Sõnum Tjutševi laulusõnade põhimotiivide teemal. Tjutšev ei armastanud Venemaad armastusega, mida Lermontov nimetas millegipärast "kummaliseks"

2. tund. Teema: F.I. eluloo ja loovuse etapid. Tjutšev. Laulusõnade põhiteemad ja motiivid 10. klass

Sihtmärk: tutvustada õpilastele F. I. Tjutševi elulugu ja selle peegeldust poeetilistes teostes.

Ülesanded:

Näidake Tjutševi teose tähendust, tuvastage laulusõnade peamised teemad ja motiivid.

Arendada õpilaste võrdleva analüüsi oskust, otsustusvõimet, loomevõimet.

Tõsta huvi F.I elu ja töö vastu. Tjutšev, kunstiõpetus.

Tunni tüüp: uue materjali õppimine.

Tundide ajal

1. Organisatsioonimoment.

2. Uue materjali õppimine.

Õpetaja sissejuhatav kõne tunni eesmärkidest ja eesmärkidest.

"F.I. eluloo ja loovuse etapid. Tjutšev. Laulusõnade põhiteemad ja motiivid ”(tunni kuupäeva ja teema märkimine vihikusse).

Tänavu (novembris) möödub 205 aastat F.I. Tjutšev.

Tjutšev ... lõi kõnesid, millele pole määratud surra. ON. Turgenev

…Tjutševi jaoks tähendab elamine mõelda. ON. Aksakov

Vaadake, milliseid imelisi sõnu öeldi Fjodor Ivanovitš Tjutševi kohta

(ühe epigraafi salvestamine vihikusse).

Sa tead Tjutševi luulet juba põhikoolist saadik. Mida sa sellest poeedist tead?

Milliseid salme õpetati, loeti?

Millest see luuletaja räägib?

Niisiis, see on põhimõtteliselt luuletaja maastikulüürika. Ja täna pole me tunnis mitte ainult

tutvume poeedi elulooga, aga loeme ka luuletusi ja mõistame, et peamine on

Tjutšev ei ole looduspilt, vaid selle mõistmine, s.o. loodusfilosoofilised laulusõnad.

Teie ees ilmub teile uus Tyutchev, see tähendab luuletusi armastusest, kodumaast, filosoofilisi laulusõnu.

Tunni lõpus teeme järelduse:

Millised on Tjutševi laulusõnade põhiteemad ja motiivid?

Valmistuge täitma kronoloogilist tabelit "kuupäevad - sündmused".

(Eelettevalmistatud õpilane loeb ette sõnumi “F.I. Tyutchevi elu ja looming”, ülejäänud õpilased panevad kuupäevad ja sündmused ekraanilt tabelisse üles).

3. Kirjaniku eluloo lühikokkuvõte.

Fjodor Ivanovitš Tjutšev sündis 23. novembril 1803 Orjoli provintsis Brjanski rajoonis Ovstugi külas hästi sündinud ja keskmise sissetulekuga aadliperekonnas. Fjodor Ivanovitš oli Ivan Nikolajevitši ja Jekaterina Lvovna Tjutševi teine, noorem poeg. Isa Ivan Nikolajevitš ei pürginud teenindajakarjääri, ta oli külalislahke ja heasüdamlik maaomanik.

Fjodor Ivanovitš Tjutšev oli nii välimuselt (ta oli kõhn ja lühike) kui ka oma sisemiselt vaimselt korrast täielik vastand oma isale; neil oli üks ühine joon. Teisest küljest sarnanes ta äärmiselt oma emale Jekaterina Lvovnale, tähelepanuväärse intelligentsiga naisele.

Tjutševite maja ei paistnud kuidagi silma Moskva bojaarimajade üldisest tüübist - avatud, külalislahke, seda külastasid meelsasti arvukad sugulased ja Moskva seltskond.

Selles täiesti venekeelses Tjutševi perekonnas domineeris ja peaaegu domineeris prantsuse keel, nii et mitte ainult kõik vestlused, vaid ka kogu kirjavahetus vanemate ja laste ning laste vahel toimus prantsuse keeles.

Fedor Ivanovitš oli esimestest aastatest peale vanaema Ostermani, ema ja kõigi ümberkaudsete lemmik ja kallim. Tänu oma vaimsetele võimetele õppis ta ebatavaliselt edukalt. .

Tjutševi vanemad ei säästnud oma poja koolitamiseks midagi ja tema kümnendal eluaastal kutsusid nad Semjon Jegorovitš Raichi oma õpetajaks. Valik oli parim. Õppinud mees ja samas üsna kirjanduslik, suurepärane klassikalise antiik- ja väliskirjanduse tundja. Semjon Jegorovitš viibis Tjutševite majas seitse aastat. Õpetaja mõjul liitus tulevane luuletaja varakult kirjandustööga ja sai peagi õpetaja uhkuseks. Juba 14-aastaselt tõlkis Tjutšev värssiks Horatiuse sõnumi meislastele, mis avaldati esmakordselt 1819. .

Tjutšev pidi välismaal veetma 22 aastat.

Õpilane loeb ette luuletuse "Ta seisis vaikselt minu ees..."

Nikolai aurulaeval, millel Eleanor ja tema kolm tütart olid Venemaalt Itaaliasse naasmas, oli tulekahju. Eleanor näitas üles julgust oma tütarde päästmisel. Pärast närvilist ja füüsilist šokki sureb Tjutševi naine. Perepärimuse kohaselt muutus Tjutšev pärast naise haual ööbimist leinast halliks.

Õpilane loeb ette luuletuse “Hingega püüdlesin sinu poole ...”

Välismaal elas ta väljaspool vene keele elementi, pealegi olid mõlemad poeedi naised vene keelt oskavad välismaalased.

Prantsuse keel oli tema kodu, teenistuse, suhtlusringkonna ja lõpuks ajakirjanduslike artiklite ja erakirjavahetuse keel, kirjutati ainult vene keeles luulet.

Luuletajana arenes Tjutšev välja 20. aastate lõpuks. Märkimisväärne sündmus Fjodor Ivanovitši kirjanduslikus saatuses oli suure hulga tema luuletuste avaldamine Puškini Sovremennikus 1836. aastal pealkirja all "Saksamaalt saadetud luuletused" allkirjaga "F.T."

Pärast seda väljaannet märgati Tjutševi kirjandusringkondades, kuid Tjutševi nimi oli lugejatele endiselt tundmatu.

1839. aastal abiellus Tjutšev Ernestine Dernbergiga (neiuna paruness Pfeffel).

Enne sind on Ernestine Dernbergi portree.

Suure rõõmu hetkedel ja sügaval meeleheitel kummardus ustav Nesti hingelt ja kehalt haige luuletaja ette. Niinimetatud Ernestina Tyutchev. Ühel päeval leidis ta ta põrandal istumas, silmad pisaraid täis. Kirjad, mida nad üksteisele kirjutasid, olid laiali. Peaaegu mehaaniliselt võttis ta need ükshaaval pakkidest välja, tõmbas pilgu läbi armastuse ja pihtimuste ridade ning viskas sama mehaaniliselt, nagu kokkukeritud mehhaaniline nukk, kamina tulle õhukesed vanadusest koltunud linad. Nii sündis luuletus "Ta istus põrandal ..."

Õpilane loeb ette luuletuse "Ta istus põrandal..."

1844. aastal kolis Tjutšev koos perega alaliselt Venemaale.

Ta elas Peterburis, saavutas kõrgseltskonnas erakordset edu, vallutas kõiki oma rafineeritud vestluse ja särava vaimukusega. Vähesed teadsid, et Peterburi salongide lemmik "suurte poliitiliste ja sotsiaalsete murrangute mõjul ... oli inspireeritud prohvet".

Sel ajal Tjutšev peaaegu ei kirjutanud luulet: 1849. aasta sügisel hakkas ta looma suurt ajaloolist ja filosoofilist traktaati Prantsusmaal, Venemaal ja läänes. See töö jäi pooleli.

Kui Tjutšev oli 47-aastane, algas armusuhe, mis rikastas vene luulet surematu lüürilise tsükliga. Denisijevi tsükkel on Tjutševi armastuslaulude tipp, 24-aastane Jelena Aleksandrovna Denisjeva õppis Smolenski Instituudis koos Tjutševi tütardega. Nad armusid ja neid ühendasid 14 aastat tsiviilsidemed ja kaks last.

4. Laulusõnade põhiteemad ja motiivid. Õpetaja sõna.

Tjutševi luule kuulub mineviku kirjanduse püsivate väärtuste hulka, mis tänapäeval rikastavad iga inimese vaimset kultuuri. Tjutševi teos äratas paljude silmapaistvate kirjanike, mõtlejate, teadlaste tähelepanu, kuid siiani pole seda piisavalt uuritud ja mõistetud. Tjutševi loomingu kohta on avaldatud palju vastakaid arvamusi: nad imetlesid teda, nad ei tajunud teda. Igaüks peab kujundama tema töö suhtes oma vaatenurga. Kuid tema luulet ei kujuta ette ilma loodustekstideta.

Luuletaja Tjutševi saatus on ebatavaline: see on viimase vene romantilise poeedi saatus, kes töötas realismi võidukäigu ajastul ja jäi siiski truuks romantilise kunsti ettekirjutustele.

Tjutševi romantism mõjutab ennekõike looduse mõistmist ja kujutamist. Ja luuletaja jõudis lugejate teadvusse ennekõike looduse lauljana.

