Noem de tekens van sprookjes. Een les literair lezen "Een sprookje. Tekens en kenmerken van een sprookje"

Het verhaal is geweldig! Een wondere wereld die we kennen uit de kindertijd, waar het goede altijd triomfeert over het kwade. Pratende dieren en draken, dappere helden en mooie prinsessen, goede feeën en kwaadaardige tovenaars leven op de pagina's van sprookjesboeken. Sprookjes sporen niet alleen aan om in wonderen te geloven, maar leren ook vriendelijkheid, reactievermogen, niet bezwijken voor moeilijkheden, luisteren naar ouders en anderen niet beoordelen op uiterlijk.

Wat zijn sprookjes?

Een sprookje is een verhaal met fictieve personages en een plot met een alledaags, heroïsch of magisch karakter. Ze zijn folklore (samengesteld door de mensen), literair (bevatten de kenmerken van volksverhalen, maar behoren tot één auteur) en auteur (geschreven door één specifieke auteur). Folkloreverhalen zijn onderverdeeld in magisch, alledaags en over dieren.

folklore

Voordat ze de lezer bereiken, gaan ze een lange weg. In mondelinge vorm worden ze van generatie op generatie doorgegeven totdat een verzamelaar van legendes ze op papier schrijft. Er wordt aangenomen dat de helden van de eerste verhalen de aarde, de zon, de maan en andere natuurlijke fenomenen waren, en de afbeeldingen van mensen en dieren werden later gebruikt.

Volksverhalen hebben een vrij eenvoudige structuur: een gezegde, een begin en een einde. Tekst is gemakkelijk te lezen en bevat geen complexe woorden. Maar met schijnbare eenvoud behoudt het alle rijkdom van de Russische taal. Folkloristische verhalen zijn zelfs voor peuters gemakkelijk te verteren, waardoor ze de beste keuze zijn om voor het slapengaan te lezen. Dit bereidt het kind niet alleen voor op de slaap, maar leert ook onopvallend levenswaarden.

De belangrijkste kenmerken van een sprookje:

Sprookjeszegels "Er was eens", "In een bepaald koninkrijk".
Gebruik van spreekwoorden en gezegden.
Verplichte overwinning voorgoed in de finale.
De tests die de helden doorstaan, zijn educatief en moreel van aard.
De dieren die door de held zijn gered, helpen hem uit moeilijke situaties te komen.

huishouden

De actie speelt zich af in het dagelijks leven, niet "in een ver koninkrijk", maar in een gewone stad of dorp. Het leven van die tijd, kenmerken en gewoonten worden beschreven. De helden zijn de armen en kooplieden, echtgenoten, soldaten, bedienden en heren. Het plot is gebaseerd op gewone levenssituaties en conflicten, die de helden moeten oplossen met behulp van vaardigheid, vindingrijkheid en zelfs sluwheid.

Alledaagse sprookjes maken menselijke ondeugden belachelijk - hebzucht, domheid, onwetendheid. De belangrijkste boodschap van dergelijke verhalen is dat je niet bang moet zijn voor werk, niet lui moet zijn en zelfverzekerd obstakels moet overwinnen. Behandel anderen vriendelijk, reageer op andermans verdriet, lieg niet en wees niet gierig. Bijvoorbeeld "Pap van een bijl", "Raap", "Zevenjarige dochter".

Over dieren

Vaak zijn de personages dieren. Ze leven en communiceren als mensen, praten en halen grappen uit, maken ruzie en sluiten vrede. Onder de personages is er geen duidelijke verdeling in positieve en negatieve karakters. Elk van hen is begiftigd met één onderscheidend kenmerk, dat zich afspeelt in de plot van het verhaal. Een sluwe vos, een boze wolf, een hardwerkende haas en een wijze uil. Zulke beelden zijn begrijpelijk voor kinderen en geven ideeën over intelligentie en domheid, over lafheid en moed, over hebzucht en vriendelijkheid.

magisch

Wat is een sprookje? Dit is een mysterieuze wereld vol magie en tovenarij. Waar dieren, natuur en zelfs objecten kunnen spreken. De compositie is complexer, bevat een inleiding, een begin, een centraal plot, een climax en een ontknoping. De plot is gebaseerd op het overwinnen van een moeilijke situatie of het terugbetalen van een verlies. Bijvoorbeeld "Morozko", "Finist clear falcon", "Assepoester".

De wereld van personages is ongewoon divers. G De hoofdpersonen hebben alle positieve eigenschappen, dat wil zeggen, zoals vriendelijkheid, vrijgevigheid, reactievermogen, moed. Ze worden tegengewerkt door slechte, hebzuchtige en egoïstische negatieve helden. In de strijd tegen vijanden worden de goodies geholpen door geweldige helpers en magische items. De ontknoping is zeker gelukkig. De held keert met eer terug naar huis, nadat hij alle ontberingen en obstakels heeft overwonnen.

Literair

Heeft een specifieke auteur maar nauw verwant aan folklore. Een literair verhaal weerspiegelt de kijk van de auteur op de wereld, zijn ideeën en verlangens, terwijl volksverhalen gegeneraliseerde waarden laten zien. De schrijver leeft mee met de hoofdpersonen, betuigt sympathie voor individuele acteurs en maakt de negatieve personages openlijk belachelijk.

De basis zijn vaak de plots van volksverhalen.

de held behoort tot de wereld van magie;
vijandigheid tussen pleegouders en kinderen;
de held wordt geholpen door de natuur, levende wezens en magische attributen.

Voor het imiteren van volksverhalen gelden dezelfde principes: sprookjesachtige setting, pratende dieren, driedubbele herhalingen en volkstaal. De afbeeldingen van de hoofdpersonen van volksverhalen worden vaak gebruikt: Ivan the Fool, Baba Yaga, Tsar Koschey en anderen. De auteur streeft naar meer detail, de karakters en persoonlijke kwaliteiten van de karakters worden gedetailleerd beschreven, de omgeving benadert de werkelijkheid en er zijn altijd twee generaties: de oudere (ouders) en de jongere (kinderen).

Levendige voorbeelden van een literair sprookje zijn het werk van A. Pushkin "The Goldfish", G. Andersen's "The Snow Queen" en Ch. Perrault "Puss in Boots".

Wat het sprookje ook is, het doel is om het kind te leren niet te wanhopen, taken moedig op zich te nemen en de mening van anderen te respecteren. Kijkend naar de heldere illustraties, is het gemakkelijk om je eigen plot te bedenken voor een al bekend verhaal. Het zal zelfs voor een volwassene nuttig zijn om de gebruikelijke cyclus van dagen te doorbreken en zich in de wondere wereld van magie te storten.

Kenmerken van het sprookje:

Het verhaal wordt vaker in proza geschreven, maar het kan ook in versvorm zijn;

Ze vertelt over magische gebeurtenissen;

Geeft een algemeen beeld van de echte wereld;

Daarin zegeviert het goede over het kwade;

De held gaat door een reeks beproevingen, waaruit hij, na moeilijkheden te hebben ervaren, als overwinnaar tevoorschijn komt;

Het verhaal geeft uitdrukking aan de dromen van de mensen over een beter leven;

Het sprookje houdt van heldere artistieke apparaten;

Een sprookje heeft vaak een bijzonder begin en einde.

Geef voorbeelden van artistieke middelen die vaak in sprookjes worden gebruikt:

Hyperbool is een artistieke overdrijving.

Vergelijking

antithese - oppositie

Zeggen - een soort introductie of eindigend in een volksverhaal; meestal niet gerelateerd aan de inhoud ervan

Een grap is een speelse, geestige uitdrukking, meestal in een poëtische vorm of een spreekwoord.

Herhaling - een techniek in artistieke spraak, bestaande uit de dubbele of meervoudige herhaling van dezelfde geluiden, woorden, enz. in een bepaalde volgorde.

Beantwoord de vragen:

1) Waar gaan de verhalen over?

2) Wie zijn de personages in sprookjes over dieren?

3) Wat wordt er verteld in alledaagse sprookjes?

4) Sprookjes waarin fantastische (magische) gebeurtenissen plaatsvinden, worden magisch genoemd. Gaat de held in sprookjes altijd alleen om met moeilijkheden, of wordt hij soms geholpen door een magische assistent? Geef een voorbeeld.

Een sprookje schrijven over dieren

Maak een tabel in je notitieboekje en vul het met je eigen voorbeelden: stel je de kwaliteiten en eigenschappen van mensen voor via de dieren die overeenkomen met deze kwaliteiten (Hint: gebruik de plots van de fabels van I.A. Krylov die je kent).

Menselijke eigenschappen Animal

positief

wijsheid uil, slang

negatief

stomme ezel

Onthoud de gewoonten en het gedrag van de dieren die je hebt genoemd.

Maak met behulp van de genoemde werkwoorden de plot van een toekomstig sprookje over dieren, nadat je eerder zijn helden hebt geselecteerd.

In een dicht en mooi bos, in een groot huis, woonden een paard, een haan, een koe, een kip, een hond en een kat samen.

De haan wekte iedereen bij zonsopgang en zorgde voor de kip, het paard ploegde het land, zaaide tarwe en oogstte. De koe gaf melk aan iedereen. De hond bewaakte het huis. De kat wiegde iedereen 's avonds voordat hij naar bed ging. Ze leefden en maakten het goed.

