúc ở đó. Có phải "câu chuyện" nào đó đã gây ra sự sụp đổ trong cuộc đời binh nghiệp của Yusupov mà người ta nhắc đến trong cuốn sách hai tập "Về gia đình các hoàng tử Yusupov" không? Hầu hết có lẽ là không. Chỉ là Nikolai Borisovich, theo chiều hướng suy nghĩ và tính cách của mình, không nhằm thực hiện các mệnh lệnh và đi bộ theo đội hình, cũng như cưỡi ngựa. Năm sau, ông nhận đơn từ chức và phong tước hầu trong triều đình.
Với sự hiện diện của "lịch sử", việc giành được một thứ hạng của tòa án sẽ là một vấn đề khó khăn, ngay cả với những mối quan hệ tuyệt vời. Có lẽ hoàng tử trẻ bị mất thẻ một chút hoặc bị một phụ nữ đã kết hôn mang đi? Sau đó, những "tội lỗi của tuổi trẻ" như vậy được xem xét theo thứ tự của mọi thứ và bạn không thể tạo ra một "câu chuyện" đặc biệt từ điều này với tất cả mong muốn của bạn. Ngoài ra, Nikolai Borisovich, giống như tổ tiên của mình, luôn là một người không chỉ có thiện chí mà còn rất thận trọng.

Cần lưu ý rằng quý tộc Nga, cũng như quý tộc ở tất cả các nước, từ thời xa xưa đã được chia thành hai loại rất không đồng đều. Một, luôn luôn lớn, chỉ được liệt kê trong dịch vụ, trong khi tất cả các vấn đề được quyết định bởi các thư ký bình thường và thư ký trưởng. Người kia - theo truyền thống không nhiều, tham gia vào các công việc của nhà nước một cách nghiêm túc nhất. Hoàng tử Yusupov thuộc về thứ hai. Có vẻ như ông có những mối quan tâm rất rộng rãi, được hỗ trợ bởi những cơ hội vật chất to lớn để thực hiện chúng, nhưng thay vì sống vì niềm vui của riêng mình với tư cách là một “bậc thầy Nga vĩ đại”, Hoàng tử Nikolai Borisovich đã dành rất nhiều công sức, sự chú ý và thời gian cho thực hiện các nhiệm vụ nhà nước, mà ông thường xuyên thu hút tất cả các hoàng đế và hoàng hậu của Nga, từ Catherine Đại đế đến Nicholas I. Đồng thời, cần phải nhớ rằng mức lương nhà nước của một quan chức Nga trong mọi thời điểm vẫn khá khiêm tốn - không cần phải nói rằng “người có chủ quyền” sẽ chỉ đơn giản phát âm công thức yêu quý - “bạn phải đợi”, và phần còn lại phụ thuộc vào sự khéo léo của bàn tay ... Một nghiên cứu về hoạt động chính thức trong nửa thế kỷ của Nikolai, Borisovich cho phép chúng ta quy ông ta vào loại hiếm của những quan chức "không nhận". Ngược lại, Hoàng tử Yusupov đã làm hết sức mình để làm điều tốt cho cấp dưới của mình, kể cả về mặt tài chính, chia cho họ một phần lương của mình, cầu xin họ những phần thưởng và lương hưu "ở mức cao nhất".

Lubov Savinskaya

Ý thích khoa học

Bộ sưu tập của Hoàng tử Nikolai Borisovich Yusupov

Sách và một vài bức tranh hay và tranh vẽ là cách giải trí duy nhất của tôi.

N.B.Yusupov

Vào nửa sau của thế kỷ 18, nước Nga đã trải qua sự nở rộ đầu tiên của cái mà ngày nay chúng ta gọi là sưu tập nghệ thuật tư nhân. Cùng với các bộ sưu tập của gia đình hoàng gia, vốn là kho báu của Hermitage, các bộ sưu tập nghệ thuật quan trọng của các chính khách và nhà ngoại giao đã xuất hiện: I.I. Shuvalov, P.B. và N.P. Sheremetev, I.G. Chernyshev, A.M. Golitsyn, K.G. Razumovsky, G.G. Orlova, G.N. Teplova, D.M. Golitsyna, A.A. Bezborodko, A.M. Beloselsky-Belozersky, A.S. Stroganov và nhiều người khác. Hơn nữa, việc mua lại các kho tàng nghệ thuật ở nước ngoài dưới thời Catherine II đã trở thành một phần quan trọng trong mối quan hệ văn hóa tổng thể giữa Nga và châu Âu.

Trong số các nhà sưu tập thời gian này, Hoàng tử Nikolai Borisovich Yusupov (1751–1831), người sáng lập ra hội đồng gia tộc nổi tiếng, là một nhân vật xuất sắc và nổi bật nhất. Trong gần 60 năm (từ đầu những năm 1770 đến cuối những năm 1820), hoàng tử đã thu thập một thư viện rộng lớn, các bộ sưu tập phong phú nhất về điêu khắc, đồ đồng, đồ sứ và các tác phẩm nghệ thuật trang trí và ứng dụng khác, và một bộ sưu tập thú vị về Hội họa Tây Âu - bộ sưu tập tranh ảnh tư nhân lớn nhất ở Nga, với hơn 550 tác phẩm.

Nhân cách của nhà sưu tập Yusupov được hình thành dưới ảnh hưởng của các tư tưởng triết học, thẩm mỹ và thị hiếu nghệ thuật cùng thời với ông. Đối với anh, sưu tầm là một loại sáng tạo. Gần gũi với các nghệ sĩ, những người sáng tạo ra các tác phẩm, anh ấy không chỉ trở thành khách hàng và người bảo trợ của họ mà còn trở thành người thông dịch cho những sáng tạo của họ. Hoàng tử đã khéo léo phân chia cuộc sống của mình giữa hoạt động công ích và niềm đam mê nghệ thuật. Như A. Prakhov đã lưu ý: “Theo kiểu của mình, ông ấy thuộc vào hạng người có phúc mà ở đó đức tin vào văn hóa đã được đầu tư ngay từ khi mới sinh ra” 1.

Chỉ có thể trình bày quy mô thực của bộ sưu tập N.B. Yusupov bằng cách tái tạo nó một cách đáng tin cậy về mặt lịch sử. Việc tái thiết như vậy về mặt khách quan là rất khó - xét cho cùng, không có nhật ký nào của N.B. Yusupov và chỉ có một số bức thư của ông được biết đến. Do đó, để tái hiện lịch sử hình thành bộ sưu tập, người ta phải dựa vào hồi ký của những người đương thời, di sản lịch sử của họ, các tài liệu kinh tế và tài chính của kho lưu trữ phong phú về các hoàng tử Yusupov (RGADA. F. 1290). Những tài liệu kiểu này đôi khi không đầy đủ và mang tính chủ quan, nhưng những bản kiểm kê và danh mục còn sót lại của bộ sưu tập là vô giá để tái thiết.

Tài liệu đầu tiên mô tả lịch sử hình thành bộ sưu tập và thành phần của nó được thực hiện vào đầu thế kỷ 20 bởi A. Prakhov và S. Ernst 2. Phiên bản hiện đại của việc tái tạo một phần quan trọng trong bộ sưu tập của N.B. Yusupov đã được phản ánh trong danh mục của triển lãm "Ý thích khoa học" 3. Mặc dù danh mục không bao gồm toàn bộ bộ sưu tập, nhưng lần đầu tiên bộ sưu tập Yusupov xuất hiện như một bộ sưu tập đặc trưng của thời đại nó. Bộ sưu tập mang tính phổ quát, vì không chỉ các tác phẩm nghệ thuật mang tính hàn lâm cao, mà còn tất cả mọi thứ được sản xuất bởi các xưởng sản xuất nghệ thuật, tạo ra một môi trường đặc biệt cho cuộc sống của một quý tộc giàu có.

Nikolai Borisovich thuộc một gia đình quý tộc cổ kính 4 đời cận kề cung đình Nga. Truyền thống gia đình và tư cách thành viên phục vụ của Trường Cao đẳng Ngoại giao có ảnh hưởng đáng kể đến tính cách và số phận của ông. Trong thời gian tồn tại lâu dài của nó, có thể phân biệt một số giai đoạn có tầm quan trọng quyết định đối với sự hình thành của bộ sưu tập.

Trước hết, đây là chuyến đi giáo dục đầu tiên ra nước ngoài vào năm 1774-1777. Sau đó, niềm yêu thích đối với văn hóa và nghệ thuật châu Âu được đánh thức, và niềm đam mê sưu tầm đã trỗi dậy. Ngoài việc ở lại Hà Lan và theo học tại Đại học Leiden, Yusupov đã thực hiện Grand Tour, thăm Anh, Bồ Đào Nha, Tây Ban Nha, Pháp, Ý, Áo. Nó đã được trình bày cho nhiều quốc vương châu Âu, đã được Diderot và Voltaire thông qua.

Hình ảnh một chàng trai trẻ đi tìm chân lý từ người có học này sang người khác đã quen thuộc trong nhiều cuốn tiểu thuyết: từ Telemachus của Fenelon và New Cyrus - Hướng dẫn của Ramsey đến Hành trình của những người trẻ tuổi của Barthelemy và Những bức thư từ một du khách người Nga của Karamzin . Hình ảnh của một người Scythia trẻ tuổi dễ dàng được chồng lên trong tiểu sử của Yusupov. Như Lotman đã lưu ý: “Sau này Pushkin đã chọn hình ảnh này, tạo ra trong bài thơ“ To the Grandee ”một hình ảnh khái quát về một khách du lịch Nga ở châu Âu vào thế kỷ 18” 5.

