emocionalno pamćenje

………………19……g.

Lekcija je počela tako što je Torcov predložio da se vratimo učenju sa ludakom i sa ložištem, što dugo nismo ponavljali. Ovaj prijedlog je sa oduševljenjem prihvaćen, jer su učenici propustili skečeve. Osim toga, prijatno je ponoviti ono u šta ste sigurni i šta je bilo uspešno.

Igrali smo sa još više uzbuđenja. Nije ni čudo: svako je znao šta i kako treba da uradi; bilo je čak i forsovstvo iz poverenja. Opet, kao i ranije, na Vjuncovljev strah, jurnuli smo u različitim pravcima.

Ali samo danas za nas strah nije bio iznenađenje, imali smo vremena da se pripremimo za njega i smislimo ko bi kuda trebao trčati. Zahvaljujući tome, generalni dump je ispao jasniji, uvježbaniji i samim tim mnogo jači nego prije. Čak smo i vrištali iz sveg glasa.

Što se mene tiče, ja sam se, kao i prethodnih puta, našao ispod stola, ali samo nisam našao pepeljaru i zato sam zgrabio veliki album. Isto se može reći i za druge. Evo, na primjer, Velyaminove: prvi put kada je slučajno ispustila jastuk, sudarivši se s Dymkovom; danas nije bilo sudara, ipak je ispustila jastuk da ga podigne, kao i ranije.

Zamislite naše iznenađenje kada su na kraju etide Torcov i Rahmanov objavili da je ranije naše sviranje bilo direktno, iskreno, sveže i istinito, a danas lažno, neiskreno i veštačko. Mogli smo samo slegnuti ramenima.

Ali ipak, osjetili smo, doživjeli! rekli su studenti.

Svaka osoba u svakom trenutku svog života neizbježno nešto osjeća, nešto doživljava “, odgovorio je Torcov. - Da ništa nije osećao i nije doživeo, onda ne bi bio živ čovek, već mrtav. Uostalom, samo mrtvi ništa ne osećaju. Čitavo je pitanje šta ste tačno "osetili" i "doživeli" sada na sceni, u trenutku stvaranja.

Hajde da shvatimo i uporedimo ono što se desilo ranije sa onim što ste uradili danas, kada ponavljate etide.

Nema sumnje da su svi mizansceni, prelazi, vanjske radnje, njihov slijed, najsitniji detalji grupiranja sačuvani sa zadivljujućom preciznošću. Pogledajte samo ovaj nagomilani namještaj koji je zabarikadirao vrata. Možda mislite da ste snimili fotografiju ili skicirali plan za postavljanje stvari, a prema tom planu ste ponovo presavijali istu barikadu.

Dakle, cijela vanjska, stvarna strana etide se ponavlja s točnošću vrijednom iznenađenja, što ukazuje da imate oštro pamćenje za mizanscene, za grupiranje, za fizičku akciju, pokrete, prijelaze i tako dalje. Ovako je to spolja. Ali da li je zaista toliko važno kako ste stajali, kako ste se grupisali? Za mene, gledaoca, mnogo je interesantnije da saznam kako si se ti interno ponašao, šta si osećao. Uostalom, vaša vlastita iskustva, preuzeta iz stvarnosti i prenesena na ulogu, kreiraju njen život na sceni. Nisi mi dao ova svoja osećanja. Eksterna akcija, mizansceni, grupe koje nisu opravdane iznutra, formalne su, suve i ne trebaju nas na sceni. Upravo je to razlika između današnje i ranijih izvođenja etide.

Kada sam prvi put izneo sugestiju da je nepozvani posetilac lud, svi su, kao jedna osoba, koncentrisano razmišljali o važnom pitanju samospasavanja. Svi su procijenili okolnosti i, samo procjenjujući ih, počeli djelovati. Bio je to logički ispravan pristup, istinsko iskustvo i njegovo oličenje.

Danas ste, naprotiv, bili oduševljeni svojom omiljenom igrom i odmah ste, bez razmišljanja, bez procjene predloženih okolnosti, počeli kopirati vanjske radnje prethodnog vremena koje ste već poznavali. To nije u redu. Prvi put - smrtna tišina, danas - zabava i uzbuđenje. Svi su požurili da spremaju stvari: Veljamova - jastuke, Vjuncov - abažur, Nazvan je album umesto pepeljare.

Rekviziter je zaboravio da stavi, - pravdao sam se.

I prvi put, jeste li se unaprijed opskrbili? Jeste li znali da će Vjuncov vrištati i plašiti vas? .. - ironično je Arkadij Nikolajevič. Čudno! Kako si danas mogao predvidjeti da će ti trebati album?! Činilo se da vam je slučajno trebao pasti pod ruku. Šteta što se danas nije ponovila ova ili druga nesreća! I evo još jednog detalja: prvi put ste sve vreme, ne podižući pogled, tvrdoglavo gledali u vrata, iza kojih se nalazio zamišljeni ludak. A danas ste bili zauzeti ne s njim, već sa nama, odnosno sa svojim gledaocima: Ivanom Platonovičem i ja. Bili ste znatiželjni da saznate kakav će utisak vaša igra ostaviti na nas. Umjesto da se kriješ od ludaka, ti si nam se pokazao. Ako ste po prvi put djelovali pod unutrašnjim poticajem svog osjećaja, intuicije, životno iskustvo, onda ste danas slijepo, gotovo mehanički hodali utabanom stazom. Ponovili ste prvu, uspešnu probu, a niste stvorili novi, pravi život. danas. Materijal niste crpili iz života, već iz pozorišnih, glumačkih uspomena. Ono što se prvi put spontano rodilo iznutra i prirodno se reflektovalo na delu, danas je veštački naduvano, preuveličano da bi ostavilo veći utisak na one koji su gledali. Jednom riječju, dogodilo vam se nešto što se jednom dogodilo mladiću koji je došao kod Vasilija Vasiljeviča Samojlova

………………19……g.

