Zaha Hadid jobber. Hva er arkitekturen til Zahi Hadid

Gutter, vi legger sjelen vår i siden. Takk for det
for å oppdage denne skjønnheten. Takk for inspirasjon og gåsehud.
Bli med oss kl Facebook og I kontakt med

Det geniale arbeidet til den mest kjente kvinnelige arkitekten.

Zaha Hadid er en fremragende arkitekt i vår tid. I 2004 ble hun den første kvinnen som mottok Pritzker-prisen (en analog til Nobelprisen blant arkitekter).

Bygningene designet av byrået hennes kan ikke forveksles med noe annet. Reist i forskjellige deler av kloden, forblir de romvesener overalt, og bygger kontakt med miljøet på forskjellige måter.

Til minne om den største arkitekten nettsted samlet for deg hennes beste prosjekter.

Heydar Aliyev Center, Baku, Aserbajdsjan

Heydar Aliyev-senteret ble bygget i 2013, og er et moderne kultursenter som har blitt et nytt symbol på Baku og hele Aserbajdsjan. Det er en kompleks struktur som inkluderer et auditorium, et museum, en konsertsal, utstillingshaller og administrative kontorer.

Riverside Transport Museum i Glasgow

Riverside Transport Museum i Glasgow er et pågående prosjekt. I utgangspunktet var museet planlagt å åpne i 2009, men byggingen ble innstilt på grunn av krisen, og det gikk 7 år fra begynnelsen av leggingen til åpningen. Men det var verdt det.

Fotballstadion 2022, Qatar

Stadionet i havnebyen Al Wakrah vil være en del av et massivt 585 000 kvm. m. Kapasiteten er 40 000 tilskuere, mens den øvre delen av stadion vil være flyttbar, noe som vil redusere kapasiteten til det halve etter slutten av mesterskapet.

Golden metrostasjon i Riyadh, Saudi-Arabia

Men i hovedstaden i Saudi-Arabia vil bygge en metrostasjon av gull. I følge Zaha, mens hun jobbet med prosjektet, ble hun inspirert av sanddynene i Saudi-Arabia, hvis glatte konturer hun prøvde å gi til selve stasjonen. De vil også bruke et nytt passasjerpasssystem, som skal bidra til å unngå trengsel i rushtiden.

Beko Masterplan flerbrukskompleks i Beograd, Serbia

Komplekset av leiligheter, kontorer og rekreasjonsområder, som ligger på det forlatte territoriet til en gammel tekstilfabrikk, er bestemt til å bli et nytt ikonisk objekt i Beograd. I tillegg til programmene som er oppført ovenfor, inkluderer det foreslåtte komplekset også et femstjerners hotell, kongressenter, gallerier og butikker, samt underjordisk parkering for gjester og innbyggere i byen.

Boligbygg på Manhattan, USA

Huset på Manhattan vil være i form av bokstaven L, og dets indre hjørne skal bygges i et sikksakkmønster som skal avgrense de to delene av bygningen. I 11. etasje blir det 37 leiligheter med et areal på inntil 510 kvadratmeter og en takhøyde på over 3 meter. Huset vil også inneholde spa, hage og innendørsbasseng.

Polytechnic University i Hong Kong, Kina

Det nye universitetet skal bli et arkitektonisk landemerke. Det vil være et kompleks av utdannings- og forskningslaboratorier. Den sømløse arkitekturen til bygningen symboliserer dynamikken i utviklingen av nåværende og fremtidige prestasjoner og produserer en imponerende visuell effekt.

Beethoven Festival Complex Bonn 2020, Tyskland

Studioet tok på seg forbedringen av den eksisterende bygningen av den tyske arkitekten Siegfried Wolske. Hadids verk inneholder to gjennomsiktige fasader som vender mot elven. Det er planlagt å bygge terrasser rundt bygget, hvor det skal holdes utendørsforestillinger.

40-etasjes hotell i Macau, Kina

Bygningen består av to tårn forbundet på nivå med podiet og taket, med flere ekstra broer i midten. Hotellet med et samlet areal på 150 000 kvadratmeter består av 780 rom, suiter og toppleiligheter, konferansesaler, gamblinghaller, lobby, restauranter, spa og utendørsbasseng. Du kan beundre utsikten over Macau fra tårnet fra panoramaheisene. Byggingen av hotellet startet i 2013 og er planlagt å åpne tidlig i 2017.