Maastike ülekaal on üks tema laulutekstide tunnuseid. Õigem on seda nimetada maastikufilosoofiliseks: looduspildid kehastavad poeedi sügavaid, intensiivseid traagilisi mõtteid elust ja surmast, inimesest, inimkonnast ja universumist: millise koha hõivab inimene maailmas ja mis on tema. Saatus.

Tjutšev jäädvustas oma luuletustes ainulaadselt kõik neli aastaaega.

Õpilane loeb ette luuletuse "Purskkaev".

Inimese mõtted olemise tähendusest, indiviidi keskendumine iseendale, elu traagilised leheküljed ja samal ajal selle tajumise optimism – selline on enamiku Tjutševi luule sisu.

Tänapäeva inimese üksinduse teema saab traagilise kõla, mis avaldub kõige sügavamalt ladinakeelse nimega "Silentium" luuletuses.

Õpilased loevad luuletusi "Silentium", "Halli varjud segatud ..."

Selleks ajaks, kui Tjutšev Venemaale naasis, oli kirjaniku poliitiliste vaadete kujunemine lõpule viidud, mis oli välja toodud kolmes artiklis - "Venemaa ja Saksamaa", "Venemaa ja revolutsioon", "Paavstlus ja Rooma küsimus".

Venemaal näeb ta suurt impeeriumi, kristliku usu tunnistajat selle õigeusklikus olemises. Olulised muutused toimuvad ka Tjutševi poeetilises loomingus: kirgede kaos rahuneb tasapisi. Küpsetes teostes kavandatakse väljumist õigeusu usust, mille eesmärk on päästa tänapäevane egoistlik isiksus vaimsest hävingust ja enesehävitamisest.

Samal ajal tehakse varalahkunud Tjutševi laulusõnades rahvaliku Venemaa poeetiline avastus.

Seega hõlmab Tjutšev oma universumi struktuuri kõike: valgust, kaost, kosmost, loodust, aega, inimest, ajalugu, vaimset elu.

5. Üldised ja järeldused.

Millised on Tjutševi laulusõnade põhiteemad ja motiivid:

• luuletaja ja luule

  kaasaegse põlvkonna vaimne kriis

  vabadust ja õnne

  Kristlikud motiivid.

6. Kodutöö: õpi pähe 2 luuletust.

7. Kokkuvõtete tegemine. Hindamine.

Tjutševi laulusõnade põhiteemad ja motiivid

Suur vene luuletaja Fjodor Ivanovitš Tjutšev jättis oma järglastele rikkaliku loomingulise pärandi. Ta elas ajastul, mil töötasid Puškin, Žukovski, Nekrassov, Tolstoi. Kaasaegsed pidasid Tjutševit oma aja kõige targemaks, haritumaks inimeseks, nimetasid teda "tõeliseks eurooplaseks". Alates kaheksateistkümnendast eluaastast elas ja õppis luuletaja Euroopas ning tema kodumaal said tema teosed tuntuks alles XIX sajandi 50ndate alguses.

Tjutševi laulusõnade eripäraks oli see, et poeet ei püüdnud elu ümber teha, vaid püüdis mõista selle saladusi, selle sisemist tähendust. Seetõttu on enamik tema luuletusi läbi imbunud filosoofilistest mõtetest Universumi mõistatusest, inimhinge seostest kosmosega.

Tjutševi laulusõnades võib eristada filosoofilisi, tsiviil-, maastiku- ja armastusmotiive. Kuid igas luuletuses on need teemad tihedalt läbi põimunud, muutudes üllatavalt sügava tähendusega teoseks.

Luuletused "14. detsember 1825", "Üle selle pimeda rahvahulga ...", "Viimane kataklüsm" võib omistada tsiviillauludele. Tjutšev oli tunnistajaks paljudele ajaloolistele sündmustele Venemaa ja Euroopa ajaloos: sõda Napoleoniga, revolutsioonid Euroopas, Poola ülestõus, Krimmi sõda, pärisorjuse kaotamine Venemaal ja teised. Riigimeelse inimesena oskas Tjutšev võrrelda ja teha järeldusi erinevate riikide arenguteede kohta.

Dekabristide ülestõusule pühendatud luuletuses "14. detsember 1825" mõistab luuletaja vihaselt hukka autokraatia, mis rikkus Venemaa valitseva eliidi:

Inimesed, kes väldivad reetmist,

vannub teie nimesid -

Ja teie mälestus pärineb järglastest,

Nagu laip maas, maetud.

Luuletus "Üle selle pimeda rahvahulga ..." tuletab meile meelde Puškini vabadust armastavat lauluteksti. Selles on Tyutchev nördinud "hingede korruptsiooni ja tühjuse" üle riigis ning avaldab lootust paremale tulevikule:

…Kas sa tõused millal, vabadus,

Kas teie kuldne tala särab?

Luuletus "Meie ajastu" viitab filosoofilisele tekstile. Selles mõtiskleb luuletaja kaasaegse inimese hingeseisundi üle. Hinges on palju jõudu, kuid see on sunnitud vabaduse puudumise tingimustes vaikima:

Mitte liha, vaid vaim on meie päevil rikutud,

Ja mees igatseb meeleheitlikult ...

Ta tormab öövarjust valguse poole

Ja olles leidnud valguse, nuriseb ja mässab.

Luuletaja sõnul on inimene kaotanud usu, ilma mille valguseta hing "kuivab", ja tema piinad on väljakannatamatud. Paljudes luuletustes kõlab mõte, et inimene pole talle usaldatud missiooniga Maal hakkama saanud ja Kaos peaks ta alla neelama.

Tjutševi maastikutekstid on täidetud filosoofilise sisuga. Luuletaja ütleb, et loodus on tark ja igavene, ta eksisteerib inimesest sõltumatult. Vahepeal ammutab ta eluks jõudu ainult temast:

Nii seotud, ühendatud aegade jooksul

suguluse liit

Arukas inimgeenius

Looduse loova jõuga.

Väga kuulsaks ja populaarseks said Tjutševi luuletused kevadest "Kevadveed" ja "Kevadine äike". Luuletaja kirjeldab tormist kevadet, tärkava maailma elavnemist ja rõõmu. Kevad paneb ta mõtlema tulevikule. Sügist tajub luuletaja kurbuse, närbumise ajana. See paneb sind mõtlema, rahu ja loodusega hüvasti jätma:

On sügisel originaal

Lühike, kuid imeline aeg -

Terve päev seisab nagu kristall,

Ja säravad õhtud.

Sügisest kolib poeet kohe igavikku:

Ja seal, pühalikus rahus

Hommikul lahti riietatud

Särav valge mägi

Nagu ebamaine ilmutus.

Tjutševile meeldis sügis väga, ta pole asjata selle kohta öelnud: "Kaua, kestma, võlu."

Luuletaja armastuslauludes on maastik sageli seotud armunud kangelase tunnetega. Niisiis, imelises luuletuses "Ma kohtasin sind ..." loeme:

Nagu mõnikord hilissügis

On päevi, on tunde

Kui kevadel äkki puhub

Ja miski liigub meis.

Tjutševi armastuslaulude meistriteoste hulka kuulub "Denisjevi tsükkel", mis on pühendatud tema armastatule E. A. Denisjevale, kellega suhted kestsid 14 aastat kuni tema surmani. Selles tsüklis kirjeldab luuletaja üksikasjalikult nende tutvumise ja järgneva elu etappe. Luuletused on ülestunnistus, nagu luuletaja isiklik päevik. Viimased lähedase surma puhul kirjutatud luuletused raputavad traagikast:

Sa armastasid ja kuidas sa armastad -

Ei, see pole veel kellelgi õnnestunud!

Oh issand! .. ja elage see üle ...

Ja süda ei olnud tükkideks rebitud ...

Tjutševi laulusõnad on õigustatult sattunud vene luule kullafondi. See on täis filosoofilisi mõtteid ja seda eristab vormi täiuslikkus. Huvi inimhinge uurimise vastu muutis Tjutševi laulusõnad surematuks.

Spetsialistide täiendava erialase hariduse (täiendkoolituse) eelarveline õppeasutus "Tšuvaši Vabariiklik Haridusinstituut"

Tšuvašia haridusministeerium

Vene keele ja kirjanduse osakond

Kursusetöö

“F.I. laulusõnade põhiteemad ja ideed. Tjutšev"

Esitatud:
Višnjakova T.M.

Vene keele ja kirjanduse õpetaja MAOU
Lütseum nr 3, Cheboksary

Juhendaja:

Nikiforova V.N.,

osakonna dotsent

Cheboksary 2011

Sissejuhatus 3

1. peatükk. Vene poeedi F.I. elulugu. Tjutševa 4

2. peatükk. F.I. peamised teemad ja ideed. Tjutševa 13

F. I. Tjutševi maastikusõnad 13

Filosoofilised motiivid F. I. Tjutševi luules 22

F.I. Tyutchevi luuletused armastusest 25

Järeldus 30

Viited 31

Sissejuhatus

Silmapaistev vene lüürika poeet Fjodor Ivanovitš Tjutšev oli igas mõttes oma kaasaegse vastand ja peaaegu Puškiniga üheealine. Kui Puškin sai väga sügava ja õiglase tiitli "vene luule päike", siis Tjutšev on ööluuletaja. Kuigi Puškin avaldas oma viimasel eluaastal oma Sovremennikus suure valiku tollal tundmatu, Saksamaal diplomaatilises teenistuses olnud poeedi luuletusi, ei meeldinud need talle kuigivõrd. Kuigi olid sellised meistriteosed nagu "Nägemus", "Unetus", "Kuidas ookean maakera embab", "Viimane kataklüsm", "Cicero", "Mida sa uljad, öö tuul?..." Puškinile oli võõras ennekõike traditsioon, millele Tjutšev tugines: saksa idealism, mille suhtes Puškin jäi ükskõikseks, ning 18. sajandi ja 19. sajandi alguse poeetiline arhaism (eeskätt Deržavin), millega Puškin pidas leppimatut kirjanduslikku võitlust.

