Julian Tuwim: μια ζωή γεμάτη αντιφάσεις. Tuvim Julian - βιβλιολόγος

Τζούλιαν Τουβίμ(Πολωνός Julian Tuwim· 13 Σεπτεμβρίου 1894, Λοτζ, Βασίλειο της Πολωνίας - 27 Δεκεμβρίου 1953, Ζακοπάνε, Πολωνία) - ένας από τους μεγαλύτερους Πολωνούς ποιητές, πεζογράφος.

Γεννήθηκε σε μια Πολωνοεβραϊκή οικογένεια στην πόλη του Λοτζ. Αποφοίτησε από το Ρωσικό γυμνάσιο εκεί και το 1916-1918 σπούδασε νομολογία και φιλοσοφία στο Πανεπιστήμιο της Βαρσοβίας.

Έκανε το ντεμπούτο του το 1913 με το ποίημα "Request", που δημοσιεύτηκε στην "Warsaw Courier" ( Kurjer Warszawski). Το Tuwim επηρεάστηκε έντονα από ποιητές όπως ο W. Whitman και ο A. Rimbaud. Η ποίησή του χρησιμοποιούσε συχνά την καθομιλουμένη καθημερινή γλώσσα. Η αισιοδοξία που αντικατοπτρίζεται στην πρώιμη ποίησή του αντικαταστάθηκε σταδιακά από μια πικρή και κατεστραμμένη οπτική. το ποίημά του Bal w Operaze(«Μπάλα στην Όπερα»), που απεικόνιζε σατιρικά την πολωνική κυβέρνηση, απαγορεύτηκε από τη λογοκρισία.

Ήταν ένας από τους ιδρυτές του πειραματικού λογοτεχνική ομάδα«Scamander» το 1919. Από το 1924, ο Tuwim έγραφε μια εβδομαδιαία στήλη στην εφημερίδα Literary News ( Wiadomości Literackie).

Στην προπολεμική δεκαετία του 1930, στα ποιήματα του Τουβίμ ακούστηκε έντονη κριτική του φασισμού. Μετά το ξέσπασμα του Β' Παγκοσμίου Πολέμου το 1939, ο Τουβίμ διέφυγε από την Πολωνία στη Ρουμανία, στη συνέχεια μετακόμισε στη Γαλλία, την Πορτογαλία, τη Βραζιλία και τελικά στις Ηνωμένες Πολιτείες. Το 1946 επέστρεψε στην Πολωνία.

Μεταφράστηκε σε Πολωνική γλώσσαδιάφορα έργα ρωσικών και Σοβιετική λογοτεχνία(«The Tale of Igor's Campaign»· «Woe from Wit» του A. S. Griboyedov· ποίηση των A. S. Pushkin, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak). Μια συλλογή από επιλεγμένα ποιήματα του Πούσκιν μεταφρασμένα από τον Τουβίμ ("Λούτο του Πούσκιν") εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον Βλάντισλαβ Χοντάσεβιτς. Ο Tuvim ενήργησε επίσης ως θεωρητικός της μετάφρασης (το άρθρο "Τετράγωνο σε πάγκο εργασίας" σχετικά με τη μετάφραση της αρχής του "Ruslan and Lyudmila").

Ο Τουβίμ ήταν μελετητής της λογοτεχνίας και βιβλιόφιλος που συγκέντρωνε ασυνήθιστα και σπάνια λογοτεχνικά φαινόμενα. αυτό το χόμπι του αντικατοπτρίστηκε στην ανθολογία της πολωνικής φράσκα που δημοσίευσε ο ίδιος, στη συλλογή Πολωνικών «διαβολιάδων» και στη συλλογή ασυνήθιστων μορφών στίχων «Πήγασος στο τέλος».

Δρόμοι με το όνομα Τουβίμ διαφορετικές πόλειςΠολωνία: Lodz, Olsztyn, Gdansk, Chrzanow και άλλοι. ιδιαίτερη πατρίδαποιητής - Λοτζ - υπάρχει ένα μνημείο για το Tuwim και το μουσείο του, καθώς και Αναμνηστική πλακέταστο γυμνάσιο όπου φοίτησε, με τους στίχους του ποιήματος «Πάνω από τον Καίσαρα».

Τάφηκε στη Βαρσοβία.

Δημιουργία

Είναι περισσότερο γνωστός στους Ρώσους αναγνώστες για τα ποιήματά του για παιδιά που μεταφράστηκαν από τους Samuil Marshak, Boris Zakhoder, Emma Moshkovskaya και Sergei Mikhalkov και τη λέξη-δημιουργική φαντασία «Green» σε μετάφραση του Leonid Martynov. Οι λυρικές συλλογές του στα ρωσικά εκδόθηκαν πολλές φορές.

Μετέφρασε Ρώσους ποιητές στα πολωνικά, ιδιαίτερα τους Πούσκιν, Μαγιακόφσκι. Ήξερε Εσπεράντο, Ελληνικά, Ρώσικα, Γίντις. Έκανε επίσης μετάφραση από τα γαλλικά, γερμανικά και λατινικά.

Βιβλιογραφία

Συλλογές και εκδόσεις

• Czyhanie na Boga(«Παρατηρώντας τον Θεό», 1918).
• Σωκράτης tanczący(«Χορεύοντας Σωκράτης», 1920).
• Siodma ​​jesien(«Το έβδομο φθινόπωρο», 1922).
• Czwarty Tom Wierszy(«Ο τέταρτος τόμος της ποίησης», 1923).
• Czary i czarty polskie, Wypisy czarnoksięskie (1923).
• Slowa we krwi(“Words in the Blood”, 1926).
• Rzecz czarnoleska("Chernolesye", 1929).
• Biblja cyganska(«Τσιγγάνικη Βίβλος», 1933).
• Jarmark rymow(«Rhyme Fair», 1934).
• Polski słownik pijacki i Antologia bachiczna (1935).
• Tresc gorejaca(«Flaming Essence», 1936).
• Lokomotywa(«Λοκομοτίβ», 1938).
• σατιρικό ποίημα Bal w Operaze(«Μπάλα στην Όπερα», 1936, εκδ. 1946).
• Cztery wieki fraszki polskiej (1937).
• Polska nowela fantastyczna (1949).
• ημιτελές ποίημα Kwiaty polskie(“Flowers of Poland”, εκδ. αποσπασματικά, εκδ. 1949).
• Pegaz deba, czyli Panopticum poetyckie (1950).
• Κύκλος «Από νέα ποιήματα» (1953).
• Księga wierszy polskich XIX wieku (1954).
• Cicer cum caule, czyli Groch z kapustą (1958-1963).
• W oparach absurdu (1958).

Στα ρώσικα

• Τουβίμ, ΤζούλιανΑγαπημένα. M., Goslitizdat, 1946.
• Τουβίμ, ΤζούλιανΛουλούδια της Πολωνίας. Μ., " Μυθιστόρημα», 1971. - 96 σ., 30.000 αντίτυπα.
• Tuwim, Julian Ένα γράμμα σε όλα τα παιδιά, ένα πολύ σημαντική επιχείρηση. M., Malysh, 1979.
• Τουβίμ, Τζούλιαν. Hocus-pocus, ή Request for a desert: ποίηση, θέατρο, πεζογραφία. - M.: Vakhazar, Ripol Classic, 2008. - S. 944. - 1500 αντίτυπα.

100 rμπόνους πρώτης παραγγελίας

Επιλέξτε το είδος της εργασίας Μεταπτυχιακή εργασία Εργασία μαθήματοςΠερίληψη Μεταπτυχιακή Διατριβή Έκθεση για την πρακτική Ανασκόπηση Αναφοράς άρθρου ΔοκιμήΜονογραφία Επίλυση προβλημάτων Business plan Απαντήσεις σε ερωτήσεις δημιουργική εργασίαΔοκίμιο Σχέδιο Συνθέσεις Μετάφραση Παρουσιάσεις Δακτυλογράφηση Άλλο Αύξηση της μοναδικότητας του κειμένου Υποψήφια εργασία Εργαστηριακές εργασίεςΒοήθεια διαδικτυακά

Ρωτήστε για μια τιμή

Julian Tuwim (Πολωνικά Julian Tuwim); 13 Σεπτεμβρίου 1894, Λοτζ, Βασίλειο της Πολωνίας - 27 Δεκεμβρίου 1953, Ζακοπάνε, Πολωνία) - ένας από τους μεγαλύτερους Πολωνούς ποιητές, πεζογράφος.

Γεννήθηκε σε μια Πολωνοεβραϊκή οικογένεια στην πόλη του Λοτζ. Εκεί τελείωσε το σχολείο και το 1916-1918 σπούδασε νομολογία και φιλοσοφία στο Πανεπιστήμιο της Βαρσοβίας.

Έκανε το ντεμπούτο του το 1913 με το ποίημα "Request", που δημοσιεύτηκε στην "Courier της Βαρσοβίας" (Kurierze Warszawskim). Το Tuwim επηρεάστηκε έντονα από ποιητές όπως ο W. Whitman και ο A. Rimbaud. Η ποίησή του χρησιμοποιούσε συχνά την καθομιλουμένη, την καθημερινή γλώσσα. Η αισιοδοξία που αντικατοπτρίζεται στα πρώιμα ποιήματά του αντικαταστάθηκε σταδιακά από μια πικρή και κατεστραμμένη οπτική. Το ποίημά του Bal w Operze («Μπάλα στην Όπερα»), μια σατιρική απεικόνιση της πολωνικής κυβέρνησης, απαγορεύτηκε από τη λογοκρισία.

