Viburnumrood navertellen. Vasily Shukshin - rode viburnum

Een rijke en beroemde vrouw van zesenveertig wordt beschouwd als de beroemdste actrice in Engeland. Julia Lambert speelt haar rollen in het theater dat ze bezit. Michael, Julia's echtgenoot, is de regisseur van dit theater en combineert regie met administratief werk. Een partner in zijn onderneming was een fan van Julia, een rijke aristocraat Dolly de Vries. Dolly bewoog zich in de high society, wat haar hielp om de jonge Michael en Julia in de kring van aristocratische adel te introduceren.

De echtgenoot van de actrice was een bewonderaar van haar talent en Julia werd op negentienjarige leeftijd verliefd op hem. Jongeren wilden hartstochtelijk een wettelijk huwelijk formaliseren, maar de ouders waren tegen de keuze van de jongeman. Door haar talent als actrice te gebruiken, slaagde Julia erin de gunst van Michael's ouders te winnen en ze trouwden. Al snel ging Michael ten strijde en Julia realiseerde zich dat haar gevoelens voor haar man waren verdwenen. Toen ze naar het front vertrok, boezemde haar man de actrice het vertrouwen in dat ze het podium niet mocht verlaten, maar dat ze haar artistieke activiteiten moest voortzetten. De tijd verstreek, hun zoon Roger verscheen in hun familie en Julia werd een beroemde actrice.

Op een keer stelde Michael zijn vrouw voor aan een jonge accountant die hem hielp met de boekhouding. Julia, die wat plezier wilde, nodigde de jonge Tom Fannel uit voor een etentje. De actrice was gevleid dat Tom alle uitvoeringen met haar deelname zag, en was een fervent bewonderaar van haar talent.

Na het volgende optreden stuurde Fannel een boeket bloemen naar zijn favoriete actrice en nodigde haar uit om op de thee te komen. Julia ging naar de jonge bewonderaar en zag zijn bescheiden woning. Dit bracht haar herinneringen terug aan hetzelfde appartement dat ze ooit huurde toen ze nog maar een aspirant-actrice was.

Toms hartstochtelijke bekentenissen en zijn hete kussen duwden Julia in de armen van een vurige jongeman. De actrice wilde deze frivole daad uit het leven gooien. Tom's doorzettingsvermogen en vastberadenheid leidden ertoe dat de actrice smoorverliefd werd op haar bewonderaar. Julia nam het onderhoud van haar minnaar over, maakte hem dure cadeaus, verscheen vaak met hem in het openbaar.

Dolly de Vries besloot Michael op het geruchtmakende gedrag van zijn vrouw te wijzen. Dit bracht Julia's gedachten een tijdje op orde.

In de zomer ging de familie Lambert de stad uit, waar ook hun zoon Roger zou komen. Tom was uitgenodigd voor gezelschap van zijn zoon. Julia rekende op een zomervakantie om de stormachtige romance voort te zetten, maar Tom brengt de hele tijd door in Rogers gezelschap.

De zesenveertigjarige actrice begint te beseffen dat ze voor Tom op een oude vrouw lijkt. Toen het gezin na een zomervakantie terugkeerde naar de stad, stopten de vergaderingen van Tom en Julia een tijdje. Van haar zoon verneemt de actrice dat zij en Tom het grootste deel van hun tijd in entertainment doorbrengen met jonge actrices. Roger verklaarde zijn gedrag door het feit dat hij het echte leven wil zien, dat hij thuis alleen het acteren van acteurs ziet. Julia is jaloers op Tom. Ze kwetst meesterlijk zijn trots en de minnaar geeft de actrice alle geschenken terug die Julia hem ooit heeft gegeven. De vrouw verwacht een dergelijk resultaat niet en is geschokt dat Tom hun relatie zou beëindigen, maar is bang dat haar zoon de waarheid zal onthullen. Tot haar opluchting verlaat haar zoon het huis weer.

