Verbrand mijn steranalyse. Analyse van het gedicht Burn, my star, don't fall (Yesenin S.

Hij hield van zijn vaderland en land, zoals een dronkaard van een herberg houdt...

Met vertrouwen kan worden gezegd dat er maar weinig dichters in de wereld zijn die, zoals Yesenin, zo worden geaccepteerd door de ziel van de mensen, bovendien zijn ze zelf de ziel van de natie geworden. Een enorm talent voor oprechtheid, zou ik zeggen, hypertrofie van de ziel - dat is wat de lezer in Yesenin aantrok. Hij was een dichter, niet voor dichters en critici, zoals bijvoorbeeld Chlebnikov, maar voor lezers, voor alle mensen. Zijn poëzie is echt folk. Er zijn legendes over zijn leven. Historici maken nog steeds ruzie over zijn dood. Gorky schreef over Yesenin: "Het was niet zozeer een persoon als wel een orgaan dat door de natuur uitsluitend voor poëzie is geschapen, om uiting te geven aan" de onuitputtelijke droefheid van de velden, "liefde voor alle levende wezens in de wereld".

***
Zwart, dan stinkend gehuil!
Hoe kan ik je niet strelen, niet van je houden?
Ik zal naar het meer gaan in het blauwe pad,
avondgenade klampt zich vast aan het hart.
De plas glanst als tin.
Triest lied, je bent russische pijn downloaden.

***
Ongezond, zwak, laag,
waterig, grijs oppervlak.
Het is allemaal dichtbij en dierbaar voor mij
waarvan het zo gemakkelijk is om te huilen.
_
gammele hut,
huilende schapen, en weg in de wind
een paard dat met zijn magere staart zwaait,
in de onvriendelijke vijver kijken.
_
Dat is alles wat we thuis noemen
dat is alles wat haar aangaat
drinken en huilen tegelijk met slecht weer,
op naar gelukkige dagen.
_

_
Er is geen melasse in zijn gedichten over Rusland. Dit zijn realistische schilderijen die doen denken aan de schilderijen van Serov, Levitan, Savrasov.

***
En de maand zal zwemmen en zwemmen,
roeispanen laten vallen op de meren,
en Rusland zal nog steeds leven,
dans en huil onder het hek.
_

_
Yesenins verbinding met zijn vaderland is zo sterk, organisch, dat je soms niet weet waar het thuisland is, waar de dichter zelf is: hij lost op in de geuren van akkerland en weiden, hij is helemaal opgelost in de natuur - in de levende , veelstemmige charmes van de aarde.

Oh Rusland, karmozijnrood veld
En het blauw dat in de rivier viel
Ik hou van vreugde en pijn
Je meerverlangen.
_

Koud verdriet kan niet worden gemeten,
je bent op een mistige kust.
Maar niet om van je te houden, niet om te geloven -
Ik kan het niet leren.
_

_
Voor Yesenin is het thuisland geen staat of zelfs maar een geografisch concept - het is zijn eigen dorp en de velden en bossen waarin het verloren is gegaan. Ik zou het zelfs geen patriottisme willen noemen, want patriottisme is een wereldbeeld. Het is gewoon liefde voor hem. Geen gedachte, maar een emotie, een gevoel.

***
Maar ik hou van je, zachtmoedig vaderland!
En waarvoor, ik kom er niet uit.
Je korte vreugde is vrolijk
met een luid lied in de lente in de wei.
_

Dit jaar is het 170 jaar geleden dat de romance "Burn, burn, my star" plaatsvond. Dit is een van mijn favoriete romances, ik ken hem van jongs af aan. Het was de favoriete romance van mijn grootvader. Opa zong het vaak terwijl hij aan het werk was. Als kind plaagde ik hem constant, vroeg ik over welke ster hij zingt, vroeg ik hem haar aan de nachtelijke hemel te laten zien. Ten slotte legde hij me uit dat iedereen die deze romance zingt, er zijn eigen, speciale betekenis voor hem aan geeft. Hij zei dat deze ster voor hem Rusland is, zijn vaderland en grootmoeder, met wie hij 56 jaar in liefde, respect en harmonie leefde ...

Brand, brand, mijn ster...

De romance "Burn, shine, my star" ging de wereldcultuur binnen als een symbool van Rusland, en in het bewustzijn van het Russische volk als iets dat de zin van het leven verwerft, zelfs na zijn aardse bestaan, eeuwig en onveranderlijk...