Današnja lekcija počela je testom mog emocionalnog pamćenja.

Sećate se, - rekao je Arkadij Nikolajevič, - rekli ste mi u predvorju glumaca o sjajnom utisku koji je Moskvin ostavio na vas kada je došao u *** na turneju? Da li se zaista sada tako jasno sjećate njegovih nastupa da vas pri samoj pomisli na njih obuzima isto oduševljenje koje ste doživjeli tada, prije pet-šest godina?

Možda se ne ponavlja sa istom oštrinom, ali me ta sjećanja jako pobuđuju.

Toliko da vam srce kuca brže kada razmišljate o ovim iskustvima?

Možda, ako im se jako predam.

Kako se osjećate psihički ili fizički kada razmišljate o tome tragična smrt tvoj prijatelj o kome si mi u isto vreme pričao u foajeu?

Izbjegavam ova teška sjećanja, jer i dalje djeluju depresivno na mene.

Ovo sjećanje, koje vam pomaže da ponovite sva poznata, prethodno proživljena osjećanja koja ste doživjeli na turneji Moskvin i na smrti prijatelja, emocionalno je sjećanje.

Kao što davno zaboravljena stvar, pejzaž ili slika osobe oživljavaju u vizuelnoj memoriji pred vašim unutrašnjim pogledom, tako upravo u emotivnom pamćenju oživljavaju ranije doživljena osećanja. Činilo se da su potpuno zaboravljeni, ali odjednom neki nagovještaj, misao, poznata slika - i opet te obuzimaju iskustva, nekad jaka kao prvi put, nekad malo slabija, nekad jača, ista ili malo modificirani oblik.

Pošto ste u stanju da preblijedite, pocrvenite na samo sećanje na ono što ste doživjeli, pošto se bojite razmišljati o davno proživljenoj nesreći, imate pamćenje za osjećaje ili emocionalno sjećanje. Ali samo ono nije dovoljno razvijeno da se samostalno nosi sa teškoćama uslova javnog stvaralaštva.

Sada mi reci, - okrenu se Torcov Šustovu, - da li ti se sviđa miris đurđevka?

Volim te, odgovorio je Paša.

Šta je sa ukusom senfa?

Odvojeno - ne, ali sa govedinom - da.

Volite li maziti pahuljasto mačje krzno ili dobar pliš?

I da li se dobro sjećate svih ovih osjećaja?

Volite li muziku?

Volim takodjer.

Imate li omiljene pjesme?

Naravno.

Koje na primjer?

Mnoge romanse Čajkovskog, Griga, Musorgskog.

A da li ih se sjećate?

Da. Imam dobar sluh.

Imate li omiljene slike?

A sjećate li ih se i vi?

Veoma dobro.

Da li volite prirodu?

Ko je ne voli!

Da li se dobro sjećate pogleda, namještaja soba, oblika predmeta?

Sjećam se.

I lica?

Da, one koje me impresioniraju.

Na primjer, čije se lice jasno sjećate?

Kačalova, na primjer. Video sam ga izbliza i ostavio je veliki utisak na mene.

Tako da imate i vizuelnu memoriju.

Sve su to također ponovljeni osjećaji, ali su uzrokovani pamćenjem pet čula. Oni ne pripadaju iskustvima izazvanim emocionalnim pamćenjem i izdvajaju se iz nje.

Međutim, ponekad ću govoriti o pet čula paralelno s emocionalnim pamćenjem. Udobnije je.

Da li su umjetnici na sceni potrebni i zato što su im potrebna sjećanja na senzacije naših pet čula?

Da biste odgovorili na ovo pitanje, razmotrite svaku od ovih senzacija.

Od svih pet čula, vid najviše reaguje na utiske.

Sluh je takođe veoma osetljiv.

Zato je na naša čula najlakše uticati preko oka i uha.

Poznato je da neki slikari imaju unutrašnju viziju toliko jasnu da mogu slikati portrete onih koji su odsutni.

Neki muzičari imaju unutrašnji sluh toliko savršen da mogu mentalno slušati simfoniju koja je upravo odsvirana, prisjećajući se svih detalja izvođenja i najmanjih odstupanja od partiture. Scenski izvođači, poput umjetnika i muzičara, imaju pamćenje unutrašnjeg vida i sluha. Uz njihovu pomoć mogu uhvatiti i oživiti sjećanja na vizualne i slušne slike, lice osobe, izraze lica, linije tijela, hod, manire, pokrete, glas, intonaciju ljudi koje se susreću u životu, njihovu nošnju, o kućnim i drugim detaljima, o prirodi, o pejzažu i tako dalje. Osim toga, osoba, a još više umjetnik, u stanju je zapamtiti i ponovo reproducirati ne samo ono što vidi i čuje u stvarnom životu, već i ono što je nevidljivo i nečujno stvoreno u njegovoj mašti. Vizuelni umjetnici vole da im se na djelu pokaže ono što se od njih traži, a onda lako osjete taj osjećaj. Auditorni umjetnici, s druge strane, žele brzo čuti zvuk glasa, govora ili intonacije osobe koju portretiraju. Kod njih, prvi podsticaj za buđenje osjećaja dolazi iz slušnih sjećanja.

Šta je sa ostalim senzacijama pet čula? Da li su potrebni na sceni? Pitao sam.

Naravno!

Ako su potrebni, zašto i kako ih koristiti u scenskom radu?

Zamislite, - objasnio je Arkadij Nikolajevič, - da igrate početnu scenu iz trećeg čina Čehovljevog Ivanova. Ili zamislite da će neko od vas igrati ulogu kavalira di Ripafrate u Goldonijevoj drami "Haćica gostionice" i da će morati da dođe u ekstazu od lažnog kartonskog gulaša, koji mu je Mirandolina, navodno, izvanredno umešno pripremila. Ovu scenu morate odigrati tako da ne samo vi, nego i sva publika. Da biste to učinili, potrebno je u samom trenutku izvođenja imati barem približnu predstavu o ukusu, ako ne pravog paprikaša, onda nekog drugog ukusnog jela. U suprotnom ćete morati samo da se igrate, a ne da doživite zadovoljstvo ukusa od hrane.

