Біографії Характеристики Аналіз

Шепіт боязкий подих образ ліричного героя. Аналіз вірша «Шепіт, несміливе дихання» Фета

Вірш був написаний А. Фетом у 1850 р. і є одним із центральних у всій його творчості. З моменту виходу у світ твір відразу ж отримав низку неоднозначних оцінок. Критики відзначали новаторство та дивовижний ліризм вірша. При цьому Фета звинувачували у безпредметності та зайвій інтимності.

Вірш написаний у жанрі любовної лірики. У цій галузі Фет найяскравіше розкрив себе як поет.

Основна тема вірша – любов і єдність із природою. Лише у кількох рядках Фет майстерно передає любовну атмосферу. Подібно до художника, поет декількома яскравими, але впевненими мазками, малює чудову картину чуттєвих стосунків, нерозривно пов'язаних зі звуковими та зоровими відчуттямиприродних явищ.

У плані композиції у вірші чергуються описи людського та природного, що створює враження органічного зв'язку. Стає неможливо відокремити "шепіт" від "трелів", "відблиск бурштину" від "лобзання".

Розмір вірша поєднує чотири- та тристопний хорей, перехресна рима.

Родзинка твору у тому, що він немає жодного дієслова. Переважають іменники, що робить вірш украй незвичайним. Відсутність руху робить його статичним. Динаміка досягається вмілим поєднанням виразних засобів. Епітети неяскраві, але вжиті доречно, кожен «на своєму місці» («несміливе», «сонний», «нічний»). Метафори дивовижні за красою: «срібло струмка» та «пурпур троянди».

Плавність і ліричність вірша підкреслюється перетіканням слів у другій строфі: «нічні-тіні-тіні». Емоційність посилюється наприкінці завдяки багаторазовому повторенню союзу «і». Вигук і водночас багатокрапка наприкінці створюють відчуття урочистості та незавершеності. Читач розуміє, що щастя немає кордонів.

У цілому нині вірш одна із зразків любовної лірики при мінімальному розмірі.

Варіант 2

Афанасія Фета по праву прийнято вважати одним із романтиків землі Руської, оскільки він описував почуття, вдалося повторити лише одиницям. І хоча сам автор не зараховував себе до даному напрямкуу літературі, але всі його твори написані на кшталт типової романтики. Пейзажна лірикає основою у творчості Фета, при цьому вона часто переплітається з любовною лірикою. При цьому автор вважає, що людина є справжнім сином рідної природи, і його любов до навколишнього світу набагато сильніша, ніж до жінки.

Цей вірш був написаний в 1850 році, він став яскравим прикладомтого, що автор здатний точно переплести ставлення до жінки з шануванням природи, яку він вважає своєю матір'ю. Вірш починається з рядків, які описують ранок. Це той проміжок часу, коли ніч змінюється на світлий часдіб, і триває зовсім недовго. Лічені хвилини переходу стають йому можливістю насолодитися миттю.

Зміна часу доби є також можливістю насолодитися змінами обличчя, яке здається ліричному герою милим і піднесеним. І поки сонце повністю не зійшло, то чоловік намагається насолодитися любовними втіхами, який на обличчя залишаються сльози від захоплення, а самі сльози відбивають фарби зорі, які осяють все обличчя і роблять його ще прекраснішим і бажанішим.

У вірші немає дієслів, всі дії автор хіба що залишає за кадром, дозволяючи читачеві самому зрозуміти, що відбувається. Ритм вірша є спокійним і неквапливим, показуючи, що молоді люди насолоджуються моментом, який можуть провести в компанії один одного.

Незважаючи на це, після виходу твору автора звинуватили в тому, що у вірші відсутня конкретика. Фрази розповіді короткі, а читачеві доводиться самому додумувати те, що відбувається. Пізніше його було визнано класикою російської літератури. Манера оповідання автора стає його індивідуальною особливістю, кожен читач може сам домалювати існуючу картину, буквально побувати дома подій, самому стати учасником того, що відбувається. Після з'являться автори, які наслідуватимуть його манеру написання, намагатимуться перейняти існуючий стильале ніколи не досягнуть його рівня.

