Σενάριο της εξωσχολικής εκδήλωσης «Μια χαριτωμένη εικόνα μιας μητέρας» (βασισμένο σε έργα συγγραφέων και ποιητών του 19ου-20ου αιώνα) Σκοπός: - να ανακαλέσει τα έργα συγγραφέων και ποιητών, που περιγράφουν μια χαριτωμένη εικόνα ενός μητέρα; - εξοικειωθείτε με εκείνα τα έργα όπου υπάρχει μια εικόνα της μητέρας. Εκπαιδευτικός στόχος: εκπαίδευση της νοοτροπίας και της μητέρας και αγάπη για αυτήν. Εξοπλισμός: χρωματιστά κραγιόνια, φωτογραφίες μητέρων, κείμενα έργων, σχέδια μαθητών, εφημερίδες τοίχου. Στον πίνακα (οθόνη): αφίσα: «Μια γυναίκα - μια μητέρα - είναι ζωή, ελπίδα και αγάπη». Ο προφήτης μίλησε: - Δεν υπάρχει θεός παρά μόνο ο Θεός! Λέω: - Δεν υπάρχει μάνα, εκτός από μάνα ...! (R. Gamzatov) Στα ρωσικά «mama» Στα Vainakh «nana» Και στα Avar με στοργή «γυναίκα» Από τις χιλιάδες λέξεις της γης και του ωκεανού Αυτή έχει μια ιδιαίτερη μοίρα. (R. Gamzatov, «Μαμά») Ήξερες τα χάδια των μητέρων των συγγενών, αλλά δεν ήξερα, και μόνο σε ένα όνειρο Στα όνειρά μου για τα παιδικά χρυσά μου φαινόταν μερικές φορές η μητέρα Ω, μάνα, αν μπορούσα να σε βρω, Η μοίρα μου δεν θα ήταν τόσο πικρή ( από το τραγούδι της ταινίας "Στρατηγοί των λατομείων άμμου") μαμά! Αγαπητή μαμά! Πόσο σ' αγαπώ... (από το τραγούδι) Χρειάζονται διαφορετικές μητέρες, Όλα τα είδη μαμάδων είναι σημαντικά. (S. Marshak, στίχ. «Τι γίνεται με σένα;») Λόγος της δασκάλας: Η εικόνα της μητέρας ήδη στην προφορική λαϊκή τέχνη απέκτησε τα σαγηνευτικά χαρακτηριστικά του φύλακα της εστίας, της εργατικής και πιστής συζύγου, της προστάτιδας. των δικών της τέκνων και ο αδιάκοπος φύλακας για όλους τους άπορους, προσβεβλημένους και προσβεβλημένους. Αυτές οι καθοριστικές ιδιότητες της ψυχής της μητέρας εμφανίζονται και τραγουδιούνται στα ρωσικά παραμύθιακαι δημοτικά τραγούδια. Μητέρα ... Αγαπητή και στενό άτομο. Μας έδωσε ζωή χαρούμενα παιδικά χρόνια. Η καρδιά της μητέρας, σαν τον ήλιο, λάμπει πάντα και παντού, ζεσταίνοντάς μας με τη ζεστασιά της. Είναι δική μας ο καλύτερος φίλος , σοφός σύμβουλος. Η μητέρα είναι ο φύλακας άγγελός μας. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η εικόνα της μητέρας γίνεται μια από τις κύριες στη ρωσική λογοτεχνία ήδη από τον 19ο αιώνα. Το θέμα της μητέρας ακουγόταν πραγματικά βαθιά στην ποίηση του Νικολάι Αλεξέεβιτς Νεκράσοφ. Η εικόνα της μητέρας αντιπροσωπεύεται έντονα από τον A.N. Nekrasov σε πολλά από τα έργα του ("Στην πλήρη εξέλιξη του αγροτικού πόνου", "Ορίνα, η μητέρα ενός στρατιώτη", "Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου", "Ποιος ζει καλά στην Ρωσία"). Παρουσιαστής: Και σήμερα έχουμε μια εξωσχολική εκδήλωση, το θέμα της οποίας είναι «Μια γλυκιά εικόνα μιας μητέρας» βασισμένη σε έργα ποιητών και συγγραφέων του 19ου-20ου αιώνα. Και το μάθημά μας θα ξεκινήσει με ένα ποίημα του Nikolai Zabolotsky, αφιερωμένο στην πιο γλυκιά και αγαπημένη εικόνα - την εικόνα της μητέρας. Τραγικός βήχας τη νύχτα. Η γριά αρρώστησε. Για πολλά χρόνια ζούσε στο διαμέρισμα της μοναχικής μας γριάς. Υπήρχαν γράμματα! Μόνο πολύ σπάνια! Και μετά, χωρίς να μας ξεχάσει, όλοι πήγαν και ψιθύρισαν: «Παιδιά, πρέπει να έρθετε σε μένα τουλάχιστον μια φορά». Η μάνα σου λυγισμένη, γριά Τι να κάνεις! Τα γηρατειά πλησίασαν.Καλά θα ήταν να καθόμασταν δίπλα δίπλα στο τραπέζι μας. Περπάτησες κάτω από αυτό το τραπέζι, Μαζεύτηκες, τραγουδούσες μέχρι το ξημέρωμα, Και μετά χωρίσατε, σαλπάρατε. Αυτό είναι, πήγαινε να σε μαζέψεις! Η μητέρα αρρώστησε! Και το ίδιο βράδυ η Telegraph δεν βαρέθηκε να χτυπά: «Παιδιά, επειγόντως! Παιδιά, πολύ επείγον, ελάτε! Η μητέρα αρρώστησε! Από το Κουρσκ, από το Μινσκ, από το Ταλίν Από την Ιγκάρκα, Βάζοντας τα πράγματα στην άκρη για την ώρα, Τα παιδιά μαζεύτηκαν, αλλά είναι κρίμα στο κρεβάτι, και όχι στο τραπέζι. Κουνώντας τα ζαρωμένα χέρια της, Χαϊδεύοντας ένα ασημένιο σκέλος. Έχετε αφήσει τον χωρισμό να μείνει ανάμεσά σας τόσο καιρό; Μόνο τα τηλεγραφήματα σας οδήγησαν σε γρήγορα τρένα; Ακούστε, υπάρχει ένα ράφι, Ελάτε κοντά τους χωρίς τηλεγραφήματα. Παρουσιαστής: Πολλά πεζά και λυρικά έργα είναι αφιερωμένα στην εικόνα μιας αγαπημένης μητέρας. Ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ έγραψε στο ποίημά του «Ο Καύκασος»: Στην παιδική μου ηλικία έχασα τη μητέρα μου, αλλά θυμήθηκα ότι τη ροζ βραδινή ώρα Εκείνη η στέπα μου επανέλαβε μια αξέχαστη φωνή. Κορυφαίος: Και ταπεινωμένος από τον πόνο και τα βάσανα, έβαλε τα λόγια στο στόμα του Μτσίρη (το ποίημα «Μτσίρι»): Δεν μπορούσα να πω τα Ιερά λόγια «πατέρας και μητέρα» σε κανέναν. Ο λόγος του δασκάλου: Οι παραδόσεις του Νεκράσοφ αντικατοπτρίζονται στην ποίηση του μεγάλου Ρώσου ποιητή Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν. Μέσα από το έργο της Α.Ε. Ο Yesenin περνά τη φωτεινή εικόνα της μητέρας του ποιητή. ΑΝΩΝΥΜΗ ΕΤΑΙΡΙΑ. Το Yesenin μπορεί να τοποθετηθεί δίπλα στο N.A. Nekrasov, ο οποίος τραγούδησε "δάκρυα φτωχών μητέρων". Δεν θα ξεχάσουν τα παιδιά τους, Που χάθηκαν στο ματωμένο χωράφι, Πώς να μην σηκώσουν την ιτιά που κλαίει Τα κλαδιά τους που γέρνουν. Παρουσιαστής: Ο διάσημος ποιητής του 20ου αιώνα, Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν, στο ποίημα "Ένα γράμμα σε μια μητέρα" έγραψε τα ακόλουθα λόγια, εμποτισμένα με αγάπη για τη μητέρα του: Ζεις ακόμα, γριά μου; Κι εγώ ζω. Γεια σου, γεια σου! Αφήστε αυτό το ανείπωτο βραδινό φως να κυλήσει πάνω από την καλύβα σας. Μου γράφουν ότι εσύ, λιώνοντας το άγχος σου, λυπήθηκες πολύ για μένα, Που πηγαίνεις συχνά στο δρόμο Σε ένα παλιομοδίτικο άθλιο shushun ... Παρουσιαστής: Δώσε προσοχή στις επιγραφές που είναι γραμμένες στον πίνακα. (Διαβάζει τις δηλώσεις που είναι γραμμένες στον πίνακα.) Διαφορετικοί άνθρωποι, διαφορετικές εποχές, αλλά η σκέψη είναι η ίδια. Και τώρα ακούστε ένα ποίημα του Rasul Gamzatov, συμπατριώτη μας, Αβάρου στην εθνικότητα, που πέθανε το 2003.

Το νόημα της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση

Η εικόνα της μητέρας είναι από καιρό εγγενής στη ρωσική ποίηση και στον ρωσικό πολιτισμό συνολικά. Αυτό το θέμα παίρνει σημαντικό μέροςτόσο κλασικό όσο και σύγχρονη ποίηση. Επιπλέον, η ρωσική εικόνα της μητέρας είναι ένα εθνικό πολιτιστικό σύμβολο που δεν έχει χάσει τη δική του υψηλή αξίααπό τα αρχαία χρόνια μέχρι σήμερα. Είναι χαρακτηριστικό ότι η εικόνα της μητέρας, που αναδύεται από την εικόνα ενός συγκεκριμένου προσώπου, της μητέρας του ποιητή, γίνεται σύμβολο της Πατρίδας.

Η ιστορία της ανάπτυξης της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση

Η εικόνα της μητέρας στη ρωσική ποίηση συνδέεται διαδοχικά με τη λαογραφική παράδοση. Ήδη στη λαογραφία - σε γαμήλια και επικήδεια τραγούδια - εμφανίζεται η εικόνα της μητέρας. Σε πνευματικούς στίχους, αυτή η εικόνα εμφανίζεται μέσω της εικόνας της Μητέρας του Θεού, η οποία είναι ιδιαίτερα σεβαστή στη Ρωσία.

Στην ποίηση του 19ου αιώνα, το θέμα της μητέρας συνδέεται κυρίως με τα ονόματα των M. Yu. Lermontov και N. A. Nekrasov. Στο έργο αυτών των ποιητών δόθηκε μεγάλη σημασία στην εικόνα της μητέρας. Μπορεί να υποστηριχθεί ότι ήταν από το έργο του M. Yu. Lermontov που η εικόνα της μητέρας αρχίζει να εισέρχεται στην κλασική ποίηση. Ο A. S. Pushkin δεν έχει ούτε ένα ποίημα αφιερωμένο στη μητέρα του, στο έργο του M. Yu. Lermontov υπάρχουν πολλά από αυτά. Για παράδειγμα, "Καύκασος", "Άγγελος".

Το θέμα της μητέρας αντιπροσωπεύεται πραγματικά βαθιά και πλήρως στο έργο του N. A. Nekrasov. Πολλά από τα ποιήματα του ποιητή είναι αφιερωμένα στη δύσκολη μοίρα της ίδιας της μητέρας του. Μαζί με μια τέτοια συγκεκριμένη ενσωμάτωση αυτή η εικόναστην ποίηση του Ν.Α. Nekrasov, υπάρχει επίσης μια γενικευμένη εικόνα - η λαϊκή εικόνα της μητέρας.

Στην ποίηση του εικοστού αιώνα, το θέμα της μητέρας έλαβε το δικό του περαιτέρω ανάπτυξη. Ειδικότερα, στα έργα τέτοιων ποιητών όπως οι N. Klyuev, A. Blok, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, A. Tvardovsky και άλλοι. Πρέπει να σημειωθεί ότι στην ποίηση του δεύτερου μισού του εικοστός αιώνας, το θέμα της μητέρας είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με το θέμα του πολέμου ή με το θέμα του χωριού.

Η εικόνα της μητέρας είναι ένα αιώνιο θέμα που δεν θα χάσει ποτέ τη σημασία της. Στάση προς τη μητέρα, αγάπη για αυτήν - αυτό είναι το μέτρο που καθορίζει με ακρίβεια το επίπεδο πολιτιστική ανάπτυξηκοινωνία, τις ηθικές της αξίες και πνευματικός κόσμοςκαθένα από τα μέλη του.

Η εικόνα μιας μητέρας στην ποίηση του N. A. Nekrasov (στο παράδειγμα του ποιήματος "Ακούστε τη φρίκη του πολέμου ...")

Στην παγκόσμια λογοτεχνία, η εικόνα της μητέρας είναι μια από τις πιο σεβαστές. Ρώσοι πεζογράφοι και ποιητές στράφηκαν επίσης επανειλημμένα σε αυτόν, αλλά στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα, η εικόνα της μητέρας έλαβε μια πιο ολοκληρωμένη και συγκινητική ενσάρκωση στο έργο του N. A. Nekrasov.

Μέχρι το τέλος των ημερών του, ο N. A. Nekrasov κράτησε στη μνήμη του τη φωτεινή εικόνα της μητέρας του. Ο ποιητής της αφιέρωσε τα ποιήματα «Τελευταία τραγούδια», «Ιππότης για μια ώρα», το ποίημα «Μάνα». Του έλειπε πολύ όταν σπούδαζε στο γυμνάσιο του Γιαροσλάβλ και στη συνέχεια στην Αγία Πετρούπολη, στα χρόνια της δύσκολης ανεξάρτητης ζωής, τον ζέστανε ένα αίσθημα βαθιάς στοργής και αγάπης για τη μητέρα του.

ΣΤΟ. Ο Νεκράσοφ συμπαθούσε τη δύσκολη και δύσκολη ζωή της μητέρας του με έναν αυστηρό σύζυγο, έναν κακομαθημένο αξιωματικό του στρατού που έγινε ο δεσπότης της οικογένειας και τη θυμόταν πάντα με μεγάλη ζεστασιά και τρυφερότητα. Οι ζεστές αναμνήσεις της μητέρας εκδηλώθηκαν στο έργο του ποιητή με τη μορφή έργων για τη δύσκολη μοίρα των γυναικών στη Ρωσία. Σε μεγαλύτερη κλίμακα, η ιδέα της μητρότητας εκδηλώθηκε αργότερα σε τόσο γνωστά έργα του N. A. Nekrasov όπως το κεφάλαιο "Αγροτική γυναίκα" από το ποίημα "Who Lives Well in Russia", το ποίημα "Orina, η μητέρα του στρατιώτη" .

Έτσι, η εικόνα της μητέρας γίνεται μια από τις κύριες καλούδιαδημιουργικότητα του N. A. Nekrasov.

Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στην εικόνα της μητέρας στο έργο του N. A. Nekrasov χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του ποιήματος "Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου ...", αφιερωμένο στο Ο πόλεμος της Κριμαίας 1853 - 1856 Αυτό το μικρού μεγέθους ποίημα, μόνο 17 στίχων, μεταφέρει συνοπτικά και βαθιά το νόημα ενός αιματηρού και ανελέητου πολέμου:

Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου, Με κάθε νέο θύμα της μάχης ...

Ο ποιητής σκέφτεται πόσο θλίψη για τους στενούς ανθρώπους θα είναι ο θάνατος ενός στρατιώτη, αλλά συμπάσχει πρώτα απ 'όλα με τη μητέρα που έχασε τον γιο της στον πόλεμο:

Δεν λυπάμαι για τον φίλο μου, ούτε για τη γυναίκα μου, δεν λυπάμαι για τον ίδιο τον ήρωα... Αλίμονο! Η γυναίκα θα παρηγορηθεί, Και ο καλύτερος φίλος του φίλου θα ξεχάσει. Αλλά κάπου υπάρχει μια ψυχή - Θα θυμάται μέχρι τον τάφο!

Για μια μητέρα, ο θάνατος του γιου της είναι μια πραγματική τραγωδία, γιατί είναι αυτή που αγαπά το παιδί της ειλικρινά και ανιδιοτελώς, ολόκληρη η ζωή της είναι γεμάτη με ανεξάντλητη αγάπη γι 'αυτόν, διαμορφώνεται το νόημα ολόκληρης της ζωής της.

Ανάμεσα στις υποκριτικές μας πράξεις Και σε όλη τη χυδαιότητα και την πεζογραφία, μόνος μου στον κόσμο κατασκόπευα Αγίους, ειλικρινή δάκρυα - Αυτά είναι τα δάκρυα των φτωχών μητέρων!

Όταν, με τον καιρό, όλοι - φίλοι, σύζυγος - θα ξεχάσουν τον αποθανόντα «ήρωα», η μητέρα του, την οποία ο ποιητής συγκρίνει με μια ιτιά που κλαίει, θα τον θυμάται και θα θρηνεί για πάντα.

Δεν θα ξεχάσουν τα παιδιά τους, που χάθηκαν στο ματωμένο χωράφι, Πώς να μην σηκώσουν την ιτιά που κλαίει Τα κλαδιά τους που γέρνουν...

Από τη συγγραφή αυτό το ποίημαΈχει περάσει πολύς καιρός, οι πόλεμοι έχουν σβήσει, περισσότεροι από ένας «ήρωες» έχουν πεθάνει, αλλά, δυστυχώς, δεν έχει χάσει ακόμα τη σημασία του. Και δεν θα χάσουν όσο οι μητέρες θα χάσουν τους γιους τους στον πόλεμο. Η εικόνα της μητέρας που παρουσιάζεται σε αυτό το έργο έχει γίνει μια συλλογική εικόνα όλων των μητέρων που θρηνούν τους γιους τους που δεν επέστρεψαν από τα πεδία των μαχών.

Η εικόνα της μητέρας στην ποίηση του S. A. Yesenin (στο παράδειγμα του ποιήματος "Γράμμα στη μητέρα")

Στη ρωσική ποίηση του εικοστού αιώνα, το θέμα της μητέρας συνεχίζεται στο έργο του S. A. Yesenin.

Ας στραφούμε στο ποίημά του «Γράμμα στη μητέρα». Γράφτηκε το 1924 τελευταία περίοδοδημιουργικότητα και σχεδόν στο τέλος της ζωής του ποιητή. Σε πολλά από τα έργα του εκείνης της εποχής ακούγεται το θέμα του αμετάκλητου παρελθόντος, αλλά μαζί του αναδύεται και το θέμα της μητέρας. Ένα από αυτά τα έργα ήταν το ποίημα «Γράμμα στη μητέρα», γραμμένο με τη μορφή έκκλησης προς αυτήν. Όλο το ποιητικό μήνυμα είναι διαποτισμένο από τρυφερότητα και αγάπη για τον πιο αγαπημένο άνθρωπο:

Είμαι ακόμα το ίδιο τρυφερή Και μόνο αυτό ονειρεύομαι, Να επιστρέψω στο χαμηλό μας σπίτι όσο πιο γρήγορα γίνεται από την επαναστατική αγωνία.

Ο ποιητής θαυμάζει την αγάπη και τη φροντίδα της μητέρας, που ανησυχεί για τον γιο της, ανησυχεί για τη ζωή και τη μοίρα του. Τα προαισθήματα λαχτάρας και χωρίς χαρά την κάνουν περισσότερο λυπημένη παρά χαρούμενη:

Μου γράφουν ότι εσύ, λιώνοντας το άγχος σου, στεναχωρήθηκες πολύ για μένα, Που πηγαίνεις συχνά στο δρόμο σε μια παλιομοδίτικη ταραχή.

Ο λυρικός ήρωας αποτυγχάνει να καθησυχάσει τη μητέρα του σε ένα γράμμα, πολλά χάνονται, χάνονται ή χάνονται. Καταλαβαίνει ότι το παρελθόν δεν επιστρέφεται, αλλά η μητέρα του είναι το ίδιο το νήμα που τον συνδέει με το παρελθόν, ανέμελο, φωτεινό και αγνό. Από εδώ πηγάζει τόσο τρυφερή και συγκινητική αμοιβαία αγάπη.