Kursuse töö eesmärgid:

Tutvumine F.I elulooga. Tyutchev, tuvastades iseloomu, loovust ja isiksust mõjutanud elutee tunnused;

Et kujundada terviklik vaade F.I maailmavaatele. Tjutšev, tema iseloom ja mõtteviis;

Tutvumine luuletaja laulusõnade põhiteemadega.

1. peatükk. Vene poeedi elulugu
F.I. Tjutšev

Tjutšev Fjodor Ivanovitš (1803, Ovstugi küla, Orjoli provints – 1873, Tsarskoje Selo, Peterburi lähedal) on kuulus poeet, üks silmapaistvamaid filosoofiliste ja poliitiliste laulusõnade esindajaid.

Sündis 23. novembril 1803 Orjoli kubermangus Brjanski rajooni Ovstugi külas hästi sündinud aadliperekonnas, kes elas talvel avalikult ja rikkalikult Moskvas. Majas, mis oli "kirjanduse ja eriti vene kirjanduse huvidele täiesti võõras", eksisteeris prantsuse keele eksklusiivne domineerimine koos pühendumisega vene vana aadli ja õigeusu eluviisi kõikidele tunnustele.

Kui Tjutšev oli kümnendal kursusel, kutsuti S. E. Raich tema kasvatajaks, kes oli Tjutševite majas olnud seitse aastat ja avaldas suurt mõju tema õpilase vaimsele ja moraalsele arengule, mille vastu tekkis tal suur huvi. kirjanduses. Olles klassikat suurepäraselt valdanud, ei viitsinud Tjutšev end poeetilises tõlkes proovile panna. Koosolekul loeti ette Horatiuse läkitus meikaanidele, mille Raichi esitas vene kirjanduse austajate seltskonnale ja mille kiitis heaks tollane Moskva kõige olulisem kriitiline autoriteet – Merzljakov; pärast seda ilmus seltsi "Toimetiste" XIV osas neljateistkümneaastase "töötaja" tiitliga pärjatud tõlkija töö. Samal aastal astus Tyutchev Moskva ülikooli, see tähendab, et ta hakkas käima koos õpetajaga loengutel ja professoritest said tema vanemate tavalised külalised.

Pärast doktorikraadi omandamist 1821. aastal saadeti Tjutšev 1822. aastal Peterburi Riiklikku Välisasjade Kolleegiumisse ja läks samal aastal välismaale koos oma sugulase krahv von Osterman-Tolstoiga, kes määras ta riigi ülemäärase ametnikuna. Venemaa esindus Münchenis. Välismaal elas ta väikeste katkestustega kakskümmend kaks aastat. Elavas kultuurikeskuses viibimine mõjutas oluliselt tema vaimset ülesehitust.

1826. aastal abiellus ta Baieri aristokraadi krahvinna Botmeriga ja nende salongist sai intelligentsi keskus; Heine kuulus siin viibinud arvukate saksa teaduse ja kirjanduse esindajate hulka, kelle luuletusi Tjutšev seejärel vene keelde tõlkima hakkas; "Männi" ("Teiselt poolt") tõlge ilmus "Aonideses" aastaks 1827. Seal on ka lugu Tjutševi tulistest vaidlustest filosoof Schellingiga.

1826. aastal avaldati Pogodini almanahhis "Uraania" kolm Tjutševi luuletust ning järgmisel aastal Raichi almanahhis "Põhja-Lüüra" mitu tõlget Heine'lt, Schillerilt ("Rõõmulaul"), Byronilt ja mitmed originaalluuletused. 1833. aastal saadeti Tjutšev tema enda soovil "kulleriga" diplomaatilisele esindusele Joonia saartele ning 1837. aasta lõpus oli ta juba kojamees ja riiginõunik – ta, vaatamata lootusele koht saada. Viinis, määrati Torino saatkonna vanemsekretäriks. Järgmise aasta lõpus suri tema naine.

1839. aastal sõlmis Tjutšev teise abielu paruness Dernheimiga; nagu esimene ja tema teine ​​naine ei osanud sõnagi vene keelt ja õppis alles hiljem mehe emakeele, et tema teoseid mõista. Šveitsi loata eemalviibimise eest – ja isegi siis, kui talle saadiku ülesanded usaldati – vallandati Tjutšev teenistusest ja jäeti ilma kammerliku tiitlist. Tjutšev asus taas elama oma armastatud Münchenisse, kus ta elas veel neli aastat. Kogu selle aja jooksul tema poeetiline tegevus ei katkenud. Aastatel 1829-1830 avaldas ta mitu suurepärast luuletust Raichi "Galateas" ja "Molvas" 1833. aastal (ja mitte 1835. aastal, nagu Aksakov ütleb) ilmus tema imeline "Silentium", mida hinnati alles palju hiljem. I. S. (“jesuiit”) Gagarini kehastuses leidis ta Münchenis asjatundja, kes mitte ainult ei kogunud ja ammutanud vaka alt autori poolt hüljatud luuletusi, vaid andis need Puškinile ka Sovremennikus avaldamiseks; siin, aastatel 1836-1840, ilmus umbes nelikümmend Tjutševi luuletust üldpealkirja all "Saksamaalt saadetud luuletused" ja allkirjastatud F.T. Siis, neliteist aastat, ei ilmunud Tjutševi teosed trükis, ehkki selle aja jooksul kirjutas ta rohkem kui viiskümmend luuletust.

1844. aasta suvel ilmus Tjutševi esimene poliitiline artikkel - "Lettre a M. le Dr. Gustave Kolb, redacteur de la "Gazette Universelle" (d" Augsburg)". Siis ta, olles varem Venemaal reisinud ja äriasju korda ajanud , kolis koos perega Peterburi. Talle tagastati ametlikud õigused ja aunimetused ning määrati riigikantselei eriülesannetele, mille ta säilitas ka siis, kui ta (1848. aastal) määrati vanemtsensoriks välisministeeriumi erikantselei Peterburi ühiskonnas saatis ta suurt edu, haridus, oskus olla ühtaegu särav ja sügav, oskus omaksvõetud seisukohti teoreetiliselt põhjendada lõi talle silmapaistva positsiooni. 1849. aasta alguses kirjutas ta artikli "La Russie et la Revolution" ja 1850. aasta jaanuariraamatus "Revue des Deux Mondes" trükiti ilma allkirjata veel üks tema artikkel: "La Question Romaine et la Papaute". ". Mõlemad artiklid on Aksakovi sõnul toodetud välismaal ja tugev mulje: Venemaal teadsid neist väga vähesed. Ka tema luule tundjaid oli väga vähe. Samal 1850. aastal leidis ta Nekrassovi kehastuses silmapaistva ja toetava kriitiku, kes (Sovremennikus) luuletajat isiklikult tundmata ja tema isiksuse kohta oletusi tehes hindas tema teoseid kõrgelt. ON. Turgenev, kes oli kogunud Tyutchevi perekonna abiga, kuid - vastavalt I.S. Aksakov - ilma luuletaja enda osaluseta andis umbes sada tema luuletust üle Sovremenniku toimetusele, kus need trükiti uuesti ja avaldati seejärel eraldi väljaandes (1854). See kohtumine tekitas (Sovremennikus) Turgenevi entusiastliku ülevaate. Sellest ajast saadik on Tjutševi poeetiline hiilgus – ületamata siiski teatud piire – tugevnenud; ajakirjad pöördusid tema poole koostööpalvega, tema luuletusi avaldati "Vene vestluses", "Päevas", "Moskvitjaninis", "Vene bülletäänis" ja teistes väljaannetes; osa neist saab tänu antoloogiatele juba varases lapsepõlves tuntuks igale vene lugejale ("Kevadine äike", "Kevadveed", "Vaikne öö hilissuvel" jne). Muutus ka Tjutševi ametlik seisukoht. 1857. aastal pöördus ta vürst Gortšakovi poole märkusega tsensuuri kohta, mis valitsusringkondades käis käest kätte. Seejärel määrati ta välistsensuuri komitee esimeheks - Krasovski kurva mälestuse järglaseks. Tema isiklik nägemus sellest positsioonist on hästi määratletud ekspromptis, mille ta on salvestanud kolleeg Vakari albumisse: „Oleme kuulekad kõrgeima käsule, me ei olnud selle mõttega väga provokatiivsed. .. - Harva ähvardatud ja pigem mitte vang, vaid auvang, nad valvasid temaga. "Tjutševi kolleegi Nikitenko päevikus on rohkem kui üks kord peatutud tema jõupingutustel kaitsta sõnavabadust. 1858. aastal oli ta vastu. kavandatavale topelttsensuurile - tähelepanelik ja järjekindel; novembris 1866 "märkis Tjutšev pressinõukogu koosolekul õigesti, et keskkooliõpilastele ja koolilastele mõeldud kirjandust pole olemas ning sellele on võimatu lastele suunata. "Aksakovi sõnul mäletavad "valgustatud, mõistlikku liberaalset, meie administratiivse maailmavaatega ja seetõttu lõpuks oma õigustega piiratud komisjoni esimeest kõik, kes pidasid kalliks elavat suhtlust Euroopa kirjandusega." õigused", millest Aksakov räägib, langeb kokku tsensuuri üleandmisega Rahvahariduse ministeeriumi osakonnast siseministeeriumisse.

