Analiza: Lermontovljev "Demon" vrhunac je u povijesti svjetske romantične poeme. Sastav "Analiza Lermontovljeve realističke pjesme" Demon

Godine 1839. Lermontov je završio pisanje pjesme "Demon". Kratak sažetak ovog rada, kao i njegova analiza prikazani su u članku. Danas je ova kreacija velikog ruskog pjesnika uključena u obvezni školski program i poznata je u cijelom svijetu. Opišimo najprije glavne događaje koje je Lermontov opisao u pjesmi "Demon".

"Tužni demon" leti iznad Zemlje. On s kozmičke visine promatra središnji Kavkaz, njegov čudesni svijet: visoke planine, burne rijeke. Ali ništa ne privlači Demona. Prema svemu ne osjeća ništa osim prezira. Demon je umoran od besmrtnosti, vječne samoće i neograničene moći koju ima nad zemljom. Krajolik pod njegovim okriljem se promijenio. Sada vidi Gruziju, njene bujne doline. Međutim, ni oni ga ne impresioniraju. Iznenada mu je pozornost privukla svečana animacija koju je primijetio u posjedima nekog plemenitog feudalca. Činjenica je da je princ Gudal zaručio svoju jedinu kćer. Svečano slavlje priprema se na njegovom imanju.

Demon se divi Tamari

Rodbina se već okupila. Vino teče kao voda. Mladoženja bi trebao stići navečer. Mlada princeza Tamara udaje se za mladog vladara Sinodala. U međuvremenu, sluge postavljaju stare tepihe. Mlada, prema običaju, mora izvesti ples uz tamburicu na krovu prekrivenom ćilimima i prije nego što se pojavi njen mladoženja.

Ovdje djevojka počinje plesati. Nemoguće je zamisliti nešto ljepše od ovog plesa. Toliko je dobra da se i sam Demon divio Tamari.

Tamarina razmišljanja

U glavi mlade princeze kruže razne misli. Napušta očevu kuću, gdje nije znala da joj je sve uskraćeno. Ne zna se što djevojku čeka u tuđini. Zadovoljna je izborom mladoženje. Zaljubljen je, bogat, zgodan i mlad - sve što je potrebno za sreću. A djevojka odagna sumnje, dajući se plesu.

Demon ubije djevojčinog zaručnika

Sljedeći važan događaj nastavlja njegovu pjesmu "Demon" Lermontov. Sažetak epizode povezane s njim je sljedeći. Demon više ne može skinuti pogled s lijepe Tamare. Očarava ga njena ljepota. I ponaša se kao pravi tiranin. Razbojnici, po nalogu Demona, napadaju princezina zaručnika. Sinodal je ranjen, ali na vjernom konju dojuri do nevjestine kuće. Kad stigne, mladoženja pada mrtav.

Tamara odlazi u samostan

Princ je shrvan, gosti plaču, Tamara jeca u krevetu. Odjednom, djevojka čuje ugodan, neobičan glas koji je tješi i obećava joj poslati čarobne snove. Budući da je u svijetu snova, djevojka vidi lijepog mladića. Ujutro shvati da je zli iskušava. Princeza traži da je pošalju u samostan, gdje se nada da će pronaći spas. Otac ne pristaje odmah na to. Prijeti da će proklinjati, ali na kraju odustaje.

Tamarino ubojstvo

I evo Tamare u samostanu. Međutim, djevojci nije bilo bolje. Shvaća da se zaljubila u napasnika. Tamara se želi moliti svecima, ali se umjesto toga klanja pred zlim. Demon shvaća da će tjelesna intimnost s njim ubiti djevojku. U jednom trenutku odlučuje odustati od svog podmuklog plana. Međutim, Demon više nema moć nad sobom. On prodire noću u svom prekrasnom krilatom obliku u njezinu ćeliju.

Tamara u njemu ne prepoznaje mladića koji joj se ukazao u snovima. Boji se, ali Demon otvara njezinu dušu princezi, govori djevojci strastvene govore, tako slične riječima običnog čovjeka, kad u njemu proključa vatra želja. Tamara traži od Demona da se zakune da je ne vara. I on to čini. Što on košta?! Usne im se spajaju u strastven poljubac. Prolazeći pokraj vrata ćelije, čuvar čuje čudne zvukove, a potom i tihi samrtni krik, koji ispušta princeza.

Kraj pjesme

Gudalu su javili za smrt njegove kćeri. Pokopat će je na obiteljskom gorskom groblju, gdje su njegovi preci podigli brežuljak. Djevojka je dotjerana. Izgled joj je lijep. Tuga smrti nije na njemu. Osmijeh se pojavio na Tamarinim usnama. Mudri Gudal je sve napravio kako treba. Dugo su on sam, njegovo dvorište i imanje bili isprani s lica zemlje. A groblje i hram ostali su neoštećeni. Priroda je grob Demonove voljene učinila nedostupnim čovjeku i vremenu.

Time završava svoju pjesmu "Demon" Lermontov. Sažetak prenosi samo glavne događaje. Prijeđimo na analizu djela.

Specifičnosti analize pjesme "Demon"

Pjesma "Demon", koju je Lermontov stvarao od 1829. do 1839., jedno je od najkontroverznijih i najtajnovitijih djela pjesnika. Nije ga lako analizirati. To je zbog činjenice da postoji nekoliko planova za tumačenje i percepciju teksta koji je stvorio Lermontov ("Demon").

Sažetak opisuje samo nacrt događaja. U međuvremenu, u pjesmi postoji nekoliko planova: kozmički, koji uključuje odnose prema Bogu i svemiru Demona, psihološki, filozofski, ali, naravno, ne svakodnevni. To treba uzeti u obzir u analizi. Da biste ga proveli, trebali biste se pozvati na izvorno djelo, čiji je autor Lermontov ("Demon"). Sažetak će vam pomoći da zapamtite radnju pjesme čije je poznavanje potrebno za analizu.

Slika Demona koju je stvorio Lermontov

Mnogi su se pjesnici obratili legendi o palom anđelu koji se borio protiv Boga. Dovoljno je prisjetiti se Lucifera iz Byronova Kaina, Sotone kojeg portretira Milton u Izgubljenom raju, Mefista u Goetheovu slavnom Faustu. Naravno, Lermontov nije mogao zanemariti tradiciju koja je postojala u to vrijeme. Međutim, on je ovaj mit protumačio na originalan način.

Vrlo je dvosmisleno prikazan glavni lik Lermontov ("Demon"). Sažeci poglavlja ističu ovu dvosmislenost, ali izostavljaju detalje. U međuvremenu, slika Lermontovljevog demona pokazala se vrlo kontradiktornom. Spaja tragičnu nemoć i ogromnu unutarnju snagu, želju da se sudjeluje u dobru, da se prevlada usamljenost i neshvatljivost takvih težnji. Demon je buntovni protestant koji se suprotstavio ne samo Bogu, nego i ljudima, cijelom svijetu.

Protestne, buntovne ideje Lermontova pojavljuju se izravno u pjesmi. Demon je ponosni neprijatelj neba. On je "kralj znanja i slobode". Demon je utjelovljenje buntovnog ustanka moći protiv onoga što veže um. Ovaj junak odbija svijet. Kaže da u njemu nema ni trajne ljepote ni istinske sreće. Ovdje su samo smaknuća i zločini, žive samo sitne strasti. Ljudi ne znaju voljeti ili mrziti bez straha.

Takvo opće poricanje, međutim, ne znači samo snagu ovog junaka, nego ujedno i njegovu slabost. Demonu nije dano vidjeti zemaljsku ljepotu s visine kozmičkih bezgraničnih prostranstava. Ne može razumjeti i cijeniti ljepotu prirode. Ljermontov bilježi da sjaj prirode nije probudio, osim hladne zavisti, ni novu snagu ni nova osjećanja u njegovim grudima. Sve što je Demon vidio pred sobom, ili je mrzio ili prezirao.

