Je li Jesenjinovo djelo uvijek bilo službeno priznato? Isadora Duncan

Sergej Jesenjin živio je kratak život (1895.-1925.), ali je živ u sjećanju i svijesti ljudi. Njegova poezija postala je sastavni dio duhovne kulture naroda. Jesenjin pripada onim umjetnicima čija djela karakterizira velika jednostavnost. Jasni su svakom čitatelju. Pjesnikove pjesme ulaze u dušu, stapaju se s osjećajem ljubavi prema domovini. Možda je upravo taj osjećaj neraskidive povezanosti s rodnom zemljom bit Jesenjinova pjesničkog svijeta. Rusija je u srcu pjesnika i zato je ova izjava ljubavi prema rodnoj zemlji tako prodorna i glasna! Jedan od nasljednika Jesenjinove tradicije u modernoj poeziji, Nikolaj Rubcov, prenio je ovu kvalitetu Jesenjinova djela preciznim i izražajnim crtama:

Verste sve poljuljane zemlje,

Sve zemaljske svetinje i veze

Kao da je živčani sustav ušao

U svojeglavosti Jesenjinove muze!

Jesenjin je rođen u Rjazanskoj oblasti, u selu Konstantinovo, slobodno rasprostranjenom među širokim poljima na strmoj obali Oke. Ali pjesnik je vrlo mlad napustio selo Ryazan, zatim je živio u Moskvi, u Sankt Peterburgu i u inozemstvu, s vremena na vrijeme dolazio u svoje rodno selo kao gost.

Sjećanje na djetinjstvo – “Rođen sam s pjesmama u travnatom pokrivaču” – hranilo je korijene njegove poezije i samog života. U jednoj od svojih autobiografija pjesnik bilježi da je imao "djetinjstvo kao i sva seoska djeca". To je ostavilo neizbrisiv trag u njegovom radu.

Kako dobro

da sam te spasio

Svi osjećaji iz djetinjstva.

Jesenjin je bio predodređen da većinu svog života provede u gradu, samo što je posjećivao beskrajno skupa mjesta gdje je proveo djetinjstvo i mladost. Duša je zauvijek ostala vezana uz očevu kuću, rodnu obitelj, voljena Ryazanska prostranstva. Ruska priroda, seljački način života, narodna umjetnost, velika ruska književnost - to su pravi izvori njegove poezije. Upravo je odvojenost od rodnog kraja dala njegovim pjesmama o njoj onu toplinu sjećanja koja ih odlikuje. U samim opisima prirode pjesnik ima onu mjeru odvojenosti, koja omogućuje da se ta ljepota oštrije vidi i osjeti.

Za pjesnika je njegovo rodno selo u Rusiji nešto jedinstveno, njegova domovina, posebno u njegovom ranom stvaralaštvu, prije svega je zavičaj, rodno selo, nešto što su kasnije, krajem 20. stoljeća, književni kritičari definiran kao pojam "male domovine". S lirskom težnjom svojstvenom S. Jesenjinu da oživi sve živo, sve oko sebe, on se obraća i Rusiji kao sebi bliskoj osobi:

O ti, Rusijo, moja krotka domovino,

Samo za tebe čuvam ljubav...

Ponekad pjesnikove pjesme poprimaju notu bolne tuge, u njima se javlja osjećaj nemira, njihov je lirski junak lutalica koji je napustio rodnu kolibu, od svih odbačen i zaboravljen. A jedino što ostaje nepromijenjeno, što čuva vječnu vrijednost, jesu priroda i Rusija:

I mjesec će plivati ​​i plivati,

Bacati vesla preko jezera...

I Rusija će također živjeti,

Pleši i plači na ogradi.

Upravo su narodne ideje o ljepoti i dobroti utjelovljene u Jesenjinovom djelu. U njegovim pjesmama poezija prati čovjeka u svemu – u teškom seljačkom radu i u veselim seoskim veseljima.

O oranice, oranice, oranice,

Kolomna tuga,

Jučer u mom srcu

A Rusija blista u srcu .

Sama priroda je centar ljepote. Jesenjin je crpio poeziju iz ove smočnice. A teško je imenovati još jednog pjesnika čija bi pjesnička percepcija bila tako neposredno i duboko povezana sa svijetom zavičajne prirode:

lutam kroz prvi snijeg,

U srcu su đurđice blistavih sila.

Večernja plava zvijezda svijeća

Osvijetlio mi je cestu.

Čovjek i priroda spojeni su u stavu pjesnika. Imaju zajednički život i zajedničku sudbinu. Priroda u Jesenjinovim stihovima doista je živa, obdarena razumom i osjećajem, sposobna odgovoriti na boli i radosti čovjeka.

Jesenjinova pjesnička vizija je konkretna, stoga su njegove pjesme tako vidljive, zvučne i raznobojne. Pjesnik stvara skladan svijet u kojem je sve usklađeno i ima svoje mjesto:

Tiho, čučeći, u mrljama zore

Slušaju priču o staroj kosilici...

Takve živopisne slike mogu se roditi samo iz dubokog i istinskog osjećaja. Jesenjin je tražio i pronalazio neočekivane slike, njegove nevjerojatne usporedbe i metafore u pravilu su dolazile iz svakodnevnog seljačkog života: "mrazna večer, kao vuk, mračna oluja"; “brezino mlijeko lije po ravnici”; "zora rosnom rukom hladnoće ruši jabuke zore."

Slika za njega nikada nije bila sama sebi svrha. Razmišljajući o pjesnicima koji su zgriješili stvaranjem forme, točno je identificirao izvor njihovih zabluda: “Moja braća nemaju osjećaj za domovinu u cijelom širem smislu riječi, stoga im je sve u suprotnosti.”

Jesenjin je bio obdaren, kako su primijetili gotovo svi koji su o njemu pisali, iznimnom, fenomenalnom dojmljivošću. Otkrio je lijepo u uobičajenom, produhovio svakodnevicu svojom riječju:

Istkao na jezeru grimiznu svjetlost zore.

Kaperkali plaču po šumi sa zvončićima .

I ta ista povećana dojmljivost nije mu dopustila da prođe mimo tuđe tuge, obdarila je njegovu muzu odgovornošću, koja se doista proširila na sva živa bića:

Ne dadoše majci sina, Prva radost nije za budućnost. A na kolac pod jasikom povjetarac je mrsio kožu .

Ponekad se njegova pjesnička otkrića, točnost njegove vizije, čine kao čudo rođeno ne od čovjeka, nego od same prirode. Nije slučajno što je M. Gorky u svom eseju o Jesenjinu naglasio upravo ovu ideju: „Jesenjin nije toliko osoba koliko organ stvoren od prirode isključivo za poeziju, da izrazi neiscrpnu „tugu polja“, ljubav prema svima živih bića u svijetu i milosrđa, koje je – više od svega drugog – čovjek zaslužio.

Da, pjesnikov prirodni dar je ogroman. Ali ne bi bilo sasvim pošteno smatrati Jesenjina nekom vrstom nemarnog seoskog pastira koji pjeva na flauti, Lel. Inače, i samom pjesniku oduvijek je bilo neugodno takvo tumačenje svog djela. Iza svakog njegovog pjesničkog uvida stajalo je ozbiljno književno djelo. Jesenjin nije došao u grad kao naivna "prirodna osoba". Dobro je poznavao klasičnu književnost, svoj pjesnički pedigre vodio je od A. Koltsova. I u svojoj završnoj autobiografiji (listopad 1925.) istaknuo je veliku važnost Puškina za njega: "S obzirom na formalni razvoj, sada me sve više privlači Puškin." Interes za ruske klasike probudio se u Jesenjinu dok je još studirao u učiteljskoj školi Spas-Klepikovskaya. I kasnije u Moskvi, u učionici na Narodnom sveučilištu Shanyavsky, nastavio je njegovo dubinsko proučavanje. Pjesnik je posebno volio Gogolja. I baš kao i autor Večeri na farmi kod Dikanke, Jesenjin ne samo da je organski osjećao i sjećao se bajki, pjesama, pjesmica koje je slušao u djetinjstvu, već je i promišljeno proučavao usmenu narodnu umjetnost. Pjesnik je proučavao s narodom, u folkloru je vidio "čvorne veze" figurativnog izraza svijeta.

Poznato je da je Jesenjin sakupio i snimio četiri tisuće pjesama. Već je to bila osebujna, ali, nesumnjivo, živa i ozbiljna pjesnička škola. Jesenjin nije bio sam u svom interesu za ovaj oblik narodne umjetnosti. U to je vrijeme pjesma bila aktivno uključena u djela Bloka, Mayakovskog, D. Poora. Godine 1918. na stranicama moskovskih novina Glas radnog seljaštva pojavilo se 107 pjesama koje je snimio Jesenjin. A 1920. objavio je knjigu "Ključevi Marijini" - tumačenje svjetonazora i stvaralaštva naroda.

