Analüüs: Lermontovi "Deemon" on maailmaromantilise luuletuse ajaloo tipp. Kompositsioon "Lermontovi realistliku luuletuse analüüs" Deemon

1839. aastal lõpetas Lermontov luuletuse "Deemon" kirjutamise. Artiklis on toodud selle töö lühikokkuvõte ja selle analüüs. Tänapäeval on see suure vene poeedi looming kantud kooli kohustuslikku õppekavasse ja on tuntud kogu maailmas. Esmalt kirjeldame peamisi sündmusi, mida Lermontov kujutas luuletuses "Deemon".

"Kurb deemon" lendab üle Maa. Ta vaatleb Kesk-Kaukaasiat kosmiliselt kõrguselt, selle imelist maailma: kõrged mäed, tormised jõed. Kuid miski ei tõmba Deemonit ligi. Ta ei tunne muud kui põlgust kõige vastu. Deemon on väsinud surematusest, igavesest üksindusest ja piiramatust võimust, mis tal maa üle on. Maastik tema tiiva all muutus. Nüüd näeb ta Gruusiat, selle lopsakaid orge. Samas ei avalda need talle ka muljet. Järsku äratas tema tähelepanu pidulik animatsioon, mida ta märkas ühe aadlifeodaali valdustes. Fakt on see, et prints Gudal kihlas oma ainsa tütre. Tema valduses valmistatakse ette pidulikku tähistamist.

Deemon imetleb Tamarat

Sugulased on juba kogunenud. Vein voolab nagu vesi. Peigmees peaks saabuma õhtul. Noor printsess Tamara abiellub Sinodali noore valitsejaga. Vahepeal laovad teenijad iidseid vaipu. Pruut peab kombe kohaselt juba enne peigmehe ilmumist vaipadega kaetud katusel tantsima tamburiiniga.

Siin hakkab tüdruk tantsima. Midagi ilusamat kui see tants on võimatu ette kujutada. Ta on nii hea, et deemon ise imetles Tamarat.

Tamara mõtted

Noore printsessi peas keerlevad mitmesugused mõtted. Ta lahkub oma isakodust, kus ta ei teadnud, et midagi eitatakse. Pole teada, mis tüdrukut võõral maal ees ootab. Ta on peigmehe valikuga rahul. Ta on armunud, rikas, nägus ja noor – kõik, mis õnneks vajalik. Ja tüdruk peletab kahtlused eemale, andes end tantsule.

Deemon tapab tüdruku kihlatu

Järgmine oluline sündmus jätkab tema luuletust "Deemon" Lermontov. Sellega seotud episoodi kokkuvõte on järgmine. Deemon ei suuda enam oma silmi kaunilt Tamaralt ära võtta. Teda köidab tema ilu. Ja ta käitub nagu tõeline türann. Röövlid ründavad Deemoni käsul printsessi kihlatu. Sinodal on haavatud, kuid hüppab truul hobusel pruudi majja. Jõudes kukub peigmees surnult.

Tamara läheb kloostrisse

Printsil on süda valus, külalised nutavad, Tamara nutab oma voodis. Järsku kuuleb neiu meeldivat ebatavalist häält, mis teda lohutab ja lubab saata maagilisi unenägusid. Unistuste maailmas olles näeb neiu ilusat noormeest. Ta mõistab hommikul, et kuri ahvatleb teda. Printsess palub end kloostrisse saata, kus ta loodab leida pääste. Isa ei ole sellega kohe nõus. Ta ähvardab kiruda, kuid lõpuks loobub.

Tamara mõrv

Ja siin on Tamara kloostris. Tüdruku enesetunne siiski paremaks ei läinud. Ta mõistab, et on kiusajasse armunud. Tamara tahab palvetada pühakute poole, kuid kummardub selle asemel kurja ees. Deemon mõistab, et füüsiline lähedus temaga tapab tüdruku. Ta otsustab ühel hetkel oma salakavalast plaanist loobuda. Deemonil pole aga enam võimu enda üle. Ta tungib öösel oma kaunil tiivulisel kujul naise kambrisse.

Tamara ei tunne temas ära noormeest, kes talle unenägudes ilmus. Ta kardab, kuid Deemon avab printsessile tema hinge, räägib tüdrukule kirglikke kõnesid, mis on nii sarnased tavalise mehe sõnadega, kui temas keeb ihade tuli. Tamara palub Deemonil vanduda, et too ei peta teda. Ja ta teeb seda. Mis ta maksab?! Nende huuled kohtuvad kirglikus suudluses. Kambri uksest möödudes kuuleb tunnimees kummalisi helisid ja seejärel nõrka surmahüüdu, mille printsess kostab.

Luuletuse lõpp

Gudalile räägiti tema tütre surmast. Ta kavatseb ta matta perekonna kõrgmäestiku kalmistule, kuhu tema esivanemad püstitasid väikese mäe. Tüdruk on riides. Tema välimus on ilus. Surmakurbus pole tema peal. Tamara huultele ilmus naeratus. Tark Gudal tegi kõik õigesti. Pikka aega pesti ta ise, tema õu ja valdus maa pealt maha. Ja surnuaed ja tempel jäid vigastamata. Loodus muutis Deemoni armastatu haua inimesele ja ajale kättesaamatuks.

Sellega lõpetab Lermontovi luuletuse "Deemon". Kokkuvõte annab edasi ainult põhisündmusi. Liigume edasi töö analüüsi juurde.

Luuletuse "Deemon" analüüsi eripära

Luuletus "Deemon", mille Lermontov lõi aastatel 1829–1839, on luuletaja üks vastuolulisemaid ja salapärasemaid teoseid. Seda pole lihtne analüüsida. Selle põhjuseks on asjaolu, et Lermontovi ("Deemon") loodud teksti tõlgendamisel ja tajumisel on mitu plaani.

Kokkuvõte kirjeldab ainult sündmuse ülevaadet. Vahepeal on luuletuses mitu plaani: kosmiline, mis hõlmab suhteid Jumala ja Deemoni universumiga, psühholoogiline, filosoofiline, kuid loomulikult mitte igapäevane. Seda tuleks analüüsimisel arvesse võtta. Selle läbiviimiseks tuleks viidata originaalteosele, mille autor on Lermontov ("Deemon"). Kokkuvõte aitab teil meeles pidada luuletuse süžeed, mille tundmine on analüüsi jaoks vajalik.

Lermontovi loodud deemoni pilt

Paljud luuletajad pöördusid legendi poole langenud inglist, kes võitles Jumala vastu. Piisab, kui meenutada Luciferit Byroni Kainist, Saatanat, keda Milton kujutab filmis Kadunud paradiis, Mefistofelest Goethe kuulsas Faustis. Muidugi ei saanud Lermontov ignoreerida tol ajal eksisteerinud traditsiooni. Siiski tõlgendas ta seda müüti originaalselt.

Väga kahemõtteliselt kujutatud peategelast Lermontovit ("Deemon"). Peatüki kokkuvõtted osutavad sellele ebaselgusele, kuid jätavad üksikasjad välja. Vahepeal osutus Lermontovi deemoni pilt väga vastuoluliseks. Selles on ühendatud traagiline impotentsus ja tohutu sisemine jõud, soov saada osa heast, saada üle selliste püüdluste üksindusest ja mõistmatusest. Deemon on mässumeelne protestant, kes ei vastandanud end mitte ainult Jumalale, vaid ka inimestele, kogu maailmale.

Lermontovi protesteerivad, mässumeelsed ideed ilmuvad otse luuletuses. Deemon on taeva uhke vaenlane. Ta on "teadmiste ja vabaduse kuningas". Deemon on mässumeelse võimu ülestõusu kehastus selle vastu, mis meelt seob. See kangelane lükkab maailma tagasi. Ta ütleb, et temas pole ei püsivat ilu ega tõelist õnne. Siin on ainult hukkamised ja kuriteod, elavad ainult väikesed kired. Inimesed ei tea, kuidas armastada või vihata ilma hirmuta.

Selline üldine eitamine ei tähenda aga mitte ainult selle kangelase tugevust, vaid samas ka nõrkust. Deemonile pole antud maist ilu kosmiliste piiritute avaruste kõrguselt näha. Ta ei suuda mõista ega hinnata looduse ilu. Lermontov märgib, et looduse sära ei äratanud, välja arvatud külm kadedus, ei uut jõudu ega uusi tundeid rinnus. Kõike, mida Deemon enda ees nägi, ta kas vihkas või põlgas.