Demonova ljubav prema Tamari

U svojoj oholoj samoći glavni junak pati. Žudi za vezama s ljudima i svijetom. Demonu je dosadilo živjeti samo za sebe. Za njega je ljubav prema Tamari, zemaljskoj djevojci, za ljude trebala značiti početak izlaza iz turobne samoće. No, potraga za "ljubavlju, dobrotom i ljepotom", skladom u svijetu za Demona je kobno nedostižna. I prokleo je svoje lude snove, ostao opet ohol, sam u svemiru, kao i prije, bez ljubavi.

Razotkrivanje individualističke svijesti

Lermontovljeva pjesma "Demon", čiji smo sažetak opisali, djelo je u kojem je izložena individualistička svijest. Takav lijek je prisutan u prethodnim pjesmama ovog autora. U tom destruktivnom, demonski početak Ljermontov doživljava kao antihumanistički. Taj problem, koji je pjesnika duboko zabrinjavao, razrađivao je iu prozi ("Junak našeg doba") i dramaturgiji ("Maškarate").

Glas autora u pjesmi

Teško je izdvojiti glas autora u pjesmi, njegovu izravnu poziciju, što predodređuje višeznačnost djela, složenost njegove analize. M. Yu.Lermontov ("Demon") nipošto ne teži jednoznačnim ocjenama. Sažetak koji ste upravo pročitali možda vas je potaknuo na brojna pitanja čiji odgovor nije očit. I to nije slučajno, jer autor u djelu na njih ne odgovara. Na primjer, vidi li Ljermontov u svom junaku bezuvjetnog nositelja (iako patnje) zla ili samo buntovnu žrtvu božanske "nepravedne presude"? Je li Tamarina duša spašena radi cenzure? Možda je za Ljermontova ovaj motiv bio samo idejna i umjetnička neminovnost. Imaju li poraz Demona i finale pjesme pomirljivo ili, naprotiv, nepomirljivo značenje?

Pjesma "Demon" Lermontova, čiji je sažetak poglavlja predstavljen gore, može potaknuti čitatelja na sva ova pitanja. Govore o složenosti filozofske problematike ovog djela, da Demon dijalektički spaja dobro i zlo, neprijateljstvo prema svijetu i želju za pomirenjem s njim, žeđ za idealom i njegov gubitak. Pjesma odražava tragični stav pjesnika. Na primjer, 1842. Belinsky je napisao da je "Demon" za njega postao životna činjenica. U njoj je pronalazio svjetove ljepote, osjećaja, istine.

"Demon" - primjer romantične pjesme

Umjetnička originalnost pjesme određuje i bogatstvo njezina filozofskog i etičkog sadržaja. Ovo je živopisan primjer romantizma, izgrađen na antitezama. Junaci se suprotstavljaju: Demon i Bog, Demon i anđeo, Demon i Tamara. Polarne sfere čine osnovu pjesme: zemlja i nebo, smrt i život, stvarnost i ideal. Konačno, suprotstavljene su etičke i društvene kategorije: tiranija i sloboda, mržnja i ljubav, sloga i borba, zlo i dobro, poricanje i afirmacija.

Značenje djela

Od velike je važnosti pjesma koju je stvorio Lermontov ("Demon"). Sažetak i analiza predstavljeni u ovom članku možda su vam dali ovu ideju. Uostalom, duboka problematika, snažna poetska fantazija, patos sumnje i poricanja, visoki lirizam, plastičnost i jednostavnost epskih opisa, određena tajanstvenost - sve bi to trebalo dovesti i dovelo do činjenice da se Lermontovljev "Demon" s pravom smatra jednim od vrhunske kreacije u povijesti romantične pjesme. . Značaj djela je velik ne samo u povijesti ruske književnosti, već iu slikarstvu (Vrubeljeve slike) i glazbi (Rubinsteinova opera, u kojoj je njegov sažetak uzet kao osnova).

"Demon" - priča? Ljermontov je ovo djelo definirao kao pjesmu. I s pravom, jer je napisana u stihu. Priča je prozna vrsta. Ova dva pojma ne treba brkati.

Analizirajući Lermontovljev Demon, prije svega treba napomenuti da se ovo pjesnikovo djelo i dalje smatra jednim od najkontroverznijih, najtajnovitijih i najdubljih u djelu Mihaila Jurijeviča. Cijela poteškoća leži u činjenici da je pjesmu moguće analizirati iz različitih kutova: kozmičkog, koji je predstavljen stavom Demona prema Bogu i Svemiru, psihološkog, pa čak i filozofskog. Lermontov nije bio prva osoba koja se u svojim djelima okrenula slici palog anđela koji je objavio rat Bogu. Prije njega tu su temu različito tumačili Goethe (“Faust”), Byron (“Kain”) i, naravno, Milton (“Izgubljeni raj”).

Slika demona u Lermontovoj pjesmi

Analiza: Lermontovljev "Demon" je prije svega poznat po činjenici da je autor neobično pristupio i zapletu pjesme i slici ključne slike. Lermontovljev Demon nevjerojatna je kombinacija ogromne unutarnje snage, želje da se oslobodite opresivnog osjećaja usamljenosti, želje da se pridružite dobru i tragične nemoći povezane s nemogućnošću da postignete ono što želite. Demon se čitatelju pojavljuje kao neka vrsta buntovnog protestanta koji se suprotstavio ne samo Bogu, nego i cijelom svijetu, svim ljudima.

Protagonist je "kralj znanja i slobode", koji se buni protiv svega što sputava um. Demon u Ljermontovoj pjesmi odbija svijet u kojem nema istinske sreće, gdje se ljudi jednako boje i voljeti i mrziti, stalno su u stisku svjetovnih strasti. Međutim, ovo globalno poricanje ne pokazuje samo snagu Demona, već i njegovu slabost. Doista, s visine beskrajnih svemirskih prostranstava, on jednostavno nije u stanju vidjeti i cijeniti sav šarm zemaljske prirode.

Ohola samoća opterećuje Demona, često čezne za komunikacijom s ljudima i svijetom. “Živjeti za sebe” mu se gadi, a ljubav prema jednostavnoj djevojci Tamari vidi kao izlaz iz tamnice sumorne samoće. No, potraga za ljepotom, skladom, ljubavlju i dobrotom za njega ostaje nedostižna.

Filozofska pitanja postavljena u djelu

Analiza (“Demon” Lermontova) donekle je teška, jer se autor suzdržao od izražavanja osobnog stava, dopustivši djelu da živi vlastitim životom, da bude dvosmisleno. Razotkrivanje individualističkog razmišljanja ocrtano u ranijim pjesmama također je prisutno u Demonu. Mihail Jurijevič tumači destruktivno načelo kao antihumanističko. Međutim, u isto vrijeme neka od pitanja koja se postavljaju u Demonu ostaju neriješena. Ostaje, primjerice, nejasno koga pjesnik vidi u svom Demonu – nositelja zla (iako patnje) ili žrtvu nepravde? Zašto je Tamarina duša spašena – samo radi tadašnje stroge cenzure, ili je to upravo takav rasplet koji je od samog početka bio zamišljen kao neizbježan ideološki potez? Pomirljiv ili ne završetak djela i poraz Demona? Analiza ("Demon" od Lermontova) usredotočuje se na ova i mnoga druga pitanja. Koji su, inače, najuvjerljiviji dokaz visoke filozofske opterećenosti djela. Dijalektički spoj "dobra" i "zla" u pjesmi, živopisna slika žeđi za idealom i njegovog gubitka, neprijateljstvo prema svijetu i želja za pomirenjem s njim - sve te teme prožimaju pjesmu crvenom niti. , što ga čini doista jedinstvenim djelom.

u "Demonu"

Analiza pjesme "Demon" Lermontova također je apel na njegovu umjetničku originalnost. Kao živopisan primjer romantizma, djelo je gotovo u potpunosti zasnovano na antitezama. Junaci su stalno suprotstavljeni jedni drugima: Demon i Bog (zemlja i nebo), Demon i anđeo (smrt i život), Tamara i Demon (stvarnost i ideal). U pjesnikovu djelu postoje i etičke i društvene kategorije koje se međusobno suprotstavljaju. Afirmacija i poricanje, sloga i borba, dobro i zlo, mržnja i ljubav, tiranija i sloboda - u "Demonu" su se ovi proturječni pojmovi doslovno sukobili.