Een eenzaam varken kwam hun huis tegen. Ik zag hoe het paard, de koe, de haan, de kip, de hond en de kat leven en benijdde hen. Lange tijd vroeg ze vriendelijke en hardwerkende dieren om haar in een groot gezin op te nemen. Ze gingen akkoord. Het Varken was opgetogen en gromde luid. Dieren vragen haar: "Wat kun je doen?" Het Varken antwoordt: “Ik weet hoe ik alles moet eten. Ik kan grote gaten graven. Ik kan snel dik worden." Het paard, de koe, de haan, de kip, de hond en de kat waren van streek en zeiden: "We hebben zulke vaardigheden niet nodig!" Het varken was beledigd en groef diepe gaten in de tuin. En toen ging ze naar het veld, geploegd en gezaaid door het paard, vertrapt, at alle tarwe op en at zoveel dat ze zich niet kon bewegen. En een boer liep langs het veld. Hij zag een dik varken en reed met een stok naar zijn dorpshuis - om stamppot en worst te maken.

En weer begonnen het paard, de koe, de haan, de kip, de hond en de kat te leven en te leven en goed te maken.

Zoek tekens van een genre in een sprookje. Onderstreep en schrijf hun namen.

Schrijf een verhaal over dieren op een apart vel papier. Illustraties maken.

We schrijven een sociaal sprookje

Maak een lijst van welke karaktereigenschappen je het meest niet leuk vindt. Teken en noteer tegenover elke eigenschap of groep van eigenschappen en karaktereigenschappen een portret van een persoon wiens uiterlijk overeenkomt met deze eigenschap of karaktereigenschap (gebruik scheldwoorden, vergelijkingen, hyperbool in het portret).

Bedenk de plot van een huishoudsprookje.

Bijvoorbeeld.

In een bepaald koninkrijk, in een bepaalde staat, leefden twee broers: de ene was Zhadka (hij was erg hebzuchtig), en de andere was Shchedrotka (hij gaf alles wat hij had aan mensen).

(Voeg een portretbeschrijving van de broers in het sprookje bij).

Vervolg het verhaal door de volgende vragen te beantwoorden:

Hoe behandelden anderen de broeders? (gebruik de antithese, pik antoniemen op: geliefd - gehaat, gerespecteerd - veracht, kwam op bezoek - omzeild, enz.)

Wat kan er gebeuren met de rijkdom van Zhadka? (Opties: brand, overstroming van een verschrikkelijke stortbui, orkaan, aanval door dieven).

Hoe betaalden mensen Shchedrotka terug voor haar vrijgevigheid en vriendelijkheid?

En hoe straften mensen Zhadka?

Hoe denk je hoe het sprookje moet eindigen als het goede erin het kwade zou overwinnen? Moet Zhadka veranderen?

Zijn de broeders begonnen samen te leven en goed te maken en met mensen te delen?

Geef het verhaal een titel.

Zoek de kenmerken van dit genre in het alledaagse sprookje dat je schreef met behulp van vragen, onderstreep ze en onderteken ze.

Schrijf je eigen sprookje. Illustraties maken.

Een sprookje schrijven

En nu begint de pret. Bedenk en schrijf fantastische gebeurtenissen op. Maar onthoud dat ze gebaseerd moeten zijn op echte incidenten.

En als buitenaardse wezens in je sprookje optreden, moeten ze er nog steeds uitzien als mensen, aangezien het onderwerp van weergave in de literatuur altijd het leven van een persoon is, zijn relatie met andere mensen, met macht, met de samenleving, met de buitenwereld.

Probeer nu een verhaal te schrijven.

Gebruik deze tips:

In een sprookje kun je praten over de transformaties van helden, de opstanding uit de dood, dieren voorzien van menselijke spraak, afbeeldingen van fantastische wezens bedenken of afbeeldingen gebruiken van helden die je kent uit mythen, legendes, overtuigingen en overtuigingen.

Onthoud dat er in sprookjes een magische assistent van de hoofdpersoon kan zijn.

De plot maakt vaak gebruik van drie herhalingen.

De held in een sprookje gaat door een reeks beproevingen, ontvangt een prijs voor moed, moed, goedhartigheid, vindingrijkheid, ijver. En de bozen, de egoïsten worden gestraft.

Je kunt de afbeelding van het pad gebruiken, dat de rol van iemands lot speelt.

De kracht van de held, zijn assistenten en zijn vijanden kan worden overdreven.

Onthoud dat sprookjes een happy end moeten hebben.

Bedenk niet te veel karakters. Het zal moeilijk voor je zijn om hun acties in één plot te verbinden.

Volg de gebruikelijke samenstelling en essentiële elementen van een sprookje: een sprookjesbegin, herhalingen, fantastische gebeurtenissen, spreuken, grappen, folkloristische scheldwoorden (mooi meisje, goede kerel, donker bos, hoge bergen, donkere bossen, blauwe zee, zijdegras, rode zon, enz.), fantastisch einde.

Probeer bij het beschrijven van de personages en gebeurtenissen uw houding ten opzichte van wat er gebeurt uit te drukken.

Na de structuur van een volksverhaal te hebben geanalyseerd, en vooral zorgvuldig de Russische versie ervan (die voor een groot deel deel uitmaakt van het Indo-Europese erfgoed, waartoe ook Duitse en Italiaanse verhalen behoren), V.Ya. Propp formuleerde de volgende drie principes:

De constante, stabiele elementen van een sprookje zijn de functies van de personages, ongeacht wie en hoe ze worden uitgevoerd.

Het aantal functies dat een sprookje kent is beperkt.

De volgorde van functies is altijd hetzelfde.

Volgens het systeem van Propp zijn er eenendertig van deze functies, en als we er rekening mee houden dat ze van binnen nog steeds variëren en veranderen, dan is er genoeg materiaal om een beschrijving te geven van de vorm van een sprookje. Daar is ze:

1. Afwezigheid van een van de gezinsleden.

Ouders vertrekken naar hun werk. "De prins moest een lange reis maken, zijn vrouw in de handen van iemand anders achterlaten." "Hij (de koopman) vertrekt op de een of andere manier naar het buitenland." De gebruikelijke vormen van afwezigheid: werken, naar het bos, handel, oorlog voeren, "voor zaken".

Een verhevigde vorm van verzuim is het overlijden van de ouders.

Soms worden mensen van de jongere generatie geëxcommuniceerd. Ze gaan of gaan op bezoek, om te vissen, om te wandelen, om bessen te plukken.

'Je kunt niet in deze kast kijken.' 'Pas goed op je broer, ga de tuin niet uit.' "Als de yaga-baba komt, zeg je niets, zwijg." "De prins heeft haar veel overgehaald, beval haar de hoge toren niet te verlaten", enz.

3. Overtreding van het verbod.

De vormen van de overtreding komen overeen met de vormen van het verbod, functie 2 en 3 vormen een gepaard element.

4. Uitzoeken.

Een nieuwe persoon komt nu in het verhaal, die de antagonist van de held (de plaag) kan worden genoemd. Zijn rol is om de vrede van een gelukkig gezin te verstoren, een soort van problemen te veroorzaken, schade aan te richten, schade te berokkenen. De vijand van de held kan een slang zijn, en een duivel, en rovers, en een heks, en een stiefmoeder, enz. Uitzoeken is gericht op het achterhalen van de verblijfplaats van kinderen, soms kostbare voorwerpen, etc. Beer: "Wie vertelt mij over de koninklijke kinderen, waar zijn ze gebleven?" Deurwaarder: "Waar haal je deze halfedelstenen vandaan?"

5. Uitgifte.

De antagonist krijgt direct antwoord op zijn vraag.

6. Truc.

Een antagonist of plaag neemt het uiterlijk van iemand anders over. De slang verandert in een gouden geit, een mooie jonge man. De heks doet zich voor als een "hartelijke oude vrouw", imiteert de stem van haar moeder. De dief doet zich voor als een bedelaar.

Dan komt de functie zelf. De heks biedt aan om de ring aan te nemen, de peetvader biedt aan om een stoombad te nemen, de heks biedt aan om haar jurk uit te doen, in de vijver te zwemmen. De stiefmoeder geeft haar stiefzoon vergiftigde taarten. Ze steekt een magische speld in zijn kleren. Boze zussen bekleden het raam waardoor Finist naar binnen zou moeten vliegen met messen en punten.

7. Onvrijwillige medeplichtigheid.

De held stemt in met alle overtuigingen van de antagonist, d.w.z. neemt een ring, gaat baden, zwemmen, enz. Het is te zien dat verboden altijd worden geschonden, bedrieglijke aanbiedingen daarentegen worden altijd geaccepteerd en uitgevoerd.

8. Sloop (of tekort).

Deze functie is uiterst belangrijk, omdat het in feite de beweging van een sprookje creëert.

Een antagonist ontvoert een persoon. Hij steelt of neemt de magische remedie weg. Hij plundert of bederft de gewassen. Brengt fysieke schade toe. Het veroorzaakt plotselinge verdwijning. Hij zet iemand buiten. Hij beveelt iemand in zee te gooien. Hij betovert iets of iemand. Hij brengt een verandering aan. Hij beveelt te doden. Hij pleegt moord. Hij ontvoert een man. Hij verklaart de oorlog, enzovoort. enz. Hierbij moet worden opgemerkt dat de plaag vaak twee of drie schaden tegelijk veroorzaakt.