TẠI Leiden Yusupov có được những cuốn sách sưu tầm, tranh và bản vẽ quý hiếm. Trong số đó có một ấn bản của Cicero, do hãng Aldov (Manutius) 6 nổi tiếng của Venice phát hành, với dòng chữ kỷ niệm về việc mua bán: “một chiếc Leide 1e mardi 7bre de l'annee 1774” (ở Leiden vào ngày thứ Ba đầu tiên của tháng 9 Năm 1774). Tại Ý, hoàng tử đã gặp họa sĩ phong cảnh người Đức J.F. Hackert, người đã trở thành cố vấn và chuyên gia của ông. Hackert đã vẽ theo đơn đặt hàng của mình những bức tranh phong cảnh được ghép nối “Buổi sáng ở ngoại ô Rome” và “Buổi tối ở ngoại ô Rome” được hoàn thành vào năm 1779 (cả hai - Bảo tàng Bang Arkhangelskoye, sau đây gọi là GMUA). Cổ vật và nghệ thuật đương đại - hai sở thích chính này của Yusupov sẽ tiếp tục xác định sở thích nghệ thuật chính, đồng hành với thời đại hình thành và phát triển của phong cách nghệ thuật quốc tế vĩ đại cuối cùng trong nghệ thuật châu Âu - tân cổ điển.

Yusupovbộ sưu tập, được đưa đến St.Petersburg và được đặt trong một ngôi nhà trên phố Millionnaya, ngay lập tức thu hút sự chú ý và trở thành một địa danh của thủ đô. Nhà thiên văn học và du lịch người Đức Johann Bernoulli, người đã đến thăm Yusupov năm 1778, đã để lại mô tả đầu tiên về bộ sưu tập này. Nhà khoa học quan tâm đến sách, tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch, đá chạm khắc và tranh vẽ. Trong “kho báu của đá quý và khách mời”, Bernoulli lưu ý “những thứ mà ngay cả các vị vua cũng không thể tự hào về việc sở hữu” 8. Trong số đó có các phim khách mời "August, Livia và Nero trẻ tuổi" trên nền trắng với mã não nâu (Rome, giữa thế kỷ 1; GE), "Portrait of Commodus" (cuối thế kỷ 17 và nửa đầu thế kỷ 18; GE), " Vụ bắt cóc châu Âu "trên đá chalcedony (cuối thế kỷ 16, Đức; GE)," Sao Mộc-Serapis với một ánh sáng ngô "(thế kỷ XVII (?), Ý hoặc Pháp; GE). Trong phòng trưng bày nghệ thuật, Bernoulli lưu ý các tác phẩm của Venix, Rembrandt, Velasquez, các bản sao tốt từ các bức tranh của Titian và Domenichino.

Giai đoạn quan trọng thứ hai trong quá trình hình thành bộ sưu tập là những năm 1780. Là một người thông thạo nghệ thuật và nổi tiếng tại các triều đình châu Âu, Yusupov đã vào làm tùy tùng và đi cùng với Bá tước và Nữ bá tước phương Bắc (Đại công tước Pavel Petrovich và Đại công tước Maria Feodorovna) trong một chuyến đi đến châu Âu vào năm 1781-1782. Sở hữu kiến ​​thức tuyệt vời, yêu thích mỹ thuật, ông đã thực hiện các chỉ dẫn của Pavel Petrovich và mở rộng đáng kể mối quan hệ của mình với các nghệ sĩ và đại lý hoa hồng, lần đầu tiên ông đến thăm xưởng của các nghệ sĩ nổi tiếng nhất - A. Kaufman ở Venice và P. Batoni, thợ khắc D. Volpato, được biết đến rộng rãi sinh sản bản khắc từ các tác phẩm của Raphael ở Vatican, ở Rome, G. Robert, C. J. Vernet, J. B. Grez và J. A. Houdon ở Paris. Sau đó, mối quan hệ với những nghệ sĩ này được duy trì trong nhiều năm, góp phần bổ sung bộ sưu tập cá nhân của hoàng tử.

Theo sau cặp vợ chồng Grand Ducal, người đã mua đáng kể vải lụa, đồ nội thất, đồ đồng, đồ sứ cho nội thất Kamennoostrovsky và Pavlovsk Palaces, Nikolai Borisovich đã đến thăm các nhà máy sản xuất tốt nhất của Châu Âu ở Lyon, Paris, Vienna. Có thể giả định rằng chất lượng cao của các tác phẩm nghệ thuật và thủ công trong bộ sưu tập Yusupov phần lớn dựa trên kiến ​​thức và những thu thập được thực hiện trong chuyến đi này. Sau đó, các mẫu vải lụa và đồ sứ châu Âu do ông lựa chọn sẽ được sử dụng làm tiêu chuẩn tại các cơ sở sản xuất riêng của hoàng tử: tại nhà máy dệt lụa ở Kupavna và nhà máy sứ ở Arkhangelsk.

Sau một thời gian ngắn (khoảng một năm) ở St.Petersburg, Yusupov, được bổ nhiệm làm Đại sứ đặc biệt cho triều đình Sardinia ở Turin, với các nhiệm vụ đặc biệt ở Rome, Naples và Venice, trở lại Ý một lần nữa.

Vào tháng 10 năm 1783, ông đến Paris và thực hiện lệnh của Đại công tước Pavel Petrovich về việc ủy ​​thác các bức tranh của Vernet và Robert. Mặc dù kế hoạch của Grand Duke để tạo ra một quần thể hội trường được trang trí bằng phong cảnh bởi Hackert, Robert và Vernet đã không bao giờ thành hiện thực. -Lebrun, đã biết về khả năng cung cấp các bức tranh của các họa sĩ trẻ nhưng đã nổi tiếng A. Vincent và J. L. David. Phong cảnh nhỏ sau đó được vẽ cho bộ sưu tập của ông: Vernet - "Shipwreck" (1784, GMUA) và Robert - "Fire" (1787, GE). Ý tưởng về một quần thể trang trí các bức tranh cổ điển của các họa sĩ phong cảnh nổi tiếng của thế kỷ 18 đã không bị Yusupov lãng quên. Việc thực hiện nó có thể được theo dõi tại Sảnh thứ 2 của Hubert Robert, được tạo ra sau này ở Arkhangelsk, nơi phong cảnh của Robert và Hackert tạo thành một quần thể duy nhất.

Nikolai Borisovich đến Ý vào tháng 12 năm 1783 và ở đó cho đến năm 1789. Anh ấy đã đi du lịch rất nhiều nơi. Là một người sành sỏi thực sự, ông đã đến thăm các thành phố cổ kính cổ kính, bổ sung vào bộ sưu tập những đồ cổ và bản sao từ các tác phẩm điêu khắc La Mã cổ đại được thực hiện trong các xưởng tốt nhất của Rome. Ông đã phát triển mối quan hệ thân thiết với Thomas Jenkins, một nhà cổ vật và chủ ngân hàng, người đã trở nên nổi tiếng với việc khai quật cùng Gavin Hamilton tại Villa of Hadrian ở Rome, bán đồ cổ, và hợp tác với nhà điêu khắc Bartolomeo Cavaceppi và học trò của ông là Carlo Albacini. Là một người thích du lịch và sành sỏi về cổ vật, Yusupov được miêu tả trong bức chân dung do I.B. Lampi và J.F. Hackert (GE) vẽ vào thời điểm đó.

Tại Rome, hoàng tử đã làm quen và trở nên thân thiết với I.F. von Reifenstein, cố vấn của tòa án Nga và Saxon, một người nổi tiếng trong giới quý tộc châu Âu thời xưa. Reifenstein thuộc về một nhóm những người đóng vai trò quan trọng trong việc thiết lập các lý tưởng của chủ nghĩa tân cổ điển trong nghệ thuật Rome và truyền bá phong cách nghệ thuật mới trong những người yêu nghệ thuật. Ông chắc chắn có ảnh hưởng đáng kể đến thị hiếu nghệ thuật của Yusupov.

Yusupov đã theo dõi tác phẩm của các nghệ sĩ đương đại với sự chú ý lớn. Vào giữa những năm 1780, ông đã mở rộng đáng kể bộ sưu tập của mình với các tác phẩm của các họa sĩ nổi tiếng nhất, đặc biệt là những người làm việc ở Ý. K.J. Vernet, A. Kaufman, P. Batoni, A. Maron, J.F. Hackert, Francisco Ramos tôi Albertos, Augustin Bernard, Domenico Corvi.

Anh vướng vào nhiều biến cố của cuộc đời nghệ thuật; Các hoạt động của ông ở Ý và Pháp cho phép chúng tôi coi Yusupov là nhà sưu tập quan trọng nhất của Nga, một trong những nhân vật quan trọng trong văn hóa châu Âu nửa sau thế kỷ 18.

Với bộ sưu tập ngày càng tăng của mình ở St.Petersburg, Giacomo Quarenghi, bậc thầy thời trang nhất và tốt nhất được Hoàng hậu mời đến Nga, đã xây dựng lại cung điện trên bờ kè Fontanka vào đầu những năm 1790. Trong hơn mười lăm năm, bộ sưu tập Yusupov được đặt trong cung điện này, thời kỳ quan trọng nhất trong lịch sử của bộ sưu tập gắn liền với nó.