Šta je sa dodirom? Kojoj igri bi to moglo biti potrebno?

Barem u Edipu, u sceni sa decom, kada ih Edip, izvaljenih očiju, oseća.

U ovom slučaju, dobro razvijeno čulo dodira bi vam bilo od velike koristi.

Ali, znate, izvinite, molim vas, dobar glumac će sve to iskazati bez uznemirujućih osećanja, uz pomoć jedne tehnike - rekao je Govorkov.

Ne vjerujte takvim drskim tvrdnjama. Najsavršenija glumačka tehnika ne može se porediti sa neshvatljivom, nedostupnom, najtananijom umjetnošću same prirode. U životu sam vidio mnogo poznatih glumaca, tehničara i virtuoza svih škola i nacionalnosti i tvrdim da nijedan od njih nije mogao dosegnuti one visine do kojih se nesvjesno uzdiže prava umjetnička podsvijest, djelujući pod nevidljivim poticajem same prirode. Ne smije se zaboraviti da oni ne mogu svjesno kontrolirati mnoge od najvažnijih aspekata naše složene prirode. Priroda sama zna kako posjedovati ove strane koje su nam nedostupne. Bez njegove pomoći možemo samo djelomično, a ne u potpunosti, ovladati našim najsloženijim kreativnim aparatom iskustva i utjelovljenja.

Pustite uspomene na ukus, dodir, olfaktorne senzacije imaju malo koristi u našoj umjetnosti, a ponekad ih primaju veliki značaj, ali u tim slučajevima njihova uloga je samo uslužna, pomoćna.

Šta je? Pitao sam.

Objasnit ću vam na primjeru, - rekao je Torcov, - ispričat ću vam slučaj koji sam nedavno morao promatrati: dva mladića su se nakon nekakvog noćnog veselja prisjetila motiva vulgarne polke, koju su negdje čuli , ne znajući gde.

“- To je bilo... Gdje je bilo?.. Sjedili smo uz stub ili stub... bolno se prisjetio jednog od njih.

Šta je sa kolonom? - uzbudio se drugi.

Vi ste sjedili lijevo, ali desno... Ko je sjedio desno? - istisnuo je iz vizuelne memorije prvi veseljak.

Niko nije sjedio, nije bilo ni kolone. Ali da smo jeli jevrejsku štuku, tako je, i...

Mirisalo je na loš parfem, cvetnu kolonjsku vodu, - potaknuo je prvi.

Da, da, - potvrdi drugi. “Miris parfema i štuke na jevrejski način stvarao je odvratno i nezaboravno raspoloženje.”

Ovi utisci su im pomogli da se prisjete dame koja je sjedila s njima i jela rakove.

Tada su vidjeli sto, njegovu postavu, kolonu za kojom su, kako se ispostavilo, zaista sjedili. Istovremeno, jedan od veseljaka je neočekivano otpevao roladu za flautu i pokazao kako je muzičar svirao ovu roladu. Sjetio sam se i samog Kapellmeistera.

Tako su u sjećanju postepeno oživljavala sjećanja na osjećaje okusa, mirisa, dodira, a kroz njih i slušne i vizualne utiske sagledane te večeri.

Konačno, jedan od veseljaka se sjetio nekoliko mjera vulgarne polke. Drugi je, zauzvrat, dodao još nekoliko taktova, a onda su obojica zajedno otpevali uskrslu melodiju, dirigujući kao majstor.

Ali tu nije bio kraj: veseljaci su se prisjetili neke uvrede nanesene u pijanom stanju, vrlo žestoko se svađali i kao rezultat toga ponovo posvađali.

Iz ovog primjera možete vidjeti zatvoriti vezu i interakciju naših pet čula, kao i uticaj i. x na sjećanja na emocionalno pamćenje. Dakle, kao što vidite, umjetniku je potrebno ne samo emocionalno, već i pamćenje svih naših pet čula.

………………19……g.

Nakon Torcovljevog odlaska iz Moskve na turneju, nastava je privremeno obustavljena. Za sada se moramo zadovoljiti "treningom i drilom", plesom, gimnastikom, mačevanjem, glasovnim treningom (pjevanjem), ispravljanjem izgovora, naučnih predmeta. Obustavom nastave privremeno su prekinuti i upisi u dnevnik.

Ali u poslednje vreme u mom privatnom životu dešavaju se takvi događaji koji su me naterali da shvatim nešto veoma važno za našu umetnost, a posebno za emocionalno pamćenje. To se desilo.

Nedavno sam se vraćao kući sa Šustovim. Velika gomila nas je blokirala na Arbatu. Volim ulične scene i zato sam stisnut u prve redove. Tamo mi se u oči ukazala strašna slika. Ispred mene je u velikoj lokvi krvi ležao stari prosjak sa zgnječenom vilicom, odsječene obje ruke i polovina stopala. Lice pokojnika bilo je strašno, slomljena donja vilica sa pokvarenim senilnim zubima ispuzala mu je iz usta i virila ispred krvavih brkova. Ruke su bile odvojene od tijela. Činilo se da se izdužuju i posežu naprijed, moleći za milost. Jedan prst na ruci je isplazio, kao da nekome prijeti. Nožni prst čizme, sa kostima i mesom, također je ležao odvojeno. Tramvajski vagon, koji je stajao iznad svoje žrtve, izgledao je ogroman i zastrašujući. On je, kao zver, pokazao zube na mrtvaca i siktao. Vozač je nešto ispravljao u autu, vjerovatno da bi pokazao njegovu neispravnost i time se opravdao. Nagnuvši se nad leš, jedan čovek je stajao, zamišljeno gledao u mrtvo lice i gurnuo prljavu maramicu u nos leša. A u blizini su se momci igrali vodom i krvlju. Svidjelo im se kada se potoci otopljenog snijega spajaju s mlazom crvene krvi iz koje se stvara novi, ružičasti potok. Jedna žena je plakala, ostali su zurili sa radoznalošću, užasom ili gađenjem. Čekali su nadležne, ljekare, hitnu pomoć i ostalo.