9. Bemiddeling.

Problemen of tekorten worden gemeld, de held wordt aangesproken met een verzoek of bestelling, weggestuurd of vrijgelaten.

10. Begin oppositie.

De held stemt toe of besluit zich te verzetten. 'Laten we je prinsessen zoeken.'

11. De held verlaat het huis.

De verzendingen van helden-zoekers en helden-slachtoffers zijn verschillend. De eerste zijn gericht op zoeken, de tweede openen het begin van dat pad zonder te zoeken, waarop verschillende avonturen op de held wachten. Houd rekening met het volgende: als een meisje wordt ontvoerd en een zoeker volgt haar, dan wordt het huis door twee personen verlaten. Maar het pad dat het verhaal volgt, het pad waarop de actie is gebouwd, is het pad van de zoeker. Als bijvoorbeeld een meisje wordt weggestuurd en er is geen zoeker, dan volgt het verhaal het vertrek en de avonturen van de gewonde held.

12. De gever test de held.

De held ontmoet een magische gever. De held wordt getest, ondervraagd, aangevallen, enz., wat hem voorbereidt op het ontvangen van een magische agent of helper. Yaga geeft het meisje huiswerk. Boshelden bieden de held aan om drie jaar te dienen. De stervende of overledene vraagt om een gunst. De held wordt om genade gevraagd, enz.

13. De held reageert op de acties van de toekomstige donor.

De held slaagt (slaagt) voor de test. De held beantwoordt (antwoordt niet) de begroeting. Hij bewijst (niet) een dienst aan de overledene. Hij laat de gevangene vrij. Hij spaart degene die vraagt, enz.

14. Een magische remedie krijgen.

Als magische middelen kunnen dienen: 1) dieren (paard, adelaar, etc.); 2) voorwerpen waaruit magische helpers zijn (een vuursteen en een paard, een ring met kerels); 3) voorwerpen met magische eigenschappen, zoals knuppels, zwaarden, harpen, ballen en vele andere; 4) kwaliteiten die direct worden verleend, zoals kracht, het vermogen om in dieren te veranderen, enz.

15. De held wordt overgebracht, afgeleverd of gebracht naar de locatie van het onderwerp van de zoekopdracht.

Hij vliegt door de lucht. Op een paard, op een vogel, in de vorm van een vogel, op een vliegend schip, op een vliegend tapijt, op de rug van een reus of een geest, in een duivelskoets, enz. Het vliegen op een vogel gaat soms gepaard met een detail: je moet hem onderweg voeren, de held neemt een stier mee, etc. Hij rijdt over land of water. Rijden op een paard of een wolf. Op het schip. De armloze draagt de pootloze. De kat zwemt over de rivier op de rug van de hond. De bal wijst de weg. De vos leidt de held naar de prinses, enzovoort.

16. De held en de antagonist gaan het gevecht aan.

Ze vechten in het open veld. Dit omvat voornamelijk een gevecht met een slang of met Miracle Yuda, enz., evenals een gevecht met een vijandelijk leger, met een held, enz. Ze doen mee aan de wedstrijd. De held met behulp van sluwheid wint. De zigeuner jaagt de slang op de vlucht, knijpt een stuk kwark uit in plaats van een steen, geeft een knots op het achterhoofd als fluitje, enz.

17. De held wordt aangevallen.

De held raakt gewond tijdens het gevecht. De prinses maakt hem wakker voor het gevecht en brengt een wond op zijn wang met een mes. De prinses markeert de held met een ring op het voorhoofd. Ze kust hem, waardoor een ster op zijn voorhoofd oplicht. De held krijgt een ring of een handdoek. We hebben een combinatie van twee vormen in het geval dat de held gewond raakt in de strijd en de wond wordt verbonden met een zakdoek van de prinses of koning.

18. Antagonist verslagen.

Hij wordt verslagen in een open gevecht. Hij wint in een wedstrijd. Hij verliest met kaarten. Hij verliest bij de weging. Hij wordt gedood zonder een voorafgaand gevecht (de slang wordt slapend gedood). Hij wordt direct weggestuurd, enzovoort.

19. Problemen of tekorten worden geëlimineerd.

Deze functie vormt een paar met sabotage. Met deze functie bereikt het verhaal zijn hoogtepunt.

20. De terugkeer van de held.

De terugkeer gebeurt meestal in dezelfde vormen als de aankomst.

21. De held wordt vervolgd.

De achtervolger vliegt achter de held aan. De slang haalt Ivan in, de heks vliegt achter de jongen aan, de ganzen vliegen achter het meisje aan. Hij achtervolgt de held, verandert snel in verschillende dieren, enz. De tovenaar achtervolgt de held in de vorm van een wolf, een snoek, een man, een haan. Achtervolgers (Snake Wives, enz.) veranderen in verleidelijke objecten en staan de held in de weg. "Ik zal vooruit rennen en hem een warme dag bezorgen, en ik zal zelf een groene weide worden: in deze groene weide zal ik in een put veranderen, in deze put zal een zilveren bedel drijven ... Dan zal het ze scheuren uit elkaar als een maanzaad.”

22. De held vlucht voor vervolging.

De held rent, tijdens de vlucht plaatst hij obstakels voor de achtervolger. Hij gooit een borstel, een kam, een handdoek. Ze veranderen in bergen, bossen, meren. Vertogor en Vertodub verdraaien bergen en eiken, zetten ze in de weg van de slang. De held verandert tijdens de vlucht in objecten die hem onherkenbaar maken. De prinses verandert zichzelf en de prins in een put en een pollepel, in een kerk en een priester. De held verstopt zich tijdens de vlucht. Een rivier, een appelboom, een kachel verbergen een meisje.

Op redding van vervolging eindigen veel sprookjes. De held komt thuis, en als er een meisje is bemachtigd, trouwt hij. Maar dit gebeurt niet altijd. Het verhaal dwingt de held een nieuw ongeluk te ondergaan. Opnieuw verschijnt zijn vijand, Ivans buit wordt gestolen, hij wordt zelf gedood, enzovoort. Kortom, de sabotage van het plot wordt herhaald, soms in dezelfde vormen als aan het begin, soms in andere, nieuw voor het gegeven verhaal. Hiermee begint een nieuw verhaal. Er zijn geen specifieke vormen van herhaalde sabotage; we hebben weer ontvoering, betovering, moord, enzovoort. Maar er zijn specifieke plagen voor deze nieuwe plaag. Dit zijn Ivans oudere broers. Kort voordat ze thuiskomen, nemen ze Ivan's prooi weg, waarbij ze hem soms zelf doden. Als ze hem in leven laten, is het, om een nieuwe zoektocht te creëren, nodig om op de een of andere manier opnieuw een enorme ruimtelijke lijn te trekken tussen de held en het object van zijn zoektocht. Dit wordt bereikt door Ivan in een afgrond te werpen (in een put, in de onderwereld, soms in de zee), waar hij soms drie hele dagen vliegt. Dan wordt alles vanaf het begin herhaald, d.w.z. opnieuw een toevallige ontmoeting met een gever, slagen voor een test of een bewezen dienst, enz., een magisch middel ontvangen en het gebruiken om naar huis terug te keren naar je koninkrijk. Vanaf dit moment is de ontwikkeling anders dan in het begin. Dit fenomeen zorgt ervoor dat veel sprookjes bestaan uit twee reeksen functies die zetten genoemd kunnen worden. Een nieuwe tegenslag zorgt voor een nieuwe zet, en zo wordt soms een hele reeks sprookjes gecombineerd tot één verhaal. De ontwikkeling die hieronder wordt geschetst, hoewel het een nieuwe zet creëert, is echter een voortzetting van dit verhaal.

23. De held komt onherkend thuis of in een ander land aan.

24. De valse held maakt ongegronde beweringen.

25. De held krijgt een moeilijke taak aangeboden.

26. Het probleem is opgelost.

27. De held wordt herkend.

28. De valse held of antagonist wordt ontmaskerd.

29. De held krijgt een nieuwe look.

30. De vijand wordt gestraft.

31. De held trouwt.

Natuurlijk hebben niet alle sprookjes alle functies; de strikte volgorde van functies kan worden geschonden, sprongen, toevoegingen, synthese zijn mogelijk, maar dit is niet in tegenspraak met de hoofdzet. Een sprookje kan beginnen met de eerste functie, vanaf de zevende of vanaf de twaalfde, maar - als het sprookje natuurlijk oud genoeg is - is het onwaarschijnlijk dat het teruggaat, de ontbrekende stukjes herstellen.

Dit concludeert onze observaties over "Propp-functies"; we zullen alleen adviseren - aan degenen die een verlangen hebben - om te oefenen, de bovenstaande lijst vergelijken met de plot van een avonturenfilm; het is verbazingwekkend hoeveel toevalligheden er zullen worden gevonden en hoe bijna precies dezelfde volgorde zal worden waargenomen: dit is wat de traditie van het sprookje betekent, hoe onvergankelijk het is, hoe het voor altijd leeft in onze cultuur. Veel avonturenboeken hangen op hetzelfde canvas.

We zijn geïnteresseerd in deze functies omdat we op basis daarvan een oneindig aantal verhalen kunnen bouwen, net zoals je zoveel melodieën kunt componeren als je wilt, met twaalf noten (kwarttonen niet meegerekend, dat wil zeggen, binnen het strikt beperkte geluidssysteem blijven) van de periode van pre-elektronische muziek die in het Westen werd aangenomen).