Već u prvim mladenačkim pjesmama koje su izašle u tisku u siječnju 1914., Jesenjin je izvanredan pjesnik, njegovo pjesništvo je tako bogato i svježe, njegova figurativna vizija je tako precizna i izražajna! Ali njegov život u velikoj ruskoj književnosti započeo je, možda, 9. ožujka 1915., nakon značajnog susreta s A. Blokom. Jesenjin, nadobudni pjesnik, nije slučajno došao u Blok. Dobro je poznavao rad svog starijeg suvremenika i osjećao prema njemu određenu pjesničku srodnost. Nakon toga, shvaćajući svoj put u umjetnosti, Jesenjin je točno ocrtao raspon svojih interesa i poetskog porijekla: „Od suvremenih pjesnika najviše su mi se svidjeli Blok, Bely i Klyuev. Bely mi je dao puno u pogledu forme, dok su me Blok i Klyuev naučili lirici.” Blok je odmah osjetio izvorni zvučni dar "mladog Rjazanskog momka" i razgovarao s njim kao s kolegom piscem. Nije poučavao i poučavao, već je pozvao Jesenjina da razmišlja o stvaralaštvu, kao da predviđa tešku pjesničku sudbinu mladog pjesnika: „... Mislim da vaš put možda nije kratak, i da ne biste skrenuli s njega, ne smiješ žuriti, nemoj biti nervozan. Prije ili kasnije morat ćete dati odgovor za svaki svoj korak, a teško je sada hodati, u književnosti, možda, ono najteže. Blok čini za Jesenjina, možda, ono što mu je u tom trenutku najpotrebnije: pomaže u jačanju osjećaja samopouzdanja i približava, putem pisama preporuka časopisima, susret Jesenjinovih pjesama s čitateljem.

Čitatelji petrogradskih časopisa, u kojima su se Jesenjinove pjesme počele pojavljivati ​​jedna za drugom, bili su doslovno zapanjeni iskrenošću njegove poezije. Žurba prema ljudima, bliskost s prirodom, ljubav prema domovini, poetizacija jednostavnih ljudskih osjećaja - ta raspoloženja i misli, izražena u Jesenjinovim pjesmama, očarala su suvremenike. Prije revolucije objavljena je samo jedna knjiga pjesnika - "Radunica" (1916), ali Jesenjinova slava bila je ogromna. Suvremenici su čekali njegove nove pjesme, tretirali ih kao životni dokument bez premca, upućen i upućen izravno svakom čitatelju. Pjesnik je ubrzano smanjivao distancu između autora, lirskog junaka i čitatelja. Prepuštajući se potpuno čitateljevoj prosudbi, dijeleći svoje najdublje osjećaje, kasnije je s pravom mogao napisati: "... što se tiče ostalih biografskih podataka, oni su u mojim pjesmama." Poezija Sergeja Jesenjina duboko je domoljubna. Već u prvim stihovima, s nemilosrdnom iskrenošću, opjevao je visoku građansku ljubav prema domovini:

Ako sveta vojska vikne:

"Baci ti Rusiju, živi u raju!"

Reći ću: „Nema potrebe za rajem,

Daj mi moju zemlju."

Domovina je, u biti, glavna ljudska i stvaralačka tema pjesnika. Uz svu neizbježnost, Jesenjinova sinovska ljubav prema svijetu oko sebe pretvara se u veliku ljubav prema domovini, njezinoj prošlosti i sadašnjosti. Pjesnička percepcija Domovine od strane pjesnika konkretna je i izravna kao i njegov prikaz prirode. Prije svega, ovo je seljačka Rusija, širina Ryazanskih polja, sumještani, rođaci. Radost komunikacije s voljenom zemljom ne zamagljuje slike teškog seljačkog života.

Suša je utopila sjetvu,

Raž se suši, a zob ne klija,

Na molitvi s transparentima djevojke

Pruge uvučene u stražnjice.

Temeljito poznavanje seljačkog života, težnje seoskih radnika čini Jesenjina pjevačem naroda, Rusije. Svim srcem želi da život seljaka postane radosniji i sretniji. U predrevolucionarnoj Rusiji pjesnik ne može a da ne vidi sumornu potištenost i lišenost sela („Ti si moja napuštena zemlja, ti si moja pustoš“). Pjesnik ljutito ne prihvaća Prvi svjetski rat koji ljudima donosi nove nevolje. Ali, možda, osjećaj beznađa onoga što se događa najviše deprimira suosjećajnu dušu:

I Rusija će i dalje živjeti,

Pleši i plači na ogradi.

Oštra društvena vizija omogućuje Jesenjinu da Veljačku revoluciju sagleda u proširenoj povijesnoj perspektivi. On poziva na daljnju i dublju obnovu zemlje u svom prvom pjesničkom odgovoru nakon veljače 1917.:

O Rusijo, zamahni krilima, daj drugu potporu!

S osobitim entuzijazmom pjesnik će u Nebeskom bubnjaru izraziti svoj stav o preobrazbenoj snazi ​​Oktobarske revolucije. Njegov istinski narodni karakter, razmjeri društvenih promjena ne mogu ne privući buntovnu pjesnikovu dušu. Čak su i njegove teomahijske pjesme tih godina, "Preobraženje", "Jordan golub", "Inonija", prožete nejasnim shvaćanjem revolucije, naivnom idejom o nadolazećem "seljačkom raju", još uvijek bili opipljiv udarac. u stari svijet. Jesenjinov glas, koji veliča revoluciju, zvuči u skladu s poetskom himnom revolucije u Blokovoj pjesmi "Dvanaestorica", s revolucionarnim pjesmama Majakovskog i D. Poora. Rađa se uistinu nova vrsta sovjetske poezije.

A, ipak, besmisleno je i nije potrebno poricati složenost i nedosljednost pjesnikove percepcije radikalnog prekida u patrijarhalnom načinu života. Jesenjin je u svojoj autobiografiji zabilježio: "Tijekom godina revolucije bio je potpuno na strani listopada, ali je sve prihvaćao na svoj način, sa seljačkom pristranošću."

Razmišljanja o sudbini modernog seljaštva vode Jesenjina u povijest. On se okreće seljačkom ratu XVIII stoljeća i stvara dirljivu dramsku pjesmu o izvanrednom vođi seljačkih masa Emeljanu Pugačovu. Element narodne pobune snažno je izbio u Pugačovljevim redovima. On crta junaka pjesme kao velikog simpatizera nacionalnih katastrofa, ali ujedno i povijesno osuđenog političkog lika.

Tijekom građanskog rata i prvih poslijeratnih godina, zemlja prolazi kroz kolosalne promjene, selo se transformira pred našim očima. Nečuvena dubina perestrojke ponekad plaši pjesnika. Te su fluktuacije bile osobito značajne 1919.-1920. Čini mu se da je selo žrtvovano stranom gradu. Potresno zvuče pjesnikovi stihovi u Sorokoustu:

Draga, draga, smiješna budalo

Pa gdje je, kuda juri?

Zar ne zna da živi konji

Je li čelična konjica pobijedila?

Pa ipak, novo neizbježno zaokuplja dušu pjesnika. Smatra da se patrijarhalni temelji više ne mogu doživljavati kao bezuvjetno i jedino idealno načelo. Vrijeme rađa druge vrijednosti.

Putovanje s njegovom suprugom, poznatom američkom plesačicom Isadorom Duncan, u Europu i Sjedinjene Američke Države (1922.-1923.) pomaže u potpunosti razumjeti legitimnost i izglede društvene reorganizacije zemlje. Pravi domoljub, Jesenjin ne može bez boli vidjeti nepobitne dokaze tehničke zaostalosti Rusije. U isto vrijeme, on je oštro osjećao bijedu duhovnog života Zapada, sveobuhvatnu moć novca. U srcu se rađa ponos zbog veličine revolucionarnih transformacija koje se događaju u domovini. Dolazi do prekretnice u raspoloženju pjesnika, postoji stalna želja da, takoreći, iznova otkrije svoju vlastitu zemlju:

Dobar izdavač! U ovoj knjizi

Prepuštam se novim osjećajima

Učenje shvaćanja u svakom trenutku

Komuna koja odgaja Rusiju.

Sergej Jesenjin je sin Rusije. Njezin novi, društveni odabir većine naroda i njemu postaje rodan. Pjesnik jasno razumije "o čemu seljaci tračaju", u potpunosti dijeli odluku svojih sumještana: "Sa sovjetskom vlašću živimo u skladu s našim crijevima." Oproštaj od starog sela je neizbježan:

Polje Rusija! Dovoljno

Povucite duž polja.

Boli vidjeti svoje siromaštvo

I breze i topole.

Kako je u ovim redovima opipljiva bol za Rusijom, duhovni kontinuitet Jesenjinova djela prema ruskim klasicima!