Những năm 1790 - sự nghiệp thăng hoa nhanh chóng của Yusupov. Ông thể hiện đầy đủ sự tôn sùng của mình đối với ngai vàng Nga, cả với Hoàng hậu Catherine II và Hoàng đế Paul I. Tại lễ đăng quang của Paul I, ông được bổ nhiệm làm thống chế đăng quang tối cao. Ông đã thực hiện vai trò tương tự tại lễ đăng quang của Alexander I và Nicholas I.

Từ năm 1791 đến năm 1802, Yusupov giữ các chức vụ quan trọng của chính phủ: giám đốc các buổi biểu diễn sân khấu của hoàng gia ở St. ) và bộ trưởng phụ trách (kể từ năm 1800).

Năm 1794, Nikolai Borisovich được bầu làm nghiệp dư danh dự của Học viện Nghệ thuật St.Petersburg. Năm 1797, Paul I đã trao cho anh ta quyền kiểm soát Hermitage, nơi đặt bộ sưu tập nghệ thuật của hoàng gia. Phòng trưng bày nghệ thuật do Pole Franz Labensky đứng đầu, người trước đây từng là người phụ trách phòng trưng bày nghệ thuật của Stanisław August Poniatowski, người mà Yusupov đã đi cùng trong thời gian ở St.Petersburg. Một bản kiểm kê hoàn chỉnh mới của bộ sưu tập Hermitage đã được thực hiện. Bản kiểm kê được tổng hợp đóng vai trò là bản kiểm kê chính cho đến giữa thế kỷ 19.

Các chức vụ trong chính phủ do hoàng tử nắm giữ đã có thể ảnh hưởng trực tiếp đến sự phát triển của nghệ thuật quốc gia và hàng thủ công mỹ nghệ. A.V. Prakhov đã ghi nhận rất chính xác: “Nếu ông ấy vẫn để Học viện Nghệ thuật do mình phụ trách, Hoàng tử Nikolai Borisovich đã trở thành Bộ trưởng Bộ Nghệ thuật và Công nghiệp Nghệ thuật ở Nga” 10.

Khi ở St.Petersburg, Yusupov đã theo sát đời sống nghệ thuật của châu Âu và thị trường đồ cổ Nga. Là một người ngưỡng mộ tài năng của nhà điêu khắc Antonio Canova, ông đã trao đổi thư từ với ông và đặt làm những bức tượng cho bộ sưu tập của ông vào những năm 1790. Năm 1794-1796, Canova hoàn thành cho Yusupov nhóm điêu khắc nổi tiếng "Cupid và Psyche" (GE), mà hoàng tử đã trả một số tiền đáng kể - 2000 sequins. Sau đó, vào năm 1793-1797, một bức tượng Thần Cupid có cánh (GE) đã được làm cho ông.

Năm 1800, triều đình từ chối một lô tranh do ủy viên Pietro Concolo mang đến St.Petersburg và Yusupov đã mua lại một phần đáng kể trong số đó - 12 bức tranh, trong số đó có bức "Chân dung một người phụ nữ" (GE) của Correggio, phong cảnh của Claude. Lorrain, các bức tranh của Guercino, Guido Reni, và cũng là một tập hợp các bức tranh trang trí hội trường, bao gồm một tấm vải bạt và 6 bức tranh, trong số đó là những bức tranh hoành tráng của G. B. Tiepolo "Cuộc gặp gỡ của Anthony và Cleopatra" và "Lễ hội của Cleopatra" ( cả hai - GMUA) 11.

Trong thời kỳ này, bộ sưu tập Yusupov trở thành một trong những bộ sưu tập tốt nhất trong số các bộ sưu tập nổi tiếng ở St.Petersburg, cạnh tranh với các phòng trưng bày của A.A. Bezborodko và A.S. Stroganov. Nó thu hút sự chú ý với những kiệt tác của các bậc thầy cũ và một loạt các tác phẩm của các nghệ sĩ đương đại. Du khách người Đức Heinrich von Reimers, người đã đến thăm Cung điện Fontanka vào cuối năm 1802 hoặc đầu năm 1803, đã để lại một mô tả chi tiết về nó. Trong nội thất của cung điện, chúng tôi lưu ý đến hội trường với 12 bức tranh của J.F. Hackert (12 bức phác thảo ban đầu, như Reimers gọi chúng), mô tả các đoạn về trận chiến của hạm đội Nga tại Chesma vào năm 1770. (Những tấm bạt lớn của loạt phim này, do Catherine II ủy quyền, được đặt trong Phòng ngai vàng của cung điện ở Peterhof gần St. Petersburg.) của Titian, Gandolfi và Furini, có hai bức tranh lớn trên tường và bốn bức khác, cao và hẹp, giữa các cửa sổ, tất cả chúng, giống như trần nhà tuyệt đẹp, đều thuộc về Tiepolo. Đây là mô tả đầu tiên về một căn phòng được thiết kế đặc biệt để trưng bày một tập hợp các bức tranh có được vào năm 1800, nơi các bức tranh được đặt có tính đến các đặc điểm của không gian kiến ​​trúc và định dạng của các bức tranh. Một quần thể như vậy đã trở thành một hiện tượng độc nhất vô nhị đối với Nga - đất nước mà Tiepolo chưa từng làm việc. Hai bức tranh hoành tráng đã được G. B. Tiepolo đề cập là “Cuộc gặp gỡ của Anthony và Cleopatra” và “Lễ hội của Cleopatra” đã bổ sung cho bốn bức tranh hẹp dọc nằm giữa các cửa sổ (đã mất). Trần của hội trường được trang trí bằng một tấm đan với bố cục mô tả các vị thần trên đỉnh Olympus (nay là Cung điện Catherine-Bảo tàng Pushkin), tác giả của bức tranh hiện được coi là họa sĩ người Venice, Giovanni Skyario 13.

Những bức tranh của trường học Ý vào thời điểm đó đã chiếm một phần đáng kể trong bộ sưu tập, đại diện cho những bậc thầy của “phong cách tuyệt vời” - Titian, Correggio, Furini, Domenichino, Fr. Albani, A. Caracci, B. Skidone, S. Ricci . Từ các trường phái khác, Reimers đã chọn lọc các tác phẩm của các nghệ sĩ Hà Lan: "hai bức chân dung đẹp và rất nổi tiếng" của Rembrandt ("Chân dung người đàn ông đội mũ cao và đeo găng tay" và "Chân dung người phụ nữ với chiếc quạt đà điểu trên tay" , khoảng năm 1658-1660, Hoa Kỳ, Phòng trưng bày Quốc gia Washington) 14, các tác phẩm của các sinh viên của Rembrandt, Jan Victors (“Simeon with the Christ Child”) và F. Bol (“Susanna and the Elders”), cũng như phong cảnh của P Potter, C. Dujardin, F. Wauwermann. Từ trường phái Flemish - các tác phẩm của P.P. Rubens, A. van Dyck, J. Jordaens, người Pháp - N. Poussin, Claude Lorrain, S. Bourdon, C. Lebrun, Valentin de Boulogne, Laurent de La Ira.

Chỉ có Yusupov ở St.Petersburg mới có thể xem bộ sưu tập tác phẩm thực sự của các họa sĩ đương đại nổi tiếng thuộc các trường phái khác nhau. “Trong Phòng chơi bi-a, hay đúng hơn, trong Phòng trưng bày các bậc thầy hiện đại” (Reimers) có các bức tranh của P. Batoni, R. Mengs, A. Kaufman, J.F. Hackert, C. J. Vernet, G. Robert, J. L. Demarn, E. Vigée-Lebrun, L. L. Đun sôi, V.L. Borovikovsky.

Hai tủ nhỏ với một bộ sưu tập các tác phẩm chạm khắc liền kề phòng trưng bày. Thư viện đã có một số phòng, được I.G.Georgi ghi nhận là một trong những kho lưu trữ sách tư nhân lớn nhất ở St.Petersburg, cùng với các thư viện của E.R. Dashkova, A.A. Stroganov, A.I. Musina-Pushkin, A.P. Shuvalova 15.

Giai đoạn thứ tư, nổi bật nhất trong lịch sử hình thành bộ sưu tập, được kết nối với chuyến đi cuối cùng của Nikolai Borisovich tới Pháp trong thời kỳ quan hệ Nga-Pháp ngắn ngủi, khi người Nga đến đó cực kỳ hiếm. (Sau cái chết của Paul I, Yusupov nghỉ hưu vào năm 1802 với cấp bậc là ủy viên hội đồng cơ mật thực sự, thượng nghị sĩ, người nắm giữ nhiều lệnh.) Ngày ra đi chính xác của ông vẫn chưa được xác định, có lẽ ông đã rời đi sau năm 1806. Từ sổ ghi chép của hoàng tử được bảo quản trong kho lưu trữ, người ta biết rằng ông đã trải qua năm 1808-đầu năm 1810 ở Paris và trở về Nga vào đầu tháng 8 năm 1810 16.