Και μη με μάθεις να προσεύχομαι. Δεν χρειάζεται! Δεν υπάρχει επιστροφή στο παλιό. Είσαι η μόνη μου βοήθεια και χαρά, Είσαι το μόνο ανέκφραστο φως μου.

Το ποιητικό μήνυμα που απευθύνεται στη μητέρα τελειώνει με το κάλεσμα του λυρικού ήρωα, που ακούγεται σαν από καρδιάς παράκληση, να μην στεναχωριέσαι, να μην ανησυχείς για τον άτυχο γιο σου. Αξιοσημείωτο είναι ότι στις τελικές γραμμές δεν υπάρχει καμία επιβεβαίωση, υπόσχεση, ελπίδα ότι όλα θα πάνε καλά. Πράγματι, παρ' όλα αυτά, η μητέρα δεν θα σταματήσει να ανησυχεί για τον γιο της, αγαπώντας τον ειλικρινά και τρυφερά.

Ξέχνα λοιπόν το άγχος σου, μην είσαι τόσο λυπημένος για μένα. Μην πηγαίνετε στο δρόμο τόσο συχνά Σε ένα παλιομοδίτικο άθλιο shushun.

Η εικόνα μιας μητέρας στην ποίηση του A. T. Tvardovsky (στο παράδειγμα του κύκλου "In Memory of a Mother")

Το θέμα της μητέρας είναι παρόν σε ολόκληρο το έργο του A. T. Tvardovsky. Για παράδειγμα, σε αυτά τα ποιήματα διαφορετικά χρόνια, όπως «Ματέρες», «Τραγούδι», «Με μια ομορφιά ήρθες στο σπίτι του άντρα σου...», κ.λπ. Πολύ συχνά, η εικόνα της μητέρας στα έργα του ποιητή ξεπερνά την αφιέρωση σε ένα συγκεκριμένο πρόσωπο - το δικό του μητέρα - και γίνεται η εικόνα της Πατρίδας. Έτσι, η γενική εικόνα μιας μητέρας-γυναίκας σχεδιάζεται στα ποιήματα "Γιός", "Μάνα και γιος", "Θα τον μεγαλώσεις δειλά ...", ειδικά σε έργα αφιερωμένα στον πόλεμο (το ποίημα "House by the Road ").

Το 1965, ο A. T. Tvardovsky δημιούργησε τον κύκλο "In Memory of the Mother". Ο κύκλος αποτελείται από τέσσερα ποιήματα αφιερωμένα στη μητέρα, στα οποία παρουσιάζονται μνήμες από τη ζωή της μητέρας, αλλά και η ανάμνηση του ποιητή για αυτήν. Αφορμή για την εμφάνισή του ήταν ο θάνατος το 1965 της μητέρας του ποιητή, Μαρία Μιτροφάνοβνα. Όμως στο τελευταίο ποίημα αυτού του κύκλου, ο θάνατος δίνει τη θέση του στη ζωή, παρουσιάζεται από τον ποιητή ως ένα είδος μετάβασης.

Κωπηλάτης νερού, Νεαρός, Πήγαινε με στην άλλη πλευρά, Πλευρά - σπίτι ...

Το τραγούδι της μητέρας που αναφέρεται στο ποίημα, γνωστό από την παιδική ηλικία, αφηγείται όλη της τη ζωή. Αποχαιρετισμός στο σπίτι του πατριού μετά τον γάμο, χωρισμός με την πατρίδα του και εξορία σε μια αφιλόξενη ξένη πλευρά και η πολυαναμενόμενη επιστροφή στην πατρίδα του.

Δάκρυα της παλιάς νιότης, Όχι πριν από εκείνα τα κοριτσίστικα δάκρυα, Όπως άλλα μεταφορικά Στη ζωή, έτυχε να δω. Όπως από τη γη της πατρίδας του, ήρθε η ώρα να απαλλαγεί από την απόσταση. Ένα άλλο ποτάμι έρεε εκεί - το Shire του Δνείπερου μας.

Σε κάθε στίχο αυτού του ποιήματος νιώθει κανείς το βάθος των συναισθημάτων, τα πιο τρυφερά και συνάμα θλιβερά συναισθήματα του ποιητή. Το ποίημα συμπληρώνει το θέμα της μητέρας στο έργο του Α.Τ. Tvardovsky, αλλά απεικονίζει μια διαρκώς ζωντανή εικόνα μιας μητέρας - τόσο της μητέρας του ίδιου του ποιητή όσο και μια γενικευμένη εικόνα της μητρότητας.

Η εικόνα της μητέρας στα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας.

Malkova Zumara Sagitovna.

MBOU "Bolshetarkhanskaya δευτεροβάθμια εκπαίδευση" Tetyushsky δημοτικό διαμέρισμα RT.

Στόχοι μαθήματος:

• παρακολουθήστε πώς στη ρωσική λογοτεχνία, πιστή στις ανθρωπιστικές παραδόσεις της, απεικονίζεται η εικόνα μιας γυναίκας-μητέρας
• αναπτύξουν τον πνευματικό και ηθικό κόσμο των μαθητών, την εθνική τους ταυτότητα
• να εμφυσήσει στους μαθητές μια στάση σεβασμού προς μια γυναίκα-μητέρα
• να εκπαιδεύσει έναν πατριώτη και έναν πολίτη με στόχο τη βελτίωση της κοινωνίας στην οποία ζει

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

ΕΓΩ. εισαγωγήδασκάλους

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ "ΠΑΡΑΒΟΛΑ ΓΙΑ ΤΗ ΜΗΤΕΡΑ"

Η ρωσική λογοτεχνία είναι μεγάλη και ποικίλη. Ο αστικός και κοινωνικός ήχος και η σημασία του είναι αδιαμφισβήτητη. Από αυτή τη μεγάλη θάλασσα μπορείς να αντλείς ασταμάτητα - και δεν θα γίνει ποτέ ρηχή. Δεν είναι τυχαίο που δημοσιεύουμε βιβλία για τη συντροφικότητα και τη φιλία, την αγάπη και τη φύση, το θάρρος του στρατιώτη και την πατρίδα... Και οποιοδήποτε από αυτά τα θέματα έχει λάβει την πλήρη και άξια ενσάρκωσή του στα βαθιά και πρωτότυπα έργα των εγχώριων δασκάλων.

Αλλά υπάρχει μια άλλη ιερή σελίδα στη λογοτεχνία μας, αγαπητή και κοντά σε κάθε άσκληρη καρδιά - αυτά είναι τα έργασχετικά με τη μητέρα.

Με σεβασμό και ευγνωμοσύνη, κοιτάμε ένα άτομο που προφέρει με ευλάβεια το όνομα της μητέρας του σε γκρίζα μαλλιά και προστατεύει με σεβασμό τα γηρατειά της. και με περιφρόνηση θα εκτελέσουμε εκείνον που στην πικρή γεροντική της εποχή της αποστράφηκε, αρνήθηκε μια καλή ανάμνηση, ένα κομμάτι ή ένα καταφύγιο.

Με τη στάση ενός ατόμου στη μητέρα του, οι άνθρωποι μετρούν τη στάση τους απέναντι σε ένα άτομο.

II. Προσδιορισμός του σκοπού του μαθήματος.

ΔΙΑΦΑΝΕΙΑ #4 Για να εντοπίσουμε πώς στη ρωσική λογοτεχνία, πιστή στις ανθρωπιστικές παραδόσεις της, απεικονίζεται η εικόνα μιας γυναίκας - μητέρας.

III. Η εικόνα της μητέρας στο στόμα παραδοσιακή τέχνη

Λόγος δασκάλου. Η εικόνα της μητέρας, ήδη στην προφορική λαϊκή τέχνη, απέκτησε τα σαγηνευτικά χαρακτηριστικά μιας φύλακα της εστίας, μιας εργατικής και πιστής συζύγου, μιας προστάτιδας των παιδιών της και ενός αδιάκοπου φύλακα όλων των απόρων, προσβεβλημένων και προσβεβλημένων. Αυτές οι καθοριστικές ιδιότητες της ψυχής της μητέρας αντικατοπτρίζονται και τραγουδιούνται στα ρωσικά λαϊκά παραμύθια και στα δημοτικά τραγούδια.

ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΗΣ ΜΠΟΥΛΑΝΟΒΑ "ΜΑΜΑ"

IV. Η εικόνα της μητέρας στην έντυπη λογοτεχνία

ο λόγος του δασκάλου . Στην έντυπη λογοτεχνία, που για ευνόητους λόγους αρχικά προοριζόταν για τα μέλη των ανώτερων τάξεων, η εικόνα της μητέρας έμεινε στη σκιά για πολύ καιρό. Ίσως το κατονομαζόμενο θέμα δεν θεωρήθηκε άξιο υψηλού στυλ, ή ίσως ο λόγος για αυτό το φαινόμενο είναι πιο απλός και φυσικός: τελικά, τότε τα ευγενή παιδιά, κατά κανόνα, αναλαμβάνονταν να εκπαιδεύουν όχι μόνο δασκάλους, αλλά και νοσοκόμους και τα παιδιά των ευγενών, σε αντίθεση με τα παιδιά των αγροτών χωρίστηκαν τεχνητά από τη μητέρα τους και τρέφονταν με το γάλα άλλων γυναικών. Ως εκ τούτου, υπήρξε μια - αν και όχι απολύτως συνειδητή - κούραση των υιικών συναισθημάτων, που τελικά δεν θα μπορούσε παρά να επηρεάσει το έργο των μελλοντικών ποιητών και πεζογράφων.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο Πούσκιν δεν έγραψε ούτε ένα ποίημα για τη μητέρα του και τόσες πολλές όμορφες ποιητικές αφιερώσεις στη νταντά του Arina Rodionovna, την οποία, παρεμπιπτόντως, ο ποιητής συχνά αποκαλούσε τρυφερά και προσεκτικά - "μητέρα".

Μητέρα στο έργο του μεγάλου Ρώσου ποιητή Ν.Α. Νεκράσοφ

Μητέρα ... Το πιο αγαπημένο και κοντινό άτομο. Μας έδωσε ζωή, μας χάρισε μια ευτυχισμένη παιδική ηλικία. Η καρδιά της μητέρας, σαν τον ήλιο, λάμπει πάντα και παντού, ζεσταίνοντάς μας με τη ζεστασιά της. Είναι η καλύτερή μας φίλη, μια σοφή σύμβουλος. Η μητέρα είναι ο φύλακας άγγελός μας.

Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η εικόνα της μητέρας γίνεται μια από τις κύριες στη ρωσική λογοτεχνία ήδη από τον 19ο αιώνα.

Πραγματικά, βαθιά, το θέμα της μητέρας ακουγόταν στην ποίηση του Nikolai Alekseevich Nekrasov. Κλειστός και συγκρατημένος από τη φύση του, ο Nekrasov κυριολεκτικά δεν βρήκε αρκετά φωτεινά λόγιακαι έντονες εκφράσειςνα εκτιμήσει το ρόλο της μητέρας στη ζωή της. Τόσο ο νεαρός όσο και ο γέρος, ο Νεκράσοφ μιλούσε πάντα για τη μητέρα του με αγάπη και θαυμασμό. Μια τέτοια στάση απέναντί ​​της, εκτός από τους συνήθεις γιους της στοργής, αναμφίβολα απορρέει από τη συνείδηση ​​του τι της χρωστούσε:

Κι αν το αποτινάξω εύκολα με τα χρόνια
Από την ψυχή των ολέθριων ιχνών μου
Διορθώνοντας όλα τα λογικά με τα πόδια σας,
Περήφανοι για την άγνοια του περιβάλλοντος,
Κι αν γέμισα τη ζωή μου με αγώνα
Για το ιδανικό της καλοσύνης και της ομορφιάς,
Και φοράει το τραγούδι που έχω συνθέσει,
Βαθιά χαρακτηριστικά ζωντανής αγάπης -
Ω, μητέρα μου, εμπνέομαι από σένα!
Έσωσες μια ζωντανή ψυχή μέσα μου!
(Από το ποίημα "Μάνα")

Ερώτηση προς την τάξη:

Πώς «έσωσε την ψυχή» του ποιητή η μητέρα του;

Παραστάσεις μαθητών (ανάγνωση και ανάλυση έργων).

Μαθήτρια 1 - Πρώτα απ 'όλα, ως γυναίκα με υψηλή μόρφωση, μύησε τα παιδιά της σε πνευματικά, ιδιαίτερα λογοτεχνικά, ενδιαφέροντα. Στο ποίημα "Mother" ο Nekrasov θυμάται ότι ως παιδί, χάρη στη μητέρα του, γνώρισε τις εικόνες του Dante και του Shakespeare. Του δίδαξε επίσης αγάπη και συμπόνια για εκείνους που «το ιδανικό τους είναι η μειωμένη θλίψη», δηλαδή για τους δουλοπάροικους.

Μαθητής 2 - Η εικόνα μιας γυναίκας - μιας μητέρας αντιπροσωπεύεται έντονα από τον Νεκράσοφ σε πολλά από τα έργα του "Σε πλήρη εξέλιξη, το χωριό υποφέρει"

Τα βάσανα του χωριού είναι σε πλήρη εξέλιξη...

Μοιραστείτε! - Ρωσική γυναικεία μερίδα!

Δύσκολα πιο δύσκολο να βρεθεί.

Δεν είναι περίεργο που μαράζετε πριν από την ώρα

Παντοτινή ρωσική φυλή

Πολύπαθη μάνα!

Η ζέστη είναι αφόρητη: ο κάμπος είναι άδενδρος,

Χωράφια, κούρεμα και έκταση του ουρανού -

Ο ήλιος πέφτει αλύπητα.

Η καημένη είναι εξαντλημένη,

Μια στήλη από έντομα ταλαντεύεται από πάνω της,

Τσιμπήματα, γαργαλητά, βουητά!

Σηκώνοντας ένα βαρύ ζαρκάδι,

Η Μπάμπα έκοψε το γυμνό της πόδι -

Μια φορά για να ηρεμήσει το αίμα!

Μια κραυγή ακούγεται από τη γειτονική λωρίδα,

Μπάμπα εκεί - τα μαντήλια ήταν ατημέλητα, -

Πρέπει να κουνήσω το μωρό!

Γιατί στάθηκες από πάνω του ζαλισμένος;

Τραγουδήστε του ένα τραγούδι αιώνιας υπομονής,

Τραγούδα, υπομονετική μάνα!

Υπάρχουν δάκρυα, ιδρώνει πάνω από τις βλεφαρίδες της,

Σωστά, είναι σοφό να πούμε.

Σε αυτή την κανάτα, γεμισμένη με ένα βρώμικο κουρέλι,

Βυθίζονται - τέλος πάντων!

Εδώ είναι με τα τραγουδισμένα χείλη της

Φέρνει με ανυπομονησία στις άκρες...

Είναι τα δάκρυα αλμυρά, καλή μου;

Με ξινό κβας στη μέση; ..

(Αρχές 1863)

Το ποίημα του Nekrasov "Σε πλήρη εξέλιξη το χωριό που υποφέρει ..." λέει για τη δύσκολη κατάσταση μιας Ρωσίδας, μητέρας, αγρότισσας. Αυτό το θέμα είναι γενικά χαρακτηριστικό του έργου του Nekrasov, η εμφάνισή του εξηγείται βιογραφικά. Ο ποιητής μεγάλωσε σε μια οικογένεια όπου ο πατέρας του ήταν ένας «οικιακός τύραννος» που βασάνιζε τη μητέρα του. Από την παιδική ηλικία, ο Nekrasov είδε τα βάσανα των αγαπημένων του γυναικών, της μητέρας και της αδερφής του, των οποίων ο γάμος, παρεμπιπτόντως, δεν της έφερε επίσης την ευτυχία. Ο ποιητής ήταν πολύ αναστατωμένος από το θάνατο της μητέρας του και κατηγόρησε τον πατέρα του για αυτό και ένα χρόνο αργότερα πέθανε η αδερφή του ...

"Ορίνα, μητέρα ενός στρατιώτη"

Μαθητής 3 - Ποίημα "Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου"

Το ποίημα «Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου...», αφιερωμένο στον Κριμαϊκό πόλεμο του 1853-1856, ακούγεται εκπληκτικά σύγχρονο. Και οι τρελοί που παρασύρουν νέες γενιές σε πολέμους δεν θέλουν να καταλάβουν τίποτα. Δεν ακούν τη φωνή της λογικής. Πόσες Ρωσίδες μητέρες είναι κοντά και καταλαβαίνουν αυτό το ποίημα:
Ένα μικρό, μόνο 17 στίχων, ποίημα χτυπά το βάθος του ανθρωπισμού που περιέχεται σε αυτό. Η γλώσσα του ποιητή είναι συνοπτική και απλή, δεν υπάρχουν λεπτομερείς και περίπλοκες μεταφορές, μόνο ακριβή επίθετα που υπογραμμίζουν την πρόθεση του καλλιτέχνη: οι πράξεις είναι «υποκριτικές», αφού δεν οδηγούν στο τέλος των πολέμων, μόνο τα δάκρυα είναι «ειλικρινή» και ειλικρινά είναι «μόνοι», όλα τα άλλα είναι ψέματα. Το συμπέρασμα του ποιητή είναι τρομερό ότι και ο φίλος και η σύζυγος θα ξεχάσουν - τους κατατάσσει επίσης στον «υποκριτικό» κόσμο.
Το ποίημα τελειώνει με μια σύγκριση στο λαογραφικό ύφος των μητέρων με μια κρεμασμένη ιτιά που κλαίει. Η χρήση μιας λαογραφικής εικόνας δίνει στο έργο ένα γενικευμένο νόημα: δεν πρόκειται για έναν Κριμαϊκό πόλεμο - για όλους, μετά τον οποίο οι μητέρες και η ίδια η φύση κλαίνε:

Λόγος δασκάλου. «Ποιος θα σε προστατέψει;» - απευθύνεται ο ποιητής σε ένα ποίημά του.

Καταλαβαίνει ότι, εκτός από αυτόν, δεν υπάρχει κανένας άλλος να πει λέξη για τον ταλαίπωρο της ρωσικής γης, του οποίου το κατόρθωμα είναι αναντικατάστατο, αλλά σπουδαίο!

Οι παραδόσεις Nekrasov στην εικόνα της φωτεινής εικόνας της μητέρας - μιας αγρότισσας στους στίχους του S.A. Γεσένιν

(Κατά τη διάρκεια της διάλεξης του δασκάλου, τα ποιήματα του Yesenin για τη μητέρα παίζονται από μαθητές (από καρδιά))

Οι παραδόσεις του Nekrasov αντικατοπτρίζονται στην ποίηση του μεγάλου Ρώσου ποιητή S. A. Yesenin, ο οποίος δημιούργησε εκπληκτικά ειλικρινή ποιήματα για τη μητέρα του, μια αγρότισσα.

Μια φωτεινή εικόνα της μητέρας του ποιητή περνά μέσα από το έργο του Yesenin. Προικισμένο με μεμονωμένα χαρακτηριστικά, εξελίσσεται σε μια γενικευμένη εικόνα μιας Ρωσίδας, εμφανίζεται ακόμη και στα νεανικά ποιήματα του ποιητή, ως μια υπέροχη εικόνα εκείνου που όχι μόνο έδωσε σε ολόκληρο τον κόσμο, αλλά και έκανε χαρούμενη με το δώρο του τραγουδιού. . Αυτή η εικόνα παίρνει επίσης τη συγκεκριμένη γήινη εμφάνιση μιας αγρότισσας, απασχολημένης με τις καθημερινές υποθέσεις: "Η μητέρα δεν μπορεί να αντεπεξέλθει στις λαβές, σκύβει χαμηλά ..."

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ "ΕΝΑ ΓΡΑΜΜΑ ΣΕ ΜΙΑ ΜΗΤΕΡΑ" Yesenin(διαβάζεται από τον M. Troshin)

Η πιστότητα, η σταθερότητα των συναισθημάτων, η εγκάρδια αφοσίωση, η ανεξάντλητη υπομονή γενικεύονται και ποιούνται από τον Yesenin στην εικόνα μιας μητέρας. «Ω, υπομονετική μάνα μου! - αυτό το επιφώνημα του ξέφυγε όχι τυχαία: ο γιος φέρνει πολλή αναστάτωση, αλλά η καρδιά της μητέρας τα συγχωρεί όλα. Υπάρχει λοιπόν ένα συχνό κίνητρο για την ενοχή του γιου του Yesenin. Στα ταξίδια του, αναπολεί συνεχώς το χωριό της καταγωγής του: είναι αγαπητό στη μνήμη της νιότης, αλλά πάνω απ 'όλα, η μητέρα που λαχταρά για τον γιο της τον ελκύει εκεί.