Changsha internasjonale kunst- og kultursenter, Kina

Et ensemble av "stort teater", et museum for moderne kunst og et "liten teater" (multifunksjonell sal) vil dukke opp ved bredden av Lake Meixihu i Changsha. Tre volumer skal ligge på en romslig «plaza», som kompletteres av en nedfelt «gårdsplass» med restauranter og butikker.

Skyskrapere Signature Towers i Dubai, UAE

Opus Office Tower i Abu Dhabi, UAE

Den 93 meter høye 21-etasjers bygningen er en gigantisk kube med et hulrom inni som ser ut til å sveve over bakken. Den er utstyrt med en unik bakgrunnsbelysning, på grunn av hvilken den ser helt annerledes ut om natten og om dagen. På dagtid er kuben hul, og om natten er dette rommet fylt med lys.

Zaha Mohammad Hadid er en irakiskfødt arkitekt som har bodd og jobbet i Storbritannia. Verdens første kvinne til å vinne Pritzker-prisen.

Zaha ble født 31. oktober 1950 i hovedstaden i Irak i familien til Muhammad al-Haj Hussein Hadid, arrangøren av Nasjonaldemokratene. Jentas mor, Wajiha al-Sabunji, var fra Mosul og var maler. Foreldre førte en borgerlig livsstil.

Zaha viste interesse for kunst og arkitektur siden barndommen. Jenta fantaserte konstant og laget byggeprosjekter fra papir. I en alder av 22 var Zaha Hadid uteksaminert i matematikk fra American University i Beirut og flyttet til London, hvor hun ble student ved Architects Association School of Architecture. Jenta gikk inn på kurset til mesterne Rem Koolhaas og Elia Zenghelis. Når hun studerer i Storbritannia, blir Zaha i detalj kjent med arbeidet til Kazimir Malevich og russiske arkitekter fra det tidlige 1900-tallet.

Arkitektur

Avantgarde blir Hadids favorittretning innen kunst, studenten begynner å implementere ideene om retningen i arbeidet hennes. Rem Koolhaas, en nederlandsk arkitekt og dekonstruktivistisk teoretiker, satte stor pris på Zahas talent og betraktet jenta som den beste studenten som noen gang hadde studert med ham. Zahas første kjente verk var et prosjekt for en beboelig bro over Themsen, som hun tegnet i 1976.

I 1977, etter endt utdanning fra en utdanningsinstitusjon, ble Zaha Hadid ansatt i Koolhaas OMA-byrået, hvorfra han dro to år senere. I 1979 dukker det opp et uavhengig prosjekt av Zaha Hadid Zaha Hadid Architects. Sammen med oppfyllelsen av bestillinger begynte Zaha å undervise ved Arkitektforeningen, hvor hun jobbet til 1987. Hadid tar ikke på seg utviklingen av standardbygg, hun er interessert i store ikoniske objekter. Derfor lager Zaha hovedsakelig prosjekter på papir og deltar i konkurranser.

Peak Sports Club Project, Hong Kong

Den første seieren til arkitekten i en internasjonal konkurranse var utformingen av Peak Club, som Zaha skapte for en klient fra Hong Kong, men konstruksjonen ble ikke utført på grunn av klientens konkurs. I 1994, som et resultat av Zaha Hadids neste seier i Storbritannia for det beste prosjektet for et operahus i Cardiff, brøt det ut en skandale: publikum satte utvikleren under sterkt press, og tvang den unge arabiske kvinnen til å forlate avantgardeprosjektet .

Et annet lysende arbeid i år er utviklingen av en omvendt skyskraper for den engelske byen Leicester, som heller ikke ble implementert. Det første arbeidet som ble realisert var Vitra brannvesenprosjektet i Vejle am Rhein. En betydelig begivenhet fant sted i 1993. Men likevel forble mange av Hadids prosjekter på papiret, noe som ikke stoppet Zaha. Arkitekten var så lidenskapelig opptatt av det hun elsket at hun ofte sov 4 timer om dagen.

I 1997, etter byggingen av Guggenheim Museum Complex i Bilbao, begynte interessen for ideene til Zaha Hadid. I 1998-1999 bygde arkitekten to kunstsentre i USA, Ohio og Roma. Bygninger bygget i henhold til designene til en irakisk arkitekt blir landemerker i området. Zaha Hadids navn ble endelig kjent for det internasjonale samfunnet etter å ha deltatt i utviklingen av Rosenthal Center for Contemporary Art i Cincinnati USA, hvis konstruksjon ble fullført i 2003.

