Δημιουργική προσωπικότητα. Πώς περιγράφουν διάφοροι ερευνητές τις δημιουργικές προσωπικότητες

Η ασθένεια και η θεραπεία ενός πολύ νεαρού ασθενούς, για την οποία θα μιλήσω παρακάτω, δεν παρατηρήθηκαν, αυστηρά, από εμένα. Αν και, γενικά, διεύθυνα τη θεραπεία και ακόμη και μια φορά προσωπικά συμμετείχα σε μια συνομιλία με το αγόρι, η ίδια η θεραπεία έγινε από τον πατέρα του παιδιού, στον οποίο εκφράζω την ευγνωμοσύνη μου για τις σημειώσεις που μου παρέδωσε για δημοσίευση. Η αξία του πατέρα πηγαίνει ακόμη πιο μακριά. Νομίζω ότι άλλο άτομο δεν θα μπορούσε να παρακινήσει ένα παιδί σε τέτοιες εξομολογήσεις. Η γνώση με την οποία ένας πατέρας θα μπορούσε να ερμηνεύσει τη μαρτυρία του πεντάχρονου γιου του θα ήταν απαραίτητη και οι τεχνικές δυσκολίες της ψυχανάλυσης σε τόσο νεαρή ηλικία θα παρέμεναν ανυπέρβλητες. Μόνο ο συνδυασμός γονικής και ιατρικής εξουσίας σε ένα άτομο, η σύμπτωση τρυφερών συναισθημάτων με επιστημονικό ενδιαφέρον, κατέστησε δυνατή τη χρήση εδώ μιας μεθόδου που σε τέτοιες περιπτώσεις δύσκολα θα μπορούσε να εφαρμοστεί καθόλου. Όμως η ιδιαίτερη σημασία αυτής της παρατήρησης έγκειται στο εξής. Ο γιατρός που ψυχαναλύει τον ενήλικο νευρωτικό, αποκαλυπτικό στρώμα επί στρώματος ψυχικών σχηματισμών, καταλήγει τελικά σε ορισμένες υποθέσεις για την παιδική σεξουαλικότητα, στα συστατικά της οποίας βλέπει κινητήρια δύναμηγια όλα τα νευρωτικά συμπτώματα της μετέπειτα ζωής. Αυτές τις υποθέσεις τις ανέθεσα στο Three Essays on the Theory of Sexuality, που δημοσίευσα το 1905. Και ξέρω ότι σε κάποιον που δεν είναι εξοικειωμένος με την ψυχανάλυση θα φαίνονται τόσο ξένοι όσο και αδιάψευστοι για τον ψυχαναλυτή. Αλλά ο ψυχαναλυτής πρέπει επίσης να ομολογήσει την επιθυμία του να αποκτήσει έναν πιο άμεσο και σύντομο τρόπο απόδειξης αυτών των βασικών προτάσεων. Δεν είναι δυνατόν να μελετήσουμε σε ένα παιδί, σε όλη του τη φρεσκάδα, εκείνες των σεξουαλικών ορμών και επιθυμιών του, που εμείς οι ενήλικες πρέπει με τόση δυσκολία να τις εξάγουμε κάτω από πολλά στρώματα; Επιπλέον, κατά τη γνώμη μας, αποτελούν συνταγματική ιδιοκτησία όλων των ανθρώπων και μόνο σε νευρωτικό ενισχύονται ή διαστρεβλώνονται.

Για το σκοπό αυτό, έχω ενθαρρύνει εδώ και καιρό τους φίλους και τους μαθητές μου να συλλέξουν παρατηρήσεις σχετικά με τη σεξουαλική ζωή των παιδιών, η οποία συνήθως, για τον ένα ή τον άλλο λόγο, παραμένει απαρατήρητη ή κρυφή. Ανάμεσα στο υλικό που χάρη στην πρότασή μου έπεσε στα χέρια μου, περίοπτη θέση κατείχαν πληροφορίες για τον μικρό Χανς. Οι γονείς του, και οι δύο από τους πιο στενούς μου υποστηρικτές, αποφάσισαν να αναθρέψουν το πρωτότοκό τους με τον ελάχιστο εξαναγκασμό που απαιτείται απολύτως για τη διατήρηση της καλής ηθικής. Και δεδομένου ότι το παιδί έχει εξελιχθεί σε ένα χαρούμενο, ωραίο και ζωηρό αγόρι, οι προσπάθειες να το μεγαλώσουν χωρίς αυστηρότητα, να του δώσουν την ευκαιρία να μεγαλώσει και να εκφραστεί ελεύθερα, οδήγησαν σε καλά αποτελέσματα. Αναπαράγω εδώ τις σημειώσεις του πατέρα μου για τον μικρό Χανς και, φυσικά, θα κάνω ό,τι μπορώ για να αποφύγω να διαστρεβλώσω την αφέλεια και την ειλικρίνεια που είναι τόσο συνηθισμένη στα παιδιά, χωρίς να τηρώ περιττές συμβάσεις.

Οι πρώτες πληροφορίες για τον Χανς χρονολογούνται από την εποχή που δεν ήταν ακόμη ολόκληρα τριών ετών. Ακόμη και τότε, οι διάφορες συζητήσεις και ερωτήσεις του έδειχναν ένα ιδιαίτερα ζωηρό ενδιαφέρον για εκείνο το σημείο του σώματός του, που συνήθως αποκαλούσε Wiwimacher στη γλώσσα του. Έτσι, μια μέρα έκανε μια ερώτηση στη μητέρα του:

Χανς:«Μαμά, έχεις Wiwimacher;»

Μητέρα:"Είναι αυτονόητο. Γιατί ρωτάς?"

Χανς:"Απλά σκέφτηκα."

Στην ίδια ηλικία μπαίνει στον αχυρώνα και βλέπει μια αγελάδα να αρμέγεται. «Κοίτα», λέει, «το γάλα ρέει από το Wiwimacher».

Ήδη αυτές οι πρώτες παρατηρήσεις υποδηλώνουν ότι πολλά, αν όχι τα περισσότερα, από αυτά που εκθέτει ο μικρός Χανς θα αποδειχθούν τυπικά για τη σεξουαλική ανάπτυξη του παιδιού. Έχω ήδη επισημάνει μια φορά ότι δεν πρέπει να τρομάζει κανείς όταν βρίσκει σε μια γυναίκα την ιδέα του πιπιλίσματος του πέους. Αυτή η άσεμνη παρόρμηση είναι μάλλον ακίνδυνη στην προέλευσή της, καθώς η ιδέα του πιπιλίσματος συνδέεται σε αυτήν με το στήθος της μητέρας και ο μαστός της αγελάδας λειτουργεί εδώ ως μεσολαβητικός σύνδεσμος, επειδή από τη φύση του είναι ένας μαστικός αδένας και η εμφάνιση και η θέση του είναι ένα πέος. Η ανακάλυψη του μικρού Χανς επιβεβαιώνει το τελευταίο μέρος της υπόθεσης μου.

Ταυτόχρονα, το ενδιαφέρον του για τον Wiwimacher "y δεν είναι αποκλειστικά θεωρητικό. Όπως μπορεί να υποτεθεί, έχει επίσης την επιθυμία να αγγίξει τα γεννητικά του όργανα. Σε ηλικία 0/2 ετών, η μητέρα του τον έπιασε να κρατά το χέρι του στο πέος του Η μητέρα τον απειλεί: "Αν το κάνεις αυτό, θα τηλεφωνήσω στον γιατρό Α. και θα σου κόψει τον Wiwimacher.

Χανς: «Ρόρο μου». Εδώ απαντά, αναίσθητος ακόμη ενοχής, χωρίς να αποκτήσει το «σύμπλεγμα ευνουχισμού» που τόσο συχνά συναντάται στην ανάλυση των νευρωτικών, ενώ όλοι διαμαρτύρονται γι' αυτό. Πολλά πολύ σημαντικά πράγματα θα μπορούσαν να ειπωθούν για τη σημασία αυτού του στοιχείου στην ιστορία της ανάπτυξης του παιδιού. Το σύμπλεγμα ευνουχισμού άφησε αξιοσημείωτα ίχνη στη μυθολογία (και όχι μόνο στην ελληνική).

Έχω ήδη μιλήσει για τον ρόλο του στην Ερμηνεία των Ονείρων και σε άλλα έργα.

Σχεδόν στην ίδια ηλικία (31/2 ετών) συγκινημένος και χαρούμενος φωνάζει: «Είδα έναν Wiwimacher σε ένα λιοντάρι».

Το μεγαλύτερο μέρος της σημασίας που έχουν τα ζώα στους μύθους και τα παραμύθια πρέπει πιθανώς να αποδοθεί στην ειλικρίνεια με την οποία δείχνουν τα σεξουαλικά τους όργανα και τις σεξουαλικές τους λειτουργίες στο περίεργο βρέφος. Η σεξουαλική περιέργεια του Χανς μας δεν γνωρίζει καμία αμφιβολία, αλλά τον κάνει εξερευνητή και του δίνει τη δυνατότητα της σωστής γνώσης.

Στα 3/4 του, βλέπει στον σταθμό πώς απελευθερώνεται νερό από την ατμομηχανή. «Η ατμομηχανή κάνει wiwi. Πού είναι ο Wiwimacher του;»

Μετά από λίγο, προσθέτει σκεφτικός: «Ο σκύλος, το άλογο έχει Wiwimacher, αλλά το τραπέζι και η καρέκλα όχι». Έτσι, καθιέρωσε ένα ουσιαστικό χαρακτηριστικό για τη διάκριση μεταξύ έμψυχου και άψυχου.

Η περιέργεια και η σεξουαλική περιέργεια φαίνεται να συνδέονται στενά. Η περιέργεια του Χανς απευθύνεται κυρίως στους γονείς.

Hans, 33/4: "Μπαμπά, έχεις Wiwimacher;"

Πατέρας: «Ναι, φυσικά».

Χανς: «Μα δεν τον είδα ποτέ όταν γδύθηκες».

Μια άλλη φορά, κοιτάζει επίμονα τη μητέρα του καθώς γδύνεται για το βράδυ. Ρωτάει: "Γιατί φαίνεσαι έτσι;"

Χανς: "Ψάχνω μόνο να δω αν έχεις Wiwimacher;"

Μητέρα: «Φυσικά. Δεν το ήξερες αυτό;».

Χανς: «Όχι, σκέφτηκα ότι αφού είσαι μεγάλος, τότε έχεις έναν Wiwimacher σαν άλογο».

Ας σημειώσουμε αυτή την προσδοκία του μικρού Χανς. Θα πάρει την αξία του αργότερα.

Ένα σπουδαίο γεγονός στη ζωή του Χανς - η γέννηση της μικρής του αδερφής Άννα - έλαβε χώρα όταν ο Χανς ήταν μόλις 3 "/2 ετών (Απρίλιος 1903 - Οκτώβριος 1906). Η συμπεριφορά του σημειώθηκε άμεσα από τον πατέρα του: "Στις 5 ο «ρολόι το πρωί, στην αρχή των πόνων του τοκετού, το κρεβάτι του Χανς μεταφέρεται στο διπλανό δωμάτιο. Εδώ ξυπνά στις 7 η ώρα, ακούει τα μουγκρητά της γυναίκας του και ρωτάει: «Τι βήχει αυτή η μητέρα;» Και μετά από μια παύση: «Σήμερα, μάλλον, θα έρθει ένας πελαργός».

Φυσικά, αυτός τελευταιες μερεςΈχει ειπωθεί συχνά ότι ο πελαργός θα φέρει ένα αγόρι ή ένα κορίτσι, και πολύ σωστά συνδέει ασυνήθιστες γκρίνιες με την άφιξη του πελαργού.

Αργότερα, τον οδηγούν στην κουζίνα. Στο διάδρομο βλέπει μια τσάντα γιατρού και ρωτά: "Τι είναι;" Του απαντούν: «Τσάκος». Τότε δηλώνει με σιγουριά: «Σήμερα θα έρθει ο πελαργός». Μετά τη γέννα, η μαία μπαίνει στην κουζίνα και παραγγέλνει τσάι. Ο Χανς το προσέχει και λέει: «Ναι, όταν η μαμά βήχει, παίρνει τσάι». Μετά τον καλούν στο δωμάτιο, αλλά δεν κοιτάζει τη μητέρα του, αλλά τα αγγεία με αιματοβαμμένο νερό και λέει με κάποια αμηχανία: «Αλλά ο Wiwimacher μου δεν αιμορραγεί ποτέ».