Seitsmekümnendate alguses koges Tjutšev mitu saatusehoopi järjest, mis oli seitsmekümneaastase mehe jaoks liiga raske; järgnedes ainsale vennale, kellega tal oli intiimne sõprus, kaotas ta oma vanema poja ja abiellus tütre. Ta hakkas nõrgenema, selge mõistus hämardus, poeetiline anne hakkas teda reetma. Pärast esimest halvatusrabandust (1. jaanuar 1873) ta peaaegu ei tõusnudki voodist, pärast teist elas ta mitu nädalat piinavates kannatustes – ja suri 15. juulil 1873.

Inimesena jättis ta endast maha parimad mälestused ringist, kuhu ta kuulus. Särav vestluskaaslane, kelle säravad, sihipärased ja teravmeelsed märkused kandusid suust suhu (põhjustades vürst Vjazemskis soovi, et nendest koostataks "võluv, värske, elav kaasaegne antoloogia" Tjutševiana), peen ja läbinägelik mõtleja , võrdse enesekindlusega kursis olemise kõrgeimates küsimustes ja praeguse ajaloolise elu üksikasjades, sõltumatu isegi seal, kus ta ei ületanud väljakujunenud vaadete piire, inimene, kes on kultuurist läbi imbunud kõiges, välisest atraktiivsusest mõtlemismeetoditeni, ta jättis võluva mulje erilise - Nikitenko poolt märgitud - "südame viisakusega, mis ei seisnenud ilmaliku kohanemise järgimises (mida ta kunagi ei rikkunud), vaid delikaatses inimlikus tähelepanus igaühe isiklikule väärikusele. Mõtte jagamatu domineerimise mulje – just sellise mulje jättis see habras ja haige vanamees, keda alati elavdas väsimatu mõttetöö. Luuletaja-mõtlejat austab temas ennekõike vene kirjandus. Tema kirjanduspärand pole suur: mitu ajakirjanduslikku artiklit ja umbes viiskümmend tõlgitud ja kakssada viiskümmend originaalluuletust, mille hulgas on üsna palju ebaõnnestunud luuletusi. Ülejäänute hulgas on seevastu hulk filosoofiliste laulude pärleid, mis on surematud ja kättesaamatud nii mõttesügavuse, väljendusjõu ja lakoonilisuse, inspiratsiooni ulatuse poolest.

Tjutševi anne, kes nii meelsasti pöördus olemise elementaarsete aluste poole, sisaldas iseenesest midagi elementaarset; On väga iseloomulik, et luuletaja, kes enda sõnul väljendas oma mõtteid kindlamalt prantsuse kui vene keeles, kirjutas kõik oma kirjad ja artiklid ainult prantsuse keeles ning rääkis kogu elu peaaegu eranditult prantsuse keeles, mis on kõige salajasemad impulsid. tema loomingulist mõtet sai väljendada vaid vene värss; mitmed tema prantsusekeelsed luuletused on üsna tühised. "Silentiumi" autor lõi ta peaaegu eranditult "enese jaoks", surve all, et tuleb endaga rääkida ja seeläbi oma hingeseisundit selgitada. Sellega seoses on ta eranditult lüürik, kellele on võõrad kõik eepilised elemendid. Selle loovuse vahetusega püüdis Aksakov seostada hoolimatust, millega Tjutšev oma teostesse suhtus: ta kaotas paberitükid, millele need visandati, jättis originaali - mõnikord hooletu - kontseptsiooni puutumata, ei lõpetanud kunagi oma luuletusi jne. näidustus on uute uuringutega ümber lükatud; Poeetilist ja stiililist hoolimatust leidub Tjutševis tõepoolest, kuid on mitmeid luuletusi, mida ta töötas ümber, isegi pärast nende ilmumist. Vaieldamatu on aga Turgenevi viide "Tjutševi ande vastavusest autori elule": "... tema luuletused ei lõhna kompositsiooni järele, need kõik näivad olevat kirjutatud teatud sündmuse jaoks, nagu Goethe tahtis, see tähendab, et need pole välja mõeldud, vaid on kasvanud iseenesest, nagu vili puu otsas. Tjutševi filosoofiliste laulusõnade ideoloogiline sisu on märkimisväärne mitte niivõrd mitmekesisuses, kuivõrd sügavuses. Väikseima koha on siin hõivanud kaastunde tekstid, mida esindavad aga sellised põnevad teosed nagu "Rahva pisarad" ja "Saada, Issand, oma rõõm". Mõtte väljendamatus sõnas ("Silentium") ja inimteadmistele seatud piirid ("Funtain"), piiratud teadmine "inimlikust minast" ("Vaata, nagu jõe lagendikel"), panteistlik looduse umbisikulise eluga sulandumise meeleolu ("Videvik", "Nii; elus on hetki", "Kevade", "Kevadpäev oli veel lärmakas", "Lehed", "Keskpäev", "Millal, mis elus nimetasime omadeks", "Kevadrahulik" - Uhlandist), vaimustatud looduskirjeldusi, vähe ja lühidalt, kuid meeleolukajastuse poolest meie kirjanduses peaaegu võrreldamatu ("Torm vaibus", "Kevadine äike" ", "Suveõhtu", "Kevade", "Lahtine liiv", "Kuumusest maha jahtumata", "Sügisõhtu", "Vaikne öö", "Söö algupärasel sügisel" jne. ), mis on seotud looduse algse vaimse elu suurejoonelise kuulutamisega ("Mitte see, mida sa arvad, loodus"), inimliku armastuse piiratuse õrna ja sünge äratundmisega ("Viimane armastus", "Oh, kui surmavalt me ​​armastame", "Ta istus põrandal", "Ettemääratus" jne) - need on Tjutševi filosoofilise luule domineerivad motiivid. Kuid on veel üks motiiv, võib-olla kõige võimsam ja kõigist teistest määravam; see on sõnastatud suure selguse ja jõuga varalahkunud V.S. Solovjov, kaootilise, müstilise elu alusprintsiibi motiiv. "Ja Goethe ise ei tabanud, võib-olla nii sügavalt kui meie luuletaja, maailma eksistentsi tumedat juurt, ei tundnud nii tugevalt ega mõistnud nii selgelt kogu elu, nii loomuliku kui ka inimliku, salapärast alust - alust, millel tähendus põhineb. kosmiline protsess ja inimhinge saatus ja kogu inimkonna ajalugu. Siin on Tjutšev tõesti üsna originaalne ja kui mitte ainus, siis ilmselt kõige tugevam kogu poeetilises kirjanduses. Selles motiivis näeb kriitik kogu Tjutševi luule võtit, selle sisu ja algupärase võlu allikat. Luuletused "Püha öö", "Mida sa ulud, öötuul", "Saladuslike vaimude maailmast", "Oh, mu prohvetlik hing", "Kuidas ookean maakera embab", "Ööhääled", "Öö". taevas", "Päev ja öö", "Hullumeelsus", "Mall"aaria" jt esindavad ainulaadset lüürilist kaose, elementaarse inetuse ja hulluse filosoofiat kui "maailma hinge ja maailma sügavaimat olemust". kogu universumi alus." Ja looduse kirjeldused ja kajad Armastus on Tjutševist läbi imbunud sellest kõikehõlmavast teadvusest: nähtuste nähtava kesta taga selle näilise selgusega peitub nende saatuslik olemus, meie vaatevinklist salapärane. maise elu, negatiivne ja kohutav. Öö erilise jõuga paljastas poeedile meie teadliku elu ebaolulisuse ja illusoorsuse võrreldes tundmatu, kuid tunnetatava kaose elementide leegitseva kuristikuga. Võib-olla tuleks seda kõledat maailmapilti seostada erilisega. meeleolu, mis eristab Tjutševit: tema filosoofilist mõtisklust ümbritseb alati kurbus, tema kurb teadvus tema piiratus ja imetlus vältimatu saatuse vastu. Vaid Tjutševi poliitiline poeesia – nagu natsionalistilt ja reaalpoliitikalt oodata võib – on rõõmsameelsuse, jõu ja lootustega immutatud, mis mõnikord luuletajat pettis.