Фет Шепіт-боязке дихання аналіз вірша

У поезії А.А. Фета тема природи завжди взаємопов'язана з темою любові, і цей вірш не виняток. Особливістю любовної лірики поета є відсутність конкретного образу ліричної героїні, якій властиві характерні риси. Його лірика передає відчуття першої закоханості, стан радості та щастя, здивування світу та відкриття його для себе заново, коли людина відчуває гармонію та єдність із зовнішнім світом. А центром всесвіту для ліричного героястає Вона.

У вірші зображено побачення закоханих: очікування, зустріч. Ми чуємо трелі солов'я, шепіт і несміливе дихання коханих, схвильованих зустріччю. Світ навколо них ніби застигає, співпереживаючи їхній зустрічі і, ніби боячись, злякати чарівність моменту.

У другій строфі ми бачимо, що настає ніч, яка змінює навколишній світ:

Світло нічне, нічні тіні,
Тіні без кінця…

Використовувані поетом ліричні повтори допомагають створити точну, яскраву, об'ємну картину того, що відбувається. Однак для ліричного героя важлива не зміна зовнішнього світу, він помічає лише її. Він бачить, як нічні тіні змінюють освітлення обличчя коханої і це здається чарівним.
Але настає світанок, закохані бачать на небі «відблиск бурштину», «пурпур троянди», і усвідомлюють, що їм скоро настане мить розставання.

Герої відчувають смуток від майбутнього розставання, сум'яття почуттів і бачать красу навколишнього світу. Тут автор використовує багатосоюз, це допомагає збільшити темп вірша, щоб яскравіше і точніше показати душевний стангероїв. А.А. Фет майстерно передав це такими рядками:

І лобзання, і сльози,
І зоря, зоря!..

Читаючи цей вірш не відразу розумієш, що він написаний без жодного дієслова. Така манера написання обрана не випадково, вона допомагає поету зобразити переплетення 2 світів: природи та душевних переживаньгероїв. Крім того, це сприяє і створенню яскравіших образів. До створення яких А.А. Фет використовує такі образотворче-виразні засоби, як метафори: "пурпур троянди", "срібло сонного струмка", епітети "миле обличчя".

Вірш написаний хореєм, цей двостопний розмір відрізняється тим, що надає твору ритмічності та виразності. Цьому сприяє і перехресне римування рядків вірша.

Аналіз 4

Вірш А.А. Фета «Шепіт, боязке дихання…» опубліковано 1850 року. Воно присвячене трагічно загиблої першої коханої поета – Марії Лазич.

Вірш незвичайний за своєю структурою, синтаксисом, звуковим оформленням. У ньому лише одні називні пропозиції. Якщо не рахувати двох прийменників і чотирьох спілок, то словник даного віршаскладається з 30 слів: 23 іменників та 7 прикметників. Дванадцять коротких рядків, а як багато сказано про природу, зустріч двох людей, які симпатизують один одному. Жодного дієслова, а природа зображено у постійній зміні залежно від часу доби, змінюються і відносини героїв.

«Робкий подих» каже, що присутні ще соромляться один одного, схвильовані зустріччю. Наступні рядки - замальовки природи дають уявлення, де і коли зустрілися шепотом, що говорять. Їхнє побачення відбувається далеко від людей, самотньо, увечері. Це підтверджують трелі соловейка. Але його спів може лунати і вдень, проте вираз «колихання сонного струмка» уточнює: не заснувшого, а сонного. Значить, увечері.

У другій строфі повніше дізнаємося про говорять пошепки. Вступає у свої права ніч. Відблиск місячного світла («світло нічне») падає на предмети. «Тіні без кінця» підказують, що в повітрі панує невеликий вітерець, який колишає гілки дерев, вони й породжують тіні. Зустріч віч-на-віч, розмова про сокровенне позначаються на виразі їхніх осіб. І обличчя жінки здається чарівно-милим.

У вірші «натяки» Фета цілком предметні: шепіт, несміливе дихання, лобзання, сльози. Фінальний рядок пов'язаний з усією життєрадісною спрямованістю вірша. Слово «зоря» в переносному значенніозначає - зародження чогось радісного, значного. І в житті героїв вірша прийшло щось важливе.