Nesebičan osjećaj ljubavi prema domovini dovodi Jesenjina do revolucionarne teme. Pojavljuje se nevjerojatan revolucionarni ep "Pjesma o velikoj kampanji", napisan u obliku pjesmice. Odaje zahvalnu počast junacima revolucije („Balada o dvadeset šestici“, „Kapetan Zemlje“ itd.), klanjajući se nesebičnim borcima za veliku ideju, ljudima koji su Rusiji otvorili nove horizonte . Njihov život za pjesnika primjer je građanskog služenja domovini:

zavidim na tome

Koji je život proveo u borbi

Tko je branio sjajnu ideju...

Shvaćanje revolucije i društvenih promjena u zemlji dostiže pravi historicizam u pjesmi "Ana Onjegin" (1925.). A u svladavanju ove teme Jesenjin je opet u rangu s Majakovskim i D. Poorom. U "Anni Snegini" čule su se iznenađujuće točne i izražajne riječi o Lenjinu kao o istinski popularnom vođi:

Drhtavi, ljuljavi koraci

Pod zvonjavom glave:

Tko je Lenjin?

Odgovorio sam tiho:

"On je ti"...

Revolucionarna tema u Jesenjinovoj poeziji objektivno je uvela pjesnika u zajednički krug s narodom, dala mu životnu perspektivu. Međutim, pronalazak mjesta u novoj stvarnosti pokazao mu se vrlo teškim. To novo, što se s takvom umjetničkom snagom utjelovilo u njegovu umjetnost, teško se afirmiralo u njegovoj vlastitoj sudbini. Novo se prihvaća i pjeva, ali negdje u zabitima duše skriva se čežnja, pjesnika opterećuje osjećaj duhovnog umora:

nisam nov!

Što sakriti?

Ostao sam u prošlosti jednom nogom,

U nastojanju da sustigne čeličnu vojsku,

Klizim i padam još jedan.

Osobni život je također težak. Uvijek okružen obožavateljima i prijateljima, Jesenjin je, u biti, sam. Iz njega izbija gorka crta – „Ne nalazim zaklon u ničijim očima“, – ali koliko mu je potreban „prijateljski osmijeh“! Cijeli život Jesenjin je sanjao o obitelji, o "vlastitom domu". Obitelj nije išla. Dugi niz godina njegov je život bio neuređen. Takav način života stran je prirodi pjesnika. "S neviđenom okrutnošću prema sebi" (P. Orešin), Jesenjin razotkriva svoje zablude i sumnje u ciklusu "Moskovska taverna". Ne zanos veselja u ovim stihovima, nego bolna filozofska razmišljanja o smislu života, o vlastitoj sudbini.

Spas od "mračnih sila koje muče i uništavaju" tražio je u slikama svoje zavičajne prirode, u obraćanju njemu dragim ljudima - majci, sestri, voljenim ženama, prijateljima. Jesenjinove poruke posljednjih godina otvaraju nove mogućnosti epistolarnom pjesničkom žanru, tradicionalnom u ruskoj književnosti. Ovaj pjesnički oblik povjerljivog poziva ispunjen je posebnim lirskim ispovijedanjem i domoljubnim zvukom. Iza slike njemu drage žene stoji "ikonično i strogo lice" domovine, njegova voljena sestra uspoređuje se s brezom, "koja stoji iza rodnog prozora". Jesenjinova intenzivna ispovijest, u mnogim stihovima upućenima određenom adresatu, pokazuje se univerzalno značajnim. Iz osobnog iskustva raste univerzalno. Spoj osobnog i javnog u Jesenjinovoj poeziji dovodi do toga da u lirici djeluje kao pjesnik "s velikom epskom tematikom", a u pjesmama, posebno u "Ani Sneginoj", njegov lirski glas zvuči u potpunosti.

Poznati redovi "Pisma ženi" govore ne samo o složenosti pjesnikove sudbine, već i o drami povijesti:

Nisi znao

Da sam u čvrstom dimu

U životu razderanom olujom

Zato me muči što ne razumijem -

Gdje nas kamen događaja odvede.

Doista, na svakoj slici, u svakom retku, osjećamo goli Jesenjinov "ja". Takva iskrenost zahtijeva mudrost i hrabrost. Jesenjin je jurio ljudima, uronjenost u sebe, "pustinja i odmet" bili su za njega slijepa ulica, kreativna i ljudska (ovo je jedno od njegovih posljednjih djela - tragična pjesma "Crni čovjek", dovršena 14. studenog 1925.). Pjesnik se nadao da će pronaći novi stvaralački život:

I neka drugi život sela

Ispunit će me

Nova snaga.

Kao prije

Doveo do slave

Domaća ruska kobila.

Pjesnici kruga S. Jesenjina tog vremena su N. Klyuev, P. Oreshin, S. Klychkov. Te su nade izražene riječima N. Klyueva, bliskog prijatelja i pjesničkog mentora S. Jesenjina: "Seljačka zemlja je sada, / A crkva neće zaposliti državnog službenika." U Jesenjinovoj poeziji 1917. pojavljuje se novi osjećaj Rusije: „Već oprana, zbrisana s katrana / Uskrsnula Rusija“. Osjećaji i raspoloženja pjesnika ovoga vremena vrlo su složeni i proturječni - to su i nade i očekivanja svijetlog i novog, ali to je i tjeskoba za sudbinu svoje domovine, filozofska razmišljanja o vječnim temama. Jedna od njih - tema sudara prirode i ljudskog uma, koji upadaju u nju i uništavaju njen sklad - zvuči u pjesmi S. Jesenjina "Sorokoust". U njemu središnje postaje natjecanje između ždrijebeta i vlaka koje dobiva duboko simbolično značenje. Istodobno, ždrijebe, takoreći, utjelovljuje svu ljepotu prirode, njezinu dirljivu bespomoćnost.

Lokomotiva poprima obilježja zlokobnog čudovišta. U Esenjinovom "Sorokoustu" vječna tema sučeljavanja prirode i razuma, tehnološki napredak stapa se s promišljanjima o sudbini Rusije. U postrevolucionarnoj poeziji S. Jesenjina tema domovine zasićena je teškim razmišljanjima o pjesnikovom mjestu u novom životu, on bolno doživljava otuđenje od rodnog kraja, teško mu je pronaći zajednički jezik. s novom generacijom, kojoj kalendar Lenjin na zidu zamjenjuje ikonu, i "trbušasti" Kapital" - Biblija. Posebno je gorko pjesniku spoznati da nova generacija pjeva nove pjesme: "Jadni Demjanov agitacija pjeva.“ Ovo je utoliko tužnije što S. Jesenjin s pravom primjećuje: „Ja sam pjesnik! A ne kao tamo neki Demyan”.

Stoga i njegovi stihovi zvuče tako tužno: "Moja poezija ovdje više nije potrebna, / Da, a, možda, ni ja sam ovdje nisam potreban." Ali čak ni želja za spajanjem s novim životom ne tjera S. Jesenjina da napusti svoj poziv ruskog pjesnika; piše: "Dušu ću svu svoju dat ću listopadu i maju, / Ali neću samo svoju dragu liru dati."

Danas je nama, koji živimo u Rusiji, teško u potpunosti razumjeti značenje ovih redova, a ipak su napisani 1924. godine, kada je samo ime - Rus - bilo gotovo zabranjeno, a građani su trebali živjeti u "Resefeseru" . S tematikom domovine S. Jesenjin shvaća svoju pjesničku misiju, svoj položaj "posljednjeg pjevača sela", čuvara njezinih zapovijedi, njezina sjećanja. Jedna od programskih, važnih za razumijevanje tematike domovine, pjesnikinja je postala pjesma "Penje trava spava":

Trava perja spava.

Obična draga

I olovna svježina pelina!

Nema druge domovine

Ne ulijevaj moju toplinu u moja prsa.

Znaj da svi imamo takvu sudbinu,

I, možda, pitajte sve -

Radujući se, bijesan i izmučen,

U Rusiji se dobro živi.

Svjetlost mjeseca, tajanstvena i duga,

Vrbe plaču, topole šapuću,

Ali nitko pod krikom ždrala

Neće prestati voljeti polja svoga oca.

A sada to eto novo svjetlo

I moj život je dotakao sudbinu,

I dalje ostajem pjesnik

Zlatna brvnara.

Noću, držeći se uz uzglavlje,

Vidim jakog neprijatelja

Kako tuđa mladost prska novim

Na moje proplanke i livade.

Ali još uvijek skučen novim,

mogu pjevati od srca:

Daj mi u domovinu moje voljene,

Voleći sve, umri u miru."