«Γλυκιά, ευγενική, γριά, τρυφερή» μάνα βλέπει ο ποιητής «στο γονικό δείπνο». Η μητέρα ανησυχεί - ο γιος δεν είναι στο σπίτι για πολύ καιρό. Πώς είναι σε απόσταση; Ο γιος προσπαθεί να την καθησυχάσει με γράμματα: «Θα υπάρξει χρόνος, αγαπητέ, αγαπητέ!» Στο μεταξύ, «εσπερινό ανείπωτο φως» κυλάει πάνω από την καλύβα της μητέρας. Ο γιος, «ακόμα ευγενικός», «ονειρεύεται μόνο πόσο σύντομα από την επαναστατική λαχτάρα να επιστρέψει στο χαμηλό μας σπίτι». Στο «Γράμμα στη Μητέρα» τα υιικά συναισθήματα εκφράζονται με διαπεραστική καλλιτεχνική δύναμη: «Είσαι η μόνη μου βοήθεια και χαρά, είσαι το μόνο ανέκφραστο φως μου».

Ο Yesenin ήταν 19 ετών όταν, με εκπληκτική διείσδυση, τραγούδησε στο ποίημα "Rus" τη θλίψη της μητρικής προσδοκίας - "περιμένοντας τις γκριζομάλλης μητέρες".

Οι γιοι έγιναν στρατιώτες, η βασιλική υπηρεσία τους πήγε στα ματωμένα χωράφια του παγκοσμίου πολέμου. Σπάνια-σπάνια προέρχονται από αυτά «doodles, συναγόμενα με τόση δυσκολία», αλλά όλοι περιμένουν τις «αδύναμες καλύβες» τους, ζεστασμένες από την καρδιά μιας μητέρας. Ο Yesenin μπορεί να τοποθετηθεί δίπλα στον Nekrasov, ο οποίος τραγούδησε "τα δάκρυα των φτωχών μητέρων".

Δεν μπορούν να ξεχάσουν τα παιδιά τους
Όσοι πέθαναν στο ματωμένο χωράφι,
Πώς να μην μεγαλώσει μια ιτιά που κλαίει
Από τα κλαδιά τους που γέρνουν.

Ποίημα «Ρέκβιεμ» του Α.Α. Αχμάτοβα.

Αυτές οι γραμμές από τον μακρινό 19ο αιώνα μας θυμίζουν την πικρή κραυγή της μητέρας, που ακούμε στο ποίημα της Anna Andreevna Akhmatova «Ρέκβιεμ». Ιδού, η αθανασία της αληθινής ποίησης, ιδού η αξιοζήλευτη διάρκεια της ύπαρξής της στο χρόνο!

Το ποίημα έχει πραγματική βάση: 17 μήνες (1938 - 1939) Η Αχμάτοβα πέρασε σε ουρές φυλακών σε σχέση με τη σύλληψη του γιου της, Λεβ Γκουμιλιόφ: συνελήφθη τρεις φορές: το 1935, το 1938 και το 1949.

Το ποίημα «Ρέκβιεμ» είναι ένας φόρος τιμής σε αυτούς τρομερά χρόνιακαι σε όλους όσους έχουν περπατήσει μαζί της αυτό το δύσκολο μονοπάτι, σε όλους όσους έχουν γίνει αντιληπτοί, σε όλους τους συγγενείς των καταδικασμένων. Το ποίημα αντικατοπτρίζει όχι μόνο τις προσωπικές τραγικές συνθήκες της ζωής του συγγραφέα, αλλά και τη θλίψη όλων των Ρωσίδων, εκείνων των συζύγων, των μητέρων, των αδελφών που στάθηκαν μαζί της για 17 τρομερούς μήνες στη φυλακή στο Λένινγκραντ.

(Αποσπάσματα από το ποίημα ερμηνεύουν οι δεξιοτέχνες του καλλιτεχνικού λόγου. Φωνοχρεστομαθία. 11η τάξη)

Αλλά αυτή δεν είναι μόνο η μοίρα μιας μητέρας. Και η μοίρα πολλών μητέρων στη Ρωσία, μέρα με τη μέρα στέκονται αδρανείς μπροστά στις φυλακές σε πολλές ουρές με πακέτα για παιδιά που συνελήφθησαν από τους φορείς του καθεστώτος, το σταλινικό καθεστώς, το καθεστώς των σκληρών καταστολών.

Τα βουνά λυγίζουν μπροστά σε αυτή τη θλίψη,
Το μεγάλο ποτάμι δεν κυλάει
Αλλά οι πύλες της φυλακής είναι δυνατές,
Και πίσω τους «τρύπες κατάδικων»
Και θανατηφόρα θλίψη.

Η μητέρα περνά μέσα από τους κύκλους της κόλασης.

Το θέμα της μεσιτείας για εκατομμύρια μητέρες ακούστηκε από τα χείλη της Αχμάτοβα. Η προσωπική εμπειρία του συγγραφέα πνίγεται στα δεινά του έθνους:

Ηχογράφηση, που διαβάζει η Αχμάτοβα:

Όχι, δεν είμαι εγώ, κάποιος άλλος υποφέρει.

Δεν μπορούσα να το κάνω αυτό, αλλά τι έγινε

Αφήστε το μαύρο ύφασμα να σκεπάσει

Και ας κουβαλάνε τα φαναράκια...

Η μοίρα της μητέρας και του γιου διατρέχει ολόκληρο το ποίημα, οι εικόνες του οποίου συσχετίζονται με τα σύμβολα του ευαγγελίου. Εδώ μπροστά μας είναι μια απλή Ρωσίδα, στη μνήμη της οποίας θα μείνει για πάντα το κλάμα των παιδιών, το κερί που έχει φουσκώσει κοντά στη θεά, ο ιδρώτας του θανάτου στο μέτωπο ενός αγαπημένου προσώπου που τον παίρνουν τα ξημερώματα. Και θα κλάψει και για εκείνον, όπως έκλαιγαν κάποτε οι «σύζυγοι» της τοξοβολίας κάτω από τα τείχη του Κρεμλίνου. Αυτό στη μορφή λυρική ηρωίδαΕμφανίζονται τα χαρακτηριστικά της ίδιας της Αχμάτοβα, η οποία δεν πιστεύει ότι της συμβαίνουν όλα - η "γελοιοποίηση", "η αγαπημένη όλων των φίλων", "ο αμαρτωλός Tsarskoye Selo". Η ποιήτρια Αχμάτοβα εκπλήρωσε το καθήκον της με τιμή - δόξασε και δόξασε τα βάσανα χιλιάδων μητέρων που έγιναν θύματα αιματηρής αυθαιρεσίας.

Το «Ρέκβιεμ» είναι μια καθολική ετυμηγορία για ένα απάνθρωπο σύστημα που καταδικάζει μια μητέρα σε αμέτρητα και απαρηγόρητα βάσανα και τον μοναδικό της εραστή, τον γιο της, στην ανυπαρξία.

Η τραγωδία της εικόνας της μητέρας στα έργα για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο.

ο λόγος του δασκάλου

Η εικόνα της μητέρας είχε πάντα τα χαρακτηριστικά του δράματος. Και άρχισε να φαίνεται ακόμα πιο τραγικός με φόντο το μεγάλο και τρομερό στην πικρία του προηγούμενου πολέμου. Ποιος περισσότερο από μια μητέρα άντεξε τα βάσανα αυτή τη στιγμή; Σχετικά με αυτό είναι τα βιβλία των μητέρων E. Kosheva "The Tale of the Son", Kosmodemyanskaya "The Tale of Zoya and Shura" ...

Μπορείς να μου πεις για αυτό -
Σε τι χρόνια έζησες!
Τι αμέτρητο βάρος
Στους ώμους των γυναικών ξάπλωσε!
(Μ, Ισακόφσκι).

Οι μητέρες μας όχι μόνο έχασαν τους γιους τους, επέζησαν από την κατοχή, εργάστηκαν μέχρι εξάντλησης, βοηθώντας το μέτωπο, αλλά και οι ίδιες πέθαναν στο φασιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης, βασανίστηκαν, έκαψαν στους φούρνους των κρεματόρια.

Ερώτηση προς την τάξη

Γιατί είναι τόσο σκληροί οι άνθρωποι στους οποίους ήταν η γυναίκα-μητέρα που της έδωσε ζωή;

(Απαντήσεις-ομιλία, προβληματισμοί μαθητών)

Το μυθιστόρημα του Vasily Grossman "Life and Fate"

Στο μυθιστόρημα του Vasily Grossman "Life and Fate" η βία εμφανίζεται με διαφορετικές μορφές και ο συγγραφέαςδημιουργεί ζωντανές, οδυνηρές εικόνες της απειλής που αποτελεί για τη ζωή.

Μια μαθήτρια διαβάζει ένα γράμμα από την Άννα Σεμιόνοβνα, τη μητέρα του φυσικού Στρούμ, που έγραψε η ίδια την παραμονή του θανάτου των κατοίκων του εβραϊκού γκέτο. ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΟ ΓΡΑΜΜΑ ΤΗΣ ΜΗΤΕΡΑΣ

"Vitya, είμαι σίγουρος ότι το γράμμα μου θα φτάσει σε σένα, αν και είμαι πίσω από την πρώτη γραμμή και πίσω από τα συρματοπλέγματα του εβραϊκού γκέτο. Δεν θα πάρω ποτέ την απάντησή σου, δεν θα είμαι εδώ. Θέλω να ξέρω για τις τελευταίες μου μέρες, με αυτή τη σκέψη θα φύγω πιο εύκολα από τη ζωή.

Βιτένκα, τελειώνω το γράμμα μου και θα το πάω στον φράχτη του γκέτο και θα το δώσω στον φίλο μου. Αυτό το γράμμα δεν κόβεται εύκολα, είναι η τελευταία μου συνομιλία μαζί σας, και έχοντας προωθήσει το γράμμα, σας αφήνω επιτέλους, δεν θα μάθετε ποτέ για τις τελευταίες μου ώρες. Αυτός είναι ο τελευταίος μας χωρισμός. Τι θα σου πω, αποχαιρετώντας, πριν τον αιώνιο χωρισμό; Αυτές τις μέρες, όπως όλη μου η ζωή, ήσουν η χαρά μου. Το βράδυ θυμήθηκα εσένα, τα παιδικά σου ρούχα, τα πρώτα σου βιβλία, θυμήθηκα το πρώτο σου γράμμα, την πρώτη σχολική μέρα, τα πάντα, τα πάντα, από τις πρώτες μέρες της ζωής σου μέχρι τα τελευταία νέα σου, ένα τηλεγράφημα που έλαβε στις 30 Ιουνίου. Έκλεισα τα μάτια μου, και μου φάνηκε - με θωράκισες από την επικείμενη φρίκη, φίλε μου. Και όταν θυμήθηκα τι συνέβαινε τριγύρω, χάρηκα που δεν ήσουν κοντά μου - άφησε την τρομερή μοίρα να σε ανατινάξει.

Vitya, πάντα ήμουν μόνος. Τις άγρυπνες νύχτες έκλαιγα από λαχτάρα. Άλλωστε κανείς δεν το ήξερε αυτό. Παρηγοριά μου ήταν η σκέψη που θα σου έλεγα για τη ζωή μου. Θα σου πω γιατί χωρίσαμε με τον πατέρα σου, γιατί έζησα μόνος τόσα χρόνια. Και συχνά σκεφτόμουν πόσο έκπληκτος θα ήταν ο Βίτια όταν μάθαινε ότι η μητέρα του έκανε λάθη, τρελάθηκε, ζήλευε, ότι ζήλευε, ήταν όπως όλοι οι νέοι. Αλλά η μοίρα μου είναι να τελειώσω τη ζωή μου μόνη μου χωρίς να το μοιραστώ μαζί σου. Μερικές φορές μου φαινόταν ότι δεν έπρεπε να ζω μακριά σου, σε αγάπησα πάρα πολύ, νόμιζα ότι η αγάπη μου δίνει το δικαίωμα να είμαι μαζί σου στα γεράματά μου. Μερικές φορές μου φαινόταν ότι δεν έπρεπε να ζήσω μαζί σου, σε αγάπησα πάρα πολύ.

Λοιπόν, τέλος... Να είσαι πάντα χαρούμενος με αυτούς που αγαπάς, που σε περιβάλλουν, που έχουν έρθει πιο κοντά στη μητέρα σου. Συγχώρεσέ με.

Από το δρόμο ακούς το κλάμα των γυναικών, τις βρισιές της αστυνομίας, και κοιτάζω αυτές τις σελίδες και μου φαίνεται ότι είμαι προστατευμένος από έναν τρομερό κόσμο γεμάτο βάσανα.

Πώς μπορώ να ολοκληρώσω την επιστολή μου; Πού να πάρεις δύναμη, γιε μου; Υπάρχουν ανθρώπινες λέξεις που μπορούν να εκφράσουν την αγάπη μου για σένα; Σε φιλώ, τα μάτια σου, το μέτωπό σου, τα μαλλιά σου.

Να θυμάσαι ότι πάντα στις μέρες της ευτυχίας και στις μέρες της θλίψης, η μητρική αγάπη είναι μαζί σου, κανείς δεν μπορεί να τη σκοτώσει.

Vitenka... Εδώ είναι η τελευταία γραμμή του τελευταίου γράμματος της μητέρας μου προς εσάς. Ζήσε, ζήσε, ζήσε για πάντα... Μαμά».

Οι εντυπώσεις των μαθητών από αυτά που άκουσαν (δείγματα απαντήσεων)

Μαθητής 1 - Δεν διαβάζεται χωρίς ρίγη και δάκρυα. Φρίκη, ένα αίσθημα φόβου με κυριεύει. Πώς μπόρεσαν οι άνθρωποι να αντέξουν αυτές τις απάνθρωπες δοκιμασίες που έπεσαν στην τύχη τους. Και είναι ιδιαίτερα τρομακτικό, γίνεται άβολο όταν η μητέρα, το πιο ιερό πλάσμα στη γη, αισθάνεται άσχημα.

Μαθητής 3 - Η μητέρα είναι ικανή για οποιαδήποτε θυσία για χάρη των παιδιών! Μεγάλη είναι η δύναμη της αγάπης της μητέρας!

ο λόγος του δασκάλου

Η μητέρα του Βασίλι Γκρόσμαν πέθανε το 1942 στα χέρια φασιστών εκτελεστών.

Το 1961, 19 χρόνια μετά τον θάνατο της μητέρας του, ο γιος του της έγραψε ένα γράμμα. Διατηρήθηκε στο αρχείο της χήρας του συγγραφέα.

ΔΙΑΒΑΣΑ ΤΗΝ ΕΠΙΣΤΟΛΗ ΤΟΥ ΓΙΟΥ

Αγαπητή μητέρα, έμαθα τον θάνατό σου τον χειμώνα του 1944. Ήρθα στον Μπερντίτσεφ, μπήκα στο σπίτι που έμενες και κατάλαβα. Ότι δεν είσαι ζωντανός. Αλλά ήδη από τις 8 Σεπτεμβρίου 1941, ένιωσα στην καρδιά μου ότι είχες φύγει.

Το βράδυ στο μπροστινό μέρος, είδα ένα όνειρο - μπήκα στο δωμάτιο, γνωρίζοντας ξεκάθαρα ότι αυτό ήταν το δωμάτιό σου, και είδα μια άδεια καρέκλα, ξέροντας ξεκάθαρα ότι κοιμόσουν σε αυτήν: κρεμόταν από την καρέκλα ένα μαντήλι με το οποίο σκέπαζες πόδια. Κοίταξα αυτή την άδεια καρέκλα για πολλή ώρα, και όταν ξύπνησα, ήξερα ότι δεν ήσουν πια στη γη.

Αλλά δεν ήξερα τι φοβερό θάνατο πέθανες. Το έμαθα ρωτώντας ανθρώπους που γνώριζαν για τη μαζική εκτέλεση που έγινε στις 15 Σεπτεμβρίου 1941. Προσπάθησα δεκάδες φορές, ίσως και εκατοντάδες, να φανταστώ πώς πέθανες. Καθώς πήγαινες στον θάνατό σου, προσπάθησα να φανταστώ το άτομο που σε σκότωσε. Ήταν ο τελευταίος που σε είδε. Ξέρω ότι με σκέφτεσαι πολύ όλο αυτό το διάστημα.

Τώρα για περισσότερα από εννέα χρόνια δεν σας έχω γράψει γράμματα, δεν σας έχω μιλήσει για τη ζωή και τις υποθέσεις μου. Και μέσα σε αυτά τα εννέα χρόνια, τόσα πολλά έχουν συσσωρευτεί στην ψυχή μου. Που αποφάσισα να σου γράψω, να σου πω και φυσικά να παραπονεθώ, αφού επί της ουσίας κανείς δεν νοιάστηκε για τις στεναχώριες μου, μόνο εσύ νοιάστηκες για αυτές. Θα είμαι ειλικρινής μαζί σου... Πρώτα απ' όλα, θέλω να σου πω ότι μέσα σε αυτά τα 9 χρόνια μπόρεσα να πιστέψω αληθινά ότι σ'αγαπώ - αφού το συναίσθημά μου για σένα δεν μειώθηκε ούτε μια γιώτα, δεν σε ξεχνώ , δεν ηρεμώ, δεν παρηγορούμαι, ο χρόνος δεν με γιατρεύει.

Αγαπητέ μου, έχουν περάσει 20 χρόνια από τότε που πέθανες. Σε αγαπώ, σε θυμάμαι κάθε μέρα της ζωής μου και η θλίψη μου ήταν αμείλικτη όλα αυτά τα 20 χρόνια. Είσαι άνθρωπος για μένα. Και η τρομερή σας μοίρα είναι η μοίρα ενός ανθρώπου σε μια απάνθρωπη εποχή. Όλη μου τη ζωή κρατάω την πίστη ότι όλα μου τα καλά, τίμια, ευγενικά - όλα αυτά είναι από εσάς. Σήμερα ξαναδιάβασα αρκετές από τις επιστολές σου προς εμένα. Και σήμερα έκλαψα πάλι διαβάζοντας τα γράμματά σου. Κλαίω πάνω από τα γράμματα - γιατί είσαι η καλοσύνη σου, η αγνότητα, η πικρή, πικρή ζωή σου, η δικαιοσύνη σου, η αρχοντιά σου, η αγάπη σου για μένα, η ανησυχία σου για τους ανθρώπους, το υπέροχο μυαλό σου. Δεν φοβάμαι τίποτα, γιατί η αγάπη σου είναι μαζί μου, και γιατί η αγάπη μου είναι πάντα μαζί μου.

Και εκείνο το καυτό δάκρυ που έχυσε ο συγγραφέας για τη γριά μητέρα του και για τον εβραϊκό λαό μας καίει τις καρδιές και τους αφήνει μια ουλή μνήμης.

V. Τελική λέξη του δασκάλου. Συνοψίζοντας.

Η μαμά σου είναι πάντα μαζί σου: είναι στον ψίθυρο των φύλλων όταν περπατάς στο δρόμο. Είναι η μυρωδιά από τις φρεσκοπλυμένες κάλτσες ή τα λευκασμένα σεντόνια σας. είναι ένα δροσερό χέρι στο μέτωπό σου όταν δεν νιώθεις καλά. Η μαμά σου ζει μέσα στο γέλιο σου. Και είναι ένα κρύσταλλο σε κάθε σταγόνα των δακρύων σου. Είναι το σημείο όπου φτάνετε από τον Παράδεισο - το πρώτο σας σπίτι. και είναι ο χάρτης που ακολουθείς σε κάθε σου βήμα.

Είναι η πρώτη σου αγάπη και η πρώτη σου θλίψη, και τίποτα στη γη δεν μπορεί να σε χωρίσει. Ούτε χρόνος, ούτε τόπος...ούτε θάνατος!

Παρακολουθώντας ένα απόσπασμα από την ταινία "Moms", 2012.