Čitava ova realno-naturalistička slika proizvela je jeziv, zadivljujući utisak i bila je u živopisnoj suprotnosti sa sunčanim danom, sa plavim, vedrim, radosnim nebom bez oblaka.

Napustio sam mjesto nesreće potišten i dugo nisam mogao da se riješim užasnog utiska. Sjećanje na opisani spektakl, koji je izazvao bolno raspoloženje u mojoj duši, nije me napuštao cijeli dan.

Noću sam se probudio, setio se vizuelno utisnute slike, još više zadrhtao i postao sam uplašen da živim. U mojim sećanjima, katastrofa mi se činila strašnijom nego u stvarnosti, možda zato što je bila noć, a u mraku sve izgleda strašnije. Ali ja sam svoje stanje pripisao emocionalnom sjećanju koje pojačava utisak. Čak sam se radovao svom strahu, kao dokazu prisustva u meni dobrog pamćenja za osećanja.

Dan-dva nakon opisanog incidenta, ponovo sam šetao Arbatom, pored mjesta nesreće, i nehotice se zadržavao, razmišljajući o tome šta se ovdje nedavno dogodilo. Strašno - sve je prošlo, samo jedan ljudski život manje. Čistač je mirno pomeo ulicu, kao da briše poslednje tragove katastrofe, tramvajska kola veselo su jurila kobnim mestom, natopljena ljudskom krvlju. Danas se vagoni nisu cerekali i šištali, kao tada, već su, naprotiv, veselo zvocali da bi se valjalo zabavnije.

U vezi sa mojim razmišljanjima o krhkosti života, sećanje na nedavno strašna katastrofa reborn. Ono što je bilo grubo naturalistički - isturena vilica, odsječene ruke, dio noge, podignut prst, djeca koja se igraju krvavim lokvama - iako me danas šokiralo ništa manje nego tada, šokiralo me je na potpuno drugačiji način. Osjećaj gadljivosti je nestao, a na njegovom mjestu se pojavila ogorčenost. Evoluciju koja se odigrala u mojoj duši i sećanju definisao bih ovako: na dan katastrofe mogao bih, pod utiskom onog što sam video, da napišem oštru novinsku hroniku uličnog reportera, a na dan u pitanje, mogao bih da sastavim vruć feljton protiv okrutnosti. Nezaboravna slika katastrofe ne uzbuđuje me više naturalističkim detaljima, već sažaljenjem, nježnošću prema pokojniku. Danas se sa posebnom toplinom sjećam lica te žene koja je gorko plakala.

Nevjerovatno je kakav veliki utjecaj vrijeme ima na evoluciju naših emocionalnih sjećanja.

Jutros, odnosno nedelju dana nakon katastrofe, na putu do škole, ponovo sam prošao pored kobnog mesta i prisetio se šta se ovde dogodilo. Sjećao sam se bijelog, kao i danas, snijega. To je život. Ispružena crna figura koja se negdje proteže. Ovo je smrt. Teče krv. To su strasti koje dolaze od osobe. Svuda okolo, kao jarki kontrast, opet su bili nebo, sunce, svjetlost, priroda. Ovo je večnost. Prepuni tramvaji koji prolaze činili su mi se kako ljudske generacije prolaze, idu u vječnost. I cijela slika, koja je donedavno djelovala odvratno, pa okrutno, sada je postala veličanstvena. Ako sam prvog dana želeo da napišem novinsku hroniku, ako me je kasnije privukao feljton filozofske prirode, danas sam sklon poeziji, stihovima, svečanoj lirici.

Pod uticajem evolucije osećanja i emotivnih sećanja, razmišljao sam o slučaju sa Puščinom, koji mi je nedavno ispričao. Činjenica je da se naš dragi dobrodušni čovjek svojevremeno slagao sa običnom seljankom. Živeli su dobro, ali je imala tri nepodnošljive mane: prvo, neizdrživo je pričala, a kako je bila mala u razvoju, glupo je brbljala, drugo, imala je veoma neprijatan miris iz usta i, treće, strašno je hrkala na noć. Pushchin je raskinuo s njom, a njeni nedostaci su igrali ulogu u njihovom raskidu.

Prošlo je dosta vremena i on je ponovo počeo da sanja svoju Dulcineju. Ona negativne stranečinilo mu se nevažnim - vremenom su omekšali, i dobra strana ispao svetlije. Došlo je do slučajnog susreta. Ispostavilo se da je Dulcinea kućna radnica u stanu u kojem se, ne bez namjere, smjestio Pushchin. Ubrzo se sve vratilo u normalu.

Sada kada su njegova emotivna sjećanja postala stvarnost, Pushchin ponovo sanja o raskidu.

………………19……g.

Kako čudno. Sada, nakon nekog vremena, kada se setim katastrofe na Arbatu, u mom vizuelnom sećanju, pre svega, oživljava tramvajski vagon. Ali ne onaj koji sam tada vidio, već drugi, sačuvan u mojim sjećanjima nakon incidenta koji se dogodio mnogo ranije.

Ove jeseni, kasno u noć, vraćao sam se kući iz Strešnjeva u Moskvu sa poslednjim tramvajem. Čim se automobil otkotrljao na pustu čistinu, izletio je iz šina. Morao sam da ga stavim na njegovo mesto. na svoju ruku nekoliko putnika. Kako mi je tada auto izgledao ogroman i moćan, a kako su ljudi beznačajni i jadni u poređenju s njim.