Όλες οι παρατηρήσεις του δείχνουν ότι συνδέει το ασυνήθιστο στο περιβάλλον με την άφιξη του πελαργού. Κοιτάζει τα πάντα με αυξημένη προσοχή και με έναν μορφασμό δυσπιστίας. Χωρίς αμφιβολία, η πρώτη δυσπιστία προς τον πελαργό ήταν βαθιά ριζωμένη μέσα του.

Ο Χανς ζηλεύει πολύ τη νεοφερμένη και όταν η τελευταία την επαινούν, τη βρίσκουν όμορφη κ.λπ., αμέσως παρατηρεί περιφρονητικά: «Μα αυτή δεν έχει δόντια», 1 . Το γεγονός είναι ότι όταν την είδε για πρώτη φορά, έμεινε έκπληκτος που δεν μιλούσε και το εξήγησε με το γεγονός ότι δεν είχε δόντια. Εννοείται ότι τις πρώτες μέρες ήταν λιγότερο αντιληπτός και αρρώστησε με πονόλαιμο. Σε ένα πυρετώδη παραλήρημα, είπε: «Μα δεν θέλω αδερφή!»

Μετά από περίπου μισό χρόνο, η ζήλια του πέρασε και έγινε ένας ευγενικός, αλλά σίγουρος για την ανωτερότητά του αδερφός 2 .

«Λίγο αργότερα (μία εβδομάδα αργότερα) ο Χανς παρακολουθεί πώς λούζεται η αδερφή του και παρατηρεί: «Αλλά ο Wiwimacher της είναι ακόμα μικρός» και, σαν παρηγορητικά, προσθέτει: «Λοιπόν, όταν μεγαλώσει, θα γίνει μεγαλύτερος. ” 3.

Για την αποκατάσταση του μικρού μας Χανς θα κάνουμε ακόμα περισσότερα. Στην πραγματικότητα, δεν ενεργεί χειρότερα από τον φιλόσοφο της σχολής Wundtian, ο οποίος θεωρεί ότι η συνείδηση ​​είναι ένα σημάδι της ψυχικής ζωής που δεν λείπει ποτέ, όπως ο Hans θεωρεί ότι ο Wiwimacher είναι αναφαίρετο σημάδι όλων των ζωντανών πραγμάτων. Όταν ένας φιλόσοφος συναντά ψυχικά φαινόμενα στα οποία η συνείδηση ​​δεν συμμετέχει καθόλου, τα ονομάζει όχι ασυνείδητα, αλλά αμυδρά συνειδητά. Το Wiwimacher είναι ακόμα πολύ μικρό! Και σε αυτή τη σύγκριση, το πλεονέκτημα εξακολουθεί να είναι με το μέρος του μικρού μας Χανς, γιατί, όπως συμβαίνει συχνά με τις σεξουαλικές μελέτες παιδιών, υπάρχει πάντα ένα μόριο αλήθειας πίσω από τις αυταπάτες τους. Εξάλλου, το κοριτσάκι έχει ακόμα ένα μικρό Wiwimacher, το οποίο λέμε κλειτορίδα, το οποίο όμως δεν μεγαλώνει, αλλά παραμένει υπανάπτυκτο. Νυμφεύω το μικρό μου έργο: Uber infantile Sexualtheorien // Sexualprobleme, 1903.

Στην ίδια ηλικία (3/4 ετών) ο Χανς λέει για πρώτη φορά το όνειρό του: «Σήμερα που κοιμήθηκα νόμιζα ότι ήμουν στο Γκμούντεν με τη Μαρίκα».

Η Μαρίκα είναι η 13χρονη κόρη του νοικοκύρη, που έπαιζε συχνά μαζί του».

Όταν ο πατέρας του λέει στη μητέρα του για αυτό το όνειρο παρουσία του, ο Χανς τον διορθώνει: «Όχι με τη Μαρίκα, αλλά ολομόναχος με τη Μαρίκα».

Εδώ πρέπει να σημειωθεί το εξής: «Το καλοκαίρι του 1906, ο Χανς βρισκόταν στο Γκμούντεν, όπου περνούσε ολόκληρες μέρες απασχολούμενος με τα παιδιά του νοικοκύρη. Όταν φύγαμε από το Gmunden, σκεφτήκαμε ότι για τον Χανς, ο χωρισμός και η μετακόμιση στην πόλη θα ήταν δύσκολος. Παραδόξως, δεν υπήρχε τίποτα τέτοιο. Φαινόταν να χαίρεται για την αλλαγή και μίλησε ελάχιστα για τον Γκμούντεν για αρκετές εβδομάδες. Μόνο μετά από μερικές εβδομάδες άρχισε να έχει πολύ έντονες αναμνήσεις από την εποχή του στο Gmunden. Εδώ και 4 εβδομάδες επεξεργάζεται αυτές τις αναμνήσεις σε φαντασιώσεις. Στις φαντασιώσεις του, παίζει με τα παιδιά Olya, Berta και Fritz, τους μιλάει σαν να είναι εκεί και είναι σε θέση να διασκεδάζει με αυτόν τον τρόπο για ώρες. Τώρα που έχει μια αδερφή, φαίνεται να τον απασχολεί το πρόβλημα της απόκτησης παιδιών. αποκαλεί την Μπέρτα και την Όλγα «παιδιά του» και μια φορά δηλώνει: «Και τα παιδιά μου την Μπέρτα και την Όλια τα έφερε ένας πελαργός». Το τωρινό του όνειρο μετά από 6μηνη απουσία από τον Gmunden πρέπει προφανώς να γίνει κατανοητό ως έκφραση της επιθυμίας να πάει στο Gmunden.

Έτσι γράφει ο πατέρας? Θα σημειώσω αμέσως ότι ο Χανς, με την τελευταία του δήλωση για τα «παιδιά του», που φέρεται να του έφερε ο πελαργός, έρχεται σε αντίθεση με την αμφιβολία που κρύβεται μέσα του.

Ευτυχώς, ο πατέρας μου σημείωσε εδώ κάτι που αποδείχθηκε εξαιρετικά σημαντικό στο μέλλον.

«Ζωγραφίζω τον Χανς, που τον τελευταίο καιρό είναι συχνά στο Σένμπρουν, μια καμηλοπάρδαλη. Μου λέει: «Ζωγράφισε και τον Wiwimacher». Εγώ: Ζωγράφισέ το μόνος σου. Στη συνέχεια σχεδιάζει ένα μικρό ξυλάκι στη μέση της κοιλιάς, το οποίο μακραίνει αμέσως, παρατηρώντας: «Το Wiwimacher είναι πιο μακρύ».

Περπατάω με τον Χανς μπροστά από ένα άλογο που ουρεί. Παρατηρεί, "Το άλογο έχει έναν Wiwimacher στον κάτω όροφο, όπως και εγώ."

Παρακολουθεί την 3 μηνών αδερφή του να κάνει μπάνιο και λέει μετανιωμένος: «Έχει ένα πολύ, πολύ μικρό Wiwimacher».

Γδύνει την κούκλα που του έδωσαν, την εξετάζει προσεκτικά και λέει: «Αυτός έχει ένα πολύ μικρό Wiwimacher».

Γνωρίζουμε ήδη ότι χάρη σε αυτή τη φόρμουλα καταφέρνει να διατηρήσει την ορθότητα της ανακάλυψής του.

Κάθε ερευνητής διατρέχει τον κίνδυνο μερικές φορές να πέσει σε λάθος. Θα τον παρηγορήσει το γεγονός ότι μπορεί να βασίζεται στη σύγχυση των εννοιών που υπάρχει στον προφορικό λόγο. Ο Χανς αξίζει την ίδια δικαίωση. Έτσι, βλέπει έναν πίθηκο στο βιβλίο του, δείχνει την ουρά του στριμμένη και λέει: «Κοίτα, μπαμπά, Wiwimacher 4».

Λόγω του ενδιαφέροντός του για τον Wiwimacher "y, εφηύρε ένα εντελώς περίεργο παιχνίδι για τον εαυτό του. Μια ντουλάπα και ένα ντουλάπι τοποθετούνται στο χολ. Εδώ και αρκετό καιρό, ο Hans πηγαίνει σε αυτό το ντουλάπι και λέει: "Πηγαίνω στο δικό μου ντουλάπα." Μια μέρα κοιτάω εκεί μέσα για να δω τι κάνει εκεί. Αποδεικνύεται ότι εκθέτει το πέος του και λέει: "I do wiwi", που σημαίνει ότι παίζει στη ντουλάπα. Η φύση του παιχνιδιού είναι ορατή όχι μόνο στο ότι ουσιαστικά δεν ουρεί, αλλά και στο ότι αντί να πάει στην ντουλάπα, προτιμά το ντουλάπι που αποκαλεί «η ντουλάπα του».

Θα αδικήσουμε τον Χανς αν εντοπίσουμε μόνο τα αυτοερωτικά χαρακτηριστικά του σεξουαλική ζωή. Ο πατέρας του μπορεί να μας πει τις λεπτομερείς παρατηρήσεις του σχέση αγάπηςμε άλλα παιδιά, στα οποία μπορεί κανείς να διαπιστώσει την «επιλογή αντικειμένου», όπως σε έναν ενήλικα. Και εδώ έχουμε να κάνουμε με μια πολύ αξιόλογη κινητικότητα και πολυγαμικές τάσεις.

«Το χειμώνα (3/4 χρόνια) παίρνω τον Χανς στο παγοδρόμιο και του συστήνω τις δύο κόρες του συναδέλφου μου, περίπου 10 ετών. Ο Χανς κάθεται δίπλα τους. Εκείνοι, στο μυαλό της ώριμης ηλικίας τους, κοιτάζουν με περιφρόνηση το μωρό. Και τους κοιτάζει με λατρεία στα μάτια, και παρόλο που αυτό δεν τους κάνει καμία εντύπωση, τους αποκαλεί ήδη «τα κορίτσια του»: «Πού είναι τα κορίτσια μου; Πότε θα έρθουν τα κορίτσια μου;» Και στο σπίτι για αρκετές εβδομάδες με ενοχλεί με την ερώτηση: «Πότε θα πάω ξανά στο παγοδρόμιο με τα κορίτσια μου;»

Ένας 5χρονος ξάδερφος επισκέπτεται τον Χανς (που είναι τώρα 4 ετών). Ο Χανς τον αγκαλιάζει πολλές φορές και μια φορά, με μια τόσο απαλή αγκαλιά, του λέει: «Πόσο σε αγαπώ».

Αυτό είναι το πρώτο, αλλά όχι το τελευταίο χαρακτηριστικό της ομοφυλοφιλίας που θα συναντήσουμε στον Χανς. Ο μικρός μας Χανς αρχίζει να μοιάζει με πρότυπο εξαχρείωσης.

«Μετακομίσαμε σε ένα νέο διαμέρισμα (ο Χανς είναι 4 ετών). Από την κουζίνα, μια πόρτα οδηγεί σε ένα μπαλκόνι με θέα στο διαμέρισμα απέναντι στην αυλή. Εδώ ο Χανς ανακάλυψε ένα κορίτσι 7-8 ετών. Τώρα, για να την κοιτάξει, κάθεται στο σκαλοπάτι που οδηγεί στο μπαλκόνι και μένει εκεί για ώρες. Ειδικά στις 4 μ.μ., όταν ένα κορίτσι γυρίζει από το σχολείο, δεν μπορεί να κρατηθεί στα δωμάτιά του ή να απομακρυνθεί από το παρατηρητήριο του. Μια μέρα, όταν το κορίτσι δεν εμφανίζεται στο παράθυρο τη συνηθισμένη ώρα, ο Χανς αρχίζει να ανησυχεί και να ενοχλεί τους πάντες με ερωτήσεις: «Πότε θα έρθει το κορίτσι; Πού είναι το κορίτσι;“, κ.λπ., και μετά όταν εμφανίζεται, ο Χανς είναι χαρούμενος και δεν παίρνει πλέον τα μάτια του από το διαμέρισμά της. Η δύναμη με την οποία εκδηλώνεται αυτός ο «έρωτας εξ αποστάσεως» εξηγείται από το γεγονός ότι ο Χανς δεν έχει συντρόφους και φίλες. Για τη φυσιολογική ανάπτυξη του παιδιού, προφανώς, είναι απαραίτητη η συνεχής επικοινωνία με άλλα παιδιά.

