biografieën Kenmerken Analyse

Het verwijst naar de middelen van poëtische syntaxis. Poëtische syntaxis

Parameternaam Betekenis
Artikel onderwerp: Syntaxis van poëtische spraak.
Rubriek (thematische categorie) Literatuur

Niet minder belangrijk studiegebied van expressieve middelen is poëtische syntaxis. De studie van poëtische syntaxis bestaat uit de analyse van de functies van elk van de artistieke selectiemethoden en de daaropvolgende groepering van lexicale elementen in enkele syntactische constructies. Als in de studie van de woordenschat van een literaire tekst woorden fungeren als de geanalyseerde eenheden, dan in de studie van syntaxis, zinnen en zinsdelen. Als de studie van de woordenschat de feiten vaststelt van afwijking van de literaire norm bij de selectie van woorden, evenals de feiten van de overdracht van de betekenissen van woorden (een woord met een figuurlijke betekenis, d.w.z. een stijlfiguur, manifesteert zich alleen in context , alleen tijdens semantische interactie met een ander woord), dan vereist de studie van syntaxis niet alleen de typologische overweging van de syntactische eenheden en grammaticale relaties van woorden in een zin, maar ook de identificatie van correctiefeiten of zelfs een verandering in de betekenis van de hele zin met de semantische correlatie van zijn delen (wat meestal gebeurt als gevolg van het gebruik van zogenaamde cijfers door de schrijver).

"Maar wat valt er te zeggen over onze schrijvers die, het als basis beschouwend om de meest gewone dingen uit te leggen, denken om kinderproza ​​te verlevendigen met toevoegingen en lome metaforen? Deze mensen zullen nooit vriendschap zeggen zonder eraan toe te voegen: dit heilige gevoel, waarvan edele vlam , enz.
Gehost op ref.rf
Ik had moeten zeggen: 's morgens vroeg - en ze schrijven: zodra de eerste stralen van de rijzende zon de oostelijke randen van de azuurblauwe hemel verlichtten - oh, hoe nieuw en fris is het allemaal, is het beter gewoon omdat het zo is langer.<...>Nauwkeurigheid en beknoptheid zijn de eerste deugden van proza. Het vereist gedachten en gedachten - zonder hen zijn briljante uitdrukkingen nutteloos. Gedichten zijn een andere zaak..." ("Op Russisch proza")

Bijgevolg zijn de "briljante uitdrukkingen" waarover de dichter schreef - namelijk lexicale "schoonheden" en de verscheidenheid aan retorische middelen, in het algemeen soorten syntactische constructies - geen verplicht fenomeen in proza, maar mogelijk. En in de poëzie is het gebruikelijk, omdat de eigenlijke esthetische functie van een poëtische tekst altijd significant de informatieve functie opheft. Dit wordt bewezen door voorbeelden uit het werk van Pushkin zelf. Syntactisch kort Pushkin de prozaschrijver:

'Eindelijk begon iets zwart te worden in de richting. Vladimir draaide zich in die richting. Toen hij naderde, zag hij een bosje. Godzijdank, dacht hij, nu is het dichtbij.' ("Sneeuwstorm")

Integendeel, de dichter Poesjkin is vaak breedsprakig en bouwt lange zinnen op met rijen perifrastische zinnen:

De speelse en plassende filosoof, De gelukkige luiaard van Parnassus, Harit's verwende favoriet, De vertrouweling van de lieflijke aoniden, Waarom, op de gouden-snarige harp, Heeft hij het zwijgen opgelegd, de zanger van vreugde? Heb jij, jonge dromer, eindelijk afscheid genomen van Phoebus?

Er moet worden verduidelijkt dat lexicale "schoonheid" en syntactische "langheid" in poëzie alleen nodig zijn als ze semantisch of compositorisch gemotiveerd zijn. Breedsprakigheid in poëzie kan onterecht zijn. En in proza ​​is lexico-syntactisch minimalisme net zo onterecht, als het tot een absoluut niveau wordt verheven:

"De ezel trok een leeuwenhuid aan en iedereen dacht dat het een leeuw was. De mensen en het vee renden. De wind blies, de huid ging open en de ezel werd zichtbaar. De mensen kwamen aanrennen: ze sloegen de ezel." ( "Ezel in de huid van een leeuw")

De spaarzame zinnen geven dit voltooide werk het aanzien van een voorlopig plotplan. De keuze voor constructies van het elliptische type ("en iedereen dacht dat het een leeuw was"), het opslaan van betekenisvolle woorden, wat leidde tot grammaticale overtredingen ("de mensen en het vee renden"), en ten slotte de economie van dienstwoorden (" de mensen renden weg: ze sloegen de ezel") bepaalde het overdreven schema van deze parabel en verzwakte daarom de esthetische impact ervan.

Het andere uiterste is de overcomplicatie van constructies, het gebruik van polynomiale zinnen met verschillende soorten logische en grammaticale verbindingen, met vele manieren van distributie.

Op het gebied van Russische taalstudies is er geen vastgesteld idee van welke maximale lengte een Russische uitdrukking kan bereiken. Het verlangen van de auteur naar maximale details bij het beschrijven van acties en mentale toestanden leidt tot schendingen van de logische verbinding van de delen van de zin ("ze raakte in wanhoop en een staat van wanhoop begon over haar te komen").

De studie van de poëtische syntaxis omvat ook een beoordeling van de feiten van de overeenstemming van de methoden van grammaticale verbinding die in de uitdrukkingen van de auteur worden gebruikt met de normen van de nationale literaire stijl. Hier kunnen we een parallel trekken met passieve woordenschat van verschillende stijlen als een belangrijk onderdeel van de poëtische woordenschat. Op het gebied van de syntaxis, evenals op het gebied van de woordenschat, zijn barbarismen, archaïsmen, dialectismen, enz. mogelijk, omdat deze twee sferen met elkaar verbonden zijn: volgens B.V. Tomashevsky "heeft elke lexicale omgeving zijn eigen specifieke syntactische wendingen."

In de Russische literatuur komen syntactische barbaarsheden, archaïsmen en volkstaal het meest voor. Barbarij in syntaxis treedt op als de zin is gebouwd volgens de regels van een vreemde taal. In proza ​​worden syntactische barbarismen vaker herkend als spraakfouten: "Toen ik dit station naderde en door het raam naar de natuur keek, vloog mijn hoed eraf" in het verhaal van A.P. Tsjechov "The Book of Complaints" - deze gallicisme is zo duidelijk dat het de lezer om zich komisch te voelen. In de Russische poëzie werden syntactische barbaarsheden soms gebruikt als teken van hoge stijl. Bijvoorbeeld, in de ballad van Poesjkin "Er was een arme ridder in de wereld..." is de regel "Hij had één visioen..." een voorbeeld van zo'n barbaarsheid: de link "hij had een visioen" verschijnt in plaats van "hij had een visioen". Hier komen we ook syntactisch archaïsme tegen met de traditionele functie om de stilistische hoogte te verhogen: "Er is geen gebed tot de Vader, noch tot de Zoon, / Noch tot de Heilige Geest voor altijd / Het is niet gebeurd met een paladijn ..." ( het zou volgen: "noch aan de Vader, noch aan de Zoon"). Syntactische volkstaal is in de regel aanwezig in epische en dramatische werken in de spraak van karakters voor een realistische weerspiegeling van de individuele spraakstijl, voor de autokarakterisering van karakters. Daartoe nam Tsjechov zijn toevlucht tot het gebruik van de volkstaal: "Je vader vertelde me dat hij een rechtbankadviseur was, maar nu blijkt dat hij alleen titulair is" ("Voor de bruiloft"), "Heb je het over welke Turken Gaat dit over degenen die dochter piano speelt? ("Ionych").

Van bijzonder belang voor het identificeren van de specifieke kenmerken van artistieke spraak is de studie van stilistische figuren (ze worden ook retorisch genoemd - in relatie tot de particuliere wetenschappelijke discipline, waarbinnen de theorie van stijlfiguren en figuren voor het eerst werd ontwikkeld; syntactisch - in relatie tot die kant van de poëtische tekst om te karakteriseren waarvoor een beschrijving vereist is).

Tegenwoordig zijn er veel classificaties van stilistische figuren, die gebaseerd zijn op een of ander - kwantitatief of kwalitatief - onderscheidend kenmerk: de verbale samenstelling van de zin, de logische of psychologische correlatie van de delen, enz. Hieronder zetten we de meest significante cijfers op een rij, rekening houdend met drie factoren:

1. Ongebruikelijke logische of grammaticale verbinding van elementen van syntactische constructies.

2. Een ongebruikelijke onderlinge rangschikking van woorden in een zin of zinnen in een tekst, evenals elementen die deel uitmaken van verschillende (aangrenzende) syntactische en ritmisch-syntactische structuren (gedichten, kolommen), maar met grammaticale overeenkomst.

3. Ongebruikelijke manieren van intonatie van de tekst met behulp van syntactische middelen.

Rekening houdend met de dominantie van een enkele factor, zullen we de overeenkomstige groepen cijfers selecteren.
Gehost op ref.rf
Tot een groep technieken voor niet-standaard verbinding van woorden in syntactische eenheden omvatten ellips, anacoluf, sylleps, alogisme, amfibolie (figuren met een ongebruikelijke grammaticale verbinding), evenals catachresis, oxymoron, gendiadis, enallaga (figuren met een ongebruikelijke semantische verbinding van elementen).

1. Een van de meest voorkomende syntactische technieken, niet alleen in fictie, maar ook in alledaagse spraak is Ovaal(Griekse elleipsis- verlating). Dit is een imitatie van een breuk in een grammaticale verbinding, bestaande uit het weglaten van een woord of een reeks woorden in een zin, waarbij de betekenis van de weggelaten leden gemakkelijk kan worden hersteld uit de algemene spraakcontext. tekst geeft de indruk betrouwbaar te zijn, omdat in een levenssituatie van een gesprek een ellips een van de basismiddelen is voor het samenstellen van zinnen: bij het uitwisselen van opmerkingen kunt u eerder gesproken woorden overslaan. Daarom worden in de omgangstaal ellipsen toegewezen uiterst praktische functie: de spreker brengt informatie naar de gesprekspartner in een uiterst belangrijk volume het gebruik van de minimale woordenschat.

2. Zowel in het dagelijks leven als in de literatuur wordt een spraakfout herkend anacoluthon(Grieks anakoluthos - inconsistent) - onjuist gebruik van grammaticale vormen in coördinatie en beheer: "De geur van shag en wat zure koolsoep die daar werd gevoeld, maakte het leven op deze plek bijna ondraaglijk" (A.F. Pisemsky, "Old Man's Sin") . Tegelijkertijd moet het gebruik ervan worden gerechtvaardigd in gevallen waarin de schrijver uitdrukking geeft aan de spraak van het personage: "Stop, broeders, stop! Zo zit je niet!" (in Krylovs fabel "Quartet").

3. Als de anacoluf vaker wordt gezien als een fout dan als een artistiek apparaat, en sylleps en alogisme- vaker bij ontvangst dan bij vergissing, dan amfibolie(Griekse amfibolie) wordt altijd op twee manieren waargenomen. Dualiteit ligt in zijn aard, aangezien amfibool de syntactische niet-onderscheidbaarheid is van het onderwerp en het lijdend voorwerp, uitgedrukt door zelfstandige naamwoorden in dezelfde grammaticale vormen. "Gevoelige zeilspanningen horen ..." in het gelijknamige gedicht van Mandelstam - een fout of een truc? Het kan als volgt worden opgevat: "Een gevoelig oor, als de eigenaar het ruisen van de wind in de zeilen wil opvangen, werkt op magische wijze op het zeil en dwingt het te spannen", of als volgt: "Een door de wind geblazen (ᴛ .ᴇ. gespannen) zeil trekt de aandacht, en een persoon spant zijn gehoor" . Amfibolie is alleen gerechtvaardigd als het qua samenstelling significant blijkt te zijn. Dus in de miniatuur van D. Charms "The Chest" controleert de held de mogelijkheid van het bestaan ​​van leven na de dood door zelfverstikking in een gesloten kist. De finale voor de lezer, zoals de auteur van plan was, is onduidelijk: of de held stikte niet, of hij stikte en herrees, zoals de held dubbelzinnig samenvat: "Het betekent dat het leven de dood versloeg op een manier die mij onbekend is."

4. Er wordt een ongebruikelijke semantische verbinding van delen van een zin of zin gemaakt catachresis en oxymoron(Grieks oxymoron - geestig-dom). In beide gevallen is er een logische tegenstelling tussen de leden van een enkele structuur. Catahresis ontstaat als gevolg van het gebruik van een gewiste metafoor of metonymie en wordt beoordeeld als een fout in het kader van "natuurlijke" spraak: "zeereis" is een tegenstelling tussen "zeilen op zee" en "lopen op land", "mondeling recept" - tussen "mondeling" en "schriftelijk", "Sovjet-Champagne" - tussen "Sovjet-Unie" en "Champagne". Oxymoron daarentegen is een gepland gevolg van het gebruik van een nieuwe metafoor en wordt zelfs in de dagelijkse spraak gezien als een voortreffelijk figuratief hulpmiddel. "Mam! Je zoon is prachtig ziek!" (V. Majakovski, "Een wolk in een broek") - hier is "ziek" een metaforische vervanging voor "verliefd".

5. Een van de zeldzame in de Russische literatuur en daarom vooral opmerkelijke figuren is gendiadis(van het Griekse hen dia dyoin - één tot twee), waarin samengestelde bijvoeglijke naamwoorden zijn verdeeld in hun oorspronkelijke samenstellende delen: "verlangende weg, ijzer" (A. Blok, "Aan de spoorlijn"). Hier werd het woord "spoorweg" gesplitst, waardoor de drie woorden in interactie kwamen - en het vers kreeg een extra betekenis.

6. Woorden in een kolom of vers krijgen een speciale semantische verbinding wanneer de schrijver gebruikt enallagu(Grieks enallage - bewegend) - de definitie overbrengen naar een woord dat grenst aan de gedefinieerde. Dus, in de regel "Door vlees, dikke loopgraven ..." uit het gedicht "Wedding" van N. Zabolotsky, werd de definitie van "vet" een levendig epitheton nadat hij was overgebracht van "vlees" naar "geul". Enallaga is een teken van uitgebreide poëtische spraak. Het gebruik van deze figuur in een elliptische constructie leidt tot een betreurenswaardig resultaat: het vers "Een vertrouwd lijk lag in die vallei ..." in Lermontovs ballad "Dream" is een voorbeeld van een onvoorziene logische fout. De combinatie "vertrouwd lijk" zou "het lijk van een bekende [persoon]" betekenen, maar voor de lezer betekent het eigenlijk: "Deze persoon staat bij de heldin al lang bekend als een lijk."

Het gebruik van syntactische figuren door de schrijver laat een stempel van individualiteit op de stijl van zijn auteur. Tegen het midden van de 20e eeuw, tegen de tijd dat het concept van 'creatieve individualiteit' aanzienlijk was afgenomen, was de studie van cijfers niet langer relevant.

Syntaxis van poëtische spraak. - concept en typen. Classificatie en kenmerken van de categorie "Syntaxis van poëtische spraak." 2017, 2018.