Новизна вірша у цьому, що він мінімум слів і максимум поетичної інформації. Слово часом несе велике смислове навантаження. Наприклад, слово «срібло» має на увазі колір води струмка. Промені сонця, відбиті у воді, надають їй сріблястий відтінок. Динамізм досягнуто швидкою зміною картин природи. Літній вечірзмінюється вночі, потім світанок із його сліпуче яскравими фарбами. Також змінюються взаємини героїв: від боязкості до обіймів.

Вірш написаний чотиристопним і двостопним хореєм. Використана перехресна римування, чоловічі та жіночі рими. Автор використовує такі образотворче-виразні засоби, як метафори та епітети: "срібло сонного струмка", "тіні без кінця", "відблиск бурштину", "миле обличчя", "димні хмарки", "чарівні зміни".

Цей вірш А. Фета надихає, пробуджує бажання творити, жити і любити.

Аналіз вірша Шепіт, несміливе дихання за планом

Можливо вам буде цікаво

  • Аналіз вірша Мережковського Діти ночі

    Якщо розглядати вірш Мережковського Діти ночі, виходячи із сучасної дійсності, складається враження, ніби поет говорив про нинішні дні, про зміну епох. Наприклад, цілком можливо

  • Аналіз вірша Пушкіна Дар даремний дар випадковий

    Цей твір було написано, 26 травня 1828 р – у найблагополучніший для поета проміжок часу. Здається, вже у минулому його гоніння за посиланнями, повстання декабристів та трагічні події, які пішли за цим

  • Аналіз вірша Ахматової Молитва

    В 1915 вийшов вірш Ахматової, який називався «Молитва». Цей вірш підкорив світ певною мірою. Тому що поетеса жила в ті часи, коли було важко всім, і в тому числі – їй

  • Аналіз вірша Натхнення Дельвіга

    Твір відноситься до раннього ліричної творчостіпоета і за жанровою спрямованістю є суворою поетичну формусонета у вигляді віршованого посланнядо ліцейського друга.

  • Аналіз віршів Белли Ахмадуліної

    Прекрасна Белла, що прогриміла свого часу, досі звучить – у записах, у кожному своєму вірші, у кожному, навіть не озвученому – німому ще рядку.

А.А.Фет

Шепіт. Боязке дихання...

Шепіт, боязке дихання.

Трелі солов'я,

Срібло та коливання

Сонний струмок.

Світло нічне, нічні тіні,

Тіні без кінця,

Ряд чарівних змін

Милі особи,

У димних хмарах пурпур троянди,

Відблиск бурштину,

І лобзання, і сльози,

І зоря, зоря!..

АНАЛІЗ

Цей вірш особливо цікаво тим, що за нього А.А.Фету найбільше дісталося докорів від критики і найбільше похвал та захоплень від читачів. Літературознавці дорікали поетові зайвої описовості, без дії як такого. Дивно. Тоді що ж привабило в ньому досвідченого читача? Саме обиватель якщо не побачив, то відчув тут те, що вислизнуло від професіонала.

Отже, перша строфа… Романтичний краєвид. Короткість, розміреність, паралельність дії досягається шляхом використання безспілки. Метафора «срібло» та епітет «сонний» передають нерухомість, спокій, статичність струмка. Описується його металевий блиск, гладка, ніби шліфована поверхня. Перше чотиривірш – це як би вказівка ​​на місце дії. Але вже є натяк на присутність людини – «шепіт».

Друга строфа показує час дії – це ніч. "Тіні без кінця" - мабуть, тіні в русі. І це не самотній споглядач природи. Людей як мінімум двоє. Далі можна здогадатися, що це зустріч двох закоханих. Епітет «мила» говорить про те, що людина любить когось. Можливо, він любимо. Якщо зміни обличчя «чарівні» (теж епітет), значить, до нього прихильні.