I tillegg til å jobbe med store former, eksperimenterer Zaha Hadid med interiørobjekter, teaterscener og museumsutstillingsrom. Designeren lager en skomodell for Lacoste og det brasilianske selskapet Melissa. Hadid utmerker seg med å designe møbelkolleksjoner. Designerens eksperimentelle verk selges under merkevaren Sawaya & Moroni.

I 2005 feires Zahas prestasjoner innen design med førstepremien på World Design Miami-utstillingen. Samlinger av små former havner i Museum of Modern Art på Manhattan, German Museum of Architecture i Frankfurt am Main. Zaha Hadid foreleser om arkitektur og kunst rundt om i verden.

Arbeid i Russland

Den 31. mai 2004 fant en betydelig begivenhet sted i livet til Zaha Hadid - arkitekten ble tildelt Pritzker-prisen. Prisutdelingen fant sted i St. Petersburg, på Hermitage Theatre. Siden den gang begynte Hadids samarbeid med Russland. Hun kom gjentatte ganger til Moskva med mesterklasser, i 2005 samarbeidet hun med en gruppe designere av boligkomplekset "Picturesque Tower" i hovedstaden i Russland.

I 2012 opprettet Zaha Hadid et prosjekt for et futuristisk hus for gründer Vladislav Doronin, og tre år senere, forretningssenteret Peresvet Plaza. I 2012, etter åpningen av senteret i Baku, designet av Zaha Hadid, mottok arkitekten British Design Museum-prisen i nominasjonen av Årets Design.

Blant mesterens verk er bygninger med forskjellige funksjonelle formål av interesse: Science Center i Wolfsburg, Museum of Art i Danmark, Puerto America Hotel i Spania, taubanestasjonen i Østerrike, Water Sports Centre i London, teaterprosjekt i Marokko, stadion i Qatar, bygningsgymnaset i London. Et betydelig prosjekt på 2000-tallet for Hahid var byggingen av MAXXI-museet i utkanten av Roma.

I 2010 og 2011 vant Zaha Hadid James Sterling-prisen fra Royal Institute of British Architects. Bilder av verkene til arkitekten og designeren er fritt tilgjengelig på Internett, alle kan se dem. Over tid blir bygninger designet av Zaha Hadid strømlinjeformet, og mister helt hjørner og rette linjer. Designeren beveger seg bort fra dekonstruktivismen, og skaper sin egen stil.

Personlige liv

Personlig liv kunne ikke passe inn i den kreative biografien til Zaha Hadid. Arkitekten hadde ingen familie, Zaha etterlot seg ingen arvinger.

Hadid vurderte prosjektene hun hele tiden jobbet med som sine egne barn. Designeren bodde hele livet i en leilighet i London, som ikke lå langt fra arkitektkontoret.

Død

I mars 2016 dro Zaha Hadid til Miami-klinikken for behandling av bronkitt. Men 31. mars døde arkitekten brått.

Legene kalte dødsårsaken et hjerteinfarkt. Etter hennes død forlot Hadid bare arkitektvirksomheten.

Nå behandles saken om Zaha Hadid av hennes partner i firmaet, Patrick Schumacher, som bestemte seg for å fullføre de 36 verkene til mesteren som forble uferdige. Blant merkevarens nye bestillinger er byggingen av et forretningssenter i hovedstaden i Tsjekkia og en teknopark i Moskva-regionen.

Prosjekter

Brannvesen til Vitra designermøbelfirma, Weil am Rhein, Tyskland - 1994
Rosenthal Contemporary Art Center i Cincinnati, Ohio, USA - 1998
Hoenheim-Nord stasjon og parkeringsplass, Strasbourg, Frankrike - 2001
Springboard Bergisel, Innsbruck, Østerrike - 2002
Science Center "Phæno", Wolfsburg, Tyskland - 2005
Ordrupgaard Museum of Art: ny fløy, København, Danmark - 2005

Hotel Puerta America, Madrid, Spania - 2006
Kabelbanestasjon, Østerrike - 2007
Nasjonalmuseet for kunst i det 21. århundre, Roma, Italia - 2010
CMA CGM Tower, Marseille, Frankrike - 2011
Aquatics Center (London), England - 2011
Heydar Aliyev Center, Baku, Aserbajdsjan - 2012
Forretningssenter "Peresvet-Plaza", Moskva, Russland - 2015

I dag ble det rapportert at den britiske arkitekten Zaha Hadid døde av et hjerteinfarkt i Miami i en alder av 65 år.

