Χαρακτηριστικό των κύριων χαρακτήρων του παλτό Gogol. Κύριοι χαρακτήρες του «Παλτό».

Η ιστορία της δημιουργίας του έργου του Gogol "The Overcoat"

Ο Γκόγκολ, σύμφωνα με τον Ρώσο φιλόσοφο Ν. Μπερντιάεφ, είναι «η πιο μυστηριώδης φιγούρα της ρωσικής λογοτεχνίας». Μέχρι σήμερα, τα έργα του συγγραφέα προκαλούν διαμάχες. Ένα από αυτά τα έργα είναι η ιστορία «Το παλτό».
Στα μέσα της δεκαετίας του '30. Ο Γκόγκολ άκουσε ένα αστείο για έναν αξιωματούχο που έχασε το όπλο του. Ακουγόταν κάπως έτσι: ζούσε ένας φτωχός υπάλληλος, ήταν ένας παθιασμένος κυνηγός. Έκανε οικονομία για πολύ καιρό για ένα όπλο, το οποίο ονειρευόταν για πολύ καιρό. Το όνειρό του έγινε πραγματικότητα, αλλά ενώ έπλεε στον Κόλπο της Φινλανδίας, το έχασε. Επιστρέφοντας στο σπίτι, ο αξιωματούχος πέθανε από απογοήτευση.
Το πρώτο προσχέδιο της ιστορίας ονομαζόταν «The Tale of the Official Stealing the Coat». Σε αυτή την έκδοση, ήταν ορατά μερικά ανέκδοτα μοτίβα και κωμικά εφέ. Ο υπάλληλος έφερε το επώνυμο Tishkevich. Το 1842, ο Γκόγκολ ολοκληρώνει την ιστορία, αλλάζει το όνομα του ήρωα. Το παραμύθι τυπώνεται ολοκληρώνοντας τον κύκλο των «Πετρούπολης Παραμύθια». Ο κύκλος αυτός περιλαμβάνει τις ιστορίες: «Nevsky Prospekt», «The Nose», «Portrait», «Carriage», «Notes of a Madman» και «Overcoat». Ο συγγραφέας εργάζεται στον κύκλο μεταξύ 1835 και 1842. Οι ιστορίες ενώνονται σύμφωνα με τον κοινό τόπο των γεγονότων - την Πετρούπολη. Η Πετρούπολη, ωστόσο, δεν είναι μόνο μια σκηνή δράσης, αλλά και ένα είδος ήρωα αυτών των ιστοριών, στις οποίες ο Γκόγκολ αντλεί ζωή στις διάφορες εκφάνσεις του. Συνήθως οι συγγραφείς, μιλώντας για τη ζωή στην Πετρούπολη, κάλυπταν τη ζωή και τους χαρακτήρες της κοινωνίας της πρωτεύουσας. Ο Γκόγκολ έλκονταν από μικροαξιωματούχους, τεχνίτες, εξαθλιωμένους καλλιτέχνες - «μικρούς ανθρώπους». Η Πετρούπολη δεν επιλέχθηκε από τον συγγραφέα τυχαία, ήταν αυτή η πέτρινη πόλη που ήταν ιδιαίτερα αδιάφορη και αδίστακτη για τον «μικρό άνθρωπο». Αυτό το θέμα ανακαλύφθηκε για πρώτη φορά από τον A.S. Πούσκιν. Γίνεται ηγέτης στο έργο του N.V. Γκόγκολ.

Γένος, είδος, δημιουργική μέθοδος

Από την ανάλυση του έργου προκύπτει ότι η επίδραση της αγιογραφικής λογοτεχνίας είναι ορατή στο διήγημα «Το παλτό». Είναι γνωστό ότι ο Γκόγκολ ήταν εξαιρετικά θρησκευόμενος άνθρωπος. Φυσικά, γνώριζε καλά αυτό το είδος της εκκλησιαστικής λογοτεχνίας. Πολλοί ερευνητές έγραψαν για την επιρροή του βίου του Αγίου Ακακίου του Σιναΐτη στην ιστορία «The Overcoat», μεταξύ των οποίων είναι γνωστά ονόματα: V.B. Shklovsky και GL. Makogonenko. Επιπλέον, εκτός από την εμφανή εξωτερική ομοιότητα των μοιραίων του Αγ. Ο Ακάκι και ο ήρωας Γκόγκολ εντοπίστηκαν τα κύρια κοινά σημεία της εξέλιξης της πλοκής: υπακοή, στωική υπομονή, ικανότητα υπομονής διαφόρων ειδών ταπείνωσης, μετά θάνατος από την αδικία και - ζωή μετά τον θάνατο.
Το είδος του «The Overcoat» ορίζεται ως ιστορία, αν και ο όγκος του δεν ξεπερνά τις είκοσι σελίδες. Πήρε το συγκεκριμένο του όνομα - ιστορία - όχι τόσο για τον όγκο του, όσο για τον τεράστιο σημασιολογικό του πλούτο, που δεν θα βρεις σε κανένα μυθιστόρημα. Το νόημα του έργου αποκαλύπτεται μόνο από συνθετικά και στυλιστικά μέσα με την εξαιρετική απλότητα της πλοκής. Μια απλή ιστορία για έναν φτωχό αξιωματούχο που επένδυσε όλα του τα χρήματα και την ψυχή του σε ένα καινούργιο πανωφόρι, αφού το έκλεψε πεθαίνει, κάτω από το στυλό του Γκόγκολ βρήκε μια μυστικιστική κατάθεση, μετατράπηκε σε μια πολύχρωμη παραβολή με τεράστιους φιλοσοφικούς τόνους. «Το παλτό» δεν είναι απλώς μια διατριβική-σατιρική ιστορία, είναι ένα υπέροχο έργο τέχνης που αποκαλύπτει τα αιώνια προβλήματα της ύπαρξης, που δεν θα μεταφραστούν ούτε στη ζωή ούτε στη λογοτεχνία όσο υπάρχει η ανθρωπότητα.
Επικρίνοντας έντονα το κυρίαρχο σύστημα της ζωής, την εσωτερική του ψευδαίσθηση και την υποκρισία, το έργο του Γκόγκολ πρότεινε την ανάγκη για μια διαφορετική ζωή, μια διαφορετική κοινωνική τάξη. Στην ρεαλιστική περίοδο του έργου του αποδίδονται συνήθως τα «Πετρούπολης Ιστορίες» του μεγάλου συγγραφέα, που περιλαμβάνει «Το παλτό». Ωστόσο, δύσκολα μπορούν να χαρακτηριστούν ρεαλιστικές. Η πένθιμη ιστορία του κλεμμένου πανωφόρι, σύμφωνα με τον Γκόγκολ, «παίρνει απροσδόκητα ένα φανταστικό τέλος». Το φάντασμα, στο οποίο αναγνωρίστηκε ο αποθανών Akaky Akakievich, έσκισε το πανωφόρι όλων, «χωρίς να καταλάβει τον βαθμό και τον τίτλο». Έτσι, το τέλος της ιστορίας τη μετέτρεψε σε φαντασμαγορία.

Αντικείμενο της αναλυόμενης εργασίας

Η ιστορία εγείρει κοινωνικά, ηθικά, θρησκευτικά και αισθητικά προβλήματα. Η δημόσια ερμηνεία έδωσε έμφαση στην κοινωνική πλευρά του «Παλώπου». Ο Akaky Akakievich θεωρήθηκε ως ένα τυπικό «ανθρωπάκι», θύμα του γραφειοκρατικού συστήματος και της αδιαφορίας. Τονίζοντας την τυπική μοίρα του «μικρού ανθρώπου», ο Gogol λέει ότι ο θάνατος δεν άλλαξε τίποτα στο τμήμα, τη θέση του Bashmachkin πήρε απλώς ένας άλλος αξιωματούχος. Έτσι, το θέμα του ανθρώπου -του θύματος του κοινωνικού συστήματος- καταλήγει στη λογική του κατάληξη.
Μια ηθική ή ανθρωπιστική ερμηνεία βασίστηκε στις θλιβερές στιγμές του Πανωφόρι, ένα κάλεσμα για γενναιοδωρία και ισότητα, που ακούστηκε στην αδύναμη διαμαρτυρία του Akaky Akakievich ενάντια στα αστεία των κληρικών: «Άφησε με, γιατί με προσβάλλεις;» - και σε αυτά τα διεισδυτικά λόγια ήχησαν άλλα λόγια: «Είμαι ο αδερφός σου». Τέλος, η αισθητική αρχή, που ήρθε στο προσκήνιο στα έργα του 20ού αιώνα, επικεντρώθηκε κυρίως στη μορφή της ιστορίας ως επίκεντρο της καλλιτεχνικής της αξίας.

Η ιδέα της ιστορίας "Παλτό"

«Γιατί, λοιπόν, να απεικονίζουμε τη φτώχεια… και τις ατέλειες της ζωής μας, ξεθάβοντας τους ανθρώπους από τη ζωή, τις απομακρυσμένες γωνιές και τις γωνιές του κράτους; ...όχι, υπάρχει μια εποχή που διαφορετικά είναι αδύνατο να κατευθύνεις την κοινωνία και ακόμη και μια γενιά προς το ωραίο, μέχρι να δείξεις όλο το βάθος της πραγματικής της αποστροφής», έγραψε ο N.V. Γκόγκολ, και στα λόγια του βρίσκεται το κλειδί για την κατανόηση της ιστορίας.
Ο συγγραφέας έδειξε το "βάθος της αποστροφής" της κοινωνίας μέσω της μοίρας του κύριου χαρακτήρα της ιστορίας - Akaky Akakievich Bashmachkin. Η εικόνα του έχει δύο όψεις. Το πρώτο είναι η πνευματική και σωματική εξαθλίωση, την οποία ο Γκόγκολ σκόπιμα τονίζει και φέρνει στο προσκήνιο. Το δεύτερο είναι η αυθαιρεσία και η άκαρδος των άλλων σε σχέση με τον πρωταγωνιστή της ιστορίας. Η αναλογία του πρώτου και του δεύτερου καθορίζει το ανθρωπιστικό πάθος του έργου: ακόμη και ένα τέτοιο άτομο όπως ο Akaky Akakievich έχει το δικαίωμα να υπάρχει και να του φέρονται δίκαια. Ο Γκόγκολ συμπάσχει με τη μοίρα του ήρωά του. Και κάνει τον αναγνώστη άθελά του να σκεφτεί τη στάση απέναντι σε όλο τον κόσμο γύρω του και πρώτα απ' όλα την αίσθηση αξιοπρέπειας και σεβασμού που πρέπει να προκαλεί κάθε άτομο για τον εαυτό του, ανεξάρτητα από την κοινωνική και οικονομική του κατάσταση, αλλά μόνο λαμβάνοντας υπόψη τα προσωπικά του ιδιότητες και πλεονεκτήματα.

Η φύση της σύγκρουσης

Στην καρδιά του N.V. Ο Γκόγκολ βρίσκεται στη σύγκρουση μεταξύ του «μικρού ανθρώπου» και της κοινωνίας, μια σύγκρουση που οδηγεί στην εξέγερση, στην εξέγερση των ταπεινών. Η ιστορία "The Overcoat" δεν περιγράφει μόνο ένα περιστατικό από τη ζωή του ήρωα. Ολόκληρη η ζωή ενός ανθρώπου εμφανίζεται μπροστά μας: είμαστε παρόντες στη γέννησή του, δίνοντάς του το όνομα, μαθαίνουμε πώς υπηρέτησε, γιατί χρειαζόταν ένα παλτό και, τέλος, πώς πέθανε. Η ιστορία της ζωής του «μικρού ανθρώπου», του εσωτερικού του κόσμου, των συναισθημάτων και των εμπειριών του, που απεικονίζεται από τον Γκόγκολ όχι μόνο στο Πανωφόρι, αλλά και σε άλλες ιστορίες του κύκλου των Ιστοριών της Πετρούπολης, μπήκε σταθερά στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα.

Οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας "The Overcoat"

Ο ήρωας της ιστορίας είναι ο Akaky Akakievich Bashmachkin, ένας μικρός υπάλληλος ενός από τα τμήματα της Αγίας Πετρούπολης, ένας ταπεινωμένος και αποζημιωμένος άνδρας «κοντός, κάπως τσακισμένος, κάπως κοκκινωπός, κάπως ακόμη και τυφλός, με μια ελαφριά φαλακρή κηλίδα στο μέτωπό του. , με ρυτίδες και στις δύο πλευρές των μάγουλων του». Ο ήρωας της ιστορίας του Γκόγκολ προσβάλλεται από τη μοίρα σε όλα, αλλά δεν γκρινιάζει: είναι ήδη πάνω από πενήντα, δεν ξεπέρασε την αλληλογραφία των εγγράφων, δεν ανέβηκε πάνω από τον βαθμό του τιτλού συμβούλου (κρατικός αξιωματούχος του 9ου τάξη που δεν έχει το δικαίωμα να αποκτήσει προσωπική ευγένεια -αν δεν γεννηθεί ευγενής)- και όμως ταπεινός, πράος, απαλλαγμένος από φιλόδοξα όνειρα. Ο Bashmachkin δεν έχει ούτε οικογένεια ούτε φίλους, δεν πηγαίνει στο θέατρο ούτε επισκέπτεται. Όλες οι «πνευματικές» του ανάγκες ικανοποιούνται ξαναγράφοντας χαρτιά: «Δεν αρκεί να πεις: υπηρέτησε με ζήλο – όχι, υπηρέτησε με αγάπη». Κανείς δεν τον θεωρεί άτομο. "Οι νέοι αξιωματούχοι γέλασαν και τον κορόιδευαν, αρκεί η γραφική ευφυΐα ..." Ο Μπασμάτσκιν δεν απάντησε ούτε μια λέξη στους παραβάτες του, δεν σταμάτησε καν να εργάζεται και δεν έκανε λάθη στην επιστολή. Όλη του τη ζωή ο Akaky Akakievich υπηρέτησε στο ίδιο μέρος, στην ίδια θέση. ο μισθός του είναι πενιχρός - 400 ρούβλια. Ένα χρόνο, η στολή δεν ήταν πλέον πράσινη από καιρό, αλλά ένα κοκκινωπό-αλεύρι χρώμα. Οι συνάδελφοι αποκαλούν κουκούλα ένα παλτό που φοριέται στις τρύπες.
Ο Γκόγκολ δεν κρύβει τους περιορισμούς, τη σπανιότητα των ενδιαφερόντων του ήρωά του, γλωσσοδέτη. Αλλά κάτι άλλο φέρνει στο προσκήνιο: την πραότητα, την αδιαμαρτύρητη υπομονή του. Ακόμα και το όνομα του ήρωα έχει αυτή τη σημασία: Το Ακάκι είναι ταπεινό, ευγενικό, δεν κάνει κακό, αθώο. Η εμφάνιση του παλτό αποκαλύπτει τον πνευματικό κόσμο του ήρωα, για πρώτη φορά απεικονίζονται τα συναισθήματα του ήρωα, αν και ο Γκόγκολ δεν δίνει τον άμεσο λόγο του χαρακτήρα - μόνο μια επανάληψη. Ο Akaky Akakievich παραμένει άφωνος ακόμη και σε μια κρίσιμη στιγμή της ζωής του. Το δράμα αυτής της κατάστασης έγκειται στο γεγονός ότι κανείς δεν βοήθησε τον Bashmachkin.
Ένα ενδιαφέρον όραμα του κύριου χαρακτήρα από τον διάσημο ερευνητή B.M. Eikhenbaum. Είδε στον Bashmachkin μια εικόνα που "υπηρετούσε με αγάπη", στο ξαναγράψιμο "είδε ένα είδος διαφορετικού και ευχάριστο δικό του κόσμο", δεν σκέφτηκε καθόλου το φόρεμά του, τίποτα άλλο πρακτικό, έτρωγε χωρίς να το προσέξει τη γεύση, δεν επιδόθηκε σε κανενός είδους διασκέδαση, με μια λέξη, ζούσε σε κάποιο δικό του κόσμο φανταστικό και παράξενο, μακριά από την πραγματικότητα, ήταν ένας ονειροπόλος με στολή. Και δεν είναι τυχαίο που το πνεύμα του, απελευθερωμένο από αυτή τη στολή, αναπτύσσει τόσο ελεύθερα και με τόλμη την εκδίκησή του - αυτό προετοιμάζεται από όλη την ιστορία, εδώ είναι ολόκληρη η ουσία της, ολόκληρη η ολότητά της.
Μαζί με τον Bashmachkin, η εικόνα του παλτό παίζει σημαντικό ρόλο στην ιστορία. Είναι επίσης αρκετά συγκρίσιμο με την ευρεία έννοια της «τιμής της στολής», η οποία χαρακτήριζε το πιο σημαντικό στοιχείο της ευγενικής και αξιωματικής ηθικής, στους κανόνες της οποίας οι αρχές υπό τον Νικόλαο Α προσπάθησαν να προσαρτήσουν το raznochintsy και, γενικά, όλοι οι αξιωματούχοι .
Η απώλεια του πανωφόρι αποδεικνύεται όχι μόνο υλική, αλλά και ηθική απώλεια για τον Akaky Akakievich. Πράγματι, χάρη στο νέο παλτό, ο Bashmachkin για πρώτη φορά στο περιβάλλον του τμήματος ένιωσε σαν άντρας. Το νέο πανωφόρι είναι σε θέση να τον σώσει από τον παγετό και την ασθένεια, αλλά, το πιο σημαντικό, χρησιμεύει ως προστασία γι 'αυτόν από τη γελοιοποίηση και την ταπείνωση από τους συναδέλφους του. Με την απώλεια του παλτό του, ο Akaki Akakievich έχασε το νόημα της ζωής.

Οικόπεδο και σύνθεση

Η πλοκή του The Overcoat είναι εξαιρετικά απλή. Ο καημένος μικρός αξιωματούχος παίρνει μια σημαντική απόφαση και παραγγέλνει ένα νέο πανωφόρι. Ενώ το ράβει, μετατρέπεται σε όνειρο της ζωής του. Το πρώτο κιόλας βράδυ που το φοράει, οι κλέφτες του βγάζουν το παλτό σε έναν σκοτεινό δρόμο. Ο αξιωματούχος πεθαίνει από θλίψη και το φάντασμά του περιπλανιέται στην πόλη. Αυτή είναι όλη η πλοκή, αλλά, φυσικά, η πραγματική πλοκή (όπως πάντα με τον Γκόγκολ) είναι στο στυλ, στην εσωτερική δομή αυτού του... ανέκδοτου», είπε ο V.V. την πλοκή της ιστορίας του Γκόγκολ. Ναμπόκοφ.
Η απελπιστική ανάγκη περιβάλλει τον Akaky Akakievich, αλλά δεν βλέπει την τραγωδία της κατάστασής του, καθώς είναι απασχολημένος με τις επιχειρήσεις. Ο Μπασμάτσκιν δεν βαρύνεται από τη φτώχεια του, γιατί δεν γνωρίζει άλλη ζωή. Και όταν έχει ένα όνειρο - ένα νέο πανωφόρι, είναι έτοιμος να αντέξει τις όποιες δυσκολίες, έστω και μόνο για να φέρει πιο κοντά την υλοποίηση των σχεδίων του. Το παλτό γίνεται ένα είδος συμβόλου ενός ευτυχισμένου μέλλοντος, ένα αγαπημένο πνευματικό τέκνο, για το οποίο ο Akaki Akakievich είναι έτοιμος να εργαστεί ακούραστα. Ο συγγραφέας είναι αρκετά σοβαρός όταν περιγράφει την απόλαυση του ήρωά του για την πραγματοποίηση ενός ονείρου: το πανωφόρι είναι ραμμένο! Ο Bashmachkin ήταν απόλυτα χαρούμενος. Ωστόσο, με την απώλεια του νέου πανωφόρι του Bashmachkin, η πραγματική θλίψη κυριεύει. Και μόνο μετά θάνατον αποδίδεται δικαιοσύνη. Η ψυχή του Bashmachkin βρίσκει γαλήνη όταν επιστρέφει το χαμένο του πράγμα.
Η εικόνα του πανωφόρι είναι πολύ σημαντική στην εξέλιξη της πλοκής του έργου. Η πλοκή του οικοπέδου συνδέεται με την εμφάνιση της ιδέας να ράψουμε ένα νέο πανωφόρι ή να επισκευάσουμε το παλιό. Η εξέλιξη της δράσης είναι τα ταξίδια του Bashmachkin στον ράφτη Petrovich, μια ασκητική ύπαρξη και όνειρα για ένα μελλοντικό πανωφόρι, η αγορά ενός νέου φορέματος και μια επίσκεψη στην ονομαστική εορτή, στην οποία πρέπει να "πλυθεί" το παλτό του Akaky Akakievich. Η δράση κορυφώνεται με την κλοπή ενός νέου πανωφόρι. Και, τέλος, η απόσυρση έγκειται στις ανεπιτυχείς προσπάθειες του Bashmachkin να επιστρέψει το πανωφόρι. ο θάνατος ενός ήρωα που κρυολόγησε χωρίς πανωφόρι και με λαχτάρα. Η ιστορία τελειώνει με έναν επίλογο - μια φανταστική ιστορία για το φάντασμα ενός αξιωματούχου που ψάχνει το πανωφόρι του.
Η ιστορία της «μεταθανάτιας ύπαρξης» του Akaki Akakievich είναι γεμάτη τρόμο και κωμωδία ταυτόχρονα. Στη νεκρή σιωπή της νύχτας της Πετρούπολης, σκίζει τα πανωφόρια από τους αξιωματούχους, μη αναγνωρίζοντας τη γραφειοκρατική διαφορά στις τάξεις και ενεργώντας τόσο πίσω από τη γέφυρα Καλίνκιν (δηλαδή στο φτωχό μέρος της πρωτεύουσας) όσο και στο πλούσιο μέρος της πόλη. Μόνο έχοντας ξεπεράσει τον άμεσο ένοχο του θανάτου του, «ένα σημαντικό πρόσωπο», ο οποίος, μετά από ένα φιλικό αρχηγικό πάρτι, πηγαίνει σε «μια γνώριμη κυρία Καρολίνα Ιβάνοβνα» και του σκίζει το παλτό του στρατηγού, το «πνεύμα» των νεκρών. Ο Akaki Akakievich ηρεμεί, εξαφανίζεται από τις πλατείες και τους δρόμους της Αγίας Πετρούπολης. Προφανώς, «το πανωφόρι του στρατηγού του ήρθε εντελώς στον ώμο».