Želio bih da razriješim pitanje: zašto su ta dugogodišnja osjećanja snažnije i dublje utisnuta u moje emotivno pamćenje od onih koja sam nedavno doživjela na Arbatu? ..

I evo još jedne neobičnosti istog reda: sećajući se prosjaka ležeg na zemlji i nepoznate osobe koja se naginje nad njim, ne razmišljam o katastrofi na Arbatu, već o jednom drugom slučaju: jednom davno naišao sam na Srbina savijajući se nad majmunom koji umire na trotoaru. Jadnik, očiju punih suza, gurnuo je prljavi komadić marmelade u usta zvijeri. Čini se da me ova scena dirnula više od smrti prosjaka. Utonula mi je dublje u pamćenje. Zato mi sad na pamet pada mrtav majmun a ne prosjak, Srbin a ne nepoznata osoba kada pomislim na uličnu nesreću. Kada bih morao da prenesem ovu scenu na scenu, onda bih iz svog sećanja izvukao emotivni materijal koji joj nije odgovarao, već nešto drugo, stečeno mnogo ranije, pod drugim okolnostima, sa potpuno drugačijim likovima, odnosno sa Srbinom. i majmun. Zašto je tako?

………………19……g.

Torcov se vratio sa putovanja, a danas mu je bila lekcija. Ispričao sam mu o evoluciji koja se dogodila u meni nakon katastrofe. Arkadij Nikolajevič me je pohvalio zbog moje moći zapažanja.

Incident s vama, rekao je, savršeno ilustruje proces kristalizacije sjećanja i osjećaja koji se odvija u emocionalnom pamćenju. Svaka osoba u svom životu doživjela je ne jednu, već mnoge katastrofe. Uspomene na njih su sačuvane u sjećanju, ali ne u svim detaljima, već samo u pojedinim crtama koje su ga najviše pogodile. Od mnogih takvih preostalih tragova proživljenog formira se jedan - veliko, zgusnuto, prošireno i produbljeno sjećanje na homogena osjećanja. U ovom sjećanju nema ništa suvišno, već samo ono najbitnije. To je sinteza svih homogenih osećanja. Ne radi se o malom, posebnom konkretnom slučaju, već o istom. Ovo je sjećanje snimljeno u velikim razmjerima. Čišće je, deblje, kompaktnije, smislenije i oštrije čak i od same stvarnosti.

Na primjer: poredeći utisak mog posljednjeg putovanja sa prethodnim, vidim da je turneja koja se završila, iako je na mene ostavila divan utisak, ipak bila u raznim trenucima zatrovana sitnim dosadnim nevoljama koje su pomračile opću radost, slomile to.

Nema takvih uspomena na ranija putovanja. Emocionalno pamćenje je očistilo uspomene u loncu vremena. Ovo je dobro. Da nije toga, slučajni detalji bi zdrobili glavnu stvar u sjećanju, a ova glavna stvar bi se izgubila u sitnicama. Vrijeme je divan filter, veliki pročišćivač sjećanja na proživljena osjećanja. Štaviše, vrijeme je divan umjetnik. Ne samo da pročišćava, već i ume da poetizira uspomene.

Zahvaljujući ovom svojstvu pamćenja, čak i sumorni, stvarni i grubo naturalistički doživljaji vremenom postaju sve ljepši i umjetničkiji. To im daje uglađenost i neodoljivost.

Ali reći će da veliki pjesnici i umjetnici pišu iz života!

Neka bude tako, ali oni to ne fotografiraju, već se inspiriraju i provlače model kroz sebe, dopunjujući ga živim materijalom vlastitog emotivnog pamćenja.

Da je drugačije, a pjesnici svoje negativce slikali fotografski, iz života, sa svim stvarnim detaljima koje su vidjeli i osjetili na živim modelima, onda bi takve kreacije ispale odbojne.

Nakon toga, ispričao sam Torcovu kako je u mom sjećanju došlo do zamjene sjećanja na prosjaka uspomenama na majmuna i jednog tramvajsko vozilo- drugi.

Nema ništa iznenađujuće u tome - rekao je Arkadij Nikolajevič. Da koristim prilično uobičajeno poređenje, reći ću da uspomene na svoja osjećanja ne možemo odlagati kao knjige u našoj biblioteci.

Znate li šta je emocionalno pamćenje? Zamislite puno kuća, u kućama veliki broj sobe, u njima bezbroj ormari, ladice sa mnogo kutija, kutija, a između njih - najmanji, sa perlama. Lako možete pronaći kuću, sobu, ormar, policu, teže je pronaći kutiju, kutiju; ali gdje je to oštro oko koje će pronaći zrno koje je danas ispalo, bljesnulo na trenutak i zauvijek nestalo? Samo prilika će pomoći da ponovo naletite na nju.

Isto je i u arhivi našeg sjećanja. I ima svoje ormare, fioke, kutije i kutije. Neki od njih su pristupačniji, drugi su manje dostupni. Kako u njima pronaći one „perle“ emotivnih uspomena koje su prvi put bljesnule i zauvijek nestale, poput meteora, obasjavši na trenutak i sakrivši se zauvijek? Kada se pojave i zabljesnu u nama (kao slika Srbina sa majmunom), budite zahvalni Apolonu koji vam je poslao ove vizije, ali ne sanjajte da vratite osećaj koji je zauvek nestao. Sutra ćeš se umesto Srbina setiti nečeg drugog. Ne čekajte juče i budite zadovoljni današnjim. Samo znati dobro prihvatiti nova uskrsla sjećanja. Tada će vaša duša odgovoriti novom energijom na ono što je prestalo da je uzbuđuje u predstavi od čestih ponavljanja. Upalit ćete se, a onda će možda doći inspiracija.

