Jusupov, Nikolai Borisovitš. Jusupovi vürstide perekond, vürst Nikolai Borisovitš Jusupov Nikolai Jusupov Keiserliku teatri direktor

Ametlikud ametikohad: Kremli hoone relvahoidla ja ekspeditsiooni peadirektor, keiserlike teatrite direktor (1791–1796), Ermitaaži direktor (1797), palee klaasi-, portselani- ja gobeläänivabrikute juht (alates 1792. aastast), senaator (alates 1788), aktiivne salanõunik (1796), Appanage'i osakonna minister (1800-1816), riiginõukogu liige (alates 1823).

Biograafia

Moskva linnapea Boriss Jusupovi ainus poeg, Jusupovite rikkaima vürstiperekonna esindaja, kes suri oma lapselapselapsel Zinaidal.

Aidates omandada keisrinna Katariina II-le ja tema pojale Paul I-le kunstiteoseid, oli prints vahendajaks Euroopa kunstnike keiserlike tellimuste täitmisel. Seega moodustati Jusupovi kollektsioon samadest allikatest kui keiserlik, seetõttu sisaldas Jusupovi kollektsioon suuremate maastikumaalijate töid.

Perekonnatraditsioonid ja välisasjade kolleegiumi teenistusse kuulumine mõjutasid oluliselt tema isiksust ja saatust. Selle pika eluea jooksul võib eristada mitmeid etappe, mis olid kollektsiooni kujunemisel määrava tähtsusega.

Esiteks on see esimene haridusreis aastatel 1774-1777 Hollandis viibides ja Leideni ülikoolis õppides. Siis tekkis huvi Euroopa kultuuri ja kunsti vastu ning kogumiskirg. Nende aastate jooksul tegi ta Grand Touri, külastades Inglismaad, Portugali, Hispaaniat, Prantsusmaad, Itaaliat, Austriat. Seda esitleti paljudele Euroopa monarhidele, võtsid vastu Diderot ja Voltaire.

Minu raamatud ja mõned head pildid ja joonistused on mu ainuke meelelahutus.

N. B. Jusupov

Leidenis omandas Jusupov haruldasi kogumisraamatuid, maale ja joonistusi. Nende hulgas on kuulsa Veneetsia firma Aldov (Manutius) välja antud Cicero väljaanne, millel on ostu kohta mälestuskiri: "a Leide 1e mardi 7bre de l'annee 1774" (Leidenis 1774. aasta septembri esimesel teisipäeval ). Itaalias kohtus prints saksa maastikumaalija J. F. Hackertiga, kellest sai tema nõunik ja asjatundja. Hackert maalis tema tellimusel 1779. aastal valminud paarismaastikud Hommik Rooma äärelinnas ja Õhtu Rooma eeslinnas (mõlemad - Arhangelskoje riiklik muuseum-mõis). Antiik ja kaasaegne kunst - need kaks Yusupovi peamist hobi määravad jätkuvalt peamised kunstilised eelistused, mis on kooskõlas Euroopa kunsti viimase suure rahvusvahelise kunstistiili - klassitsismi - kujunemise ja arengu ajastuga.

Teiseks oluliseks etapiks kollektsiooni kujunemisel olid 1780. aastad. Kunstide tundjana ja Euroopa õukondades tuntud inimesena astus Jusupov saatjaskonda ning saatis Põhja krahvi ja krahvinnat (suurvürst Pavel Petrovitš ja suurvürstinna Maria Feodorovna) Euroopa reisil aastatel 1781–1782. Omades suuri teadmisi ja maitset kaunite kunstide järele, täitis ta Pavel Petrovitši juhiseid ning laiendas oluliselt oma sidemeid kunstnike ja tellijatega, esimest korda külastas ta kuulsaimate kunstnike - A. Kaufmani töötubasid Veneetsias ja P. Batoni, graveerija D. Volpato, laialdaselt tuntud Raphaeli teoste reproduktsioonigravüüride poolest Vatikanis ja Roomas, G. Robert, C. J. Vernet, J.-B. Greuze ja J.-A. Houdon Pariisis. Seejärel hoiti nende kunstnikega suhteid aastate jooksul, aidates kaasa printsi isikliku kollektsiooni täiendamisele.

1790. aastad – Jusupovi karjääri kiire tõus. Ta demonstreerib täielikult oma pühendumust Venemaa troonile, nii vananevale keisrinnale Katariina II-le kui ka keiser Paul I-le. Paul I kroonimisel määrati ta kõrgeimaks kroonimismarssaliks. Sama rolli täitis ta Aleksander I ja Nikolai I kroonimisel.

Aastatel 1791–1802 töötas Jusupov tähtsatel valitsuse ametikohtadel: keiserlike teatrietenduste direktor Peterburis (alates 1791), keiserliku klaasi- ja portselanivabriku ning gobeläänivabriku direktor (alates 1792), manufaktuuri juhatuse president (alates 1796. aastast). ) ja apanaažiminister (alates 1800. aastast).

1794. aastal valiti Nikolai Borissovitš Peterburi Kunstiakadeemia auamatööriks. 1797. aastal andis Paul I talle kontrolli Ermitaaži üle, kus asus keiserlik kunstikogu. Kunstigaleriid asus juhtima poolakas Franz Labensky, kes oli varem olnud kuningas Stanisław August Poniatowski kunstigalerii kuraator, keda Jusupov saatis Peterburis viibimise ajal. Ermitaaži kollektsioonis viidi läbi uus täielik inventuur. Koostatud inventar toimis põhiinventuurina kuni 19. sajandi keskpaigani.

Vürsti valitsuskohad võimaldasid otseselt mõjutada rahvusliku kunsti ja kunstilise käsitöö arengut. Ta omandas Moskva lähedal asuva Arhangelskoje mõisa, muutes selle palee- ja pargiansambli mudeliks. Jusupov on kuulsa hõimukogu asutaja, silmapaistev ja silmatorkavam isiksus. Ta kogus suure kollektsiooni maale (üle 600 lõuendi), skulptuure, tarbekunstiteoseid, raamatuid (üle 20 tuhande), portselani, millest enamiku paigutas mõisa.

Moskvas elas Jusupov oma palees Bolshoy Kharitonievsky Lane'is. Aastatel 1801-1803. palee territooriumi ühes tiivas elas perekond Puškin, sealhulgas väike Aleksandr Puškin. Luuletaja külastas Jusupovit ka Arhangelskis ning 1831. aastal kutsuti Jusupov pidulikule õhtusöögile noorpaaride Puškinite Arbati korterisse.

See on olnud kaheksakümmend aastat suurepäraselt kustunud, ümbritsetud marmorist, maalitud ja elavast kaunitarist. Tema maamajas vestles temaga pühendanud Puškin ja joonistas Gonzaga, kellele Jusupov oma teatri pühendas.

Ta suri kuulsa kooleraepideemia ajal Moskvas oma majas Ogorodniki Kharitoni kiriku koguduses. Ta maeti Moskva kubermangu Mozhaysky rajooni Spasskoje-Kotovo külla iidsesse Päästja Mitte kätega kirikusse.

Prints Nick. Bor. Jusupov. - Yusupovi perekonna rikkus. - Prints Grigori Jusupov. - Arhangelski küla. - Prints Golitsyn, Katariina aegade aadlik. - Teater. - Kasvuhoonete rikkus. - Jusupovi vürstide ettevaatlikkus. - Direktoraat. - Jusupovi maa rikkus. - Anekdoodid Jusupovi elust. - T. V. Jusupova. - Vürst B. N. Yusupov. - Vürstide Jusupovi esivanemate kodu Moskvas. - Vürst B. N. Jusupovi tööelu. - Krahvinna de Cheveaux.

Moskvas viibis ka Katariina II hiilgava ajastu üks viimaseid suurkujusid, vürst Nikolai Borisovitš Jusupov. Vürst elas oma vanas bojaarimajas, mille keiser Peeter II andis teenistuse eest tema vanavanavanaisale prints Grigori Dmitrijevitšile.

See maja asub Kharitonievsky Lane'is ja on tähelepanuväärne kui vana 17. sajandi arhitektuurimälestis. Siin ravis tema vanaisa Peeter Suure keisrinna Elizabethi kroonitud tütart tema Moskva-visiidi ajal.

Jusupovide rikkus on juba ammu kuulus oma kolossaalsuse poolest. Selle rikkuse algus pärineb keisrinna Anna Ioannovna ajast, kuigi juba enne seda olid Jusupovid väga rikkad. Nende esivanem Yusuf oli Nogai hordi suveräänne sultan. Tema pojad saabusid Moskvasse 1563. aastal ja neile andsid tsaaririkkad külad ja külad Romanovski rajooni (Jaroslavli kubermangu Romanovski-Borisoglebski rajoon). Sinna elama asunud kasakad ja tatarlased allusid neile. Seejärel anti ühele Yusufi poegadest veel mõned paleekülad. Tsaar Feodor Ivanovitš andis korduvalt ka Il-Murza maid. Vale Dmitri ja Tušinski varas andsid Romanovsky Posadi (Romanovi maakonnalinn, Jaroslavli provints) oma pojale Seyushile.

Troonile astudes jättis tsaar Mihhail Feodorovitš kõik need maad endast maha. Jusufi järeltulijad olid muhamedlased isegi tsaar Aleksei Mihhailovitši ajal. Selle suverääni ajal võttis kristluse esimesena vastu Yusufi lapselapselaps Abdul-Murza; ristimisel sai ta Dmitri Sejuševitš Jusupovo-Knjaževo nime.

Vastristitud vürst langes peagi tsaari häbisse järgmisel korral: ta võttis pähe patriarh Joachimi õhtusöögil hanega ravida; päev kujunes paastuks ja selle kiriku põhikirja rikkumise eest karistati kuninga nimel vürsti batogidega ja kogu varandus võeti talt ära; kuid peagi andis kuningas süüdlasele andeks ja tagastas äravõetud.

Selle juhtumi kohta on anekdoot. Kunagi oli Dmitri Sejuševitši lapselapselaps õhtusöögi ajal koos Katariina Suurega valves kambrijunkur. Lauale serveeriti hani.

- Kas sa tead, kuidas, prints, hane lõigata? küsis Jekaterina Jusupova.

- Oh, hani peab mu perekonnanimest väga meelde jääma! - vastas prints. - Mu esivanem sõi ühe suurel reedel ja selle eest jäeti ta ilma mitmest tuhandest talupojast, mis talle Venemaa sissepääsu juures anti.

"Ma võtaksin talt kogu vara ära, sest see anti talle tingimusel, et ta paastupäevadel ei söö," märkis keisrinna selle loo kohta naljatades.

Vürst Dmitri Jusupovil oli kolm poega ja pärast tema surma jagunes kogu varandus kolmeks osaks. Tegelikult pani Yusupovite rikkuse üks viimase poegadest, vürst Grigori Dmitrijevitš. Ülejäänud kahe poja järeltulijad ei saanud rikkaks, vaid jagunesid ja lagunesid.

Vürst Grigori Dmitrijevitš Jusupov oli üks Peeter Suure aja sõjaväekindraleid - tema mõistus, kartmatus ja julgus tõid talle keisri soosingu.

1717. aastal määrati vürst teiste isikute hulgas uurima vürst Koltsov-Masalski väärkohtlemist soolakogumisel Bahmuti linnas. 1719. aastal oli ta kindralmajor ja 1722. aastal senaator. Katariina I ülendas ta kindralleitnandiks ja Peeter II määras ta Preobraženski rügemendi kolonelleitnandiks ja sõjaväekolleegiumi esimeseks liikmeks. Talle usaldati ka printsile kuuluvaid miljoneid välispankadesse üle kandva Solovjovi otsimine. Menšikov.

Ta viis läbi ka juurdluse valitsuse asjade kohta, mida varjanud peakammer vürst I. Dolgoruky. Lisaks sellele, nagu ütleb Karnovich, tegeles ta tollal ülimalt tulusa toidu- ja väeosaga ning ehitas ka laevu. Peeter II kinkis talle avara maja Moskvas Kolme Hierarhi kihelkonnas ja 1729. aastal andis talle paljud vürst Menšikovi riigikassasse maha arvatud külad, samuti vürst Prozorovskilt renditud mõisa koos äärelinna asulaga. igavene pärilik omand.

Hispaania suursaadik Duc de Liria iseloomustab prints Jusupovit järgmiselt: „Tatari päritolu prints Jusupov (tema vend on endiselt muhamedlane), täiesti hästi kasvatatud mees, kes teenis väga hästi, oli sõjaväe asjadega üsna kursis, ta oli kõik kaetud. haavad; prints armastas välismaalasi ja oli väga kiindunud Peeter II-sse – ühesõnaga kuulus ta nende inimeste hulka, kes käivad alati sirget teed. Üks kirg varjutas teda – kirg veini vastu.

Ta suri 2. septembril 1730 56-aastaselt Moskvas Anna Ioannovna valitsusaja alguses, ta maeti kolmekuningapäeva kloostrisse 67 (Kitay-Gorodis), Kaasani Ema alumisse kirikusse. jumalast. Tema hauakivi kiri algab järgmiselt:

“Inspireeri, kes iganes siit ilmast lahkub, semo, see kivi õpetab sulle palju. Siia maeti ülemjuhataja jne jne.

Jusupovile jäi kolm poega, kellest kaks peagi surid, ja ainus järelejäänud poeg Boriss Grigorjevitš sai kogu oma tohutu varanduse. Prints Boris kasvatati üles Peeter Suure käsul Prantsusmaal. Ta nautis Bironi erilist soosingut.

Keisrinna Elizaveta Petrovna ajal oli Jusupov Kaubanduskolleegiumi president, Laadoga kanali peadirektor ning üheksa aastat juhtis ta kadettide maa-aadelkorpust.

Selle korpuse juhtimise ajal alustas ta pealinnas esimesena teatrietendusi oma lõbuks ja mõne Neeva kaldal teenistusafääride tõttu nende tahte vastaselt kinni peetud kõrgete inimeste meelelahutuseks. Kohus oli sel ajal Moskvas; Kadettnäitlejad mängisid korpuse parimaid tragöödiaid, nii venekeelseid, tol ajal Sumarokovi komponeeritud kui ka prantsuse keeli tõlkes.

Prantsuse repertuaar koosnes peamiselt Voltaire'i näidenditest, mis esitati moonutatud kujul. Kui õukond Moskvast tagasi jõudis, soovis keisrinna etendust näha ja 1750. aastal toimus Jusupovi eestvõttel Sumarokovi teose “Horev” vene tragöödia esimene avalik esitus ning sama aasta septembris. 29 käskis keisrinna Trediakovskil ja Lomonosovil tragöödia põhjal komponeerida. Kuu aega hiljem komponeeris Lomonosov tragöödia "Tamiru ja Selim". Mis puutub Trediakovskisse, siis ka tema esitas kaks kuud hiljem tragöödia "Deidamius", mille "katastroofid" "juhtisid kuninganna jumalanna Dianale ohverdama". Tragöödia ei väärinud aga isegi Akadeemias avaldamist.

Kuid pöördume uuesti Boriss Jusupovi juurde. Keisrinna Elizabeth, kes oli rahul oma aadelkorpuse juhtimisega, andis talle Poltava provintsis Ryashki külas igavese pärandvara, riikliku kangavabriku koos kõigi laagrite, tööriistade ja käsitöölistega ning selle juurde kuuluva külaga, et ta kirjutaks sellesse pärandvarasse hollandi lambad ja viis tehase paremasse seadmesse.

Prints kohustus tarnima igal aastal riigikassasse esmalt 17 000 aršinit igat värvi riiet ning seejärel 20 ja 30 tuhat aršinit.

Selle vürsti poeg Nikolai Borisovitš, nagu me eespool ütlesime, oli üks kuulsamaid aadlikke, kes kunagi Moskvas elanud. Tema alluvuses rikastus tema Moskva lähedal, Arhangelski külas, kõikvõimalike kunstiliste asjadega.

Ta rajas sinna suure aia purskkaevude ja tohutute kasvuhoonetega, kus oli rohkem kui kaks tuhat apelsinipuud.