Ova pjesma datira iz 1925. godine, odnosi se na zrelu liriku pjesnika. Izražava njegove najdublje misli. U retku "radovanje, bijesne i mučene" je teško povijesno iskustvo koje je palo na sud Jesenjinove generacije. Pjesma je izgrađena na tradicionalno poetičnim slikama: perjanica kao simbol ruskog krajolika i ujedno simbol čežnje, pelin sa svojom bogatom simbolikom i ždralov krik kao znak razdvojenosti. Tradicionalnom krajoliku, u kojemu je ništa manje tradicionalno "mjesečevo svjetlo" personifikacija poezije, suprotstavljeno je "novo svjetlo", prilično apstraktno, neživo, lišeno poezije. A nasuprot tome, zvuči prepoznavanje lirskog junaka Jesenjinove pjesme u privrženosti vjekovnom seoskom načinu života. Posebno je značajan pjesnikov epitet „zlatni“: „Još ću ostati pjesnik / Zlatne brvnare“.

Jedna je od najčešće susrećenih u lirici S. Jesenjina, ali se obično povezuje s konceptom boje: zlatna - odnosno žuta, ali svakako s daškom najviše vrijednosti: "zlatni gaj", "zlatni žablji mjesec". U ovoj pjesmi prevladava nijansa vrijednosti: zlato nije samo boja kolibe, već simbol njegove trajne vrijednosti kao simbol načina života na selu sa svojom inherentnom ljepotom i skladom. Seoska koliba je cijeli svijet, njezino uništenje pjesniku ne otkupljuje nijedna primamljiva vijest. Finale pjesme zvuči pomalo retorički, ali u općem kontekstu poezije S. Jesenjina doživljava se kao duboko i iskreno priznanje autoru.

Posljednjih godina njegova života do pjesnika dolazi ljudska i stvaralačka zrelost. Godine 1924.-1925. možda su najznačajnije po onome što je stvorio. Od rujna 1924. do kolovoza 1925. Jesenjin je napravio tri prilično duga putovanja u Gruziju i Azerbajdžan. Kao rezultat ovih putovanja, posebno je rođen nevjerojatan ciklus pjesama "Perzijski motivi". Gruzijski pjesnik Tizian Tabidze zabilježio je da se „... Pokazalo se da je Kavkaz, kao nekad za Puškina i za Jesenjina, novi izvor inspiracije. U daljini je pjesnik morao mnogo preispitati ... Osjetio je navalu novih tema ... ". Razmjer pjesnikove vizije je proširen. Njegov građanski osjećaj može proslaviti ne samo svoj rodni kutak Ryazan, već i cijelu "šestu zemlju" - veću domovinu:

pjevat ću

Cijelim bićem u pjesniku

šesti dio zemlje

S kratkim imenom "Rus".

Jesenjinova poezija živi u vremenu, poziva na empatiju. Njegove pjesme dišu ljubav prema svemu, "što odijeva dušu u tijelo". Zemaljska jednostavnost subjekta slike pretvara se u visoku poeziju:

Blagoslovljen svaki rad, sretno!

Ribiču - pa da mreža s ribom.

Orač - tako da mu ore i zanovijeta

Dobili su kruh za godinu dana.

Pjesnik je težio punini bića, pa se tako rodio ovaj veseli stih: "O, vjerujem, vjerujem, ima sreće!" Pa čak i slikovitost mnogih njegovih djela, osobito u ranom stvaralaštvu, posljedica je te želje da u svoj pjesnički svijet uključi svu raznolikost okolnog života. Jesenjin shvaća duboke zakone ljudskog života i prirode i mudro blagoslivlja sve što je "došlo da procvjeta i umre". U njegovom iskrenom "Sretan sam što sam disao i živio" - velikodušna zahvalnost svijetu koja je ispunila dušu neiscrpnim dojmovima.

Sergej Jesenjin je uvijek živio i pisao na ekstremnom naprezanju mentalne snage. To je njegova priroda. Ispunjen ljubavlju prema domovini, čovjeku, prirodi, Jesenjin nije štedio samo sebe. Nije znao drugi put za umjetnika:

Biti pjesnik znači isto

Ako istina života nije prekršena,

Ožiljci na vašoj mekoj koži

Milovati tuđe duše krvlju osjećaja.

Čitatelj se, osjećajući tu velikodušnu pjesnikovu posvećenost, podvrgava emocionalnoj snazi ​​Jesenjinovih pjesama.

Danas je Jesenjinova poezija poznata i voljena u svim republikama naše zemlje, u mnogim stranim zemljama. Tako duboko ruski, veličajući zavičajnu prirodu, rodnu zemlju s velikom lirskom snagom - ispostavilo se da je uistinu internacionalna. I zato su tako organske riječi litavskog književnika Justinasa Marcinkyavichusa o ruskom pjesniku: „Jesenjin je čudo poezije. I kao o svakom čudu, o tome je teško govoriti. Čudo se mora doživjeti. I moramo vjerovati u njega... "Tako se tema domovine u poeziji S. Jesenjina razvija od nesvjesne, gotovo djetinje prirodne vezanosti za zavičajnu zemlju do svjesne, izdržale test teških vremena, promjena i lomovi autorske pozicije.

Sergej Aleksandrovič Jesenjin rođen je 21. rujna (4. listopada) 1895. u selu Konstantinovo, pokrajina Rjazan, u obitelji seljaka Aleksandra Jesenjina. Majka budućeg pjesnika Tatyana Titova udala se protiv svoje volje, a ubrzo je, zajedno sa svojim trogodišnjim sinom, otišla roditeljima. Zatim je otišla raditi u Ryazan, a Jesenjin je ostao na brizi svojih baka i djeda (Fedor Titov), ​​poznavatelj crkvenih knjiga. Jesenjinova baka znala je mnoge bajke i pjesmice, a prema riječima samog pjesnika, upravo je ona dala "impulse" za pisanje prvih pjesama.

Godine 1904. Jesenjin je poslan u školu Konstantinovsky Zemstvo, a zatim u školu za crkvene učitelje u gradu Spas-Klepiki.
Godine 1910.-1912. Jesenjin je napisao dosta, a među pjesmama ovih godina ima već prilično zrelih, savršenih. Prva Jesenjinova zbirka "Radunica" objavljena je 1916. godine. Skladište pjesama uvrštenih u knjigu, njihove domišljato iskrene intonacije, melodija koja upućuje na narodne pjesme i pjesmice dokaz je da je pupčana vrpca koja je povezivala pjesnika sa seoskim svijetom djetinjstva još uvijek bila vrlo čvrsta u vrijeme njihova pisanja. .

Sam naziv knjige Radunica često se povezuje s skladištem pjesama Jesenjinovih pjesama. S jedne strane, Radunica je dan sjećanja na mrtve; s druge strane, ova je riječ povezana s ciklusom proljetnih narodnih pjesama, koje su dugo nazvane Radovitsky ili Radonitsky stoneflies. U biti, jedno ne proturječi drugome, barem u Jesenjinovim pjesmama, čija je prepoznatljivost skrivena tuga i bolno sažaljenje za sve živo, lijepo, osuđeno na nestanak: Neka ti je zauvijek blagoslovljeno što je došlo do procvata i umri... Pjesnički jezik već u ranim pjesnikovim pjesmama je osebujan i suptilan, metafore su ponekad neočekivano ekspresivne, a osoba (autor) osjeća, doživljava prirodu kao živu, produhovljenu (Gdje je kupus ... Imitacija pjesme, Grimizna svjetlost zore se na jezeru isplela..., Poplava lizala dimom bolesna..., Tanjuša je bila dobra, nije bilo ljepšeg u selu. .).

Nakon što je 1912. završio školu Spaso-Klepikovsky, Jesenjin i njegov otac došli su u Moskvu raditi. U ožujku 1913. Jesenjin je ponovno otišao u Moskvu. Ovdje se zapošljava kao pomoćni lektor u tiskari I.D. Sytin. Anna Izryadnova, pjesnikova prva supruga, opisuje Jesenjina tih godina na sljedeći način: "Bio je depresivno raspoložen - on je pjesnik, nitko to ne želi razumjeti, uredništva nisu prihvaćena za objavljivanje, njegov otac ga grdi da je ne poslujući, mora raditi: slovio je kao vođa, posjećivao sastanke, dijelio ilegalnu literaturu, nasrnuo na knjige, čitao svo slobodno vrijeme, svu plaću trošio na knjige, časopise, uopće nije razmišljao o tome kako živjeti ... ". U prosincu 1914. Jesenjin je dao otkaz i, prema istoj Izryadnovi, "sve se predaje poeziji. Piše po cijele dane. U siječnju se njegove pjesme objavljuju u novinama Nov, Parus, Zarya..."

Spominjanje Izryadnove, o distribuciji ilegalne literature, povezuje se s Jesenjinovim sudjelovanjem u književnom i glazbenom krugu seljačkog pjesnika I. Surikova - vrlo šarolik susret, kako u estetskom tako i u političkom pogledu (u njemu su članovi bili socijalisti-revolucionari, Menjševici i boljševički nastrojeni radnici). Pjesnik ide i na nastavu Narodnog sveučilišta Shanyavsky - prve obrazovne ustanove u zemlji, koju su volonteri mogli posjetiti besplatno. Ondje Jesenjin dobiva osnove humanitarnog obrazovanja - sluša predavanja o zapadnoeuropskoj književnosti, o ruskim piscima.