Zaha Hadid- fremragende arkitekt av irakisk opprinnelse, bodde og jobbet i Storbritannia. Hun er kjent som den første kvinnelige arkitekten som vant Pritzker-prisen (en analog til Nobelprisen i arkitektur). Zaha Hadid jobbet i stil med dekonstruktivisme, og bygningene som er bygget av henne er alltid godt gjenkjennelige. La oss ta en ny titt på hennes fantastiske arbeid, som er en merkelig blanding av fantasi, kunst og arkitektur.

Performing Arts Center-prosjekt i Abu Dhabi

Hadid studerte arkitektur ved Arkitektforeningen fra 1972 og ble uteksaminert i 1977. Hun ble deretter partner i selskapet Office for Metropolitan Architecture, og ledet senere sitt eget studio, noe hun gjorde til 1987. Siden den gang har Hadid gjentatte ganger blitt gjesteprofessor ved arkitektoniske institutter rundt om i verden, og har gjennomført mange mesterklasser ved skoler for design og arkitektur. I tillegg var Zaha Hadid æresmedlem av American Academy of Arts and Letters og stipendiat ved American Institute of Architecture, og er professor ved University of Applied Arts i Wien.

Zaha Hadid testet grensene for arkitektonisk design i en serie studier og deltok også i arkitektkonkurranser. Zahas vinnerprosjekter inkluderer: The Peak i Hong Kong (1983), Kurfürstendamm i Berlin (1986), Center for Art and Media i Düsseldorf (1992/93), Cardiff Bay Opera House i Wales (1994), Thames Water/Royal Academy Habitable Bridge Competition (1996), Cincinnati Contemporary Art Center (1998), Holloway Road North Bridge University London (1998), Rome Contemporary Art Center (1999) og Innsbruck Ski Jump Station, Østerrike (1999).

I tillegg til arkitektur skaper Zaha Hadid møbler, hennes arbeider som Cristal-stolen og Chandelier Vortexx-lampen er viden kjent. Interessant nok har Zaha Hadid vært i Russland mer enn én gang, inkludert Hermitage Theatre i St. Petersburg i 2004, hvor Pritzker-prisutdelingen ble holdt, vinneren av denne var Zaha.

Performing Arts Center - Future Architecture Project i Abu Dhabi

London-studioet til arkitekten Zaha Hadid har tilbudt myndighetene i Abu Dhabi og allmennheten sitt nye kunstprosjekt Performing Arts Center, som er foreslått bygget på Saadiyat Island.

Objektet skal bygges i det generelle prosjektet Zayed National Mueum. Den futuristiske arkitekturen til det nasjonale museumskomplekset, ved selve dets utseende, kan tiltrekke mange turister til UAE. Konseptet var basert på lidenskapen til sjefssjeiken i UAE, Zayed bin Sultan Al Nahyan, falkejakt. De samme sterke og heftige linjene dekker hele bygningen, og gjør bygningen til en slags allegorisk gjenstand. Hovedinnholdet i dette gigantiske prosjektet vil være 5 teatre: et operahus, en musikksal, en konsertsal, en dramascene og et teater for ulike typer kreativitet.

National Stadium of Japan - stadionprosjekt i Japan av Zaha Hadid Architects

Det skal imidlertid bemerkes at til tross for den utmerkede porteføljen til Zaha Ahdid, måtte firmaet hennes konkurrere om en ny kontrakt med andre design- og arkitektfirmaer fra hele verden, inkludert seriøse konkurrenter fra Land of the Rising Sun selv.

Det nye nasjonalstadionet vil være et slags symbol på japansk lederskap i Asia: strukturen vil bli plassert på stedet for den gamle stadion, som også ble bygget for de olympiske leker (som ble holdt i Tokyo i 1964 og skulle vise verden som Japan hadde gjenvunnet sin makt etter andre verdenskrig).

Den gamle stadion er planlagt demontert i 2015, samtidig starter byggingen av et nytt idrettsanlegg. Japan har vunnet retten til å være vertskap for Rugby-VM i 2019 - da skal japanerne bygge nasjonalstadion.

Utformingen av det fremtidige anlegget er laget i den futuristiske stilen som er tradisjonell for mange andre prosjekter av Zaha Hadid og ligner utad på for eksempel Aqua Centre i London, åpnet for sommer-OL 2012.

Zaha Hadids prosjekter er utmerkede fordi hver detalj er gjennomtenkt i dem: selv om det er et "vanlig" boligbygg, vil utformingen av leilighetene i den definitivt være i fokus for oppmerksomheten til Zaha Hadid Architects.