Op ons seminar in Reggio Emilia, om "Proppian-functies" op productiviteit te testen, hebben we ze willekeurig teruggebracht tot twintig, sommige weggelaten en andere vervangen door hetzelfde aantal fantastische onderwerpen. Twee van onze bevriende kunstenaars maakten twintig speelkaarten, elk met een korte naam van de bijbehorende functie en een tekening - voorwaardelijk of karikaturaal, maar telkens zeer nauwkeurig:

1. Voorschrift of verbod. 2. Overtreding. 3. Sloop of tekort. 4. Vertrek van de held. 5. Taak. 6. Ontmoeting met de donor. 7. Magische geschenken. 8. Het uiterlijk van de held. 9. Bovennatuurlijke eigenschappen van de antagonist. 10. Vecht. 11. Overwinning. 12. Keer terug. 13. Aankomst thuis. 14. Valse held. 15. Moeilijke testen. 16. Problemen worden geëlimineerd. 17. Erkenning van de held. 18. De valse held wordt ontmaskerd. 19. Straf van de antagonist. 20. Bruiloft.

Daarna begon de groep aan het bedenken van een verhaal, opgebouwd volgens het "Propp-rij"-systeem, van twintig "Propp-kaarten". Ik moet zeggen, het was vrolijk, met een merkbare vooringenomenheid in parodie.

Ik zag dat het met behulp van deze "kaarten" niets kost voor de jongens om een sprookje samen te stellen, omdat elk woord van de serie (die een functie of een sprookjesthema aanduidt) doordrenkt is met sprookjesmateriaal en kan gemakkelijk worden gevarieerd. Ik herinner me hoe het 'verbod' ooit op een eigenaardige manier werd geïnterpreteerd: bij het verlaten van het huis verbood de vader de kinderen om potten met bloemen vanaf het balkon op de hoofden van voorbijgangers te gooien ...

Als het op "moeilijke beproevingen" aankwam, faalde iemand niet om te suggereren dat de held om middernacht naar het kerkhof zou gaan: tot een bepaalde leeftijd lijkt dit het kind het toppunt van moed - niets is verschrikkelijker.

Maar de jongens schudden ook graag de kaarten en bedenken hun eigen regels; bijvoorbeeld een verhaal bouwen op drie willekeurig getrokken kaarten, of vanaf het einde beginnen met componeren, of het kaartspel in tweeën delen en in twee groepen acteren, strijdend wie het meest vermakelijke verhaal heeft. Het komt voor dat een enkele kaart een sprookje suggereert. Dus een kaart met de afbeelding van 'magische geschenken' was genoeg voor een leerling van de vierde klas om een verhaal te bedenken over een pen die zijn eigen huiswerk maakt.

Iedereen kan een stapel "Propp's kaarten" maken - van twintig stuks of eenendertig, of zelfs vijftig, wat hij wil: het is voldoende om de namen van functies of fantastische onderwerpen op de kaarten te schrijven; U kunt zonder een illustratie.

Sommige mensen maken de fout te geloven dat dit spel een puzzelspel is waarbij je twintig (of duizend) stukjes van een tekening krijgt met de taak om deze mozaïektekening te herstellen. Zoals eerder vermeld, kun je met de kaarten van Propp een ontelbaar aantal voltooide tekeningen maken, omdat elk afzonderlijk element dubbelzinnig is, elk zich leent voor vele interpretaties ... "

Hoe kunnen oude sprookjes ons anders helpen bij het schrijven van nieuwe magische verhalen? Dit zijn de methoden die Gianni Rodari ons aanbiedt in de Grammar of Fantasy.

- Een oud sprookje "vervormen" (bijvoorbeeld Roodkapje roept de politie om hulp en achtervolgt de Wolf op een motorfiets; Assepoester gaat naar het koninklijk bal, maar komt naar een ander koninkrijk).

Sprookjes "binnenstebuiten" (de Jongen-met-Duim rent bijvoorbeeld niet weg van de Ogre, maar wordt zijn vriend, leert hem pap te eten; Sneeuwwitje ontmoette niet zeven dwergen, maar zeven reuzen).

Voortzetting van het oude sprookje: wat gebeurde er daarna?

Een mengelmoes van sprookjes (bijvoorbeeld Pinokkio helpt Assepoester met het huishouden en gaat met haar naar het bal; Doornroosje wordt gewaarschuwd voor de machinaties van de boze heks Duimelijntje).

De helden en de plot van het oude sprookje overbrengen naar een andere tijd en een andere plaats (bijvoorbeeld Hans de rattenvanger met zijn magische pijp, waarvan de geluiden ratten fascineren, in een moderne stad "hypnotiseert" ook alle auto's en neemt ze mee met hem de kerker in).

En dit is natuurlijk niet alles wat je kunt bedenken.

Het verhaal van de gouden haan

Sprookje als een genre van orale volkskunst.

Sprookjes zijn het oudste genre van orale volkskunst, een klassiek voorbeeld van folklore. Ze leren een persoon om te leven, inspireren hem tot optimisme, bevestigen het geloof in de triomf van goedheid en gerechtigheid. Achter de fantastische aard van het sprookje en de fictie gaan echte menselijke relaties schuil. Humanistische idealen, levensbevestigende pathos geven sprookjes artistieke overtuigingskracht en vergroten hun emotionele impact op luisteraars.

Sprookje is een algemeen begrip. De aanwezigheid van bepaalde genrekenmerken maakt het mogelijk om dit of dat mondelinge prozawerk toe te schrijven aan sprookjes. Behorend tot het epische geslacht brengt kenmerken naar voren als verhaal en plot. Het verhaal is noodzakelijkerwijs vermakelijk, ongebruikelijk, met een duidelijk uitgedrukt idee van de triomf van goed over kwaad, waarheid over leugen, leven over dood; alle gebeurtenissen erin worden tot een einde gebracht, onvolledigheid en onvolledigheid zijn niet kenmerkend voor een sprookjesplot.

Het belangrijkste genrekenmerk van een sprookje is het doel ervan, wat het sprookje verbindt met de behoeften van het collectief. "In Russische sprookjes die tot ons zijn gekomen in de archieven"XVIII – XXeeuwen, evenals in de sprookjes die nu bestaan, domineert de esthetische functie. Het is te wijten aan het bijzondere karakter van sprookjesachtige fictie.1

Fictie is kenmerkend voor allerlei sprookjes van verschillende volkeren. Het feit dat het sprookje niet pretendeert de authenticiteit van zijn vertelling te zijn, wordt benadrukt door het favoriete begin van oosterse sprookjes: "Was het of niet - drie appels vielen uit de lucht", evenals de eindes van Russische sprookjes: "Het hele sprookje - je kunt niet meer liegen" of Duits: "Wie geloofde - de daalder zal betalen. Dit is ook de reden voor de overdracht van de sprookjesactie naar een onbepaalde "ver weg koninkrijk, verre staat", de opmerkingen van de vertellers die de "fantasie" benadrukken van waar ze het over hebben, en, ten slotte, de luisteraars opmerkingen over de vaardigheid van de vertellers: "deze zal tegen je liegen uit drie dozen", "bekende leugenaar". “De onderstreepte, bewuste houding ten opzichte van fictie is het belangrijkste kenmerk van het sprookje als genre.

De educatieve functie van een sprookje is een van de genrekenmerken. Sprookjesdidactiek doordringt de hele sprookjesstructuur en bereikt een bijzonder effect door het positieve en het negatieve scherp te contrasteren. Morele en sociale waarheid zegeviert altijd - dit is de didactische conclusie die het verhaal duidelijk illustreert.2

De geschiedenis van het ontstaan van sprookjes als genre.

De historische wortels van het Russische sprookje zijn verloren gegaan in de grijze oudheid, elke historische fase van het leven van het Russische volk wordt weerspiegeld in het sprookje en brengt er natuurlijke veranderingen in aan. De studie van deze veranderingen, of liever, de veralgemening van deze veranderingen, maakt het mogelijk om te spreken over het specifieke proces van het leven van het Russische verhaal, dat wil zeggen over zijn geschiedenis.

Nauwkeurig installeren. Wanneer precies het Russische sprookje werd gedefinieerd als een genre, wanneer het precies begon te leven als een sprookje, en niet als een geloof of traditie, is onmogelijk.

De eerste vermelding van een Russisch volksverhaal verwijst naar Kievan Rus, maar de oorsprong ervan is in onheuglijke tijden verloren gegaan. Wat de feodale Rus betreft, het lijdt geen twijfel dat sprookjes, naar ons begrip, een van de meest wijdverbreide genres van orale volkskunst waren in Kievan Rus. Monumenten uit de oude Russische literatuur hebben genoeg verwijzingen naar verhalenvertellers en sprookjes bewaard om daar zeker van te zijn.