U međuvremenu, Jesenjinov stih postaje sve sigurniji, originalniji, ponekad ga počinju zaokupljati građanski motivi (Kuznjec, Belgija itd.). A pjesme tih godina - Marfa Posadnica, Mi, Pjesma Evpatija Kolovratke - i stilizacija su drevnog govora, i poziv na podrijetlo patrijarhalne mudrosti, u kojoj je Jesenjin vidio i izvor figurativne muzikalnosti Rusa. jezik, i tajna "prirodnosti ljudskih odnosa". Tema osuđene prolaznosti bića počinje zvučati u Jesenjinovim pjesmama tog vremena punim glasom:

Susrećem sve, sve prihvaćam,
Rado i sretan izvadim dušu.
Došao sam na ovu zemlju
Da je uskoro ostavim.

Poznato je da je 1916. u Carskom Selu Jesenjin posjetio N. Gumiljova i A. Ahmatovu i pročitao im ovu pjesmu, koja je Annu Andreevnu pogodila svojim proročkim karakterom. I nije se prevarila - Jesenjinov se život doista pokazao prolaznim i tragičnim ...
U međuvremenu, Moskva se čini bliskom Jesenjinu, po njegovom mišljenju, svi glavni događaji književnog života odvijaju se u Sankt Peterburgu, a u proljeće 1915. pjesnik se odlučuje tamo preseliti.

U Sankt Peterburgu Jesenjin je posjetio A. Bloka. Ne zatekavši ga kod kuće, ostavio mu je poruku i pjesme svezane u rustikalni šal. Bilješka je sačuvana uz Blokovu bilješku: "Pjesme su svježe, čiste, glasne...". Dakle, zahvaljujući sudjelovanju Bloka i pjesnika S. Gorodetskog, Jesenjin je postao član svih najprestižnijih književnih salona i dnevnih soba, gdje je vrlo brzo postao rado viđen gost. Njegove pjesme govorile su same za sebe - njihova posebna jednostavnost, u kombinaciji sa slikama koje "gore kroz dušu", dirljiva neposrednost "seoskog dječaka", kao i obilje riječi s dijalekta i staroruskog jezika, očaravale su učinak na mnoge vođe književne mode. Neki su u Jesenjinu vidjeli jednostavnog mladića iz sela, obdaren izvanrednim pjesničkim darom naletom sudbine. Drugi - na primjer, Merezhkovsky i Gippius, bili su spremni smatrati ga nositeljem spasonosnog, po njihovom mišljenju, za Rusiju, mističnog narodnog pravoslavlja, čovjeka iz drevnog potonulog "grada Kiteža", na sve moguće načine naglašavajući i kultivirajući religiozni motivi u njegovim pjesmama (Dijete Isus, Grimizna tama u crnini nebesnoj., Oblaci od zeca) (Nišu ko sto kobila.).

Krajem 1915. - početkom 1917. Jesenjinove pjesme pojavile su se na stranicama mnogih metropolitskih publikacija. U ovom trenutku pjesnik se također prilično blisko približava N. Klyuevu, rodom iz starovjerskih seljaka. Zajedno s njim, Jesenjin nastupa u salonima uz harmoniku, obučen u maroko čizme, plavu svilenu košulju, opasan zlatnom čipkom. Dvojica pjesnika doista su imala mnogo zajedničkog - čežnja za patrijarhalnim seoskim načinom života, strast za folklorom, starinom. Ali pritom se Kljujev uvijek svjesno ograđivao od suvremenog svijeta, a Jesenjina, koji je bio nemiran i težio budućnosti, nervirala je hinjena poniznost i namjerno didaktička masnoća svog "prijatelja-neprijatelja". Nije slučajno što je nekoliko godina kasnije Jesenjin savjetovao pjesnika u pismu: "Prestani pjevati ovu stiliziranu Klyuev Rus: Život, pravi život Rusije mnogo je bolji od smrznutog crteža starovjeraca ..."

I taj "pravi život Rusije" nosio je Jesenjina i njegove suputnike na "brodu modernosti" sve dalje i dalje. U punom zamahu. Prvi svjetski rat, uznemirujuće glasine šire se Sankt Peterburgom, ljudi ginu na fronti: Jesenjin služi kao bolničar u vojnoj bolnici Carskoe Selo, čita svoje pjesme pred velikom kneginjom Elizabetom Fjodorovnom, pred caricom . Što izaziva kritike njegovih peterburških književnih pokrovitelja. U tom "gluhom dahu vatre" o kojem je pisala A. Ahmatova ispostavilo se da su se pomiješale sve vrijednosti, i ljudske i političke, a "dolazeći bezobraznik" (izraz D. Merezhkovskog) pobunio se ne manje nego što je bilo štovanje prema vladajućim osobama. ...

Isprva, u revolucionarnim turbulentnim događajima, Jesenjin je vidio nadu za brzu i duboku preobrazbu cijelog svog prijašnjeg života. Činilo se da preobražene zemlje i nebo zovu zemlju i čovjeka, a Jesenjin je napisao: O Rusi, zamahni krilima, / Postavi drugu potporu! / S drugim vremenima. / Diže se druga stepa... (1917). Jesenjin je preplavljen nadom u izgradnju novog, seljačkog raja na zemlji, drugačijeg, pravednog života. Kršćanski svjetonazor tog vremena isprepleten je u njegovim pjesmama s teomahijom i panteističkim motivima, uz zadivljene uzvike upućene novoj vlasti:

Nebo je poput zvona
Mjesec je jezik
Moja majka je domovina
Ja sam boljševik.

Napisao je nekoliko kratkih pjesama: Preobraženje, Otchar, Octoechos, Ionia. Mnogi stihovi iz njih, koji ponekad zvuče prkosno skandalozno, šokirali su suvremenike:

Jezikom ću polizati po ikonama
Lica mučenika i svetaca.
Obećavam ti grad Inoniju,
Gdje živi božanstvo živih.

Ništa manje poznati su stihovi iz pjesme Preobraženje:

Oblaci laju
Zlatozube visine huče...
pjevam i zovem:
Gospode, zavali se!

U istim revolucionarnim godinama, u vremenima pustošenja, gladi i terora, Jesenjin razmišlja o podrijetlu figurativnog mišljenja, koje vidi u folkloru, u staroruskoj umjetnosti, u "čvornoj vezi prirode sa suštinom čovjeka", u narodna umjetnost. Te misli iznosi u članku Marijini ključevi, u kojem izražava nadu u uskrsnuće tajnih znakova antičkog života, u ponovno uspostavljanje sklada između čovjeka i prirode, oslanjajući se na isti seoski način života: „Jedini rastrošno i aljkavo, ali ipak čuvar ove tajne bilo je selo napola srušeno sezonskim radom i tvornicama.

Vrlo brzo Jesenjin shvaća da boljševici uopće nisu oni kakvi bi se željeli pretvarati da jesu. Prema S. Makovskom, umjetničkom kritičaru i izdavaču, Jesenjin je „shvatio, ili bolje rečeno, osjetio svojim seljačkim srcem, svojim sažaljenjem: da to nije bilo „veliko beskrvno“, već je počelo mračno i nemilosrdno vrijeme... ". A sada je raspoloženje ushićenja i nade zamijenjeno Jesenjinovom zbunjenošću, zbunjenošću pred onim što se događa. Uništava se seljački život, zemljom marširaju glad i pustoš, a redovne nekadašnjih književnih salona, ​​od kojih su mnogi već iselili, zamjenjuje vrlo raznolika književna i gotovo književna javnost.

Ispostavilo se da je Jesenjin 1919. bio jedan od organizatora i vođa nove književne grupe - Imažista. (IMAGINIZAM [od francuskog image - slika] je trend u književnosti i slikarstvu. Nastao je u Engleskoj neposredno prije rata 1914-1918 (njegovi su utemeljitelji bili Ezra Pound i Windham Lewis, koji su se odvojili od futurista), razvio se na ruskom tlu u prvim godinama revolucije Imažisti su objavili svoju deklaraciju u časopisima Sirena (Voronež) i Sovjetskaya Strana (Moskva) početkom 1919. Jezgro grupe bili su V. Shershenevich, A. Mariengof, S. Jesenjin, A. Kusikov, R. Ivnev, I. Gruzinov i još neki. Organizacijski su se udružili oko izdavačke kuće "Imaginists", "Chikhi-Pihi", knjižare i poznatog litavskog kafića "Štabnica Pegaza". " u svoje vrijeme. broj 4. Ubrzo nakon toga grupa se raspala.

