Βιογραφίες Χαρακτηριστικά Ανάλυση

Ασκήσεις για να ζεστάνετε τη φωνή πριν τραγουδήσετε. Πώς να ζεστάνετε τη φωνή σας πριν τραγουδήσετε

Σε αυτό το άρθρο θα βρείτε ασκήσεις, μετά τις οποίες θα ξεκινήσετε.

Για να ανοίξει η φωνή

Η φωνή σας μπορεί στην πραγματικότητα να μην είναι δική σας. Ο λόγος είναι στους σφιγκτήρες ή στον λάθος τρόπο ομιλίας (π.χ. στους ίδιους συνδέσμους). Οι παρακάτω ασκήσεις θα σας βοηθήσουν να αντιμετωπίσετε αυτά τα ζητήματα και να απελευθερώσετε την αληθινή φυσική φωνή σας.

μηχανικός ήχου

Πρώτα, καταλάβετε πώς σας ακούν οι άλλοι. Για να το κάνετε αυτό, μπορείτε να προσομοιώσετε ένα στούντιο ηχογράφησης. Η αριστερή σας παλάμη θα είναι ένα ακουστικό - πιέστε το με ένα "κέλυφος" στο αριστερό σας αυτί. το σωστό θα είναι ένα μικρόφωνο - κρατήστε το κοντά στο στόμα σας σε απόσταση μερικών εκατοστών. Ξεκινήστε τη δοκιμή: μετρήστε, προφέρετε διαφορετικές λέξεις, παίξτε με τον ήχο. Κάντε αυτή την άσκηση για 5-10 λεπτά για εννέα ημέρες. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, θα καταλάβετε πώς ακούγεται πραγματικά και μπορείτε να το βελτιώσετε.

Q-X

Για να ανοίξετε τη φωνή, πρέπει να ελευθερώσετε το λαιμό και να μεταφέρετε την κύρια εργασία στα χείλη και το διάφραγμα. Για να το κάνετε αυτό, προφέρετε τις συλλαβές "Q-X". Στρογγυλοποιήστε τα χείλη σας στο Q, τεντώστε τα με ένα πλατύ χαμόγελο στο X. Μετά από 30 επαναλήψεις, δοκιμάστε να κάνετε μια σύντομη ομιλία. Θα νιώσετε ότι οι σύνδεσμοι είναι λιγότερο τεντωμένοι και τα χείλη είναι καλύτερα στο να ακολουθούν τις εντολές σας.

χασμουρητό

Ο ευκολότερος τρόπος για να χαλαρώσετε τους μύες του λάρυγγα είναι να χασμουρηθείτε καλά. Κάντε αυτή την απλή άσκηση για 5 λεπτά την ημέρα και θα παρατηρήσετε πώς εξαφανίζονται τα μπλοκ και οι σφιγκτήρες στη φωνή σας.

Εκπνοή-βογγητό

Αυτή η άσκηση θα σας βοηθήσει να αναδείξετε τον φυσικό ήχο της φωνής σας. Η ουσία του συνοψίζεται στο να εκφράζεις την εκπνοή σου.

Θέση: πόδια στο πάτωμα, σαγόνι ανοιχτό και χαλαρό. Αρχίστε να εισπνέετε τον αέρα και καθώς εκπνέετε, κάντε οποιοδήποτε ήχο. Κάνετε αυτό χωρίς καμία προσπάθεια - εάν όλα είναι σωστά, θα πρέπει να πάρετε ένα βογγητό.

Όταν η άσκηση εκτελείται σωστά, ο ήχος προέρχεται από ηλιακό πλέγμα. Από εκεί πρέπει να μιλήσετε έτσι ώστε η φωνή να είναι ογκώδης και εκφραστική.

Για να γίνει η φωνή ευχάριστη

Τρία χαμόγελα

Αυτή η άσκηση εκτελείται με τον ίδιο τρόπο όπως η προηγούμενη, αλλά με κανόνας των τριώνχαμόγελα. Χαμογελάστε με το στόμα, το μέτωπό σας και φανταστείτε ένα χαμόγελο στην περιοχή του ηλιακού πλέγματος. Μετά από αυτό, αρχίστε να εκπνέετε με έναν ήχο. Μόλις 5 λεπτά την ημέρα - και η φωνή σας θα αρχίσει να ακούγεται πιο ευχάριστη και αξιόπιστη.

Άσκηση γιόγκι

Αυτή η εκπαίδευση ασκείται από Ινδούς γιόγκι για να επιτύχουν μια βαθιά και όμορφη φωνή.

Θέση: όρθια, τα πόδια ανοιχτά στο πλάτος των ώμων. Πρώτα, πάρτε μερικές ήρεμες αναπνοές και εκπνοές, στη συνέχεια - και μια απότομη εκπνοή με τον ήχο "χα-α". Η εκπνοή πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο πλήρης και δυνατή. Σε αυτή την περίπτωση, το σώμα μπορεί να μετακινηθεί ελαφρώς προς τα εμπρός.

ζωγραφίζοντας συλλαβές

Εισπνεύστε βαθιά και καθώς εκπνέετε, πείτε ένα μακρύ «bom-m», «bim-m», «bon-n». Σύρετε τους τελευταίους ήχους όσο το δυνατόν περισσότερο. Στην ιδανική περίπτωση, θα πρέπει να υπάρχουν κραδασμοί στην περιοχή άνω χείλοςκαι μύτη.

Μια παρόμοια άσκηση μπορεί να γίνει με τις συλλαβές «μο-μο», «μι-μι», «μου-μου», «με-με». Αλλά σε αυτή την περίπτωση, πρώτα προφέρετέ τα εν συντομία και μόνο μετά τραβήξτε.

