Ljermontova. Pjesme M

Rukopis

Poznati ruski slikar I. K. Aivazovski proslavio se kao majstor morskog pejzaža. Mnoge su njegove slike ispunjene nevjerojatnom emocionalnošću. Takvo je i njegovo djelo "Deveti val", gdje je autor prikazao hrabrost ljudi koji se bore sa stihijom.

Na prvi pogled slika zadivljuje zasićenošću boja, svjetlinom i kontrastom boja. Svi ti elementi pomažu nam razumjeti, osjetiti dubinu ideje koju je umjetnik ugradio u svoju kreaciju. Stojeći pred ovim umjetničkim djelom, kao da se nalazimo u epicentru zbivanja, obuzeti osjećajem veličine onoga što se događa. Kako je golema veličina bijesne morske stihije! Kako je velika i neuništiva njegova moć! Lavina nevjerojatne snage spremna je pomesti sve na svom putu. Ona kao da nam poručuje da za nju nema prepreka, a to potvrđuje svim svojim zastrašujuće lijepim izgledom. Refleksije mjesečine oživljavaju sliku, daju joj originalnost i čak, donekle, romantičan zvuk. Osjećaj globalnosti pojačan je jedinstvenim vatrenim sjajem koji je progutao cijelo nebo i bacao odbljeske na vrhove uzdignutih valova. Plamteći žarkocrvenim praskovima negdje na horizontu, tek malo jenjava visoko na nebu.

U središtu ove bijesne stihije bila je skupina ljudi. Na olupini razbijenog broda očajnički se bore s valovima, kao da izazivaju sverazarajuće stihije. Čemu se ti ljudi nadaju? Gdje čekaju spas? Možda, suočeni s katastrofom, ne izgube prisebnost i ujedinjeni pred zajedničkom opasnošću pokušaju preživjeti u nepreglednim prostranstvima bijesnog ponora. Upravo je to hrabrost osobe koja nastoji, usprkos svemu, svladavajući sve prepreke, ostvariti svoj cilj, preživjeti pod svaku cijenu. I tu se otvaraju nevjerojatne mogućnosti za ljude koji su se usudili oduprijeti razornoj sili, koji nisu odustali, koji se nisu prepustili volji sudbine.
Veliki majstor pejzaža, Aivazovski se pojavljuje pred nama kao poznavatelj ljudskih duša. Uzdižući snagu morske stihije, on nam ujedno otkriva junaštvo i hrabrost ljudi koji su se suočili s tom snagom i nisu je se bojali. Očito je vještina kojom umjetnik uspijeva prenijeti sve pojedinosti prirodnih pojava i nijanse ljudskih osjećaja određena iskustvom samog autora. Puno putujući, kao očevidac raznih događaja, uključujući podvige mornara Crnomorske flote, Aivazovski je vješto prikazao sve dojmove na svojim slikama. To potvrđuju njegova djela kao što su "Chesme bitka", "Crno more" i mnoga druga. Ali slika "Deveti val" je, po mom mišljenju, jedno od najveličanstvenijih i najimpresivnijih djela umjetnika.

Sada nam ostaje analizirati Lermontovljevu pjesmu "Mtsyri". Zarobljen čerkeski dječak odgojen je u gruzijskom samostanu; odrastao, želi postati ili ga žele zamonašiti. Jednom je bila strašna oluja, tijekom koje je Čerkez nestao. Nestade ga na tri dana, a četvrtog dana nađoše ga u stepi, kod samostana, slabog, bolesnog, a umirućeg prenesoše natrag u samostan. Gotovo cijela pjesma sastoji se od ispovijesti o tome što mu se dogodilo u ta tri dana. Dugo ga je duh domovine mamio k sebi, mračno lebdeći u njegovoj duši, kao uspomena na djetinjstvo. Htio je vidjeti Božji svijet – i otišao.

Davno sam mislio
Gledaj u daleka polja.
Saznaj je li zemlja lijepa -
I u času noći, strašnom času,
Kad te je oluja uplašila
Kad, gužva pred oltarom,
Ležiš ničice na zemlji
potrčao sam. O! Ja sam kao brat
Rado bih zagrlio oluju!
Očima sam oblake pratio
Rukom sam uhvatio munju ...
Reci mi što je između ovih zidova
Možete li mi dati zauzvrat
To prijateljstvo je kratko ali živo
Između olujnog srca i grmljavine ?.. 44

Već iz ovih riječi vidi se kakva je vatrena duša, kakav silan duh, kakva gorostasna narav u ovoga gospodina! To je omiljeni ideal našeg pjesnika, to je odraz u poeziji sjene vlastite ličnosti. U svemu što mtsyri kaže, diše njegovim vlastitim duhom, pogađa ga vlastitom snagom. Ovaj rad je subjektivan.

Svuda oko mene procvao je Božji vrt;
Odijelo biljnih duginih boja
Zadržala tragove nebeskih suza,
I kovrče vinove loze
Sklupčana, šepuri se između drveća

Prozirne zelene ploče;
I grozdovi su im puni,
Naušnice poput skupih,
Visjeli su veličanstveno, a ponekad
Prema njima je poletio sramežljivi roj ptica.
I opet sam pao na zemlju,
I ponovno počeo slušati
Čarobnim, čudnim glasovima.
Šaputali su kroz grmlje
Kao da su govorili
O tajnama neba i zemlje;
I svi glasovi prirode
Spojeno ovdje; nije odzvonilo
U svečanom času hvale
Samo muški ponosni glas.
Sve što sam tada osjećala
Te misli - njima više nema traga;
Ali želio bih im reći
Ponovno živjeti, makar i mentalno.
Tog jutra bio je svod nebeski
Tako čista da anđeoski let
Marljivo oko moglo je pratiti;
Bio je tako prozirno dubok
Tako pun glatke plave boje!
U njemu sam i očima i dušom
Utopio se dok je podnevna žega
Moji snovi nisu raspršeni
I postao sam žedan.
..............
Odjednom je glas lagani šum koraka ...
Odmah se sakrio između grmlja,
Zagrljen nehotičnim drhtajem,
Bojažljivo sam podignuo pogled
I željno počeo slušati,
I bliže, bliže sve je zvučalo
Gruzijski glas je mlad,
Tako bezumno živ
Tako slatko slobodan, kao da on
Samo zvuci prijateljskih imena
Učili su me izgovarati.
Bila je to jednostavna pjesma
Ali ona mi je ušla u misli,
A meni samo sumrak dolazi,
Njezin nevidljivi duh pjeva.
Držeći vrč nad glavom
Gruzijski uski put
Spustio se na plažu. Ponekad
Provukla se između kamenja
Smijući se tvojoj nespretnosti
I njezina je odjeća bila siromašna;
I hodala je lako, natrag
Krivulje dugih velova
Bacanje natrag. ljetna vrućina
Prekriven zlatnom sjenom

Njezino lice i prsa; i topline
Disao iz njenih usta i obraza,
A tama u očima bila je tako duboka
Tako puna tajni ljubavi
Što su moje žarke misli
Bilo im je neugodno. Samo se sjećam
Vrč zvecka kad mlaz
Polako se ulijevao u njega
I šuškati ... ništa više.
Kad sam se opet probudio
I iscijedio mi krv iz srca
Bila je već daleko;
I bilo je barem tiše – ali lako.
Vitka pod svojim teretom,
Kao topola, kralj svojih polja!

Mtsyri je zalutao, želeći doći do svoje rodne strane, čije sjećanje nejasno živi u njegovoj duši.