Deemoni armastus Tamara vastu

Oma üleolevas üksinduses kannatab peategelane. Ta igatseb sidemeid inimeste ja maailmaga. Deemonil oli elust igav ainult enda pärast. Tema jaoks pidi armastus maise tüdruku Tamara vastu tähendama inimeste jaoks süngest üksindusest väljapääsu algust. Deemoni jaoks on aga "armastuse, lahkuse ja ilu", harmoonia otsimine maailmas saatuslikult kättesaamatu. Ja ta kirus oma pööraseid unenägusid, jäi jälle ülbeks, üksi universumis, nagu varemgi, ilma armastuseta.

Individualistliku teadvuse paljastamine

Lermontovi luuletus "Deemon", mille kokkuvõtet oleme kirjeldanud, on teos, milles paljastatakse individualistlik teadvus. Selline ravi on olemas selle autori eelmistes luuletustes. Selles hävitavas, deemonlikus alguses tajub Lermontov antihumanistlikuna. Seda luuletajale sügavat muret valmistanud probleemi arendas ta ka proosas ("Meie aja kangelane") ja dramaturgias ("Maskeraad").

Autori hääl luuletuses

Raske on välja tuua luuletuses autori häält, tema otsest positsiooni, mis määrab teose mitmetähenduslikkuse, selle analüüsi keerukuse. M. Yu. Lermontov ("Deemon") ei püüdle mingil juhul üheselt mõistetavate hinnangute poole. Äsja loetud kokkuvõte võis tekitada mitmeid küsimusi, millele vastus pole ilmne. Ja see pole juhuslik, sest autor neile teoses ei vasta. Näiteks, kas Lermontov näeb oma kangelases tingimusteta kurjuse kandjat (ehkki kannatavat) või ainult jumaliku "ebaõiglase kohtumõistmise" mässumeelset ohvrit? Kas Tamara hing päästeti tsensuuri pärast? Võib-olla oli see ajend Lermontovi jaoks lihtsalt ideoloogiline ja kunstiline paratamatus. Kas Deemoni lüüasaamisel ja luuletuse finaalil on lepitav või vastupidi, mittelepitav tähendus?

Lermontovi luuletus "Deemon", mille peatükkide kokkuvõte esitati eespool, võib lugejat kõigile neile küsimustele ajendada. Nad räägivad selle teose filosoofiliste probleemide keerukusest, et Deemon ühendab dialektiliselt hea ja kurja, maailmavaenulikkuse ja soovi sellega leppida, ideaalijanust ja selle kaotusest. Luuletus peegeldab poeedi traagilist suhtumist. Näiteks 1842. aastal kirjutas Belinsky, et "Deemonist" sai tema jaoks tõsiasi. Ta leidis sellest ilu, tunnete, tõe maailmad.

"Deemon" - romantilise luuletuse näide

Luuletuse kunstiline originaalsus määrab ka selle filosoofilise ja eetilise sisu rikkuse. See on romantismi ilmekas näide, mis on üles ehitatud antiteesidele. Kangelased vastanduvad üksteisele: deemon ja jumal, deemon ja ingel, deemon ja Tamara. Poeemi aluseks on polaarsfäärid: maa ja taevas, surm ja elu, tegelikkus ja ideaal. Lõpuks vastanduvad eetilised ja sotsiaalsed kategooriad: türannia ja vabadus, vihkamine ja armastus, harmoonia ja võitlus, kurjus ja hea, eitamine ja jaatus.

Teose tähendus

Suur tähtsus on Lermontovi ("Deemon") loodud luuletus. Selles artiklis esitatud kokkuvõte ja analüüs võisid teile selle idee anda. Lõppude lõpuks, sügavad probleemid, võimas poeetiline fantaasia, kahtluse ja eitamise paatos, kõrge lüürilisus, eepiliste kirjelduste plastilisus ja lihtsus, teatav salapära – kõik see peaks viima ja viima selleni, et Lermontovi "Deemonit" peetakse õigustatult üheks tipplooming romantilise luuletuse ajaloos. Teose tähendus on suur mitte ainult vene kirjanduse ajaloos, vaid ka maalikunstis (Vrubeli maalid) ja muusikas (Rubinsteini ooper, milles võetakse aluseks selle kokkuvõte).

"Deemon" - lugu? Lermontov määratles selle teose luuletusena. Ja õigustatult, sest see on kirjas salmis. Lugu on proosažanr. Neid kahte mõistet ei tohiks segi ajada.

Lermontovi teost "Deemon" analüüsides tuleb kõigepealt märkida, et seda luuletaja teost peetakse endiselt Mihhail Jurjevitši loomingus üheks vastuolulisemaks, salapärasemaks ja sügavamaks. Kogu raskus seisneb selles, et luuletust on võimalik analüüsida erinevate nurkade alt: kosmiline, mida esindab Deemoni suhtumine Jumalasse ja universumisse, psühholoogiline ja isegi filosoofiline. Lermontov polnud esimene inimene, kes oma töödes pöördus langenud ingli kuju poole, kes kuulutas Jumalale sõja. Enne teda tõlgendasid seda teemat erinevalt Goethe (“Faust”), Byron (“Kain”) ja muidugi Milton (“Kaotatud paradiis”).

Deemoni kujutis Lermontovi luuletuses

Analüüs: Lermontovi "Deemon" on tähelepanuväärne ennekõike selle poolest, et autor lähenes ebatavaliselt nii luuletuse süžeele kui ka võtmekujundi kuvandile. Lermontovi deemon on hämmastav kombinatsioon tohutust sisemisest jõust, soovist vabaneda rõhuvast üksindustundest, soovist ühineda heaga ja traagilisest jõuetusest, mis on seotud suutmatusega saavutada seda, mida soovite. Deemon paistab lugejale kui omamoodi mässumeelne protestant, kes ei vastandanud end mitte ainult Jumalale, vaid ka kogu maailmale, kõikidele inimestele.

Peategelane on "teadmiste ja vabaduse kuningas", kes mässab kõige vastu, mis meelt seob. Lermontovi luuletuse deemon lükkab tagasi maailma, milles pole tõelist õnne, kus inimesed kardavad ühtviisi nii armastada kui vihkada, on pidevalt maiste kirgede küüsis. See ülemaailmne eitamine ei näita aga mitte ainult Deemoni tugevust, vaid ka nõrkust. Tõepoolest, lõputute kosmoseavaruste kõrguselt ei suuda ta lihtsalt näha ega hinnata kogu maise looduse võlu.

Üleolev üksindus koormab Deemonit, ta ihkab sageli inimeste ja maailmaga suhtlemist. “Endale elamine” on tema jaoks vastik ja ta näeb armastuses lihtsa tüdruku Tamara vastu väljapääsu sünge üksinduse koopast. Ilu, harmoonia, armastuse ja headuse otsimine jääb aga tema jaoks kättesaamatuks.

Töös tõstatatud filosoofilised küsimused

Analüüs (Lermontovi “Deemon”) on mõnevõrra keeruline, sest autor hoidus isikliku seisukoha väljendamisest, lubades teosel elada oma elu, olla mitmetähenduslik. Varasemates luuletustes välja toodud individualistliku mõtlemise paljastamine on olemas ka "Deemonis". Mihhail Jurjevitš tõlgendab hävitavat põhimõtet antihumanistlikuna. Kuid samal ajal jäävad mõned "Deemonis" püstitatud küsimused lahendamata. Näiteks jääb ebaselgeks, keda luuletaja oma Deemonis näeb – kas kurjuse (ehkki kannatuse) kandjat või ülekohtu ohvrit? Miks päästeti Tamara hing – kas just tolleaegse range tsensuuri nimel või oli see lihtsalt selline lõhe, mis oli algusest peale ette nähtud vältimatu ideoloogilise käiguna? Kas töö lõpetamine ja Deemoni lüüasaamine on leplik või mitte? Analüüs (Lermontovi "Deemon") keskendub nendele ja paljudele teistele küsimustele. Mis, muide, on kõige veenvam tõend teose suurest filosoofilisest koormusest. "Hea" ja "kurja" dialektiline kombinatsioon luuletuses, värvikas pilt ideaalijanust ja selle kadumisest, vaenulikkus maailma vastu ja soov sellega leppida - kõik need teemad läbivad luuletust punase niidiga. , mis teeb sellest tõeliselt ainulaadse teose.

filmis "Deemon"

Lermontovi luuletuse "Deemon" analüüs on ühtlasi apellatsioon selle kunstilisele originaalsusele. Olles romantismi värvikas näide, põhineb teos peaaegu täielikult antiteesidel. Kangelased vastanduvad pidevalt üksteisele: deemon ja jumal (maa ja taevas), deemon ja ingel (surm ja elu), Tamara ja deemon (reaalsus ja ideaal). Samuti on luuletaja loomingus vastandlikud eetilised ja sotsiaalsed kategooriad. Jaatamine ja eitamine, harmoonia ja võitlus, hea ja kuri, vihkamine ja armastus, türannia ja vabadus – "Deemonis" põrkusid need vastuolulised mõisted sõna otseses mõttes üksteisega.