Ali ne pokušavajte da jurite za starom perlom - ona je neopoziva, kao juče, kao dečija radost, kao prva ljubav. Pokušajte da u sebi rodite svaki put novu inspiraciju, svježu, namijenjenu danas. Nema potrebe da je slabiji nego juče. Dobra stvar je što je ono današnje, što se prirodno, samo po sebi, na trenutak pojavilo iz skrovišta da rasplamsa vašu kreativnost. Osim toga, ko će odrediti koji je od kreativnih bljeskova istinske inspiracije bolji ili lošiji. Svi su lijepi na svoj način, makar samo zato što su inspiracija.

………………19……g.

Na početku lekcije, zamolio sam Arkadija Nikolajeviča da razjasni svoju zbunjenost.

Dakle, - rekoh, - perle inspiracije su pohranjene u nama samima, i ne ulaze u naše duše izvana, ne lete odozgo, iz Apolona? Dakle, oni su, da tako kažem, ponovljenog, a ne primarnog porekla?

Ne znam! - Arkadij Nikolajevič je izbegao odgovor. - Podsvjesna pitanja se mene ne tiču. Osim toga, nemojmo ubijati misteriju kojom smo navikli okruživati ​​trenutke inspiracije. Tajanstvenost je lijepa i zadirkuje kreativnost.

Ali nije li sve što doživljavamo na pozornici sekundarnog porijekla? Uostalom, doživljavamo li prvi put? Zato bih voleo da znam: da li je dobro ili ne, kada prvi put na scenu izbiju osećanja, što nikada nismo doživeli u stvarnom životu? - Došao sam gore.

Zavisi od čega - rekao je Torcov. Recimo, na primjer, da igrate Hamleta, da u posljednjem činu jurišate sa mačem na svog druga Šustova, koji glumi kralja, i da prvi put u životu osjećate neodoljivu žeđ za krvlju, Vama ranije nepoznato. Pretpostavimo dalje da se mač ispostavi da je tup, lažan, i da će slučaj proći bez krvi, ali može doći do odvratne borbe zbog koje će biti potrebno unaprijed povući zavjesu i sastaviti protokol. Da li je korisno za predstavu ako se umjetnik prepusti takvom primarnom osjećaju i dođe do takve „inspiracije“?

Dakle, primarni osjećaji nisu poželjni? Hteo sam da razumem.

Naprotiv, veoma su poželjni“, uveravao me je Arkadij Nikolajevič. - Oni su direktni, jaki, šareni, ali se samo pojavljuju na sceni ne onako kako vi zamislite, odnosno ne na duže periode u celom činu. Primarni osjećaji se na trenutke rasplamsavaju i miješaju se u ulozi u odvojenim epizodama. U ovom obliku, oni visok stepen dobrodošli na scenu, i ja ih dočekujem svim srcem. Neka nam češće dolaze i izoštravaju istinu strasti, koje najviše cijenimo u stvaralaštvu. Iznenađenje, koje se krije u primarnim osjećajima, za umjetnika je ispunjeno neodoljivom uzbudljivom snagom.

Jedna stvar je neugodna: mi ne posjedujemo trenutke primarnog iskustva, ali oni posjeduju nas; stoga, ne preostaje nam ništa drugo nego da pitanje o njima prepustimo samoj prirodi i kažemo sebi: ako se mogu pojaviti primarni osjećaji, neka se pojave kada im je potrebno, sve dok se ne protive igri i ulozi.

Dakle, nemoćni smo u pitanjima podsvijesti i inspiracije! uzviknula sam tihim glasom.

Može li se naša umjetnost i njena tehnika svesti na jedno primarno osjećanje? Retki su ne samo na sceni, već i u samom životu - tešio me je Torcov. - Ponavljaju se, potaknuti emocionalnim pamćenjem! Prije svega, naučite kako ih koristiti. Oni su nam dostupniji.

Naravno, neočekivani, podsvesni "priliv" je primamljiv! To je naš san i omiljena vrsta kreativnosti. Ali iz ovoga ne proizlazi da treba omalovažavati važnost svjesnog, opetovanog prisjećanja na emocionalno pamćenje. Naprotiv, morate ih voljeti, jer se samo kroz njih može donekle utjecati na inspiraciju.

Vrijedno je podsjetiti na osnovni princip našeg smjera: "podsvijest kroz svijest".

Moraju se voljeti i ponovljena sjećanja jer umjetnik ulogama ne daje prve na koje naiđe, već svakako odabrane, najdraža, bliska i najfascinantnija sjećanja na živa, doživljena osjećanja sama. Život prikazane slike, satkan od odabranog materijala emotivnog pamćenja, stvaraocu je često draži od njegovog običnog, svakodnevnog ljudskog života. Nije li ovo izvor inspiracije! Izabrano svoje, najbolje umetnik pažljivo prenosi na scenu. Pritom se forma, situacija mijenjaju u skladu sa zahtjevima predstave, ali umjetnikova ljudska osjećanja, slična onim u ulozi, moraju ostati živa. Ne mogu se niti lažirati niti zamijeniti drugom, unakaženom glumačkom melodijom.

Kako? - zbunjen je bio Govorkov. - U svim ulogama razumete: Hamlet, Arkaška i Neščastvicev, i Hleb, i Šećer iz Plave ptice - moramo, ako hoćete, da koristimo sva ista svoja osećanja?!

Kako drugačije? - zauzvrat, Arkadij Nikolajevič nije razumeo. Umjetnik može doživjeti samo svoje emocije. Ili želite da glumac odnekud uzima sve više tuđih osjećaja i samu dušu za svaku ulogu koju igra? Moguće je? Koliko duša će morati da sadrži? Ne možete istrgnuti svoju dušu iz sebe i iznajmiti drugu, prikladniju za ulogu. Odakle to uzeti? U najmrtvijoj, još neoživljenoj ulozi? Ali ona sama čeka da joj se da duša. Možete posuditi haljinu, sat, ali ne možete posuditi osjećaje od druge osobe ili od uloge. Neka mi kažu kako se to radi! Moje osećanje inherentno pripada meni, a tvoje pripada tebi. Možete razumjeti, saosjećati s ulogom, postaviti se na njeno mjesto i početi se ponašati na isti način kao osoba prikazana. Ova kreativna akcija će kod samog umjetnika izazvati slična iskustva s ulogom. Ali ta osjećanja ne pripadaju prikazanoj osobi koju je stvorio pjesnik, već samom umjetniku.