Galaxy SOHO-komplekset i Beijing designet av Zaha Hadid

Byggearbeidene på en tomt på 47 000 kvm varte i rundt tretti måneder, det vil si fra 2009 til 2012. Dette er det første prosjektet designet av Zaha Hadid i hovedstaden i Kina, og kanskje hennes mest bemerkelsesverdige arbeid i Asia.

«Ingen hjørner» – slik kan man kalle konseptet utviklet av Zaha Hadid Architects (kritiske kolleger kaller ofte Hadids objekter for hardere – «rester»), men Zahas kollega Patrick Schumacher laget et mer elegant begrep – «panoramaarkitektur».

Kompleks med et areal på 330 000 kvm. m består av fem tredimensjonale elementer, men all oppmerksomhet festes umiddelbart til fire av dem. Disse er hvelvede strukturer opp til 67 m høye, jevnt sammenkoblet på forskjellige nivåer av gulvplattformer og overbygde gangveier. Avrundede tak mellom gulv skaper en følelse av konstant bevegelse, transformasjon, overgang fra en tilstand til en annen. Fire kupler danner et atrium med balkonger og gallerier i midten av komposisjonen og flere lukkede gårdsrom, som kan kalles en hyllest til tradisjonell kinesisk arkitektur. Gårdsplassen i det himmelske imperiets kultur spiller en viktig rolle som et rom som forbinder interiøret og miljøet.

Den offisielle nettsiden til arkitektbyrået: zaha-hadid.com

I hovedstaden i Serbia er det planlagt å bygge et multifunksjonelt kompleks på stedet for Beko-fabrikken. Det vil omfatte boliger, butikker og kafeer, et kongressenter og et 5* hotell. Alle bygninger og elementer i programmet er koblet sammen som "flytende", meandrerende volumer, kombinert med en lignende landskapsløsning.

Prosjektets spesifisitet ligger i beliggenheten i sentrum av byen, ved siden av Kalemegdan-parken, nær murene til Beograd festning. Som So Fujimotos nylige prosjekt, kan Hadids arbeid bryte integriteten til dette historiske landskapet.

I tillegg, som kommentatorer bemerker, tilbyr investorer ofte å implementere prosjekter av utenlandske "stjerner" i Beograd, men det kommer sjelden til konstruksjon: årsaken er både i det komplekse serbiske byråkratiske systemet og i triksene til utviklerne selv: de mottar en byggetillatelse for ett prosjekt, og selge et annet, billigere. Selv om en lignende metode praktiseres i Vesten, for eksempel i New York.

I Bagdad skal Hadid bygge en like ambisiøs struktur. Dette er det nye hovedkvarteret til Central Bank of Iraq.

Det blir et bygg på 37 etasjer på bredden av Tigris med fasader kledd med glass og lettmetall. Siden som vender mot elven vil være helglass for å "gi" ansatte panoramautsikt over elven.

Central Bank of Iraq Zaha Hadid Architects

http://www.zaha-hadid.com/
http://en.wikipedia.org/ wiki/Zaha_Hadid

Heydar Aliyev kultursenter.

«Dette landet, som ligger i krysset mellom Øst-Europa og Vest-Asia, har opplevd et svimlende antall okkupasjoner og frigjøringer. Så bare ta et dypt pust og hopp over denne historien for å finne deg selv helt på slutten av den, eller for å være mer optimistisk, helt i begynnelsen av den nye historien til moderne Aserbajdsjan, sier Discovery TV-vert, global arkitekturekspert Danny Forster , som filmet en av historiene om Heydar Aliyev kultursenter basert på prosjektet til Zaha Hadid.

Denne storskala konstruksjonen med et samlet areal på 111 292 kvadratmeter vil bli det dominerende trekk ved et nytt distrikt i Baku, hvor det i tillegg til det også vil bli opprettet bolig-, administrasjons-, detaljhandel-, kontor- og kulturbygg.

Selve Heydar Aliyev kultursenter vil huse et museum, et bibliotek, en konferansesal, samt en sal for seremonielle og kulturelle begivenheter. Bygget får maksimalt transparente, glassvegger, både utvendig og innvendig, noe som vil redusere behovet for kunstig lys til et minimum. Og det lyseste stedet (nord for bygningen, hvor det er maksimalt mulig sollys) i dette komplekset vil bli gitt over til biblioteket.