De vroegste informatie over Russische sprookjes verwijst naar:ⅩⅡ eeuw. In de les "Het woord van de rijken en de ellendigen", in de beschrijving van het naar bed gaan van een rijke man, tussen de bedienden om hem heen die hem op verschillende manieren amuseren, worden degenen die "lokaas en laster" verontwaardigd genoemd, dat wil zeggen , vertellen ze hem verhalen om in slaap te komen. Deze eerste vermelding van het sprookje weerspiegelde volledig de tegenstrijdige houding die we al eeuwenlang in de Russische samenleving waarnemen. Aan de ene kant is een sprookje een favoriete onthulling van plezier, het heeft toegang tot alle lagen van de samenleving, aan de andere kant wordt het gestigmatiseerd en vervolgd als iets demonisch, niet toegestaan, dat de fundamenten van het oude Russische leven schudt. Dus Cyrillus van Turovsky, die de soorten zonden opsomt, vermeldt ook het spelen van fabels; Metropolitan Photius aan het beginⅩⅤ eeuwenlang roept hij zijn kudde op om niet naar fabels te luisteren; koninklijke besluitenⅩⅦ eeuwen, spreken ze afkeurend over degenen die hun ziel vernietigen door te zeggen dat "hij ongehoorde sprookjes vertelt".

Dit alles geeft ons reden om te geloven dat het sprookje in het oude Rusland al opviel als een genre uit mondeling proza, afgebakend van traditie, legende en mythe. Zijn genrekenmerken - "een oriëntatie op fictie en vermakelijke functies worden evenzeer erkend door zowel de dragers als de vervolgers. Al in het oude Rusland hebben ze -<сказки небывалые>en het is precies als zodanig dat ze in de daaropvolgende eeuwen in het populaire repertoire blijven leven.

Verhalen die overalⅩⅡ - ⅩⅦ eeuwen Russische mensen vertelden dat ze geen mechanische versies herhalen die uit de oudheid kwamen of complotten uit een vreemd land, integendeel, het Russische sprookje reageerde levendig op de gebeurtenissen van het moderne leven. Verhalen over Ivan de Verschrikkelijke spreken van uitgesproken anti-boyar-tendensen en tegelijkertijd van de illusies van het volk. Het verhaal van de kip en de vos drukt de antiklerikale gevoelens van die tijd uit.

"De innerlijke wereld van de mens"ⅩⅧ eeuw, zijn publieke gezicht, worden politieke sympathieën onthuld in een sprookje dat het kwaad, onwaarheid, onrecht, hypocrisie hekelt, in een sprookje dat om waarheid en goedheid vraagt en de idealen en dromen van mensen uitdrukt.

Onderzoekers over het sprookje en zijn genrekenmerken.

Bij het onderzoeken van een sprookje hebben wetenschappers de betekenis en kenmerken ervan op verschillende manieren gedefinieerd. Sommigen van hen probeerden, heel duidelijk, sprookjesfictie te karakteriseren als onafhankelijk van de werkelijkheid, terwijl anderen wilden begrijpen hoe de houding van volksvertellers ten opzichte van de omringende werkelijkheid werd gebroken in de fantasie van sprookjes. Moeten we een fantastisch verhaal beschouwen als een sprookje in het algemeen, of moeten we andere soorten ervan in oraal volksproza onderscheiden - niet-sprookjesproza? Hoe fantastische fictie te begrijpen, zonder welke geen van de sprookjes kan? Dit zijn de problemen die onderzoekers al lang zorgen baren.

Een aantal folkloristische onderzoekers noemde alles wat 'beïnvloed' was een sprookje. Dus academicus Yu.M. Sokolov schreef; "Onder het volksverhaal in de breedste zin van het woord verstaan we een oraal-poëtisch verhaal met een fantastisch, avontuurlijk of alledaags karakter." De broer van de wetenschapper, professor B.Yu. Sokolov geloofde ook dat elk mondeling verhaal een sprookje zou moeten worden genoemd. Beide onderzoekers voerden aan dat sprookjes een aantal speciale genres en typen bevatten, en dat ze elk afzonderlijk kunnen worden beschouwd.

Yu.M. Sokolov vond het nodig om alle soorten sprookjes op te sommen, en B.M. Sokolov wees op hun amusement.

Een poging om een sprookje te onderscheiden van andere genres van folklore werd meer dan honderd jaar geleden gedaan door K.S. Aksakov. Sprekend over het verschil tussen sprookjes en heldendichten, schreef hij: "Tussen sprookjes en liederen is er naar onze mening een scherpe lijn. Sprookje en lied zijn vanaf het begin anders. Dit onderscheid is door de mensen zelf vastgesteld, en het is het beste voor ons om de scheiding die ze in hun literatuur hebben gemaakt direct te accepteren. Een sprookje is een vouw (fictie), en een lied is een waargebeurd verhaal, zeggen de mensen, en de woorden hebben een diepe betekenis, die wordt uitgelegd zodra we aandacht besteden aan het lied en het sprookje.

Fictie, volgens Aksakov, beïnvloedde zowel de afbeelding van de scène erin als de karakters van de personages. Aksakov verduidelijkte zijn begrip van het verhaal met de volgende uitspraken:<<В сказке очень сознательно рассказчик нарушает все пределы времени и пространства, говорит о тридесятом царстве,о небывалых странах и всяких диковинках>>. Aksakov geloofde dat het meest kenmerkende van sprookjes fictie is, bovendien bewuste fictie. De bekende folklorist A.N. Afanasiev.<< Сказка- складка, песня- быль, говорила старая пословица, стараясь провести резкую грантцу между эпосом сказочным и эпосом историческим. Извращая действительный смысл этой пословицы, поинимали сказку за чистую ложь, за поэттческий обман,имеющий единою целью занять свободный достуг небывалыми и невозможными вымыслами. Несостоятельность такого воззрения уже давно бросалась в глаза>>, - schreef deze wetenschapper. Afanasiev stond het idee niet toe dat<<пустая складка>> door de mensen gedurende een aantal eeuwen en over de uitgestrekte uitgestrektheid van het land kunnen worden bewaard, vasthoudend en herhalend<< один и то жк представления>>. Hij concludeerde:<< нет, сказка- не пустая складка, в ней как и вообще во всех созданиях целого народа, не могло быть, и в самом деле нет ни нарочно сочиненённой лжи, ни намеренного уклоднения от действительного понимания сказки.

Het teken dat door Aksakov werd aanvaard als belangrijk voor het vertellen van sprookjes was, met enige verduidelijking, de basis voor de definitie van een sprookje, voorgesteld door de Sovjet-folklorist A.I. Nikiforov. Nikiforov schreef:<< сказки - это устные рассказы, бытовом смысле события (фантастические, чудесные или житейские) и отличающиеся специальным композиционно - стилистическим построением>>. Nikiforov legde de betekenis van zijn definitie uit en wees op drie essentiële kenmerken van een sprookje: het eerste kenmerk van een modern sprookje is het doel voor het vermaak van luisteraars, het tweede kenmerk is een ongebruikelijke inhoud in het dagelijks leven, en ten slotte, het derde belangrijke kenmerk van een sprookje is een speciale vorm van zijn constructie.

De beroemde Sovjet-sprookjesexpert E.Yu. Pomerantseva aanvaardde dit standpunt:<<народная сказка (или казка, байка, побасенка) - эпическое устное художественное про изведение, преимущественно прозаическое, волшебного, авантюрного или бытового характера с установкой на вымысел. Последний признае отличает сказку от других жанров устной прозы: сказка, предания и былички, то есть от рассказов, преподносимых рассказчиком слушателям как повествование о действительно имевших место событиях, как бы маловероятны и фантанстичны они иногда ни были>>.

Het woordenboek van literaire termen geeft de volgende definitie van een sprookje als een genre: Een sprookje is een van de belangrijkste genres van volksorale en poëtische creativiteit.<<Сказка - преимушественно прозаический художественный устный рассказ фантастического, авантюрного или быового характкра с установкой на вымысел. Термином <<Сказка>> noem verschillende soorten mondeling proza: verhalen over dieren, sprookjes, avontuurlijke verhalen, satirische anekdotes. Vandaar de discrepantie in de definitie van specifieke genrekenmerken van het sprookje>>.

Traditioneel zijn er drie soorten sprookjes:

Magie;

huishouden;

Dieren verhaal.

Elk van deze soorten heeft zijn eigen kenmerken.

Genre originaliteit van sprookjes.

Overweeg de genre-originaliteit van elk van de soorten sprookjes.

Magische verhalen.

De taak van het genre is om bewondering voor een goede held op te wekken en de slechterik te veroordelen, om vertrouwen te uiten in de triomf van het goede.

Per type conflict zijn sprookjes:

Heroic: de held vecht met magische kracht;

Sociale klasse: de held vecht met de meester, met de koning;

Familie (pedagogisch): het conflict speelt zich af in het gezin of het verhaal is moraliserend.

Helden zijn onderverdeeld in: voorbidders, schurken, lijders, helpers.

Gemeenschappelijke kenmerken van sprookjes:

De aanwezigheid van voor de hand liggende fantasie, magie, wonder (magische personages en objecten);

Ontmoeting met magische krachten;

Ingewikkelde samenstelling;

Een uitgebreide set van visuele en expressieve middelen;

De beschrijving domineert de dialoog;

Meerdere afleveringen (een sprookje beslaat een vrij lange periode van het leven van de held).

Voorbeelden van sprookjes zijn:<<Царевна-лягушка>>, <<Крошечка волке>> en anderen.

huishoudelijke verhalen.

De taak van het genre: de slechte eigenschappen van iemands karakter belachelijk maken, vreugdevolle verrassing uitdrukken met intelligentie en vindingrijkheid.