Uzalud u bijesu, ponekad
kidao sam očajničkom rukom
Trn isprepleten s bršljanom:
Sva je šuma bila, vječna šuma okolo,
Strašno i svakim časom sve deblje;
I milijun crnih očiju
Gledao tamu noći
Kroz grane svakog grma ...
Vrtjelo mi se u glavi;
Počeo sam se penjati po drveću;
Ali čak i na rubu neba
Bila je to ista nazubljena šuma.
Tada sam pao na tlo
I izbezumljeno jecao
I grizao vlažne grudi zemlje,
A suze, suze teku
U njenoj vrućoj rosi ...
Ali, vjerujte mi, ljudska pomoć
Nisam htio ... Bio sam stranac
Za njih zauvijek, kao zvijer stepe;
I ako čak i minutu plače
Varao sam - kunem se, stari,
iščupao bih slabašan jezik.
Sjećate li se u djetinjstvu
Nikad nisam poznavao suze;
Ali tada sam plakala bez srama.
Tko je mogao vidjeti? Samo mračna šuma
Da, mjesec koji je lebdio na nebu!
Obasjan njegovim snopom
Prekriveno mahovinom i pijeskom
neprobojni zid
Okružen, ispred mene
Bilo je polje. Odjednom na njemu
Bljesnula je sjena i dva svjetla
Iskre su frcale ... i onda

Nekakva zvijer u jednom skoku
Iskočio je iz šipražja i legao,
Igranje, povratak na pijesak.
To je bio vječni gost pustinje -
Moćan bar. sirova kost
Veselo je grickao i cvilio;
Taj krvavi pogled usmjeren,
Nježno maše repom
Punih mjesec dana - i dalje
Vuna je bila sjajna od srebra.
Čekao sam, zgrabivši granu s rogovima,
Minuta bitke; srce iznenada
Zapaljen voljom za borbom
I krvi ... Da, ruka sudbine
Vodio me na drugačiji način ...
Ali sada sam siguran
Što bi moglo biti u zemlji očeva
Nije jedan od posljednjih odvažnika ...
Čekao sam. I u sjeni noći
Osjetio je neprijatelja i urlik
Otegnuto, žalosno poput jecaja
Iznenada ... i počeo je
Ljutita šapa kopa pijesak,
Stao je na stražnje noge, zatim je legao,
I prvi ludi skok
Prijetili su mi strašnom smrću ...
Ali upozorio sam ga.
Moj je udarac bio pravi i brz.
Moja pouzdana kučka je kao sjekira,
Široko mu je čelo bilo izrezano ...
Zastenjao je kao muškarac
I prevrnuo se. Ali opet
Iako je krv lila iz rane
Debeli, široki val, -
Bitka je počela, smrtonosna bitka!
Bacio se na moja prsa prema meni;
Ali u grlu sam se uspio zalijepiti
A zatim dvaput okrenuti
Moje oružje ... Zaurlao je
Pojurio sam zadnjim snagama,
A mi, isprepleteni kao par zmija,
Čvrsto grleći dva prijatelja,
Pao odjednom, i to u mraku
Borba se nastavila na terenu.
I bio sam užasan u tom trenutku:
Kao pustinjski leopard, ljut i divlji,
Gorio sam, cvilio kao on;
Kao da sam i sam rođen
U obitelji leoparda i vukova
Pod krošnjama svježe šume.
Činilo se da riječi ljudi
Zaboravio sam – i u grudima
Rodio se taj strašni krik
Kao iz djetinjstva moj jezik

Nisam navikao na zvuk ...
Ali moj neprijatelj je počeo malaksati,
Krećite se, dišite sporije.
Stisnuo me posljednji put ...
Zjenice njegovih nepomičnih očiju
Ponosno bljesnuo – a onda
Zatvoren tiho vječni san;
Ali s pobjedničkim neprijateljem
Susreo se sa smrću oči u oči
Kako borac slijedi u boju !..

Lutajući šumom, gladan i umirući, mtsyri su iznenada s užasom vidjeli da se ponovno vratio u svoj samostan. Zapisujemo kraj pjesme:

Zbogom oče ... pomozi mi
Osjećaš li moju u plamenu ...
Znaj: ovaj plamen od mladosti
Skrivajući se, živio u mojim grudima;
Ali sada nema hrane,
I spalio je svoj zatvor
I ponovno se vratiti na
Tko je sve u zakonitom nasljeđu
Daje patnju i mir ...
............
Kad počnem umirati
I vjerujte mi, nećete morati dugo čekati -
Navela si me da se preselim
U našem vrtu, na mjestu gdje su cvjetale
Bagrem bijeli dva grma ...
Trava između njih je tako gusta
A svjež zrak je tako mirisan
I tako prozirna i zlatna
Lišće se igra na suncu!
Stavili su me tamo.
Sjajem plavog dana
Pijan sam zadnji put.
Odatle se vidi Kavkaz!
Možda je on sa svojih visina
Pozdrav oproštajni će mi poslati,
Poslat će s hladnim povjetarcem ...
I blizu mene prije kraja
Opet će se čuti domaći zvuk!
I mislit ću da prijatelj,
Ili brate, nagnut nada mnom,
Oter pažljivom rukom
Hladan znoj s lica smrti
I što pjeva u poluglasu
Pričao mi je o lijepoj zemlji ...
I s tom mišlju zaspim
I neću nikoga proklinjati!

Iz naših izvadaka ideja pjesme je sasvim vidljiva; ta ideja odiše mladenačkom nezrelošću, i ako je ona omogućila pjesniku da pred vašim očima razasu toliko bogatstvo poludragog kamenja poezije, onda to nije samo po sebi, nego kao što čudan sadržaj osrednjeg libreta daje briljantnom skladatelju priliku za stvaranje izvrsne opere. Nedavno je netko, rezonirajući u novinskom članku o Lermontovljevim pjesmama, nazvao “Pjesmu o caru Ivanu Vasiljeviču, odvažnom gardistu i mladom trgovcu Kalašnjikovu” djelom za djecu, a “Mtsyri” zrelim djelom: promišljenim kritičarom, računajući na prstima vrijeme pojavljivanja te i još jedne pjesme, vrlo duhovito shvatio da je autor bio tri godine stariji kad je napisao "Mtsyri", i iz ove zgode vrlo temeljito izvukao zaključak: ergo *) "Mtsyri" je zreliji . 45 To je vrlo razumljivo: tko nema smisla za estetiku, tko za sebe ne govori pjesničko djelo, ostaje mu da ga nagađa na prste ili da urazumljuje matične knjige rođenih. ...

Ali unatoč nezrelosti ideje i određenoj napetosti u sadržaju Mtsyrija, detalji i prezentacija ove pjesme su nevjerojatni u svojoj izvedbi. Može se reći bez pretjerivanja – da je pjesnik uzeo boje od duge, zrake od sunca, sjaj od munja, tutnjavu od gromova, tutnjavu od vjetrova – da mu je sva priroda sama nosila i davala građu kad je napisao ovu pjesmu ... Čini se kao da je pjesnik bio toliko opterećen tegobnom punoćom unutarnjih osjećaja, života i pjesničkih slika da je bio spreman iskoristiti prvu bljesnutu misao kako bi ih se oslobodio - a one su iz njegove duše šiknule, kao goruća lava s planine koja diše vatru, poput kišnog mora iz oblaka koji je odmah obavio upaljeni horizont, poput iznenada probijenog bijesnog potoka, gutajući susjedstvo na duge udaljenosti svojim razbijajućim valovima ... Ovaj jambski tetrametar sa samo muškim završecima, kao u Chillonskom zatočeniku, zvuči i naglo pada, poput udarca mača koji pogađa svoju žrtvu. Elastičnost, energija i zvonko, monotono padanje u čudesnom su skladu sa koncentriranim osjećajem, neuništivom snagom moćne prirode i tragičnom pozicijom junaka pjesme. A u međuvremenu, kakva raznolikost slika, slika i osjećaja! ovdje su oluje duha, i nježnosti srca, i krikovi očaja, i tihe žalbe, i gorda gorčina, i krotka tuga, i tama noći, i svečana veličina jutra, i sjaj podneva. , i tajanstveni šarm večeri !.. Mnogi položaji su nevjerojatni u svojoj vjernosti: kao što je mjesto gdje mtsyri opisuje njegovo nestajanje u blizini samostana, kada su njegova prsa bila u plamenu smrtonosne vatre, kada su umirujući snovi o smrti već lebdjeli nad njegovom umornom glavom i njezine fantastične vizije lebdjele. Slike prirode razotkrivaju kist velikog majstora: odišu grandioznošću i raskošnim sjajem fantastičnog Kavkaza. Kavkaz je uzeo puni danak od muze našeg pjesnika ... Čudna afera! Čini se kao da je Kavkaz predodređen da bude kolijevka naših pjesničkih talenata, inspirator i hranitelj njihove muze, njihova pjesnička domovina! Jednu od svojih prvih pjesama Puškin je posvetio Kavkazu - "Kavkaski zatočenik", a jedna od posljednjih pjesama - "Galub" također je posvećena Kavkazu; nekoliko izvrsnih njegovih lirskih pjesama također se odnosi na Kavkaz. Gribojedov je svoj “Jao od pameti” stvorio na Kavkazu: divlja i veličanstvena priroda ove zemlje, uzavreli život i surova poezija njezinih sinova nadahnuli su njegov uvrijeđeni ljudski osjećaj da prikaže apatičan, beznačajan krug Famusovih, Skalozubovih, Zagoreckih, Hlestovci, Tuguhovski, Repetilovi, Molčalini - te karikature ljudske prirode ... A sada se pojavljuje novi veliki talent - i Kavkaz postaje njegova pjesnička domovina, koju žarko voli; na nedostupnim vrhovima Kavkaza, ovjenčanim vječnim snijegom, nalazi svoj Parnas; u njegovom žestokom Tereku, u njegovim planinskim potocima, u njegovim ljekovitim izvorima, on nalazi svoj Kastalski ključ, svoju Ipokrenu ... Šteta što nije tiskana još jedna Ljermontovljeva pjesma, čija se radnja također odvija na Kavkazu, a koja u rukopisu kruži u javnosti, kao nekad Jao od pameti: govorimo o Demonu . Misao ove pjesme dublja je i neusporedivo zrelija od misli »Mcyre«, i premda njezina izvedba odiše nekom nezrelošću, raskoš slika, bogatstvo pjesničke animacije, izvrsni stihovi, uzvišenost misli, dražesni šarm slika stavljaju je neusporedivo više od "Mcyre" i nadilaze sve što joj se može reći u pohvalu. To nije umjetnička kreacija, u strogom smislu umjetnosti; ali otkriva svu snagu pjesnikova talenta i obećava velika umjetnička ostvarenja u budućnosti.