Dolly de Vries vertelde Julia dat een jonge minnaar haar gebruikt voor persoonlijk gewin, hij weet zeker dat ze voor alles klaar is voor hem. Inderdaad, Tom vraagt ​​om een ​​rol in de voorstelling van een jonge actrice.

Overtuigd van Tom's trouweloosheid, geeft Julia de rol aan Evis Crichton, die zich voorbereidt om de jonge actrice te verpletteren op de dag van de voorstelling.

Ze probeert haar gehechtheid aan Fannel kwijt te raken en verlaat Londen voor een tijdje om bij haar moeder te blijven. Tot haar teleurstelling is haar moeder helemaal niet geïnteresseerd in het leven en de briljante carrière van haar beroemde dochter. Daarna keert de actrice terug naar Londen, met als doel haar gunst te verlenen aan haar oude vriend en bewonderaar, Lord Charles Tamerley. Maar ook hier wacht haar een mislukking, de heer weigert het eens zo begeerde lichaam van de actrice. De vrouw komt tot de conclusie dat ze haar vrouwelijke aantrekkelijkheid heeft verloren, en om zichzelf op de een of andere manier te rehabiliteren, gaat Julia een wandeling maken in onaantrekkelijke vertrekken. Julia doet uitdagend make-up op, maar de man die de aandacht op haar vestigde vraagt ​​gewoon om een ​​handtekening.

Julia Lambert werkte achteloos tijdens de repetities en gooide al haar talent naar de première van het stuk. De carrière van Evis Crichton als jonge actrice mislukte jammerlijk en Julia, die haar rivaal had gewroken, bevond zich opnieuw op een onbereikbare hoogte. De minnaar wilde opnieuw bewondering tonen voor de grote actrice, maar voor haar was hij al in het verleden. Ter ere van de grote actrice klinken weer fanfares, het publiek spreekt oprechte bewondering voor haar uit, Julia Lambert koestert zich opnieuw in de stralen van glorie. Ze begint te begrijpen dat haar optreden op het podium het echte leven is, en dat het leven zelf slechts een schijnvertoning is. Nadat ze eindelijk het geluk had gevonden, werd ze vrij.

De roman vertelt over verschillende kijk op het leven, dus iedereen kiest wat het dichtst bij hem staat.

Afbeelding of tekening Maugham - Theater

De hoofdpersoon van het werk is een jonge man genaamd Colin. Hij is knap, en bovendien is hij erg rijk. Colin heeft zijn eigen chef Nicolas, een groot huis. De jonge man werkt niet.

Julia Lambert is de beste actrice van Engeland. Ze is zesenveertig; ze is mooi, rijk, beroemd; bezig met wat ze liefheeft in de meest gunstige omstandigheden daarvoor, dat wil zeggen, ze speelt in haar eigen theater; haar huwelijk wordt als ideaal beschouwd; ze heeft een volwassen zoon...

Thomas Fennel is een jonge accountant die door haar man is ingehuurd om de boekhouding van het theater op te ruimen. Uit dankbaarheid dat hij Tom heeft geleerd hoe hij zijn inkomstenbelasting kan verlagen zonder de wet te overtreden, stelt Michael, Julia's echtgenoot, hem voor aan zijn beroemde vrouw. De arme accountant is ongelooflijk beschaamd, bloost, wordt bleek en Julia is blij - omdat ze leeft met de geneugten van het publiek; om de jongeman eindelijk gelukkig te maken, geeft ze hem haar foto.

Terwijl ze door oude foto's bladert, herinnert Julia zich haar leven...

Ze werd geboren op het eiland Jersey in de familie van een dierenarts. Haar tante, een voormalige actrice, gaf haar haar eerste acteerlessen. Op zestienjarige leeftijd ging ze naar de Royal Academy of Dramatic Art, maar een echte actrice werd van haar gemaakt door Middlepool-regisseur Jimmy Langton.