Teorija imažista temelji se na načelu poezije, proglašavajući primat "slike kao takve". Ne riječ-simbol s beskonačnim brojem značenja (simbolizam), ne riječ-zvuk (kubo-futurizam), ne riječ-naziv stvari (akmeizam), već riječ-metafora s jednim specifičnim značenjem je osnova I. "Jedini zakon umjetnosti, jedina i neusporediva metoda je otkrivanje života kroz sliku i ritam slika" ("Deklaracija" imagista). Teorijsko utemeljenje ovog principa svodi se na usporedbu pjesničkog stvaralaštva s procesom jezičnog razvoja putem metafore. Pjesnička slika se poistovjećuje s onim što je Potebnya nazvao "unutarnjim oblikom riječi". “Rođenje riječi govora i jezika iz utrobe slike”, kaže Mariengof, “predodredilo je jednom zauvijek figurativni početak buduće poezije”. "Uvijek se morate sjećati izvorne slike riječi." Ako u praktičnom govoru "pojmovnost" riječi istiskuje njenu "figurativnost", onda u poeziji slika isključuje smisao, sadržaj: "jedenje smisla slikom je put razvoja pjesničke riječi" (Šeršenjevič). S tim u vezi dolazi do sloma gramatike, poziva na agramatičnost: "značenje riječi ne leži samo u korijenu riječi, već i u gramatičkom obliku. Slika riječi je samo u korijenu. Kršenjem gramatike uništavamo potencijalnu snagu sadržaja, zadržavajući prijašnju snagu slike" (Šeršenevič, 2×2=5). Pjesma, koja je agrammatski "katalog slika", naravno ne uklapa se u ispravne metričke forme: "vers libre slika" zahtijeva ritmičko "vers libre": "Slobodni stih je bitna bit imagističke poezije, koja je istaknuta krajnjom oštrinom figurativnih prijelaza" (Marienhof) . "Pjesma nije organizam, već gomila slika, iz nje se može izvaditi jedna slika, ubaciti još deset" (Šeršenjevič)).

Njihovi slogani, čini se, potpuno su strani Jesenjinovoj poeziji, njegovim pogledima na prirodu pjesničkog stvaralaštva. Što su, na primjer, riječi iz Deklaracije imagizma: "Umjetnost izgrađena na sadržaju... trebala je propasti od histerije." U Imagizmu, Jesenjin je privukao veliku pozornost na umjetničku sliku, značajnu ulogu u njegovom sudjelovanju u grupi odigrao je opći kućni nered, pokušaji da zajedno podijele teškoće revolucionarnog vremena.

Bolan osjećaj dvojnosti, nemogućnost življenja i stvaranja, odsječenost od narodnih seljačkih korijena, uz razočaranje u pronalaženju "novog grada - Inonije" daju Jesenjinovoj lirici tragično raspoloženje. Lišće u njegovim pjesmama već šapuće "u jesen", zviždi po cijeloj zemlji, kao Jesen, šarlatan, ubojica i zlikovac, i vidovite oči. Samo smrt zatvara...

Ja sam posljednji pjesnik sela - piše Jesenjin u pjesmi (1920) posvećenoj svom prijatelju književniku Mariengofu. Jesenjin je vidio da nekadašnji seoski život nestaje u zaboravu, činilo mu se da dolazi mehanizirani, mrtvi život koji će zamijeniti živi, ​​prirodni. U jednom od svojih pisama iz 1920. priznao je: “Jako sam tužan sada što povijest prolazi kroz teško doba ubijanja pojedinca kao žive osobe, jer apsolutno ne postoji socijalizam o kojem sam razmišljao... Usko u živi, ​​tijesno gradi most prema nevidljivom svijetu, jer oni izrezuju i dižu u zrak te mostove ispod nogu budućih generacija.

U isto vrijeme, Jesenjin je radio na pjesmama Pugačov i Nomakh. Za lik Pugačova zanimao se već nekoliko godina, skupljajući materijale, sanjajući o kazališnoj predstavi. Prezime Nomakh formirano je u ime Makhna, vođe pobunjeničke vojske tijekom građanskog rata. Obje slike povezuje motiv bunta, buntovnog duha, svojstvenog folklornim pljačkašima-istinotragama. Pjesme jasno zvuče protest protiv suvremene stvarnosti, u kojoj Jesenjin nije vidio ni tračak pravde. Dakle, "zemlja nitkova" za Nomakha je regija u kojoj živi, ​​i općenito svaka država u kojoj ... ako je ovdje kriminalno biti razbojnik, / To nije ništa više zločina nego biti kralj ...

U jesen 1921. u Moskvu je stigla poznata plesačica Isadora Duncan, s kojom se Jesenjin ubrzo oženio.

Supružnici odlaze u inozemstvo, u Europu, pa u SAD. U početku, europski dojmovi navode Jesenjina na ideju da se "odljubio u osiromašenu Rusiju, ali vrlo brzo i Zapad i industrijska Amerika počinju mu se činiti kraljevstvom filisterstva i dosade.

U to vrijeme Jesenjin je već jako pio, često padao u bijes, a u njegovim pjesmama zvuče motivi beznadne usamljenosti, pijanog veselja, huliganizma i uništenog života, dijelom vezani uz neke njegove pjesme žanra urbane romantike. sve češće. Ne bez razloga, čak i u Berlinu, Jesenjin je napisao svoje prve pjesme iz ciklusa Moskovske taverne:

Opet ovdje piju, tuku se i plaču.
Pod harmonikom žuta tuga...

Brak s Duncanom se ubrzo raspao, a Jesenjin se ponovno našao u Moskvi, ne nalazeći sebi mjesta u novoj boljševičkoj Rusiji.
Prema kazivanju suvremenika, kad je zapao u žestoko piće, mogao je užasno "pokriti" sovjetsku vlast. Ali nisu ga dirali i, nakon što su ga neko vrijeme držali u policiji, ubrzo su pušteni - u to je vrijeme Jesenjin bio poznat u društvu kao narodni, "seljački" pjesnik.

Unatoč teškom fizičkom i moralnom stanju, Jesenjin nastavlja pisati - još tragičnije, još dublje, još savršenije.
Među najboljim pjesmama njegovih posljednjih godina su Pismo ženi, Perzijski motivi, male pjesme, Rusija odlazi, Rusija je beskućnica, Povratak u domovinu, Pismo majci (Jesi li još živa, stara moja?.), Odlazimo sada malo po malo u onu zemlju u kojoj je milost tišine...

I, na kraju, pjesma "Zlatni gaj razuvjerio", koja spaja istinski element narodne pjesme, i vještinu zrelog, iskusnog pjesnika i dirljivu, čistu jednostavnost, zbog koje su ga tako voljeli ljudi koji su bili daleko od elegantna literatura:

Zlatni gaj je razuvjerio
Breza, veseli jezik,
I ždralovi, tužno lete,
Nema više žaljenja ni za kim.
Koga sažaliti? Uostalom, svaki lutalica na svijetu -
Prođi, uđi i opet izađi iz kuće.
Konoplja sanja o svim pokojnicima
Sa širokim mjesecom nad plavim ribnjakom...

28. prosinca 1925. Jesenjin je pronađen mrtav u hotelu Angleterre u Lenjingradu. Njegova posljednja pjesma - "Zbogom, prijatelju, zbogom..." - napisana je u ovom hotelu krvlju. Prema riječima pjesnikovih prijatelja, Jesenjin se žalio da u sobi nema tinte i bio je prisiljen pisati krvlju.

Prema verziji koju je prihvatila većina pjesnikovih biografa, Jesenjin je u stanju depresije (mjesec dana nakon liječenja u psihoneurološkoj bolnici) počinio samoubojstvo (objesio se). Ni suvremenici događaja, niti u sljedećih nekoliko desetljeća nakon pjesnikove smrti, nisu iznosile druge verzije događaja.

Sedamdesetih i osamdesetih godina prošlog stoljeća, uglavnom u nacionalističkim krugovima, pojavile su se i verzije o ubojstvu pjesnika, nakon čega je uslijedilo iscenirano samoubojstvo: na temelju ljubomore, plaćeničkih motiva, ubojstva od strane OGPU-a. Godine 1989., pod pokroviteljstvom IMLI Gorkog, osnovana je Jesenjinova komisija pod predsjedanjem Yu. L. Prokusheva; na njezin zahtjev izvršena su brojna ispitivanja koja su dovela do sljedećeg zaključka: „sada objavljene 'verzije' o ubojstvu pjesnika s naknadnim insceniranjem vješanja, unatoč nekim odstupanjima... vulgarno su, nekompetentno tumačenje posebnih informacija, ponekad lažirajući rezultate ispitivanja” (od službenog odgovora profesora na katedri za sudsku medicinu, doktora medicinskih znanosti B. S. Svadkovskog na zahtjev predsjednika povjerenstva Yu. L. Prokusheva). U 1990-ima razni autori nastavili su iznositi nove argumente u prilog verziji ubojstva i protuargumente. Verzija Jesenjinova ubojstva predstavljena je u TV seriji Jesenjin.
Pokopan je 31. prosinca 1925. u Moskvi na Vagankovskom groblju.

