Η ψιθυριστή δειλή ανάσα είναι η εικόνα ενός λυρικού ήρωα. Ανάλυση του ποιήματος «Ψίθυρος, δειλή ανάσα» του Φετ

Το ποίημα γράφτηκε από τον A. Fet το 1850 και είναι ένα από τα κεντρικά σε όλο του το έργο. Από τη στιγμή που δημοσιεύτηκε, το έργο έλαβε αμέσως μια σειρά από μικτές κριτικές. Οι κριτικοί σημείωσαν την καινοτομία και τον εκπληκτικό λυρισμό του ποιήματος. Την ίδια στιγμή, ο Φετ κατηγορήθηκε για ανούσια και υπερβολική οικειότητα.

Το ποίημα είναι γραμμένο στο είδος στιχακια αγαπης. Σε αυτόν τον τομέα, ο Φετ αποκαλύφθηκε πιο ξεκάθαρα ως ποιητής.

Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι η αγάπη και η ενότητα με τη φύση. Σε λίγες μόνο γραμμές, το Fet μεταφέρει με μαεστρία την ατμόσφαιρα της αγάπης. Σαν καλλιτέχνης, ο ποιητής, με μερικές φωτεινές αλλά γεμάτες αυτοπεποίθηση πινελιές, ζωγραφίζει μια υπέροχη εικόνα αισθησιακών σχέσεων άρρηκτα συνδεδεμένων με τον ήχο και οπτικές αισθήσειςφυσικά φαινόμενα.

Ως προς τη σύνθεση, το ποίημα εναλλάσσει περιγραφές του ανθρώπινου και του φυσικού, γεγονός που δημιουργεί την εντύπωση οργανική σύνδεση. Γίνεται αδύνατο να διαχωριστούν οι «ψίθυροι» από τις «τριλιές», η «λάμψη του κεχριμπαριού» από τα «φιλιά».

Το μέγεθος του ποιήματος συνδυάζει τροχαϊκά τετράποδα και τρίποδα, σταυροειδή ομοιοκαταληξία.

Το αποκορύφωμα του έργου είναι ότι δεν περιέχει ούτε ένα ρήμα. Τα ουσιαστικά κυριαρχούν, γεγονός που κάνει το ποίημα εξαιρετικά ασυνήθιστο. Η έλλειψη κίνησης δεν το κάνει στατικό. Η δυναμική επιτυγχάνεται με έναν επιδέξιο συνδυασμό μέσα έκφρασης. Τα επίθετα δεν είναι φωτεινά, αλλά χρησιμοποιούνται κατάλληλα, το καθένα «στη θέση του» («συνεσταλμένος», «νυσταγμένος», «νυχτερινός»). Οι μεταφορές είναι καταπληκτικές στην ομορφιά τους: «το ασήμι του ρέματος» και «το μωβ του τριαντάφυλλου».

Η ομαλότητα και ο λυρισμός του ποιήματος τονίζεται από τη ροή των λέξεων στη δεύτερη στροφή: «νύχτα-νύχτες-σκιές-σκιές». Η συναισθηματικότητα ενισχύεται στο τέλος λόγω της επαναλαμβανόμενης επανάληψης της ένωσης «και». Το επιφώνημα και ταυτόχρονα η έλλειψη στο τέλος δημιουργούν ένα αίσθημα επισημότητας και ελλιπούς. Ο αναγνώστης καταλαβαίνει ότι η ευτυχία δεν έχει σύνορα.

Γενικά, το ποίημα είναι ένα από τα παραδείγματα ερωτικών στίχων με ελάχιστο μέγεθος.

Επιλογή 2

Ο Afanasy Fet δικαίως θεωρείται ένας από τους ρομαντικούς της ρωσικής γης, αφού περιέγραψε συναισθήματα που μόνο λίγοι κατάφεραν να επαναλάβουν. Και παρόλο που ο ίδιος ο συγγραφέας δεν θεωρούσε τον εαυτό του α αυτή την κατεύθυνσηστη λογοτεχνία, αλλά όλα του τα έργα είναι γραμμένα στο πνεύμα του τυπικού ρομαντισμού. στίχοι τοπίουείναι η βάση στο έργο του Φετ, ενώ συχνά είναι συνυφασμένη με στιχακια αγαπης. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας πιστεύει ότι ένα άτομο είναι πραγματικός γιος αυτοφυής φύση, και η αγάπη του για τον κόσμο γύρω του είναι πολύ πιο δυνατή από ό,τι για μια γυναίκα.

Αυτό το ποίημα γράφτηκε το 1850, έγινε χαρακτηριστικό παράδειγματο γεγονός ότι ο συγγραφέας είναι σε θέση να συνδυάσει με ακρίβεια τη στάση απέναντι σε μια γυναίκα με τη λατρεία της φύσης, την οποία θεωρεί μητέρα του. Το ποίημα ξεκινά με στίχους που περιγράφουν ένα ξημέρωμα. Αυτή είναι η χρονική περίοδος που γυρίζει η νύχτα ώρες της ημέραςημέρες και δεν διαρκεί πολύ. Λίγα λεπτά μετάβασης γίνονται για αυτόν μια ευκαιρία να απολαύσει τη στιγμή.

Η αλλαγή της ώρας είναι επίσης μια ευκαιρία να απολαύσουμε τις αλλαγές στο πρόσωπο, που φαντάζουν γλυκές και υπέροχες στον λυρικό ήρωα. Και μέχρι να ανατείλει πλήρως ο ήλιος, ο άντρας προσπαθεί να απολαύσει τις χαρές της αγάπης, που αφήνει δάκρυα θαυμασμού στο πρόσωπό του, και τα ίδια τα δάκρυα αντανακλούν τα χρώματα της αυγής, που φωτίζουν ολόκληρο το πρόσωπο και το κάνουν ακόμα πιο όμορφο και επιθυμητό .

Δεν υπάρχουν ρήματα στο ίδιο το ποίημα, ο συγγραφέας φαίνεται να αφήνει όλες τις ενέργειες στο παρασκήνιο, επιτρέποντας στον αναγνώστη να καταλάβει τι συμβαίνει για τον εαυτό του. Ο ρυθμός του στίχου είναι μετρημένος και αβίαστος, δείχνοντας ότι οι νέοι απολαμβάνουν τη στιγμή που μπορούν να περάσουν ο ένας στην παρέα του άλλου.

Παρόλα αυτά, μετά την κυκλοφορία του έργου, ο συγγραφέας κατηγορήθηκε για έλλειψη συγκεκριμένων στοιχείων στο ποίημα. Οι φράσεις της αφήγησης είναι σύντομες και ο αναγνώστης πρέπει να σκεφτεί τι συμβαίνει μόνος του. Αργότερα αναγνωρίστηκε ως κλασικό της ρωσικής λογοτεχνίας. Ο τρόπος της αφήγησης του συγγραφέα γίνεται δικός του ατομικό χαρακτηριστικό, κάθε αναγνώστης μπορεί να ολοκληρώσει ο ίδιος την υπάρχουσα εικόνα, να επισκεφτεί κυριολεκτικά τη σκηνή των γεγονότων, να γίνει ο ίδιος συμμετέχων σε αυτό που συμβαίνει. Μετά από αυτό, θα εμφανιστούν συγγραφείς που θα μιμηθούν το στυλ γραφής του, θα προσπαθήσουν να υιοθετήσουν υπάρχον στυλαλλά ποτέ δεν φτάσει στο επίπεδό του.