Ühe nendest puudest ostis ta Razumovskilt 3000 rubla eest; Venemaal polnud temasarnast ja ainult kaks neist, Versailles' kasvuhoones, sobisid talle. Legendi järgi oli see puu juba 400 aastat vana.

Arhangelskoje küla, ka Upolozy, asub Moskva jõe kõrgel kaldal. Arhangelsk oli Peeter Suure aegse ühe haritud inimese prints Dmitri Mihhailovitš Golitsõni esivanemate pärand.

Keisrinna Anna Ioannovna ajal pagendati prints Shlisselburgi, kus ta suri. Häbi ajal elas prints selles valduses; siin oli tal I. E. Zabelini sõnul elegantne raamatukogu ja muuseum, mis jäid sel ajal oma jõukuse poolest alla vaid krahv Bruce'i raamatukogule ja muuseumile. Suurem osa Arhangelskist pärit käsikirjadest läks hiljem krahv Tolstoi kogusse ja kuulus seejärel keiserlikku avalikku raamatukogusse; kuid parimad rööviti mõisa inventeerimisel - neid kasutati, nagu Tatištšev ütleb, isegi Kuramaa hertsog Biron.

Golitsõnide ajal meenutas Arhangelskoje oma tagasihoidlikkuses ja lihtsuses bojaaride vana külaelu. Printsi õu koosnes kolmest väikesest toast, tegelikult kaheksa õue onnist, mida ühendas käik. Nende sisekujundus oli lihtne. Esinurkades on ikoonid, seina lähedal pingid, kollastest plaatidest ahjud; ühes toas oli kaks akent, teises neli, kolmandas viis; akendes olid klaasid veel vanas stiilis pliisköites või raamides; tammepuidust lauad, neli nahktooli, kuusevoodi sulgvoodi ja padjaga, laigulistes ja tikitud padjapüürides jne.

Svetlitsy lähedal oli supelmaja ja võreaiaga piiratud hoovis mitmesuguseid teenuseid - pliit, kelder, liustikud, aidad jne. Majast mitte kaugel seisis peaingel Miikaeli nimeline kivikirik , mille asutas printsi isa, bojaar Mihhail Andrejevitš Golitsõn. Aga mis ei vastanud tagasihoidlikule lihtsale bojaarielule siis siin olid kaks kasvuhoonet, tolle aja kohta väga ebatavalised; siin talvitasid ülemerepuud: laurus, nux malabarica, myrtus, kupresus jt.

Kasvuhoonete vastas oli aed pikkusega 61 sazhenit, laiusega 52 sazhenit, sinna istutati: sambucus, kastanid, mooruspuumarjad, serengia (2 tk), 14 kreeka pähklit, jumalapuud, väike liilia jne; mäeharjadel kasvasid: nelk, kateser, kaltsedon-lits, sinine ja kollane iiris (iiris), kalufer, isop jne.

Koori vastas oli 190 sazheni pikkune ja 150 sazheni laiune aed koos tulevaste teedega, mille äärde istutati vahtrad ja pärnad. Viimane Golitsõnidest, kellele kuulus Arhangelsk, oli Nikolai Aleksandrovitš, abielus M. A. Olsufjevaga. See Golitsyna müüs Arhangelski 100 000 rubla eest vürst Jusupovile.

Pärast valduse ostmist raius prints palju metsa ja asus mõisa kapitaalehitusele. Maja oli kujundatud suurepärase itaalia maitsega, mida ühendasid sammaskäigud, kahe paviljoniga, milles, nagu ka maja seitsmeteistkümnes ruumis, asus 236 maali, mis koosnesid originaalidest: Velazquez, Raphael Mengs, Perugini, David, Ricci, Guido Reni, Tiepolo ja teised . Nendest maalidest pälvis erilist tähelepanu Doyani maal “Metelluse triumf”; Arhangelski marmorist on tähelepanuväärne Canova rühmitus "Amor ja psüühika" ja Kozlovski peitel, kaunis "Amor" kuju, mis kahjuks 1812. aastal transportimisel kannatada sai. Jusupov kogus kunstigaleriid kolmkümmend aastat.

Kuid Arhangelski parim kaunitar on kuulsa Gonzago joonise järgi ehitatud kodukino 400 vaatajale; selle teatri kaksteist maastike vahetust maaliti sama Gonzago pintsliga. Jusupovil oli ka teine ​​teater Moskvas Bolšaja Nikitskaja tänaval, mis varem kuulus Pozdnjakovile ja kus Prantsusmaa etendusi anti 1812. aastal Moskvas viibimise ajal.

Jusupovi raamatukogus oli üle 30 000 köite, sealhulgas kõige haruldasemad Elsevierid ja 1462. aastal trükitud piibel. Aias oli ka maja nimega "Kapriis". Selle maja ehitamise kohta räägiti, et kui Arhangelskoje kuulus Golitsõnidele, siis mees ja naine tülitsesid, printsess ei tahtnud oma mehega ühes majas elada ja käskis ehitada endale spetsiaalse maja, mille ta kutsus. "Kapriis". Selle maja eripära seisnes selles, et see seisis väikese künka peal, kuid sinna sissepääsuks polnud trepikodasid, vaid oli ainult kaldtee, mis kaldus alla päris uste läveni.

Vürst Jusupovile meeldisid väga vanad pronksid, marmorid ja kõikvõimalikud kallid asjad; kunagi kogus ta neid nii palju, et teist nii rikkalikku haruldaste antiikesemete kollektsiooni oli Venemaal raske leida: tema armust said Moskvas rikkaks rahavahetajad ja rämpsumüüjad Šuhhov, Lukhmanov ja Volkov. Vürst Nikolai Borisovitš sai omal ajal suurepärase hariduse - Katariina valitsusajal oli ta saadik Torinos. Selle linna ülikoolis sai prints hariduse ja oli Alfieri sõber.

Keiser Paul kinkis talle oma kroonimisel Püha Andrease Esmakutsutud tähe. Aleksander I ajal oli ta pikka aega apanaažiminister, keiser Nikolai ajal Kremli ekspeditsiooni juht ja tema juhendamisel ehitati ümber Väike Nikolajevski Kremli palee.

Tal olid kõik Vene ordenid, suverääni portree, teemantšifr ja kui polnud enam millegagi premeerida, anti talle üks pärli epolett.

Vürst Jusupov oli väga rikas, armastas luksust, oskas vajadusel uhkeldada ja olles väga helde, oli ta mõnikord väga ettevaatlik; Krahvinna Razumovskaja kirjeldab ühes kirjas oma abikaasale puhkust Arhangelskis Jusupovi lähedal, mis anti keiser Aleksander I-le ja Preisimaa kuningale Frederick William III-le.

“Õhtu oli suurepärane, kuid puhkus oli kõige nukram. Kõike ära rääkida oleks liiga pikk, aga siin on sulle üks detail, mille järgi saad ülejäänu hinnata. Kujutage ette, pärast suupisteid läksime kohutavatele teedele ja niisketele, koledatele kohtadele sõitma. Peale pooletunnist jalutuskäiku sõidame üles teatrisse. Kõik ootavad üllatust ja kindlasti - üllatus oli täielik, maastikku vahetati kolm korda ja kogu etendus on valmis. Kõik hammustasid huuli, alustades suveräänist. Terve õhtu oli kohutav segadus. Kõige ägedamad külalised ei teadnud täpselt, mida teha ja kuhu minna. Preisimaa kuningal on Moskva aadlikest hea ettekujutus. Kitsus kõiges oli kujuteldamatu.

Kõik Yusupovid ei erinenud ekstravagantsusest ja püüdsid koguda rohkem rikkust. Nii et omasuguste seast pruute välja andes ei andnud Jusupovid kaasavaraks kuigi palju.

Näiteks 1735. aastal surnud printsess Anna Nikititšna testamendi järgi määrati tütrele väljaandmiseks aastas vaid 300 rubla majapidamistarvetest: 100 ämbrit veini, 9 pulli ja 60 jäära. Abielludes printsess Evdokia Borisovnaga Kuramaa hertsogi Peter Bironiga, anti kaasavaraks vaid 15 000 rubla. pruudi isa kohustusega varustada tulevane hertsoginna iga eseme juures briljantkleit ja muud kestad koos hinnanäitusega. Printsess-pruut oli silmipimestavalt ilus ega elanud Bironiga kaua abielus.

Pärast tema surma saatis Biron Jusupovile mälestuseks tema esivoodi ja kogu mööbli magamistoast; mööbel oli polsterdatud sinise satiini ja hõbedaga.

Huvitav on ka prints Dmitri Borisovitš Jusupovi ja kavala Aktinfovi vaheline pulmaleping, kes kohustus talle maksma 4000 rubla, kui ta määratud kuupäevaks oma tütart printsiga ei abiellu. karistused - väga märkimisväärne summa poole XVII sajandi kohta.

Arhangelski küla on kõrgeimate isikute saabumisega austatud rohkem kui üks kord; Keisrinna Maria Feodorovna viibis seal mitu päeva ja aias on marmormonumendid, millel on kirjas, millal ja kes kõrgeimad inimesed seal viibisid. On väga selge, et kuninglikke isikuid vastu võttes kinkis Jusupov ka suurepäraseid pühi.

Viimase neist pühadest kinkis Jusupov keiser Nikolausele pärast kroonimist. Peaaegu kõik välissaadikud olid siin ja kõik olid üllatunud selle lordliku mõisa luksusest. Puhkus tuli välja kõige luksuslikum ja suurejoonelisem.

Sel päeval toimus Arhangelskis õhtusöök, etendus ja ball kogu aia valgustuse ja ilutulestikuga.

Prints Nikolai Borisovitš oli Voltaire'i sõber ja elas koos temaga Ferney lossis; nooruses reisis ta palju ja teda võtsid vastu kõik toonased Euroopa valitsejad. Jusupov nägi täies hiilguses Louis XVI ja tema naise Marie Antoinette’i õukonda; Jusupov viibis Berliinis rohkem kui korra koos vana kuninga Frederick Suurega, esitles end Viinis keiser Joseph II-le ning Inglise ja Hispaania kuningatele; Jusupov oli oma kaasaegsete sõnul kõige sõbralikum ja toredam inimene, ilma igasuguse pompoossuse ja uhkuseta; daamidega oli ta oivaliselt viisakas. Blagovo ütleb, et kui ta tuttavas majas juhtus trepil kohtama mõnd daami – tunneb ta teda või mitte –, kummardub ta alati madalalt ja astub kõrvale, et naine mööda lasta. Kui ta suvel Arhangelskis aias jalutas, siis kõik, kes tahtsid jalutada, tohtisid sinna minna ja kui ta kohtus, kummardus ta kindlasti daamide ees ja kui ta kohtas isegi neid, keda ta nimeliselt teadis, tuleks ligi ja ütleks sõbrasõna.

Puškin laulis Jusupovi oma võluvas oodis "Aadlikule". Vürst Nikolai Borisovitš juhtis teatreid aastatel 1791–1799 ning sarnaselt tema isaga, kes pani aluse vene draamateatrile Peterburis, tegi ka tema selles vallas palju kunsti heaks; printsil oli Peterburis oma Itaalia ooperihuviline, mis pakkus naudingut kogu õukonnale.

Biograaf Nikolai Borisovitši sõnul armastas ta teatrit, teadlasi, kunstnikke ja tõi isegi vanemas eas õiglasele soole üllatuse austusavalduse! Ei saa öelda, et Yusupov põgenes isegi noorena õiglase soo eest; teadjate juttude järgi oli ta suur "ferlakur", nagu nad tollal nimetasid bürokraatiat; tema külamajas oli üks tuba, kus oli kolmesaja portreekogu kõigist kaunitaridest, kelle poolehoidu ta nautis.

Tema magamistoas rippus mütoloogilise süžeega pilt, millel teda esindas Apollo ja Veenus oli isik, kes oli tol ajal rohkem tuntud Minerva nime all. Keiser Pavel teadis sellest pildist ja käskis pärast troonile tõusmist Jusupovil see eemaldada.

Vanemas eas vürst Jusupov võttis pähe ettevõtlusega tegelemise ja asutas peeglitehase; tol ajal olid kõik peeglid rohkem imporditud ja kõrge hinnaga. Printsil see ettevõtmine ei õnnestunud ja ta kandis suuri kaotusi.

Oma elu viimased aastad elas vürst Jusupov ilma vaheajata Moskvas ning tundis suurt austust ja armastust oma puhtalt aristokraatliku viisakuse eest kõigiga. Printsile tegi pisut kahju vaid üks asi, see on sõltuvus naissoost.

Vürst N. B. Jusupov oli abielus vürst Potjomkini õetütre Tatjana Vasilievna Engelhardtiga, kes oli varem abielus oma kauge sugulase Potjomkiniga. Jusupovi naine tõi kolossaalse rikkuse.

Jusupovid ei teadnud ei oma miljonite ega valduste arvestust. Kui printsilt küsiti: "Mis, prints, kas teil on kinnisvara sellises ja sellises provintsis ja rajoonis?"

Nad tõid talle mälestusraamatu, kuhu olid kirjas kõik tema valdused provintside ja ringkondade kaupa; ta sai hakkama ja peaaegu alati selgus, et tal on seal pärand.

Vürst Jusupov oli vanas eas väga noor ja talle meeldis vanu eakaaslasi kiusata. Niisiis, kui ta ükskord süüdistas krahv Arkadi Markovit tema vanaduses, vastas ta talle, et on temaga sama vana.

"Halasta," jätkas prints, "te olite juba teenistuses ja mina käisin veel koolis.

“Aga miks olen mina süüdi,” vaidles Markov, “et su vanemad hakkasid sind nii hilja lugema ja kirjutama õpetama.

Prints Jusupov oli kuulsa krahv Saint-Germainiga sõbralik ja palus tal anda talle pikaealisuse retsept. Kogu saladust krahv talle ei avaldanud, kuid ütles, et üheks oluliseks vahendiks on hoiduda mitte ainult joovastavast, vaid ka igasugusest joomisest.

Vürst Jusupov, vaatamata oma galantsusele naistega, teadis teatrijuhina, kuidas talle alluvate näitlejannadega vajadusel range olla. Ühel päeval tuli mõni Itaalia ooperilaulja kapriisist haigena alla; Jusupov käskis temas osalemise varjus teda majast välja mitte lasta ega kedagi peale arsti sisse lasta. See delikaatne vahistamine ehmatas kapriisset näitlejannat nii ära, et kujuteldav haigus võeti talt ära.

Prints Jusupov, nagu me ütlesime, oli abielus lesk Potjomkinaga. Selle rikka naise elus, nagu Karnovitš mainib, oli üks tähelepanuväärne asjaolu: väga veider Kingstoni hertsoginna krahvinna Worth, kes tuli Peterburi Katariina Suure juhtimisel, armus Tatjana Vasilievna Engelhardti, kes oli veel noor. sel ajal, et ta tahtis ta endaga Inglismaale kaasa võtta ja anda talle kogu oma mõõtmatu varanduse. Hertsoginna saabus Peterburi oma uhkel jahil, millel oli aed ning mis oli kaunistatud maalide ja kujudega; koos temaga oli lisaks arvukatele teenijatele ka muusikaorkester. Tatjana Vasilievna ei nõustunud hertsoginna ettepanekuga ja abiellus leseks saades 1795. aastal Jusupoviga. Paar ei saanud hiljem kuigi hästi läbi ega elanud koos, kuigi tülis neil polnud. Prints suri enne oma naist, viimane suri pärast teda, kümme aastat hiljem. Neil oli üks poeg. On tähelepanuväärne, et selles Jusupovide liinis, nagu ka Šeremetevite nooremas liinis, jäi pidevalt ellu ainult üks pärija. Nüüd tundub, et see on muutunud – Šeremetevitel on neid mitu ja Jusupovitel mitte ühtegi.

Tatjana Vasilievna Yusupova ei erinenud ka ekstravagantsuse poolest ja elas väga tagasihoidlikult; ta haldas ise kõiki oma valdusi. Ja mingist kokkuhoidlikkusest vahetas printsess tualetti harva. Ta kandis sama kleiti pikka aega, peaaegu täieliku kulumiseni. Ühel päeval, juba kõrges eas, tuli talle pähe järgmine mõte:

"Jah, kui ma sellest korraldusest kinni pean, on mu naisteenijatel pärast minu surma mõned asjad."