Djelo Sergeja Aleksandroviča Jesenjina, jedinstveno svijetlo i duboko, sada je čvrsto utemeljeno u našoj književnosti i uživa veliki uspjeh kod brojnih sovjetskih i stranih čitatelja.
Pjesnikove pjesme pune su srdačne topline i iskrenosti, strastvene ljubavi prema bezgraničnim prostranstvima zavičajnih polja, čiju je "neiscrpnu tugu" mogao tako emotivno i tako glasno prenijeti.

Sergej Jesenjin ušao je u našu književnost kao izvanredan tekstopisac. U stihovima je izraženo sve ono što čini dušu Jesenjinova stvaralaštva. Sadrži punokrvnu, iskričavu radost mladog čovjeka koji ponovno otkriva čudesni svijet, suptilno osjećajući puninu zemaljskih čari, i duboku tragediju čovjeka koji je predugo ostao u "uskom jazu" starih osjećaja i pogleda. I ako su u najboljim pjesmama Sergeja Jesenjina - "poplavi" najintimnijih, najintimnijih ljudskih osjećaja, do vrha ispunjene svježinom slika domaće prirode, onda u drugim njegovim djelima - očajem, propadanjem, beznadna tuga. Sergej Jesenjin je prvenstveno ruski pjevač, au svojim pjesmama,

iskreno i iskreno na ruskom, osjećamo otkucaje nemirnog nježnog srca. Imaju “ruski duh”, imaju “miris Rusije”. Upijali su velike tradicije nacionalne poezije, tradicije Puškina, Nekrasova, Bloka. Čak se i u Jesenjinovoj ljubavnoj lirici ljubavna tema spaja s temom domovine. Autor "Perzijskih motiva" uvjeren je u krhkost spokojne sreće daleko od rodne zemlje. A daleka Rusija postaje glavna junakinja ciklusa: "Bez obzira koliko je lijep Širaz, nije bolji od prostranstava Ryazana." Jesenjin je Oktobarsku revoluciju dočekao s radošću i žarkom simpatijom. Zajedno s Blokom, Majakovskim, stao je na njezinu stranu bez oklijevanja. Djela koja je Jesenjin napisao u to doba ("Preobraženje", "Inonija", "Nebeski bubnjar") prožeta su buntovničkim raspoloženjima. Pjesnik je zarobljen olujom revolucije, njenom veličinom i željan je novog, budućnost. U jednom od svojih djela Jesenjin je uzviknuo: "Moja domovina, ja sam boljševik!" Ali Jesenjin je, kako je sam napisao, revoluciju preuzeo na svoj način, "sa seljačkom pristranošću", "više spontano nego svjesno". To je ostavilo poseban pečat na pjesnikovo stvaralaštvo i uvelike predodredilo njegov budući put. Karakteristične su bile pjesnikove ideje o svrsi revolucije, o budućnosti, o socijalizmu. U pjesmi "Inonija" budućnost crta kao svojevrsno idilično kraljevstvo seljačkog blagostanja, socijalizam mu se čini blaženim "seljačkim rajem". Takve su ideje utjecale i na druga Jesenjinova djela tog vremena:

Vidim te, polja zelena,
Sa krdom smeđih konja.
S čobanskom lulom u vrbama
Apostol Andrija luta.

Ali fantastičnim vizijama seljake Inonije, naravno, nije bilo suđeno da se obistine. Revoluciju je vodio proletarijat, selo je vodio grad.“Uostalom, apsolutno ne postoji onaj socijalizam o kojem sam razmišljao“, kaže Jesenjin u jednom od pisama tog vremena. Jesenjin počinje proklinjati "željeznog gosta", donoseći smrt patrijarhalnom seoskom načinu života, i oplakivati ​​staru, odlazeću "drvenu Rusiju". To objašnjava nedosljednost Jesenjinove poezije, koji je prošao težak put od pjevača patrijarhalne, osiromašene, siromašne Rusije do pjevača socijalističke Rusije, Lenjinove Rusije. Nakon Jesenjinovog putovanja u inozemstvo i na Kavkaz dolazi do prekretnice u životu i stvaralaštvu pjesnika i nastaje novo razdoblje koje ga tjera da jače i jače zavoli svoju socijalističku otadžbinu i procijeni sve što se u njoj događa. na drugačiji način.“... Još sam se više zaljubio u komunističku gradnju“, napisao je Jesenjin po povratku u domovinu u eseju „Željezni Mirgorod“. Već u ciklusu "Ljubav nasilnika", napisanom odmah po dolasku iz inozemstva, raspoloženje gubitka i beznađa zamjenjuje nada u sreću, vjera u ljubav i budućnost. ljubav, daje jasnu predstavu o novim motivima u Jesenjinovim stihovima:

Zapljusnula je plava vatra
Zaboravljena rodbina dala.
Prvi put sam pjevao o ljubavi,
Prvi put odbijam skandal.
Sav sam bio kao zapušteni vrt,
Bio je pohlepan na žene i napitak.
Uživala u pjevanju i plesu
I izgubiti život ne osvrćući se.

Jesenjinovo djelo jedna je od najsvjetlijih, duboko dirljivih stranica u povijesti sovjetske književnosti.Jesenjinovo doba je prošlo, ali njegova poezija nastavlja živjeti, budi osjećaj ljubavi prema rodnoj zemlji, prema svemu bliskom i drugačijem. Brine nas iskrenost i duhovnost pjesnika, kojemu je Rusija bila najdragocjenija stvar na cijeloj planeti...

Podijelite na društvenim mrežama!

Rođen 21. rujna (3. listopada) 1895. u selu. Konstantinovo, pokrajina Ryazan, u seljačkoj obitelji.

Obrazovanje u Jesenjinovoj biografiji stečeno je u lokalnoj zemskoj školi (1904.-1909.), zatim do 1912. - u razredu župne škole. Godine 1913. upisao je Gradsko pučko sveučilište Shanyavsky u Moskvi.

Početak književnog puta

U Petrogradu Jesenjin čita svoje pjesme Aleksandru Bloku i drugim pjesnicima. Približava se skupini "novih seljačkih pjesnika", a i sam je sklon ovom pravcu. Nakon objavljivanja prvih zbirki ("Radunica", 1916.), pjesnik je postao nadaleko poznat.

Jesenjin je u stihovima mogao psihološki pristupiti opisu krajolika. Druga tema Jesenjinove poezije je seljačka Rusija, ljubav prema kojoj se osjeća u mnogim njegovim djelima.

Od 1914. Sergej Aleksandrovič objavljuje u dječjim publikacijama, piše pjesme za djecu (pjesme "Siroče", 1914, "Prosjak", 1915, priča "Jar", 1916, "Priča o pastiru Petji ... “, 1925.).

U ovom trenutku, Jesenjinu dolazi prava popularnost, pozivaju ga na razne pjesničke sastanke. Maxim Gorky je napisao: “Grad ga je dočekao s istim divljenjem kao što proždrljivac susreće jagode u siječnju. Počele su se hvaliti njegove pjesme, pretjerano i neiskreno, kako licemjeri i zavidnici znaju hvaliti.

Godine 1918-1920, Jesenjin je volio imagizam, objavio je zbirke pjesama: "Ispovijest huligana" (1921), "Tryadnitsa" (1921), "Pjesme svađalice" (1923), "Moskovska taverna" (1924) .

Osobni život

Nakon što je 1921. upoznao plesačicu Isadoru Duncan, Jesenjin ju je ubrzo oženio. Prije toga živio je s A. R. Izryadnovom (s njom je imao sina Jurija), Z. N. Reichom (sin Konstantin, kći Tatjana), N. Volpinom (sin Alexander). Nakon braka s Duncanom, putovao je po Europi i SAD-u. Njihov brak je bio kratak - 1923. par je raskinuo, a Jesenjin se vratio u Moskvu.

Posljednje godine života i smrti

U daljnjem radu Jesenjina ruski su vođe vrlo kritički opisani (1925., "Zemlja hulja"). Iste godine, u životu Jesenjina, objavljena je publikacija "Sovjetska Rus".

U jesen 1925. pjesnik se ženi unukom Lava Tolstoja, Sofijom Andrejevnom. Depresija, ovisnost o alkoholu, pritisak vlasti natjerali su novu suprugu da smjesti Sergeja u neuropsihijatrijsku bolnicu.

Zatim je u biografiji Sergeja Jesenjina bio bijeg u Lenjingrad. A 28. prosinca 1925. Jesenjin je umro, njegovo tijelo pronađeno je obješeno u hotelu Angleterre.

Vaša pozornost je pozvana kratka biografija Sergeja Jesenjina. Ukratko ćemo govoriti o glavnoj stvari iz kratkog, ali živopisnog života divnog ruskog pjesnika, čije je ime ravnopravno s, i.