Huishoudelijke verhalen zijn onderverdeeld in de volgende typen:

Aekdotisch;

Satirische anti-bar, anti-koninklijke, anti-religieuze;

Verhalen - wedstrijden;

Sprookjes zijn belachelijk;

Algemene kenmerken:

Het is gebaseerd op een buitengewoon incident in het kader van echte menselijke relaties (fictie is praktisch afwezig);

Er is een prachtige veronderstelling, gebaseerd op bijvoorbeeld hyperbool:

De held is zo sluw dat hij iedereen in de wereld te slim af kan zijn en ongestraft kan blijven;

In plaats van magie wordt humor gebruikt;

Realisme is voorwaardelijk (conflicten uit het echte leven krijgen een buitengewone fantastische oplossing);

De acterende karakters zijn antagonisten;

De goodie is een ironische geluksvogel;

De semantische nadruk valt op de ontknoping;

Wijdverbreid gebruik van de dialosha;

Overvloed aan werkwoorden.

Geron: gewone mensen (priester, soldaat, man, vrouw, koning, heer).

Voorbeelden van alledaagse sprookjes zijn:<<Каша из топора>>, <<как мужик с барином обедал>>, <<Кому горшок мыть>> en anderen.

Verhalen over dieren.

De taak van het genre: slechte karaktereigenschappen, acties belachelijk maken, mededogen opwekken voor de zwakken, beledigd.

Door conflict verbeelden dierenverhalen:

De strijd van roofdieren onderling;

De strijd van een zwak beest met een roofdier;

De strijd tussen mens en dier.

Helden: dieren (kenmerken van dieren en voorwaardelijk mens).

Speciale subgroepen:

Verhalen over vossenbedrog;

Cumulatief (kettingverhalen).

Algemene kenmerken:

De specifieke samenstelling van de personages (sprookjesbeelden - traditionele types: de vos is sluw, de wolf is dom):

Antropomorfisme (overdracht van mentale eigenschappen en karaktereigenschappen die inherent zijn aan een persoon op dieren);

Conflicten weerspiegelen de echte relaties van mensen;

Lichtgewicht samenstelling;

Een vernauwde set van visuele en expressieve middelen;

Veel gebruik van dialogen;

Overvloed aan werkwoorden;

Kleine afleveringen, snelheid;

Introductie van kleine folklorevormen.

Voorbeelden van sprookjes over dieren zijn:<<Кот, Петух и Лиса>>, <<Лисичка-сестричка и Волк>>,<<Лиса, Заяц и Петух>> ,<<Лиса и Тетерев>> en anderen.

Daarom hebben we de kenmerken van elk van de drie soorten folkloristische verhalen onderzocht.

De tradities van sprookjes als een genre van orale folk lieten het mengen van soorten sprookjes niet toe.

Wat is een sprookje en hoe ziet het eruit? In de werken van Propp V. Ya "Morfologie van een sprookje" en "Historische wortels van een sprookje" wordt een definitie van een sprookje gegeven, gebaseerd op de studie van de structuur ervan. Dit is een genre van sprookjes, dat meestal kan beginnen met een verlangen om iets te hebben, iemand schade toe te brengen, in de toekomst ontwikkelt het sprookje zich door de held van huis te sturen, de donor te ontmoeten, die hem een magische tool of een assistent, met behulp waarvan het onderwerp van zoeken wordt gevonden. Dit wordt gevolgd door een duel met de vijand en de triomfantelijke terugkeer van de held naar huis. Dit is een korte schematische weergave van de compositorische kern die ten grondslag ligt aan zeer veel en gevarieerde onderwerpen. Sprookjes waarin een soortgelijk schema voorkomt, worden magisch genoemd.

In het boek Morphology of a Fairy Tale wijdt V.Ya Propp een heel hoofdstuk aan de kwestie van de classificatie van sprookjes "On the History of the Question", waar hij verschillende classificaties van sprookjes beschrijft, hun voor- en nadelen vindt en komt tot de conclusie dat een perfecte classificatie niet bestaat, t .to. het is erg moeilijk om tussen zo'n groot aantal sprookjes iets voor iedereen uit te kiezen, wat hen vervolgens in groepen zou kunnen verenigen. Toch wil ik als voorbeeld de classificatie noemen van Aarne, de grondlegger van de zogenaamde Finse school, die de subcategorieën van sprookjes introduceerde om een globaal beeld te krijgen van sprookjes als geheel. Sprookjes omvatten de volgende categorieën:

1) geweldige tegenstander

2) geweldige man (vrouw)

3) prachtige taak

4) geweldige helper

5) prachtig item

6) wonderbaarlijke kracht of vaardigheid

7) andere prachtige motieven.

De specificiteit van sprookjesfictie in een sprookje ligt in de aanwezigheid van zo'n belangrijke artistieke component als de chronotoop (ruimte en tijd die onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn, zijn de hoofdcategorieën van het wereldbeeld). In alle sprookjes komt de chronotoop veel voor. Het wordt gekenmerkt door het feit dat de inhoud van sprookjes niet is ingeschreven in de echte historische tijd en in de echte geografische ruimte. Het is fantastisch. De artistieke wereld van een sprookje staat buiten de werkelijkheid en is dus gesloten te noemen.

Hieruit volgt dat sprookjes door hun diepe historische wortels met de werkelijkheid verbonden zijn. Veel van wat in hen als fictie werd beschouwd, weerspiegelt in feite de archaïsche manier van leven en het oude wereldbeeld van mensen. Tegelijkertijd is een sprookje altijd gericht op de echte toekomst, die volgens de mensen beter zou moeten zijn dan het echte heden. Het sprookje komt op de tegenovergestelde manier overeen met de werkelijkheid. Dit betekent dat het sprookje, als reactie op bepaalde levensproblemen, hun utopische oplossing bood.

De belangrijkste problemen die het sprookje met het leven verbinden, waren echter moreel en ethisch. Alle volkeren hebben bijvoorbeeld een sprookje gemaakt over een wees die beledigd is door een slechte stiefmoeder ("Assepoester", "Frost", "Wonderful Cow"). Het sprookje kent de redenen voor dit fenomeen niet, ziet geen echte manieren om het te overwinnen - het vertelt mensen alleen: dit is oneerlijk, het zou niet zo moeten zijn. En in zijn 'gesloten' wereld, met behulp van zijn bijzondere, fabelachtige fictie, 'corrigeert' hij dit onrecht. Bijgevolg handelde de esthetiek van sprookjes in eenheid met de volksethiek. Het onderhoudende karakter van sprookjes belemmerde hun ideologische aspiraties niet, die, in een extreem algemene vorm, sympathie zijn voor de weerlozen en onschuldig vervolgden.

Vanwege de "isolatie" van de artistieke wereld van een sprookje, kan elk van zijn plots filosofisch worden gezien als een soort metafoor voor echte menselijke relaties en daarom verworven analogieën van het leven. Mensen die in het leven onterecht werden beledigd of van iets noodzakelijks werden beroofd (en zulke mensen vormen altijd de meerderheid) kregen troost en hoop uit een sprookje. Het sprookje was nodig voor mensen omdat het hen hielp te leven.

Ten slotte zijn sprookjes ook met het leven verbonden door het feit dat ze in het proces van natuurlijke uitvoering gevuld waren met waarheidsgetrouwe alledaagse details, gekleurd met een soort "spontaan realisme". Dit feit is uiterst belangrijk om met studenten aan een sprookje te werken, omdat het helpt om de lokale traditie van verhalen vertellen te leren, waarmee ook rekening moet worden gehouden bij het leren kennen van de sprookjes van de regio.

"Er is geen sprookje zonder waarheid", zegt het spreekwoord. En het is. Waarheid en fictie, deze twee tegengestelde principes worden dialectisch gecombineerd in een sprookje tot één artistiek geheel [Propp 2012: 322].

Sprookjes hebben een nationaal en zelfs lokaal tintje. Ze weerspiegelen de historische en natuurlijke levensomstandigheden van elk volk, de omringende flora en fauna, hun manier van leven. De plotsamenstelling van sprookjes, die in hun nationale interpretaties en versies voorkomen, is echter voornamelijk internationaal. Om deze reden gingen sommige sprookjes van het ene land naar het andere, dat wil zeggen dat er leenprocessen plaatsvonden. De wereldwijde gelijkenis van sprookjes heeft het mogelijk gemaakt om internationale indexen van plots te creëren, wat het zoeken naar een plot en zijn analogen enorm vergemakkelijkt. En als je aan een sprookje werkt, helpt het om een vergelijkende basis van motieven en plots te identificeren.

De universele eenheid van sprookjes kwam tot uiting in hun gemeenschappelijke poëtische apparaten. In het hart van een sprookje is er altijd een tegenstelling tussen droom en werkelijkheid, die een volledige, maar utopische oplossing krijgt. De personages zijn contrasterend verdeeld langs de polen van goed en kwaad (mooi en lelijk worden hun esthetische uitdrukking). De plot is consistent, één regel, ontwikkelt zich rond de hoofdpersoon, wiens overwinning verplicht is.

Het Russische volkssprookje onderscheidt zich door een speciale stijl, de zogenaamde sprookjesbeelden.