Ja just sellest tunnist oli tema tualetiharjumustes toimunud ootamatu ja drastiline murrang. Ta tellis ja pani sageli uusi kallitest materjalidest kleite. Kõik tema pere ja sõbrad imestasid selle muutuse üle, õnnitlesid teda tema häda ja selle puhul, et ta näis olevat noorenenud. Ta riietus nii-öelda surma jaoks ja tahtis oma vaimset testamenti oma teenijate kasuks täiendada ja rikastada. Tal oli ainult üks kallis kirg – see oli vääriskivide kogumine. Printsess ostis 300 000 rubla eest kuulsa teemanti "Polar Star", samuti Murati naise endise Napoli kuninganna Carolina diadeemi ja ka Moskva kuulsa pärli kreeka Zosima käest 200 000 rubla eest "Pelegrina". või "Rändaja", mis kunagi kuulus Hispaania kuningale Philip II-le. Siis kulutas Yusupova palju raha oma antiiksete nikerdatud kivide kollektsioonile (kameo ja sügavtrükk).

Tatjana Vasilievna ainus poeg Boriss Nikolajevitš on oma kohustuste täitmisel tuntud kui väga aktiivne ja hooliv inimene. Kaasaegsete juttude järgi suri ta teenistuses ja oma suurte valduste majandusasjade eest ning päev enne surma tegeles ta teenistuse asjadega. Tema biograafi sõnade kohaselt avas õnn tema jaoks hiilgava välja.

Ta oli keiser Pauli ristipoeg ja sai lapsena Malta ordu ning Püha Ordu päriliku käsu. Johannes Jeruusalemmast. Pärast Peterburi Pedagoogilise Instituudi katsekomisjoni eksami sooritamist kiirustas ta riigiteenistusse astuma.

Nagu me juba ütlesime, oli töökas tegevus tema iseloomu tunnuseks. Vürst, kellel oli valdusi seitsmeteistkümnes provintsis, vaatas igal aastal üle oma ulatuslikud valdused. Isegi sellised kohutavad asjad nagu näiteks koolera ei hoidnud teda majapidamismuredest; ja ajal, mil viimane Väike-Venemaal möllas, ei kartnud ta tulla oma Rakitnoje külla, kus see epideemia oli eriti hävitav; kartmata nakatumist, kõndis prints kõikjal külas.

Koduses elus vältis prints luksust; terve tema hommik oli pühendatud ametlikele ja majandusasjadele.

Kuid lõuna ajal oli tal alati hea meel oma sõprade ja tuttavatega kohtuda: ta ei analüüsinud ega eristanud auastme järgi ning sai tema kutsel igaveseks juurdepääsu.

Vestluses oli prints mänguline ja vaimukas ning oskas osavalt märgata oma tuttavate veidrusi. Õhtuti oli prints alati teatris, armastuse, mille vastu ta päris kaua teatrit juhtinud isalt; printsile meeldis aga ainult vene etendustes olla.

Prints mängis suurepäraselt viiulit ja tal oli haruldane Itaalia viiulite kollektsioon. Boriss Nikolajevitšile tema Arhangelsk ei meeldinud ja ta ei elanud seal kunagi kaua; omal ajal hakkas ta sealt palju välja viima oma Peterburi majja, kuid keiser Nikolai Pavlovitš, kes mäletas oma Arhangelskit, käskis printsile öelda, et ta ei peaks oma Arhangelskit laastama.

Vürst ei pidanud sellel mõisal kunagi pidustusi ja Moskvasse tulles peatus ta tavaliselt oma iidses bojaarimajas, mille keiser Peeter II kinkis, nagu eespool ütlesime, oma vanavanaisale.

See maja Zemljanoi Gorodis Bolshoi Kharitonievsky Lane'is oli haruldane 17. sajandi lõpu arhitektuurimälestis; enne kuulus see Aleksei Volkovile. Jusupovite kivist kahekorruselised kambrid koos idapoolsete lisadega seisid avaras sisehoovis; nende läänepoolse küljega külgnes ühekorruseline kivihoone, mille taga oli kivisahver, seejärel oli aed, mis kuni 1812. aastani oli palju suurem ja seal oli tiik. A. A. Martõnovi sõnul on esimene kamber kahekorruseline, neljal kallakul järsu raudkatusega ehk epancha, ning seda eristab seinte paksus, ehitatud 18-naelistest tellistest raudsidemetega. Tugevus ja ohutus olid hoone üks esimesi tingimusi. Ülaosas on sissepääsuuks osaliselt säilitanud oma endise stiili: sellel on poolkaheksanurga kujuline katkine sillus ja ülaosas sandrikuga, timpanonis, St. Õigeusklikud printsid Boriss ja Gleb. See tuletab meelde venelaste hellitatud vaga tava palvetada enne majja sisenemist ja sealt lahkudes. Siin olid bojaari elutuba, söögituba ja magamistuba; lääneküljele - võlviga kamber, ühe aknaga põhja poole, ilmselt toimis see palveruumina. Alumisel korrusel, võlvide all - sama jaotus; selle all on keldrid, kus hoiti vaatides ettekirjutatud ülemeremaa Fryazhsky veine ning vene sette- ja lahtise mee, marjakalja jne. Ida poolt kinnitatud kahekorruseline palat, mis varem oli üks kamber, on nüüd jagatud mitmeks ruumiks.

Siin kohtles prints Boriss Grigorjevitš Peeter Suure suveräänset tütart, kes armastas oma isa ustavat teenijat. Kambri kohal kõrgub kahe aknaga torn, kus legendi järgi olnud kirik; sellest seinal on näha sama peidetud vahemälu, mis asub tahutud kambris. See maja Jusupovite perekonnas on umbes kakssada aastat vana; sellesse majja kogunes suurematel pühadel leiva ja soolaga iidse väljakujunenud tava kohaselt tuhandes talupoegi õnnitlusi tooma. Siia toodi samade talupoegade kätte ka vürst Jusupovi säilmed matmiseks Moskva lähedale Spasskoje külla. Jusupovi vürstid on maetud spetsiaalsesse kiriku külge kinnitatud kivitelki; Boriss Nikolajevitši hauale raiuti järgmine kiri, mille kirjutas surnu ise:

"Siin lebab Vene aadlik vürst Boriss, vürst Nikolajev, Jusupovi poeg, sündinud 9. juulil 1794, suri 25. oktoobril 1849," on tema lemmikütlus prantsuse keeles kirjas allpool: "L'honneur avant tout" .

Alusel on näha kuldne rist ja ankur; esimesel on kiri "Usk Jumalasse", teisel - "Lootus Jumalasse". Vürst Boriss Nikolajevitš oli kaks korda abielus: tema esimene naine oli printsess N. P. Štšerbatova (suri 17. oktoobril 1820); teine, Zinaida Ivanovna Narõškina, sündis 1810. aastal; oma teises abielus välismaalase krahv de Chevaux'ga. Tema esimesest abielust sündis 12. oktoobril 1817 poeg vürst Nikolai Borisovitš. Printsi peeti perekonnas viimaseks: tal polnud poegi - olid ainult tütred.

Biograafia

Sündis printsi perre Nikolai Borisovitš Jusupov ja Tatjana Vasilievna, vürst Potjomkini õetütred ja pärijad. Ristimisel oli järglane (ristiisa) suurvürst Pavel Petrovitš. Lapsena sai Borenka, nagu teda perekonnas kutsuti, Malta ordeni ja Püha Ordeni päriliku käsu. Johannes Jeruusalemmast. Tema noorem vend suri imikueas (umbes 1796).

Esialgse kasvatuse sai ta vanematemajas ema järelevalve all ja veetis seejärel mitu aastat moekas Prantsuse pansionaadis, mida juhiti St. Pärast eksami sooritamist Peterburi Pedagoogilises Instituudis asus vürst Jusupov alates augustist 1815 tööle välisministeeriumisse. 1817. aastal omistati talle kammerliku õukonnaauaste.

Teenindus

Lugematu rikkus muutis Jusupovi täiesti iseseisvaks; tal polnud vajadust kasutada silmakirjalikkust; ta ei väärtustanud oma teenistust ja tülitses pidevalt tähtsate isikutega, tekitades oma teravate teravmeelsuste ja mõnitamisega nende pahameelt. Krahv M.A. Korfi sõnul oli prints Jusupovil:

Eraelu

Pärast isa surma 1831. aasta suvel koolerasse päris Boriss Nikolajevitš tohutu pärandi - 250 tuhat aakrit maad, üle 40 tuhande talupoja Venemaa erinevates provintsides ja samal ajal kolossaalse võla umbes 2 miljonit. rublad. Vürst Jusupov oli nooruses lõbutseja, aastatega sai temast mõistlik inimene. Ta ei olnud nii seltskondlik kui tema isa ning pidas kõiki oma hobisid raha raiskamiseks ja isandalikeks kommeteks.

Alaliselt Peterburis elades ei külastanud Jusupov peaaegu kunagi oma isa poolt armastatud Arhangelskit. Võlgade tasumiseks haris ta välja kalatiigid, müüs Moskva ülikoolile botaanikaaia ja hakkas hindamatut kollektsiooni mõisast transportima oma St.

Hea ärijuht Jusupov andis oma vabaduse pärisorjadele ning selle, teiste arvates kummalise teoga likvideeris kiiresti kõik enda ja isa võlad. Pealegi sai temast salaliigkasuvõtja ja ta kümnekordistas oma pere varandust, ostes Donbassi tehaseid ja kaevandusi. Kurja rääkiv prints P.V. Dolgorukov kirjutas:

Vürst Jusupovile kuulus mõisaid seitsmeteistkümnes provintsis, ta üritas neis regulaarselt ringi reisida ja tema alluvuses need õitsesid. Oma valdustes avas ta haiglad, varustas neid ravimitega, hoidis nendega arste ja apteekreid. Kurski kubermangus koolera ajal ei kartnud ta tulla oma Rakitnoje külla, kus oli epideemia; nakkust kartmata kõndis ta külas igal pool. Aastatel 1834–1835 Venemaad tabanud kohutava viljaikalduse ajal, mil rukist müüdi kaheksa korda tavapärasest kõrgema hinnaga, toitis Jusupov oma valdustes kuni 70 000 inimest ilma valitsuse toetusi kasutamata. Ühele juhile saadetud kirjas kirjutas prints:

Vürst Jusupov pühendas oma hommiku ametlikele ja majandusasjadele, päeval võttis ta vastu sõpru ja tuttavaid ning õhtuti käis alati teatris. Pragmaatiline Boriss Nikolajevitš vältis oma koduses elus luksust, seda iseloomujoont märkisid paljud tema kaasaegsed. Ta oli sageli ühiskonnas naeruvääristamise objekt. Vürst A. M. Meshchersky nimetas Jusupovit erakordselt ettenägelikuks ja omapärase iseloomuga inimeseks.

Suurepärased pallid, mille Jusupov kinkis, leidis kirjanik V. A. Sollogub "ilma loomupärase hoo ja õilsuse varjundist" ja omistati printsile endale " legendaarne ihnus”, mis sundis teda suverääni ja keisrinna kohtumisel viivitamatult andma majanduslikke korraldusi viisil, mis "Nad andsid kaks klaasi teed oma Majesteedi külalisohvitserile ja ühe kutsarile." .

Ta annetas Peterburi avalike heategevusasutuste hoolekogule linna almusmajade jaoks 73 300 rubla.

Viimased aastad

1845. aastal omistati vürst Jusupovile kammerliku auaste. 1849. aasta suvel määrati ta Peterburi tööstustööde näituse peadirektoriks. Näituse avamise tähtaeg oli lühike, ta pidi korraga hoolitsema nii näitusekoha ettevalmistamise kui ka kõigi selle paigutamise ja avamise tellimuste eest. Soovides tööd kiirendada, veetis Boriss Nikolajevitš terveid päevi tohututes saalides töötajate hulga keskel, andes neile korraldusi näituse kõigis osades. Tema tervis, mis oli juba põdetud koolera tõttu häiritud, ei talunud seekord niiskust ja külma. Pööramata tähelepanu haigusnähtudele, ei lakanud Jusupov teost kuni näituse lõpuni utiliseerimast ja tema innukuse ohver sai kõhutüüfuse.

Vürst Jusupov suri 25. oktoobril 1849 Peterburis, tema surnukeha transporditi Moskva lähedale Spasskoje-Kotovo külla, kus ta pärandas maetud Spasskaja kirikusse oma isa kõrvale. Tema hauale raiuti tema eluajal kirjutatud kiri: "Siin lebab Vene aadlik, vürst Boriss, vürst Nikolajev, Jusupovi poeg”, sünni- ja surmakuupäev ning nende alla oli prantsuse keeles kirjutatud tema lemmikütlus: "Au ennekõike."

Printsess I.M. Jusupov. Omandamise kanne Rostovi Püha Demetriuse raamatus. 1786. GMUA.

Laste usu- ja moraaliõpetus määrati Venemaal tavaliselt emale. Printsess Irina Mihhailovna Jusupova oli tagasihoidliku, leebe, lihtsa iseloomuga, kuid kindla iseloomuga naine, eriti usuasjades.
Printsess Irina Mihhailovna ja tema suhete kohta oma ainsa pojaga on vähe teada. Võib vaid oletada, kui liigutavad need olid. Printsess ostis pojale raamatuid, tellis tema naiivse lasteportree ohvitserivormis. Nikolai Borisovitš ise - vanas eas üks esimesi Vene aadlikke - käskis matta oma ema kõrvale oma väikesesse peremõisasse Moskva lähedal ja üldsegi mitte moekale kalmistule, kus tema ellujäänud vaenlased võisid kadestada tema suurepärast hauakivi. ..

Irina Mihhailovna ei lugenud mitte ainult moekaid prantsuse romaane, mida pidi siis tegema iga kõrgseltskonna daam. Ta veetis palju õhtuid, lugedes Menaionit, Rostovi püha Demetriuse pühakute elu. Seda ulatuslikku väljaannet on mitu sajandit peetud Venemaal populaarseks lugemiseks. Irina Mihhailovnast sai püha Demetriuse suur austaja, kes 18. sajandi keskel oli just kanoniseeritud õigeusu pühakuks, kes säras Vene maal. Ta pühendas oma kodukiriku Peterburi majas Rostovi metropoliidi mälestuseks. Püha Demetriuse raamatuid hoidis oma raamatukogus hoolikalt vürst Nikolai Borisovitš.
Voltaiirismi ja religioossete tunnete moeka pilkamise ajastul suutis Irina Mihhailovna oma pojale sügavat usku sisendada, mida tõendavad mõned printsi arhiivi dokumendid. Teine asi on see, et oma isikliku religioossuse väline näitamine pidi neil päevil olema väga vaoshoitud - ju ei olnud jusupovid entusiastlikud pöördujad, kes sõna otseses mõttes kiusavad kõiki oma väikeste usuprobleemide ja kahtlustega.

Vürsti pojapoeg Nikolai Borisovitš Jusupov juunior, hoopis teise aja mees, oli oma usulistes vaadetes avatum. Ta pakkus läheneva uskmatuse rasketel aastatel õigeusule märkimisväärset tuge, olles üks esimesi, kes juhtis Venemaa ühiskonnale tähelepanu tulevasele pühakule, õiglasele Kroonlinna Johannesele, kelle palvete kaudu juhtus Jusupovi perekonnas mitmeid imesid.
Arhangelskis hoitakse vähetuntud vene skulptori F. Titovi väikest bareljeefi, millel on kujutatud Irina Mihhailovnat mängimas pasjanssi, omamoodi “mõistuse võimlemist”. See portree oli Nikolai Borisovitši isiklikes tubades. Ema meelelaadi lihtsus ja leebus kandus suures osas edasi ka pojale, kuigi suuraadliku positsioon sundis teda vahel võõrastega suletult ja rõhutatult üleolevalt käituma. Skulptor voolis ka profiilbareljeefportree noorimast printsist kaheteist-kolmekümneaastaselt, rõhutades teatud enesekindlat kõrksust, mis on nii omane noorukitele. Ilmselt kaunistas portree Irina Mihhailovna tubasid Spas-Kotovos. Mõlema bareljeefi ülemisse ossa tehti väike auk naela jaoks, et pilti oleks mugavam seinale riputada.