Καλλιτεχνική πρωτοτυπία

Η σύνθεση του Γκόγκολ δεν καθορίζεται από την πλοκή - η πλοκή του είναι πάντα φτωχή, μάλλον - δεν υπάρχει πλοκή, αλλά λαμβάνεται μόνο μια κωμική (και μερικές φορές ούτε καν κωμική από μόνη της) κατάσταση, η οποία χρησιμεύει, σαν να ήταν, μόνο ως ώθηση ή λόγος ανάπτυξης κόμικς. Αυτή η ιστορία είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα για αυτού του είδους την ανάλυση, γιατί σε αυτήν ένα καθαρό κωμικό παραμύθι, με όλες τις μεθόδους γλωσσικού παιχνιδιού που χαρακτηρίζουν τον Γκόγκολ, συνδυάζεται με αξιολύπητη διακήρυξη, η οποία σχηματίζει, σαν να λέγαμε, ένα δεύτερο στρώμα. Ο Gogol δεν επιτρέπει στους χαρακτήρες του στο The Overcoat να μιλήσουν πολύ και, όπως πάντα μαζί του, η ομιλία τους διαμορφώνεται με έναν ιδιαίτερο τρόπο, ώστε, παρά τις ατομικές διαφορές, να μην δίνει ποτέ την εντύπωση της καθημερινής ομιλίας», έγραψε ο B.M. Ο Eikhenbaum στο άρθρο «Πώς φτιάχτηκε το παλτό του Γκόγκολ».
Η ιστορία στο «The Overcoat» είναι σε πρώτο πρόσωπο. Ο αφηγητής γνωρίζει καλά τη ζωή των αξιωματούχων, εκφράζει τη στάση του για ό,τι συμβαίνει στην ιστορία μέσα από πολυάριθμες παρατηρήσεις. "Τι να κάνω! το κλίμα της Πετρούπολης φταίει », σημειώνει για την αξιοθρήνητη εμφάνιση του ήρωα. Το κλίμα αναγκάζει τον Akaky Akakievich να κάνει πολλά για χάρη της αγοράς ενός νέου πανωφόρι, δηλαδή, κατ 'αρχήν, συμβάλλει άμεσα στον θάνατό του. Μπορούμε να πούμε ότι αυτός ο παγετός είναι μια αλληγορία της Πετρούπολης του Γκόγκολ.
Όλα τα καλλιτεχνικά μέσα που χρησιμοποιεί ο Gogol στην ιστορία: ένα πορτρέτο, μια εικόνα των λεπτομερειών της κατάστασης στην οποία ζει ο ήρωας, η πλοκή της ιστορίας - όλα αυτά δείχνουν το αναπόφευκτο της μεταμόρφωσης του Bashmachkin σε "μικρό ανθρωπάκι".
Το ίδιο το στυλ της αφήγησης, όταν ένα καθαρό κωμικό παραμύθι, χτισμένο πάνω σε ένα παιχνίδι με τις λέξεις, τα λογοπαίγνια, τη σκόπιμη γλωσσοδέτη γλώσσα, συνδυάζεται με μια ανεβασμένη αξιολύπητη απαγγελία, είναι ένα αποτελεσματικό καλλιτεχνικό εργαλείο.

Το νόημα του έργου

Ο μεγάλος Ρώσος κριτικός V.G. Ο Μπελίνσκι είπε ότι το καθήκον της ποίησης είναι «να εξάγει την ποίηση της ζωής από την πρόζα της ζωής και να ταρακουνήσει τις ψυχές με μια αληθινή εικόνα αυτής της ζωής». Είναι ακριβώς ένας τέτοιος συγγραφέας, ένας συγγραφέας που ταράζει την ψυχή με την εικόνα των πιο ασήμαντων εικόνων της ανθρώπινης ύπαρξης στον κόσμο, είναι ο N.V. Γκόγκολ. Σύμφωνα με τον Belinsky, η ιστορία "The Overcoat" είναι "μια από τις βαθύτερες δημιουργίες του Gogol". Ο Χέρτσεν χαρακτήρισε το "The Overcoat" "ένα κολοσσιαίο έργο". Η τεράστια επιρροή της ιστορίας σε ολόκληρη την ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας αποδεικνύεται από τη φράση που κατέγραψε ο Γάλλος συγγραφέας Eugene de Vogüe από τα λόγια του "ένας Ρώσος συγγραφέας" (όπως συνήθως πιστεύεται, F.M. Dostoevsky): "Όλοι βγήκαμε έξω του παλτό του Γκόγκολ».
Τα έργα του Γκόγκολ ανεβάστηκαν και γυρίστηκαν επανειλημμένα. Μία από τις τελευταίες θεατρικές παραγωγές του The Overcoat ανελήφθη στο Sovremennik της Μόσχας. Στη νέα σκηνή του θεάτρου, που ονομάζεται "Another Stage", που προορίζεται κυρίως για τη σκηνοθεσία πειραματικών παραστάσεων, σε σκηνοθεσία Valery Fokin, ανέβηκε το "The Overcoat".
«Το να σκηνοθετήσω το παλτό του Γκόγκολ είναι το παλιό μου όνειρο. Γενικά, πιστεύω ότι υπάρχουν τρία κύρια έργα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ - αυτά είναι ο Γενικός Επιθεωρητής, οι Νεκρές Ψυχές και το Πανωφόρι », είπε ο Φόκιν. - Έχω ήδη ανεβάσει τα δύο πρώτα και ονειρευόμουν το παλτό, αλλά δεν μπορούσα να ξεκινήσω τις πρόβες με κανέναν τρόπο, γιατί δεν είδα τον πρωταγωνιστικό ρόλο... Πάντα μου φαινόταν ότι ο Bashmachkin είναι ένα ασυνήθιστο πλάσμα, ούτε θηλυκό ούτε αρσενικό, και κάποιος τότε εδώ έπρεπε να το παίξει ένας ασυνήθιστος, και μάλιστα ηθοποιός ή ηθοποιός», λέει ο σκηνοθέτης. Η επιλογή του Fokine έπεσε στη Marina Neelova. «Κατά τη διάρκεια της πρόβας και του τι συνέβαινε στη διαδικασία της δουλειάς στην παράσταση, συνειδητοποίησα ότι η Neelova είναι η μόνη ηθοποιός που μπορούσε να κάνει αυτό που σκεφτόμουν», λέει ο σκηνοθέτης. Το έργο έκανε πρεμιέρα στις 5 Οκτωβρίου 2004. Η σκηνογραφία της ιστορίας, οι ερμηνευτικές ικανότητες της ηθοποιού M. Neelova εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από το κοινό και τον Τύπο.
«Και εδώ είναι πάλι ο Γκόγκολ. Και πάλι «Σύγχρονο». Μια φορά κι έναν καιρό, η Marina Neyolova είπε ότι μερικές φορές φαντάζεται τον εαυτό της ως ένα λευκό φύλλο χαρτιού, στο οποίο κάθε σκηνοθέτης είναι ελεύθερος να απεικονίσει ό,τι θέλει - ακόμη και ένα ιερογλυφικό, ακόμη και ένα σχέδιο, ακόμη και μια μεγάλη πιασάρικη φράση. Ίσως κάποιος φυτέψει μια κηλίδα στη ζέστη της στιγμής. Ο θεατής, που κοιτάζει το παλτό, μπορεί να φανταστεί ότι δεν υπάρχει καθόλου γυναίκα με το όνομα Marina Mstislavovna Neelova στον κόσμο, ότι είχε διαγραφεί εντελώς από το χαρτί σχεδίασης του σύμπαντος με μια μαλακή γόμα και αντ' αυτού σχεδιάστηκε ένα εντελώς διαφορετικό πλάσμα. της. Γκρίζα μαλλιά, αδύνατα μαλλιά, που προκαλεί σε όποιον τον κοιτάζει, αποκρουστική και μαγνητική λαχτάρα.
(Εφημερίδα, 6 Οκτωβρίου 2004)

«Σε αυτή τη σειρά, το «Overcoat» του Fokine, που άνοιξε μια νέα σκηνή, μοιάζει απλώς με μια σειρά ακαδημαϊκού ρεπερτορίου. Αλλά μόνο με την πρώτη ματιά. Πηγαίνοντας στην παράσταση, μπορείτε να ξεχάσετε με ασφάλεια τις προηγούμενες παραστάσεις σας. Για τον Valery Fokin, «Το παλτό» δεν είναι καθόλου από όπου προήλθε όλη η ανθρωπιστική ρωσική λογοτεχνία, με το αιώνιο κρίμα για τον μικρό άνθρωπο. Το «Παλτό» του ανήκει σε έναν εντελώς διαφορετικό, φανταστικό κόσμο. Ο Akaky Akakievich Bashmachkin δεν είναι ένας αιώνιος τιμητικός σύμβουλος, ούτε ένας άθλιος αντιγραφέας που δεν μπορεί να αλλάξει ρήματα από το πρώτο πρόσωπο στο τρίτο, δεν είναι καν άντρας, αλλά κάποιο περίεργο πλάσμα μεσαίου φύλου. Για να δημιουργήσει μια τόσο φανταστική εικόνα, ο σκηνοθέτης χρειαζόταν έναν απίστευτα ευέλικτο και πλαστικό ηθοποιό, όχι μόνο σωματικά, αλλά και ψυχολογικά. Τέτοιο καθολικό ηθοποιό, ή μάλλον ηθοποιό, βρήκε ο σκηνοθέτης στη Marina Neelova. Όταν αυτό το αδέξιο, γωνιώδες πλάσμα με τις αραιές μπερδεμένες τούφες μαλλιών σε ένα φαλακρό κεφάλι εμφανίζεται στη σκηνή, το κοινό προσπαθεί ανεπιτυχώς να μαντέψει τουλάχιστον μερικά γνωστά χαρακτηριστικά του λαμπρού πριμ Σόβρεμεννικ σε αυτό. Μάταια. Η Marina Neelova δεν είναι εδώ. Φαίνεται ότι μεταμορφώθηκε σωματικά, έλιωσε στον ήρωά της. Υπνοβολικές, επιφυλακτικές και ταυτόχρονα αμήχανες κινήσεις γέρου και μια λεπτή, παραπονεμένη, κροτάλισμα φωνή. Δεδομένου ότι δεν υπάρχει σχεδόν κανένα κείμενο στην παράσταση (οι λίγες φράσεις του Bashmachkin, που αποτελούνται κυρίως από προθέσεις, επιρρήματα και άλλα σωματίδια που δεν έχουν κανένα απολύτως νόημα, χρησιμεύουν μάλλον ως ομιλία ή ακόμα και ως χαρακτηριστικό ήχο του χαρακτήρα), ο ρόλος της Marina Neelova πρακτικά μετατρέπεται σε μια παντομίμα. Αλλά η παντομίμα είναι πραγματικά μαγευτική. Ο Μπασμάτσκιν της εγκαταστάθηκε άνετα με το παλιό του γιγάντιο πανωφόρι, σαν σε ένα σπίτι: ψαχουλεύει εκεί με έναν φακό, ανακουφίζεται, εγκαθίσταται για τη νύχτα.
(Kommersant, 6 Οκτωβρίου 2004)