Järeldus

Mis köitis lugejate tähelepanu Lermontovi luuletuses nii palju? "Deemon", mida analüüsime, on teos, mis ühendab endas võimsa poeetilise fantaasia, kahtlemise ja eitamise paatose, poeedile omase lüürilisuse, salapära, lihtsuse ja esituse selguse.

Kõige selle taustal esitatakse lugejatele ja kogu maailmale olulisi filosoofilisi ja moraalseid küsimusi, millele inimkond on aastatuhandeid vastuseid otsinud.

Ühe M. Yu Lermontovi luuletuse süžee, probleemid, pildid.

"Deemon" on luuletus, mille kallal M.Yu.Lermontov töötas kogu oma karjääri jooksul. Deemoni kujutis
luuletaja tundeid ja mõtteid alates neljateistkümnendast eluaastast. Ta vaatas alustatud luuletust mitu korda üle. Aga iga uuega
luuletuse muutmine muutus sisult ja vormilt üha kunstilisemaks.
Luuletuse "Deemon" keskmes on iidne müüt uhkest inglist, kes mässas Jumala vastu. Luuletuse süžee pole keeruline. Peamine asukoht sisse
luuletus on hõivatud deemoni monoloogidega, mis paljastavad tema mõtteid ja tundeid, looduskirjeldused, üksikasjalikud pildid kogemustest
kangelannad - Tamara.
Deemon, "kurb pagulusvaim", kellel on elus kõigest tüdinud, näeb surelikku tüdrukut, kaunist Tamarat ... Ta on lummatud
teda. Armastuse tundest haaratuna unistab ta uuestisünnist. Talle tundub, et Tamara armastus viib ta headuse, tõeni.
Ta tungib kloostrisse, kus Tamara peigmehe surma järel peidab end ja oma tuliste kõnedega erutab.
kahju ja kaastunne Tamarale. Deemoni suudlus saab Tamarale saatuslikuks. Deemon püüab tema hinge üle võtta, kui
särav ingel viib ta taevasse. "Ta on minu!" hüüatab deemon, kuid ingel lükkab ta tagasi.

Ja neetud Deemon sai lüüa
Sinu hullud unenäod
Ja jälle jäi ta ülbeks,
Üksi, nagu varem, universumis,
Ilma lootuse ja armastuseta!

On hästi näha, et Tamara isa ja tema kihlatu on teisejärgulised tegelased. Peategelased on Demon ja Tamara.
Lermontov nimetab Deemonit "teadmiste ja kahtluste vaimuks" ning annab talle alistamatu uhkusetunde. Deemon eitab
harmoonia olemasolu maailmas, vaatab põlgusega õnnetut inimkonda ja on pidevas ja igaveses võitluses
jumalusega. Ta on uhke ja üksildane, oma kogemustesse suletud ning külm üksindus põhjustab talle piirituid kannatusi.
See on individualismi sümbol. Aga kui Deemon on sümbol, siis on loomulik näha midagi Tamara pildis
sümboolne. Vastasel juhul muutub kogu luuletus muinasjutuks, millel puudub tähendus ja tähendus. Tamaras rõhutatakse tugevalt ühte omadust -
erakordne ilu.

... Mitte ainsatki maakuningat
Ma ei suudelnud sellist silma;
Haaremi piserduspurskkaev
Mõnikord pole kunagi palav
Ma ei pesnud sellist laagrit,
Ikka pole kellegi maist kätt,
Ränn üle magusa kulmu,
Ma ei teinud neid juukseid lahti.

Niisiis, Tamara on ilu sümbol. Deemoni tõmme Tamara poole on enesessesulgunud individualisti meeleheitlik katse välja pääseda
võõrandumise ja sunnitud tegevusetuse seisundist, et leida ilust rõõmu ja unustust. Aga uhkete armastus
individualist lõpeb kurvalt.
Lõpptulemuses ilmub "Ingel" - Deemonile vastandlike põhimõtete sümbol: armastus ja andestus. Ingli välimus rõhutab tervikut
deemoni positsiooni lootusetus: teel, mida ta järgib, individualismi teel, kui sisse pannakse oma "mina"
kõige olemasoleva keskpunkt, pole ei õnne ega elavat tegevust.
Deemoni pilt on kahekordne. Ühelt poolt kehastab see kõige inertse eitamist, inimliku eitamist
vulgaarsus, kitsarinnalisus, iganenud autoriteedid, pühendumus vanadele alustele ja traditsioonidele. Deemon lausub kirgliku sõna
kõne, mis häbimärgistab maist elu,

Kus pole tõelist õnne
Ei mingit püsivat ilu
Kus on ainult kuriteod ja hukkamised,
Seal, kus elavad ainult väikesed kired,
Kus nad ilma hirmuta ei oska
Ei vihkamist ega armastust.

Nendes sõnades nägid paljud õigustatult kaasaegse aadliühiskonna omadust.
Kuid Deemoni poolt eitatud "haletsusväärse valguse" asemel ei luba ta Tamarale rahulikku heaolu. Ta kutsub teda sellesse maailma
kus ta hakkab elama täisväärtuslikku, tõeliselt inimlikku elu, kus ootavad "muud kannatused", "teised sügavuse ülesvõtmised". Ta lubab:

Uhkete kannatuste kuristik
Vastutasuks avan teile ...

Nii Deemoni kõnede sisu kui ka tulihingeline tunne, millega need on küllastunud, tõmbavad meid luuletuse kangelase poole. Ometi Deemon
luuletuses hukka mõistetud.Tema äärmuslik individualism on temas hukka mõistetud. Ta põlgab inimesi. Unistab Tamara armastusest päästa
teda kohutavast sajanditevanusest igatsusest, et anda oma eksistentsile tähendus, mõtleb Deemon ainult iseendale. Tema armastus Tamara vastu
täiesti isekas. Sellepärast ei saa ta õnne ei talle ega talle anda ja pärast seda, kui ta on püüdnud teda valdada, on ta jälle hukule määratud
uitamine.
Deemoni romantiline kuvand peegeldas ka mõnede Lermontovi ajastu inimeste erinevaid jooni: teravalt negatiivne
nende suhtumine iganenud alustesse ja autoriteetidesse, mis on ühendatud uhke isolatsiooni ja äärmise individualismiga.
Kuid samal ajal jäid Deemonisse vastupandamatult atraktiivsed jooned: protest despotismi vastu, olenemata sellest, kust see tuli,
vabadustung, kartmatu mõte.
Lermontovi kaasaegsed tajusid tema luuletust kui üleskutset vabanemisele ja olemasoleva sotsiaalse hukkamõistu.
tingimused. Kirg “Deemoni” vastu oli suur: ta läks avalikkuse ette käsikirjadena, nagu kunagi käis “Häda vaimukust”.
Ühe tolleaegse tuntud kriitiku sõnul olid kõik “Deemonist” nii kaasa haaratud, sest tema paatos on “taevaga”.
uhke vaenulikkus.

Ülesanded ja testid teemal "Ühe M. Yu. Lermontovi luuletuse süžee, probleemid, pildid".

• Sõnavormid. Lõpetamine. Erinevus sugulassõnade ja sama sõna vormide vahel - Sõna hinne 3 koosseis

  Tunnid: 1 Ülesanded: 9 Kontrolltööd: 1

• Süntaks ja kirjavahemärgid - Olulised teemad vene keele eksami kordamiseks

Lermontov visandab "Deemoni" esimese versiooni viieteistkümneaastase poisina, 1829. aastal. Sellest ajast peale on ta selle luuletuse juurde korduvalt tagasi pöördunud, luues selle erinevaid väljaandeid, milles tegevuspaik, tegevus ja süžeedetailid muutuvad, kuid peategelase kuvand säilitab oma jooned.