Και οι δύο ασκήσεις είναι καλύτερα να γίνονται κάθε πρωί για 10 λεπτά. Όχι μόνο θα κάνουν τη φωνή πιο ευχάριστη, αλλά θα βοηθήσουν και στην ενίσχυση φωνητικές χορδές.

Μακριά γλώσσα

Βγάλε έξω τη γλώσσα σου. Πρώτα, στρέψτε το προς τα κάτω όσο το δυνατόν περισσότερο, προσπαθώντας να φτάσετε στο πηγούνι. Διατηρώντας αυτή τη θέση, γείρετε το κεφάλι σας προς τα κάτω. Στη συνέχεια τεντώστε τη γλώσσα σας προς τα πάνω, προσπαθώντας να φτάσετε στην άκρη της μύτης σας. Ταυτόχρονα, σηκώστε το κεφάλι σας όσο πιο ψηλά γίνεται.

Για να κάνετε τη φωνή σας πιο δυνατή

Ήχοι "i", "e", "a", "o", "u"

Εκπνεύστε, μετά πάρτε μια βαθιά ανάσα και στη δεύτερη εκπνοή, πείτε έναν μακρύ ήχο «και». Κάντε το ελεύθερα, αρκεί να υπάρχει αρκετός αέρας. Μην πιέζετε να βγει αέρας από τους πνεύμονές σας. Με τον ίδιο τρόπο, προφέρετε τους υπόλοιπους ήχους: "e", "a", "o", "u". Κάντε τρεις επαναλήψεις.

Η σειρά αυτών των ήχων δεν είναι τυχαία: κατανέμονται κατά μήκος του γηπέδου. Αντίστοιχα, το "και" είναι το υψηλότερο (ενεργοποιεί την άνω περιοχή του κεφαλιού), το "y" είναι το χαμηλότερο (ενεργοποιεί την κάτω κοιλιακή χώρα). Εάν θέλετε να κάνετε τη φωνή σας χαμηλότερη και πιο βαθιά, εξασκηθείτε στον ήχο «y» πιο συχνά.

Άσκηση Ταρζάν

Ακολουθήστε την προηγούμενη εργασία, μόνο τώρα χτυπήστε τον εαυτό σας στο στήθος με τις γροθιές σας, όπως ο Ταρζάν. Η άσκηση έχει σχεδιαστεί για να γεμίζει τη φωνή και να καθαρίζει τους βρόγχους, οπότε αν θέλετε να καθαρίσετε το λαιμό σας, μην σταματήσετε τον εαυτό σας.

χαμηλώνοντας

Αυτή η άσκηση ενεργοποιεί το έργο του στήθους και της κοιλιάς. Εκπνεύστε και εισπνεύστε. Στην επόμενη εκπνοή, αρχίστε να προφέρετε τον ήχο "m" με το στόμα σας κλειστό. Εκτελέστε τρεις προσεγγίσεις: πρώτα, χαμηλή χαμηλή, μετά - σε μεσαία ένταση και τέλος - πολύ δυνατά.

Γκρινιάζω

Σηκώστε τη χαλαρή γλώσσα σας στον ουρανίσκο και αρχίστε να προφέρετε τον ήχο "r". Θα πρέπει να βγει "rrrr", όπως ένα τρακτέρ. Επαναλάβετε την άσκηση τρεις φορές και στη συνέχεια διαβάστε εκφραστικά μια ντουζίνα λέξεις που έχουν τον ήχο "r". Φροντίστε να συνοδεύσετε την ανάγνωση με ένα κυλιόμενο «r».

Η άσκηση Chaliapin για τον συντονισμό της φωνής

Ο μεγάλος Ρώσος τραγουδιστής Fyodor Chaliapin επίσης ξεκινούσε κάθε πρωί με ένα γρύλισμα. Δεν το έκανε όμως μόνος του, αλλά μαζί με το μπουλντόγκ του. Αφού εκπαίδευσε τον ήχο "r", ο Fedor Ivanovich άρχισε να γαβγίζει στο κατοικίδιο ζώο του: "av-av-av".

Μπορείτε να επαναλάβετε την άσκηση του Chaliapin ή, αν δεν μπορείτε να χαλαρώσετε τον λάρυγγά σας, να την αντικαταστήσετε με ένα κακόβουλο θεατρικό γέλιο. Αυτό γίνεται απλά. Με το στόμα ανοιχτό στην εκπνοή, γελάς θυμωμένα: «αχ-αχ-αχ-αχ-χα-χα-χα-αχ-αχ-αχ-αχ-αχ-αχ». Ο ήχος πρέπει να βγαίνει εύκολα και ελεύθερα. Ταυτόχρονα, μπορείτε να πηδήξετε και να χτυπήσετε τον εαυτό σας στο στήθος με τα χέρια σας. Αυτή η άσκηση θα καθαρίσει αμέσως τη φωνή και θα την προετοιμάσει για εργασία.

Σημαντικό να θυμάστε

Όταν εκτελείτε όλες τις ασκήσεις, πρέπει να διατηρήσετε τη σωστή. Το στομάχι πρέπει να είναι χαλαρό και το στήθος να προεξέχει προς τα εμπρός. Ωστόσο, εάν κρατάτε την πλάτη σας ίσια, αυτές οι περιοχές του σώματος θα πάρουν αυτόματα τη σωστή θέση.

Γεια σας αγαπητοί φίλοι!

Πολλοί από εμάς αγαπάμε να τραγουδάμε ή θα θέλαμε να μάθουμε αυτή την ικανότητα των σειρήνων. Μια σωστά παραδομένη φωνή είναι συναρπαστική, οι νότες είναι μεθυστικές και έχουν μια κολοσσιαία λάμψη και ταμπεραμέντο του ιδιοκτήτη.