Ήταν ένας από τους ιδρυτές της πειραματικής λογοτεχνικής ομάδας Scamander το 1919. Από το 1924, ο Tuwim έγραφε μια εβδομαδιαία στήλη για την εφημερίδα Literary News (Wiadomości Literackie).

Στην προπολεμική δεκαετία του 1930, στα ποιήματα του Τουβίμ ακούστηκε έντονη κριτική του φασισμού. Αφού πέρασε το 1939-1945 στην εξορία, συνέχισε να εναντιώνεται στον φασισμό.

Μετάφρασε διάφορα έργα της ρωσικής και σοβιετικής λογοτεχνίας στα πολωνικά (“The Tale of Igor’s Campaign”, “Woe from Wit” του A. S. Griboyedov, ποίηση των A. S. Pushkin, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak). Είναι περισσότερο γνωστός στους Ρώσους αναγνώστες για τα ποιήματά του για παιδιά που μεταφράστηκαν από τους S. Marshak και S. Mikhalkov και τη λέξη-δημιουργική φαντασία «Green» σε μετάφραση L. Martynov.

"Ένα γράμμα σε όλα τα παιδιά για ένα πολύ σημαντικό θέμα", "ABC", "Cripple words", "Birdyard", "River", "About Janek", "Bird Radio", "Vegetables", "Where are the glasses" - ποιήματα Y. Tuvin, μετάφραση S. Mikhalkov.

Έτσι στο «ABC» είναι πολύ διασκεδαστικό να μιλάμε για γράμματα, κάτι που επιτρέπει στα παιδιά να τα θυμούνται πιο γρήγορα.

Και στο ποίημα "Λαχανικά", τα παιδιά μαθαίνουν τι είναι τα λαχανικά, ότι είναι όλα σημαντικά και μόνο μαζί μπορούν να κάνουν νόστιμη τη σούπα λαχανικών:

Η οικοδέσποινα ήρθε κάποτε από την αγορά, Η οικοδέσποινα έφερε στο σπίτι από την αγορά: πατάτα καρότο, Μαϊντανός και παντζάρια. Η οικοδέσποινα, στο μεταξύ, πήρε ένα μαχαίρι Και με αυτό το μαχαίρι άρχισε να ψιλοκόβει: πατάτα καρότο, Μαϊντανός και παντζάρια.

Εδώ τέθηκε στο τραπέζι η διαμάχη για τα λαχανικά - Ποιος είναι καλύτερος, πιο νόστιμος και πιο απαραίτητος στη γη: Πατάτες? Καρότο? Μαϊντανός ή παντζάρια; Σκεπασμένο με καπάκι, σε βουλωμένη κατσαρόλα Βρασμένο, βρασμένο σε βραστό νερό: Πατάτες, Καρότο, Μαϊντανός και παντζάρια. Και η σούπα λαχανικών δεν ήταν κακή!

Ανά πάσα στιγμή, τα παιδιά αγαπούν εξίσου τα βιβλία με εικόνες και όσο πιο ενδιαφέρουσες εικόνες περιέχουν, τόσο πιο φωτεινές γίνονται οι φαντασιώσεις τους, τόσο καλύτερα κατανοούν το νόημα ακατανόητων ακόμα πραγμάτων, με απίστευτη ταχύτητα «απορροφώντας» οτιδήποτε νέο βλέπουν και ακούν τα μάτια.

κύρια μέσα αισθητική ανάπτυξηΤο παιδί είναι ένα παιδικό βιβλίο με εικόνες - μια σύνθεση λογοτεχνικών κειμένων και εικονογραφήσεων. Εικονογραφημένο βιβλίο - ιδιαίτερος κόσμος, στο οποίο λειτουργεί η καλλιτεχνική εικονογράφηση και το λογοτεχνικό κείμενο ένα ενιαίο συγκρότημα, βοηθούν τον μικρό αναγνώστη να αντιληφθεί το βιβλίο ως ένα πολύπλευρο έργο τέχνης. Καλλιτεχνική εικονογράφηση - ουσιαστικό στοιχείοβιβλία για παιδιά, που καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την καλλιτεχνική του αξία, τη φύση του συναισθηματικού αντίκτυπου, τη δυνατότητα χρήσης του στη διαδικασία της αισθητικής αγωγής των αναγνωστών.

Η λέξη «εικονογράφηση» προέρχεται από το λατινικό «illustratia» και σημαίνει «φωτισμός, οπτική αναπαράσταση». Η εικονογράφηση συμπληρώνει, διευκρινίζει και «φωτίζει» το κείμενο με τη βοήθεια του καλά παραδείγματα. Από την άλλη, η εικονογράφηση είναι ένας τομέας εικαστικές τέχνες, στο οποίο ο εικονογράφος λειτουργεί και ως διερμηνέας λογοτεχνικό έργο, και ως δημιουργός ενός νέου έργου τέχνης, της τέχνης των γραφικών βιβλίων. Μια τέτοια εικονογράφηση μπορεί να ονομαστεί καλλιτεχνική.

Η εικονογράφηση είναι πρώτα απ' όλα έργο καλών τεχνών και μετά λογοτεχνίας. Το καθήκον του εικονογράφου με τους πιο γενικούς όρους είναι να μεταφέρει το ιδεολογικό και εικονιστικό-αισθητικό περιεχόμενο ενός είδους τέχνης (λογοτεχνίας) με μέσα και τεχνικές ενός άλλου (γραφικά). Μεγάλος είναι και ο ρόλος της εικονογράφησης του βιβλίου στην αποκάλυψη της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής πρωτοτυπίας ενός λογοτεχνικού έργου, στην κατανόηση του λογοτεχνικού κειμένου. Δεδομένου ότι ο εικονογράφος στο παιδικό βιβλίο ενεργεί ως δημιουργός και συν-συγγραφέας του συγγραφέα, όχι μόνο αντικατοπτρίζει τον κόσμο ενός λογοτεχνικού έργου στα σχέδια του, αλλά δίνει επίσης ερμηνεία, οπτική ερμηνεία, τη δική του κατανόηση των γεγονότων και των εικόνων.

Ένα ενδιαφέρον μέσο για την αποκάλυψη ενός λογοτεχνικού έργου που χρησιμοποιεί ένας εικονογράφος είναι η μυθοπλασία. Η ουσία της μυθοπλασίας είναι να αλλάζει, να ενισχύεται, να αναπτύσσεται, μέσα από λεπτομέρειες που δεν υπάρχουν σε ένα λογοτεχνικό έργο, ιδεολογική αίσθηση; απελευθέρωση της φαντασίας, φαντασίωση του μικρού αναγνώστη, τις δημιουργικές του ικανότητες.

Το καθήκον να αντικατοπτρίζει την κύρια ιδέα ενός λογοτεχνικού έργου, αλλά στο μέγιστο γενική εικόνα, συχνά λύνει την προμετωπίδα εικονογράφηση, που βρίσκεται στην αρχή κιόλας του βιβλίου, κατά τίτλος σελίδας. Σύμφωνα με αυτή την ιδέα, σαν να βγαίνει από μια εικονογράφηση έξω από τις αγκύλες της αφήγησης, πραγματοποιείται όλη η περαιτέρω αντίληψη του βιβλίου από τον αναγνώστη.

ΣΤΟ στενή σύνδεσημε την αποκάλυψη του ιδεολογικού νοήματος ενός λογοτεχνικού έργου, υπάρχει ένας χαρακτηρισμός των εικόνων των ηρώων - ένα έργο που ένας εικονογράφος επιλύει σχεδόν σε κάθε βιβλίο. Στα μέσα εικονιστικά χαρακτηριστικάσχετίζομαι: γραφική εικόναήρωας, μετάδοση ψυχολογική κατάστασηήρωας μέσω των εκφράσεων του προσώπου, της στάσης του σώματος, των χειρονομιών, καθώς και με τη βοήθεια του τοπίου, του εσωτερικού και ακόμη και του χρώματος. Ολα αυτά καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάμε στόχο την αποκάλυψη του ιδεολογικού και εικονιστικού περιεχομένου ενός λογοτεχνικού έργου, κατά την κατανόησή τους - ένα μεγάλο απόθεμα για την εκπαίδευση ενός δημιουργικού αναγνώστη, την αισθητική ανάπτυξη των παιδιών.

Έτσι, η εικονογράφηση βιβλίων, ως ειδικό είδος καλών τεχνών, έχει τεράστιο αντίκτυπο στη διαμόρφωση της αισθητηριακής αντίληψης του κόσμου, αναπτύσσει την αισθητική ευαισθησία στο παιδί, η οποία εκφράζεται κυρίως στην αναζήτηση της ομορφιάς σε όλες τις εκφάνσεις της. Η εικονογράφηση του βιβλίου είναι η πρώτη συνάντηση των παιδιών με τον κόσμο των καλών τεχνών. Συμπληρώνοντας και εμβαθύνοντας το περιεχόμενο του βιβλίου, ξυπνώντας στο παιδί εκείνα τα συναισθήματα και τα συναισθήματα που πραγματικά εργο ΤΕΧΝΗΣ, και, τέλος, τον εμπλουτισμό και την ανάπτυξή του οπτική αντίληψη, η εικονογράφηση βιβλίων εκτελεί αισθητική λειτουργία.