Kodanlikus kirjanduskriitikas seoti "Deemon" pidevalt kurjuse vaimu käsitlevate teoste traditsiooniga, mis on rikkalikult esindatud maailmakirjanduses (Byroni "Kain" ja "Taevas ja maa", "Inglite armastus"). maailm, A. de Vigny “Emak” jne.) Kuid isegi võrdlev uurimus viis uurija järeldusele vene poeedi sügava originaalsuse kohta. Lermontovi loomingu, sealhulgas romantilise, tiheda seose mõistmine kaasaegses vene reaalsuses luuletaja ja vene kirjanduse rahvuslike traditsioonidega, mis on nõukogude Lermontovi-uuringute juhtmõte, võimaldab tõstatada küsimuse Deemoni kujundist. Lermontov, aga ka tema romantiline luule üldiselt, uuel viisil. See romantiline kangelane, keda Puškin esimest korda kujutas "Kaukaasia vangis" ja "Mustlastes" ning milles nende luuletuste autor kujutas enda sõnul "19. sajandi noorte eripärasid", leidis. täielik areng Deemoni romantilises kuvandis. "Deemonis" andis Lermontov oma arusaama ja hinnangu individualistlikust kangelasest.

Lermontov kasutas "Deemonis" ühelt poolt piiblilegendit kurjuse vaimust, kes kukutati taevast oma mässu tõttu kõrgeima jumaliku jõu vastu, ja teiselt poolt kaukaasia rahvaste folkloori, kelle hulgas nagu juba mainitud, levisid legendid mäevaimu kohta.kes neelas alla Gruusia tüdruku. See annab "Deemoni" süžeele allegoorilise iseloomu. Kuid süžee fantaasia all on siin peidus sügav psühholoogiline, filosoofiline, sotsiaalne tähendus.

Kui protest inimisiksust alla suruvate tingimuste vastu jättis romantilise individualismi paatose, siis Deemonis väljendub see suurema sügavuse ja jõuga.

Negatiivsele maailmakorrale vastandliku isiksuse uhke kinnitus kõlab Deemoni sõnades: "Ma olen teadmiste ja vabaduse kuningas." Selle põhjal arendab Deemon seda suhtumist reaalsusesse, mida poeet määratleb ekspressiivse kupliga:

Ja kõik, mida ta nägi enda ees
Ta põlgas või vihkas.

Kuid Lermontov näitas, et põlgusel ja vihkamisel ei saa peatuda. Saades absoluutseks eituseks, lükkas Deemon tagasi ka positiivsed ideaalid. Tema enda sõnade kohaselt
Kõik üllas häbi
Ja teotas kõike ilusat.

See viis Deemoni sellesse valusasse sisemise tühjuse, kehatuse, lootusetuse seisundisse, üksindusse, milles leiame ta luuletuse alguses. “Armastuse, headuse ja ilu pühamu”, mille Deemon taas lahkus ja kauni mulje all talle Tamaras avab, on inimese väärilise ilusa vaba elu Ideaal. Süžee süžee seisneb selles, et Deemon tundis teravalt terava Ideaali vangistust ja tormas kogu oma olemusega tema poole. Seda tähendab see katse "elustada" Deemonit, mida luuletuses kirjeldatakse tavapäraste piiblifolklooripiltidega.
Kuid areng tunnistas need unistused "hulludeks" ja needis neid. Lermontov, jätkates romantilise individualismi analüüsi sügava psühholoogilise tõega, varjab selle ebaõnnestumise põhjuseid. Ta näitab, kuidas sündmusega seotud kogemuste kujunemisel asendub üllas sotsiaalne ideaal teisega - individualistliku ja egoistlikuga, viies Deemoni tagasi algsele positsioonile. Vastates Tamara palvetele täielike kõnedega, unustab "kuri vaim" ideaali "armastus, lahkus ja ilu". Deemon kutsub põgenema maailma, inimeste eest. Ta kutsub Tamarat lahkuma "oma saatuse viletsast valgusest", soovitab vaadata maad "kahetsemata, osalemata". Deemon asetab ühe minuti oma "tundmatust piinast" kõrgemale kui "rahvahulga valusad raskused, vaevad ja mured ..." Deemon ei suutnud oma isekast individualismist jagu saada. See põhjustas Tamara surma ja deemoni lüüasaamise:

Ja jälle jäi ta ülbeks,
Üksi, nagu varemgi, universumis
Ilma lootuse ja armastuseta!

Deemoni lüüasaamine on tõend mitte ainult individualistliku mässu mõttetusest, vaid ka kahjulikkusest. Deemoni lüüasaamine on ühe "eituse" puudulikkuse tunnistamine ja elu positiivsete põhimõtete jaatamine. Belinsky nägi selles õigesti Lermontovi luuletuse sisemist tähendust: "Deemon," kirjutas kriitik, "eitab jaatuse jaoks, hävitab loomise jaoks; see paneb inimese kahtlema tõe reaalsuses, kui tõde, ilu, ilu, hea, kui hea, aga kui see tõde, see ilu, see hea. Ta ei ütle, et tõde, ilu, headus on märgid, mille loob inimese haige kujutlusvõime; aga ta ütleb, et vahel pole kõik tõde, ilu ja headus, mida tõeks, iluks ja headuseks peetakse. Nendele kriitiku sõnadele tuleb lisada, et deemon ei hoidnud sellest positsioonist kinni ja see iseloomustus ei kehti täielikult mitte Lermontovi kangelase, vaid Lermontovi enda kohta, kes suutis tõusta kõrgemale "deemonlikust" eitusest.

Selline arusaam Lermontovi luuletuse ideoloogilisest ja sotsiaalsest tähendusest võimaldab selgitada selle seost detsembrijärgse perioodi sotsiaalpoliitilise olukorraga. Nende 1930. aastate põlvkonna esindajate meeleolude sügava ideoloogilise ja psühholoogilise analüüsiga, kes ei jõudnud individualistlikust protestist kaugemale, näitas Lermontov romantiliselt selliste tunnete mõttetust ja esitas vajaduse muude vabaduse eest võitlemise viiside järele enne progressiivsed jõud. Kui võtta "Deemon" kaasaegse vene reaalsusega, siis see ei ilmne kohe luuletuse süžee konventsionaalsuse tõttu, siis Lermontovi realistlikus ajakangelasest rääkivas romaanis, kus on kujutatud sama sotsiaalpsühholoogilist nähtust, on see ühendus ilmub täiesti selgelt.

Romantilisest individualismist üle saamine, “deemonliku” eituse alaväärsuse paljastamine seadis Lermontovi vastamisi üksikisiku vabaduse eest võitlemise tõhusate viiside probleemiga, teistsuguse kangelase probleemiga.

Silmad pärani, põhjatud, täis piina... Huuled põletikulised, sisemisest tulest kuivanud. Kusagile tema ette on fikseeritud meeleheidet ja viha täis pilk. See on uhke mõtleja pea, kes on tunginud universumi saladustesse ja on nördinud maailmas valitseva ebaõigluse üle. See on kannatava eksiili pea, üksildane mässaja, kes on sukeldunud kirglikesse mõtetesse ja jõuetu oma nördimuses. Selline on Deemon ühel Vrubeli joonisel. Just see on Lermontovi deemon, "võimas kuju", "tumm ja uhke", mis nii palju aastaid säras poeedi "maagiliselt armsa iluga". Lermontovi luuletuses on Jumalat kujutatud tugevaima maailma türannitest. Ja deemon on selle türanni vaenlane. Kõige julmem süüdistus universumi loojale on tema loodud Maa:

Kus pole tõelist õnne
Ei mingit püsivat ilu
Kus on ainult kuriteod ja hukkamised,
Seal, kus elavad ainult väikesed kired;
Kus nad ilma hirmuta ei oska
Ei vihkamist ega armastust.

See kuri, ebaõiglane jumal on justkui luuletuse peategelane. Ta on kuskil lava taga. Kuid nad räägivad temast pidevalt, mäletavad teda, Deemon räägib temast Tamarale, kuigi ta ei pöördu tema poole otse, nagu seda teevad teiste Lermontovi teoste kangelased. "Sina oled süüdi!" - Lermontovi draamade kangelaste poolt Jumalale visatud etteheide, süüdistades universumi loojat Maal toime pandud kuritegudes, kuna just tema lõi kurjategijad.