Tjutševi poliitilistest veendumustest, mis leidis väljenduse tema vähestes ja väikestes artiklites. Väikeste muudatustega langeb see poliitiline väljavaade esimeste slavofiilide õpetuste ja ideaalidega kokku. Ja Tjutševi poliitilistes vaadetes kõlanud erinevatele ajaloolise elu nähtustele vastas ta lüüriliste teostega, mille tugevus ja helgus võivad köita isegi neid, kes on luuletaja poliitilistest ideaalidest lõpmatult kaugel. Tegelikult jäävad Tjutševi poliitilised luuletused alla tema filosoofilistele tekstidele. Isegi selline heatahtlik kohtunik nagu Aksakov leidis avalikkusele mitte mõeldud kirjades võimalikuks öelda, et need Tjutševi teosed "on kallid ainult autori nime järgi, mitte iseenesest; need pole tõelised Tjutševi luuletused, millel on originaalsus. mõttest ja pööretest, hämmastavate maalidega" jne. Neis - nagu Tjutševi ajakirjanduses - on midagi ratsionaalset, - siirast, kuid mitte südamest, vaid peast tulevat. Et olla tõeline luuletaja selles suunas, milles Tjutšev kirjutas, tuli Venemaad vahetult armastada, teda tunda, uskuda tema usku. Seda tal – vastavalt Tjutševi enda ülestunnistustele – ei olnud. Kaheksateistkümnest neljakümnenda eluaastani välismaal viibinud luuletaja ei tundnud oma kodumaad mitmes luuletuses ("Tagasiteel", "Ma näen jälle su silmi", "Nii, ma nägin uuesti", "Ma vaatasin". , seistes Neeva kohal") tunnistas ta, et tema kodumaa polnud talle kallis ega olnud "tema hinge jaoks tema kodumaa". Lõpuks iseloomustab tema suhtumist rahvausku hästi väljavõte kirjast naisele (1843), mida tsiteerib Aksakov (räägime sellest, kuidas enne Tjutševi lahkumist tema perekond palvetas ja läks seejärel Ibeeria ema juurde. Jumal): "Ühesõnaga, kõik juhtusid kõige rangema õigeusu reeglite järgi... Noh, mis siis? Üks asi... selles kõiges peitub inimene, kellel on selliste nähtuste suhtes vilumus, luule suurus on erakordne, nii suur, et ületab kõige tulisema vaenu... tulevik". See äratundmine heidab valgust Tjutševi religioossetele tõekspidamistele, mis ilmselgelt ei põhine sugugi lihtsal usul, vaid eelkõige teoreetilistele poliitilistele vaadetele seoses mõne esteetilise elemendiga. Ratsionaalne päritolu, Tjutševi poliitilises luules on aga oma paatos – veendunud mõtte paatos. Siit tuleneb ka mõne tema poeetilise hukkamõistmise tugevus ("Eemal, eemal Austria Juudasest tema kirstust" või paavsti kohta: "Tema hävitab saatuslik sõna:" Südametunnistusevabadus on jama "). Ta teadis ka kuidas anda oma usu väljendus, mis oli silmapaistev jõu ja lakoonilisuse poolest. Venemaale (kuulus katriin "Venemat ei saa mõistusega mõista", "Need vaesed külad"), tema poliitiline kutsumus ("Koit" "Ettekuulutus", "Päikesetõus", "Vene geograafia" jne).

^ 2. peatükk. Laulusõnade põhiteemad ja ideed
F.I. Tjutšev

Tutvume Tjutševi luulega põhikoolis, need on luuletused loodusest, maastikulüürika. Kuid Tjutševi jaoks pole peamine mitte kujund, vaid looduse mõistmine - loodusfilosoofilised laulusõnad ja tema teiseks teemaks on inimhinge elu, armastuse tunnete intensiivsus. Lüüriline kangelane, mida mõistetakse kui indiviidi ühtsust, mis on nii lüürilise mõistmise objekt kui ka subjekt, ei ole Tjutševile tüüpiline. Tema laulusõnade ühtsus annab emotsionaalse tooni - pideva ebamäärase ärevuse, mille taga seisab ebamäärane, kuid muutumatu tunnetus universaalse lõpu lähenemisest.

^ 2.1. F. I. Tjutševi maastikusõnad

Maastike ülekaal on üks tema laulutekstide tunnuseid. Samas ühendab looduspilti ja loodusmõtet Tjutšev: tema maastikud saavad sümboolse filosoofilise tähenduse ja mõte omandab väljendusrikkuse.

Seoses loodusega näitab Tjutšev justkui kahte hüpostaasi: eksistentsiaalne, mõtisklev, ümbritsevat maailma tajuv "viie meele abil" ja vaimne, mõtlev, kes püüab ära arvata looduse suurt saladust. nähtava katte taga.

Mõtiskleja Tyutchev loob selliseid lüürilisi meistriteoseid nagu "Kevadine äike", "Seal on algupärane sügis ...", "Lummaval talvel ..." ja palju sarnaseid, lühikesi, nagu peaaegu kõik Tjutševi luuletused, võluv ja fantaasiarikas maastik. visandid.

Looduse poole pöörduv mõtleja Tjutšev näeb selles kosmilise korra mõtiskluste ja üldistuste ammendamatut allikat. Nii sündisid luuletused “Laine ja mõte”, “Merelainetes on meloodilisust ...”, “Kui armsalt tumeroheline uinub ...” jne. Nende teostega külgnevad mitmed puhtalt filosoofilised teosed: "Silentium!", "Purskkaev", "Päev ja öö".

Olemisrõõm, õnnelik kooskõla loodusega, rahulik joovastus sellest on iseloomulikud peamiselt Tjutševi kevadele pühendatud luuletustele ja sellel on oma muster. Pidevad mõtted elu haprusest olid luuletajat kummitavad kaaslased. "Melanhoolia ja õuduse tunne on muutunud minu tavapäraseks meeleseisundiks paljudeks aastateks" - sellised ülestunnistused pole tema kirjades haruldased. Pidevalt ilmalike salongide külastaja, geniaalne ja vaimukas vestluskaaslane, P. A. Vjazemski sõnul "võluv vestleja" oli Tjutšev sunnitud "kaheksateist tundi kahekümne neljast igal juhul vältima tõsist kohtumist iseendaga" . Ja vähesed inimesed suudavad mõista tema keerulist sisemaailma. Nii nägi oma isa Tjutševi tütar Anna: „Ta tundub mulle üks neist ürgvaimudest, nii peen, tark ja tuline, kellel pole mateeriaga midagi pistmist, kuid kellel pole ka hinge. Ta on täiesti väljaspool igasugust seadust ja määrust. See rabab kujutlusvõimet, kuid selles on midagi jubedat ja rahutuks tegevat.

Ärkaval kevadisel loodusel oli imeline omadus seda pidevat ärevust summutada, poeedi murelikku hinge rahustada.

Kevade jõudu seletatakse selle võidukäiguga mineviku ja tuleviku üle, mineviku täieliku unustamisega ning tulevase hävingu ja lagunemisega:

Ja hirm vältimatu surma ees

Puult ei paista ükski leht:

Nende elu on nagu piiritu ookean,

Kõik olevikus voolas.

Armastus elu vastu, peaaegu füüsiline elu "üleküllus" on selgelt näha paljudes luuletaja kevadele pühendatud luuletustes. Kevadist loodust lauldes rõõmustab Tjutšev alati haruldase ja lühikese võimaluse üle tunda elu täiust, mida ei varjuta surmakuulutajad - “Sulnud lehte sa ei kohta”, - võrreldamatu rõõm alistuda täielikult praegusele hetkele, osalemine "jumalikus-universaalses elus". Mõnikord isegi sügisel tunneb ta kevade hõngu. Selle ilmekaks näiteks oli luuletus "Sügisõhtu", mis on üks ilmekamaid näiteid Tjutševi maastikumaalija oskusest. Luuletus on selgelt genereeritud kodustest muljetest, nendest põhjustatud kurbusest, kuid samas on see läbi imbunud Tjutševi traagilistest mõtetest varitsevatest kaosetormidest:

On sügisõhtute isanduses

Liigutav, salapärane võlu:

Puude kurjakuulutav sära ja kirevus,

Karmiinpunased lehed loid, kergelt sahisevad,

Udune ja vaikne taevasinine.

Üle kurvalt orvuks jäänud maa

Ja nagu laskuvate tormide eelaimdus,

Puhub kohati puhanguline külm tuul,

Kahjustused, kurnatus – ja kõigel

See õrn kaduv naeratus,

Mida me nimetame ratsionaalseks olendiks

Kannatuste jumalik häbematus.

Lühike, kaheteistkümnerealine luuletus pole niivõrd sügisõhtu originaalsuse kirjeldus, kuivõrd üldistatud filosoofiline ajamõtisklus. Tuleb märkida, et ükski punkt ei katkesta mõtlemise ja vaatlemise põnevust, kogu luuletust loetakse palves aupaklikult suure sakramendi, "kannatuste jumaliku häbelikkuse" ees. Luuletaja näeb kõiges hääbuvat tasast naeratust. Looduse salapärane võlu neelab endasse nii puude kurjakuulutava sära kui ka sügisese lehestiku sureva karmiinpunase sära; maa on kurvalt orvuks jäänud, aga taevasinine selle kohal on udune ja vaikne, külm tuul tormab mööda tormi aimamisega. Nähtavate loodusnähtuste taga mässab nähtamatult "kaos" – ürgsuse salapärane, arusaamatu, kaunis ja saatuslik sügavus. Ja selles ainsas looduse hingetõmbes on ainult inimene teadlik tema ilu "jumalikkusest" ja tema "häbiväärsete kannatuste" valust.

Vastuseisus või õigemini, eelistades kevadise looduse ilu vaieldamatu autentse nautimise kahtlasele taevasele õndsusele, ennastsalgavale joovastusele sellest, on Tjutšev lähedane A. K. Tolstoile, kes kirjutas: "Jumal, kui imeline see on - kevad ! Kas on võimalik, et teises maailmas oleme kevadel õnnelikumad kui siin ilmas! Täpselt samad tunded valdavad Tjutševit:

Mis on paradiisi rõõm teie ees,

On aeg armastuseks, käes on kevade aeg

Mai õitsev õndsus,

Punakas värv, kuldsed unenäod?

Tjutševi luule on tuntud ka täiesti erinevate meeleolude poolest: inimeksistentsi kaduvuse tunnetamine, selle hapruse ja hapruse teadvustamine. Võrreldes üha uueneva loodusega ("Loodus ei tea minevikust ..."; "Tema pilk särab surematusest ..." ja palju muud) pole inimene midagi muud kui "maa teravili" , unistus loodusest”:

Vaata, kuidas jõelaiuses,

Äsja taaselustatud vete nõlval,

Kõikehõlmavasse merre

Pärast jäätükki hõljub jää pärast.

Päikese käes või sillerdades,

Või öösel hilispimedas,

Kuid kõik, mis paratamatult sulab,

Nad ujuvad sama meta poole.

Oh, meie mõtete võrgutamist,

Sina, inimene mina,

Kas see pole teie tähendus?

Kas see pole teie saatus?