Μια καλλιτεχνικά εκτελεσμένη εικονογράφηση επηρεάζει το παιδί, πρώτα απ' όλα αισθητικά, του δίνει τη γνώση της ζωής και τη γνώση της τέχνης, δηλ. βοηθά το παιδί να κατανοήσει τον κόσμο, να κυριαρχήσει ηθικές αξίες, αισθητικά ιδανικά, εμβαθύνει την αντίληψη ενός λογοτεχνικού έργου.

Το εικονογραφημένο βιβλίο χρησιμεύει ως κίνητρο για το παιδί να κατακτήσει πρώτα τις δεξιότητες ανάγνωσης και στη συνέχεια να τις βελτιώσει. Χάρη στην άκρως επαγγελματική εικονογράφηση, λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης των παιδιών, υπάρχει ενδιαφέρον για το βιβλίο και την ανάγνωση. Η εικονογράφηση ξεκινά τη διαδικασία επιλογής ενός βιβλίου για να διαβάσει ένα παιδί. Η εικονογράφηση συμβάλλει στην κατανόηση του λογοτεχνικού κειμένου από το παιδί, σχηματίζει μια ιδέα για το θέμα, την ιδέα, τους χαρακτήρες του, περιέχει μια αξιολόγηση των γεγονότων και των ηρώων της λογοτεχνικής δράσης.

Η εικόνα βοηθά τα παιδιά να μπουν μέσα λογοτεχνικός κόσμος, νιώστε το, γνωρίστε και κάντε φίλους με τους χαρακτήρες που το κατοικούν, ερωτευτείτε τους. Επειδή εμπειρία ζωήςένα παιδί είναι μικρό, του είναι πιο δύσκολο να αναδημιουργήσει στη φαντασία του αυτά που λέει ο συγγραφέας. Πρέπει να δει, να πιστέψει. Εδώ μπαίνει στο παιχνίδι ο καλλιτέχνης.

Επομένως, στον κόσμο της παιδικής ηλικίας ιδιαίτερο ρόλοανατίθεται στον καλλιτέχνη που δημιουργεί εικονογραφήσεις για βιβλία, επειδή έχει τεράστια ευθύνη όχι μόνο να διασφαλίσει ότι οι εικόνες που δημιούργησε αντιστοιχούν στο περιεχόμενο, αλλά και να διασφαλίσει ότι οι εικόνες θα αρέσουν και θα αγαπηθούν νεαρούς αναγνώστες, γιατί αυτοί είναι οι πραγματικοί κριτικοί εδώ, ακόμα κι αν ο μικρότερος από αυτούς δεν μπορεί να διαβάσει.

Ήδη από τον 15ο αιώνα, οι ενήλικες γνώριζαν ότι τα παιδιά αγαπούν να βλέπουν εικόνες, γι' αυτό άρχισαν να δημοσιεύουν Βίβλους και αστάρια με εικονογραφήσεις, γιατί για να καταλάβει τι σχεδιάζεται στην εικόνα, το παιδί ήταν έτοιμο να διαβάσει οποιαδήποτε, ακόμη και την πιο βαρετό, κείμενο.

Το πρώτο εικονογραφημένο παιδικό βιβλίο στη Ρωσία ήταν το Primer του Karion Istomin, που εκδόθηκε το 1692 και το 1694. συνοδευόμενη από γκραβούρες σε χαλκό, που έγιναν από τον καλλιτέχνη-χαράκτη Leonty Bunin πολύ καθαρά και ξεκάθαρα.

ΑΠΟ αρχές XVIIσε. μέχρι σχεδόν τις αρχές του 20ού αιώνα. μεγάλης σημασίαςόταν μεγάλωναν τα παιδιά και τους μάθαιναν να διαβάζουν, είχαν ρωσικές λαϊκές εικόνες, τα λεγόμενα «διασκεδαστικά φύλλα» ή δημοφιλείς εκτυπώσεις. Στα τέλη του XVIII αιώνα. εμφανίζονται σχολικά βιβλία με εγχάρακτη εικονογράφηση γνωστική φύση. Αργότερα, ισόβιες εκδόσεις των έργων του A.S. Πούσκιν, Ζουκόφσκι, Κρίλοφ, εικονογραφημένα με χαρακτικά από σχέδια διάσημα γραφικάκαι ζωγράφος Ι.Α. Ιβάνοβα. Χαρακτηρίζονται από την κομψότητα και την απλότητα των εικόνων, την καθαρότητα του σχεδίου. Τον 19ο αιώνα η ιστορία του εικονογραφημένου βιβλίου συνεχίζεται από τα ABCs: «Ένα δώρο στα παιδιά της Ρωσίας στη μνήμη του Πατριωτικός Πόλεμος 1812" με ακουαρέλες του Μ.Ι. Terebenev, "The Entertaining Alphabet" του K.A. Zelentsov και άλλων. Από το δεύτερο μισό του XIXσε. Μεγάλες εκδοτικές και τυπογραφικές εταιρείες ασχολούνται με την παραγωγή εικονογραφημένων βιβλίων για παιδιά, γεγονός που κατέστησε δυνατή τη μείωση της τιμής των βιβλίων και την εκτύπωσή τους σε μεγάλους αριθμούς. ΣΤΟ τέλη XIXσε. εξαιρετικοί ζωγράφοι Ι.Ε. Repin, V.M. Vasnetsov, V.I. Surikov, V.A. Serov, M.V. Νεστέροφ. Αλλά η συμμετοχή αυτών των δασκάλων στο σχεδιασμό των παιδικών εκδόσεων δεν ήταν σταθερή, οι καλλιτέχνες βασίστηκαν στις παραδόσεις της τέχνης όχι των βιβλίων, αλλά της τέχνης του καβαλέτου, δηλαδή ενός σχεδίου που δεν προορίζεται ειδικά για ένα βιβλίο. Η ποιότητα αυτών των εκδόσεων άφησε επίσης πολλά να είναι επιθυμητή: σε γκρι χαρτί με κακή εκτύπωση, χάθηκε η γοητεία του έργου του συγγραφέα.

Στο δεύτερο μισό του XIX αιώνα. στη ρωσική τέχνη, υποδείχθηκε μια λαχτάρα για είδη που προηγουμένως θεωρούνταν δευτερεύοντα. Στη ζωγραφική, ήταν κυρίως η ανάπτυξη διαφόρων τύπων μη μηχανικής τέχνης. Εκπαιδευτικά καθήκοντα οδηγούν τον V.M. Vasnetsova, E.D. Ο Πολένεφ για εικονογράφηση βιβλίου. Και οι δύο αυτοί καλλιτέχνες προσπάθησαν σκόπιμα να δημιουργήσουν ένα ρωσικό εθνικό στυλ βασισμένο στις λαϊκές και αρχαίες ρωσικές παραδόσεις, για να μεταμορφώσουν το λαϊκό-καθημερινό περιβάλλον σε σύγχρονες μορφές τέχνης.

«Επική-παραμυθένια σκηνοθεσία» του V.M. Ο Βασνέτσοφ (1848-1926) άρχισε να διαμορφώνεται πριν από τη συμμετοχή του στον κύκλο. Αλλά ο Abramtsevo έπαιξε στην εξέλιξη του Vasnetsov του εικονογράφου ΚΑΘΟΡΙΣΤΙΚΟΣ ΡΟΛΟΣ. Ανέπτυξε το δικό του διακοσμητικό επίπεδο γραφικό στυλ βασισμένο σε δημοφιλείς εκτυπώσεις και παλιές ρωσικές μινιατούρες βιβλίων.

Έλενα Ντμίτριεβνα Πολένοβα,που θεωρούσε τον εαυτό της μαθήτρια του Βασνέτσοφ, δημιούργησε εικονογραφήσεις για ρωσικά λαϊκά παραμύθια. Έκανε τακτικά ταξίδια στα χωριά της Μόσχας, του Γιαροσλάβλ, της Κοστρομά, των επαρχιών Βλαντιμίρ, όπου συνέλεγε πρωτότυπα παραδοσιακή τέχνη, σκεύη, λαϊκές φορεσιές, κατέγραψε παραμύθια. Εικονογραφώντας για παιδιά τα κείμενα των ρωσικών παραμυθιών "Sonko Filipko" (1886), "Mushroom War", "The Beast" (1880), η καλλιτέχνης συνδύασε δύο τομείς της λαϊκής τέχνης κοντά της: εφαρμοσμένη τέχνη και λαογραφία. Προσπάθησε να μεταφέρει αυτή την ποιητική άποψη του κόσμου, που είναι χαρακτηριστική για όλες τις δημιουργίες των ανθρώπων. Η γιορτινή, ανεβασμένη αίσθηση που εμψύχωνε την Ε. Πολένοβα, προσδίδοντας κομψότητα στην εικονογράφηση της, και κάποιο παραμυθένιο μυστήριο δημιούργησε μια ιδιαίτερη διάθεση στον μικρό θεατή και αναγνώστη. Η εμπειρία του Vasnetsov και της Polenova άνοιξε το δρόμο για περαιτέρω έρευνες για μεθόδους καλλιτεχνικής επανεξέτασης των μορφών της αρχαίας ρωσικής και λαϊκής τέχνης.