Fet Whisper-συνεσταλμένη ανάλυση αναπνοής του ποιήματος

Στην ποίηση του Α.Α. Το θέμα της φέτας της φύσης είναι σχεδόν πάντα αλληλένδετο με το θέμα της αγάπης και αυτό το ποίημα δεν αποτελεί εξαίρεση. Χαρακτηριστικό των ερωτικών στίχων του ποιητή είναι η απουσία συγκεκριμένης εικόνας λυρική ηρωίδα, που είναι εγγενές γνωρίσματα του χαρακτήρα. Οι στίχοι του μεταφέρουν την αίσθηση του πρώτου ερωτευμένου, την κατάσταση της χαράς και της ευτυχίας, την κατάπληξη του κόσμου και την ανακάλυψη του εκ νέου για τον εαυτό του, όταν ο άνθρωπος αισθάνεται αρμονία και ενότητα με τον έξω κόσμο. Και το κέντρο του σύμπαντος για λυρικός ήρωαςΑυτή γίνεται.

Το ποίημα απεικονίζει μια συνάντηση εραστών: αναμονή, συνάντηση. Ακούμε τις τρίλιες του αηδονιού, τον ψίθυρο και τη δειλή αναπνοή της αγαπημένης, ενθουσιασμένης από τη συνάντηση. Ο κόσμος γύρω τους μοιάζει να παγώνει, να συμπάσχει με τη συνάντησή τους και, σαν να φοβάται, να τρομάζει από τη γοητεία της στιγμής.

Στη δεύτερη στροφή, βλέπουμε ότι έρχεται η νύχτα, η οποία αλλάζει τον κόσμο γύρω μας:

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,
Σκιές δίχως τέλος...

Οι λυρικές επαναλήψεις που χρησιμοποιεί ο ποιητής βοηθούν στη δημιουργία μιας ακριβούς, ζωντανής, τρισδιάστατης εικόνας του τι συμβαίνει. Ωστόσο, για τον λυρικό ήρωα δεν έχει σημασία να αλλάξει τον έξω κόσμο, προσέχει μόνο Αυτήν. Βλέπει πώς οι νυχτερινές σκιές αλλάζουν τον φωτισμό του προσώπου της αγαπημένης του και του φαίνεται μαγικό.
Όμως έρχεται το ξημέρωμα, οι ερωτευμένοι βλέπουν στον ουρανό «μια αντανάκλαση από κεχριμπάρι», «πορφυρό τριαντάφυλλο» και συνειδητοποιούν ότι η στιγμή του χωρισμού θα έρθει σύντομα για αυτούς.

Οι ήρωες νιώθουν θλίψη από τον επερχόμενο χωρισμό, σύγχυση συναισθημάτων και βλέπουν την ομορφιά του κόσμου γύρω τους. Εδώ ο συγγραφέας χρησιμοποιεί το polyunion, αυτό βοηθά στην αύξηση του ρυθμού του ποιήματος για να φαίνεται πιο καθαρά και με ακρίβεια Κατάσταση μυαλούήρωες. Α.Α. Ο Fet το μετέφερε με μαεστρία με τις ακόλουθες γραμμές:

Και φιλιά, και δάκρυα,
Και ξημέρωσε, ξημέρωσε!..

Διαβάζοντας αυτό το ποίημα, δεν καταλαβαίνεις αμέσως ότι γράφτηκε χωρίς ένα μόνο ρήμα. Αυτός ο τρόπος γραφής δεν επιλέχθηκε τυχαία, βοηθά τον ποιητή να απεικονίσει τη συνένωση δύο κόσμων: της φύσης και συναισθηματικές εμπειρίεςήρωες. Επιπλέον, συμβάλλει στη δημιουργία πιο ζωντανών απτών εικόνων. Για να δημιουργήσετε την οποία η Α.Α. Ο Φετ χρησιμοποιεί τέτοια μεταφορικά και εκφραστικά μέσα ως μεταφορές: "μωβ ενός τριαντάφυλλου", "ασήμι ενός νυσταγμένου ρεύματος", επιθέματα "γλυκό πρόσωπο".

Το ποίημα είναι γραμμένο σε χορεία, αυτό το μέγεθος των δύο ποδιών είναι διαφορετικό στο ότι δίνει ρυθμό και εκφραστικότητα στο έργο. Αυτό διευκολύνεται από τη διασταύρωση των γραμμών του ποιήματος.

Ανάλυση 4

Ένα ποίημα του Α.Α. Φέτα "Ψίθυρος, δειλή αναπνοή…» δημοσιεύτηκε το 1850. Είναι αφιερωμένο στην τραγικά εκλιπούσα πρώτη αγαπημένη του ποιητή - Maria Lazich.

Το ποίημα είναι ασυνήθιστο στη δομή, τη σύνταξη, τον ηχητικό σχεδιασμό του. Περιέχει μόνο μία ονομαστική πρόταση. Εκτός από δύο προθέσεις και τέσσερις συνδέσμους, το λεξικό αυτό το ποίημααποτελείται από 30 λέξεις: 23 ουσιαστικά και 7 επίθετα. Δώδεκα μικρές γραμμές, και πόσα έχουν ειπωθεί για τη φύση, η συνάντηση δύο ανθρώπων που συμπονούν ο ένας τον άλλον. Ούτε ένα ρήμα, και η φύση απεικονίζεται σε συνεχή αλλαγή ανάλογα με την ώρα της ημέρας και αλλάζει και η σχέση των χαρακτήρων.

Το «Shy breathing» λέει ότι οι παρευρισκόμενοι εξακολουθούν να ντρέπονται ο ένας για τον άλλον, ενθουσιασμένοι από τη συνάντηση. Οι παρακάτω γραμμές, σκίτσα της φύσης, δίνουν μια ιδέα για το πού και πότε συναντήθηκαν οι ψιθυριστές. Το ραντεβού τους γίνεται μακριά από κόσμο, μόνοι τους, το βράδυ. Αυτό επιβεβαιώνεται από τις τρίλιες του αηδονιού. Αλλά το τραγούδι του ακούγεται και κατά τη διάρκεια της ημέρας, ωστόσο, η έκφραση «κοιμισμένο ρεύμα» διευκρινίζει: όχι κοιμισμένος, αλλά νυσταγμένος. Το βράδυ λοιπόν.

Στη δεύτερη στροφή, μαθαίνουμε περισσότερα για ψιθυρισμός. Η νύχτα έρχεται από μόνη της. Η αντανάκλαση του σεληνόφωτος («φως νύχτας») πέφτει σε αντικείμενα. Το "Shadows Without End" υποδηλώνει ότι ένα μικρό αεράκι βασιλεύει στον αέρα, που ταλαντεύει τα κλαδιά των δέντρων και δημιουργούν σκιές. Μια συνάντηση κατ' ιδίαν, μια συζήτηση για τα εσωτερικά επηρεάζει την έκφραση των προσώπων τους. Και το πρόσωπο της γυναίκας μοιάζει μαγικά χαριτωμένο.