Kuid ei "Kevadvete" võidukad hüüatused ega luuletuse "Vaata, kuidas jõe lagendikul ..." traagilised noodid ei anna ikkagi täielikku pilti Tjutševi luule paatosest. Selle lahti harutamiseks on oluline mõista looduse ja inimese filosoofilise ja kunstilise tõlgenduse olemust Tjutševi luules. Luuletaja tõuseb mõistma nende kahe maailma – inimese Mina ja looduse – korrelatsiooni mitte kui tähtsusetut tilka ja ookeani, vaid kui kahte lõpmatust: "Kõik on minus ja mina olen kõiges ...". Seetõttu ei ole Tjutševi luulet läbi imbunud mitte tuimus melanhooliast, mitte üksiku olemise illusioonitaju, vaid duelli intensiivne draama, ehkki ebavõrdne:

Võtke julgust, sõbrad, võitlege usinalt,

Kuigi võitlus on ebaühtlane...

Elu apoteoos. täis põlemist kõlavad luuletuse “Nagu üle kuuma tuha ...” read ja “Kevadist äikest” tajutakse kui hümni noorusele ja inimese uuenemisele.

Tjutševi lüürilistel maastikel peitub eriline pitser, mis peegeldab tema enda vaimse ja füüsilise olemuse omadusi – habras ja valus. Tema kujundid ja epiteedid on sageli ootamatud, ebatavalised ja äärmiselt muljetavaldavad. Tema oksad on väsinud, maa kortsutab kulmu, lehed kurnatud ja lagunenud, tähed räägivad omavahel vaikselt, päev kahaneb, liikumine ja vikerkaar kurnatud, hääbuv loodus naeratab nõrgalt ja hapralt ning palju muud.

Looduse "igavene kord" mõnikord rõõmustab, mõnikord põlustab luuletajat:

Loodus ei tea minevikku,

Meie kummituslikud aastad on talle võõrad,

Ja tema ees oleme ähmaselt teadlikud

Meie ise - ainult unistus loodusest.

Kuid kahtlustes ja valusates otsingutes osa ja terviku – inimese ja looduse – tõelise suhte poole jõuab Tjutšev ootamatult ootamatute arusaamadeni: inimene ei ole alati loodusega vastuolus, ta pole mitte ainult "abitu laps", vaid on temaga võrdne oma loomingulise potentsiaali poolest:

Seotud, seotud aegade algusest

suguluse liit

Arukas inimgeenius

Looduse loova jõuga...

Ütle tema kallis sõna -

Ja uus loodusmaailm

Kuid teisest küljest on loodus Tjutševi luuletustes vaimustatud, humaniseeritud.

Sellel on armastus, sellel on keel.

Nagu mees, nii ka loodus elab ja hingab, rõõmustab ja kurvastab, liigub ja muutub pidevalt. Looduspildid aitavad luuletajal edasi anda kirglikku mõttepeksu. Kehastada keerulisi kogemusi ja sügavaid mõtteid erksates ja meeldejäävates piltides. Iseenesest on looduse animatsioon tavaliselt luules. Kuid Tjutševi jaoks ei ole see ainult personifikatsioon, mitte ainult metafoor: ta "võtis vastu ja mõistis looduse elavat ilu mitte kui oma fantaasiat, vaid kui tõde". Luuletaja maastikud on läbi imbunud tüüpiliselt romantilisest tundest, et see pole lihtsalt looduse kirjeldus, vaid mingi pideva tegevuse dramaatilised episoodid.

Tjutševi uudishimulik mõte leiab looduse teemas filosoofilisi probleeme. Iga tema kirjeldus: talve ja suve jada, kevadine äike on katse heita pilk universumi sügavustesse, justkui avades selle saladuste loori.

Loodus on sfinks.

Ja mida rohkem ta naaseb.

Oma kiusatusega hävitab ta inimese,

Mida ehk ei sajandist

Mõistatust pole ja ei olnudki.

Tjutševi "maastikud värsis" on lahutamatud inimesest, tema meeleseisundist, tunnetest, meeleoludest:

Nähtamatult lendav ööliblikas

Öösel õhus kuuldud.

Tund aega väljendamatut igatsust!

Kõik on minus ja mina olen kõiges!

Looduspilt aitab paljastada ja väljendada inimese keerulist, vastuolulist vaimset elu, kes on määratud igavesti püüdlema loodusega sulanduda ja seda mitte kunagi saavutada, sest see toob kaasa surma, lahustumise algses kaoses. Seega seob loodusteema F. Tjutševi poolt orgaaniliselt elufilosoofilise arusaamaga.

F. I. Tjutševi maastikulüürikat esindavad kaks etappi: varane ja hiline laulutekst. Ja eri aegade luuletustes on palju erinevusi. Kuid loomulikult on sarnasusi. Näiteks on mõlema etapi maastikulüürika värssides jäädvustatud loodus selle liikumises, nähtuste muutumises, Tjutševi "maastikud värsis" on läbi imbunud pingest ja dramaatilisusest poeedi püüdlusest universumi saladuste poole ja " inimese mina". Kuid Tjutševi hilistes laulusõnades näib loodus lähenevat inimesele; üha sagedamini lülitub poeedi tähelepanu kõige vahetumatele muljetele, ümbritseva maailma kõige konkreetsematele ilmingutele ja tunnustele: “esimene kollane leht lendab teele”; “Põldudelt lendab kui keeristorm tolm”; vihm "niidid kullavad" päikest. Seda kõike on eriti teravalt tunda võrreldes poeedi varasemate maastikulauludega, kus kuu on “kiirgav jumal”, mäed “põlisjumalad”, päeva “särav kate” aga “jumalate kõrgel tahtel”. ” ripub „saatusliku maailma“ kuristiku kohal. On märkimisväärne, et varem kirjutatud „Kevadist äikest“ ümber töötades toob Tjutšev luuletusse stroofi, mis rikastab pildipilti nende visuaalselt konkreetsete kujunditega, mis tal puudusid:

Noored kõued mürisevad,

Siit tuleb vihm. Tolm lendab

Vihmapärlid rippusid,

Ja päike kuldab niidid.

Tjutševi laulusõnade kujundlik süsteem on ebatavaliselt paindlik kombinatsioon välismaailma konkreetselt nähtavatest märkidest ja subjektiivsest muljest, mille see maailm luuletajale jätab. Tyutchev suudab väga täpselt edasi anda visuaalset muljet lähenevast sügisest:

On sügisel originaal

Lühike, kuid imeline aeg -

Terve päev seisab nagu kristall,

Ja säravad õhtud ...

Looduse kevadist ärkamist jälgides märkab luuletaja esimese rohelise poolläbipaistva lehe (“Esimene leht”) ilu. Kuumal augustipäeval tabab ta tatra “valgenevatelt põldudelt” tulevat “mee” lõhna (“Taevas sulavad pilved...”) Hilissügisel tunneb ta “sooja ja niiske” hingust. ” tuul, mis meenutab kevadet (“Kui mõrvarmurede ringis ...” ). Elav visuaalne mulje tekib isegi siis, kui luuletaja nimetab mitte objekti ennast, vaid neid märke, mille järgi seda aimatakse:

Ja õhtuste pilvede varjud

See lendas üle heledate katuste.

Ja männid, mööda teed, varjud

Varjud on juba üheks sulanud.

Hämmastav on Tjutševi oskus anda välismaailmast plastiliselt korrektne pilt, anda edasi välismulje täius. Kuid mitte vähem üllatav pole ka tema meisterlikkus sisemiste aistingute täiuse väljendamisel.

Nekrasov kirjutas, et Tjutševil õnnestub äratada "lugeja kujutlusvõime" ja sundida teda "lõpetama" seda, mis on ainult poeetilises kujundis välja toodud. Seda Tjutševi luule eripära märkas ka Tolstoi, kes tõi oma luuletustes esile ebatavalisi, ootamatuid fraase, mis hoiavad lugejas tähelepanu ja äratavad loovat kujutlusvõimet. Kui ootamatu ja esmapilgul isegi veider on see kahe pealtnäha kokkusobimatu sõna kombinatsioon: "tühivagu". Kuid just see, see kummaline ja hämmastav fraas, aitab taasluua tervikpildi tervikuna ja anda edasi selle sisemise aistingu täiust. Nagu Tolstoi ütles: "Tundub, et kõik öeldakse korraga, öeldakse, et töö on valmis, kõik on eemaldatud ja jääb terviklik mulje." Selline "täismulje" tekib pidevalt Tjutševi luuletusi lugedes. Kuidas mitte meenutada sellega seoses kuulsaid Tjutševi pilte: "kurnatud" - vikerkaare kohta. "segane" - varjude kohta, "segase taevasinine" - äikesetormi kohta, "lahustub ebakindlasse hämarusse, kaugesse mürinasse" - õhtuse päeva värvide ja helide kohta jne.

Luuletuse kõlaline pool ei tundunud Tjutševile kunagi eesmärk omaette, kuid helide keel oli talle lähedane ja arusaadav.

Merelainetes on meloodilisust,

Harmoonia looduslikes vaidlustes,

Ja sihvakas muusikaline sahin

See voolab ebastabiilses roostikus.

Segatud halli varjundid,

Värv tuhmus, heli jäi magama ...

Kivid kõlasid mu ümber nagu taldrikud,

Tuuled kutsusid ja lained laulsid...