Taichung Metropolitan-opera, Taiwan. (Metropolitan Opera House. Taichung, Taiwan)

Kairo Expo City

Zaha Hadid var den første kvinnelige arkitekten som vant Pritzker-prisen for sine prestasjoner innen arkitektur i 2004. Og i juni i år mottok Zaha Hadid tittelen Dame Commander of the Order of the British Empire, som tilsvarer et ridderskap og lar deg bruke prefikset "Lady" foran navnet. Arkitekten mottok begge prisene da hun allerede var over 50. Veien hennes til berømmelse var lang og vanskelig.

Courts of Law (Sivile domstoler), Madrid, Spania

Zaha Hadid ble født i 1950 i Irak. Jenta vokste opp i et muslimsk land. Imidlertid var hun heldig - faren hennes var en av grunnleggerne av National Democratic Party of Iraq, en stor pro-vestlig industrimann. Zaha Hadid bar aldri slør og kunne, i motsetning til resten av landets befolkning, reise fritt rundt i verden. I en alder av 11 visste jenta allerede med sikkerhet at hun ville bli arkitekt, og som 22-åring gikk hun for å studere ved Architectural Association i London. I 1980 grunnla Zaha Hadid sitt eget arkitektfirma, Zaha Hadid Architects.

Hun tilbød alternativer for å bygge en beboelig bro over Themsen, en omvendt skyskraper for den engelske byen Leicester og en fjelltoppklubb i Hong Kong. Hun har designet operahuset i Cardiff, Centers for Contemporary Arts i Ohio og Roma. Disse og andre prosjekter gir henne seier i prestisjetunge arkitektkonkurranser, interesse og deretter popularitet blant fagfolk, men forblir på papiret. På mange måter - på grunn av kundenes manglende vilje til å akseptere dets ikke-standardiserte og originale design.

Brannstasjon "Vitra"

Hadids første prosjekt var Vitra brannvesen (1994). En bølge av interesse for arbeidet hennes begynte etter at bygningen av Guggenheim-museet i Bilbao ble bygget i 1997, designet av Frank Gehry. Og etter å ha deltatt i byggingen av Rosenthal Center for Contemporary Art i Cincinnati, USA, som åpnet i 1998, ble ideene til Zaha Hadid virkelig etterspurt.

Rosenthal senter for samtidskunst

I dag bygger Zaha Hadid mye, bygger rundt om i verden, ikke sjenert for kostnadene ved sine egne prosjekter. I tillegg til å jobbe med store former, skaper Zaha Hadid installasjoner, teaterkulisser, utstillings- og scenerom, interiør, sko, malerier og tegninger. Arbeidene hennes er i mange museumssamlinger - som MoMA, German Museum of Architecture i Frankfurt am Main (DAM) og andre. Hun holder også foredrag og arrangerer mesterklasser rundt om i verden, og samler hver gang fullt publikum. Zaha Hadid har gjentatte ganger besøkt Russland.