Φυσικά, δεν έχουν όλοι αρκετή εμπιστοσύνη δικές του δυνάμειςνα πάω στον δάσκαλο φωνητικής. Πολλοί συγκρατούνται από την έλλειψη χρόνου, μια σκέψη που συμβαίνει συχνά στους άνδρες: «τι θα σκεφτούν οι άνθρωποι;» και φυσικά το τσιμπημένο, οικονομικό στοιχείο αυτού του θέματος.

Γι' αυτό ακονίζουμε τις δεξιότητές μας όπου χρειάζεται: στο μπάνιο, στο καραόκε, σε ένα εταιρικό πάρτι, ντουέτο με μια γάτα ή με φίλους στην κουζίνα. Πώς όμως να εκπαιδεύσετε τις φωνητικές χορδές στο σπίτι; Χωρίς να βλάψει την υγεία και να πάρει ταυτόχρονα ένα μικρό κέρδος;

Οι ασκήσεις για προθέρμανση και άντληση «μυών φωνής» μπορούν και πρέπει να εκτελούνται στο σπίτι, έχοντας προηγουμένως αποφασίσει για την αποστολή. Θέλετε να γίνετε επαγγελματίας ερμηνευτής και να αφιερώσετε τα πάντα σε αυτή τη τέχνη; ελεύθερος χρόνος? Αυτό είναι ένα διάνυσμα μονοπατιού.

Στην περίπτωση που θέλετε να λάμψετε σε πάρτι, ερμηνεύοντας διάσημες επιτυχίες, παρατηρώντας τα σαγόνια του κοινού να πέφτουν από χαρά, αυτός είναι ένας εντελώς διαφορετικός τρόπος εξέλιξης. Αλλά αυτό που ενώνει αυτούς τους παρόμοιους τρόπους γίγνεσθαι είναι η προσέγγιση της επερχόμενης δουλειάς, η επιθυμία και η συστηματική εφαρμογή των ασκήσεων.

Άνθρωποι που δεν κατάλαβαν την ουσία του πως δουλεύει?» αρχικά μπορεί να παρουσιάσετε δυσφορία ή ασυνήθιστες αισθήσεις στην περιοχή του λαιμού. Δεν χρειάζεται να το φοβάστε αυτό, αλλά είναι απαραίτητο να προσεγγίσετε την αρχή της εμπειρίας σας ως ειδικός στον τομέα της θεωρίας και, άμεσα, να εξασκηθείτε αμέσως.

Το να μάθεις να τραγουδάς όμορφα αμέσως είναι αδύνατο. Δεν μιλάω τώρα για έμφυτες και απάνθρωπες ικανότητες. Θα ήθελα να δώσω ένα παράδειγμα ενός μέσου ανθρώπου που κάνει μαθήματα φωνητικής.

Πρώτον, πιθανότατα ως παιδί, ο ίδιος ή οι γονείς του παρατήρησαν την τάση να τραγουδούν μαζί με τραγούδια κινουμένων σχεδίων και να χτυπούν καλά τις νότες. Στη συνέχεια ακολούθησε το μονοπάτι προς τον δάσκαλο, έλεγχος ακοής του παιδιού, «εισαγωγικό» τεστ καταλληλότητας και έναρξη της εκπαίδευσης με προοπτική.

Δεύτερον, πολλοί άνθρωποι που ακούνε ήδη το τελικό προϊόν στο ραδιόφωνο, το αρχείο που δημοσιεύτηκε στο Διαδίκτυο, ξεχνούν την προκαταρκτική εργασία. Και επίσης για τις προσπάθειες που κατέβαλε ο ερμηνευτής και τις μεθόδους που κατέστησαν δυνατή την κατανόηση των βασικών γνώσεων της μαεστρίας και την εφαρμογή τους στην πράξη.

Τα οφέλη της προπόνησης

Πώς να ψηφίσετε; - Εσύ ρωτάς. Θα απαντήσω ως εξής: ακόμα κι αν δεν βλέπετε τον εαυτό σας ως τραγουδιστή όπερας σε πέντε χρόνια ή ως σούπερ σταρ σε μια μεγάλη σκηνή, οι πρόβες μπορούν να βελτιώσουν την τεχνική του λόγου σας. Ο οργανικά καθαρός λόγος, χωρίς ξεκάθαρα εκφραζόμενα ελαττώματα και τη συνήθεια να μουρμουρίζεις κάτω από την ανάσα σου, είναι εξαιρετικά σημαντικός, τόσο στον εργασιακό χώρο όσο και στις καθημερινές, καθημερινές υποθέσεις.

Για να μπορείτε να μιλάτε καθαρά και ευδιάκριτα, καθώς και να έχετε ένα ηχητικό και ευχάριστη φωνή, πρέπει να καταφύγετε στην προπόνηση άρθρωσης. Τι σημαίνει?

Βρίσκεται στη στοματική κοιλότητα ένας μεγάλος αριθμός απόμύες που παρέχουν υψηλής ποιότητας εξαγωγή ήχου από τους άνω και κάτω καταλόγους με τη βοήθεια συνδέσμων και μηνυμάτων. Και αφού πρόκειται για μύες, σίγουρα χρειάζονται ανάπτυξη και φόρτιση!

Για να ζεστάνεις συσκευή ομιλίαςσε σύντομο χρονικό διάστημα, θα σας συμβουλεύσω να εφαρμόσετε αυτές τις δοκιμασμένες ασκήσεις. Ο χρόνος που πρέπει να διατεθεί για την επεξεργασία καθενός από αυτούς δεν πρέπει να είναι μικρότερος από 2-3 λεπτά. Θυμάμαι σημαντικός κανόνας. Η θέση του σώματός σας πρέπει να είναι πάντα κάθετη! Καθισμένος, ξαπλωμένος, ανάποδα - κακή επιλογή, λόγω παρεμπόδισης της πρόσβασης στο διάφραγμα και κακής ποιότητας εισαγωγής αέρα.