Šta god da sanjate, šta god da doživite u stvarnosti ili u mašti, uvek ćete ostati svoji. Nikad se ne gubite na sceni. Uvijek se ponašajte u svoje ime kao ljudski umjetnik. Ne možeš pobjeći od sebe. Ako se odrekneš sebe, izgubit ćeš tlo pod nogama, a to je najgore. Gubitak sebe na sceni je trenutak nakon kojeg se iskustvo odmah završava i igra počinje. Stoga, ma koliko igrali, ma šta prikazivali, uvijek, bez ikakvih izuzetaka, morat ćete koristiti sopstveni osećaj! Kršenje ovog zakona je jednako ubijanju od strane umjetnika slike koju izvodi, lišavajući ga njegove drhtave, žive ljudske duše, koja jedina oživljava mrtvu ulogu.

Kako se, znaš, igrati cijeli život! - začudi se Govorkov.

Tako je, - podigao je Torcov, - uvek, zauvek da igra samo sebe na sceni, ali u različitim kombinacijama, kombinacijama zadataka, predloženim okolnostima, rastao u sebi za ulogu, topio se u loncu sopstvenih emotivnih sećanja. Oni su najbolji i jedini materijal za unutrašnju kreativnost. Koristite ga i ne računajte na pozajmljivanje od drugih.

Ali izvinite me, molim vas, - tvrdio je Govorkov, - ne mogu da sadržim u sebi, vidite, sva osećanja svih uloga svetskog repertoara.

One uloge koje vam ne odgovaraju, nikada nećete dobro odigrati. Oni nisu tvoj repertoar. Glumce treba razlikovati ne po njihovim ulogama, već po njihovoj unutrašnjoj suštini.

Kako jedna osoba može biti i Arkaška i Hamlet? pitali smo se.

Prije svega, glumac nije ni jedno ni drugo. On je, sam po sebi, osoba sa jasno ili blijedo izraženom unutrašnjom i vanjskom individualnošću. U prirodi ovog glumca možda nema prevare Arkaške Šastlivceva i plemstva Hamleta, već zrna, stvorenja gotovo svih ljudskim kvalitetima i poroci u njemu.

Umjetnost i mentalna tehnika glumca treba da budu usmjereni na to da može prirodno pronaći u sebi zrnce prirodnih ljudskih kvaliteta i poroka, a zatim ih uzgajati i razvijati za jednu ili drugu ulogu.

Dakle, dušu slike prikazane na sceni umjetnik spaja i formira iz života ljudski elementi vlastite duše, iz njihovih emotivnih sjećanja i drugih stvari.

Ono što mi je Arkadij Nikolajevič otkrio i dalje mi ne štima u glavi, i to sam mu priznao.

Koliko nota ima u muzici? pitao me je. "Samo sedam", odmah je odgovorio. „U međuvremenu, kombinacije ovih sedam nota daleko su od iscrpljenosti. A koliko duhovnih elemenata, stanja, raspoloženja, osećanja čovek ima? Lično ih nisam brojao, ali ne sumnjam da ih ima više nego nota u muzici. Stoga možete biti sigurni da će vam biti dovoljni za cijeli umjetnički život. Zato vodite računa da naučite, prvo, sredstva i metode izvlačenja emocionalnog materijala iz vaše duše i, drugo, sredstva i metode stvaranja iz nje beskrajnih kombinacija ljudskih duša uloga, karaktera, osjećaja i strasti.

Koji su to alati i tehnike? - Došao sam gore.

Prije svega, u učenju oživljavanja emocionalne memorije, objasnio je Torcov.

Kako je oživjeti? - Nisam zaostajao.

Znate da se to radi mnogim unutrašnjim sredstvima i podražajima. Ali postoje i vanjski poticaji i sredstva. O njima sljedeći put, jer je ovo teško pitanje.

………………19……g.

Danas se nastava odvijala sa zatvorenom zavesom, u onome što zovemo "Maloletkovom stanu". Ali mi je nismo prepoznali. Tamo gde je bio dnevni boravak, sada trpezarija, nekadašnja trpezarija pretvorena u spavaću sobu, od hodnika je napravljeno nekoliko manjih prostorija pregrađenih plakarima. Svuda - loš, jeftin namještaj. Činilo se da se u sobu uselila razborita žena, koja je nekadašnji dobar stan pretvorila u jeftine, ali isplative namještene sobe.

Housewarming! - pozdravio nas je Ivan Platonovič.

Kada su se studenti oporavili od iznenađenja, počeli su horski da traže da vrate nekadašnji udoban „mladački stan“, jer im je u novoj sobi loše i neće moći dobro da rade.

Ništa se ne može, - poricao je Arkadij Nikolajevič, - pozorištu su bile potrebne stare stvari za sadašnji repertoar, a za uzvrat su nam dali šta su mogli, i rasporedili predmete kako su mogli. Ako vam se ne sviđa, raskomotite se sa onim što imate.

Nastao je metež, posao je počeo da ključa. Ubrzo je nastao potpuni haos.

Stani! viknu Arkadij Nikolajevič. Koje emocionalne uspomene i ponovna osjećanja izaziva haos koji nastaje u vama?

U Armaviru ... kada ... ovdje ... zemljotres ... pomjeri ... namještaj ... također ... - promrmljao je naš crtač i geometar Umnovykh.

Ne znam kako da kažem. Kada su glancali podova pred praznik... - prisjetila se Velyaminova.