Στο ποίημα, οι «υπαινιγμοί» του Φετ είναι αρκετά αντικειμενικοί: ψίθυροι, δειλή αναπνοή, φιλιά, δάκρυα. Η τελευταία γραμμή συνδέεται με όλη την εύθυμη φιλοδοξία του ποιήματος. Η λέξη «αυγή» μέσα μεταφορικάσημαίνει τη γέννηση κάτι χαρούμενου, σημαντικού. Και κάτι σημαντικό μπήκε στη ζωή των ηρώων του ποιήματος.

Η καινοτομία του ποιήματος είναι ότι περιέχει ελάχιστες λέξεις και μέγιστο ποιητικές πληροφορίες. Η λέξη μερικές φορές φέρει μεγάλο σημασιολογικό φορτίο. Για παράδειγμα, η λέξη "ασημί" αναφέρεται στο χρώμα του νερού του ρέματος. Οι ακτίνες του ήλιου που αντανακλώνται στο νερό του δίνουν μια ασημί απόχρωση. Ο δυναμισμός επιτυγχάνεται με μια γρήγορη αλλαγή των εικόνων της φύσης. Καλοκαιρινό βράδυδίνει τη θέση της στη νύχτα και μετά στην αυγή με τα εκθαμβωτικά φωτεινά της χρώματα. Αλλάζει και η σχέση μεταξύ των χαρακτήρων: από δειλία σε αγκαλιές.

Το ποίημα είναι γραμμένο σε τρίποδα και δίποδα τροχαϊκά. Χρησιμοποιείται διασταυρούμενη ομοιοκαταληξία, ανδρική και γυναικεία ομοιοκαταληξία. Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί τέτοια μεταφορικά και εκφραστικά μέσα όπως μεταφορές και επίθετα: «ασήμι ενός νυσταλέου ρεύματος», «ατελείωτες σκιές», «κεχριμπαρένια αντανάκλαση», «γλυκό πρόσωπο», «καπνισμένα σύννεφα», «μαγικές αλλαγές».

Αυτό το ποίημα του A. Fet εμπνέει, ξυπνά την επιθυμία για δημιουργία, ζωή και αγάπη.

Ανάλυση του ποιήματος Ψίθυρος, δειλή αναπνοή σύμφωνα με το σχέδιο

Ίσως θα σας ενδιαφέρει

• Ανάλυση του ποιήματος Παιδιά της νύχτας του Μερεζκόφσκι

  Αν αναλογιστούμε το ποίημα Παιδιά της νύχτας του Μερεζκόφσκι, βασισμένο στη σύγχρονη πραγματικότητα, τότε δημιουργείται η εντύπωση ότι ο ποιητής μιλούσε για το σήμερα, για την αλλαγή των εποχών. Για παράδειγμα, είναι αρκετά πιθανό

• Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν Το δώρο είναι ένα μάταιο δώρο τυχαίο

  Το έργο αυτό γράφτηκε στις 26 Μαΐου 1828 - σε μια χρονική περίοδο που δεν ήταν η πιο ακμαία για τον ποιητή. Φαίνεται ότι ήδη στο παρελθόν οι διώξεις του στην εξορία, η εξέγερση των Δεκεμβριστών και τραγικά γεγονόταπου ακολούθησε αυτό

• Ανάλυση του ποιήματος της Αχμάτοβα Προσευχή

  Το 1915 δημοσιεύτηκε το ποίημα της Αχμάτοβα, το οποίο ονομαζόταν «Προσευχή». Αυτό το ποίημα κατέκτησε τον κόσμο σε κάποιο βαθμό. Γιατί η ποιήτρια έζησε εκείνες τις εποχές που ήταν δύσκολα για όλους, συμπεριλαμβανομένης της

• Ανάλυση του ποιήματος Inspiration Delvig

  Το έργο ανήκει στην πρώιμη λυρική δημιουργικότηταο ποιητής και ο προσανατολισμός του είδους είναι αυστηρός ποιητική μορφήσονέτο στη μορφή ποιητικό μήνυμασε φίλο του γυμνασίου.

• Ανάλυση ποιημάτων της Bella Akhmadulina

  Η όμορφη Μπέλα, που βρόντηξε στην εποχή της, ακούγεται ακόμα -στους δίσκους, σε κάθε της ποίημα, σε κάθε γραμμή που δεν έχει καν φωνηθεί- ακόμα σιωπηλή.

A.A. Fet

Ψίθυρος. Δύσκολη αναπνοή...

Ένας ψίθυρος, μια δειλή ανάσα.

τριλιό αηδόνι,

Ασήμι και φτερούγισμα

Νυσταγμένο ρεύμα.

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Σκιές χωρίς τέλος

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

γλυκό πρόσωπο,

Στα καπνιστά σύννεφα μωβ τριαντάφυλλα,

αντανάκλαση κεχριμπαριού,

Και φιλιά, και δάκρυα,

Και ξημέρωσε, ξημέρωσε!..

ΑΝΑΛΥΣΗ

Αυτό το ποίημα είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον γιατί γι 'αυτόν ο A.A. Fet έλαβε τις περισσότερες επικρίσεις από την κριτική και τον περισσότερο έπαινο και θαυμασμό από τους αναγνώστες. Οι κριτικοί λογοτεχνίας επέπληξαν τον ποιητή για υπερβολική περιγραφικότητα, για την απουσία δράσης ως τέτοιας. Περίεργο. Τότε τι τράβηξε τον εκλεπτυσμένο αναγνώστη σε αυτόν; Ήταν ο λαϊκός που αν δεν έβλεπε, τότε ένιωθε εδώ αυτό που ξέφυγε από τον επαγγελματία.

Έτσι, η πρώτη στροφή ... Ρομαντικό τοπίο. Συντομία, κανονικότητα, παραλληλισμός δράσης επιτυγχάνεται με τη χρήση της μη ένωσης. Η μεταφορά «ασημί» και το επίθετο «υπνηλία» αποδίδουν την ακινησία, την ηρεμία, τη στατικότητα του ρέματος. Περιγράφεται η μεταλλική του λάμψη, λεία, σαν γυαλισμένη, επιφάνειά του. Το πρώτο τετράστιχο είναι, λες, ένδειξη του τόπου δράσης. Αλλά υπάρχει ήδη ένας υπαινιγμός της παρουσίας ενός ατόμου - ένας "ψίθυρος".

Η δεύτερη στροφή δείχνει την ώρα της δράσης - αυτή είναι η νύχτα. "Σκιές χωρίς τέλος" - προφανώς, σκιές σε κίνηση. Και αυτό δεν είναι ένας μοναχικός στοχαστής της φύσης. Υπάρχουν τουλάχιστον δύο άτομα. Επιπλέον, μπορείτε να μαντέψετε ότι πρόκειται για μια συνάντηση δύο εραστών. Το επίθετο "χαριτωμένο" υποδηλώνει ότι ένα άτομο αγαπά κάποιον. Ίσως είναι αγαπημένος. Δεδομένου ότι οι αλλαγές στο πρόσωπο είναι «μαγικές» (επίσης επίθετο), σημαίνει ότι είναι ευνοϊκές για αυτόν.