Και ένα ακόμη χαρακτηριστικό. Προσπαθήστε να πάρετε τον αέρα κάτω μέροςτην κοιλιά, και τη στιγμή της παράδοσής της - να τεντώσει τους μύες της διαδικασίας, ακολουθώντας το παράδειγμα του "σπρώχνοντας έξω".

Γυμνάσια

  1. Πριν αρχίσετε να βγάζετε τον ήχο από το λαιμό σας, θα αναφέρω την ανάγκη να το κάνετε μόνοι σας στην αρχή, ώστε να μην σας παρεμβαίνει κανείς για να παραδοθείτε πλήρως στη διαδικασία.
    Φανταστείτε λοιπόν τη διαδικασία ξεπλύματος του στόματός σας. Μόνο που αντί να γείρετε το κεφάλι σας προς τα πάνω και να πιείτε μια μπουκιά νερό, πρέπει να γυρίσετε αργά το κεφάλι σας από αριστερά προς τα δεξιά με έναν χαρακτηριστικό, αντηχητικό ήχο.
  2. Βαθιά ανάσα-παύση-αναπνοή-κράτημα. Με κλειστά χείλη, πρέπει να ανοίξετε τα σαγόνια σας και να στρογγυλοποιήσετε ελαφρώς το στόμα σας, σαν να πρόκειται να πείτε το γράμμα "ο και μ".
    Ως αποτέλεσμα, θα πρέπει να έχετε χαμηλό ήχο και ταυτόχρονα, να πρέπει να κάνετε μια ελαφριά ψηλάφηση των ρουθουνιών και της ζώνης του άνω γνάθου (ελάχιστα αντιληπτό χτύπημα)
  3. Παρόμοια με τη δεύτερη, αλλά αντί να χτυπάτε στα ρουθούνια, κάντε χειρισμό στις ρινοχειλικές ρυτίδες (του προσώπου).
  4. Προφέρετε τον ήχο "would-would-would-be", καθώς εκπνέετε. Με τη δεύτερη φορά, προσθέστε ψηλάφηση του άνω χείλους.
  5. Προφέροντας τον ήχο "we-we-we-we-we-we" ή "se-se-se-se-se". Με τη δεύτερη προσέγγιση, προσθέστε την ψηλάφηση του κάτω χείλους.
  6. Πάρτε μια βαθιά αναπνοή από το στόμα σας. Προετοιμάστε τη γροθιά για ελαφρύ χτύπημα στο στήθος από αριστερά προς τα δεξιά, ενώ φωνάζετε τον ήχο "aaa-oooh-uuu" στο κάτω μέρος.
    Ο ήχος πρέπει να είναι ομοιόμορφος, ελαφρώς πιο αθόρυβος από το συνηθισμένο, αφού χρησιμοποιούνται οι χαμηλότερες νότες. Μην βιάζεστε να μείνετε χωρίς αέρα. Κάντε την άσκηση ομαλά.

Τι να αποκλείσει;

Για το τραγούδι, είναι πολύ χρήσιμο να χρησιμοποιείτε ταμπού για τα τρόφιμα πριν ξεκινήσετε μια πρόβα, ασκήσετε ασκήσεις ή εκτελέσετε δημόσια.

Δηλαδή, αξίζει να αρνηθείτε:


Αντίθετα, θα προτείνω παγωμένα, μη γλυκά αφεψήματα βοτάνων, καθώς και καθαρό νερόθερμοκρασία δωματίου. Μερικές φορές η προσθήκη ενός κουταλιού του γλυκού μέλι σε αυτό είναι χρήσιμη.

Στο δικό μας σύγχρονος κόσμος, δεν είναι απαραίτητο να έχετε ζωντανό όργανο στο σπίτι, απλά πρέπει να κατεβάσετε την εφαρμογή ή να εγκαταστήσετε το πρόγραμμα με έτοιμα κενά για παιχνίδι.

Όσο για το τι είναι σημαντικό. Η μουσική βιομηχανία είναι γεμάτη από σκοτεινούς όρους και ονόματα που πρέπει να αντιμετωπίσεις.

ΣΤΟ ανθρώπινο σώμαΥπάρχουν 3 τύποι αντηχείων με τους οποίους εξάγουμε ήχο:

  • στήθος (πνεύμονες, βρόγχοι και τραχεία).
  • κεφάλι (στόμα και ρινοφάρυγγα).
  • κεντρικός (λάρυγγας).

Το κύριο πρόβλημα για άτομα που μόλις άρχισαν να εργάζονται με τον ήχο είναι ότι χρησιμοποιούν μόνο το αντηχείο κεφαλής.

Προσπαθήστε να τραγουδάτε και να μιλάτε χρησιμοποιώντας το στέρνο σας. Ο ήχος θα αποδειχθεί πιο ογκώδης και ολιστικός.

Και πάλι, χωρίς προθέρμανση, είναι απολύτως αδύνατο να πραγματοποιηθούν αυτοί οι χειρισμοί. Δεδομένου ότι μπορούν να σχηματιστούν οζίδια στους συνδέσμους, επικίνδυνα για περαιτέρω δραστηριότητες. Όχι μια λιτή προσέγγιση της φωνής θα σας προσφέρει ένα ταξίδι στον φωνίατρο.

Φίλοι, να είστε υγιείς και εξερευνήστε νέους ορίζοντες και πεδία.