Kratka biografija Jesenjina

Sergej Aleksandrovič Jesenjin rođen je 1895. godine u selu Konstantinovo, pokrajina Rjazan. Roditelji su mu bili seljaci, a osim Sergeja imao je dvije kćeri: Ekaterinu i Aleksandru.

Godine 1904. Sergej Jesenjin je ušao u zemsku školu u svom rodnom selu, a 1909. je započeo školovanje u župnoj školi u Spas-Klepiki.

Snaga i nemirnog karaktera, Jesenjin je jednog jesenskog dana 1912. stigao u Moskvu u potrazi za srećom. Najprije se zaposlio u mesnici, a potom počeo raditi u tiskari I.D. Sytin.

Od 1913. postao je volonter na Sveučilištu po imenu A. L. Shanyavsky i sprijateljio se s pjesnicima književnog i glazbenog kruga Surikov. Moram reći da je to bilo od veće važnosti u daljnjem formiranju ličnosti buduće zvijezde u horizontu ruske književnosti.

Posebni znakovi Sergeja Jesenjina

Početak kreativnosti

Prve pjesme Sergeja Jesenjina objavljene su u dječjem časopisu Mirok 1914. godine.

To je ozbiljno utjecalo na njegovu biografiju, ali nakon nekoliko mjeseci odlazi u Petrograd, gdje sklapa važna poznanstva s A. Blokom, S. Gorodetskim, N. Klyuevom i drugim istaknutim pjesnicima svog vremena.

Jesenjin čita pjesme svoje majke

Nakon kratkog vremena izlazi zbirka pjesama pod nazivom "Radunica". Jesenjin također surađuje s časopisima socijalista-revolucionara. U njima su tiskane pjesme "Preobraženje", "Oktoih" i "Inonija".

Nakon tri godine, odnosno 1918., pjesnik se vraća, gdje zajedno s Anatolijem Mariengofom postaje jedan od utemeljitelja imažista.

Počevši pisati poznatu pjesmu "Pugačov", proputovao je mnoga značajna i povijesna mjesta: Kavkaz, Solovki, Murmansk, Krim, pa čak i stigao u Taškent, gdje je posjetio svog prijatelja, pjesnika Aleksandra Širjajevca.

Vjeruje se da su upravo iz Taškenta počeli njegovi nastupi pred publikom na večerima poezije.

Teško je sve pustolovine koje su mu se dogodile tijekom ovih putovanja uklopiti u kratku biografiju Sergeja Jesenjina.

Godine 1921. dogodila se ozbiljna promjena u Jesenjinovom životu, jer se oženio slavnom plesačicom Isadorom Duncan.

Nakon vjenčanja, par je otišao na putovanje po Europi i Americi. Međutim, ubrzo nakon povratka iz inozemstva, brak s Duncanom se raspao.

Jesenjinovi posljednji dani

Posljednjih nekoliko godina svog života pjesnik je naporno radio, kao da je predviđao svoju skoru smrt. Mnogo je putovao po zemlji i tri puta je išao na Kavkaz.

Godine 1924. putovao je u Azerbajdžan, a potom u Gruziju, gdje su mu objavljena djela “Pjesma dvadeset i šest”, “Anna Snegina”, “Perzijski motivi” i zbirka pjesama “Crveni istok”.

Kad se dogodila Oktobarska revolucija, dala je djelu Sergeja Jesenjina novu, posebnu snagu. Pjevajući ljubav prema domovini, on, na ovaj ili onaj način, dotiče se teme revolucije i slobode.

Uobičajeno se vjeruje da su u postrevolucionarnom razdoblju postojala dva velika pjesnika: Sergej Jesenjin i. Tijekom života bili su tvrdoglavi suparnici, neprestano se natječući u talentu.

Iako si nitko nije dopustio da davati podle izjave o svom protivniku. Sastavljači Jesenjinove biografije često citiraju njegove riječi:

“Još sam Kolcov i volim Bloka. Ja samo učim od njih i od Puškina. Što možete reći o Majakovskom? Zna pisati – to je istina, ali je li to poezija, poezija? ne volim ga. On nema reda. Stvari padaju na stvari. Od poezije bi u životu trebalo biti reda, ali kod Majakovskog je sve kao nakon potresa, a kutovi svega su tako oštri da bole oči.

Jesenjinova smrt

28. prosinca 1925. Sergej Jesenjin pronađen je mrtav u hotelu Angleterre u Lenjingradu. Prema službenoj verziji, objesio se nakon što je neko vrijeme bio na liječenju u neuropsihijatrijskoj bolnici.

Moram reći da, s obzirom na dugu pjesnikovu depresiju, takva smrt nikome nije bila vijest.

Međutim, krajem dvadesetog stoljeća, zahvaljujući ljubiteljima Jesenjinova djela, iz biografije i smrti Jesenjina počeli su izlaziti novi podaci.

Zbog propisanog vremena, teško je utvrditi točne događaje tih dana, ali verzija da je Jesenjin ubijen, a potom samo inscenirao samoubojstvo, izgleda prilično pouzdano. Kako je zapravo bilo, vjerojatno nikada nećemo saznati.

Jesenjinova biografija, kao i njegove pjesme, ispunjena je dubokim iskustvom života i svim njegovim paradoksima. Pjesnik je uspio osjetiti i prenijeti na papir sve značajke ruske duše.

Bez sumnje, on se može sa sigurnošću pripisati velikim ruskim pjesnicima, koji se nazivaju finim poznavateljem ruskog života, kao i nevjerojatnim umjetnikom riječi.

Svaki učenik razumije značenje Jesenjinova imena u ruskoj književnosti. Nije slučajno što je tako visoko ocijenjen, jer je pjesnik imao značajan utjecaj na razvoj ruske kulture i morala. Tijekom svoje karijere, Sergej je uspio stvoriti jedinstveni pjesnički fond koji pokriva mnoge teme vezane uz život običnih ljudi. Njegove su linije već dugo citirane, a njegova djela se aktivno proučavaju u školama i drugim obrazovnim ustanovama, kao primjer umjetnosti ruskog stila. Remek-djela pjesničke vještine temeljito su zasićena nevjerojatnom iskrenošću i strastvenim osjećajima koji se nastoje prenijeti na čitatelja.

Poezija Sergeja Jesenjina prožeta je osjećajem domoljublja i ljubavi prema svojoj domovini. Opisuje ljepotu ruske prirode i budi u dušama ljudi skrivene strune svijesti o pripadnosti velikom narodu. Ne umara se opisujući prirodne ljepote svojih krajeva i pjevajući osjećaje poštovanja prema uspjesima radničke klase. Jesenjinove pjesme o prirodi nikada se ne mogu miješati s pjesmama drugih autora. Tako je suptilno i tako precizno opisuje. Sergej je na prvo mjesto stavio primitivnost života i njegove svakodnevne trenutke, opisujući ih nježno s dušom punom duhovnosti i dobrote.

Riječi koje lete s pjesnikovih usana remek su djela svaka zasebno, a zajedno stvaraju nevjerojatnu kompoziciju prožetu ljubavlju prema rodnom kraju. Čitajući vješto sastavljene pjesme, laik nehotice doživljava osjećaje empatije i odgovornosti prema junacima djela. Jesenjin je imao nevjerojatan dar da oživi najjednostavnije scene iz čovjekove svakodnevice i pretvori ih u nešto značajno i stvarno važno.

Sergej je uvijek pokazivao posebnu ljubav prema životinjama, što je tipično za njegovu poeziju. Doživljaji životinja prenijeti su s istinski ljudskom toplinom, koja je dana u svakom retku reportaže. Jesenin daruje životinje ljudskim osjećajima i na stranicama knjiga imaju tendenciju da se osjećaju tužno, doživljavaju radost i druge emocije karakteristične za osobu. Uopće nije važno tko predstavlja svijet životinja, u svakoj pjesmi imaju posebnu dramatičnost i istinsku iskrenost. Osim toga, pjesnik naglašava svu dubinu patnje naše manje braće krivnjom osobe koja se s njima ne nosi uvijek dostojanstveno.

Između ostalog, tema majčinske ljubavi ima prilično velik utjecaj na pjesnikovo stvaralaštvo. To nije iznenađujuće, s obzirom na to da Jesenjin ovom aspektu pridaje veliku važnost.

Sergejeva kreativnost ne leži na površini i daleko je od pristupa svakom laiku, jer se značenje pjesama otkriva tek kao rezultat teškog mentalnog rada. Njegov stil se ne može pomiješati ni s čim drugim, jer prodornost odjekuje mnogim generacijama čitatelja. Jesenjin je posjedovao dušu ruskog slobodnog čovjeka i revno je branio bit svog rodnog naroda, što se odrazilo i na njegovo djelo.

Lirika nevjerojatno široke duše stekla je ogromnu popularnost, miješajući iskrenost i relevantnost u posudama poezije, koja se s vremenom ne gubi.