Остання строфа - це прихований опис почуттів. Метафора «пурпур троянди» відверто заявляє, що наближається схід сонця. Самого світила ще не видно, але воно буде помаранчевим, яскравим, пекучим, на що вказує метафора «відблиск бурштину». Багатосоюзність тут допомагає розкрити швидкість, стрімкість, з якою наростає свіжий ранок. А звідси прощальні поцілунки і, звичайно, сльози, бо зоря обіцяє розлучення.


За темою: методичні розробки, презентації та конспекти

Майстерня "Порівняльний аналіз вірша "Мовчання" Ф.І.Тютчева та однойменного вірша О.Е.Мандельштама

Майстерня для 11 кл.

Аналіз вірша А.С. Пушкіна "Зимова дорога. Аналіз вірша Єсеніна «Пороша». Порівняльний аналіз вірша С.А. Єсеніна «Пороша» з наведеним віршем А.С. Пушкіна «Зимова дорога».

Вірш А. С. Пушкіна « Зимова дорога" - одне з чудових творівросійського поета. Коли читаєш цей вірш, мимоволі видаються похмурі й у той же час таємничі руси...

М.Ю.Лермонтов. Вірш «Бородіно». Аналіз вірша.

Ця розробка уроку призначена для вчителів російської та літератури. Вона допоможе провести урок на тему "Вірш "Бородіно""...


Вірш А. Фета «Шепіт. Боязке дихання ... »(1850 р.) присвячено М.Лазич. На момент публікації вірш викликав багато розбіжностей та критики. Однак цей вірш є прикладом яскравого кохання до природи, що переплітається з любов'ю до жінки.

Головна ідея вірша – показати красу природи, злиття людини із нею.

І тому поет вводить у вірш образ коханої ліричного героя, малює пейзаж раннього ранку. Трелі солов'я, шерехи і звуки, коливання струмка - провісники ранку, що наближається.

У другій строфі виникає безліч тіней, які надають віршу відтінку загадковості та таємничості. Разом із змінами природи після приходу ранку змінюється і обличчя коханого героя.

У третій строфі ми бачимо яскраву ранню зорю, що розливає димчастим небом. Наприкінці цієї строфи відбувається кульмінація вірша – найсильніший прояв кохання разом із найвищою точкою ранкового світанку.

Весь вірш складається з одного складносурядного речення, розділеного на три строфи.

Однак вони пов'язані один з одним системою образів, які динамічно змінюються один за одним. Хоча у вірші не вжито жодного дієслова, маємо швидко виникають різні картини природи: шепіт, трель, коливання, тіні, лобзання, зоря. Протягом усього вірша поет використовує прийом градації – з кожним моментом все яскравіше розливається «пурпур троянди», посилюються почуття, пристрасть ліричних героїв.

У вірші присутні лише образи, що лише трохи відкриває завісу таємниці ранкової зорі. Поет не дає до кінця зрозуміти, що ж відбувається насправді, він лише натякає нам на те, що відбувається.

За допомогою ритміки автор передає рух природи, почуттів. Чергування чотиристопного хорея з тристопним надають віршу динамічності. Жіноча рима робить твір співучим, плавним. Шиплячі звуки передають шум і шарудіння раннього ранку.

Фет малює суперечливі образи: боязке дихання – трелі солов'я, нічні тіні – відблиск бурштину, лобзання – сльози. Прийом антитези використовується для того, щоб яскраво показати ранковий пейзаж і почуття, що наростають.

«Шіпіт. Несміливе дихання ... »- вірш, що передає настрій і почуття за допомогою образів. За допомогою слів поет малює в нашій уяві незвичайну красу природи, що прокидається. Цим віршем Фет передає читачеві захоплення, радість та щастя від того, що побачив ліричний герой та відчув.

Оновлено: 2018-02-07

Увага!
Якщо Ви помітили помилку або друкарську помилку, виділіть текст і натисніть Ctrl+Enter.
Тим самим виявите неоціненну користьпроекту та іншим читачам.

Спасибі за увагу.

Шепіт, несміливе дихання,

Трелі солов'я,

Срібло та коливання

Сонного струмка,

Світло нічне, нічні тіні,

Тіні без кінця,

Ряд чарівних змін

Милі особи,

У димних хмарах пурпур троянди,

Відблиск бурштину,

І лобзання, і сльози,

І зоря, зоря!..