Zaključak

Što je toliko privuklo pozornost čitatelja na Lermontovljevu pjesmu? “Demon”, koji analiziramo, djelo je koje spaja snažnu pjesničku fantastiku, patos sumnje i poricanja, pjesnikovu jedinstvenu liriku, tajanstvenost, jednostavnost i jasnoću prikaza.

U pozadini svega toga čitateljima i cijelom svijetu postavljaju se važna filozofska i moralna pitanja na koja čovječanstvo tisućljećima traži odgovore.

Zaplet, problemi, slike jedne od pjesama M. Yu Lermontova.

"Demon" je pjesma na kojoj je M. Yu Lermontov radio tijekom cijele svoje karijere. Slika Demona u vlasništvu
osjećanja i razmišljanja pjesnika od četrnaeste godine. Pjesmu koju je započeo revidirao je mnogo puta. Ali sa svakim novim
preinaka pjesme postajala je sve više umjetnička po sadržaju i obliku.
U središtu pjesme "Demon" je drevni mit o ponosnom anđelu koji se pobunio protiv Boga. Radnja pjesme nije komplicirana. Glavna lokacija u
pjesma je okupirana Demonovim monolozima, otkrivanjem njegovih misli i osjećaja, opisima prirode, detaljnim slikama doživljaja
heroine - Tamara.
Demon, “tužni duh izgnanstva”, kojemu je sve u životu dosadno, ugleda smrtnu djevojku, prelijepu Tamaru... On je očaran
nju. Obuzet osjećajem ljubavi, on sanja o ponovnom rođenju. Čini mu se da će ga Tamarina ljubav dovesti do dobra, do istine.
Prodire u samostan, gdje se nakon smrti zaručnika skriva Tamara, i svojim vatrenim govorima pobuđuje
sažaljenje i sućut za Tamaru. Demonov poljubac ispada koban za Tamaru. Demon pokušava preuzeti njenu dušu kada
svijetli anđeo odnese je u nebo. "Ona je moja!" uzvikuje Demon, ali ga anđeo odbija.

I prokleti Demon poražen
Tvoji ludi snovi
I opet osta ohol,
Sam, kao i prije, u svemiru,
Bez nade i ljubavi!

Lako je uočiti da su Tamarin otac i njezin zaručnik sporedne osobe. Glavni likovi su Demon i Tamara.
Ljermontov naziva Demona "duhom znanja i sumnje" i obdaruje ga osjećajem neukrotivog ponosa. Demon poriče
postojanje sklada u svijetu, s prezirom gleda na nesretni ljudski rod i nalazi se u neprekidnoj i vječnoj borbi
s božanstvom. Ponosan je i usamljen, zatvoren u svojim doživljajima, a hladna samoća mu nanosi bezgraničnu patnju.
To je simbol individualizma. Ali ako je Demon simbol, onda je prirodno vidjeti nešto na slici Tamare
simbolična. Inače će se cijela pjesma pretvoriti u bajku, lišenu smisla i smisla. Kod Tamare je jedno obilježje jako naglašeno –
izvanredna ljepota.

... Ni jedan kralj zemaljski
Takvo oko nisam poljubio;
Haremska česma
Ponekad nikad vruće
Nisam oprao takav kamp,
Još ničija zemaljska ruka,
Lutajući preko slatkog čela,
Nisam poništio tu kosu.

Dakle, Tamara je simbol ljepote. Privlačnost Demona prema Tamari očajnički je pokušaj samozatajnog individualiste da se izvuče
iz stanja otuđenosti i prisilnog nedjelovanja, pronaći radost i zaborav u ljepoti. Ali ljubav ponosnih
individualist završava tužno.
U raspletu se pojavljuje "Anđeo" - simbol načela suprotnih Demonu: ljubavi i oprosta. Pojava anđela naglašava cjelinu
bezizlaznost položaja Demona: na putu kojim ide, na putu individualizma, kada se stavlja vlastito "ja"
središte svega što postoji, nema ni sreće ni životne aktivnosti.
Slika Demona je dvostruka. S jedne strane, ona utjelovljuje poricanje svega inertnog, poricanje ljudskog
vulgarnost, uskogrudnost, zastarjeli autoriteti, odanost starim temeljima i tradicijama. Demon izgovara strastvenu
govor koji stigmatizira zemaljski život,

Gdje nema prave sreće
Nema trajne ljepote
Gdje su samo zločini i pogubljenja,
Gdje žive samo sitne strasti,
Gdje ne znaju bez straha
Ni mržnje ni ljubavi.

Mnogi su u tim riječima s pravom vidjeli obilježje suvremenog plemićkog društva.
Ali umjesto "jadne svjetlosti" koju Demon uskraćuje, on ne obećava Tamari spokojnu dobrobit. Zove je na onaj svijet
gdje će živjeti punim, istinski ljudskim životom, gdje je čekaju “druge patnje”, “drugi zanosi dubine”. On obećava:

Bezdan gorde patnje
Zauzvrat, otvorit ću vam ...

I sadržaj Demonovih govora i žarki osjećaj kojim su prožeti privlače nas junaku pjesme. Ipak Demon
u pjesmi osuđen.U njemu se osuđuje njegov krajnji individualizam. Prezire ljude. Sanjati Tamarinu ljubav spasiti
njega iz strašne stoljetne čežnje, da svom postojanju da smisao, Demon misli samo na sebe. Njegova ljubav prema Tamari
potpuno sebičan. Zato on ne može pružiti sreću ni njoj ni njemu, a nakon pokušaja da je ovlada, opet je osuđen na
lutajući.
Romantična slika Demona također je odražavala različite osobine nekih ljudi Lermontovljevog doba: oštro negativan
njihov stav prema zastarjelim temeljima i autoritetima, u njima spojen s gordom izoliranošću, s krajnjim individualizmom.
No, istodobno su u Demonu ostale neodoljivo privlačne crte: protest protiv despotizma, ma odakle dolazio,
impuls slobodi, neustrašiva misao.
Ljermontovljevi su suvremenici njegovu pjesmu doživljavali kao poziv na oslobođenje i kao osudu postojećeg društvenog
Uvjeti. Strast prema "Demonu" bila je velika: izašao je u javnost u rukopisima, kao nekada "Jao od pameti".
Prema riječima jednog od poznatih kritičara tog vremena, svi su bili toliko poneseni “Demonom” jer je njegov patos s “nebom”.
ponosno neprijateljstvo.

Zadaci i testovi na temu "Zaplet, problemi, slike jedne od pjesama M.Yu. Lermontova."

• Oblici riječi. Kraj. Razlika između srodnih riječi i oblika iste riječi - Sastav riječi 3. razred

  Lekcija: 1 Zadaci: 9 Testovi: 1

• Sintaksa i interpunkcija - Važne teme za ponavljanje ispita iz ruskog jezika

Ljermontov skicira prvu verziju "Demona" kao petnaestogodišnji dječak, 1829. godine. Od tada se više puta vraćao ovoj pjesmi, stvarajući njezina različita izdanja, u kojima se mijenjaju postavka, radnja i detalji zapleta, ali slika glavnog lika zadržava svoje značajke.