De samenstelling van het sprookje, de sprookjeswereld is specifiek. De sprookjeswereld is verdeeld in "deze wereld" en "andere wereld". Ze worden gescheiden door een dicht bos, of een vurige rivier, of een zee-oceaan, of een kolossale ruimte die de held overwint met de hulp van een magische vogel. Een andere wereld kan ondergronds zijn (en de held komt daar meestal door een put of een grot), minder vaak - onder water. Deze wereld is geen “andere realiteit” in sprookjes: alles is zoals “bij ons”: eiken groeien, paarden grazen, beekjes stromen. En toch is dit een andere wereld: niet alleen koninkrijken, maar koper, zilver en goud. Als de wereld ondergronds is, stort de held zich eerst in de duisternis en went dan pas aan zijn speciale licht. Er is geen hiernamaals en de held ontmoet zijn voorouders niet. Maar dit is precies het rijk van de doden, en er leven andere wezens: Baba Yaga, Koschey de Onsterfelijke. Eindelijk, daar en alleen daar doorstaat de held de hoofdtest en ontmoet hij zijn verloofde.

Wat 'onze' wereld betreft, deze kan alleen voorwaardelijk worden genoemd: de actie van een sprookje vindt plaats in een extreem onbepaalde ruimte. Soms lijkt de verteller duidelijk te willen maken wat voor 'een koninkrijk, een staat' is, maar meestal is de verduidelijking ironisch: 'op een gladde plek, zoals op een eg', 'tegen de hemel op aarde'. Dit maakt de sprookjeswereld surrealistisch, niet gebonden aan een specifieke geografie.

Net als de formules van "witte" en "zwarte" samenzweringen, konden sprookjesformules "spiegelparen" vormen binnen één tekst: "Spoedig beviel ze van twee tweelingen, hun haar was met parels geregen, ze hebben een heldere maan in hun hoofd , een heldere zon in de kruin van het hoofd; aan de rechterkant - soms hebben ze geharde pijlen in hun handen, lange speren in hun linkerhand" [Afanas'eva A.N. 2011:205].

De formules zijn gevarieerd. Bijvoorbeeld: "Er is een eik bij de zee van Lukomoria, er zijn gouden kettingen aan die eik en een kat loopt langs die kettingen: het gaat omhoog - het vertelt verhalen, het gaat naar beneden - het zingt liedjes"; "Ik heb een wonder in het bos: er is een berk, en op de berk loopt een kat met een hoorn, gaat op en neer, zingt liedjes"; De bovenstaande formule, die een bayun-kat uit het sprookje "Wonderful Children" voorstelt, kan van zijn werk worden afgescheurd en aan andere plots worden gehecht in de vorm van een gezegde.

De stilistiek van het sprookje gehoorzaamt aan de algemene folklorewetten. Er zijn hier veel zogenaamde formules - traditionele zinnen, vaak herhaalde poëtische clichés. Onderdeel van deze formules is de kadrering van het verhaal. Onder hen is een gezegde dat de aandacht van luisteraars trekt, het kenmerk van de verteller wordt, een bewijs van zijn vaardigheid: "Op de zee aan de oceaan, op het eiland op Buyan, is er een groene eik, en onder de eik is er een gebakken stier, hij heeft knoflook in zijn achterste geplet, pak het van de ene kant ja, snijd het, en aan de andere kant, dompel het en eet het op! Dit is nog geen sprookje - alleen een gezegde.

Het folkloristische spreekwoord over de wetenschappelijke kat werd gebruikt door A.S. Pushkin in de inleiding van het gedicht "Ruslan en Lyudmila".

Gezegden zijn speciale teksten, kleine speelse fabels, niet toegewezen aan specifieke sprookjes. Het gezegde laat je kennismaken met de sprookjeswereld. De taak van het gezegde is om de ziel van de luisteraar voor te bereiden, om daarin de juiste sprookjesachtige setting op te roepen. Het roept de luisteraar uit zijn gewone denken. Een voorbeeld van een spreekwoord: "Toen varkens wijn dronken, en apen tabak pruimden en kippen eraan pikten" (Toevan-sprookje). Deze formule geeft het verhaal een bijzondere fabelachtig surrealistische toon.

Er zijn veel middelste, mediale formules in het sprookje: "Binnenkort heeft het sprookje invloed, maar niet snel is de daad volbracht", "Of ze nu dichtbij, ver, laag, hoog reden." Ze dienen als bruggen van de ene aflevering naar de andere. Deze traditionele portretbeschrijvende formules beschrijven bijvoorbeeld een paard (“Het paard rent, de aarde beeft, vlammen barsten uit de neusgaten, er komt rook uit de oren”) of een heroïsche rit: “Ik raakte mijn goed paard, sloeg hem op steile heupen, doorboorde de huid tot in het vlees, sloeg het vlees tot op het bot, brak de botten tot in de hersenen - zijn goede paard sprong over bergen en valleien, liet donkere bossen tussen zijn benen "; of Babu Yaga: "Plotseling draaide het - het werd modderig, de aarde wordt een navel, een steen van onder de grond, van onder een steen Baba Yaga - een been van been, rijdt op een ijzeren vijzel, rijdt met een ijzeren duwer."

Maar er zijn vooral veel traditionele formules van vrouwelijke schoonheid in de sprookjesfolklore van de wereld (dit zijn formules: het sprookje kent geen individuele kenmerken). Hier is bijvoorbeeld de formule van vrouwelijke schoonheid uit een Turkmeens sprookje: "Haar huid was zo transparant dat het water dat ze dronk door haar keel kon worden gezien, de wortels die ze at door haar zij." De schoonheid wordt net zo verwend in het Russische sprookje: "Verre landen in een verre staat, Vasilisa Kirbityevna zit in een toren - het cerebellum stroomt van bot tot bot."

Er wordt echter vaker gezegd over de indruk die de schoonheid op de held maakte - hij verliest gewoon het bewustzijn: "Er was een portret van een mooi meisje aan de muur. Hij besluit, toen hij hem zag, viel hij en brak bijna zijn hoofd op de grond” (Abchazisch sprookje); "En ze was zo mooi dat noch in een sprookje kan worden gezegd, noch beschreven met een pen" (Russisch sprookje); "Ze was zo mooi dat het jammer was om haar met ongewassen handen aan te raken" (Turkmees verhaal).

Veel sprookjesformules zijn van oude oorsprong en bevatten schematische rituele en magische elementen.

Dat zijn bijvoorbeeld de formules die worden gebruikt in de aflevering van het bezoek van de held aan de hut van Yaga. Ten eerste spreekt de held een spreukformule uit om de continu draaiende hut te stoppen: "Hut-hut, ga achteruit naar het bos, voorkant naar mij, laat me naar buiten gaan, ik zal niet eeuwig leven, breng een nacht door!" Ten tweede reageert de held met een formule op het gemopper van Yaga, die de held ontmoet met de formule: "Fu-fu-fu, het ruikt naar een Russische geest!" De oudheid van deze formule wordt bevestigd door het feit dat ze terug te vinden is in de verhalen van de Indo-Europese volkeren: de bewaker van het dodenrijk wordt getroffen door de geur van een levend persoon. De belangrijkste acties van sprookjesfiguren, hun opmerkingen zijn ook gehuld in formules. Dus de heldin troost haar uitverkorene altijd op dezelfde manier: "Ga naar bed - de ochtend is wijzer dan de avond!".

Een andere kaderformule is het einde. Meestal is ze ook speels en brengt ze de luisteraar terug van de sprookjeswereld naar de echte wereld: “De bruiloft werd gespeeld, ze hebben lang gefeest, en ik was erbij, ik dronk honingbier, het stroomde over mijn lippen, maar het kwam niet in mijn mond Ja, ik liet een lepel op het raam, wie licht op het been, hij rent langs de lepel.

Er zijn meer definitieve formules in een sprookje dan initiële. Meestal wordt de aanwezigheid van de verteller op het sprookjesfeest gemeld. Maar deze aanwezigheid is geschilderd in speelse, parodie tonen: er was iets, maar er kwam niets in de mond. En wat is dit voor een feest, als het behoort tot de tijden van fabelachtig onzekere? Dit is niet alleen een feest waarbij niets in de mond komt, dit zijn geschenken die op het feest worden ontvangen, waar absoluut niets van overblijft. Het verhaal is afgelopen. De uiteindelijke formule klinkt als volgt: "Hier is een sprookje voor jou, en een heleboel bagels voor mij", "Hier eindigt het sprookje en ik heb geen wodka meer". Zo'n formule geeft reden om te denken dat ooit een sprookje werd verteld door professionals - bahari en hansworsten.

Inlijsten is een optioneel onderdeel van de compositie van een sprookje. Vaker begint een sprookje met een boodschap over de helden, hiervoor worden speciale compositieformules gebruikt. Ze fixeren de actie in tijd en ruimte (de fixatie kan parodisch zijn: "Op nummer zeven, waar we zitten"), of wijzen naar de held ("Er was eens", "In een bepaald koninkrijk, in een bepaalde staat" ), of absurde omstandigheden introduceren, bijvoorbeeld: "Toen de horens van een geit tegen de lucht rustten en de korte staart van een kameel over de grond sleepte..." [Lazarev A.I. 2011:62].

Elk sprookjesgenre heeft zijn eigen karakteristieke motieven. Een motief is de eenvoudigste verhalende eenheid, een elementaire plot of een integraal onderdeel van een complexe plot. Als eenvoudigste motief noemde Veselovsky de formule a + b: "de boze oude vrouw houdt niet van schoonheid - en stelt haar een levensbedreigende taak." Het motief bevat de mogelijkheid van increment, ontwikkeling. Er kunnen dus meerdere taken zijn, dan wordt de formule ingewikkelder: a + b + b enzovoort. Zoals Veselovsky opmerkte, hebben de artistieke vormen van verhalen vertellen zich historisch ontwikkeld. Dit gebeurde op verschillende manieren: bijvoorbeeld door elementaire (één-motief) plots te compliceren.