Вірш Фета «Шепіт, несміливе дихання…» з'явилося друком 1850 року. На той час Фет вже був цілком сформованим поетом зі своїм особливим голосом: з різко суб'єктивним забарвленням ліричного переживання, з умінням наповнювати слово живою конкретністю і одночасно вловлювати нові обертони, «миготливі» нюанси у його значенні, із загостреним відчуттям ролі композиції, «структури» розвитку почуття. Фет новаторськи розробляв образний ладвірша, його мелодику, дивував вільним поводженням з лексикою та викликав обурення небажанням прислухатися до елементарним законамграматики.

50-ті роки можна назвати його «зоряною годиною», оскільки саме вони принесли йому найбільше визнання у поціновувачів поезії, якщо співвідносити цей час із загальним тлом багаторічного нерозуміння, неприязні та байдужості до нього читаючої публіки.

Вірш «Шепіт, несміливе дихання…», будучи опублікованим на порозі 1850-х років, зміцнився у свідомості сучасників як найбільш «фетівський» з усіх точок зору, як квінтесенція індивідуального фетівського стилю, що дає привід і для захоплення і для подиву:

У цьому вірші несхвалення викликала передусім «нікчемність», вузькість обраної автором теми, відсутність подійності — якість, яка здавалася невід'ємно властивою поезії Фета. У тісного зв'язкуіз зазначеною особливістю вірша сприймалася та її виразна сторона — просте перерахування через кому вражень поета, надто особистих, незначних характером. Нарочито ж просту і одночасно до зухвалості нестандартну формуможна було розцінити як дзвінок. І у відповідь дійсно посипалися гострі та влучні, по суті, пародії, оскільки пародія, як відомо, обіграє найбільше характерні якостістилю, що концентрують у собі та її об'єктивні властивості, та індивідуальні художні уподобання автора. В даному випадку передбачалося навіть, що вірш Фета не програє, якщо його надрукувати у зворотному порядку— з кінця… З іншого боку, не можна було не визнати, що поет блискуче добивався своєї мети — колоритного зображення картини нічної природи, психологічної насиченості, напруженості людського почуття, відчуття органічної єдності душевної та природного життяповної ліричної самовіддачі У цьому сенсі варто навести висловлювання принципового противника Фета в світоглядному плані — Салтикова-Щедріна: «Безперечно, у будь-якій літературі рідко можна знайти вірш, який своєю запашною свіжістю спокушав би читача такою мірою, як вірш м. Фета «Шепіт, боязкий» (30; 331).

Цікава думка Л. Н. Толстого, який високо цінував поезію Фета: «Це майстерний вірш; у ньому немає жодного дієслова (присудка). Кожен вираз – картина.<…>Але прочитайте ці вірші будь-якому мужику, він дивуватиметься, не тільки в чому їхня краса, а й у чому їхній сенс. Це річ для невеликого гуртка ласощів у мистецтві» (33; 181).

Спробуємо визначити, як Фет домагається, щоб «кожен вираз» став «картиною», як і досягає вражаючого ефектумиттєвості того, що відбувається, відчуття часу і, незважаючи на відсутність дієслів, присутності внутрішнього руху у вірші, розвитку дії.

Граматично вірш є одним, що проходить через усі три строфи окликова пропозиція. Але наше сприйняття його як неподільна текстова одиниця міцно спаяна з відчуттям його внутрішньо компактної композиційної цілісності, що має смисловий початок, розвиток і кульмінацію. Дробове перерахування через кому, яке може здатися головним двигуном у динаміці переживання, насправді лише зовнішній структурний механізм. Головний двигун ліричної теми— у її смисловому композиційному розвитку, що ґрунтується на постійному зіставленні, співвіднесенні двох планів — приватного та загального, інтимно-людського та узагальнено-природного. Цей перехід від зображення світу людини до світу навколо, від того, що «тут, поряд», до того, що «там, навколо, вдалині», і навпаки, здійснюється від строфи до строфи. У цьому характер деталі зі світу відповідає характеру деталі зі світу природи.