Trong chuyến đi, Nikolai Borisovich vẫn nhạy cảm với những xu hướng nghệ thuật mới và thị hiếu thay đổi. Gro. Đến thăm các xưởng, Yusupov đã mua lại một số tác phẩm của các nghệ sĩ nổi tiếng: A. Tonet, J. L. Demarne, J. Resta, L. L. đun sôi, O. Vernet. Bức tranh của Horace Vernet "The Turk and the Cossack" (1809, GMUA) là tác phẩm đầu tiên của họa sĩ du nhập vào Nga. Việc mua lại nó có lẽ là một cử chỉ tri ân đối với cả gia đình, điều mà hoàng tử đã biết ở thế hệ thứ ba và những người có tác phẩm được giới thiệu trong bộ sưu tập của ông. Năm 1810, trước khi ông ra đi, Yusupov đã đặt mua các bức tranh của P.P. Prudhon và học trò của ông là K. Mayer.

Anh ta hào phóng chi trả cho các vụ mua lại, chuyển tiền qua ngân hàng Perrigo, Laffitte and Co. Theo lệnh của hoàng tử, tiền đã được trả cho các nghệ sĩ ở Paris trong vài năm, bao gồm cả năm 1811. Các bức tranh đã được chuẩn bị để chuyển đến Nga trong xưởng vẽ của David. Người nghệ sĩ biết nhiều tác phẩm do Yusupov mua lại, và chúng được ông đánh giá cao. “Tôi biết chúng đẹp như thế nào,” David viết cho hoàng tử trong một bức thư ngày 1 tháng 10 năm 1811, “và do đó tôi không dám tính hết vào tài khoản của mình tất cả những lời khen ngợi mà bạn muốn nói với tôi,<...>Hãy ghi nhớ họ, thưa hoàng tử, với niềm vui khi tôi và những người khác làm việc cho Ngài cảm thấy khi nghĩ rằng tác phẩm của họ sẽ được đánh giá cao bởi một hoàng tử khai sáng như vậy, một người say mê ngưỡng mộ và sành nghệ thuật, người biết cách đi sâu vào mọi mâu thuẫn và những khó khăn mà một nghệ sĩ trải qua, mong muốn làm tốt nhất công việc của mình. ”

Ở Paris, nhà sưu tập Yusupov có những đối thủ xứng tầm - Công tước d'Artois 18 và Bá tước Ý J.B. Sommariva. Sở thích của những người sau này cực kỳ gần gũi với anh ta: anh ta đặt mua các bức tranh từ cùng một bậc thầy, Guerin, Prudhon, David, và Thorvaldsen lặp lại cho anh ta nhóm điêu khắc của A. Canova "Cupid và Psyche" 19.

Mong muốn tham vọng trở thành người đầu tiên, rất quan trọng đối với các nhà sưu tập nghệ thuật đương đại, đã đưa Yusupov đến với những bậc thầy đã nổi tiếng ở Pháp, nhưng chưa được biết đến ở Nga. Trong việc lựa chọn tác phẩm, một sự tiến hóa nhất định của thị hiếu đã được thể hiện - ngang bằng với các tác phẩm sau này tân cổ điển mua lại các tác phẩm của lãng mạn đầu tiên. Tuy nhiên, người ta vẫn ưu tiên những bức tranh thính phòng, trữ tình, đầy duyên dáng và thướt tha.

Bị cuốn hút bởi nhịp sống nghệ thuật hiện đại của Paris, hoàng tử chú ý không kém đến thị trường đồ cổ. Trong kho lưu trữ của anh ấy có biên lai của các chuyên gia và nhà cổ vật nổi tiếng: Mua lại J.A. - "Vụ bắt cóc châu Âu" của F. Lemoine, "St. Casimir" (tên cũ là "St. Louis of Bavaria") Carlo Dolci (cả hai - Bảo tàng Pushkin). Trên thị trường, hoàng tử chỉ chọn những bức tranh của trường phái Pháp và Ý. Flemings và người Hà Lan, rất được các nhà sưu tập của những năm 1760 và 1770 tôn kính, vẫn nằm ngoài sở thích của ông. Trong chuyến đi nước ngoài vừa qua, phần tiếng Pháp của bộ sưu tập đã được củng cố đáng kể; lần đầu tiên, các tác phẩm gốc của các nghệ sĩ Pháp đầu thế kỷ 19 đã được nhập khẩu vào Nga. Không có hội thánh nào khác của Nga mà họ được đại diện đầy đủ như vậy.

Sau khi trở về từ nước ngoài, cung điện trên Fontanka ở St.Petersburg đã được bán, và vào năm 1810 Yusupov mua lại điền trang Arkhangelskoye gần Moscow. Cung điện cũ của tổ tiên ở Moscow, gần Kharitoniy ở Ogorodniki, đang được cải thiện. Khu nhà Arkhangelskoye được chủ nhân cũ Nikolai Alekseevich Golitsyn (1751-1809) xây dựng với quy mô lớn, kiến ​​trúc của nó chứa đựng những nét tiêu biểu trang trọng, đặc trưng của chủ nghĩa cổ điển trưởng thành và rất được mong muốn ở phía trước của dinh thự.

Giai đoạn cuối cùng, thứ năm trong lịch sử của bộ sưu tập của N.B. Yusupov, dài nhất, được kết nối với Arkhangelsk. Trong hơn 20 năm, bộ sưu tập được đặt trong một trang viên, được trang bị đặc biệt để trưng bày các bộ sưu tập phong phú.

Cung điện, điền trang, theo ý muốn của chủ nhân, đã được biến thành môi trường nghệ thuật lý tưởng, xứng đáng với nhân cách của Khai sáng. Ba nghệ thuật cao quý nhất, "la bàn, bảng màu và cái đục của kiến ​​trúc sư / Tuân theo ý thích đã học của bạn / Và cảm hứng thi đấu trong ma thuật" (A.S. Pushkin).

Yusupov, lợi dụng chức vụ tổng tư lệnh Các cuộc thám hiểm tòa nhà Điện Kremlin và xưởng của Xưởng vũ trang mà ông chiếm đóng từ năm 1814, đã mời các kiến ​​trúc sư giỏi nhất của Moscow đến làm việc tại Arkhangelsk: O.I. Bove, E.D. Tyurin, S.P. Melnikov, V.G. Dregalov. Khu nhà nằm trải dài trên một vùng lãnh thổ rộng lớn trên bờ cao của sông Moskva. Công viên thường được trang trí bằng tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch, tạo thành một bộ sưu tập riêng biệt. Những người đương thời lưu ý rằng điền trang này "vượt quá tất cả các lâu đài tư nhân với những viên bi, không chỉ về số lượng mà còn về phẩm giá" 20. Cho đến nay, đây là bộ sưu tập điêu khắc trang trí công viên bằng đá cẩm thạch lớn nhất ở Nga, hầu hết được thực hiện bởi các nhà điêu khắc người Ý S.K. Penno, P. và A. Campioni, S.P. Triscorni, những người có xưởng ở St.Petersburg và Moscow.

Năm 1817-1818, quần thể di sản được bổ sung bằng một nhà hát được xây dựng theo dự án của Pietro Gonzaga - một tượng đài hiếm hoi về sự sáng tạo kiến ​​trúc của nhà trang trí người Ý. Bức màn và bốn bộ khung cảnh ban đầu, được vẽ bởi một bậc thầy lỗi lạc và một người bạn tuyệt vời của hoàng tử, vẫn được lưu giữ trong nhà hát cho đến ngày nay.

Ở Arkhangelsk, Yusupov dường như cố gắng hợp nhất mọi lịch sử, mọi thiên nhiên, mọi nghệ thuật. Khu nhà vừa trở thành nơi thanh vắng, nơi ở cho thú vui, vừa là một doanh nghiệp kinh tế, nhưng quan trọng nhất, nó trở thành kho lưu trữ chính của các bộ sưu tập của Yusupov.

Sự lãng phí của Yusupov đã khiến người ta có thể nhận ra trong văn hóa Nga một trong những điều không tưởng tinh vi và ấn tượng nhất mà Thời đại Khai sáng phong phú. Thời đại cổ đại được thể hiện như một lý tưởng và tiêu chuẩn sống hấp dẫn. Cung điện và quần thể công viên do Yusupov tạo ra ở vùng lân cận Mátxcơva, với một công viên đầy những bức tượng "cổ" bằng đá cẩm thạch và những ngôi đền cách điệu, với một cung điện có một thư viện phong phú và những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, với một nhà hát và một trại lính, là ví dụ nổi bật nhất về nỗ lực thể hiện một điều không tưởng như vậy. Theo lời kể của một người đương thời, khi đến Arkhangelskoye, bạn thấy mình "đang ở trên thiên đàng, nơi mà người xưa đã tưởng tượng rất rõ, như thể sau khi chết, bạn sống lại với những thú vui bất tận và hạnh phúc bất tử" 21. Thiên nhiên và nghệ thuật trở thành bối cảnh xa hoa trong những năm cuối đời của nhà quý tộc nổi tiếng.

Nhà sưu tập Yusupov bây giờ chủ yếu được kết nối với thị trường đồ cổ Moscow. Những lần mua lại trong thời kỳ này đã mở rộng và bổ sung cho bộ sưu tập đã có sẵn. Khi bán các bức tranh trong phòng trưng bày ở bệnh viện Golitsyn ở Moscow năm 1817–1818, Nikolai Borisovich đã mua được một số bức tranh, bao gồm: “Khởi hành đi săn” của F. Vauwerman (GMII), “Apollo và Daphne” của F. Lemoine, “Hãy yên nghỉ trên chuyến bay đến Ai Cập”, do P. Veronese viết, từ bộ sưu tập của đại sứ Nga tại Vienna D. M. Golitsyn và "Bacchus và Ariadne" (bây giờ - "Zephyr và Flora") J. Amigoni từ bộ sưu tập của Phó thủ tướng A. M. Golitsyn (tất cả - GMUA) 22.