En je kunt geloven dat admiraal Kolchak "Burn, burn ..." zong voordat hij werd neergeschoten op een winterse en sterrenhemel in Siberische nacht, met zo'n lied is het niet eng om te sterven.
Deze uitvoering van Kolchak werd weerspiegeld in het lot van de romantiek zelf. Er werd besloten dat Alexander Vasilyevich de auteur was. Bovendien verklaarden enkele geëmigreerde kunstenaars en componisten na de revolutie dat ze de noten van de romance met de handtekening van Kolchak hadden gezien, wat betekent dat hij de auteur van de gedichten was. Daarom werd de romantiek erkend als "Witte Garde" en de uitvoering ervan in Sovjet-Rusland werd als ongewenst beschouwd.

Romantiek uitgevoerd door A. Reznikova.

En toch traden ze op, Lemeshev en Kozlovsky lieten zich bijvoorbeeld risico's nemen, maar zongen de romantiek ook bijna clandestien. En in 1944 werd een schijf uitgebracht, waar de romantiek werd uitgevoerd door Georgy Vinogradov. Op het etiket werd V. Chuevsky de auteur van de woorden van de romantiek genoemd. Volgens de memoires van Yuri Evgenievich Biryukov, vertelde Vinogradov hem in de jaren zeventig dat dit werd gedaan om weg te komen van het auteurschap van Kolchak, maar hij was niet zeker van de authenticiteit van Chuevsky's auteurschap, simpelweg, Chuevsky was een van de co-auteurs van andere romans van Bulakhov.
In de jaren vijftig werd erop gewezen dat de romance "volksmuziek en woorden" had, en vervolgens "P. Bulakhov's muziek, volkswoorden". Op zoek naar de auteur werden versies naar voren gebracht over de betrokkenheid van N. Gumilyov en I. Bunin, en in verband met de popularisering van admiraal Kolchak tijdens de jaren van perestrojka, herinnerden ze zich hem ook.
Het volstaat om de geboortejaren van de vermeende auteurs Bunin (1870), Kolchak (1874), Gumilyov (1886) en de tijd van het verschijnen van de romantiek te vergelijken om het falen van deze versies te herkennen.


De tijd van het verschijnen van de romance kan worden bepaald als december 1846. Aan de vooravond van 1847 besloten de autoriteiten van Moskou om de 700ste verjaardag van de stad te vieren. Tegen de datum zijn er veel creatieve wedstrijden aangekondigd. De compositie is geïnspireerd op de kerstster (Kerst ging toen vooraf aan het nieuwe jaar). Bovendien werd in die tijd de verbeelding geschokt door de wetenschappelijke ontdekking van de planeet Saturnus, voorspeld door de astronoom Urbain Le Verrier en gemaakt door Johann Galle eind 1846. En in deze creatieve sfeer verscheen de romantiek "Burn, burn, my star". De teksten zijn geschreven door een student van de Universiteit van Moskou, een advocaat Vladimir Chuevsky, muziekcomponist Pjotr ​​Bulakhov.

Het "verlies" van de auteur van de gedichten werd verklaard door de afwezigheid van zijn naam in sommige muziekpublicaties, maar uiteindelijk slaagden de onderzoekers erin om aantekeningen uit 1847 in de archieven te vinden met de namen van Bulakhov en Chuevsky.
De romance werd niet meteen populair. Hij won geen wedstrijden, hoewel hij optrad in de creatieve en studentenomgeving. Maar toen was het bijna vergeten. En ze herinnerden zich alleen tijdens de jaren van de Eerste Wereldoorlog met de uitvoering van Vladimir Sabinin, een vrijwilliger in het leger. Sabinin, die de woorden gedeeltelijk veranderde en zijn eigen arrangement van de muziek van de romantiek creëerde, maakte er een echt patriottisch volkslied van, een liefdesverklaring aan de enige geliefde ster - Rusland. In 1915 werd een plaat uitgebracht met Sabins opname van de romance - en het hele land zong het, inclusief de eerder genoemde admiraal.

Wie heeft deze romance niet gezongen in de afgelopen bijna 170 jaar, nadat deze is geschreven. Eén lijst met namen zou niet in dit bericht passen. Ik heb er hier slechts drie opgenomen, die ik vooral leuk vind.