Έργα καλλιτέχνη S.V. Malyutina(1859-1937), που εργάστηκε στο χωριό Talashkino για τη δημιουργία οικιακών ειδών (έπιπλα, οικιακά σκεύη), ήταν οι πρώτοι που προσέγγισαν γραφικά μοτίβα που συνδύαζαν την απλότητα, ακόμη και την αφέλεια με τη ζωντάνια του ρυθμού, τις απλοποιημένες γραμμές και τις μορφές σχεδίασης. , που θυμίζει δημοφιλές print. Ο καλλιτέχνης δημοσίευσε ένα εικονογραφημένο βιβλίο "Ay-doo-doo!" (1899), και σχεδίασε επίσης το "The Tale of Tsar Saltan", το ποίημα "Ruslan and Lyudmila" του A.S. Πούσκιν και άλλα βιβλία.

Στο τέλος XIX- νωρίςΧΧ αιώνες η αναδυόμενη κοινωνία "World of Art" περιελάμβανε υπέροχους Ρώσους γραφίστες: ΕΝΑ. Μπενουά, Γ.Ι. Narbut, I.Ya. Bililin, D.Ya. Ο Μιτρόχιν. Η εκλεπτυσμένη γεύση των εικονογραφήσεων, η κομψότητα και η πολυτέλεια του εξωτερικού σχεδιασμού, το εξαιρετικό χαρτί, η εξαιρετική εκτύπωση - όλα αυτά έκαναν τα βιβλία τους εξαιρετικά «πράγματα» προσβάσιμα σε λίγους. Ανάμεσα στις δημιουργίες τους είναι το ABC in Pictures by A.N. Μπενουά (1870-1960), εκδ. 1904. Το βιβλίο είναι αρκετά σύνθετο από άποψη υλικού, αλλά παρουσιάζεται ζωντανά και σαγηνευτικά. Εικονογράφηση G.I. Νάρμπουτ στους μύθους του Ι.Α. Ο Krylov, στο βιβλίο "Toys" διακρίνεται από τη μονόχρωμη, μια λεπτή μαύρη εικόνα σιλουέτας σε ένα λευκό πεδίο του φύλλου, που περικλείεται σε ένα αυστηρό πλαίσιο του κλασικού στυλ.

Κυρίως ασχολήθηκε με το σχεδιασμό παραμυθιών B.I. Bilibin(1876-1942). Τα έργα του είναι διακοσμητικά, διακοσμητικά, πολύχρωμα. Διακρίνονται από ένα σαφές γραμμικό περίγραμμα, που εκτελείται με στυλό. Μοιάζουν με ένα εκπληκτικά όμορφο χαλί, που φαίνεται να δημιουργεί υπερβολικό κατακερματισμό της εικόνας και δυσκολεύει την αντίληψή του. Εν τω μεταξύ, τα έργα του Bilibin είναι πραγματικά εικονογραφήσεις, δηλαδή δεν μπορούν να υπάρχουν μεμονωμένα από το βιβλίο, όπως τα καβαλέτα. Είναι πολύ υπέροχα, με μια πληθώρα όμορφων χρονογραφημάτων, αρχικά γράμματα, με γραμματοσειρές ζωγραφισμένες στο χέρι. Αυτό, σαν να λέγαμε, εισάγει τον αναγνώστη στην ατμόσφαιρα των κομψών επών και των θρύλων. Στο σχέδιο του καλλιτέχνη δημοσιεύτηκαν παραμύθια"Η αδελφή Alyonushka και ο αδελφός Ivanushka", " λευκή πάπια», «Marya Morev-na», «Vasilisa the Beautiful», «Feather of Finist Yasna-Falcon», έπη για τον Dobryn Nikitich και τον Ilya Muromets, καθώς και «The Tale of Tsar Saltan» και «The Tale of the Golden Cockerel». " ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν.

Στη δεκαετία του 1920, το παιδικό βιβλίο υφίσταται αλλαγές, αρχίζει να αποκτά τα χαρακτηριστικά ενός είδους: το βιβλίο ως ένα είδος καλλιτεχνικά συμπυκνωμένης αντανάκλασης νέων κοινωνικών φαινομένων. Το 1924 δημιουργήθηκε το παιδικό τμήμα του παραρτήματος του Λένινγκραντ του Κρατικού Εκδοτικού Οίκου, το καλλιτεχνικό γραφείο του οποίου επικεφαλής ήταν ένας εξαιρετικός γραφίστας V.V. Λεμπέντεφ. Σε αυτό το δημιουργικό εργαστήριο, που αργότερα ονομάστηκε σχολή γραφικών Lebedev, εργάστηκαν καλλιτέχνες ΣΤΟ. Τύρσα, Ν.Φ. Lapshin, V.M. Konashevich, A.F. Pakhomov, V.I. Kurdov, Ε.Ι. Charushin, Yu.A. Βασνέτσοφ.Δεν βασίστηκαν μόνο στη δημιουργική τους ερμηνεία των λογοτεχνικών εικόνων, αλλά προσπάθησαν επίσης να λάβουν υπόψη την ψυχολογία Παιδική ηλικία, βάζοντας τον εαυτό σας στη θέση ενός παιδιού, ενθυμούμενος τις δικές σας παιδικές εντυπώσεις.

V.V. LebedevΓια 40 χρόνια συνεργάστηκε με τον S.Ya. Μάρσακ. Ο Μάρσακ τον θεώρησε ως τον νόμιμο συγγραφέα των βιβλίων που δημιούργησαν μαζί. Για παράδειγμα, το βιβλίο "Circus" σχεδιάστηκε και σχεδιάστηκε αρχικά από τον Lebedev και στη συνέχεια ο Marshak συνέθεσε ποιήματα για αυτό. Οι οπτικές εικόνες που σχεδίασε ο Λεμπέντεφ συγχωνεύονται σε ένα σύνολο με λογοτεχνικούς χαρακτήρες. Τα σχέδιά του είναι συνοπτικά, φωτεινά, εκφραστικά, αλλά δεν στερούνται γνώσης, κάτι που θεωρούσε ως ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά μιας εικονογράφησης σε ένα παιδικό βιβλίο. Δούλεψε σε τέτοια βιβλία του S.Ya. Marshak, όπως "Yesterday and Today", "Bagage", "Mr. Twister",

Κονασέβιτς V.M.για πολλά χρόνια συνεργάστηκε με την Κ.Ι. Τσουκόφσκι. Σχεδίασε τα βιβλία “The Stolen Sun”, “The Fly-Sokotuha” κλπ. Εικονογράφησε πολλά βιβλία των κλασικών της ρωσικής λογοτεχνίας: “The Little Humpbacked Horse” του Ershov, παραμύθια του A.S. Πούσκιν, βιβλία του I.S. Turgenev, L.N. Τολστόι.

Yu.A. Βασνέτσοφεικονογραφημένα και σχεδιασμένα βιβλία των V. Bianchi, S. Marshak, K. Chukovsky, ρωσικά λαϊκά παραμύθια κ.λπ. Τα βιβλία που σχεδίασε ο Yu. A. Vasnetsov αναγνωρίζονται εύκολα. Οι εικονογραφήσεις σε αυτά έχουν ύψιστη σημασία, το κείμενο τις υπακούει.

Τα εικονογραφημένα βιβλία του Yu. Vasnetsov εισάγουν το παιδί στη ζωή μέσω της τέχνης (Λ. Τολστόι «Τρεις αρκούδες», Π. Ερσόφ «Το μικρό αλογάκι με καμπούρη», Σ. Μάρσακ «Τερεμόκ» κ.λπ.). Τα καλύτερα έργακαλλιτέχνης - εικονογραφήσεις για τις συλλογές "Ladushki" και "Rainbow-arc". Ο Y. Vasnetsov αποκαλείται δικαίως ο καλλιτέχνης του ρωσικού παραμυθιού. Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά του καλλιτεχνική μέθοδοςείναι αχώριστο οργανικός δεσμόςμε τη λαϊκή τέχνη. Οι χαρακτήρες του (ζώα, παιδιά, κούκλες) είναι παιχνίδια από την έκθεση, ντυμένα με κομψά φορέματα, μπότες, καφτάνια· τα άλογα-παιχνίδια είναι συνδεδεμένα με ζωγραφισμένα καροτσάκια. Αλλά δεν είναι ακριβώς αντιγραμμένα λαϊκά παιχνίδια. Είναι πιο κοντά στην πραγματική εμφάνιση του η εικονιζόμενη.Ο καλλιτέχνης επιδιώκει τη σχηματοποίηση - διάθλαση εικόνων λαϊκής τέχνης στη φαντασία.

Τα έργα των Konashevich, Bilibin, Vasnetsov χαρακτηρίζονται από σημαντικό χαρακτηριστικόπαιδική εικονογράφηση - διακοσμητική (από Λατινική λέξη«Στολίζω»). Στη διαμόρφωση ενός παιδικού βιβλίου, η διακοσμητικότητα έχει γίνει μια σημαντική ιδιότητα.

Εικονογράφηση V.M. Konashevich, A.F. Pakhomova, E.I. Ο Charushin, ο A. Favorsky και άλλοι μπήκαν στο χρυσό ταμείο της ρωσικής τέχνης.