Een sprookje kent ook motieven als de ontvoering van een bruid, een wonderbaarlijke geboorte, een wonderbaarlijke belofte en de vervulling ervan, de dood en wonderbaarlijke opstanding van een held, een wonderbaarlijke vlucht, overtredingen van een verbod, wonderbaarlijke ontvoering (of verdwijning), vervanging van een bruid (vrouw), herkenning door een wonderbaarlijk teken, wonderbaarlijke dood van de vijand. In verschillende sprookjes worden de motieven geconcretiseerd (de wonderbaarlijke dood van de vijand kan bijvoorbeeld in een ei zijn, in een vurige rivier). Hoe complexer de plot, des te groter het aantal motieven.

De eenvoudigste manier om het motief te compliceren is herhaling (herhaald gebruik van een element van een folkloristische tekst). Het verhaal maakte uitgebreid gebruik van dit artistieke medium. In de samenstelling van sprookjes kan herhaling van verschillende typen zijn: rijgen - a + b + c ... ("Stuffed Fool"); cumulatie - a+(a+b)+(a+b+c)…("Terem vliegt"); ringherhaling - an: het einde van het werk gaat naar het begin, hetzelfde wordt herhaald ("De priester had een hond ..."); slingerherhaling - a-b ("Kraan en reiger"). In meer complexe percelen van sprookjes ontstaat een hiërarchie: een lager verhalend niveau (motief) en een hoger niveau (plot) worden gevormd. De motieven hebben hier een verschillende inhoud en zijn gerangschikt in een volgorde die het mogelijk maakt om het algemene idee van de plot uit te drukken. Het belangrijkste structurele kenmerk van een dergelijke plot is het centrale motief dat overeenkomt met de climax (bijvoorbeeld een gevecht met een slang). Andere motieven zijn vast, zwak vast of vrij in relatie tot de plot. Motieven kunnen zowel beknopt als in uitgebreide vorm worden vermeld; kan drie keer worden herhaald in de plot met de groei van een belangrijk kenmerk (een gevecht met een drie-, zes-, negenkoppige slang) [Anikin 2012: 383].

V.Ya. Propp ontleedde in zijn boek "Morphology of a Fairy Tale" het motief in zijn samenstellende elementen, waarbij hij de plot-noodzakelijke acties van sprookjesfiguren benadrukte en ze definieerde met de term "functies". Hij kwam tot de conclusie dat de percelen van sprookjes gebaseerd zijn op dezelfde set en dezelfde volgorde van functies. Het blijkt een keten van functies. In de geïdentificeerde V.Ya. Het hele repertoire van sprookjes "past" in het schema met propp.

Om een motief in een sprookje te ontdekken, moet rekening worden gehouden met de functies van de acterende personages, evenals met elementen als het onderwerp (de producent van de actie), het object (het personage op wie de actie is gericht ), de plaats van de actie, de begeleidende omstandigheden, het resultaat. Zoals eerder opgemerkt, worden sprookjesmotieven vaak verdrievoudigd: drie taken, drie reizen, drie vergaderingen, enzovoort. Dit creëert een afgemeten episch ritme, een filosofische toon, en beperkt de dynamische onstuimigheid van de plotactie. Maar het belangrijkste is dat verdrievoudigingen dienen om het algemene idee van de plot te onthullen. Het toenemende aantal koppen van drie slangen benadrukt bijvoorbeeld het belang van de prestatie van de slangenjager; de toenemende waarde van de volgende buit van de held is de ernst van zijn beproevingen. "Het lied is rood van toon, maar het sprookje is in het magazijn", zegt het spreekwoord, dat een eerbetoon is aan de sprookjesachtige compositie.

De opeenvolging van functies van karakters leidt tot de uniforme constructie van sprookjes, en de stabiliteit van functies leidt tot de uniformiteit van sprookjesbeelden. Dit is een kenmerkend genre-kenmerk van een sprookje.

Magische verhalen. Dit is het meest populaire en favoriete genre van kinderen. Ze worden magisch genoemd omdat alles wat er in de plot gebeurt fantastisch en belangrijk voor de taak: in zo'n sprookje is er noodzakelijkerwijs een centrale positieve held, Kotor. vecht tegen kwaad en onrecht, hij wordt geholpen door tovenaars en magische voorwerpen. Russische volksverhalen over Ivan Tsarevich kunnen als voorbeeld worden aangehaald.

Het gevaar lijkt bijzonder groot, want. belangrijkste tegenstanders- schurken, vertegenwoordigers bovennatuurlijke duistere krachten: Slang Gorynych, Baba Jaga, Koschey de Onsterfelijke. Door de overwinning op boze geesten te behalen, bevestigt de held zijn hoog menselijk principe, nabijheid tot de lichtkrachten van de natuur. In de strijd wordt hij nog sterker en wijzer, maakt nieuwe vrienden en krijgt het volledige recht op geluk - tot tevredenheid van kleine luisteraars.

Een personage in sprookjes is altijd drager van bepaalde morele kwaliteiten. De held van de meest populaire sprookjes is Ivan Tsarevich. Hij helpt veel dieren en vogels, die hem hiervoor dankbaar zijn, en op hun beurt helpen hem, zijn broers, die hem vaak proberen te vernietigen. Hij wordt vertegenwoordigd in sprookjes als volksheld, incarnatie hoogste morele karakter- moed, eerlijkheid, vriendelijkheid. Hij is jong, knap, slim en sterk. het type gedurfde en sterke held.

Het Russische volk wordt gekenmerkt door het bewustzijn dat een persoon onderweg altijd de moeilijkheden van het leven tegenkomt, en met zijn goede daden zal hij ze zeker overwinnen. Een held begiftigd met kwaliteiten als: vriendelijkheid, vrijgevigheid, eerlijkheid diepe sympathie voor het Russische volk.

Passend bij zo'n held vrouwelijke afbeeldingen- Elena de Schone, Vasilisa de Wijze, Tsar Maiden, Marya Morevna. Ze zijn zo mooi dat "noch in een sprookje te zeggen, noch te beschrijven met een pen", en tegelijkertijd heb magie, intelligentie en moed. Deze 'wijze maagden' helpen Ivan Tsarevich te ontsnappen aan de zeekoning, de dood van Koshcheev te vinden en overweldigende taken te voltooien. Sprookjesheldinnen op een perfecte manier belichamen volksideeën over vrouwen schoonheid, vriendelijkheid, wijsheid .

Personages confronteren de hoofdpersonages scherp negatief- verraderlijk, jaloers, wreed. Meestal is het Koschey de onsterfelijke, Baba Yaga, de slang met drie tot negen koppen, beroemd met één oog. Ze zijn monsterlijk en lelijk van uiterlijk, verraderlijk, wreed in de confrontatie met de krachten van licht en goed. Hoe hoger de prijs van de overwinning van de hoofdpersoon.

In moeilijke tijden komt de hoofdpersoon te hulp helpers. Dit zijn ofwel magische dieren (Sivka-burka, snoek, grijze wolf, varkens-gouden borstelharen), of vriendelijke oude vrouwen, geweldige ooms, sterke mannen, wandelaars, boletuspaddestoelen. Prachtige objecten onderscheiden zich door een grote variëteit: een vliegend tapijt, wandelschoenen, een zelf samengesteld tafelkleed, een onzichtbaarheidspet, levend en dood water. Op de vlucht voor vervolging gooit de held een kam - en een dicht bos stijgt; een handdoek, een sjaal verandert in een rivier of een meer.

fantasie wereld verre koninkrijk, verre staat is veelkleurig, gevuld met vele curiositeiten: hier stromen melkrivieren met kusbanken, gouden appels groeien in de tuin, "paradijsvogels zingen en zeerobben miauwen".

Als een sprookje bevat veel stijlmiddelen van andere genres folklore. Hier en permanente scheldwoorden kenmerkend voor een lyrisch lied (“goed paard”, “dichte bossen”, “zijdegras”, “suikerlippen”), en epische hyperbool("rennen - de aarde beeft, rook uit de neusgaten, vlammen uit de oren"), en parallellismen: “Intussen kwam de tovenares en bracht schade toe aan de koningin: Alyonushka werd ziek, maar zo mager en bleek. In het koninklijk hof was alles somber; de bloemen in de tuin begonnen te verwelken, de bomen te drogen, het gras te verwelken.

Gezegden, traditioneel begin, einde. Hen afspraak - afbakenen sprookje uit het dagelijks leven."In een bepaald koninkrijk, in een bepaalde staat", "er waren er eens" zijn de meest karakteristieke begin van een Russisch sprookje. Het einde heeft, net als het gezegde, meestal een komisch karakter, het is ritmisch, rijmend, uitgesproken met een tongbreker. Vaak eindigde de verteller zijn verhaal met een beschrijving van het feest: "Ze organiseerden een feest voor de hele wereld, en ik was daar, schat, bier drinken, het stroomde langs mijn snor, maar het kwam niet in mijn mond." Het is duidelijk dat het volgende gezegde is gericht aan luisteraars uit de kindertijd: "Hier is een sprookje voor jou, en een stel bagels voor mij."