Είναι ενδιαφέρον

«Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Τσέχοφ, στη Μικρή Σκηνή του Θεάτρου Πούσκιν, όπου οι παραστάσεις κουκλοθεάτρου πηγαίνουν συχνά σε περιοδεία και μόνο 50 άτομα χωρούν στο κοινό, το Χιλιανό Θέατρο των Θαυμάτων έπαιξε το «The Overcoat» του Γκόγκολ. Δεν ξέρουμε τίποτα για το κουκλοθέατρο στη Χιλή, οπότε θα μπορούσαμε να περιμένουμε κάτι πολύ εξωτικό, αλλά στην πραγματικότητα αποδείχθηκε ότι δεν υπάρχει τίποτα το ιδιαίτερο ξένο σε αυτό - είναι απλώς μια μικρή καλή παράσταση φτιαγμένη ειλικρινά, με αγάπη και χωρίς καμία ειδικές φιλοδοξίες. Ήταν μόνο αστείο που οι ήρωες εδώ αποκαλούνται αποκλειστικά με τα πατρώνυμα τους και όλα αυτά τα "Buenos Dias, Akakievich" και "Por Favor, Petrovich" ακούγονταν κωμικά.
Το θέατρο «Μίλαγρος» είναι μια κοινωνική υπόθεση. Δημιουργήθηκε το 2005 από τη διάσημη Χιλιανή τηλεπαρουσιάστρια Alina Kuppernheim μαζί με τους συμμαθητές της. Οι νεαρές γυναίκες λένε ότι ερωτεύτηκαν το Πανωφόρι, το οποίο δεν είναι πολύ διάσημο στη Χιλή (όπου αποδεικνύεται ότι εκεί είναι πιο διάσημο το The Nose), ενώ ακόμη σπούδαζαν, και όλες σπούδασαν ως ηθοποιοί δραματικού θεάτρου. Αποφασίζοντας να φτιάξουν ένα κουκλοθέατρο, για δύο ολόκληρα χρόνια συνέθεσαν τα πάντα μαζί, διασκεύασαν μόνοι τους την ιστορία, σκέφτηκαν τη σκηνογραφία και έφτιαχναν κούκλες.
Η πύλη του θεάτρου "Milagros" - ένα σπίτι από κόντρα πλακέ, όπου μόλις τοποθετούνται τέσσερις κουκλοπαίκτες, τοποθετήθηκε στη μέση της σκηνής Pushkinsky και έκλεισε μια μικρή κουρτίνα-οθόνη. Το ίδιο το έργο παίζεται σε ένα «μαύρο γραφείο» (κουκλοπαίκτες ντυμένοι στα μαύρα σχεδόν εξαφανίζονται με φόντο ένα μαύρο βελούδινο σκηνικό), αλλά η δράση ξεκίνησε με ένα βίντεο στην οθόνη. Πρώτον, υπάρχει μια λευκή σιλουέτα κινουμένων σχεδίων - ο μικρός Ακάκιεβιτς μεγαλώνει, παθαίνει όλα τα χτυπήματα και περιπλανιέται - μακρύς, λεπτός, θορυβώδης, καμπουριασμένος όλο και περισσότερο στο φόντο της υπό όρους Πετρούπολης. Το κινούμενο σχέδιο αντικαθίσταται από ένα κουρελιασμένο βίντεο - το τρίξιμο και ο θόρυβος του γραφείου, κοπάδια γραφομηχανών πετούν στην οθόνη (εδώ αναμειγνύονται σκόπιμα πολλές εποχές). Και μετά μέσα από την οθόνη σε ένα σημείο φωτός, ο ίδιος ο κοκκινομάλλης Akakievich, με βαθιές φαλακρές μπαλώματα, εμφανίζεται σταδιακά σε ένα τραπέζι με χαρτιά που φέρνουν όλοι και του φέρνουν.
Μάλιστα, το πιο σημαντικό στη Χιλιανή παράσταση είναι ο αδύνατος Ακακιέβιτς με μακριά και δύστροπα χέρια και πόδια. Αρκετοί κουκλοπαίκτες το οδηγούν ταυτόχρονα, κάποιος είναι υπεύθυνος για τα χέρια, κάποιος για τα πόδια, αλλά το κοινό δεν το προσέχει αυτό, απλώς βλέπει πώς η μαριονέτα γίνεται ζωντανή. Εδώ ξύνεται, τρίβεται τα μάτια του, γρυλίζει, με ευχαρίστηση ισιώνει τα άκαμπτα μέλη του, ζυμώνοντας κάθε κόκκαλο, εδώ εξετάζει προσεκτικά το δίκτυο των τρυπών στο παλιό πανωφόρι, αναστατωμένο, ποδοπατώντας στο κρύο και τρίβοντας τα παγωμένα χέρια του. Είναι εξαιρετική τέχνη να δουλεύεις τόσο αρμονικά με μια μαριονέτα, λίγοι άνθρωποι την κατακτούν. Πολύ πρόσφατα στη Χρυσή Μάσκα είδαμε μια παραγωγή ενός από τους καλύτερους σκηνοθέτες κουκλοθεάτρων μας, που ξέρει πώς γίνονται τέτοια θαύματα - ο Evgeny Ibragimov, ο οποίος ανέβασε τους παίκτες του Γκόγκολ στο Ταλίν.
Υπάρχουν και άλλοι χαρακτήρες στην παράσταση: συνάδελφοι και αφεντικά που κοιτάζουν έξω από τις πόρτες και τα παράθυρα της σκηνής, ο μικρός κοκκινομύτης χοντρός Πέτροβιτς, ο γκριζομάλλης Σημαντικό πρόσωπο που κάθεται στο τραπέζι σε μια ξαπλώστρα - όλοι τους είναι επίσης εκφραστικά, αλλά δεν μπορούν να συγκριθούν με τον Akakievich. Με τον τρόπο που ταπεινώνεται ταπεινά και δειλά στο σπίτι του Πέτροβιτς, πώς αργότερα, έχοντας λάβει το παλτό του στο χρώμα της μούρης, χασκογελάει ντροπιασμένος, στρίβει το κεφάλι του, αποκαλώντας τον εαυτό του όμορφο, σαν ελέφαντας στην παρέλαση. Και φαίνεται ότι η ξύλινη κούκλα χαμογελάει κιόλας. Αυτή η μετάβαση από την αγαλλίαση στην τρομερή θλίψη, που είναι τόσο δύσκολη για τους «ζωντανούς» ηθοποιούς, βγαίνει πολύ φυσικά με την κούκλα.
Κατά τη διάρκεια του εορταστικού πάρτι που διοργάνωσαν συνάδελφοι για να «πασπαλίσουν» το νέο πανωφόρι του ήρωα, ένα αστραφτερό καρουζέλ περιστρεφόταν στη σκηνή και μικρές επίπεδες κούκλες φτιαγμένες από κομμένες παλιές φωτογραφίες στροβιλίζονταν σε έναν χορό. Ο Ακακιέβιτς, που προηγουμένως ανησυχούσε ότι δεν μπορούσε να χορέψει, επιστρέφει από το πάρτι γεμάτος χαρούμενες εντυπώσεις, σαν από ντίσκο, συνεχίζοντας να γονατίζει και να τραγουδά: «μπου-μπου - εκεί, εκεί». Αυτό είναι ένα μεγάλο, αστείο και συγκινητικό επεισόδιο. Και τότε άγνωστα χέρια τον χτύπησαν και του βγάζουν το παλτό. Επιπλέον, πολλά περισσότερα θα συμβούν με το τρέξιμο γύρω από τις αρχές: οι Χιλιανοί ξεδίπλωσαν αρκετές γραμμές Gogol σε ένα ολόκληρο αντιγραφειοκρατικό επεισόδιο βίντεο με έναν χάρτη της πόλης, ο οποίος δείχνει πώς οι αξιωματούχοι οδηγούν έναν φτωχό ήρωα από τον έναν στον άλλο, προσπαθώντας να του επιστρέψουν πανωφόρι.
Ακούγονται μόνο οι φωνές του Ακακίεβιτς και όσων προσπαθούν να τον ξεφορτωθούν: «Είσαι σε αυτό το θέμα με τον Γκόμεζ. - Γκόμεζ, σε παρακαλώ. - Θέλεις τον Πέδρο ή τον Πάμπλο; «Να είμαι ο Πέδρο ή ο Πάμπλο;» — Χούλιο! - Σε παρακαλώ, Χούλιο Γκόμεζ. «Πηγαίνετε σε άλλο τμήμα».
Αλλά όσο ευρηματικές κι αν είναι όλες αυτές οι σκηνές, το νόημα εξακολουθεί να βρίσκεται στον κοκκινομάλλη θλιμμένο ήρωα που επιστρέφει σπίτι, ξαπλώνει στο κρεβάτι και, τραβώντας την κουβέρτα, για πολλή ώρα, άρρωστος και βασανισμένος από θλιβερές σκέψεις, πετάγεται και να γυρίζει και να προσπαθεί να φωλιάσει άνετα. Αρκετά ζωντανός και απελπιστικά μοναχικός.
(“Vremya novosti” 24/06/2009)

Η μαεστρία του Bely A. Gogol. Μ., 1996.
Mannyu. Ποιητική του Γκόγκολ. Μ., 1996.
Μάρκοβιτς Β.Μ. Ιστορίες της Πετρούπολης N.V. Γκόγκολ. Λ., 1989.
Mochulsky KV. Γκόγκολ. Solovyov. Ντοστογιέφσκι. Μ., 1995.
Nabokov V.V. Διαλέξεις για τη ρωσική λογοτεχνία. Μ., 1998.
Νικολάεφ Ντ. Γκόγκολ σάτιρα. Μ., 1984.
Shklovsky V.B. Σημειώσεις για την πεζογραφία των ρωσικών κλασικών. Μ., 1955.
Eikhenbaum BM. Περί πεζογραφίας. Λ., 1969.

"Πανωφόρι"- μια ιστορία του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ. Περιλαμβάνεται στον κύκλο "Πετρούπολη Tales".

Η πρώτη δημοσίευση έγινε το 1842.

Οικόπεδο

Η ιστορία αφηγείται στον αναγνώστη τη ζωή του λεγόμενου «μικρού ανθρώπου».

Πρωταγωνιστής της ιστορίας είναι ο Akaky Akakievich Bashmachkin, ένας φτωχός τιμητικός σύμβουλος από την Αγία Πετρούπολη. Εκπλήρωσε με ζήλο τα καθήκοντά του, του άρεσε πολύ η χειροκίνητη επανεγγραφή των εγγράφων, αλλά γενικά ο ρόλος του στο τμήμα ήταν πολύ ασήμαντος, γι 'αυτό οι νέοι αξιωματούχοι συχνά τον γελούσαν. Ο μισθός του ήταν 400 ρούβλια το χρόνο.

Κάποτε ο Akaki Akakievich παρατήρησε ότι το παλιό του παλτό είχε ερειπωθεί εντελώς. Το πήγε στον ράφτη Πέτροβιτς να το μπαλώσει, αλλά ο τελευταίος αρνήθηκε να επισκευάσει το πανωφόρι, λέγοντας ότι έπρεπε να ραφτεί καινούργιο.

Ο Akaky Akakievich μείωσε τα έξοδα: σταμάτησε να πίνει τσάι τα βράδια, προσπαθούσε να περπατά στις μύτες των ποδιών του για να μην φθείρονται τα παπούτσια του, λιγότερο συχνά έδινε τα ρούχα στο πλυντήριο και στο σπίτι για να μην φθείρει τα ρούχα του, φορούσε μόνο μια ρόμπα.

Τελικά, το επίδομα διακοπών αποδείχθηκε περισσότερο από το αναμενόμενο και ο τιμητικός σύμβουλος, μαζί με τον ράφτη, πήγαν να αγοράσουν υλικό για ένα νέο πανωφόρι.