Η ανάπτυξη της εικονογράφησης δεν πήγε σε ευθεία γραμμή. Υπήρχαν μετατοπίσεις και αποκλίσεις. Η ακμή ενός όμορφου βιβλίου στη δεκαετία του 1920 αντικαθίσταται από μια περίοδο παρακμής στην τέχνη του παιδικού βιβλίου.

Στη δεκαετία του 1930-50, η εισαγωγή των τεχνικών καβαλέτο οδήγησε στην απώλεια συγκεκριμένων χαρακτηριστικών ενός παιδικού βιβλίου. Η ανάπτυξη του είδους του εικονογραφημένου βιβλίου επιβραδύνθηκε. Στα τέλη της δεκαετίας του '50, το παιδικό βιβλίο αποκτά τα ίδια χαρακτηριστικά του είδους όπως στη δεκαετία του '20. Οι νέοι καλλιτέχνες M. Miturich, N. Ustinov και άλλοι υιοθέτησαν τις παραδόσεις των παλιών δασκάλων.

Στη δεκαετία του 1960, αναπτύχθηκε ένα βιβλίο παιχνιδιών και ένα ειδικό βιβλίο παιχνιδιών. Ο A. Eliseev, ο M. Skobelev έφτιαξαν τέτοια βιβλία το 1964-65: «Έτσι απουσιάζουν» S. Marshak, «Ό,τι κι αν είναι το χωριό, αυτός είναι ελέφαντας, μετά λέαινα» του V. Mayakovsky. Αποκόμματα σε σελίδες, δίσκοι από χαρτόνι, παράθυρα έκαναν τη διαδικασία ανάγνωσης πιο ενδιαφέρουσα.

Στην εποχή μας, με την εμφάνιση του σχεδιασμού υπολογιστών, οι δυνατότητες των καλλιτεχνών έχουν διευρυνθεί σημαντικά. Αλλά, δυστυχώς, μπορεί κανείς να δει πολλή κατάχρηση αυτού εικονογραφική τεχνική. Κυκλοφορούν πολλά μονότονα πολύχρωμα βιβλία δύσκολα για την αντίληψη των παιδιών και παρά καλής ποιότηταςοι πολύγραφοι δεν αντέχουν την κριτική από την άποψη του καλλιτεχνικού γούστου, των παιδαγωγικών και εκπαιδευτικών εργασιών, των γνωστικών και αισθητικών εργασιών που ένα καλό βιβλίο έχει σχεδιαστεί να λύσει.

Ο Julian Tuwim πέθανε (1953), πριν φτάσει τα πενήντα. Ο μεγάλος Πολωνός ποιητής, σατιριστής, χιουμορίστας, συγγραφέας και σεναριογράφος είναι εξοικειωμένος στον Ρώσο αναγνώστη, πρώτα απ 'όλα, από παιδικά ποιήματα, αν και ήταν ένας μάλλον τραγικός ποιητής, με δύσκολη μοίρα, που ένιωθε άδιοχος στη χώρα του. Αγαπούσε πολύ την Πολωνία, γεννήθηκε (1894) στο Λοτζ, σε μια εβραϊκή οικογένεια που αφομοιώθηκε πλήρως: υιοθέτησε τον καθολικισμό, μιλούσε μόνο πολωνικά, το αγόρι δεν άκουγε άλλη γλώσσα. Ο παππούς εξέδιδε την πρώτη πολωνόφωνη εφημερίδα για τους Εβραίους του Λοτζ και πήγαινε τακτικά στην εκκλησία. Με μια λέξη, ήταν Εβραίος Πολωνός, όχι Πολωνοεβραίος.

Αλλά οι καθαρόαιμοι Πολωνοί δεν τον θεωρούσαν δικό τους, για αυτούς ο Julian Tuwim παρέμεινε Εβραίος που έμαθε να μιλάει και να γράφει στα πολωνικά, οικειοποιήθηκε παράνομα τον τίτλο ενός Πολωνού συγγραφέα. Οι Εβραίοι επίσης δεν τον αναγνώρισαν ως δικό τους: δεν ήξερε την εβραϊκή γλώσσα, δεν έκανε εβραϊκές τελετουργίες και δεν πήγαινε στη συναγωγή. Στα μάτια τους ήταν προδότης των Εβραίων εθνικές παραδόσεις. Ποτέ δεν τον απάτησε και ποτέ δεν πρόδωσε μόνο την αγαπημένη του γλώσσα.

Εδώ δεν είναι όλα στην πραγματικότητα:
Και αυτά τα λουλούδια που ονομάζω ζωντανά
Και αυτά που αποκαλώ δικά μου
Και τα δωμάτια στα οποία μένω.
Εδώ δεν είναι όλα στην πραγματικότητα,
Και περπατώ με βήματα όχι δικά μου, -
Δεν πατάω, αλλά κολυμπάω μέσα από ένα όνειρο.
(Διαμέρισμα )

Ο Τζούλιαν Τουβίμ ένιωσε τη λέξη, ολόκληρο το σύμπαν γέμισε με αυτό, ήταν αδύνατο να πει πού άρχιζε η λέξη και πού τελείωνε ο Τουβίμ: είχε μια «φιλολογική ματιά». Του ήρθε από ατυχία, μετατράπηκε σε δώρο - μια αίσθηση της λέξης και ο ρυθμός.

Η λέξη για τον ποιητή είχε μυστικιστική και μάλιστα αισθησιακή-ερωτική σημασία. Σε ένα από τα δοκίμιά του έγραψε: «Ο Λόγος έγινε σάρκα και ζει ανάμεσά μας, τρέφει πεινασμένα σώματα. Η λέξη είναι σαν ένα φρούτο, για παράδειγμα, ένα ροδάκινο: πολύ μαλακό, στρογγυλό, με απαλό χνούδι, ελκύει τον εαυτό του, μου ξυπνά μια επιθυμία. Θέλω να το χαϊδέψω με τα χείλη μου, να το σφίξω ελαφρά με τα δάχτυλά μου, να το χαϊδέψω απαλά και να φυσήξω στο βελούδινο δέρμα του».

Ως μικρό αγόρι, του άρεσε να εμβαθύνει στα λόγια του διαφορετικές γλώσσεςπαρόμοια στον ήχο. Αυτό το γλωσσικό πάθος συνεχίστηκε σε όλη του τη ζωή. Αργότερα, ο ποιητής άρχισε να αποθηκεύει εξωτικές λέξεις και φράσεις σε κάρτες. Ήταν γι' αυτόν κάποιο είδος εγγράφου που πιστοποιούσε ότι η λέξη έχει τη δική της βιολογία.

Κάθε λέξη του Julian Tuwim έχει τη δική της μοναδική γεύση, σαν αυτόμε το οποίο κάθε λουλούδι στο δάσος μυρίζει. Ο ποιητής ήθελε να πάει πέρα ​​από τη σημασία της λέξης μέσω του ήχου, όπως το ήθελε ο Βέλιμιρ Χλέμπνικοφ. Προσπάθησε να κάνει τη γλώσσα και τη λέξη αυτάρκεις, ανεξάρτητα από τη σημασία τους.

Φιλοσοφία σε ένα καφενείο
πύργοι της βαβέλ,
παρασκηνιακά κόλπα,
ζωγραφισμένοι θάλαμοι,
Ύμνοι, θρόνοι και μάχες,
Ακόμη και ένα ποίημα
Όχι ανθρώπινη κλήση.

Όχι σταυρούς και κορμούς
Για λύτρωση,
Για να σωθεί ο Barrabas,
Όχι αρπαγές γης
Να ταΐσει τους απογόνους
Και μεταθανάτια δόξα.
.....

Η θερμότητα είναι η ουσία του ανθρώπου,
Ποιος ελπίζει να συναντηθεί
Αναμονή, μαρασμός στη σιωπή.
Και σε ένα λευκό παγκάκι
Γράφει με καμένο σπίρτο
Το όνομα κάποιου είναι αστείο.

Το αγόρι γεννήθηκε με ένα τεράστιο σημάδι στο αριστερό του μάγουλο, και ως εκ τούτου οι περισσότερες φωτογραφίες του τραβήχτηκαν σε προφίλ. Η μητέρα, θεωρώντας αυτό το σημάδι κατάρα, προσπάθησε να αφαιρέσει τον λεκέ, να κάνει μια εγχείρηση, τον πήγε σε γιατρούς και θεραπευτές, αλλά δεν βγήκε τίποτα.

Το αγόρι ήταν πολύ ντροπαλό για την «ασχήμια» του. Φοβούμενος τη γελοιοποίηση, σταμάτησε να είναι στο δρόμο, να πηγαίνει στο σχολείο, να παίζει με συνομηλίκους, έγινε οικιακός, ερημίτης και βιβλιοφάγος. Στη συνέχεια, αυτή η απομόνωση μετατράπηκε σε φόβο για τον ανοιχτό χώρο - αγοραφοβία: δεν καθόταν ποτέ μπροστά στο παράθυρο, πάντα με την πλάτη του, και κυκλοφορούσε στην πόλη μόνο με ταξί ή με τη γυναίκα και τους φίλους του.