Σας εύχομαι ειλικρινά νίκες! Εγγραφείτε για να ενημερώσετε το blog μου και να το προτείνετε στους φίλους σας για ανάγνωση. Στα σχόλια, πείτε μας για τους αποδεδειγμένους τρόπους εκγύμνασης των φωνητικών σας χορδών.

Τα λέμε στο blog, αντίο!

Πριν από την προπόνηση, πρέπει πάντα να ζεσταίνετε τους μύες και οι φωνητικές χορδές δεν αποτελούν εξαίρεση. Για τη μακροπρόθεσμη υγεία των φωνητικών σας χορδών, είναι καλό να ψέλνετε πριν τραγουδήσετε ή εκτελέσετε. Υπάρχουν αρκετές ασκήσεις που θα σας βοηθήσουν σε αυτό. Εάν έχετε προγραμματίσει να εκτελέσετε, τότε για να αποφύγετε την κούραση και πιθανή βλάβη στις φωνητικές χορδές, κάντε 10λεπτη ψαλμωδία πολλές φορές κατά τη διάρκεια της ημέρας. Τα περισσότερα φωνητικά προθέρμανση περιλαμβάνουν ερμηνεία διαφορετικούς ήχουςφωνή, αλλά και ασκήσεις που ζεσταίνουν τους πνεύμονες, τα χείλη, τη γλώσσα και το σώμα, ώστε να είστε χαλαροί και έτοιμοι να τραγουδήσετε.

Βήματα

Μέρος 1

Προθέρμανση του σώματος

    Άνοιξε το λαιμό σου.Ένα από τα πρώτα και πιο πολλά απλούς τρόπουςζεστάνετε το σώμα πριν τραγουδήσετε - ανοίξτε το λαιμό και το διάφραγμα με τη βοήθεια του χασμουρητού. Για να αναγκάσετε τον εαυτό σας να χασμουρηθεί, σκεφτείτε το ή απλώς παρακολουθήστε ένα βίντεο με κάποιον να χασμουριέται.

    • Επαναλάβετε τη διαδικασία χασμουρητού 2-3 φορές για να ανοίξει πλήρως ο λαιμός και το διάφραγμα.
  1. Δουλέψτε τους μυς του πυρήνα σας.Η χρήση των κοιλιακών μυών και η σωστή απόδοση του ήχου από το σώμα είναι πολύ σημαντική όταν τραγουδάτε. Για να δεσμεύσετε τους μύες που υποτίθεται ότι χρησιμοποιείτε, κάντε έναν ελαφρύ βήχα. Δώστε προσοχή στο ποιοι ακριβώς μύες εμπλέκονται σε αυτή τη δράση, καθώς αυτοί είναι οι μύες που πρέπει να χρησιμοποιείτε όταν τραγουδάτε.

    • Οι μύες του πυρήνα περιλαμβάνουν επίσης το ψοά, τους μύες του πυελικού εδάφους και το διάφραγμα, μεταξύ άλλων. Ασχολήστε αυτούς τους μύες καθώς τραγουδάτε, ώστε να αναπτύξετε πλήρως τη φωνή σας.
  2. Χαλαρώστε τον λαιμό και τους ώμους σας.Το σώμα πρέπει να είναι χαλαρό όταν τραγουδάτε, ώστε οι μύες και το σώμα να μην είναι τεντωμένοι, ειδικά όταν παίζετε ψηλές νότες. Για να χαλαρώσετε ανώτερο τμήμασώμα, απλώς σηκώστε τους ώμους σας στα αυτιά σας, κρατήστε τους σε αυτή τη θέση για πέντε δευτερόλεπτα και μετά χαλαρώστε. Επαναλάβετε την άσκηση 4-5 φορές.

    • Η φωνή πρέπει πάντα να προέρχεται από το διάφραγμα, αλλά μερικές φορές για να χτυπήσουν ψηλές νότες, οι άνθρωποι χρησιμοποιούν άλλα μέρη του σώματος αντί για το στομάχι. Δεν είναι σωστό.
    • Για να αποφύγετε αυτό το λάθος, κρατήστε τον λαιμό και τους ώμους σας χαλαρούς καθώς τραγουδάτε, ειδικά πριν χτυπήσετε ψηλές νότες.
  3. Κάντε ασκήσεις αναπνοής.Δεδομένου ότι η αναπνοή είναι ένα είδος μηχανισμού που δημιουργεί τη φωνή, πριν τραγουδήσετε είναι πολύ σημαντικό να φτιάξετε και μερικά ασκήσεις αναπνοής. Μπορείτε να κάνετε τις ακόλουθες δύο ασκήσεις:

    • Χαλαρώστε τους ώμους και το στήθος σας, πάρτε μια βαθιά ανάσα, ενώ το στομάχι ανεβαίνει ελαφρά. Στη συνέχεια εκπνεύστε αργά. Συνεχίστε να αναπνέετε σε αυτόν τον ρυθμό για άλλα δύο λεπτά.
    • Εισπνεύστε όπως πριν, αλλά εκπνεύστε πιο αργά, δημιουργώντας έναν ήχο συριγμού καθώς το κάνετε. Επαναλάβετε για ένα λεπτό.
  4. Απελευθερώστε την ένταση στο σαγόνι σας.Η ένταση στο σαγόνι και το στόμα σας μπορεί επίσης να επηρεάσει το τραγούδι σας, επομένως χαλαρώστε όσο το δυνατόν περισσότερο πριν τραγουδήσετε. αυτό το μέρος. Για να ανακουφίσετε την ένταση, κάντε τα εξής:

Μέρος 2ο

Ασκήσεις προθέρμανσης φωνής

    Βόμβος.Ξεκινήστε κάνοντας ένα βουητό με τον κάτω λαιμό καθώς εκπνέετε. Επαναλάβετε αυτή την άσκηση έως και δέκα φορές και μετά επαναλάβετε το ίδιο, αλλά με το στόμα ανοιχτό, δημιουργώντας τον ήχο «αααα».