Govoreći općenito o poeziji Lermontova, moramo primijetiti jedan nedostatak u njoj: to je ponekad nejasnost slika i netočnost u izrazu. Tako, na primjer, u "Darovima Tereka", gdje ljuta nit opisuje ljepotu ubijene Kozakinje na Kaspijskom jezeru, vrlo nejasno aludira na uzrok njezine smrti i njezin odnos s Grebenskim kozakom.

Po ljepoti mladosti
Ne čezne za rijekom
Samo jedan u cijelom selu
Kozak Grebenskoy.
Osedlao je crnu
I u planinama, u noćnom boju,
Na bodežu zlog Čečena
Položi glavu.

Ovdje je čitatelju ostavljeno da nagađa tri slučaja, jednako moguća: ili da je Čečen ubio kozakinju, a kozak se osudio na osvetu za smrt svoje voljene; ili da ju je sam kozak ubio iz ljubomore i traži smrt za sebe, ili da još ne zna za smrt svoje voljene, pa stoga ne tuguje za njom, spremajući se za bitku. Takva neodređenost šteti umjetnosti koja se sastoji upravo u tome što govori određenim, konveksnim, reljefnim slikama, u potpunosti izražavajući misao sadržanu u njima. U Ljermontovu se može naći pet-šest netočnih izraza, sličnih onome kojim završava njegova izvrsna drama Pjesnik:

Hoćeš li se opet probuditi, ismijani proroče?
Ili nikad, na glas osvete,
Od zlatnih korica ne možeš otrgnuti oštricu,
Zarđao od prezira ?..

Rđa prezira- izraz je netočan i previše odluta u alegoriju. Svaka riječ u pjesničkom djelu mora iscrpiti sav smisao cijelog djela koji zahtijeva misao tako da se vidi da nema druge riječi u jeziku koja bi je ovdje mogla zamijeniti. Puškin, iu tom pogledu najveći primjer: u svim svescima njegovih djela jedva da se može naći barem jedan netočan ili profinjen izraz, čak i riječ ... Ali ne govorimo o više od pet ili šest mrlja u knjizi.

Ljermontov: sve ostalo u njemu iznenađuje snagom i suptilnošću umjetničkog takta, suverenim posjedovanjem potpuno osvojenog jezika, pravom Puškinovom točnošću izraza.

Bacivši opći pogled na Ljermontovljeve pjesme, vidimo u njima sve sile, sve elemente koji sačinjavaju život i poeziju. U ovoj dubokoj prirodi, u ovom moćnom duhu, sve živi; sve im je dostupno, sve im je jasno; odgovaraju na sve. On je svemoćni vlasnik carstva životnih pojava, on ih reproducira kao pravi umjetnik; on je u duši ruski pjesnik - u njemu živi prošlost i sadašnjost ruskog života; duboko je upoznat s unutarnjim svijetom duše. Neuništiva snaga i snaga duha, poniznost pritužbi, blag miris molitve, vatrena, burna animacija, tiha tuga, krotka zamišljenost, krikovi gorde patnje, jecaji očaja, tajanstvena nježnost osjećaja, neukrotivi izljevi smionih želja, čedna čistoća. , bolesti suvremenog društva, slike svjetskog života , opojne čari života, grižnje savjesti, dirljivo pokajanje, jecaji strasti i tihe suze, poput zvuka za zvukom, izlijevaju se puninom srca pokorenog olujom života, opijenost ljubavi, uzbuđenje rastanka, radost spoja, osjećaj majke, prezir prema životnoj prozi, luđačka žeđ za užitkom, punina duha koji uživa u raskoši postojanja, vatrena vjera, muka duhovne praznine, jecaj samogadljivog osjećaja zaleđenog života, otrov poricanja, hladnoća sumnje, borba punine osjećaja s razornom snagom refleksije, pali duh neba, ponosni demon i nevina beba, silovita bakantica i čista djevojka - sve, sve u poeziji Ljermontova: i nebo i zemlja, i raj i pakao ... Po dubini misli, raskoši pjesničkih slika, zanosnoj, neodoljivoj snazi ​​pjesničkog šarma, punoći života i tipičnoj originalnosti, po višku snage koja šiklja poput ognjene fontane, njegova su stvaralaštva nalik stvaralaštvu velikih pjesnika. Njegova karijera je tek počela, a koliko je već učinjeno, kakvo je neiscrpno bogatstvo elemenata otkrio: što od njega treba očekivati ​​u budućnosti ?.. Za sada ga nećemo zvati Byron, ni Goethe, ni Puškin, i nećemo reći da će iz njega kad-tad izaći Byron, Goethe ili Puškin: jer smo uvjereni da ni jedno, ni drugo, ni treći će izaći iz njega, ali - Ljermontova ...

Znamo da će naše pohvale većini javnosti izgledati pretjerane; ali već smo sami sebe osudili na tešku ulogu da oštro i definitivno kažemo ono u što isprva nitko ne vjeruje, ali u što se ubrzo svi uvjere, zaboravljajući onoga koji je prvi progovorio svijest društva i na koga je ono gledalo s podsmijehom i negodovanjem za ovo ... Za gomilu postoje nijemi i tihi dokazi duha koji utiskuje kreacije novopojavljenog talenta: ne sudi o samim kreacijama, nego o onome što o njima govore, najprije ugledni ljudi, ugledni pisci, a onda što o njima govore. svi. Čak i diveći se djelima mladog pjesnika, svjetina gleda iskosa kad ga uspoređuje s imenima čija značenja ne razumije, ali ih je slušala, koja je usmeno poštovala ... Za gomilu nema uvjerenja o istini: ona vjeruje samo autoritetima, a ne vlastitom osjećaju i razumu - i čini dobro ... Da bi se poklonila pjesniku, prvo mora poslušati njegovo ime, naviknuti se na njega i zaboraviti mnoga beznačajna imena koja su joj na trenutak ukrala besmisleno iznenađenje. Prokul profani**) ...