Η τελευταία στροφή είναι μια κρυφή περιγραφή των συναισθημάτων. Η μεταφορά του μωβ τριαντάφυλλου δηλώνει ειλικρινά ότι η ανατολή του ηλίου είναι κοντά. Το ίδιο το φωτιστικό δεν είναι ακόμη ορατό, αλλά θα είναι πορτοκαλί, λαμπερό, φλεγόμενο, όπως υποδεικνύεται από τη μεταφορά "κεχριμπαρένια αντανάκλαση". Η πολλαπλή ένωση εδώ βοηθά να αποκαλυφθεί η ταχύτητα, η ταχύτητα με την οποία φρέσκο ​​πρωινό. Και εξ ου και τα αποχαιρετιστήρια φιλιά και, φυσικά, τα δάκρυα, καθώς η αυγή υπόσχεται χωρισμό.

Με θέμα: μεθοδολογικές εξελίξεις, παρουσιάσεις και σημειώσεις

Εργαστήριο «Συγκριτική ανάλυση του ποιήματος «Σιωπή» του F.I. Tyutchev και του ομώνυμου ποιήματος του O.E. Mandelstam

Εργαστήριο για την 11η τάξη....

Ανάλυση του ποιήματος του Α.Σ. Πούσκιν "Χειμερινός δρόμος. Ανάλυση του ποιήματος του Yesenin "Powder". Συγκριτική ανάλυση του ποιήματος του S.A. Yesenin "Powder" με το αναφερόμενο ποίημα του A.S. Pushkin "Winter Road".

Το ποίημα του A. S. Pushkin " Χειμερινός δρόμος" - ένας από υπέροχα έργαΡώσος ποιητής. Όταν διαβάζεις αυτό το ποίημα, φαντάζεσαι άθελά σου βαρετούς και συνάμα μυστηριώδεις Ρώσους...

M.Yu.Lermontov. Το ποίημα "Μποροντίνο". Ανάλυση του ποιήματος.

Αυτή η ανάπτυξη μαθήματος προορίζεται για καθηγητές ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας. Θα βοηθήσει να διεξαχθεί ένα μάθημα με θέμα "Ποίημα" Borodino "" ...

Το ποίημα του A. Fet «Whisper. Συνεσταλμένη αναπνοή…» (1850) είναι αφιερωμένη στον M. Lazich. Την εποχή της δημοσίευσής του, το ποίημα προσέλκυσε πολλές διαμάχες και κριτική. Ωστόσο, αυτό το ποίημα είναι ένα παράδειγμα μιας ζωηρής αγάπης για τη φύση, συνυφασμένη με την αγάπη για μια γυναίκα.

Η κύρια ιδέα του ποιήματος είναι να δείξει την ομορφιά της φύσης, τη συγχώνευση του ανθρώπου με αυτήν.

Για να γίνει αυτό, ο ποιητής εισάγει στο ποίημα την εικόνα του αγαπημένου λυρικού ήρωα, σχεδιάζει ένα τοπίο νωρίς το πρωί. Οι τρίλιες του αηδονιού, τα θρόισμα και οι ήχοι, το κύμα του ρέματος είναι οι προάγγελοι του πρωινού που πλησιάζει.

Στη δεύτερη στροφή εμφανίζονται πολλές σκιές που δίνουν στο ποίημα μια νότα μυστηρίου και μυστηρίου. Μαζί με τις αλλαγές στη φύση, όταν έρχεται το πρωί, αλλάζει και το πρόσωπο της αγαπημένης του ήρωα.

Στην τρίτη στροφή, βλέπουμε ένα φωτεινό ξημέρωμα να ξεχύνεται πάνω από έναν καπνισμένο ουρανό. Στο τέλος αυτής της στροφής, εμφανίζεται η κορύφωση του ποιήματος - η πιο δυνατή εκδήλωση αγάπης, μαζί με το υψηλότερο σημείο της πρωινής αυγής.

Ολόκληρο το ποίημα αποτελείται από μια σύνθετη πρόταση χωρισμένη σε τρεις στροφές.

Ωστόσο, συνδέονται μεταξύ τους με ένα σύστημα εικόνων που αλλάζουν δυναμικά η μία μετά την άλλη. Αν και δεν χρησιμοποιείται ούτε ένα ρήμα στο ποίημα, εμφανίζονται γρήγορα μπροστά μας διαφορετικές εικόνες της φύσης: ψίθυροι, τρίλιες, κύματα, σκιές, φιλιά, αυγή. Σε όλο το ποίημα, ο ποιητής χρησιμοποιεί την τεχνική της διαβάθμισης - με κάθε στιγμή, το «πορφυρό του τριαντάφυλλου» απλώνεται πιο φωτεινό στον ουρανό, τα συναισθήματα και το πάθος των λυρικών ηρώων εντείνονται.

Υπάρχουν μόνο εικόνες στο ποίημα, που μόνο ελαφρά ανοίγει το πέπλο του μυστηρίου της πρωινής αυγής. Ο ποιητής δεν κατανοεί πλήρως τι πραγματικά συμβαίνει, μόνο υπαινίσσεται τι συμβαίνει.

Με τη βοήθεια του ρυθμού, ο συγγραφέας μεταφέρει την κίνηση της φύσης, τα συναισθήματα. Η εναλλαγή του τετράποδου τροχαίου με τον τρίποδα προσδίδει δυναμισμό στο ποίημα. Η γυναικεία ομοιοκαταληξία κάνει το έργο μελωδικό, ομαλό. Οι ήχοι συριγμού μεταφέρουν τον θόρυβο και τα θρόισμα του ξημερώματος.

Ο Φετ σχεδιάζει αντικρουόμενες εικόνες: δειλή αναπνοή - οι τρίλιες ενός αηδονιού, νυχτερινές σκιές - μια αντανάκλαση κεχριμπαριού, φιλιά - δάκρυα. Η τεχνική της αντίθεσης χρησιμοποιείται για να δείξει ζωντανά το πρωινό τοπίο και τα αυξανόμενα συναισθήματα.

"Ψίθυρος. Συνεσταλμένη ανάσα...»- ένα ποίημα που μεταφέρει διάθεση και συναισθήματα με τη βοήθεια εικόνων. Με τη βοήθεια των λέξεων, ο ποιητής αντλεί στη φαντασία μας την εξαιρετική ομορφιά της αφυπνιστικής φύσης. Με αυτό το ποίημα, ο Φετ μεταφέρει στον αναγνώστη χαρά, χαρά και ευτυχία από όσα είδε και ένιωσε ο λυρικός ήρωας.

Ενημερώθηκε: 07-02-2018

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και πατήστε Ctrl+Enter.
Κάνοντας αυτό, θα το κάνετε ανεκτίμητο όφελοςέργο και άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

Ψίθυρος, δειλή ανάσα,

τριλιό αηδόνι,

Ασήμι και φτερούγισμα

νυσταγμένο ρεύμα,

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Σκιές χωρίς τέλος

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

γλυκό πρόσωπο,

Στα καπνιστά σύννεφα μωβ τριαντάφυλλα,

αντανάκλαση κεχριμπαριού,

Και φιλιά, και δάκρυα,

Και ξημέρωσε, ξημέρωσε!..