    Buzz do-re-mi.Μόλις ολοκληρώσετε τη βασική ψαλμωδία, ξεκινήστε να ζεσταίνετε τη φωνή σας αλλάζοντας τον τόνο φωνάζοντας do-re-mi πάνω-κάτω. Ξεκινήστε χαμηλά και μόλις ολοκληρώσετε την πρώτη ρύθμιση, ανεβάστε και κατεβάστε την κλίμακα, ανεβείτε σε υψηλότερο βήμα και επαναλάβετε.

    Ζεστάνετε τα χείλη σας.Εκτελέστε ειδικές ασκήσεις για τα χείλη (που θυμίζουν βουητό ή γκρίνια), που ζεσταίνουν όχι μόνο τα χείλη, αλλά και τη φωνή. Για να εκτελέσετε αυτήν την άσκηση, πρέπει να κλείσετε χαλαρά τα χείλη σας, να τα φουσκώσετε ελαφρά και απλώς να εκπνεύσετε τον αέρα (για αυτό, απλώς φανταστείτε τον ήχο ενός κινητήρα ή το ροχαλητό). Κάντε αυτή την άσκηση σε δύο ακόμη εκπνοές και στη συνέχεια κάντε άλλες τρεις ή τέσσερις ασκήσεις για τα χείλη, αρχίζοντας να κουνάτε αργά το κεφάλι σας από τη μία πλευρά στην άλλη.

    • Επαναλάβετε αυτή την άσκηση με τα χείλη και το κεφάλι, ενώ δημιουργείτε τον ήχο "β", κάνοντας ένα είδος φωνητικής προθέρμανσης από το υψηλότερο πλήκτρο στο χαμηλότερο και αντίστροφα.
  1. Εξασκηθείτε στο λεγόμενο τραγούδι σειρήνας.Προφέρετε τον ρινικό ήχο [ŋ] (παρόμοιο με το αγγλικό ρινικό σύμφωνο). Συνεχίστε να εξασκείτε αυτόν τον ήχο για τρία έως πέντε πλήκτρα. Κάθε φορά που φτάνετε στις υψηλότερες και τις χαμηλότερες νότες, προσπαθήστε να πάρετε τη νότα ακόμα πιο ψηλά ή χαμηλότερα, επεκτείνοντας το εύρος σας.

  2. Εξασκήστε την ομιλία σας με γλωσσοδέτες σε διαφορετικά πλήκτρα.Γλωσσοδέτες - καλή πρακτικήαρθρώσεις, και αν τις προφέρετε με διαφορετικά πλήκτρα και ένταση, είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να ζεσταθείτε πριν τραγουδήσετε. Αναμεταξύ καλοί γλωσσόφιλοιαξίζει να δοκιμάσετε είναι τα εξής:

    • Η Σάσα περπάτησε στον αυτοκινητόδρομο και ξεράθηκε.
    • Λευκά πρόβατα χτυπούσαν τα τύμπανα.
    • Ο Πέτρος έψησε μπισκότα στο φούρνο και έψησε όλα τα αρτοσκευάσματα.
    • Κάστορες περιπλανώνται στα τυριά των δασών. Οι κάστορες είναι γενναίοι, αλλά ευγενικοί με τους κάστορες.
    • Ο νεροφόρος μετέφερε νερό από κάτω από την παροχή νερού.
    • Έχεις ποτίσει το κρίνο; Έχεις δει τη Λυδία; Πότισαν το κρίνο, είδε τη Λυδία.
    • Κάβουρας έκανε τσουγκράνα σε κάβουρα, έδωσε τσουγκράνα σε καβούρι - άρπα χαλίκι με τσουγκράνα, καβούρι.
    • Αετός στο βουνό, φτερό στον αετό. Βουνό κάτω από αετό, αετός κάτω από φτερό.

Μέρος 3

προηγμένες τεχνικές προθέρμανσης
  1. Κρατήστε μια μεγάλη σημείωση.Μερικές φορές σε ένα τραγούδι είναι απαραίτητο ότι ο τραγουδιστής πολύς καιρόςκρατούσε τη σημείωση και αν δεν είστε έτοιμοι για αυτό ή δεν έχετε την απαραίτητη τεχνική, πιθανότατα δεν θα μπορέσετε να διατηρήσετε πλήρως τη σημείωση όπως απαιτείται. Για να εξασκήσετε αυτή την τεχνική:

    • Εξασκηθείτε στη διατήρηση σταθερής ροής αέρα ενώ τραγουδάτε.
    • Όλοι οι μύες πρέπει να είναι χαλαροί.
    • Ενώ τραγουδάτε, κρατήστε ανοιχτές όλες τις κοιλότητες που αντηχούν (λαιμός, στόμα, μύτη, στήθος κ.λπ.).
    • Επιλέξτε ένα τραγούδι με υψηλές νότες και εξασκηθείτε στο να το παίζετε τμηματικά έως ότου μπορείτε να παίξετε κάθε μέρος αυτού του τραγουδιού όσο καλύτερα μπορείτε.
    • Δοκιμάστε πρώτα να παίξετε το τραγούδι χωρίς λέξεις, αντί να παίξετε έναν μόνο ήχο για να περάσετε από όλα τα πλήκτρα. Μόλις κατακτήσετε αυτήν την άσκηση, μπορείτε να παίξετε ολόκληρο το τραγούδι, με τις λέξεις και τα πάντα.
  2. Εξασκηθείτε στο να χτυπάτε χαμηλές νότες.Η αναπαραγωγή ενός τραγουδιού σε χαμηλές νότες μπορεί να είναι εξίσου δύσκολη, γιατί σε χαμηλές νότες μπορεί εύκολα να χάσετε τον έλεγχο του ήχου, καθώς οι φωνητικές σας χορδές χαλαρώνουν όταν χαμηλώνετε τον τόνο.