VI. Εργασία για το σπίτι (διαφοροποιημένη):

1. ετοιμάστε μια εκφραστική ανάγνωση (από καρδιάς) ενός ποιήματος ή πεζογραφίας για τη μητέρα
2. δοκίμιο "Θέλω να σας πω για τη μητέρα μου ..."
3. σύνθεση - δοκίμιο "Είναι εύκολο να είσαι μητέρα;"
4. μονόλογος "Μάνα"
5. σενάριο "The Ballad of a Mother"

Η ιστορία της ανάπτυξης και το νόημα της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση.

Κεφάλαιο 2. Η εικόνα της μητέρας στην ποίηση του A. Blok.

Κεφάλαιο 3. Η εικόνα της μητέρας στην ποίηση της Α. Αχμάτοβα.

Κεφάλαιο 4. Η εικόνα της μητέρας στην ποίηση του A. Tvardovsky.

Εισαγωγή στη διατριβή (μέρος της περίληψης) με θέμα «Η εικόνα της μητέρας στη ρωσική ποίηση του 20ου αιώνα: Α. Μπλοκ, Α. Αχμάτοβα, Α. Τβαρντόφσκι»

Η εικόνα της μητέρας ήταν τόσο μεγάλη και οργανικά εγγενής στη ρωσική λογοτεχνία που φαίνεται πιθανό να τη θεωρήσουμε ως ένα ιδιαίτερο λογοτεχνικό φαινόμενο που έχει βαθιές ρίζες και κατέχει σημαντική θέση τόσο στην κλασική όσο και στη σύγχρονη ποίηση. Παίρνοντας την πηγή της από την ίδια τη γέννηση της ρωσικής λογοτεχνίας, η εικόνα της μητέρας περνά με συνέπεια από όλα τα στάδια της ανάπτυξής της, αλλά ακόμη και στην ποίηση του 20ου αιώνα διατηρεί τα κύρια χαρακτηριστικά της που της ήταν χαρακτηριστικά από την αρχή. Η ρωσική εικόνα της μητέρας είναι ένα εθνικό πολιτιστικό σύμβολο που δεν έχει χάσει την υψηλή του αξία από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Δεν είναι τυχαίο ότι μιλώντας για τον εθνικό ρωσικό κόσμο, τη ρωσική συνείδηση, το ρωσικό μοντέλο του κόσμου, οι φιλόσοφοι και οι πολιτισμολόγοι μίλησαν, πρώτα απ 'όλα, για τη "μητέρα" στα θεμέλια του Ρώσου. Η Μητέρα Γη, η Μητέρα Ρωσία, η Μητέρα του Θεού είναι οι κύριες και υψηλότερες πτυχές αυτής της μητρικής. Στη ρωσική λογοτεχνία, η εικόνα-σύμβολο της μητέρας υπήρχε πάντα, ξαναρχίζοντας μέσα διαφορετικές περιόδους, ωστόσο, τον 20ό αιώνα είναι ιδιαίτερα περιζήτητο στην ποίηση ως ένα είδος εμβληματικού σημείου της εποχής. Οι μεγαλύτεροι εκπρόσωποι του μητρικού θέματος στην ποίηση του 20ου αιώνα είναι οι A. Blok, A. Akhmatova, A. Tvardovsky, το έργο των οποίων θα εξετάσουμε λεπτομερώς σε σχέση με την ενσάρκωση της εικόνας της μητέρας σε καθένα από αυτά και στην ποίηση του 20ού αιώνα συνολικά. Ωστόσο, παρά την προφανή δεδομένη και την περιβόητη φήμη της παρουσίας και ακόμη και της κυριαρχίας του «μητρικού» θέματος και της εικόνας της μητέρας στη ρωσική κουλτούρα, η εικόνα της μητέρας ως λογοτεχνικής κατηγορίας παραμένει ουσιαστικά άγνωστη, «κλειστή» και πρακτικά ανεξερεύνητη. στην επιστήμη. Με βάση αυτή την αντίφαση και την επείγουσα ανάγκη, αποφασίσαμε να προσεγγίσουμε τη μελέτη του προβλήματος της ενσάρκωσης της εικόνας και του θέματος της μητέρας στη ρωσική ποίηση. Το κύριο ενδιαφέρον για εμάς είναι η περίοδος του 20ου αιώνα στη λογοτεχνία, ωστόσο, για να αποκαλυφθεί όσο το δυνατόν πληρέστερα το θέμα, θα πρέπει να στραφούμε και στην ιστορία της λογοτεχνίας σε προηγούμενες περιόδους.

Η κύρια δυσκολία στην επιλογή υλικών για το πρόβλημα του θέματος της μητέρας στη ρωσική ποίηση έγκειται στο γεγονός ότι αυτό το θέμα δεν έχει ακόμη καλυφθεί στην επιστήμη της λογοτεχνίας. Από αυτή την άποψη, η εργασία πραγματοποιήθηκε ως μια προσεκτική επιλογή και ενσωμάτωση ανόμοιων πληροφοριών από διάφορες καλλιτεχνικές και επιστημονικές πηγές.

Το λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό υλικό, στο παράδειγμα του οποίου μελετάμε το θέμα της μητέρας, ήταν τα έργα της ρωσικής λεκτικής τέχνης διαφορετικές εποχές. Εκτός από το κύριο υλικό, χρονολογικά περιορισμένο από τον 20ο αιώνα, η βάση της έρευνάς μας είναι η λαογραφία, τα λογοτεχνικά έργα της περιόδου της Αρχαίας Ρωσίας, η κλασική περίοδος της ρωσικής ποίησης (στο παράδειγμα του ποιητικού έργου του M.Yu. Lermontov και N.A. Nekrasov ως τα κύρια και ουσιαστικά οι μοναδικοί εκφραστές μητρικά θέματα στην ποίηση του 19ου αιώνα). Επίσης, στραφήκαμε σε κλασικά και σύγχρονα έργα για τη λαογραφία και την αρχαία ρωσική λογοτεχνία, όπως: V.Ya.Propp "Poetics of Folklore"; A.N. Veselovsky "Έρευνες στον τομέα του ρωσικού πνευματικού στίχου" G.P. Fedotov "Πνευματικά ποιήματα (Ρωσική λαϊκή πίστη σύμφωνα με πνευματικά ποιήματα)"; V.P. Anikin "Ρωσική προφορική λαϊκή τέχνη" E.M. Meletinsky "Σχετικά με την προέλευση των λογοτεχνικών και μυθολογικών αρχετύπων πλοκής" D.S. Likhachev "Ο άνθρωπος στη λογοτεχνία της αρχαίας Ρωσίας", "Ποιητική αρχαία ρωσική λογοτεχνία», «Ανάπτυξη της Ρωσικής Λογοτεχνία X-XVIIαιώνες"? F.I. Buslaev «Ιδανικό γυναικείοι χαρακτήρεςΑρχαία Ρωσία"; A.S. Demin "Για την παλιά ρωσική λογοτεχνική δημιουργικότητα". Όσον αφορά την ανάπτυξη του θέματος της μητέρας στην ποίηση του 19ου αιώνα, τα ακόλουθα έργα είναι πιο σημαντικά για τη μελέτη μας: B.M. Eikhenbaum "Lermontov"; D.E. Maksimov "Η ποίηση του Lermontov"; L.Ya.Ginzburg "Οι στίχοι του Lermontov"; D.S. Merezhkovsky "M.Yu. Lermontov. Ποιητής της υπερανθρωπότητας»; S. Durylin "Στο δρόμο προς τον ρεαλισμό"; S. Semenov "Vestnichestvo Lermontov"; καθώς και τη μονογραφία του A.N. Berezneva «Successive Relations in Russian Poetry», η οποία συγκρίνει το έργο των Lermontov και Nekrasov σε δύο όψεις: το θέμα της πατρίδας και την ανάπτυξη της γυναικείας εικόνας (στη δεύτερη περίπτωση, η εικόνα της θεωρείται και μητέρα). Δεδομένου ότι το όνομα του N.A. Nekrasov είναι το κλειδί στη μελέτη του θέματος της μητέρας στην ποίηση του 19ου αιώνα, ασχοληθήκαμε ενεργά με τη λογοτεχνία για το έργο του Nekrasov: B.M. Eikhenbaum "Nekrasov"; Yu.Tynyanov "Οι στίχοι του Nekrasov"; Κ. Τσουκόφσκι "Η δεξιότητα του Νεκράσοφ"; V. Evgeniev-Maksimov "Η ζωή και το έργο του Nekrasov"; N.N. Skatov "Nekrasov"; άρθρα: R.B. Zaborova "Από το ποίημα "Mother" (κειμενικές παρατηρήσεις)", Z.P. Ermakova "Mother" του N.A. Nekrasov ως ρομαντικό ποίημα". Στους ανήκουν οι θεωρητικές εργασίες για το πρόβλημα που μας ενδιαφέρουν διάφορες περιοχέςεπιστημονική σκέψη - ιστορική, φιλοσοφική, λογοτεχνική κριτική, η οποία οφείλεται στην ανεπαρκή κάλυψη του θέματός μας στην επιστήμη της λογοτεχνίας. Δυστυχώς, κανένα από αυτά τα έργα δεν είναι αφιερωμένο ειδικά στο θέμα της μητέρας στη ρωσική λογοτεχνία. Σε γενικά θέματα πολιτισμικών σπουδών που σχετίζονται με την προέλευση της εικόνας της μητέρας στον παγκόσμιο πολιτισμό, συμμετείχαν οι εξής: D. Fraser " χρυσό κλαδί», K.G. Jung «Soul and Myth: Six Archetypes», E. Neumann «The Great Mother», R. Graves «Myths αρχαία Ελλάδα», σε σχέση με την προέλευση της ρωσικής εικόνας της μητέρας, αυτή είναι κυρίως ο A.N. Afanasyev «Ποιητικές απόψεις των Σλάβων για τη φύση», καθώς και πιο σύγχρονες: G.D. Gachev «Εθνικές εικόνες του κόσμου», οι δικές του « Νοοτροπίες των λαών του κόσμου». O.V. Ryabov "Ρωσική φιλοσοφία της θηλυκότητας (XI-XX αιώνες)". Ως ιστορικές πηγές που δίνουν μια ιδέα για την πτυχή της μητρότητας σε απομακρυσμένες εποχές, χρησιμοποιήθηκαν τα ακόλουθα: B.A. Rybakov "Παγανισμός των αρχαίων Σλάβων"; Ya.N.Shchapov "Γάμος και οικογένεια στην Αρχαία Ρωσία" N.L. Pushkareva "Μητέρα και μητρότητα στη Ρωσία (X-XVII αιώνες)". (Η N.L. Pushkareva έχει επίσης το μοναδικό έργο «Russian Woman: History and Modernity» (M., 2002), το οποίο περιέχει κολοσσιαίο υλικό - όλες οι εκδόσεις που σχετίζονται με τις Ρωσίδες για την περίοδο από το 1800 έως το 2000. Δυστυχώς, αυτό το βιβλίο είναι εξαιρετικά ενοχλητικό για χρήση: είναι ένα τεράστιο βιβλιογραφικό ευρετήριο για το λεγόμενο γυναικείο ζήτημα, δημοσιεύσεις (άρθρα, σημειώσεις, βιβλία, διατριβές, εκθέσεις κ.λπ.) βρίσκονται σε αυτό στο χρονολογική σειράανεξάρτητα από την ειδική υπαγωγή τους. Έτσι, η ενσάρκωση του μητρικού θέματος στη λογοτεχνία που μας ενδιαφέρει πνίγεται σε ένα πλήθος ιστορικών, νομικών, ψυχολογικών, κοινωνιολογικών, ιατρικών και άλλων εγγράφων. Οι λίστες παραμένουν χωρίς τον σχολιασμό του συγγραφέα και μόνο στο τέλος του βιβλίου γίνεται διαφορετική διαίρεση του υλικού και προτείνεται μια λίστα συγγραφέων για το θέμα της μητρότητας. Ωστόσο, ακόμη και αυτή η λίστα μας βοήθησε ελάχιστα στη δουλειά μας, αφού οι συγγραφείς που προτείνονται για μελέτη ανήκουν επίσης σε διαφορετικούς τομείς της επιστήμης). Όλες αυτές οι εργασίες, αποτελώντας, στην πραγματικότητα, «έμμεσο υλικό» για τη μελέτη μας, βοήθησαν στην κάλυψη του θέματος της μητέρας πρώιμα στάδιατην ανάπτυξή του, για να ανιχνεύσουμε τη γένεσή του από την έναρξή του έως την ενσάρκωσή του στην ποίηση του 20ού αιώνα. Η ανάγκη για μια τέτοια εμβάθυνση στην ιστορία οφείλεται στις ιδιαιτερότητες του θέματος της διατριβής μας έρευνας, καθώς και στην ανεπαρκή μελέτη του στην επιστήμη της λογοτεχνίας.

Στη διαδικασία της έρευνας, από ολόκληρο τον όγκο του ποιητικού υλικού, ξεχωρίζουμε τρία βασικά ονόματα - συγγραφείς που δημιούργησαν σε πλούσιο πολιτισμικό έδαφος, κληρονομώντας παραδόσεις, τρία διαφορετικά επιμέρους ρεύματα του θέματος της μητέρας και τις εικόνες της μητέρας που αντιστοιχούν σε τους - Α. Μπλοκ, Α. Αχμάτοβα, Α. Τβαρντόφσκι. Το έργο αυτών των ποιητών καταδεικνύει ξεκάθαρα την υψηλή σημασία του θέματος και της εικόνας της μητέρας, τη μετάβαση από τη γυναικεία εικόνα κλασική ποίησηστην εικόνα της μητέρας. Μαζί αντιπροσωπεύουν επίσης μια συγκεκριμένη γραμμή ανάπτυξης λογοτεχνική διαδικασία- ένα ορισμένο γενικό «μονοπάτι ενσάρκωσης», ως αποτέλεσμα του οποίου ο ρομαντισμός αντικαθίσταται από τον ρεαλισμό, αυξάνονται οι τάσεις πεζογραφίας στην ποίηση, εμφανίζονται ορισμένα στυλιστικά χαρακτηριστικά που συνοδεύουν συχνότερα το θέμα της μητέρας (προσοχή στην αντικειμενική πραγματικότητα, επικές τάσεις, πεζογραφία ποιητική γλώσσα, λακωνισμός, απλότητα χρησιμοποιούμενων καλλιτεχνικών μέσων κ.λπ.).

Ταυτόχρονα, ο καθένας ξεχωριστά αντιπροσωπεύει τη δική του ιδιαίτερη εικόνα της μητέρας, που συνδέεται με το πραγματικό-βιογραφικό πλαίσιο, την ιστορική κατάσταση που διαθλόταν στην ποίησή τους, με διάφορες λογοτεχνικές επιρροές και ποιητικές παραδόσεις των προκατόχων τους, καθώς και με τα ατομικά ποιητικά χαρακτηριστικά του συγγραφέα.

Τα προβλήματα της ποιητικής και των τριών συγγραφέων που αναφέρονται στον τίτλο του έργου καλύπτονται πολύ ευρέως και λεπτομερώς στη ρωσική φιλολογία.

Η κληρονομιά του Blok έχει μελετηθεί διεξοδικά, η βιβλιογραφία για το έργο του ξεκινά την ιστορία της κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή και ενημερώνεται συνεχώς με έργα. σύγχρονους συγγραφείς. Ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του ή αμέσως μετά τον θάνατό του, ο A. Bely έγραψε γι 'αυτόν (“A. Blok”, Ομιλία στην ανοιχτή συνάντηση LXXXIII της Ελεύθερης Φιλοσοφικής Ένωσης (Αύγουστος 1921), Ομιλία στη βραδιά στη μνήμη του Blok στο Πολυτεχνικό Μουσείο, «Απομνημονεύματα για το Μπλοκ»). Yu.N. Tynyanov ("Block"); B.M. Eikhenbaum ("The Fate of the Blok"); K.I. Chukovsky ("A. Blok"); V.M. Zhirmunsky ("Poetics of A. Blok"). Τα έργα τους, τα οποία έχουν απόλυτη αξία για κάθε επόμενη μελέτη του έργου του Μπλοκ, χρησίμευσαν επίσης στη μελέτη μας για να ξεκαθαρίσουμε τη δημιουργική διαδρομή του Μπλοκ συνολικά, τη θέση του στην ποιητική ιεραρχία της εποχής στις εκτιμήσεις των συγχρόνων του και χαρακτηριστικά της ποιητικής που ξεχώρισαν ήδη στο πρώτο στάδιο της μελέτης της κληρονομιάς του. Τον ίδιο ρόλο στο πλαίσιο της μελέτης μας έπαιξε το άρθρο του LL Ginzburg "Heritages and Discoveries", το οποίο εξετάζει το έργο του Blok από τη γωνία των συνδέσεών του με τις παραδόσεις όλης της προηγούμενης ρωσικής ποίησης. Οι πιο σημαντικοί ορισμοί των χαρακτηριστικών της ποιητικής του Μπλοκ και οι κύριες διατάξεις αυτών των έργων, όπως, για παράδειγμα, η αυτοβιογραφία των στίχων του. Η έννοια του «λυρικού ήρωα» του Tynyanov, που προέκυψε ακριβώς λόγω του Blok. ως ένας μεταφορικά μεταμορφωμένος κόσμος και το γεγονός ότι ο Μπλοκ είναι «ποιητής της μεταφοράς»1, και το γεγονός ότι «μια συνειδητή, θεωρητικά διατυπωμένη στάση απέναντι στον μύθο, τη λαογραφία,

1 Zhirmunsky V.M. Ποιητική του Α. Μπλοκ. / Θεωρία της Λογοτεχνίας. Ποιητική. Στυλιστική. J1., 1977. ένα ποιητικό σύμβολο ως έκφραση κάποιων αιώνιων, απόκοσμων και, επιπλέον, αντικειμενικών πραγματικοτήτων», καθώς και το γεγονός ότι «το έργο του Μπλοκ δεν υπάρχει έξω από την αναζήτηση του απόλυτου, αλλά το περιεχόμενο αυτών των αναζητήσεων αλλάζει. από το πρώτο βιβλίο ως το τρίτο», «όλα αυτά λαμβάνονται υπόψη ως αφετηρία για τους στίχους του Μπλοκ και, κατά συνέπεια, σχετίζονται με τη μελέτη του θέματος της μητέρας στην ποίησή του.

Μεγάλη σημασία για το έργο είναι τα έργα των ZG Mints "Blok's Lyrics" και "Blok's Poetics". D.E. Maksimova "Ποίηση και πεζογραφία του A. Blok"; Ο K. Mochulsky "A. Block" δίνει μια ιδέα για την πορεία του ποιητή στη χρονολογική του εξέλιξη, αποκαλύπτοντας τα πρότυπα και τα αποτελέσματα αυτής της διαδρομής. Από αυτή την άποψη, χρειαζόμαστε δουλειά σύγχρονος ερευνητήςποιητική του Μπλοκ από τον Ντ. Μαγκομέντοβα "Αυτοβιογραφικός μύθος στο έργο του Α. Μπλοκ", που δείχνει τη σύνδεση του έργου του Μπλοκ με τη "βιογραφική σειρά", καθώς και με το ιερό σχέδιο. ιδιαίτερο, του Blok, σβήνοντας τα όρια ανάμεσα στα κείμενα της ζωής και στα κείμενα της τέχνης.

Προκειμένου να κατανοήσουμε το έργο του Blok στο πλαίσιο της εποχής του και να κατανοήσουμε την ανώτερη θρησκευτική και φιλοσοφική πτυχή στην κεντρική γυναικεία εικόνα του ποιητικού του κόσμου, στραφήκαμε στις ακόλουθες πηγές: A. Bely "The Beginning of the Century", "Στο γύρισμα των δύο αιώνων"? έργα για τον V. Solovyov (V. Ivanov "On the significance of V. Solovyov in the fat of our generation", A.F. Losev "Philosophical and poetic symbol of Sophia in V. Solovyov", V. Kravchenko "V. Solovyov and Sophia" ) D. Andreev "Rose of the World"; O. Ryabov «Γυναίκα και θηλυκότητα στη φιλοσοφία της εποχής του αργύρου».