Το ποίημα του Fet "Whisper, tiid breathing ..." εμφανίστηκε σε έντυπη μορφή το 1850. Εκείνη την εποχή, ο Fet ήταν ήδη ένας καθιερωμένος ποιητής με τη δική του ιδιαίτερη φωνή: με έναν έντονα υποκειμενικό χρωματισμό της στιχουργικής εμπειρίας, με την ικανότητα να γεμίζει τη λέξη με ζωντανή ιδιαιτερότητα και ταυτόχρονα να συλλαμβάνει νέους τόνους, «τρεμοπαίζει» αποχρώσεις. υπό την έννοια του, με μια αυξημένη αίσθηση του ρόλου της σύνθεσης, «δομή» ανάπτυξη του συναισθήματος. Το Fet αναπτύχθηκε καινοτόμα εικονιστικό σύστημαστίχος, η μελωδία του, έκπληκτος από την ελεύθερη χρήση του λεξιλογίου και προκάλεσε αγανάκτηση από την απροθυμία να ακούσει στοιχειώδεις νόμοιγραμματική.

Η δεκαετία του '50 μπορεί να ονομαστεί η «καλύτερη ώρα» του, αφού ήταν που του έφεραν τη μεγαλύτερη αναγνώριση μεταξύ των γνώστες της ποίησης, αν συσχετίσουμε αυτή τη φορά με το γενικό υπόβαθρο πολλών ετών παρεξήγησης, εχθρότητας και αδιαφορίας απέναντί ​​του από το αναγνωστικό κοινό. .

Το ποίημα "Whisper, δειλά αναπνοή ...", που δημοσιεύτηκε στο κατώφλι της δεκαετίας του 1850, έγινε ισχυρότερο στη συνείδηση ​​των συγχρόνων ως το πιο "Fetov" από όλες τις απόψεις, ως η πεμπτουσία του ατομικού ύφους του Fetov, που προκάλεσε προς χαρά και σύγχυση:

Σε αυτό το ποίημα, η αποδοκιμασία προκλήθηκε κυρίως από την «ασημαντότητα», τη στενότητα του θέματος που επέλεξε ο συγγραφέας, την έλλειψη γεγονότος - μια ιδιότητα που φαινόταν εγγενής στην ποίηση του Φετ. ΣΤΟ στενή σύνδεσημε αυτό το χαρακτηριστικό του ποιήματος, έγινε αντιληπτή και η εκφραστική του πλευρά - μια απλή απαρίθμηση, χωρισμένη με κόμμα, των εντυπώσεων του ποιητή, υπερβολικά προσωπικές, ασήμαντες σε χαρακτήρα. Επίτηδες απλό και ταυτόχρονα με θράσος προσαρμοσμένο σχήμαθα μπορούσε να θεωρηθεί ως πρόκληση. Και σε απάντηση, αιχμηρές και εύστοχες, μάλιστα, οι παρωδίες έπεσαν βροχή, αφού η παρωδία, ως γνωστόν, χτυπάει περισσότερο χαρακτηριστικές ιδιότητεςστυλ, συγκεντρώνοντας από μόνο του τόσο τις αντικειμενικές του ιδιότητες όσο και τις επιμέρους καλλιτεχνικές προτιμήσεις του συγγραφέα. Σε αυτή την περίπτωση, υποτέθηκε ακόμη και ότι το ποίημα του Φετ δεν θα έχανε αν τυπωνόταν αντίστροφη σειρά- από το τέλος ... Από την άλλη πλευρά, ήταν αδύνατο να μην παραδεχτεί κανείς ότι ο ποιητής πέτυχε έξοχα τον στόχο του - μια πολύχρωμη εικόνα μιας εικόνας της νυχτερινής φύσης, ψυχολογικός πλούτος, ένταση του ανθρώπινου συναισθήματος, μια αίσθηση της οργανικής ενότητας των πνευματικών και φυσική ζωή, γεμάτο λυρική αφιέρωση. Υπό αυτή την έννοια, αξίζει να αναφερθεί η δήλωση του κύριου αντιπάλου του Φετ από την άποψη της κοσμοθεωρίας - Saltykov-Shchedrin: «Αναμφίβολα, σε οποιαδήποτε λογοτεχνία σπάνια μπορεί να βρει κανείς ένα ποίημα που, με την ευωδιαστή φρεσκάδα του, θα σαγήνευε τον αναγνώστη σε τέτοιο βαθμό. όπως το ποίημα του κυρίου Φετ «Ψίθυρος, δειλή ανάσα» (30; 331).

Ενδιαφέρουσα είναι η γνώμη του Λ. Ν. Τολστόι, που εκτιμούσε ιδιαίτερα την ποίηση του Φετ: «Αυτό είναι ένα αριστοτεχνικό ποίημα. δεν υπάρχει ούτε ένα ρήμα (κατηγόρημα) σε αυτό. Κάθε έκφραση είναι μια εικόνα.<…>Αλλά διαβάστε αυτούς τους στίχους σε οποιονδήποτε χωρικό, θα μπερδευτεί, όχι μόνο ποια είναι η ομορφιά τους, αλλά και ποιο είναι το νόημά τους. Αυτό είναι ένα πράγμα για έναν μικρό κύκλο καλοφαγάδων στην τέχνη "(33; 181).

Ας προσπαθήσουμε να προσδιορίσουμε πώς ο Φετ πετυχαίνει ότι "κάθε έκφραση" γίνεται "εικόνα", πώς το πετυχαίνει εντυπωσιακό αποτέλεσμαη στιγμή αυτού που συμβαίνει, η αίσθηση του χρόνου που διαρκεί και, παρά την απουσία ρημάτων, η παρουσία εσωτερικής κίνησης στο ποίημα, η ανάπτυξη της δράσης.

Γραμματικά το ποίημα είναι ένα, περνώντας και από τις τρεις στροφές. θαυμαστική πρόταση. Αλλά η αντίληψή μας ως αδιαίρετης ενότητας κειμένου συγχωνεύεται σταθερά με την αίσθηση της εσωτερικά συμπαγούς συνθετικής του ακεραιότητας, που έχει σημασιολογική αρχή, ανάπτυξη και κορύφωση. Η κλασματική απαρίθμηση, χωρισμένη με κόμμα, που μπορεί να φαίνεται ότι είναι η κύρια μηχανή στη δυναμική της εμπειρίας, είναι στην πραγματικότητα μόνο μια εξωτερική δομικός μηχανισμός. Κύρια μηχανή λυρικό θέμα- στη σημασιολογική συνθετική του ανάπτυξη, η οποία βασίζεται σε συνεχή σύγκριση, συσχέτιση δύο σχεδίων - ιδιωτικού και γενικού, οικείου ανθρώπινου και γενικευμένου φυσικού. Αυτή η μετάβαση από την εικόνα του ανθρώπινου κόσμου στον κόσμο γύρω, από αυτό που είναι «εδώ, κοντά» σε αυτό που είναι «εκεί, γύρω, μακριά» και αντίστροφα, πραγματοποιείται από στροφή σε στροφή. Ταυτόχρονα, η φύση της λεπτομέρειας από τον ανθρώπινο κόσμο αντιστοιχεί στη φύση της λεπτομέρειας από τον φυσικό κόσμο.