Artistieke toespraak, zijn specificiteit. Poëtische syntaxis en poëtische taalfiguren.

De Romeinse theoreticus Quintilian classificeerde F. en identificeerde vier manieren om ze te creëren:

1) toevoeging van componenten, d.w.z. verschillende soorten herhalingen (anaphora, anticlimax, climax, polysyndeton, simplock, epistrophe, epiphora);

2) aftrekking van componenten: asyndeton, zeugma, ellips;

3) permutatie van componenten: inversie, chiasme, enz.;

Toevoeging van componenten

HERHAAL - 1) een van de basisprincipes van de organisatie van poëtische spraak, uitgevoerd op al zijn structurele niveaus: fonetisch, lexicaal, syntactisch, ritmisch; 2) een concept dat een aanzienlijk deel van syntactische en stilistische figuren combineert, genoemd door oude retorici Per adiectionen (toevoeging). Het omvat versterking, anastrofe, anaphora, anticlimax, epistrophe, epiphora, climax, pleonasme, polysyndeton, symploc, tautology, enz. P. is van uitzonderlijk belang in volkspoëzie.

REFRAIN (Frans refrein van het Latijn refrengere - breken, breken) - compositieherhaling, woordelijk of met kleine wijzigingen, regelmatige herhaling in een poëtisch werk van een woord, uitdrukking, regel of strofe op vaste plaatsen in de tekst (voornamelijk aan het einde) . Het kan de drager van het leidmotief zijn, geassocieerd worden met de emotionele dominant van het gedicht, enz. Genetisch is R. ontstaan ​​uit het refrein, waarmee hij soms wordt geïdentificeerd.

ANAPHORA (Grieks: anaphere - opgetogenheid) - monotonie, lexicaal-syntactische figuur, herhaling van woorden of zinnen aan het begin van aangrenzende syntactische of ritmische eenheden. In brede zin - een herhaling aan het begin van aangrenzende eenheden van elk niveau van de tekst (zie: Sound Anaphora). De figuur tegenover A. is een epiphora.

EPIFORE (Griekse epiphora - herhaling, van epi - na + phoros - lager) - een lexicaal-syntactische figuur tegenover anaphora, een herhaling van een woord of zin aan het einde van aangrenzende - syntactische of versificatie - teksteenheden. De combinatie van anafora en e creëert een van de variaties van simploki.

SIMPLOKA (Griekse symploke - plexus) - een lexicaal-syntactische figuur, de combinatie van anafora met epiphora - de herhaling van begin- en laatste woorden in de syntactische eenheden van poëtische regels of strofen. Soms, als tweede optie, wordt S. de herhaling van woorden in het midden van een poëtische regel genoemd.

Zwarte ogen, gepassioneerde ogen!

Ogen brandend en mooi!

Hoe ik van je hou] Wat ben ik bang voor je!

Weet dat ik je op een onvriendelijk uur zag!

(E. Grebenka)

POLYSYNDETON, of MEERVOUDIGE UNIE (Grieks polysyndeton - meervoudig verbonden) - een syntactische figuur, overtollig, overmatige herhaling van de unie. Draagt ​​bij aan het creëren van spraakplechtigheid, de samenhang van syntactische eenheden. Het is een kenmerkend stilistisch kenmerk van het Oude en Nieuwe Testament; het kan worden gebruikt om de levendige spraak van onbeschaafde karakters te stileren.

a) Oh, de zomer is rood! Ik zou van je houden

Als het niet voor de hitte, en stof, en muggen, en vliegen was.

(A. Poesjkin)

CLIMAX (Grieks klimax - trappen) - een stilistische figuur, een soort gradatie, een rangschikking van woorden of uitdrukkingen in overeenstemming met de toename van hun semantische en / of emotionele betekenis. Speelt vaak de rol van een compositorische figuur, bijvoorbeeld de ontvangst van folklore-verdrievoudiging in Russische sprookjes, met name in "Sivka-burka", de toename van de verlangens van een oude vrouw in Pushkin's "The Tale of the Fisherman en de vis", enz.

Voorbeelden: lexicale K.

Benaderingen, toenaderingen, verbrandingen, -

De azuurblauwe stilte accepteert niet...

Rollen van ver.

Eerst met het gedonder van de paardenkoets

Op de brug. Het gezoem van een tocht.

Dan de val van zware vaten van de kar.

ANTICLIMAX (tren, anti - tegen + klimax - trappen) - een stilistische figuur, een soort gradatie, de rangschikking van woorden of uitdrukkingen in afnemende volgorde van hun betekenis. In tegenstelling tot de menopauze wordt het zelden gebruikt in poëzie. In brede zin - de compositorische volgorde van de semantische fasen van het werk in aflopende volgorde.

En als je naar een andere ging

Of was gewoon niet bekend waar,

Het was genoeg voor mij dat je

De mantel hing aan een spijker.

Wanneer, onze vluchtige gast,

Je snelde weg, op zoek naar een nieuw lot,

Ik had genoeg van die nagel

Bleef na de regenjas.

De stroom van dagen, het ruisen van jaren, -

Mist, wind en regen...

En in het huis is het evenement niet meer verschrikkelijk:

Er werd een spijker uit de muur getrokken!

Mist en wind en het geluid van regen...

De stroom van dagen, het ruisen van jaren...

Het was genoeg voor mij dat van de nagel

Er is een klein spoor over.

Toen het spoor van de nagel verdween

Onder het penseel van een oude schilder, -

Het was genoeg voor mij dat

De nagel was zichtbaar - gisteren.

(N. Matveeva)

Component aftrekken

ASINDETON, unieloosheid (Grieks asyndeton - niet-verwant) - een syntactische figuur, de afwezigheid van noodzakelijke vakbonden (bijvoorbeeld met homogene leden van een zin). Wordt gebruikt om statische verschijnselen of gebeurtenissen uit te drukken, evenals psychologische stress.

ELLIPSE, ELLIPSIS (Grieks elleipsis - weglating, verlies) - een syntactische figuur, weglating van een woord of zin hersteld door de spraakcontext. Omdat het een syntactisch onvolledige constructie is, schendt E. de normatieve grammaticale verbindingen tussen de leden van de zin terwijl de algemene semantiek van de verklaring behouden blijft. Als een weerspiegeling van de algemene houding van spraak ten opzichte van economie, is E. kenmerkend voor spreektaal (meestal gemakkelijk te impliceren, de bewering te ondersteunen en niet genuanceerd door de betekenis ervan, zijn leden van de zin - onderwerp, predikaat, object - meestal elliptisch). In een literaire tekst wordt het voornamelijk gebruikt om fysieke of psychologische opwinding over te brengen.

Of je houdt van me

en dan maakt het niet uit. en sneeuw

Valt omhoog en lost op in de hemelhoge afstand.

Of ... [...] Hier volgt een streepje over plicht, vrijheid en gave -

En het blijft - om van twee te houden, de details weg te laten

Overgewicht vluchten langs de lucht backhand in de lente ...

(P. Zonder titel)

ZEVGMA (Grieks zeugma - een bos) is een syntactische figuur, de ondergeschiktheid van een aantal homogene secundaire leden van een zin aan één, die ze logisch verenigt met het hoofdlid van de zin (voornamelijk een verbaal predikaat).

Dankbaarheid

Voor alles, voor alles, dank ik u:

Voor de geheime kwelling van hartstochten,

Voor de bitterheid van tranen, het gif van een kus,

Voor de wraak van vijanden en laster van vrienden;

Voor de hitte van de ziel, verspild in de woestijn,

Voor alles wat ik ben bedrogen in mijn leven...

Regel alleen zodat jij vanaf nu

Het duurde niet lang voordat ik je bedankte.

(M. Lermontov)

BREAK - een stilistische figuur, onderbroken of onsamenhangende toespraak. Gewoonlijk duidt O. op de uitputting van spraakreflectie, de opwinding van het onderwerp van spreken, enz. Meestal wordt dit aangegeven door ellips.

Kende de rollende stroom nog niet

Van welke hoogte moet hij breken...

En maak je klaar om te springen!

(S. Maarschak)

DEFAULT, of APOSIOPEZA (Griekse aposiopesis - stilte) - een stilistische figuur, een uitgesproken verhulling van gedachten. In tegenstelling tot de pauze, creëert U. het effect van understatement, het bevat een hint van de bewuste onwil of besluiteloosheid van de auteur om zijn gedachten uit te drukken in het spraakvolume dat overeenkomt met de inhoud ervan vanwege verschillende psychologische motivaties (afkeer, schaamte, angst, enz.) , daardoor initieert het de lezer om semantische subtekst te eisen.

Ik heb nergens spijt van, ik heb nergens spijt van, ik heb nergens spijt van

Geen grenzen over mijn hart zijn vrij,

Dus waarom word ik ineens gek bij de gedachte alleen.

Dat nooit, nooit...

Mijn God, nooit!

(A. Galich)

ALLUSIE (lat. alludere - met iemand spelen, grappen maken, verwijzen) - een stilistische figuur, een hint naar bepaalde omstandigheden, een persoon, een afbeelding, enz. met een installatie op het geheugen van de lezer. Volgens de bron van herkomst, A. mythologisch (Augean stallen), bijbels (Global Flood), historisch (Hannibal's eed), politiek en journalistiek (Black Hundred), literair.

literair

Jij speelt gewoon

En al vanaf het dek - spring! -

Geen zeven, geen aas, geen drie.

Vervloekte schoppenvrouw!

(A. Galich)

Herschikking van componenten.

TRANSFER, SYNAPHIA (Grieks sinaphia - contact), of ANZHAMBEMANT (Frans enjambement van enjamber - overstappen, overspringen) - een syntactische figuur, een expressieve discrepantie tussen de syntactische articulatie van poëtische spraak en de metrische articulatie ervan. Er zijn woordafbrekingen van lettergrepen en zelfs letters. Het wordt gebruikt voor de selectie van een woord of zin door de auteur, waardoor P. dichter bij inversie en andere stijlfiguren komt te staan. Het wordt veel gebruikt in het informele type van poëtische spraak, maar ook in blanco vers. Bij het uitspreken van P. blijft de laatste pauze in de verzen noodzakelijkerwijs behouden.

Schijnt, de wolken rennen

Door de blauwe lucht heuvel steil

Verlicht door de herfstzon. Rivier

Loopt met snelheid over de stenen.

(M. Lermontov)

PARCELLATIE (lat. pars - deel) - een syntactische figuur, de verdeling van een enkele verklaring in een aantal afzonderlijke woorden of zinsdelen. De belangrijkste methoden voor een dergelijke segmentatie zijn dienstdelen van spraak (voorzetsels, voegwoorden), evenals tussenwerpsels; schriftelijk wordt P. vaak aangegeven met leestekens en, wanneer uitgesproken, met intonatie. P. wordt voornamelijk gebruikt voor stilistische doeleinden - om spraakopwinding over te brengen, om elk woord in een zin te accentueren, enz. Er is ook P. van het woord.

a) Oh, hoe geweldig is On-the-field-hij!

Hij is sluw en snel en standvastig in de strijd;

Maar hij beefde, terwijl hij alleen zijn handen uitstak

Naar hem met een bajonet God-rati-he.

(G. Derzhavin)

b) Dat is mijn liefde als antwoord

Je liet je oogleden zakken -

O leven! o bos! Oh het licht van de zon!

O jeugd! o hoop!

(AK Tolstoj)

c) Afstand: mijlen, mijlen ...

We werden geplaatst, ze werden geplant,

Om stil te zijn

Op twee verschillende uiteinden van de aarde.

(M. Tsvetajeva)

d) Ik zou haar omringen met een blokkade van rijmpjes,

verdwalen, dan bleek worden, dan blozen,

maar vrouw! mij! Met dank!

om mij te zijn! de man! zacht met haar!

(E. Evtushenko)

INVERSIE (lat. inversio - permutatie, inversie) - een syntactische figuur, een schending van de normatieve volgorde van de leden van een zin. De herschikking van woorden of zinsdelen zorgt voor hun logische en emotionele markering, meer in het algemeen verzwakt het de automatisering van tekstperceptie. De meest voorkomende variant van I. is de rokade van het onderwerp-zelfstandig naamwoord en bijvoeglijk naamwoord-definitie, die een verhoogd vermogen hebben om de beoordeling van de auteur, de modaliteit van de auteur, uit te drukken.

Ik droomde van een azuurblauwe, heldere ochtend,

Ik droomde over de enorme uitgestrektheid van het moederland,

De lucht is rossig, het veld is bedauwd,

Mijn frisheid en jeugd zijn onherroepelijk...

(K. Sluchevsky)

SYNTACTISCH PARALLELISME (Grieks parallelos - naast elkaar lopen) - een lexicaal-syntactische figuur, een identieke rangschikking van hetzelfde type leden van een zin in aangrenzende syntactische of ritmische segmenten. Valt vaak samen met psychologisch parallellisme. Oude retoriek onderscheidde P.: volgens het aantal evenredige spraaksegmenten (colon) dat erin is opgenomen - dicolon, tricolon, enz.; door het parallellisme van de leden van de zin (isocolon), door de structurele overeenkomst / ongelijkheid van de dubbele punten (antropodose / chiasme), door de consonantie (homeotelevton) of dissonantie van de uitgangen van de kolommen, door de overeenkomst (homeoptotone) of ongelijkheid van de naamvalsuitgangen van de kolommen, enz.

Wat ben jij, witte berk,

Er is geen wind, maar maak je wel geluid?

Wat, ijverig hart,

Er is geen verdriet, maar heb je pijn?

(Volkslied)

Gekke nachten, slapeloze nachten

Spraak onsamenhangend, vermoeide ogen ...

Nachten verlicht door het laatste vuur,

Herfst dode bloemen laat!

(A. Apoechtin)

CHIASM (Grieks chiasmos van de letter "X" - xi - kruiselings gerangschikt) - een syntactische figuur die twee aangrenzende zinnen, zinsdelen en poëtische regels omvat waarin leden van hetzelfde type van de zin in omgekeerde volgorde ten opzichte van elkaar zijn gerangschikt volgorde (spiegelprincipe).

X. met syntactisch parallellisme

Naar een rijp oor - een verre sikkel,

Voor een volwassen meisje - een jonge bruidegom!

(Y. Nekrasov)

ANTITHESIS (Grieks contrapositum - oppositie) - een stilistische figuur van convergentie van twee tegenovergestelde beelden, concepten, gedachten. In oratorium en artistieke creativiteit wordt A. uitgevoerd door de botsing van woorden (antoniemen), zinsdelen, zinsdelen, verbale microbeelden, die in formele termen gelijkaardig zijn, maar tegengesteld in betekenis.

Jij bent rijk, ik ben erg arm;

Jij bent een prozaschrijver, ik ben een dichter;

Je bloost, als een klaprooskleur; Ik ben als de dood, en dun en bleek.

(A. Poesjkin)

Er zijn twee tegenslagen in Rusland:

Beneden is de kracht van de duisternis,

En daarboven - de duisternis van de macht.

(V. Gilyarovsky)

"Geluk is in inspanning", zegt de jeugd.

"Geluk in vrede", zegt de dood.

„Ik zal alles overwinnen”, zegt de jeugd.

"Ja, maar het zal allemaal eindigen", zegt de dood.

(V. Rozanov)

Poëtische "vrijheden".