Και τότε ένα παγωμένο πρωινό ο Akaki Akakievich μπήκε στο τμήμα με ένα νέο πανωφόρι. Όλοι άρχισαν να τον επαινούν και να τον συγχαίρουν και το βράδυ τον κάλεσαν σε μια ονομαστική εορτή στον βοηθό προϊστάμενο. Ο Akaky Akakievich ήταν σε εξαιρετική διάθεση. Κοντά στα μεσάνυχτα, επέστρεφε σπίτι, όταν ξαφνικά ήρθε κοντά του με τις λέξεις «Και το πανωφόρι είναι δικό μου!» «Κάποιοι με μουστάκια» ήρθαν και έβγαλαν το πανωφόρι από τους ώμους τους.

Ο ιδιοκτήτης του διαμερίσματος συμβούλεψε τον Akaky Akakievich να επικοινωνήσει με έναν ιδιωτικό δικαστικό επιμελητή. Την επόμενη μέρα, ο Akaky Akakievich πήγε σε έναν ιδιωτικό δικαστικό επιμελητή, αλλά χωρίς αποτέλεσμα. Εμφανίστηκε στο τμήμα με ένα παλιό παλτό. Πολλοί τον λυπήθηκαν και οι αξιωματούχοι συμβούλεψαν να ζητήσουν βοήθεια από ένα «σημαντικό άτομο», επειδή αυτό το άτομο ήταν πρόσφατα ασήμαντο. «Ένα σημαντικό πρόσωπο» φώναξε στον Akaky Akakievich, τόσο που «βγήκε στο δρόμο, χωρίς να θυμάται τίποτα».

Εκείνη την ώρα φυσούσε και είχε παγωνιά στην Πετρούπολη, και το πανωφόρι ήταν παλιό και, επιστρέφοντας σπίτι, ο Ακάκι Ακακιέβιτς πήγε για ύπνο. Δεν μπορούσε να συνέλθει και λίγες μέρες αργότερα πέθανε σε παραλήρημα.

Από τότε, ένα φάντασμα "με τη μορφή ενός αξιωματούχου" άρχισε να εμφανίζεται κοντά στη γέφυρα Kalinkin, που τραβά παλτό, γούνινα παλτά και παλτά από περαστικούς. Κάποιος αναγνώρισε τον Ακάκι Ακακίεβιτς στον νεκρό. Δεν υπήρχε τρόπος να ηρεμήσει ο νεκρός. Κάποτε, ένα «σημαντικό πρόσωπο» πέρασε από αυτά τα μέρη. Ένας νεκρός που φωνάζει "Χρειάζομαι το πανωφόρι σου!" του έσκισε το παλτό από τους ώμους, μετά από αυτό εξαφανίστηκε και δεν εμφανίστηκε ξανά.

Χαρακτήρες

Τιτουλικός σύμβουλος με το όνομα Akaky Akakievich Bashmachkin
Πόρτνοι Πέτροβιτς
"Σημαντικό πρόσωπο"

δραματοποιήσεις

Το έργο "Bashmachkin" του Oleg Bogaev.

Προσαρμογές οθόνης

1926

Ετος	Η χώρα	Ονομα	Διευθυντής	Εκμαγείο	Σημείωση
ΕΣΣΔ ΕΣΣΔ

Ιστορία της δημιουργίας

Στα μέσα της δεκαετίας του 1930, ο Γκόγκολ άκουσε ένα αστείο για έναν αξιωματούχο που είχε χάσει το όπλο του. Ακουγόταν κάπως έτσι: ζούσε ένας φτωχός υπάλληλος, ήταν ένας παθιασμένος κυνηγός. Έκανε οικονομία για πολύ καιρό για ένα όπλο, το οποίο ονειρευόταν για πολύ καιρό. Το όνειρό του έγινε πραγματικότητα, αλλά ενώ έπλεε στον Κόλπο της Φινλανδίας, το έχασε. Επιστρέφοντας στο σπίτι, ο αξιωματούχος πέθανε από απογοήτευση.

Το πρώτο προσχέδιο της ιστορίας ονομαζόταν «The Tale of the Official Stealing the Coat». Σε αυτή την έκδοση, ήταν ορατά μερικά ανέκδοτα μοτίβα και κωμικά εφέ. Ο υπάλληλος έφερε το επώνυμο Tishkevich. Το 1842, ο Γκόγκολ ολοκληρώνει την ιστορία, αλλάζει το όνομα του ήρωα. Το παραμύθι τυπώνεται ολοκληρώνοντας τον κύκλο των «Πετρούπολης Παραμύθια». Ο κύκλος αυτός περιλαμβάνει τις ιστορίες: «Nevsky Prospekt», «The Nose», «Portrait», «Carriage», «Notes of a Madman» και «Overcoat». Ο συγγραφέας εργάζεται στον κύκλο μεταξύ 1835 και 1842. Οι ιστορίες ενώνονται σύμφωνα με τον κοινό τόπο των γεγονότων - την Πετρούπολη. Η Πετρούπολη, ωστόσο, δεν είναι μόνο μια σκηνή δράσης, αλλά και ένα είδος ήρωα αυτών των ιστοριών, στις οποίες ο Γκόγκολ αντλεί ζωή στις διάφορες εκφάνσεις του. Συνήθως οι συγγραφείς, μιλώντας για τη ζωή στην Πετρούπολη, κάλυπταν τη ζωή και τους χαρακτήρες της κοινωνίας της πρωτεύουσας. Ο Γκόγκολ έλκονταν από μικροαξιωματούχους, τεχνίτες, εξαθλιωμένους καλλιτέχνες - «μικρούς ανθρώπους». Η Πετρούπολη δεν επιλέχθηκε από τον συγγραφέα τυχαία, ήταν αυτή η πέτρινη πόλη που ήταν ιδιαίτερα αδιάφορη και αδίστακτη για τον «μικρό άνθρωπο». Αυτό το θέμα ανακαλύφθηκε για πρώτη φορά από τον A.S. Πούσκιν. Γίνεται ηγέτης στο έργο του N.V. Γκόγκολ.

Γένος, είδος, δημιουργική μέθοδος

Στο διήγημα «Το παλτό» είναι ορατή η επίδραση της αγιογραφικής λογοτεχνίας. Είναι γνωστό ότι ο Γκόγκολ ήταν εξαιρετικά θρησκευόμενος άνθρωπος. Φυσικά, γνώριζε καλά αυτό το είδος της εκκλησιαστικής λογοτεχνίας. Πολλοί ερευνητές έγραψαν για την επιρροή του βίου του Αγίου Ακακίου του Σιναΐτη στην ιστορία «The Overcoat», μεταξύ των οποίων είναι γνωστά ονόματα: V.B. Shklovsky και G.P. Makogonenko. Επιπλέον, εκτός από την εμφανή εξωτερική ομοιότητα των μοιραίων του Αγ. Ο Ακάκι και ο ήρωας Γκόγκολ εντοπίστηκαν τα κύρια κοινά σημεία της εξέλιξης της πλοκής: υπακοή, στωική υπομονή, ικανότητα υπομονής διαφόρων ειδών ταπείνωσης, μετά θάνατος από την αδικία και - ζωή μετά τον θάνατο.

Το είδος του «The Overcoat» ορίζεται ως ιστορία, αν και ο όγκος του δεν ξεπερνά τις είκοσι σελίδες. Το συγκεκριμένο όνομα - ιστορία - το έλαβε όχι τόσο για τον όγκο του, όσο για τον τεράστιο σημασιολογικό του πλούτο, που δεν θα βρείτε σε κανένα μυθιστόρημα. Το νόημα του έργου αποκαλύπτεται μόνο από συνθετικά και στυλιστικά μέσα με την εξαιρετική απλότητα της πλοκής. Μια απλή ιστορία για έναν φτωχό αξιωματούχο που επένδυσε όλα του τα χρήματα και την ψυχή του σε ένα καινούργιο πανωφόρι, αφού το έκλεψε πεθαίνει, κάτω από το στυλό του Γκόγκολ βρήκε μια μυστικιστική κατάθεση, μετατράπηκε σε μια πολύχρωμη παραβολή με τεράστιους φιλοσοφικούς τόνους. «Το παλτό» δεν είναι απλώς μια διατριβική-σατιρική ιστορία, είναι ένα υπέροχο έργο τέχνης που αποκαλύπτει τα αιώνια προβλήματα της ύπαρξης, που δεν θα μεταφραστούν ούτε στη ζωή ούτε στη λογοτεχνία όσο υπάρχει η ανθρωπότητα.

Επικρίνοντας έντονα το κυρίαρχο σύστημα της ζωής, την εσωτερική του ψευδαίσθηση και την υποκρισία, το έργο του Γκόγκολ πρότεινε την ανάγκη για μια διαφορετική ζωή, μια διαφορετική κοινωνική τάξη. Στην ρεαλιστική περίοδο του έργου του αποδίδονται συνήθως τα «Πετρούπολης Ιστορίες» του μεγάλου συγγραφέα, που περιλαμβάνει «Το παλτό». Ωστόσο, δύσκολα μπορούν να χαρακτηριστούν ρεαλιστικές. Η πένθιμη ιστορία του κλεμμένου πανωφόρι, σύμφωνα με τον Γκόγκολ, «παίρνει απροσδόκητα ένα φανταστικό τέλος». Το φάντασμα, στο οποίο αναγνωρίστηκε ο αποθανών Akaky Akakievich, έσκισε το πανωφόρι όλων, «χωρίς να καταλάβει τον βαθμό και τον τίτλο». Έτσι, το τέλος της ιστορίας τη μετέτρεψε σε φαντασμαγορία.

Θέμα

Μια ηθική ή ανθρωπιστική ερμηνεία βασίστηκε στις θλιβερές στιγμές του Πανωφόρι, ένα κάλεσμα για γενναιοδωρία και ισότητα, που ακούστηκε στην αδύναμη διαμαρτυρία του Akaky Akakievich ενάντια στα αστεία των κληρικών: «Άφησε με, γιατί με προσβάλλεις;» - σε αυτά τα διαπεραστικά λόγια, άλλα λόγια ηχούσαν: «Είμαι ο αδερφός σου». Τέλος, η αισθητική αρχή, που ήρθε στο προσκήνιο στα έργα του 20ού αιώνα, επικεντρώθηκε κυρίως στη μορφή της ιστορίας ως επίκεντρο της καλλιτεχνικής της αξίας.

Ιδέα

«Γιατί να απεικονίσουμε τη φτώχεια… και τις ατέλειες της ζωής μας, ξεθάβοντας ανθρώπους από τη ζωή, απομακρυσμένες γωνιές και γωνιές του κράτους; το όμορφο, μέχρι να δείξεις όλο το βάθος της πραγματικής του αποστροφής» - έγραψε ο N.V. Γκόγκολ, και στα λόγια του βρίσκεται το κλειδί για την κατανόηση της ιστορίας.