Bilo kako bilo, u gomili ima ljudi koji se uzdižu iznad toga: oni će nas razumjeti. Razlikovat će Ljermontova od nekog frazera koji se bavi zveckanjem zvučnih riječi i bogati rima koja sebi pada na pamet smatrati se predstavnikom nacionalnog duha samo zato što vrišti o slavi Rusije (koja to uopće ne treba) i vandalski se smije Europi, koja takoreći umire, stvarajući nešto slično njemačkim studentima od heroja svoje povijesti .. 46 Sigurni smo da će se i naš sud o Lermontovu razlikovati od onih produkcija u “ najbolji pisci našeg vremena, nad čijim su se spisima (kao) pomirili svi ukusi, pa i sve književne strane”, pisci koji doista pokazuju izuzetan talent, ali se mogu učiniti najboljima samo za uski krug čitatelja tog časopisa, u svakom knjiga od kojih objavljuju jednu pa i dvije priče ... 47 Sigurni smo da će razumjeti kako treba i gunđanje stare generacije, koja, ostavši pri ukusima i uvjerenjima cvjetnog vremena svoga života, tvrdoglavo prihvaća svoju nesposobnost da suosjeća s novim i shvati ga kao beznačajnost svega novog. ...

I već vidimo početak istinskog ( nije šala) pomirenje svih ukusa i svih književnih strana oko djela Ljermontova - i nije daleko vrijeme kada će njegovo ime u književnosti postati popularno ime, a skladni zvuci njegove poezije čuti će se u svakodnevnom razgovoru gomile. , između svojih glasina o svjetovnim brigama ...

Bilješke

* Zato. ur.

** Odlazi, neupućen. Crvena.

Poezija je izraz života, odnosno život sam. Ne samo to: u poeziji je život više život nego u samoj stvarnosti.<…>

Pjesnik je najplemenitija posuda duha, odabranik neba, tajna prirode, eolska harfa osjećaja i osjeta. Čak i kao dijete, on je već svjesniji od drugih svog srodstva sa svemirom, svoje krvne veze s njim; mladić - on već prevodi na razumljiv jezik njen nijemi govor, njeno tajanstveno brbljanje ...<…>svježina mirisa, umjetnička raskoš oblika, poetski šarm i plemenita jednostavnost slika, energija, snaga jezika, dijamantna tvrđava i metalna zvučnost stiha, punoća osjećaja, dubina i raznolikost ideja, neizmjernost sadržaja – generička su obilježja znakovi Lermontovljeve poezije i jamstvo njenog budućeg velikog razvoja ...

Što je pjesnik viši, što više pripada društvu, među kojim je rođen, to je razvitak, smjer pa i narav njegova talenta u većoj vezi s povijesnim razvojem društva. Puškin je započeo svoju pjesničku karijeru "Ruslanom i Ljudmilom" ...<…>Bila je to podvala genija nakon prve čaše koju je ispraznio na svijetloj gozbi života ... Ljermontov je započeo s povijesnom pjesmom, tmurnim sadržajem, teškim i važnim oblikom ... U svojim prvim lirskim djelima Puškin je bio vjesnik čovječanstva, prorok uzvišenih društvenih ideja; ali te su lirske pjesme bile pune svijetlih nada, slutnji trijumfa koliko i snage i energije. U prvim lirskim djelima Ljermontova, dakako, onima u kojima je on osobito ruski i moderni pjesnik, ima također viška neuništive čvrstoće i junačke snage u izrazu; ali u njima više nema nade, one pogađaju dušu čitatelja bezradošću, nevjerom u život i ljudske osjećaje, žeđom za životom i viškom osjećaja ... Nigdje Puškinova veselja na gozbi života; ali posvuda pitanja koja zamračuju dušu, hlade srce ... Da, očito je da je Lermontov pjesnik sasvim druge epohe i da je njegova poezija sasvim nova karika u lancu povijesnog razvoja našeg društva.

Ljermontovljeva prva drama<…>pod nazivom "Borodino". Pjesnik predstavlja mladog vojnika koji pita starog ratnika:

– Reci mi, ujače, nije bez razloga

Moskva je gorjela u požaru

Dati Francuzima?<…>

Cijela glavna ideja pjesme izražena je u drugom stihu, kojim počinje odgovor starog vojnika:

– Da, bilo je ljudi u naše vrijeme,

Ne kao sadašnje pleme;

Bogatiri niste vi!

Dobili su loš udio:

Malo tko se vratio s terena...

Ne budi volja Gospodnja,

Ne bi dali Moskvu!

Ova misao je pritužba na sadašnji naraštaj, koji drijema u neradu, zavist prema velikoj prošlosti, tako punoj slave i velikih djela. Dalje ćemo to vidjeti ova čežnja za životom nadahnuo je našeg pjesnika više od jedne pjesme, pune energije i plemenitog ogorčenja.<…>

Godine 1838<…>objavljena je njegova pjesma "Pjesma o caru Ivanu Vasiljeviču, mladom gardistu i odvažnom trgovcu Kalašnjikovu" ...<…>Tu je pjesnik iz stvarnog svijeta ruskog života koji ga nije zadovoljavao prenio u njegovu povijesnu prošlost, čuo otkucaje njegova pulsa, prodro u najskrovitije i najdublje tajne njegova duha, rodio se i stopio s njim cijelim svojim bićem. , vjetrovao se svojim zvukovima, ovladao skladištem svog starog govora, prostodušnom strogošću njegova morala, junačkom snagom i širokim opsegom svojih osjećaja, i, kao suvremenik ovoga doba, prihvatio uvjete njegove grubosti. i divljeg društva, sa svim njihovim nijansama, kao da za druge nije znao - i iz njega izvukao izmišljenu priču koja je pouzdanija od svake stvarnosti, nedvojbenija od svake povijesti.<…>

U velikom talentu, višak unutarnjeg, subjektivnog elementa znak je ljudskosti. Ne bojte se ovog smjera: neće vas prevariti, neće vas zavesti. Veliki pjesnik, govoreći o sebi, o svojim ja, govori o općem – o čovječanstvu, jer u njegovoj prirodi leži sve ono od čega čovječanstvo živi. I zato u njegovoj tuzi svatko prepoznaje svoju tugu, u svojoj duši svatko prepoznaje svoju i vidi u njemu ne samo pjesnik, ali također ljudski, njegov brat u čovječanstvu. Prepoznajući ga kao biće neusporedivo više od sebe, svi ujedno priznaju i svoje srodstvo s njim.<…>

Po tom znaku prepoznajemo u njemu ruskog pjesnika, folk, u najvišem i najplemenitijem smislu riječi, pjesnik koji je izrazio povijesni trenutak ruskog društva. I sve su takve njegove pjesme duboke i značajne; izražavaju prirodu, bogatu darovima duha, plemenitu ljudsku osobnost.

Godinu dana nakon objavljivanja "Pjesama..."<…>Ljermontov je ponovno stupio u arenu književnosti s pjesmom "Duma", koja je sve zadivila dijamantnom tvrđavom stiha, gromoglasnom snagom olujnog živog života, divovskom energijom plemenitog ogorčenja i duboke tuge.<…>

Pjesnik govori o novoj generaciji, da je gleda s tugom, da je njena budućnost “ili prazna ili tamna”, da mora ostariti pod teretom znanje i sumnje; predbacuje mu da je isušio razum jalova znanost. Tu se ne može složiti s pjesnikom: sumnja - Tako; ali ekscesi znanje i znanost, iako „jalove“, ne vidimo: naprotiv, nedostatak znanja i nauke spada u bolesti naše generacije...<…>

Bilo bi lijepo i kad bismo umjesto izgubljenog života uživali barem u znanju: bilo bi barem kakvog dobitka! Ali snažan društveni pokret učinio nas je posjednicima znanja bez rada i učenja — a taj nam je plod bez korijena, mora se priznati, bio gorak: samo nas je hranio, ali nas nije hranio, otupljivao nam je okus, ali nije oduševljavao. to.<…>S tim u vezi, mi kriv bez krivnje!

Bogati smo, jedva od kolijevke,

Pogreške očeva i njihov kasni um

A život nas već muči, kao glatka staza bez cilja,

Kao gozba na tuđem prazniku!

Kakva istinita slika! Kakva preciznost i originalnost u izrazu! Da, um naših očeva za nas - kasno um: velika istina!