Боязка зав'язка в сцені людського побачення супроводжується першими за враженнями, що виникають поблизу сцени дії, непомітними деталями нічного світу:

Шепіт, несміливе дихання,

Трелі солов'я,

Срібло та коливання

Сонного струмка.

У другій строфі погляд поета розширюється, захоплюючи більші, дальні й те водночас узагальнені, більш невизначені деталі. Ці зміни відразу відбиваються на деталях зображення людини — туманних, розпливчастих:

Світло нічне, нічні тіні,

Тіні без кінця,

Ряд чарівних змін

Милі особи...

У останніх чотирьох рядках конкретність зображення природи та її узагальненість зливаються, створюючи враження величезності, об'ємності світу (у полі зору поета-небо, охоплене зорею). Стан ж людини саме собою робиться однією з деталей цього світу, органічно входить до нього, наповнюючись його загальним змістом:

У димних хмарах пурпур троянди,

Відблиск бурштину,

І лобзання, і сльози,

І зоря, зоря!..

Особистому людському переживанню незмінно супроводжує щось більше, світ людини перебуває у злитті зі світом природи. А кінцевий вигук «І зоря, зоря!..» служить ніби замикаючим зв'язкою обох планів, будучи виразом вищої точкинапруги людського почуття та прекрасної миті в житті природи.

Обидва плани виявляються відповідно у співіснуванні та чергуванні двох зорових рядів, у своєрідному монтажі зримих картин, кадрів: укрупнені, близькі, докладні картини змінюються віддаленими, «змазаними», загальними. Таким чином, потік почуття має тут не тільки тимчасову протяжність, але, будучи переданим через зміну зорових образів, набуває і просторової характеристики, просторової структури. Вірш є «рядом чарівних змін» і в часі і в просторі.

Твір Фета надзвичайно мальовничий, він має у своєму загальному полотні кілька маленьких полотен, рівних локальному сектору огляду, фрагменту дійсності, обмеженому поглядом поета. Всі разом ці полотна обрамлені єдиною рамкою заданого поетичного настрою.

Взаємопроникнення та внутрішньому розвиткулюдського та природного планів повністю відповідає кольорова симфонія у вірші: від приглушених, «розведених» фарб («срібло… струмка», «світло нічне, нічні тіні…») — до яскравих, різко контрастних тонів у фіналі («У димних хмарах пурпур троянди» , Відблиск бурштину ...»). Ця еволюція в живописних засобах Фета практично виражає протягом часу (від ночі до зорі), яке граматично у вірші не втілюється. Паралельно, у бік експресії, розвивається і почуття, настрій поета, сам характер його сприйняття людини та природи («І лобзання, і сльози, І зоря, зоря!..»). Стає очевидним, як не мали рацію ті сучасники Фета, які вважали, що суть вірша «Шепіт, боязке дихання…» не зміниться, якщо переписати його у зворотному порядку — з кінця на початок. Вони не побачили внутрішніх закономірностей розвитку ліричної теми, які визначають структуру вірша та уможливлюють його принципове існування.

Вірш абсолютно позбавлений аналітичних моментів, він фіксує відчуття поета. Конкретного портрета героїні немає, а незрозумілі прикмети її вигляду, по суті, передані через враження самого автора і розчиняються в його потоці власного почуття(у цьому дається взнаки індивідуальна властивістьпоетичного почерку Фета).

Майже в кожному іменнику, покликаному передати стан людини та природи в Наразі, потенційно укладено рух, прихована динаміка. Перед нами як би застиглий рух, процес, відлитий у форму. Завдяки такій якості перерахованих у вірші іменників створюється враження безперервного розвитку, зміни, причому перерахування саме собою сприяє нагнітання напруги.

Перша і третя строфи містять не лише зорові, а й звукові картини, мальовничі образи тут мають і звукову характеристику (це стосується навіть рядків «Срібло та коливання Сонного струмка…»). Друга ж строфа щодо контрасту до них створює враження абсолютної тиші. Такий звуковий, вірніше, слуховий образ світу ще більше посилює живе життя» вірші, утворюючи у ньому певний психологічний простір. Всі засоби у вірші мобілізовані на те, щоб передати сам процес «ліричного переживання, що триває».