SOLECISME (of Grieks Soloi - koloniesteden in Klein-Azië, waarvan de inwoners de Griekse taal vervormden) - een grammaticaal onjuist gebruik van het woord. Meestal wordt het verklaard door de stilering van de volkstaal of de afwezigheid van de door de auteur voorgestelde morfologische vorm, die voor hem nodig is om een ​​specifiek stilistisch probleem op te lossen. In oude retoriek noemde S. onjuist geconstrueerde zinnen.

Ik ga weg zonder iets te vragen

Omdat mijn uitgetrokken kavel,

Ik vond de maan niet mooi

Zo mooi en verontrustend in de lucht.

(I. Annenski)

Het lot van de dingen: haast je ergens ver weg.

Gisteren, 's avonds, gaven ze me een sjaal -

's morgens is de sjaal kil en verveeld,

ze kan het niet verdragen om te knuffelen schouder ander.

(B. Achmadulina)

AMPHIBOLIA (Griekse amphibolos - bedrieglijk, dubbelzinnig) - de semantische dubbelzinnigheid van het beeld.

Leeg en glad mijn lange weg ...

Alleen in zwarte dorpen

Eindeloos is droeviger

Als regen schuine lel.

(I. Annenski)

ANAKOLUF (Grieks anakoluthos - inconsistent) - een spraakfiguur, syntactische inconsistentie van zinsleden in een zinvolle verklaring. Een veel voorkomend fenomeen in mondelinge spraak, A. in een literaire tekst kan een reproductie zijn van een gespreksstijl, of een manier van emotionele expressiviteit, of een gevolg van onoplettendheid van de auteur (doofheid van de auteur). Het terminologische synoniem voor A. is hyperbaton (Grieks - overgang), wat duidt op een verandering in de loop van de spraak van zijn syntactische volgorde, meestal de scheiding van twee verwante woorden.

De natuur is nog niet wakker

maar door dunner wordende slaap

Ze hoorde lente

En ze glimlachte onwillekeurig.

Poëtische syntaxis

De algemene aard van het werk van de schrijver laat een zekere indruk achter op zijn poëtische syntaxis, dat wil zeggen op zijn manier om zinnen en zinnen te construeren. Het is in poëtische syntaxis dat de syntactische structuur van poëtische spraak wordt bepaald door de algemene aard van het creatieve talent van de schrijver.

De poëtische figuren van de taal worden geassocieerd met een speciale rol die wordt gespeeld door individuele lexicale bronnen en visuele middelen van de taal.

Retorische uitroepen, beroepen, vragen zijn gemaakt door de auteur om de aandacht van de lezers te vestigen op het fenomeen of probleem in kwestie. Daarom moeten ze de aandacht op hen vestigen en geen antwoord eisen ("O veld, veld, wie heeft je met dode botten bezaaid?" "Ken je de Oekraïense nacht?", "Hou je van theater?", "O Rus ! Frambozenveld...").

Herhalingen: anaphora, epiphora, junction. Ze behoren tot de poëtische spraakfiguren en zijn syntactische constructies gebaseerd op de herhaling van individuele woorden die de belangrijkste semantische lading dragen.

Onder de herhalingen vallen op anafora, dat wil zeggen, de herhaling van initiële woorden of zinsdelen in zinnen, gedichten of strofen ("Ik hield van je" - A.S. Pushkin;

Ik zweer het op de eerste dag van de schepping

Ik zweer het op zijn laatste dag

Ik zweer op de schande van misdaad,

En eeuwige waarheid triomf. - M.Yu. Lermontov).

Epiphora staat voor een herhaling van de laatste woorden of zinsdelen in zinnen of strofen - "Hier zal de meester komen" N.A. Nekrasov.

gewricht- een retorische figuur waarin een woord of uitdrukking wordt herhaald aan het einde van een zin en aan het begin van de tweede. Meestal te vinden in folklore:

Hij viel in de koude sneeuw

Op de koude sneeuw als een den

Als een den in een vochtig bos ... - (M.Yu. Lermontov).

Oh lente, zonder einde en zonder rand,

Een droom zonder einde en zonder rand ... - (A.A. Blok).

Verdienen vertegenwoordigt de rangschikking van woorden en uitdrukkingen volgens het principe van hun toenemende kracht: "Ik sprak, overtuigde, eiste, bestelde." De auteurs hebben deze poëtische stijlfiguur nodig voor meer kracht en expressiviteit bij het overbrengen van het beeld van een object, gedachte, gevoel: "Ik kende hem teder, hartstochtelijk, woedend, stoutmoedig, bescheiden verliefd ..." - (I.S. Toergenjev).

Standaard- een retorisch apparaat gebaseerd op het weglaten van individuele woorden of zinsdelen in de toespraak (meestal wordt dit gebruikt om de opwinding of onvoorbereidheid van de toespraak te benadrukken). - "Er zijn zulke momenten, zulke gevoelens ... Je kunt ze alleen maar aanwijzen ... en voorbijgaan" - (I.S. Toergenjev).

parallellisme- is een retorisch apparaat - een gedetailleerde vergelijking van twee of meer verschijnselen, gegeven in vergelijkbare syntactische constructies. -

Wat bewolkt is, de dageraad is helder,

Is met dauw op de grond gevallen?

Wat denk je, rood meisje,

Glinsterden je ogen van de tranen? (AN Koltsov)

Pakketten- uiteenvallen van een enkele syntactische structuur van een zin met als doel een meer emotionele, levendige perceptie ervan door de lezer - “Een kind moet worden geleerd te voelen. schoonheid. Van mensen. Alle levende dingen om je heen.

antithese(oppositie, oppositie) is een retorisch apparaat waarbij de onthulling van tegenstrijdigheden tussen verschijnselen meestal wordt uitgevoerd met behulp van een aantal antoniemende woorden en uitdrukkingen.-

Zwarte avond, witte sneeuw... - (A.A. Blok).

Ik rot in de as,

Ik beveel de donder met mijn verstand.

Ik ben een koning - ik ben een slaaf, ik ben een worm - ik ben een god! (A.N. Radijstsjov).

inversie- ongebruikelijke woordvolgorde in een zin. Ondanks het feit dat er in de Russische taal geen vaste woordvolgorde is, is er toch een bekende volgorde. De definitie komt bijvoorbeeld vóór het woord dat wordt gedefinieerd. Dan lijkt Lermontovs "Een eenzaam zeil wordt wit in de blauwe mist van de zee" ongebruikelijk en poëtisch subliem vergeleken met het traditionele: "Een eenzaam zeil wordt wit in de blauwe mist van de zee." Of "Het langverwachte moment is aangebroken: mijn langdurige werk zit erop" - A.S. Poesjkin.

vakbonden kan ook worden gebruikt om spraak expressief te maken. Dus, asyndeton meestal gebruikt om de snelheid van de actie over te brengen bij het weergeven van foto's of sensaties: "Kanonskogels rollen, kogels fluiten, koude bajonetten zweven ...", of "Lantaarns flitsen voorbij, Apotheken, modewinkels ... Leeuwen aan de poorten ..." - A. VAN. Poesjkin.

Artistieke spraak vereist aandacht voor de schakeringen en nuances. "In poëzie verandert elk spraakelement in een poëtische spraakfiguur"158.

De figurativiteit van artistieke spraak hangt niet alleen af ​​van de woordkeuze, maar ook van hoe deze woorden worden gecombineerd in een zin en andere syntactische constructies, met welke intonatie ze worden uitgesproken en hoe ze klinken.

De figuratieve zeggingskracht van spraak wordt vergemakkelijkt door speciale technieken voor het construeren van zinnen en zinnen, die syntactische figuren worden genoemd.

Figuur (van Latijnse figura - omtrek, afbeelding, uiterlijk) (retorische figuur, stilistische figuur, stijlfiguur) - een algemene naam voor stilistische apparaten waarin het woord, in tegenstelling tot stijlfiguren, niet noodzakelijkerwijs in figuurlijke zin voorkomt. Hun selectie en classificatie werden gestart door oude retoriek. De figuren zijn gebaseerd op speciale woordcombinaties die verder gaan dan het gebruikelijke "praktische" gebruik en bedoeld zijn om de zeggingskracht en beschrijvendheid van de tekst te vergroten. Omdat de figuren worden gevormd door een combinatie van woorden, gebruiken ze bepaalde stilistische mogelijkheden van syntaxis, maar in alle gevallen is de betekenis van de woorden die de figuur vormen erg belangrijk.

Syntactische figuren individualiseren spraak, geven het een emotionele kleur. We kunnen praten over de organisatorische rol van syntactische figuren in een bepaald fragment van een kunstwerk en zelfs in de hele tekst. Er zijn verschillende classificaties van syntactische figuren. Niettemin, met alle verschillende benaderingen van hun selectie, kunnen twee groepen worden gedefinieerd: 1)

cijfers van toevoeging (afname), die gepaard gaan met een toename (afname) van het tekstvolume en een zekere semantische lading dragen; 2)

versterkingscijfers die worden geassocieerd met een toename van emotionaliteit en uitbreiding van semantische inhoud. Binnen deze groep kan men subgroepen onderscheiden als "pure" figuren van versterking (gradatie), retorische figuren, figuren van "verplaatsing" (inversie), figuren van "oppositie" (antithese).

Laten we eens kijken naar de cijfers van optelling (afname). Deze omvatten alle soorten herhalingen die dienen om belangrijke punten en schakels in het onderwerp-spraakweefsel van het werk te benadrukken en te benadrukken.

RO Jacobson, verwijzend naar de oude Indiase verhandeling "Natyashastra", waar herhaling, samen met metaforen, wordt genoemd als een van de belangrijkste stijlfiguren, betoogde: "De essentie van het poëtische weefsel bestaat in periodieke terugkeer"1. Allerlei vormen van terugkoppeling naar wat al gezegd is, aangegeven zijn zeer divers in lyrische werken. Herhalingen zijn onderzocht

VM Zhirmunsky in het werk "Theory of Verse" (in de sectie "Compositie van lyrische werken"), omdat herhalingen van verschillende typen van groot belang zijn in de strofische compositie van een gedicht, bij het creëren van een speciale melodieuze intonatie.

Herhalingen zijn zeer zeldzaam in zakelijke spraak, frequent in zowel oratorisch als artistiek proza, en heel gewoon in poëzie. Yu.M. Lotman, daarbij verwijzend naar de regels van B. Okudzhava:

Je hoort de trommel brullen

Soldaat, zeg vaarwel tegen haar, zeg vaarwel tegen haar ..,

schrijft: “Het tweede vers betekent helemaal niet een uitnodiging om twee keer afscheid te nemen. Afhankelijk van de intonatie van de lezer kan het betekenen: "Soldaat, schiet op om afscheid te nemen, en" de persoon gaat al weg" of "Soldaat, zeg vaarwel tegen haar, zeg voor altijd vaarwel ..." Maar nooit: "Soldaat , zeg haar vaarwel, zeg haar nogmaals vaarwel." De verdubbeling van het woord betekent dus niet een mechanische verdubbeling van het concept, maar een andere, nieuwe, meer gecompliceerde inhoud"159.

Het woord "bevat zijn materiële inhoud plus een expressieve halo, min of meer sterk uitgesproken. Het is duidelijk dat wanneer de inhoud wordt herhaald, het materiële (objectief, conceptueel, logisch) niet verandert, maar de uitdrukking merkbaar toeneemt, zelfs neutrale woorden worden emotioneel.<...>het herhaalde woord is altijd expressiever dan het vorige, het creëert het effect van gradatie, emotionele druk, die zo belangrijk is in de compositie van zowel het hele lyrische gedicht als de delen ervan.

Herhaling op een precies vaste plaats in een gedicht heeft een nog grotere compositorische en expressieve betekenis. We hebben het over dergelijke soorten herhalingen als refrein, anaphora, epiphora (ze zullen hieronder worden besproken), joint of pick-up, pleonasme, enz.

Herhalende elementen kunnen aangrenzend zijn en elkaar opvolgen (constante herhaling), of ze kunnen worden gescheiden door andere elementen van de tekst (herhaling op afstand).

Het algemene beeld van de constante herhaling is een verdubbeling van het concept: het is tijd, het is tijd! Hoorns blazen (A. Pushkin); Ik dank u voor alles, voor alles... (M. Lermontov); Elk huis is mij vreemd, elke tempel is leeg voor mij, en het maakt niet uit, en alles is één (M. Tsvetaeva).

Ring of prosapodosis (Grieks rovarosіozіz, lit. - super-toename) - een herhaling van een woord of groep woorden aan het begin en einde van hetzelfde vers of dezelfde kolom: paard, paard, het halve koninkrijk voor het paard! (W. Shakespeare); Bewolkte lucht, bewolkte nacht! (A. Poesjkin).

Joint (pickup), of anadyplosis (Grieks apasіirІozіB - verdubbeling) - herhaling van een woord (groep woorden) van een vers aan het begin van de volgende regel:

Oh, lente, zonder einde en zonder rand -

Eindeloze en eindeloze droom!

en aan het einde van het vers aan het begin van het volgende:

Wat ben jij, een splinter, brand je niet duidelijk?

Niet duidelijk branden, niet oplaaien?

In boekpoëzie is het gewricht zeldzaam:

Ik droomde ervan de vertrekkende schaduwen te vangen.

De vervagende schaduwen van de vervagende dag...

(K. Balmont)

Pleonasme (van het Griekse pleonasmos - overmaat) - breedsprakigheid, het gebruik van woorden die niet nodig zijn, zowel voor semantische volledigheid als voor stilistische expressiviteit (volwassen man, pad-weg, droefheid-verlangen). De extreme vorm van pleonasme wordt tautologie genoemd.

Amplificatie (otlat. amplificatio - toename, verspreiding) - het argument versterken door equivalente uitdrukkingen te "ophopen", overmatige synoniemen; in poëzie wordt het gebruikt om de expressiviteit van spraak te verbeteren:

Drijft, stroomt, vaart als een boot,

En hoe hoog boven de grond!

(Ik. Bunin)

Je leeft, je bent in mij, je bent in mijn borst,

Als steun, als vriend en als zaak.

(B. Pasternak)

Anaphora (Griekse anafora - uitspraak) - monotonie - herhaling van een woord of een groep woorden aan het begin van verschillende verzen, strofen, kolommen of zinnen:

Het circus straalt als een schild.

Het circus piept op de vingers,

Het circus op de pijp huilt

Raakt ziel tot ziel.

(V. Chlebnikov)

dagelijkse gedachten,

Dagzielen - weg:

Overdag gedachten Stapten in de nacht.

(V. Chodasevich)

Hierboven waren voorbeelden van verbale anafora, maar het kan ook geluid zijn, met de herhaling van individuele klanken:

Open de kerker voor mij

Geef me de glans van de dag

meisje met zwarte ogen,

Paard met zwarte manen.

(M. Lermontov)

Anaphora kan syntactisch zijn:

We vertellen het niet aan de commandant

We zullen het aan niemand vertellen.

(M. Svetlov)

A. Fet in het gedicht "Ik kwam naar je toe met de groeten" gebruikt een anafora aan het begin van de tweede, derde en vierde strofen. Hij begint als volgt:

Ik kwam naar je toe met de groeten

Zeg dat de zon is opgekomen

Dat het trilde van heet licht Op de lakens.

Vertel dat het bos wakker werd;

Vertel dat met dezelfde passie

Net als gisteren kwam ik weer

Vertel me dat van overal Het maakt me vrolijk.

De herhaling van het werkwoord "vertellen", dat door de dichter in elke strofe wordt gebruikt, stelt hem in staat om soepel en bijna onmerkbaar over te gaan van het beschrijven van de natuur naar het beschrijven van de gevoelens van de lyrische held. A. Fet gebruikt anaforische compositie, wat een van de manieren is voor de semantische en esthetische organisatie van spraak, de ontwikkeling van een thematisch beeld.

Op de anafora kan een heel gedicht worden gebouwd:

Wacht op mij en ik zal terugkomen,

Wacht maar veel

Wacht tot de gele regens droefheid brengen,

Wacht tot de sneeuw komt

Wacht als het warm is

Wacht wanneer anderen niet worden verwacht

Gisteren vergeten.

(K. Simonov)

Het kwatrijn van V. Chlebnikov heeft een diepe filosofische betekenis:

Als paarden sterven, ademen ze

Als grassen doodgaan, drogen ze op

Als de zonnen sterven, gaan ze uit

Als mensen sterven, zingen ze liedjes. Epiphora (van het Griekse epiphora - additief) - herhaling van een woord of groep woorden aan het einde van verschillende poëtische regels, strofen:

Beste vriend, en in dit stille huis slaat de koorts me.

Ik kan geen rust vinden in een stil huis Bij een vredig vuur.

Steppen en wegen De telling is nog niet voorbij:

Stenen en drempels Geen account gevonden.

(E. Bagritsky)

Epiphora komt ook voor in proza. In The Tale of Igor's Campaign eindigt het "gouden woord" van Svyatoslav, die de Russische prinsen aanspreekt met het idee van eenwording, met een herhaling van de oproep: laten we opkomen voor het Russische land, voor de wonden van Igor, de woeste Svyatoslavich! A.

C. Pushkin, met zijn inherente ironie, in het gedicht "Mijn genealogie", eindigt elke strofe met hetzelfde woord filistijn, waarbij het op verschillende manieren wordt gevarieerd: ik ben een filister, ik ben een filistijn, / ik, godzijdank, een filister , / Nizjni Novgorod filistijn.

Een ander type herhaling is een refrein (in vertaling uit het Frans - refrein) - een woord, vers of groep verzen die ritmisch wordt herhaald na een strofe, vaak verschillend in hun metrische kenmerken (poëtische grootte) van de hoofdtekst. Elke zesde strofe van M. Svetlovs gedicht "Grenada" eindigt bijvoorbeeld met het refrein: Grenada, Grenada, / My Grenada! b.

M. Zhirmunsky definieerde het refrein in het artikel "Composition of lyrische gedichten" als volgt: dit zijn "uitgangen die geïsoleerd zijn van de rest van het gedicht in metrische, syntactische en thematische termen"1. In aanwezigheid van refreinen wordt de thematische (compositionele) afsluiting van de strofe versterkt. Het wordt ook versterkt door de verdeling van het vers in strofen, ze zijn duidelijker van elkaar gescheiden; als het refrein niet in elke strofe staat, maar in een paar, drie, dan creëert het daarmee een grotere compositorische eenheid. Gebruikte het refrein meesterlijk in de ballad "The Triumph of the Winners" van V.A. Zjoekovski. Na elke strofe geeft hij verschillende kwatrijnen, 'gescheiden' in metrische en thematische termen. Hier zijn er twee:

Het proces is voorbij, het geschil is opgelost; Gelukkig is degene voor wie de uitstraling De strijd is opgehouden; gered worden

Het lot heeft alles vervuld: degene aan wie het wordt gegeven om te proeven

De grote stad stortte in. Vaarwel aan mijn dierbare vaderland!

Maar in het "Song of the Wretched Wanderer" van N.A. Nekrasov aan het einde van elke strofe worden twee refreinen achtereenvolgens herhaald: Koud, zwerver, koud en hongerig, zwerver, hongerig. Ze bepalen de emotionele sfeer van het gedicht over het harde leven van de mensen.

M. Svetlov gebruikt in een van de gedichten tegelijkertijd verschillende soorten herhalingen:

Alle juweliers -

ze zijn van jou.

Alle verjaardagen, alle naamdagen - ze zijn van jou.

Alle ambities van de jeugd zijn van jou.

En alle lippen van de gelukkige minnaars - ze zijn van jou.

En alle militaire bands van de pijp - ze zijn van jou.

Deze hele stad, al deze gebouwen - ze zijn van jou.

Alle bitterheid van het leven en al het lijden - ze zijn van mij.

Het gedicht van A.S. Kochetkov "Maak geen deel uit van uw dierbaren!":

Maak geen deel uit van uw dierbaren!

Maak geen deel uit van uw dierbaren!

Maak geen deel uit van uw dierbaren!

Groei erin met al je bloed -

En elke keer voor altijd afscheid nemen!

En elke keer voor altijd afscheid nemen

Als je even weggaat!

De anaforische verbinding is niet extern, het is niet louter een verfraaiing van de spraak. “Structurele verbindingen (syntactische, intonatie, verbale, geluidsherhalingen) drukken en houden de semantische verbindingen van verzen en strofen samen, het zijn ze, in een getrapte compositie, die ons doen begrijpen dat we niet geconfronteerd worden met een eenvoudige caleidoscoop van individuele beelden, maar de harmonieuze ontwikkeling van het thema dat het volgende beeld volgt uit het vorige, en niet alleen ernaast. De herhaling van een woord of zin kan ook in proza ​​zijn. Olga Ivanovna, de heldin van het verhaal van Tsjechov "The Jumper", overdrijft haar rol in het leven van de kunstenaar Ryabovsky. Dit wordt benadrukt door de herhaling van het woord 'invloed' in haar onzelfzuchtige directe toespraak: maar dit, dacht ze, creëerde hij onder haar invloed, en in het algemeen veranderde hij dankzij haar invloed enorm ten goede. Haar invloed is zo heilzaam en belangrijk dat als ze hem verlaat, hij misschien omkomt.

De zeggingskracht van spraak hangt ook af van hoe vakbonden en andere hulpwoorden erin worden gebruikt. Als zinnen zonder vakbonden worden gebouwd, wordt spraak versneld en een opzettelijke toename van vakbonden geeft spraaktraagheid, soepelheid, daarom behoort polysyndeton tot de optelcijfers.

Polysyndeton, of polyunion (Grieks polysyndetos - meervoudig verbonden) - zo'n constructie van spraak (voornamelijk poëtisch), waarin het aantal vakbonden tussen woorden wordt verhoogd; pauzes tussen woorden benadrukken individuele woorden en vergroten hun zeggingskracht:

En glans, en lawaai, en het geluid van golven.

(A. Poesjkin)

En godheid, en inspiratie,

En leven, en tranen, en liefde.

(A. Poesjkin)

Ik sneed de wereld met een vuursteen en een hakmes,

En onvast - ik bracht een glimlach op mijn lippen,

En rook - nevel verlichtte het huis,

En hij hief zoete rook op over de eerste.

(V. Chlebnikov)

Afnamecijfers zijn inclusief asyndeton, standaard, ellips (is).

Asyndeton, of non-union (Grieks asyndeton - niet-verbonden) - zo'n constructie van spraak (voornamelijk poëtisch), waarbij voegwoorden die woorden verbinden, worden weggelaten. Dit is een figuur die dynamiek aan spraak geeft.

NET ZO. Pushkin gebruikt het in Poltava, omdat hij tijdens het gevecht een snelle verandering van acties moet laten zien:

Drum beat, klikken, rammelen,

Het gedonder van kanonnen, het gekletter, het gehinnik, het gekreun...

Met de hulp van non-union N.A. Nekrasov in het gedicht "Railway" verbetert de expressiviteit van de zin:

Recht pad, smalle oevers,

Palen, rails, bruggen.

In M. Tsvetaeva wordt met behulp van non-union een heel scala aan gevoelens overgedragen:

Hier is het raam weer

Waar ze niet meer slapen.

Misschien wijn drinken

Misschien zitten ze zo.

Of gewoon handen. Scheid de twee niet.

In elk huis, vriend,

Er is een raam.

Stilte is een figuur die het mogelijk maakt te raden wat er in een plotseling onderbroken uitspraak had kunnen worden besproken.

Veel gedachten worden gewekt door de regels van I. Bunin:

Ik hou niet van, oh Rusland, je timide

Duizend jaar slavenarmoede.

Maar dit kruis, maar deze pollepel is wit...

Bescheiden, inheemse eigenschappen!

Bunin's kijk op het Russische nationale karakter was te wijten aan het dubbele karakter van het Russische volk. In Cursed Days definieerde hij deze dualiteit als volgt: Er zijn twee typen in de mensen. In de ene overheerst Rusland, in de andere - Chud, Merya. Bunin hield van het oude Kievse Rus tot zelfvergetelheid - vandaar dat de figuur van standaard zoveel gedachten oproept in de bovenstaande regels.

Een voorbeeld van het gebruik van deze figuur in proza ​​is de dialoog tussen Anna Sergejevna en Gurov in Tsjechov's Dame met een hond. De stilte hier wordt volledig gerechtvaardigd door het feit dat beide personages overspoeld worden met gevoelens, veel willen zeggen en de ontmoetingen kort zijn. Anna Sergejevna herinnert zich haar jeugd: toen ik met hem trouwde, ik was twintig jaar oud, werd ik gekweld door nieuwsgierigheid, ik wilde iets beters, want er is, zei ik tegen mezelf, een ander leven. Ik wilde leven! Leef en leef ... En nieuwsgierigheid brandde me ...

Gurov wil begrepen worden: Maar begrijp, Anna, begrijp... - zei hij op gedempte toon, gehaast. Ik smeek u, begrijp alstublieft...

Elly n s (is) (van het Griekse eIeirviz - weglating, verlies) - de belangrijkste variëteit van cijfers van afname, gebaseerd op het weglaten van het geïmpliceerde woord, gemakkelijk te herstellen in betekenis; een van de standaardinstellingen. Met behulp van een ellips wordt dynamiek en emotionaliteit van spraak bereikt:

Fluister, timide adem,

tril nachtegaal,

Zilver en de rimpeling van de Sleepy Stream...

De ellips drukt de vervorming van de algemene taalsyntaxis uit. Hier is een voorbeeld van het overslaan van het impliciete woord: ... en keek voor de laatste [tijd] terwijl de legitieme [man] loog, terwijl hij de revers [van het jasje] met de hand van een poedel drukte ... (B. Slutsky) .

In de artistieke literatuur fungeert de ellips als een figuur, met behulp waarvan een bijzondere zeggingskracht wordt bereikt. Artistieke ellips wordt geassocieerd met informele bochten. Meestal wordt het werkwoord weggelaten, wat de tekst dynamiek geeft:

Laat ... Maar chu! Geen tijd om te spelen!

Aan de paarden, broer, en een voet in de stijgbeugel,

Sabel eruit - en slachten! Vї>t God geeft ons nog een feest.

(D. Davydov)

In proza ​​wordt de ellips voornamelijk gebruikt in directe rede en in vertelling vanuit het oogpunt van de verteller. Maxim Maksimych in "Bel" vertelt over één aflevering uit het leven van Pechorin: Grigory Alexandrovich gilde niet erger dan welke Tsjetsjeen dan ook; een pistool uit een koffer, en daar - ik volg hem.

Laten we ons wenden tot de figuren van amplificatie (gradatie, retorische figuren, inversie, antithese).

Gradatie behoort tot de “pure” versterkingscijfers.

Gradatie (lat. gradatio - geleidelijke toename) is een syntactische constructie waarin elk volgend woord of elke groep woorden de semantische en emotionele betekenis van de vorige versterkt of verzwakt.

Er is een stijgende gradatie (climax) en een dalende gradatie (anticlimax). De eerste in de Russische literatuur wordt vaker gebruikt.

Klymaks (van het Griekse klimax - trappen) - een stilistische figuur, een soort gradatie, die de rangschikking van woorden of uitdrukkingen met betrekking tot één onderwerp suggereert, in oplopende volgorde: ik heb geen spijt, ik bel niet, ik huil niet ( S. Yesenin); En waar is Mazepa? Waar is de slechterik? Waar vluchtte Judas in angst naartoe? (A. Poesjkin); Noch roepen, noch schreeuwen, noch helpen (M. Voloshin); Ik riep je, maar je keek niet om, / ik huilde, maar je daalde niet af (A. Blok).

Anticlimax (Grieks anti - tegen, klimax - trappen) - een stilistische figuur, een soort gradatie waarin de betekenis van woorden geleidelijk afneemt:

Hij belooft de halve wereld

Frankrijk alleen voor mezelf.

(M. Lermontov)

Alle facetten van gevoelens

Alle facetten van de waarheid gewist

In werelden, in jaren, in uren.

(A. Bely)

als een bom

als een scheermes

tweesnijdend

als een explosief

op twintig sorry

twee meter hoog.

(V. Majakovski)

Een veelzijdige gradatie ligt in de compositie van Pushkin's "Tale of the Fisherman and the Fish", gebouwd op de groeiende verlangens van de oude vrouw, die een edelvrouw, koningin en vervolgens "meesteres van de zee" wilde worden.

De versterkingscijfers bevatten retorische figuren. Ze geven artistieke spraak emotionaliteit en expressiviteit. GN Pospelov noemt ze “emotioneel-retorische intonatievormen”1, omdat in artistieke taal niemand emotioneel-retorische vragen beantwoordt, maar ze ontstaan ​​om een ​​nadrukkelijke intonatie te creëren. De definitie van 'retorisch' die in de namen van deze figuren is vastgelegd, geeft niet aan dat ze zich ontwikkelden in welsprekend proza ​​en vervolgens in fictie.

Retorische vraag (uit het Grieks.

GeShe - spreker) - een van de syntactische figuren; zo'n constructie van spraak, voornamelijk poëtisch, waarin de verklaring wordt uitgedrukt in de vorm van een vraag:

Wie springt, wie rent onder de koude nevel?

(V. Zhukovsky)

En zo ja, wat is schoonheid?

En waarom vergoddelijken mensen haar?

Ze is een vat waarin leegte is,

Of flakkerend vuur in een vat?

(N. Zabolotski)

In de gegeven voorbeelden introduceren retorische vragen een element van filosofie in de tekst, zoals in verzen 3. Gippius:

De wereld is rijk aan drievoudige bodemloosheid.

Drievoudige bodemloosheid wordt aan dichters gegeven.

Maar zeggen de dichters niet?

Alleen hierover?

Alleen hierover?

Retorische uitroepen verhogen de emotionele spanning. Met zijn hulp wordt de aandacht gericht op een specifiek onderwerp. In de vorm van een uitroep wordt dit of dat concept bevestigd:

Hoe arm is onze taal!

(F. Tyutchev) -

Hé kijk uit! onder de bossen niet genieten ... -

We weten alles zelf, hou je mond!

(V. Brjoesov)

Retorische uitroepen versterken het denken of voelen in de boodschap:

1 Inleiding tot literatuurwetenschap / Ed. GN Pospelov. | \"L Hoe lekker, hoe vers waren de rozen

In mijn tuin! Hoe bedrogen ze mijn ogen!

(I. Myatlev)

De retorische appèl, in de vorm van een appèl, is voorwaardelijk en geeft de poëtische rede de nodige auteursintonatie: de intonatie van woede, hartelijkheid, plechtigheid, ironie.

Een schrijver (dichter) kan verwijzen naar lezers, naar de helden van zijn werken, naar objecten, naar verschijnselen:

Tatjana, lieve Tatjana!

Met jou nu stort ik tranen.

(A. Poesjkin)

Wat weet je, saai gefluister?

Smaad of mopperen

Ik verloor een dag?

Wat wil je van me?

(A. Poesjkin)

Ooit, lief schepsel,

Ik zal je herinnering worden.

(M. Tsvetajeva)

Van de twee functies die inherent zijn aan de aantrekkingskracht - aanroepend en evaluatief-karakteriserend (expressief expressief) - overheerst de laatste in de retorische toespraak: de aarde is de meesteres! Ik heb mijn wenkbrauwen voor je gebogen (V. Solovyov).

Retorische uitroep, retorische vraag, retorische oproep kunnen worden gecombineerd, wat extra emotionaliteit creëert:

Jeugd! oei! Is ze vertrokken?

Je bent niet verloren - gedropt.

(K. Sluchevsky)

Waar ben je, mijn geliefde ster,

Een kroon van hemelse schoonheid?

(Ik. Bunin)

O schreeuw van vrouwen aller tijden:

Lieverd, wat heb ik je aangedaan?!

(M. Tsvetajeva)

In artistieke spraak is er een retorische uitspraak: Ja, er waren mensen in onze tijd -

Machtige, onstuimige stam...

(M. Lermontov)

Ja, heb lief zoals ons bloed liefheeft,

Niemand van jullie houdt van!

en retorische ontkenning:

Nee, ik ben niet Byron

Ik ben anders.

(M. Lermontov)

Retorische figuren komen ook voor in epische werken: En welke Rus rijdt niet graag hard? Zegt zijn ziel, die ernaar streeft om te draaien, een wandeling te maken, soms "Verdomme allemaal!" - Is het mogelijk dat zijn ziel niet van haar houdt?<...>Euh, drietal! Trio vogel, wie heeft jou uitgevonden? Om te weten dat je alleen geboren kunt worden onder een levendig volk, in dat land dat niet graag grappen maakt, maar zich gelijkmatig en gelijkmatig verspreidt over de halve wereld, en kilometers gaat tellen tot het je ogen vult.

Is het niet waar dat jij, Rus, ook een stevige, onverslaanbare trojka rondrent? Waar ga je naar toe? Geef een antwoord. Geeft geen antwoord (N.V. Gogol).

In het bovenstaande voorbeeld zijn er retorische vragen en retorische uitroepen en retorische oproepen.

De figuren van versterking omvatten de figuren van "oppositie", die gebaseerd zijn op het naast elkaar plaatsen van tegenstellingen.

Antithese (Griekse antithese - oppositie). Deze term in de "Literary Encyclopedic Dictionary" duidt twee concepten aan: 1) een stilistische figuur gebaseerd op een scherpe tegenstelling van beelden en concepten; 2) de aanduiding van elk inhoudelijk significant contrast (dat opzettelijk kan worden verborgen), in tegenstelling waarbij het anti-thema altijd openlijk wordt gedemonstreerd (vaak via laag-io-antoniemen)1:

Ik ben een koning - ik ben een slaaf. Ik ben een worm - ik ben een god!

(G. Derzhavin) Val niet achter je. Ik ben een bewaker.

Je bent een konvooi. Het lot is één.

(A. Achmatova)

De antithese versterkt de emotionele kleuring van spraak en benadrukt de scherp uitgedrukte tegenstelling van concepten of verschijnselen. Een overtuigend voorbeeld is Lermontovs gedicht "Duma":

En we haten, en we houden bij toeval,

Niks opofferen aan kwaadwilligheid of liefde.

En een soort geheime kou heerst in de ziel,

Als het vuur kookt in het bloed.

De oppositie kan ook beschrijvend worden uitgedrukt: eens diende hij bij de huzaren, en zelfs gelukkig; niemand wist de reden waarom hij met pensioen ging en zich op een arme plek vestigde, waar hij zowel arm als verkwistend leefde: hij liep altijd, in een versleten zwarte geklede jas, en hield een open tafel voor alle officieren van ons regiment . Toegegeven, zijn diner bestond uit twee of drie gerechten bereid door een gepensioneerde soldaat, maar champagne vloeide als een rivier (A.S. Pushkin).

In de gegeven voorbeelden worden antoniemen gebruikt. Maar de antithese is niet alleen gebaseerd op het gebruik van de tegenovergestelde betekenis van woorden, maar ook op een gedetailleerde tegenstelling van karakters, verschijnselen, eigenschappen, beelden en concepten.

S.Ya. Marshak, die een Engels volkslied vertaalde, benadrukte gekscherend twee principes die jongens en meisjes onderscheiden: ondeugend, stekelig in het eerste en zachtaardig, zacht in het tweede.

Jongens en meisjes

Waar zijn jongens van gemaakt?

Van doornen, schelpen

En groene kikkers.

Hier zijn jongens van gemaakt.

Waar zijn meisjes van gemaakt?

Van snoep en gebak,

En allerlei soorten snoep.

Dit is waar meisjes van gemaakt zijn.

De opkomst van het concept "antithese" wordt geassocieerd met de oudheid, toen een persoon het verschil begon te beseffen tussen concepten als land / water, aarde / lucht, dag / nacht, kou / hitte, slaap / realiteit, enz.

De eerste tegenstellingen zijn te vinden in mythen. Het volstaat om de helden van de antipode te herinneren: Zeus-Prometheus, Zeus-Typhon, Perseus-Atlas.

Van de mythologie ging de antithese over in folklore: in sprookjes ("Waarheid en leugen"), heldendichten (Ilya Muromets - de Nachtegaal de Rover), spreekwoorden (Leren is licht en onwetendheid is duisternis).

In literaire werken, waar morele en idealistische problemen altijd worden begrepen (Goed en Kwaad, Leven en Dood, Harmonie en Chaos), zijn er bijna altijd antipodale helden (Don Quichot en Sancho Panso in Cervantes, Koopman Kalashnikov en bewaker Kiribeevich in M. Lermontov , Pontius Pilatus en Yeshua Ga-Notsri bij M. Boelgakov). In veel werken is de antithese al aanwezig in de titels: "The Wolf and the Lamb", I. Krylov, "Mozart and Salieri" van A. Pushkin, "Wolves and Sheep" van A. Ostrovsky, "Fathers and Sons" door I. Toergenjev, "Misdaad en straf » F. Dostojevski, "Oorlog en vrede" door L. Tostoy, "Dik en dun" door M. Tsjechov.

Een soort antithese is een oxymoron (o ksimoron) (van het Griekse oxymoron - geestig-diep) - een stilistisch apparaat om woorden met een tegengestelde betekenis te combineren met als doel een ongebruikelijke, indrukwekkende uitdrukking van een nieuw concept, een idee. Dit cijfer wordt vaak gebruikt in de Russische literatuur, bijvoorbeeld in de titels van werken ("The Living Corpse" door L. Tolstoy, "Dead Souls" door 11. Gogol, "Optimistic Tragedy" door V. Vishnevsky).

Aan de ene kant is een oxymoron een combinatie van antoniem

a) een zelfstandig naamwoord met een bijvoeglijk naamwoord: ik hou van de prachtige natuur van verwelking (A.S. Pushkin); De ellendige luxe van de outfit (N.A. Nekrasov);

b) een zelfstandig naamwoord met een zelfstandig naamwoord: boerendames (A.S. Pushkin);

c) een bijvoeglijk naamwoord met een bijvoeglijk naamwoord: een slecht goed mens (A.P. Tsjechov);

d) een werkwoord met een bijwoord en deelwoorden met een bijwoord: Het is leuk voor haar om zo elegant naakt verdrietig te zijn (A. Akhmatova).

Aan de andere kant heeft de antithese, tot een paradox gebracht, tot doel de betekenis en emotionele spanning te versterken:

O, wat ben ik pijnlijk gelukkig met jou!

(A. Poesjkin)

Maar hun lelijke schoonheid

Al snel begreep ik het mysterie.

(M. Lermontov)

En het onmogelijke is mogelijk

De weg is lang en gemakkelijk.

Soms bevatten de cijfers van "verplaatsing" inversie.

Inversie (lat. shuegeyu - permutatie, omdraaien) is een stilistische figuur die bestaat uit het schenden van de algemeen aanvaarde grammaticale volgorde van spraak.

Woorden die op ongebruikelijke plaatsen worden geplaatst, trekken de aandacht en krijgen een grotere semantische lading. De herschikking van delen van de frase geeft het een eigenaardige expressieve toon. Wanneer A. Tvardovsky schrijft De strijd is begonnen, heilig en goed .., benadrukt de inversie de correctheid van de mensen die een bevrijdingsoorlog voeren.

Een veelvoorkomend type inversie is het plaatsen van een emotionele definitie (epithet) in de vorm van een bijvoeglijk naamwoord (of bijwoord) na het woord dat het definieert. Het wordt gebruikt door M. Lermontov in het gedicht "Sail":

Een eenzaam zeil wordt wit

In de blauwe mist van de zee!

Wat zoekt hij in een ver land?

Wat zoekt hij in zijn geboorteland?

Bijvoeglijke naamwoorden worden aan het einde van elk vers geplaatst. En dit is niet toevallig - zij bepalen de belangrijkste semantische en emotionele stemming van het werk van M. Lermontov. Daarnaast gebruikte de auteur een ander kenmerk dat verband houdt met het vers in het algemeen: het einde van het vers heeft een extra pauze, waardoor het woord aan het einde van het vers benadrukt kan worden.

In sommige gevallen bestaat de inversie uit het feit dat de woorden in de zin worden verwisseld, maar tegelijkertijd worden de woorden die in de buurt zouden moeten zijn losgekoppeld, en dit geeft de zin semantisch gewicht:

Waar de lichtvleugelige mijn vreugde verraadde.

(A. Poesjkin)

Met behulp van inversie, de dichter A. Zhemchuzhnikov maakt een gedicht waarin tragische reflecties over het vaderland klinken:

Ik ken dat land waar de zon zonder stroom staat,

Waar de lijkwade al wacht, de kou, de aarde En waar in de kale bossen een doffe wind waait, -

Ofwel mijn geboorteland, ofwel mijn thuisland.

Er zijn twee hoofdtypen inversie: anastrofe (herschikking van aangrenzende woorden) en hyperbaton (ze scheiden om in een zin te markeren): en de dood van dit buitenaardse land kalmeerde de gasten niet (A. Pushkin) - dat wil zeggen gasten uit een vreemd land dat niet eens kalmeerde in de dood.

Veel stijlmiddelen sinds de oudheid zijn in twijfel getrokken, namelijk om ze als figuren of stijlfiguren te beschouwen. Dergelijke technieken omvatten parallellisme - een stilistische techniek van parallelle constructie van aangrenzende zinnen, poëtische lijnen of strofen.

Parallellisme (Grieks parallioz - naast elkaar gelegen of lopend) is een identieke of vergelijkbare rangschikking van spraakelementen in aangrenzende delen van de tekst, die, indien gecorreleerd, één enkel poëtisch beeld creëren161. Meestal is het gebaseerd op een vergelijking van acties, en op basis hiervan - personen, objecten, omstandigheden.

Figuratief parallellisme ontstond zelfs in orale syncretische creativiteit, die werd gekenmerkt door parallellen tussen relaties in de natuur en het leven van mensen, omdat mensen zich bewust waren van het verband tussen de natuur en het menselijk leven. De natuur is altijd op de eerste plaats geweest, het menselijk handelen - op de tweede. Hier is een voorbeeld van een Russisch volksliedje:

Draai niet, verdraai het gras niet met wriemel,

Wen er niet aan, wen er niet aan, goed gedaan met het meisje.

Er zijn verschillende varianten van figuratief parallellisme. "Psychologisch"162 werd veel gebruikt in de folklore:

Geen valk vliegt door de lucht,

Geen valk laat zijn grijze vleugels vallen,

De jonge man galoppeert langs het pad,

Bittere tranen stromen uit heldere ogen.

Deze techniek komt ook voor in proza. Bijvoorbeeld in twee afleveringen van L.N. Tolstoj's "Oorlog en vrede" beschrijft de eik (in de eerste - oud, onhandig, in de tweede - bedekt met lentegebladerte, ontwaken tot leven). Elk van de beschrijvingen is gecorreleerd met de gemoedstoestand van Andrei Bolkonsky, die, nadat hij de hoop op geluk had verloren, weer tot leven komt na een ontmoeting met Natasha Rostova in Otradnoe.

In de roman "Eugene Onegin" van Poesjkin is het menselijk leven nauw verbonden met de natuur. Daarin dient dit of dat landschapsbeeld als een "screensaver" naar een nieuwe fase in het leven van de helden van de roman en een gedetailleerde metafoor voor zijn spirituele leven. De lente wordt gedefinieerd als "de tijd van liefde", en het verlies van het vermogen om lief te hebben wordt vergeleken met de "storm van koude herfst". Het menselijk leven is onderworpen aan dezelfde universele wetten als het leven van de natuur; constante parallellen verdiepen het idee dat het leven van de personages van de roman is "ingeschreven" in het leven van de natuur.

De literatuur heeft zich de mogelijkheid eigen gemaakt om niet direct, maar indirect de spirituele bewegingen van karakters te correleren met deze of gene natuurtoestand. Ze kunnen echter wel of niet overeenkomen. Dus, in Toergenjevs roman "Vaders en zonen" in hoofdstuk XI, wordt de melancholische stemming van Nikolai Petrovich Kirsanov beschreven, met wie de natuur lijkt te vergezellen en daarom ... was hij niet in staat om afstand te doen van de duisternis, van de tuin. Met een gevoel van frisse lucht op zijn gezicht, en met dit verdriet, met deze angst... In tegenstelling tot Nikolai Petrovitsj, was zijn broer niet in staat de schoonheid van de wereld te voelen: Pavel Petrovitsj bereikte het einde van de tuin en dacht ook: en hief ook zijn ogen naar de hemel. Maar zijn mooie donkere ogen weerspiegelden niets anders dan het licht van de sterren. Hij werd niet als romanticus geboren, en zijn slim droge en gepassioneerde, op een Franse manier, misantropische ziel wist niet hoe te dromen ...

Er is een parallellisme gebouwd op de oppositie:

Van anderen prijs ik - dat de as,

Van jou en godslastering - lof.

(A. Achmatova)

Negatief parallellisme (anti-parallelisme) wordt uitgekozen, waarbij negatie niet het verschil benadrukt, maar het samenvallen van de belangrijkste kenmerken van de vergeleken verschijnselen:

Het is niet de wind die over het bos raast,

Stroomen stroomden niet uit de bergen,

Frost-voivode op patrouille Omzeilt zijn bezittingen.

(N. Nekrasov)

EEN. Veselovsky merkte op dat “psychologisch gezien men een negatieve formule kan zien als een uitweg uit het parallellisme”163. Antiparallelisme komt veel voor in orale volkspoëzie en minder vaak in de literatuur. Het kan niet dienen als een onafhankelijk middel voor subjectrepresentatie, de basis voor het construeren van een heel werk, en wordt meestal gebruikt in het begin van werken of in afzonderlijke afleveringen.

Een ander soort parallellisme - omgekeerd (omgekeerd) parallellisme wordt aangeduid met de term chiasme (van het Grieks. sShaBtoe), waarin de delen zich in de volgorde AB - BA "A" bevinden: Alles is in mij, en ik ben in alles (F. Tyutchev); meestal met de betekenis van de antithese: we eten om te leven, niet leven om te eten.

Parallellisme kan gebaseerd zijn op de herhaling van woorden (“verbaal” parallellisme), zinnen (“syntactisch” parallellisme) en aangrenzende spraakkolommen (isocolon)164.

Syntactisch parallellisme, d.w.z. een gedetailleerde vergelijking van twee of meer verschijnselen gegeven in soortgelijke syntactische constructies, behoort tot syntactische figuren en in zijn functie benadert vergelijking:

De sterren schitteren aan de blauwe lucht

Golven slaan neer in de blauwe zee.

(A.S. Poesjkin)

Waar waait de wind in de lucht,

gehoorzame wolken razen daarheen.

(M.Yu. Lermontov)

Een gelijk aantal aangrenzende spraakkolommen wordt aangeduid met de term isocolon (van het Griekse isokolon).

NV Gogol in "Notes of a Madman" in de eerste zin creëert een isocolon van twee termen, in de tweede - van drie: Save me! Neem mij! geef me een drietal paarden zo snel als een wervelwind! Ga zitten, mijn chauffeur, bel, bel, zweef, paarden, en draag mij van deze wereld!

Het gebied van de poëtische syntaxis omvat afwijkingen van standaardtaalvormen, uitgedrukt in de afwezigheid van grammaticale verbinding of in de schending ervan.

Solecisme (Grieks soloikismos van de naam van de stad Sola, waarvan de inwoners onzuiver spraken op Attic) is een onjuiste taalverwisseling als stijlelement (meestal "laag"): het gebruik van een niet-literair woord (dialectisme, barbaarsheid, vulgarisme). Het verschil tussen solecisme en cijfers is dat cijfers meestal worden gebruikt om een ​​"hoge" stijl te creëren. Een voorbeeld van solecisme: ik schaam me als een eerlijke officier (A. Griboyedov).

Een speciaal geval van solecisme is het weglaten van voorzetsels: ze boog haar hand; het raam vliegt (V. Majakovski).

Enallaga (Griekse ennalage - rotatie, beweging, vervanging) - het gebruik van een grammaticale categorie in plaats van een andere:

In slaap zal de schepper opstaan ​​(in plaats van "slapen, hij zal opstaan")

(G. Batenkov)

Enallaga heeft twee betekenissen: 1) type solecisme: onjuist gebruik van grammaticale categorieën (woordsoorten, geslacht, persoon, getal, naamval): Er kan geen sprake zijn van een wandeling maken (in plaats van: een wandeling); 2) type metonymie - de overdracht van een definitie naar een woord dat grenst aan het woord dat wordt gedefinieerd:

Half slapende kudde oude mensen (in plaats van: "half slapend")

(N. Nekrasov)165

Sylleps (Griekse syllepsis - capture) - een stilistische figuur: de vereniging van heterogene leden in een gemeenschappelijke syntactische of semantische ondergeschiktheid; syntactische uitlijning van heterogene leden:

Wacht niet uit het graf op zondag

Stoffen die in de modder liggen,

Alkaya in haar leuke en afstandelijke goden.

(G. Batenkov)

Hier zijn voorbeelden van een lettergreep met syntactische heterogeniteit: We houden van roem, maar verdrinken verschillende geesten in een glas (A. Pushkin) - hier: toevoegingen uitgedrukt door een zelfstandig naamwoord en een infinitief worden gecombineerd; met fraseologische heterogeniteit: de ogen en tanden van de roddel laaiden op (I. Krylov) - hier: fraseologische ogen laaiden op en het extra-fraseologische woord tanden; met semantische heterogeniteit: vol geluiden en verwarring (A. Pushkin) - hier: gemoedstoestand en zijn oorzaak166. Anakoluf (Grieks anakoluthos - onjuist, inconsistent) - syntactische mismatch van delen of leden van zinnen:

Wie weet een nieuwe naam

Met zegels op wordt hij opgewekt (in plaats van: “herrijzen”) met mirre-stromende kop.

(O. Mandelstam)

Neva de hele nacht

Tegen de storm in naar de zee gerend,

Ze niet hebben overwonnen (in plaats van: "haar") gewelddadige dope.

(A. Poesjkin)

Anacoluf is een van de middelen om de spraak van het personage te karakteriseren. Bijvoorbeeld, de zin van Smerdyakov - Dit is zo dat het zou kunnen zijn, meneer, dus, integendeel, helemaal nooit, meneer ... ("The Brothers Karamazov" door Dostoevsky) - getuigt van onzekerheid, onvermogen om gedachten te uiten, over de slechte woordenschat van het personage. Anakoluf wordt veel gebruikt als middel voor een satirisch beeld: toen ik dit station naderde en door het raam naar de natuur keek, viel mijn hoed af (A.P. Tsjechov).

De studie van poëtische syntaxis bestaat uit de analyse van de functies van elk van de artistieke selectiemethoden en de daaropvolgende groepering van lexicale elementen in enkele syntactische constructies. Als bij de immanente studie van de woordenschat van een literaire tekst de rol van de geanalyseerde eenheden woorden is, dan bij de studie van syntaxis, zinnen en zinsdelen. Als de studie van de woordenschat de feiten vaststelt van afwijking van de literaire norm bij de selectie van woorden, evenals de feiten van de overdracht van de betekenissen van woorden (een woord met een figuurlijke betekenis, d.w.z. een stijlfiguur, manifesteert zich alleen in context , alleen tijdens semantische interactie met een ander woord), dan vereist de studie van de syntaxis niet alleen de typologische overweging van de syntactische eenheden en grammaticale relaties van woorden in een zin, maar ook de identificatie van correctiefeiten of zelfs een verandering in de betekenis van de hele zin met de semantische correlatie van zijn delen (wat meestal gebeurt als gevolg van het gebruik van de zogenaamde cijfers door de schrijver).

Het is noodzakelijk om aandacht te besteden aan de selectie door de auteur van typen syntactische constructies, omdat deze selectie kan worden bepaald door het onderwerp en de algemene semantiek van het werk. Laten we eens kijken naar voorbeelden die zullen dienen als fragmenten van twee vertalingen van de "Ballad of the Hanged" van F. Villon.

Er zijn vijf van ons opgehangen, misschien zes.

En het vlees, dat veel geneugten kende,

Het is al lang verslonden en is een stank geworden.

We werden botten - we zullen stof en verrotting worden.

Wie lacht, zal zelf niet gelukkig zijn.

Bid tot God om ons te vergeven.

(A. Parin, "The Ballad of the Hanged")

We waren met vijf. We wilden leven.

En ze hebben ons opgehangen. We werden zwart.

We leefden zoals jij. Wij zijn niet meer.

Probeer niet te veroordelen - mensen zijn krankzinnig.

We zullen geen bezwaar maken als reactie.

Kijk en bid, en God zal oordelen.

(I. Ehrenburg, "Epitaph geschreven door Villon voor hem en zijn kameraden in afwachting van de galg")

De eerste vertaling geeft nauwkeuriger de compositie en syntaxis van de bron weer, maar de auteur toonde volledig zijn poëtische individualiteit bij de selectie van lexicale middelen: de verbale reeksen zijn gebouwd op stilistische tegenstellingen (bijvoorbeeld het hoge woord "verrukkingen" botst binnen één zin met het lage woord "gorged"). Vanuit het oogpunt van de stilistische diversiteit van de woordenschat lijkt de tweede vertaling uitgeput. Bovendien kunnen we zien dat Ehrenburg de tekst van de vertaling vulde met korte, "gehakte" zinnen. Inderdaad, de minimale lengte van de zinnen van Parins vertaler is gelijk aan een versregel, en de maximale lengte van de zinnen van Ehrenburg in de bovenstaande passage is er ook gelijk aan. Is het toevallig?

Blijkbaar heeft de auteur van de tweede vertaling getracht de grootst mogelijke zeggingskracht te bereiken door uitsluitend syntactische middelen te gebruiken. Bovendien stemde hij de keuze van syntactische vormen af ​​op het door Villon gekozen standpunt. Villon schonk het recht van de vertellende stem niet aan levende mensen, maar aan de zielloze doden die tot de levenden spreken. Deze semantische antithese had syntactisch benadrukt moeten worden. Ehrenburg moest de spraak van de gehangenen van emotionaliteit ontnemen, en daarom zijn er zoveel ongewone, vaag persoonlijke zinnen in zijn tekst: kale zinnen vertellen kale feiten ("En we werden opgehangen. We werden zwart ..."). In deze vertaling is de afwezigheid van een evaluatieve woordenschat, in het algemeen, van scheldwoorden een soort "min-receptie".

Een voorbeeld van Ehrenburgs poëtische vertaling is een logisch verantwoorde afwijking van de regel. Veel schrijvers hebben deze regel op hun eigen manier geformuleerd toen ze de kwestie van het onderscheid tussen poëtische en proza-spraak aanstipten. A.S. Pushkin sprak als volgt over de syntactische eigenschappen van vers en proza:

'Maar wat valt er te zeggen over onze schrijvers, die, als ze het beschouwen als een basis om de meest gewone dingen uit te leggen, denken aan het verlevendigen van kinderproza ​​met toevoegingen en lome metaforen? Deze mensen zullen nooit vriendschap zeggen zonder eraan toe te voegen: dit is een heilig gevoel, waarvan een edele vlam, enz. Had moeten zeggen: vroeg in de ochtend - en ze schrijven: zodra de eerste stralen van de opkomende zon de oostelijke randen verlichtten van de azuurblauwe lucht - oh, hoe nieuw en fris is het allemaal. , is het beter alleen maar omdat het langer is. Nauwkeurigheid en beknoptheid zijn de eerste deugden van proza. Het vereist gedachten en gedachten - zonder hen zijn briljante uitdrukkingen nutteloos. Gedichten zijn een andere zaak ... ”(“ Op Russisch proza ​​”)

Bijgevolg zijn de "briljante uitdrukkingen" waarover de dichter schreef - namelijk lexicale "schoonheden" en de verscheidenheid aan retorische middelen, in het algemeen soorten syntactische constructies - geen verplicht fenomeen in proza, maar mogelijk. En in de poëzie is het gebruikelijk, omdat de eigenlijke esthetische functie van een poëtische tekst altijd significant de informatieve functie opheft. Dit wordt bewezen door voorbeelden uit het werk van Pushkin zelf. Syntactisch kort Pushkin de prozaschrijver:

“Eindelijk begon er iets zwart te worden aan de zijkant. Vladimir draaide zich daar om. Toen hij naderde, zag hij een bos. Godzijdank, dacht hij, nu is het dichtbij. ("Sneeuwstorm")

Integendeel, de dichter Poesjkin is vaak breedsprakig en bouwt lange zinnen op met rijen perifrastische zinnen:

De filosoof is speels en piit,

Parnassiaanse gelukkige luiaard,

Harit verwende favoriet,

Vertrouweling van de mooie aoniden,

Pochto op een goudsnarige harp

Stil, vreugdezanger?

Kan jij het zijn, jonge dromer,

Eindelijk uitgemaakt met Phoebus?

( "Naar Batyushkov")

E.G. Etkind analyseert deze poëtische boodschap en becommentarieert de perifrastische reeks: "Piit" - dit oude woord betekent "dichter". "Parnassian happy luiaard" - dit betekent ook "dichter". "Kharit verwende favoriet" - "dichter." "Vertrouweling van de mooie aoniden" - "dichter". “Joy singer” is ook een “dichter”. In wezen zijn een "jonge dromer" en een "frisky filosoof" ook een "dichter". "Ik viel bijna stil op de goudsnarige harp ..." Dit betekent: "Waarom ben je gestopt met het schrijven van poëzie?" Maar dan: "Heb je echt ... afscheid genomen van Phoebus ..." - dit is hetzelfde, "en hij concludeert dat de regels van Pushkin" dezelfde gedachte in alle opzichten wijzigen:" Waarom schrijf je, dichter, niet meer gedichten?”.

Er moet worden verduidelijkt dat lexicale "schoonheid" en syntactische "langheid" in poëzie alleen nodig zijn als ze semantisch of compositorisch gemotiveerd zijn. Breedsprakigheid in poëzie kan onterecht zijn. En in proza ​​is lexico-syntactisch minimalisme net zo ongerechtvaardigd als het tot een absoluut niveau wordt verheven:

De ezel deed een leeuwenhuid aan en iedereen dacht dat het een leeuw was. De mensen en het vee renden. De wind blies, de huid ging open en de ezel werd zichtbaar. Het volk vluchtte: ze sloegen de ezel."

( "Ezel in de huid van een leeuw")

De spaarzame zinnen geven dit voltooide werk het aanzien van een voorlopig plotplan. De keuze voor constructies van het elliptische type ("en iedereen dacht dat het een leeuw was"), de economie van belangrijke woorden, wat leidde tot grammaticale schendingen ("de mensen en het vee renden"), en ten slotte de economie van officiële woorden (" de mensen renden weg: ze sloegen de ezel") bepaalde het buitensporige schematisme van de plot van deze gelijkenissen, en verzwakte daarom de esthetische impact ervan.

Het andere uiterste is de overcomplicatie van constructies, het gebruik van polynomiale zinnen met verschillende soorten logische en grammaticale verbindingen, met vele manieren van distributie. Bijvoorbeeld:

"Het was goed voor een jaar, twee, drie, maar wanneer is het: avonden, bals, concerten, diners, baljurken, kapsels die de schoonheid van het lichaam blootleggen, jonge en middelbare hovelingen, toch, iedereen lijkt om iets te weten, lijken ze het recht te hebben om alles te gebruiken en om alles te lachen, wanneer de zomermaanden op de datsja met dezelfde aard, die ook alleen maar de overhand geeft aan de aangenaamheid van het leven, wanneer muziek en lezen ook hetzelfde - alleen levensvragen opwerpen, maar niet oplossen - toen dit alles zeven, acht jaar duurde, niet alleen geen verandering beloofde, maar integendeel haar charmes steeds meer verloor, raakte ze in wanhoop, en een staat van wanhoop, een verlangen naar de dood begon over haar te komen "(" Wat ik in een droom zag ")

Op het gebied van Russische taalstudies is er geen vastgesteld idee van welke maximale lengte een Russische uitdrukking kan bereiken. Lezers moeten echter de extreme langdurigheid van deze zin voelen. Bijvoorbeeld, het deel van de zin "maar wanneer dit alles" wordt niet gezien als een onnauwkeurige syntactische herhaling, als een gekoppeld element aan het deel "maar wanneer het is". Omdat we tijdens het lezen het eerste aangegeven deel bereiken, kunnen het reeds gelezen tweede deel niet onthouden: deze delen liggen te ver uit elkaar in de tekst, de schrijver bemoeilijkte onze lezing met te veel details die in één zin worden genoemd . Het verlangen van de auteur naar maximale details bij het beschrijven van acties en mentale toestanden leidt tot schendingen van de logische verbinding van de delen van de zin ("ze raakte in wanhoop en een staat van wanhoop begon over haar heen te komen").

De studie van de poëtische syntaxis omvat ook een beoordeling van de feiten van de overeenstemming van de methoden van grammaticale verbinding die in de uitdrukkingen van de auteur worden gebruikt met de normen van de nationale literaire stijl. Hier kunnen we een parallel trekken met passieve woordenschat van verschillende stijlen als een belangrijk onderdeel van de poëtische woordenschat. Op het gebied van syntaxis is het, net als op het gebied van woordenschat, mogelijk barbarismen, archaïsmen, dialectismen enz., omdat deze twee gebieden met elkaar verbonden zijn: volgens B.V. Tomashevsky "heeft elke lexicale omgeving zijn eigen specifieke syntactische wendingen."

In de Russische literatuur komen syntactische barbaarsheden, archaïsmen en volkstaal het meest voor. Barbarij in syntaxis treedt op als de zin is gebouwd volgens de regels van een vreemde taal. In proza ​​worden syntactische barbarismen vaker geïdentificeerd als spraakfouten: "Toen ik dit station naderde en door het raam naar de natuur keek, viel mijn hoed af" in het verhaal van A.P. Tsjechov "The Book of Complaints" - deze gallicisme is zo duidelijk dat het de lezer om zich komisch te voelen. In de Russische poëzie werden syntactische barbaarsheden soms gebruikt als teken van hoge stijl. Bijvoorbeeld, in de ballad van Poesjkin "Er was een arme ridder in de wereld..." is de regel "Hij had één visioen..." een voorbeeld van zo'n barbaarsheid: de link "hij had een visioen" verschijnt in plaats van "hij had een visioen". Hier komen we ook syntactisch archaïsme tegen met de traditionele functie om de stilistische hoogte te verhogen: "Er is geen gebed tot de Vader, noch tot de Zoon, / noch tot de Heilige Geest voor altijd / Het is niet gebeurd met een paladijn ..." ( het zou volgen: "noch aan de Vader, noch aan de Zoon"). Syntactische volkstaal is in de regel aanwezig in epische en dramatische werken in de spraak van karakters voor een realistische weerspiegeling van de individuele spraakstijl, voor de autokarakterisering van karakters. Daartoe nam Tsjechov zijn toevlucht tot het gebruik van de volkstaal: "Je vader vertelde me dat hij een rechtbankadviseur was, maar nu blijkt dat hij slechts een titulaire is" ("Before the Wedding"), "Heb je het over welke Turken? Gaat het over degenen die de dochter piano speelt? ("Ionych").

beeldspraak

Van bijzonder belang voor het identificeren van de specifieke kenmerken van artistieke spraak is de studie van stilistische figuren (ze worden ook retorisch genoemd - in relatie tot de particuliere wetenschappelijke discipline waarin de theorie van stijlfiguren en figuren voor het eerst werd ontwikkeld; syntactisch - in relatie tot die kant van de poëtische tekst, voor de kenmerken waarvan ze vereist zijn).

De cijferleer kreeg al vorm in de tijd dat de stijlleer vorm kreeg, in de oudheid; ontwikkeld en aangevuld - in de middeleeuwen; uiteindelijk werd het uiteindelijk een permanent onderdeel van normatieve "poëtica" (leerboeken over poëtica) - in de moderne tijd. De eerste pogingen om figuren te beschrijven en te systematiseren worden gepresenteerd in oude Latijnse verhandelingen over poëtica en retorica (meer volledig in Quintilian's The Education of an Orator). De oude theorie, volgens M.L. Gasparov, "veronderstelde dat er een eenvoudigste" natuurlijke "verbale uitdrukking is van elke gedachte (alsof een gedistilleerde taal zonder stilistische kleur en smaak), en wanneer echte spraak op de een of andere manier afwijkt van deze onvoorstelbare standaard , dan elke individuele afwijking kan afzonderlijk worden beschouwd en als een "cijfer" worden beschouwd.

Tropen en figuren waren het onderwerp van één enkele doctrine: als "trope" een verandering is in de "natuurlijke" betekenis van een woord, dan is "figuur" een verandering in de "natuurlijke" woordvolgorde in een syntactische constructie (herschikking van woorden , weglating van noodzakelijk of gebruik van "extra" - vanuit het oogpunt van " natuurlijke" spraak - lexicale elementen). We merken ook op dat binnen de grenzen van de gewone spraak, die geen oriëntatie heeft op artisticiteit, figurativiteit, de gedetecteerde "figuren" vaak worden beschouwd als spraakfouten, maar binnen de grenzen van artistiek georiënteerde spraak, worden meestal dezelfde figuren onderscheiden als effectieve manier van poëtische syntaxis.

Momenteel zijn er veel classificaties van stilistische figuren, die gebaseerd zijn op een of ander - kwantitatief of kwalitatief - onderscheidend kenmerk: de verbale samenstelling van de zin, de logische of psychologische correlatie van de delen, enz. Hieronder zetten we de meest significante cijfers op een rij, rekening houdend met drie factoren:

  1. Ongebruikelijke logische of grammaticale verbinding van elementen van syntactische constructies.
  2. Ongewone onderlinge rangschikking van woorden in een zin of zinnen in een tekst, evenals elementen die deel uitmaken van verschillende (aangrenzende) syntactische en ritmisch-syntactische structuren (gedichten, kolommen), maar met grammaticale overeenkomst.
  3. Ongebruikelijke manieren van intonatie van de tekst met behulp van syntactische middelen.

Rekening houdend met de dominantie van een enkele factor, zullen we de overeenkomstige groepen cijfers selecteren. Maar we benadrukken dat men in sommige gevallen in dezelfde zin zowel een niet-triviale grammaticale verbinding als de originele rangschikking van woorden kan vinden, en apparaten die een specifieke intonatie "score" in de tekst aangeven: binnen hetzelfde spraaksegment, niet alleen verschillende paden, maar ook verschillende figuren.

Groepen methoden voor niet-standaard verbinding van woorden

De groep methoden voor niet-standaard verbinding van woorden in syntactische eenheden omvat:

  • ellips, anacoluf, sylleps, alogisme, amfibolie(cijfers onderscheiden door een ongebruikelijke grammaticale verbinding),
  • catachresis, oxymoron, gendiadis, enallaga(figuren met een ongebruikelijke semantische verbinding van elementen).

Een van de meest voorkomende syntactische apparaten, niet alleen in fictie, maar ook in alledaagse spraak is Ovaal(Griekse elleipsis- verlating). Dit is een imitatie van een breuk in een grammaticale verbinding, bestaande uit het weglaten van een woord of een aantal woorden in een zin, waarbij de betekenis van de weggelaten leden gemakkelijk kan worden hersteld uit de algemene spraakcontext. Deze techniek wordt het vaakst gebruikt in epische en dramatische werken bij het construeren van karakterdialogen: met zijn hulp voegen de auteurs levensechtheid toe aan de scènes van communicatie van hun karakters.

Elliptische spraak in een literaire tekst wekt de indruk betrouwbaar te zijn, omdat in een levenssituatie van een gesprek een ellips een van de belangrijkste middelen is om zinnen samen te stellen: bij het uitwisselen van opmerkingen kunt u eerder gesproken woorden overslaan. Daarom wordt in de omgangstaal een uitsluitend praktische functie aan ellipsen toegewezen: de spreker brengt informatie in het vereiste volume over naar de gesprekspartner, terwijl hij een minimale woordenschat gebruikt.

Ondertussen kan het gebruik van de ellips als expressief middel in artistieke spraak ook worden gemotiveerd door de houding van de auteur ten opzichte van het psychologisme van het verhaal. De schrijver, die verschillende emoties, psychologische toestanden van zijn held wil weergeven, kan zijn individuele spraakstijl van scène tot scène veranderen. Dus in F.M. Dostojevski's roman "Crime and Punishment" drukt Raskolnikov zichzelf vaak uit in elliptische zinnen. In zijn gesprek met de kok Nastasya (deel I, hfst. 3) dienen ellipsen als een extra middel om zijn vervreemde toestand uit te drukken:

- ... Vroeger, zeg je, ging je kinderen lesgeven, maar waarom doe je nu niets?

'Ik ben [iets] aan het doen...' zei Raskolnikov met tegenzin en streng.

- Wat doe jij?

- [Ik doe werk...

Wat voor werk doe je]?

"[Ik] denk," antwoordde hij serieus na een pauze.

Hier zien we dat het weglaten van sommige woorden de speciale semantische lading van de overige andere benadrukt.

Vaak duiden ellipsen ook op een snelle verandering in toestanden of acties. Dat is bijvoorbeeld hun functie in het vijfde hoofdstuk van Eugene Onegin, in het verhaal van Tatjana Larina's droom: 'Tatjana ah! en hij brult ... "," Tatiana het bos in, de beer achter haar ... ".

Zowel in het dagelijks leven als in de literatuur wordt een spraakfout herkend anacoluthon(Grieks anakoluthos - inconsistent) - onjuist gebruik van grammaticale vormen in coördinatie en beheer: "De geur van shag en wat zure koolsoep die van daaruit werd gevoeld, maakte het leven op deze plek bijna ondraaglijk" (A.F. Pisemsky, "Sin of the Elderly"). Het gebruik ervan kan echter worden gerechtvaardigd in gevallen waarin de schrijver uitdrukking geeft aan de toespraak van het personage: "Stop, broeders, stop! Zo zit je tenslotte niet! ”(in Krylovs fabel“ Kwartet ”).

Integendeel, het blijkt meer een bewust toegepaste techniek dan een toevallige fout in de literatuur. sylleps(Griekse syllepsis - conjugatie, capture), die bestaat uit het syntactische ontwerp van semantisch heterogene elementen in de vorm van een aantal homogene leden van de zin: "Deze seksuele droeg een servet onder zijn arm en veel mee-eters op zijn wangen ” (Toergenjev, “Een vreemd verhaal”).

Europese schrijvers van de 20e eeuw, vooral vertegenwoordigers van de "literatuur van het absurde", wendden zich regelmatig tot alogisme (Grieks a - negatief deeltje, logismos - geest). Deze figuur is een syntactische correlatie van semantisch inconsistente delen van een zin met behulp van zijn hulpelementen, die een bepaald type logische verbinding uitdrukken (causaal, geslacht-soortrelaties, enz.): "De auto rijdt snel, maar de kok kookt beter" (E. Ionesco, "Bald Singer"), "Wat is de Dnjepr prachtig bij rustig weer, dus waarom ben je hier, Nentsov?" (A. Vvedensky, "Minin and Pozharsky").

Als anacoluf vaker als een fout dan als een artistiek apparaat wordt gezien, en lettergrepen en alogisme vaker een apparaat dan een fout zijn, dan wordt amfibolie (Griekse amfibolie) altijd op twee manieren waargenomen. Dualiteit ligt in zijn aard, aangezien amfibolie de syntactische niet-onderscheidbaarheid is van het onderwerp en het lijdend voorwerp, uitgedrukt door zelfstandige naamwoorden in dezelfde grammaticale vormen. "Gevoelige zeilspanningen horen ..." in het gelijknamige gedicht van Mandelstam - een fout of een truc? Het kan als volgt worden opgevat: "Een gevoelig oor, als zijn eigenaar het ruisen van de wind in de zeilen wil opvangen, werkt op magische wijze op het zeil en dwingt het te spannen", of als volgt: "Een door de wind geblazen (d.w.z. gespannen) zeil trekt de aandacht, en een persoon spant zijn gehoor” . Amfibolie is alleen gerechtvaardigd als het qua samenstelling significant blijkt te zijn. Zo controleert de held in D. Charms' miniatuur 'The Chest' de mogelijkheid van het bestaan ​​van leven na de dood door zelfverstikking in een afgesloten kist. De finale voor de lezer, zoals de auteur van plan was, is onduidelijk: of de held stikte niet, of hij stikte en herrees, zoals de held dubbelzinnig samenvat: "Het betekent dat het leven de dood versloeg op een manier die mij onbekend is."

Een ongebruikelijke semantische verbinding tussen de delen van een zin of zin wordt gecreëerd door catachresis (zie de sectie "Paden") en oxymoron (Grieks oxymoron - geestig-dom). In beide gevallen is er een logische tegenstelling tussen de leden van een enkele structuur. Catachresis ontstaat als gevolg van het gebruik van een gewiste metafoor of metonymie en wordt beoordeeld als een fout in het kader van "natuurlijke" spraak: "zeereis" is een tegenstelling tussen "zeilen op zee" en "lopen op land", "mondeling recept" - tussen "mondeling" en "schriftelijk", "Sovjet-Champagne" - tussen "Sovjet-Unie" en "Champagne". Oxymoron daarentegen is een gepland gevolg van het gebruik van een nieuwe metafoor en wordt zelfs in de dagelijkse spraak gezien als een voortreffelijk figuratief hulpmiddel. "Moeder! Uw zoon is erg ziek!” (V. Majakovski, “A Cloud in Pants”) – hier is “ziek” een metaforische vervanging voor “verliefd”.

Een van de zeldzame in de Russische literatuur en daarom vooral opmerkelijke figuren is gendiadis(van het Griekse hen dia dyoin - één tot twee), waarin complexe bijvoeglijke naamwoorden zijn verdeeld in hun oorspronkelijke samenstellende delen: "verlangen naar de weg, ijzer" (A. Blok, "Aan de spoorlijn"). Hier werd het woord "spoorweg" gesplitst, waardoor de drie woorden een interactie aangingen - en het vers een extra betekenis kreeg. E.G. Etkind, verwijzend naar de kwestie van de semantiek van de bijnamen "ijzer", "ijzer" in het poëtische woordenboek van Blok, merkte op: twee definities, die naar elkaar toe streven, alsof ze één woord "spoorweg" vormen en tegelijkertijd beginnen van dit woord - het heeft een heel andere betekenis. "Iron Anguish" is een wanhoop veroorzaakt door de dode, mechanische wereld van de moderne - "ijzeren" - beschaving.

Woorden in een kolom of vers krijgen een speciale semantische verbinding wanneer de schrijver enallag (Grieks: enallage - beweging) gebruikt - de overdracht van een definitie naar een woord dat grenst aan het woord dat wordt gedefinieerd. Dus, in de regel "Door het vlees, dikke loopgraven ..." uit het gedicht "Wedding" van N. Zabolotsky, werd de definitie van "vet" een levendig epitheton nadat hij was overgebracht van "vlees" naar "geul". Enallaga is een teken van uitgebreide poëtische spraak. Het gebruik van deze figuur in een elliptische constructie leidt tot een betreurenswaardig resultaat: het vers "Een vertrouwd lijk lag in die vallei ..." in Lermontovs ballad "Dream" is een voorbeeld van een onvoorziene logische fout. De combinatie "vertrouwd lijk" zou "het lijk van een bekende [persoon]" betekenen, maar voor de lezer betekent het eigenlijk: "Deze persoon staat bij de heldin al lang bekend als een lijk."

Figuren met een ongebruikelijke rangschikking van delen van syntactische constructies

Cijfers met een ongebruikelijke opstelling van delen van syntactische constructies bevatten verschillende soorten parallellisme en inversie.

parallellisme(van het Grieks. parallelos - zij aan zij lopen) suggereert de compositorische correlatie van aangrenzende syntactische segmenten van de tekst (regels in een poëtisch werk, zinnen in een tekst, delen in een zin). Soorten parallellisme worden meestal onderscheiden op basis van een kenmerk van de eerste van de verwante constructies, die als model dient voor de auteur bij het maken van de tweede.

Dus door de woordvolgorde van het ene syntactische segment op het andere te projecteren, maken ze onderscheid tussen direct parallellisme ("De dierenhond slaapt, / De vogelmus doezelt" in Zabolotsky's vers "De tekens van de dierenriem vervagen ...") en omgekeerd (“De golven spelen, de wind fluit” in “Sail” Lermontov). We kunnen de kolommen van de Lermontov-string verticaal schrijven:

golven spelen

de wind fluit

En we zullen zien dat in de tweede kolom het onderwerp en het predikaat in omgekeerde volgorde worden gegeven met betrekking tot de rangschikking van woorden in de eerste. Als we nu zelfstandige naamwoorden en - afzonderlijk - werkwoorden grafisch met elkaar verbinden, krijgen we de afbeelding van de Griekse letter "". Daarom wordt omgekeerd parallellisme ook wel chiasme genoemd (Grieks chiasmos - -vorm, kruisvorm).

Bij het vergelijken van het aantal woorden in gepaarde syntactische segmenten, onderscheiden ze ook: parallellisme compleet en onvolledig. Volledig parallellisme (de gebruikelijke naam is isocolon; Grieks isokolon - equinoxiteit) - in Tyutchev's tweewoordregels "Amfora zijn leeg, / manden zijn omgedraaid" (vers "Het feest is voorbij, de koren zijn stil ..."), onvolledig - in zijn ongelijke regels " Slow down, slow down, avonddag, / Last, last, charm "(vers" Laatste liefde "). Er zijn andere vormen van parallellisme.

Dezelfde groep figuren bevat zo'n populair poëtisch apparaat als inversie(lat. inversio - permutatie). Het manifesteert zich in de rangschikking van woorden in een zin of zin in een volgorde die verschilt van de natuurlijke. In het Russisch is bijvoorbeeld de volgorde "onderwerp + predikaat", "definitie + gedefinieerd woord" of "voorzetsel + zelfstandig naamwoord in naamvalsvorm" natuurlijk, en de omgekeerde volgorde is onnatuurlijk.

"Erota van verheven en stomme vleugels op...", - zo begint de parodie op de beroemde satiricus van het begin van de twintigste eeuw. A. Izmailov naar de verzen van Vyacheslav Ivanov. De parodist vermoedde dat de symbolistische dichter misbruik maakte van inversies, dus hij overdreef de regels van zijn tekst ermee. "Erota op vleugels" is de verkeerde volgorde. Maar als een afzonderlijke omkering van "Erota's wings" heel acceptabel is en bovendien als traditioneel wordt ervaren voor Russische poëzie, dan wordt "wings on" erkend als een teken van niet-kunstzinnigheid van spraak, maar van tonggebonden tong.

Omgekeerde woorden kunnen op verschillende manieren in een zin worden geplaatst. Bij contactinversie blijft de aangrenzendheid van woorden behouden ("Like a tragedian in the Province of Shakespeare's drama ..." door Pasternak), met verre inversie worden andere woorden tussen hen ingeklemd ("Oude man gehoorzaam aan Perun alleen ... " door Poesjkin). In beide gevallen beïnvloedt de ongebruikelijke positie van een enkel woord de intonatie ervan. Zoals Tomashevsky opmerkte: "in omgekeerde constructies klinken woorden expressiever, zwaarder."

Cijfers die de ongebruikelijke intonatie van de tekst aangeven

De groep figuren die de ongebruikelijke intonatie van de tekst of de afzonderlijke delen ervan markeren, omvat verschillende soorten syntactische herhalingen, evenals tautologie, annominatie en gradatie, polysyndeton en asyndeton.

Onderscheiden twee subgroepen van herhalingstechnieken. De eerste omvat technieken voor het herhalen van afzonderlijke delen binnen een zin. Met hun hulp benadrukken auteurs meestal een semantisch gespannen plaats in een zin, aangezien elke herhaling een intonatie is. Net als inversie kan herhaling contact zijn ("Het is tijd, het is tijd, de hoorns blazen ..." in Poesjkins gedicht "Graaf Nulin") of afstandelijk ("Het is tijd, mijn vriend, het is tijd! Het hart vraagt ​​om vrede . ..” in het gelijknamige vers van Poesjkin. ).

Simpel herhalen zijn van toepassing op verschillende eenheden van de tekst - zowel op het woord (zoals in de bovenstaande voorbeelden) als op de zin ("Avond rinkelen, avond rinkelen!" vertaald door I. Kozlov van T. Moore) - zonder de grammaticale vormen en lexicale betekenis. De herhaling van één woord in verschillende naamvallen, met behoud van de betekenis uit de oudheid, wordt herkend als een speciaal cijfer - polyptoton (Grieks polyptoton - polycase): "Maar een man / Hij stuurde een man naar de anchar met een heerszuchtige blik . ..” (Poesjkin, “Anchar”). Op polyptotone is, volgens de observatie van R. Yakobson, Majakovski's "Het verhaal van het Roodkapje" gebouwd, waarin een compleet paradigma van naamvalsvormen van het woord "cadet" wordt gepresenteerd. Antanaclasis (Grieks antanaklasis - reflectie) is een even oude figuur - de herhaling van een woord in zijn oorspronkelijke grammaticale vorm, maar met een verandering in betekenis. “De laatste uil is gebroken en gezaagd. / En, vastgemaakt met een administratieve knop / Ga naar de herfsttak, // Hangend en denkend met zijn hoofd ... "(A. Eremenko," In dichte metallurgische bossen ... ") - hier het woord" hoofd " wordt direct gebruikt, en dan in een metonymische zin.

De tweede subgroep omvat: herhaal cijfers uitgebreid niet tot het aanbod, maar naar een groter deel van de tekst(stanza, syntactische periode), soms voor het hele werk. Dergelijke cijfers markeren de intonatie-egalisatie van die delen van de tekst waartoe ze werden uitgebreid. Deze vormen van herhaling onderscheiden zich door hun positie in de tekst. Dus anaphora (Griekse anafora - uitspraak; patristische term - mononaming) is de bevestiging van spraaksegmenten (kolommen, verzen) door een woord of zin in de beginpositie te herhalen: "Dit is een scherp gegoten fluitje, / Dit is het klikken van geperste ijsschotsen, / Dit is de nacht die het blad koelt, / Dit is het duel van twee nachtegalen" (Pasternak, "Definitie van Poëzie"). Epiphora (Griekse epiphora - additief; vaderlijke term - eenzijdigheid), integendeel, verbindt de uiteinden van spraakreeksen met lexicale herhaling: “Scallops, all scallops: || geschulpte cape, | geschulpte mouwen, | geschulpte epauletten, | Sint-jakobsschelpen, | overal slingers" (Gogol, "Dode zielen"). Nadat we het principe van epiphora op een hele poëtische tekst hebben geprojecteerd, zullen we de ontwikkeling ervan zien in het fenomeen van een refrein (bijvoorbeeld in een klassieke ballad).

anadiplosis(Grieks anadiplosis - verdubbeling; inheemse term - gewricht) is een contactherhaling die het einde van een toespraakreeks verbindt met het begin van de volgende. Zo zijn de kolommen verbonden in de lijnen van S. Nadson “Only the morning of love is good: | Alleen de eerste, schuchtere toespraken zijn goed, "Bloks gedichten zijn zo verbonden" Oh, lente zonder einde en zonder rand - / Zonder einde en zonder rand is een droom. Anaphora en epiphora fungeren vaak in kleine lyrische genres als een structuurvormend apparaat. Maar anadiplosis kan ook de functie krijgen van een compositorische kern waarrond de spraak is opgebouwd. Uit lange ketens van anadiplosis worden bijvoorbeeld de beste voorbeelden van vroege Ierse teksten gecomponeerd. Onder hen is misschien wel de oudste de anonieme "spreuk van Amergin", vermoedelijk daterend uit de 5e-6e eeuw. ADVERTENTIE (hieronder is het fragment in een syntactisch nauwkeurige vertaling door V. Tikhomirov):

Erin ik roep luid

De diepzee is vet

Vet op het heuvelgras

Kruiden in eikenbossen zijn sappig

Vocht in de meren is sappig

Vochtrijke bron

De bron van de stammen is één

De enige heer van Temra...

In tegenstelling tot anadiplosis prosapodose(Griekse prosapodosis - toevoeging; Russische term - ring, dekking), een verre herhaling, waarin het beginelement van de syntactische constructie wordt weergegeven aan het einde van het volgende: "De lucht is bewolkt, de nacht is bewolkt ..." in Pushkin's "Demonen". Prosapodosis kan ook een strofe beslaan (Esenins vers "Shagane jij bent van mij, Shagane ..." is gebouwd op ringherhalingen) en zelfs de hele tekst van het werk ("Night. Street. Lantern. Pharmacy ..." A. Blok).

Deze subgroep omvat ook complexe een figuur gevormd door een combinatie van anafora en epiphora binnen hetzelfde stuk tekst, simlock(Griekse symploce - plexus): “Ik wil Falaley niet, | Ik haat Falaley, | Ik spuug op Falaley, | Ik zal Falaley verpletteren, | Ik zal eerder van Asmodeus houden, | dan Falaley!" (Dostojevski, "The Village of Stepanchikovo and Its Inhabitants") - dit voorbeeld uit de monoloog van Foma Opiskin dient als duidelijk bewijs dat niet alleen repetitieve elementen geaccentueerde intonatie zijn: met een simlock vallen woorden omlijst door anafora en epiphora op in elke kolom.

Het is mogelijk om tijdens herhaling niet alleen het woord als een enkel teken te reproduceren, maar ook de betekenis die van het teken is afgescheurd. Tautologie(Grieks tauto - hetzelfde, logos - een woord), of pleonasme(Grieks pleonasmos - overmaat), - een figuur, waarbij het woord niet noodzakelijkerwijs wordt herhaald, maar de betekenis van elk lexicaal element noodzakelijkerwijs wordt gedupliceerd. Om dit te doen, selecteren de auteurs ofwel synonieme woorden of perifrastische zinnen. Het opzettelijke gebruik van tautologie door de schrijver creëert bij de lezer een gevoel van verbale overdaad, irrationele breedsprakigheid, waardoor hij aandacht schenkt aan het overeenkomstige spraaksegment en de voordrager - om deze hele segmentintonatie te isoleren. Ja, in vers. A. Eremenko "Pokryshkin" dubbele tautologie intonationaal onderscheidt tegen de achtergrond van de algemene stroom van spraak van de dikke darm "een kwaadaardige kogel van gangster kwaad."

Om de intonatie van een semantisch significant spraaksegment te benadrukken, gebruiken ze ook nominatie(lat. annominatio - subscript) - een contactherhaling van dezelfde wortelwoorden: "Ik denk dat mijn eigen gedachte ..." in de "Railway" van N. Nekrasov. Dit cijfer is gebruikelijk in liedfolklore en in het werk van dichters, wiens werk werd beïnvloed door hun passie voor stilering van spraak.

*****************************************************

Dicht bij herhalingscijfers gradatie(lat. gradatio - verandering in graad), waarin woorden gegroepeerd in een reeks homogene leden een gemeenschappelijke semantische betekenis hebben (van een kenmerk of actie), maar hun locatie drukt een consistente verandering in deze betekenis uit. De manifestatie van een verenigend kenmerk kan geleidelijk toenemen of afnemen: "Ik zweer bij de hemel, het lijdt geen twijfel dat je mooi bent, het valt niet te ontkennen dat je mooi bent, het is waar dat je aantrekkelijk bent" ("The Fruitless Labours of Love ” door Shakespeare in de vertaling van Yu. Korneev). In deze zin staat naast "ongetwijfeld-onbetwistbaar-waar" de versterking van het ene kenmerk, en naast "mooi-mooi-aantrekkelijk" - de verzwakking van een ander. Of het teken nu versterkend of verzwakkend is, de gegradueerde zin wordt uitgesproken met toenemende nadruk (intonale expressiviteit): "Het klonk over een heldere rivier, / Het klonk in een vervaagde weide, / Het veegde over een stomme bos..." (Fet, "Avond").

Bovendien omvat de groep middelen voor intonatiemarkering: polysyndeton(Grieks polysyndeton - polyunion) en asyndeton(Grieks asyndeton - non-union). Net als de gradatie die beide figuren vaak begeleiden, suggereren ze een nadrukkelijke nadruk op het deel van de tekst dat in klinkende spraak met hen overeenkomt. Polysyndeton is in wezen niet alleen een polyunion ("en leven, en tranen en liefde" in Poesjkin), maar ook een meerzins ("over moed, over daden, over glorie" van Blok). Zijn functie is ofwel om de logische volgorde van acties te markeren ("Herfst" door Pushkin: "En de gedachten in het hoofd agiteren in moed, En de lichte rijmpjes rennen naar hen toe, / En de vingers vragen om een ​​pen ...") of om de lezer aan te moedigen om te generaliseren, om de details van de serie waar te nemen als een integraal beeld ("Ik heb een monument voor mezelf opgericht dat niet door handen is gemaakt ..." door Pushkin: het specifieke "En de trotse kleinzoon van de Slaven en de Fin , en nu wild / Tungus, en de Kalmyk-vriend van de steppen" wordt gevormd wanneer waargenomen in de generieke "volkeren van het Russische rijk"). En met de hulp van asyndeton wordt ofwel de gelijktijdigheid van acties benadrukt ("Zweed, Russische steken, snijden, snijden ..." in Pushkin's "Poltava"), of de fragmentatie van de verschijnselen van de afgebeelde wereld ("Whisper. Timid ademhaling. / Trills van de nachtegaal. / Zilver en zwaaiend / Sleepy Creek "by Fet).

Het gebruik van syntactische figuren door de schrijver laat een stempel van individualiteit op de stijl van zijn auteur. Tegen het midden van de 20e eeuw, tegen de tijd dat het concept van "creatieve individualiteit" aanzienlijk was afgenomen, was de studie van cijfers niet langer relevant, wat werd vastgelegd door A. Kvyatkovsky in zijn "Dictionary of Poetic Terms" van de uitgave van 1940 : "Op dit moment zijn de namen van retorische figuren bewaard gebleven achter de drie meest stabiele stijlfenomenen, zoals: 1) een retorische vraag, 2) een retorische uitroep, 3) een retorische toespraak ... ". Tegenwoordig herleeft de belangstelling voor de studie van syntactische technieken als middel van artistieke stilistiek. De studie van poëtische syntaxis heeft een nieuwe richting gekregen: de moderne wetenschap analyseert in toenemende mate verschijnselen die zich op de kruising van verschillende kanten van een literaire tekst bevinden, bijvoorbeeld ritme en syntaxis, meter en syntaxis, woordenschat en syntaxis, enz.