Vào đầu những năm 1820, một số bức tranh từ bộ sưu tập Razumovsky, được người sáng lập Kirill Grigorievich Razumovsky mua lại, được chuyển cho Yusupov, thống chế tướng lĩnh, Chủ tịch Viện Hàn lâm Khoa học St.

Trong những năm 1820, các vụ mua lại quan trọng đã được thực hiện để mở rộng bộ sưu tập của Pháp. Từ bộ sưu tập của M.P. Golitsyn, bức tranh “Hercules và Omphala” của F. Boucher (GMII) đã được chuyển cho nhà sưu tập, và Yusupov trở thành chủ nhân duy nhất ở Nga có 8 bức tranh của họa sĩ này. Từ một bộ sưu tập nổi tiếng khác của A.S. Vlasov, "Madonna and Child" của giáo viên của Boucher F. Lemoine (GE) đã được chuyển cho anh ta. "Bush" tốt nhất ở Nga đến từ bộ sưu tập Yusupov. Vào thời điểm đó, khi hoàng tử mua những bức tranh của mình, thời trang dành cho họ ở Pháp đã trôi qua. Ở Nga, những bức tranh của Boucher sau đó chỉ được giới thiệu trong bộ sưu tập của hoàng gia, nơi chúng kết thúc vào những năm 1760-1770, tức là sớm hơn một chút so với thời điểm Yusupov bắt đầu mua chúng. Trong sở thích và lựa chọn tranh của Boucher, chắc chắn, sở thích cá nhân của hoàng tử đã được phản ánh.

Trong những năm 1800-1810, Nikolai Borisovich tiếp tục bổ sung bộ sưu tập phương Đông của mình. Các sản phẩm do các thợ thủ công Trung Quốc và Nhật Bản từ thế kỷ 16 đến đầu thế kỷ 19 làm bằng sứ, đồng, vỏ rùa, ngà voi, đồ nội thất và sơn mài trang trí nội thất của các cung điện ở Moscow và Arkhangelskoye 24. Có phải đó chỉ là biểu hiện của sự quan tâm đến những thứ kỳ lạ hoặc mong muốn tạo ra một bộ sưu tập, bởi vì chưa được khám phá chất liệu, rất khó để đánh giá, nhưng tuy nhiên, hoàng tử đã có những tác phẩm tương tự như những tác phẩm trong bộ sưu tập của hoàng gia.

Vào tháng 1 năm 1820, một đám cháy đã xảy ra trong cung điện ở Arkhangelsk, nhưng cung điện đã nhanh chóng được khôi phục, và những năm 1820 đã trở thành thập kỷ “vàng” trong lịch sử của khu dinh thự. Nhà sinh vật học người Pháp và nhà xuất bản tạp chí Bulletin du Nord ở Moscow, Coint de Lavoe, người đã đến thăm Arkhangelskoye vào năm 1828, đã viết: “Arkhangelskoye phong phú biết bao về vẻ đẹp của thiên nhiên, nó cũng đáng chú ý trong việc lựa chọn các tác phẩm nghệ thuật. Tất cả các sảnh của nó đều được lấp đầy bởi chúng đến nỗi bạn có thể nghĩ rằng bạn đang ở trong một viện bảo tàng.<...>chỉ có thể liệt kê tất cả các bức tranh bằng cách lập một danh mục hoàn chỉnh "25. Và một danh mục như vậy đã được biên soạn vào năm 1827-1829. Anh tổng kết nhiều năm sưu tầm và trưng bày toàn bộ bộ sưu tập. Năm album (tất cả - GMUA) chứa các bản phác thảo các tác phẩm ở nhà ở Moscow và ở Arkhangelsk. Ba tập được dành cho phòng trưng bày nghệ thuật, hai - cho bộ sưu tập điêu khắc. Danh mục giới thiệu một bộ sưu tập các bản sao chép, truyền thống của thế kỷ 18, được thực hiện không phải bằng kỹ thuật khắc mà bằng cách vẽ (mực, bút, cọ), điều này làm cho nó trở nên độc đáo. Số lượng bản vẽ (848 bức) cũng rất độc đáo, vượt xa những album tái tạo nổi tiếng đầu thế kỷ 19. Một danh mục như vậy được tạo ra chủ yếu "cho chính anh ta" và luôn được lưu giữ trong thư viện của chủ sở hữu phòng trưng bày. Album 1827-1829 - danh mục đầu tiên và vẫn duy nhất hoàn chỉnh nhất trong bộ sưu tập của N.B. Yusupov 26. Tuy nhiên, điều này khác xa với tất cả những gì hoàng tử sở hữu, vì các bức tranh và tác phẩm điêu khắc trang trí các cung điện của ông ở nhiều điền trang và tiếp tục bổ sung bộ sưu tập sau khi danh mục được tạo ra.

Yusupovskayabộ sưu tập được chia thành hai phần: một - ở Moscow, một - ở Arkhangelsk, nơi đã trở thành một loại bảo tàng cá nhân. Trong các sảnh Arkhangelsk của cung điện, các gian hàng công viên đã được điều chỉnh có chủ đích để chứa các bức tranh và tác phẩm điêu khắc. “Trong các đại sảnh của lâu đài tráng lệ này, cũng như trong phòng trưng bày<…>đặt theo thứ tự nghiêm ngặt và đối xứng một số lượng lớn các bức tranh của các bậc thầy lớn nhất<…>Đủ để nói rằng bạn hiếm khi nhìn thấy ở đây một bức ảnh về bất kỳ<…>các nghệ sĩ, cho dù họ là người Ý, Flemings hay bậc thầy của các trường khác - có hàng tá bức tranh của họ ở đây ”27. Ấn tượng này từ những gì anh nhìn thấy chỉ là một sự phóng đại nhẹ.

Ở phần phía tây bắc của trang viên, Sảnh Tiepolo, Sảnh Robert 1 và 2, Sảnh cổ đã được tạo ra. Người Nga mua tranh của Hubert Robert gần như sốt sắng hơn người Pháp. Chúng đặc biệt được coi trọng như đồ trang trí nội thất. Hội trường thường được điều chỉnh hoặc lựa chọn đặc biệt cho chúng, có tính đến hình thức và đặc điểm bố cục của tác phẩm. Vào những năm 1770 -1790, trong thời kỳ hoàng kim của việc xây dựng trang viên ở Nga, các danh lam thắng cảnh của Robert đã được du nhập vào Nga một cách tích cực. Bộ sưu tập của Yusupov bao gồm 12 tác phẩm của Robert. Hai bộ trang trí (mỗi bộ bốn tấm bạt) tô điểm cho các sảnh hình bát giác ở Arkhangelsk.

Trong bối cảnh của không gian nghệ thuật của điền trang, bức tranh của Robert "Apollo's Pavilion và Obelisk", một phần trong quần thể của hội trường số 2 của Hubert Robert, có một ý nghĩa đặc biệt. Cung điện là cốt lõi về mặt cấu tạo và ngữ nghĩa của quần thể. Theo ý muốn của chủ nhân, nó đã được biến thành một "bảo tàng" thực sự. Trong thời cổ đại Hy Lạp, từ này có nghĩa là “nơi ở, nơi ở của các Muses; nơi quy tụ các nhà khoa học. Hình ảnh ngôi đền của tri thức và nghệ thuật, ngôi đền dành riêng cho thần ánh sáng mặt trời, nghệ thuật và cảm hứng nghệ thuật - Apollo Musaget, là một trong những biểu tượng phổ biến nhất của Khai sáng. Đền thờ thần Apollo được đặt trên tấm vải của Robert trong các yếu tố của tự nhiên, trước mặt ông là những cột bị đánh bại bởi thời gian, trong đó các nghệ sĩ được đặt, và một đài tưởng niệm, trên bệ mà Robert, nhấn mạnh sự kết nối của thời gian, đã đặt một sự cống hiến được viết bằng tiếng Latinh cho những người bạn của nghệ thuật: “Hubertus Robertus Hunc Artibus Artium que amicis picat atque consecrat secure 1801” (“Hubert Robert tạo ra và cống hiến đài tưởng niệm này cho nghệ thuật và những người bạn của nghệ thuật vào năm 1801”). Cảnh quan của Robert mở ra "một loạt bài đầy ám chỉ" Ánh sáng - Thiên nhiên - Tri thức - Nghệ thuật - Con người "28. Giải pháp về bố cục và nội dung của bức tranh tìm được sự hỗ trợ trong không gian nghệ thuật đặc biệt của khu đất, nơi nghệ thuật tồn tại trong sự hòa hợp với thiên nhiên và con người.

Giữa các sảnh của Robert là Antique Hall - "phòng trưng bày cổ vật". Nơi đây có một bộ sưu tập đồ cổ nhỏ nhưng đa dạng - các bản sao La Mã từ các bản gốc của Hy Lạp từ thế kỷ thứ 5 đến thế kỷ thứ 2 trước Công nguyên: bốn hình tượng thanh niên, ba tượng bán thân nam, một chiếc bình, bốn tượng thần tình yêu và mèo putti, bao gồm cả "Cậu bé với một con chim" ( I in., GE) và "Cupid" (thế kỷ 1, GMUA), được thực hiện dưới ảnh hưởng của các tác phẩm của bậc thầy Hy Lạp Boef.