U građanskoj književnoj kritici “Demon” se stalno dovodio u vezu s tradicijom djela o duhu zla, bogato zastupljenim u svjetskoj književnosti (“Kain” i “Nebo i zemlja” Byrona, “Ljubav anđela” Svijet, “Emak” A. de Vignyja itd.) Ali čak i komparativna istraživanja dovela su istraživača do zaključka o dubokoj originalnosti ruskog pjesnika. Razumijevanje bliske povezanosti Lermontovljevog stvaralaštva, uključujući romantično, u suvremenoj ruskoj stvarnosti s pjesnikom i s nacionalnim tradicijama ruske književnosti, što je vodeće načelo sovjetskih proučavanja Lermontova, omogućuje nam postaviti pitanje slike Demona u Ljermontova, kao i njegovu romantičarsku poeziju uopće, na nov način. Taj romantični junak, kojega je Puškin prvi prikazao u Kavkaskom zarobljeniku i u Ciganima, au kojem je autor ovih pjesama, po vlastitim riječima, oslikao “osobite osobine mladeži 19. stoljeća”, pronašao je potpuni razvoj u romantičnoj slici Demona. Ljermontov je u Demonu dao svoje shvaćanje i svoju ocjenu individualističkog junaka.

Ljermontov je u Demonu koristio, s jedne strane, biblijsku legendu o duhu zla, svrgnutom s neba zbog svoje pobune protiv vrhovne božanske sile, as druge strane, folklor kavkaskih naroda, među kojima su, kao i već, spomenuto, bile su raširene legende o planinskom duhu.koji je progutao gruzijsku djevojku. To radnji "Demona" daje alegorijski karakter. Ali ispod fantazije radnje ovdje se skriva duboko psihološko, filozofsko, društveno značenje.

Ako je protest protiv uvjeta koji potiskuju ljudsku osobnost napustio patos romantičnog individualizma, onda je u Demonu to izraženo s većom dubinom i snagom.

Ponosna afirmacija ličnosti suprotstavljene negativnom svjetskom poretku zvuči u riječima Demona: "Ja sam kralj znanja i slobode." Na toj osnovi Demon razvija onaj odnos prema stvarnosti, koji pjesnik definira ekspresivnim dvostihom:

I sve što je vidio pred sobom
Prezirao je ili mrzio.

Ali Ljermontov je pokazao da se ne može zadržati na preziru i mržnji. Postavši apsolutnim poricanjem, Demon je također odbacio pozitivne ideale. Po vlastitim riječima, on
Sve plemenito obeščašćeno
I pohulio sve lijepo.

To je Demona dovelo do onog bolnog stanja unutarnje praznine, bestjelesnosti, beznađa, do samoće u kakvom ga nalazimo na početku pjesme. “Svetište ljubavi, dobrote i ljepote”, koje je Demon ponovno napustio i pod dojmom lijepog, otvara mu se u Tamari, ideal je lijepog slobodnog života dostojnog čovjeka. Zaplet radnje je da je Demon oštro osjetio zarobljeništvo oštrog Ideala i požurio prema njemu svim svojim bićem. To je smisao tog pokušaja "oživljavanja" Demona, koji je u pjesmi opisan u konvencionalnim biblijskim folklornim slikama.
Ali razvoj je prepoznao te snove kao "lude" i prokleo ih. Ljermontov, nastavljajući analizu romantičnog individualizma, dubokom psihološkom istinom skriva razloge za ovaj neuspjeh. On pokazuje kako se u razvoju doživljaja događaja plemeniti društveni ideal zamjenjuje drugim – individualističkim i egoističnim, vraćajući Demona u prvobitni položaj. Odgovarajući na Tamarine molbe punim govorima, "zao duh" zaboravlja ideal "ljubavi, dobrote i ljepote". Demon poziva na bijeg od svijeta, od ljudi. Poziva Tamaru da napusti "bijedno svjetlo svoje sudbine", sugerira da gleda u zemlju "bez žaljenja, bez sudjelovanja". Demon stavlja jednu minutu svoje “nepriznate muke” iznad “bolnih nevolja, trudova i nevolja gomile ljudi...” Demon nije mogao nadvladati svoj sebični individualizam. To je uzrokovalo smrt Tamare i poraz Demona:

I opet osta ohol,
Sam, kao i prije, u svemiru
Bez nade i ljubavi!

Poraz Demona dokaz je ne samo uzaludnosti, već i pogubnosti individualističke pobune. Poraz Demona je prepoznavanje nedostatnosti jedne "negacije" i afirmacija pozitivnih principa života. Belinski je u tome ispravno vidio unutarnje značenje Lermontovljeve pjesme: “Demon”, napisao je kritičar, “uskraćuje za afirmaciju, uništava za stvaranje; čini osobu da sumnja u stvarnost istine, kao istine, ljepote, kao ljepote, dobra, kao dobra, ali kao ove istine, ove ljepote, ovog dobra. On ne kaže da su istina, ljepota, dobrota znakovi koje stvara bolesna ljudska mašta; ali kaže da ponekad nije sve istina, ljepota i dobrota što se smatra istinom, ljepotom i dobrotom. Ovim riječima kritičara treba dodati da demon nije održao tu poziciju i da se ova karakterizacija u potpunosti odnosi ne na Ljermontovljeva junaka, već na samog Ljermontova, koji se uspio izdići iznad "demonskog" poricanja.

Takvo shvaćanje ideološkog i društvenog značenja Ljermontovljeve pjesme omogućuje razjašnjavanje njezine povezanosti s društveno-političkom situacijom postdecembarskog razdoblja. Kroz duboku ideološku i psihološku analizu raspoloženja onih predstavnika naraštaja tridesetih koji nisu išli dalje od individualističkog prosvjeda, Ljermontov je romantičarski pokazao uzaludnost takvih osjećaja i istaknuo potrebu za drugim načinima borbe za slobodu prije progresivne snage. Ako uzmemo "Demona" sa suvremenom ruskom stvarnošću, on se ne otkriva odmah zbog konvencionalnosti zapleta pjesme, zatim u Lermontovljevom realističkom romanu o heroju vremena, gdje je prikazan isti socio-psihološki fenomen, ovaj veza se pojavljuje s potpunom jasnoćom.

Prevladavanje romantičnog individualizma, razotkrivanje inferiornosti “demonskog” poricanja, suočilo je Ljermontova s ​​problemom učinkovitih načina borbe za slobodu pojedinca, problemom drugačijeg junaka.

Oči širom otvorene, bez dna, pune muke... Usne upaljene, sasušene od unutarnje vatre. Pogled pun očaja i bijesa uprt je negdje ispred njega. Ovo je glava ponosnog mislioca koji je prodro u tajne svemira i ogorčen nepravdom koja vlada u svijetu. Ovo je glava prognanika koji pati, usamljeni buntovnik, uronjen u strastvene misli i nemoćan u svom gnjevu. Takav je Demon na jednom Vrubelovom crtežu. Upravo je to Ljermontovljev Demon, "moćna slika", "nijema i gorda", koja je tolike godine blistala pjesnikovom "čarobno slatkom ljepotom". U Ljermontovoj pjesmi Bog je prikazan kao najjači od svih tirana na svijetu. A Demon je neprijatelj ovog tiranina. Najokrutnija optužba tvorcu svemira je Zemlja koju je on stvorio:

Gdje nema prave sreće
Nema trajne ljepote
Gdje su samo zločini i pogubljenja,
Gdje žive samo sitne strasti;
Gdje ne znaju bez straha
Ni mržnje ni ljubavi.

Ovaj zli, nepravedni bog je, takoreći, protagonist pjesme. On je negdje iza pozornice. Ali stalno pričaju o njemu, sjećaju ga se, Demon priča Tamari o njemu, iako mu se ne obraća izravno, kao što to čine junaci drugih Ljermontovljevih djela. — Ti si kriv! - prijekor koji su Bogu dobacili junaci Lermontovljevih drama, optužujući tvorca Svemira za zločine počinjene na Zemlji, jer je on stvorio zločince.