Η δειλή πλοκή στη σκηνή ενός ανθρώπινου ραντεβού συνοδεύεται από τις πρώτες εντυπώσεις που εμφανίζονται κοντά στη σκηνή της δράσης, διακριτικές λεπτομέρειες του νυχτερινού κόσμου:

Ψίθυρος, δειλή ανάσα,

τριλιό αηδόνι,

Ασήμι και φτερούγισμα

Νυσταγμένη ροή…

Στη δεύτερη στροφή, το βλέμμα του ποιητή διευρύνεται, αποτυπώνοντας μεγαλύτερες, πιο μακρινές και συνάμα γενικευμένες, πιο ακαθόριστες λεπτομέρειες. Αυτές οι αλλαγές αντικατοπτρίζονται αμέσως στις λεπτομέρειες της εικόνας ενός ατόμου - ομιχλώδες, θολό:

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Σκιές χωρίς τέλος

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

Γλυκό πρόσωπο...

Στις τέσσερις τελευταίες γραμμές, η συγκεκριμένη εικόνα της φύσης και η γενίκευσή της συγχωνεύονται, δημιουργώντας την εντύπωση της απεραντοσύνης, της ογκώδους όγκου του κόσμου (στο οπτικό πεδίο του ποιητή είναι ο ουρανός που κατακλύζεται από την αυγή). Η κατάσταση ενός ατόμου από μόνη της γίνεται μια από τις λεπτομέρειες αυτού του κόσμου, εισέρχεται οργανικά σε αυτόν, γεμίζοντας με το γενικό του περιεχόμενο:

Στα καπνιστά σύννεφα μωβ τριαντάφυλλα,

αντανάκλαση κεχριμπαριού,

Και φιλιά, και δάκρυα,

Και ξημέρωσε, ξημέρωσε!..

Η προσωπική ανθρώπινη εμπειρία συνοδεύεται πάντα από κάτι περισσότερο, ο ανθρώπινος κόσμος συγχωνεύεται με τον κόσμο της φύσης. Και το τελευταίο επιφώνημα «Και η αυγή, η αυγή! ..» χρησιμεύει ως τελικός κρίκος και των δύο σχεδίων, ως έκφραση το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟένταση του ανθρώπινου συναισθήματος και η πιο όμορφη στιγμή στη ζωή της φύσης.

Και τα δύο σχέδια εκδηλώνονται αντίστοιχα στη συνύπαρξη και εναλλαγή δύο εικαστικών σειρών, σε ένα είδος μοντάζ ορατών εικόνων, κορνίζες: οι μεγεθυμένες, κοντινές, λεπτομερείς εικόνες αντικαθίστανται από μακρινές, «θολές», γενικές. Έτσι, η ροή του συναισθήματος εδώ δεν έχει μόνο μια χρονική επέκταση, αλλά, μεταδιδόμενη μέσω μιας αλλαγής οπτικών εικόνων, αποκτά και ένα χωρικό χαρακτηριστικό, μια χωρική δομή. Το ποίημα είναι μια «σειρά μαγικών αλλαγών» τόσο στο χρόνο όσο και στο χώρο.

Το έργο του Φετ είναι ασυνήθιστα γραφικό, έχει αρκετούς μικρούς καμβάδες στον κοινό του καμβά, ίσο με τον τοπικό τομέα θέασης, ένα κομμάτι της πραγματικότητας, που περιορίζεται από το βλέμμα του ποιητή. Μαζί, αυτοί οι καμβάδες πλαισιώνονται από ένα μόνο «κάδρο» μιας δεδομένης ποιητικής διάθεσης.

Η αλληλοδιείσδυση και εσωτερική ανάπτυξηΗ χρωματική συμφωνία στο ποίημα αντιστοιχεί πλήρως σε ανθρώπινα και φυσικά σχέδια: από σιωπηλά, "αραιωμένα" χρώματα ("ασημί ... ρυάκια", "νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές ...") - σε φωτεινούς, έντονα αντίθετους τόνους στο φινάλε («Στα καπνογόνα σύννεφα, το μωβ ενός τριαντάφυλλου, Αντανάκλαση του κεχριμπαριού…»). Αυτή η εξέλιξη στα εικονογραφικά μέσα του Φετ εκφράζει στην πραγματικότητα τη ροή του χρόνου (από τη νύχτα ως την αυγή), η οποία δεν ενσωματώνεται γραμματικά στο ποίημα. Παράλληλα, προς την κατεύθυνση της έκφρασης, αναπτύσσεται το συναίσθημα, η διάθεση του ποιητή, η ίδια η φύση της αντίληψής του για τον άνθρωπο και τη φύση ("Και φιλιά, και δάκρυα, Και αυγή, αυγή! ..."). Γίνεται προφανές πόσο λάθος έκαναν εκείνοι οι σύγχρονοι του Fet που πίστευαν ότι η ουσία του ποιήματος "Whisper, tidid breathing ..." δεν θα αλλάξει αν το ξαναγράψετε με την αντίστροφη σειρά - από το τέλος στην αρχή. Δεν είδαν τα εσωτερικά σχήματα ανάπτυξης του λυρικού θέματος, που καθορίζουν τη δομή του ποιήματος και καθιστούν δυνατή τη θεμελιώδη ύπαρξή του.

Το ποίημα στερείται απολύτως αναλυτικών στιγμών, αποτυπώνει τα συναισθήματα του ποιητή. Δεν υπάρχει συγκεκριμένο πορτρέτο της ηρωίδας και τα ασαφή σημάδια της εμφάνισής της, στην πραγματικότητα, μεταφέρονται μέσα από τις εντυπώσεις του ίδιου του συγγραφέα και διαλύονται στο ρεύμα του δικό συναίσθημα(αυτό επηρεάζει ατομική περιουσίαποιητική γραφή του Φετ).

Σχεδόν σε κάθε ουσιαστικό, σχεδιασμένο για να μεταφέρει την κατάσταση του ανθρώπου και της φύσης αυτή τη στιγμή, η κίνηση είναι δυνητικά κλειστή, η δυναμική είναι κρυμμένη. Αυτό που έχουμε μπροστά μας είναι, σαν να λέγαμε, η ίδια η κίνηση παγωμένη, μια διαδικασία που διαμορφώνεται σε καλούπι. Χάρη σε αυτή την ιδιότητα, τα ουσιαστικά που παρατίθενται στο ποίημα δίνουν την εντύπωση της συνεχούς εξέλιξης, της αλλαγής και η απαρίθμηση από μόνη της συμβάλλει στην κλιμάκωση της έντασης.

Η πρώτη και η τρίτη στροφή περιέχουν όχι μόνο οπτικές, αλλά και ηχητικές εικόνες, οι γραφικές εικόνες εδώ έχουν επίσης ένα ηχητικό χαρακτηριστικό (αυτό ισχύει ακόμη και για τις γραμμές "Το ασήμι και η ταλάντευση του Sleepy Stream ..."). Η δεύτερη στροφή, σε αντίθεση με αυτές, δημιουργεί την εντύπωση της απόλυτης σιωπής. Ένας τέτοιος ήχος, ή μάλλον, η ακουστική εικόνα του κόσμου ενισχύει περαιτέρω " ζώντας την ζωήποιήματα, σχηματίζοντας ένα είδος ψυχολογικού χώρου σε αυτό. Όλα τα μέσα στο ποίημα κινητοποιούνται για να μεταφέρουν την ίδια τη διαδικασία της «διαρκούς» στιχουργικής εμπειρίας.