Guangzhou operahus

Interiørdekor er en flott mulighet til å skape drømmehjemmet ditt, legemliggjør ideene dine om estetikk, ergonomi og komfort. Når vi lager innredning med egne hender, legger vi et stykke av vår egen sjel inn i våre hus og leiligheter, noe som gjør dem originale og individuelle. Men for at det resulterende interiøret skal se virkelig harmonisk og stilig ut, er det nødvendig med inspirasjon. Du finner den på sidene på siden vår. Når vi velger innredningen til et kjøkken eller leilighet, streber vi ofte etter å gjøre det så funksjonelt som mulig. Mange glemmer imidlertid at for eksempel kjøkkenet ikke bare er et sted for matlaging, men også et rom hvor hele familien samles for vennlig, varm kommunikasjon. Det er derfor kjøkkeninnredningsbildene som presenteres på nettsiden vår er designet for å hjelpe deg med å ta det riktige valget. Er det universelle kriterier som du bør velge innredningen til et kjøkken eller leilighet etter? Selvfølgelig ikke. Hver leilighet, hvert rom er unikt, og trenger derfor en grundig studie av funksjonene. Designerne har imidlertid utviklet noen enkle tips for å velge de beste interiørløsningene: innredningen av leiligheten må samsvare med ånden til eieren - dette er den eneste måten det kan gi eieren en følelse av fred og nytelse fra avslapning; det er nødvendig å dekorere interiøret basert på de arkitektoniske egenskapene til rommet: du kan ikke bruke en overflod av mørke elementer eller stukkatur i små rom, samt dekorere imponerende rom med små gjenstander i Provence-stil; det er nødvendig å velge materialer, innredning og interiørartikler basert på den utviklede stilen til rommet og fullt ut passe det, ellers vil det skapes en følelse av dissonans og ubehag. Å lage en leilighetsinnredning er ikke så lett som det ser ut til. Men ser du gjennom et utvalg av interiørdesignideer på nettsiden vår, vil du garantert finne noe for din smak! Å lage interiørdekor med egne hender er ikke bare fasjonabelt, men også veldig interessant! Ta en titt på bildet av interiøret, og du vil forstå hva ekte skjønnhet er i håndlaget stil. Håndmalte kasser, skap og bord dekorert med decoupage, originale dekorasjoner og tilbehør til kjøkkenet og leiligheten - alt som vil hjelpe deg med å oppdatere interiøret uten ekstra kostnad, noe som gjør det lyst og minneverdig! Bilder av leilighetsinnredning samlet på sidene på nettstedet vårt er et lager med uvanlige ideer for å dekorere hjemmet ditt. Kanskje det ikke er mer forskjellige alternativer for å transformere rom enn innredning. Det inkluderer mange måter å dekorere interiøret på: male vegger og møbler; stein og smidde elementer; farget glass; utskåret dekor; makrame og håndbroderi dekorasjoner; blomsteroppsatser og mer. Innredning trenger ikke å være dyrt. For å oppdatere for eksempel en stue, er det nok å erstatte tekstiler (gardiner, tepper, duker), dekorere vegger og hyller med et par nye dekorasjoner (bilder og figurer) som ligner tekstiler i stil, og i stedet for det vanlige tresalongbord, bruk en morsom puff i en fengende nyanse - "livlig" og det fargerike interiøret er klart. Dekorelementer i interiøret inntar en dominerende posisjon. De minste detaljene kan radikalt forvandle rommet. Derfor er det så viktig at innredningen rundt er behagelig for deg og får deg til å føle deg komfortabel. Se etter inspirasjon, skap og nyt den sammen med oss.

Zaha Hadid døde 31. mars 2016 i Miami. Hun var 65 år gammel, og mange sier at for en arkitekt er dette en veldig tidlig død. Hadid begynte sent å bringe prosjektene sine ut i livet, men fikk umiddelbart status som en av vår tids viktigste arkitekter. Prosjektene hennes går bort fra arkitekturhistorien: de klamrer seg til historien til moderne og samtidskunst og later samtidig som om det aldri har eksistert noen kunsthistorie. The Village forteller hva Zaha Hadids arbeid besto av og hvorfor arbeidet hennes vil leve videre.

Studerer med Rem Koolhaas

Zaha Hadid ble født i Bagdad i en velstående familie, og reiste utenlands som barn, studerte ved American University of Beirut og dro deretter for å studere arkitektur i London, hvor hun møtte Rem Koolhaas. Etter å ha jobbet for OMA-kontoret hans i Rotterdam fra 1977 til 1980, returnerte hun til London hvor hun startet en uavhengig praksis. OMAs tverrfaglige tilnærming påvirket tydelig Hadid, som inkorporerte konsepter fra visuell kunst og naturvitenskap i sin praksis. Den konstante teoretiseringen som Koolhaas gjorde var også viktig for Hadid, for hvem anerkjennelsen av ideene hennes i de første årene av arbeidet erstattet gjennomføringen av prosjekter.

Arbeid i tabellen

Hvis du ser på listen over Zaha Hadids prosjekter, er det første som fanger oppmerksomheten det nesten fullstendige fraværet av fullførte prosjekter på 1980-tallet. Samtidig gjenstår det mange prosjekter i form av visualiseringer og tegninger – for ulike byer og ulike skalaer. Prosjektene hennes vant internasjonale konkurranser, men ble stående på papiret fordi de var for dristige – både teknologisk og kontekstuelt. Den første bygningen designet av Hadid begynte å bli bygget først i 1986 i Berlin. Hun ble hjulpet til dette av tyske feminister som prøvde å øke tilstedeværelsen av kvinner i moderne tysk arkitektur. IBA-bolighuset sto ferdig i Berlin i 1993.

arkitektonisk grafikk

Berømmelse i arkitektoniske kretser kom til Hadid lenge før gjennomføringen av det første prosjektet. På begynnelsen av 1980-tallet vant hun en konkurranse for utviklingen av Victoria Peak i Hong Kong. Dette var i stor grad på grunn av det grafiske arbeidet til Hadid, hvis tegninger samtidig formidlet konseptet til hennes arkitektoniske prosjekt, og kunne fungere som helt uavhengige kunstverk. Pittoreske gjengivelser av prosjektene hennes kan sees på nettstedet til Zaha Hadid Architects.