... Svemogući Bog,
mogao bi znati o budućnosti,
zašto me je stvorio? -
Bogu se s istim prijekorom obraća i nebeski buntovnik Azrael, junak filozofske poeme nastale istodobno s mladenačkim izdanjima Demona.
Lermontov voli potcjenjivanje, često govori u natuknicama, a slike njegovih pjesama postaju jasnije kada se uspoređuju jedna s drugom. Takve usporedbe posebno pomažu u otkrivanju složene i teško razumljive pjesme "Demon".
Azrael je, kao i Demon, izgnanik, "snažno biće, ali poraženo". Kažnjen je ne zbog pobune, već samo zbog "instant mrmljanja". Azrael, kako ga opisuje Ljermontovljeva pjesma, stvoren je prije ljudi i živio je na nekom planetu daleko od Zemlje. Bilo mu je dosadno tamo samome. Zbog toga je prekorio Boga i bio kažnjen. Azrael je svoju tragičnu priču ispričao zemaljskoj djevojci:
Preživio sam svoju zvijezdu;
Razletjela se poput dima
Slomljena rukom stvoritelja;
Ali sigurna smrt je na rubu,
Gledajući izgubljeni svijet
Živio sam sam, zaboravljen i gospodine.

Demon nije kažnjen samo zbog gunđanja: on je kažnjen zbog pobune. A njegova kazna je strašnija, sofisticiranija od kazne Azraelove. Bog tiranin je svojom strašnom kletvom spalio dušu Demona, učinio je hladnom, mrtvom. Nije ga samo istjerao iz raja – on mu je opustošio dušu. Ali ni ovo nije dovoljno. Svemogući despot učinio je Demona odgovornim za zlo svijeta. Po Božjoj volji, Demon "spaljuje kobnim pečatom" sve što dotakne, šteti svim živim bićima. Bog je Demona i njegove drugove u pobuni učinio zlima, pretvorio ih u oružje zla. Ovo je strašna tragedija junaka Lermontova:

Samo Božje prokletstvo
Ispunjeno od istog dana
Vrući zagrljaj prirode
Forever cool za mene;
Prostor je bio plav ispred mene,
Vidjela sam vjenčanicu
Luminari koji su mi odavno poznati:
Tekle su u krunama od zlata!
Ali što? bivši brat
Nisam prepoznao niti jednog.
Prognanici poput sebe
Počeo sam zvati u očaju,
Ali riječi i lica i zle oči,
Jao, nisam se prepoznao.
I u strahu ja, mašući krilima,
Požurili - ali kamo? Za što?
Ne znam – bivši prijatelji
Odbačen sam kao Eden
Svijet je za mene postao gluh i nijem...

Ljubav koja je planula u duši Demona za njega je značila ponovno rođenje. “Neobjašnjivo uzbuđenje” koje je osjetio pri pogledu na rasplesanu Tamaru oživjelo je “njegovu nijemu duševnu pustinju”,
I opet je shvatio svetište
Ljubav, dobrota i ljepota!

Probudili su se snovi o prošloj sreći, o vremenu kada "nije bio zao", osjećaj je progovorio u njemu "domaćim, razumljivim jezikom". Povratak u prošlost za njega uopće nije značio pomirenje s Bogom i povratak u spokojno blaženstvo u raju. Njemu, vječno tragajućem misliocu, bilo je strano takvo stanje bez misli, nije mu trebao ovaj raj s bezbrižnim, smirenim anđelima, za koje nije bilo pitanja i uvijek je sve bilo jasno. Želio je drugu. Želio je da njegova duša živi, ​​da odgovori na dojam života i da može komunicirati s drugom srodnom dušom, da doživi velike ljudske osjećaje. Uživo! Živjeti punim životom - to je za Demona značilo ponovno rođenje. Osjećajući ljubav prema jednom živom biću, osjećao je ljubav prema svim živim bićima, osjećao je potrebu činiti istinsko, istinsko dobro, diviti se ljepoti svijeta, vraćalo mu se sve što mu je “zli” bog uskratio.
U prvim izdanjima, radost Demona, koji je u srcu osjetio ljubavni ushit, mladi pjesnik opisuje vrlo naivno, primitivno, nekako djetinjasto, ali začuđujuće jednostavno i izražajno:
Taj željezni san
Prošao. On može voljeti
I stvarno ga voli!

"Željezni san" je ugušio Demona i bio je rezultat Božjeg prokletstva, bio je to kazna za bitku. Ljermontov govori stvari, a pjesnik prenosi snagu patnje svog junaka slikom kamena opečenog suzom. Osjećajući po prvi put “ljubavnu tjeskobu, njezino uzbuđenje”, snažni, ponosni Demon plače. Jedna jedina, zla, teška suza otkotrlja se iz njegovih očiju i padne na kamen:
Do sada u blizini te ćelije
Kroz spaljeni kamen se vidi
Suze vrele kao plamen
Neljudska suza.

Slika kamena spaljenog suzom javlja se u pjesmi sedamnaestogodišnjeg dječaka. Demon je bio pjesnikov pratilac dugi niz godina. Uz njega raste i sazrijeva. I Lermontov više puta uspoređuje svog lirskog junaka s junakom svoje pjesme:
Nisam za anđele i nebo
Stvorio ga Svemogući Bog;
Ali zašto živim, pateći,
On zna više o tome.

“Kao i moj demon, ja sam zli odabranik”, kaže pjesnik za sebe. On sam je isti buntovnik kao i njegov Demon. Junak ranih izdanja pjesme je sladak, dirljiv mladić. Želi nekome izliti svoju napaćenu dušu. Zaljubivši se i osjetivši "dobrotu i ljepotu", mladi Demon povlači se na vrhove planina. Odlučio je napustiti svoju voljenu, ne sastajati se s njom, kako joj ne bi uzrokovao patnju. On zna da će njegova ljubav uništiti ovu zemaljsku djevojku, zatvorenu u samostanu; ona će biti strogo kažnjena i na zemlji i na nebu. U djelima književnosti, strane i ruske, mnogo je puta ispričano o strašnim kaznama "zgriješenih" časnih sestara. Tako je u romanu u stihovima "Marmion" Waltera Scotta opisano kako je zbog ljubavi i pokušaja bijega mlada lijepa redovnica živa zazidana u zid tamnice. Scenu iz ovog romana "Sud u tamnici" preveo je Žukovski.
Mladi Demon, probuđen u njemu, također pokazuje osjećaj istinske dobrote pomažući ljudima koji se izgube u planinama za vrijeme snježne oluje, otpuhujući snijeg s putnikova lica "i tražeći zaštitu za njega". Vrubel ima mladog demona. Njega je, kao i Ljermontova, ta "moćna slika" godinama progonila.
Vrubelova slika "Sjedeći demon" (1890.) prikazuje snažnog mladića dugih mišićavih ruku, nekako iznenađujuće bespomoćno sklopljenih, i potpuno dječjeg, naivnog lica. Čini se da će, ako ustane, biti dug, dug, brzo odrastao, ali još ne potpuno formiran tinejdžer. Fizička snaga figure posebno ističe bespomoćnost, dječji izraz lica sa spuštenim uglovima mekih, pomalo mlitavih tužnih usta i dječji izraz tužnih očiju, kao da je upravo zaplakao. Mladi demon sjedi na vrhu planine i gleda dolje u dolinu u kojoj žive ljudi. Cijela figura, pogled izražavaju beskrajnu čežnju samoće. Ljermontov je radio na Demonu od 1829. U prvim verzijama pjesme radnja se odvija u nekoj neodređenoj zemlji, negdje na obali mora, u planinama. Iz nekih naznaka može se pretpostaviti da je riječ o Španjolskoj. Nakon prvog spominjanja Kavkaza, 1838., Lermontov je napravio novo izdanje. Zaplet se zakomplicirao zbog pjesnikovog upoznavanja sa životom i legendama naroda Kavkaza. Pjesma je obogaćena svijetlim, živim slikama prirode. Ljermontov je radnju prenio na Kavkaz i opisao ono što je sam vidio. Njegov Demon sada leti iznad vrhova Kavkaza. Lermontov savršeno prenosi različite vrste pokreta: kotrljanje, ples, let. I ovdje vidimo kako Demon leti. Sama instrumentacija prva dva stiha pjesme stvara osjećaj laganog leta:
Letio je nad grešnom zemljom ...

Čini se da do nas dopire daleki, jedva čujni šum krila, au daljini treperi sjena letećeg Demona raširenog u eteru. Promjena ritma daje dojam da se Demon približava:
Od tada je izopćenik lutao
U divljini svijeta bez zaklona...