Με τα χρόνια, η αγάπη του για το βιβλίο μετατράπηκε σε πάθος: δεν μπορούσε να περάσει ήρεμα από ένα σπάνιο βιβλίο, αποτελώντας απλώς ένα είδος παράσιτου για άλλους βιβλιόφιλους. Το να δείξω στον Tuvim ένα πολύτιμο βιβλίο σήμαινε να το αποχωριστώ για πάντα. Δεν τον νοιάζει, όχι πλένοντάς το έτσι, θα το αποκτήσει: θα αγοράσει, θα ανταλλάξει, θα παρακαλέσει, θα τον αναγκάσει να δωρίσει…

Με μια λέξη, καλύτερα να μην του δείξω τέτοια βιβλία. Εκτός από αληθινά βιβλία, συγκέντρωνε και γραφομανική λογοτεχνία: ήταν πάνω του ξεχωριστό ράφιπου έδειξε περήφανα στους φίλους του. Μένοντας στο σπίτι, ο μικρός Τζούλιαν βρήκε το δικό του επάγγελμα: έμαθε να μετράει σε διακόσιες γλώσσες μέχρι δέκα, συνέλεξε γραμματόσημα, μετά ενδιαφέρθηκε για τη χημεία, οργανώνοντας το δικό του εργαστήριο, παραλίγο να ανατινάξει το σπίτι και να ασχοληθεί με την αλχημεία.

Ούτε φύλλωμα, ούτε καν εφηβικό,
Ένα διάφανο, ελαφρώς πράσινο
Θραύσματα Ουράνιου Νήματος
Λιώνει στο έκπληκτο άλσος.

Αν υπάρχει κάπου στον κόσμο
Ο ουρανός είναι μυστικός, δάσος,
Σύννεφα αυτού του χρώματος
Μας έρχονται την άνοιξη.
(σημύδα Απριλίου )

Ως παιδί δεν ήταν καθόλου προκλητικός και ευδιάθετος, καθώς εμφανίζεται σε νεανικά χιουμοριστικά φουστάνια, ποιήματα καμπαρέ και τραγούδια. Η ατμόσφαιρα στην οικογένεια ήταν δυσάρεστη. Η μητέρα αγαπούσε πολύ τον όχι πολύ «επιτυχημένο» γιο της, ο πατέρας, πολύ μεγαλύτερος από αυτήν, ήταν τραπεζικός υπάλληλος, ένα πολύ ζοφερό και αδιάφορο άτομο που δεν χάλασε τη γυναίκα ή τα παιδιά του με προσοχή.

Το Łódź ήταν μέρος Ρωσική Αυτοκρατορίακαι το αγόρι στάλθηκε σε ένα ρωσικό γυμνάσιο, αλλά σπούδασε πολύ άσχημα, το ημερολόγιό του είναι γεμάτο αποτυχίες και αποτυχίες, και στην έκτη τάξη έμεινε γενικά για το δεύτερο έτος. Πώς να μην πιστεύεις τα λόγια που για να γίνεις ποιητής πρέπει να έχεις αγαπημένη μητέρα, σπούδασε κακώς στο σχολείο και ανατίναξε το δικό σου σπίτι.

Βιογραφικές πληροφορίες

Εβραϊκό θέμα

προπολεμική περίοδο

Χωρίς να αρνηθεί ποτέ την εβραϊκή του ιδιότητα, ο Τουβίμ απείχε πολύ Εβραϊκή κουλτούρα. Σπάνιες βιβλικές αναφορές στην ποίησή του (για παράδειγμα, "The Rose of Sharon" ή "The Stars Βίβλοςστο ποίημα «Λουλούδια της Πολωνίας», βλέπε παρακάτω) είναι μόνο σημάδια ενός παγκόσμιου πολιτισμού.

Το μόνο ποίημα πριν από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο αφιερωμένο στο εβραϊκό θέμα - «Η Εβραία» (1927) - με συμπάθεια και πόνο απεικονίζει τον τρελό της πόλης, αλλά ο Τουβίμ είναι εξίσου ευαίσθητος στους φτωχούς χριστιανούς.

Ωστόσο, σε όλη τη διάρκεια λογοτεχνική ζωήο ποιητής δέχτηκε άγριες (φανερές και συγκαλυμμένες) αντισημιτικές επιθέσεις από Πολωνούς σοβινιστές.

Μετά τον πόλεμο

Η καταστροφή του Ευρωπαϊκού Εβραϊσμού, ο θάνατος αγαπημένων προσώπων συγκλόνισε τον Τουβίμ. Συνέχισε να θεωρεί τον εαυτό του Πολωνό, αλλά ένιωθε έντονα την αδιαίρετη ιδιοκτησία του στον εξολοθρευμένο εβραϊκό λαό.

Απόδειξη μιας νέας αίσθησης του εαυτού ήταν το ποίημα «Μητέρα» και ιδιαίτερα το δημοσιογραφικό μανιφέστο «Εμείς οι Πολωνοί Εβραίοι» (και τα δύο - 1944). Το μανιφέστο υποστήριζε τη σχέση του ποιητή με τα θύματα του Ολοκαυτώματος «με εβραϊκό αίμα - όχι αυτό που ρέει στις φλέβες, αλλά αυτό που ρέει από τις φλέβες». Η παθιασμένη αντιναζιστική δημοσιογραφία του Tuwim μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες και είχε μεγάλη απήχηση.

Τζούλιαν Τουβίμ

Julian Tuwim, Πολωνός παιδικός ποιητής, η πατρότητα πολλών από τα ποιήματα του οποίου, δυστυχώς, δεν είναι γνωστή σε όλους. Διαβάσαμε το έργο του σε υπέροχες μεταφράσεις των S. Mikhalkov, E. Blaginina, S. Marshak και άλλων υπέροχων παιδικών ποιητών. Θυμηθείτε το υπέροχο λαχανικό τραγούδι του από μια μακρινή παιδική ηλικία: πατάτες, λάχανο, καρότα, μπιζέλια, μαϊντανός και παντζάρια - ω, ω, ω... Αυτό το γοητευτικό τραγούδι ακουγόταν κάποτε από το παλιό, ακόμα προπολεμικό, στρεβλωμένο από ώρα, στρογγυλό μεγάφωνο. Ίσως κάποιος βρει ένα στο γκαράζ του και θυμηθεί εκείνη τη μακρινή, υπέροχη εποχή που τα παιδιά άκουγαν ένα παιδικό ραδιοφωνικό πρόγραμμα με το ίδιο μαγικό όνομα - Music Box ...

Ο Julian Tuwim αρχικά δεν ήταν καθόλου παιδικός ποιητής και έγραψε για παιδιά μόλις στη δεκαετία του '30. Για αρχική περίοδοΤο έργο του χαρακτηρίζεται από ελεγειακά και μάλιστα οικεία μοτίβα, αλλά σταδιακά, με την πάροδο του χρόνου, ο ποιητής δίνει ολοένα και μεγαλύτερη προσοχή στη ζωή των απλών, των πιο απλών ανθρώπων, συμπάσχει με τη σκληρή ζωή τους, όπως, για παράδειγμα, στα ποιήματα «Ανάγκη », «Καλοκαίρι των φτωχών», «Ποιήματα για τη χαμένη ελπίδα», την ίδια στιγμή, την αγανάκτηση του ποιητή προκαλούν οι μικροαστικές διαθέσεις των ανθρώπων, όπως «Μικροαστός», «14 Ιουλίου». Ο Τουβίμ έγραψε πολλά για τα καθήκοντα της τέχνης και της ποίησης - "Ποίηση", "Αίμα με μια λέξη", "Είναι καλύτερα να συνθλίψεις τα λιθόστρωτα". Στη δεκαετία του 1930, ο ποιητής, μαζί με άλλους Πολωνούς συγγραφείς, διαμαρτυρήθηκαν για τον επικείμενο πόλεμο, όπως, για παράδειγμα, στο ποίημα " Στον απλό άνθρωπο". Γιατί λοιπόν ο Julian Tuwim, ένας πολιτικός ποιητής, άρχισε να γράφει για παιδιά; Μια μέρα το 1927, ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, κατά τη διάρκεια της επίσκεψής του στη Βαρσοβία, επισκέφτηκε το Τούβιμ και, σε μια περιστασιακή συνομιλία, του πρότεινε να προσπαθήσει να γράψει για παιδιά, ο ίδιος ο Μαγιακόφσκι στο Κυριολεκτικάλόγια έπεισαν τον ποιητή, τραβώντας του δελεαστικές προοπτικές συγγραφέας για παιδιά. Και λίγα χρόνια αργότερα γεννήθηκαν ο Pan Trulyalinsky, ο Pan Malyutkin, ο ελέφαντας Hobotovsky και άλλοι χαρακτήρες. Σε σύντομο χρονικό διάστημα ο ποιητής έγραψε περισσότερα από πενήντα ποιήματα για μικρά παιδιά. Και μετά τον πόλεμο, όταν ο Τουβίμ επέστρεψε στην Πολωνία μετά από μεγάλες περιπλανήσεις, όλα τα σοβιετικά παιδιά επανέλαβαν από κοινού:

Τι συνέβη? Τι συνέβη?
- Το αλφάβητο έπεσε από τη σόμπα! ..
- Τι έγινε με τη θεία Βάλια;
Έχασε τα γυαλιά της!