... kõikvõimas Jumal,
sa võiksid tulevikust teada,
miks ta mind lõi? -
pöördub sama etteheitega Jumala poole ja taevase mässulise Azraeli poole, kes on filosoofilise poeemi kangelane, mis loodi samaaegselt "Deemoni" noorusaegsete väljaannetega.
Lermontov armastab alahinnangut, ta räägib sageli vihjetega ja tema luuletuste kujundid muutuvad selgemaks, kui neid omavahel võrrelda. Sellised võrdlused on eriti abiks keerulise ja raskesti mõistetava luuletuse "Deemon" paljastamisel.
Azrael, nagu ka Deemon, on pagulane, "tugev olend, kuid lüüa saanud". Teda karistatakse mitte mässu, vaid ainult "hetkelise nurisemise" eest. Lermontovi luuletuses kirjeldatud Azrael loodi enne inimesi ja elas mõnel Maast kaugel planeedil. Tal oli seal üksi igav. Ta heitis selle pärast Jumalale ette ja sai karistuse. Azrael rääkis oma traagilise loo maisele tüdrukule:
Elasin oma tähe üle;
Ta hajus nagu suits
Purustatud looja käe läbi;
Kuid kindel surm on äärel,
Vaadates kadunud maailma
Ma elasin üksi, unustatud ja härra.

Deemonit karistatakse mitte ainult nurisemise eest: teda karistatakse mässu eest. Ja tema karistus on kohutavam, keerukam kui Azraeli karistus. Türann jumal oma kohutava needusega tuhastas Deemoni hinge, muutis selle külmaks, surnuks. Ta mitte ainult ei ajanud teda paradiisist välja – ta laastas ta hinge. Kuid isegi sellest ei piisa. Kõikvõimas despoot pani Deemoni vastutama maailma kurjuse eest. Jumala tahtel "põletab deemon surmava pitsatiga" kõik, mida ta puudutab, kahjustab kõiki elusolendeid. Jumal tegi Deemoni ja tema mässukaaslased kurjaks, muutis nad kurjuse relvaks. See on kangelase Lermontovi kohutav tragöödia:

Ainult Jumala needus
Täidetud samast päevast
Looduse kuum embus
Minu jaoks igavesti lahe;
Ruum oli minu ees sinine,
Nägin pulmakleiti
Mulle ammu tuttavad valgustid:
Nad voolasid kullast kroonides!
Aga mis? endine vend
Ei tundnud ainsatki ära.
Pagulased nagu nemadki
Hakkasin meeleheitest helistama,
Aga sõnad ja näod ja kurjad silmad,
Kahjuks ma ei tundnud ennast ära.
Ja hirmus, lehvitan tiibu,
Tormas – aga kuhu? Milleks?
Ma ei tea – endised sõbrad
Mind on tagasi lükatud nagu Eden
Maailm on minu jaoks kurdiks ja tummaks muutunud...

Armastus, mis Deemoni hinges lahvatas, tähendas tema jaoks taassündi. "Seletamatu elevus", mida ta tundis Tamara tantsimisel, taaselustas "tema tumma hingekõrbe".
Ja taas mõistis ta pühamu
Armastus, lahkus ja ilu!

Unenäod mineviku õnnest, ajast, mil ta "ei olnud kuri", ärkasid, tunne rääkis temas "emakeeles, arusaadavas keeles". Minevikku tagasipöördumine ei tähendanud tema jaoks sugugi leppimist Jumalaga ja naasmist rahulikku õndsusse paradiisis. Talle, igavesti otsivale mõtlejale, oli selline mõtlematu olek võõras, ta ei vajanud seda paradiisi muretute rahulike inglitega, kelle jaoks polnud küsimusi ja kõik oli alati selge. Ta tahtis teist. Ta soovis, et tema hing elaks, reageeriks elumuljele ja saaks suhelda teise hõimlase hingega, kogeda suuri inimlikke tundeid. Ela! Elada täisväärtuslikku elu – seda tähendas taassünd Deemoni jaoks. Tundes armastust ühe elusolendi vastu, tundis ta armastust kõigi elavate asjade vastu, tundis vajadust teha ehtsat, tõelist head, imetleda maailma ilu, talle tuli tagasi kõik, millest “kuri” jumal ta ilma oli jätnud.
Varasemates väljaannetes kirjeldab noor luuletaja rõõmu Deemonist, kes tundis armastuse põnevust oma südames, väga naiivselt, primitiivselt, kuidagi lapsikult, kuid üllatavalt lihtsalt ja ilmekalt:
See raudne unistus
Läbitud. Ta oskab armastada
Ja ta tõesti armastab seda!

"Raudne unenägu" lämmatas Deemoni ja oli Jumala needuse tagajärg, see oli karistus lahingu eest. Lermontov räägib asju ja poeet annab edasi oma kangelase kannatuste tugevust pisaraga põletatud kivi kujundiga. Tundes esimest korda "armastuse ängi, selle põnevust", nutab tugev, uhke deemon. Üksainus õel raske pisar veereb ta silmist ja langeb kivile:
Siiani selle kambri lähedal
Läbi põlenud kivi on näha
Pisarad kuumad kui leek
Ebainimlik pisar.

Seitsmeteistkümneaastase poisi luuletuses esineb pilt pisaraga põletatud kivist. Deemon oli luuletaja kaaslane pikki aastaid. Ta kasvab ja küpseb koos temaga. Ja Lermontov võrdleb korduvalt oma lüürilist kangelast oma luuletuse kangelasega:
Ma ei ole inglite ja taeva poolt
Loodud Kõigeväelise Jumala poolt;
Aga miks ma elan, kannatan,
Ta teab sellest rohkem.

"Nagu mu deemon, olen ka mina kuri väljavalitu," ütleb luuletaja enda kohta. Ta ise on samasugune mässaja kui tema Deemon. Luuletuse esimeste väljaannete kangelane on armas, liigutav noormees. Ta tahab oma kannatavat hinge kellelegi välja valada. Olles armunud ja tundnud "headust ja ilu", tõmbub noor Deemon tagasi mägede tippu. Ta otsustas oma armastatu hüljata, temaga mitte kohtuda, et mitte tekitada talle kannatusi. Ta teab, et tema armastus hävitab selle maise tüdruku, kes on suletud kloostrisse; teda karistatakse karmilt nii maa peal kui ka taevas. "Patustud" nunnade kohutavatest karistustest on korduvalt räägitud nii välis- kui ka venekeelsetes kirjandusteostes. Nii kirjeldati Walter Scotti romaanis "Marmion", kuidas armastuse ja põgenemiskatse pärast jäädvustati noor kaunis nunnatüdruk elusalt koopaseina. Stseeni sellest romaanist "Kohus vangikongis" tõlkis Žukovski.
Temas ärganud noor deemon ilmutab ka tõelist headuse tunnet, aidates inimesi, kes lumetormi ajal mägedesse eksivad, ränduri näolt lund puhudes "ja talle kaitset otsides". Vrubelil on noor deemon. Teda, nagu Lermontovit, kummitas see "võimas pilt" pikki aastaid.
Vrubeli maal "Istuv deemon" (1890) kujutab pikkade lihaseliste kätega, kuidagi üllatavalt abitult kokkuvolditud tugevat noormeest, kes on üdini lapseliku, naiivse näoga. Tundub, et kui ta üles tõuseb, on see pikk, pikk, kiiresti kasvanud, kuid veel mitte täielikult väljakujunenud teismeline. Figuuri füüsiline jõud rõhutab eriti abitust, lapselikku näoilmet pehme, kergelt lõdva kurva suunurkadega langetatud nurkadega ja kurbade silmade lapselikku ilmet, nagu oleks ta äsja nutnud. Noor deemon istub mäe otsas ja vaatab alla orgu, kus inimesed elavad. Kogu figuur, välimus väljendab üksinduse lõputut igatsust. Lermontov on "Deemoni" kallal töötanud alates 1829. aastast. Luuletuse esimestes versioonides toimub tegevus mõnel ebamäärasel maal, kuskil mererannas, mägedes. Mõne vihje põhjal võib oletada, et see on Hispaania. Pärast esimest viidet Kaukaasiale lõi Lermontov 1838. aastal uue väljaande. Süžee muutus keerulisemaks tänu poeedi tutvumisele Kaukaasia rahvaste elu ja legendidega. Luuletus oli rikastatud eredate, elurõõmsate looduspiltidega. Lermontov kandis tegevuse üle Kaukaasiasse ja kirjeldas seda, mida ta ise nägi. Tema deemon lendab nüüd üle Kaukaasia tippude. Lermontov annab suurepäraselt edasi erinevat tüüpi liikumist: veeremist, tantsimist, lendamist. Ja siin näeme, kuidas Deemon lendab. Juba luuletuse kahe esimese rea instrumentatsioon tekitab sujuva lennu tunde:
Ta lendas üle patuse maa ...