Μια θεμελιωδώς σημαντική στιγμή στη μελέτη του θέματος Blok της μητέρας είναι η καθιέρωση παραδοσιακούς δεσμούςτην ποίησή του με τη λαογραφία και τη «λαϊκή» γραμμή στην ποίηση, ιδιαίτερα με τον Νεκράσοφ. Υπό το πρίσμα αυτό, τα έργα του N.N. Skatov "Η Ρωσία στο A. Blok και η ποιητική παράδοση του Nekrasov" είναι σημαντικά. N.Yu.Gryakalova «Σχετικά με τις λαογραφικές καταβολές ποιητική εικονογραφίαΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ";

2 Ginzburg L.Ya. Κληρονομιά και ανακαλύψεις. Περί στίχων. M.-J1., 1964. Σ. 239 άρθρα της συλλογής "Poetry of A. Blok and folklore-literary tradits" (Omsk, 1984) Ιδιαίτερη αξία έχει το έργο του G.P. Fedotov "On the Kulikovo field". Επίσης στα παραπάνω άρθρα, το θέμα της μητέρας στην ποίηση του Μπλοκ θίγεται εν μέρει ή ό,τι συνδέεται με αυτό βρίσκεται κοντά του, μέσω των εικόνων της Μητέρας του Θεού και της Ρωσίας. Ο Φεντότοφ, κοιτάζοντας το διαρκώς μεταβαλλόμενο πρόσωπο του Η Ρωσία στο Μπλοκ, θέτει το ερώτημα: μητέρα ή σύζυγος; Ο L.K. Dolgopolov τονίζει βασιζόμενος στον Nekrasov στην αναζήτηση του Blok για τη Ρωσία: «Εδώ είναι που ο Blok ενεργεί ως άμεσος διάδοχος της παράδοσης Nekrasov, η οποία χρησιμοποιεί επίσης τις ίδιες βασικές ποιητικές κατηγορίες με τον Nekrasov (για παράδειγμα, η εικόνα της μητέρας πατρίδας σε άμεση συσχέτιση με την εικόνα της μητέρας, η οποία έχει ήδη σημειωθεί στην ερευνητική βιβλιογραφία. 3 Ωστόσο, πρέπει να παραδεχτούμε το γεγονός ότι στα περισσότερα έργα για τον Μπλοκ, οποιαδήποτε σημασία του Η εικόνα της μητέρας στην ποίησή του αρνείται, ακόμη και σε σχέση με την εικόνα της μητέρας πατρίδας, με την οποία δεν μπορούμε να συμφωνήσουμε ΕΓΩ. Τόσο ο Fedotov όσο και ο Skatov στα άρθρα τους μιλούν για τον Blok που αντικαθιστά την εικόνα της μητέρας του με την εικόνα της συζύγου του, για την "ερωτική" στάση του Blok απέναντι στη Ρωσία και τείνουν να μειώνουν την εικόνα της πατρίδας του σε μια γυναικεία εικόνα. Κατά τη γνώμη μας, η εικόνα της Ρωσίας που δημιούργησε ο Μπλοκ ως αποτέλεσμα της πορείας του μπορεί να εξισωθεί ακριβώς και μόνο με την εικόνα της μητέρας. Φυσικά, στη μελέτη του θέματος της μητέρας στο Blok, δεν θα μπορούσαμε να κάνουμε χωρίς τα απομνημονεύματα της M.A. Beketova (δοκίμια "A. Blok" και "A. Blok and his mother"), παρέχοντας "ζωτικό" υλικό για την θεμελίωση του ποιητικού θέματος της μητέρας στο Μπλοκ. Με όλη την καθημερινή «μη ιδανική» φύση της σχέσης του Μπλοκ με τη μητέρα του, στο πραγματική ζωήΩστόσο, χρησίμευσαν επίσης ως βάση για το θέμα της μητέρας στην ποίηση, παρά το γεγονός ότι οι ερευνητές που έθιξαν περιστασιακά αυτό το ζήτημα αρνήθηκαν αυτόν τον κυρίαρχο ρόλο στην εικόνα του Μπλοκ για τη μητέρα σε σύγκριση με τον Νεκράσοφ: «Ο ίδιος ο ποιητής είπε ότι και η μητέρα του σχεδόν το ίδιο. Αυτό είναι χαρακτηριστικό. Του Νεκράσοφ δεν είναι καθόλου «ένα και το αυτό». Με όλη την αίσθηση του αδιαχώρητου και της πνευματικής συγγένειας, αυτή

3 Dolgopolov J1.K. Α. Μπλοκ. Προσωπικότητα και δημιουργικότητα. JI., 1980. S. 93.

Κάτι ανώτερο, κάτι τέλειο. Είναι περίεργο ότι ο Μπλοκ έχει πολλά ποιήματα, ξεκινώντας από τα πρώτα, αφιερωμένα στη μητέρα. Αλλά αυτά είναι αφιερώσεις σε αυτήν (τη μητέρα μου), και όχι ποιήματα για αυτήν. Η μητέρα δεν αποδεικνύεται ότι είναι για τον Blok, όπως για τον Nekrasov, ένα εσωτερικό λυρικό θέμα. Δεν καθολίζεται σε μια ανώτερη ιδέα που καλύπτει τα πάντα. Δεν μπορούμε να συμφωνήσουμε με τις τελευταίες διατάξεις, αφού κατά τη γνώμη μας το γεγονός ότι το θέμα της μητέρας στον Μπλοκ έχει τον χαρακτήρα της αφιέρωσης, της μεταστροφής, απλώς δεν την εμποδίζει να γίνει το «εσωτερικό λυρικό θέμα» της ποίησής του. Ταυτόχρονα, δεν ταυτίζουμε την πραγματική μητέρα του συγγραφέα με τη μητρική εικόνα που προκύπτει στο τον κόσμο της τέχνηςκαι περιλαμβάνει πολλές ιδέες και κίνητρα που είναι σημαντικά για τον ποιητή. Η βιβλιογραφία για το έργο των δύο επόμενων κεντρικών προσώπων αυτού του έργου είναι επίσης εξαιρετικά εκτεταμένη και μακροχρόνια της ύπαρξής του.

Ήδη από τη στιγμή της κυκλοφορίας των πρώτων συλλογών της A. Akhmatova («Βράδυ» 1912, «Rosary», 1914), από τον γνωστό πρόλογο του M. Kuzmin, και περαιτέρω στα άρθρα του V. M. Zhirmunsky «Υπέρβαση του συμβολισμού », N.V. Nedobrovo « Anna Akhmatova" εντοπίστηκαν τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του πρώιμου ποιητικού της τρόπου: όπως η αυξημένη προσοχή σε συγκεκριμένες λεπτομέρειες "υλικής", η σύνδεση μεταξύ της ψυχολογικής κατάστασης της λυρικής ηρωίδας και των γύρω της θεματικό περιβάλλον, λακωνισμός του ποιητικού τρόπου, συνοπτικότητα, αφορισμός, "επιγραμματικό" ύφος, χρήση "πνευματικού λεξιλογίου καθομιλουμένης" και επιτονισμοί σύμφωνα με τον V.V. Vinogradov. Ο Μάντελσταμ ήταν ο πρώτος που παρατήρησε την ανάπτυξη της ποίησης του Αχμάτοφ από την ψυχολογική πεζογραφία του 19ου αιώνα: «Δεν θα υπήρχε η Αχμάτοβα αν δεν υπήρχε ο Τολστόι με την Άννα Καρένινα, ο Τουργκένιεφ με την Ευγενή Φωλιά, όλος ο Ντοστογιέφσκι και εν μέρει ακόμη και ο Λεσκώφ. Genesis Akhmatova ολόκληρη

4 Skatov N.N. Η Ρωσία κατά τον A. Blok και η ποιητική παράδοση του Nekrasov. / Στον κόσμο του Blok. Μ., 1981. Σελ.99. βρίσκεται στη ρωσική πεζογραφία, όχι στην ποίηση. Κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή, εμφανίστηκαν έργα στο στυλ της Αχμάτοβα: V.V. Vinogradov "Η ποίηση της Αχμάτοβα", B.M. Eikhenbaum "Anna Akhmatova. Εμπειρία ανάλυσης. Πιο σύγχρονα έργα εξετάζουν γενικά τη δημιουργική διαδρομή και την εξέλιξη της ποιητικής της Akhmatova (V.M. Zhirmunsky "Creativity of A. Akhmatova", "A. Akhmatova and A. Blok", K. I. Chukovsky "A. Akhmatova"· A.I. Pavlovsky "A. Akhmatova. Ζωή και έργο»· M. L. Gasparov «Ο στίχος της Akhmatova»), καθώς και οποιεσδήποτε επιμέρους πτυχές της ποιητικής της (L. Ya. Ginzburg, E. S. Dobin, B. O. Korman, A.E.Anikin, E.B.Tager, O.A.Kling, D.M.Magomedova, V.Musa , V.N.Toporov, R.D.Timenchik, A.K.Zholkovsky, T.V.Tsivyan, Yu.I. Levin). Όλες αυτές οι πηγές χρησίμευσαν ως θεωρητική βάση για τη μελέτη μας.

Όσον αφορά τη συσχέτιση των γενικών αρχών στους στίχους της Akhmatova - ένα ζήτημα όχι μικρής σημασίας στην περίπτωση του θέματος Akhmatova της μητέρας σε σχέση με τη μορφή της ενσωμάτωσής του σε πρώτο πρόσωπο - τόσο οι πρώτοι όσο και οι μεταγενέστεροι ερευνητές του έργου της έλυσαν αυτό το θέμα με διαφορετικούς τρόπους, υπέρ της κυριαρχίας σε αυτά στοιχεία του έπους, του δράματος ή του στίχου. Έτσι, οι Yu.N. Tynyanov, V.V. Vinogradov, B.M. Eikhenbaum έγραψαν για το διήγημα, ακόμη και την εγγύτητα με το μυθιστόρημα των ποιημάτων της Akhmatova. Ήδη στο άρθρο "Ξεπερνώντας τον Συμβολισμό" του V.M. Zhirmunsky, επισημαίνεται αυτό το χαρακτηριστικό των στίχων της Akhmatova. Η Eichenbaum θεώρησε τα ποιήματά της μικρά διηγήματα, συνδυασμένα σε ένα μυθιστόρημα.6 Η επική αρχή θεωρείται το κύριο πράγμα στην ποίηση της Akhmatova OA Kling, DM Magomedov. Το τελευταίο άρθρο «Annensky and Akhmatova (σχετικά με το πρόβλημα της ρωμανοποίησης των στίχων)» σχετικά με την πρώιμη περίοδο της Akhmatova λέει ότι ακολουθώντας τα μαθήματα του Annensky, η Akhmatova πήρε το δρόμο της μετατροπής της «ιστορίας σε στίχους» σε ένα λυρικό σύνολο και στο την ίδια στιγμή «ρωμανισμός» λυρικό ποίημα: «Γενικά εγκαταλείπει την «ιστορία σε στίχο» με αναλυτική αφηγηματική πλοκή, εστιάζοντας στην εξέλιξη

5 Mandelstam O.E. "Ένα γράμμα για τη ρωσική ποίηση". / Ποιήματα, πεζογραφία. Μ., 2002. Σελ. 483.

6 βλέπε Eikhenbaum B.M. Άννα Αχμάτοβα. Εμπειρία ανάλυσης; Ρωμαιο-λυρικό. Είδος βανανιάς. μυθιστορηματικό απόσπασμα. Το γεγονός ότι η I. Annensky ήταν ακόμα απλώς ένα πείραμα, αν και εξαιρετικά σημαντικό και σημαντικό, με την Akhmatova γίνεται η κύρια αρχή των στίχων της (θα κάνω μια επιφύλαξη ότι μιλάμε, πρώτα από όλα, για πρώιμη εργασίαμέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1920). Αλλά το "θραύσμα" της Akhmatova αποκαλύπτει μια πολύ αξιοσημείωτη κανονικότητα: κατά κανόνα, "αρπάζεται", επιλέγεται μια ειδική κατάσταση για τη γέννηση μιας συγκεκριμένης λέξης - μια απάντηση σε παρατήρηση κάποιου άλλου ή προκαλεί την απάντηση κάποιου άλλου. Ο V.V. Musatov, ο E.S. Dobin ξεχώρισαν τις δραματικές συγκρούσεις στα ποιήματα της Akhmatova, πιστεύοντας ότι η ποίησή της έλκει προς το δράμα και όχι προς το μυθιστόρημα. Είναι ενδιαφέρον ότι η Dobin στο βιβλίο «The Poetry of A. Akhmatova» (J1., 1968), προκειμένου να αποδείξει τη δραματική αρχή των στίχων της Akhmatova, βασίζεται στη συχνή διαλογική της μορφή, παραθέτοντας ουσιαστικά τα ίδια παραδείγματα με τη μετέπειτα Magomedova στο υποστήριξη της ιδέας της για το είδος ρωμανικοποίησης ενός ποιητικού έργου και για την «καθορισμένη» λέξη. Για αυτά τα παραδείγματα, λαμβάνεται η φόρμα συχνής ερώτησης-απάντησης της Akhmatova, όπως π.χ διάσημες γραμμές«Γιατί είσαι χλωμός σήμερα; / Γιατί τον μέθυσα από λύπη» και πολλά παρόμοια χαρακτηριστικά της πρώιμης Αχμάτοβα.

Κι όμως, παρά το γεγονός ότι όλες αυτές οι απόψεις ισχύουν εξίσου, όσον αφορά το θέμα της μητέρας, είναι πιο σκόπιμο να αποδοθεί το έργο της Αχμάτοβα στη σφαίρα των στίχων. Ο λυρικός χαρακτήρας εκείνων των ποιημάτων όπου εκφράζεται η εικόνα της μητέρας επιβεβαιώνεται από την κλίση τους προς τον ψυχολογισμό, την υποκειμενικότητα, την αντανάκλαση του εσωτερικού κόσμου και τη συνείδηση. Στους στίχους, ο ψυχολογισμός είναι εκφραστικός: το θέμα του λόγου και το αντικείμενο της εικόνας συμπίπτουν. Αναμφίβολα, ο κόσμος που απεικονίζει η Αχμάτοβα είναι πάντα ένας εσωτερικός, ψυχολογικός κόσμος. Ταυτόχρονα, τα ποιήματά της διακρίνονται από μονολογία - ένα υφολογικό χαρακτηριστικό των στίχων. τα έργα κατασκευάζονται ως λυρικός μονόλογος. Στις περιπτώσεις που η Αχμάτοβα χρησιμοποιεί τη φόρμα

7 Αναγνώσεις Αχμάτοβα. Τεύχος 1. Μ., 1992. Σ. 138. διάλογο, καλούνται να εκφράσουν οι «χαρακτήρες» του διαφορετικά πρόσωπαη λυρική συνείδηση ​​λοιπόν διατηρείται η αρχή του μονολογισμού. Το βιογραφικό πλαίσιο του θέματος της μητέρας της Αχμάτοβα (δηλαδή η μοίρα του γιου, η σχέση με τον γιο), σε σχέση με το οποίο προέκυψε συχνότερα το ζήτημα του θέματος της μητέρας στα έργα για την Αχμάτοβα, αποκαταστάθηκε από τα απομνημονεύματά της σύγχρονοι (L.K. Chukovskaya, E. Gershtein, το βιβλίο " A. Akhmatova στις σημειώσεις του Duvakin "(M., 1999).

Η λογοτεχνία για το έργο του A. Tvardovsky εμφανίζεται επίσης στην πρώιμη περίοδο του έργου του ποιητή και συνεχίζει να δημιουργείται μέχρι σήμερα. Οι πρώτες σημειώσεις για τον Tvardovsky εμφανίζονται στα τέλη της δεκαετίας του 1920. Ένα από τα πρώτα άρθρα ανήκει στον A. Tarasenkov - «The fight for simplicity: (On the work of A. Tvardovsky)», όπου τονίζει κύριο χαρακτηριστικόέργο του ποιητή: «μεγάλη καλλιτεχνική απλότητα, που είναι μια από τις σημαντικές ιδιότητες του σοσιαλιστικού ρεαλισμού»8. Σημειώνοντας την εγγύτητα του Tvardovsky με τη λαϊκή τέχνη, ο Tarasenkov τον διαχωρίζει από τους «ψευδολαϊκούς» ποιητές: «Ο στίχος του Tvardovsky απέχει όσο το δυνατόν περισσότερο από τον παλιό πίνακα του Klyuev, από την ομορφιά των φύλλων του Yesenin, από την ψευδο-λαϊκή «αγροτική» απλότητα. του στίχου του Klychkov. Και ταυτόχρονα, αυτή δεν είναι η νηπιακή απλότητα του ιερού ανόητου Zabolotsky.»9 Στη δεκαετία του 1930, το όνομα του Tvardovsky αναφέρθηκε ήδη σε όλες τις λογοτεχνικές κριτικές.

Από τα τέλη της δεκαετίας του '50 μέχρι σήμερα εμφανίζονται βιβλία για τη ζωή και το έργο του A. Tvardovsky. Τα τελευταία από αυτά έχουν συχνά τον χαρακτήρα «αποκαλύψεων» για τη ζωή του ποιητή. Για παράδειγμα, η T. Snigireva στο βιβλίο «A.T. Tvardovsky. Το The Poet and His Era» δίνει μεγαλύτερη προσοχή στις σχέσεις του Tvardovsky με τους συγχρόνους του, με τις αρχές, με τον πατέρα του, τις εκδοτικές, κοινωνικές δραστηριότητες του ποιητή, καθώς και την προσωπικότητα και το έργο του A.I. Solzhenitsyn, τη σχέση του με

8 Νεαρός Φρουρός. 1933, αρ. 11. Σελ.133.

9 Ό.π. Σελ.137.

Tvardovsky. Από τα τέλη της δεκαετίας του '80, το ενδιαφέρον για τη λογοτεχνική κληρονομιά του Tvardovsky εξασθενεί και οι βιογραφικές πτυχές έρχονται στο προσκήνιο. Άρθρα της περιόδου της δεκαετίας του '90 είναι αφιερωμένα στη ζωή του ποιητή, τα κυριότερα από τα οποία είναι οι συγκρούσεις της εποχής: σχέσεις με τις αρχές, μια τραγωδία στην οικογένεια. Την ίδια περίοδο εμφανίζεται ένα νέο στρώμα απομνημονευτικής λογοτεχνίας για τον Τβαρντόφσκι, στο οποίο έρχεται στο προσκήνιο και ο «μυστικός» πόνος του ποιητή, σπαρασσόμενος από τις αντιφάσεις της εποχής. Από αυτά τα απομνημονεύματα, πολλά ήταν χρήσιμα για τη δουλειά μας ως βιογραφικό πλαίσιο για το μητρικό θέμα του Tvardovsky (παρά τις ελλείψεις τους στο στυλ, τις συχνά προκαταλήψεις και τη νέα κοινωνική δέσμευση). Πρώτα απ 'όλα, αυτά είναι τα απομνημονεύματα του I.T. Tvardovsky "Motherland and Foreign Land" (Σμολένσκ, 1996), που περιέχουν τις πληρέστερες πληροφορίες για την οικογένεια του ποιητή στα χρόνια του χωρισμού τους.

Από σοβαρή έρευνα τα τελευταία χρόνιααξιοσημείωτο είναι το έργο της R.M. Romanova «A. Tvardovsky. Έργα και Ημέρες. (Μ., 2006).