Traditsiooni kohaselt ei piirdunud kodune õpe vürstide Jusupovite ringi inimeste jaoks ainult juhendajatega tundidega. Nikolai Borisovitši isa, kasutades ära oma ametiseisundit, aga ka kadettide korpuse kadettide ja õpetajate armastust tema vastu, kutsus nad poja juurde õppima. Noore printsi õpetajate hulgas oli palju sisserändajaid Hollandist. Hollandlastel oli teatavasti suur mõju keiser-transformaator Peeter Suure kujunemisele ja Venemaa uue pealinna – Peterburi – kujunemisele. Tõepoolest, selle rahva esindajatel on palju õppida. Pidev suhtlemine välismaalastega, nende "saksa" täpsuse näide, arendas noores printsis sihikindlust, oskust regulaarselt töötada. Need oskused võimaldasid Nikolai Borisovitšil juba nooruses vabalt valdada viit võõrkeelt - nii elavat kui ka surnud. Pealegi olid pidevalt kasutusel elavad keeled - mitte ainult prantsuse keel. See iseloomustab Jusupovit kui inimest, kes püüdis pidevalt oma hinge korraldusel uusi teadmisi omandada.

Nikolai Borisovitš valdas suurepäraselt ka vene keelt; mitte niivõrd kirjanduslik, kuivõrd kõnekeelne. Tema kirjalikes käskudes on pidevalt olemas igapäevane intonatsioon, mis annab teatud määral edasi vürsti suulise kõne stiili koos kõigi selle õpetliku abikaasa kapriissete pööretega, sageli suheldes tavaliste talupoegadega. Muide, Jusupovile õpetas vene keelt, nagu tollal kombeks, tavaline diakon. Sellepärast on vürstlikes ordudes - ja ta ei kirjutanud neid väga sageli oma käega - kirikuslaavi tähtede tundmise jälgi selgelt. Kaheksateistkümnendal sajandil on see nähtus kõrgseltskonna inimeste seas üsna tavaline.
«Need end valgustatud inimesteks pidavad Peterburi ja Moskva elanikud hoolitsevad selle eest, et nende lapsed oskaksid prantsuse keelt, ümbritsevad neid välismaalastega, annavad neile kalleid tantsu- ja muusikaõpetajaid, aga ei õpeta neile emakeelt, nii et see on ilus ja kallis. väärt haridus toob kaasa täieliku teadmatuse isamaa suhtes, ükskõiksuse ja isegi põlguse selle riigi vastu, millega meie olemasolu on lahutamatult seotud, ning kiindumuse Prantsusmaaga. Siiski tuleb tunnistada, et siseprovintsides elav aadel pole selle andestamatu pettekujutelmaga nakatunud. .

Krahv Aleksandr Romanovitš Vorontsov, Jusupovi vanem eakaaslane, kes oli temaga emapoolselt suguluses oma venna Semjon Romanovitši kaudu, kes oli abielus ühe Zinovjeviga - mehega, kes kuulus Nikolai Borisovitšiga ühte ringi. Aleksander Romanovitš sündis 1741. aastal ja oli Jusupovist kümme aastat vanem. Vendade õde A.R. ja S.R. Vorontsov oli kuulus printsess Jekaterina Romanovna Daškova, kahe Venemaa akadeemia president, sama haritud kui sapine daam, kes jättis oma palju kuulsamad märkmed järglastele. Tema venna väga tark essee on paraku tuntud peamiselt kitsale spetsialistide ringile XVIII sajandi ajaloost.

Krahv Aleksandr Romanovitš Vorontsov, nagu Jusupov, oli tohutult rikas, tal oli palju hingele ja vaimule meeldivaid tegevusi - ta armastas teatrit, kogus maale ja graafikat. Tema vestluskaaslasteks said ajastu kõige intelligentsemad inimesed. Tundus, et miski ei takistanud tal elamast vaba peremehe-sübariidina. Vorontsov astus aga ka riigiteenistusse, oli paljudel vastutusrikastel ja tülikatel ametikohtadel, jõudis Venemaa kõrgeima riigikantsleri auastmeni (nii nimetati tollal välisministri ametikohta) ja tegi oma riigi heaks palju kasulikku. Hoolimata asjaolust, et Katariina II ja Paul I kohtlesid teda isiklikult, nagu ka kogu Vorontsovi perekonda, ilma vähimagi kaastundeta - hinnati ainult ärilisi omadusi, sest seal oli palju lihtsalt toredaid inimesi, vähe töötajaid.
Siin on selge tõend tolleaegse koduse aadlihariduse kvaliteedist: “Isa püüdis meile anda nii hea kasvatuse, kui Venemaal võimalik oli,” meenutas A.R. Vorontsov. "Mu onu saatis meile Berliinist guvernant. Õppisime vaikselt prantsuse keele selgeks ja juba 5-6-aastaselt ilmutasime otsustavat kalduvust raamatuid lugeda. Pean ütlema, et kuigi meile antud haridus ei eristanud meie ajal selle aine jaoks kasutatud sära ega lisakulutusi, oli sellel siiski palju häid külgi. Selle peamine eelis oli see, et tol ajal ei jätnud nad tähelepanuta vene keele õppimist, mis meie ajal enam haridusprogrammi ei kuulu. Võib öelda, et Venemaa on ainuke riik, kus nad jätavad hooletusse oma emakeele õppimise ja kõik, mis puudutab riiki, kus inimesed maailma sündisid; On ütlematagi selge, et pean siin silmas kaasaegset põlvkonda.(8a).

Olulist rolli noore prints Jusupovi hariduses mängisid Nikolai Borisovitši ellu varakult sisenenud raamatud. Vanemad püüdsid panna aluse tema tulevasele kuulsale raamatukogule, kuigi nad ise polnud suured bibliofiilid ega kujutanud ette, et nende poja raamatukogust saab üks suurimaid Venemaal ja Euroopas. Raamatud majas olid pigem tuttavad vestluskaaslased. Suur lugemissõber Boriss Grigorjevitš viis teda huvitavad väljaanded Teaduste Akadeemiasse lugemiseks ja Irina Mihhailovna ostis need ära.
Arhangelski raamatukogus säilitati noore printsi üks esimesi raamatuid. See on õukonna kirjaraamat, mis avaldati Amsterdamis 1696. aastal. Raamatu lõpus kärbselehe peal on ka printsi esimene eksliibris - signatuur: “Prints Nicola a’ 9 ans.”. Seal on ka “autoportree”, poisi kujuke - üheksa-aastase printsi Nicola käsitsi joonistatud joonistus.
Säilitatud on mõned noore Nikolai Borisovitši õpetlikud joonistused ja isegi maalitöö - “Lehm”. Joonistamine arvati õilsatele noortele kohustuslike kasvatusainete hulka mitte ainult 18. sajandi keskel, vaid ka palju hiljem, mida tõendavad selgelt amatöörlikud šaraadijoonistused 19. sajandi keskpaiga Jusupovi perekonnaalbumist.
Arvatavasti hellitas Irina Mihhailovna oma poega üsna sageli raamatukingitustega - teine ​​asi on see, et erilist laste- või lihtsalt head õppekirjandust toodeti 18. sajandi keskel suhteliselt vähe. Seega pidin kinkima rohkem täiskasvanutele mõeldud lugemiseks mõeldud raamatuid. 1764. aastal kinkis Irina Mihhailovna oma 13-aastasele pojale "Preisimaa kuninga Friedrich Wilhelm I ajaloo", mille kohta tehti ka vastav sissekanne raamatu kärbselehele. Seda hoitakse siiani Arhangelskoje mõisamuuseumi raamatukogus.
Just raamatukogu võis vürst Jusupovi kohta palju rääkida; jutustada sellest, mis jäi tundmatuks Nikolai Borisovitši kaasaegsetele ja mille vastu tema järeltulijad üldse ei huvitanud. Kahjuks pole seni säilinud ainulaadset Arhangelski mõisaraamatukogu teaduslikku kataloogi teaduskäibesse viidud ning märkimisväärne osa Jusupovite raamatukogust jääb muuseumivälistele uurijatele kättesaamatuks.
Krahv A.R. Vorontsov: “Isa tellis meile üsna hästi koostatud raamatukogu, mis sisaldas parimaid prantsuse autoreid ja luuletajaid ning ajaloolise sisuga raamatuid, nii et olin 12-aastaselt juba Voltaire’i, Racine’i teostega kursis. , Corneille, Boileau jt Prantsuse kirjanikud. Nende raamatute hulgas oli ajakirja peaaegu sajaköiteline numbrite kogumik: Euroopa suveräänide valitsuskabinettidega tutvumise võti, mis algas aastast 1700. Mainin seda kogu, sest sealt sain teada kõigest, mis Venemaal juhtus, kõige rohkem. huvitav ja tähelepanuväärseim alates 1700. aastast. Sellel väljaandel oli suur mõju minu kalduvusele ajaloo ja poliitika poole; see äratas minus soovi teada kõike, mis neid teemasid puudutab ja eriti seoses Venemaaga. .

Nikolai Borisovitš Jusupov, ükskõik kui paradoksaalselt see ka ei kõlaks, õppis kogu oma elu, sest luges kogu elu ja püüdis uusi teadmisi omandada. Vanaks eaks oli ta kogunud tohutu raamatukogu, mida ei eristas mitte ainult bibliograafilised haruldused, vaid ka suurepärane täielikkus. Paljud raamatud kõige erinevamate teadmiste valdkondade kohta - nii humanitaar- kui ka loodusteaduslikud - on säilitanud printsi enda käsitsi kirjutatud märkmed, mis näitavad, et ta oli tähelepanelik ja huvitatud lugeja, mitte ainult raamatute koguja. Pole juhus, et S.A. Sobolevski - suurim vene bibliofiil, sapine inimene ja mitte mingil juhul ei kipunud komplimente tegema - nimetas prints Jusupovi silmapaistvaks teadlaseks - mitte ainult välismaise, vaid ka vene kultuuri eksperdiks. Igapäevase lugemise harjumus kujuneb tavaliselt lapsepõlves. Muide, Jusupov ja Sobolevski olid klubikaaslased ja kohtusid Moskva inglise klubis rohkem kui korra.

Poiste ja tüdrukute traditsiooniline haridus Venemaal toimus teatud suhtlusringkonnas. Vürst Jusupovi lapsed kasvasid üles tuttavate aristokraatlike perede eakaaslastega.
Üks neist on krahvide Paninide perekond ja nende vennapojad, vürstid Kurakinid. Jusupov oli Kurakinidega suguluses õdede kaudu. Aleksander ja Aleksei Kurakinsist said Nikolai Borisovitši lapsepõlvesõbrad. Üks oli temast veidi vanem, teine, nagu tulevane keiser Paul I, mitu aastat noorem. Lapsepõlves, nagu teate, on isegi väike vanusevahe väga märgatav. Seetõttu ei saa Jusupovit nimetada pärija Pavel Petrovitši lapsepõlvesõbraks. Tihedamad ja soojemad suhted tekkisid alles varases nooruses ning tugevnesid hiljem, kui Nikolai Borisovitš saatis troonipärija ja tema abikaasa välisreisile. Jusupov jäi keisripaari lähedaseks sõbraks kuni Paul I ja keisrinna Maria Feodorovna surmani.

18. sajandil peeti õukonnaetiketist muidugi väga rangelt kinni, kuid Elizabeth Petrovna õukonnale lähedaste aadlike laste jaoks tehti üsna arusaadavaid mööndusi - lapsed on lapsed. Pole juhus, et üks vendadest Kurakin kutsus troonipärijat Pavel Petrovitšit kirjades lihtsalt ja tuttavalt hellitavalt - Pavluškaks. Just see järgis õukonna etiketti peensusteni, nii et see on lihtsalt täiskasvanud Paul I, kes tõusis keiserlikule troonile pärast oma ema Katariina Suure surma.
Tulevase keisri esimeste eluaastate kohta on säilinud palju rohkem teavet kui “lihtsa” vürsti Jusupovi lapsepõlve kohta, ehkki nende ametite ring toona palju ei erinenud. Siin on mõned väljavõtted kuulsast S.A. 1765. aasta "Märkmikest". Porošin, kes oli pidevalt noore troonipärijaga koos ja tegi märkmeid vahetult pärast sündmusi.

27. märts. Kinga sai, puutäid roomasid; ta kartis, et nad purustavad ta, ja ta karjus. 28. märts. Enne seda tülitses ta suurvürstiga (Paul), sundides teda muusikat mängima. Väga vastumeelselt vulgaarne, kaitses ta end oma õigusega, et ta nüüd õppetööst täielikult vallandati; laisk inimene; pärast seda mängis Kurakiniga malet; hullasin, sõid õhtust, läksid magama. 30. märts. Kui Kurakin tuli, mängiti ja mängiti malet ... enne õhtusööki vaatasin nukuteatrit. 31. märts. Nad mängisid malet, veeretasid Kurakinit ja panid ta pudelile, reklaamkasti. Istusime lauda, ​​einestasime koos meiega Pjotr ​​Ivanovitš (Panin), gr. Ivan Grigorjevitš, Talõzin, Cruz, Stroganov. Rääkisime erinevatest mürkidest, siis Prantsuse ministeeriumist. Tõusime püsti, tirisime jälle Kurakinit. 5. aprill. Läksime kurtagisse, mis oli galeriis. Keisrinna mängis piketti. Tsarevitš seisis nii. Kohale jõudes kiusas ta Kurakinit oma naljaga ega jäänud õhtusöögile. Pärast seda muutus ta väga viisakaks.» .
16. aprilli sissekanne on ehk kõige tähelepanuväärsem. See näitab, kuivõrd moraali lihtsus oli igapäevases õukonnaelus olemas, kui isegi pärija, krahv Nikita Ivanovitš Panini valgustatud kasvataja ei põlganud kirjeldatud "lõbu". «Mängisin sulgureid. Õppisin väga hästi. Fektoval. Berliinis. Sõi õhtusööki. Niipea kui lahtiriietuja eostati, tuli Nikita Ivanovitš ja oli siin, kuni suverään kell pool 10 pikali heitis. Siis viis Nikita Ivanovitš ise Kurakini pimedasse käiku Stroganovi juurde ja naasis pärast ehmatust. Teised viisid Kurakini Stroganovi juurde. Seal riietusid Stroganovi teenijad valgesse särki ja parukasse. Kurakin oli julm argpüks." Järgmisel päeval jätkus tsaari sõbra Kurakini "ehmatamine". Vahepeal avaldas kümneaastane Paul juba üsna mõistlikke mõtteid; mõned neist on fikseeritud: "me tahame alati keelatut ja see põhineb inimloomul" või "õpid hästi: õpid alati midagi uut".

Juba 11-aastaselt teadis tulevane keiser omast käest mõningaid pereelu probleeme. Kord õhtusöögi ajal ütles ta: "Kui abiellun, armastan oma naist väga ja olen armukade. Ma tõesti ei taha omada sarvi." Pavel pööras väga varakult oma soosiva tähelepanu mõnele õukonnadaamile, kelle hulgas oli kuulujuttude järgi ka Nikolai Borisovitši õde Jusupovite üks kaunis printsess ...

Keisrinna Elizabeth Petrovna ja Katariina Suure valitsusajal hakkasid kõigi õukonna lähedaste lapsed varakult välja minema, palju varem kui Nataša Rostova, muide, Moskva inglise klubi töödejuhataja tütar, kelle esimene palli kirjeldab krahv L.N. Tolstoi. Siin meenutas krahv A.R. oma esimestest reisidest kõrgseltskonda. Vorontsov.
"Keisrinna Elizabeth, keda eristas heatahtlikkus ja sõbralikkus kõigi ümbritsevate vastu, tundis isegi huvi oma õukonda kuuluvate isikute laste vastu. Ta säilitas suures osas vanad vene kombed, mis olid väga sarnased vanade patriarhaalsete tavadega. Kuigi olime veel lapsed, lubas ta meil oma vastuvõtupäevadel oma õues olla ja andis mõnikord oma sisekorterites palle kohtus viibinud isikute mõlemast soost lastele. Mul on mälestus ühest sellisest ballist, kus osales 60–80 last. Meid pandi õhtusöögile istuma ning meid saatvad juhendajad ja guvernantsid einestasid spetsiaalse laua taga. Keisrinnal oli väga huvitav vaadata, kuidas me tantsime ja einestame ning ta ise istus meie isade ja emadega einestama. Tänu sellele õuenägemise harjumusele harjusime märkamatult suure valguse ja ühiskonnaga. .