Τέτοια επικοινωνία έπεσε στον Hans όταν μετακομίσαμε στο Gmunden για το καλοκαίρι (4 "/2 χρόνια).Στο σπίτι μας παίζουν μαζί του τα παιδιά του νοικοκύρη: Franz (12 ετών), Fritz (8 ετών), Olga ( 7 ετών) και η Μπέρτα (5 ετών) και, επιπλέον, τα παιδιά των γειτόνων: η Άννα (10 ετών) και δύο ακόμη κορίτσια, 9 και 7 ετών, των οποίων τα ονόματα δεν ξέρω. Ο αγαπημένος του είναι ο Φριτς, τον οποίο συχνά αγκαλιάζει και διαβεβαιώνει για τον έρωτά του.Μια φορά σε μια ερώτηση ποια από τις κοπέλες του αρέσει περισσότερο, απαντά: "Fritz". Ταυτόχρονα, είναι πολύ επιθετικός με τα κορίτσια, που κρατά ένας άντρας, ένας κατακτητής, αγκαλιές και τα φιλάει, πράγμα που αρέσει πολύ στην Μπέρτα, για παράδειγμα. Το βράδυ, όταν η Μπέρτα φεύγει από το δωμάτιο, ο Χανς την αγκαλιάζει και της λέει με τον πιο τρυφερό τόνο: «Μπέρτα, είσαι τόσο γλυκιά!» Αυτό όμως δεν τον εμποδίζει να φιλήσει άλλα κορίτσια και να διαβεβαιώσει την αγάπη του.Του αρέσει επίσης η Μαρίκα, η 14χρονη κόρη του νοικοκύρη, που παίζει μαζί του.Το βράδυ, όταν τον βάζουν στο κρεβάτι, λέει: «Αφήστε τη Μαρίκα να κοιμηθεί μαζί μου.» Όταν του επισημαίνουν ότι αυτό είναι αδύνατο, λέει: «Τότε άσε την να κοιμηθεί με τον πατέρα ή τη μητέρα της.» Όταν του αντιλέγουν ότι είναι και αυτό αδύνατο, αφού πρέπει να κοιμηθεί. με τους γονείς της ξεκινά ο παρακάτω διάλογος:

Χανς: «Τότε θα πάω κάτω να κοιμηθώ με τη Μαρίκα».

Μαμά: «Θέλεις πραγματικά να ξεφύγεις από τη μαμά και να κοιμηθείς κάτω;»

Χανς: «Αλλά θα ανέβω ξανά το πρωί για καφέ».

Μαμά: «Αν θέλεις πραγματικά να ξεφύγεις από τον μπαμπά και τη μαμά, πάρε το σακάκι, το εσώρουχο και - ο Θεός να έχει καλά!»

Ο Χανς παίρνει τα πράγματά του και πηγαίνει για ύπνο με τη Μαρίκα, αλλά φυσικά τον στέλνουν πίσω».

(Πίσω από την επιθυμία «να κοιμηθεί η Μαρίκα μαζί μας», κρύβεται κάτι άλλο: ας μπει στο σπίτι μας η Μαρίκα, στην παρέα της οποίας συμβαίνει τόσο πρόθυμα. Αλλά αναμφίβολα υπάρχει κάτι άλλο. Αφού ο πατέρας και η μητέρα του Χανς, αν και όχι συχνά, έπαιρναν τους στο κρεβάτι και όταν ξαπλώνει μαζί τους, του ξύπνησαν ερωτικές αισθήσεις, τότε, μάλλον, η επιθυμία να κοιμηθεί με τη Μαρίκα έχει τη δική της ερωτική σημασία. Για τον Χανς, όπως για όλα τα παιδιά, το να ξαπλώνει στο κρεβάτι με τον πατέρα ή τη μητέρα του είναι μια πηγή ερωτικού ενθουσιασμού.)

Ο Χανς μας, παρά τις ομοφυλοφιλικές του τάσεις, συμπεριφέρεται σαν αληθινός άντρας όταν τον ανακρίνει η μητέρα του.

Και στην εξής περίπτωση, ο Χανς λέει στη μητέρα του: «Άκου, θα ήθελα πολύ να κοιμηθώ με αυτό το κορίτσι μια φορά». Αυτό το περιστατικό μας διασκεδάζει πολύ, γιατί ο Χανς συμπεριφέρεται σαν μεγάλος εραστής. Στο εστιατόριο όπου τρώμε εδώ και αρκετές μέρες έρχεται ένα όμορφο 8χρονο κορίτσι, το οποίο ο Χανς φυσικά ερωτεύεται αμέσως. Συνεχίζει να γυρίζει στην καρέκλα του για να την κοιτάξει με το ένα μάτι. μετά το δείπνο, στέκεται κοντά της για να τη φλερτάρει, αλλά κοκκινίζει βάναυσα αν παρατηρήσει ότι τον παρακολουθούν. Όταν το βλέμμα του συναντά το βλέμμα του κοριτσιού, γυρίζει ντροπαλά προς την αντίθετη κατεύθυνση. Η συμπεριφορά του, φυσικά, διασκεδάζει όλους τους θαμώνες του εστιατορίου. Κάθε μέρα που τον πηγαίνουν σε ένα εστιατόριο, τον ρωτάει:

«Πιστεύεις ότι το κορίτσι θα είναι εκεί σήμερα;» Όταν τελικά φτάνει, κοκκινίζει σαν ενήλικας στην ίδια κατάσταση. Μια μέρα έρχεται κοντά μου λαμπερός και μου ψιθυρίζει στο αυτί: «Άκου, ξέρω ήδη πού μένει το κορίτσι. Είδα πού ανέβηκε τις σκάλες». Ενώ στο σπίτι είναι επιθετικός με τα κορίτσια, εδώ κουβαλά τον εαυτό του σαν πλατωνικός θαυμαστής που αναστενάζει. Ίσως αυτό να οφείλεται στο γεγονός ότι τα κορίτσια στο σπίτι είναι χωριανά, και αυτή είναι μια καλλιεργημένη κυρία. Έχει ήδη αναφερθεί παραπάνω ότι εξέφρασε την επιθυμία να κοιμηθεί με αυτό το κορίτσι.

Επειδή δεν θέλω να αφήσω τον Χανς στην κατάσταση ψυχικής έντασης στην οποία είναι ερωτευμένος με την κοπέλα, του συστήνω και την προσκαλώ να έρθει στον κήπο μας μέχρι να έχει έναν καλό ύπνο μετά το δείπνο. Ο Χανς είναι τόσο ενθουσιασμένος από την προσδοκία της άφιξης του κοριτσιού που για πρώτη φορά δεν μπορεί να αποκοιμηθεί μετά το δείπνο και πετάει ανήσυχα στο κρεβάτι. Η μητέρα του τον ρωτάει: «Γιατί δεν κοιμάσαι; Ίσως σκέφτεστε ένα κορίτσι; Στο οποίο ο Χανς, χαρούμενος, απαντά: «Ναι». Επιπλέον, όταν γύρισε σπίτι, είπε σε όλους: «Σήμερα θα έρθει ένα κορίτσι σε μένα», και όλη την ώρα πείραζε τη Μαρίκα: «Άκου, πώς νομίζεις ότι θα είναι καλή μαζί μου, θα με φιλήσει όταν φιλήσω αυτή», κ.λπ.

Μετά το δείπνο έβρεξε και η επίσκεψη δεν έγινε, και ο Χανς παρηγορήθηκε με την Μπέρτα και την Όλγα.

Περαιτέρω παρατηρήσεις ακόμα από την περίοδο παραμονής στο χωριό κάνουν κάποιον να πιστεύει ότι και το αγόρι παίρνει κάτι καινούργιο.

«Χανς (4 1/4 χρόνια). Σήμερα το πρωί, όπως κάθε μέρα, η μητέρα του κάνει μπάνιο τον Χανς και μετά το μπάνιο τον στεγνώνει και τον κάνει πούδρα. Όταν η μητέρα σκονίζει το πέος πολύ προσεκτικά για να μην το αγγίξει, ο Χανς λέει: "Γιατί δεν αγγίζεις το δάχτυλό σου εδώ;"

Μητέρα: «Επειδή είναι αηδιαστικό».

Χανς: «Τι σημαίνει - αηδιαστικό; Γιατί?"

Μητέρα: «Επειδή είναι απρεπές».

Χανς (γελώντας): «Μα ωραία» 5 .

Σχεδόν ταυτόχρονα, το όνειρο του Χανς διαφέρει έντονα ως προς το περιεχόμενο από την τόλμη που έδειξε προς τη μητέρα του. Αυτό είναι το πρώτο παραμορφωμένο όνειρο του αγοριού. Μόνο χάρη στη διαπερατότητα του πατέρα είναι δυνατή η ερμηνεία του.

«Ο Χανς είναι 41/4 ετών. Ονειρο. Σήμερα το πρωί ο Χανς ξυπνά και λέει: «Άκου, χθες το βράδυ σκέφτηκα: «Κάποιος λέει: ποιος θέλει να έρθει σε μένα; Τότε κάποιος λέει: «Είμαι». Τότε πρέπει να τον κάνει να κάνει wiwi».

Από περαιτέρω ερωτήσεις γίνεται σαφές ότι οι οπτικές εντυπώσεις απουσιάζουν σε αυτό το όνειρο και ότι ανήκει σε έναν καθαρά ακουστικό τύπο. Πριν από λίγες μέρες, ο Χανς έπαιξε με τα παιδιά του νοικοκύρη, τις φίλες του Μπέρτα (7 ετών) και Όλγα (5 ετών), διάφορα παιχνίδια και, μεταξύ άλλων, κατασχέσεις (Α: «Ποιανού το χάσιμο είναι στο χέρι μου; ” B: “My.” Τότε ο B ορίστε τι πρέπει να κάνει). Το όνειρο του Χανς είναι μια απομίμηση του παιχνιδιού των καταπτώσεων, μόνο που ο Χανς θέλει αυτός που έχει την καταβολή να καταδικαστεί όχι σε συνηθισμένα φιλιά ή χαστούκια, αλλά σε ούρηση ή, πιο συγκεκριμένα, κάποιος να τον αναγκάσει (τον Χανς) να κάνει wiwi.

Του ζητάω να πει ξανά το όνειρό του. το λέει με τα ίδια λόγια, αλλά αντί για «τότε λέει κάποιος» λέει: «τότε λέει αυτή». Αυτή η «αυτή» είναι μάλλον η Μπέρτα ή η Όλγα, με την οποία έπαιζε. Επομένως, σε μετάφραση, το όνειρο σημαίνει το εξής: Παίζω forfeits με τα κορίτσια και ρωτάω ποιος θέλει να έρθει σε μένα; Εκείνη (η Μπέρτα ή η Όλγα) απαντά: «Είμαι». Τότε πρέπει να με αναγκάσει να κάνω wiwi (δηλαδή, να βοηθήσω σε αυτό, το οποίο, προφανώς, είναι ευχάριστο για τον Χανς).

Είναι σαφές ότι αυτή η διαδικασία, όταν ο Χανς ξετυλίγεται και βγαίνει το πέος του, χρωματίζεται για αυτόν από μια ευχάριστη αίσθηση. Κατά τη διάρκεια των περιπάτων, ο Χανς λαμβάνει αυτή τη βοήθεια από τον πατέρα του, γεγονός που οδηγεί στο να στερεώσει μια ομοφυλοφιλική κλίση προς τον πατέρα του.