Tijdens het spelen in Jimmy's gezelschap ontmoette ze Michael. Hij was goddelijk knap. Julia werd op het eerste gezicht verliefd op hem, maar kon geen wederzijdse liefde bereiken - misschien omdat Michael zowel op het podium als in het leven volledig verstoken was van temperament; maar hij bewonderde haar spel. Michael was de zoon van een kolonel, afgestudeerd aan Cambridge, en zijn familie keurde zijn gekozen theatercarrière niet goed. Julia ving dit alles gevoelig op en slaagde erin de rol te creëren en te spelen van een meisje dat zijn ouders kon plezieren. Ze bereikte haar doel - Michael stelde haar ten huwelijk. Maar ook na de verloving veranderde er niets in hun relatie....

Julia Lambert is de meest succesvolle actrice in Engeland. Ze heeft de leeftijd van zesenveertig bereikt, beroemd, rijk en gewoon mooi zelf. Ze doet wat ze het liefste doet in de meest aangename omstandigheden hiervoor - ze heeft haar eigen theater. Haar huwelijk wordt als voorbeeldig beschouwd. Haar zoon is al volwassen.
Haar man huurde een jonge accountant, Thomas Fennel, in om de theaterboeken op te ruimen. Tom leerde hem hoe hij de inkomstenbelasting kon verlagen, zonder de wet te overtreden, en Michael, Julia's echtgenoot, die de jongeman wilde bedanken, stelde hem voor aan zijn beroemde vrouw. De accountant is erg in verlegenheid gebracht, bloosde en werd toen bleek. Julia was gevleid, want ze houdt van de aandacht van het publiek. Nadat ze de jongeman eindelijk gelukkig had gemaakt, gaf ze hem haar foto. Terwijl ze oude foto's opnieuw bekijkt, verwent Julia zich met de herinnering aan haar vorige leven.
Ze werd geboren in de familie van een veteraan op het eiland Jersey. Haar tante, een voormalige actrice, geeft haar haar eerste acteerlessen. Toen, op zestienjarige leeftijd, ging ze naar de Koninklijke Academie voor Dramatische Kunsten. Maar het was Jimmy Langton, een regisseur uit Middlepool, die haar tot een echte actrice maakte.
Tijdens het spelen in zijn gezelschap ontmoette ze Michael. Hij was ongelooflijk knap. Voor Julia was het liefde op het eerste gezicht. Maar ze kon geen reactie van hem krijgen, Michael was volledig verstoken van temperament, niet alleen op het podium, maar ook in het leven. Maar hij hield van haar spel. Michael - de zoon van een kolonel, afgestudeerd aan Cambridge. Zijn familie keurde zijn gekozen carrière als acteur af. Julia, met enig instinct, raadde meteen alles en slaagde erin om blind te worden en de rol te spelen van zo'n meisje dat zeker van zijn familie zou houden. Haar berekeningen kwamen uit - Michael nodigde haar uit om zijn vrouw te worden. Maar zelfs na de verloving bleef hun relatie hetzelfde. Michael leek niets voor haar te voelen. En nu kreeg Michael een geweldig contract in het buitenland aangeboden. Julia geloofde niet dat hij haar kon gaan verlaten. Maar Michael vertrekt nog steeds naar Amerika. Hij keerde terug met een vergoeding en zette op eigen kosten illusies opzij - hij begrijpt dat het beroep van acteur niets voor hem is. Ze trouwden en verhuisden naar Londen.
Het eerste jaar van het huwelijksleven had behoorlijk stormachtig kunnen zijn als Michael niet zo kalm was geweest. Nog steeds niet in staat om zijn praktische geest van zichzelf te laten houden, was Julia jaloers op hem en kreeg driftbuien.
Tijdens de Eerste Wereldoorlog gaat Michael naar het front. Hij past in een militair uniform. Julia wil hem volgen, maar hij laat haar niet toe - ze kan het zich niet veroorloven het publiek zichzelf te laten vergeten. Ze bleef op het podium en wordt erkend als de beste actrice van de jongere generatie. Haar faam wordt zo groot dat ze het zich kan veroorloven om een ​​paar maanden het toneel te verlaten voor de geboorte van een kind.