Tundub, et meieni ulatub kauge, vaevukuuldav tiibade müra ja kauguses väreleb eetris laialivalguva lendava Deemoni vari. Rütmi muutus jätab mulje, et Deemon läheneb:
Sellest ajast peale on tõrjutu hulkunud
Peavarjuta maailma kõrbes...

Kauguses vilkuv vari muutub lendava elusolendi kujuks, kes on endiselt kaugusest moonutatud. Deemon läheneb. Helid muutuvad kuuldavamaks, valjemaks, justkui raskemaks. Juba on võimalik eristada mõnevõrra sumisevat tiibade heli: “tõrjutud” - “rändas”. Ja lõpuks on lendav Deemon peaaegu meie kohal. Selle tunde tekitab lühike rida:
Ja kurjus tüütas teda.

Olles meie pea kohal tiibu kahistanud, eemaldub Deemon jälle. Ja nüüd on ta kaugel, taevas:
Ja üle Kaukaasia tippude
Paradiisi pagendus lendas mööda...

Deemoni tee esimene osa on Gruusia sõjatee Risti kuruni, selle majesteetlikum ja metsikuim osa. Kui vaatate altpoolt lume ja jääga kaetud Kazbeki karmi kivise tippu, haarab teid hetkeks külma, kodutuse, üksinduse tunne, mis sarnaneb sellega, millest Deemon ei lahkunud. Lermontovi poeetilised Kaukaasia maastikud on dokumentaalfilmi iseloomuga, nagu ka tema joonistused: "Ma pildistasin kiiruga vaateid kõikidele tähelepanuväärsetele kohtadele, mida külastasin." Kuid oma joonistustes rõhutas Lermontov puudeta kaljumägede tõsidust isegi rohkem kui tegelikkust, justkui teeks ta luuletusele illustratsioone, võrdledes neid halle paljaid kive oma kangelase hinge tühjusega. Aga luuletuse tegevus areneb. Ja deemon on juba lennanud üle Cross Passi:
Ja tema ees on hoopis teine ​​pilt
Elavad värvid puhkesid õitsele...

See järsk maastikumuutus on tõsi. See hämmastab kõiki, kes läbivad Krestovaja mäge:
Luksuslik Georgia org
Vaip laiali kauguses.
Ja Lermontov, sama oskusega, millega ta äsja kirjeldas Kaukaasia aheliku karmi ja majesteetlikku maastikku kuni ristikuruni, joonistab nüüd “luksusliku, lopsaka maaserva” – roosipõõsaste, ööbikute ja laiutavate plataanidega. luuderohu ja “helisevalt jooksvate ojadega” . Täis elu, luksuslik looduspilt valmistab meid ette millekski uueks ja me hakkame tahes-tahtmata sündmusi ootama. Selle lõhnava maa taustal ilmub esimest korda luuletuse kangelanna. Kuna Deemoni kuvandit täiendab kiviste mägede maastik, muutub grusiinlanna Tamara noore, elurõõmsa kaunitari kuvand helgemaks kombinatsioonis tema kodumaa lopsaka loodusega. Vaipadega kaetud katusel, sõprade keskel, veedab prints Gudala tütar Tamara oma kodus viimast päeva. Homme on tema pulmad. Lermontovi kangelastel on julge ja uhke hing, kes ahnevad kõiki elumuljeid. Nad ihkavad kirglikult, tunnevad end kirglikult, mõtlevad kirglikult. Ja tantsus selgus Tamara tegelane. See ei ole rahulik tants. "Kurb kahtlus" tumestas noore grusiinlanna eredad näojooned. Ilu ühines temas tema siseelu rikkusega, mis tõmbas temasse Deemoni. Tamara pole lihtsalt kaunitar. Sellest ei piisaks Deemoni armastuseks. Ta tundis temas hinge, kes võis teda mõista. Mõte, mis Tamarat "orja saatuse" pärast muretses, oli protest, mäss selle saatuse vastu ja seda mässu tundis temas deemon. Just talle võis ta lubada avada "uhkete teadmiste kuristiku". Ainult tüdruku poole, kelle iseloomuomadused olid mässumeelsed, võis deemon pöörduda järgmiste sõnadega:
Jäta soov
Ja tema saatuse õnnetu valgus;
Uhkete teadmiste kuristik
Vastutasuks avan selle teile.

Luuletuse "Deemon" kangelase ja kangelanna vahel on teatav tegelaste suhe. Filosoofiline poeem "Deemon" on samal ajal psühholoogiline poeem. Sellel on ka tohutu sotsiaalne tähendus. Luulekangelane kannab endas elavate inimeste, luuletaja kaasaegsete jooni. Lermontovi filosoofiliste poeemide ("Azrael", "Deemon") tegevus toimub kuskil avakosmoses: seal, eraldi planeetidel, elavad inimestega sarnased olendid. Tema taevastel mässajatel on inimlikud tunded. Ja nende mässu taevase türanni vastu investeeriti palju autori enda viha maise autokraadi vastu. Luuletus "Deemon" hingab nende aastate vaimu, mil see loodi. See kehastas kõike, mida nad elasid, millest mõtlesid, mille all kannatasid Lermontovi aja parimad inimesed. See sisaldab ka selle ajastu vastuolu. 1930. aastate edumeelsed inimesed otsisid kirglikult tõde. Nad kritiseerisid teravalt ümbritsevat autokraatlik-feodaalset tegelikkust selle orjuse, julmuse, despotismiga. Kuid nad ei teadnud, kust tõde leida. Kadunud kurjuse vallas, võitlesid nad abitult ja protestisid, kuid ei näinud teed õigluse maailma ja tundsid end lõpmatult üksikuna.
Pärisorjade riigis üles kasvanud ja üles kasvanud, said nad ise suuresti selle pahedest mürgitatud. Lermontov kehastas Deemoni kujundis üksikute kannatajate-mässajate jooni. See on vahepealse ajastu kangelane, mil edasijõudnute jaoks on vana arusaam maailmast surnud, kuid uut veel pole. See on positiivse programmita mässaja, uhke ja julge mässaja, kes on nördinud Universumi seaduste ebaõigluse pärast, kuid ei tea, mida nendele seadustele vastu seista. Nagu Lermontovi romaani Petšorini kangelane, on ka tema luuletuse kangelane egoist. Deemon kannatab üksinduse käes, igatseb elu ja inimesi ning samal ajal põlgab see uhke mees inimesi nende nõrkuse pärast. Ta asetab ühe minuti oma "tundmatust piinast" kõrgemale kui "inimhulga valusad raskused, töö ja mured". Nagu Petšorin, ei saa ka Deemon vabaneda teda mürgitanud kurjast ja nagu Petšorin, pole ta selles süüdi. Kuid Deemon on ka sümboolne kujund. Luuletaja enda ja tema arenenud kaasaegsete jaoks oli Deemon vana maailma trikkide, vanade hea ja kurja kontseptsioonide kokkuvarisemise sümbol. Luuletaja kehastas temas kriitika ja revolutsioonilise eituse vaimu. "Kriitika vaimu," kirjutas Herzen, "ei kutsuta põrgust, mitte planeetidelt, vaid inimese enda rinnast ja tal pole kuhugi kaduda. Kus iganes inimene sellest vaimust ära pöördub, hakkab esimese asjana silma tema ise oma küsimustega. Deemoni kujutise sümboolse tähenduse paljastas Belinsky. Ta kirjutas, et deemon „eitab, et kinnitada, hävitab selleks, et luua; see paneb inimese kahtlema tõe kui tõe reaalsuses, ilu kui ilu, heas kui heas, aga selle tõena, selle iluna, selles heas ... ta on kohutav, sest ta on võimas, et ta vaevalt sünnitab kahtlust sinus, et seni oled pidanud seda vaieldamatuks tõeks, nagu uue tõe ideaal sulle juba kaugelt näitab. Ja kuigi see uus tõde on teie jaoks vaid tont, unenägu, oletus, aimdus, ettekujutus, kuni te pole sellest aru saanud, pole sellest aru saanud, olete selle deemoni saak ja peate teadma kõiki inimese piinasid. rahuldamatu soov, kogu kahtluse piinamine, kõik kannatused, mis kaasnevad mahajäetud olemasoluga. Mõni aasta pärast Lermontovi surma räägib Ogarev Deemonist järgmiselt:

Võitluses on ta kartmatu, tema rõõm on ebaviisakas,
Ta ehitab tolmust kõik ikka ja jälle üles,
Ja tema vihkamine selle vastu, mis tuleb hävitada,
Hing on püha, nagu armastus on püha.