Lapsed sõlmisid sõprussuhteid "valguses" ja väljaspool kuningapalee seinu. "Oli veel üks komme," meenutas krahv A.R. Vorontsov, - kes aitas palju kaasa meie nipsamisele, nimelt sellele, et kohtus viibinud isikute lapsed käisid vastastikku pühadel ja pühapäeviti külas. Nende vahel korraldati balle, kuhu alati mindi juhendajate ja guvernantide saatel. .

"Vaatemäng on avalik lõbu, mis parandab inimeste moraali," kirjutas 18. sajandi kuulus vene näitleja P.A. Sulajad teatrietendustest. Krahv A.R. Vorontsov ütles saates "Märkmed", et traditsiooni kohaselt käisid tema ringi inimesed teatrietendustel lapsepõlvest peale. «Õukonnateatris anti kaks korda nädalas prantsuse komöödiaid ja isa viis meid sinna boksi kaasa. Mainin seda asjaolu, sest see aitas suuresti kaasa sellele, et juba varasest lapsepõlvest saime tugeva lugemise ja kirjanduse poole. .

Selge on see, et Nikolai Borisovitš käis teatris ka kadetikorpuses, isa ametikambrit kasutades käis ta ka Talvepalees õukonnaetendustel.
Teater, raamatud, maalikunst - kõik see ei olnud Nikolai Borisovitš Jusupovi elu jooksul kaugeltki viimane koht. Ta liitus lapsepõlves kõige ilusaga, mis möödus isa pilgu alt. Vürst Boriss Grigorjevitši surm oli tema kaheksa-aastase poja esimene suur elukaotus.

Vahepeal, kuni noore printsi koduõpingud jätkusid, kujunes tema sõjaväeline karjäär iseenesest. 1761. aastal ülendati Nikolai Borisovitš kornetist sama päästeväe ratsaväerügemendi teiseks leitnandiks. Kunstikriitik Adrian Viktorovitš Prakhovi sõnul astus Jusupov 16-aastaselt tegevväeteenistusse. See teave võib aga osutuda ekslikuks – vürst Nikolai Borisovitši üks esimesi biograafe tõi teadusringlusse palju Jusupovi arhiivi unikaalseid dokumente, kuid tema sündmuste ja faktide dateerimisel tekkis kogu aeg segadus, nii et kl. 16-aastane Yusupov sai "teenida", nagu varemgi, kodus.

1771. aastal ülendati Nikolai Borisovitš leitnandiks ja vürsti sõjaväeteenistus lõppes sellega. Kas Jusupovi sõjaväelasekarjääri kokkuvarisemist põhjustas mingi "lugu", mis on kaheköitelises raamatus "Jusupovi vürstide perekonnast" igav mainimine? Ilmselt mitte. Asi on selles, et Nikolai Borisovitš ei olnud tema vaimu ja iseloomu pöörde kohaselt mõeldud käskude täitmiseks ja formatsioonis kõndimiseks, samuti hobuse seljas hüppamiseks. Järgmisel aastal sai ta lahkumisavalduse ja sai keiserliku õukonna kammerliku tiitli.
"Ajaloo" olemasolul oleks kohtuastme saamine isegi suurte sidemete juures keeruline asi. Võib-olla kaotas noor prints kaartidel veidi või sattus abielus daami käest? Siis vaagiti selliseid “nooruse patte” asjade järjekorras ja sellest ei saa kogu oma sooviga erilist “lugu” teha. Lisaks jäi Nikolai Borisovitš, nagu ka tema esivanemad, alati mitte ainult heade kavatsustega, vaid ka väga ettevaatlikuks inimeseks.

Tuleb märkida, et vene aadlikud, nagu ka kõigi maade aadlikud, on aegade algusest jagatud kahte väga ebaühtlasesse kategooriasse. Üks, alati suur, oli kirjas ainult talituses, samas kui kõiki asju otsustasid tavalised sekretärid ja peasekretärid. Teine - traditsiooniliselt mitte arvukas - tegeles riigiasjadega kõige tõsisemal viisil. Vürst Jusupov kuulus teise. Näib, et tal olid väga laialdased huvid, mida toetasid tohutud materiaalsed võimalused nende elluviimiseks, kuid selle asemel, et elada oma rõõmuks "suure vene meistrina", pühendas prints Nikolai Borisovitš palju vaeva, tähelepanu ja aega riigiülesannete täitmine, kuhu ta meelitas regulaarselt kõiki Venemaa keisreid ja keisrinnad Katariina Suurest Nikolai I-ni kaasa arvatud. Samal ajal tuleb meeles pidada, et Venemaa ametniku riigipalk jäi kogu aeg üsna tagasihoidlikuks - on ütlematagi selge, et "suveräänne mees" hääldaks lihtsalt hinnalise valemi - "peate ootama". ja ülejäänu sõltub vilumusest ... Nikolai poole sajandi pikkune Borissovitši ametliku tegevuse uurimine võimaldab meil omistada talle haruldast tüüpi "ei võta" ametnikke. Vastupidi, vürst Jusupov tegi kõik endast oleneva, et oma alluvatele head teha, sealhulgas rahaliselt, andes neile osa oma palgast, paludes neilt "tipus" autasusid ja pensione.

Lubov Savinskaja

Teaduslik kapriis

Vürst Nikolai Borisovitš Jusupovi kollektsioon

Minu raamatud ja mõned head pildid ja joonistused on mu ainuke meelelahutus.

N. B. Jusupov

18. sajandi teisel poolel õitses Venemaal see, mida tänapäeval nimetatakse erakunstikogumiseks. Koos keiserliku perekonna kogudega, mis moodustasid Ermitaaži aarded, ilmusid märkimisväärsed riigimeeste ja diplomaatide kunstikogud: I. I. Shuvalov, P. B. ja N.P. Šeremetev, I. G. Tšernõšev, A. M. Golitsõn, K. G. Razumovski, G.G. Orlova, G.N. Teplova, D.M. Golitsyna, A.A. Bezborodko, A.M. Beloselsky-Belozersky, A.S. Stroganov ja paljud teised. Pealegi sai Katariina II ajal kunstiväärtuste hankimisest välismaalt Venemaa ja Euroopa üldiste kultuurisidemete oluline osa.

Selle aja kollektsionääride seas oli silmapaistev ja silmatorkavaim isiksus vürst Nikolai Borisovitš Jusupov (1751–1831), kuulsa perekonnakogu asutaja. Peaaegu 60 aasta jooksul (1770. aastate algusest 1820. aastate lõpuni) kogus prints ulatuslikku raamatukogu, rikkalikumaid skulptuuri-, pronksi-, portselani- ja muid dekoratiiv- ja tarbekunstiteoseid ning huvitavat kogu Lääne-Euroopa maalikunst – Venemaa suurim erapildikollektsioon, kuhu kuulub üle 550 teose.

Kollektsionääri Jusupovi isiksus kujunes oma aja filosoofiliste, esteetiliste ideede ja kunstilise maitse mõjul. Tema jaoks oli kogumine omamoodi loovus. Olles lähedal kunstnikele, teoste loojatele, sai temast mitte ainult nende tellija ja patroon, vaid ka nende loomingu tõlgendaja. Prints jagas oma elu osavalt avaliku teenistuse ja kunstikire vahel. Nagu märkis A. Prahhov: „Oma tüübi järgi kuulus ta sellesse õnnistatud inimeste kategooriasse, kellesse oli sünnist saati kantud usk kultuuri” 1 .

N. B. Jusupovi kollektsiooni tegelikku ulatust on võimalik esitada vaid sellest ajalooliselt usaldusväärset rekonstruktsiooni tehes. Selline rekonstrueerimine on objektiivselt raske – N. B. Jusupovi päevikuid ju pole ja tema kirjadest on teada vaid üksikud. Seetõttu tuleb kogu kujunemislugu taasluues toetuda kaasaegsete mälestustele, nende epistolaarsele pärandile, Jusupovi vürstide mahuka arhiivi finants- ja majandusdokumentidele (RGADA. F. 1290). Seda laadi dokumendid on kohati lünklikud ja subjektiivsed, kuid kogu säilinud inventar ja kataloogid on rekonstrueerimiseks hindamatu väärtusega.

Esimese dokumentaalse kirjelduse kogu loomisloost ja selle koosseisust tegid 20. sajandi alguses A. Prahhov ja S. Ernst 2 . N. B. Jusupovi kollektsiooni olulise osa rekonstrueerimise kaasaegne versioon kajastus näituse "Teaduslik kapriis" kataloogis 3 . Kuigi kataloog ei hõlma kogu kollektsiooni, ilmub selles esimest korda Jusupovi kogu oma ajastule iseloomuliku koguna. Kollektsioon on universaalne, sest mitte ainult kõrge akadeemilise kunsti teosed, vaid ka kõik kunstimanufaktuuride toodetud loonud erilise keskkonna jõuka aristokraadi eluks.

Nikolai Borisovitš kuulus iidsesse ja aadlisuguvõsasse 4, mis oli lähedal Vene õukonnale. Perekonnatraditsioonid ja välisasjade kolleegiumi teenistusse kuulumine mõjutasid oluliselt tema isiksust ja saatust. Selle pika eluea jooksul võib eristada mitmeid etappe, mis olid kollektsiooni kujunemisel määrava tähtsusega.

Esiteks on see esimene õpetlik välisreis aastatel 1774-1777. Siis tekkis huvi Euroopa kultuuri ja kunsti vastu ning kogumiskirg. Lisaks Hollandis viibimisele ja Leideni ülikoolis õppimisele tegi Jusupov Grand Touri, külastades Inglismaad, Portugali, Hispaaniat, Prantsusmaad, Itaaliat, Austriat. Seda esitleti paljudele Euroopa monarhidele, võtsid vastu Diderot ja Voltaire.

Noormehe kuju, kes rändab tõtt otsima ühe õpetatud mehe juurest teise juurde, on tuttav paljudest romaanidest: Feneloni Telemachusest ja New Cyrusest – Ramsey juhendist Barthelemy noore anakarsise teekonnani ja Karamzini kirjadest vene rändurilt. . Noore sküüti kujutis on hõlpsasti Jusupovi eluloo peal. Nagu märkis Lotman: "Hiljem võttis Puškin selle kuju, luues luuletuses "Grandee" üldistatud kujutluse vene rändurist 18. sajandi Euroopas" 5 .

AT Leiden Jusupov omandas haruldasi kogumisraamatuid, maale ja joonistusi. Nende hulgas on kuulsa Veneetsia firma Aldov (Manutius) välja antud Cicero väljaanne 6 , millel on ostu kohta mälestuskiri: "a Leide 1e mardi 7bre de l'annee 1774" (Leidenis septembri esimesel teisipäeval 1774). Itaalias kohtus prints saksa maastikumaalija J.F.Hackertiga, kellest sai tema nõunik ja ekspert. Hackert maalis tema tellimusel 1779. aastal valminud paarismaastikud Hommik Rooma eeslinnas ja Õhtu Rooma äärelinnas (mõlemad - Arhangelskoje osariigi muuseum-mõis, edaspidi - GMUA). Antiik ja kaasaegne kunst - need kaks Yusupovi peamist hobi määravad jätkuvalt peamised kunstilised eelistused, mis on kooskõlas Euroopa kunsti viimase suure rahvusvahelise kunstistiili - neoklassitsismi - kujunemise ja arengu ajastuga.

JusupovPeterburi toodud ja Millionnaja tänava majas asuv kollektsioon äratas kohe tähelepanu ja sellest sai pealinna maamärk. Saksa astronoom ja rändur Johann Bernoulli, kes külastas Jusupovit 1778. aastal, jättis selle kollektsiooni esimese kirjelduse. Teadlast huvitasid raamatud, marmorskulptuur, nikerdatud kivid ja maalid. Bernoulli märkis „vääriskivide ja kameede varakambris need, mille omamisega ei saa kiidelda isegi monarhid” 8 . Nende hulgas kameod "August, Livia ja noor Nero" valgel pruuni ahhaat-oniksiga (Rooma, 1. sajandi keskpaik; GE), "Commoduse portree" (17. sajandi lõpp - 18. sajandi esimene pool; GE), " Euroopa röövimine" kaltsedoonil (16. sajandi lõpp, Saksamaa; GE), "Jupiter-Serapis küllusesarvega" (XVII sajand (?), Itaalia või Prantsusmaa; GE). Kunstigaleriis märkis Bernoulli Venixi, Rembrandti, Velasquezi teoseid, häid koopiaid Tiziani ja Domenichino maalidest.

Teiseks oluliseks etapiks kollektsiooni kujunemisel olid 1780. aastad. Kunstide tundjana ja Euroopa õukondades tuntud inimesena astus Jusupov saatjaskonda ning saatis Põhja krahvi ja krahvinnat (suurvürst Pavel Petrovitš ja suurvürstinna Maria Feodorovna) Euroopa reisil aastatel 1781–1782. Omades suuri teadmisi, kaunite kunstide maitset, täitis ta Pavel Petrovitši juhiseid ning laiendas oluliselt oma sidemeid kunstnike ja tellijatega, külastas esmakordselt kuulsamate kunstnike – A. Kaufmani Veneetsias ja P. Batoni, graveerija D. Volpato, laialt tuntud paljunemisvõimeline gravüürid Raphaeli teostest Vatikanis, Roomas, G. Roberti, C. J. Vernet’, J. B. Grezi ja J. A. Houdoni teostest Pariisis. Seejärel hoiti nende kunstnikega suhteid aastate jooksul, aidates kaasa printsi isikliku kollektsiooni täiendamisele.

Pärast suurhertsogipaari, kes ostis interjööri jaoks olulisi siidkangaid, mööblit, pronksi ja portselani Kamennoostrovski ja Pavlovski paleed, Nikolai Borisovitš külastas Euroopa parimaid Lyoni, Pariisi ja Viini manufaktuure. Võib oletada, et Jusupovi kollektsioonis olevate kunsti- ja käsitööteoste kõrge kvaliteeditase põhineb suuresti sellel reisil saadud teadmistel ja omandamistel. Hiljem kasutatakse tema valitud Euroopa siidikangaste ja portselani näidiseid etalonidena vürsti enda tootmishoonetes: Kupavna siidikudumistehases ja Arhangelski portselanitehases.

Pärast lühikest (umbes aastast) viibimist Peterburis naaseb Torino Sardiinia õukonna erakorraliseks saadikuks määratud Jusupov erimissioonidega Roomas, Napolis ja Veneetsias taas Itaaliasse.

Oktoobris 1783 saabub ta Pariisi ja täidab suurvürst Pavel Petrovitši tellimust Vernet' ja Roberti maalide tellimise kohta. Vaatamata sellele, et suurvürsti plaan luua Hackerti, Roberti ja Verneti maastikega kaunistatud saalide ansambel ei realiseerunud 9, pidas Jusupov kunstnikega pikka aega kirjavahetust, nende kaudu pöördus ta O. Fragonardi ja E. Vigée poole. -Lebrun, sai teada noorte, kuid juba tuntud maalikunstnike A. Vincenti ja J. L. Davidi maalide tellimise võimalusest. Seejärel maaliti tema kollektsiooni jaoks väikesed maastikud: Vernet - "Laevahukk" (1784, GMUA) ja Robert - "Tuli" (1787, GE). Jusupov ei unustanud 18. sajandi kuulsate maastikumaalijate klassikaliste maalide dekoratiivse ansambli ideed. Selle teostust saab jälgida hiljem Arhangelskis loodud Hubert Roberti II saalis, kus Roberti ja Hackerti maastikud moodustasid ühtse ansambli.