Πριν από δύο μέρες, όπως έχω ήδη αναφέρει, ρώτησε τη μητέρα του γιατί δεν άγγιξε το πέος του με τα δάχτυλά της. Χθες, όταν τον πήρα στην άκρη για ούρηση, για πρώτη φορά με ζήτησε να με πάνε στο πίσω μέρος του σπιτιού για να μην βλέπει κανείς και παρατήρησε: «Πέρυσι, όταν έκανα wiwi, η Μπέρτα και η Όλγα κοίταξαν μου." Αυτό, κατά τη γνώμη μου, πρέπει να σημαίνει ότι πέρυσι αυτή η περιέργεια των κοριτσιών ήταν ευχάριστη για εκείνον, αλλά τώρα δεν είναι. Η εκθεσιακή απόλαυση (από την έκθεση των γεννητικών οργάνων) είναι πλέον καταπιεσμένη. Η καταστολή της επιθυμίας ότι η Μπέρτα ή η Όλγα τον παρακολουθούν να κάνει wiwi (ή τον αναγκάζουν να κάνει wiwi) εξηγεί την εμφάνιση αυτής της επιθυμίας σε ένα όνειρο στο οποίο έδωσε μια όμορφη μορφή παιχνιδιού. Από τότε, έχω παρατηρήσει αρκετές φορές ότι θέλει να φτιάξει wiwi διακριτικά για όλους.

Θα σημειώσω αμέσως ότι και αυτό το όνειρο υπακούει στο νόμο που έδωσα στην Ερμηνεία των Ονείρων μου. Οι συζητήσεις που γίνονται σε ένα όνειρο προέρχονται από δικές του ή ακούσιες συνομιλίες κατά τη διάρκεια των ημερών που προηγούνται του ύπνου.

Λίγο μετά τη μετακόμισή του στη Βιέννη, ο πατέρας κάνει μια άλλη παρατήρηση: «Ο Χανς, 4 1/2 ετών, βλέπει για άλλη μια φορά τη μικρή του αδερφή να λούζεται και αρχίζει να γελάει. Τον ρωτάνε γιατί γελάει.

Χανς: "Γελάω με τον Wiwimacher της Άννας." - "Γιατί;" -

«Επειδή ο Wiwimacher της είναι τόσο όμορφος».

Η απάντηση είναι, φυσικά, ψευδής. Ο Wiwimacher του φαινόταν κωμικός. Αλλά, παρεμπιπτόντως, τώρα για πρώτη φορά σε αυτή τη μορφή αναγνωρίζει τη διαφορά μεταξύ των ανδρικών και γυναικείων γεννητικών οργάνων αντί να την αρνείται.

Στην παιδική ηλικία, ακόμη και τα πιο ασήμαντα γεγονότα μπορεί να φαίνονται ολοκληρωμένα. μυστικό νόημα. Μερικές φορές είναι πραγματικά. Το CHTD θυμήθηκε πέντε επιστήμονες, καινοτόμους και ανθρώπους της τέχνης, τους οποίους οι παιδικές εμπειρίες τους βοήθησαν να βρουν το έργο της ζωής τους.

1. Άλμπερτ Αϊνστάιν, φυσικός. Πυξίδα ως προαίσθημα

Μια μέρα, ο Άλμπερτ ζήτησε από τον πατέρα του να του δείξει το πιο μαγικό πράγμα στο μαγαζί που είχε. Και τότε ο πατέρας έβγαλε μια πυξίδα. Ο Άλμπερτ ήταν πέντε ετών και τότε ήταν που η βελόνα της πυξίδας που έτρεμε καθόρισε τη μοίρα του, σαν να του έδειχνε την κατεύθυνση.

Οι ανακαλύψεις του μελλοντικού φυσικού ξεκίνησαν με την ερώτηση: "Πώς ξέρει το βέλος πού βρίσκεται ο πόλος;" Ο Άλμπερτ θυμόταν την ιστορία του πατέρα του για το υπόλοιπο της ζωής του. Παρά τον μακρύ δρόμο προς την επιστήμη, θεμελιώδη ερωτήματαπου τον ανησυχούσε από νωρίς.

Τότε το αγόρι δεν ήξερε ότι θα γινόταν ο πιο εξέχων σοβιετικός και γεωργιανός ζωολόγος και θα αφιερώσει όλη του τη ζωή στη μελέτη των λύκων. Ο Τζέισον δεν φανταζόταν ότι θα γινόταν ο πρώτος άνθρωπος που οι λύκοι αναγνωρίζουν ως δικό τους και θα τον παίρνουν στην αγέλη, όπου θα ζήσει για πολλούς μήνες.

Μια αγέλη λύκων κάποτε έσωσε τη ζωή του Badridze απωθώντας τον από μια αρκούδα. Και, σύμφωνα με τον επιστήμονα, δίδαξε την ειλικρίνεια.

Σε ένδειξη ευγνωμοσύνης, ο επιστήμονας τάισε και μεγάλωσε περίπου εκατό λύκους που μεγάλωσαν με τα παιδιά του. Ο Badridze ανέπτυξε επίσης μεθόδους για την εκτροφή ζώων για την επιστροφή τους στην άγρια ​​φύση.

5. Elon Musk, μηχανικός, επιχειρηματίας, ιδρυτής του Space X. Η αρχή της απιθανότητας

Κάποτε, ως έφηβος, διάβασα το βιβλίο The Hitchhiker's Guide to the Galaxy του Douglas Adams. Ήταν αστεία και χούλιγκαν - αλλά όχι μόνο. Έλεγε πώς ο υπερυπολογιστής βρήκε την απάντηση στην ερώτηση σχετικά με το νόημα της ζωής. Και ας είναι γελοία η απάντηση - «42»: είχε και πλάκα. Ήταν αυτή η πλοκή που επηρέασε τον τρόπο σκέψης του Μασκ.

Παρεμπιπτόντως, στο The Hitchhiker's Guide to the Galaxy υπήρχε επίσης ΔΙΑΣΤΗΜΟΠΛΟΙΟ, που κινούνταν στο διάστημα χρησιμοποιώντας την «αρχή της απιθανότητας». Αφού εκτόξευσε το αυτο-οδηγούμενο αυτοκίνητό του Tesla στο διάστημα πολλά χρόνια αργότερα, ο Musk έδειξε στην οθόνη του τις λέξεις Don't Panic! ("Μην πανικοβάλλεστε!"). Αυτή η φράση ήταν στο εξώφυλλο μιας πρώιμης έκδοσης του The Hitchhiker's Guide to the Galaxy.

Ο Μασκ παραδέχτηκε ότι αυτό το μυθιστόρημα όχι μόνο έδωσε κατεύθυνση στη ζωή του, αλλά βοήθησε και στην αντιμετώπιση της εφηβικής κρίσης. Στα νιάτα του, ο ιδρυτής του Space X απορρόφησε τόνους επιστημονικής φαντασίας: «Οι ήρωες των βιβλίων που διάβαζα πάντα ένιωθαν ότι έπρεπε να σώσουν τον κόσμο».

ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΤΗΤΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟ.Υπάρχουν δύο βασικές απόψεις για τη δημιουργική προσωπικότητα. Σύμφωνα με ένα, η δημιουργικότητα ή η δημιουργική ικανότητα στον ένα ή τον άλλο βαθμό είναι χαρακτηριστική του καθενός. κανονικό άτομο. Είναι τόσο αναπόσπαστο στοιχείο για ένα άτομο όσο η ικανότητα να σκέφτεται, να μιλάει και να αισθάνεται. Επιπλέον, η συνειδητοποίηση του δημιουργικού δυναμικού, ανεξάρτητα από την κλίμακα του, κάνει ένα άτομο ψυχικά φυσιολογικό. Το να στερήσετε ένα άτομο από μια τέτοια ευκαιρία σημαίνει να καλέσετε από αυτόν νευρωτικές καταστάσεις. Ορισμένοι ψυχονευρολόγοι βλέπουν την ουσία της ψυχοθεραπείας στη θεραπεία των νευρώσεων με την αφύπνιση των δημιουργικών φιλοδοξιών ενός ατόμου. Ο M. Zoshchenko στην αυτοβιογραφική του ιστορία αφηγείται πώς αναρρώθηκε από την κατάθλιψη χάρη στη δημιουργικότητα.

Η θεώρηση της δημιουργικότητας ως καθολικού χαρακτηριστικού της προσωπικότητας ενός ατόμου προϋποθέτει μια ορισμένη κατανόηση της δημιουργικότητας. Η δημιουργικότητα υποτίθεται ότι είναι μια διαδικασία δημιουργίας κάτι καινούργιου και η διαδικασία είναι μη προγραμματισμένη, απρόβλεπτη, ξαφνική. Αυτό δεν λαμβάνει υπόψη την αξία του αποτελέσματος της δημιουργικής πράξης και την καινοτομία της για ΜΕΓΑΛΗ ομαδαανθρώπους, για την κοινωνία ή την ανθρωπότητα. Το κύριο πράγμα είναι ότι το αποτέλεσμα πρέπει να είναι νέο και ουσιαστικό για τον ίδιο τον «δημιουργό». ανεξάρτητος, αρχική λύσηΈνας μαθητής μιας εργασίας που έχει απάντηση θα είναι μια δημιουργική πράξη και ο ίδιος θα πρέπει να αξιολογηθεί ως δημιουργικός άνθρωπος.

Σύμφωνα με τη δεύτερη άποψη, δεν πρέπει κάθε (κανονικός) άνθρωπος να θεωρείται δημιουργικός άνθρωπος, ή δημιουργός. Αυτή η θέση συνδέεται με μια διαφορετική κατανόηση της φύσης της δημιουργικότητας. Εδώ, εκτός από την μη προγραμματισμένη διαδικασία δημιουργίας ενός νέου, η αξία του νέο αποτέλεσμα. Πρέπει να ισχύει καθολικά, αν και η κλίμακα του μπορεί να είναι διαφορετική. Το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό του δημιουργού είναι η έντονη και σταθερή ανάγκη για δημιουργικότητα. Ένας δημιουργικός άνθρωπος δεν μπορεί να ζήσει χωρίς δημιουργικότητα, βλέποντας σε αυτήν κύριος στόχοςκαι ο κύριος σκοπός της ζωής σας.

Υπάρχουν επαγγέλματα - ονομάζονται «δημιουργικά επαγγέλματα» - όπου απαιτείται από ένα άτομο απαιτούμενη ποιότητανα είσαι δημιουργικός άνθρωπος. Αυτά είναι επαγγέλματα όπως το να είσαι ηθοποιός, μουσικός, εφευρέτης κ.λπ. Δεν αρκεί να είσαι " καλός ειδικός". Είναι απαραίτητο να είσαι δημιουργός, όχι τεχνίτης, έστω και πολύ ικανός. Φυσικά, δημιουργικά άτομα συναντώνται και μεταξύ άλλων επαγγελμάτων - μεταξύ δασκάλων, γιατρών, προπονητών και πολλών άλλων.

Προς το παρόν, η δημιουργικότητα εξειδικεύεται ολοένα και περισσότερο και αποκτά ελιτίστικο χαρακτήρα. Επίπεδο δύναμης δημιουργικές ανάγκεςκαι η ενέργεια που απαιτείται για την επαγγελματική δημιουργικότητα στους περισσότερους τομείς της ανθρώπινης κουλτούρας είναι τέτοια που οι περισσότεροι άνθρωποι παραμένουν εκτός επαγγελματικής δημιουργικότητας. Υπάρχει μια άποψη ότι ένα δημιουργικό άτομο έχει ένα πλεονάζον ενεργειακό δυναμικό. Υπερβολικό σε σχέση με το κόστος της προσαρμοστικής (προσαρμοστικής) συμπεριφοράς. Η ευκαιρία για δημιουργικότητα, κατά κανόνα, εμφανίζεται όταν ένα άτομο δεν χρειάζεται να λύσει προβλήματα για προσαρμογή, όταν η «ειρήνη και η ελευθερία» είναι στη διάθεσή του. Είτε δεν είναι απασχολημένος με έγνοιες για το ψωμί του είτε παραμελεί αυτές τις έγνοιες. Τις περισσότερες φορές αυτό συμβαίνει στον ελεύθερο χρόνο, όταν αφήνεται στον εαυτό του - τη νύχτα για γραφείο Boldinskoy φθινόπωρο, σε ένα κελί της απομόνωσης, σε ένα κρεβάτι νοσοκομείου.