Voor het einde van de oorlog werd ze plotseling niet meer verliefd op Michael en voelde ze, samen met spijt, triomf, alsof ze wraak op hem nam voor haar vroegere kwelling. Nu is ze bevrijd, nu kunnen ze als gelijken spreken.
In de naoorlogse periode openen ze met een kleine erfenis van de ouders van haar man hun eigen theater. Ze worden financieel bijgestaan ​​door Dolly de Vries, een rijke oude dame die al gek is op Julia sinds ze bij Jimmy Langtons gezelschap was. Michael werd het administratief hoofd en directeur. Daarin slaagt hij veel beter dan een acteercarrière. Herinneringen aan het verleden maken Julia verdrietig. Het leven heeft zichzelf niet gerechtvaardigd, de liefde is verdwenen. Maar haar kunst is nog steeds bij haar - je kunt altijd een duik nemen van de wereld van de realiteit in de wereld van schijn.
's Avonds, na de voorstelling, brachten ze haar een bos bloemen van Thomas Venkel. Geheel automatisch, zoals ze altijd doet, om de kijker niet te beledigen, schrijft Julia een bedankbriefje en vergeet dit incident. Maar Thomas Venkel belde haar vroeg in de ochtend en nodigde haar uit voor de thee. Dan herinnert Julia zich dat hij precies de jonge accountant is die bloosde en stotterde. De actrice stemde ermee in zich neer te leggen bij een bezoek aan de ongelukkige klerk.
Zijn spaarzaam ingerichte kamer herinnert Julia aan de tijd dat ze zelf nog een aspirant-kunstenaar was, herinnert haar aan haar jeugd. Plotseling rende de jonge man naar haar toe en begon hartstochtelijk te kussen. De actrice, verbaasd over zichzelf, reageert op zijn liefkozingen.
Terwijl ze in zichzelf lacht om zo'n ondenkbare domheid, voelt Julia zich ondertussen tientallen jaren verjongd.
En plotseling is ze met afschuw vervuld, zich realiserend dat ze verliefd is geworden.
Zonder haar gevoelens aan Tom te bekennen, probeert ze op alle mogelijke manieren hem aan haar persoon te binden. Tom is een behoorlijk snob en ze stelde hem voor aan de high society van de hoofdstad. Tom is niet rijk en ze geeft hem dure cadeaus en betaalt zijn schulden af.
Julia vergat haar leeftijd. Maar de realiteit maakte haar snel ontnuchterd. Tom rust bij haar en verbergt niet veel, hij brengt liever tijd door met zijn leeftijdsgenoot, haar zoon, en vergeet haar gezelschap. Haar wraak is subtiel en verraderlijk. Omdat ze al het zieke eelt van zijn trots kent, laat ze een briefje voor hem achter, waarin ze hem eraan herinnert dat de bediende een fooi moet achterlaten en geld voor hem in een envelop moet achterlaten.
Tom gaf haar de volgende dag al haar geschenken terug, omdat ze hem echt kon beledigen. Maar op zo'n effect rekende ze niet. Alleen al de gedachte om het uit te maken met Tom beangstigt haar. Maar ze is een actrice en legt de scène geweldig uit - Tom bleef bij haar.
Ze zette Tom dichter bij haar en koos de omgeving volledig voor haar. Hij vond het niet erg. Ze verschijnen minstens drie keer per week in nachtclubs en restaurants. Ze is er zeker van dat ze Tom tot het einde heeft overwonnen en is helemaal gelukkig. Het kwam niet bij haar op dat er al onaangename geruchten over haar de ronde deden.
Julia werd hierover verteld door Michael, die op zijn beurt alles te horen kreeg van de vreselijk jaloerse Dolly de Vries. Julia wendde zich direct tot Dolly om er meteen achter te komen wie het aandurfde te roddelen en geruchten over haar te verspreiden. En als gevolg daarvan komt hij erachter dat Tom een ​​of andere Evis Crichton heeft beloofd om te helpen een rol in haar theater te krijgen en pochte dat Julia aan al zijn wensen voldoet. Julia was nauwelijks in staat haar emoties te bedwingen en haar overweldigde gevoelens niet te verraden. Dus dat is het. Tom houdt niet van haar. Maar wat erger is, hij neemt haar voor niets meer dan een oude vrouw met geld, die hij gemakkelijk kan manipuleren. Maar wat deze situatie volledig verachtelijk maakt, is dat hij de voorkeur geeft aan een derderangs actrice boven haar.