Nikolai Borisovitš saabus Itaaliasse 1783. aasta detsembris ja viibis seal kuni 1789. aastani. Ta reisis palju. Tõelise asjatundjana külastas ta iidseid iidseid linnu, täiendas kollektsiooni antiikesemete ja Rooma parimates töökodades valminud Vana-Rooma skulptuuride koopiatega. Tal tekkis lähedane suhe antikvaari ja pankuri Thomas Jenkinsiga, kes sai kuulsaks sellega, et tegi koos Gavin Hamiltoniga väljakaevamisi Rooma Hadrianuse villas, müüs antiikesemeid ning tegi koostööd skulptor Bartolomeo Cavaceppi ja tema õpilase Carlo Albaciniga. Ilmaliku rändurina ja vanavara tundjana on Jusupovit kujutatud tol ajal I.B.Lampi ja J.F.Hackerti (GE) maalitud portreel.

Roomas uuendas vürst tutvust ja sai lähedaseks Vene ja Saksi õukonna nõuniku, tuntud antikvariaadi ja Euroopa aadli Ciceroniga I. F. von Reifensteiniga. Reifenstein kuulus inimeste ringi, kes mängis olulist rolli neoklassitsismi ideaalide kehtestamisel Rooma kunstis ja uue kunstimaitse levitamisel kunstisõprade seas. Kahtlemata mõjutas ta oluliselt Jusupovi kunstimaitset.

Jusupov jälgis kaasaegsete kunstnike loomingut suure tähelepanuga. 1780. aastate keskel täiendas ta oluliselt oma kollektsiooni kuulsamate, eriti Itaalias tegutsenud maalikunstnike töödega. K.J. Vernet, A. Kaufman, P. Batoni, A. Maron, J. F. Hackert, Francisco Ramos ja Albertos, Augustin Bernard, Domenico Corvi.

Ta osales paljudes kunstielu sündmustes; tema tegevus Itaalias ja Prantsusmaal lubab pidada Jusupovit Venemaa märkimisväärseimaks kollektsionääriks, 18. sajandi teise poole Euroopa kultuuri üheks võtmefiguuriks.

Oma Peterburis aina suureneva kollektsiooni tarbeks ehitab keisrinna poolt Venemaale kutsutud kõige moekam ja parim meister Giacomo Quarenghi 1790. aastate alguses Fontanka kaldal asuva palee ümber. Rohkem kui viisteist aastat asus selles palees Jusupovi kollektsioon, sellega on seotud kollektsiooni ajaloo kõige olulisem periood.

1790. aastad – Jusupovi karjääri kiire tõus. Ta demonstreerib täielikult oma pühendumust Venemaa troonile, nii vananevale keisrinnale Katariina II-le kui ka keiser Paul I-le. Paul I kroonimisel määrati ta kõrgeimaks kroonimismarssaliks. Sama rolli täitis ta Aleksander I ja Nikolai I kroonimisel.

Aastatel 1791–1802 töötas Jusupov tähtsatel valitsuse ametikohtadel: Peterburi keiserlike teatrietenduste direktor (alates 1791), keiserliku klaasi- ja portselanivabriku ning gobeläänivabriku direktor (alates 1792), manufaktuuri juhatuse president (aastast 1796). ) ja apanaažiminister (aastast 1800) .

1794. aastal valiti Nikolai Borissovitš Peterburi Kunstiakadeemia auamatööriks. 1797. aastal andis Paul I talle kontrolli Ermitaaži üle, kus asus keiserlik kunstikogu. Kunstigaleriid asus juhtima poolakas Franz Labensky, kes oli varem olnud Stanisław August Poniatowski kunstigalerii kuraator, keda Jusupov saatis Peterburis viibimise ajal. Ermitaaži kollektsioonis viidi läbi uus täielik inventuur. Koostatud inventar toimis põhiinventuurina kuni 19. sajandi keskpaigani.

Vürsti valitsuskohad võimaldasid otseselt mõjutada rahvusliku kunsti ja kunstilise käsitöö arengut. A.V. Prahhov märkis väga täpselt: "Kui tema hoole all oleks endiselt Kunstiakadeemia, oleks prints Nikolai Borisovitšist saanud Venemaa kunsti- ja kunstitööstuse minister" 10 .

Peterburis viibides jälgis Jusupov tähelepanelikult Euroopa kunstielu ja Venemaa antiigiturgu. Olles skulptor Antonio Canova talendi austaja, pidas ta temaga kirjavahetust ja tellis 1790. aastatel tema kollektsiooni kujusid. Aastatel 1794–1796 valmis Canova Yusupovi jaoks kuulsa skulptuurirühma "Amor ja psüühika" (GE), mille eest prints maksis märkimisväärse summa - 2000 litrit. Seejärel, aastatel 1793-1797, valmistati talle Tiivulise Cupido (GE) kuju.

1800. aastal lükkas keiserlik õukond tagasi voliniku Pietro Concolo poolt Peterburi toodud maalipartii ja Jusupov omandas neist olulise osa – 12 maali, mille hulgas oli ka Correggio "Naise portree" (GE), maastikud Claude Lorrain, Guercino, Guido Reni maalid ja ka saali kaunistamiseks mõeldud lõuendiansambel, mis koosneb plafoonist ja 6 maalist, mille hulgas on G. B. Tiepolo monumentaalsed lõuendid "Anthony ja Kleopatra kohtumine" ja "Cleopatra Feast" (mõlemad – GMUA) 11 .

Sel perioodil saab Jusupovi kollektsioon kuulsate Peterburi kollektsioonide seas üheks parimaks, konkureerides A. A. Bezborodko ja A. S. Stroganovi galeriidega. See äratas tähelepanu vanade meistrite meistriteostega ja laia valiku kaasaegsete kunstnike teostega. Saksa rändur Heinrich von Reimers, kes külastas Fontanka paleed 1802. aasta lõpus või 1803. aasta alguses, jättis selle kohta üksikasjaliku kirjelduse. Palee interjööridest märgime ära saali, kus on 12 J. F. Hackerti maali (12 originaalsketši, nagu Reimers neid nimetab), mis kujutavad episoode Vene laevastiku lahingust Chesmas 1770. aastal. (Selle seeria suured lõuendid, mille tellis Katariina II, on Peterburi lähedal Peterhofis palee troonisaalis.) Erilise koha anfilaadis hõivas laiendatud galerii, „kus lisaks kolmele maalile Tizian, Gandolfi ja Furini, akende vahel on kaks suurt seinamaali ja veel neli kõrget ja kitsast maali, need kõik, nagu ilus lagi, kuuluvad Tiepolole. See on esimene kirjeldus spetsiaalselt 1800. aastal soetatud maalide ansambli eksponeerimiseks mõeldud saalist, kuhu maalid paigutati arhitektuurse ruumi iseärasusi ja lõuendi formaati arvestades. Sellisest ansamblist on saanud Venemaa jaoks ainulaadne nähtus – riik, kus Tiepolo kunagi ei töötanud. Kaks juba mainitud G. B. Tiepolo monumentaalset lõuendit “Antoni ja Kleopatra kohtumine” ja “Kleopatra pidu” täiendasid nelja akende vahel paiknevat vertikaalset kitsast (kadunud). Saali lage kaunistas Olümpose (praegu Katariina Palee-Puškini muuseum) jumalaid kujutava kompositsiooniga plafoon, mille autoriks peetakse praegu Veneetsia maalikunstnikku Giovanni Skyariot 13 .

Olulise osa kogust moodustasid tolleaegse Itaalia koolkonna maalid, mis esindasid "suure stiili" meistreid - Titian, Correggio, Furini, Domenichino, Fr. Albani, A. Caracci, B. Skidone, S. Ricci . Teistest koolkondadest tõstis Reimers esile Hollandi kunstnike töid: Rembrandti "kaks ilusat ja väga kuulsat portreed" ("Kinnastega kõrge mütsiga mehe portree" ja "Naise portree jaanalinnulänvikuga käes" , umbes 1658-1660, USA, Washingtoni rahvusgalerii) 14, Rembrandti, Jan Victorsi ("Simeon Kristuse lapsega") ja F. Boli ("Susanna ja vanemad") õpilaste teosed, samuti P maastikupildid Potter, C. Dujardin, F. Wauwermann. Flaami koolkonnast - P. P. Rubensi, A. van Dycki, J. Jordaensi teosed, prantslastest - N. Poussin, Claude Lorrain, S. Bourdon, C. Lebrun, Valentin de Boulogne, Laurent de La Ira.

Vaid Jusupov Peterburis sai näha tõelist kollektsiooni kuulsate kaasaegsete eri koolkondade maalikunstnike loomingust. "Piljardisaalis või õigemini kaasaegsete meistrite galeriis" (Reimers) olid maalid P. Batoni, R. Mengsi, A. Kaufmani, J. F. Hackerti, C. J. Verneti, G. Roberti, J. L. Demarni, E. Vigée-Lebrun, L. L. Boilly, V. L. Borovikovski.

Galeriiga külgnesid kaks väikest kappi gravüüride kollektsiooniga. Mitmes ruumis asus raamatukogu, mille I.G.Georgi märkis Peterburi suurimate eraraamatuhoidlate hulgas, samuti E. R. Daškova, A. A. Stroganovi raamatukogud, A. I. Musina-Puškin, A.P.Shuvalova 15 .

Neljas periood, kõige silmatorkavam kollektsiooni kujunemisloos, on seotud Nikolai Borisovitši viimase Prantsusmaa-reisiga Vene-Prantsuse põgusa lähenemise perioodil, mil venelased käisid seal üliharva. (Pärast Paul I surma läks Jusupov 1802. aastal pensionile aktiivse salanõuniku, senaatori, paljude ordenite auastmega.) Täpset lahkumiskuupäeva pole kindlaks tehtud, arvatavasti lahkus ta pärast 1806. aastat. Arhiivis säilinud printsi märkmikust on teada, et ta veetis 1808. aasta – 1810. aasta alguse Pariisis ja naasis Venemaale augusti alguses 1810 16 .

Nikolai Borisovitš oli reisi ajal endiselt tundlik uute kunstisuundade ja muutuvate maitsete suhtes, ta täitis oma ammuse soovi – tellis maalid keiser Napoleoni esimeselt maalijalt Jacques Louis Davidilt ja tema õpilastelt P. N. Gerinilt, A. Gro. Töötubasid külastades omandas Jusupov hulga kuulsate kunstnike töid: A. Tonet, J. L. Demarn, J. Resta, L. L. Boilly, O. Vernet. Horace Verneti maal "Türk ja kasakas" (1809, GMUA) oli kunstniku esimene Venemaale imporditud teos. Selle omandamine oli ilmselt omamoodi tänužest kogu perele, mida prints tundis juba kolmandas põlves ja kelle töid tema kollektsioonis esitleti. 1810. aastal, oma lahkumise eelõhtul, tellis Jusupov P. P. Prudhoni ja tema õpilase K. Mayeri maalid.

Ta maksis heldelt omandamiste eest, kandes raha Perrigo, Laffitte and Co pangamaja kaudu. Printsi käsul maksti Pariisis kunstnikele raha mitu aastat, sealhulgas 1811. aastal. Maalid valmistati Davidi ateljees ette Venemaale saatmiseks. Kunstnik tundis paljusid Jusupovi omandatud töid ja ta hindas neid kõrgelt. "Ma tean, kui ilusad nad on," kirjutas David printsile 1. oktoobri 1811. aasta kirjas, "ja seepärast ei julge ma täielikult arvesse võtta kõiki kiiduväärseid sõnu, mida te mulle ütlete.<...>omistage neile, prints, rõõmule, mida mina ja teised, kes teie Ekstsellentsi heaks töötavad, tunneme mõeldes, et nende tööd hindab niisugune valgustatud prints, kirglik kunsti austaja ja tundja, kes teab, kuidas siseneda kõikidesse vastuoludesse. ja raskusi, mida kunstnik kogeb, soovides teha parimat tööd.

Pariisis olid kollektsionääril Jusupovil väärilised konkurendid - hertsog d'Artois 18 ja itaalia krahv J. B. Sommariva. Viimaste maitsed olid talle ülimalt lähedased: ta tellis maalid samadelt meistritelt, Guerin, Prudhon, David ja Thorvaldsen kordasid tema jaoks A. Canova skulptuurirühma "Amor ja psüühika" 19 .

Ambitsioonikas soov olla esimene, kaasaegse kunsti kollektsionääride jaoks nii oluline, viis Jusupovi meistriteni, kes olid juba Prantsusmaal populaarsust kogunud, kuid Venemaal veel tundmatud. Teoste valikus ilmnes teatav maitseareng - samaväärselt hilisemate teostega neoklassitsistid omandas vararomantikute teoseid. Siiski eelistati ikkagi kammerlikke, lüürilisi maale, täis võlu ja graatsiat.

Pariisi moodsast kunstielust lummatud prints ei pööranud vähem tähelepanu antiigiturule. Tema arhiivis on kviitungeid kuulsate antikvariaatide ja ekspertide kohta: J. A. omandused - F. Lemoine'i "Euroopa röövimine", "Püha Casimir" (vana nimi on "Püha Baieri Louis") Carlo Dolci (mõlemad - Puškini muuseum). Turul valis prints välja ainult Prantsuse ja Itaalia koolkondade maalid. Flaamid ja hollandlased, keda 1760. ja 1770. aastate kollektsionäärid nii austasid, jäid tema huvidest väljapoole. Viimasel välisreisil tugevnes oluliselt kollektsiooni prantsuse osa, esimest korda imporditi Venemaale 19. sajandi alguse prantsuse kunstnike originaalteoseid. Üheski teises vene koguduses ei ole nad nii täielikult esindatud.

Välismaalt naastes müüdi Peterburis Fontankal asuv palee ning 1810. aastal omandas Jusupov Moskva lähedal Arhangelskoje valduse. Vana esivanemate palee Moskvas, Kharitoniuse lähedal Ogorodnikis, oli parendamisel. Arhangelskoje mõis on mastaapselt ehitatud endise omaniku Nikolai Aleksejevitš Golitsõni (1751-1809) poolt, selle arhitektuur sisaldab küpsele klassitsismile omaseid piduliku esinduslikkuse jooni, mida esiresidentsis nii sooviti.

N. B. Jusupovi kogu ajaloo viimane, viies periood, pikim, on seotud Arhangelskiga. Rohkem kui 20 aastat asus kollektsioon mõisas, mis on spetsiaalselt varustatud ulatuslike kollektsioonide eksponeerimiseks.

Palee, mõis muudeti omaniku tahtel ideaalseks kunstikeskkonnaks, mis väärib valgustusajastu isiksust. Kolm kõige õilsamat kunsti, "arhitekti kompass, palett ja peitel / täitsid teie õpitud kapriisi / ja inspireeritud võistlesid maagias" (A. S. Puškin).

Jusupov, kasutades positsiooni ära ülemjuhataja Kremli hoone ja relvakoja töökoja ekspeditsioonid, mida ta okupeeris aastast 1814, kutsusid Arhangelskisse tööle parimad Moskva arhitektid: O. I. Bove, E. D. Tyurin, S. P. Melnikov, V. G. Dregalov. Kinnisvara paikneb suurel territooriumil Moskva jõe kõrgel kaldal. Tavaparki kaunistasid marmorskulptuurid, mis moodustasid omaette kollektsiooni. Kaasaegsed märkisid, et mõis "ületab kõik marmorist eralossid mitte ainult arvult, vaid ka väärikuse poolest" 20 . Seni on tegemist Venemaa suurima dekoratiivse marmorist pargiskulptuuri kollektsiooniga, millest suurema osa valmistasid Itaalia skulptorid S.K.Penno, P. ja A. Campioni, S.P.Triscorni, kellel oli töökodasid Peterburis ja Moskvas.

Aastatel 1817–1818 täiendas mõisaansamblit Pietro Gonzaga projekti järgi ehitatud teater - haruldane Itaalia dekoraatori arhitektuurilise loovuse monument. Väljapaistva meistri ja printsi suure sõbra maalitud eesriie ja neli originaaldekoratsioonikomplekti on teatrimajas säilinud tänaseni.