Πολλοί άνθρωποι, ακόμη και οι δημιουργικά προικισμένοι, δεν διαθέτουν δημιουργικότητα. επάρκεια . Υπάρχουν τρεις πτυχές αυτής της ικανότητας. Πρώτον, πόσο έτοιμος είναι ένας άνθρωπος για δημιουργικότητα σε συνθήκες πολυδιάστατης και εναλλακτικότητας σύγχρονο πολιτισμό. Δεύτερον, πόσο γνωρίζει συγκεκριμένες «γλώσσες» διαφορετικών ειδών δημιουργική δραστηριότητα, ένα σύνολο κωδίκων που του επιτρέπουν να αποκρυπτογραφήσει πληροφορίες από διαφορετικές περιοχές και να τις μεταφράσει στη «γλώσσα» της δουλειάς του. Για παράδειγμα, πώς μπορεί ένας ζωγράφος να χρησιμοποιήσει τα επιτεύγματα της σύγχρονης μουσικής, ή ένας οικονομικός επιστήμονας - ανακαλύψεις στον τομέα της μαθηματική μοντελοποίηση. Σύμφωνα με τη μεταφορική έκφραση ενός ψυχολόγου, οι δημιουργοί σήμερα είναι σαν πουλιά που κάθονται σε μακρινά κλαδιά του ίδιου δέντρου του ανθρώπινου πολιτισμού, είναι μακριά από τη γη και δύσκολα μπορούν να ακούσουν και να καταλάβουν ο ένας τον άλλον. Τρίτη πτυχή δημιουργική ικανότητααντιπροσωπεύει τον βαθμό στον οποίο ένα άτομο έχει κατακτήσει ένα σύστημα «τεχνικών» δεξιοτήτων και ικανοτήτων (για παράδειγμα, την τεχνολογία μιας ζωγραφικής τέχνης), από τον οποίο εξαρτάται η ικανότητα υλοποίησης ιδεών που έχουν συλληφθεί και «εφευρεθεί». ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙη δημιουργικότητα (επιστημονική, ποιητική κ.λπ.) επιβάλλουν διαφορετικές απαιτήσεις στο επίπεδο της δημιουργικής ικανότητας.

Αδυναμία υλοποίησης δημιουργικές δυνατότητεςλόγω ανεπαρκούς δημιουργικής ικανότητας, οδήγησε σε μαζική ερασιτεχνική δημιουργικότητα, «δημιουργικότητα στον ελεύθερο χρόνο», ένα χόμπι. Αυτές οι μορφές δημιουργικότητας είναι προσβάσιμες σχεδόν σε όλους και σε όλους, άτομα που έχουν βαρεθεί τις μονότονες ή πολύ περίπλοκες επαγγελματικές δραστηριότητες.

Η δημιουργική ικανότητα είναι απλώς προϋπόθεση για την εκδήλωση δημιουργική ικανότητα. Οι ίδιες προϋποθέσεις περιλαμβάνουν την παρουσία κοινής πνευματικής και ειδικές ικανότητεςυπερβαίνει μέσο επίπεδοκαι πάθος για το καθήκον. Ποια είναι η ίδια η δημιουργική ικανότητα; Η πρακτική του δημιουργικού επιτεύγματος και των δοκιμών οδηγεί στο συμπέρασμα ότι ψυχολογική βάσηδημιουργική ικανότητα είναι η ικανότητα δημιουργική φαντασία (εκ. ΦΑΝΤΑΣΙΑ), νοείται ως σύνθεση φαντασίας και ενσυναίσθησης (μετενσάρκωση). Η ανάγκη για δημιουργικότητα ως το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό μιας δημιουργικής προσωπικότητας δεν είναι παρά μια συνεχής και έντονη ανάγκη για δημιουργική φαντασία. Ο Κ. Παουστόφσκι έγραψε διεισδυτικά: «... να είσαι ελεήμων στη φαντασία. Μην τον αποφεύγεις. Μην κυνηγάς, μην τραβάς, και κυρίως μην τον ντρέπεσαι, σαν φτωχός συγγενής. Αυτός είναι ο ζητιάνος που κρύβει τους αναρίθμητους θησαυρούς της Γκολκόντα.

Ο καθοριστικός παράγοντας για τη δημιουργική φαντασία είναι η κατεύθυνση της συνείδησης (και του ασυνείδητου), που συνίσταται στην απομάκρυνση από την πραγματική πραγματικότητα και τον πραγματικό Εαυτό σε μια γνωστή σχετικά αυτόνομη και ελεύθερη δραστηριότητα της συνείδησης (και του ασυνείδητου). Αυτή η δραστηριότητα διαφέρει από την άμεση γνώση της πραγματικότητας και του Εαυτού του καθενός και στοχεύει στη μεταμόρφωσή τους. και τη δημιουργία μιας νέας (ψυχικής) πραγματικότητας και ενός νέου Εγώ.

Τι παρακινεί έναν δημιουργικό άνθρωπο να στρέφεται συνεχώς στη δημιουργική φαντασία; Ποιο είναι το κύριο κίνητρο στη συμπεριφορά ενός δημιουργικού ανθρώπου; Η απάντηση σε αυτές τις ερωτήσεις σημαίνει να κατανοήσουμε την ουσία ενός δημιουργικού ανθρώπου.

Ένα δημιουργικό άτομο βιώνει συνεχώς δυσαρέσκεια, ένταση, ασαφές ή πιο σαφές άγχος, ανακαλύπτοντας στην πραγματικότητα (εξωτερική και εσωτερική) την έλλειψη σαφήνειας, απλότητας, τάξης, πληρότητας και αρμονίας. Είναι σαν ένα βαρόμετρο ευαίσθητο σε αντιφάσεις, δυσφορία, δυσαρμονία. Με τη βοήθεια της δημιουργικής φαντασίας, ο δημιουργός εξαλείφει στη συνείδησή του (και στο ασυνείδητο) τη δυσαρμονία που συναντά στην πραγματικότητα. Δημιουργεί νέο κόσμοστο οποίο νιώθει άνετα και χαρούμενα. Γι' αυτό η ίδια η διαδικασία της δημιουργικότητας και τα προϊόντα της φέρνουν ευχαρίστηση στον δημιουργό και απαιτούν συνεχή ανανέωση. Οι πραγματικές αντιφάσεις, η δυσφορία και η δυσαρμονία, όπως λες, βρίσκονται δημιουργική προσωπικότητα. Αυτό εξηγεί γιατί δημιουργικούς ανθρώπουςζείτε συνεχώς σε δύο τρόπους, αντικαθιστώντας ο ένας τον άλλον: ένταση και χαλάρωση (κάθαρση), άγχος και ηρεμία, δυσαρέσκεια και χαρά. Αυτή η επαναλαμβανόμενη κατάσταση δυαδικότητας είναι μια από τις εκδηλώσεις του νευρωτισμού καθώς χαρακτηριστικό προσωπικότηταςδημιουργικές προσωπικότητες.

νευρωτισμός, υπερευαισθησία- ο κανόνας για ένα δημιουργικό άτομο με τον ίδιο τρόπο όπως για ένα συνηθισμένο φυσιολογικό άτομο είναι ο κανόνας της συναισθηματικότητας (έλλειψη αδιαφορίας) σε κάθε είδους δραστηριότητα. Όμως ο νευρωτισμός, η δυαδικότητα της δημιουργικής προσωπικότητας, είναι κοντά στη γραμμή πέρα ​​από την οποία ξεκινά η ψυχοπαθολογία. Πρέπει να αναγνωριστεί ότι η δημιουργικότητα μπορεί να συνδυαστεί με ορισμένα ψυχοπαθολογικά χαρακτηριστικά. Αλλά, πρώτον, αυτό δεν είναι ο κανόνας, και ακόμη περισσότερο, και δεύτερον, δεν δίνει βάση για τα συμπεράσματα που κάνουν οι οπαδοί του Lombroso σχετικά με τη σχέση ιδιοφυΐας και τρέλας.

Η δυαδικότητα του δημιουργού προϋποθέτει το φαινόμενο της «φυσικής διάσπασης του Εαυτού» στον πραγματικό Εαυτό και στον δημιουργικό (φανταστικό) Εαυτό. ισχυρή παρόρμησηέμπνευση, ο δημιουργός δεν χάνει την αίσθηση του πραγματικού Ι. Για παράδειγμα, (όπως σημείωσε ο Στανισλάφσκι), ούτε ένας ηθοποιός δεν έπεσε στο λάκκο της ορχήστρας και δεν ακουμπά στο χαρτόνι σκηνικό του σκηνικού. Και όμως, η δραστηριότητα του δημιουργικού Εαυτού, «αναγκάζοντας» τον δημιουργό να μείνει στον κόσμο της φανταστικής, υπό όρους πραγματικότητας - λεκτική, απεικονιζόμενη, συμβολικά-εννοιολογική, σκηνικά ενσαρκωμένη κ.λπ. - εξηγεί την παρουσία γνωρισμάτων και χαρακτηριστικών σε μια δημιουργική προσωπικότητα που τη διακρίνει φυσιολογικό άτομο. Η συμπεριφορά του δημιουργού καθημερινή ζωήσυχνά φαίνεται «παράξενο», «εκκεντρικό». Και υπάρχει εξήγηση για αυτό.

Η έντονη ανάγκη για δραστηριότητα της φαντασίας και εστίαση σε αυτήν, που είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την περιέργεια και την ανάγκη για νέες εντυπώσεις (νέες ιδέες, εικόνες κ.λπ.), δίνει στις δημιουργικές προσωπικότητες τα χαρακτηριστικά της «παιδικότητας». Για παράδειγμα, οι βιογράφοι του Αϊνστάιν γράφουν ότι ήταν ένας σοφός ηλικιωμένος με μάτια που καταλαβαίνουν όλα. Και την ίδια στιγμή, υπήρχε κάτι παιδικό πάνω του, διατήρησε για πάντα μέσα του την έκπληξη ενός πεντάχρονου αγοριού που είδε πυξίδα για πρώτη φορά. Το στοιχείο «παιχνίδι» στην πράξη της φαντασίας, προφανώς, εξηγεί τη συχνή αγάπη των δημιουργών, καθώς και των παιδιών, για παιχνίδια, πρακτικά αστεία και αστεία. Βυθιστείτε στη φαντασία σας δημιουργικός κόσμοςμερικές φορές κάνει τη συμπεριφορά τους στην καθημερινή ζωή να μην είναι αρκετά επαρκής. Λέγεται συχνά ότι «δεν είναι από αυτόν τον κόσμο». Ένα κλασικό παράδειγμα είναι η «επαγγελματική» απουσία.

Η παιδική ή «αφελής» δημιουργικότητα διαφέρει από τη δημιουργικότητα ενός ενήλικα· έχει διαφορετική δομή και περιεχόμενο από την πολιτιστική δημιουργικότητα ενός δημιουργικού ανθρώπου. Η δημιουργικότητα των παιδιών είναι η φυσική συμπεριφορά ενός παιδιού στο πλαίσιο της απουσίας στερεοτύπων. Μια φρέσκια ματιάπαιδί στον κόσμο - από τη φτώχεια της εμπειρίας του και από την αφοβία της σκέψης του: όλα μπορούν πραγματικά να είναι. Η αφελής δημιουργικότητα είναι χαρακτηριστικό της ηλικίας και είναι εγγενής στα περισσότερα παιδιά. Αντίθετα, η πολιτιστική δημιουργικότητα των δημιουργών απέχει πολύ από ένα μαζικό φαινόμενο.

Η αφοβία της σκέψης του δημιουργού δεν είναι αφελής, συνεπάγεται πλούσια εμπειρία, βαθιά και εκτενή γνώση. Αυτή είναι η αφοβία του δημιουργικού θάρρους, το θράσος, η διάθεση να ρισκάρουμε. Ο Δημιουργός δεν φοβάται την ανάγκη να αμφιβάλλει για το παγκοσμίως αναγνωρισμένο. Πηγαίνει γενναία στην καταστροφή των στερεοτύπων στο όνομα της δημιουργίας ενός καλύτερου, νέου, που δεν φοβάται τις συγκρούσεις. Ο A.S. Pushkin έγραψε: «Υπάρχει το υψηλότερο θάρρος: το θάρρος μιας εφεύρεσης».