Ο συγγραφέας έδειξε το «βάθος της αποστροφής» της κοινωνίας μέσω της μοίρας του πρωταγωνιστή της ιστορίας - Akaky Akakievich Bashmachkin. Η εικόνα του έχει δύο όψεις. Το πρώτο είναι η πνευματική και σωματική εξαθλίωση, την οποία ο Γκόγκολ σκόπιμα τονίζει και φέρνει στο προσκήνιο. Το δεύτερο είναι η αυθαιρεσία και η άκαρδος των άλλων σε σχέση με τον κεντρικό ήρωα της ιστορίας. Η αναλογία του πρώτου και του δεύτερου καθορίζει το ανθρωπιστικό πάθος του έργου: ακόμη και ένα τέτοιο άτομο όπως ο Akaky Akakievich έχει το δικαίωμα να υπάρχει και να του φέρονται δίκαια. Ο Γκόγκολ συμπάσχει με τη μοίρα του ήρωά του. Και κάνει τον αναγνώστη άθελά του να σκεφτεί τη στάση απέναντι σε όλο τον κόσμο γύρω του και πρώτα απ' όλα την αίσθηση αξιοπρέπειας και σεβασμού που πρέπει να προκαλεί κάθε άτομο για τον εαυτό του, ανεξάρτητα από την κοινωνική και οικονομική του κατάσταση, αλλά μόνο λαμβάνοντας υπόψη τα προσωπικά του ιδιότητες και πλεονεκτήματα.

Η φύση της σύγκρουσης

Βασικοί ήρωες

Ο Γκόγκολ δεν κρύβει τους περιορισμούς, τη σπανιότητα των ενδιαφερόντων του ήρωά του, γλωσσοδέτη. Αλλά κάτι άλλο φέρνει στο προσκήνιο: την πραότητα, την αδιαμαρτύρητη υπομονή του. Ακόμα και το όνομα του ήρωα έχει αυτή τη σημασία: Το Ακάκι είναι ταπεινό, ευγενικό, δεν κάνει κακό, αθώο. Η εμφάνιση του παλτό αποκαλύπτει τον πνευματικό κόσμο του ήρωα, για πρώτη φορά απεικονίζονται τα συναισθήματα του ήρωα, αν και ο Γκόγκολ δεν δίνει τον άμεσο λόγο του χαρακτήρα - μόνο μια επανάληψη. Ο Akaky Akakievich παραμένει άφωνος ακόμη και σε μια κρίσιμη στιγμή της ζωής του. Το δράμα αυτής της κατάστασης έγκειται στο γεγονός ότι κανείς δεν βοήθησε τον Bashmachkin.

Ένα ενδιαφέρον όραμα του κύριου χαρακτήρα από τον διάσημο ερευνητή B.M. Eikhenbaum. Είδε στον Bashmachkin μια εικόνα που "υπηρετούσε με αγάπη", στο ξαναγράψιμο "είδε ένα είδος διαφορετικού και ευχάριστο δικό του κόσμο", δεν σκέφτηκε καθόλου το φόρεμά του, τίποτα άλλο πρακτικό, έτρωγε χωρίς να το προσέξει τη γεύση, δεν επιδόθηκε σε κανενός είδους διασκέδαση, με μια λέξη, ζούσε σε κάποιο δικό του κόσμο φανταστικό και παράξενο, μακριά από την πραγματικότητα, ήταν ένας ονειροπόλος με στολή. Και δεν είναι τυχαίο που το πνεύμα του, απελευθερωμένο από αυτή τη στολή, αναπτύσσει τόσο ελεύθερα και με τόλμη την εκδίκησή του - αυτό προετοιμάζεται από όλη την ιστορία, εδώ είναι ολόκληρη η ουσία της, ολόκληρη η ολότητά της.

Μαζί με τον Bashmachkin, η εικόνα του παλτό παίζει σημαντικό ρόλο στην ιστορία. Είναι επίσης αρκετά συγκρίσιμο με την ευρεία έννοια της «τιμής της στολής», η οποία χαρακτήριζε το πιο σημαντικό στοιχείο της ευγενικής και αξιωματικής ηθικής, στους κανόνες της οποίας οι αρχές υπό τον Νικόλαο Α προσπάθησαν να προσαρτήσουν το raznochintsy και, γενικά, όλοι οι αξιωματούχοι .

Η απώλεια του πανωφόρι αποδεικνύεται όχι μόνο υλική, αλλά και ηθική απώλεια για τον Akaky Akakievich. Πράγματι, χάρη στο νέο παλτό, ο Bashmachkin για πρώτη φορά στο περιβάλλον του τμήματος ένιωσε σαν άντρας. Το νέο πανωφόρι είναι σε θέση να τον σώσει από τον παγετό και την ασθένεια, αλλά, το πιο σημαντικό, χρησιμεύει ως προστασία γι 'αυτόν από τη γελοιοποίηση και την ταπείνωση από τους συναδέλφους του. Με την απώλεια του παλτό του, ο Akaki Akakievich έχασε το νόημα της ζωής.

Οικόπεδο και σύνθεση

«Η πλοκή του The Overcoat είναι εξαιρετικά απλή. Ο καημένος μικρός αξιωματούχος παίρνει μια σημαντική απόφαση και παραγγέλνει ένα νέο πανωφόρι. Ενώ το ράβει, μετατρέπεται σε όνειρο της ζωής του. Το πρώτο κιόλας βράδυ που το φοράει, οι κλέφτες του βγάζουν το παλτό σε έναν σκοτεινό δρόμο. Ο αξιωματούχος πεθαίνει από θλίψη και το φάντασμά του περιπλανιέται στην πόλη. Αυτή είναι όλη η πλοκή, αλλά, φυσικά, η πραγματική πλοκή (όπως πάντα με τον Γκόγκολ) είναι στο ύφος, στην εσωτερική δομή αυτού του... ανέκδοτου», - έτσι ο V.V. ξαναδιηγήθηκε την πλοκή της ιστορίας του Γκόγκολ. Ναμπόκοφ.

Η απελπιστική ανάγκη περιβάλλει τον Akaky Akakievich, αλλά δεν βλέπει την τραγωδία της κατάστασής του, καθώς είναι απασχολημένος με τις επιχειρήσεις. Ο Μπασμάτσκιν δεν βαρύνεται από τη φτώχεια του, γιατί δεν γνωρίζει άλλη ζωή. Και όταν έχει ένα όνειρο - ένα νέο πανωφόρι, είναι έτοιμος να αντέξει τις όποιες δυσκολίες, έστω και μόνο για να φέρει πιο κοντά την εφαρμογή του σχεδίου του. Το παλτό γίνεται ένα είδος συμβόλου ενός ευτυχισμένου μέλλοντος, ένα αγαπημένο πνευματικό τέκνο, για το οποίο ο Akaki Akakievich είναι έτοιμος να εργαστεί ακούραστα. Ο συγγραφέας είναι αρκετά σοβαρός όταν περιγράφει την απόλαυση του ήρωά του για την πραγματοποίηση ενός ονείρου: το πανωφόρι είναι ραμμένο! Ο Bashmachkin ήταν απόλυτα χαρούμενος. Ωστόσο, με την απώλεια του νέου πανωφόρι του Bashmachkin, η πραγματική θλίψη κυριεύει. Και μόνο μετά θάνατον αποδίδεται δικαιοσύνη. Η ψυχή του Bashmachkin βρίσκει γαλήνη όταν επιστρέφει το χαμένο του πράγμα.

Η εικόνα του πανωφόρι είναι πολύ σημαντική στην εξέλιξη της πλοκής του έργου. Η πλοκή του οικοπέδου συνδέεται με την εμφάνιση της ιδέας να ράψουμε ένα νέο πανωφόρι ή να επισκευάσουμε το παλιό. Η εξέλιξη της δράσης είναι τα ταξίδια του Bashmachkin στον ράφτη Petrovich, μια ασκητική ύπαρξη και όνειρα για ένα μελλοντικό πανωφόρι, η αγορά ενός νέου φορέματος και η επίσκεψη των ονομαστικών εορτών, στις οποίες θα έπρεπε να "πλυθεί" το παλτό του Akaky Akakievich. Η δράση κορυφώνεται με την κλοπή ενός νέου πανωφόρι. Και, τέλος, η κατάργηση βρίσκεται στις αποτυχημένες προσπάθειες του Bashmachkin να επιστρέψει το παλτό· ο θάνατος ενός ήρωα που έχει κρυώσει χωρίς πανωφόρι και το λαχταρά. Η ιστορία τελειώνει με έναν επίλογο - μια φανταστική ιστορία για το φάντασμα ενός αξιωματούχου που ψάχνει το πανωφόρι του.

Η ιστορία της «μεταθανάτιας ύπαρξης» του Akaki Akakievich είναι γεμάτη τρόμο και κωμωδία ταυτόχρονα. Στη νεκρή σιωπή της νύχτας της Πετρούπολης, σκίζει τα πανωφόρια από τους αξιωματούχους, μη αναγνωρίζοντας τη γραφειοκρατική διαφορά στις τάξεις και ενεργώντας τόσο πίσω από τη γέφυρα Καλίνκιν (δηλαδή στο φτωχό μέρος της πρωτεύουσας) όσο και στο πλούσιο μέρος της πόλη. Μόνο έχοντας ξεπεράσει τον άμεσο ένοχο του θανάτου του, «ένα σημαντικό πρόσωπο», που, μετά από ένα φιλικό αρχηγικό πάρτι, πηγαίνει σε «μια γνώριμη κυρία Καρολίνα Ιβάνοβνα» και, έχοντας σκίσει το παλτό του στρατηγού, το «πνεύμα» των νεκρών Ο Akaki Akakievich ηρεμεί, εξαφανίζεται από τις πλατείες και τους δρόμους της Αγίας Πετρούπολης. Προφανώς, «το πανωφόρι του στρατηγού του ήρθε εντελώς στον ώμο».

Καλλιτεχνική πρωτοτυπία

Η σύνθεση του Γκόγκολ δεν καθορίζεται από την πλοκή - η πλοκή του είναι πάντα φτωχή, μάλλον - δεν υπάρχει πλοκή, αλλά λαμβάνεται μόνο μια κωμική (και μερικές φορές ούτε καν κωμική) θέση, η οποία χρησιμεύει σαν μόνο μια ώθηση ή λόγος ανάπτυξης κωμικά κόλπα. Αυτή η ιστορία είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα για αυτού του είδους την ανάλυση, γιατί σε αυτήν ένα καθαρό κωμικό παραμύθι, με όλες τις μεθόδους γλωσσικού παιχνιδιού που χαρακτηρίζουν τον Γκόγκολ, συνδυάζεται με αξιολύπητη διακήρυξη, η οποία σχηματίζει, σαν να λέγαμε, ένα δεύτερο στρώμα. Ο Γκόγκολ επιτρέπει στους χαρακτήρες του στο Πανωφόρι να μιλήσουν λίγο και, όπως πάντα μαζί του, η ομιλία τους διαμορφώνεται με έναν ιδιαίτερο τρόπο, ώστε, παρά τις ατομικές διαφορές, να μην δίνει ποτέ την εντύπωση της καθημερινής ομιλίας», έγραψε ο B.M. Ο Eikhenbaum στο άρθρο «Πώς φτιάχτηκε το παλτό του Γκόγκολ».

Η ιστορία στο «The Overcoat» είναι σε πρώτο πρόσωπο. Ο αφηγητής γνωρίζει καλά τη ζωή των αξιωματούχων, εκφράζει τη στάση του για ό,τι συμβαίνει στην ιστορία μέσα από πολυάριθμες παρατηρήσεις. "Τι να κάνω! φταίει το κλίμα της Πετρούπολης », σημειώνει για την αξιοθρήνητη εμφάνιση του ήρωα. Το κλίμα αναγκάζει τον Akaky Akakievich να κάνει τα πάντα για να αγοράσει ένα νέο πανωφόρι, δηλαδή, κατ 'αρχήν, συμβάλλει άμεσα στον θάνατό του. Μπορούμε να πούμε ότι αυτός ο παγετός είναι μια αλληγορία της Πετρούπολης του Γκόγκολ.