I mrzimo, i slučajno volimo,

Ne žrtvujući ništa ni zlobi ni ljubavi,

I neka tajna hladnoća vlada u duši,

Kad vatra vrije u krvi!<…>

Ovi su stihovi napisani krvlju; izašle su iz dubine uvrijeđenog duha: ovo je krik, ovo je jauk čovjeka za kojeg je odsutnost unutarnjeg života zlo, tisuću puta strašnije od fizičke smrti!unutarnji i neće odgovoriti na njega svojim krikom, njegovim jecajem?.. Ako pod "satirama" ne treba razumjeti nevini podsmijeh vedrih pameti, nego grmljavinu ogorčenja, grmljavinu duha uvrijeđenog sramotom društva, onda je Lermontovljeva "Duma" satira , a satira je legitimna vrsta poezije.<…>

Druga strana istog pitanja izražena je u pjesmi "Pjesnik". Bodež obrubljen zlatnom galanterijom igračka navodi pjesnika na ideju o ulozi koju je ovaj instrument smrti i osvete imao prije ... A sada? .. Jao!

Nitko s poznatom, brižnom rukom

Ne čisti, ne mazi,

I njegovi natpisi, moleći se prije zore,

Nitko ne čita sa žarom...

U naše doba, razmaženo, zar nisi, pjesniče,

Izgubio svrhu

Za zlato, mijenjajući snagu te svjetlosti

Poslušao s nijemim poštovanjem?<…>

Ne, takve stihove mogu pohvaliti samo stihovi, i još k tome isti... A ideja?.. Ne treba ovdje tražiti statističku točnost činjenica; ali treba vidjeti pjesnikov izraz - a tko ne priznaje da je ono što zahtijeva od pjesnika jedna od dužnosti njegova služenja zvanju?..<…>

Otkako se Puškin pojavio u našoj književnosti, u našoj su se književnosti pojavile neke dotad nečuvene pritužbe na život, ušla je u opticaj nova riječ "razočaranje", koja je sada uspjela postati i stara i dosadna. Elegija je zamijenila odu i postala dominantan žanr poezije.<…>

Jasno je da je to bila epoha buđenja našeg društva za život: književnost je prvi put ipak počela biti izraz društva.<…>

I dosadno i tužno, a ruku nema tko pružiti

U trenutku slomljenog srca...

Želje!.. Kakva korist od uzaludnog i vječnog željenja?..

I godine prolaze - sve najbolje godine!

Ljubav ... ali tko? Vrijeme nije vrijedno truda

I nemoguće je zauvijek voljeti.

Gledate li u sebe? - nema traga prošlosti:

I radost, i muka, i sve je tamo beznačajno! ..

Što su strasti? - uostalom, prije ili kasnije njihova slatka jad

Nestat će na riječ razuma;

I život - dok hladnom pažnjom gledaš oko sebe –

Tako prazna i glupa šala...

Strašan je ovaj gluhi, grobni glas podzemne patnje, nezemaljske muke, ovaj dušegubni rekvijem svih nada, svih ljudskih osjećaja, svih čari života! Drhti ljudska narav, ledi se krv u žilama, a nekadašnji svijetli način života čini se poput odvratnog kostura koji nas davi u svom koštanom zagrljaju, smiješi se svojim koštanim čeljustima i pritišće nam usne! Ovo nije trenutak duhovnog nesklada, iskrenog očaja: ovo je pogrebna pjesma života!<…>

Zapamtite "Heroja našeg vremena", zapamtite Pečorin - taj čudni čovjek koji, s jedne strane, čami od života, prezire i njega i sebe, ne vjeruje ni u njega ni u sebe, nosi u sebi nekakav bezdan želja i strasti koji se ničim ne mogu zadovoljiti, a na drugi - juri za životom, pohlepno hvata njegove dojmove, ludo uživa u njegovim čarima; sjetite se njegove ljubavi prema Beli, prema Veri, prema kneginji Mariji, a zatim shvatite ove stihove:

Voljeti ... ali koga? .. Za neko vrijeme - nije vrijedno truda,

Ali nemoguće je zauvijek voljeti!<…>

"I dosadne i tužne" od svih Lermontovljevih drama izazvale su posebno neprijateljstvo stare generacije. Čudni ljudi! Uvijek im se čini da poezija treba izmišljati, a ne biti svećenica istine, zabavljati drangulijama, a ne zveckati istinom! Svi oni misle da su ljudi djeca s kojima se može razgovarati šalom ili tješiti bajkama! Ne žele razumjeti što ako itko nešto zna, smije se uvjeravanjima i pjesnika i moralista, znajući da im oni sami ne vjeruju. Takvi istiniti prikazi onoga što jest, našim se ekscentricima čine nemoralnima.<…>

Evo jedne drame označene rubrikom "Prvi siječanj": čitajući je opet ulazimo u jedan sasvim novi svijet, iako u njoj nalazimo istu misao, isto srce, jednom riječju - istu osobnost kao i u prethodnima. Pjesnik kaže, kako često, uz buku šarolike gomile, među bezdušnim licima što trepere oko njega - maske spojene pristojnošću, kad njegove hladne ruke s nehajnom smjelošću dodiruju dugo neustrašiv ruke modnih ljepotica, kako često u njoj uskrsavaju davni snovi, sveti zvukovi mrtvih godina ...<…>Kad, kaže, buka gomile uplaši moj san

Oh, kako želim posramiti njihovu vedrinu

I hrabro im u oči baci željezni stih,

Ispunjen gorčinom i bijesom!

Da nisu sve Ljermontovljeve pjesme bile iste najbolje, nazvali bismo ga jednim od najboljih.

"Novinar, čitatelj i pisac" svojom idejom, formom i umjetničkim vrijednostima sliči Puškinovom "Razgovoru knjižara i pjesnika". Govorni jezik ove predstave vrhunac je savršenstva; nevjerojatna je oštrina prosudbi, suptilno i zajedljivo ruganje, originalnost i nevjerojatna vjernost pogleda i primjedbi. Pjesnikova ispovijest, kojom drama završava, blista suzama, gori osjećajima. Ličnost pjesnika je u ovoj ispovijesti izuzetno plemenita.<…>

Skladno i mirisno izražena je pjesnikova misao u dramama: “Kad se uzburka polje žuto”, “Rastali smo se; ali tvoj portret” i “Zašto”, te tužno, bolno u predstavi “Zahvalnost”. Ne možemo stati na posljednje dvije. Oni su kratki, naizgled lišeni općeg značenja i ne sadrže nikakvu ideju; ali bože moj! Kakvu dugu i tužnu priču sadrži svaki od njih! Kako su oni duboko značajni, kako puni misli!

Tužan sam jer te volim

I znam: tvoja cvatuća mladost

Podmukli progon neće poštedjeti glasine.

Za svaki svijetli dan ili slatki trenutak

Sudbinu ćeš platiti suzama i čežnjom.

Tužan sam... jer se zabavljaš.

Ovo je uzdah glazbe, ovo je melodija tuge, ovo je krotka patnja ljubavi, posljednja posveta nježno i duboko voljenom predmetu iz srca razderanog i poniženog olujom sudbine! I kakva nevjerojatna jednostavnost u stihu! Ovdje govori jedno čuvstvo, koje je tako potpuno, da za svoj izraz ne zahtijeva pjesničkih slika; ne treba ukrasa, ne treba ukrasa, govori sama za sebe, u potpunosti bi se izrazila iu prozi...

Za sve, za sve, hvala ti:

Za tajnu muku strasti,

Za gorčinu suza, otrov poljupca,

Za osvetu neprijatelja i klevetu prijatelja;

Za toplinu duše potrošene u pustinji, –

Za sve što sam u životu prevaren...

Uredite samo tako da od sada vi

Zahvaljivao sam neko vrijeme...<…>

Sve je dobro: i tajne muke strasti, i gorčine suza, i sve prijevare života; ali još je bolje kad ih nema, iako bez njih nema ništa što duša traži, od čega živi, ​​što joj treba, kao ulje za svjetiljku!.. Ovo je umor od osjećaja; srce traži mir i odmor, iako ne može bez uzbuđenja i kretanja...<…>

Ljermontova nećemo zvati ni Byron, ni Goethe, ni Puškin; ali ne mislimo ga hiperbolično hvaliti govoreći to takav pjesme poput "Sirene", "Tri palme" i "Darovi Tereka" mogu se pronaći samo kod pjesnika poput Byrona, Goethea i Puškina...