Ταυτόχρονα, από τα τέλη της δεκαετίας του 1920 έως σήμερα, μόνο λίγα έργα από ολόκληρο τον όγκο της λογοτεχνίας για το έργο του Tvardovsky σχετίζονται εν μέρει με την εικόνα της μητέρας στα έργα του. Κατά κανόνα, η σημασία αυτού του θέματος για τον ποιητή σημειώνεται εν παρόδω. Θεωρείται σε σχέση με αληθινή βιογραφίαείτε σε σχέση με κάποια άλλα ποιητικά θέματα. Για παράδειγμα, στο βιβλίο του A. Makedonov «The creative path of L. Tvardovsky: Houses and roads» (M., 1981), το «σπίτι» και ο δρόμος είναι, σύμφωνα με τον Makedonov, η «γενική σκέψη» του Tvardovsky, αυτά είναι βασικά. εικόνες μέσα από τις οποίες, μεταξύ άλλων, εικόνα μητέρας. Το Makedonov του Tvardovsky πραγματεύεται το θέμα της μητρότητας, της μητρικής αγάπης στο κεφάλαιο «Origins and Beginnings. Early Tvardovsky», και σε ένα από τα κεφάλαια αναλύει το ποίημα «Πόσο αργά δουλεύουν οι κηπουροί». από τον κύκλο «Στη μνήμη μιας μητέρας». Άρθρα της K. Pakhareva «Ο κύκλος του A. Tvardovsky «In Memory of the Mother» ως καλλιτεχνική ενότητα»10, I. Chernova

10 Q. Ρωσική αναμμένο. Lvov, 1988. Τεύχος 2.

Ο λυρικός κύκλος του A.T. Tvardovsky "In Memory of the Mother"11. Η εικόνα της μητέρας στη βαθιά σύνδεσή της» με τη φύση αναλύεται από την A. Belova: «Early Tvardovsky:

Εικόνες της φύσης και η εικόνα της μητέρας "

Παρά την κακή κάλυψη αυτού του θέματος στη βιβλιογραφία, είναι προφανές ότι τα κίνητρα της μνήμης, των γηγενών τόπων (μικρή πατρίδα), του υιικού καθήκοντος και της υιικής ευγνωμοσύνης, που είναι πιο σημαντικά για τον ποιητή, συνδυάζονται ακριβώς στην εικόνα της μητέρας. , και αυτή η σύνδεση είναι ένα ξεχωριστό θέμα στο έργο του.

Λαμβάνοντας υπόψη όλη την προηγούμενη εμπειρία σχετικά με αυτό το θέμα στην επιστήμη της λογοτεχνίας, συνοψίζοντας το και βασιζόμενοι κυρίως στην ποιητική κληρονομιά των ίδιων των συγγραφέων του 20ου αιώνα, θέσαμε ως καθήκον να εξερευνήσουμε όσο το δυνατόν πληρέστερα ένα φαινόμενο όπως το ποιητικό θέμα της μητέρας ως ένα από τα πιο σταθερά στη ρωσική λογοτεχνία.ποίηση.

Το θέμα της μητέρας στην ποίηση του 20ού αιώνα μπορεί να χωριστεί, πρώτα απ 'όλα, σύμφωνα με τους τύπους σχέσεων του θέματος του λόγου με την εικόνα της μητέρας:

Όταν το θέμα της μητέρας ενσωματώνεται ως ειδικός προσανατολισμός, η έλξη της ποίησης στην εικόνα της μητέρας.

Όταν η ποίηση δημιουργείται, λες, απευθείας για λογαριασμό της μητέρας.

Όταν δημιουργείται ποίηση στην οποία η εικόνα της μητέρας υπάρχει αντικειμενικά, σχεδόν γίνεται χαρακτήρας.

Σχετικά μιλώντας, αυτοί οι διαφορετικοί τρόποι έκφρασης αντιστοιχούν στις μορφές του γραμματικού δεύτερου προσώπου - «εσείς», του πρώτου προσώπου - «εγώ» και του τρίτου προσώπου - «αυτή». (Ακολουθώντας την ιδέα των τριών λογοτεχνικών ειδών και, φυσικά, τη χοντροκομμένη, μπορούμε να πούμε ότι στην πρώτη περίπτωση, η ποίηση έχει μια δραματική αρχή (συνδυασμός αντικειμενικότητας και υποκειμενικότητας, δεύτερο πρόσωπο), στη δεύτερη περίπτωση έχουμε να κάνουμε με στίχους (υποκειμενικότητα, πρώτο πρόσωπο), και η τρίτη περίπτωση αποτελεί παράδειγμα της επικής αρχής στην ποίηση). Επιπλέον, ποιητικό

11 Λογοτεχνία στο σχολείο. 2000, αρ. 4.

12 Η γλώσσα ως δημιουργικότητα. Ros. AN Inst. Rus. Μ., 1996. η εικόνα της μητέρας, που έχει αναπτυχθεί στις παραδόσεις όλης της ρωσικής λογοτεχνίας και έχει τη γενεαλογία της από την αρχή της ρωσικής λογοτεχνίας, προέρχεται από τις τρεις κύριες υποστάσεις της αρχικής εικόνας της μητέρας: την Παναγία, τη μητέρα και την πατρίδα. Με άλλα λόγια, η ανάπτυξη του θέματος της μητέρας στην ποίηση του 20ου αιώνα ακολούθησε την πορεία της δημιουργίας μιας θρησκευτικής και μεταφυσικής εικόνας της μητέρας, που εκδηλώνεται κυρίως μέσω της απευθυνόμενης σε αυτόν για λογαριασμό ενός λυρικού ήρωα, ενός πραγματικού-καθημερινού ή ψυχολογικού εικόνα της μητέρας, που εκφράζεται είτε για λογαριασμό της μητέρας, είτε επική, αντικειμενικά. .

Ας πούμε ότι το καθένα μεγάλος ποιητήςΧΧ αιώνα, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο που απευθύνεται στο θέμα της μητέρας, ενσωματώνει στο έργο του και τις τρεις αυτές ποικιλίες αιώνια εικόνα. Ωστόσο, με μια λεπτομερή μελέτη, η ακόλουθη κανονικότητα γίνεται εμφανής: σε σχέση με το παραπάνω υπό όρους σχήμα, η έκκληση του λυρικού ήρωα στη μητέρα του (η μορφή του δεύτερου προσώπου «Εσύ») ενισχύει, κατά κανόνα, τα ιδανικά χαρακτηριστικά του εικόνα της μητέρας (ανεβαίνοντας στην εικόνα της Μητέρας του Θεού). η έκφραση του θέματος της μητέρας σε πρώτο πρόσωπο δίνει άμεσα πραγματικό-καθημερινό ή ψυχολογική εικόνατης μητέρας; Όσο για τον επικό τρόπο ενσωμάτωσης του θέματος της μητέρας στην ποίηση (η εικόνα της μητέρας με τη μορφή του τρίτου προσώπου - "Αυτή"), εδώ η επαφή μεταξύ του θέματος της μητέρας και του θέματος της πατρίδας είναι πιο ανοιχτό και ζωηρό. Έτσι, η ποίηση του Μπλοκ, που προσδοκά κάθε μετέπειτα ανάπτυξη του μητρικού θέματος, όλα απευθύνονται σε μια συγκεκριμένη Ανώτερη γυναικεία εικόνα, είναι ένα παράδειγμα του πρώτου τύπου ενσάρκωσης του μητρικού θέματος σε ένα θεοποιητικό κλειδί. Η εικόνα του για τη μητέρα, που μόλις άρχισε να διαχωρίζεται από τη γυναικεία εικόνα, εξαρτάται περισσότερο από τη ρομαντική παράδοση και το λιγότερο συγκεκριμένη, ενσωματώνει τόσο την εικόνα της Μητέρας του Θεού όσο και την εικόνα της πατρίδας, και σε σχέση με την δύο παρακάτω ποιητικά ονόματα είναι, λες, η θεμελιώδης αρχή στην ανάπτυξη του θέματος της μητέρας.

Το έργο της Αχμάτοβα θα ανήκει στον δεύτερο τύπο σε αυτό το σύστημα ταξινόμησης - με την εικόνα του για τη μητέρα, να εκφράζεται σε πρώτο πρόσωπο και τις περισσότερες φορές να έχει μια ρεαλιστική, ψυχολογική βάση.

Ο τρίτος, επικός τύπος ανάπτυξης του θέματος της μητέρας, παρουσιάζεται στην ποίηση του Tvardovsky με τη μορφή της εικόνας της μητέρας, αντιληπτή αντικειμενικά και σε στενή σχέση με το θέμα της πατρίδας.

Το ερευνητικό υλικό είναι πολύ εκτενές, καλύπτει ποιητικά έργα που δημιουργήθηκαν σε όλο σχεδόν τον 20ό αιώνα (εξαιρουμένης της σημερινής ποίησης). Ιδιαίτερη προσοχήαφιερωμένο στο ποιητικό έργο τριών συγγραφέων - αυτοί είναι οι Blok, Akhmatova, Tvardovsky.

Το αντικείμενο μελέτης σε αυτό το έργο - η ενσάρκωση του θέματος και της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση του 20ού αιώνα - δεν έχει γίνει ακόμη αντικείμενο ειδικής μελέτης, γεγονός που είναι ο λόγος για την επιστημονική καινοτομία αυτού του έργου. Το έργο ισχυρίζεται ότι καλύπτει τουλάχιστον εν μέρει αυτό το κενό. Με βάση το ότι το θέμα της μητέρας έχει μακρά ιστορίαύπαρξη στη ρωσική λογοτεχνία και συχνά συνδέεται με ένα σύμπλεγμα από τα περισσότερα σημαντικά θέματακαι τα κίνητρα, φαίνεται δυνατό να το διαχωρίσουμε από τη γενική εικόνα της ρωσικής ποίησης και να το θεωρήσουμε ως ένα ιδιαίτερο λογοτεχνικό φαινόμενο. Κατά συνέπεια, η επιστημονική καινοτομία του έργου έγκειται στο γεγονός ότι εδώ για πρώτη φορά συλλέγονται, περιγράφονται και ταξινομούνται οι κύριοι τρόποι ύπαρξης του μητρικού θέματος και οι κύριες ποικιλίες της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση του 20ού αιώνα. .

Ως προς τον ορολογικό ορισμό του αντικειμένου της έρευνας, θα επικεντρωθούμε στις έννοιες «θέμα της μητέρας» και «εικόνα της μητέρας», αν και η φύση τους είναι αρχετυπική. Το αρχέτυπο κατά την κατανόηση του Jung δεν μπορεί να γίνει αντικείμενο της μελέτης μας, τα όρια του οποίου καθορίζονται αποκλειστικά από το πεδίο της λογοτεχνίας, επομένως, θα θεωρήσουμε το θέμα και την εικόνα της μητέρας ως αντικείμενο μελέτης όπως εμφανίζονται στην ποίηση, ενώ χωρίς να ξεχνάμε ότι το θέμα της μητέρας είναι το λεγόμενο «αιώνιο θέμα» και η εικόνα της μητέρας προέκυψε στη λογοτεχνία σε διαφορετικές περιόδους ανάπτυξής της, σαν να πέρασε από γενιά σε γενιά και να παρέμεινε αναλλοίωτη στα βασικά της χαρακτηριστικά.

Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι οι έννοιες «θέμα» και «εικόνα», που χρησιμοποιούνται συνεχώς σε αυτό το έργο, διαχωρίζονται από εμάς ως κάτι το αρχικό μη υλικό (θέμα) και ένα πιο υλικό αποτέλεσμα (εικόνα), ως κάτι γενικευμένο- αρχική και ενιαία, συγκεκριμένη ενσάρκωσή του. Η εμφάνιση και η ανάπτυξη του θέματος της μητέρας στο έργο συχνά δεν δίνει ακόμη την εικόνα της μητέρας. Επομένως, με τον όρο εικόνα εννοούμε κάτι κοντά σε έναν λογοτεχνικό χαρακτήρα και φέρνουμε το θέμα πιο κοντά στην έννοια του «λυρικού θέματος», κοντά σε ένα μουσικό, ενώνοντας τα κύρια κίνητρα, τις σκέψεις, τις εικόνες. Λυρικό θέμαδιαφέρει από το θέμα του έπους και του δράματος στο ότι είναι λιγότερο συνδεδεμένο με την πλοκή, με τη θεματολογία, αλλά με

13 αυτό εκτελεί μια οργανωτική λειτουργία στην εργασία. Η εικόνα της μητέρας εδώ λειτουργεί ως εκδήλωση του λεγόμενου " αιώνιο θέμα», επανέλαβε μέσα διαφορετικές εποχέςκαι εμφανίζεται σε διάφορες ιστορικές ενσαρκώσεις, εστιάζοντας σε διαφορετικά χαρακτηριστικά αυτής της εικόνας σε διαφορετικές περιόδους της αιώνων ανάπτυξής της.

Η έρευνα της διπλωματικής εργασίας είναι αφιερωμένη σε μια πιο λεπτομερή μελέτη ενός φαινομένου που είναι ήδη γνωστό και υπάρχει από καιρό στη βιβλιογραφία. Βλέπουμε τη συνάφεια αυτού του έργου στο γεγονός ότι, ως αποτέλεσμα της μελέτης, από ανόμοια ποιητικά έργα, ενωμένα σύμφωνα με τη θεματική αρχή, σχηματίζεται μια ολιστική εικόνα της ανάπτυξης του μητρικού θέματος στη ρωσική ποίηση. Οι μακρινές ποιητικές συνδέσεις ανακαλύπτονται φέρνοντας σε επαφή ποιητικά έργα διαφορετικά σε ύφος και χρόνο. η μεγάλη σημασία του θέματος της μητέρας για τη ρωσική λογοτεχνία αποκαλύπτεται σχεδόν καθ' όλη τη διάρκεια της ανάπτυξής του. Έτσι, ένα χαρακτηριστικό, επαναλαμβανόμενο στο χρόνο, ιδιαίτερο χαρακτηριστικό στρέφει το σύνολο από αυτήν την όψη, που μέχρι τώρα παρέμενε στη σκιά.

13 Σύντομη λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. Μ., 1972. V.7. S.460-461.

Μέθοδος έρευνας - ιστορική και λογοτεχνική. Η αποκάλυψη ενός τέτοιου θέματος θα εξαρτηθεί αναπόφευκτα από τις ιδιαιτερότητες της ιστορικής προσέγγισης, που περιλαμβάνει την εξέταση ενός λογοτεχνικού φαινομένου στο πλαίσιο της γενικής πορείας της λογοτεχνικής διαδικασίας, μεταξύ άλλων λογοτεχνικών φαινομένων, και τη δημιουργία δεσμών μεταξύ τους.

Η γενική κατεύθυνση του έργου μπορεί να χαρακτηριστεί ως η αναγνώριση και περιγραφή ενός ξεχωριστού συγχρονικού θέματος, που λαμβάνεται από ιστορική άποψη, παρά το γεγονός ότι η περιοχή μελέτης αυτού του θέματος σε αυτό το έργο περιορίζεται στη ρωσική ποίηση του 20ου αιώνα. αιώνας. Η έρευνα της διπλωματικής εργασίας πραγματοποιείται με γνώμονα τη γενίκευση του συσσωρευμένου υλικού, αντίστοιχα, η εργασία είναι συλλογικού χαρακτήρα.

Στόχος της μελέτης είναι να ανιχνεύσει, να περιγράψει, να χαρακτηρίσει και να ταξινομήσει τους διάφορους τρόπους ενσάρκωσης του θέματος της μητέρας στη ρωσική ποίηση κατά τη διάρκεια του 20ου αιώνα, με ιδιαίτερη προσοχή στους τρεις κύριους εκφραστές αυτού του θέματος στην ποίηση - Blok, Akhmatova και Tvardovsky. Αυτό θα μας επιτρέψει να αναδημιουργήσουμε μια γενική ιστορική εικόνα της εξέλιξης του θέματος της μητέρας. Εκτός από αυτό το γενικευτικό αποτέλεσμα, αναμένουμε από τη μελέτη να αποκαλύψει τα χαρακτηριστικά και τη σημασία της εικόνας της μητέρας στον καλλιτεχνικό κόσμο καθενός από αυτούς τους συγγραφείς.

Η ανάλυση της ποιητικής ενσάρκωσης του θέματος της μητέρας θα πραγματοποιηθεί σε διάφορα επίπεδα:

Στο βιογραφικό, αφού η προσωπική μοίρα του συγγραφέα - υιική ή μητρική - άφησε αποτύπωμα στη λύση του θέματος της μητέρας στην ποίηση.

Στο κοινωνικο-ιστορικό, αφού ο πραγματικός ιστορικός χρόνος αντικατοπτρίστηκε στην ποίηση, επηρεάζοντας την ανάπτυξη του θέματος της μητέρας και διαφορετικές ιστορικές περίοδοι έδωσαν διαφορετικούς τύπους της εικόνας της μητέρας, τονίζοντας το ένα ή το άλλο από τα χαρακτηριστικά της.

Σε επίπεδο διασυνδέσεων με λογοτεχνικές παραδόσεις και μεμονωμένους συγγραφείς του παρελθόντος.

Στο επίπεδο της ποιητικής, αφού τα ατομικά-συγγραφικά χαρακτηριστικά της ποιητικής δημιουργούν τελικά τη μια ή την άλλη εικόνα της μητέρας σε διαφορετικούς συγγραφείς.

Με βάση τον στόχο, οι εργασίες μας περιλαμβάνουν:

Ανάλυση των ποιητικών έργων του 20ου αιώνα από την άποψη της αποκάλυψης του θέματος της μητέρας σε αυτά.

Προσδιορισμός και περιγραφή των κύριων διαφορετικών τύπων της εικόνας της μητέρας και των κλειδιών για την ανάπτυξη του θέματος της μητέρας στην ποίηση του 20ού αιώνα.

Λεπτομερής εξέτασητη δημιουργικότητα των A. Blok, A. Akhmatova και A. Tvardovsky ως προς το θέμα της διατριβής ως τα πιο χαρακτηριστικά παραδείγματα των τριών κύριων ποικιλιών της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση της αναφερόμενης περιόδου.

Περιγραφή των καλλιτεχνικών μέσων που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία αυτής ή της εικόνας της μητέρας σε διάφορες περιπτώσεις.

Διατάξεις για την άμυνα:

Το θέμα της μητέρας, που είναι εγγενές στη ρωσική λογοτεχνία από την αρχή της γέννησής της, περνά με συνέπεια από όλα τα στάδια της ανάπτυξής της και διαδραματίζει εξέχοντα ρόλο στην ποίηση του 20ού αιώνα.

Η εικόνα της μητέρας στη ρωσική ποίηση διακρίνεται από τη μεγάλη σταθερότητα της εμφάνισης σε διάφορες περιόδους της λογοτεχνικής διαδικασίας σε όλο το μήκος της, καθώς και από τη μεγάλη σταθερότητα ενός συγκεκριμένου συνόλου χαρακτηριστικών, που καθιστά δυνατή τη διάκριση του θέματος και η εικόνα της μητέρας σε μια ειδική κατηγορία χαρακτηριστική της ρωσικής λογοτεχνίας.

Από όλη την ποιητική κληρονομιά του 20ού αιώνα, το θέμα της μητέρας αποκαλύπτεται πιο ζωντανά και ολοκληρωμένα στο έργο τριών συγγραφέων όπως οι A. Blok, A. Akhmatova και A. Tvardovsky.

Διάφορες εικόνες της μητέρας που δημιουργήθηκαν από αυτούς τους συγγραφείς επιστρέφουν στα τρία πιο σημαντικά αρχέγονα στοιχεία της εικόνας της μητέρας που αναπτύχθηκε στη ρωσική κουλτούρα - αυτή είναι η Μητέρα του Θεού, η μητέρα και η πατρίδα, που εκφράζει την υπέρτατη ιδανική, πραγματική καθημερινότητα και γενικευμένες εθνικές πτυχές της εικόνας της μητέρας.

Η κυριαρχία μιας ή της άλλης πτυχής στο έργο συνδέεται με τη μορφή έκφρασης του μητρικού θέματος από κάθε έναν από τους συγγραφείς: ως έκκληση του λυρικού Εγώ στη μητέρα, ως ομιλία για λογαριασμό της ίδιας της μητέρας, και επίσης αποσπασμένος, αντικειμενικά, σύμφωνα με τους επικούς νόμους.

Διάφοροι τύποιη εικόνα της μητέρας και η μορφή έκφρασης του θέματος της μητέρας υπαγορεύουν και η επιλογή των διαφόρων ποιητικά μέσαγια την εφαρμογή τους.

Η δομή της διατριβής έχει ως εξής: Εισαγωγή που χαρακτηρίζει την εργασία στο σύνολό της και εξετάζει ορισμένες από τις εργασίες προκατόχων σχετικά με το ερευνητικό θέμα, τέσσερα κεφάλαια, Συμπέρασμα και βιβλιογραφική λίστα. Το πρώτο κεφάλαιο είναι μια επισκόπηση και γενικευτικής φύσης, διερευνώντας την ιστορία της ανάπτυξης της εικόνας της μητέρας στη ρωσική λογοτεχνία με βάση τη ρωσική ποίηση από το στάδιο της προ-ατομικής δημιουργικότητας μέχρι σήμερα. Αυτή η εκδρομή στην ιστορία της λογοτεχνίας θα πρέπει να γίνει προϊστορία στο κύριο μέρος του έργου, καθώς και να συμβάλει στην καλύτερη κατανόηση και εκτίμηση του θέματος της μητέρας, που αναπτύχθηκε στην ποίηση του 20ού αιώνα.