Όλα τα καλλιτεχνικά μέσα που χρησιμοποιεί ο Gogol στην ιστορία: ένα πορτρέτο, μια εικόνα των λεπτομερειών της κατάστασης στην οποία ζει ο ήρωας, η πλοκή της ιστορίας - όλα αυτά δείχνουν το αναπόφευκτο της μεταμόρφωσης του Bashmachkin σε "μικρό ανθρωπάκι".

Το ίδιο το στυλ της αφήγησης, όταν ένα καθαρό κωμικό παραμύθι, χτισμένο πάνω σε ένα παιχνίδι με τις λέξεις, τα λογοπαίγνια, τη σκόπιμη γλωσσοδέτη γλώσσα, συνδυάζεται με μια ανεβασμένη αξιολύπητη απαγγελία, είναι ένα αποτελεσματικό καλλιτεχνικό εργαλείο.

Το νόημα του έργου

Τα έργα του Γκόγκολ ανεβάστηκαν και γυρίστηκαν επανειλημμένα. Μία από τις τελευταίες θεατρικές παραγωγές του The Overcoat ανελήφθη στο Sovremennik της Μόσχας. Στη νέα σκηνή του θεάτρου, που ονομάζεται "Another Stage", που προορίζεται κυρίως για τη σκηνοθεσία πειραματικών παραστάσεων, σε σκηνοθεσία Valery Fokin, ανέβηκε το "The Overcoat".

«Το να σκηνοθετήσω το παλτό του Γκόγκολ είναι το παλιό μου όνειρο. Γενικά, πιστεύω ότι υπάρχουν τρία κύρια έργα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ - αυτά είναι ο Γενικός Επιθεωρητής, οι Νεκρές Ψυχές και το Πανωφόρι, - είπε ο Φόκιν. Είχα ήδη ανεβάσει τα δύο πρώτα και ονειρευόμουν το Πανωφόρι, αλλά δεν μπορούσα να ξεκινήσω τις πρόβες γιατί δεν έβλεπα τον πρωταγωνιστικό ρόλο... Πάντα μου φαινόταν ότι ο Bashmachkin ήταν ένα ασυνήθιστο πλάσμα, ούτε θηλυκό ούτε αρσενικό, και κάποιος εδώ, ένας ασυνήθιστος, και μάλιστα ηθοποιός ή ηθοποιός, έπρεπε να παίξει κάτι τέτοιο», λέει ο σκηνοθέτης. Η επιλογή του Fokine έπεσε στη Marina Neelova. «Κατά τη διάρκεια της πρόβας και του τι συνέβαινε στη διαδικασία της δουλειάς στην παράσταση, συνειδητοποίησα ότι η Neelova είναι η μόνη ηθοποιός που μπορούσε να κάνει αυτό που σκεφτόμουν», λέει ο σκηνοθέτης. Το έργο έκανε πρεμιέρα στις 5 Οκτωβρίου 2004. Η σκηνογραφία της ιστορίας, οι ερμηνευτικές ικανότητες της ηθοποιού M. Neelova εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από το κοινό και τον Τύπο.

«Και εδώ είναι πάλι ο Γκόγκολ. Και πάλι «Σύγχρονο». Μια φορά κι έναν καιρό, η Marina Neelova είπε ότι μερικές φορές φαντάζεται τον εαυτό της ως ένα λευκό φύλλο χαρτιού, στο οποίο κάθε σκηνοθέτης είναι ελεύθερος να απεικονίσει ό,τι θέλει - ακόμη και ένα ιερογλυφικό, ακόμη και ένα σχέδιο, ακόμη και μια μακρά πιασάρικη φράση. Ίσως κάποιος φυτέψει μια κηλίδα στη ζέστη της στιγμής. Ο θεατής, που κοιτάζει το παλτό, μπορεί να φανταστεί ότι δεν υπάρχει καθόλου γυναίκα με το όνομα Marina Mstislavovna Neelova στον κόσμο, ότι είχε διαγραφεί εντελώς από το χαρτί σχεδίασης του σύμπαντος με μια μαλακή γόμα και αντ' αυτού σχεδιάστηκε ένα εντελώς διαφορετικό πλάσμα. της. Γκρίζα μαλλιά, αδύνατα μαλλιά, που προκαλεί σε όποιον τον κοιτάζει, αποκρουστική και μαγνητική λαχτάρα.

«Σε αυτή τη σειρά, το «Overcoat» του Fokine, που άνοιξε μια νέα σκηνή, μοιάζει απλώς με μια σειρά ακαδημαϊκού ρεπερτορίου. Αλλά μόνο με την πρώτη ματιά. Πηγαίνοντας στην παράσταση, μπορείτε να ξεχάσετε με ασφάλεια τις προηγούμενες παραστάσεις σας. Για τον Valery Fokin, το παλτό δεν είναι καθόλου από όπου προήλθε όλη η ανθρωπιστική ρωσική λογοτεχνία, με το αιώνιο κρίμα για τον μικρό άνθρωπο. Το «Παλτό» του ανήκει σε έναν εντελώς διαφορετικό, φανταστικό κόσμο. Ο Akaky Akakievich Bashmachkin δεν είναι ένας αιώνιος τιμητικός σύμβουλος, ούτε ένας άθλιος αντιγραφέας που δεν μπορεί να αλλάξει ρήματα από το πρώτο πρόσωπο στο τρίτο, δεν είναι καν άντρας, αλλά κάποιο περίεργο πλάσμα μεσαίου φύλου. Για να δημιουργήσει μια τόσο φανταστική εικόνα, ο σκηνοθέτης χρειαζόταν έναν απίστευτα ευέλικτο και πλαστικό ηθοποιό, όχι μόνο σωματικά, αλλά και ψυχολογικά. Ο σκηνοθέτης βρήκε έναν τέτοιο καθολικό ηθοποιό, ή μάλλον, μια ηθοποιό, στη Marina Neelova. Όταν αυτό το αδέξιο, γωνιώδες πλάσμα με τις αραιές μπερδεμένες τούφες μαλλιών σε ένα φαλακρό κεφάλι εμφανίζεται στη σκηνή, το κοινό προσπαθεί ανεπιτυχώς να μαντέψει τουλάχιστον μερικά γνωστά χαρακτηριστικά του λαμπρού πριμ Σόβρεμεννικ σε αυτό. Μάταια. Η Marina Neelova δεν είναι εδώ. Φαίνεται ότι μεταμορφώθηκε σωματικά, έλιωσε στον ήρωά της. Υπνοβολικές, επιφυλακτικές και ταυτόχρονα αμήχανες κινήσεις γέρου και μια λεπτή, παραπονεμένη, κροτάλισμα φωνή. Δεδομένου ότι δεν υπάρχει σχεδόν κανένα κείμενο στην παράσταση (οι λίγες φράσεις του Bashmachkin, που αποτελούνται κυρίως από προθέσεις, επιρρήματα και άλλα σωματίδια που δεν έχουν κανένα απολύτως νόημα, χρησιμεύουν μάλλον ως ομιλία ή ακόμα και ως χαρακτηριστικό ήχο του χαρακτήρα), ο ρόλος της Marina Neelova πρακτικά μετατρέπεται σε μια παντομίμα. Αλλά η παντομίμα είναι πραγματικά μαγευτική. Ο Μπασμάτσκιν της εγκαταστάθηκε άνετα με το παλιό του γιγάντιο πανωφόρι, σαν σε ένα σπίτι: ψαχουλεύει εκεί με έναν φακό, ανακουφίζεται, εγκαθίσταται για τη νύχτα.

Χαρακτηριστικά του ήρωα

Ο Bashmachkin Akaki Akakievich είναι ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας. «Ανθρωπος

Με φαλακρό σημείο στο μέτωπο, 50 ετών. Όλη του τη ζωή υπηρετεί ως αντιγραφέας χαρτιών "σε ένα τμήμα". Εκεί τον περιφρονούν, οι συνάδελφοι κοροϊδεύουν αυτό το δυσδιάκριτο, καταπιεσμένο άτομο. Ο Β. λαμβάνει έναν πενιχρό μισθό, οπότε όλη του τη ζωή περπατά με ένα παλτό φορεμένο στις τρύπες. Έρχεται μια στιγμή που δεν είναι πλέον δυνατό να το διορθώσετε - πρέπει να ράψετε ένα νέο. Έχοντας υπολογίσει το «κεφάλαιό» του, ο Β. αποφασίζει να το κάνει. Αρχίζει να αποταμιεύει, αρνούμενος τα πάντα στον εαυτό του. Ο Β. υποστηρίζει την "αιώνια ιδέα ενός μελλοντικού πανωφόρι", παραδέχεται ακόμη και "τολμηρές και θαρραλέες σκέψεις", να μην βάλει ένα κουνάβι σε ένα γιακά; Τέλος, ο ήρωας μαζεύει το απαραίτητο χρηματικό ποσό για να ράψει ένα πανωφόρι, και αυτό ράβεται. Από αυτή τη στιγμή ο Β. μοιάζει να ξαναγεννιέται. Πηγαίνοντας το βράδυ στον συνάδελφό του για να «πατήσει» ανανέωση, ο ήρωας κοιτάζει τα πάντα γύρω του με άλλα μάτια. Όλα του φαίνονται όμορφα και εκπληκτικά. Σε ένα πάρτι μένει μέχρι τις 12 το βράδυ (πρώτη φορά στη ζωή του!). Στο δρόμο της επιστροφής, ο ήρωας κλέβεται - του κλέβουν το πανωφόρι, το οποίο κατάφερε να αισθανθεί ως «φίλος της ζωής». Από αυτή τη στιγμή ξεκινά ο «δεύτερος κύκλος της κόλασης» για τον Β. Πηγαίνει σε όλες τις περιπτώσεις, προσπαθώντας να βρει το πανωφόρι του. Μη μπορώντας να βρει βοήθεια από τον δικαστικό επιμελητή, ο Β. απευθύνεται σε «ένα σημαντικό πρόσωπο». Ο βαθμός και η επίγνωση της θέσης του μπέρδεψαν εντελώς αυτόν τον αξιωματούχο. Η ανθρώπινη αρχή καταπιέζεται μέσα του από τη γραφειοκρατική φιλοδοξία. Το αίτημα του άτυχου Β. προκαλεί επίθεση ανεξέλεγκτου θυμού στους υπαλλήλους. Στο δρόμο για το σπίτι, σοκαρισμένος ο Β. αρρωσταίνει με «στηθάγχη». Χωρίς να ανακτήσει τις αισθήσεις του και να βρίσει τον Σεβασμιώτατο, ο ήρωας πεθαίνει. Μαθαίνουν για τον θάνατό του μόλις την 4η μέρα και, χωρίς θλίψη, τον αντικαθιστούν αμέσως με έναν νέο ερμηνευτή. Όμως η «ζωή» του «μικρού ανθρώπου» δεν τελείωσε εκεί. Ο Β. μετατρέπεται σε μυστικιστικό εκδικητή. Τη νύχτα, σκίζει τα πανωφόρια από αξιωματούχους όλων των βαθμίδων και, τελικά, φτάνει στον παραβάτη του. Μόνο μετά ηρεμεί το πνεύμα του Β.. Αυτό είναι το αποτέλεσμα μιας κοινωνικά, και ως εκ τούτου, προσωπικά ασήμαντης προσωπικότητας, που μετατράπηκε σε λειτουργία.