Lermontovi kümnendi jooksul loodud luuletuses "Deemon" on palju vastuolusid. Need säilitati töö viimastes etappides. Lermontov ei lõpetanud oma tööd luuletuse kallal. 30. aastate lõpus lahkus Lermontov oma Deemonist ja nimetas luuletuses "Lugu lastele" (1839-1840) teda "laste deliiriumiks". Ta kirjutas:

Mu noor mõistus pahandas
Vägev pilt muude nägemuste hulgas,
Nagu kuningas, loll ja uhke, säras ta
Selline maagiliselt armas ilu,
Mis oli hirmus ... ja hing igatsus
Närbunud – ja see metsik jama
Kummitanud mu meelt mitu aastat.
Aga ma, olles lahku läinud teistest unistustest,
Ja sai temast lahti – värssidega.

40. aastate vahetusel algas luuletaja jaoks uus loominguline etapp. Ta läks eitusest jaatamiseni, deemonist Mtsyrini. Mtsyri kujundis paljastas Lermontov kõige täielikumalt iseennast, oma hinge, mida tema arenenud kaasaegsed mõistsid hästi. Belinsky nimetas Mtsyri Lermontovi lemmikideaaliks, Ogarev aga, et see on poeedi selgeim ja ainuke ideaal.
Lermontov ei lõpetanud tööd "Deemoni" kallal ega kavatsenud seda trükkida. Selles väljaandes pole luuletuse autoriseeritud koopiat, veel vähem autogrammi. See on trükitud nimekirja järgi, mille järgi trükkis selle 1856. aastal A.I. Filosoof, abielus Lermontovi sugulasega A.T. Stolypin. A.I. Philosophers oli ühe suurvürsti juhendaja ja avaldas selle Deemoni väljaande Saksamaal Karlsruhes, kus tol hetkel asus pärija õukond. Raamat ilmus väga väikeses tiraažis, eriti õukondlastele. Filosofovi nimekirja tiitellehel on kirjutatud: "Deemon". Ida lugu, mille koostas Mihhail Jurjevitš Lermontov 4. detsembril 1838 ... "Seal on ka nimekirja kuupäev:" 13. september 1841 ", mis näitab, et see nimekiri on koostatud pärast Lermontovi surma.

"Deemon" (1838 september 8 päeva)

Sellest luuletuse väljaandest on säilinud V. A. Lermontovi annetatud volitatud koopia. Lopukhina (tema abikaasa Bahmetjeva poolt) ja kes oli koos oma venna A.A. Lopuhhin, Lermontovi sõber ja tema sõber Moskva ülikoolist. Hinnaline käsikiri on meieni jõudnud. Peenest paksust paberist suur märkmik on õmmeldud valgete paksude niitidega, nagu tavaliselt õmbles Lermontov oma loomingulised märkmikud. Seda hoitakse Leningradis, Saltõkov-Štšedrini nimelises raamatukogus. Kate on koltunud, rebenenud ja siis kellegi poolt liimitud. Kuigi käsikiri oli ümber kirjutatud kellegi teise ühtlase käekirjaga, tegi kaane luuletaja ise. Ülal - suur - allkiri: "Deemon". All vasakul väike: "1838 September 8 days." Pealkiri on hoolikalt trükitud ja ümbritsetud ovaalse vinjetiga. Lermontovi käekirja kohtame ka luuletuse ühel leheküljel päris lõpus. Erilise intiimse tähenduse omandavad Lermontovi kirjutatud read märkmikusse, mille ta oma armastatud naisele kinkis, ametniku hingetult välja kirjutatud lehtede hulgas. Neid tajutakse põnevusega kui tahtmatult avastatud võõrast saladust. Ametniku käega kirjutatud leht lõpeb salmidega:
Pilved tabamatud
Kiulised karjad…

Järgmisel lehel näeme Lermontovi käekirja. Luuletaja püüab kirjutada ühtlaselt ja kaunilt, kuid harjumusest, nagu ikka, tormavad tema väikese ebaühtlase käekirjaga kirjutatud read üles ja painduvad:
Lahkuminek tund, hüvastijätmise tund -
Neil pole ei rõõmu ega kurbust;
Neil pole mingit soovi tulevikus
Ja ära haletse mineviku pärast.
Piinava ebaõnne päeval
Sa mäletad neid ainult;
Ole maa peal ilma osavõtuta
Ja hooletu, nagu nemadki.

Ja siis jätkab ametnik luuletuse usinalt ümberkirjutamist. Kuid lõpus ilmub taas Lermontovi käsi. Rida alla, järgnedes luuletusele, kirjutab ta pühenduse. Selles "Deemoni" väljaandes väljendub luuletuse progressiivne sisu kõige täielikumalt ja selgemalt. Erinevus kahe väljaande vahel on väga märgatav luuletuse teises osas ja eriti väljendub finaalis. Nende võrdlus pakub lugejale suurt huvi. Koostades "Deemoni" nimekirja kahe erineva väljaande loendi põhjal, nimetas Belinsky neid "suurte erinevustega" loenditeks ja eelistas kirjavahetuse ajal seda väljaannet, tuues lõpus teise variandi. Olles Deemoni mulje all, kirjutas Belinsky V.P. Botkin 1842. aasta märtsis Lermontovi loomingu kohta: “... sügavaima ja võimsaima looduse põhjast ammutatud sisu, hiiglaslik kiik, deemonlik lend – uhke vaen taevaga – kõik see paneb meid mõtlema, et oleme kaotanud luuletaja Lerm[ontovis], kes sisuliselt oleks Puškinist kaugemale astunud. Seoses “Maskeraadi”, “Bojaar Orša” ja “Deemoniga” ütles Belinsky: “...see on saatanlik naeratus elule, väänab väikelaste huuli, see on “uhke vaen taeva vastu”, see on põlgus. saatusest ja selle vältimatuse aimamisest. Kõik see on lapsik, aga kohutavalt tugev ja laiaulatuslik. Lõvi loodus! Kohutav ja võimas vaim! Kas teate, miks ma võtsin pähe Lermontovi kallal möllamise? Lõpetasin just eile tema "Deemoni" ümberkirjutamise kahest nimekirjast, suurte erinevustega – ja veel enam neis see lapsik, ebaküps ja kolossaalne looming.
"Uhke vaen taevaga" on tsitaat "Deemoni" sellest väljaandest.
“Deemonist” on saanud mu elu tõsiasi, ma kordan seda teistele, kordan endale, minu jaoks on selles tõdede, tunnete, ilu maailmad,” kirjutas Belinsky samas kirjas, olles just lõpetanud luuletus selles väljaandes.

M.Yu luuletus. Lermontovi "Deemonit" võib pidada kirjaniku visiitkaardiks. Siin näeme nii autori poolt armastatud Kaukaasiat kui ka autori filosoofilisi mõtteid hea ja kurja kohta. Luuletus pole ilma armastuse võimatuse teemata, mis oli Mihhail Jurjevitši enda jaoks nii asjakohane. Meisterlik looduse kujutamine, psühhologismi ja romantilist paatost täis dialoogid, mitmesugused mütoloogilised ja folkloorsed motiivid – kõik see sisaldab seda vene kirjanduse meistriteost.

Luuletusel "Deemon" on 8 väljaannet, kuna Lermontov alustas oma teoste kirjutamist 14-aastaselt ja naasis kogu oma vaimusünnituse kallal. Varased väljaanded paistavad silma piltide terviklikkuse puudumise, suure hulga filosoofiliste argumentide poolest. Pöördepunktiks autori idee arengus saab 1838. aasta, mil ilmuvad luuletaja sulest 6. ja 7. trükk. Nüüd ei tõmba küpsem looja Deemoni ja iseenda vahel paralleeli ning varustab oma kangelast monoloogidega.

Luuletus põhineb piibellikul müüdil langenud inglist ning viitab ka Gruusia folkloorile ja kohaliku elu üksikasjadele.

Žanr ja suund

Luuletuse peategelast võib nimetada romantismikirjanduses kindlalt oma koha sisse võtnud kangelase-eksiili prototüübiks. See on langenud ingel, kes kannatab oma jultumuse ja sõnakuulmatuse pärast. Sellise pildi atraktiivsus on romantismi iseloomulik tunnus. Üks esimesi oli Milton (“Kaotatud paradiis”), kes selle tegelase poole pöördus ja Byron mõjutas vene kirjandust, ei lähe mööda igavesest kuvandist ja A.S. Puškin.