Lugeja kuuleb Tjutševi luuletustes suviste tormide mürinat, hämaruse vaevu mõistetavaid helisid, ebakindlate pilliroo kahinat ... See helikirjutus aitab luuletajal tabada mitte ainult loodusnähtuste väliseid külgi, vaid ka tema enda tunnet, tunnet. loodusest. Sama eesmärki täidavad julged värvikad kombinatsioonid Tjutševi luuletustes ("udune-lineaarne", "kiirgav ja hallikastume" jne). Pealegi. Tjutševil on anne reprodutseerida värve ja helisid oma mulje lahutamatult. Nii ilmuvad tema luulesse “tundlikud tähed” ja aknast “punase valju hüüatusega” tungiv päikesekiir, mis edastab Tjutševi poeetilise fantaasia dünaamikat ja väljendust, aidates muuta poeetilised uurimused loodusest sellisteks “maastikeks värsis”. ”, kus visuaalselt konkreetsed pildid on läbi imbunud mõte, tunne, meeleolu, mõtisklus.

^ 2.2. Filosoofilised motiivid F. I. Tjutševi luules

Tjutševi poeetika mõistab olemise algust ja aluseid. Sellel on kaks rida. Esimene on otseselt seotud piibelliku müüdiga maailma loomisest, teine ​​ulatub romantilise luule kaudu tagasi iidsete ideedeni maailmast ja ruumist. Tjutšev tsiteerib pidevalt iidset õpetust maailma päritolust. Vesi on olemise alus, see on elu põhielement:

Lumi valgendab endiselt põldudel,
Ja veed kahisevad juba kevadel -
Nad jooksevad ja äratavad unise kalda,
Nad jooksevad, säravad ja ütlevad...
Ja siin on veel üks katkend "Purskkaevust":
Oh, sureliku mõtte veekahur,
Oh, ammendamatu veekahur,
Mis seadus on arusaamatu
Kas see pürgib sinu poole, kas see häirib sind?

Mõnikord on Tjutšev paganlikult otsekohene ja suurepärane, andes loodusele hinge, vabaduse, keele - inimeksistentsi atribuudid:

Mitte see, mida sa arvad, loodus:
Ei valatud, mitte hingetu nägu -
Sellel on hing, tal on vabadus,

F. I. Tyutchev on geniaalne lüürik, peen psühholoog, sügav filosoof. Looduse laulja, kosmosest teravalt teadlik, poeetilise maastiku imeline meister, spirituaalne, inimlikke emotsioone väljendav.

Tjutševi maailm on täis salapära. Üks tema mõistatusi on loodus. Selles vastanduvad ja eksisteerivad koos pidevalt kaks jõudu: kaos ja harmoonia. Elu külluses ja võidukäigus piilub läbi surm, öö on peidus päeva katte all. Loodus Tjutševi tajudes pidevalt kahekordistub, "polariseerub". Pole juhus, et poeedi lemmiktehnika on vastand: “orumaailm” vastandub “jäistele kõrgustele”, tuhm maa vastandub äikesetormist säravale taevale, valgus on varjud, “õndsas lõunamaa”. "Saatuslik põhjaosa".

Tjutševi looduspilte iseloomustab dünaamilisus. Tema laulusõnades elab loodus erinevatel kellaaegadel ja aastaaegadel. Luuletaja joonistab mägedesse hommikut ja “öist merd”, suveõhtut ja “udust keskpäeva” ja “esimest kevadist äikest” ja põhjamaa “hallikarva sammalt” ja lõunamaa “lõhnad, lilled ja hääled”.

Tjutšev püüab tabada hetke, mil üks maal muutub teiseks. Näiteks luuletuses “Hall-hallid varjud segunesid ...” näeme, kuidas hämarus järk-järgult tiheneb ja öö saabub. Luuletaja annab loodusseisundite kiiret muutumist edasi mitteliituvate konstruktsioonide, homogeensete lauseliikmete abil. Poeetilisele pildile annavad dünaamilisust verbid: “segaseks”, “uinus”, “pleekinud”, “lahendatud”. Sõna "liikumine" tajutakse elu kontekstuaalse sünonüümina.

Vene luule üks tähelepanuväärsemaid nähtusi on Tjutševi luuletused kütkestavast vene loodusest, mis tema luuletustes on alati spirituaalne:

Mitte see, mida sa arvad, loodus:

Ei valatud, mitte hingetu nägu -

Sellel on hing, tal on vabadus,

Sellel on armastus, sellel on keel...

Luuletaja püüab mõista ja tabada looduse elu selle kõigis ilmingutes. Hämmastava kunstilise vaatluse ja armastusega lõi Tyutchev unustamatuid poeetilisi pilte “esialgsest sügisest”, kevadistest äikest, suveõhtutest, hommikutest mägedes. Suurepärane pilt sellisest sügavast, läbitungist loodusmaailma kujutisest võib olla suvise tormi kirjeldus:

Kui rõõmus on suviste tormide mürin,

Kui lendavat tolmu korjates,

Äikesetorm, vulisev pilv,

Segaduses taevasinine.

Ja mõtlematult

Järsku jookseb ta tammemetsa,

Ja kogu tammemets hakkab värisema

Valju ja lärmakas...

Kõik metsas näib luuletajale elavana, täis sügavat tähendust, kõik kõneleb temaga "südamele arusaadavas keeles".

Looduslike elementide piltidega väljendab ta oma sisemisi mõtteid ja tundeid, kahtlusi ja valusaid küsimusi:

kõigutamatu kord kõiges;

Kooskõla on olemuselt täielik, -

Ainult meie kummituslikus vabaduses

Me tekitame temaga lahkarvamusi.

"Ustav looduse poeg," nagu Tjutšev end nimetas, hüüab ta:

Ei, minu kirg sinu vastu

Ma ei saa peita, emake maa!

“Õitsevas loodusmaailmas” ei näinud luuletaja mitte ainult “elu ülejääki”, vaid ka “kahjustusi”, “kurnatust”, “kuhtuvat naeratust”, “spontaanset ebakõla”. Seega väljendavad Tjutševi maastikulüürika ka luuletaja vastakaid tundeid ja mõtteid.

Loodus on ilus igas vormis. Luuletaja näeb harmooniat "spontaansetes vaidlustes". Looduse kooskõla vastandub igavesele ebakõlale inimelus. Inimesed on enesekindlad, kaitsevad oma vabadust, unustades, et inimene on vaid “looduse unistus”. Tjutšev ei tunnista eraldi olemasolu, ta usub maailmahinge kui kogu elu alust. Inimene, unustades oma sideme välismaailmaga, määrab end kannatustele, muutub Rocki käes mänguasjaks. Kaos, mis on mässumeelse loodusvaimu loova energia kehastus, hirmutab inimesi.

Saatuslik algus, kaose rünnak harmooniale määravad inimese olemasolu, tema dialoogi saatusega. Mees peab duelli "vastupandamatu saatusega" katastroofiliste kiusatustega. Ta osutab väsimatult vastupanu, kaitseb oma õigusi. “Inimese ja saatuse” probleem peegeldub kõige selgemalt luuletuses “Kaks häält”. Lugejate poole pöördudes kutsub luuletaja:

Võtke julgust, sõbrad, võitlege usinalt,

Kuigi lahing on ebavõrdne, on võitlus lootusetu! ..

Kahjuks

ärevus ja töö ainult surelike südamete jaoks...

Nende jaoks pole võitu, nende jaoks on lõpp.

Loodusvaikus, mis inimest ümbritseb, näib kurjakuulutav, kuid ta ei anna alla; teda juhib üllas tahe halastamatule jõule ja julgusele vastu seista, valmisolek minna surma, et "rebida välja võidukroon Doomilt".

Kõigil tema loomingul on mõtiskluste pitser avaliku elu vastuolude üle, millest luuletaja oli osaline ja mõtlik vaatleja.

Ennast "vanade põlvkondade fragmendiks" nimetades kirjutas Tyutchev:

Kui kurb poolunes vari

Koos kurnatusega luudes

Päikese ja liikumise poole

Jälgi uut hõimu.

Tjutšev nimetab inimest tähtsusetuks tolmuks, mõtlevaks pillirooks. Saatus ja stiihiad valitsevad tema arvates mehe, kodutu orvu üle, tema saatus on nagu päikese käes sulav jäälaev, mis hõljub kõikehõlmavasse merre - “saatuslikku kuristikku”.

Ja samal ajal ülistab Tyutchev inimese võitlust, julgust, kartmatust, vägiteo surematust. Vaatamata inimeksistentsi haprusele valdab inimesi suur janu elu, lennu, kõrguste täiuse järele. Lüürika kangelane hüüab:

Oh taevas, kui ainult korra

See leek arenes suvaliselt -

Ja ilma virelemata, ilma osa piinamata,

Ma säraksin - ja läksin välja!

Pinge ja draama tungivad ka inimlike tunnete sfääri. Inimlik armastus on ainult "saatuslik duell". Eriti teravalt on seda tunda "Denisijevi tsüklis". Tjutševi psühholoogiline meisterlikkus, inimsüdame sisimate saladuste mõistmise sügavus teevad temast Tolstoi avastuste eelkäija "hinge dialektika" vallas, määravad kogu järgneva kirjanduse liikumise, olles üha enam sukeldunud kõige peenematesse ilmingutesse. inimese vaimust.

Duaalsuse pitsat peitub Tjutševi armastuslauludel. Ühest küljest on armastus ja selle “lummus” “elu võti”, “imeline vangistus”, “puhas tuli”, “hinge liit põliselaniku hingega”; teisest küljest näib armastus talle kui "vägivaldne pimedus", "kahe südame ebavõrdne võitlus", "saatuslik duell".