Inderdaad, al snel nodigde Tom Julia uit om naar de jonge actrice Evis Crichton te kijken. Hij klaagt over hoe getalenteerd ze is en hoe ze het verdient om in haar Siddons Theatre te spelen. Julia is ondraaglijk om te zien hoeveel een jonge man verliefd is op deze actrice. Ze beloofde Tom dat ze het meisje zou nemen en haar de rol zou geven. Dit zal haar wraak zijn. Je kunt overal met haar concurreren, maar nooit op het podium.
Julia realiseert zich dat Tom en hun liefdesaffaire beledigend voor haar zijn en het niet waard is, en Julia is nog steeds te zwak om haar liefde te overweldigen. Om zichzelf te vergeten, verlaat ze de hoofdstad en gaat naar haar moeder, om bij haar thuis te ontspannen. De dochter is ervan overtuigd dat haar bezoek haar oude moeder blij zal maken en haar saaie saaie dagen zal opfleuren. Maar tot haar verbazing is de oude vrouw niet bijzonder enthousiast over het bezoek van haar dochter, is ze niet onder de indruk van haar roem en houdt ze van haar saaie saaie leven.
Julia keert terug naar Londen en besluit haar oude bewonderaar Sir Charles Tamerley blij te maken. Ze werd zo lang geleden als zijn minnares geregistreerd dat ze er in de ogen van de wereld al behoorlijk respectabel uitzien. Maar Charles wil haar niet, of kan haar niet meer willen.
Haar zelfvertrouwen is verbrijzeld. Maar heeft ze echt haar vroegere schoonheid verloren? Julia ging zelfs zo ver dat ze een wandeling door de gevaarlijke wijk maakte, waarbij ze meer dan normaal make-up opdeed. Maar de enige van de mannen die haar ogen op haar richtte, vroeg haar om een ​​handtekening.
Roger, haar zoon, zette Julia aan het denken. Hij vertelde haar dat hij geen idee had wat voor moeder ze werkelijk was, want zelfs in het leven speelt ze constant. Het bestaat allemaal uit veel van zijn rollen. Soms is hij bang om haar de kamer in te volgen. Staat hij ineens leeg? Julia begrijpt de betekenis van zijn verwijten niet helemaal, maar voelt toch angst. Het lijkt erop dat Roger gelijk heeft.
In de première van het stuk, waarin ze de rol aan Evis Crichton gaf, komt Julia per ongeluk Tom Fenell tegen en realiseert ze zich met veel plezier dat de jongeman niets meer voor haar betekent. Maar ze is nog steeds van plan om Avis te vernietigen.
En nu kwam het mooiste uur voor Julia. Tijdens de repetities liet ze zich maar halfslachtig spelen. Bij de première van de voorstelling wendde ze zich tot de volle kracht van haar vaardigheid en talent. Avis' enige betekenisvolle mise-en-scène veranderde in een triomfantelijke speeltuin voor de onvergelijkbare Julia Lambert. Ze werd tien keer opgeroepen voor een toegift. Een menigte van driehonderd mensen raast door de dienstingang. Dolly regelde een luxe receptie ter ere van haar idool. Tom vergeet Evis en buigt voor haar voeten. Michael is meer dan ooit opgetogen over haar spel. Julia is blij voor zichzelf. Ze zegt tegen zichzelf dat dit moment nooit meer in haar leven zal gebeuren en dat ze het met niemand zal delen. Ze ontweek iedereen van de receptie en ging naar een restaurant. Daar bestelde ze een biefstuk met uien, gebakken aardappelen en bier. Zulk voedsel had ze al meer dan tien jaar niet gegeten. Wat is liefde waard vergeleken met een steak als deze? Haar hart is alleen van haar en dit is het mooiste wat er is. Onherkenbaar aan haar breedgerande hoed, onderzoekt Julia de klanten van het restaurant en bedenkt dat haar zoon ongelijk had. Actrices en hun rollen in toneelstukken zijn de symbolen van de doelloze, wanordelijke strijd die iedereen leven noemt. Alleen het symbool is echt. Haar zogenaamde pretentie is de enig mogelijke realiteit.
Nu ze vrijheid heeft gekregen en haar plek heeft gevonden, is ze gelukkig.
De samenvatting van de roman "Theater" werd opnieuw verteld door Osipova A.S.