    • Για να ελέγξετε τις χαμηλές νότες, είναι απαραίτητο να διατηρήσετε τον λαιμό χαλαρό και να διατηρήσετε τον συντονισμό της φωνής στην περιοχή του προσώπου.
    • Εάν δεν μπορείτε να νιώσετε τη δύναμη της φωνής σας στο πρόσωπό σας όταν παίζετε χαμηλές νότες, μετακινήστε το κεφάλι σας από τη μία πλευρά στην άλλη για να ανοίξετε το λαιμό σας και προσπαθήστε ξανά.
    • Μην ανησυχείτε εάν η ένταση της φωνής σας πέσει όταν παίζετε χαμηλές νότες, καθώς δεν μπορούν να αναπαραχθούν σε υψηλή ένταση. Αντί να ανεβάσετε την ένταση της φωνής σας, εστιάστε στη διατήρηση του τόνου και της σαφήνειας της νότας.

Από το πόσο καθαρά και με αυτοπεποίθηση αποδίδει η τραγουδίστρια μουσικά έργαεξαρτάται από την επιτυχία του μπροστά στο κοινό. Οι επαγγελματίες γνωρίζουν ότι τα τραγούδια είναι σημαντικά για τους τραγουδιστές τόσο πριν εμφανιστούν στη σκηνή όσο και κατά τη διάρκεια της καθημερινής πρακτικής.

Η προσεκτική στάση στο όργανο που τραγουδάει βοηθά στην ανάπτυξη δεξιοτήτων, στην εκτέλεση σύνθετων τμημάτων επαγγελματικά. Τα φωνητικά άσματα όχι μόνο κάνουν τις φωνητικές χορδές ελαστικές, αλλά αυξάνουν επίσης τη ροή του αίματος στον λάρυγγα, τους πνεύμονες, τα χείλη και τη γλώσσα. Η επιθυμία βελτίωσης των επαγγελματικών δεξιοτήτων υποχρεώνει τον ερμηνευτή να πραγματοποιήσει συστηματική εργασία με ένα εύθραυστο όργανο φωνής.

Οι αθλητές πριν τον αγώνα εκπαιδεύουν τους μύες τους για την κινητικότητα και την ελαστικότητά τους, οι φωνητικές καντάδες εκτελούν τον ίδιο ρόλο. Οι προετοιμασμένες φωνητικές πτυχές είναι υπάκουες, πιο εύκολοι στον έλεγχο και προστατεύουν τους μύες και τους συνδέσμους από τραυματισμούς.

  • επεκτάσεις εύρους?
  • ανάπτυξη του μουσικού αυτιού?
  • φωνητικός έλεγχος σε συντονισμό με ακουστικές ικανότητες.
  • σχηματισμός τραγουδιστικών δεξιοτήτων.

Πολλοί φτάνουν μεγάλα υψόμετραστη δημιουργικότητα, εκτελώντας καθημερινά φωνητικά άσματα.

Γενικοί κανόνες για φωνητικές ασκήσεις

Είναι δύσκολο για τους άπειρους ερμηνευτές να κατακτήσουν ένα ευρύ φάσμα, επομένως ξεκινούν το μάθημα χρησιμοποιώντας φωνητικά άσματα σε μία νότα. Σταδιακά αυξήστε το διάστημα στο ένα πέμπτο και μόνο στο τέλος της προθέρμανσης μεταβαίνουν στην εκτέλεση ενός εύρους οκτάβας ή περισσότερο.

Ένας συγκεκριμένος κύκλος, η διάρκεια των μαθημάτων καθορίζεται από τα καθήκοντα που ανατίθενται στον εκτελεστή και στην αρχή οι ασκήσεις χρειάζονται περισσότερο χρόνο.

Τι πρέπει να γνωρίζουν οι άπειροι τραγουδιστές

Κανένας δάσκαλος δεν θα συστήσει στους αρχάριους να εκτελούν εντατικά φωνητικά άσματα, για να επιτύχουν επιτυχία στην επίλυση περίπλοκων και μερικές φορές αδύνατων εργασιών. Πρώτον, τους προσφέρονται ασκήσεις για δύο ή τρεις νότες που βρίσκονται δίπλα-δίπλα. Είναι δυνατό να επιτευχθεί καλή τεχνική απόδοσης μόνο με συνεπή, καλά οργανωμένα μαθήματα.

Όλα τα φωνητικά άσματα συνδυάζονται ένα προς ένα γενική αρχή. Επιλέγεται η τονικότητα που αντιστοιχεί στις ικανότητες του μαθητή. Κάθε φορά σηκώνουν μια σύντομη μουσική φράση μισό σκαλοπάτι ψηλότερα μέχρι να έρθει το όριο των δυνατοτήτων και μετά εκτελούν φωνητικά άσματα σύμφωνα με χρωματισμό σε αντίστροφη σειρά.

Το ζέσταμα για τραγουδιστές με υψηλή και χαμηλή φωνή είναι σχεδόν το ίδιο. Σε όλες τις περιπτώσεις, το ζέσταμα ξεκινά με τις μεσαίες νότες της σειράς του ερμηνευτή. Για τη σοπράνο κολορατούρα, επιλέγονται φωνητικά άσματα, που στοχεύουν στην εκπαίδευση της κινητικότητας, την ελαφρότητα του ήχου. Για χαμηλό εύρος - αργό τέμπο με έμφαση στην καντιλένα.