Ništa manje izvrsna nije ni "Kozačka uspavanka". Njezina ideja je majka; ali pjesnik je toj općoj ideji znao dati individualno značenje: majka mu je Kozakinja, pa je stoga sadržaj ... umjetnička apoteoza majke, sav drhtaj, sva sreća, sva strast, sve beskonačnost krotke nježnosti, bezgraničnost nesebične odanosti, koja odiše majčinskom ljubavlju – sve je to pjesnik u cijelosti prenio.<…>

Bacivši opći pogled na Ljermontovljeve pjesme, vidimo u njima sve sile, sve elemente koji sačinjavaju život i poeziju. U ovoj dubokoj prirodi, u ovom moćnom duhu, sve živi; sve im je dostupno, sve im je jasno, na sve odgovaraju. On je svemoćni vlasnik carstva životnih pojava, on ih reproducira kao pravi umjetnik; on je u duši ruski pjesnik - u njemu živi prošlost i sadašnjost ruskog života; duboko je upoznat s unutarnjim svijetom duše. Neuništiva snaga i snaga duha, poniznost pritužbi, blag miris molitve, vatrena, burna animacija, tiha tuga, krotka zamišljenost, krikovi gorde patnje, jecaji očaja, tajanstvena nježnost osjećaja, neukrotivi izljevi smionih želja, čedna čistoća. , bolesti suvremenog društva, slike svjetskog života , opojne čari života, grižnje savjesti, dirljiva grižnja savjesti, jecaji strasti i tihe suze, poput zvuka za zvukom, teku puninom srca obuzdanog olujom života, i zanos ljubavi, strahopoštovanje rastanka, radost spoja, osjećaj majke, prezir prema prozi života, luđačka žeđ zanosa, punina duha uživanje u raskoši bića, vatrena vjera, muka duhovne praznine, jecaj samogadljivog osjećaja zaleđenog života, otrov poricanja, hladnoća sumnje, borba punine osjećaja s razornom snagom refleksije, palog duha neba, ponosnog demona i nevine bebe, nasilna bakantica i čista djevojka - sve, sve u poeziji Lermontova: i nebo i zemlja, i nebo i pakao ... U dubini misli, raskoš poezije pjesničkih slika, zadivljujuće neodoljive snage pjesničkog šarma, punoće života i tipične originalnosti, u suvišku snage, kucajući žarkim vodoskokom, njegove kreacije nalik su stvaralaštvu velikih pjesnika. Njegova karijera je tek počela, a koliko je već učinjeno od njega, kakvo je neiscrpno bogatstvo elemenata otkrio: što da očekujemo od njega u budućnosti? pa će iz toga na kraju izaći Byron, Goethe ili Puškin : jer smo uvjereni da iz toga neće izaći ni jedno, ni drugo, ni treće, nego će izaći - Ljermontov…<…>

<…> nije daleko vrijeme kada će njegovo ime u književnosti postati popularno ime i kada će se skladni zvuci njegove poezije čuti u svakodnevnom razgovoru gomile, između njezinih razgovora o svjetovnim brigama...

Dostojevski F. M

Prije nego što prijeđem na Nekrasova, reći ću nekoliko riječi o Ljermontovu, da bih opravdao zašto sam i njega stavio kao vjernika istine naroda. Ljermontov je, dakako, bio bajronist, ali u svojoj velikoj osebujnoj pjesničkoj snazi ​​on je bio i bajronist posebne vrste, nekako podrugljiv, hirovit i zlovoljan, zauvijek ne vjerujući ni vlastitom nadahnuću, vlastitom bajronizmu. Ali kad bi se prestao zamarati bolesnom osobom ruskog inteligenta, mučenog svojim europejstvom, vjerojatno bi završio izlaz, poput Puškina, u obožavanju narodne istine, a o tome ima velikih i preciznih pokazatelja. Ali smrt se opet ispriječila na putu. Dapače, u svim svojim pjesmama on je mračan, hirovit, hoće da kaže istinu, ali češće laže i on sam za to zna i muči ga što laže, ali čim se dotakne naroda, eto on je svijetao i jasan. Voli ruskog vojnika, kozaka, poštuje narod. I sada jednom piše besmrtnu pjesmu o tome kako mu mladi trgovac Kalašnjikov, ubivši svog suverena gardistu Kiribejeviča zbog nečasti i pozvanog od cara Ivana pred njegovim strašnim očima, odgovara da je on ubio vladarevog slugu Kiribejeviča „slobodno, a ne nevoljko. "<…>Ponavljam, Ljermontov bi ostao živ, a mi bismo imali velikog pjesnika koji je prepoznao i istinu narodnu, a možda i pravu "žalosnik tuge naroda".

Merezhkovsky D.S.

Ljermontovljeva je pejzažna lirika originalna. Pjesnikove slike prirode uvijek su povezane s iskustvima lirskog junaka, njegovim filozofskim razmišljanjima, sjećanjima na prošlost. No, u isto vrijeme te slike žive vlastitim samostalnim životom: one su neobično žive, produhovljene, privlačne.

Mnoge Lermontovljeve pejzažne skice posvećene su Kavkazu. Kao romantični pjesnik, Ljermontov često crta slike veličanstvene južnjačke prirode: goleme planine plavih planina, plave doline, blistave snježnobijele snijegove, daleke ledene sante stijena koje sjaje u zrakama izlazećeg sunca, ružičasti sjaj jutra, glasne pustinjske oluje, čisti prozirni zrak - sve je za njega u ovom kraju lijepo i veličanstveno. “Mladi pjesnik odao je punu počast čarobnoj zemlji, koja je njegovu pjesničku dušu pogodila najljepšim, najmilosnijim dojmovima. Kavkaz je bio kolijevka njegove poezije, baš kao što je bio kolijevka Puškinove poezije, a nakon Puškina nitko nije tako poetski zahvaljivao Kavkazu za čudesne dojmove njegove netaknute veličanstvene prirode kao gospodin Ljermontov...”, napisao je Belinski. .

Veličanstvene slike južne prirode pojavljuju se pred nama u pjesmama "Kavkaz", "Plave planine Kavkaza, pozdravljam te!", "Volim lance plavih planina ...", "Tri palme". Pjesma "Darovi Tereka" također je posvećena istoj temi, što je izazvalo divljenje Belinskog.

Kritičar je "Darove Tereka" nazvao "poetskom apoteozom Kavkaza" i primijetio da je samo "raskošna, živahna fantazija Grka bila u stanju personificirati prirodu na ovaj način". Terek i Kaspijsko more predstavljaju Kavkaz, kao dva njegova najvažnija znaka. Terek je divlji i zao, ali također može biti miran, lukavo prijateljski raspoložen. Pokušavajući uvjeriti more da se rastane i prihvati svoje vode, Terek obećava mnoge darove Kaspijskom moru. Ali Kaspijan je ravnodušan, ponosno šuti. Tada mu Terek obećava još jedan dar:

Doći ću ti s valovima

Leš mladog kozaka,

S tamno blijedim ramenima

Sa svijetloplavom pletenicom.

Njeno maglovito lice je tužno,

Pogled je tako tih, slatko spava,

I na prsima od male rane

Potočić grimiza teče.

A sada je Kaspijan zadovoljan donesenim darom:

Skočio je, pun zabave, -

I u tvoje ruke

Rastući valovi

Primljen s žamorom ljubavi.

Belinski je bio oduševljen ovim djelom i primijetio je da se pjesmama kao što su "Sirena", "Tri palme", ​​"Darovi Tereka" Lermontov približava Byronu, Goetheu i Puškinu.

U romantičnim pjesmama Lermontov često prikazuje nered prirodnih elemenata:

Grmljavina tutnji, oblaci se dime

Nad tamnim bezdanom mora,

I šibaju kipućom pjenom,

Gužva, valovi među sobom.

Priroda divlja, „elementarno uznemirujući roj tutnji“, valovi bijesnim hukom vijugaju oko šiljastih stijena, ali stijene su i dalje mirne i nepomične. Isto tako, osjećaji lirskog junaka su nepokolebljivi: on je miran i ravnodušan, unatoč klevetama koje ga okružuju, ogovaranju, unatoč činjenici da je prevaren životom i osjećajima:

Stojim - već je strašno

Težnja svih nadzemaljskih sila,

Tko se u životu osjećao uzalud

I da li ga je život prevario?

Oko koga, ovaj otrov srca,

Lebdjele su presude klevete,

Kao oko šiljate stijene,

Flame Destroyer, curling?