Ήταν στην ποίηση για παιδιά που ο ποιητής προσπάθησε να ενσωματώσει όλες τις σκέψεις και τις φιλοδοξίες του, την αγάπη για την πατρίδα, για τον άνθρωπο, την επιθυμία να κάνει τη ζωή φωτεινή και όμορφη. Η ποίηση γεμίζει αισιοδοξία και ευθυμία. Είναι μέσα τον υψηλότερο βαθμό ηθική ποίηση, εκπαιδεύοντας στα παιδιά την αγάπη για τα πάντα γύρω - τους ανθρώπους και τη φύση. Το Tuwim βοηθά το παιδί να «δει» τον κόσμο, να αναδείξει σε αυτόν αυτό που προηγουμένως περνούσε απαρατήρητο για το μωρό. Για παράδειγμα, το εκπληκτικό, υπέροχο ABC του, όπου κάθε γράμμα είναι μια ξεχωριστή εικόνα, με τη δική του μοναδική μορφή: Τι συνέβη; Τι συνέβη? Έσπασε την αλογοουρά!

Αλλά, πιθανότατα, το ποίημα "Ατμομηχανή" (μετάφραση Μ. Ζίβοφ) μπορεί να ονομαστεί το πιο δημοφιλές, όπου ο κύριος χαρακτήρας είναι μια ατμομηχανή, ζωντανή, τεράστια, εξαιρετική "Στέκει, και μυρίζει και αναπνέει ατμό. ” Η ατμομηχανή, σαν ήρωας, σπουδαίος, δυνατός, που μπορεί να κάνει αυτό που μόνο «εκατό δυνατοί άντρες» θα μπορούσαν να κάνουν. Η ποίηση του Tuwim δεν είναι πάντα μόνο φανταστική και μεταφορική, αλλά και εκπαιδευτική και γνωστική. Το παιδί πιθανότατα θα σας ρωτήσει γιατί κινείται η ατμομηχανή και θα βρείτε την απάντηση μόνο στο ποίημα:

Αυτός ο ατμός τον οδηγεί και τον σπρώχνει.
Αυτός ο ατμός περνά μέσα από τους σωλήνες στα έμβολα,
Και τα έμβολα βάζουν τους τροχούς σε κίνηση -

Δυστυχώς, τώρα είναι σχεδόν αδύνατο να βρεθεί μια ξεχωριστή μετάφραση του βιβλίου του Tuwim για παιδιά, όλα τα ποιήματά του είναι διασκορπισμένα σε όλα τα βιβλία. διάσημους ποιητές, των οποίων τα ονόματα αναφέραμε παραπάνω. Έτσι, στο βιβλίο με τα ποιήματα του S. Marshak, σίγουρα θα συναντήσετε ένα καταπληκτικό ποιητικό ποίημα «Το τραπέζι», όπου ο συγγραφέας τραγουδά την ομορφιά της εργασίας, την αγάπη για την εργασία. Κοντά σε αυτό το θέμα ποιητικό έργο- «Όλα για όλους» σε μετάφραση Ε. Μπλαγινίνα:

Λοιπόν, έτσι προκύπτει:
Ό,τι κάνουμε είναι απαραίτητο.
Ας δουλέψουμε λοιπόν
Ειλικρινής, επιμελής και φιλικός.

Φυσικά, ο ποιητής δεν αγνόησε το θέμα της φύσης. Η φύση δίνεται μέσα από το πρίσμα της παιδικής αντίληψης. Έτσι, εντυπώσεις, συναισθήματα, φόβοι συνδυάζονται σε υπέροχες ποιητικές εικόνες:

Ο άνεμος θύμωσε, μεγάλωσε
Σφυρίζει και πηδάει.
(«Frost», μετάφραση Ε. Μπλαγινίνα.)

ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ αυτοφυής φύσηΟ Y. Tuvim σχεδιάζει και στα ποιήματα «Οι τέσσερις εποχές» (μτφρ. Ε. Ταρακόφσκαγια), «Δέντρα» (μτφρ. Ε. Ταρακόφσκαγια), «Βροχή» (μτφρ. Ε. Μπλαγινίνα) κ.λπ.
Στην ποίησή του νιώθει κανείς απέραντη αγάπη και τρυφερότητα για τα παιδιά, ο ποιητής προσεκτικά, χωρίς κακία και σαρκαστικά υπαινιγμούς, για να μην πληγώνει την οδυνηρή παιδική υπερηφάνεια και τον εύθραυστο ψυχισμό, πειράζει τις κακίες των παιδιών, επισημαίνει απαλά τις ελλείψεις. Η ποίησή του πραγματικά παιδεύει, καθοδηγεί τα παιδιά σε αυτόν τον κόσμο, διακριτικά, κάπου με χιούμορ λέει τι είναι καλό και τι κακό. Υπάρχουν αμέτρητα παραδείγματα, αλλά, πιθανότατα, το "Zosya-Samosya" (μετάφραση V. Ilyina) έχει ήδη γίνει ένα εγχειρίδιο - σύμβολο της παιδικής αλαζονείας: Και η μητέρα του Zosya ρώτησε:

«Ποιος είναι ο ανόητος, κόρη μου;
Η Ζωσία δεν νοιάζεται τι ζητάνε
Απαντήσεις σημαντικές: — Εγώ!

Και το ποίημα «About Grishka the Liar and His Aunt» (μετάφραση E. Blaginina), όπου το αγόρι λέει στη θεία του λεπτομερώς πώς πήγε να πετάξει ένα γράμμα που υποτίθεται ότι η θεία του ζήτησε να πετάξει στο γραμματοκιβώτιο, και στο φινάλε η θεία λέει:

Ωραίος, ανιψιός, ωραίος!
Δεν σου έδωσα γράμμα.
Ω, και είσαι ψεύτης, Grishka,
Λοιπόν, ψεύτης!

Προσπαθήστε να βρείτε τα ποιήματά του τουλάχιστον ανάμεσα σε μεταχειρισμένα βιβλία. Το μωρό σας σίγουρα θα τα εκτιμήσει και θα τα αγαπήσει, γιατί περισσότερες από μία γενιές έχουν μεγαλώσει με την ποίηση του Julian Tuwim.

Σχετικά με τον Pan Trulyalinsky

Ποιος δεν έχει ακούσει για τον καλλιτέχνη
Τραλισλάβα Τρουλιαλίνσκι!
Και ζει στο Pripevaisk,
Στη λωρίδα Veselinsky.

Μαζί του και η θεία - Tweedledee,
Και η κόρη - Trulyalyurka,
Και ο μικρός γιος - Tweedledee,
Και ο σκύλος είναι ο Tweedledee.
Έχουν και ένα γατάκι
Με το παρατσούκλι Trulyalyonok,
Και εκτός αυτού, ένας παπαγάλος
Χαρούμενο Tweedledee!

Την αυγή σηκώνονται
Πιείτε τσάι γρήγορα
Και συναντά όλη την παρέα
Τραγούδι που χτυπάει νωρίς το πρωί.

Μπαστούνι τρόλεϊ
Σηκώστε τον αγωγό -
Και αμέσως κατόπιν εντολής
Μια φιλική χορωδία θα γεμίσει:

«Τρου-λα-λα ναι λάουρ-λα-λα!
Τρα-λα-λα ναι τρα-λα-λα!
Τιμή και δόξα στον Τραλισλάβ!
Έπαινος στον Trulyalinsky!»

Ο Trulyalinsky σχεδόν χορεύει
Κουνώντας τη σκυτάλη του μαέστρου
Και, κουνώντας το μουστάκι του, τραγουδά:
"Τρου-λα-λα!"

"Τρου-λα-λα!" - ακούγεται ήδη
Στην αυλή και στο γκαράζ
Και ένας διερχόμενος πεζός
Τραγουδάει το ίδιο τραγούδι

Όλοι οι οδηγοί είναι Tweedlers,
Ταχυδρόμοι - Trullions,
Ποδοσφαιριστές - Tweedledees,
Πωλητές - Trulyalitsy,
Μουσικοί - Tweedlers,
Και οι μαθητές είναι τρολ,
Ο ίδιος ο δάσκαλος είναι Tweedler,
Και τα παιδιά - Τρολ!
Ακόμα και ποντίκια, ακόμα και μύγες
Τραγουδούν: "Τρολιές!"
Όλοι οι άνθρωποι στο Pripevaisk
Ζει ευτυχισμένος.

αλφάβητο

Τι συνέβη? Τι συνέβη?
Το αλφάβητο έπεσε από τη σόμπα!

Οδυνηρά διάστρεμμα στο πόδι
κεφαλαίο γράμμα Μ,
G χτύπησε λίγο,
Καλά θρυμματίστηκε εντελώς!

Έχασε το γράμμα U
Το δοκάρι σας!
Αίσθημα στο πάτωμα
Έσπασε την ουρά του W.

Φ, καημένη, τόσο φουσκωμένη -
Μην το διαβάσετε!
Το γράμμα P γύρισε ανάποδα -
Μετατράπηκε σε απαλό σημάδι!

Το γράμμα C είναι εντελώς κλειστό -
Μετατράπηκε σε Ο.
Το γράμμα Α όταν ξύπνησα
Δεν αναγνώρισε κανέναν!

Πού είναι τα γυαλιά;

Τι απέγινε η θεία Βάλια;
- Της έφυγαν τα γυαλιά!

Ψάχνω για μια φτωχή ηλικιωμένη κυρία
Πίσω από το μαξιλάρι, κάτω από το μαξιλάρι

Ανέβηκε με το κεφάλι μου
Κάτω από το στρώμα, κάτω από την κουβέρτα

Κοίταξα στους κουβάδες, στα βάζα,
Με μπότες, μπότες, μπότες,

Γύρισε τα πάντα ανάποδα
Κάθισα και ξεκουράστηκα

Αναστέναξε, γκρίνιαξε
Και πήγε να κοιτάξει πρώτα.