(С)kkre-51.narod.ru

Yesenins vers "Brand, mijn ster, val niet" werd geschreven in augustus 1925, toen de auteur in Bakoe was. Volgens de memoires van de vrouw van de dichter, S.A. Tolstoj-Yesenina, hij was erg ziek. Vermoeidheid en uitputting werden door hem niet alleen fysiek gevoeld, maar ook mentaal en emotioneel. Hij was ongewoon verdrietig, verdiept in zichzelf, zijn gedachten. Vanaf hier kan men nostalgie horen naar het "vaders land, thuis", naar al degenen die hij waanzinnig liefhad en verraadde, en een voorgevoel van een naderende dood, wanneer "het hart verandert in onvermijdelijk stof", en alleen vrolijke regels zullen overblijven op de grijze grafsteen.

De geweldige tekst van het gedicht "Burn, my star, do not fall" is online te lezen op onze website.

Brand, mijn ster, val niet.
Laat koude stralen vallen.
Immers, achter het kerkhofhek
Een levend hart klopt niet.

Je straalt met augustus en rogge
En vul de stilte van de velden
Zo'n snikkende tremor
Niet vliegende kranen.

En, je hoofd hoger opheffend,
Niet dat achter het bos - achter de heuvel
Ik hoor weer iemands lied
Over vaders land en vaders huis.

En gouden herfst
In berken, het verminderen van het sap,
Voor iedereen die liefhad en verliet,
Gebladerte huilt op het zand.

Ik weet het. Binnenkort binnenkort
Niet de mijne of de schuld van iemand anders
Onder een laag rouwhek
Ik zal ook moeten gaan liggen.

De zachte vlam zal uitgaan,
En mijn hart zal in stof veranderen.
Vrienden zullen een grijze steen plaatsen
Met een vrolijk opschrift in vers.

Maar, luisterend naar het verdriet van de begrafenis,
Ik zou het voor mezelf zo zeggen:
Hij hield van zijn vaderland en land,
Wat houdt de dronkaard van de herberg.

"Brand, mijn ster, val niet..." Sergei Yesenin

Brand, mijn ster, val niet.
Laat koude stralen vallen.
Immers, achter het kerkhofhek
Een levend hart klopt niet.

Je straalt met augustus en rogge
En vul de stilte van de velden
Zo'n snikkende tremor
Niet vliegende kranen.

En, je hoofd hoger opheffend,
Niet achter het bos - achter de heuvel
Ik hoor weer iemands lied
Over vaders land en vaders huis.

En gouden herfst
In berken, het verminderen van het sap,
Voor iedereen die liefhad en verliet,
Gebladerte huilt op het zand.

Ik weet het. Binnenkort binnenkort
Niet de mijne of de schuld van iemand anders
Onder een laag rouwhek
Ik zal ook moeten gaan liggen.

De zachte vlam zal uitgaan,
En mijn hart zal in stof veranderen.
Vrienden zullen een grijze steen plaatsen
Met een vrolijk opschrift in vers.

Maar, luisterend naar het verdriet van de begrafenis,
Ik zou het voor mezelf zo zeggen:
Hij hield van zijn vaderland en land,
Wat houdt de dronkaard van de herberg.

Analyse van het gedicht van Yesenin "Brand, mijn ster, val niet ..."

Het gedicht "Burn, my star, do not fall ..." verwijst naar de late teksten van Yesenin, die worden gekenmerkt door pessimistische stemmingen en een voorgevoel van een naderende dood. In de tekst die hier wordt besproken, verlangt de held naar de voorbije jeugd, voorspelt hij zijn eigen naderende dood, somt hij de jaren op die achterblijven. Het werk begint met een beroep op een ster. Het is nauw verbonden met volksovertuigingen die in Rusland bestonden. Volgens hen licht er een ster op wanneer een persoon wordt geboren. Het hemellichaam begeleidt hem zijn hele leven. De ster gaat uit - een andere persoon gaat de wereld in. Filosofische reflecties in het gedicht worden gecombineerd met een beschrijving van de elementen van een typisch Centraal-Russisch landschap. Augustus staat buiten, de nadering van de herfst is al voelbaar in de lucht, de stilte die heerst in de velden is gevuld met "snikkend trillen" van kraanvogels die nog niet naar het zuiden zijn gevlogen.