Phòng trưng bày được kết hợp một cách hữu cơ với các đại sảnh của cung điện, nơi trưng bày hơn 120 tác phẩm, trong số đó có những bức tranh lớn của G.F. Doyen và A. Monges. Vị trí chính trong đó đã bị chiếm đóng bởi công việc của các trường học Ý và Pháp. Trong số các bậc thầy người Pháp, J.B. Grez, đại diện trong bộ sưu tập của mình bằng 8 bức tranh, rất thích vị hoàng tử này. Grez được rất nhiều nhà sưu tập người Nga yêu thích, nhưng trong số tất cả những khách hàng và người mua ở Nga của mình, nghệ sĩ đặc biệt quý mến hoàng tử. Phòng trưng bày đã giới thiệu một con chim bồ câu mới tìm thấy, hay còn gọi là sự khiêu gợi, được viết đặc biệt cho hoàng tử. Trong một trong những bức thư gửi cho Yusupov, Grez nhấn mạnh: “Để hoàn thành người đứng đầu<…>Tôi đã nói với trái tim bạn và thuộc tính của linh hồn bạn ”29. Bức tranh vẫn là phổ biến nhất và được nhiều người sao chép.

Trong số các bức tranh Ý, khuynh hướng chính về thị hiếu của người sưu tập, thiên về chủ nghĩa cổ điển, được nhấn mạnh bởi tính ưu việt của các bức tranh thuộc trường phái Bologna - anh em Guido Reni, Guercino, Domenichino, F. Albani, Caracci. Trường phái Venice của thế kỷ 18 được thể hiện theo nhiều cách khác nhau. Phòng trưng bày có một trong những kiệt tác của Sebastiano Ricci, Thời thơ ấu của Romulus và Remus (GE). Một nhóm đáng kể bao gồm các bức tranh của người Venice nổi tiếng Giovanni Battista Tiepolo (sau đó có 11 bức tranh được cho là của ông) và con trai của ông là Giovanni Domenico. Ngoài những thứ đã đề cập ở trên, hoàng tử còn sở hữu The Death of Dido của Tiepolo cha và Mary với Đứa bé ngủ trong rừng của Tiepolo con trai.

Không ít quần thể thú vị được đặt ở vùng phía nam. Tại Amurova, hay Salon of Psyche, những tác phẩm hay nhất do Yusupov mang về từ chuyến đi cuối cùng đến Paris, các bức tranh của David, Guerin, Prudhon, Mayer, Savingly, Demarne, van Gorp, được trưng bày. Trung tâm của hội trường được chiếm giữ bởi thần Cupid và Psyche của Canova. Tính toàn vẹn nghệ thuật của quần thể được bổ sung bởi sự thống nhất theo chủ đề. Các tác phẩm trung tâm - “Sappho và Phaon” của David (GE) và các bức tranh ghép nối “Irida và Morpheus” (GE), “Aurora và Mullet” (Bảo tàng Pushkin) của Gerin - tạo thành một loại kiềng ba chân Yusupov dành riêng cho tình yêu và vẻ đẹp cổ kính.

Bức tranh của L.L. "Billiards" (GE), cũng được đặt ở đó, được Yusupov mua lại sau khi ông nhìn thấy bức tranh trong Salon năm 1808. Sau đó được đưa vào số lượng các bậc thầy “nhỏ”, Bô-xtơ-rô, với tư cách là một nhà cải cách của thể loại hội họa, được các nhà nghiên cứu hiện đại xếp vào hàng những họa sĩ hàng đầu của trường phái Pháp. Trong bộ sưu tập của hoàng tử có thêm bốn tác phẩm đầu tay của ông chủ: "Vị tư tế cũ", "Nỗi buồn chia ly", "Mờ nhạt", "Xưởng nghệ sĩ" (tất cả - Bảo tàng Pushkin).

Trong cùng hội trường, bốn tác phẩm điêu khắc độc đáo bằng ngà voi được chạm khắc: "Cỗ xe của Bacchus", hình tượng của Venus và Mercury và thành phần "Cupid và Psyche" (tất cả - GE). Theo bề dày lịch sử sưu tập của hãng, đây là một trong những “viên ngọc trai” của bộ sưu tập. Ngoại trừ "Chariot of Bacchus" của Simon Troger, các tác phẩm bằng nhựa nhỏ đều đến từ xưởng của P.P. Rubens. Sau cái chết của Fleming nổi tiếng, chúng được truyền cho Nữ hoàng Christina của Thụy Điển và sau đó là Công tước Don Livio Odescalchi. Sau khi công tước qua đời, họ đã tìm đến các bộ sưu tập của Pháp, Tây Ban Nha và Ý. Có lẽ, vào đầu thế kỷ 19, chúng đã được mua lại bởi Hoàng tử Yusupov. Nhìn chung, việc lựa chọn các tác phẩm cho Amurova chắc chắn là có mục đích, phản ánh gu thẩm mỹ của chủ nhân và ý nghĩa mà bản thân nhà sưu tập và những người cùng thời đưa vào lối sống hòa mình vào thiên nhiên trong một điền trang đồng quê.

Bên cạnh Amurova là Nội các - một bộ sưu tập tiêu biểu của thế kỷ 18, như thể nhấn mạnh sự liên tục và khác biệt giữa nghệ thuật cũ và mới. Trong tủ có 43 bức tranh của các bậc thầy của trường học Ý, được coi là bức tranh hàng đầu trong hệ thống cấp bậc học thuật. Chính nơi đây đã lưu giữ một trong những kiệt tác của bộ sưu tập - "Chân dung người phụ nữ" của Correggio (GE). Yusupov cũng có một số bản sao từ các sáng tác nổi tiếng của Correggio từ Phòng trưng bày Dresden, đặc biệt được yêu thích trong thế kỷ 18 - “Đêm thánh” (“Sự tôn thờ của những người chăn cừu”) và “Ngày” (“Madonna với Thánh George”. Dành cho Trong tủ, các bức tranh được lựa chọn đặc biệt theo kích thước, 22 tác phẩm được ghép để treo đối xứng, trong đó: "Alexander và Diogenes" (GE) và "Sự trở lại của đứa con hoang đàng" (GMII) của Domenico Tiepolo; "The Centurion trước đây Christ "(GMII) và" Christ and the Sinner "(Prague, Phòng trưng bày Quốc gia) Sebastiano Ricci;" Phong cảnh với thác nước "(Sumy, Bảo tàng Nghệ thuật) và" Tàn tích và ngư dân "(không rõ vị trí) Andrea Locatelli;" Đầu cô gái " (GE) và "Boy's head" (GMII) Pierre Subleir.

Từ vô số tác phẩm nghệ thuật ứng dụng được cung cấp bởi thị trường nghệ thuật, Yusupov đã có thể chọn những kiệt tác chân chính để trang trí cho cung điện của mình, mà chúng ta có quyền coi đó là một bộ sưu tập. Họ nhấn mạnh sự quan tâm của hoàng tử đối với nghệ thuật của Pháp nói chung. Ông mua đồ sứ từ các nhà máy sản xuất nổi tiếng của Paris - Lefebvre, Dagotti, Nast, Dil, Guerard; đồng nghệ thuật theo mô hình của những bậc thầy lớn nhất về độ dẻo trong điêu khắc - K.M. Clodion, L.S. Boiseau, P.F. Tomir, J.L. Prier.

Được chế tạo vào khoảng năm 1720 tại xưởng của André-Charles Boulle, hai hộp đựng đồng hồ độc đáo có hình Ngày và Đêm, sao chép các tác phẩm điêu khắc nổi tiếng của Michelangelo từ Nhà nguyện Medici trong Nhà thờ San Lorenzo ở Florence, trang trí cho Đại nghiên cứu của Ngôi nhà Moscow và các phòng trên tầng hai của cung điện ở Arkhangelskoye. Trong album "Marbles" (1828), cùng với tác phẩm điêu khắc, các thiết bị chiếu sáng và đồng hồ được mô tả: chân đèn dựa trên mô hình của E.M. Falcone và K.M. Clodion; đồng hồ có hình của nhà điêu khắc "Triết gia" và "Đọc sách" của nhà máy sản xuất Sevres L.S. Boiseau (tất cả - GMUA). Trên một trong những mảnh đất yêu thích của hoàng tử - "Lời thề của thần Cupid" - hộp đựng đồng hồ của xưởng P.F.Tomir được làm theo mẫu của F.L.Roland (GE).

Trong số các gian hàng của công viên, "Caprice" nổi bật với sự phong phú của trang trí bằng hình ảnh, nơi có các bức chân dung mục vụ của D. Teniers the Younger "Shepherd" và "Shepherdess", không có sự tương đồng trong tác phẩm của ông chủ, các bức tranh của P. Rotari (30 bức chân dung, tất cả - GMUA), O .Fragonard, M. Gerard, M. D. Viyer, L. Demarna, M. Drolling, F. Svebach, J. Reynolds, B. West, J. F. Hackert, A. Kaufman. Một phần đáng kể là các tác phẩm của những người cùng thời với hoàng tử, các nữ nghệ sĩ, từ Angelica Kaufman - một trong những người sáng lập Học viện Hoàng gia ở London, đến những phụ nữ Pháp bình dân - E. Vigée-Lebrun, M. Gerard, M. D. Viyer.