Το δεύτερο κεφάλαιο είναι αφιερωμένο στη μελέτη του θέματος της μητέρας στην ποίηση του A. Blok. Παρά το γεγονός ότι η ποίησή του προσεγγίζει μόνο το θέμα της μητέρας και δεν δημιουργεί μια προφανή, αντικειμενική εικόνα της μητέρας, ο Blok, ωστόσο, μπορεί να ονομαστεί ο κύριος εκπρόσωπος του ποιητικού θέματος της μητέρας στον 20ό αιώνα. Στο Blok, τονίζουμε το θέμα της μητέρας σε σχέση με την πραγματική-βιογραφική σχέση του ποιητή με τη μητέρα του - σε ποιήματα αφιερωμένα σε αυτήν. περαιτέρω, στη χρονολογική εξέλιξη, θα εξετάσουμε την πορεία του ποιητή από μια σειρά μεταβαλλόμενων γυναικείων εικόνων στην εικόνα της πατρίδας.

Στο τρίτο κεφάλαιο, εξετάζουμε το έργο της Α. Αχμάτοβα και την εικόνα της μητέρας, ισάξια της λυρικής ηρωίδας της, που εκφράζεται σε πρώτο πρόσωπο, μέσω του λόγου της μητέρας. Στην ποίηση της Αχμάτοβα βρίσκουμε τρεις διαφορετικές εικόνες της μητέρας, που εκφράζονται σε πρώτο πρόσωπο, που αντιστοιχούν σε τρεις διαφορετικές περιόδους της δημιουργικής της διαδρομής.

Το τέταρτο κεφάλαιο παρουσιάζει μια ανάλυση του θέματος της μητέρας στο έργο του A. Tvardovsky ως παράδειγμα μιας αντικειμενικής, επικής ενσάρκωσης της εικόνας της μητέρας. Το θέμα του για τη μητέρα, που έχει περάσει από όλο το έργο του, θα το εξετάσουμε σε μια συνεπή εξέλιξη βήμα προς βήμα.

Το συμπέρασμα συνοψίζει τα κύρια αποτελέσματα της εργασίας που έγινε.

Συμπέρασμα διατριβής με θέμα "Ρωσική λογοτεχνία", Meleksetyan, Marina Valerievna

συμπέρασμα

Σύμφωνα με τον δηλωμένο σκοπό της μελέτης, εξετάσαμε, περιγράψαμε και προσπαθήσαμε να ταξινομήσουμε, ει δυνατόν, όλους τους υπάρχοντες τρόπους ενσωμάτωσης του θέματος της μητέρας στη ρωσική ποίηση του 20ού αιώνα.

Συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, μπορούμε πρώτα απ 'όλα να ξεχωρίσουμε το θέμα της μητέρας ως ένα ιδιαίτερο λογοτεχνικό φαινόμενο, αρχικά χαρακτηριστικό της ρωσικής ποίησης, που έχει περάσει από όλα τα στάδια της ιστορίας της λογοτεχνίας στην ανάπτυξή της και κατέχει σημαντική θέση στην αρχαία, κλασική και σύγχρονη ποίηση. Η μελέτη επιβεβαίωσε υψηλό βαθμότη σταθερότητα των εκδηλώσεων του θέματος και της εικόνας της μητέρας για μεγάλο χρονικό διάστημα, καθώς και την εξαιρετική σταθερότητα των ουσιαστικών χαρακτηριστικών της εικόνας της μητέρας σε διαφορετικές περιόδους και από διαφορετικούς συγγραφείς.

Ως αποτέλεσμα της ανάλυσης, επισημαίνουμε τα ακόλουθα χαρακτηριστικά που είναι εγγενή στα ρωσικά ποιητική εικόναμητέρα: αυτή είναι, πρώτα απ 'όλα, η αυξημένη σύνδεσή του με το μη λογοτεχνικό πλαίσιο - το ιστορικό, κοινωνικο-πολιτιστικό, βιογραφικό υπόβαθρο καθενός από τους συγγραφείς. Έχει επίσης υψηλό φιλοσοφικό, ιδεολογικό και ηθικό, ιδεολογικό φορτίο. Μέσα από την εικόνα της μητέρας στη ρωσική ποίηση, εκφράζεται παραδοσιακά ένα από τα κύρια ζητήματα κοσμοθεωρίας. Πρέπει επίσης να σημειωθεί η σταθερή παραδοσιακή συνέχειά του σε όλη την εξέλιξη της ρωσικής λογοτεχνίας. Η μελέτη αποκάλυψε μια σύνδεση μεταξύ των "κομβικών" σημείων στην ανάπτυξη του μητρικού θέματος στην ποίηση (βλ. Παράρτημα, Πίνακας 1) - και τα δύο μεταξύ μεμονωμένων ονομάτων (η κληρονομιά της γραμμής ανάπτυξης του μητρικού θέματος Nekrasov είναι ιδιαίτερα εμφανής) και ολόκληρες περιόδους και τάσεις. Η ποιητική ενσάρκωση της εικόνας της μητέρας συνδέεται επίσης με ορισμένα ενδοποιητικά, υφολογικά χαρακτηριστικά. Με βάση τα παραδείγματα έργα τέχνηςαιώνων φάσμα, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι η εικόνα της μητέρας εμφανίζεται σε αυτά, κατά κανόνα, σε σχέση με μια προκατάληψη προς τον ρεαλισμό, την πεζογραφία, έναν επικό τρόπο απεικόνισης της πραγματικότητας. Ξεκινώντας από το μονοπάτι Lermontov, Nekrasov, η κληρονομιά της λαϊκής τέχνης αποκτά ιδιαίτερη σημασία στην ανάπτυξη του θέματος της μητέρας. Τον 20ό αιώνα, το θέμα της μητέρας σταδιακά παρέμεινε στη σφαίρα του παραδοσιακού ποιητικές μορφές, συνειδητή εξαθλίωση των καλλιτεχνικών μέσων και επιθυμία για απλότητα. Τώρα, αν κρίνουμε από τη λογοτεχνία των ημερών μας, μπορούμε να πούμε ότι η εικόνα της μητέρας αναδύεται και επιστρέφει σχεδόν αποκλειστικά σύμφωνα με το λεγόμενο δημοκρατικό παρακλάδι της λογοτεχνίας, κληρονομώντας τις παραδόσεις της λαϊκής τέχνης και του Nekrasov. Η μελέτη επιβεβαίωσε επίσης τη δικαιολογία για την επιλογή των τριών κύριων μορφών στην ποίηση του 20ου αιώνα από την άποψη της πιο ολοκληρωμένης και συνεπούς ενσάρκωσης της εικόνας της μητέρας - αυτοί είναι οι A. Blok, A. Akhmatova, A. Tvardovsky. Σε σχέση με τα καθήκοντα που τέθηκαν, εξετάσαμε λεπτομερώς το έργο των Blok, Akhmatova και Tvardovsky στην πτυχή του θέματος της διατριβής ως το πιο τυπικά παραδείγματακύριες ποικιλίες της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση του XX αιώνα.

Χωρίσαμε τους τρόπους ενσάρκωσης του θέματος της μητέρας σύμφωνα με τους τύπους σχέσεων του θέματος της ομιλίας με την εικόνα της μητέρας, όταν το θέμα της μητέρας ενσωματώνεται ως ειδικός προσανατολισμός, η έκκληση της ποίησης στην εικόνα της η μητέρα, όταν δημιουργείται ποίηση απευθείας για λογαριασμό της μητέρας και όταν δημιουργείται ποίηση στην οποία η εικόνα της μητέρας υπάρχει αντικειμενικά, γίνεται χαρακτήρας. Εικονογραφήσαμε αυτή τη θέση με το ποιητικό υλικό των Blok, Akhmatova και Tvardovsky, αντίστοιχα.

Επιπλέον, επιβεβαιώσαμε τη θέση ότι η έκκληση του λυρικού ήρωα προς τη μητέρα του (η μορφή δεύτερου προσώπου του «Εσύ») ενισχύει, κατά κανόνα, τα ιδανικά χαρακτηριστικά στην εικόνα της μητέρας (ανεβαίνοντας στην εικόνα της Μητέρας του Θεού ) η έκφραση του θέματος της μητέρας σε πρώτο πρόσωπο δίνει μια άμεση πραγματική-καθημερινή ή ψυχολογική εικόνα της μητέρας. ο επικός τρόπος ενσωμάτωσης του θέματος της μητέρας στην ποίηση (η εικόνα της μητέρας με τη μορφή τρίτου προσώπου - "Αυτή") πιο συχνά από άλλους συσχετίζει το θέμα της μητέρας με το θέμα της πατρίδας (αυτή η εικόνα του η μητέρα ανατρέχει στην αρχαία εικόνα της μητέρας γης, του εδάφους).

Ήμασταν πεπεισμένοι ότι στην ανάπτυξή του στην ποίηση, το θέμα της μητέρας βασιζόταν στην εικόνα της προσωπικής, της ίδιας της μητέρας ενός ατόμου, ενώ είχε την τάση να ανεβαίνει και να επεκτείνει το ιδιαίτερο στο καθολικό. Στην ποίηση του 20ού αιώνα, η εικόνα της πατρίδας γίνεται σταδιακά η υψηλότερη πτυχή της εικόνας της μητέρας. Ο Μπλοκ, συνδέθηκε στις αρχές του αιώνα με την αναζήτηση της ιδανικής γυναικείας αρχής και την ανάταση στο έργο του γυναικεία εικόναστο θείο, εν τέλει μέσω της παρακμής (ακόμα και της πτώσης), της συγκεκριμενοποίησης και της πεζοποίησης της γυναικείας εικόνας και όλου του ποιητικού τρόπου, έρχεται στην εικόνα της μητέρας με την έννοια της πατρίδας («Στο πεδίο του Κουλίκοβο», «Χαταετός "). Ήταν ο Μπλοκ που συνδύασε την υπέροχα ρομαντική γυναικεία εικόνα με τη θεοποίηση της μητέρας από τον Νεκράσοφ - στην τελική εικόνα της διαδρομής του - την εικόνα της πατρίδας.

Η εικόνα της μητέρας της Αχμάτοβα, ίση με τη λυρική της ηρωίδα, πέρασε από την κοινωνική και την καθημερινή στην πρώιμη δουλειά, την κοινωνικοϊστορική την περίοδο του «Ρέκβιεμ» (με νύξεις στην εικόνα της Μητέρας του Θεού) στην εικόνα του καθολικού πατρίδα κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμος, για λογαριασμό του οποίου αναφέρεται σε «παιδιά».

Το έργο του Tvardovsky επιβεβαιώνει πλήρως τη σταδιακή μετάβαση στην ποίηση του 20ου αιώνα στην ανύψωση της εικόνας της μητέρας πατρίδας ως πτυχή της εικόνας της μητέρας: η γυναικεία εικόνα ως αντικείμενο στιχακια αγαπηςδεν το έχει καθόλου, αλλά ταυτόχρονα, η εικόνα της μητέρας από τα πρώτα ποιήματα μέχρι το τέλος συνδέεται με τη μνήμη των πατρίδων του και κατά τη διάρκεια του πολέμου τον ανέβασαν στο ύψος της εικόνας του η μητέρα πατρίδα. Γενικά, η μελέτη λύνει το πρόβλημα του προσδιορισμού των τρόπων ανάπτυξης και του προσδιορισμού των χαρακτηριστικών της εικόνας της μητέρας. Για πρώτη φορά, επιχειρήθηκε να συνοψιστεί το διαθέσιμο υλικό για το θέμα της μητέρας στη ρωσική ποίηση και να ταξινομηθούν οι τρόποι ενσάρκωσης του θέματος και της εικόνας της μητέρας στην ποίηση. Ως αποτέλεσμα, εδώ είναι μια εικόνα της σταδιακής ανάπτυξης του θέματος και της εικόνας της μητέρας ως η πιο σταθερή και οργανικά εγγενής στη ρωσική ποίηση.

Η θεωρητική σημασία της έρευνας της διατριβής έγκειται στο γεγονός ότι συμβάλλει σε κάποιο βαθμό στην ανάπτυξη της ιστορίας της λογοτεχνίας, θεωρώντας μια από τις πιο σχετικές και εγγενείς εικόνες στη ρωσική ποίηση. Οι κύριες διατάξεις της διατριβής αντικατοπτρίζονται στα ακόλουθα άρθρα: Meleksetyan M.V. Η ιστορία της ανάπτυξης και το νόημα της εικόνας της μητέρας στη ρωσική ποίηση.// Vestnik MGOU, σειρά "Ρωσική Φιλολογία". έτος 2009. Νο 2. σσ.207-211. Meleksetyan M.V. Τελευταίο ποίημα A. Tvardovsky για τη μητέρα.// Λογοτεχνία στο σχολείο. έτος 2009. Νο. 10. Σελ.45.

Meleksetyan M.V. Η εικόνα της μητέρας στην ποίηση του A. Tvardovsky.// Δελτίο του Λογοτεχνικού Ινστιτούτου. Α.Μ. Γκόρκι. έτος 2009. Νο. 1. S. 159 - 183.

Η πρακτική αξία είναι η δυνατότητα χρήσης των αποτελεσμάτων αυτής της μελέτης σε διάφορα μαθήματα ανθρωπιστικών επιστημών.

Σημειώστε ότι τα επιστημονικά κείμενα που παρουσιάζονται παραπάνω δημοσιεύονται για αναθεώρηση και λαμβάνονται μέσω αναγνώρισης πρωτότυπα κείμεναδιατριβές (OCR). Σε αυτό το πλαίσιο, ενδέχεται να περιέχουν σφάλματα που σχετίζονται με την ατέλεια των αλγορίθμων αναγνώρισης. Δεν υπάρχουν τέτοια λάθη στα αρχεία PDF των διατριβών και των περιλήψεων που παραδίδουμε.

Λογοτεχνικό Σαλόνι

Η εικόνα της μητέρας στον ρωσικό πολιτισμό: μουσική, ζωγραφική, λογοτεχνία.

Παρουσιαστής 1. (Churkina V.) Κύριοι και κυρίες! Κυρίες και κύριοι! Σας καλωσορίζουμε στα εγκαίνια του λογοτεχνικού σχεδιαστηρίου του σχολείου Νο 73.

Ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1920, η ρωσική κουλτούρα γνώρισε μια εξαιρετική άνοδο. Η κουλτούρα του σαλονιού έχει αποκτήσει ιδιαίτερη άνθηση. Μεταξύ των ευγενών ήταν οι πιο μορφωμένοι άνθρωποι, ιδιοκτήτες εκτεταμένων βιβλιοθηκών, λεπτοί γνώστες της παγκόσμιας φιλοσοφικής σκέψης, της λογοτεχνίας και μουσική δημιουργικότητα. Οι αριστοκράτες συγκέντρωναν το δικό τους είδος γύρω τους.

Ο Γενικός Κυβερνήτης της Μόσχας, πρίγκιπας Ντμίτρι Βλαντιμίροβιτς Γκολίτσιν διοργάνωσε ένα πολιτιστικό σαλόνι, το οποίο είχε μεγάλη επιτυχία. Ένας από τους ποιητές του κύκλου Πούσκιν μάλιστα θρήνησε:"Λοιπόν, γιατί είναι τόσο βαρετό στις συγκεντρώσεις μας, αλλά στο Golitsyn's είναι τόσο διασκεδαστικό; ..."

Ο P. A. Vyazemsky αποκαλεί την ικανότητα να διατηρείς ένα σαλόνι "τέχνη". Αυτό το κομψό και λεπτό σχήμα δημόσια ζωήέπεσε στα όρια της σοβαρότητας και της ψυχαγωγίας, ιδιωτικής και δημόσιας. Εδώ όλοι έπρεπε να αισθάνονται άνετα, αλλά να μην ξεπερνούν τα όρια της κοσμικής ευπρέπειας. Οι οικοδέσποινες των σαλονιών ήταν συνήθως γυναίκες, αφού οι γυναίκες μπορούσαν να δημιουργήσουν μια ζεστή, χαλαρή ατμόσφαιρα στο σαλόνι.

Μόλυβδος 2. (Kolesnichenko A.) Σήμερα το λογοτεχνικό μας σαλόνι είναι αφιερωμένο στο θέμα "Η εικόνα της μητέρας στον ρωσικό πολιτισμό".Σας προσκαλούμε να συμμετάσχετε σε ένα δημιουργικό εργαστήριο για να δημιουργήσετε την εικόνα μιας σύγχρονης μητέρας. Μπροστά σας είναι ένα καβαλέτο με χαρτί Whatman, μολύβια, μπογιές, μαρκαδόρους, μαρκαδόρους και τη φαντασία σας. Στην πορεία της δράσης μπορείς να πλησιάσεις το καβαλέτο και να φτιάξεις τα δικά σου σκίτσα.

Μόλυβδος 1. Με σεβασμό και ευγνωμοσύνη, κοιτάμε ένα άτομο που προφέρει με ευλάβεια το όνομα της μητέρας του σε γκρίζα μαλλιά και προστατεύει με σεβασμό τα γηρατειά της. και με περιφρόνηση θα εκτελέσουμε εκείνον που στην πικρή γεροντική της εποχή της αποστράφηκε, αρνήθηκε μια καλή ανάμνηση, ένα κομμάτι ή ένα καταφύγιο.

Μόλυβδος 2. Γεννήθηκε αργά ή νωρίς
Τουλάχιστον για αυτόν τον κόσμο,
Να πω για πρώτη φορά τη λέξη "ΜΑΜΑ",

Που δεν είναι ιερό στον κόσμο.

Αποφασίσαμε να πάρουμε αυτά τα λόγια ως επίγραφο στη βραδιά μας αφιερωμένη στον πιο αγαπητό άνθρωπο στη Γη - ΜΗΤΕΡΑ!

Ακούγεται το τραγούδι "Mom is the first word" (από την ταινία "Mom")

Μόλυβδος 1. Στις γλώσσες του κόσμου, οι ακολουθίες ήχων μα, μαμά και τα παρόμοια σε πολλές, συχνά εντελώς άσχετες γλώσσες, αντιστοιχούν στη λέξη «μητέρα».

Rasul Gamzatov (Kirichenko V.)

Και στο Avar - στοργικά "γυναίκα".
Από χίλιες λέξεις γης και ωκεανού
Αυτό έχει μια ιδιαίτερη μοίρα.

Γίνοντας η πρώτη λέξη της χρονιάς, το νανούρισμά μας,
Μερικές φορές έμπαινε στον καπνικό κύκλο
Και στα χείλη ενός στρατιώτη την ώρα του θανάτου
Η τελευταία κλήση ήταν ξαφνικά.

Οι σκιές δεν πέφτουν σε αυτή τη λέξη,
Και στη σιωπή, μάλλον γιατί
Τα λόγια είναι διαφορετικά, γονατιστοί
Θέλουν να του εξομολογηθούν.

Ένα ελατήριο, έχοντας κάνει υπηρεσία σε μια κανάτα,
Αυτή η λέξη φλυαρεί γιατί
Τι θυμάται την κορυφή του βουνού -
Πέρασε για τη μητέρα του.

Και η αστραπή θα ξανακόψει το σύννεφο
Και θα ακούσω, ακολουθώντας τη βροχή,
Όπως, μούσκεμα στο έδαφος, αυτή η λέξη
Καλώντας σταγόνες βροχής.

Θα αναστενάζω κρυφά, θρηνώντας για κάτι,
Και, κρύβοντας ένα δάκρυ στο καθαρό φως της ημέρας:
«Μην ανησυχείς», λέω στη μητέρα μου,
Όλα είναι καλά, καλή μου, μαζί μου».

Ανησυχεί για τον γιο της όλη την ώρα
Αγία αγάπη μεγάλος σκλάβος.
Στα ρωσικά "mama", στα γεωργιανά "nana",
Και στο Avar - στοργικά "γυναίκα".