Junak se ne boji nasilja elemenata i mračnog morskog ponora - to je čovjek hrabar i jak duh. Jednako se ne boji mračnih ponora ljudskih duša, koje nose razorno, razorno načelo:

O ne! - letjeti, vatra iz zraka,

Zviždi, vjetre, iznad glave;

Tu sam, hladan, ravnodušan,

A uzbuđenje mi je nepoznato.
("Oluja")

Jedna od Lermontovljevih omiljenih slika je slika daleke zvijezde, koja kod pjesnika izaziva razne asocijacije. Ovo je i sjećanje na preminulu ljubav, i misao o neispunjenoj sreći, o nemirnom, nedostižnom duhu svijetle radosti. Pjesnik zavidi jasnim, dalekim zvijezdama, njihovoj smirenosti i spokoju. U pjesmi „Nebo i zvijezde“ čuje se iskrena, duboka čežnja junaka, nastala neostvarljivošću njegove želje da se stopi sa vječnim svijetom prirode, sa svijetom neba i zvijezda:

Zašto si nesretan? —
Ljudi će mi reći.
Zato sam nesretan
Dobri ljudi da su zvijezde i nebo -
Zvijezde i nebo! - Ja sam čovjek!

Svijet prirode ovdje se suprotstavlja ispraznom, sebičnom svijetu ljudi, niskosti njihovih interesa:

ljudi jedni drugima

Zavist se hrani;

Ja, naprotiv,
Zavidim samo lijepim zvijezdama,

Samo želim zauzeti njihovo mjesto.

U svom poimanju prirode Ljermontov slijedi tradiciju Rousseaua i Heinea. Svijet prirode i svijet kulture pjesnik često suprotstavlja. Taj je sukob posebno akutan u pjesmi "Tri palme", ​​čiji je glavni osjećaj "čežnja pjesnika za unutarnjim skladom svijeta", gdje je osoba odvojena od prirode. Priroda je dobra prema čovjeku: "Palme dočekuju neočekivane goste, a ledeni potok ih velikodušno natapa." Čovjek je prema njoj barbarski okrutan:

Ali čim je pao sumrak na zemlju,

Sjekira je lupala po elastičnom korijenju,

I ljubimci stoljeća padoše bez života!

Odjeću su im strgala mala djeca,

Njihova tijela su potom isjeckana,

I polako ih ognjem spaljivaše do jutra.

U prirodi lirski junak Lermontova vidi trijumf vječnosti, božanskog principa. Ovo je svijet u koji on hrli s umornom, iscrpljenom dušom, umom koji traga.

Unutarnji svijet junaka, njegovi osjećaji duboko su otkriveni u pjesmi "Kad se žuti polje uzburka". Ovdje je „kontemplacija prirode za Ljermontova ravna molitvi. Oboje ga vodi duhovnom miru, religioznoj nježnosti, entuzijastičkom raspoloženju i sreći.”

Pejzaž u ovoj pjesmi nekoliko je pjesničkih slika međusobno povezanih. Pjesnik pripovijeda kako se na laganom šumu povjetarca „uzburka polje žutjelo“, kako zamišljeno šumi svježa šuma, kako se razigrano „u vrtu krije šljiva malina“, kako „po klancu igra ledeno proljeće“. Stvarajući svijetle, slikovite slike, Lermontov personificira prirodu: "srebrni đurđica ljubazno klima glavom", "ledeni ključ" brblja "tajanstvenu sagu". Ljepota i sklad okolnog svijeta umiruje uzbuđenje lirskog junaka, tjeskobu njegove duše, dovodeći u red sve misli i osjećaje:

Tada se tjeskoba moje duše ponizi,

Zatim se bore na čelu razilaze,

I mogu pojmiti sreću na zemlji,

A na nebu vidim Boga...

Junakova duša teži k Bogu, a "koliko vjere, koliko duhovne ljubavi iskazano je tada u našem pjesniku, žigosanom kao nevjerni poricatelj!"

U romantičnim pjesmama Lermontov često stvara simbolične slike. Dakle, pjesnik poistovjećuje svoju sudbinu sa sudbinom usamljenog jedra, koje se bjeli u modroj magli mora (“Jedro”); list otrgnut s rodne grane (“List”); bor stoji sam na golom vrhu (“Na divljem sjeveru sam stoji”); divovska litica napuštena od neozbiljnog oblaka ("Litica"). U svim ovim pjesmama dominiraju motivi samoće, tuge, melankolije, tragičnog suočavanja junaka sa svijetom koji ga okružuje.

Realistična slika prirode sadržana je u pjesmi "Majka domovina". Tu susrećemo "rijetku ... podudarnost osjećaja prirode s osjećajem zavičaja".

Najprije pjesnik govori o svojoj ljubavi prema domovini i uočava "čudnu" prirodu tog osjećaja, njegov sukob s razumom, s razumom:

Volim svoju domovinu, ali čudnom ljubavlju!

Moj je um neće pobijediti.

Niti krvlju kupljena slava

Ni pun ponosnog povjerenja mir,

Nikakva mračna starina nije njegovala legende

Ne budite u meni ugodan san.

Ali volim - zbog čega, ne znam ni sam - ...

Kulturno podrijetlo Rusije, njezine vrline i osvajanja, vojnička slava, veličanstveni mir države - ništa ne izaziva u pjesniku "snove ugodne". Kako primjećuje Dobroljubov, Ljermontov ovdje suprotstavlja predrasudama patriotizma pravu, svetu, razumnu ljubav prema domovini.

I sljedeći dio pjesme otkriva osjećaje pjesnika. Isprva se našim očima otvara široka panorama Rusije, njezine “opće karakteristike”: “hladna tišina stepa”, “šume bezgraničnog lelujanja”, “razljevi rijeka, slični morima”. Tada kao da se skuplja umjetnički prostor: vidimo “svjetla tužnih sela”, “dim spaljenog strništa”, “kolonu koja spava u stepi”, “par bijelih breza”. Tako postupno pjesnik otvara jednostavan svijet seljačkog života:

S radošću, mnogima nepoznatom,

Vidim kompletno gumno

Slamnata koliba,

Prozor s izrezbarenim kapcima...

I na blagdan, rosne večeri,

Spreman za gledanje do ponoći

Na ples uz tapkanje i zviždanje

Uz zvuke pijanih muškaraca.

Kako je napisao Dobroljubov, "od ruskog pjesnika ne može se zahtijevati najpotpuniji izraz čiste ljubavi prema narodu, najčovječniji pogled na njegov život". U ovoj se pjesmi osjeća ne samo otvoreno divljenje i skrivena toplina osjećaja, već i motiv ponosa na Rusiju, njezinu veličanstvenu prirodu, izvornu kulturu i nacionalni kolorit. Motiv koji objašnjava izazov službenom domoljublju. “Moramo živjeti vlastitim neovisnim životom i unijeti svoje izvorno u univerzalno. Zašto bismo svi težili za Europom i za Francuzima”, napisao je Ljermontov u pismu A. A. Kraevskom.

Dakle, priroda u Lermontovljevim romantičnim i realističkim pjesmama neraskidivo je povezana s egzistencijalnim pitanjima, s odrazom lirskog junaka, s njegovim osjećajima. Sami ovi osjećaji su duboko ruski. „Neuništiva snaga i moć duha, poniznost pritužbi, blag miris molitve, vatrena, olujna animacija, tiha tuga, krotka zamišljenost ... - sve, sve u Ljermontovoj poeziji: i nebo i zemlja, i nebo i dovraga ... "- napisao je Belinsky.

Vasilij Ivanovič Surikov (1848.-1916.) doista je svjetski umjetnik. U njegovom djelu, kao iu djelu I. E. Repina, vodeći pravac ruske demokratske umjetnosti druge polovice 19. stoljeća, težnja za monumentalnom slikom velikog stila, za herojskim tumačenjem slike naroda, dobila svoj najsavršeniji izraz. U svojim duboko istinitim slikovnim djelima, odlikujući se epskom širinom i snagom slika, Surikov je s izvanrednom uvjerljivošću prikazao mase kao pokretačku snagu povijesti, određujući tijek društvenog razvoja.