Houd er rekening mee dat dit slechts een samenvatting is van het literaire werk "Theater". In deze samenvatting zijn veel belangrijke punten en citaten weggelaten.

De film heeft kenmerken die kenmerkend zijn voor de richting van de jaren '70. Dit is een heldere, vrije reflectie op een leven gekleurd door een duidelijke en levendige originaliteit. Dit is een eenvoudig beeld, ontworpen voor een breed publiek, maar het is ingewikkeld omdat het veel lagen heeft. De belangrijkste vraag hier is "wat?", niet "hoe?". Te zien is dat de regisseur zich vrij voelt in de keuze van materiaal, middelen en montage.

Sommige critici zagen het sociaal-psychologische conflict van de crimineel met zijn omgeving, anderen - "misdaad en straf", anderen - de morele betekenis van schuld tegenover een verlaten moeder (hij is een eenzame verschoppeling die een crimineel wordt om zijn ziel te vullen). Sommigen schreven dat deze film een ​​lied is, anderen beschuldigden het van een anti-liedcompositie. En al deze schattingen kenmerken het beeld direct.

De structuur van de film is een trom (letterlijke en figuurlijke betekenis van het beeld). Er is een plot en er zijn veel meer lagen (precies wat critici zien).

"Kalina Krasnaya" is een tragedie van schuld en vergelding. De integriteit van het verhaal, vanuit het oogpunt van Shukshin, wordt niet gegeven door de plot, maar door de menselijkheid die erin belichaamd is. Enkele hoogtepunten in deze film. Het beeld van een "berkenbos" is bijvoorbeeld een heldere, schone wereld, inclusief menselijke zuiverheid. Of het beeld van de "witte kerk" - meerdere keren passeert de film, die meerdere keren verschijnt. We kunnen zeggen dat de foto erg metaforisch is, alles erop is gesoldeerd aan de natuur. Het landschap erin is een poëtisch leidmotief.

verminkt zoals het leven van Prokudin zelf

na een ontmoeting met moeder

na zijn dood. Een directe metafoor is zijn leven als een ontheiligde kerk.

Catharsis vindt plaats in Egor's bewustzijn van zijn schuld, het verlangen naar zuivering en liefde van Lyuba voor Egor.

Het beeld van Yegor Prokudin is zeer controversieel. Hij is op zoek naar vakantie en wil die nu, maar tegelijkertijd streeft hij naar harmonie. In dit opzicht bestaat de afbeelding uit contrasterende afleveringen - geleidelijk toenemend contrast.

De onvermijdelijkheid van de ontknoping (de dood van Prokudin) wordt in detail getoond. De aflevering waarin Prokudin de berken begroet en in botsing komt met een kraai, dan een montage met een ondergelopen kerk.

USSR, MOSFILM, 1973, kleur, 108 min.

Tragisch melodrama.

Dit schilderij van Vasily Shukshin is een uiterst zeldzame genre-uitzondering in de Sovjetkunst, waar alle tragedies ongetwijfeld "optimistisch" waren. Dit is een verhaal over de menselijke ziel, over "hoe het niet geregeld is in het leven, hoe het zwoegt en haar plaats zoekt".