Tòa nhà phụ của Caprice có một "cơ sở đẹp như tranh vẽ" vẽ đồ sứ 30. Nhiều bức tranh từ đây được dùng làm mẫu để sao chép trên đồ sứ. Đĩa và cốc với tiểu cảnh đẹp như tranh vẽ đã được tặng cho bạn bè, khách mời và các thành viên của gia đình hoàng gia. Các tác phẩm thu nhỏ trên sứ đã được nhân rộng và phổ biến bởi các tác phẩm của phòng trưng bày Yusupov. Theo thời gian, giá trị của chúng ngày càng tăng lên, một số bức tranh giờ chỉ còn được biết đến từ những bức tranh sao chép trên đồ sứ.

Album của phòng trưng bày Cung điện Matxcova càng làm rõ hơn bộ sưu tập Yusupov bị thất lạc bao nhiêu do thực tế nó được chia thành hai phần: điền trang và thành phố. Có một vài tác phẩm thú vị trong ngôi nhà ở Moscow, nhưng không có hệ thống chặt chẽ nào trong việc đặt chúng trong hội trường, như ở Arkhangelsk. Ở đây, các tác phẩm nghệ thuật phục vụ chủ yếu như một món đồ trang trí nội thất - một món đồ trang trí đắt tiền và sang trọng. Một phần quan trọng của các bức tranh đã được đặt trong Nghiên cứu Lớn trên, trong Phòng khách, trong Phòng ăn nhỏ và lớn.

Văn phòng lớn được trang trí bằng một loạt bốn bức tranh của G.P. Panini, mô tả nội thất của các vương cung thánh đường lớn nhất La Mã: Nhà thờ St. Peter, nhà thờ Santa Maria Maggiore (cả GE), nhà thờ San Paolo Fuori và Mura và San Giovanni ở Laterano (cả hai - Bảo tàng Pushkin). Bộ truyện của bậc thầy La Mã, người có ảnh hưởng lớn đến sự hình thành của Hubert Robert, đã hoàn thành một cách hợp lý bộ sưu tập Yusupov của các họa sĩ phong cảnh vĩ đại của thế kỷ 18. Trong văn phòng có một bản sao của một trong những bức tranh được yêu thích nhất của Raphael trong thế kỷ 18 - “Madonna trong chiếc ghế bành” từ Phòng trưng bày Uffizi ở Florence (GE). Theo số liệu của phòng trưng bày, đây là “một bản sao của Raphael, do Mengs vẽ”, họa sĩ người Đức Anton Raphael Mengs, người đã làm việc tại Ý và đã ở cùng đồng hương của mình. I.I. Vinkelman người sáng lập ra phong cách cổ điển mới trong hội họa. Bản sao của cấp độ này được đánh giá cao ngang bằng với bản gốc. Nikolai Borisovich, trong số những nhà sưu tập có ảnh hưởng khác trong giới triều đình (S.R. Vorontsov, A.A. Bezborodko), đã tìm cách tác động đến Catherine II để bà ta thậm chí còn tích cực ra lệnh sao chép các kiệt tác của hội họa Ý cho Hermitage và trên hết, bức bích họa 31 của Raphael tại Vatican.

Trong Phòng khách của Nhà ở Moscow là những kiệt tác của bộ sưu tập Yusupov - "Vụ bắt cóc châu Âu" và "Trận chiến trên cầu" của Claude Lorrain (cả hai - Bảo tàng Pushkin). Các sáng tác của Lorrain được sao chép rất nhiều trong cuộc đời của nghệ sĩ. Hoàng tử có bảy tác phẩm được gán cho Lorrain. Mức độ thực hiện của hai bản sao từ các bức tranh của ông ("Buổi sáng" và "Buổi tối", cả hai - Bảo tàng Pushkin) cao đến mức chúng được coi là sự lặp lại của tác giả (cho đến năm 1970).

Trong số 21 bức tranh về Phòng ăn lớn, bức tranh hoành tráng của người Hà Lan Gerbrandt van den Eckhout, có chữ ký của nghệ sĩ và niên đại - 1658, thu hút sự chú ý. Vào thế kỷ 19, bức tranh này được gọi là "Jacob đứng trước Vua Haman, người đang ngồi với con gái của ông ta là Rachel ", vào năm 1924. Năm 1994, âm mưu của nó được N.I. Romanov xác định là" Lời mời nghỉ qua đêm của một cư dân thành phố Giva Levita và vợ lẽ của ông ta "(GMII). Cùng năm với bức tranh của Eckhout, bức "Truyện tranh ngụ ngôn" nằm ở cùng một vị trí, đại diện cho bức chân dung tự họa của họa sĩ người Ý Elisabeth Sirani (GMII), được ghi ngày tháng.

Trong cuốn album của Phòng trưng bày Ngôi nhà Mátxcơva (1827), bên cạnh các bức vẽ từ hội họa và điêu khắc, có hình vẽ của bảy chiếc bình Sevres, điều này càng nhấn mạnh giá trị sưu tập của chúng. Năm trong số chúng, có niên đại 1760–1770, đã được lưu giữ trong bộ sưu tập Hermitage. Đây là những chất thơm "pot-pourri myrte" (chất thơm với cây tầm ma) hiếm có "màu xanh biển" được ghép đôi với cảnh cảng đẹp như tranh vẽ của J.L. Morena. Ông cũng vẽ cảnh lưỡng cư dự trữ trên một cặp lọ có nắp đậy, được gọi là "marmit" (Main warmer). Khu bảo tồn đẹp như tranh vẽ là trang trí chính của chiếc bình hình trứng với trang trí ruban trên cổ vòm. Hình thức duyên dáng của ba chiếc lọ cuối cùng được nhấn mạnh bởi màu xanh ngọc quý phái trên nền của chúng.

Các album danh mục không chứa các bức vẽ từ chân dung gia đình, và phần mô tả không chứa bộ sưu tập chân dung rất điển hình của thế kỷ 18. Tuy nhiên, các phòng trưng bày chân dung luôn có mặt trong các dinh thự và cung điện quý tộc. Họ đã bất tử hóa các loại chủ nhân và làm chứng cho nguồn gốc của họ. Bộ sưu tập của Yusupov theo truyền thống chiếm một chỗ vừa đủ cũng như các bức chân dung hoàng gia, chúng chủ yếu được đặt trong các phòng trên của cung điện ở Arkhangelsk. Trong số các bức tranh của Petits Appartements trong album danh mục có chân dung của Peter I (bản sao từ J.M. Nattier, GMUA), Elizabeth Petrovna của I.Kh. Groot (1743) và I.P. Argunov (1760), Catherine II (loại Lumpy-Rokotov , GE), Paul I (bản sao của V. Eriksen và sự lặp lại tác phẩm nổi tiếng của S.S. Shchukin, cả hai - GMUA), Alexander I (bản sao từ chân dung của F. Gerard, A. Vigi, N. de Courteille - vị trí không xác định) . Là tượng đài của lịch sử, các bức chân dung trong danh mục được xếp vào hàng loạt tác phẩm nghệ thuật từ các thời đại và trường phái khác nhau. Một số trong số đó, chân dung của Groot và Argunov, là những ví dụ sáng giá về chân dung rocaille của thế kỷ 18.

Một phòng trưng bày tác phẩm điêu khắc đặc biệt và đại diện cho các bức chân dung của hoàng gia Nga được đặt tại Đại sảnh của cung điện ở Arkhangelsk: tượng bán thân của Peter I và Catherine II của C. Albachini; Paul I Zh.D. Rashetta, Alexander I A. Triscornia, Maria Feodorovna và Elizabeth Alekseevna L. Guichard, Nicholas I P. Normanov, Alexandra Feodorovna H. Rauh.

Thái độ đối với các bức chân dung gia đình đã thân mật hơn. Tuy nhiên, những bức chân dung còn sót lại của nhà Yusupov đã làm chứng rằng chúng được vẽ bởi những nghệ sĩ nổi tiếng và thời trang nhất từng làm việc tại tòa án Nga. Vì vậy, chân dung vợ của Hoàng tử Tatyana Vasilievna, nee Engelhardt, được thực hiện bởi ba họa sĩ chân dung nổi tiếng của Pháp: E.L. Vigée-Lebrun (bộ sưu tập tư nhân, 1988 - đấu giá Roberto Polo, Paris), J.L. Monier, người đã dạy trong lớp chân dung của Học viện Nghệ thuật St.Petersburg (GMUA) và J.L. Voile (GE).

Bộ sưu tập của N.B. Yusupov là một biểu hiện rực rỡ của gu thẩm mỹ của thời đại và những dự đoán cá nhân của nhà sưu tập, một tượng đài độc đáo của văn hóa nghệ thuật Nga. Nó nổi bật về quy mô, chất lượng của sự lựa chọn và sự đa dạng của các tác phẩm được trưng bày. Một đặc điểm nổi bật của bộ sưu tập Yusupov là phần tiếng Pháp, nơi thể hiện rõ nhất gu thẩm mỹ cá nhân của nhà sưu tập. Nó thể hiện một bức tranh toàn cảnh về sự phát triển của nghệ thuật Pháp từ thế kỷ 17 đến thế kỷ 19 và là nơi duy nhất ở Nga giới thiệu các tác phẩm của các nghệ sĩ Pháp trong quý đầu tiên của thế kỷ 19, từ David và trường học của anh ấy cho đến "nhỏ các bậc thầy ”. Xét về đẳng cấp của bộ sưu tập Pháp, bộ sưu tập Yusupov chỉ có thể so sánh với Imperial Hermitage.