Tjutševi armastus ilmneb lahendamatu vastuolu varjus: piiritu õnn muutub tragöödiaks, õndsuse hetked toovad kaasa kohutava kättemaksu, armastajatest saavad üksteise hukkajad. Luuletaja teeb hämmastava järelduse:

Oh, kui surmavalt me ​​armastame

Nagu kirgede vägivaldses pimeduses

Meil on kõige suurem tõenäosus hävitada

Mis on meie südamele kallis!

Tjutševi laulusõnad on täis ärevust ja draamat, kuid see on tõeline inimelu draama. Püüdes seda tabada, iluks muuta, on see ka "surematute jõudude võit". Tjutševi luulet võib öelda tema enda luuletustes:

Äikese, tulekahjude vahel,

Kirevate kirgede hulgas

Spontaanses tulises ebakõlas,

Ta lendab taevast meie juurde -

Taevane maistele poegadele,

Taevasinise selgusega teie silmades -

Ja tormisel merel

Valab leplikku õli.

Tjutševi kirjanduspärand on mahult väike, kuid A. Fet märkis Tjutševi luulekogu pealdises õigesti:

Muusa, vaatleb tõde,

Ta näeb välja ja sellel kaalul, mis tal on

See on väike raamat

Mahud on palju raskemad.

«Tjutševile piisab paarist reast; päikesesüsteemid, "Sõja ja rahu" ja "Vennad Karamazovid" udused laigud surub ta üheks kristalliks, üheks teemandiks. Seetõttu lööb kriitika talle nii halastamatult üle. Tema täiuslikkus on naise jaoks peaaegu läbimatu. Seda pähklit polegi nii lihtne lahti murda: silm näeb, aga hammas on tuim. Tjutševi tõlgendamine tähendab teemandi muutmist söeks,” kirjutas D. Merežkovski.

Täna, pärast pikki aastaid, võtame endale vabaduse taas käsile võtta Tjutševi luule tõlgendamise. Kõige olulisem, mis Tjutševi laulusõnades silma torkab, on selle filosoofiline olemus, ulatus ja kalduvus sügavatele üldistustele. Isegi luuletused loodusest ja armastusest on läbi imbunud poeedi filosoofilistest mõtisklustest. Nendes mõtisklustes paljastatakse inimese hing, ilmneb tema maise olemasolu traagika. Tjutševi mees on osa loodusest, tema loomingu kroon, kuid samas on tema maailmapilt sügavalt traagiline, seda mürgitab teadmine inimeksistentsi nõrkusest. Selles näeb luuletaja igavest konflikti inimese ja looduse vahel.

Tjutševi olemus on elusolend, täis võimsat elujõudu:

Mitte see, mida sa arvad, loodus:

Ei valatud, mitte hingetu nägu -

Sellel on hing, tal on vabadus,

Sellel on armastus, sellel on keel...

See keel on aga inimesele arusaamatu. Just seda kuulutab poeet luuletuses "Singulaarsus on merelainetes". Looduses valatakse rahu, harmooniat, mõistlikkust ja proportsionaalsust: “merelainetes on meloodilisust”, pilliroo kahinal harmooniat, “kõiges häirimatu kord”. Inimese vabadus, see looduse osake, on illusoorne ja illusoorne. Ta on teadlik oma ebakõlast loodusega, ei mõista selle tegelikke põhjuseid:

Kus, kuidas tekkis ebakõla?

Ja miks just üldkooris

Hing ei laula nagu meri,

Ja mõtlev pilliroog nuriseb?

Loodus on luuletaja jaoks "sfinks", oma "oskustega" hävitab ta inimese, kes soovib teda tundma õppida ja tema saladusi lahti harutada. Inimeste kõik pingutused on aga asjatud: "Mis, võib selguda, sajandist pole mõistatust ja seda pole kunagi olnud." Oma pettumuses, lootusetuses, traagilises maailmapildis läheb Tjutšev kaugemale, keeldudes nägemast "Looja loomisel" tähendust:

Ja teie silmis pole tunnet

Ja teie kõnedes pole tõde,

Ja sul pole hinge.

Võtke süda, süda lõpuni:

Ja loomingus pole Loojat!

Ja palvetada pole mõtet!
("Ja teie silmis pole tunnet")

Nii nagu loodus, on ka inimene ise, tema sisemaailm arusaamatu. Tema hing on "Varjude Elysium", vaikne ja ilus, kuid kaugel tõelisest elust rõõmud ja mured.

Tjutševi lemmikmaastikud maalivad pilte öisest loodusest, kui kogu maailm sukeldub pimedusse, kaosesse, mis on ümbritsetud salapäraga:

Salapärasel kombel, nagu esimesel loomise päeval,

Põhjatus taevas põleb tähistaeva peremees,

Kostab kaugeid muusikahüüdeid,

Naaberklahv räägib kuuldavamalt.

Ööpimedusega kaasneb Tyutševis alati mingisugune surm, õndsus, liikumatus, päevaelu maailm on justkui erilise looriga suletud: “Liikumine oli ammendatud, töö jäi magama ...”. Kuid samal ajal ärkab öövaikuses mingi “imeline päevamürin”. See mürin paljastab nähtamatu maailma elu, salapäraste jõudude elu, mida inimene ei kontrolli:

Kust see arusaamatu mürin tuleb? ..

Või unest vabanenud surelikud mõtted,

Maailm on kehatu, kuuldav, kuid nähtamatu,

Nüüd kubiseb öises kaoses.
("Kui magusalt hingab tumeroheline aed")

Öötund on luuletaja jaoks "tund väljendamatut igatsust". Ja samal ajal tahaks ta lahutamatult sulanduda selle ebakindla hämaruse, öise õhu, uinuva maailmaga:

Vaikne hämarus, unine hämarus,

Toetu mu hinge sügavustesse

Vaikne, loid, lõhnav,

Pane kõik kinni ja ole vait.

Tunded – eneseunustuse udu

Täida üle ääre!..

Las ma tunnen hävingut

Segage uinuva maailmaga!
("Segatud halli varjud")

Koos loodusteemaga siseneb Tjutševi tekstidesse tavatult harmooniliselt aja, mineviku ja tuleviku motiiv. Sellele teemale on pühendatud luuletus “Istun mõtlikult ja üksi”. Aeg on vääramatu ja pöördumatu – inimene on oma võimu ees jõuetu. Inimene on lihtsalt "maa teravili", mis kiiresti närtsib. Aga igal aastal, igal suvel – "uus teravili ja erinev leht!" Tuleviku motiiv, inimeksistentsi lõpmatuse mõistmine siin aga ei tasakaalusta poeedi pessimistlikke mõtteid. Looduse igavese elu ja piiritletud sureliku inimelu vastasseisu motiiv kõlab siin ebatavaliselt teravalt:

Ja kõik, mis on, saab uuesti olema

Ja roosid õitsevad uuesti

Ja okkad ka...
Aga sina, mu vaene, kahvatu värv,

Sul ei ole taassündi

Ära õitse!
("Istun mõtlikult ja üksi")

Kitkutud lill närbub lõpuks, nii nagu vaibub inimelu elav peksmine. Armastuse ja õndsuse tunded on samuti hävivad. Tjutševi mees on aja ja saatuse ees abitu, teadmatusest relvastatud:

Paraku see meie teadmatus

Ja abitu ja kurb?

Kes julgeb hüvasti jätta

Läbi kahe-kolmepäevase kuristiku?
("Paraku meie teadmatusest")

Olles romantik, poetiseerib ja spiritueerib Tjutšev looduslike elementide ohjeldamatut mängu - "suviste tormide müra", ägedate merelainete mässu. Lainete vaikne sosin, nende imeline mäng päikese käes on luuletaja jaoks “armas”. Ka mere "vägivaldne mürin", selle "prohvetlikud oigamised" on talle arusaadavad. Luuletaja süda on igaveseks antud eksinud mereelemendile, merepõhja ta igaveseks "mattis" oma "elava hinge".

Luuletuses “Laine ja mõte” võrdleb luuletaja mereelementi inimese mõttemaailmaga, südameimpulssidega. Inimmõtted järgivad üksteist nagu laine laine järel. Ja südames on seesama "igavene surf ja tuled väljas". Poeedi filosoofilise mõttega seguneb siin valusalt nukker tunne: meie maised asjad, rõõmud ja mured on vaid “ärevalt tühi tont”.

Kohtume poeedi tekstides ja üsna realistlikes maastikes, mis aga on täis imelist võlu, erilist Tjutševi peenust ja graatsilisust. Neid saab võrrelda vaid Puškini loodud piltidega Venemaa loodusest.

On sügisel originaal

Lühike, kuid imeline aeg -

Terve päev seisab nagu kristall,

Ja säravad õhtud ...
("Seal on algses sügises")

Puškini luuletusest "Sügis" loeme:

Kurb aeg! oh võlu!

Sinu hüvastijätu ilu on mulle meeldiv,

Mulle meeldib närbumise suurepärane olemus,

Karmiinpunase ja kullaga kaetud metsad.

Suurepärased on ka Tjutševi kevadised maastikud, mil loodus naeratas "läbi hõreneva une". Midagi ei saa võrrelda esimeste päikese käes pestud roheliste lehtede iluga, kevadtuule värskusega, taeva sinisusega, kauge flöödilauluga ... Näib, et inimhing ise, ärkab koos kevadise looduse ärkamisega.

Seega on loodusmaailm Tjutševi laulusõnades salapärane ja tundmatu maailm, maailm, mis vastandub inimelule ja selle mööduvatele rõõmudele. Loodus vaatab inimest ükskõikselt, laskmata tal oma olemusse tungida. Armastus, õndsus, unistused, igatsus ja kurbus – kõik need tunded on mööduvad ja piiratud. Tjutševi mees on aja ja saatuse ees jõuetu – loodus on võimas ja igavene.