Для творчої манери зрілого Фета характерна певна стабільність, більшу частину своїх художніх принципів він зберіг вірність остаточно життя. Одне з підтверджень цього висновку – вірш, написаний у вісімдесяті роки, – «Це ранок, ця радість…». Так само, як «Шепіт, боязке дихання…», воно є бездієслівним перерахуванням і побудовано у вигляді однієї пропозиції, вимовляється на єдиному диханні і виражає найтонші відтінки єдиної емоції.

Цікаве визнання Фета, зроблене наприкінці життя (30 грудня
1888 року. Лист до Я. Полонського), але неначе відсилає нас назад,
до 1850 року, на час появи вірша «Шепіт, несміливе дихання…»:

«Той, хто прочитає лише кілька моїх віршів, переконається, що моя насолода полягає у прагненні наперекір буденної логіки та граматики лише через те, що за них тримається суспільна думка, якому мені так солодко поставити в ніс гусара» (29, 450-451).

А. А. Фет - поет, все життя захоплювався красою природи. Своє захоплене ставлення він записував у віршах. Але часто в його творах тема природи та любові були сплетені воєдино, тому що Опанас Опанасович вважав, що людина має жити в гармонії з природою. Таке з'єднання читач бачить у вірші "Шепіт, несміливе дихання", аналіз якого представлений нижче.

Виправлення у назві

Аналіз вірша "Шепіт, несміливе дихання" варто почати з того, що під час публікацій цей твір дещо змінювали. Зустрічаються різні варіантинаписання назви. Це з зміною правил в орфографії. А деякі корективи були внесені І. С. Тургенєвим, який надрукував вірш у журналі 1850 року.

Письменник змінив деякі рядки, вважаючи, що вірш звучатиме милозвучніше. Тургенєв нерідко так коригував вірші Фета, що який завжди йшло їм користь. Бо поет мав свій, особливий стиль.

Дехто вважає, що цей твір, як і багато інших, Фет присвятив своїй коханій Марії Лазич. Це кохання закінчилося трагічно, але Опанас Опанасович продовжував пам'ятати про нього. Цей вірш одна із кращих творів поета, у якому краса природи сплелася разом із людськими почуттями, що додало твору особливу красу.

Особливості композиції

Аналіз вірша "Шепіт, несміливе дихання" слід продовжити композиційними особливостями. Незважаючи на простоту і відсутність будь-якого сюжету, читач не сприймає його як перерахування слів, тому що в цьому творі є цілісна композиція, з властивими їй початком, кульмінацією і кінцівкою.

Вірш складається з трьох строф, і кожна відноситься до певного елемента композиції. На початку поет описує сонну природу, яка починає своє пробудження з солов'їних трелів. Також за першим рядком можна вгадати образи коханих, котрі прийшли на побачення.

У наступній строфі спостерігається розв'язка – відбувається зміна ночі вранці. Але вони змінюють один одного за лічені миті. І поет зображує цю гру світла та тіні на милому герою обличчі. І в останній строфі розпал пристрастей досягає своєї вершини, так само як і краса природи, - з'являється зоря, починається новий день. При більш детальний аналізвірші "Шепіт, несміливе дихання" можна побачити, що в ньому є сюжет про двох закоханих, які спостерігають разом красу природи.

Мотив кохання

В аналізі вірша "Шепіт, несміливе дихання" Фета слід зазначити, що, паралельно з описом зміни ночі та ранку, відбувається і розвиток любовної лінії. Хоч у творі і не згадується про жодних коханих, читач з тонких натяків розуміє, що мова йдесаме про них.

Це двоє закоханих, які рідко зустрічаються, і для них кожне побачення хвилююче. Про це говорить найперший рядок у творі. Герой відноситься до своєї дорогої з ніжністю та теплом. Ці почуття відображені в рядку, в якому згадується про гру світла та тіні на милому обличчі.