Μια ορισμένη σταθερότητα είναι χαρακτηριστική του δημιουργικού τρόπου του ώριμου Φετ· παρέμεινε πιστός στις περισσότερες από τις καλλιτεχνικές του αρχές μέχρι το τέλος της ζωής του. Μια από τις επιβεβαιώσεις αυτού του συμπεράσματος είναι ένα ποίημα που γράφτηκε τη δεκαετία του ογδόντα - "Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά ...". Ακριβώς όπως το "Whisper, tidid breath...", είναι μια ρηματική απαρίθμηση και χτίζεται με τη μορφή μιας πρότασης, που προφέρεται με μια ανάσα και εκφράζει τις πιο λεπτές αποχρώσεις ενός και μόνο συναισθήματος.

Ενδιαφέρουσα είναι η ομολογία του Φετ στο τέλος της ζωής του (30 Δεκεμβρίου
1888. Επιστολή στον Y. Polonsky), αλλά σαν να μας στέλνει πίσω,
μέχρι το 1850, όταν εμφανίστηκε το ποίημα "Whisper, tidid breath ...":

«Αυτός που θα διαβάσει μόνο μερικά από τα ποιήματά μου θα πειστεί ότι η ευχαρίστησή μου συνίσταται στο να παλεύω ενάντια στην καθημερινή λογική και γραμματική μόνο λόγω του γεγονότος ότι προσκολλάται σε αυτά. κοινή γνώμη, στον οποίο είναι τόσο γλυκό για μένα να βάζω έναν ουσάρ στη μύτη »(29, 450-451).

Ο A. A. Fet είναι ένας ποιητής που θαύμαζε την ομορφιά της φύσης σε όλη του τη ζωή. Έγραψε την ενθουσιώδη του στάση σε ποιήματα. Αλλά συχνά στα έργα του το θέμα της φύσης και της αγάπης ήταν υφασμένα μαζί, επειδή ο Afanasy Afanasyevich πίστευε ότι ένα άτομο πρέπει να ζει σε αρμονία με τη φύση. Ο αναγνώστης βλέπει μια τέτοια σύνδεση στο ποίημα «Ψίθυρος, δειλή ανάσα», ανάλυση του οποίου παρουσιάζεται παρακάτω.

Διορθώσεις τίτλου

Η ανάλυση του ποιήματος «Ψίθυρος, δειλή ανάσα» θα πρέπει να ξεκινήσει με το γεγονός ότι κατά τη διάρκεια της δημοσίευσης αυτό το έργο τροποποιήθηκε κάπως. Συναντώ διάφορες επιλογέςγραφή τίτλου. Αυτό οφείλεται σε αλλαγή των κανόνων στην ορθογραφία. Και κάποιες προσαρμογές έγιναν από τον I. S. Turgenev, ο οποίος δημοσίευσε το ποίημα σε ένα περιοδικό το 1850.

Ο συγγραφέας άλλαξε κάποιες γραμμές, πιστεύοντας ότι το ποίημα θα ακουγόταν πιο αρμονικό. Ο Τουργκένιεφ διόρθωνε συχνά τα ποιήματα του Φετ με τέτοιο τρόπο που δεν τα ωφελούσαν πάντα. Γιατί ο ποιητής είχε το δικό του, ιδιαίτερο ύφος.

Κάποιοι πιστεύουν ότι αυτό το έργο, όπως και πολλά άλλα, το αφιέρωσε ο Fet στην αγαπημένη του Maria Lazich. Αυτή η αγάπη τελείωσε τραγικά, αλλά ο Afanasy Afanasyevich συνέχισε να τη θυμάται. Το ποίημα αυτό είναι ένα από τα καλύτερα δημιουργήματα του ποιητή, στο οποίο η ομορφιά της φύσης είναι συνυφασμένη με τα ανθρώπινα συναισθήματα, που έδωσαν στο έργο μια ιδιαίτερη γοητεία.

Χαρακτηριστικά σύνθεσης

Η ανάλυση του ποιήματος «Ψίθυρος, δειλή ανάσα» πρέπει να συνεχιστεί συνθετικά χαρακτηριστικά. Παρά τη φαινομενική απλότητα και την απουσία οποιασδήποτε πλοκής, ο αναγνώστης δεν την αντιλαμβάνεται ως απαρίθμηση λέξεων, γιατί το έργο αυτό έχει μια ολιστική σύνθεση, με την εγγενή αρχή, την κορύφωση και το τέλος του.

Ο στίχος αποτελείται από τρεις στροφές, και η καθεμία αναφέρεται σε ένα συγκεκριμένο στοιχείο της σύνθεσης. Στην αρχή ο ποιητής περιγράφει την νυσταγμένη φύση, που ξεκινά το ξύπνημα της με αηδονότριλες. Επίσης πίσω από την πρώτη γραμμή μπορείτε να μαντέψετε τις εικόνες των εραστών που ήρθαν σε ραντεβού.

Στην επόμενη στροφή, υπάρχει διακοπή - υπάρχει αλλαγή νύχτας το πρωί. Αλλά αντικαθιστούν ο ένας τον άλλον μέσα σε λίγες στιγμές. Και ο ποιητής απεικονίζει αυτό το παιχνίδι φωτός και σκιάς στο πρόσωπο του γλυκού ήρωα. Και στην τελευταία στροφή, η ένταση των παθών φτάνει στο αποκορύφωμά της, όπως και η ομορφιά της φύσης - φαίνεται η αυγή, μια νέα μέρα αρχίζει. Με περισσότερα λεπτομερής ανάλυσηΤο ποίημα "Whisper, tidid breath" μπορείτε να δείτε ότι έχει μια ιστορία για δύο εραστές που παρακολουθούν μαζί την ομορφιά της φύσης.

Μοτίβο αγάπης

Στην ανάλυση του ποιήματος «Whisper, tidid breath» του Fet, πρέπει να σημειωθεί ότι, παράλληλα με την περιγραφή της αλλαγής της νύχτας και του πρωινού, εμφανίζεται και η ανάπτυξη μιας γραμμής αγάπης. Αν και το έργο δεν αναφέρει εραστές, ο αναγνώστης το καταλαβαίνει με λεπτούς υπαινιγμούς μιλαμεακριβώς για αυτούς.

Πρόκειται για δύο εραστές που σπάνια συναντιούνται και για αυτούς κάθε ραντεβού είναι συναρπαστικό. Η πρώτη κιόλας γραμμή του έργου μιλά για αυτό. Ο ήρωας αντιμετωπίζει την αγαπημένη του με τρυφερότητα και ζεστασιά. Αυτά τα συναισθήματα αντανακλώνται σε μια γραμμή που αναφέρει το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς σε ένα όμορφο πρόσωπο.