Jusupov näis Arhangelskis püüdvat ühendada kogu ajalugu, kogu loodus ja kõik kunstid. Mõis kujunes nii üksilduspaigaks, lõbuelamuks kui ka majandusettevõtteks, kuid mis kõige tähtsam, sellest sai Jusupovi kogude peamine hoidla.

Jusupovi raiskamine võimaldas realiseerida vene kultuuris üht kõige keerukamat ja muljetavaldavamat utoopiat, mille poolest valgustusajastu rikas oli. Antiigi ajastut esitleti ahvatleva ideaali ja elustandardina. Jusupovi loodud palee- ja pargiansambel Moskva naabrusesse koos pargiga, mis on täis marmorist "antiikseid" kujusid ja stiliseeritud templeid, palee, kus asus rikkalik raamatukogu ja ainulaadsed kunstiteosed, teatri ja loomaaiaga. kõige markantsem näide sellise utoopia kehastamise katsest. Kaasaegse sõnul satute Arhangelskojesse tulles "taevasesse elukohta, mida vanad nii hästi ette kujutasid, justkui ärkaksite pärast surma uuesti ellu lõputute naudingute ja õndsa surematuse jaoks" 21 . Loodusest ja kunstist sai kuulsa aadliku viimasteks eluaastateks luksuslik keskkond.

Kollektsionäär Jusupov oli nüüd suures osas seotud Moskva antiigituruga. Selle perioodi soetused laiendasid ja täiendasid juba olemasolevat kollektsiooni. Golitsõni haigla Moskva galeriis aastatel 1817–1818 toimunud maalide müügil omandas Nikolai Borissovitš hulga maale, sealhulgas: F. Vauwermani “Lahkumine jahile” (GMII), F. “Apollo ja Daphne”. Lemoine, “Puhka lennul Egiptusesse” , omistatud P. Veronesele, Vene Viinis asuva suursaadiku D. M. Golitsyni kogust ja "Bacchus ja Ariadne" (nüüd - "Zephyr ja Flora") J. Amigoni kogust Asekantsler A. M. Golitsyn (kõik – GMUA) 22.

1820. aastate alguses läksid mõned maalid Razumovski kollektsioonist, mille selle asutaja Kirill Grigorjevitš Razumovski omandas, Jusupovile, kindralfeldmarssal, Peterburi Teaduste Akadeemia president, sealhulgas P. Batoni kuulsaim, verstapostiline maal "Hercules vooruse ja pahede ristteel" (GE) 23 .

1820. aastatel tehti olulisi omandamisi Prantsuse kollektsiooni laiendamiseks. M. P. Golitsyni kogust läks kollektsionäärile F. Boucheri (GMII) maal “Hercules ja Omphala” ning Jusupovist sai selle kunstniku kaheksa maali ainus omanik Venemaal. Teisest tuntud A. S. Vlasovi kogust läks talle üle Boucheri õpetaja F. Lemoine’i (GE) “Madonna ja laps”. Venemaa parim "Bush" pärineb Yusupovi kollektsioonist. Sel hetkel, kui prints oma maalid ostis, oli nende mood Prantsusmaal juba möödas. Venemaal esitleti Boucheri maale siis alles keiserlikus kollektsioonis, kuhu need sattusid 1760.–1770. aastatel ehk mõnevõrra varem, kui Jusupov neid omandama hakkas. Boucheri maalide eelistuses ja valikus peegeldus kahtlemata printsi isiklik maitse.

1800.–1810. aastatel jätkas Nikolai Borisovitš oma idamaise kollektsiooni täiendamist. 16. sajandi ja 19. sajandi alguse Hiina ja Jaapani käsitööliste valmistatud portselanist, pronksist, kilpkonnakoorest, elevandiluust, mööblist ja lakkidest valmistatud tooted kaunistasid Moskva ja Arhangelskoje 24 paleede interjööre. Kas see oli lihtsalt huvi ilming eksootiliste asjade vastu või soov luua kollektsioon, nüüd, tänu alauuritud materjali, on raske hinnata, kuid sellegipoolest oli printsil kuningliku kollektsiooni omadega sarnaseid töid.

Jaanuaris 1820 puhkes Arhangelski palees tulekahju, kuid palee taastati kiiresti ja 1820. aastatest sai mõisa ajaloo “kuldne” kümnend. Arhangelskojet külastanud prantsuse bioloog ja Moskva ajakirja Bulletin du Nord väljaandja Coint de Lavoe kirjutas 1828. aastal: „Kui rikas on Arhangelskoje looduse ilu poolest, sama tähelepanuväärne on see ka kunstiteoste valikus. Kõik selle saalid on neid nii täis, et võite arvata, et olete muuseumis.<...>kõigi maalide loetlemine on võimalik ainult täieliku kataloogi tegemisel" 25 . Ja selline kataloog koostati aastatel 1827-1829. Ta võttis kokku aastatepikkuse kogumise ja näitas kollektsiooni tervikuna. Viis albumit (kõik - GMUA) sisaldavad Moskva majas ja Arhangelskis olnud teoste visandeid. Kolm köidet on pühendatud kunstigaleriile, kaks - skulptuurikollektsioonile. Kataloog esitleb 18. sajandi traditsioonilist reproduktsioonide kogu, mis on tehtud mitte graveerimistehnikas, vaid joonistusega (tint, pastakas, pintsel), mis teeb selle ainulaadseks. Omanäoline on ka joonistuste arv (neist 848), mis ületab tunduvalt 19. sajandi alguse tuntud reproduktsioonialbumeid. Selline kataloog loodi eelkõige "enese jaoks" ja seda hoiti alati galerii omaniku raamatukogus. Albumid aastatest 1827-1829 - esimene ja siiani ainus kõige täielikum kataloog N. B. Jusupovi kogust 26 . See pole aga kaugeltki kõik, mis printsile kuulus, sest maalid ja skulptuurid kaunistasid tema paleesid paljudes valdustes ning jätkasid kollektsiooni täiendamist pärast kataloogi loomist.

Jusupovskajakogu jagunes kaheks osaks: üks - Moskvas, teine ​​- Arhangelskis, millest sai omamoodi isiklik muuseum. Palee Arhangelski saalides kohandati pargipaviljone sihipäraselt maalide ja skulptuuride mahutamiseks. “Selle uhke lossi saalides, nagu ka galeriis<…>ranges järjekorras ja sümmeetrias asetatud erakordselt palju suurimate meistrite maale<…>Piisab, kui öelda, et näete siin harva ainsatki pilti mõnest<…>kunstnikud, olgu nad itaallased, flaamid või mõne muu koolkonna meistrid – siin on kümneid nende maale” 27 . See mulje, mida ta nägi, oli vaid kerge liialdus.

Mõisapalee loodeossa rajati Tiepolo saal, 1. ja 2. Roberti saal, antiikhall. Venelased ostsid Hubert Roberti maale peaaegu innukalt kui prantslased. Eriti hinnati neid siseviimistlusena. Tavaliselt kohandati või valiti saalid nende jaoks spetsiaalselt, võttes arvesse teoste formaati ja kompositsioonilisi iseärasusi. 1770.-1790. aastatel, Venemaal mõisaehituse hiilgeaegadel, imporditi Roberti maastikke aktiivselt Venemaale. Jusupovi kollektsioonis oli 12 Roberti teost. Arhangelski kaheksanurkseid saale kaunistasid kaks dekoratiivset ansamblit (mõlemal neli lõuendit).

Mõisniku kunstiruumi kontekstis omandab erilise tähenduse Roberti maal "Apollo paviljon ja obelisk", mis kuulub Hubert Roberti II saali ansamblisse. Palee oli ansambli kompositsiooniline ja semantiline tuum. Omaniku tahtel tehti sellest tõeline "muuseum". Kreeka antiikajal tähendas see sõna „muusade elukohta; koht, kuhu teadlased kogunesid. Teadmiste ja kunstide templi kujutis, päikesevalguse, kunsti ja kunstilise inspiratsiooni jumalale – Apollo Musagetile pühendatud tempel – oli valgustusajastu üks populaarsemaid sümboleid. Roberti lõuendile on asetatud looduselementides Apolloni tempel, tema ees on ajast võidetud sambad, milles asuvad kunstnikud, ja obelisk, mille postamendile asetas Robert aegade seost rõhutades ladina keeles kirjutatud pühendus kunstisõpradele: “Hubertus Robertus Hunc Artibus Artium que amicis picat atque consecrat anno 1801” (“Hubert Robert loob ja pühendab selle obeliski kunstidele ja kunstisõpradele aastal 1801”). Roberti maastik avab "kõikehõlmava vihjesarja" Valgus - Loodus - Teadmised - Kunst - Inimene" 28 . Maali kompositsiooniline lahendus ja sisu leiavad tuge mõisa erilises kunstilises ruumis, kus kunstid eksisteerivad kooskõlas looduse ja inimesega.

Roberti saalide vahel asus Antiikhall - "muinasesemete galerii". Selles asus väike, kuid mitmekesine antiikesemete kogu – Rooma koopiad 5.-2. sajandil eKr kreeka originaalidest: neli noorsoofiguure, kolm meeste büsti, urn, neli amori- ja putifiguure, sealhulgas "Poiss linnuga" ( I in ., GE) ja "Cupid" (1. sajand, GMUA), mis on valmistatud Kreeka meistri Boefi tööde mõjul.

Galerii ühendati orgaaniliselt palee saalidega, kus oli rohkem kui 120 tööd, sealhulgas G. F. Doyeni ja A. Mongesi tohutud lõuendid. Peamise koha selles hõivasid Itaalia ja Prantsuse koolide töö. Prantsuse meistritest nautis printsi erilist meelt J.B.Grez, keda tema kollektsioonis esindas 8 maali. Grezi armastasid paljud vene kollektsionäärid, kuid kõigist oma Venemaa klientidest ja ostjatest eristas kunstnik printsi eriti. Galeriis esitleti spetsiaalselt printsile kirjutatud äsja leitud tuvi ehk meelasust. Ühes kirjas Jusupovile rõhutas Grez: "Et täita pea<…>Ma rääkisin sinu südamele ja sinu hinge omadustele” 29 . Pilt on endiselt kõige populaarsem ja paljude kopeerijate poolt kopeeritud.

Itaalia maalidest rõhutas kollektsionääri klassitsismile orienteeritud maitse põhitendentsi Bologna koolkonna - Guido Reni, Guercino, Domenichino, F. Albani, vendade Caracci - maalide paremus. 18. sajandi Veneetsia koolkond oli esindatud mitmeti. Galeriis oli üks Sebastiano Ricci meistriteostest, Romuluse ja Remuse lapsepõlv (GE). Märkimisväärse rühma moodustasid kuulsa veneetslase Giovanni Battista Tiepolo (siis omistati talle 11 maali) ja tema poja Giovanni Domenico maalid. Lisaks ülalnimetatutele kuulusid printsile isa Tiepolo teos Dido surm ja poja Tiepolo Maarja magava lapsega.

Mitte vähem huvitavad ansamblid asusid lõunapoolses anfilaadis. Amurovas ehk psüühika salongis olid eksponeeritud Jusupovi viimaselt Pariisi-reisilt kaasa toodud parimad tööd, Davidi, Guerini, Prudhoni, Mayeri, Boilly, Demarne’i, van Gorpi maalid. Saali keskpunkti hõivas Canova rühmitus Cupid ja Psyche. Ansambli kunstilist terviklikkust täiendas temaatiline ühtsus. Kesksed teosed - David (GE) "Sappho ja Phaon" ning Gerini paarismaalid "Irida ja Morpheus" (GE), "Aurora ja Mullet" (Puškini muuseum) - moodustasid omamoodi Jusupovi triptühhoni, mis on pühendatud armastusele ja armastusele. iidne ilu.

Ka seal asunud L. L. Boilly maali “Piljard” (GE) omandas Jusupov pärast seda, kui ta seda maali 1808. aasta Salongis nägi. Siis arvatakse Boilly "väikeste" meistrite hulka kaasaegsete teadlaste kui žanrimaali reformijana Prantsuse koolkonna juhtivate kunstnike hulka. Vürsti kollektsioonis oli veel neli meistri esmaklassilist tööd: "Vana preester", "Kurb lahkuminek", "Nõrk", "Kunstniku töötuba" (kõik - Puškini muuseum).

Samas saalis demonstreeriti nelja unikaalset nikerdatud elevandiluust skulptuuri: "Bacchuse vanker", Veenuse ja Merkuuri figuurid ning kompositsioon "Amor ja Psyche" (kõik - GE). Oma kogumisajaloo rikkuse järgi on see üks kollektsiooni "pärleid". Kui Simon Trogeri "Bacchuse vanker" välja arvata, pärinevad väikeplastist tööd P. P. Rubensi töökojast. Pärast kuulsa flaami surma läksid nad Rootsi kuninganna Christina ja hiljem hertsog Don Livio Odescalchi kätte. Pärast hertsogi surma läksid nad Prantsusmaa, Hispaania ja Itaalia kogudesse. Võib-olla omandas need 19. sajandi alguses vürst Jusupov. Üldiselt oli Amurova teoste valik kahtlemata sihikindel, peegeldades omaniku maitset ja mõtet, mille kollektsionäär ise ja tema kaasaegsed maamõisas looduse rüpes elustiilile andsid.

Amurova kõrval asus Kabinet – tüüpiline 18. sajandi kollektsioon, mis justkui rõhutaks vana ja uue kunsti järjepidevust ja erinevust. Kabinetis oli 43 Itaalia koolkonna meistrite maali, mida peeti akadeemilises hierarhias juhtivaks. Just siin hoiti kollektsiooni üht meistriteost - Correggio (GE) "Naise portree". Jusupovil oli ka mitmeid koopiaid kuulsatest Correggio kompositsioonidest Dresdeni galeriist, mida armastati eriti 18. sajandil – “Püha öö” (“Karjaste jumaldamine”) ja “Päev” (“Madonna Püha Jüriga”. Kapp, maalid valiti spetsiaalselt suuruse järgi, sümmeetriliseks riputamiseks oli paari pandud 22 tööd, nende hulgas: "Aleksander ja Diogenes" (GE) ja "Kadunud poja tagasitulek" (GMII), autor Domenico Tiepolo; "Sajandik enne Kristus" (GMII) ja "Kristus ja patune" (Praha , Rahvusgalerii) Sebastiano Ricci; "Maastik kosega" (Sumy, Kunstimuuseum) ja "Varemed ja kalurid" (asukoht teadmata) Andrea Locatelli; "Tüdruku pea" (GE) ja "Poisi pea" (GMII) Pierre Subleir.

Kunstituru pakutavast tarbekunstiteoste massist sai Jusupov valida oma paleede kaunistamiseks ehedad meistriteosed, mida meil on õigus käsitleda kollektsioonina. Nad rõhutavad printsi huvi Prantsusmaa kunsti vastu üldiselt. Ta ostis portselani tuntud Pariisi manufaktuuridest – Lefebvre, Dagotti, Nast, Dil, Guerard; kunstiline pronks skulptuurplastika suurimate meistrite - K.M.Clodion, L.S.Boiseau, P.F.Tomir, J.L. Prier - mudelite järgi.

1720. aasta paiku André-Charles Boulle’i töökojas valmistatud kaks ainulaadset kellakorpust päeva ja öö figuuridega, mis kopeerisid Firenze San Lorenzo kiriku Medici kabeli kuulsaid skulptuure Michelangelo, kaunistasid Moskva maja suurt töökoda. ja ruumid Arhangelskoje palee teisel korrusel. Albumil "Marbles" (1828) on koos skulptuuriga kujutatud valgusteid ja kellasid: E.M.Falcone'i ja K.M.Clodioni mudelite järgi valmistatud kandelinad; kell Sevresi manufaktuuri "Filosoof" ja "Lugemise" skulptori L. S. Boiseau figuuridega (kõik - GMUA). Printsi ühel lemmiksüžeel - "Amori vanne" - valmis P.F.Tomiri töökoja kellakorpus F.L.Rolandi (GE) mudeli järgi.