В останній строфі закохані вже наважилися, їхня пристрасть розгоряється все сильніше. Так само, як все яскравіше стає зоря. А сльози викликані розлукою, бо з настанням ранку їм доводиться розлучатися. Так у своєму вірші поет дуже тонко і делікатно стосується інтимної теми, що у ХІХ столітті було сміливим рішенням.

Зіставлення двох тем

У аналізі вірша Фета " Шепіт, боязке дихання " важливо відзначити, що ліричний мотив у творі розвивається завдяки постійному зіставленню двох тем. Це теми пейзажної та любовної лірики. Кожна з цих ліній розвивається паралельно, що робить твір більш насиченим, експресивним.

Протягом вірша відбувається розвиток у бік від меншого до більшого. Якщо на початку між героями відчувалася боязкість, сором, а природа ще спала, то відбувається поступове наростання напруження емоцій. І водночас розширюється сприйняття природи героєм. Його погляд охоплює дедалі більше, немов із посиленням почуттів він тонше й глибше розуміє природну красу. Це підкреслює думку поета про те, що людина має жити в гармонії з навколишнім світом.

Віршований розмір та спосіб римування

У короткому аналізівірші "Шепіт, несміливе дихання" одне із пунктів - це розмір вірша та спосіб його римування. Цей твірнаписано чотиристопним хореєм. Воно складається з трьох строф, у кожному по чотири рядки. Спосіб римування перехресний.

Особливості створення образів

У короткому аналізі вірша Фета "Шепіт, несміливе дихання" варто відзначити, як за допомогою колірної гамипоетові вдалося надати своєму творінню ще більше виразності та ліричності. Тут так само, як і у випадку із сюжетом, читач бачить поступову градацію. На початку було обрано спокійний приглушений відтінок - срібний.

У другій строфі поет продовжує дотримуватися цієї гами, та й контур самих образів ще досить розмите, неясне. Але вже відбувається змішання різних відтінків(Описується гра світла і тіні). У фінальних рядках читач вже помічає яскравість фарб (пурпур, колір бурштину), які відповідають чудовому явищу – зорі. Таким чином, кольорова гама доповнює ліричність картини, що описується у вірші.

Літературні стежки та засоби виразності

Важливим моментом у лінгвістичному аналізівірші Фета "Шепіт, несміливе дихання" є його недієслівність. Так поет наголошує лише на відчуттях, а дії залишаються за кадром. І це безмовність надає віршу особливий плавний ритм, неспішність.

Епітети, підібрані поетом, дуже точно відбивають емоційний стангероїв. А використання уособлення в описі навколишнього світу підкреслює ідею про єдність людини та природи. Метафори надають віршу більше легкості, невагомості, роблять тонша граньміж двома закоханими.

Багато віршів Афанасія Опанасовича лягли в основу романсів завдяки своїй особливій музичності. І в цьому вірші поет вдався до мелодики слів: алітерація та асонанс надали рядкам співучість, плавність. А лаконічність фраз надає твору відтінку особистої душевної розмови.

Критика вірша

Не всі сучасники Фета змогли належним чином оцінити його творіння. Багато хто критикував вузькість його мислення, відсутність будь-якої дії у вірші. На той час у суспільстві вже говорили про революційних ідеяхпро необхідність реформ, тому сучасникам не сподобалася тема, обрана поетом для свого твору. Вони говорили про те, що його творіння абсолютно безідейне, а його Головна темавже буденна і нецікава.

Також для деяких критиків вірш було недостатньо виразно. Не всі змогли оцінити чистоту та ліричність опису переживань поета. Справді, на той час Фет, який сміливо написав вірш у такій лаконічній формі, торкнувся досить інтимних подробиць, наче кинув виклик суспільству. Але були й ті, хто зміг оцінити всю красу та чистоту цього творіння.

Аналіз вірша " Шепіт, боязке дихання " за планом показує читачеві, наскільки самобутній стиль А. А. Фета. Цей твір - одне з найкращих його творінь, в якому поет торкнувся своїх особистих інтимних переживань, описавши все це, використовуючи всю красу та багатство російської мови.