Στην τελευταία στροφή, οι ερωτευμένοι είναι ήδη πιο τολμηροί, το πάθος τους φουντώνει όλο και περισσότερο. Όπως η αυγή γίνεται πιο φωτεινή. Και τα δάκρυα προκαλούνται από τον χωρισμό, γιατί με την έναρξη του πρωινού πρέπει να χωρίσουν. Στο ποίημά του λοιπόν, ο ποιητής αγγίζει πολύ διακριτικά και λεπτεπίλεπτα ένα οικείο θέμα, που τον 19ο αιώνα ήταν μια τολμηρή απόφαση.

Σύγκριση δύο θεμάτων

Στην ανάλυση του ποιήματος του Φετ «Whisper, Timid Breath», είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι το λυρικό κίνητρο στο έργο αναπτύσσεται λόγω της συνεχούς σύγκρισης δύο θεμάτων. Αυτά είναι τα θέματα του τοπίου και των ερωτικών στίχων. Κάθε μία από αυτές τις γραμμές αναπτύσσεται παράλληλα, γεγονός που κάνει το έργο πιο πλούσιο, πιο εκφραστικό.

Σε όλο το ποίημα, η ανάπτυξη συμβαίνει προς την κατεύθυνση από το μικρότερο προς το μεγαλύτερο. Αν στην αρχή υπήρχε ντροπαλότητα, αμηχανία μεταξύ των χαρακτήρων και η φύση κοιμόταν ακόμα, τότε υπάρχει σταδιακή αύξηση της έντασης των συναισθημάτων. Και ταυτόχρονα διευρύνεται η αντίληψη του ήρωα για τη φύση. Το βλέμμα του καλύπτει όλο και περισσότερο, σαν με όξυνση των συναισθημάτων, καταλαβαίνει τη φυσική ομορφιά πιο λεπτή και βαθύτερη. Αυτό τονίζει την άποψη του ποιητή ότι ένα άτομο πρέπει να ζει σε αρμονία με τον έξω κόσμο.

Ποιητικό μέτρο και μέθοδος ομοιοκαταληξίας

ΣΤΟ σύντομη ανάλυσηποίημα «Ψίθυρος, δειλή ανάσα» ένα από τα σημεία είναι το μέγεθος του ποιήματος και ο τρόπος που κάνει ομοιοκαταληξία. Αυτή η δουλειάγραμμένο με τετράποδα τροχαϊκό. Αποτελείται από τρεις στροφές, η καθεμία με τέσσερις γραμμές. Ο τρόπος της ομοιοκαταληξίας είναι σταυρός.

Χαρακτηριστικά στη δημιουργία εικόνων

Σε μια σύντομη ανάλυση του ποιήματος του Φετ «Whisper, tidid breath» αξίζει να σημειωθεί πώς, με τη βοήθεια του χρωματιστάο ποιητής κατάφερε να δώσει στη δημιουργία του ακόμη μεγαλύτερη εκφραστικότητα και λυρισμό. Εδώ, όπως και στην περίπτωση της πλοκής, ο αναγνώστης βλέπει μια σταδιακή διαβάθμιση. Στην αρχή, επιλέχθηκε μια ήρεμη, σιωπηλή απόχρωση - ασημί.

Στη δεύτερη στροφή, ο ποιητής συνεχίζει να τηρεί αυτή την κλίμακα και το περίγραμμα των εικόνων είναι ακόμα μάλλον θολό και ασαφές. Όμως ήδη υπάρχει σύγχυση. διάφορες αποχρώσεις(περιγράφει το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς). Στις τελευταίες γραμμές, ο αναγνώστης παρατηρεί ήδη τη φωτεινότητα των χρωμάτων (μωβ, κεχριμπαρένιο), που αντιστοιχούν σε ένα όμορφο φαινόμενο - την αυγή. Έτσι, ο χρωματικός συνδυασμός συμπληρώνει τον λυρισμό της εικόνας που περιγράφεται στο ποίημα.

Λογοτεχνικά τροπάρια και εκφραστικά μέσα

Ένα σημαντικό σημείο σε γλωσσική ανάλυσηΤο ποίημα του Φετ «Ψίθυρος, δειλή ανάσα» είναι η αφωνία του. Έτσι ο ποιητής εστιάζει μόνο στις αισθήσεις και οι πράξεις μένουν στο παρασκήνιο. Και αυτή η ασυδοσία δίνει στο ποίημα έναν ιδιαίτερο απαλό ρυθμό, αβίαστη.

Τα επίθετα που επέλεξε ο ποιητής αντανακλούν πολύ σωστά συναισθηματική κατάστασηήρωες. Και η χρήση της προσωποποίησης στην περιγραφή του περιβάλλοντος κόσμου τονίζει την ιδέα της ενότητας του ανθρώπου και της φύσης. Οι μεταφορές δίνουν στο ποίημα περισσότερη ελαφρότητα, έλλειψη βαρύτητας, κάνουν λεπτότερη άκρηανάμεσα σε δύο ερωτευμένους.

Πολλά ποιήματα του Afanasy Afanasyevich αποτέλεσαν τη βάση των ρομάντζων λόγω της ιδιαίτερης μουσικότητάς τους. Και σε αυτό το ποίημα, ο ποιητής κατέφυγε στη μελωδία των λέξεων: η αλλοίωση και ο συναινεισμός έδιναν στις γραμμές μελωδικότητα, ομαλότητα. Και η συνοπτικότητα των φράσεων δίνει στο έργο μια νότα προσωπικής πνευματικής συνομιλίας.

Κριτική του ποιήματος

Δεν ήταν όλοι οι σύγχρονοι του Φετ σε θέση να εκτιμήσουν τη δημιουργία του. Πολλοί επέκριναν τη στενότητα της σκέψης του, την απουσία οποιασδήποτε δράσης στο ποίημα. Τότε η κοινωνία μιλούσε ήδη για επαναστατικές ιδέες, σχετικά με την ανάγκη για μεταρρυθμίσεις, επομένως στους σύγχρονους δεν άρεσε το θέμα που επέλεξε ο ποιητής για το έργο του. Είπαν ότι το δημιούργημά του είναι απολύτως χωρίς αρχές, και το δικό του κυρίως θέμαήδη κοινότοπο και χωρίς ενδιαφέρον.

Επίσης, για κάποιους κριτικούς, το ποίημα δεν ήταν αρκετά εκφραστικό. Δεν ήταν όλοι σε θέση να εκτιμήσουν την καθαρότητα και τον λυρισμό της περιγραφής των εμπειριών του ποιητή. Πράγματι, για εκείνη την εποχή, ο Φετ, που έγραφε με τόλμη ένα ποίημα με τόσο λακωνική μορφή, αγγίζοντας αρκετά οικείες λεπτομέρειες, φαινόταν να αψηφά την κοινωνία. Υπήρχαν όμως εκείνοι που κατάφεραν να εκτιμήσουν την ομορφιά και την αγνότητα αυτής της δημιουργίας.

Μια ανάλυση του ποιήματος "Whisper, tidid breath" σύμφωνα με το σχέδιο δείχνει στον αναγνώστη πόσο πρωτότυπο είναι το ύφος του A. A. Fet. Αυτό το έργο είναι μια από τις καλύτερες δημιουργίες του, στο οποίο ο ποιητής άγγιξε τις προσωπικές του εμπειρίες, περιγράφοντας όλα αυτά, χρησιμοποιώντας όλη την ομορφιά και τον πλούτο της ρωσικής γλώσσας.