Sjena koja bljeska u daljini pretvara se u lik letećeg živog bića, još unakaženog daljinom. Demon je sve bliže. Zvukovi postaju čujniji, glasniji, kao da su teži. Već je moguće razlikovati neki pomalo zujavi zvuk krila: "izopćenik" - "odlutao". I konačno, leteći Demon je skoro iznad nas. Ovaj osjećaj stvara kratka rečenica:
I zlo mu je dosadilo.

Zašuštavši krilima iznad naše glave, Demon se opet udaljava. A sada je daleko, na nebu:
I preko vrhova Kavkaza
Izgnanstvo raja je proletjelo...

Prvi dio Demonove staze je Gruzijska vojna cesta do Križnog prijelaza, njen najveličanstveniji i najdivlji dio. Kada pogledate odozdo na surovi stjenoviti vrh Kazbek, prekriven snijegom i ledom, na trenutak vas obuzme osjećaj hladnoće, beskućništva, samoće, sličan onom od kojeg se Demon nije odvajao. Lermontovljevi poetski pejzaži Kavkaza imaju karakter dokumentarca, kao i njegovi crteži: "Žurno sam snimio poglede na sva izvanredna mjesta koja sam posjetio." Ali Lermontov je u svojim crtežima još više od stvarnosti naglašavao ozbiljnost stjenovitih planina bez drveća, kao da je radio ilustracije za pjesmu, uspoređujući ove sive, gole stijene s prazninom duše svog junaka. Ali radnja pjesme se razvija. A Demon je već preletio Križni prolaz:
A pred njim je druga slika
Procvjetale žive boje...

Ova nagla promjena krajolika je istinita. Zadivljuje svakoga tko prođe planinom Krestovaya:
Luksuzna Georgia Valley
Tepih raširen u daljini.
I Lermontov, s istom vještinom kojom je maloprije opisao surov i veličanstven krajolik Kavkaskog gorja do Križnog prijevoja, sada crta "raskošni, bujni rub zemlje" - s grmovima ruža, slavujima, raširenim stablima platana isprepletenim s bršljanom i “potocima koji zvone” . Puna života, raskošna slika prirode priprema nas za nešto novo, a mi počinjemo nehotice čekati događaje. Na pozadini ove mirisne zemlje prvi put se pojavljuje junakinja pjesme. Kao što se slika Demona nadopunjuje krajolikom stjenovitih planina, tako slika mlade, pune života ljepote Gruzijke Tamare postaje svjetlija u kombinaciji s bujnom prirodom njezine domovine. Na krovu prekrivenom tepisima, u krugu svojih prijatelja, kći princa Gudala Tamara provodi posljednji dan u svom domu. Sutra je njezino vjenčanje. Lermontovljevi junaci imaju odvažne i ponosne duše, pohlepne za svim životnim utiscima. Oni strastveno žele, strastveno osjećaju, strastveno razmišljaju. I u plesu se otkrio lik Tamare. Ovo nije spokojan ples. "Tužna sumnja" zatamnila je svijetle crte lica mlade Gruzijke. Ljepota se u njoj spajala s bogatstvom njezina unutarnjeg života, što je privuklo Demona u njoj. Tamara nije samo ljepotica. Ovo ne bi bilo dovoljno za Demonovu ljubav. Osjetio je u njoj dušu koja ga može razumjeti. Misao koja je brinula Tamaru o "sudbini roba" bila je protest, pobuna protiv ove sudbine, a tu pobunu je u njoj osjetio Demon. Njoj je mogao obećati da će otvoriti "ponor ponosnog znanja". Samo se djevojci, u čijem su karakteru bile položene crte buntovništva, Demon mogao obratiti riječima:
Ostavite želju
I jadna svjetlost njegove sudbine;
Bezdan ponosnog znanja
Zauzvrat, otvorit ću vam ga.

Između junaka i junakinje pjesme "Demon" postoji neki odnos likova. Filozofska poema "Demon" je ujedno i psihološka poema. Ima i ogromno društveno značenje. Junak pjesme nosi crte živih ljudi, pjesnikovih suvremenika. Radnja Lermontovljevih filozofskih pjesama ("Azrael", "Demon") odvija se negdje u svemiru: tamo, na zasebnim planetima, žive stvorenja slična ljudima. Njegovi nebeski buntovnici imaju ljudske osjećaje. A u njihovu pobunu protiv nebeskog tiranina uloženo je mnogo vlastitog autorovog bijesa protiv zemaljskog autokrata. Pjesma “Demon” odiše duhom onih godina kada je nastala. U njemu je utjelovljeno sve ono što su živjeli, o čemu su razmišljali, od čega su bolovali najbolji ljudi Lermontovljeva vremena. Također sadrži kontradiktornost ovog doba. Progresivni ljudi 1930-ih strastveno su tragali za istinom. Oštro su kritizirali okolnu autokratsko-feudalnu stvarnost, s njezinim ropstvom, okrutnošću, despotizmom. Ali nisu znali gdje pronaći istinu. Izgubljeni u carstvu zla, bespomoćno su se borili i bunili, ali nisu vidjeli put u svijet pravde i osjećali su se beskrajno usamljenima.
Odgajani i odgajani u kmetovskoj zemlji, i sami su u velikoj mjeri bili zatrovani njezinim porocima. Lermontov je utjelovio osobine usamljenih patnika-buntovnika u liku Demona. Ovo je heroj srednje epohe, kada je za napredne ljude staro shvaćanje svijeta umrlo, ali novog još nema. Ovo je buntovnik bez pozitivnog programa, ponosan i hrabar buntovnik, ogorčen nepravdom zakona svemira, ali ne zna što bi tim zakonima suprotstavio. Poput junaka Ljermontovljeva romana Pečorina, junak njegove pjesme je egoist. Demon pati od usamljenosti, čezne za životom i ljudima, au isto vrijeme ovaj ponosni čovjek prezire ljude zbog njihove slabosti. Jednu minutu svoje "nepriznate muke" stavlja iznad "bolnih nevolja, trudova i nevolja ljudske gomile". Poput Pečorina, Demon se ne može osloboditi zla koje ga je otrovalo i, kao Pečorin, nije kriv za to. Ali Demon je također simbolična slika. Za samog pjesnika i za njegove napredne suvremenike, Demon je bio simbol trikova starog svijeta, kolapsa starih koncepata dobra i zla. Pjesnik je u njemu utjelovio duh kritike i revolucionarnog poricanja. “Duh kritike”, napisao je Herzen, “nije pozvan iz pakla, ne s planeta, već iz vlastitih prsa osobe, i on nema kamo nestati. Gdje god se čovjek okrene od ovoga duha, prvo što upada u oči jest on sam sa svojim pitanjima. Belinski je otkrio simboličko značenje slike Demona. Demon, napisao je, “niječe da bi potvrdio, uništava da bi stvorio; tjera čovjeka na sumnju u stvarnost istine kao istine, ljepote kao ljepote, dobra kao dobra, ali kao ove istine, ove ljepote, ovog dobra... on je strašan, jer je moćan, da će teško roditi sumnju u vama što ste do sada smatrali nepobitnom istinom, kako vam već izdaleka pokazuje ideal nove istine. I dok je ova nova istina za vas samo fantom, san, pretpostavka, slutnja, slutnja, sve dok je ne shvatite, ne ovladate njome, vi ste plijen ovog demona i morate znati sve muke nezadovoljena želja, sva mučenja sumnje, sve patnje pustog postojanja." Nekoliko godina nakon smrti Ljermontova, Ogarev ovako govori o Demonu:

U borbi je neustrašiv, radost mu je gruba,
Od praha sve iznova gradi,
I njegova mržnja prema onome što treba uništiti,
Duša je sveta, kao što je ljubav sveta.