Το δημιουργικό θάρρος είναι χαρακτηριστικό του δημιουργικού εαυτού, και μπορεί να απουσιάζει από τον πραγματικό εαυτό του δημιουργού, στην καθημερινή ζωή. Έτσι, σύμφωνα με τη μαρτυρία της συζύγου του διάσημου ιμπρεσιονιστή Marche, ένας τολμηρός καινοτόμος στη ζωγραφική ήταν ένας μάλλον συνεσταλμένος άνθρωπος στη ζωή. Αυτή η δυαδικότητα μπορεί να βρεθεί σε σχέση με άλλες προσωπικές ιδιότητες. Για παράδειγμα, όντας απουσιολόγος στη ζωή, ο δημιουργός είναι «υποχρεωμένος» να είναι συγκεντρωμένος, προσεκτικός και ακριβής στη δουλειά του. Η δημιουργική ηθική δεν είναι πανομοιότυπη με την ηθική του πραγματικού Ι. Ο καλλιτέχνης Valentin Serov παραδεχόταν συχνά ότι δεν του άρεσαν οι άνθρωποι. Δημιουργώντας πορτρέτα και κοιτάζοντας προσεκτικά ένα άτομο, κάθε φορά που παρασύρθηκε, εμπνεόταν, αλλά όχι από το ίδιο το πρόσωπο, που ήταν συχνά χυδαίο, αλλά από το χαρακτηριστικό που μπορεί να γίνει από αυτό σε καμβά. Σχετικά με συγκεκριμένα καλλιτεχνική αγάπηΓράφει ο A. Blok: αγαπάμε όλα όσα θέλουμε να απεικονίσουμε. Ο Γκριμποέντοφ αγαπούσε τον Φαμουσόφ, ο Γκόγκολ τον Τσιτσίκοφ, ο Πούσκιν τον τσιγκούνη, ο Σαίξπηρ τον Φάλσταφ. Οι δημιουργικές προσωπικότητες δίνουν μερικές φορές την εντύπωση αργόσχολων στη ζωή, εξωτερικά απείθαρχες, άλλοτε απρόσεκτες και ανεύθυνες. Στη δημιουργικότητα, αποκαλύπτουν μεγάλη επιμέλεια, εσωτερική ειλικρίνεια και υπευθυνότητα. Μια ξεκάθαρα εκφρασμένη επιθυμία για αυτοεπιβεβαίωση του δημιουργικού εαυτού μπορεί να λάβει δυσάρεστες μορφές στο επίπεδο της συμπεριφοράς σε πραγματική ζωή: ζηλευτή προσοχή στις επιτυχίες των άλλων, εχθρότητα προς τους συναδέλφους και τα πλεονεκτήματά τους, αλαζονικά επιθετικό τρόπο έκφρασης των απόψεών του κ.λπ. Η επιθυμία για πνευματική ανεξαρτησία, χαρακτηριστική των δημιουργικών ατόμων, συνοδεύεται συχνά από αυτοπεποίθηση, τάση να δίνει υψηλούς βαθμούς στις δικές του ικανότητες και επιτεύγματα. Μια τέτοια τάση παρατηρείται ήδη στους «δημιουργικούς» εφήβους. διάσημος ψυχολόγοςΟ Κ. Γιουνγκ υποστήριξε ότι ένα δημιουργικό άτομο δεν φοβάται να αποκαλύψει στη συμπεριφορά του τα αντίθετα χαρακτηριστικά της φύσης του. Δεν φοβάται γιατί αντισταθμίζει τις ελλείψεις του πραγματικού της εαυτού με τις αρετές του δημιουργικού της εαυτού.

Η δημιουργικότητα ως ειδική ικανότητα ενός δημιουργικού ατόμου έχει τις ρίζες της ανθρώπινο έμφυτο ταλέντο. Αλλά η συνειδητοποίηση αυτής της ικανότητας και χαρισματικότητας εξαρτάται από την ανάπτυξη της προσωπικότητας στο σύνολό της και, ειδικότερα, από την ανάπτυξη άλλων γενικών και ειδικών ικανοτήτων. Έχει διαπιστωθεί ότι η νοημοσύνη πρέπει να είναι πάνω από το μέσο όρο. Μεγάλης σημασίας αναπτυγμένη μνήμηκαι προσαρμοσμένο σε συγκεκριμένο τομέα δημιουργικής δραστηριότητας: μουσική μνήμη, οπτικό, ψηφιακό, κινητήρα κ.λπ. Οι φυσικές, ανατομικές και φυσιολογικές ιδιότητες ενός ατόμου, συχνά συγγενείς, έχουν επίσης σημασία. Έτσι, το ταλέντο του Chaliapin στο τραγούδι διευκολύνθηκε πολύ από το εκπληκτικό του φωνητικές χορδές- ισχυρό και ευέλικτο. Ταυτόχρονα, δεν έχει καθοριστεί μια σταθερή συσχέτιση μεταξύ του επιπέδου δημιουργικής ικανότητας και των χαρακτηριστικών του χαρακτήρα και της ιδιοσυγκρασίας του πραγματικού εαυτού.Δημιουργικές προσωπικότητες μπορεί να είναι άτομα με οποιοδήποτε χαρακτήρα και οποιαδήποτε ιδιοσυγκρασία.

Οι δημιουργικοί άνθρωποι δεν γεννιούνται, αλλά γίνονται. Η δημιουργική ικανότητα, η οποία είναι σε μεγάλο βαθμό έμφυτη, λειτουργεί ως ο πυρήνας μιας δημιουργικής προσωπικότητας, αλλά η τελευταία είναι προϊόν κοινωνικών, πολιτιστική ανάπτυξη, επιρροή κοινωνικό περιβάλλονκαι δημιουργικό κλίμα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η τρέχουσα πρακτική της δοκιμής της δημιουργικότητας αυτή καθαυτή δεν μπορεί να ικανοποιήσει κοινωνική τάξη, που προέκυψε με την έναρξη της μεταβιομηχανικής φάσης στην ανάπτυξη της κοινωνίας, για τον εντοπισμό δημιουργικών ατόμων. Μια δημιουργική προσωπικότητα χαρακτηρίζεται όχι μόνο υψηλό επίπεδοδημιουργική ικανότητα, αλλά ιδιαίτερη θέση ζωήςένα άτομο, τη στάση του προς τον κόσμο, την έννοια των δραστηριοτήτων που πραγματοποιούνται. Είναι σημαντικό πνευματικός πλούτος εσωτερικός κόσμοςπροσωπικότητα, η συνεχής εστίασή της στη δημιουργική δράση στον εξωτερικό κόσμο. Το πρόβλημα της δημιουργικής προσωπικότητας δεν είναι μόνο ψυχολογικό πρόβλημα, αλλά και ανθρωπιστικό και κοινωνικο-πολιτιστικό πρόβλημα.

Evgeny Basin

1.1 Η έννοια της δημιουργικότητας

"Δημιουργικότητα"(από Αγγλική λέξη"δημιουργικότητα") - το επίπεδο δημιουργικού ταλέντου, η ικανότητα να είναι δημιουργικός, το οποίο είναι ένα σχετικά σταθερό χαρακτηριστικό του ατόμου. Η δημιουργικότητα είναι η ικανότητα να δημιουργείς, να δημιουργείς, να φέρνεις κάτι νέο σε αυτόν τον κόσμο. ΣΤΟ τα τελευταία χρόνιαΑυτός ο όρος έχει γίνει ευρέως διαδεδομένος στην οικιακή ψυχολογία. Και για να το κατανοήσουμε όσο το δυνατόν καλύτερα, είναι απαραίτητο να δώσουμε έννοιες και μερικούς ακόμη όρους:

"Προσωπικότητα"- αυτό είναι ένα πρόσωπο, ως φορέας οποιωνδήποτε περιουσιών. Η προσωπικότητα είναι αποτέλεσμα της διαδικασίας εκπαίδευσης και αυτομόρφωσης. «Ένας άνθρωπος δεν γεννιέται, αλλά γίνεται», έγραψε ο Α.Ν. Ο Λεοντίεφ. Η προσωπικότητα είναι ένα άτομο που έχει επίγνωση της μοναδικότητας, της μοναδικότητας, της ατομικότητάς του (ατομικότητα - χαρακτηριστικά χαρακτήρα και ψυχική σύνθεση που διακρίνουν ένα άτομο (άτομο - ξεχωριστός ζωντανός οργανισμός, άτομο) από ένα άλλο). Η προσωπικότητα είναι ένα σύνολο ανεπτυγμένων συνηθειών και προτιμήσεων, νοητική στάση και τόνος, κοινωνικοπολιτισμική εμπειρία και αποκτηθείσα γνώση, ένα σύνολο ψυχοφυσικών χαρακτηριστικών και χαρακτηριστικών ενός ατόμου που καθορίζουν την καθημερινή συμπεριφορά.

"Δυνατότητες"- σε επεξηγηματικό λεξικό V. Dahl "ικανός" ορίζεται ως κατάλληλος για κάτι ή κλίση, επιδέξιος, κατάλληλος, βολικός. στο επεξηγηματικό λεξικό του S. Ozhegov, η «ικανότητα» είναι φυσική χαρισματικότητα, ταλέντο. Ωστόσο, είναι λάθος να θεωρούμε τις ικανότητες ως έμφυτες, δεδομένες από τη φύση - μόνο τα ανατομικά και φυσιολογικά χαρακτηριστικά, δηλαδή οι κλίσεις που αποτελούν τη βάση της ανάπτυξης των ικανοτήτων, μπορούν να είναι έμφυτα. Οι ικανότητες που προκύπτουν με βάση τις κλίσεις αναπτύσσονται στη διαδικασία της ανθρώπινης ζωής· καμία ικανότητα δεν μπορεί να αναπτυχθεί εκτός δραστηριότητας. Κανένας άνθρωπος, όποιες κλίσεις κι αν έχει, δεν μπορεί να γίνει ταλαντούχος σκηνοθέτης, ηθοποιός, δημοσιογράφος, μουσικός ή καλλιτέχνης χωρίς να κάνει πολλά και επίμονα στις σχετικές δραστηριότητες. Με βάση τις ίδιες τάσεις, μπορούν να αναπτυχθούν άνισες ικανότητες, ανάλογα με τη φύση της δραστηριότητας, τις συνθήκες διαβίωσης, τους ανθρώπους γύρω και πολλούς άλλους παράγοντες και αποχρώσεις ενός ατόμου. Οι ικανότητες είναι ατομικά ψυχολογικά χαρακτηριστικά ενός ατόμου.

"Δημιουργία"- τη διαδικασία δημιουργίας νέων πολιτιστικών και υλικών αξιών.

"Δημιουργικό άτομο"- ένα άτομο με ένα ορισμένο σύνολο ηθικών, συναισθηματικών και βουλητικών ιδιοτήτων, καθώς και κλίσεις, ικανότητες και ταλέντα. Υπάρχουν δύο βασικές απόψεις για το δημιουργικό άτομο:

Η «δημιουργικότητα» (δημιουργικότητα) είναι χαρακτηριστικό κάθε φυσιολογικού ανθρώπου. Είναι τόσο αναπόσπαστο στοιχείο για ένα άτομο όσο η ικανότητα να σκέφτεται, να μιλάει και να αισθάνεται. Ταυτόχρονα, η αξία του αποτελέσματος της δημιουργικής δραστηριότητας δεν έχει ιδιαίτερη σημασία, το κυριότερο είναι ότι το αποτέλεσμα είναι νέο και σημαντικό για τον ίδιο τον «δημιουργό». Μια ανεξάρτητη, πρωτότυπη λύση από έναν μαθητή ενός προβλήματος που έχει απάντηση θα είναι μια δημιουργική πράξη και ο ίδιος θα πρέπει να αξιολογηθεί ως δημιουργικός άνθρωπος.

Σύμφωνα με τη δεύτερη άποψη, δεν πρέπει να θεωρείται κάθε άτομο δημιουργικό άτομο. Εφόσον ο καθοριστικός παράγοντας μιας δημιουργικής πράξης είναι η αξία ενός νέου αποτελέσματος, πρέπει να είναι γενικής σημασίας, πρέπει να είναι μια πολιτιστική, τεχνολογική ή κάποια άλλη αξία για την ανθρωπότητα στο σύνολό της.

Όπως μπορείτε να δείτε, δεν υπάρχει κοινή γνώμη, επομένως θα πρέπει να αποφασίσετε μόνοι σας ποιος είναι πραγματικά δημιουργικός άνθρωπος.