In "Kalina Krasnaya" veranderen de grappen van Kolokolnikov in een dwaze provocatie door de voormalige criminele, losbandige boerenzoon Jegor Prokudin, van de omgeving van zijn omzwervingen - of het nu gaat om "dievenframbozen", de saaie ruimte van een regionale stad of zelfs de huis van de Baikalov-boerenfamilie die genetisch dicht bij hem staat. Dat is het genrebereik van de omzwervingen van de held Shukshin: van lichte grappen, carnavalskomedie tot dwaze provocaties, die ook zichtbaar zijn in de ingenieuze uitvoeringen van de held van zijn excentrieke werk. Want in "Kalina Krasnaya" wordt een transversaal, hoewel meestal verborgen motief van de Sovjet-cinema geraden - "een van ons onder vreemden, een vreemdeling onder onze eigen", dat voornamelijk op sociaal vlak werd besloten, toen bijna de hele natie behoorden, zo niet tot de vroegere kampen of tot familieleden, degenen die gevangen zaten, dus noodzakelijkerwijs tot een verscheidenheid aan "ontheemden", rekruten, migranten en "begrenzers". Bijna iedereen bewoog zich met geweld of op verzoek van het hart van plaats naar plaats door een groot, uitgestrekt land, bevond zich in de positie van tuimelaars, probeerden zich aan te passen, wortel te schieten in een vreemde omgeving. Vóór "Kalina Krasnaya" werd Shukshin's werk in literatuur en film vaak begrepen vanuit het oogpunt van de obsessieve tegenstelling van de stad en het platteland, stedelijke gezichtsloosheid, gebrek aan spiritualiteit, isolatie van de wortels - en landelijke natuurlijkheid, menselijke individualiteit, diepe verbondenheid met het vaderland.

En alleen in "Kalina Krasnaya" wordt dit conflict begrepen op een tragisch nationaal, "all-Union-niveau" - het punt is geenszins dat de mislukte boer een recidiverende dief werd, zijn huis verliet, zijn moeder verraadde en zonder familie leefde , helemaal alleen, naakt als een valk. Het was alsof het hele land, dat toen een zesde van de aarde vormde, zich bevond in de situatie van een "eeuwige rusteloze zwerver", niet wetend waar te settelen, met wie te trouwen, hoe vrede te vinden voor zijn rusteloze ziel, die nauwelijks alleen maar een spree wil, een "loop in de breedte", maar in grotere mate lijdt ze te vallen op de verloren fundamenten van het zijn.

"Kalina Krasnaya", geregisseerd door de regisseur op 44-jarige leeftijd, is Shukshins meest confessionele en artistiek autobiografische film, die niet past in de verstikkende stagnatie.

Het is geen toeval dat de foto begint met een scène van een optreden van amateur-optredens in de gevangenis - het koor van gevangenen brengt bedachtzaam en geconcentreerd een lied uit over hoeveel "veel gedachten suggereren" de avondklok. De gemakkelijkste manier is om te berekenen dat de voormalige crimineel Yegor Prokudin, nadat hij de gevangenis heeft verlaten, wil boeten voor zijn eerdere zonden en een nieuw leven wil beginnen in zijn "vaderland", nadat hij gehecht is geraakt aan de goede vrouw Lyuba Baikalova, die hij ontmoette via correspondentie, maar zijn vroegere vrienden laten hem koppig niet gaan en regelen uit wrok een bandietensteekpartij. Maar dit is geen "misdaaddrama" en zelfs geen melodrama, op smaak gebracht met onverwacht komische scènes.

Cast: Vasily Shukshin, Lidiya Fedoseeva-Shukshina, Alexei Vanin, Ivan Ryzhov, Maria Skvortsova, Maria Vinogradova, Ofimiya Bystrova, Zhanna Prokhorenko, Lev Durov, Nikolai Pogodin, Georgy Burkov, Tatyana Gavrilova, Artur Makarov, Oleg Korchikovhin. Scriptschrijver: Vasily Shukshin Cameraman: Anatoly Zabolotsky Productieontwerper: Ippolit Novoderezhkin Componist: Pavel Chekalov Geluidstechnicus: Viktor Belyarov

62. Analyse van de film "Er was eens een zanglijster"“DEKSEL OP EEN ZINGENDE LIJSTER”, USSR, GEORGIA-FILM, 1971, z/w, 83 min.