Het belangrijkste thema van het werk "Brand, mijn ster, val niet ..." is het thema van de dood. Het verschijnt al in de eerste strofe, samen met de vermelding van het kerkhofhek, waarachter 'een levend hart niet klopt'. In de vijfde strofe beweert de lyrische held dat hij binnenkort "onder een laag rouwhek" zal moeten liggen. Volgens hem is het niemands schuld. Het voorlaatste kwatrijn spreekt van een graf waarop 'een grijze steen met een vrolijk opschrift in vers' zal komen te staan, opgericht door vrienden. In de laatste strofe schrijft de held zelf een grafschrift voor zichzelf, dat als volgt klinkt:
... Hij hield van zijn vaderland en land,
Wat houdt de dronkaard van de herberg.
Deze lijnen verstrengelen twee belangrijke motieven voor de poëzie van Yesenin - het geboorteland en de herberg. Gedurende zijn carrière stopte Sergei Alexandrovich niet met zingen over Rusland. Zijn uitspraak is algemeen bekend: "Het gevoel van het moederland staat centraal in mijn werk." In de late tekst van Yesenin speelt het thema van de taverne een belangrijke rol. De held van de gedichten die aan haar zijn opgedragen, is een "ondeugende feestvierder in Moskou", een drinker, een vechter, een persoon die niet helemaal slecht is, maar volledig verloren in vijf minuten. Tegelijkertijd zag Sergei Alexandrovich de chaos die heerste in drankgelegenheden als chaos die inherent is aan het land als geheel.

De aard van het late werk van Yesenin houdt rechtstreeks verband met zijn mentale toestand. De dichter naderde de dertigjarige mijlpaal, depressief, verward in relatie tot de wereld en de mensen om hem heen. Hoop op redding werd geassocieerd met zijn huwelijk met Sofya Andreevna Tolstaya, maar ze kwamen niet uit. Als gevolg hiervan pleegde Sergei Alexandrovich op 28 december 1925 zelfmoord in de kamer van het Angleterre-hotel in St. Petersburg.

Sergei Alexandrovich Yesenin is een echt grote Russische dichter. Hij stierf jong - op 30-jarige leeftijd, maar slaagde er toch in een enorme bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van de literatuur in Rusland.

Het laatste jaar van zijn leven bleek erg moeilijk voor de dichter: hij was veel ziek, had ruzie met verschillende collega's, bracht bijna een maand door in een psychiatrische kliniek, er werden verschillende strafzaken tegen hem aangespannen.

Onze experts kunnen uw essay controleren op de USE-criteria

Site-experts Kritika24.ru
Leraren van vooraanstaande scholen en huidige experts van het Ministerie van Onderwijs van de Russische Federatie.

Dit was natuurlijk terug te zien in zijn werk. Het thema van de dood kwam voortdurend aan de orde in zijn laatste werken, waaronder het gedicht "Burn, my star, don't fall ...", geschreven op 17 augustus 1925.

Bij het lezen van dit werk kan men zich een karakteristiek Russisch landschap van voor de herfst voorstellen: gouden herfst, kraanvogels die zich voorbereiden om weg te vliegen. Maar daarnaast krijgt de lezer een begraafplaats voorgeschoteld, waar de lyrische held reflecteert op leven en dood.

Het hele gedicht is gebouwd op de antithese van "levend" - "dood": een levend hart, het koeren van kraanvogels, een lied over het land en het huis van de vader, een zachte vlam worden gecontrasteerd met beelden van de dood, een begraafplaats, een rouwhek, een grafsteen, begrafenis verdriet. Maar de held wil niet sterven, hij vraagt ​​de ster, die als een symbool van het leven fungeert, niet te stoppen met branden, komt met een komisch grafschrift (waarin trouwens Yesenin's liefde voor Rusland opnieuw wordt uitgedrukt) :

Hij hield van zijn vaderland en land,

Wat houdt de dronkaard van de herberg.

Het gedicht is geschreven in jambische tetrameter met kruisrijm. Daarin gebruikt de dichter expressieve middelen als metaforen (je schijnt met augustus en rogge, het hart zal in stof veranderen), scheldwoorden (koude stralen, snikkend trillen, gouden herfst, zachte vlam, begrafenisdroefheid), personificatie (herfst huilt) ), vergelijking (geliefde hij is zijn vaderland en land, zoals een dronkaard van een taverne houdt).

Ik geloof dat dit werk doordrongen is van echte emoties, waarin de auteur zich openstelt voor zijn lezer en hem vertelt over zijn diepste ervaringen, en daarom vond ik het leuk.

Bijgewerkt: 2017-09-23

Aandacht!
Als u een fout of typefout opmerkt, markeert u de tekst en drukt u op Ctrl+Enter.
Zo biedt u het project en andere lezers van onschatbare waarde.

Dank u voor uw aandacht.