Λοιπόν, όλα είναι ακόμη πιο μπερδεμένα, ας συνοψίσουμε. Έτσι, επί του παρόντος, πολλοί ερευνητές της δημιουργικότητας καταλήγουν σε αντικρουόμενα συμπεράσματα. Ως εκ τούτου, οι F. Barron και D. Harrington, συνοψίζοντας τα αποτελέσματα της έρευνας σε αυτόν τον τομέα, έκαναν τις ακόλουθες γενικεύσεις των γνωστών για τη δημιουργικότητα:

«Δημιουργικότητα είναι η ικανότητα να ανταποκρίνεται κανείς στην ανάγκη για νέες προσεγγίσεις και νέα προϊόντα. Η δημιουργία ενός νέου δημιουργικού προϊόντος εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την προσωπικότητα του δημιουργού και τη δύναμη του εσωτερικού του κινήτρου.

Οι συγκεκριμένες ιδιότητες της δημιουργικής διαδικασίας, του προϊόντος και της προσωπικότητάς τους είναι η πρωτοτυπία, η συνέπεια, η εγκυρότητα, η επάρκειά τους στην εργασία. Τα δημιουργικά προϊόντα μπορεί να είναι πολύ διαφορετικά στη φύση: μια νέα λύση σε ένα πρόβλημα στα μαθηματικά, η ανακάλυψη μιας χημικής διαδικασίας, η δημιουργία μουσικής, ένας πίνακας ή ένα ποίημα, ένα νέο φιλοσοφικό ή θρησκευτικό σύστημα, μια καινοτομία στη νομολογία, μια νέα επίλυση κοινωνικών προβλημάτων κ.λπ.

Με βάση αυτή τη γενίκευση, τίθεται ένα άλλο ερώτημα (τουλάχιστον για μένα): «Αλλά ποια είναι η ίδια η δημιουργική ικανότητα, η ουσία αυτής της διαδικασίας;» (Δες παρακάτω).

1.2 Δημιουργικότητα και φαντασία

Διάφορες μελέτες και δοκιμές οδηγούν στο συμπέρασμα ότι η ψυχολογική βάση της δημιουργικής ικανότητας είναι η δημιουργική φαντασία, κατανοητή ως σύνθεση φαντασίας και ενσυναίσθησης (μετενσάρκωση). Η ανάγκη για δημιουργικότητα ως το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό μιας δημιουργικής προσωπικότητας δεν είναι παρά μια συνεχής και έντονη ανάγκη για δημιουργική φαντασία. Ο Κ. Παουστόφσκι έγραψε: «... να είσαι ελεήμων στη φαντασία. Μην τον αποφεύγεις. Μην επιδιώκεις, μην επιπλήξεις και, κυρίως, μην τον ντρέπεσαι, σαν φτωχός συγγενής. Αυτός είναι ο ζητιάνος που κρύβει τους αναρίθμητους θησαυρούς της Γκολκόντα. Η διαδικασία της δημιουργικής (και, κατά τη γνώμη μου, κάθε τέτοια είναι, ακόμη και ερωτική) φαντασίωση καταλήγει σε μια απομάκρυνση από την πραγματικότητα στο φανταστικό «εγώ» κάποιου και στις ίδιες συνθήκες (η διαφορά μεταξύ της δημιουργικής φαντασίας ενός δημιουργικού ανθρώπου και του δημιουργικού Η φαντασίωση ενός μη δημιουργικού ατόμου είναι ότι ο πρώτος έχει μια ακαταμάχητη επιθυμία να πραγματοποιήσει τις εφευρέσεις του στην πραγματικότητα, ενώ ο δεύτερος έχει το αντίθετο, ίσως και αυτή φοβάται να δείξει μεταξύ άλλων.

προσωπικότητες οι εφευρέσεις τους? Ένα παράδειγμα εδώ μπορεί να είναι ένας κατά συρροή μανιακός - ένας δολοφόνος που εφηύρε - φαντάστηκε και έφτιαξε έναν νέο τρόπο να σκοτώνει μια πραγματικότητα, και ένα άτομο, ας πούμε, με την ίδια ανθυγιεινή φαντασία, αλλά ποτέ στην πραγματικότητα που δεν το δείχνει, αν και ίσως κάτι εξαρτάται για τις περιστάσεις· ή ένα λιγότερο αιμοσταγή παράδειγμα: συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας, παραμυθάς κ.λπ. (ό,τι κι αν) φαντασιώνεται και πραγματοποιεί τις εφευρέσεις του στην πραγματικότητα, μεταφέροντάς τες στο χαρτί, προφανώς για να μπορέσουν άλλες προσωπικότητες και όχι μόνο να διαβάσουν τις εφευρέσεις του, να βουτήξουν σε αυτές, όπως είναι μέσα στο κεφάλι του συγγραφέα του και ένας άλλος, ας πούμε, 16χρονος που περνάει όλες του τις νύχτες κάνοντας ακόμα πιο απίστευτες περιπέτειες, αλλά δεν έχει τέτοια ανάγκη να μάθουν οι άλλοι για τις «νυχτερινές ιστορίες» του. ακόμη και δεν μου περνάει από το μυαλό ότι μπορούν να γραφτούν, να ειπωθούν κ.λπ. ... αλλά και πάλι, αυτή είναι μόνο η υποκειμενική μου γνώμη).

Τι παρακινεί έναν δημιουργικό άνθρωπο να στρέφεται συνεχώς στη δημιουργική φαντασία; Ποιο είναι το κύριο κίνητρο στη συμπεριφορά ενός δημιουργικού ανθρώπου; Ένα δημιουργικό άτομο βιώνει συνεχώς δυσαρέσκεια, ένταση, ασαφές άγχος, ανακαλύπτοντας στην πραγματικότητα την απουσία σαφήνειας, απλότητας, τακτικότητας, πληρότητας και αρμονίας. Είναι σαν ένα βαρόμετρο ευαίσθητο σε αντιφάσεις, δυσφορία, δυσαρμονία. Με τη βοήθεια της δημιουργικής φαντασίας, ο δημιουργός εξαλείφει στη συνείδησή του (και στο ασυνείδητο) τη δυσαρμονία που συναντά στην πραγματικότητα. Δημιουργεί έναν νέο κόσμο στον οποίο νιώθει άνετα και χαρούμενα. Γι' αυτό η ίδια η διαδικασία της δημιουργικότητας και τα προϊόντα της φέρνουν ευχαρίστηση στον δημιουργό και απαιτούν συνεχή ανανέωση. Αυτό εξηγεί γιατί οι δημιουργικοί άνθρωποι ζουν συνεχώς μέσα στη δυσαρέσκεια και τη χαρά.

Πρέπει να αναγνωριστεί ότι η δημιουργικότητα μπορεί να σχετίζεται με ορισμένα ψυχοπαθολογικά χαρακτηριστικά. Η δυαδικότητα του δημιουργού υποδηλώνει το φαινόμενο της «φυσικής διάσπασης του Εαυτού» στον πραγματικό «Εαυτό» και στον δημιουργικό (φανταστικό) «Εαυτό». Η συμπεριφορά του δημιουργού στην καθημερινότητα συχνά μοιάζει «περίεργη», «εκκεντρική». Η έντονη ανάγκη για φαντασία και εστίαση σε αυτήν, που είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την περιέργεια και την ανάγκη για νέες εμπειρίες, δίνει στα δημιουργικά άτομα τα χαρακτηριστικά της «παιδικότητας». Για παράδειγμα, οι βιογράφοι του Αϊνστάιν γράφουν ότι ήταν ένας σοφός ηλικιωμένος με μάτια που καταλάβαιναν τα πάντα, και την ίδια στιγμή υπήρχε κάτι παιδικό μέσα του, διατήρησε για πάντα την έκπληξη ενός πεντάχρονου αγοριού που είδε για πρώτη φορά μια πυξίδα. Το συστατικό «παιχνίδι» στην πράξη της φαντασίας φαίνεται να εξηγεί τη συχνή αγάπη των δημιουργών, αλλά και των παιδιών, για τα παιχνίδια και τα αστεία. Και πολλοί από αυτούς μάλιστα συγκρίνουν τη ζωή με ένα παιχνίδι, δεν έχει παρά να θυμάται κανείς διάσημες φράσεις: "Ότι η ζωή μας είναι ένα παιχνίδι!" (A.S. Pushkin), «Ο κόσμος είναι ένα θέατρο. Σε αυτό, γυναίκες, άνδρες - όλοι ηθοποιοί. ... Και όλοι παίζουν περισσότερους από έναν ρόλους "(W. Shakespeare).

Εδώ, για να μπερδευτείτε τελείως, θα πρέπει να πούμε ότι υπάρχει κάτι σαν δημιουργικό παιχνίδι.

"Δημιουργικό παιχνίδι"- αυτό δεν είναι ένα επάγγελμα, δεν είναι μια από τις ιδιότητες ενός ατόμου, αλλά ένας τρόπος ζωής, η υψηλότερη ανθρώπινη ανάγκη. Η επιθυμία και η ικανότητα να είσαι παίζοντας «δημιουργός» είναι αναπόσπαστα, αλλά συχνά μη χρησιμοποιούμενα, χαρακτηριστικά προσωπικότητας. Η ανάπτυξη αυτών των ιδιοτήτων, η εξοικείωση με την έμπνευση, η εισαγωγή του δημιουργικού παιχνιδιού στη βάση της δραστηριότητας ζωής μεταμορφώνει τον ανθρώπινο κόσμο, τον χρωματίζει με απίστευτα χρώματα, μετατρέποντας τη ζωή σε μια συναρπαστική, μαγική περιπέτεια. Η διεξαγωγή ενός δημιουργικού παιχνιδιού είναι ένας τρόπος συνειδητοποίησης της ζωής, ο οποίος βασίζεται: στην έμπνευση, τον ενθουσιασμό, τη γοητεία, την ένταση των εμπειριών. Μην συγχέετε ένα δημιουργικό παιχνίδι με τον αθλητισμό, τον τζόγο κ.λπ., καθώς αυτά τα παιχνίδια παίζονται σε ειδικά διαμορφωμένο περιβάλλον (αθλητικές εγκαταστάσεις, καζίνο κ.λπ.). Το δημιουργικό παιχνίδι διαφέρει σημαντικά από όλα τα άλλα· αυτό το παιχνίδι δεν έχει ειδικά διαμορφωμένο πεδίο. Το γήπεδό του είναι η ζωή καθεαυτή (απλά δεν μπορεί να υπάρχει ένας δημιουργικός άνθρωπος που να μην ασχολείται με ένα δημιουργικό παιχνίδι, γιατί ένα παιχνίδι είναι μια άμεση γέφυρα εφευρέσεων από τη φαντασία στην πραγματικότητα, αλλά επειδή ένα δημιουργικό παιχνίδι μπορεί να εκτιμηθεί καλύτερα μόνο από τους « δημιουργικές προσωπικότητες» οι ίδιοι οι παίκτες, στη συνέχεια, λεπτομερώς για αυτό το παιχνίδι, ρωτήστε τους καλύτερα και επιστρέφω στη δημιουργικότητα ...).

Όμως, παρά τη σκέψη για το παιχνίδι, είναι απαραίτητο να καταλάβουμε ότι η παιδική ή «αφελής» δημιουργικότητα είναι διαφορετική από τη δημιουργικότητα ενός ενήλικα, έχει διαφορετική δομή και περιεχόμενο. Η δημιουργικότητα των παιδιών είναι η φυσική συμπεριφορά ενός παιδιού στο πλαίσιο της απουσίας στερεοτύπων. Η φρέσκια άποψη ενός παιδιού για τον κόσμο προέρχεται από τη φτώχεια της εμπειρίας του και από την αφοβία της σκέψης του: «τα πάντα μπορούν πραγματικά να είναι». Η αφελής δημιουργικότητα είναι χαρακτηριστικό της ηλικίας και είναι εγγενής στα περισσότερα παιδιά. Αντίθετα, η δημιουργικότητα των ενηλίκων απέχει πολύ από το να είναι μαζικό φαινόμενο. Η αφοβία της σκέψης του δημιουργού δεν είναι αφελής, συνεπάγεται πλούσια εμπειρία, βαθιά και εκτενή γνώση. Αυτή είναι η αφοβία του δημιουργικού θάρρους, το θράσος, η διάθεση να ρισκάρουμε. Ο Δημιουργός δεν φοβάται την ανάγκη να αμφιβάλλει για το παγκοσμίως αναγνωρισμένο. Πηγαίνει γενναία στην καταστροφή των στερεοτύπων στο όνομα της δημιουργίας ενός καλύτερου, καινούργιου, δεν φοβάται τις συγκρούσεις κ.λπ. Ο A.S. Pushkin έγραψε: «Υπάρχει το υψηλότερο θάρρος: το θάρρος μιας εφεύρεσης».