U pjesmi "Demon", koju je Lermontov stvarao desetljeće, postoje mnoge kontradikcije. Konzervirane su u posljednjim fazama radova. Ljermontov nije završio rad na pjesmi. Krajem 30-ih Ljermontov se udaljio od svog Demona i u pjesmi "Priča za djecu" (1839-1840) nazvao ga "dječjim delirijem". Napisao je:

Moj je mladi um znao zamjerati
Moćna slika, među ostalim vizijama,
Kao kralj, nijem i ponosan, blistao je
Tako čarobno slatka ljepota,
Ono što je bilo strašno ... i duša čeznula
Zgrčen - i to divlja glupost
Opsjedao mi je um mnogo godina.
Ali ja, rastavši se od drugih snova,
I riješio ga se – stihovima.

Na prijelazu u 40-e za pjesnika je započela nova stvaralačka etapa. Išao je od poricanja do afirmacije, od Demona do Mtsyrija. U slici Mtsyrija, Lermontov je najpotpunije otkrio sebe, svoju dušu, što su njegovi napredni suvremenici dobro razumjeli. Belinski je Mtsirija nazvao omiljenim Ljermontovljevim idealom, dok je Ogarev napisao da je to pjesnikov najjasniji i jedini ideal.
Ljermontov nije završio rad na "Demonu" i nije ga namjeravao tiskati. U ovom izdanju nema autoriziranog prijepisa, a još manje autografa pjesme. Tiskana je prema popisu prema kojem ju je 1856. godine tiskao A.I. Filozof, udata za rođaka Lermontova, A.T. Stolypin. A.I. Filozof je bio učitelj jednog od velikih knezova i objavio je ovo izdanje Demona u Njemačkoj, u Karlsruheu, gdje se u tom trenutku nalazio dvor nasljednika. Knjiga je objavljena u vrlo maloj nakladi, posebno za dvorjane. Na naslovnoj stranici Filosofova lista piše: "Demon". Istočna priča sastavljena od strane Mihaila Jurjeviča Lermontova 4. prosinca 1838. ... "Postoji i datum popisa:" 13. rujna 1841. ", što ukazuje da je ovaj popis napravljen nakon Lermontovljeve smrti.

"Demon" (1838. rujna 8 dana)

Sačuvan je autorizirani primjerak ovog izdanja pjesme, dar V.A.Lermontova. Lopukhina (po suprugu Bakhmetyeva) i koja je bila sa svojim bratom, A.A. Lopuhin, Ljermontovljev prijatelj i njegov prijatelj s Moskovskog sveučilišta. Dragocjeni rukopis je došao do nas. Velika bilježnica od finog debelog papira šivana je bijelim debelim nitima, kako je Lermontov obično šivao svoje kreativne bilježnice. Čuva se u Lenjingradu, u knjižnici Saltykov-Shchedrin. Korice su požutjele, poderane i onda ih je netko zalijepio. Iako je rukopis prepisan tuđim parnim rukopisom, naslovnicu je izradio sam pjesnik. Gore - krupno - signatura: "Demon". Dolje lijevo malo: "1838. rujna 8 dana." Naslov je pažljivo otisnut i uklopljen u ovalnu vinjetu. Ljermontovljev rukopis susrećemo i na jednoj od stranica pjesme na samom kraju. Redovi koje je Lermontov zapisao u bilježnici koju je dao svojoj voljenoj ženi, među stranicama koje je bezdušno ispisao službenik, dobivaju posebno intimno značenje. Oni se doživljavaju s uzbuđenjem, kao nenamjerno otkrivena strana tajna. Stranica ispisana rukom činovnika završava stihovima:
Oblaci nedostižni
Vlaknasta krda…

Na sljedećoj stranici vidimo Lermontovljev rukopis. Pjesnik se trudi pisati ravnomjerno i lijepo, ali po navici, kao i uvijek, stihovi ispisani njegovim sitnim, neravnim rukopisom žure i savijaju se:
Čas rastanka, čas rastanka -
Oni nemaju ni radosti ni tuge;
Nemaju želje u budućnosti
I nemoj žaliti za prošlošću.
Na dan mučne nesreće
Samo ih se sjećaš;
Budite zemlji bez sudjelovanja
I nemarni, poput njih.

A onda službenik nastavi marljivo prepisivati ​​pjesmu. Ali na kraju se ponovno pojavljuje Lermontovljeva ruka. Ispod retka, nakon pjesme, ispisuje posvetu. U ovom izdanju Demona najpotpunije i najjasnije dolazi do izražaja progresivni sadržaj pjesme. Razlika između ta dva izdanja vrlo je uočljiva u drugom dijelu pjesme, a posebno je izražena u finalu. Njihova je usporedba od velikog interesa za čitatelja. Sastavljajući popis "Demona" na temelju dva popisa različitih izdanja, Belinski ih je nazvao popisima "s velikim razlikama" i tijekom dopisivanja dao prednost ovom izdanju, navodeći varijante drugog na kraju. Pod dojmom Demona, Belinski je pisao V.P. Botkin u ožujku 1842. o Lermontovljevom djelu: “... sadržaj izvučen iz dna najdublje i najmoćnije prirode, divovski zamah, demonski let - ponosno neprijateljstvo s nebom - sve to nas tjera da mislimo da smo izgubili pjesnik u Lerm[ontovu], koji bi zadovoljno zakoračio dalje od Puškina. U vezi s “Maskaradom”, “Bojarom Oršom” i “Demonom”, Belinski je rekao: “... ovo je sotonski smiješak životu, iskrivljavanje usana dojenčadi, ovo je “gordo neprijateljstvo s nebom”, ovo je prezir. sudbine i predosjećaj njezine neizbježnosti. Sve je to djetinjasto, ali užasno snažno i zamašno. Lavlja priroda! Strašan i moćan duh! Znate li zašto mi je palo na pamet da brbljam o Ljermontovu? Upravo sam jučer dovršio prepisivanje njegovog "Demona", s dva popisa, s velikim razlikama - a još više u njima ove djetinjaste, nezrele i kolosalne tvorevine.
“Ponosno neprijateljstvo s nebom” citat je iz ovog izdanja “Demona”.
“Demon” je postao činjenica mog života, ponavljam to drugima, ponavljam sebi, u njemu za mene postoje svjetovi istina, osjećaja, ljepote”, napisao je Belinsky u istom pismu, tek što je završio prepisivanje pjesma u ovom izdanju.

Pjesma M.Yu. Lermontovljev "Demon" može se smatrati posjetnicom pisca. Ovdje vidimo i Kavkaz, omiljen autoru, i filozofske misli autora o dobru i zlu. Pjesma nije bez teme nemogućnosti ljubavi, koja je bila toliko relevantna za samog Mihaila Jurijeviča. Majstorski prikaz prirode, dijalozi puni psihologizma i romantične patetike, raznovrsnost mitoloških i folklornih motiva - sve to sadrži ovo remek-djelo ruske književnosti.

Pjesma "Demon" ima 8 izdanja, budući da je Lermontov počeo pisati svoje djelo u dobi od 14 godina i vratio se radu na svojoj zamisli tijekom svog života. Rana izdanja karakteristična su po nedostatku cjelovitosti slika, velikom broju filozofskih argumenata. Godina 1838. postaje prekretnica za razvoj autorove ideje, kada iz pjesnikova pera izlaze 6. i 7. izdanje. Sada zreliji stvaralac ne povlači paralelu između Demona i sebe i svog junaka obdaruje monolozima.

Pjesma se temelji na biblijskom mitu o palom anđelu, a odnosi se i na gruzijski folklor i detalje lokalnog života.

Žanr i smjer

Glavni lik pjesme može se nazvati prototipom heroja-izgnanika, koji je čvrsto zauzeo svoje mjesto u književnosti romantizma. Ovo je Pali anđeo, koji pati zbog svoje drskosti i neposluha. Sama privlačnost takve slike karakteristična je značajka romantizma. Jedan od prvih bio je Milton (“Izgubljeni raj”), koji se okrenuo ovom liku i Byron je utjecao na rusku književnost, ne zaobilazi vječnu sliku i A.S. Puškina.