Pargipaviljonidest paistis maalilise kaunistuse rohkusega silma “Kapriis”, kus olid paarispastoraalsed portreed D. Teniers noorema “Karjane” ja “Karjane”, millel meistri loomingus analoogiat pole, maalid P. Rotari (30 portreed, kõik - GMUA), O .Fragonard, M. Gerard, M. D. Viyer, L. Demarna, M. Drolling, F. Svebach, J. Reynolds, B. West, J. F. Hackert, A. Kaufman. Märkimisväärse osa moodustasid printsi kaasaegsete, naiskunstnike tööd, alates Angelica Kaufmanist - Londoni Kuningliku Akadeemia ühest asutajast kuni populaarsete prantslannadeni - E. Vigée-Lebrun, M. Gerard, M. D. Viyer.

Caprice'i lisahoones asus "maaliline asutus", mis maalis portselani 30 . Paljud siit pärit maalid olid eeskujuks portselanile kopeerimisel. Sõpradele, külalistele ja kuningliku pere liikmetele kingiti maaliliste miniatuuridega taldrikud ja tassid. Portselanil olevaid miniatuure kopeerisid ja populariseerisid Yusupovi galerii teosed. Aja jooksul on nende väärtus tõusnud, hulk maale on tänapäeval teada vaid portselanil tehtud reproduktsioonide järgi.

Moskva palee galerii album teeb veelgi selgemaks, kui palju Jusupovi kollektsioon kaotas, kuna see jagunes kaheks osaks: mõisaks ja linnaks. Moskva majas oli päris palju huvitavaid töid, kuid nende saalidesse paigutamisel polnud nii ranget süsteemi, nagu Arhangelskis. Siin toimisid kunstiteosed eelkõige siseviimistlusena – kallis ja luksuslik kaunistus. Märkimisväärne osa maalidest paigutati ülemisse suurde töötuppa, elutuppa, väikesesse ja suurde söögituppa.

Suurt kontorit kaunistas G.P. Panini neljast maalist koosnev seeria, mis kujutas Rooma suurimate basiilikate interjööre: Püha katedraali. Peter, Santa Maria Maggiore kirikud (mõlemad GE), San Paolo Fuori ja Mura kirikud ning San Giovanni in Laterano (mõlemad - Puškini muuseum). Hubert Roberti kujunemisele suurt mõju avaldanud Rooma meistri sari viis loogiliselt lõpule 18. sajandi suurte maastikumaalijate Jusupovi kollektsiooni. Kontoris oli koopia ühest 18. sajandi armastatuimast Raffaeli maalist - Firenze (GE) Uffizi galeriist pärit "Madonna tugitoolis". Galerii inventari järgi on tegemist Itaalias töötanud ja oma kaasmaalasega koos olnud saksa maalikunstniku Anton Raphael Mengsi “koopia Raphaelist, maalinud Mengs”. I.I. Vinkelman maalikunsti uue klassikalise stiili rajaja. Selle taseme koopiaid hinnati kõrgelt samaväärselt originaalidega. Nikolai Borisovitš püüdis teiste õukonnaringkondade mõjukate kollektsionääride (S.R. Vorontsov, A.A. Bezborodko) hulgas mõjutada Katariina II-d, et ta telliks veelgi aktiivsemalt Ermitaaži jaoks Itaalia maalikunsti meistriteoste ja ennekõike Vatikani Raffaeli freskode kopeerimist. 31 .

Moskva maja elutoas olid Jusupovi kollektsiooni meistriteosed - Claude Lorraini "Euroopa röövimine" ja "Lahing sillal" (mõlemad - Puškini muuseum). Kunstniku eluajal kopeeriti Lorraini kompositsioone palju. Printsil oli seitse teost omistatud Lorrainile. Tema maalide kahe eksemplari ("Hommik" ja "Õhtu", mõlemad - Puškini muuseum) teostuse tase on nii kõrge, et neid peeti autori kordusteks (kuni 1970. aastani).

Suure Söögitoa 21 maalist köidab tähelepanu hollandlase Gerbrandt van den Eckhouti monumentaalne maal, millel on kunstniku signatuur ja kuupäev – 1658. 19. sajandil oli see tuntud kui "Jaakob seisab kuningas Hamani ees, kes istub oma tütre Racheliga", 1924. aastal 1994. aastal määratles N. I. Romanov selle maatüki kui "Giva Levita linna elaniku ja tema liignaise kutse ööbimiseks" (GMII). Eckhouti maaliga samal aastal on dateeritud samas kohas asuv "Maali allegooria", mis kujutab Itaalia kunstniku Elisabeth Sirani (GMII) autoportreed.

Moskva Maja galerii albumis (1827) on maalide ja skulptuuride joonistuste kõrval seitsme Sevrese vaasi joonistused, mis rõhutab nende kogumisväärtust. Neist viis, aastatega 1760–1770, on säilinud Ermitaaži kollektsioonis. Need on haruldased "mererohelised" paarilised "pot-pourri myrte" (aroomid koos mürdiga) J.L. Morena maaliliste sadamastseenidega. Ta maalis ka bivaakstseene reservuaarides paarile kaanega vaasile, mida kutsuti "marmitiks" (peamine soojendaja). Maaliline kaitseala on munakujulise vaasi põhikaunistus, mille kaarekujulisel kaelal on rubaanikaunistus. Viimase kolme vaasi graatsilisi vorme rõhutab nende tausta üllas türkiissinine värv.

Kataloogialbumid ei sisalda joonistusi perekonnaportreedest ja kirjeldustest ei leia 18. sajandile nii omast portreegaleriid. Sellegipoolest olid portreegaleriid aadlimõisates ja paleedes alati olemas. Nad jäädvustasid omanikke ja andsid tunnistust nende päritolust. Jusupovi kogul oli traditsiooniliselt piisav koht nii keiserlike portreede kõrval, mis paigutati peamiselt Arhangelski palee ülemistesse ruumidesse. Petits Appartementsi maalide hulgas on kataloogialbumis Peeter I portreed (koopia J. M. Nattierist, GMUA), I. Kh. Grooti Elizabeth Petrovna (1743) ja I. P. Argunovi (1760), Katariina II (tükiline tüüp -Rokotov) portreed. , GE), Paul I (koopia V. Eriksenilt ja S. S. Shchukini kuulsa teose kordus, mõlemad – GMUA), Aleksander I (koopiad F. Gerardi, A. Vigi, N. de Courteili portreedelt – asukoht teadmata ) . Ajaloomälestistena on kataloogis olevad portreed paigutatud erinevatest ajastutest ja koolkondadest pärit kunstiteoste sarja. Mõned neist, Grooti ja Argunovi portreed, on suurepärased näited 18. sajandi rocaille portreedest.

Arhangelski lossi keiserlikus saalis asus omapärane ja esinduslik Venemaa kuninglike portreede skulptuurigalerii: Peeter I ja Katariina II büst, autor C. Albachini; Paul I Zh.D. Rashetta, Aleksander I A. Triscornia, Maria Feodorovna ja Elizabeth Alekseevna L. Guichard, Nicholas I P. Normanov, Alexandra Feodorovna H. Rauh.

Suhtumine pereportreedesse oli intiimsem. Jusupovite säilinud portreed aga annavad tunnistust, et need on maalitud kõige kuulsamate ja moekaimate Vene õukonnas töötanud kunstnike poolt. Niisiis tegid prints Tatjana Vasilievna naise Engelhardti portreesid kolm silmapaistvat prantsuse portreemaalijat: E. L. Vigée-Lebrun (erakogu, 1988 – Roberto Polo oksjon, Pariis), J. L. Monier, kes õpetas portreeklassis Peterburi Kunstiakadeemia (GMUA) ja J. L. Voile (GE).

N. B. Jusupovi kollektsioon oli ajastu esteetilise maitse ja kollektsionääri isiklike eelistuste hiilgav väljendus, ainulaadne vene kunstikultuuri monument. See paistab silma oma mastaabi, valiku kvaliteedi ja eksponeeritavate tööde mitmekesisuse poolest. Yusupovi kollektsiooni eripäraks oli prantsuse osa, kus kollektsionääri isiklik maitse ilmnes kõige selgemalt. See demonstreerib täielikku pilti prantsuse kunsti arengust 17.–19. sajandini ja ainsana Venemaal tutvustab 19. sajandi esimese veerandi prantsuse kunstnike töid Davidist ja tema koolist kuni "väikesteni". meistrid". Prantsuse kollektsiooni taseme poolest sai Jusupovi kollektsiooni võrrelda vaid keiserliku Ermitaažiga.

See pole ime. Lõppude lõpuks ei omandanud Nikolai Borisovitš teoseid mitte ainult, jagades neid armastavalt palee erinevatesse ruumidesse, vaid ka hoolikalt süstematiseerituna, näidates ära konkreetse teose asukoha. Selline suhtumine annab tunnistust kollektsionääri Jusupovi tõeliselt kõrgest kultuurist, mis eristas teda soodsalt enamikust Venemaa kollektsionääridest, kuna ta muutis oma kire kunsti vastu elustiiliks. Mõistlik egoism, vene meistri kapriisid koos hämmastava võimega ümbritseda end täiuslike teoste ja lihtsalt ilusate asjadega võimaldasid tema paleedes luua “õnneliku elu” õhkkonna.

Koos maalide ja skulptuuridega oli kollektsioonis joonistusi, kunstilisi pronkse, väikesi elevandiluust skulptuure, portselanesemeid, Hiina ja Jaapani käsitööliste töid, nikerdatud kive (vääriskive), nuusktubakaste, seinavaibasid, mööblit ja jalutuskeppe. Jusupovi vürstide mitu põlvkonda jätkas perekonna kollektsiooni täiendamist. Igaühel neist oli kogumisel oma hobid ja nad säilitasid hoolikalt ka oma suurepäraste esivanemate kunstipärandit.

1 Prakhov A.V. Materjalid Jusupovi vürstide kunstikogude kirjeldamiseks // Venemaa kunstiaarded. 1906. nr 8-10. Lk.170.

2 Prakhov A.V. dekreet. op. // Venemaa kunstiaarded. 1906. nr 8-10; 1907. nr 1-10; Ernst S. Riigimuuseumi fond. Jusupovi galerii. prantsuse kool. L., 1924.

3 "Teaduslik kapriis". Vürst Nikolai Borisovitš Jusupovi kollektsioon. Näituse kataloog. 2. köites M., 2001.

4 Sahharov I.V. Yusupovi perekonna ajaloost // "Teaduslik kapriis". Vürst Nikolai Borisovitš Jusupovi kollektsioon. M., 2001. Lk 15-29.

5 Lotman YU. M. Karamzin. M ., 2000. Lk 66.

6 Ciceron M.T. Epistolae ad atticum, ad brutum et ad Q. Fratrem. Hanoviae: Typis Wechelianis, apud Claudium Marnium et heredes Ioan. Aubrii, 1609. 2pripl. Commentarius Pauli Manutii epistolas Ciceronis ad attcum. Venetiis: Aldus, 1561. GMUA.

7 Mitte segi ajada matemaatik Johanniga Bernoulli(1667–1748) - Peterburi Teaduste Akadeemia auliige.

8 Bernoulli J. Johann Bernoulli Reisen durch Brandenbourg, Pommern, Prussen, Curland, Russland und Pohlen 1777 ja 1778.Leipzig, 1780. bd. 5. S. 85.

9 Täpsemat teavet vaadake: Deryabina E.V. Hubert Roberti maalid NSV Liidu muuseumides // Riiklik Ermitaaž. Venemaa – Prantsusmaa. Valgustusajastu. laup. teadlane. töötab. SPb., 1992. S.77-78.

10 Prakhov A.V. dekreet. op. Lk.180.

11 Peterburi antiik. 1800 // Vene antiik. 1887. V.56. nr 10. S.204; Savinskaja L. Yu. G. B. Tiepolo maalid Arhangelskis // Art. 1980. nr 5. lk.64-69.

12 Reimers H. (von). Peterburi am Ende seines ersten Jahrhunderts. Peterburi, 1805. Osa 2. S. 374.

13 Pavanello G. Appunti da un viaggio Venemaal Astratto da Arte Fruilis.Arte a Trieste. 1995. R. 413-414.

14 Rembrandti paarisportreed viis 1919. aastal Venemaalt välja F. F. Jusupov. cm: Prints Feliks Jusupov. Memuaarid 2 raamatus. M., 1998. S.232, 280-281, 305 jne.

15 Georgi I.G. Vene-impeeriumi pealinna Peterburi ja selle lähiümbruse vaatamisväärsuste kirjeldus. SPb., 1794. Lk 418.

16 Lisateavet reisimise kohta leiate siit: Savinskaja L. Yu. N.B. Jusupov kui 19. sajandi alguse koguja tüüp // Kultuurimonumendid. Uued avastused: aastaraamat. 1993. M., 1994. S.200-218.

17 tsit. peal: Ernst S. UK.op. lk.268-269. (Prantsuse keelest tõlgitud); Berezina V.N. 19. sajandi esimese poole ja keskpaiga prantsuse maalikunst Ermitaažis. Teaduslik kataloog. L., 1983. Lk 110.

18 Babin A.A. Prantsuse kunstnikud - N. B. Yusupovi kaasaegsed // "Teaduslik kapriis". Kataloog Näitused . M ., 2001. 1. osa. lk 86-105.

19 Haskell Fr. Prantsuse neoklassikalise kunsti itaalia patroon // Minevik ja olevik kunstis ja maitses. Valitud esseed. Yale'i ülikool. Press, New Haven ja London, 1987. R. 46-64.

20 Svinin P. Hüvastijätuõhtusöök Arhangelski külas // Otechestvennye zapiski. 1827. nr 92. detsember. C ,382.

21 Dominicis Chev. Relation historique, politique et familier en form de lettre sur divers usages, arts, s Koos iences, institutsioon, et monuments publics des Russes, recueillies dans ses differentens voyages et resumies par chev. De Dominicis. St. Petersbourg, 1824. Kd. I.R. 141. Siin ja edasi - sõidurada. N . T . Unanyants.

22 Catalog des tableaux, status, vases et autres objets, appartenant à l'Hôpital de Galitzin.Moskva: de l'imprimerie N. S. Vsevolojsky, 1817. Lk 5, 13, 16; Loterii kõrgeima loaga Moskva Golitsõni haiglale kuuluvate maalide kataloog. M., 1818.

23 Savinskaja L. Yu. Itaalia maalide ajaloost Venemaal // Tiepolo ja Itaalia maalikunst XVIII sajandil Euroopa kultuuri kontekstis. Aruannete kokkuvõtted. SPb.: GE, 1996. S.16-18.

24 Menšikova M.L., Berežnaja N.L.. Ida kogumik // "Teaduslik kapriis". H.üks. lk.249-251.

25 Arhangelski // Bulletin du Nord. Ajakiri Scientifique et litteraire Publié à Moscou, G. Le Cointe De Laveau. 1828. Vol.1. Cahier III. Marss. R. 284.

26 Lisateavet N. B. Jusupovi kollektsiooni kataloogialbumite kohta leiate siit: Savinskaja L. Yu. 18. sajandi teise poole - 19. sajandi esimese kolmandiku erakunstigaleriide illustreeritud kataloogid // Kodumaise kunsti aktuaalsed probleemid. Ülikoolidevaheline teadustööde kogu. MGPU neid. V.I. Lenin. M., 1990. S.49-65.

27 Dominicis Chev. op. tsit. R. 137.

28 Osmolinskaja N. Apolloni templi varju all: kogumine kui maailmavaade // Pinakothek. 2000. nr 12. P.55.

29 J. B. Grezi kiri N. B. Jusupovile 29. juulil 1789, Pariis // Prakhov A. dekreet. op. Lk.188.

30 Berežnaja N.L. N.B. Yusupovi galerii "Portselanikataloog" // "Teaduslik kapriis". 1. osa. M., 2001. S.114-123.

31 Vürstide Jusupovi perekonnast. 2. osa. SPb., 1867. S. 248; Kobeko D.F. Portreemaalija Gutenbrun // Kaunite kunstide bülletään. 1884. V.2. S.299; Levinson-Lessing V.F. Ermitaaži kunstigalerii ajalugu (1764-1917). 2. väljaanne L., 1986. S.274.