Šteta, dragi moji! Muka u srcu! - požalila se Maloletkova.

Prilikom daljeg preuređivanja namještaja došlo je do spora. Neki su tražili jedno raspoloženje, drugi drugo, ovisno o tome stanje uma i one emotivne uspomene koje su u njima uskrsnule pri pogledu na ovu ili onu grupu namještaja. Konačno, namještaj je postavljen sasvim pristojno. Prihvatili smo aranžman, ali smo tražili još svjetla. Ovdje je počela demonstracija svjetlosnih i zvučnih efekata.

Prvo su dali sjaj sunčeva svetlost i moje srce je bilo ispunjeno radošću. Istovremeno, van scene je počela simfonija zvukova: automobili, tramvajska zvona, fabrička sirena, zvižduci udaljenih lokomotiva svjedočili su o vrhuncu radnog dana.

Zatim je postepeno ulazilo polusvjetlo. Bili smo u sumraku. Bilo je lijepo, tiho i pomalo tužno. Sklon sanjarenju, teški kapci. Onda je ustao jak vjetar, skoro oluja. Staklo na prozorskim okvirima je zveckalo, vjetar je brujao i zviždao. Na prozore je udarila kiša ili snijeg. Zajedno sa sve slabim svjetlom, sve je utihnulo... Ulični zvuci su prestali. Sat je otkucao sledeća soba. Onda je neko zasvirao klavir, prvo glasno, a onda tiho i tužno. Zavijalo je u dimnjaku, a u duši je postala melanholija. A veče je već došlo u sobu, lampe su upaljene, zvuci klavira su se utihnuli. Onda je daleko, ispred prozora, sat na kuli otkucao dvanaest. Ponoć. Zavladala je tišina. Struganje miša pod zemljom. S vremena na vrijeme zatrubila su trube automobila i odzvanjali kratki zvižduci parnih lokomotiva. Napokon je sve stalo, zavladala je grobna tišina i mrak. Nakon nekog vremena pojavili su se sivi tonovi zore. Kada je prvi zračak sunca upao u sobu, učinilo mi se da sam ponovo rođen.

Najviše se divio Vyuntsovu.

Bolje od života! uvjeravao nas je.

U životu po ceo dan ne primećuješ dejstvo svetlosti, objasnio je svoje utiske Šustov, - ali kada na nekoliko minuta, kao sada, bljesnu svi dnevni i noćni tonovi, osetiš moć koju oni imaju nad nama .

Zajedno sa svjetlom i zvukom mijenjaju se i osjećaji: sad tuga, sad tjeskoba, sad preporod... - prenio sam svoje utiske. - Deluje kao bolesnik u kući i traži da govori tiše, onda se čini da svi žive mirno i nije tako loše živeti u svetu. Tada osećate vedrinu i želite da govorite glasnije.

Kao što vidite, - požurio je da istakne Arkadij Nikolajevič, - okruženje oko nas utiče na naše osećanje. I to se dešava ne samo u stvarnosti, već i na sceni. Ovdje imamo svoj život, svoju prirodu, šume, planine, mora, gradove, sela, palače i podrume. Žive u reflektiranom obliku, na živopisnim platnima umjetnika. U rukama talentovanog reditelja, sva produkcijska sredstva i efekti pozorišta ne izgledaju kao grubi lažnjak, već postaju umjetničko stvaralaštvo. Kada su iznutra povezane sa mentalnim životom likova u komadu, spoljašnje okruženje često dobija na sceni čak i veći značaj nego čak iu samoj stvarnosti. Raspoloženje koje izaziva, ako odgovara zahtjevima predstave, savršeno usmjerava pažnju unutrašnji život ulogu, utiče na psihu i doživljaj izvođača. Dakle, spoljašnja scenska postavka i raspoloženje koje stvara su podsticaji naših osećanja. Stoga, ako umjetnik prikazuje Margaritu kako je iskušava Mefistofel za vrijeme molitve, neka joj režiser podari odgovarajuće crkveno raspoloženje. To će pomoći izvođaču da osjeti ulogu.

Glumcu koji igra scenu Egmonta u zatvoru, neka režiser stvori odgovarajuće raspoloženje prisilne usamljenosti.

Umjetnik će zahvaliti na tome, jer će raspoloženje usmjeravati osjećaj.

Neka nam drugi iza kulisa stvaraoci predstave pomognu scenskim sredstvima koja su im na raspolaganju. U njihovim mogućnostima i u njihovoj umjetnosti skriveni su i poticaji našeg emocionalnog pamćenja i osjećaja koji se ponavljaju.

A šta će se dogoditi ako reditelj stvori prelijepu vanjsku postavku, ali malo prilagođenu unutrašnjoj suštini predstave? upita Šustov.

Nažalost, to se često dešava i uvek je jako loše, jer rediteljska greška gura izvođače u pogrešnom pravcu i stvara barijeru između njih i njihovih uloga.

A ako je produkcija vanjskog direktora jednostavno loša. Šta onda? pitao je neko.

Onda još gore! Rad reditelja i zakulisnih kreatora predstave dovest će do dijametralno suprotnog rezultata: umjesto da se izvođaču skrene pažnja na scenu i ulogu, nesretna postavka udaljiće umjetnika od onoga što se događa. pozornici i dajte ga u vlast hiljadu jake gomile s druge strane rampe.

A šta ako reditelj da eksternu produkciju vulgarnosti, teatralnosti, neukusa, kakvu sam jučer gledao u N ... teatru? Pitao sam.

U ovom slučaju, vulgarnost će otrovati glumca svojim otrovom, a on će slijediti režisera. Za neke se u scenskoj vulgarnosti kriju veoma jaki „stimulansi“. Tako je, kao što vidite, spoljašnja inscenacija predstave mač sa dve oštrice u rukama reditelja. Može učiniti koliko koristi toliko i štete.