Điều này không có gì lạ. Sau cùng, Nikolai Borisovich không chỉ mua lại các tác phẩm, phân phát một cách tận tình cho các phòng khác nhau của cung điện, mà còn hệ thống hóa một cách cẩn thận, chỉ ra vị trí của một tác phẩm cụ thể. Thái độ như vậy minh chứng cho văn hóa thực sự cao của nhà sưu tập Yusupov, điều mà ông ưu ái phân biệt với hầu hết các nhà sưu tập Nga, vì ông đã biến niềm đam mê nghệ thuật của mình thành một lối sống. Chủ nghĩa vị kỷ hợp lý, những ý tưởng bất chợt của bậc thầy người Nga, kết hợp với khả năng tuyệt vời để bao quanh mình những tác phẩm hoàn hảo và những thứ đơn giản là đẹp đẽ, đã khiến nó có thể tạo ra một bầu không khí “cuộc sống hạnh phúc” trong cung điện của ông.

Cùng với các bức tranh và tác phẩm điêu khắc, bộ sưu tập bao gồm các bức vẽ, đồ đồng nghệ thuật, tác phẩm điêu khắc nhỏ bằng ngà voi, đồ sứ, tác phẩm của thợ thủ công Trung Quốc và Nhật Bản, đá chạm khắc (đá quý), hộp hít, thảm trang trí, đồ nội thất và gậy chống. Nhiều thế hệ của các hoàng tử Yusupov tiếp tục bổ sung vào bộ sưu tập của gia đình. Mỗi người trong số họ có sở thích sưu tầm riêng, và cũng cẩn thận gìn giữ di sản nghệ thuật của tổ tiên tuyệt vời của họ.

1 Prakhov A.V. Tài liệu mô tả các bộ sưu tập nghệ thuật của các hoàng tử Yusupov // Kho tàng nghệ thuật của Nga. 1906. Số 8-10. Tr.170.

2 Prakhov A.V.Án Lệnh. op. // Kho tàng nghệ thuật của Nga. 1906. Số 8-10; 1907. Số 1-10; Ernst S. Quỹ Bảo tàng Nhà nước. Phòng trưng bày Yusupov. Trường tiếng Pháp. L., năm 1924.

3 "Ý thích khoa học". Bộ sưu tập của Hoàng tử Nikolai Borisovich Yusupov. Danh mục triển lãm. Trong 2 quyển M., 2001.

4 Sakharov I.V. Từ lịch sử của gia đình Yusupov // "Ý thích khoa học". Bộ sưu tập của Hoàng tử Nikolai Borisovich Yusupov. M., 2001. Tr 15-29.

5 Lotman YU. M. Karamzin. M., 2000. Tr 66.

6 Ciceron M.T. Epistolae ad atticum, ad britum et ad Q. Fratrem. Họ Hanovi: Typis Wechelianis, apud Claudium Marnium et heredes Ioan. Aubrii, 1609. 2pripl. Bình luận Pauli Manutii trong epistolas Ciceronis ad attcum. Venetiis: Aldus, 1561. GMUA.

7 Đừng nhầm lẫn với nhà toán học Johann Bernoulli(1667–1748) - thành viên danh dự của Viện Hàn lâm Khoa học St.

8 Bernoulli J. Johann Bernoulli's Reisen durch Brandenbourg, Pommern, Prussen, Curland, Russland und Pohlen 1777 và 1778.Leipzig, 1780. bd. 5. S. 85.

9 Thông tin chi tiết xem tại: Deryabina E.V. Các bức tranh của Hubert Robert trong Bảo tàng Liên Xô // Bảo tàng State Hermitage. Nga - Pháp. Tuổi của sự giác ngộ. Đã ngồi. khoa học. làm. SPb., 1992. S.77-78.

10 Prakhov A.V.Án Lệnh. op. Tr.180.

11 Petersburg cổ kính. 1800 // Thời cổ đại Nga. Năm 1887. V.56. Số 10. S.204; Savinskaya L.Yu. Tranh của G. B. Tiepolo ở Arkhangelsk // Nghệ thuật. 1980. Số 5. tr.64-69.

12 Reimers H. (ví von). Petersburg am Ende seines ersten Jahrhunderts. Petersburg, 1805. Teil 2. S. 374.

13 Pavanello G. Appunti da un viaggio ở Nga Astratto da Arte ở Fruili.Arte một Trieste. 1995. R. 413-414.

14 Những bức chân dung ghép đôi của Rembrandt được F.F. Yusupov mang ra khỏi nước Nga vào năm 1919. Cm: Hoàng tử Felix Yusupov. Hồi ức trong 2 cuốn sách. M., 1998. S.232, 280-281, 305, v.v.

15 Georgi I.G. Mô tả về thành phố St.Petersburg - thủ đô đế quốc Nga và các điểm tham quan ở vùng lân cận. SPb., 1794. Tr 418.

16 Để biết thêm thông tin về du lịch, hãy xem: Savinskaya L.Yu. N.B. Yusupov như một nhà sưu tập đầu thế kỷ 19 // Di tích Văn hóa. Khám phá mới: Kỷ yếu. 1993. M., 1994. S.200-218.

17 cit. trên: Ernst S. UK.op. tr.268-269. (Bản dịch từ tiếng Pháp); Berezina V.N. Bức tranh của Pháp nửa đầu và giữa thế kỷ 19 trong Hermitage. Danh mục khoa học. L., 1983. Tr 110.

18 Babin A.A. Nghệ sĩ người Pháp - người cùng thời với N.B. Yusupov // "Ý thích khoa học". Mục lục Các cuộc triển lãm. M., 2001. Phần 1. trang 86-105.

19 Haskell Fr. Người bảo trợ người Ý cho nghệ thuật tân cổ điển của Pháp // Quá khứ và hiện tại trong nghệ thuật và hương vị. Các bài luận được chọn lọc.Đại học Yale. Press, New Haven và London, 1987. R. 46-64.

20 Svinin P. Bữa tối chia tay tại Làng Arkhangelsk // Otechestvennye zapiski. 1827. Số 92. Tháng Mười Hai. C .382.

21 Dominicis Chev. Relation historyque, politique et familyier en form de lettre sur dìm cách sử dụng, nghệ thuật, s với iences, tổ chức, et đài kỷ niệm publics des Russes, recueillies dans ses diffns voyages et resumies par chev. De Dominicis. St. Petersbourg, 1824. Tập. I.R. 141. Ở đây và xa hơn - làn đường. N . T Những người không có tư cách.

22 Catalog des tableaux, status, vases et autres objets, appartenant à l'Hôpital de Galitzin.Matxcova: de l'imprimerie N.S. Vsevolojsky, 1817. Tr 5, 13, 16; Danh mục các bức tranh thuộc Bệnh viện Golitsyn Moscow với sự cho phép cao nhất được giao cho cuộc bốc thăm. M., năm 1818.

23 Savinskaya L.Yu. Từ lịch sử tranh Ý ở Nga // Tiepolo và hội họa Ý XVIII thế kỷ trong bối cảnh văn hóa châu Âu. Tóm tắt các báo cáo. SPb: GE, 1996. S.16-18.

24 Menshikova M.L., Berezhnaya N.L.. Bộ sưu tập Đông // "Ý thích khoa học". H.một. tr.249-251.

25 Archangelsky // Bulletin du Nord. Tạp chí scientifique et litteraire publié à Moscou par G. Le Cointe De Laveau. 1828. Quyển 1. Cahier III. Sao Hoả. R. 284.

26 Để biết thêm thông tin về các album danh mục của bộ sưu tập N.B. Yusupov, hãy xem: Savinskaya L.Yu. Danh mục minh họa các phòng tranh tư nhân nửa cuối thế kỷ 18 - 1/3 đầu thế kỷ 19 // Những vấn đề thực tế của mỹ thuật trong nước. Bộ sưu tập liên khoa của các bài báo khoa học. MGPU chúng. V.I.Lênin. M., 1990. S.49-65.

27 Dominicis Chev. op. cit. R. 137.

28 Osmolinskaya N. Dưới bóng của đền thờ Apollo: Thu thập dưới dạng một góc nhìn thế giới // Pinakothek. 2000. Số 12. Tr.55.

29 Thư của J.B. Grez gửi N.B. Yusupov ngày 29 tháng 7 năm 1789, Paris // Prakhov A. Án Lệnh. op. P.188.

30 Berezhnaya N.L."Danh mục đồ sứ" của phòng trưng bày N.B. Yusupov // "Ý thích khoa học". Phần 1. M., 2001. S.114-123.

31 Đôi nét về gia đình hoàng tử Yusupov. Phần 2. SPb., 1867. S. 248; Kobeko D.F. Họa sĩ chân dung Gutenbrun // Bản tin Mỹ thuật. Năm 1884. V.2. S.299; Levinson-Lessing V.F. Lịch sử của Phòng trưng bày Nghệ thuật của Hermitage (1764-1917). Xuất bản lần thứ 2. L., 1986. S.274.