Μόλυβδος 2. Η μητέρα σε πολλούς παγκόσμιους πολιτισμούς είναι σύμβολο ζωής, αγιότητας, αιωνιότητας, ζεστασιάς και αγάπης.Σε κάθε εποχή δοξάστηκε και τραγουδήθηκε από καλλιτέχνες, ποιητές, μουσικούς. Ήταν ένα όνειρο, ένα χαμόγελο, μια χαρά...

Μόλυβδος 1.

Υπάρχει ένα ιερό και προφητικό σημάδι στη φύση,

Λαμπερά σημαδεμένα εδώ και αιώνες!

Η πιο όμορφη γυναίκα

Μια γυναίκα με ένα παιδί στην αγκαλιά της.

(Σοκόλοφ Μαξίμ.) Ο διάσημος φιλόσοφος και θεολόγος Sergius Bulgakov είπε τα εξής για τον διάσημο πίνακα του Ραφαήλ «The Sistine Madonna»: «...εδώ είναι υπέροχη ομορφιά, αλλά η ανθρώπινη ομορφιά, μια όμορφη νεαρή γυναίκα, γεμάτη γοητεία, ομορφιά και σοφία, έρχεται με ένα σταθερό βήμα με ένα μωρό στην αγκαλιά... Η θηλυκότητα, η μητρότητα είναι όμορφα. Σχετικά με αυτή την ομορφιά της Αναγέννησης (την Αναγέννηση) δεν μπορεί να ειπωθεί ότι θα μπορούσε να "σώσει τον κόσμο", γιατί η ίδια πρέπει να σωθεί ... "

(Νετσάεβα Ντάρια) Τι ευλογία είναι να έχεις τη μαμά σου δίπλα σου. Τι ωραία που μπορείς να απευθυνθείς σε αυτήν για συμβουλές, με κάθε χαρά ή ατυχία. Δεν είναι περίεργο που οι άνθρωποι ζουν πολλά καλά, καλά λόγια για τη μητέρα. Μεταφέρονται από γενιά σε γενιά. Ας θυμηθούμε, παιδιά, τις παροιμίες για τη μητέρα.

1. Το πουλί χαίρεται για την άνοιξη και το μωρό χαίρεται για τη μητέρα του.

2. Δεν υπάρχει πιο γλυκός φίλος από τη μητέρα σου.

3. Όταν ο ήλιος είναι ζεστός, όταν η μητέρα είναι καλή.

4. Στην καρδιά της μητέρας, υπάρχει αρκετή στοργή για όλα τα παιδιά.

(Filonov Alexander) Η ευλαβική ευλάβεια της Υπεραγίας Θεοτόκου πηγάζει από τους πρώτους Χριστιανούς, οι οποίοι έμαθαν επίσης να αγαπούν και να τιμούν την Παναγία Μητέρα του Χριστού, την οποία ο ίδιος υπέδειξε ως Παρακλήτρια και Προστάτη τους, όταν από τον Σταυρό υιοθέτησε όλους τους Χριστιανούς σε Αυτήν. το πρόσωπο του αγίου Αποστόλου Ιωάννου του Θεολόγου.

(Σίλκο Ντμίτρι) Η αναγνώριση και η προσκύνηση της Μητέρας του Θεού στη Ρωσία είναι ένα ιδιαίτερο φαινόμενο, είναι μια εικόνα απίστευτα αγαπητή σε κάθε Ορθόδοξο. «Μητέρα προστάτιδα!» - λέμε, καλώντας της. Την αποκαλούμε Χάριτος, Χάριτος, Χαρά Όλων που Θλίβουν, Γρήγορη στην Ακρόαση, Χαρά και Παρηγοριά. Απευθυνόμαστε σε αυτήν την πιο, πιθανώς, ειλικρινή και συγκινητική προσευχή:Μητέρα του Θεού, Παρθένε, χαίρε, Ευλογημένη Μαρία, ο Κύριος είναι μαζί σου…»

(Ιλίτσεβα Αικατερίνα) Και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί δεν υπήρχε και δεν υπάρχει στη Ρωσία ένα όνομα πιο ευλαβικά προφερόμενο, αγαπητό και δοξασμένο μετά τον Κύριο, από την Παναγία.Ως εκ τούτου, οι Ρώσοι ποιητές και συγγραφείς δεν μπορούσαν παρά να στραφούν στο έργο τους στην εικόνα της Μητέρας του Θεού, να μην τραγουδήσουν Εκείνον που είναι «το πιο έντιμο Χερουβείμ και ο πιο ένδοξος Σεραφείμ χωρίς σύγκριση».

(Ερμάσοβα Λιάνα ) Επιπλέον, υπάρχει μεγάλη σχέση ανάμεσα στην αληθινή ποίηση και την προσευχή. Ίσως η ποίηση γενικά να γεννήθηκε κάποτε πριν από πολύ καιρό από τα λόγια μιας προσευχής, γιατί οι στίχοι με ομοιοκαταληξία, ντυμένες με εικόνες και ακονισμένες σε όμορφες φόρμες, ανεβαίνουν στα ύψη και ανεβαίνουν στο υπερβατικό, όπως ακριβώς οι απλές απλοϊκές λέξεις προσευχής, με τις οποίες αγαπημένη ψυχήκαλεί στον Θεό και την Υπεραγία Θεοτόκο.

(Μπορόντκιν Βαλέρι) Η ποίηση είναι ένα ήσυχο θαύμα που αναδύεται στα βάθη αληθινός ποιητήςκαι αληθινός αναγνώστης. Τι διαβάζουμε και ακούμε, καταλαβαίνουμε και δεχόμαστε από το Afanasy Fet;

Α. Φετ

Ave, Maria - η λάμπα είναι ήσυχη,

Τέσσερις στίχοι είναι έτοιμοι στην καρδιά:

Αγνή κοπέλα, θλιμμένη μητέρα,

Η χάρη σου έχει εισχωρήσει στην ψυχή μου.

Βασίλισσα του ουρανού, όχι στη λάμψη των ακτίνων

Σε ένα ήσυχο όνειρο έλα σε αυτήν!

Ave, Maria - η λάμπα είναι ήσυχη,

Ψιθύρισα και τους τέσσερις στίχους.

Παρουσίαση Ave Maria! (Στη μουσική της Schubert Ave, Maria!)

Μόλυβδος 2. Τα ταλέντα πολλών γενεών Ρώσων ποιητών, συγγραφέων, συγγραφέων, συνθετών, ιστορικών, καλλιτεχνών σφυρηλατήθηκαν σε αριστοκρατικά σαλόνια: Batyushkov, Gnedich, Krylov, Gogol, Zhukovsky, Karamzin, Lermontov, Turgenev, Nekrasov, Belinsky, Tolstoy, Tyutchev, Glinka, Bryullov, Kiprensky.

Μόλυβδος 1. Η εικόνα μιας μητέρας στη ρωσική ποίηση απέκτησε τα σαγηνευτικά χαρακτηριστικά μιας εστίας, μιας εργατικής και πιστής συζύγου, μιας προστάτιδας των παιδιών της και ενός αδιάκοπου κηδεμόνα για όλους τους άπορους, προσβεβλημένους και προσβεβλημένους. Αυτές οι ιδιότητες της ψυχής της μητέρας εμφανίζονται και τραγουδιούνται σε ρωσικά λαϊκά παραμύθια και δημοτικά τραγούδια. Αυτό δεν αγνοήθηκε από τους Ρώσους ποιητές ως συνεχιστές των παραδόσεων του ρωσικού πολιτισμού.

Μόλυβδος 2 .Μια φωτεινή εικόνα της μητέρας του ποιητή περνά μέσα από το έργο του Yesenin, εξελίσσοντας σε μια υπέροχη εικόνα μιας Ρωσίδας που χάρισε στον ποιητή ολόκληρο τον κόσμο.

Σεργκέι Γιεσένιν

ΕΠΙΣΤΟΛΗ ΜΗΤΕΡΑΣ

Ζεις ακόμα, γριά μου;
Κι εγώ ζω. Γεια σου, γεια σου!
Αφήστε το να κυλήσει πάνω από την καλύβα σας
Εκείνο το βράδυ ανείπωτο φως.

Μου γράφουν ότι εσύ, λιώνοντας το άγχος,
Ήταν πολύ λυπημένη για μένα,
Τι πηγαίνετε συχνά στο δρόμο
Σε ένα παλιομοδίτικο ράσο.

Κι εσύ στο βραδινό μπλε σκοτάδι
Συχνά βλέπουμε το ίδιο πράγμα:
Σαν κάποιος να είναι σε μια ταβέρνα τσακώνεται για μένα
Έβαλε ένα φινλανδικό μαχαίρι κάτω από την καρδιά.

Τίποτα, αγαπητέ! Ηρέμησε.
Είναι απλώς επώδυνες μαλακίες.
Δεν είμαι τόσο πικραμένος μεθυσμένος,
Να πεθάνω χωρίς να σε δω.

Είμαι ακόμα το ίδιο ευγενικός
Και ονειρεύομαι μόνο
Έτσι μάλλον από επαναστατική λαχτάρα
Επιστροφή στο χαμηλό μας σπίτι.

Θα επιστρέψω όταν απλωθούν τα κλαδιά
Την άνοιξη, ο λευκός μας κήπος.
Μόνο εσύ εγώ ήδη τα ξημερώματα
Μην ξυπνάτε όπως πριν από οκτώ χρόνια.

Μην ξυπνάς αυτό που ονειρεύτηκες
Μην ανησυχείτε για αυτό που δεν έγινε πραγματικότητα -
Πολύ πρόωρη απώλεια και κόπωση
Έχω βιώσει στη ζωή μου.

Και μη με μάθεις να προσεύχομαι. Δεν χρειάζεται!
Δεν υπάρχει επιστροφή στο παλιό.
Είσαι η μόνη μου βοήθεια και χαρά,
Είσαι το μόνο ανέκφραστο φως μου.

Ξεχάστε λοιπόν τις ανησυχίες σας
Μην στεναχωριέσαι τόσο για μένα.
Μην πηγαίνετε στο δρόμο τόσο συχνά
Σε ένα παλιομοδίτικο ράσο.

Ακούγεται το τραγούδι «Η μαμά είναι ακριβή λέξη».

Μόλυβδος 1. Μητέρα ... Το πιο αγαπημένο και κοντινό άτομο. Μας έδωσε ζωή, μας χάρισε μια ευτυχισμένη παιδική ηλικία. Η καρδιά της μητέρας, τα μάτια, ένα χαμόγελο σαν τον ήλιο, λάμπει πάντα και παντού, μας ζεσταίνει με τη ζεστασιά του. Είναι η καλύτερή μας φίλη, μια σοφή σύμβουλος. Η μητέρα είναι ο φύλακας άγγελός μας. Από τη βρεφική ηλικία, θυμόμαστε τα πιο ευγενικά, ευγενικά χέρια της μητέρας.

Α.Α. Fadeev Ένα απόσπασμα από το μυθιστόρημα "The Young Guard" (Matrosov E.)

Μητέρα Μητέρα! Θυμάμαι τα χέρια σου από τη στιγμή που συνειδητοποίησα τον εαυτό μου στον κόσμο. Το καλοκαίρι, ήταν πάντα σκεπασμένα με μαύρισμα, δεν έφευγε πια το χειμώνα, ήταν τόσο ευγενικός, ακόμη και λίγο πιο σκούρος στις φλέβες. Ή ίσως ήταν ακόμα πιο τραχιά, τα χέρια σου, γιατί είχαν τόση δουλειά στη ζωή, αλλά πάντα μου φαινόταν τόσο τρυφερά, και μου άρεσε να τα φιλάω ακριβώς στις σκοτεινές φλέβες.

Από τη στιγμή που συνειδητοποίησα τον εαυτό μου, και μέχρι την τελευταία στιγμή, όταν ακούμπησες ήσυχα το κεφάλι σου στο στήθος μου για τελευταία φορά, βλέποντάς με στο δύσκολο μονοπάτι της ζωής, θυμάμαι πάντα τα χέρια σου στη δουλειά. Θυμάμαι πώς έτρεχαν με σαπουνάδα, πλένοντας τα σεντόνια μου, θυμάμαι πώς εσύ, με παλτό από προβιά, το χειμώνα, κουβαλούσες κουβάδες, βάζοντας ένα μικρό χέρι σε ένα γάντι στον ζυγό μπροστά, εσύ μικρός και χνουδωτός σαν ψευτογάντι. Βλέπω τα δάχτυλά σου με ελαφρώς πυκνωμένους αρμούς στο αστάρι, και επαναλαμβάνω μετά από σένα: «Μπε-α-μπα, μπα-μπα».

Θυμάμαι τα χέρια σου, κόκκινα από το κρύο νερό στην τρύπα που ξέπλενες τα ρούχα σου, θυμάμαι πώς τα χέρια σου έβγαλαν ανεπαίσθητα ένα σπάσιμο από το δάχτυλό σου και πώς έβαλαν αμέσως μια κλωστή σε μια βελόνα όταν έραβες και τραγουδούσες. Γιατί δεν υπάρχει τίποτα στον κόσμο που τα χέρια σου δεν μπορούν να κάνουν, που δεν μπορούν να κάνουν!

Αλλά πάνω απ' όλα, για όλη την αιωνιότητα, θυμάμαι πόσο απαλά χάιδευαν, τα χέρια σου, ελαφρώς τραχιά και τόσο ζεστά και δροσερά, πώς χάιδευαν τα μαλλιά, και το λαιμό και το στήθος μου, όταν ξαπλώθηκα με τις αισθήσεις μου στο κρεβάτι. Και όποτε άνοιγα τα μάτια μου, ήσουν πάντα δίπλα μου, και το φως της νύχτας έκαιγε στο δωμάτιο, και με κοίταζες με τα βυθισμένα σου μάτια, σαν από το σκοτάδι, όλος ήσυχος και φωτεινός, σαν με ρόμπες. Σας φιλώ τα καθαρά, άγια χέρια σας!

Κοίτα πίσω, φίλε μου, και πες μου, ποιον προσέβαλες στη ζωή περισσότερο από τη μητέρα σου, δεν είναι από εμένα, όχι από σένα, όχι από αυτόν, δεν είναι από τις αποτυχίες, τα λάθη μας και δεν είναι από τη στεναχώρια μας; ότι οι μητέρες μας γκριζάρουν; Αλλά θα έρθει η ώρα που όλα αυτά στον τάφο της μητέρας θα μετατραπούν σε οδυνηρή μομφή για την καρδιά.

Μαμά, μαμά! .. Συγχώρεσέ με, γιατί είσαι η μόνη, μόνο εσύ στον κόσμο μπορείς να συγχωρήσεις, να βάλεις τα χέρια σου στο κεφάλι σου, όπως στην παιδική ηλικία, και να συγχωρήσεις ...

Μόλυβδος 2. Η μητρική αγάπη μας ζεσταίνει μέχρι τα βαθιά γεράματα, μας εμπνέει, δίνει δύναμη, πώς να ευχαριστήσουμε τις μητέρες μαςγια τις άγρυπνες νύχτες τους, τα αδέσμευτα δάκρυα, τις λύπες και τον πόνο τους, που ηθελημένα ή άθελά τους τους προκαλέσαμε. Τίποτα δεν μπορεί να μετρήσει την αγάπη της μητέρας. Χαμηλή υπόκλιση σε εσάς, αγαπημένες μας μητέρες! Προς τιμήν σας οι μαθητές της 10ης τάξης θα χορέψουν το «Βαλς των Λουλουδιών».

Χορός. Η μουσική του P.I. Τσαϊκόφσκι "Βαλς των λουλουδιών" ("Ο Καρυοθραύστης")

Μόλυβδος 1. Πόσο συχνά ακούν οι μητέρες από εμάς λόγια ευγνωμοσύνης, δηλώσεις αγάπης; Δυστυχώς όχι. Αν και, ότι πρέπει να πλησιάσουμε τη μητέρα μας, να την αγκαλιάσουμε και να τη φιλήσουμε, να τη ρωτήσουμε πώς πέρασε η μέρα, να μάθουμε για την ευημερία της, απλά να στριμώξουμε κοντά της.

«Τίμα τον πατέρα σου και τη μητέρα σου, να είναι καλό για σένα, να ζήσεις πολύ στη γη» - έτσι λέει η εντολή του Θεού. Αυτή η εντολή μας καλεί να φροντίζουμε τις μητέρες μας.

Rasul Gamzatov ΠΡΟΣΤΑΤΕΨΕ ΤΗ ΜΗΤΕΡΑ ΣΟΥ! (Shmul O.)
Τραγουδάω για ό,τι είναι αιώνια νέο.
Και παρόλο που δεν τραγουδάω καθόλου ύμνο,
Μα στην ψυχή η λέξη γεννήθηκε
Παίρνει τη δική του μουσική.

Και, μη υπακούοντας στη θέλησή μου,
Ορμώντας προς τα αστέρια, επεκτείνοντας γύρω...
Μουσική χαράς και πόνου
Βροντάει - η ορχήστρα της ψυχής μου.

Αλλά όταν λέω, όπως για πρώτη φορά,
Αυτός είναι ο Λόγος-Θαύμα, ο Λόγος-Φως, -
Σηκωθείτε άνθρωποι!
Πεσμένος, ζωντανός!
Σηκωθείτε, παιδιά των θυελλωδών χρόνων μας!

Σηκωθείτε, πεύκα του αιωνόβιου δάσους!
Σηκωθείτε, ισιώστε, κοτσάνια χόρτου!
Σηκωθείτε, όλα λουλούδια!.. Και σηκωθείτε, βουνά,
Σηκώνοντας τον ουρανό στους ώμους σου!

Όλοι σηκώνονται όρθιοι και ακούνε όρθιοι
Διατηρημένο σε όλο του το μεγαλείο
Αυτή η λέξη είναι αρχαία, άγια!
Ίσιωσε! Σηκωθείτε!.. Σηκωθείτε όλοι!
Καθώς τα δάση υψώνονται με μια νέα αυγή,
Σαν λεπίδες χόρτου που ορμούν στον ήλιο,
Σηκωθείτε όλοι, έχοντας ακούσει αυτή τη λέξη,
Γιατί αυτή η λέξη είναι ζωή.

Αυτή η λέξη είναι μια κλήση και ένα ξόρκι,
Σε αυτή τη λέξη - η υπάρχουσα ψυχή.
Αυτή είναι η πρώτη σπίθα της συνείδησης,
Το πρώτο χαμόγελο του μωρού.

Ας είναι πάντα αυτή η λέξη
Και, σπάζοντας τυχόν μποτιλιάρισμα,
Ακόμα και στην καρδιά της πέτρας θα ξυπνήσει
Σιωπηλή μομφή συνείδησης.

Αυτή η λέξη δεν θα εξαπατήσει ποτέ,
Υπάρχει μια ζωή που κρύβεται σε αυτό.
Είναι η πηγή των πάντων. Δεν έχει τέλος.
Σήκω! .. το προφέρω: «Μαμά !»

Μόλυβδος 2. Ο καθένας από εμάς έχει τη δική του μητέρα, οι μητέρες του καθενός είναι διαφορετικές: γαλανομάτες και πρασινομάτινες, ξανθιές και μελαχρινές, ψηλές και μικρές. Αλλά για εμάς είναι οι πιο κοντινοί και αγαπημένοι. Θέλουμε να σας παρουσιάσουμε μια παρουσίαση των σχεδίων μας, στα οποία απεικονίσαμε τις μητέρες μας.

Παρουσίαση από ζωγραφιές μαθητών στη μουσική της Ave, Maria G. Caccini

Μόλυβδος 1. Και να τι αποδείχθηκε η μητέρα μας του 2017!

Μόλυβδος 2. Κύριοι και κυρίες! Κυρίες και κύριοι! Σας ευχαριστούμε για Ενεργή συμμετοχήστο λογοτεχνικό μας σαλόνι. Το επόμενο θέμα του λογοτεχνικού μας σχεδιαστηρίου θα είναι αφιερωμένο στη Μεγάλη Νίκη. Σας προσκαλούμε επίσης να λάβετε μέρος στη δημιουργία σχεδίων, ποιημάτων, ιστοριών για αυτό το θέμα.