Συμβαίνει συχνά στη ζωή σκληροί και άκαρδοι άνθρωποι που προσβάλλουν και ταπεινώνουν την αξιοπρέπεια των άλλων να φαίνονται πιο αδύναμοι και ασήμαντοι από τα θύματά τους. Ακόμη και ο Δημόκριτος είπε κάποτε ότι «αυτός που αδικεί είναι πιο άτυχος από αυτόν που υποφέρει άδικα». Την ίδια εντύπωση δημιουργούν και οι παραβάτες του μικρού αξιωματούχου Akaki Akakievich Bashmachkin, του ήρωα της ιστορίας του Γκόγκολ «Το παλτό», από το οποίο, σύμφωνα με την εικονική έκφραση του Ντοστογιέφσκι, βγήκε όλη η ρωσική λογοτεχνία.

«Όχι, δεν αντέχω άλλο! Τι μου κάνουν!.. Δεν καταλαβαίνουν, δεν βλέπουν, δεν με ακούνε…» Πολλοί από τους μεγάλους συγγραφείς ανταποκρίθηκαν σε αυτή την προσευχή του ήρωα της ιστορίας του Γκόγκολ, κατανόησαν και ανέπτυξαν το εικόνα του «μικρού ανθρώπου» με τον δικό τους τρόπο στη δουλειά τους.

Αυτή η εικόνα, που ανακαλύφθηκε από τον Πούσκιν, μετά την εμφάνιση του "Παλτό" έγινε μία από τις κεντρικές στη λογοτεχνία της δεκαετίας του '40. Το θέμα άνοιξε τον δρόμο για την απεικόνιση των «οπαδών» του Akaky Akakievich στα έργα των Saltykov-Shchedrin, Nekrasov, Ostrovsky, Tolstoy, Bunin, Chekhov, Andreev. Πολλοί από αυτούς προσπάθησαν να δουν στο «ανθρωπάκι» τον «μικρό» ήρωά τους, τον «αδερφό τους» με τα εγγενή του συναισθήματα καλοσύνης, ευγνωμοσύνης και αρχοντιάς.

Τι είναι το «ανθρωπάκι»; Τι σημαίνει «μικρό»; Αυτό το άτομο είναι μικρό ακριβώς σε κοινωνικούς όρους, αφού καταλαμβάνει ένα από τα κατώτερα κλιμάκια της ιεραρχικής κλίμακας. Η θέση του στην κοινωνία είναι ελάχιστη ή όχι αισθητή.

Αυτό το άτομο είναι «μικρό» και επειδή ο πνευματικός του κόσμος, οι επιθυμίες και τα όνειρά του είναι επίσης εξαιρετικά μικρά και μίζερα. Για αυτόν, για παράδειγμα, δεν υπάρχουν ιστορικά και φιλοσοφικά προβλήματα. Παραμένει σε έναν στενό και κλειστό κύκλο των εγχώριων συμφερόντων του.

Ο Γκόγκολ χαρακτηρίζει τον πρωταγωνιστή της ιστορίας του φτωχό, συνηθισμένο, ασήμαντο και δυσδιάκριτο άτομο. Στη ζωή, του ανατέθηκε ο ασήμαντος ρόλος του αντιγραφέα τμηματικών εγγράφων. Μεγαλωμένος σε μια ατμόσφαιρα αδιαμφισβήτητης υπακοής στην εκτέλεση εντολών από τους ανωτέρους του, ο Akaky Akakievich Bashmachkch δεν είχε συνηθίσει να αναλογίζεται το περιεχόμενο και το νόημα του έργου του. Γι' αυτό, όταν του προτείνονται εργασίες που απαιτούν την εκδήλωση στοιχειώδους νοημοσύνης, αρχίζει να ανησυχεί, να ανησυχεί και στο τέλος καταλήγει στο συμπέρασμα: «Όχι, καλύτερα να με αφήσεις να ξαναγράψω κάτι».

Η πνευματική ζωή του Bashmachkin είναι σε αρμονία με τις εσωτερικές του φιλοδοξίες. Η συλλογή χρημάτων για την αγορά ενός πανωφόρι γίνεται γι 'αυτόν ο στόχος και το νόημα της ζωής, γεμίζοντας το με την ευτυχία να περιμένει την εκπλήρωση μιας αγαπημένης επιθυμίας. Η κλοπή ενός πανωφόρι που αποκτήθηκε μέσα από τόσο μεγάλες στερήσεις και βάσανα γίνεται μια πραγματικά καταστροφική μέρα για αυτόν. Οι γύρω του μόνο γελούσαν με την ατυχία του, αλλά κανείς δεν τον βοήθησε.Ο «σημαντικός» του φώναξε τόσο πολύ που ο καημένος έχασε τις αισθήσεις του. Σχεδόν κανείς δεν παρατήρησε τον θάνατο του Akaky Akakievich, που ακολούθησε λίγο μετά την ασθένειά του.

Παρά τη «μοναδικότητα» της εικόνας του Bashmachkin που δημιούργησε ο Gogol, δεν φαίνεται μοναχικός στο μυαλό του αναγνώστη και φανταζόμαστε ότι υπήρχαν πολλοί από τους ίδιους μικρούς, ταπεινωμένους ανθρώπους που μοιράζονταν τη μοίρα του ήρωα. Σε αυτή τη γενίκευση της εικόνας του «μικρού ανθρώπου» - της ιδιοφυΐας του συγγραφέα, που αντιπροσώπευε σατιρικά την ίδια την κοινωνία, που γεννά αυθαιρεσίες και βία. Σε αυτό το περιβάλλον, οι άνθρωποι είναι σκληροί και αδιάφοροι μεταξύ τους.

Ο Γκόγκολ ήταν ένας από τους πρώτους που μίλησε ανοιχτά και δυνατά για την τραγωδία του «μικρού ανθρώπου», ο σεβασμός για τον οποίο δεν εξαρτιόταν από τις πνευματικές του ιδιότητες, όχι από την εκπαίδευση και την ευφυΐα, αλλά από τη θέση του στην κοινωνία. Ο συγγραφέας έδειξε με συμπόνια την αδικία της κοινωνίας στο «ανθρωπάκι» και για πρώτη φορά τον προέτρεψε να προσέξει αυτούς τους δυσδιάκριτους, αξιολύπητους και γελοίους, όπως φαίνεται με την πρώτη ματιά, ανθρώπους.

«Δεν μπορεί να υπάρξει στενή σχέση μεταξύ μας. Αν κρίνουμε από τα κουμπιά της στολής σας, πρέπει να υπηρετήσετε σε άλλο τμήμα. Έτσι, σύμφωνα με τα κουμπιά μιας στολής, σύμφωνα με άλλα εξωτερικά σημάδια, η στάση απέναντι σε ένα άτομο καθορίζεται αμέσως και για πάντα. Έτσι «πατιέται» η ανθρώπινη προσωπικότητα. Χάνει την αξιοπρέπειά της, επειδή ένα άτομο δεν αξιολογεί μόνο τους άλλους με βάση τον πλούτο και την αρχοντιά, αλλά και τον εαυτό του.

Ο Γκόγκολ προέτρεψε την κοινωνία να κοιτάξει το «ανθρωπάκι» με κατανόηση και οίκτο. «Μάνα, σώσε τον καημένο τον γιο σου!» - θα γράψει ο συγγραφέας. Πράγματι, κάποιοι παραβάτες του Akaky Akakievich το κατάλαβαν ξαφνικά και άρχισαν να βιώνουν πόνους συνείδησης. Ένας νεαρός υπάλληλος, ο οποίος αποφάσισε, όπως όλοι οι άλλοι, να κάνει ένα κόλπο με τον Bashmachkin, σταμάτησε, εντυπωσιασμένος από τα λόγια του:

«Άσε με, γιατί με προσβάλλεις;» Και ο νεαρός ανατρίχιασε όταν είδε «πόση απανθρωπιά υπάρχει στον άνθρωπο, πόση θηριώδης αγένεια κρύβεται...»

Ζητώντας δικαιοσύνη, ο συγγραφέας θέτει το ερώτημα για την ανάγκη τιμωρίας της απανθρωπιάς της κοινωνίας. Ως εκδίκηση και αποζημίωση για την ταπείνωση και τις προσβολές που υπέστη κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Akaky Akakievich, που σηκώθηκε από τον τάφο στον επίλογο, είναι περαστικός και τους αφαιρεί τα πανωφόρια και τα γούνινα παλτά.

Ηρεμεί μόνο όταν παίρνει το πανωφόρι από το «σημαντικό πρόσωπο» που έπαιξε τραγικό ρόλο στη ζωή ενός μικρού αξιωματούχου.

Το νόημα του φανταστικού επεισοδίου της ανάστασης του Akaky Akakievich και της συνάντησής του με ένα «σημαντικό πρόσωπο» είναι ότι ακόμη και στη ζωή του πιο φαινομενικά ασήμαντου ατόμου υπάρχουν στιγμές που μπορεί να γίνει άτομο με την υψηλότερη έννοια της λέξης. Σκίζοντας το παλτό από έναν αξιωματούχο, ο Bashmachkin γίνεται στα μάτια του και στα μάτια εκατομμυρίων ανθρώπων σαν κι αυτόν, ταπεινωμένοι και προσβεβλημένοι άνθρωποι, ένας ήρωας, ικανός να υπερασπιστεί τον εαυτό του και να ανταποκριθεί στην απανθρωπιά και την αδικία του κόσμου. αυτόν. Με αυτή τη μορφή εκφράστηκε η εκδίκηση του «μικρού ανθρώπου» για τη γραφειοκρατική Πετρούπολη. Η ταλαντούχα απεικόνιση στην ποίηση, τη λογοτεχνία, καθώς και σε άλλες μορφές τέχνης, της ζωής του «μικρού ανθρώπου» αποκάλυψε σε ένα ευρύ φάσμα αναγνωστών και θεατών την ακομπλεξάριστη, αλλά κοντά τους, αλήθεια ότι οι ζωές και οι «περιελίξεις των ψυχών των «απλών ανθρώπων» δεν ήταν καθόλου λιγότερο ενδιαφέρουσα από τις ζωές εξέχουσες προσωπικότητες. Διεισδύοντας σε αυτή τη ζωή, ο Γκόγκολ και οι οπαδοί του, με τη σειρά τους, ανακάλυψαν μόνοι τους νέες πτυχές του ανθρώπινου χαρακτήρα και του πνευματικού κόσμου.

Ο εκδημοκρατισμός στην απεικόνιση της πραγματικότητας οδήγησε στο γεγονός ότι οι ήρωες που δημιούργησε σε κρίσιμες στιγμές της ζωής τους θα μπορούσαν να γίνουν στο ίδιο επίπεδο με τις πιο σημαντικές προσωπικότητες.

Στην ιστορία του, ο Γκόγκολ εστίασε στη μοίρα της προσωπικότητας του «μικρού ανθρώπου», αλλά αυτό έγινε με τέτοια επιδεξιότητα και διείσδυση που, συμπονώντας με τον Bashmachkin, ο αναγνώστης σκέφτεται ακούσια τη στάση του σε ολόκληρο τον κόσμο γύρω του και πρώτα από όλα για το αίσθημα αξιοπρέπειας και σεβασμού που πρέπει να καλλιεργεί κάθε άτομο στον εαυτό του, ανεξάρτητα από την κοινωνική και οικονομική του κατάσταση, αλλά μόνο λαμβάνοντας υπόψη τις προσωπικές του ιδιότητες και προσόντα.