Το δημιουργικό θάρρος είναι χαρακτηριστικό του δημιουργικού εαυτού και μπορεί να μην υπάρχει στον πραγματικό εαυτό στην καθημερινή ζωή. Έτσι, ο ιμπρεσιονιστής Marquet, ένας τολμηρός καινοτόμος στη ζωγραφική, ήταν ένας μάλλον συνεσταλμένος άνθρωπος στη ζωή. Ένα παράδειγμα της δυαδικότητας των δημιουργικών φύσεων μπορεί επίσης να είναι η γνωστή «επαγγελματική» απουσία: η βύθιση ενός ατόμου στον φανταστικό δημιουργικό κόσμο του κάνει μερικές φορές τη συμπεριφορά του στην καθημερινή ζωή όχι αρκετά επαρκή, λέγεται συχνά για τέτοιους ανθρώπους ότι Δεν είναι «από αυτόν τον κόσμο», αλλά ένα άτομο που είναι απροθυμία στη ζωή στη δημιουργικότητα είναι πολύ συγκεντρωμένο, προσεκτικό και ακριβές. Αυτή η δυαδικότητα μπορεί να βρεθεί σε σχέση με άλλες προσωπικές ιδιότητες.

Μια ξεκάθαρα εκφρασμένη επιθυμία για αυτοεπιβεβαίωση του δημιουργικού «εγώ» μπορεί να πάρει δυσάρεστες μορφές στο επίπεδο συμπεριφοράς στην πραγματική ζωή: φθόνος για τις επιτυχίες των άλλων ανθρώπων, ένας αλαζονικά επιθετικός τρόπος έκφρασης των κρίσεων κάποιου κ.λπ. Η επιθυμία για πνευματική ανεξαρτησία, χαρακτηριστική των δημιουργικών ατόμων, συνοδεύεται συχνά από αυτοπεποίθηση, τάση να δίνει υψηλούς βαθμούς στις δικές του ικανότητες και επιτεύγματα. Μια τέτοια τάση παρατηρείται ήδη στους «δημιουργικούς» εφήβους. Ο διάσημος ψυχολόγος K. Jung δήλωσε: «Ένας δημιουργικός άνθρωπος δεν φοβάται να αποκαλύψει αντίθετα χαρακτηριστικά της φύσης του στη συμπεριφορά του. Δεν φοβάται γιατί αντισταθμίζει τις ελλείψεις του πραγματικού της εαυτού με τις αρετές του δημιουργικού της εαυτού.

Κι όμως τα δημιουργικά άτομα μπορούν να είναι άνθρωποι με οποιοδήποτε χαρακτήρα και οποιοδήποτε ταμπεραμέντο. Οι δημιουργικοί άνθρωποι δεν γεννιούνται, αλλά γίνονται. Η δημιουργική ικανότητα λειτουργεί ως ο πυρήνας μιας δημιουργικής προσωπικότητας. Ταυτόχρονα, μια δημιουργική προσωπικότητα χαρακτηρίζεται όχι μόνο από υψηλό επίπεδο δημιουργικής ικανότητας, αλλά από μια ιδιαίτερη θέση ζωής ενός ατόμου, τη στάση του στον κόσμο, στο νόημα των δραστηριοτήτων που πραγματοποιούνται, μια συνεχή εστίαση στη δημιουργική δράση στην πραγματική ζωή.

2. Βασικές έννοιες της έρευνας της δημιουργικότητας

1. Διαγνωστικά και ανάπτυξηδημιουργικός ικανότητεςέφηβοι

   Μαθήματα >> Ψυχολογία

   ... πωςκαθολική γνωστική δημιουργική δυνατότητες 2.3 Δημιουργικότητααπό άποψη πρωτοτυπίας προσωπικόςχαρακτηριστικά δημιουργικών 2.4 Μέθοδοι διάγνωσης διαφημιστικού κειμένου ικανότητες 3. Προβλήματα ανάπτυξη δημιουργικότητα πως προσωπικός δυνατότητεςπρος την δημιουργικότητα ...

2. Ουσία δημιουργικότητα

   Μαθήματα >> Ψυχολογία

   Χαρακτηρίστε την έννοια δημιουργικότητα, πως προσωπικός ικανότηταπρος την δημιουργικότητα. 2. Εξετάστε τις κύριες έννοιες της μελέτης δημιουργικότητα. 3. Αναλύστε Προβλήματα ανάπτυξη δημιουργικότητα πως προσωπικός δυνατότητεςπρος την δημιουργικότητα. Πρακτική σημασία...

3. Ανάπτυξη δημιουργικότητασε νεότερους μαθητές

   Περίληψη >> Ψυχολογία

   Η ανθρωπιά είναι δημιουργία. Και η υπόθεση δημιουργικότηταείναι δημιουργικότητα, το οποίο σε σύγχρονος κόσμοςθεωρείται πως προσωπικός ικανότηταπρος την δημιουργικότητα. Για σήμερα...

Όταν ρωτήθηκε ο Αϊνστάιν τι ντουλάπι είχε, έδειξε το μέτωπό του. Μια άλλη φορά ρώτησαν για το εργαστήριο - έβγαλε ένα στυλό. Το έργο του παρεμποδίστηκε από τη δημοτικότητα. Αγανακτήθηκε: «Γιατί με κυνηγούν τόσοι πολλοί, αν και δεν καταλαβαίνουν τίποτα από τις θεωρίες μου και δεν ενδιαφέρονται καν για αυτές;». Ο Τσάρλι Τσάπλιν του εξήγησε ως εξής: «Ο κόσμος σε χειροκροτεί γιατί κανείς δεν σε καταλαβαίνει, αλλά σε μένα - γιατί όλοι καταλαβαίνουν».

Όταν ήταν πέντε ετών, είδε για πρώτη φορά μια πυξίδα. Το σκέφτηκα και είπα: «Νομίζω ότι υπάρχει κάτι γύρω από το βέλος που το σπρώχνει».

Τα πάντα στον κόσμο και ολόκληρος ο κόσμος από την παιδική του ηλικία του φαινόταν ένας τεράστιος γρίφος που πρέπει να λυθεί με κάθε τρόπο. Έτσι περιέγραψε τον εαυτό του ο Άλμπερτ Αϊνστάιν. Στο σχολείο, προσπαθούσε να αποδείξει θεωρήματα και να λύσει προβλήματα με τον δικό του τρόπο, όχι με τον τρόπο που συμβούλευαν τα σχολικά βιβλία. Και όταν μεγάλωσε και έγινε ο ίδιος δάσκαλος για λίγο, απέδειξε στους μαθητές του πόσο συναρπαστικό μάθημα αποδεικνύεται - τα μαθηματικά και πώς η επίλυση ενός προβλήματος μπορεί να αιχμαλωτίσει. Και ο ίδιος έλυσε προβλήματα τόσο βάθους και σημασίας που άλλαξαν ριζικά την άποψη των επιστημόνων για το Σύμπαν.

Εκείνη την εποχή, πριν από 70-80 χρόνια, πολλοί επιστήμονες αποφάσισαν ότι ήξεραν σχεδόν τα πάντα για το Σύμπαν. Τους φαινόταν ότι όλοι οι πιο σημαντικοί νόμοι είχαν ήδη ανακαλυφθεί, έμεινε μόνο να συμπληρωθούν και να διευκρινιστούν. Αλλά ο Άλμπερτ Αϊνστάιν δημιούργησε νέα θεωρίασυσκευές όλου του κόσμου, τις οποίες ονόμασε Θεωρία της σχετικότητας. Και αμέσως αποδείχθηκε ότι μέχρι τώρα είχε χτιστεί μόνο ένας όροφος στο κτίριο της φυσικής. Και θα έπρεπε να γίνει ουρανοξύστης. Ο Αϊνστάιν έδειξε, για παράδειγμα, ότι στη φύση δεν μπορεί να υπάρχει ταχύτητα μεγαλύτερη από την ταχύτητα του φωτός, έδειξε ότι ένας κόκκος οποιασδήποτε ουσίας περιέχει τεράστια ενέργεια. Με αυτό, πολλοί δεν μπορούσαν να συμφωνήσουν αμέσως. Αλλά εδώ ο ίδιος ο Ήλιος βγήκε για να υπερασπιστεί το νέο δόγμα.

Στη διάρκεια ηλιακή έκλειψηοι επιστήμονες είδαν ότι η δέσμη ενός μακρινού αστεριού, που περνούσε κοντά στον Ήλιο, ήταν λυγισμένη. Και σύμφωνα με τη θεωρία του Αϊνστάιν, έτσι έπρεπε να γίνει. Και το ίδιο το φως του Ήλιου είναι αποτέλεσμα ατομικών αντιδράσεων, και πυρηνικό εργοστάσιο ηλεκτροπαραγωγής, χρησιμοποιώντας τη λανθάνουσα ενέργεια της ύλης, είναι επίσης απόδειξη υπέρ της θεωρίας του Αϊνστάιν.

Η θεωρία της σχετικότητας βασίζεται στην ιδέα της σχετικότητας οποιασδήποτε κίνησης. Ο ναύτης σηκώνει το σημαιοφόρο κατά μήκος του ιστού (Α). Το σημαιοφόρο του φαίνεται να κινείται κάθετα προς τα πάνω (1). Ένα άτομο στην ακτή βλέπει ένα σημαιοφόρο να κινείται προς τα εμπρός και προς τα πάνω (2). Ταυτόχρονα, φαίνεται στον επιβάτη του αεροσκάφους ότι το σημαιοφόρο απομακρύνεται γρήγορα από το αεροσκάφος (3). Κάθε παρατηρητής περιγράφει την ίδια κίνηση διαφορετικά (Β), και καμία από αυτές δεν μπορεί να θεωρηθεί πραγματικά «σε ηρεμία», αφού η ίδια η Γη κινείται. Όλα αυτά επιβεβαιώνουν το γεγονός της σχετικότητας κάθε κίνησης.

Η θεωρία της σχετικότητας δεν χρειαζόταν μόνο οι αστρονόμοι. Με τη βοήθειά του, οι φυσικοί κατανόησαν πρώτα τη δομή της ύλης πιο βαθιά, έμαθαν πώς είναι διατεταγμένα τα άτομα. Και μετά κατέκτησαν την ατομική ενέργεια.

Τώρα το όνομα του Αϊνστάιν σπάνια αποκαλείται χωρίς να προστεθεί: «μεγάλος», «λαμπρός». Ο Αϊνστάιν θεωρείται ο μεγαλύτερος φυσικός XX αιώνας - αιώνας της φυσικής.

Ο Άλμπερτ Αϊνστάιν ήταν ακτιβιστής της ειρήνης σε όλη του τη ζωή. Ήταν πολύ πικρός για να φτιάξει ατομικά όπλαχρησιμοποίησε τις μεγάλες ανακαλύψεις του.

Η θεωρία της σχετικότητας του Αϊνστάιν ήταν τόσο ασυνήθιστη, τόσο νέα, που η συντριπτική πλειονότητα των φυσικών απλά δεν ήταν σε θέση να την κατανοήσει. Οι χθεσινοί δάσκαλοι του μεγάλου φυσικού στην Ελβετία ένιωσαν άβολα. Ο καθηγητής της θεωρητικής φυσικής Gunar εξήγησε ότι η θεωρία του φαινόταν λίγο περίεργη. Καθηγητής πειραματική φυσικήΟ Φόρστερ είπε με ειλικρίνεια: «Το διάβασα, αλλά δεν κατάλαβα απολύτως τίποτα!» Ο διάσημος Konrad Roentgen παραδέχτηκε ότι όλα αυτά δεν χωρούσαν στο κεφάλι του.

Ο Paul Langevin είπε ότι 12 άνθρωποι στον κόσμο κατανοούν τη θεωρία της σχετικότητας. Ο διάσημος Γάλλος φυσικός, φυσικά, αστειευόταν.