Arkitekt som kunstner

Generelt kan hele Hadids tilnærming til arkitektur og design kalles kunstnerisk. Hadid avviste både modernistisk funksjonalisme og postmoderne ironi. Prosjektene hennes så ut til å dukke opp fra en parallell verden med sin egen kunsthistorie. Hennes egen fantasi var viktigst for henne, men på grunn av dette ble hun kritisert. Dermed ble prosjektet til MAXXI Museum of Contemporary Art i Roma ansett som helt uegnet for utstilling av malerier og gjenstander, slik at det på mange måter ble et monument for seg selv, og arkitekturen huskes bedre enn samlingen. Designobjektene hennes – fra møbler til vaser til sko – ser ut som miniatyrkopier av bygningene hennes, og det spiller ingen rolle hvor behagelige de er å bruke.

Russisk avantgarde

Hadid sa ofte at den russiske avantgarden, spesielt i Kazimir Malevichs skikkelse, hadde sterk innflytelse på hennes arbeid – både som kunstner og som arkitekt. Mange av hennes malerier minner om hans suprematistiske komposisjoner, og tittelen inneholder ordet "tektonikk", som er viktig for konstruktivister. Hvis du plasserer et av hennes første prosjekter, Vitra brannstasjon, ved siden av for eksempel Konstantin Melnikovs Rusakov-klubb, blir Hadids tilknytning til avantgarde-ideene tapt i Russland åpenbar – om enn ikke uten ironi.

Parametrisisme og komposittplast

Zaha Hadids byrå gikk deretter fra en manuell tilnærming til en parametrisk, det vil si en beregningsmessig, der store mengder data behandles, på grunnlag av hvilke strukturen til en bygning så dannes så kompleks at den ofte kan bli vanskelig å oppfatte av den menneskelige hjerne. Det er takket være denne tilnærmingen at Zaha Hadid ble kjent som forfatteren av prosjekter med bisarre former - som Heydar Aliyev-senteret i Baku. Men implementeringen deres ville ikke vært mulig uten bruk av komposittplast, hvis egenskaper gjør det mulig å bygge bygninger av ikke-standardiserte former.

Kvinners

Zaha Hadid er faktisk den eneste kvinnelige stjernearkitekten, den første kvinnen som vant Pritzker-prisen. Det ser ut til at hun kunne tjene som et forbilde for mange kvinner som ønsker å gjøre karriere i arkitekturens verden, men livet hennes så ut til å være bygget på en slags mannlig modell. Selv om hun ble hjulpet av feminister i den første fasen av karrieren, gjorde ikke Hadid selv mye for bevegelsen for kvinners frigjøring. Selv om du ser på listen over ansatte ved byrået hennes, er det betydelig flere mannsnavn enn kvinnelige. Spesielt i de høyere sjiktene.

Skandaler i Asia

De siste årene av Hadids liv var preget av skandaler knyttet til bygging av idrettsanlegg i Asia. Under byggingen av hennes stadion i Qatar døde arbeidere – og media ga selvfølgelig først og fremst oppmerksomhet til den kjente arkitekten. Hadid ba journalister sjekke fakta mer nøye: utformingen av selve bygningen var ikke farlig for arbeidere, og feilen lå hos qatarske myndigheter og utbyggeren, som ikke sørget for forsvarlig sikkerhet ved anlegget. I tillegg ble stadionprosjektet i Qatar kritisert for sin ekstravagante form: for mange lignet det en skjede. Selv om Hadid benektet enhver likhet, ser dette ut til å være mer et pluss: Dette er hvordan det islamske forbudet mot bildet av menneskelige ansikter ble ironisk nok slått i utformingen av stadion. En annen skandale ventet Zaha Hadid i Tokyo: lokale arkitekter ble forferdet over hennes grandiose prosjekt av den olympiske stadion for flere milliarder dollar. Noen sammenlignet det med en skilpadde som vil dra Japan til bunnen av havet.

Patrick Schumacher

Patrick Schumacher er partner i Zaha Hadid Architects som har jobbet med Hadid på sentrale studioprosjekter siden 1988. Senior designer av byrået, deltok han i utviklingen av prosjekter for Vitra brannstasjon og MAXXI-museet. 28 år med felles arbeid kunne ikke være forgjeves: Schumacher deler prinsippene til Zaha Hadid og jobber som en skyggehersker av byrået hennes. Så med Zahas død, vil hennes verk ikke dø: hennes spøkelse vil forbli hos oss.

FOTO: cover - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov