Юсупов, Николай Борисович. Семейство на князете Юсупови, княз Николай Борисович Юсупов Николай Юсупов Директор на императорските театри

Заемани официални длъжности: главен управител на оръжейната палата и експедицията на сградата на Кремъл, директор на императорските театри (1791-1796), директор на Ермитажа (1797), оглавява дворцовите фабрики за стъкло, порцелан и гоблени (от 1792 г.), сенатор (от 1788 г.), действащ таен съветник (1796 г.), министър на отдела на апанажите (1800-1816 г.), член на Държавния съвет (от 1823 г.).

Биография

Единственият син на московския кмет Борис Юсупов, представител на най-богатото княжеско семейство на Юсупови, починал на правнучката си Зинаида.

Помагайки за придобиването на произведения на изкуството за императрица Екатерина II и нейния син Павел I, принцът е посредник при изпълнението на императорски поръчки от европейски художници. Така колекцията Юсупов се формира от същите източници като императорската, следователно колекцията Юсупов съдържа творби на големи пейзажисти.

Семейните традиции и членството в службата на Колегията по външни работи оказаха значително влияние върху личността и съдбата му. В дългия й живот могат да се обособят няколко етапа, които са имали решаващо значение за формирането на колекцията.

На първо място, това е първото образователно пътуване в чужбина през 1774-1777 г., пребиваване в Холандия и обучение в университета в Лайден. Тогава се пробужда интересът към европейската култура и изкуство и се заражда страстта към колекционерството. През тези години той прави Grand Tour, посещавайки Англия, Португалия, Испания, Франция, Италия, Австрия. Представен е на много европейски монарси, приет е от Дидро и Волтер.

Моите книги и няколко добри снимки и рисунки са единственото ми забавление.

Н. Б. Юсупов

В Лайден Юсупов се сдобива с редки колекционерски книги, картини и рисунки. Сред тях е изданието на Цицерон, издадено от известната венецианска фирма на Алдов (Мануций), с възпоменателен надпис за покупката: „a Leide 1e mardi 7bre de l'annee 1774” (в Лайден на първия вторник на септември 1774 г. ). В Италия принцът се запознава с немския пейзажист Й. Ф. Хакерт, който става негов съветник и експерт. Хакерт рисува по негова поръчка сдвоените пейзажи „Утро в покрайнините на Рим“ и „Вечер в покрайнините на Рим“, завършени през 1779 г. (и двата - Държавен музей-имение Архангелское). Античността и модерното изкуство - тези две основни хобита на Юсупов ще продължат да определят основните художествени предпочитания, съзвучни с епохата на формирането и развитието на последния голям международен художествен стил в европейското изкуство - класицизма.

Вторият важен етап от формирането на колекцията е 1780-те години. Като човек, запознат с изкуството и известен в европейските дворове, Юсупов влиза в свитата и придружава графа и графинята на Севера (великият херцог Павел Петрович и великата херцогиня Мария Фьодоровна) в пътуване до Европа през 1781-1782 г. Притежавайки големи познания, вкус към изобразителното изкуство, той изпълнява указанията на Павел Петрович и значително разширява връзките си с художници и комисионери, посещава за първи път работилниците на най-известните художници - А. Кауфман във Венеция и П. Батони, гравьор Д. Волпато, широко известен с репродукцията на гравюри от произведенията на Рафаел във Ватикана и Рим, Г. Робърт, К. Ж. Вернет, Ж.-Б. Greuze и J.-A. Худън в Париж. Тогава отношенията с тези художници се поддържаха през годините, допринасяйки за попълването на личната колекция на принца.

1790-те - бързият възход на кариерата на Юсупов. Той демонстрира напълно предаността си към руския трон, както на застаряващата императрица Екатерина II, така и на император Павел I. При коронацията на Павел I е назначен за върховен маршал на коронацията. Той изпълнява същата роля на коронациите на Александър I и Николай I.

От 1791 до 1802 г. Юсупов заема важни държавни постове: директор на императорските театрални представления в Санкт Петербург (от 1791 г.), директор на императорските фабрики за стъкло и порцелан и мануфактура за гоблени (от 1792 г.), председател на манифактурния съвет (от 1796 г. ) и министър на апанажите (от 1800 г.).

През 1794 г. Николай Борисович е избран за почетен любител на Петербургската художествена академия. През 1797 г. Павел I му дава контрол над Ермитажа, където се намира имперската колекция от изкуство. Художествената галерия се оглавява от поляка Франц Лабенски, който преди това е бил уредник на художествената галерия на крал Станислав Август Понятовски, когото Юсупов придружава по време на престоя му в Санкт Петербург. Извършена е нова пълна инвентаризация на колекцията на Ермитажа. Съставеният опис е служил за основен опис до средата на 19 век.

Правителствените постове, заемани от княза, позволяват пряко влияние върху развитието на националното изкуство и художествените занаяти. Той придобива имението Архангелское край Москва, превръщайки го в модел на дворцово-парков ансамбъл. Юсупов е основател на известното племенно събрание, изключителна и най-ярка личност. Той събира голяма колекция от картини (над 600 платна), скулптури, произведения на приложното изкуство, книги (над 20 хиляди), порцелан, повечето от които поставя в имението.

В Москва Юсупов живее в собствения си дворец в Болшой Харитониевски Лейн. През 1801-1803г. в едно от крилата на територията на двореца живееше семейство Пушкин, включително малкият Александър Пушкин. Поетът също посещава Юсупов в Архангелск, а през 1831 г. Юсупов е поканен на гала вечеря в апартамента на Арбат на младоженците Пушкини.

Той е великолепно угаснал от осемдесет години, заобиколен от мрамор, изрисувана и жива красота. В селската си къща Пушкин, който го посвети, разговаря с него и нарисува Гонзага, на когото Юсупов посвети своя театър.

Умира по време на известната епидемия от холера в Москва, в собствената си къща в енорията на църквата Харитон в Огородники. Погребан е в село Спаское-Котово, Можайски окръг, Московска губерния, в древната църква на Спасителя Неръкотворен.

Принц Ник. Бор. Юсупов. - Богатството на семейство Юсупови. - княз Григорий Юсупов. - Село Архангелск. - княз Голицин, благородник от времето на Екатерина. - Театър. - Богатство от оранжерии. - Благоразумието на князете Юсупови. - Дирекция. - Земното богатство на Юсупов. - Анекдоти от живота на Юсупов. - Т. В. Юсупова. - княз Б. Н. Юсупов. - Родов дом на князете Юсупови в Москва. - Трудовият живот на княз Б. Н. Юсупов. - Графиня дьо Шево.

Един от последните грандове от блестящата епоха на Екатерина II също беше в Москва, княз Николай Борисович Юсупов. Князът живеел в старата си болярска къща, дадена за службата на неговия пра-пра дядо княз Григорий Дмитриевич от император Петър II.

Тази къща се намира в улица Харитониевски и е забележителна като стар архитектурен паметник от 17 век. Тук дядо му лекувал коронованата дъщеря на Петър Велики императрица Елизабет по време на посещението й в Москва.

Богатството на Юсупови отдавна се слави със своята колосалност. Началото на това богатство идва от времето на императрица Анна Йоановна, въпреки че още преди това време Юсупови са били много богати. Техният прародител Юсуф е суверенният султан на Ногайската орда. Синовете му пристигат в Москва през 1563 г. и са предоставени от царските богати села и села в района на Романовски (Романовско-Борисоглебски окръг на Ярославска губерния). Настанилите се там казаци и татари са им подчинени. Впоследствие на един от синовете на Юсуф бяха дадени още няколко дворцови села. Цар Феодор Иванович също многократно предоставя земи на Ил-Мурза. Лъжливият Дмитрий и крадецът Тушински предоставиха Романовски Посад (окръжен град Романов, Ярославска област) на сина му Сеюш.

При възкачването си на престола цар Михаил Феодорович оставя след себе си всички тези земи. Потомците на Юсуф са мохамедани дори при цар Алексей Михайлович. При този суверен правнукът на Юсуф Абдул-Мурза пръв приема християнството; при кръщението получава името Дмитрий Сеюшевич Юсупово-Княжево.

Новопокръстеният княз скоро изпадна в царския позор при следния повод: взел си в главата да почерпи патриарх Йоаким с гъска на вечерята му; денят се оказа постен и за това нарушение на уставите на църквата от името на царя князът беше наказан с батоги и му беше отнето цялото имущество; но скоро царят простил на виновния и върнал отнетото.

Има един анекдот за този случай. Веднъж правнукът на Дмитрий Сеюшевич беше дежурен камерен юнкер по време на вечеря с Екатерина Велика. На масата беше сервирана гъска.

- Знаете ли как, принце, да отрежете гъска? — попита Екатерина Юсупова.

- О, гъската сигурно е много запомняща се фамилията ми! - отговорил принцът. - Моят прародител яде един на Разпети петък и за това беше лишен от няколко хиляди селяни, предоставени му на входа на Русия.

„Бих му отнела цялото му имущество, защото му беше дадено при условие, че не яде бързо в постните дни“, шеговито отбеляза императрицата за тази история.

Княз Дмитрий Юсупов имал трима сина и след смъртта му цялото богатство било разделено на три части. Всъщност богатството на Юсупови е положено от един от синовете на последния, княз Григорий Дмитриевич. Потомците на другите двама сина не забогатяха, а се разделиха и изпаднаха в упадък.

Княз Григорий Дмитриевич Юсупов беше един от военните генерали от времето на Петър Велики - неговият ум, безстрашие и смелост му донесоха благоразположението на императора.

През 1717 г. князът е назначен, наред с други лица, да разследва злоупотребите на княз Колцов-Масалски при събирането на сол в Бахмут. През 1719 г. е генерал-майор, а през 1722 г. сенатор. Екатерина I го повишава в генерал-лейтенант, а Петър II го назначава за подполковник от Преображенския полк и първи член на Военната колегия. На него беше поверено и издирването на Соловьов, който превеждаше милиони, принадлежащи на княза, в чужди банки. Меншиков.

Той извършва и разследване за държавни неща, укрити от главния шамбелан княз И. Долгоруки. Освен това, както казва Карнович, той се е занимавал с изключително печелившата по това време хранителна и интендантска част, а също така е строил кораби. Петър II му дава просторна къща в Москва в енорията на Тримата йерарси и през 1729 г. той му предоставя много от селата на княз Меншиков, приспаднати в хазната, както и имението с крайградско селище, наето от княз Прозоровски, в вечно наследствено притежание.

Испанският посланик Дук де Лирия характеризира княз Юсупов по следния начин: „Княз Юсупов от татарски произход (брат му все още е мохамеданин), напълно възпитан човек, който служи много добре, доста запознат с военните дела, целият беше покрит с рани; князът обичаше чужденците и беше много привързан към Петър II - с една дума, той принадлежеше към онези хора, които винаги следват правия път. Една страст го засенчи – страстта към виното.

Умира на 2 септември 1730 г., на 56-годишна възраст, в Москва, в началото на царуването на Анна Йоановна, погребан е в Богоявленския манастир 67 (в Китай-Город), в долната църква на Казанската майка на Бог. Надгробният му надпис започва така:

„Вдъхновете, който и да си отиде, семо, този камък ще те научи на много. Тук е погребан главнокомандващия и т.н., и т.н.

Юсупов остави трима сина, от които двама скоро умряха, а единственият останал син Борис Григориевич получи цялото си огромно богатство. Княз Борис е възпитан по заповед на Петър Велики във Франция. Той се радваше на специалното благоволение на Бирон.

При императрица Елизавета Петровна Юсупов беше президент на Търговската колегия, главен директор на Ладожския канал и в продължение на девет години управляваше кадетския земски двор.

По време на управлението на този корпус той пръв в столицата започва театрални постановки за свое удоволствие и за забавление на няколко сановници, задържани против волята им от служебните дела на брега на Нева. Съдът по това време беше в Москва; Актьори-кадети изиграха най-добрите трагедии в корпуса, както руски, съставени по това време от Сумароков, така и френски в превод.

Френският репертоар се състоеше предимно от пиеси на Волтер, представени в изкривена форма. Когато съдът се върна от Москва, императрицата пожела да види представлението и през 1750 г., по инициатива на Юсупов, се състоя първото публично изпълнение на руската трагедия на произведението на Сумароков „Хорев”, а през същата година на септември На 29, императрицата нареди на Тредиаковски и Ломоносов да композират въз основа на трагедията. Ломоносов месец по-късно композира трагедията "Тамиру и Селим". Що се отнася до Тредиаковски, той също два месеца по-късно представи трагедията „Дейдамий“, чиито „катастрофи“ „накараха кралицата да принесе жертва на богинята Диана“. Трагедията обаче дори не заслужаваше публикация в Академията.

Но се връщаме отново към Борис Юсупов. Императрица Елизабет, доволна от управлението на неговия дворянски корпус, му предоставила вечно наследствено владение в Полтавската губерния, в село Ряшки, държавна платнена фабрика с всички лагери, инструменти и занаятчии и със село към него, за да напише холандски овце в това имение и да доведе фабриката в по-добро устройство.

Князът се задължава да доставя годишно в хазната първо 17 000 аршина плат от всички цветове, а след това влага 20 и 30 хиляди аршина.

Синът на този княз, Николай Борисович, както казахме по-горе, беше един от най-известните благородници, които някога са живели в Москва. При него неговото имение близо до Москва, село Архангелск, се обогатява с всякакви художествени неща.

Там той разположи голяма градина с фонтани и огромни оранжерии, съдържащи повече от две хиляди портокалови дървета.

Едно от тези дървета е купено от него от Разумовски за 3000 рубли; нямаше никой като него в Русия и само две от тях, разположени във Версайската оранжерия, му отговаряха. Според легендата това дърво е било вече на 400 години.

На високия бряг на река Москва се намира и село Архангелское, Уполози. Архангелск е наследство на предците на княз Дмитрий Михайлович Голицин, един от образованите хора от времето на Петър Велики.

При императрица Анна Йоановна князът е заточен в Шлиселбург, където умира. По време на позора принцът живееше в това имение; тук, според И. Е. Забелин, той имал елегантна библиотека и музей, които по това време отстъпвали по богатството си само на библиотеката и музея на граф Брус. Повечето от ръкописите от Архангелск по-късно преминават в колекцията на граф Толстой и след това принадлежат на Императорската публична библиотека; но най-добрите са ограбени при инвентаризацията на имението - те са били използвани, както казва Татищев, дори херцогът на Курляндия Бирон.

По времето на Голицините Архангелское приличаше на стария селски живот на болярите със своята непретенциозност и простота. Княжеският двор се състоеше от три малки стаи, всъщност осем дворни колиби, свързани с проход. Вътрешната им украса беше проста. В предните ъгли има икони, близо до стената са пейки, печки от жълти плочки; в една стая имаше два прозореца, в друга четири, в третата пет; на прозорците стъклото беше все още в стар стил в оловни подвързии или рамки; дъбови маси, четири кожени стола, смърчово легло с перина и възглавница, в шарени и бродирани калъфки за възглавници и др.

Близо до светлицата имаше баня, а в двора, ограден с решетъчна ограда, различни служби - готварска, изба, ледници, хамбари и пр. Недалеч от къщата се издигаше каменна църква на името на Архангел Михаил. , основан от бащата на княза, болярин Михаил Андреевич Голицин. Но това, което не отговаряше на непретенциозния прост болярски живот, тогава тук бяха две оранжерии, много необичайни за онова време; тук са зимували отвъдморски дървета: лавр, нукс малабарика, мирт, купрес и др.

Срещу оранжериите имаше градина с дължина 61 сажена, широчина 52 сажена, в нея бяха засадени: самбук, кестени, черници, серенгия (2 бр.), 14 ореха, Божии дръвчета, малка лилия и др.; по хребетите растяха: карамфил, катезер, халцедон лихнис, син и жълт ирис (перуника), калуфер, изоп и др.

Срещу хорото е имало градина с дължина 190 и широка 150 сажена, с перспективни пътища, по които са засадени кленове и липи. Последният от Голицините, който притежаваше Архангелск, беше Николай Александрович, женен за М. А. Олсуфиева. Тази Голицина продаде Архангелск за 100 000 рубли на княз Юсупов.

След закупуването на имението князът изсича много гора и започва капитално строителство на имението. Къщата е проектирана с отличен италиански вкус, свързана с колонади, с два павилиона, в които, както и в седемнадесетте стаи на къщата, са разположени 236 картини, състоящи се от оригинали: Веласкес, Рафаел Менгс, Перуджини, Давид, Ричи, Гуидо Рени, Тиеполо и др. От тези картини специално внимание заслужава картината на Доян „Триумфът на Метел”; от мраморите на Архангелск има забележителна група на Канова "Амур и Психея" и длето на Козловски, красива статуя на "Купидон", за съжаление повредена при транспортиране през 1812 г. Юсупов събира художествена галерия в продължение на тридесет години.

Но най-добрата красота на Архангелск е домашното кино, построено по чертежа на известния Гонзаго, за 400 зрители; дванадесет промени в декорите на този театър са нарисувани с четката на същия Гонзаго. Юсупов е имал друг театър в Москва, на улица „Болшая Никитская“, който преди е принадлежал на Поздняков и където се дават френски представления по време на престоя на Франция в Москва през 1812 г.

Библиотеката на Юсупов се състои от повече от 30 000 тома, включително най-редките елзевири и Библията, отпечатана през 1462 г. В градината имаше и къща, наречена "Каприз". За построяването на тази къща се каза, че когато Архангелское принадлежеше на Голицините, съпругът и съпругата се скараха, принцесата не иска да живее в една къща със съпруга си и нареди да построи специална къща за себе си, която тя нарече „Каприз“. Особеността на тази къща беше, че се намираше на малък хълм, но нямаше веранди със стъпала за влизане в нея, а само полегата пътека, която се спускаше надолу до самия праг на вратите.

Княз Юсупов много обичаше старите бронзи, мрамори и всякакви скъпи неща; веднъж той събра толкова много от тях, че беше трудно да се намери друга толкова богата колекция от редки антични вещи в Русия: по негова милост в Москва забогатяват чейнджии и търговци на боклук Шухов, Лухманов и Волков. Княз Николай Борисович по своето време получава отлично образование - той е пратеник в Торино по време на управлението на Екатерина. В университета на този град принцът получава образованието си и е приятел на Алфиери.

Император Павел при коронацията му го дарява със звездата на св. Андрей Първозвани. При Александър I той дълго време е бил министър на апанажите, при император Николай е бил ръководител на експедицията в Кремъл, а под негово ръководство Малкият Николаевски дворец на Кремъл е възстановен.

Имаше всички руски ордени, портрет на суверена, диамантен шифър и когато нямаше с какво повече да го възнагради, получи един перлен еполет.

Княз Юсупов беше много богат, обичаше лукса, знаеше как да се изфука при нужда и бидейки много щедър, понякога беше много благоразумен; Графиня Разумовская в едно писмо до съпруга си описва празник в Архангелск близо до Юсупов, даден на император Александър I и пруския крал Фридрих Вилхелм III.

„Вечерта беше страхотна, но празникът беше най-плачевният. Би било твърде дълго да разказвам всичко, но ето една подробност за вас, по която можете да прецените останалото. Представете си, след лека закуска тръгнахме да се повозим по ужасни пътища и влажни, грозни места. След половин часова разходка се качваме до театъра. Всички очакват изненада, и то със сигурност - изненадата беше пълна, декорацията беше сменена три пъти и цялото представление е готово. Всички прехапаха устните си, като се започне от суверена. През цялата вечер настана ужасен смут. Най-августовските гости не знаеха със сигурност какво да правят и къде да отидат. Кралят на Прусия ще има добра представа за московските благородници. Скънливостта във всичко беше невъобразима.

Всички Юсупови не се отличаваха с екстравагантност и се опитваха да съберат повече богатство. Така че, раздавайки булки от своя род, Юсупови не дадоха много като зестра.

Според завещанието например на починалата през 1735 г. княгиня Анна Никитична само 300 рубли годишно са били отпуснати на дъщеря й за екстрадиция от предмети от бита: 100 кофи вино, 9 бика и 60 овена. При омъжването на принцеса Евдокия Борисовна за херцога на Курляндия Петър Бирон бяха дадени само 15 000 рубли като зестра. със задължение от страна на бащата на булката да предостави на бъдещата херцогиня рокля с диамант и други миди с указание за цена за всеки артикул. Принцесата-булка беше с ослепителна красота и не доживя дълго в брак с Бирон.

След смъртта й Бирон изпрати на Юсупов предното й легло и всички мебели от спалнята й за спомен; мебелите бяха тапицирани в син сатен и сребро.

Интересен е и сватбеният договор между княз Дмитрий Борисович Юсупов и лукавия Актинфов, който се задължава да му плати 4000 рубли, ако не ожени дъщеря си за принца до определената дата. неустойки - много значителна сума за половината на XVII век.

Село Архангелск е било почитано повече от веднъж от пристигането на най-високите личности; Императрица Мария Фьодоровна остана няколко дни, а в градината има мраморни паметници с надписи кога и кои от най-високите личности са били там. Много ясно е, че приемайки кралски лица, Юсупов също даде великолепни празници.

Последният от тези празници е даден от Юсупов на император Николай след коронацията му. Тук бяха почти всички чуждестранни посланици и всички бяха изненадани от лукса на това господско имение. Празникът излезе най-луксозният и великолепен.

На този ден в Архангелск имаше вечеря, представление и бал с осветяване на цялата градина и фойерверки.

Княз Николай Борисович беше приятел на Волтер и живееше с него в замъка Ферни; в младостта си той пътува много и е приет от всички тогавашни владетели на Европа. Юсупов видя в пълен блясък двора на Луи XVI и съпругата му Мария Антоанета; Юсупов неведнъж е бил в Берлин със стария крал Фридрих Велики, представял се е във Виена на император Йосиф II и английския и испанския крале; Юсупов, според съвременниците му, бил най-приветливият и мил човек, без никаква помпозност или гордост; с дамите беше изключително учтив. Благово разказва, че когато в позната къща случайно срещне някоя дама на стълбите - независимо дали я познава или не - винаги се покланя ниско и се отдръпва, за да я пропусне. Когато през лятото си в Архангелск той се разхождаше в градината, тогава всеки, който искаше да ходи, беше разрешен да отиде там и когато се срещне, той със сигурност щеше да се поклони на дамите и ако срещне дори онези, които са му известни по име, той щеше да дойде и да каже приятелска дума.

Пушкин изпя Юсупов в своята очарователна ода „На благородника“. Княз Николай Борисович ръководи театрите от 1791 до 1799 г. и подобно на баща си, който положи основите на руския драматичен театър в Санкт Петербург, той също направи много за изкуството в тази област; князът имал собствена италианска опера в Санкт Петербург, която доставяла удоволствие на целия двор.

Според биографа Николай Борисович той обичаше театъра, учените, художниците и дори в напреднала възраст донесе почит на изненада на нежния пол! Не може да се каже, че дори в ранна възраст Юсупов избяга от нежния пол; според разказите на тези, които го познаваха, той бил голям "ферлакур", както тогава наричаха бюрокрацията; в селската му къща имаше една стая, където имаше колекция от триста портрети на всички красавици, на чието благоволение се ползваше.

В спалнята му висеше картина с митологичен сюжет, в която той беше представен от Аполон, а Венера беше човек, който по това време беше по-известен под името Минерва. Император Павел знаеше за тази картина и при възкачването си на престола нареди на Юсупов да я премахне.

Княз Юсупов, на стари години, се замисли да се занимава с бизнес и започна фабрика за огледала; по това време всички огледала бяха по-вносни и бяха на висока цена. Принцът не успя в това начинание и той понесе тежки загуби.

Последните години от живота си княз Юсупов живее без прекъсване в Москва и се радва на голямо уважение и любов за чисто аристократичната си учтивост с всички. Само едно нещо навреди малко на принца, това е пристрастяване към женския пол.

Княз Н. Б. Юсупов е женен за племенницата на княз Потьомкин, Татяна Василиевна Енгелхард, която преди това е била омъжена за своя далечен роднина Потьомкин. Съпругата на Юсупов донесе колосално богатство.

Юсупови не знаеха сметката нито на милионите си, нито на имотите си. Когато го попитаха княза: „Какво, княже, имаш ли имение в такава и такава провинция и окръг?“

Донесоха му възпоменателна книга, в която всичките му имения бяха записани по провинции и области; той се справяше и почти винаги се оказваше, че има имот там.

Княз Юсупов беше много млад на стари години и обичаше да дразни старите си връстници. И така, веднъж, когато обвини граф Аркадий Марков за старостта си, той му отговори, че е на същата възраст като него.

— Смили се — продължи принцът, — ти вече беше на служба, а аз още бях в училище.

„Но защо съм виновен – възрази Марков, – че родителите ти започнаха да те учат да четеш и пишеш толкова късно.

Принц Юсупов бил приятелски настроен с известния граф Сен Жермен и го помолил да му даде рецепта за дълголетие. Графът не му разкри цялата тайна, но каза, че едно от важните средства е да се въздържа от пиене не само упойващо, но и каквото и да било.

Княз Юсупов, въпреки своята галантност към жените, когато беше директор на театъра, знаеше как да бъде, когато е необходимо, строг с подчинените му актриси. Един ден някакъв италиански оперен певец от прищявка слезе болен; Юсупов нареди, под прикритието на участие в нея, да не я пускат от къщата и да не пускат никого, освен лекаря. Този деликатен арест толкова уплаши капризната актриса, че въображаемата й болест й беше отнета.

Княз Юсупов, както казахме, беше женен за вдовицата Потьомкина. В живота на тази богата жена, както споменава Карнович, имаше едно забележително обстоятелство: много странната херцогиня на Кингстън, графиня Уорт, която дойде в Санкт Петербург при Екатерина Велика, се влюби в Татяна Василиевна Енгелхард, още млада в онова време, че иска да я вземе със себе си в Англия и да й даде цялото си неизмеримо състояние. Херцогинята пристигна в Петербург на собствената си великолепна яхта, която имаше градина и беше украсена с картини и статуи; с нея, освен многобройните слуги, имаше и оркестър от музика. Татяна Василиевна не се съгласи с предложението на херцогинята и след като стана вдовица, се омъжи за Юсупов през 1795 г. Впоследствие двойката не се разбираше много добре и не живееха заедно, въпреки че не бяха в кавга. Принцът умря преди жена си, последната умря след него, десет години по-късно. Имаха един син. Забележително е, че в тази линия на Юсупови, както и в по-младата линия на Шереметеви, само един наследник остава постоянно жив. Сега изглежда, че това се е променило - Шереметеви имат няколко, а Юсупови нямат нито един.

Татяна Василиевна Юсупова също не се отличаваше с екстравагантност и живееше много скромно; тя сама управлявала всичките си имоти. И от някаква пестеливост принцесата рядко сменяла тоалетните си. Носеше една и съща рокля дълго време, почти до пълно износване. Един ден, вече в напреднала възраст, ѝ хрумна следната мисъл:

„Да, ако спазвам този ред, тогава моите слугини ще имат няколко вещи след смъртта ми.“

И от този час настъпи неочакван и драстичен сътресение в нейните тоалетни навици. Тя често поръчвала и обличала нови рокли от скъпи материали. Цялото й семейство и приятели се удивиха на тази промяна, поздравиха я за нейния блясък и за факта, че изглежда, че е по-млада. Тя, така да се каже, се обличаше за смърт и искаше да попълни и обогати своя духовен завет в полза на своите слуги. Тя имаше само една скъпа страст - тя беше да събира скъпоценни камъни. Принцесата купи прочутия диамант "Полярна звезда" за 300 000 рубли, както и диадемата на бившата кралица на Неапол Каролина, съпругата на Мурат, както и известната перла в Москва от гърка Зосима за 200 000 рубли, наречена "Пелегрина", или "Скитник", някога собственост на испанския крал Филип II. Тогава Юсупова похарчи много пари за колекцията си от антични издълбани камъни (камео и дълбоко копие).

Единственият син на Татяна Василиевна, Борис Николаевич, е известен като много активен и грижовен човек при изпълнение на задълженията си. Според разказите на негови съвременници той загива в службата и за икономическите дела на огромните си владения, а ден преди смъртта си е ангажиран с делата на службата. По думите на биографа му „щастието му отвори брилянтно поле“.

Той е кръстник на император Павел и като дете получава Малтийския орден, а наследствената ордена на ордена на Св. Йоан от Йерусалим. След издържането на изпита в комисията за тестване в Педагогическия институт в Санкт Петербург той побърза да влезе на държавна служба.

Както вече казахме, трудолюбивата дейност беше отличителен белег на неговия характер. Принцът, притежаващ имения в седемнадесет провинции, изследвал обширните си владения всяка година. Дори такива ужасни неща, като например холерата, не го предпазваха от домашните грижи; и във време, когато последният бушуваше в Малка Русия, той не се страхуваше да дойде в своето село Ракитное, където тази епидемия беше особено разрушителна; без страх от зараза, принцът се разхождал навсякъде из селото.

В домашния живот принцът избягваше лукса; цялата му сутрин беше посветена на служебни и икономически дела.

Но по време на обяд той винаги се радваше да се срещне с приятелите и познатите си: не анализираше и не прави разлика между ранговете и, веднъж поканен от него, получаваше достъп до него завинаги.

В разговор принцът беше игрив и остроумен и знаеше как ловко да забелязва странностите на своите познати. Вечер принцът винаги беше на театър, любовта към която наследи от баща си, който дълго време управляваше театри; принцът обаче обичаше да участва само в руски представления.

Принцът свиреше отлично на цигулка и имаше рядка колекция от италиански цигулки. Борис Николаевич не харесва своя Архангелск и никога не живее там дълго; по едно време той започнал да изнася много от там в петербургската си къща, но император Николай Павлович, който си спомнил своя Архангелск, заповядал да каже на княза, че не бива да опустошава своя Архангелск.

Князът никога не е правил тържества в това имение и, когато дойде в Москва, обикновено отсяда в старинната си болярска къща, подарена, както казахме по-горе, на прадядо му от император Петър II.

Тази къща в Земляной город, в ул. Болшой Харитониевски, беше рядък архитектурен паметник от края на 17 век; преди да е принадлежал на Алексей Волков. Каменните двуетажни стаи на Юсупови с пристройки към източната страна стояха в просторен двор; от западната им страна е граничила едноетажна каменна постройка, зад каменен килер, след това е имало градина, която до 1812 г. е била много по-голяма и е имала езерце. Според А. А. Мартинов първата камера е на два етажа, със стръмен железен покрив на четири ската, или епанча, и се отличава с дебелината на стените, изградени от 18-фунтови тухли с железни връзки. Здравината и безопасността бяха едни от първите условия на сградата. В горната част входната врата е запазила отчасти предишния си стил: има счупен преграда под формата на полуосмоъгълник и със сандрик в горната част, в тимпан, изображението на Св. Правоверните князе Борис и Глеб. Това напомня за лелеяния благочестив обичай на руснаците да се молят преди да влязат в къщата и при излизане от нея. Тук бяха болярската дневна, трапезария и спалня; от западната страна - камера със свод, с един прозорец на север, очевидно е служила за молитвена стая. В долния етаж, под сводовете - същото разделение; под него са изби, в които са се съхранявали бъчви с предписани Фряжски отвъдморски вина и с руски сет и насипен мед, ягодов квас и т.н. Прикрепено на изток, двуетажно отделение, което преди е било една камера, сега е разделено на няколко стаи.

Тук княз Борис Григориевич лекува суверенната дъщеря на Петър Велики, която обичаше верния слуга на баща си. Над камерата се издига кула с два прозореца, където според легендата е имало църква; от него в стената може да се види същия скрит кеш, който се намира във Фасетираната камера. Тази къща в семейство Юсупови е на около двеста години; в тази къща на големи празници се събираше с хляб и сол, според древния установен обичай, хилядна тълпа селяни, за да донесе поздравления. Тленните останки на княз Юсупов също бяха донесени тук в ръцете на същите селяни за погребение в село Спаское край Москва. Юсуповите князе са погребани в специална каменна палатка, прикрепена към църквата; на гроба на Борис Николаевич е изсечен следният надпис, написан от самия покойник:

„Тук лежи руският благородник княз Борис, княз Николаев, син на Юсупов, роден на 9 юли 1794 г., починал на 25 октомври 1849 г.“, любимата му поговорка е написана на френски по-долу: „L'honneur avant tout“ .

В основата се виждат златен кръст и котва; на първия е надпис "Вяра в Бога", на втория - "Надежда в Бога". Княз Борис Николаевич е женен два пъти: първата му съпруга е принцеса Н. П. Щербатова (починала на 17 октомври 1820 г.); втората, Зинаида Ивановна Наришкина, е родена през 1810 г.; във втория си брак с чужденец, граф дьо Шево. От първия си брак синът, княз Николай Борисович, е роден на 12 октомври 1817 г. Принцът се смяташе за последния в семейството: нямаше синове - имаше само дъщери.

Биография

Роден в семейството на принц Николай Борисович Юсупови Татяна Василиевна, племенници и наследници на княз Потьомкин. При покръстването наследникът (кръстникът) беше великият княз Павел Петрович. Като дете Боренка, както го наричаха в семейството, получава орден на Малта, а наследствената команда на ордена на Св. Йоан от Йерусалим. По-малкият му брат умира в ранна детска възраст (около 1796 г.).

Първоначалното си възпитание получава в къщата на родителите си под надзора на майка си, а след това прекарва няколко години в модерен френски пансион, управляван в Св. След като издържа изпита в Петербургския педагогически институт, княз Юсупов от август 1815 г. започва да служи в Министерството на външните работи. През 1817 г. получава придворен чин шамбелан.

Обслужване

Безбройното богатство направи Юсупов напълно независим; нямаше нужда да прибягва до лицемерие; той не оценяваше службата му и непрекъснато се караше с важни лица, като си навличаше недоволството с острите си остроумии и подигравки. Според граф М. А. Корф княз Юсупов е имал:

Личен живот

След смъртта на баща си през лятото на 1831 г. от холера, Борис Николаевич наследява огромно наследство - 250 хиляди акра земя, повече от 40 хиляди селяни в различни провинции на Русия и в същото време колосален дълг от около 2 милиона рубли. Княз Юсупов в младостта си беше гуляй, с годините стана благоразумен човек. Той не беше толкова общителен като баща си и смяташе всичките си хобита за загуба на пари и господски маниери.

Живеейки постоянно в Санкт Петербург, Юсупов почти никога не посещава Архангелск, обичан от баща си. За да изплати дълговете, той отглеждал езера за риболов, продал на Московския университет ботаническа градина и започнал да транспортира безценната колекция от имението до своя Св. Не опустошава.

Като добър бизнесмен, Юсупов даде свободата си на своите крепостни селяни и с тази странна за околните постъпка бързо ликвидира всички свои и бащини дългове. Нещо повече, той става таен лихвар и увеличава десетократно богатството на семейството си, купувайки фабрики и мини в Донбас. Злоговорещият княз П. В. Долгоруков пише:

Княз Юсупов притежаваше имения в седемнадесет провинции, опитваше се да ги обикаля редовно и при него те процъфтяват. В имотите си той открива болници, снабдява ги с лекарства, държи при тях лекари и фармацевти. По време на холерата в провинция Курск той не се страхуваше да дойде в своето село Ракитное, където имаше епидемия; без да се страхува от зараза, той се разхождал навсякъде из селото. По време на ужасния провал на реколтата, който сполетя Русия през 1834-1835 г., когато ръжта се продаваше на осем пъти по-висока от обичайната цена, Юсупов нахрани до 70 000 души в имотите си, без да прибягва до държавни помощи. В писмо до един от управителите принцът пише:

Княз Юсупов посвещаваше сутринта си на официални и икономически дела, през деня приемаше своите приятели и познати, а вечер винаги ходеше на театър. Прагматичният Борис Николаевич избягваше лукса в домашния си живот, тази негова черта беше отбелязана от много негови съвременници. Често е бил обект на подигравки в обществото. Княз А. М. Мешчерски нарече Юсупов изключително благоразумен човек със особен характер.

Великолепните топки, които Юсупов даде, откри писателят В. А. Сологуб "лишен от сянка на вроден блясък и благородство"и се приписва на самия принц" легендарна скъперничество“, което го принуди на срещата на суверена и императрицата незабавно да даде икономически заповеди по начина, по който „Те дадоха две чаши чай на гостуващия офицер на техните Величества и една на кочияша“ .

Той дарява 73 300 рубли на Настоятелството на обществените благотворителни институции в Санкт Петербург за градски богаделници.

Последните години

През 1845 г. княз Юсупов получава чин шамбелан. През лятото на 1849 г. е назначен за главен директор на изложението на промишлените произведения в Санкт Петербург. Срокът за откриване на изложбата беше кратък, той трябваше да се погрижи едновременно за подготовката на мястото за изложбата и всички поръчки за нейното поставяне и откриване. В желанието си да ускори работата, Борис Николаевич прекарва по цели дни в огромните зали сред тълпата работници, давайки им заповеди във всички части на изложбата. Здравето му, вече нарушено от прекараната от него холера, този път не можеше да понесе влагата и студа. Без да обръща внимание на признаците на заболяване, Юсупов не престава да се разпорежда с творбата до края на изложбата, а жертвата на усърдието му е подложена на коремен тиф.

Княз Юсупов умира на 25 октомври 1849 г. в Санкт Петербург, тялото му е пренесено в подмосковното село Спаское-Котово, където завещава да се погребе в Спаската църква до баща си. На гробницата му е издълбан надпис, написан от него приживе: „Тук лежи руски благородник, княз Борис, княз Николаев, син на Юсупов“, дата на раждане и смърт, а под тях на френски беше изписана любимата му поговорка: "Чест преди всичко."

Принцеса И.М. Юсупов. Запис на придобиването в книгата на св. Димитър Ростовски. 1786. GMUA.

Религиозното и морално възпитание на децата в Русия обикновено се възлагаше на майката. Принцеса Ирина Михайловна Юсупова беше жена със скромен, нежен, прост нрав, но твърд, особено в делата на вярата, характер.
Малко се знае със сигурност за принцеса Ирина Михайловна и връзката й с единствения й син. Може само да се гадае колко трогателни са били. Принцесата купува книги за сина си, поръчва неговия наивен детски портрет в офицерска униформа. Самият Николай Борисович - на стари години един от първите руски благородници - заповяда да бъде погребан до майка си в нейното малко семейно имение близо до Москва, а изобщо не в модерно гробище, където оцелелите му врагове могат да завидят на великолепния му надгробен камък. ..

Ирина Михайловна четеше не само модни френски романи, което тогава трябваше да направи всяка дама от висшето общество. Тя прекарва много вечери в четене на Менейон, жития на светиите на Свети Димитър Ростовски. В продължение на няколко века това обширно издание се смята в Русия за любимо популярно четиво. Ирина Михайловна става голяма почитателка на Свети Димитър, който в средата на 18 век току-що е канонизиран като православен светец, сияещ в Руската земя. Домашната си църква в петербургската къща тя посвети на паметта на Ростовския митрополит. Книгите на св. Димитър грижливо пазени в библиотеката му от княз Николай Борисович.
В епохата на волтерянството и модното подиграване на религиозните чувства Ирина Михайловна успява да внуши в сина си дълбока вяра, както свидетелстват някои документи от архива на княза. Друг е въпросът, че външното показване на личната си религиозност в онези дни трябваше да бъде много сдържано - в края на краищата Юсупови не бяха ентусиазирани новопокръстени, които буквално досаждат на всички с дребните си религиозни проблеми и съмнения.

Николай Борисович Юсупов-младши, внук на княза, човек от съвсем различно време, беше по-отворен в религиозните си възгледи. Той оказа значителна подкрепа на Православието в трудните години на настъпващото безверие, един от първите, който посочи на руското общество бъдещия светец, праведния Йоан Кронщадски, по чиито молитви се случиха няколко чудеса в семейство Юсупови.
В Архангелск се съхранява малък барелеф на малко известния руски скулптор Ф. Титов, където Ирина Михайловна е изобразена да играе пасианс, един вид „гимнастика за ума“. Този портрет беше в личните стаи на Николай Борисович. Простотата и нежността на нрава на майката до голяма степен се предаваха на сина, въпреки че положението на велик благородник понякога го принуждаваше да се държи с непознати в затворена и подчертана арогантност. Скулпторът е изваял и профилен барелефен портрет на най-младия принц на дванадесет или тридесет години, като подчертава някаква самоуверена арогантност, така характерна за подрастващите. Очевидно портретът украсяваше стаите на Ирина Михайловна в Спас-Котово. В горната част на двата барелефа беше направена малка дупка за пирон, така че изображението да бъде по-удобно за окачване на стената.

Според традицията за хората от кръга на князете Юсупови домашното образование не се ограничаваше само до занятия с учители. Бащата на Николай Борисович, възползвайки се от служебното си положение, както и от любовта на кадетите и преподавателите от кадетския корпус към него, ги покани да учат със сина му. Сред учителите на младия принц имаше много имигранти от Холандия. Холандците, както знаете, оказаха голямо влияние върху формирането на император-преобразител Петър Велики и върху формирането на новата столица на Русия - Санкт Петербург. Всъщност представителите на този народ имат какво да научат. Постоянното общуване с чужденци, пример за тяхната "немска" точност, разви постоянство в младия принц, способност за редовна работа. Тези умения позволиха на Николай Борисович, още в младостта си, свободно да владее пет чужди езика - живи и мъртви. Освен това живите езици - не само френските - бяха в постоянна употреба. Това характеризира Юсупов като човек, който непрестанно се стреми, по заповед на собствената си душа, да овладее нови знания.

Николай Борисович също владееше отлично руски език; не толкова литературен, колкото разговорен. Ежедневната интонация присъства постоянно в писмените му заповеди, като до известна степен предава стила на устната реч на княза с всичките му причудливи обрати на учен съпруг, често общуващ с обикновени селяни. Между другото, Юсупов беше преподаван на руски, както тогава беше обичаят, от обикновен дякон. Ето защо в княжеските ордени - а той не ги е писал със собствената си ръка, ясно се проследяват следи от познаване на църковнославянските букви. За осемнадесети век явлението е доста често срещано сред хората от висшето общество.
„Онези жители на Санкт Петербург и Москва, които се смятат за просветени хора, се грижат децата им да знаят френски, обграждат ги с чужденци, дават им скъпи учители по танци и музика, но не ги учат на родния им език, така че това е красиво и скъпо достойното образование води до пълно непознаване на родината, до безразличие и дори презрение към страната, с която съществуването ни е неразривно свързано, и до привързаност към Франция. Трябва обаче да се признае, че благородството, което живее във вътрешните провинции, не е заразено с тази непростима заблуда. .

Граф Александър Романович Воронцов, по-възрастен връстник на Юсупов, който беше свързан с него по майчина линия чрез брат си Семьон Романович, който беше женен за един от Зиновиев, - човек, който принадлежеше към същия кръг с Николай Борисович. Александър Романович е роден през 1741 г. и е десет години по-възрастен от Юсупов. Сестрата на братята А.Р. и С.Р. Воронцов беше известната принцеса Екатерина Романовна Дашкова, президент на две руски академии, дама колкото образована, толкова и жлъчна, която остави много по-известните си Бележки на потомството. Много мъдро есе на нейния брат, уви, е известно главно на тесен кръг от специалисти по история на ХVІІІ век.

Граф Александър Романович Воронцов, подобно на Юсупов, беше изключително богат, имаше много дейности, които бяха приятни за душата и ума - обичаше театъра, събираше картини и графики. Най-интелигентните хора на епохата станаха негови събеседници. Изглежда, че нищо не му пречи да живее като свободен майстор-сибарит. Въпреки това, Воронцов влезе и на държавна служба, зае много отговорни и обезпокоителни длъжности, достигна най-високия ранг в Русия на държавен канцлер (както тогава се наричаше поста министър на външните работи) и направи много полезни неща за страната си. Въпреки факта, че Екатерина II и Павел I се отнасяха лично към него, както и към цялото семейство Воронцови, без най-малко съчувствие - оценяваха се само бизнес качествата, защото имаше много просто приятни хора, малко работници.
Ето ясно доказателство за качеството на домашното благородно образование от онова време: „Баща се опита да ни даде толкова добро възпитание, колкото беше възможно в Русия“, спомня си А.Р. Воронцов. „Чичо ми изпрати гувернантка за нас от Берлин. Научихме тихомълком френски и вече от 5-6 години показвахме решителна склонност към четене на книги. Трябва да кажа, че въпреки че образованието, което получихме, не се отличаваше нито с блясъка, нито с допълнителните разходи, използвани за този предмет в наше време, то все пак имаше много добри страни. Основното му предимство беше, че по това време те не пренебрегваха изучаването на руски език, който в наше време вече не е включен в образователната програма. Може да се каже, че Русия е единствената страна, където пренебрегват изучаването на родния си език и всичко, което касае страната, в която хората са родени на света; Разбира се, тук имам предвид модерното поколение.(8а).

Важна роля в образованието на младия княз Юсупов изиграха книгите, които влязоха рано в живота на Николай Борисович. Родителите се опитаха да положат основите на бъдещата му известна библиотека, въпреки че самите те не бяха големи библиофили и едва ли са си представяли, че библиотеката на сина им ще стане една от най-големите в Русия и Европа. Книгите в къщата приличаха повече на познати събеседници. Борис Григориевич, голям любител на четенето, взе интересните за него публикации в Академията на науките за четене, а Ирина Михайловна ги купи.
Една от първите книги на младия принц е запазена в библиотеката на Архангелск. Това е Съдебната книга, публикувана в Амстердам през 1696 г. На маховика в края на книгата има и първият екслибрис на княза - подписът: „Княз Никола на 9 г.”. Има и „автопортрет”, фигурка на момче – ръчно нарисувана рисунка на деветгодишния принц Никола.
Запазени са някои образователни рисунки на младия Николай Борисович и дори живописно произведение - „Кравата“. Рисунката е включена в кръга на задължителните учебни предмети за благородническата младеж не само в средата на 18 век, но и много по-късно, както свидетелстват ясно любителски рисунки на шарада от семейния албум Юсупов от средата на 19 век.
Трябва да се мисли, че Ирина Михайловна доста често глези сина си с книжни подаръци - друго нещо е, че в средата на 18 век е произведена сравнително малко специална детска или просто добра образователна литература. Така че трябваше да дарявам книги, предназначени повече за четене на възрастни. През 1764 г. Ирина Михайловна подарява на 13-годишния си син „Историята на Фридрих Вилхелм I, крал на Прусия“, за което е направено съответно вписване на маховика на книгата. Все още се пази в библиотеката на музея-имота Архангелское.
Именно библиотеката можеше да разкаже много за княз Юсупов; да разкаже за това, което съвременниците на Николай Борисович останаха неизвестни, а потомците му изобщо не се интересуваха. За съжаление, научният каталог на имотната библиотека Архангелски, уникален по своята съхраненост, все още не е въведен в научен обръщение, а значителна част от книжната колекция на Юсупови остава недостъпна за изследователи извън музея.
Граф А.Р. Воронцов: „Баща ми поръча за нас една доста добре съставена библиотека, която съдържаше най-добрите френски автори и поети, както и книги с историческо съдържание, така че когато бях на 12 години, вече бях добре запознат с произведенията на Волтер, Расин , Корней, Боало и др. Френски писатели. Сред тези книги беше колекция от почти сто тома с номера на списанието: Ключът към запознаването с кабинетите на европейските суверени, започващ през 1700 г. Споменавам този сборник, защото от него научих за всичко, което се случи в Русия, най-много интересно и най-забележително от 1700 г. Това издание оказа голямо влияние върху моята склонност към историята и политиката; събуди у мен желание да знам всичко, което засяга тези теми, и особено във връзка с Русия. .

Николай Борисович Юсупов, колкото и парадоксално да звучи, учи цял живот, защото цял живот четеше и се стремеше да придобие нови знания. До старостта си той събра огромна библиотека, отличаваща се не само с библиографска рядкост, но и с голяма пълнота. Много книги от най-разнообразни области на познанието - както хуманитарни, така и природни - са запазили собствените бележки на принца, което показва, че той е бил внимателен и заинтересован читател, а не просто колекционер на книги. Неслучайно С.А. Соболевски - най-големият руски библиофил, жлъчен човек и в никакъв случай не е склонен да прави комплименти, нарече княз Юсупов изключителен учен - експерт по култура, не само чужда, но и руска. Навикът за ежедневно четене обикновено се залага в детството. Между другото, Юсупов и Соболевски бяха съученици и се срещаха повече от веднъж в Московския английски клуб.

Традиционното образование на момчетата и момичетата в Русия се провеждаше в определен социален кръг. Децата на княз Юсупов бяха отгледани с връстници от познати аристократични семейства.
Едно от тях е семейството на графовете Панини и техните племенници князете братя Куракини. Юсупов беше свързан с Куракините чрез сестри. Александър и Алексей Куракин станаха приятели от детството на Николай Борисович. Единият беше малко по-възрастен от него, другият, като бъдещия император Павел I, беше няколко години по-млад. В детството, както знаете, дори малка разлика във възрастта е много забележима. Следователно Юсупов не може да се нарече приятел от детството на наследника Павел Петрович. По-близки и по-топли отношения възникват едва в ранната младост и по-късно се засилват, когато Николай Борисович придружава престолонаследника и съпругата му на пътуване в чужбина. Юсупов остава близък приятел на императорската двойка до смъртта на Павел I и императрица Мария Фьодоровна.

През 18-ти век придворният етикет, разбира се, се спазваше много стриктно, но за децата на благородници, близки до двора на Елизабет Петровна, бяха направени съвсем разбираеми отстъпки - децата са деца. Неслучайно един от братята Куракини нарече престолонаследника Павел Петрович с писма просто и фамилиарно нежно - Павлушка. Това е, който спазва придворния етикет до най-малките подробности, така че просто порасналият Павел I, който се възкачва на императорския трон след смъртта на майка си Екатерина Велика.
За първите години от живота на бъдещия император е запазена много повече информация, отколкото за детството на „простия“ княз Юсупов, въпреки че кръгът на техните занимания по това време не се различава много. Ето някои откъси от известните „Тетрадки“ за 1765 г. от С.А. Порошин, който беше постоянно с младия престолонаследник и си правеше бележки веднага след събитията.

27 март. Обувка стана, въшки пълзяха; страхуваше се, че ще го смачкат, и извика. 28 март. Преди това той се скарал с великия херцог (Павел), принуждавайки го да свири. Много неохотно вулгарен, той се защити с правото си, че сега е напълно освободен от преподаване; мързелив човек; след това играе шах с Куракин; забавлявам се, вечеря, легна си. 30 март. Когато пристигнаха, играха на Куракин и играха шах ... преди вечеря гледах кукления театър. 31 март. Играха шах, търкулнаха Куракин и го сложиха на бутилка, в кутия за сметки. Седнахме на масата, вечеряхме с нас Пьотр Иванович (Панин), гр. Иван Григориевич, Тализин, Круз, Строганов. Говорихме за разни отрови, после за френското министерство. Станахме, отново повлякохме Куракин. 5 април. Отидохме до куртага, който беше в галерията. Императрицата изигра пикет. Царевичът стоеше така. Пристигайки там, той дразни Куракин с шегата си и той не остана за вечеря. След това той стана много учтив.” .
Записът от 16 април е може би най-забележителният. Това показва колко простота на морала присъстваше в ежедневния съдебен живот, ако дори просветеният възпитател на наследника граф Никита Иванович Панин не пренебрегваше описаното „забавление“. „Играх на совалки. Научих много добре. Fektoval. В Берлан. Вечеря. Веднага след като събличащият се зачена, Никита Иванович дойде и беше тук, докато Суверенът легна в девет и половина. Тогава самият Никита Иванович поведе Куракин в тъмния проход към Строганов и след уплаха се върна. Другите заведоха Куракин при Строганов. Там слугите на Строганов бяха облечени в бяла риза и перука. Куракин беше жесток страхливец."На следващия ден "плашенето" на царския приятел Куракин продължи. Междувременно Пол, десетгодишен, вече изрази доста здрави мисли; някои от тях са фиксирани: „винаги искаме забраненото и че това се основава на човешката природа“ или „учиш добре: винаги научаваш нещо ново“.

Още на 11-годишна възраст бъдещият император знае от първа ръка за някои от проблемите на семейния живот. Веднъж на вечеря той каза: „Когато се оженя, ще обичам жена си много и ще ревнувам. Наистина не искам да имам рога." Павел много рано насочи благосклонното си внимание към някои придворни дами, сред които, според слуховете, беше една от красивите принцеси на Юсупови, сестрата на Николай Борисович ...

По време на управлението на императрица Елизабет Петровна и Екатерина Велика децата на всички хора, близки до двора, започнаха да излизат рано, много по-рано от Наташа Ростова, между другото, дъщерята на бригадира на Московския английски клуб, чиято първа топка е описана от граф Л.Н. Толстой. Ето какво си припомни граф A.R. за първите си пътувания до висшето общество. Воронцов.
„Императрица Елизабет, отличаваща се с доброжелателност и дружелюбие към всички околни, дори се интересуваше от децата на лицата, принадлежащи към нейния двор. Тя до голяма степен е запазила старите руски обичаи, които са много сходни със старите патриархални обичаи. Въпреки че бяхме още деца, тя ни позволяваше да бъдем в нейния двор в приемните й дни и понякога даваше в нейните вътрешни апартаменти балове и за двата пола на децата на тези лица, които бяха в съда. Имам спомен за един от тези балове, на който присъстваха от 60 до 80 деца. Бяхме седнали за вечеря, а учителите и гувернантките, които ни придружаваха, вечеряха на специална маса. Императрицата беше много заинтересована да ни гледа как танцуваме и вечеряме, а самата тя седна да вечеря с нашите бащи и майки. Благодарение на този навик да виждаме двора, неусетно свикнахме със страхотната светлина и обществото. .

Децата завързаха приятелства „на светло” и извън стените на кралския дворец. „Имаше и друг обичай“, спомня си граф А.Р. Воронцов, който допринесе много, за да ни направи нахални, а именно, че децата на лица, които са били в съда, взаимно се посещават през празници и неделя. Между тях бяха подредени балове, на които винаги отиваха придружени от възпитатели и гувернантки. .

„Спектакълът е публично забавление, което коригира човешкия морал“, пише известният руски актьор от 18-ти век П.А. Топилници за театрални представления. Граф А.Р. Воронцов в „Записки“ каза, че според традицията хората от неговия кръг посещават театрални представления от детството. „Френските комедии се даваха два пъти седмично в придворния театър и баща ни ни заведе там със себе си в ложата. Споменавам това обстоятелство, защото допринесе много за това, че от ранно детство получихме силна склонност към четене и литература. .

Ясно е, че Николай Борисович също е посещавал театъра в Кадетския корпус, използвайки служебната ложа на баща си, посещавал е и съдебни представления в Зимния дворец.
Театър, книги, живопис - всичко това заема далеч от последното място през целия живот на Николай Борисович Юсупов. Той се присъедини към всичко красиво в детството, което премина под наблюдението на баща му. Смъртта на княз Борис Григориевич е първата голяма загуба на живот за осемгодишния му син.

Междувременно, докато домашното обучение на младия принц продължаваше, военната му кариера се оформя сама. През 1761 г. Николай Борисович е повишен от корнет в подпоручик от същия лейтенантски конен полк. Според изкуствоведът Адриан Викторович Прахов на 16-годишна възраст Юсупов постъпва на активна военна служба. Тази информация обаче може да се окаже погрешна - един от първите биографи на княз Николай Борисович въведе в научно обращение много уникални документи от архива на Юсупов, но в неговото датиране на събития и факти през цялото време се случваше объркване, така че в на 16-годишна възраст Юсупов можеше да "служи", както и преди, у дома.

През 1771 г. Николай Борисович е произведен в подпоручик и там приключва военната служба на княза. Имало ли е някаква „история“, която е причинила краха на военната кариера на Юсупов, което е тъпо споменаване в двутомника „За семейството на князете Юсупов“? Най-вероятно не. Просто Николай Борисович, според хода на ума и характера си, не е бил предназначен да изпълнява команди и да ходи в строй, както и да скача на кон. На следващата година той получава оставката си и титлата шамбелан на императорския двор.
При наличието на "история" получаването на съдебен чин би било труден въпрос, дори и с големи връзки. Може би младият принц е загубил малко на карти или се е увлякъл от омъжена дама? Тогава такива „грехове на младостта“ бяха разгледани в реда на нещата и не можете да направите специална „история“ от това с цялото си желание. Освен това Николай Борисович, подобно на неговите предци, винаги остава човек не само добронамерен, но и много предпазлив.

Трябва да се отбележи, че руските благородници, както и благородниците във всички страни, от незапомнени времена са били разделени на две много неравномерни категории. Единият, неизменно голям, беше вписан само в службата, докато всички въпроси се решаваха от обикновени секретари и главни служители. Другият - традиционно не многоброен, се занимаваше с държавни дела по най-сериозен начин. Княз Юсупов принадлежеше към втория. Изглежда, че той имаше много широки интереси, подкрепени с огромни материални възможности за тяхното осъществяване, но вместо да живее за собственото си удоволствие като „велик руски господар“, княз Николай Борисович отделя много усилия, внимание и време на изпълнение на държавни задължения, към които той редовно привлича всички руски императори и императрици, от Екатерина Велика до Николай I включително. В същото време трябва да се помни, че държавната заплата на руски служител през цялото време остава доста скромна - разбира се, че „суверенният човек“ просто ще произнесе заветната формула - „трябва да изчакате“, а останалото зависи от ловкостта на ръцете... Изследването на половинвековната официална дейност на Николай Борисович ни позволява да го причислим към рядък тип "неприемащи" длъжностни лица. Напротив, княз Юсупов правеше всичко възможно да прави добро на подчинените си, включително и финансово, давайки им част от заплатата си, молейки за тях „на върха“ награди и пенсии.

Любов Савинская

Научен каприз

Колекция на княз Николай Борисович Юсупов

Моите книги и няколко добри снимки и рисунки са единственото ми забавление.

Н.Б.Юсупов

През втората половина на 18 век Русия преживя първия разцвет на това, което днес наричаме частно колекциониране на изкуство. Наред с колекциите на императорското семейство, които съставляват съкровищата на Ермитажа, се появяват значими колекции на изкуството на държавници и дипломати: И. И. Шувалов, П. Б. и Н.П. Шереметев, И. Г. Чернишев, А. М. Голицин, К. Г. Разумовски, Г. Г. Орлова, Г. Н. Теплова, Д. М. Голицина, А. А. Безбородько, А. М. Белоселски-Белозерски, A.S. Строганов и много други. Освен това придобиването на художествени съкровища в чужбина при Екатерина II става важна част от цялостните културни връзки между Русия и Европа.

Сред колекционерите от това време княз Николай Борисович Юсупов (1751–1831), основател на известното семейно събрание, е изключителна и най-ярка личност. В продължение на почти 60 години (от началото на 1770-те до края на 1820-те години) князът събира обширна библиотека, най-богатите колекции от скулптура, бронз, порцелан и други произведения на декоративното и приложно изкуство, както и интересна колекция от Западноевропейска живопис - най-голямата частна живописна колекция в Русия, наброяваща над 550 творби.

Личността на колекционера Юсупов се формира под влиянието на философски, естетически идеи и художествени вкусове на неговото време. За него колекционерството беше вид творчество. Близки до художници, създатели на произведения, той става не само техен клиент и покровител, но и интерпретатор на техните творения. Принцът умело разделя живота си между държавна служба и страст към изкуството. Както отбелязва А. Прахов: „По своя тип той принадлежи към онази благословена категория хора, в които вярата в културата е вложена от раждането“ 1 .

Реалният мащаб на колекцията на Н. Б. Юсупов е възможно да се представи само като се направи исторически достоверна нейна реконструкция. Такава реконструкция е обективно трудна - все пак няма дневници на Н. Б. Юсупов и са известни само няколко негови писма. Следователно, пресъздавайки историята на формирането на колекцията, трябва да се разчита на спомените на съвременниците, тяхното епистоларно наследство, финансови и икономически документи от обширния архив на князете Юсупови (RGADA. F. 1290). Документите от този вид понякога са непълни и субективни, но оцелелите описи и каталози на колекцията са безценни за реконструкция.

Първото документално описание на историята на създаването на колекцията и нейния състав е направено в началото на 20 век от А. Прахов и С. Ернст 2 . Съвременната версия на реконструкцията на значителна част от колекцията на Н. Б. Юсупов беше отразена в каталога на изложбата „Научен каприз“ 3 . Въпреки че каталогът не обхваща цялата колекция, за първи път в нея Юсуповската колекция се появява като колекция, характерна за своята епоха. Колекцията е универсална, тъй като не само произведения на висшето академично изкуство, но и всичко, произведено от художествени мануфактури, създават специална среда за живота на богат аристократ.

Николай Борисович принадлежеше към древно и знатно семейство 4 близко до руския двор. Семейните традиции и членството в службата на Колегията по външни работи оказаха значително влияние върху личността и съдбата му. В дългия й живот могат да се обособят няколко етапа, които са имали решаващо значение за формирането на колекцията.

На първо място, това е първото образователно пътуване в чужбина през 1774-1777 г. Тогава се пробужда интересът към европейската култура и изкуство и се заражда страстта към колекционерството. Освен че остава в Холандия и учи в Лайденския университет, Юсупов прави Grand Tour, посещавайки Англия, Португалия, Испания, Франция, Италия, Австрия. Представен е на много европейски монарси, приет е от Дидро и Волтер.

Фигурата на млад мъж, пътуващ в търсене на истината от един учен човек на друг, е позната от многобройни романи: от Телемах от Фенелон и Нов Сайръс - Инструкция от Рамзи до Пътешествието на младия Анахарсис от Бартелеми и Писма от руски пътник от Карамзин . Образът на млад скит лесно се наслагва върху биографията на Юсупов. Както отбелязва Лотман: „По-късно Пушкин ще вземе този образ, създавайки в стихотворението „Към гранда“ обобщен образ на руски пътешественик в Европа от 18 век“ 5 .

AT Лейден Юсупов се сдобива с редки колекционерски книги, картини и рисунки. Сред тях е издание на Цицерон, издадено от известната венецианска фирма на Алдов (Мануций) 6 , с възпоменателен надпис за покупката: „a Leide 1e mardi 7bre de l'annee 1774” (в Лайден на първия вторник на септември 1774 г.). В Италия принцът се запознава с немския пейзажист Й. Ф. Хакерт, който става негов съветник и експерт. Хакерт рисува по негова поръчка сдвоените пейзажи „Утро в покрайнините на Рим“ и „Вечер в покрайнините на Рим“, завършени през 1779 г. (и двата - Държавен музей-имение Архангелское, по-долу - GMUA). Античността и съвременното изкуство - тези две основни хобита на Юсупов ще продължат да определят основните художествени предпочитания, съзвучни с епохата на формирането и развитието на последния голям международен художествен стил в европейското изкуство - неокласицизма.

Юсуповколекцията, донесена в Санкт Петербург и настанена в къща на улица „Милионна“, веднага привлече вниманието и се превърна в забележителност на столицата. Немският астроном и пътешественик Йохан Бернули, който посети Юсупов през 1778 г., оставя първото описание на тази колекция. Ученият се интересувал от книги, мраморна скулптура, издълбани камъни и картини. В „съкровищницата от скъпоценни камъни и камеи“ Бернули отбелязва „онези, с които дори монарсите не могат да се похвалят, че притежават“ 8 . Сред тях камеи "Август, Ливия и млад Нерон" върху бяло с кафяв ахат-оникс (Рим, средата на 1 век; GE), "Портрет на Комод" (края на 17-та половина на 18 век; GE), " Отвличането на Европа“ върху халцедон (края на 16 век, Германия; GE), „Юпитер-Серапис с рог на изобилието“ (XVII век (?), Италия или Франция; GE). В художествената галерия Бернули отбеляза творбите на Веникс, Рембранд, Веласкес, добри копия от картините на Тициан и Доменикино.

Вторият важен етап от формирането на колекцията е 1780-те години. Като човек, запознат с изкуството и известен в европейските дворове, Юсупов влиза в свитата и придружава графа и графинята на Севера (великият херцог Павел Петрович и великата херцогиня Мария Фьодоровна) в пътуване до Европа през 1781-1782 г. Притежавайки големи познания, вкус към изобразителното изкуство, той изпълнява указанията на Павел Петрович и значително разширява връзките си с художници и комисионери, посещава за първи път работилниците на най-известните художници - А. Кауфман във Венеция и П. Батони, гравьор Д. Волпато, широко известен репродуктивнагравюри от произведенията на Рафаел във Ватикана, в Рим, G. Robert, C. J. Vernet, J. B. Grez и J. A. Houdon в Париж. Тогава отношенията с тези художници се поддържаха през годините, допринасяйки за попълването на личната колекция на принца.

След двойката на Великия херцог, която направи значителни покупки на копринени тъкани, мебели, бронз, порцелан за интериор Каменноостровскии Павловските дворци, Николай Борисович посети най-добрите европейски мануфактури на Лион, Париж, Виена. Може да се предположи, че високото ниво на качество на произведенията на изкуствата и занаятите в колекцията на Юсупов се основава до голяма степен на знанията и придобивките, направени по време на това пътуване. По-късно избраните от него образци от европейски копринени тъкани и порцелан ще бъдат използвани като стандарти в собствените производствени мощности на княза: в копринената фабрика в Купавна и фабриката за порцелан в Архангелск.

След кратък (около година) престой в Санкт Петербург Юсупов, назначен за извънреден посланик в Сардинския двор в Торино, със специални мисии в Рим, Неапол и Венеция, се завръща отново в Италия.

През октомври 1783 г. той пристига в Париж и изпълнява заповед от великия княз Павел Петрович относно поръчката на картини от Верне и Робер. Въпреки факта, че планът на великия херцог да създаде ансамбъл от зали, украсени с пейзажи от Хакерт, Робърт и Верне, така и не беше реализиран 9, Юсупов дълго време кореспондира с художниците, чрез тях се обърна към О. Фрагонар и Е. Виже -Lebrun, научи за възможността за поръчване на картини от млади, но вече известни художници A. Vincent и J. L. David. След това за колекцията му са рисувани малки пейзажи: Верне - "Корабокрушение" (1784, GMUA) и Робърт - "Огън" (1787, GE). Самата идея за декоративен ансамбъл от класицистични картини на известни пейзажисти от 18-ти век не е забравена от Юсупов. Изпълнението му може да се проследи във 2-ра зала на Хуберт Робърт, създадена по-късно в Архангелск, където пейзажите на Робърт и Хакерт образуваха единен ансамбъл.

Николай Борисович пристига в Италия през декември 1783 г. и остава там до 1789 г. Той пътуваше много. Като истински ценител той посети древни древни градове, попълни колекцията с антики и копия от древни римски скулптури, направени в най-добрите работилници на Рим. Той развива близки отношения с Томас Дженкинс, антиквар и банкер, който стана известен с разкопките с Гавин Хамилтън във вилата на Адриан в Рим, продажбата на антики и сътрудничеството със скулптора Бартоломео Кавачепи и неговия ученик Карло Албацини. Като светски пътешественик и ценител на антиките, Юсупов е изобразен в портрет, нарисуван по това време от I.B. Lampi и J.F. Hackert (GE).

В Рим принцът подновява познанството си и се сближава с И. Ф. фон Райфенщайн, съветник на руския и саксонския двор, известен антиквар и цицерон на европейското благородство. Райфенщайн принадлежеше към кръг от хора, които изиграха важна роля за утвърждаването на идеалите на неокласицизма в изкуството на Рим и разпространението на новия художествен вкус сред любителите на изкуството. Той несъмнено оказа значително влияние върху художествените вкусове на Юсупов.

Юсупов следеше с голямо внимание творчеството на съвременните художници. В средата на 1780-те той значително разширява колекцията си с произведения на най-известните художници, особено тези, които са работили в Италия. KJ Vernet, A. Kaufman, P. Batoni, A. Maron, J.F. Hackert, Francisco Рамос и Албертос, Августин Бернар, Доменико Корви.

Участва в много събития от художествения живот; дейността му в Италия и Франция ни позволява да разглеждаме Юсупов като най-значимия руски колекционер, една от ключовите фигури в европейската култура от втората половина на 18 век.

За своята непрекъснато увеличаваща се колекция в Санкт Петербург Джакомо Кваренги, най-модерният и най-добрият майстор, поканен в Русия от императрицата, възстановява двореца на насипа на Фонтанка в началото на 1790-те години. Повече от петнадесет години в този дворец се намира колекцията Юсупов, с която е свързан най-важният период в историята на колекцията.

1790-те - бързият възход на кариерата на Юсупов. Той демонстрира напълно предаността си към руския трон, както на застаряващата императрица Екатерина II, така и на император Павел I. При коронацията на Павел I е назначен за върховен маршал на коронацията. Той изпълнява същата роля на коронациите на Александър I и Николай I.

От 1791 до 1802 г. Юсупов заема важни държавни постове: директор на императорските театрални представления в Санкт Петербург (от 1791 г.), директор на императорските фабрики за стъкло и порцелан и мануфактура за гоблени (от 1792 г.), президент на манифактурния съвет (от 1796 г. ) и министър на апанажите (от 1800 г.).

През 1794 г. Николай Борисович е избран за почетен любител на Петербургската художествена академия. През 1797 г. Павел I му дава контрол над Ермитажа, в който се помещава имперската колекция от изкуство. Художествената галерия се оглавява от поляка Франц Лабенски, който преди това е бил уредник на художествената галерия на Станислав Август Понятовски, когото Юсупов придружава по време на престоя му в Санкт Петербург. Извършена е нова пълна инвентаризация на колекцията на Ермитажа. Съставеният опис е служил за основен опис до средата на 19 век.

Правителствените постове, заемани от княза, позволяват пряко влияние върху развитието на националното изкуство и художествените занаяти. А. В. Прахов много точно отбеляза: „Ако все още имаше Художествената академия под негово ръководство, княз Николай Борисович щеше да стане министър на изкуствата и художествената индустрия в Русия“ 10 .

Докато е в Санкт Петербург, Юсупов следи отблизо художествения живот на Европа и руския антикварен пазар. Като почитател на таланта на скулптора Антонио Канова, той си кореспондира с него и поръчва статуи за колекцията му през 1790-те. През 1794-1796 г. Канова завършва за Юсупов известната скулптурна група "Амур и Психея" (GE), за която принцът плаща значителна сума - 2000 пайети. Тогава, през 1793-1797 г., за него е изработена статуя на Крилатия Купидон (GE).

През 1800 г. императорският двор отхвърля партида картини, донесени в Санкт Петербург от комисар Пиетро Конколо, и Юсупов придобива значителна част от тях - 12 картини, сред които е "Портретът на жена" (GE) на Кореджо, пейзажи от Клод Лорейн, картини на Гуерчино, Гуидо Рени, както и ансамбъл от платна за украса на залата, състоящ се от плафон и 6 картини, сред които са монументалните платна на G. B. Tiepolo "Среща на Антоний и Клеопатра" и "Празникът на Клеопатра" ( и двете - GMUA) 11 .

През този период колекцията на Юсупов се превръща в една от най-добрите сред известните колекции в Санкт Петербург, като се конкурира с галериите на А. А. Безбородько и А. С. Строганов. Привлече вниманието с шедьоври на стари майстори и широка гама от творби на съвременни художници. Немският пътешественик Хайнрих фон Раймерс, който посети двореца Фонтанка в края на 1802 или началото на 1803 г., оставя подробно описание за него. От интериора на двореца отбелязваме залата с 12 картини на Дж. Ф. Хакерт (12 оригинални скици, както ги нарича Реймърс), изобразяващи епизоди от битката на руския флот при Чесма през 1770 г. (Големите платна от тази серия, поръчани от Екатерина II, се намират в Тронната зала на двореца в Петерхоф близо до Санкт Петербург.) Специално място в анфиладата заемаше разширена галерия, „където освен три картини от Тициан, Гандолфи и Фурини, има две големи стенописи и четири други, високи и тесни, между прозорците, всички те, като красивия таван, принадлежат на Тиеполо. Това е първото описание на стая, специално проектирана за показване на ансамбъл от картини, придобити през 1800 г., където картините са поставени, като се вземат предвид характеристиките на архитектурното пространство и формата на платната. Подобен ансамбъл се превърна в уникален феномен за Русия - страна, в която Тиеполо никога не е работил. Двете вече споменати монументални платна на Г. Б. Тиеполо „Срещата на Антоний и Клеопатра” и „Празникът на Клеопатра” допълват четирите вертикални тесни, разположени между прозорците (изгубени). Таванът на залата беше украсен с плафон с композиция, изобразяваща боговете на Олимп (сега Екатеринински дворец-музей на Пушкин), чийто автор в момента се счита за венецианския художник Джовани Скиарио 13 .

Картини на италианската школа по това време съставляват значителна част от колекцията, представяйки майсторите на "великия стил" - Тициан, Кореджо, Фурини, Доменикино, Фр. Албани, А. Карачи, Б. Скидоне, С. Ричи . От други школи Реймерс изтъква творбите на холандски художници: „два красиви и много известни портрета“ на Рембранд („Портрет на мъж във висока шапка с ръкавици“ и „Портрет на жена с ветрило от щраус в ръка“ , около 1658-1660 г., САЩ, Национална галерия Вашингтон) 14, творби на учениците на Рембранд, Ян Викторс („Симеон с Младенеца Христос“) и Ф. Бол („Сузана и старейшините“), както и пейзажи на П. Потър, К. Дюжарден, Ф. Вауверман. От фламандската школа – произведенията на П. П. Рубенс, А. ван Дайк, Ж. Йорданс, от френската – Н. Пусен, Клод Лорен, С. Бурдон, К. Льобен, Валентин дьо Булон, Лоран дьо Ла Ира.

Само Юсупов в Санкт Петербург можеше да види истинска колекция от произведения на известни съвременни художници от различни школи. „В билярдната стая, или по-скоро в Галерията на съвременните майстори“ (Раймерс) имаше картини на П. Батони, Р. Менгс, А. Кауфман, Дж. Ф. Хакерт, К. Дж. Вернет, Г. Робърт, Дж. Л. Демарн, Е. Vigée-Lebrun, L. L. Boilly, В. Л. Боровиковски.

Два малки шкафа с колекция от гравюри долепяха до галерията. Няколко стаи бяха заети от библиотеката, отбелязана от И. Г. Георги сред най-големите частни книгохранилища на Санкт Петербург, заедно с библиотеките на Е. Р. Дашкова, А. А. Строганов, А. И. Мусина-Пушкин, А. П. Шувалова 15 .

Четвъртият период, най-яркият в историята на формирането на колекцията, е свързан с последното пътуване на Николай Борисович във Франция през периода на кратко руско-френско сближаване, когато руснаците отиват там изключително рядко. (След смъртта на Павел I Юсупов се оттегля през 1802 г. с чин на истински таен съветник, сенатор, носител на много ордени.) Точната дата на заминаването му не е установена, вероятно той напуска след 1806 г. От запазената в архива тетрадка на княза се знае, че той прекарва 1808-началото на 1810 г. в Париж и се завръща в Русия в началото на август 1810 г. 16 .

По време на пътуването Николай Борисович все още е чувствителен към новите тенденции в изкуството и променящите се вкусове.Той изпълни дългогодишното си желание - поръчва картини от Жак Луи Давид, първият художник на император Наполеон, и неговите ученици, П. Н. Герен, А. Gro. Посещавайки работилниците, Юсупов се сдобива с редица произведения на известни художници: A. Tonet, J. L. Demarne, J. Resta, L. L. Boilly, O. Vernet. Картината на Хорас Верне "Турчинът и казакът" (1809, GMUA) е първата работа на художника, внесена в Русия. Придобиването му вероятно е било своеобразен жест на благодарност към цялото семейство, което принцът познава още в трето поколение и чиито творби са представени в колекцията му. През 1810 г., в навечерието на заминаването си, Юсупов поръчва картини от П. Прудон и неговия ученик К. Майер.

Той щедро плаща за придобивания, превеждайки пари през банковата къща на Perrigo, Laffitte and Co. По заповед на принца парите се плащат на художниците в Париж в продължение на няколко години, включително 1811 г. Картините са подготвени за изпращане в Русия в ателието на Дейвид. Художникът познаваше много от произведенията, придобити от Юсупов, и те бяха високо оценени от него. „Знам колко са красиви“, пише Дейвид до принца в писмо от 1 октомври 1811 г., „и затова не се осмелявам да взема изцяло под внимание всички похвални думи, които се съгласявате да ми кажете,<...>приписвайте ги, княже, на радостта, която изпитваме аз и другите, които работят за Ваше превъзходителство, при мисълта, че работата им ще бъде оценена от такъв просветен принц, страстен почитател и ценител на изкуството, който знае как да влиза във всички противоречия и трудности, които един художник изпитва, искайки да свърши най-добрата работа.”

В Париж колекционерът Юсупов имаше достойни съперници - херцог д'Артоа 18 и италианският граф Ж. Б. Сомарива. Вкусовете на последния са му изключително близки: той поръчва картини от същите майстори, Герен, Прудон, Давид и Торвалдсен повтарят за него скулптурната група на А. Канова „Амур и Психея“ 19 .

Амбициозното желание да бъде първият, толкова важен за колекционерите на съвременно изкуство, доведе Юсупов до майстори, които вече са придобили популярност във Франция, но все още не са известни в Русия. При избора на произведения се проявява известна еволюция на вкуса - наравно с произведенията на по-късните неокласицистипридобива произведенията на ранните романтици. Въпреки това, все още се дава предпочитание на камерни, лирични картини, пълни с чар и изящество.

Очарован от съвременния артистичен живот на Париж, принцът обръща не по-малко внимание на античния пазар. В архива му има разписки на известни антиквари и експерти: придобивки на J.A. - "Отвличането на Европа" от Ф. Лемоан, "Св. Казимир" (старото име е "Св. Луис Баварски") Карло Долчи (и двамата - музей на Пушкин). На пазара принцът избира само картини на френската и италианската школа. Фламандците и холандците, толкова почитани от колекционерите от 1760-те и 1770-те години, остават извън неговите интереси. По време на последното пътуване в чужбина френската част от колекцията беше значително подсилена; за първи път в Русия бяха внесени оригинални произведения на френски художници от началото на 19 век. В нито една друга руска конгрегация те не са били представени толкова пълно.

След завръщането си от чужбина дворецът на Фонтанка в Санкт Петербург е продаден, а през 1810 г. Юсупов придобива имението Архангелское край Москва. Старият родов дворец в Москва, близо до Харитоний в Огородники, се подобряваше. Имението Архангелское е построено от бившия собственик Николай Алексеевич Голицин (1751-1809) в голям мащаб, архитектурата му съдържа характеристиките на тържествена представителност, характерни за зрелия класицизъм и така желани в предната резиденция.

Последният, пети период в историята на колекцията на Н. Б. Юсупов, най-дългият, е свързан с Архангелск. Повече от 20 години колекцията се помещава в имение, специално оборудвано за показване на обширни колекции.

Дворецът, имението по волята на собственика са превърнати в идеална художествена среда, достойна за личността на Просвещението. Трите най-благородни изкуства, "компасът на архитекта, палитрата и длетото / Подчиниха се на учения ви каприз / И вдъхновените се състезаваха в магията" (А. С. Пушкин).

Юсупов, възползвайки се от позицията главнокомандващЕкспедиции на сградата на Кремъл и работилницата на Оръжейната палата, която той заема от 1814 г., поканиха най-добрите московски архитекти да работят в Архангелск: О. И. Бове, Е. Д. Тюрин, С. П. Мелников, В. Г. Дрегалов. Имението се простира на обширна територия на високия бряг на река Москва. Редовният парк беше украсен с мраморна скулптура, която представляваше отделна колекция. Съвременниците отбелязват, че имението „превъзхожда всички частни замъци с мрамор не само по брой, но и по достойнство“ 20 . Досега това е най-голямата колекция от декоративна мраморна паркова скулптура в Русия, по-голямата част от нея е изработена от италианските скулптори S.K. Penno, P. и A. Campioni, S.P. Triscorni, които са имали работилници в Санкт Петербург и Москва.

През 1817-1818 г. ансамбълът на имението е допълнен от театър, построен по проект на Пиетро Гонзага - рядък паметник на архитектурното творчество на италианския декоратор. В сградата на театъра и до днес са запазени пердето и четири комплекта оригинални декори, рисувани от изключителен майстор и голям приятел на княза.

В Архангелск Юсупов сякаш се стреми да обедини цялата история, цялата природа, всички изкуства. Имението се превърна и в място за усамотение, и за пребиваване, и за икономическо предприятие, но най-важното е, че се превърна в основното хранилище на колекциите на Юсупов.

Разточителството на Юсупов направи възможно реализирането в руската култура на една от най-сложните и впечатляващи утопии, с които е била богата епохата на Просвещението. Епохата на античността беше представена като примамлив идеал и стандарт на живот. Дворцово-парковият ансамбъл, създаден от Юсупов в околностите на Москва, с парк, пълен с мраморни „антични“ статуи и стилизирани храмове, с дворец, в който се помещава богата библиотека и уникални произведения на изкуството, с театър и менажерия, е най-яркият пример за опит за въплъщение на подобна утопия. Според съвременник, когато дойдеш в Архангелское, се озоваваш „в райска обител, която древните са си представяли толкова добре, сякаш след смъртта си отново оживял за безкрайни удоволствия и блажено безсмъртие“ 21 . Природата и изкуствата се превърнаха в луксозен декор за последните години от живота на известния благородник.

Сега колекционерът Юсупов беше свързан до голяма степен с московския пазар на антики. Придобиванията от този период разширяват и допълват вече съществуващата колекция. При продажбата на картини в московската галерия на болницата Голицин през 1817–1818 г. Николай Борисович придобива редица картини, включително: „Заминаване на лов“ от Ф. Вауверман (GMII), „Аполон и Дафне“ от Ф. Лемоан, „Почивка на полета до Египет“, приписван на П. Веронезе, от колекцията на руския посланик във Виена Д. М. Голицин и „Бакхус и Ариадна“ (сега – „Зефир и Флора“) Ж. Амигони от колекцията на Заместник-канцлер А. М. Голицин (всички - GMUA) 22.

В началото на 1820-те години някои картини от колекцията на Разумовски, придобити от нейния основател Кирил Григориевич Разумовски, преминават към Юсупов, генерал фелдмаршал, президент на Санкт Петербургската академия на науките, включително най-известната, крайъгълна картина на П. Батони „Херкулес на кръстопътя между добродетелта и порока“ (GE) 23 .

През 1820-те са направени важни придобивки за разширяване на френската колекция. От колекцията на М. П. Голицин картината „Херкулес и Омфала“ от Ф. Баучер (GMII) премина на колекционера и Юсупов стана единственият собственик в Русия на осем картини на този художник. От друга известна колекция на А. С. Власов, „Мадоната с младенеца“ от учителя на Буше Ф. Лемуан (GE) премина към него. Най-добрият "Буш" в Русия идва от колекцията на Юсупов. В този момент, когато принцът купи картините си, модата за тях във Франция вече беше отминала. В Русия картините на Баучер тогава бяха представени само в императорската колекция, където се озоваха през 1760-1770-те години, тоест малко по-рано, отколкото Юсупов започна да ги придобива. В предпочитанията и подбора на картините на Баучер несъмнено е отразен личният вкус на принца.

През 1800-1810-те години Николай Борисович продължава да попълва своята ориенталска колекция. Изделия, произведени от китайски и японски занаятчии от 16-началото на 19-ти век, изработени от порцелан, бронз, черупки на костенурки, слонова кост, мебели и лакове, украсяват интериора на дворците в Москва и Архангелское 24. Дали това беше просто проява на интерес към екзотични неща или желание за създаване на колекция, сега, по силата на недостатъчно проучениматериал, трудно е да се прецени, но въпреки това князът е имал произведения, подобни на тези в кралската колекция.

През януари 1820 г. в двореца в Архангелск избухва пожар, но дворецът е бързо възстановен и 1820-те години се превръщат в „златното“ десетилетие в историята на имението. Френският биолог и издател на московското списание Bulletin du Nord, Coint de Lavoe, който посети Архангелское, пише през 1828 г.: „Колко е богато Архангелское на красотите на природата, то е също толкова забележително в подбора на произведения на изкуството. Всичките му зали са толкова пълни с тях, че може да си помислите, че сте в музей.<...>изброяването на всички картини е възможно само като се направи пълен каталог" 25 . И такъв каталог е съставен през 1827-1829 г. Той обобщи дългогодишното колекциониране и показа колекцията в нейната цялост. Пет албума (всички - GMUA) съдържат скици на произведения, които са били в московската къща и в Архангелск. Три тома са посветени на художествената галерия, два - на колекцията от скулптури. Каталогът представя колекция от репродукции, традиционна за 18 век, изработена не в техниката на гравиране, а в рисунка (туш, химикалка, четка), което я прави уникална. Уникален е и броят на рисунките (от тях 848), който далеч надхвърля добре познатите албуми за репродукции от началото на 19 век. Такъв каталог е създаден предимно „за себе си“ и винаги се е съхранявал в библиотеката на галериста. Албуми от 1827-1829 г. - първият и все още единствен най-пълен каталог на колекцията на Н. Б. Юсупов 26 . Това обаче далеч не е всичко, което принцът притежава, тъй като картини и скулптури украсяват дворците му в много имения и продължават да попълват колекцията след създаването на каталога.

Юсуповскаяколекцията беше разделена на две части: едната - в Москва, другата - в Архангелск, която се превърна в своеобразен личен музей. В архангелските зали на двореца парковите павилиони бяха целенасочено приспособени за настаняване на картини и скулптури. „В залите на този великолепен замък, както и в галерията<…>поставени в строг ред и симетрия необикновен брой картини на най-големите майстори<…>Достатъчно е да се каже, че тук рядко виждате една-единствена снимка на някоя от тях<…>художници, независимо дали са италианци, фламандци или майстори от други школи – тук има десетки техни картини” 27 . Това впечатление от видяното беше само леко преувеличение.

В северозападната част на двореца на имението са създадени зала Тиеполо, 1-ва и 2-ра зали Робърт, Античната зала. Руснаците купуваха картините на Юбер Робер почти с повече усърдие от французите. Те бяха особено ценени като интериорна украса. Обикновено залите са пригодени или специално подбрани за тях, като се вземат предвид формата и композиционните особености на произведенията. През 1770-1790-те години, по време на разцвета на имението в Русия, пейзажите на Робърт се внасят активно в Русия. Колекцията на Юсупов включваше 12 творби на Робърт. Два декоративни ансамбъла (по четири платна) украсяваха осмоъгълните зали в Архангелск.

В контекста на художественото пространство на имението особен смисъл придобива картината на Робърт „Павилионът и обелиск на Аполон”, която е част от ансамбъла на 2-ра зала на Юбер Робер. Дворецът беше композиционното и смислово ядро ​​на ансамбъла. По волята на собственика той е превърнат в истински "музей". В гръцката древност тази дума е означавала „обител, обиталище на музите; мястото, където са се събрали учените. Образът на храма на знанието и изкуствата, храмът, посветен на бога на слънчевата светлина, изкуството и художественото вдъхновение – Аполон Мусагет, е един от най-популярните символи на Просвещението. Храмът на Аполон е поставен върху платното на Робърт в елементите на природата, пред него са победени от времето колони, в които се намират художници, и обелиск, на пиедестала на който Робърт, подчертавайки връзката на времената, поставя посвещение, написано на латински до приятели на изкуствата: „Hubertus Robertus Hunc Artibus Artium que amicis picat atque consecrat anno 1801“ („Хюберт Робърт създава и посвещава този обелиск на изкуствата и приятелите на изкуствата през 1801 г.“). Пейзажът на Робърт разгръща "всеобхватна алюзивна поредица" Светлина - Природа - Знание - Изкуство - Човек" 28 . Композиционното решение и съдържанието на картината намират опора в специалното художествено пространство на имението, където изкуствата съществуват в хармония с природата и човека.

Между залите на Робърт се намираше Античната зала - "галерията на антиките". В него се помещава малка, но разнообразна колекция от антики - римски копия от гръцки оригинали от 5-2 век пр.н.е.: четири фигури на младежи, три мъжки бюста, урна, четири фигури на купидони и пути, включително "Момче с птица" ( I в ., GE) и "Купидон" (1 век, GMUA), направени под влиянието на произведенията на гръцкия майстор Боеф.

Галерията е органично съчетана със залите на двореца, в които се помещават повече от 120 творби, сред които огромни платна на G.F. Doyen и A. Monges. Основно място в него заема работата на италианските и френските школи. Сред френските майстори Ж. Б. Грез, представен в колекцията му от 8 картини, се радваше на специално разположение на принца. Грез беше обичан от много руски колекционери, но от всичките си руски клиенти и купувачи художникът особено отличи принца. Галерията представи новооткрит гълъб, или сладострастие, написан специално за принца. В едно от писмата до Юсупов Грез подчертава: „За да изпълни главата<…>Говорих на сърцето ти и свойствата на твоята душа” 29 . Картината все още е най-популярна и тиражирана от много преписвачи.

Сред италианските картини основната тенденция на вкуса на колекционера, ориентиран към класицизма, се подчертава от превъзходството на картините на Болонската школа - Гуидо Рени, Гуерчино, Доменикино, Ф. Албани, братя Карачи. Венецианската школа от 18 век е представена по различни начини. Галерията съдържаше един от шедьоврите на Себастиано Ричи, Детството на Ромул и Рем (GE). Значителна група се състои от картини на известния венецианец Джовани Батиста Тиеполо (тогава му се приписват 11 картини) и неговия син Джовани Доменико. В допълнение към споменатите по-горе, принцът притежавал Смъртта на Дидона от Тиеполо бащата и Мария със спящото бебе от Тиеполо, сина.

Не по-малко интересни ансамбли бяха разположени в южната анфилада. В Амурова, или Салонът на Психеята, бяха изложени най-добрите творби, донесени от Юсупов от последното му пътуване до Париж, картини на Давид, Герен, Прудон, Майер, Бойли, Демарн, ван Горп. Центърът на залата беше зает от групата на Канова Купидон и Психея. Художествената цялост на ансамбъла беше допълнена от тематично единство. Централните произведения - „Сафо и Фаон“ на Давид (GE) и сдвоени картини „Ирида и Морфей“ (GE), „Аврора и кефал“ (Музей на Пушкин) от Герин – съставиха един вид триптих на Юсупов, посветен на любовта и древна красота.

Картината на L.L. Boilly „Билярд“ (GE), която също се намираше там, беше придобита от Юсупов, след като видя картината в Салона от 1808 г. Тогава включен в броя на „малките“ майстори, Бойи, като реформатор на жанровата живопис, се нарежда от съвременните изследователи сред водещите художници на френската школа. В колекцията на княза имаше още четири първокласни творби на майстора: "Старият свещеник", "Скръбна раздяла", "Припадък", "Работилница на художника" (всички - музей на Пушкин).

В същата зала бяха демонстрирани четири уникални резбовани скулптури от слонова кост: "Колесницата на Бакхус", фигурите на Венера и Меркурий и композицията "Купидон и Психея" (всички - GE). Според богатството на колекционерската си история това е една от „перлите“ на колекцията. С изключение на "Колесницата на Бакхус" от Саймън Трогер, произведения от малка пластмаса идват от работилницата на П. П. Рубенс. След смъртта на известния Флеминг те преминават към кралица Кристина на Швеция, а по-късно и към херцог Дон Ливио Одескалчи. След смъртта на херцога те отиват в колекциите на Франция, Испания и Италия. Може би в началото на 19 век те са придобити от княз Юсупов. Като цяло изборът на произведения за Амурова несъмнено беше целенасочен, отразявайки вкуса на собственика и смисъла, който самият колекционер и неговите съвременници влагат в начина на живот в лоното на природата в селско имение.

До Амурова беше Кабинетът – типична колекция от 18 век, сякаш подчертаваща приемствеността и разликата между старото и новото изкуство. В кабинета имаше 43 картини на майсторите на италианската школа, която се смяташе за водеща в академичната йерархия. Именно тук се съхраняваше един от шедьоврите на колекцията - "Портрет на жена" от Кореджо (GE). Юсупов разполага и с няколко копия от известните композиции на Кореджо от Дрезденската галерия, особено обичани през 18 век – „Света нощ” („Поклонение на пастирите”) и „Ден” („Мадона със св. Георги”. За Кабинет, картините бяха специално подбрани според размера, 22 произведения бяха сдвоени за симетрично окачване, сред които: „Александър и Диоген“ (GE) и „Завръщането на блудния син“ (GMII) от Доменико Тиеполо; „Сентурионът преди Христос" (GMII) и "Христос и грешникът" (Прага, Национална галерия) Себастиано Ричи; "Пейзаж с водопад" (Суми, Музей на изкуствата) и "Руини и рибари" (местоположение не е известно) Андреа Локатели; "Глава на момичето" (GE) и "Глава на момчето" (GMII) Пиер Сублейр.

От масата произведения на приложното изкуство, предлагани от пазара на изкуството, Юсупов успя да избере истински шедьоври за украса на дворците си, които имаме право да разглеждаме като колекция. Те подчертават интереса на принца към изкуството на Франция като цяло. Купува порцелан от известни парижки мануфактури – Lefebvre, Dagotti, Nast, Dil, Guerard; художествен бронз по модели на най-големите майстори на скулптурната пластика - К. М. Клодион, Л. С. Боазо, П. Ф. Томир, Дж. Л. Приер.

Изработени около 1720 г. в работилницата на Андре-Шарл Бул, две уникални кутии за часовници с фигури на деня и нощта, копиращи известните скулптури на Микеланджело от параклиса Медичи в църквата Сан Лоренцо във Флоренция, украсяват Великия кабинет на Московския дом. и стаите на втория етаж на двореца в Архангелское. В албума „Мрамори“ (1828), наред със скулптурата, са изобразени осветителни тела и часовници: канделабри по модели на Е. М. Фалконе и К. М. Клодион; часовник с фигури на скулптора "Философ" и "Четене" от севрската манифактура L.S. Boiseau (всички - GMUA). На един от любимите сюжети на принца - "Клетвата на Купидон" - корпусът на часовника на работилницата на P.F.Tomir е изработен по модела на F.L.Roland (GE).

Сред парковите павилиони с богатството на живописната украса се открояваше „Каприз”, където имаше сдвоени пасторални портрети на Д. Тениерс Млади „Пастир” и „Пастирка”, които нямат аналогии в творчеството на майстора, картини от P. Rotari (30 портрета, всички - GMUA), O. Fragonard, M. Gerard, M. D. Viyer, L. Demarna, M. Drolling, F. Svebach, J. Reynolds, B. West, J. F. Hackert, A. Kaufman. Значителна част са творбите на съвременниците на принца, жени художници, от Анжелика Кауфман – една от основателките на Кралската академия в Лондон, до популярните французойки – Е. Виже-Лебрен, М. Жерар, М. Д. Вийер.

В пристройката към Caprice се помещава „живописно заведение“, което рисува порцелан 30 . Много картини оттук послужиха като модели за копиране върху порцелан. Чинии и чаши с живописни миниатюри бяха подарени на приятели, гости и членове на кралското семейство. Миниатюрите върху порцелан бяха тиражирани и популяризирани от произведенията на галерия Юсупов. С течение на времето стойността им се увеличава, редица картини вече са известни само от репродукции върху порцелан.

От албума на галерията на Московския дворец става още по-ясно колко е загубила колекцията на Юсупов поради факта, че е разделена на две части: имението и града. В московската къща имаше доста интересни творби, но нямаше такава строга система за поставянето им в залите, както в Архангелск. Тук произведенията на изкуството са служили предимно като интериорна декорация - скъпа и луксозна декорация. Значителна част от картините са били поставени в горния голям кабинет, във всекидневната, в малката и голяма трапезария.

Големият офис беше украсен със серия от четири картини на Г. П. Панини, изобразяващи интериора на най-големите римски базилики: катедралата Св. Петър, църквите Санта Мария Маджоре (и двете GE), църквите Сан Паоло Фуори и Мура и Сан Джовани ин Латерано (и двете - музей на Пушкин). Поредицата на римския майстор, оказал голямо влияние върху формирането на Хуберт Роберт, логично завърши Юсуповската колекция от велики пейзажисти от 18 век. В офиса имаше копие на една от най-обичаните картини на Рафаел през 18 век - „Мадона във фотьойл“ от галерия Уфици във Флоренция (GE). Според описа на галерията това е „копие от Рафаел, рисувано от Менгс”, немският художник Антон Рафаел Менгс, който е работил в Италия и е бил със своя сънародник И. И. Винкелманосновоположник на новия класически стил в живописта. Копията от това ниво бяха високо оценени наравно с оригиналите. Николай Борисович, наред с други влиятелни колекционери в придворните кръгове (С. Р. Воронцов, А. А. Безбородько), се опитва да повлияе на Екатерина II, така че тя още по-активно да нарежда копирането на шедьоври на италианската живопис за Ермитажа и преди всичко на фреските на Рафаело от Ватикана 31 .

Във всекидневната на Московския дом бяха шедьоврите от колекцията на Юсупов - "Отвличането на Европа" и "Битката на моста" на Клод Лорен (и двата - музей на Пушкин). Композициите на Лорейн са копирани много приживе на художника. Принцът имаше седем творби, приписвани на Лорейн. Нивото на изпълнение на две копия от картините му ("Утро" и "Вечер", и двете - Пушкин музей) е толкова високо, че се считат за авторски повторения (до 1970 г.).

От 21-те картини на Голямата трапезария внимание привлича монументалната картина на холандеца Гербранд ван ден Екхаут, която е с подписа на художника и датата - 1658 г. През 19 век е известна като "Яков стои пред цар Аман, който седи с дъщеря си Рейчъл", през 1924 г. През 1994 г. сюжетът му е определен от Н. И. Романов като „Покана за нощувка от жител на град Гива Левита и неговата наложница" (GMII). Същата година като картината на Екхаут е датирана намиращата се на същото място "Алегория на живописта", която представлява автопортрет на италианската художничка Елизабет Сирани (GMII).

В албума на Галерията на Московския дом (1827) до рисунки от картини и скулптури има рисунки на седем севърски вази, което подчертава тяхната колекционна стойност. Пет от тях, датирани 1760–1770 г., са запазени в колекцията на Ермитажа. Това са редките "морско-зелени" сдвоени аромати "pot-pourri myrte" (аромати с мирта) с живописни пристанищни сцени от J.L. Morena. Той също така рисува сцени на бивак в резервати върху чифт вази с капаци, наречени "marmit" (Основно затопляне). Живописният резерват е основна украса на яйцевидната ваза с рубанова украса на сводестата шийка. Изящните форми на последните три вази се подчертават от благородния тюркоазен цвят на фона им.

Каталожните албуми не съдържат рисунки от семейни портрети, а описанията не съдържат толкова типичната за 18 век портретна галерия. Въпреки това портретните галерии неизменно присъстваха в благороднически имения и дворци. Те увековечиха вида на собствениците и свидетелстваха за техния произход. Колекцията на Юсупов традиционно заема достатъчно място, както и императорски портрети, те се поставят главно в горните стаи на двореца в Архангелск. Сред картините на Petits Appartements в каталожния албум има портрети на Петър I (копие от J.M. Nattier, GMUA), Елизабет Петровна от I. K. Groot (1743) и I. P. Argunov (1760), Екатерина II (тип бучки -Rokotov). , GE), Павел I (копие от V. Eriksen и повторение на известната работа на S.S. Shchukin, и двете - GMUA), Александър I (копия от портрети на F. Gerard, A. Vigi, N. de Courteille - местоположение не е известно) . Като паметници на историята портретите в каталога са поставени в поредица от произведения на изкуството от различни епохи и школи. Някои от тях, портретите на Гроот и Аргунов, са блестящи образци на рокайлови портрети от 18 век.

В Императорската зала на двореца в Архангелск се намираше своеобразна и представителна скулптурна галерия от портрети на руски кралски особи: бюстове на Петър I и Екатерина II от К. Албачини; Павел I Ж. Д. Рашета, Александър I А. Трискорния, Мария Фьодоровна и Елизабет Алексеевна Л. Гишар, Николай I П. Норманов, Александра Фьодоровна Х. Раух.

Отношението към семейните портрети беше по-интимно. Въпреки това, оцелелите портрети на Юсупови свидетелстват, че те са рисувани от най-известните и модни художници, работили в руския двор. И така, портрети на съпругата на принц Татяна Василиевна, родена Енгелхард, са изпълнени от трима видни френски портретисти: Е. Л. Виже-Лебрен (частна колекция, 1988 г. - търг Роберто Поло, Париж), Ж. Л. Моние, който преподава в класа по портрети на Академията на изкуствата в Санкт Петербург (GMUA) и J.L. Voile (GE).

Колекцията на Н. Б. Юсупов беше брилянтен израз на естетическия вкус на епохата и личните предпочитания на колекционера, уникален паметник на руската художествена култура. Откроява се с мащаба си, качеството на подбора и разнообразието на изложените творби. Отличителна черта на колекцията на Юсупов беше френската част, в която най-ясно се прояви личният вкус на колекционера. Той демонстрира цялостна картина на развитието на френското изкуство от 17-ти до 19-ти век и, единственият в Русия, представя произведенията на френските художници от първата четвърт на 19-ти век, от Давид и неговата школа до „малките майстори". По отношение на нивото на френската колекция Юсуповската колекция може да се сравни само с Императорския Ермитаж.

Това не е чудно. В края на краищата Николай Борисович не само придобива произведения, като с любов ги разпределя в различни стаи на двореца, но и внимателно систематизира, посочвайки местоположението на конкретна творба. Подобно отношение свидетелства за наистина високата култура на колекционера Юсупов, която го отличава благоприятно от повечето руски колекционери, тъй като той превръща страстта си към изкуството в начин на живот. Разумният егоизъм, капризите на руския майстор, съчетани с невероятната способност да се заобикаля с перфектни произведения и просто красиви неща, позволиха да се създаде атмосфера на „щастлив живот“ в неговите дворци.

Наред с картини и скулптури, колекцията включваше рисунки, художествени бронзи, малки скулптури от слонова кост, порцеланови предмети, произведения на китайски и японски занаятчии, резбовани камъни (скъпоценни камъни), табакери, гоблени, мебели и бастуни. Няколко поколения князе Юсупови продължиха да допълват семейната колекция. Всеки от тях имаше свои собствени хобита в колекционерството, а също така внимателно съхраняваше художественото наследство на своите прекрасни предци.

1 Прахов A.V.Материали за описание на художествените колекции на князете Юсупови // Художествени съкровища на Русия. 1906. No 8-10. P.170.

2 Прахов A.V.Указ. оп. // Художествени съкровища на Русия. 1906. No 8-10; 1907. No 1-10; Ернст С.Държавен музеен фонд. Галерия Юсупов. френско училище. Л., 1924г.

3 „Научен каприз“. Колекция на княз Николай Борисович Юсупов. Изложбен каталог. В 2 т. М., 2001г.

4 Сахаров И.В.Из историята на семейство Юсупови // "Научен каприз". Колекция на княз Николай Борисович Юсупов. М., 2001. С. 15-29.

5 Лотман Ю. М. Карамзин. М., 2000. С. 66.

6 Цицерон М.Т. Epistolae ad atticum, ad brutum et ad Q. Fratrem. Hanoviae: Typis Wechelianis, apud Claudium Marnium et heredes Ioan. Aubrii, 1609 г. 2припл. Коментар на Паули Манутий в epistolas Ciceronis ad attcum. Венеция: Алдус, 1561 г. GMUA.

7 Да не се бърка с математика Йохан Бернули(1667–1748) - почетен член на Петербургската академия на науките.

8 Бернули Дж. Reisen durch Brandenbourg, Pommern, Prussen, Curland, Russland und Pohlen 1777 и 1778 на Йохан Бернули.Лайпциг, 1780. бд. 5. С. 85.

9 За подробности вижте: Дерябина Е.В.Картини на Хуберт Робърт в музеите на СССР // Държавният Ермитаж. Русия - Франция. Епоха на Просвещението. сб. научен. върши работа. СПб., 1992. С.77-78.

10 Прахов A.V.Указ. оп. P.180.

11 петербургска античност. 1800 // Руска древност. 1887. V.56. № 10 S.204; Савинская Л.Ю.Картини на G. B. Tiepolo в Архангелск // Изкуство. 1980. No5. стр.64-69.

12 Раймерс Х. (фон).Санкт Петербург am Ende seines ersten Jahrhunderts. Санкт Петербург, 1805. Teil 2. S. 374.

13 Паванело Г. Appunti da un viaggio в Русия Astratto da Arte in Fruili.Arte един Триест. 1995. R. 413-414.

14 Сдвоените портрети на Рембранд са изнесени от Русия през 1919 г. от Ф. Ф. Юсупов. См.: княз Феликс Юсупов.Мемоари в 2 книги. М., 1998. С.232, 280-281, 305 и др.

15 Георги И.Г.Описание на руско-имперската столица Санкт Петербург и забележителностите в околностите му. СПб., 1794. С. 418.

16 За повече информация относно пътуването вижте: Савинская Л.Ю.Н. Б. Юсупов като вид колекционер от началото на 19 век // Паметници на културата. Нови открития: Годишник. 1993. М., 1994. С.200-218.

17 цит. На: Ернст С. UK.op. стр.268-269. (Превод от френски); Березина В.Н.Френска живопис от първата половина и средата на 19 век в Ермитажа. Научен каталог. Л., 1983. С. 110.

18 Бабин А.А.Френски художници - съвременници на Н. Б. Юсупов // "Научен каприз". КаталогИзложби . М., 2001. Част 1. с. 86-105.

19 Хаскел о.Италиански покровител на френското неокласическо изкуство // Минало и настояще в изкуството и вкуса. Избрани есета.Йейлския университет Press, Ню Хейвън и Лондон, 1987. Р. 46-64.

20 Свинин П.Прощална вечеря в село Архангелск // Отечественные записки. 1827. No 92. декември. C .382.

21 Доминисис Чев. Relation historique, politique et familier en form de lettre с различни употреби, изкуства, sс iences, institution, et monuments publics des Russes, recueillies dans ses differens voyages et resumies par chev. Де Доминицис. Св. Петербург, 1824. Кн.И.Р. 141. Тук и по-нататък - лен. Н . Т . Unanyants.

22 Catalog des tableaux, status, vazes and autres objects, appartenant à l'Hôpital de Galitzin.Москва: de l'imprimerie N.S. Vsevolojsky, 1817. P. 5, 13, 16; Каталог на картини, принадлежащи на Московската болница Голицин с най-високото разрешение, възложено на лотарията. М., 1818г.

23 Савинская Л.Ю.От историята на италианската живопис в Русия // Тиеполо и италианската живопис XVIII век в контекста на европейската култура. Реферати от доклади. SPb.: GE, 1996. S.16-18.

24 Меншикова М.Л., Бережная Н.Л.. Източен сборник // "Научен каприз". Х.един. стр.249-251.

25 Архангелски // Bulletin du Nord. Journal scientifique et litteraire publié à Moscou от G. Le Cointe De Laveau. 1828. Т.1. Cahier III. Марс. Р. 284.

26 За повече информация относно каталожните албуми на колекцията на Н. Б. Юсупов вижте: Савинская Л.Ю. Илюстрирани каталози на частни художествени галерии от втората половина на 18 - първата трета на 19 век // Актуални проблеми на домашното изкуство. Междууниверситетски сборник с научни трудове. MGPU им. В. И. Ленин. М., 1990. С.49-65.

27 Доминисис Чев. оп. цит. Р. 137.

28 Осмолинская Н.Под сянката на храма на Аполон: колекционирането като светоглед // Пинакотека. 2000 г. бр.12. P.55.

29 Писмо от Й. Б. Грез до Н. Б. Юсупов от 29 юли 1789 г., Париж // Прахов А. Указ. оп. P.188.

30 Бережная Н.Л."Порцеланов каталог" на галерията Н. Б. Юсупов // "Научен каприз". Част 1. М., 2001. С.114-123.

31 За семейството на князете Юсупови. Част 2. СПб., 1867. С. 248; Кобеко Д.Ф.Портретист Гутенбрун // Бюлетин за изящни изкуства. 1884. V.2. S.299; Левинсън-Лесинг В.Ф.История на художествената галерия на Ермитажа (1764-1917). 2-ро изд. Л., 1986. С.274.