Ψάχνει πάλι κάτω από το μαξιλάρι
Και πάλι ψάχνω για μπανιέρα.

Άναψε ένα κερί στην κουζίνα
Με ένα κερί σκαρφαλωμένο στη σόμπα,

Έψαξε το ντουλάπι -
Όλα μάταια! Όλα χαμένα!

Η θεία Βάλια δεν έχει πόντους -
Προφανώς τα έκλεψαν!

Η γριά κάθισε στο στήθος.
Δίπλα ήταν ένας καθρέφτης.

Και η γριά είδε
Ότι έψαχνα για γυαλιά στο λάθος μέρος,

Τι είναι πραγματικά
Κάθισαν στο μέτωπό της.

Τόσο υπέροχο ποτήρι
Η θεία Βάλια βοήθησε.

Μπερδεμένο τραγούδι για παπάκια

Τρία παπάκια στο δρόμο
Ξυπόλητος περπάτημα λίγο ελαφρύ:
Το πρώτο είναι χοντρό
Το τρίτο είναι λεπτό
Το δεύτερο απλά δεν υπάρχει.
Και προς τρία παπάκια
Οι άλλοι δύο βιάζονται μέσα σε ένα πλήθος:
Το γκρι είναι το πρώτο
Σε σημεία - το πέμπτο,
Και το δέκατο τρίτο είναι τσακισμένο.
Εδώ συνήλθαν στο άλσος,
Και ο έβδομος είπε:
"Γεια!
Γεια σου χοντρή!
Γεια σου κοκαλιάρικο!
Φαίνεται να λείπει κανείς;».
Ο τρίτος γρύλισε:
«Τι αστεία;
Ποιος από εμάς εξαφανίστηκε ξανά;
Τίποτα χωρίς μαμά πάπια
Δεν μπορούμε να μετρήσουμε τον εαυτό μας;
Εδώ το ένατο με το πρώτο έγινε
Κλάμα και κλάμα δυνατά
«Εμείς πρώτοι
Οι τρεις μας τράπηκαν σε φυγή
Και τώρα είμαστε μόνο πέντε».
Και τότε ο πέμπτος κλαψούρισε:
«Δεν ξέρω τι μου συμβαίνει.
Βγήκε τρίτος
Πήγε τριακοστή
Και τώρα το όγδοο;
«Πώς, αδέρφια, να μετράμε,
Να μετράς τον εαυτό σου;
"Είναι τόσο εύκολο
Αντε χάσου."
«Θα σε βρουν ξανά;»
Τα παπάκια περιπλανήθηκαν στη μητέρα τους
Μέσα από το άλσος, ευθεία
Και παρόλο που δεν ήταν
χήνες,
Φίλος μετά φίλος
περπάτησε
Χήνα.

Σχετικά με τον Janek

Ο Janek έζησε στον κόσμο,
Ήταν ηλίθιος.
Αν θέλετε να μάθετε -
Αυτό έκανε.

Το κόσκινο έβγαζε νερό,
Τα πουλιά διδάχθηκαν να πετούν
ρώτησε τον σιδερά
Παπούτσια γάτα.

Βλέποντας ένα κουνούπι
Άρπαξε ένα τσεκούρι
Έφερε καυσόξυλα στο δάσος,
Και στο διαμέρισμα - σκουπίδια.

Έχτιζε το χειμώνα
Σπίτι από πάγο:
«Κάτι θα είναι εξοχική κατοικία
Έχω την άνοιξη!

Ένα ζεστό καλοκαιρινό απόγευμα
Φύσηξε στον ήλιο.
Κουρασμένα άλογα
Έβγαλε μια καρέκλα.

Κάπως είναι πενήντα
Το έδωσε για μια δεκάρα.
Είναι πιο εύκολο να σας εξηγήσω:
Ο Janek ήταν ανόητος!

Λαχανικά

Η οικοδέσποινα ήρθε κάποτε από την αγορά,
Η οικοδέσποινα έφερε στο σπίτι από την αγορά:
πατάτα
λάχανο,
καρότο,
Αρακάς,
Μαϊντανός και παντζάρια.

Ω! .. Εδώ τα λαχανικά άρχισαν μια διαμάχη στο τραπέζι -
Ποιος είναι καλύτερος, πιο νόστιμος και πιο απαραίτητος στη γη:
Πατάτες?
Λάχανο?
Καρότο?
Αρακάς?
Μαϊντανός ή παντζάρια;

Ω! .. Στο μεταξύ, η οικοδέσποινα πήρε ένα μαχαίρι
Και με αυτό το μαχαίρι άρχισε να ψιλοκόβει:
πατάτα
λάχανο,
καρότο,
Αρακάς,
Μαϊντανός και παντζάρια.

Α! .. Σκεπασμένο με καπάκι, σε βουλωμένη κατσαρόλα
Βρασμένο, βρασμένο σε βραστό νερό:
Πατάτες,
Λάχανο,
Καρότο,
Αρακάς,
Μαϊντανός και παντζάρια.

Ω!..
Και η σούπα λαχανικών δεν ήταν κακή!

ραδιόφωνο πουλιών

Προσοχή! Προσοχή!
Σήμερα στις πέντε

Σήμερα στο στούντιο μας
(Προσοχή προσοχή!)
Διαφορετικά πουλιά θα πετάξουν στη ραδιοφωνική συνάντηση!

Πρώτον, για το θέμα:
Πότε, ποια ώρα
Είναι πιο βολικό και κερδοφόρο να χρησιμοποιείτε δροσιά;

Η δεύτερη ερώτηση έχει καθυστερήσει πολύ:
Τι είναι η «ηχώ»;
Και αν υπάρχει στο δάσος,
Πού κρύβεται;

Στην τρίτη ερώτηση
Ο Drozd αναφέρει,
Ορίστηκε υπεύθυνος
επισκευή φωλιών πουλιών.

Τότε αρχίζει η συζήτηση:
Και σφυρίζοντας, και τρίξιμο, και τραγούδι,
Γουργουρίζοντας και τσιρίζοντας,
Και twitter και κελαηδούν.
Θα ξεκινήσουν οι παραστάσεις
Ψαρόνια, καρδερίνες, βυζιά
Και όλοι ανεξαιρέτως
Άλλα διάσημα πουλιά

Προσοχή! Προσοχή!
Σήμερα στις πέντε
Θα υπάρχει σταθμός για άλση και δάση!

Ο δέκτης μας στις πέντε
Έλαβε εκατό ψήφους:
«Φιουρ-φιούρ! Φου-φου-φου!
τσικ-τσικ! Tew-tew-tew-tew!
Pew Pew! Τσβίρ-τσβιρ-τσβίρ!
Chiwi-chiwi! Τυρ-τυρ-τυρ!
Κοιμήσου-ύπνου-ύπνου! Λου-λου! Τικ-τικ!
Σκιά-σκιά-σκιά! Τσου-ικ! Τσου-ικ!
Κο-κο-κο! Κου-κου! Κου-κου!
Γκουρ-γκουρ-γκουρ! Κου-κα-ποτάμι!
Κα-αρρ! Κα-αρρ! Pi-it! Ποτό!.."

Δεν ξέραμε τι να κάνουμε!
Προφανώς αυτή την ώρα
Η μεταγραφή δεν είναι για εμάς!

ποτάμι

Σαν γυαλιστερή κορδέλα
Το ποτάμι κυλάει
Πραγματικός.
Και η μέρα κυλάει
Και η νύχτα κυλάει
στρίψτε δεξιά,
Στρίψτε αριστερά.
Και στο ποτάμι το νερό παγώνει,
Στην ακτή γκρινιάζει,
Και τεμπέλης στη μέση.

Και γιατί να γκρινιάζει, νερό του ποταμού;
Αυτό δεν θα το πει κανείς πουθενά.

Ίσως πέτρες και ψάρια
Αυτό θα μπορούσε να ειπωθεί
Τα ψάρια όμως σιωπούν
Και οι πέτρες σιωπούν
Σαν τα ψάρια.

Τραπέζι

Ένα δέντρο μεγάλωσε στην Πολιτεία μας,
Αρχοντικός, ψηλός - μέχρι τους ουρανούς.
Τα αγόρια έπρεπε να δουλέψουν σκληρά
Πριν πέσει το δέντρο στο έδαφος.

Καλά άλογα σε αφρό και σαπούνι
Τον πήγαν στο πριονιστήριο.
Τα πριόνια τον έκοψαν σε σανίδες,
Τα δόντια λύγισαν στον σκληρό κορμό του.

Οι σανίδες και οι σανίδες ήταν τραχιές.
Ένας μάστορας από τη Βαρσοβία τους πήγε στη δουλειά.
Έμπειρος δάσκαλος Adam Wisniewski
Τα πάει καλά με πλάνη, πριόνια, σμίλες.

Για πολλή ώρα πλάνιζε, κόλλαγε, τρυπούσε,
Πριν γιορτάσει αυτό το ένδοξο τραπέζι.
Τόσο σκληρή δουλειά χρειάζεται,
Για να καθίσει η χάρη σου στο τραπέζι!