Surikov je rođen u kozačkoj obitelji u Krasnojarsku. Ovaj grad je u to vrijeme bio gluha sibirska divljina. Ovdje su bili sačuvani patrijarhalni običaji, način života je bio surov, ponekad surov. Surikov je od djetinjstva imao priliku vidjeti javno tjelesno kažnjavanje, čak i smrtnu kaznu. Vidio je pučku zabavu, kada su se o praznicima na trgu i ulicama grada organizirale šakače, borilačke igre koje su zahtijevale odvažnost i hrabrost. Dojmovi iz djetinjstva uvelike su odredili smjer umjetnikova rada. Naknadno je Surikov rekao: "Sibir je u meni od djetinjstva odgajao ideale povijesnih tipova. Također mi je dao duh, snagu i zdravlje." Surikov je rano počeo slikati. Prva umjetnička znanja dobio je od mjesnog učitelja crtanja N. V. Grebnjeva, koji je svojedobno bio učenik Moskovske škole slikarstva i kiparstva. Godine 1869. Surikov je stigao u St. Petersburg. Ovdje je ušao na Akademiju umjetnosti, gdje je P. I. Chistyakov s vremenom počeo nadzirati njegov rad. U pitanjima umjetničkog majstorstva Čistjakov je bio neupitan autoritet. Od učenika je zahtijevao stručno pismene, dovršene radove, smatrao da je "potrebno učiti cjelovitost, ispravnost", dopuštajući da se individualne sklonosti učenika slobodno razvijaju. "Svi su načini dobri, samo radite svom snagom i svim srcem", volio je govoriti Čistjakov. Ovaj prekrasni učitelj dao je Surikovu ne samo profesionalne vještine, već ga je također naučio da duboko razumije umjetnost renesansnih majstora, otkrio je značenje djela A. Ivanova, u kojeg se Surikov zaljubio u "punu, sveobuhvatnu ljubav". Već tijekom godina boravka na Akademiji (1870.-1875.) Surikov se razvija kao povijesni slikar tražeći nova rješenja. Njegova prva samostalna slika zvala se "Pogled na spomenik Petru I na Senatskom trgu". Uslijedio je niz crteža iz povijesti Petra, napravljenih za Moskovsku politehničku izložbu 1872., organiziranu u povodu 200. obljetnice rođenja velikog reformatora Rusije. Ubrzo je mladi umjetnik naslikao svoju prvu povijesnu sliku "Knežev dvor" (1874.).

Nakon što je završio Akademiju, Surikov se preselio u Moskvu 1877. godine. Preseljenje u drevnu prijestolnicu Rusije odredilo je sve njegove daljnje kreativne težnje. Ovdje je naslikana velika povijesna slika "Jutro streljačkog pogubljenja" (1881.), koja mu je donijela široku slavu, promaknula ga u redove izvrsnih ruskih umjetnika. Ova slika je sjajno predstavila dramatičnu temu sudara starog i novog. Reproducirala je jednu od najmračnijih, najokrutnijih i tragičnih epizoda ere Petra 1, pogubljenje strijelaca nakon gušenja posljednje pobune strelaca 1698. Smaknuće strijelaca detaljno je opisao tajnik austrijskog veleposlanstva Korb, inače očevidac ovog događaja. Dnevnik Surikova Korba poslužio je kao glavni izvor činjeničnih podataka. Ali nije ga u svemu slijedio. Umjetnik se dosta mijenjao, u skladu sa svojim shvaćanjem značaja ovog događaja. Ljudi su bili glavni lik njegove slike. Prikazujući ne pogubljenje strijelaca, već napete minute iščekivanja, Surikov je otkrio glavno značenje događaja: borbu dviju sila - stare i nove Rusije. To je izraženo čak iu "kompoziciji slike: njegova lijeva strana dodijeljena je skupini strijelaca, desna strana Petru i njegovoj pratnji. U izvanrednoj hrabrosti strijelaca, njihovoj neposlušnosti, odanosti svojim uvjerenjima, Surikov je pokazao otpornost čitavog ruskog naroda u borbi za svoja prava.Nije slučajno da su u ovoj slici, čiji se kraj poklopio s atentatom na Aleksandra II i terorom koji ga je pratio, napredni ljudi tog vremena vidjeli veliku političku U sljedećoj slici - "Menšikov u Berezovu" (1883.) - Surikov je s pravom šekspirijanskom snagom prikazao tragediju prijatelja i najbližeg suradnika Petra I, "poluvladara". Nakon smrti Petra Menšikova preuzeo je svu državnu vlast u svojim rukama, ali je nije mogao zadržati.Degradiran je i s obitelji poslan u vječno progonstvo na sjever Sibira – u zabačeni gradić Berezov.Po svojoj emotivnosti,dubini psiholoških karakteristika, majstorstvu slika "Menshikov u Berezovu" jedna je od najistaknutijih kreacija ruske umjetnosti. nije prikazana samo osobna tragedija Menjšikova, nego se u njoj osjeća pad petrovske epohe, praćen teškim nizom ruske povijesti.

Godine 1887. Surikov je završio svoje najveće i središnje djelo Bojarica Morozova. Radnja ove slike preuzeta je iz povijesti raskola - jednog od najvećih narodnih pokreta koji su se pojavili sredinom 18. stoljeća u vezi s crkvenim reformama patrijarha Nikona, u kojima su ljudi vidjeli zadiranje u doba- stare moralne osnove ruskog života. Bojarica Morozova podržala je glavu protivnika reformi - protojereja Avvakuma. Podvrgnuta je teškim mučenjima i zatočena u podzemnoj tamnici Borovskog samostana, gdje je izgladnjivana do smrti. Surikovljeva slika prikazuje trenutak kada je Morozova, iscrpljena mučenjem, odvedena u zatvor. Polako se kreću saonice na kojima se ona vozi moskovskim ulicama kroz gustu gomilu ljudi. Izbezumljena raskolnica okovana, dižući ruku sa dva prsta sklopljena, znakom starovjerstva, poziva ljude da se založe za staru vjeru. Većina ljudi simpatizira Morozovu, ali ima i onih koji su ravnodušni i dokono znatiželjni, koji joj se izravno rugaju. Kao iu Jutru streljačkog pogubljenja, Surikov je, tumačeći temu borbe starog i novog, potvrdio snagu i čvrstinu duha, visoku moralnu ljepotu ruskog naroda. Slika Morozove, puna patosa borbe, bila je u skladu s idejama oslobodilačkog pokreta tog vremena. Slika je osvojila veliku ljubav ruske revolucionarne inteligencije. Zadivila je ne samo vitalnost radnje, već i novost kompozicije, bogatstvo sheme boja. Jedina žanrovska slika Surikova - "Zauzimanje snježnog grada" (1891.), puna zabave, svijetlih boja, hrabre junaštva, prikazuje narodnu igru ​​na pokladu.

Surikov je bio majstor pejzaža (uglavnom akvarela) i izvrstan slikar portreta. Najviše je slikao portrete, odabirajući vrstu za svoje slike. Naslikao je mnoge autoportrete. Međutim, povijesna tema uvijek je ostala glavna za Surikova. Na slici "Osvajanje Sibira Ermaka Timofejeviča" (1895.) umjetnik je veličao hrabrost i neuništivu hrabrost ruskog naroda, s najvećom je jasnoćom otkrio bit i značaj događaja, predodređen tijekom povijesti. Neviđeno junaštvo ruskih vojnika bilo je tema Surikovljeve slike - "Suvorovljev prelazak preko Alpa" (1899.). U razdoblju najcrnje reakcije koja je nastupila nakon poraza revolucije 1905., Surikov, čvrsto slijedeći demokratsku tradiciju, stvara veliku sliku "Stjepan Razin" (dovršena 1907., finalizirana 1910.), a 1909. i 1911. napisao djela posvećena Pugačovljevom ustanku. Surikov je godinama radio na svojim slikama, napravio mnoge studije iz prirode i skice. Surikovljev doprinos razvoju suvremene likovne umjetnosti je velik. Sovjetski narod poštuje uspomenu na ovog izvanrednog domoljubnog umjetnika koji je opjevao herojski karakter i duhovnu ljepotu ruskog naroda. Njegovo ime je dano Moskovskom umjetničkom institutu. U Krasnojarsku je otvorena Kuća-muzej V. I. Surikova.