Pjesma je prožeta idejama borbe kako na globalnoj razini (suprotstavljanje Demona i Boga), tako i unutar duše pojedinog lika (Demon se želi poboljšati, ali muči ga ponos i žeđ za užitkom).

Prisutnost folklornih motiva također omogućuje klasificiranje "Demona" kao romantične pjesme.

O čemu?

U Gruziji, u luksuznoj kući princa Gudala, živi njegova kći, djevojka nevjerojatne ljepote, Tamara. Ona čeka svoje vjenčanje, dvorište je već očišćeno za slavlje, ali Demon koji leti iznad vrhova Kavkaza već je primijetio djevojku, bio je zarobljen njome. Mladoženja žuri na vjenčanje, a prati ga bogata karavana deva, ali u klancu putnike sustižu razbojnici. Tako se veselje vjenčanja pretvara u tugu sprovoda.

Demon, sada bez premca, pojavljuje se Tamari želeći je posjedovati. Jadna djevojka želi pronaći zaštitu kod Boga i odlazi u samostan. Tamo je čuva anđeo čuvar, ali jedne noći Demon je prevladao ovu barijeru i zaveo djevojku. Tamara je umrla, ali je njezinu dušu spasio anđeo i prenio je u raj, gdje je našla mir.

Glavni likovi i njihove karakteristike

• Demon- vrlo složen karakter pjesme. Sama slika Demona seže do biblijskih priča, ali u Lermontovoj pjesmi već susrećemo autorovo tumačenje ovog arhetipa. Kažnjen je vječnim životom, a njegovo postojanje uvijek će pratiti samoća i čežnja. Čini se da se može pozavidjeti na ovoj jedinstvenoj prilici: promatrati planinske ljepote iz ptičje perspektive, ali i to je junaku dosadilo. Čak mu ni zlo više ne donosi zadovoljstvo. Ali osobina Demona ne može se svesti samo na negativnu. Upoznaje djevojku koja se može usporediti s djevojkom iz bajke, ljepote kakve "svijet nije vidio". Ali ona nije lijepa samo izgledom i odjećom, već i dušom.
• Tamara skromna, čedna, vjeruje u Boga, nije stvorena za ovaj svijet, nije slučajno što Demon kroz ljubav prema njoj želi pronaći spas. Osjećajući taj novi osjećaj za njega, pali anđeo želi činiti samo dobro, krenuti pravim putem. Ali, kao što vidimo dalje, junak se ne može nositi sa svojim ponosom, a sve njegove dobre namjere pretvaraju se u prah. Napasnik je drzak i uporan, na putu do užitka neće pokleknuti ni molbama bespomoćne djevojke ni nagovorima Božjeg glasnika.

teme

• Ljubav. Ljubav zauzima posebno mjesto u pjesmi. Ima neograničenu moć: ponekad uništava heroje, ponekad daje nadu, a ponekad obećava vječne muke. Ljubomorna žurba za nevjestom uništi Tamarinog zaručnika, za Demona je ta djevojka nada spasa. Ljubav u palom anđelu budi davno zaboravljene osjećaje, tjera ga, prestravljenog, na strah i plač.
• Borba. Odbačen od Neba, Demon više ne može izdržati svoje muke. U pjesmi se čitatelju pojavljuje kao da je već izgubio svaki ukus za postojanje, čak mu zlo ne donosi zadovoljstvo. Posljednja prilika za oprost je ljubav mlade čiste djevojke. Tamara za Demona je alat za borbu protiv Neba. Oslobodio se Anđela, zaveo Tamaru, ali ne može savladati sebe, svoje poroke, zbog kojih je osuđen vječno patiti. Tamara se bori s napasnikom, ne popušta njegovim riječima protiv Svevišnjeg, silno želeći izbjeći pakleno prebivalište.
• Usamljenost. “Duh izgnanstva” već nekoliko stoljeća luta “u pustinji svijeta bez zaklona”. Jedina utjeha njegovog postojanja su sjećanja na prošlost, kada je bio među svojim drugovima “čistim kerubinima”. Ljubav prema smrtno čistoj djevojci tjera Demona da još oštrije slavi svoju čežnju i usamljenost. Čini se da je u jednom trenutku spreman pokazati poniznost i pokloniti se pred Svemogućim: čuje večernju pjesmu, podsjeća na palog anđela raja. Demon, koji je prije svima izazivao strah i užas, sada i sam plače vrelim suzama.
• Vjera. Samo zahvaljujući nepokolebljivoj vjeri u Boga, Tamara bježi od paklenih muka. Prezriv odnos prema vjeri uništava, prema autorovoj namjeri, princezina zaručnika. Iskušavajući ljepotu, Demon joj šapne da je Bog zauzet samo nebeskim poslovima i ne obraća pažnju na zemaljske stvari. Ali djevojka nije podlegla kleveti zla, zbog čega joj je dušu spasio anđeo čuvar.

Ideja

Anđeo i demon dvije su strane iste duše. Čovjek je po prirodi dvojak, u njemu se uvijek bore Dobro i Zlo. Svrha junaka pjesme je posijati sumnju, probuditi lukave misli u čovjeku. Za poslušnost Demonu, Bog može strogo kazniti, kao što se dogodilo s Tamarinim zaručnikom.

Demon je također poražen, ali je li Nebo tako okrutno prema njemu? Izgnaniku daje priliku da se spasi kroz iskrenu ljubav, koja vodi do vrline, ali junak se ne može nositi sa svojim negativnim početkom i time uništava sebe i djevojku.

Problemi

Ljubav i porok su nespojivi - Ljermontov aktualizira taj problem u Demonu. Za autora je taj osjećaj više svet, darovan od Neba, nego zemaljski. Kada zaborave na ljepotu duše i razmišljaju samo o užicima tijela, ljubav zamjenjuje grijeh. Istinski osjećaji zahtijevaju vrlinu, samopožrtvovnost, odbacivanje ponosa.

Ali nije svima dana sposobnost voljeti na ovaj način. Opsjednut žeđom za nadmoći nad Nebom i željom da iskusi užitak, po prvi put nakon mnogo stotina godina, Demon prekida posljednju spasonosnu nit. I Pali anđeo i Tamara postaju žrtve grešne strasti, ali djevojka koja obožava Boga biva spašena, a Demon, koji se tvrdoglavo suprotstavlja Stvoritelju, osuđuje sebe na vječnu patnju. Tako se ogleda moralni problem ponosa – mračna strana duše svakoga od nas.

Likovi se suočavaju s problemom moralnog izbora. Demon između poniznosti i strasti bira potonje, za što prima još više patnje. Tamarin zaručnik je poslušao lukavi glas i zanemario molitvu na putu, što je skupo platio, Tamara uspijeva odoljeti iskušenjima napasnika, pa su joj vrata raja otvorena.

Kritika

U ocjeni kritičara "Demona" u pojedinim razdobljima njegove književne povijesti pjesma se prikazuje na različite načine. Pojava ove demonske slike na ruskom tlu bila je na neki način književni događaj, recenzenti su bili zadivljeni djelom, prvenstveno jer su shvatili kakvu povijest ova tema ima iza sebe u svjetskoj književnosti. Jedan od najvećih kritičara tog vremena, V.G. Sam Belinsky priznaje da je "Demon" za njega postao mjera "istine, osjećaja, ljepote". V.P. Botkin je u pjesmi vidio revolucionarni pogled na svemir. Mnogi istraživači Lermontovljeva djela još uvijek raspravljaju o važnosti nekih izdanja, bez da bezuvjetno daju prednost konačnoj verziji.
Sasvim drugačija je bila kritika kasnijeg razdoblja. "Demon" je postao predmet ismijavanja i sprdnje, osobito realisti, V. Zaitsev, A. Novodvorski, imali su izrazito negativan stav prema jednom od glavnih simbola romantizma.

A. Blok, baklja poezije s početka prošlog stoljeća, rehabilitira pjesmu, nastavljajući tradiciju Lermontova u svojoj pjesmi "Demon".

Zanimljiv? Spremite ga na svoj zid!