Luuletus on läbi imbunud võitluse ideedest nii globaalsel tasandil (Deemoni ja Jumala vastandus) kui ka üksiku tegelase hinge sees (Deemon tahab täiustuda, aga uhkus ja naudingujanu piinavad).

Folkloorimotiivide olemasolu võimaldab liigitada "Deemoni" ka romantiliste luuletuste hulka.

Millest?

Gruusias, prints Gudali luksuslikus majas, elab tema tütar, uskumatu iluga tüdruk Tamara. Ta ootab oma pulmi, hoov on tähistamiseks juba puhastatud, kuid Kaukaasia tippude kohal lendav Deemon on tüdrukut juba märganud, ta oli temast vaimustuses. Peigmees kiirustab pulma, talle järgneb rikkalik kaamelikaravan, kuid kurus saavad rändureid röövlid. Nii muutub pulmarõõm matuse leinaks.

Tamarale ilmub nüüd rivaalita deemon, kes soovib teda vallata. Vaene tüdruk tahab leida kaitset Jumala eest ja läheb kloostrisse. Seal valvab teda kaitseingel, kuid ühel õhtul ületas Deemon selle barjääri ja võrgutas tüdruku. Tamara suri, kuid ingel päästis tema hinge ja viidi paradiisi, kus ta leidis rahu.

Peategelased ja nende omadused

• Deemon- luuletuse väga keeruline tegelane. Deemoni kuju ise ulatub tagasi piiblilugudesse, kuid Lermontovi luuletuses kohtame juba autori tõlgendust sellest arhetüübist. Teda karistab igavene elu ning tema olemasolu saadab alati üksindus ja igatsus. Näib, et võib kadestada seda ainulaadset võimalust: vaadelda linnulennult mägede ilu, kuid seegi tüütas kangelast. Isegi kurjus ei paku talle enam naudingut. Kuid Deemoni omadust ei saa taandada ainult negatiivseks. Ta kohtub muinasjutulise neiuga võrreldava tüdrukuga, kellel on selline ilu nagu "maailm pole kunagi näinud". Kuid ta pole ilus mitte ainult välimuse ja riietuse, vaid ka hinge poolest.
• Tamara tagasihoidlik, puhas, usub jumalasse, ta pole selle maailma jaoks loodud, pole juhus, et Deemon tahab leida pääste armastuse kaudu tema vastu. Tundes seda enda jaoks uut tunnet, tahab Langenud ingel teha ainult head, minna õigele teele. Kuid nagu me edasi näeme, ei saa kangelane oma uhkusega hakkama ja kõik tema head kavatsused muutuvad tolmuks. Kiusaja on jultunud ja visa, teel naudingute poole ei kavatse ta järele anda ei kaitsetu tüdruku palvetele ega Jumala käskjala veenmisele.

Teemad

• Armastus. Armastus on luuletuses erilisel kohal. Sellel on piiramatu jõud: mõnikord hävitab see kangelasi, mõnikord annab lootust ja mõnikord tõotab igavest piina. Armukade tormamine pruudi juurde rikub Tamara kihlatu, deemoni jaoks on see tüdruk päästelootus. Armastus äratab langenud inglis ammu unustatud tundeid, ajab teda kohkuma, kartma ja nutma.
• Võitlus. Taeva poolt tagasi lükatud deemon ei suuda enam oma piinu taluda. Luuletuses näib ta lugejale juba igasuguse olemasolumaitse kaotanuna, isegi kurjus ei paku talle naudingut. Viimane võimalus andestust võita on noore puhta tüdruku armastus. Tamara for the Demon on tööriist taeva vastu võitlemiseks. Ta vabanes Inglist, võrgutas Tamara, kuid ta ei suuda ületada iseennast, oma pahesid, mille pärast ta on määratud igavesti kannatama. Tamara võitleb kiusatajaga, ta ei anna järele tema sõnadele Kõigevägevama vastu, soovides meeleheitlikult põrgulikku elukohta vältida.
• Üksindus. “Pagulusvaim” on mitu sajandit rännanud “varjuta maailma kõrbes”. Tema olemasolu ainsaks lohutuseks on mälestused minevikust, mil ta oli oma kaaslaste “puhaste keerubide” hulgas. Armastus sureliku puhta tüdruku vastu paneb Deemoni veelgi teravamalt tähistama oma igatsust ja üksindust. Tundub, et ühel hetkel on ta valmis alandlikkust näitama ja Kõigevägevama ees kummardama: kuuleb õhtulaulu, see meenutab langenud paradiisiinglit. Varem kõigis hirmu ja õudust tekitanud deemon nutab nüüd ise kuumade pisaratega.
• Usk. Vaid tänu oma vankumatule usule Jumalasse pääseb Tamara põrgupiinadest. Põlglik suhtumine religiooni hävitab autori kavatsuse kohaselt printsessi kihlatu. Kaunitari ahvatledes sosistab Deemon talle, et Jumal on hõivatud ainult taevaste asjadega ega pööra tähelepanu maistele asjadele. Kuid tüdruk ei allunud kurjuse laimule, mille eest kaitseingel tema hinge päästis.

Idee

Ingel ja deemon on ühe hinge kaks poolt. Inimene on loomult kahene, temas võitlevad alati hea ja kuri. Luuletuse peategelase eesmärk on külvata kahtlust, äratada inimeses kavalaid mõtteid. Deemonile kuuletumise eest võib Jumal karmilt karistada, nagu juhtus Tamara kihlatuga.

Deemon on samuti võidetud, kuid kas taevas on tema vastu nii julm? See annab eksiilile võimaluse päästa end siira armastuse kaudu, mis viib vooruseni, kuid kangelane ei suuda oma negatiivse algega toime tulla ja hävitab sellega ennast ja tüdrukut.

Probleemid

Armastus ja pahe on kokkusobimatud – Lermontov aktualiseerib seda probleemi filmis "Deemon". Autori jaoks on see tunne pigem püha, taeva antud, mitte maise. Kui nad unustavad hinge ilu ja mõtlevad ainult liha naudingutele, asendub armastus patuga. Tõeline tunne nõuab vooruslikkust, eneseohverdust, uhkuse tagasilükkamist.

Kuid mitte igaühele ei anta sellisel viisil võimet armastada. Kinnisideeks janu üleoleku järele taevast ja soovist kogeda naudingut, katkestab Deemon esimest korda sadade aastate jooksul viimase päästva lõnga. Nii langenud ingel kui ka Tamara saavad patuse kire ohvriks, kuid Jumalat kummardav tüdruk pääseb ning Loojale visalt vastu astuv Deemon määrab end igavestele kannatustele. Nii peegeldub moraalne uhkuse probleem – meist igaühe hinge varjukülg.

Tegelased seisavad silmitsi moraalse valiku probleemiga. Deemon alandlikkuse ja kire vahel valib viimase, mille eest ta saab veelgi rohkem kannatusi. Tamara kihlatu kuulas teel kelmikat häält ja hooletusse jäetud palvet, mille eest ta kallilt maksis, Tamaral õnnestub kiusaja kiusatustele vastu seista, seega on tema jaoks avatud paradiisiväravad.

Kriitika

"Deemoni" kriitikute hinnangul selle teatud kirjandusloo perioodidel esitatakse luuletust erineval viisil. Selle deemonliku kujundi ilmumine Venemaa pinnale oli mingil moel kirjanduslik sündmus, arvustajad olid teose ees aukartusega, eelkõige seetõttu, et mõistsid, milline ajalugu sellel teemal maailmakirjanduses seljataga on. Üks tolle aja suurimaid kriitikuid, V.G. Belinsky ise tunnistab, et "Deemon" sai tema jaoks "tõdede, tunnete, ilu" mõõdupuuks. V.P. Botkin nägi luuletuses revolutsioonilist vaadet universumile. Paljud Lermontovi töö uurijad vaidlevad siiani mõne väljaande tähtsuse üle, andmata tingimusteta peopesa lõppversioonile.
Hoopis teistsugune oli kriitika hilisema perioodi kohta. „Deemonist“ sai naeruvääristamise ja mõnitamise objekt, eriti realistid, V. Zaitsev, A. Novodvorski suhtusid romantismi ühte põhisümbolisse äärmiselt negatiivselt.

Möödunud sajandi alguse luuletõrvik A. Blok rehabiliteerib luuletuse, jätkates Lermontovi traditsiooni luuletuses "Deemon".

Huvitav? Salvestage see oma seinale!