Film novelle.

De naam van de film komt van de woorden van het volkslied "Er was een zanglijster". En er zit droefheid, tederheid, lichte ironie in, gericht door de auteur - Otar Ioseliani - tot de held en om de een of andere reden lijkt het hemzelf en, natuurlijk, de leidende rol van de paukenspeler van het operatheaterorkest, documentairemaker Gela Kandelaki. Zijn gezicht van een echte Tbilisian lost nu op in de luxueuze straatmenigte van deze stad en komt dan naar voren. Zijn impulsieve, op het eerste gezicht betekenisloze en doelgerichte acties verdrinken in de stroom van het leven of komen, alsof hij ermee worstelt, naar de oppervlakte.

Hier is hij op het laatste moment, onder de vernietigende blik van de regisseur, op tijd voor zijn drums in het theaterorkest om zijn drums in te passen in de algehele muziek van de finale. Hier ligt hij alleen in het gras bij de waterval, als in het paradijs, luisterend naar de melodie die in hem geboren is, naar zijn muziek. De regisseur gaf zijn held genereus en sluw enkele maten uit de Matthäus Passion van Bach. "Van wie ik hou - ik geef" ...

Muziek, geluiden, geluiden, door de regisseur georkestreerd tot een complete symfonie, deze film zit in een film die moet worden bekeken en beluisterd. Er zit een voorspelling in - in het gepiep van autoremmen. Er is een waarschuwing - in de onverbiddelijke tik van de klok, deze boodschappers van de eeuwigheid in ons dagelijks leven. En in de picturale serie feestelijk en onbezorgd - ontmoetingen, feesten, vluchtige straatcontacten, een kort verblijf in het vaders huis - beroering, zoals zal blijken in de finale, de laatste ochtend, middag, avond in het leven van de held . Zwart-wit kroniek of leven?!

Heeft de held zichzelf aan anderen geschonken of zichzelf verspild? Heb je de wijn van je talent ingeschonken, je hele leven, of heb je iemands dorst gelest naar de gemeenschap van menselijke participatie? Is hij vriendelijk, genereus, liefdevol of onverantwoordelijk, verspreid, lui? . Dus na de release van de film in 1971 maakten critici en het publiek ruzie over de held, over de betekenis van de film. En ze vonden geen antwoorden van de auteur, niet omdat hij het wist, maar verborg ze. Maar omdat hij getalenteerd was, vrij, leefde in een ander waardensysteem. Niet in degene waar er "up" en "down", "beter" en "slechter" is, maar in degene waar in plaats van hiërarchie rangorde is, kies gewoon, waar het selectieproces zelf persoonlijk en eindeloos is, gelijk aan het levenspad.

Otar Ioseliani stelde ons ook voor, dove mensen van de jaren 70, onderdrukt, gestandaardiseerd, hiërarchisch, kies... als je kunt.

De film werd uitgebracht in beperkte oplage (320 exemplaren).

Cast: Gela Kandelaki, Gogi Chkheidze, Jansug Kakhidze, Irina Jandieri, Marina Kartsivadze, I. Mdivani, Nugzar Erkomaishvili, Deya Ivanidze, Tamara Gedevanishvili, Maka Makharadze, Revaz Baramidze, Giorgi Margvelashvili, T. Mtatsminya Kakhi Kavsadze.

Regisseur: Otar Ioseliani.

Cameraman: Abesalom Maisuradze.

Productieontwerper: Dmitry Eristavi.

Composer: Teimuraz Bakuradze

Geluidstechnici: Tengiz Nanobashvili, Mikhail Nizharadze, Otar Gegechkori.

Montage: nee.

Beste buitenlandse film van 1972 aan de Italiaanse box office.