Πώς να εργαστείτε με τα παιδιά

Προσεκτική στάση στη συσκευή τραγουδιού στο Παιδική ηλικία - το κύριο καθήκονδασκάλους. Τα αναπτυσσόμενα όργανα είναι εύκολο να τραυματιστούν, απαιτούν ιδιαίτερη προσοχή και οι έφηβοι πρέπει να αναθεωρήσουν τον κύκλο των μαθημάτων κατά το σπάσιμο της φωνής.

Αλλά τα φωνητικά άσματα δεν διαφέρουν από τη δουλειά των ενηλίκων και για να κρατήσουν την προσοχή των παιδιών, τους προσφέρονται κείμενα κόμικ και χρησιμοποιούνται άλλες διασκεδαστικές τεχνικές.

Μάθετε να αναπνέετε σωστά

Για αρχάριους, τα φωνητικά άσματα δεν είναι ολοκληρωμένα χωρίς προπόνηση αναπνοής. Ένα σημαντικό βήμα στην επιδίωξη των τραγουδιστικών δεξιοτήτων για ορισμένους ερμηνευτές φαίνεται αρχικά σαν μια αστεία στιγμή.

Δεν το καταλαβαίνουν όλοι στην αρχή σωστή αναπνοήεξαρτάται από την επιτυχία του ερμηνευτή. Πολλοί άνθρωποι κάνουν το λάθος να βασίσουν την προπόνηση της φωνής τους στην αναπνοή στο στήθος. Μια τέτοια παράσταση οδηγεί στο τέλος της καριέρας του τραγουδιστή, που μόλις ξεκίνησε.

Δεν υπάρχουν μόνο ψαλμωδίες για αρχάριους, αλλά και ειδικές ασκήσεις αναπνοής. Ένα από αυτά εκτελείται με ομοιόμορφη στάση, με χαμηλωμένους ώμους.

  • Τα χέρια βρίσκονται στο στομάχι, εισπνεύστε αργά αέρα από τη μύτη, εκπνεύστε αργά.
  • Θα πρέπει να υπάρχει μια αίσθηση έντασης στον Τύπο.
  • Εκτελέστε 8-10 επαναλήψεις και κατά τη διάρκεια της ημέρας ελέγξτε τον εαυτό σας μέχρι να αναπτυχθεί η συνήθεια της σωστής αναπνοής.

Τυπικές ασκήσεις

Συχνά τίθεται το ερώτημα εάν η ψαλμωδία για μια χορωδία είναι διαφορετική από την ατομική εκπαίδευση φωνής. Οι επαγγελματίες χρησιμοποιούν τις ίδιες εργασίες για προθέρμανση με τη μόνη διαφορά - όταν εργάζεστε με μια ομάδα, ακολουθούνται οι κανόνες προτύπων και διεξάγονται ιδιαίτερα μαθήματα λαμβάνοντας υπόψη συγκεκριμένους στόχους.

  1. Τα μαθήματα ξεκινούν με προπόνηση σε μεσαίες νότες, οι οποίες δεν προκαλούν υπερβολική ένταση των συνδέσμων και των μυών. Τέτοια φωνητικά άσματα στοχεύουν στην ενίσχυση της αναπνευστικής υποστήριξης. Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, οι μυϊκοί ιστοί "θερμαίνονται" και ο δάσκαλος παρακολουθεί την ορθότητα του σχηματισμού ήχου.
  2. Αφού ζεστάνουν τη φωνητική συσκευή, εκπονούν εργασίες για την ανάπτυξη καλών δεξιοτήτων, επεκτείνοντας το εύρος. Προτείνεται η εκτέλεση φωνητικών τραγουδιών μέσα σε μία οκτάβα, όταν οι ήχοι περνούν ομαλά μεταξύ των βημάτων με κατανοητές στροφές ομιλίας. Σταδιακά, σχηματίζεται μια σαφής λεξικό. Κάθε δάσκαλος είναι οπλισμένος με τις δικές του τακτικές, αλλά όλοι οι δάσκαλοι λαμβάνουν υπόψη τα χαρακτηριστικά του μαθητή.
  3. Το τελικό στάδιο πραγματοποιείται με στόχο την κατάκτηση των δεξιοτήτων εκτέλεσης αλμάτων, σπασμωδικού ήχου και διαφόρων διακοσμήσεων. Τέτοια φωνητικά άσματα είναι στη δύναμη των τραγουδιστών που έχουν κατακτήσει τις αρχικές ασκήσεις.

Δείγμα άσκησης

Οι δάσκαλοι συχνά ξεκινούν με προθέρμανση, κλείνοντας τα χείλη τους. Εξάγουν έναν ήχο σε ημιτόνια, παρόμοιο με το χαμήλωμα, αλλά τα δόντια πρέπει να είναι ξεσφιγμένα. Η άσκηση συνεχίζει να εκτελείται προφέροντας «μα, με, μι, μο, μου» μέχρι μέγιστο ύψος. Στη συνέχεια επαναλαμβάνουν, κρατώντας την αναπνοή σε ένα πλήκτρο, μετά μισό τόνο ψηλότερα και ούτω καθεξής στο όριο, συνεχίζοντας με την αντίστροφη σειρά. Είναι χρήσιμο να αλλάζετε την εναλλαγή των συλλαβών (mi, me, ma, mo, mu).

Άσκηση "Μετρό"

Με μια ομαλή ολίσθηση προς τα πάνω στη χρωματική κλίμακα και προς τα πίσω, τραγουδούν «do-o-o, de-e-e, di-i-i, do-o-o, doo-o-o-o-o» και «bra, bre, brie bro, bru. Μεθοδική υποδοχήβοηθά στην επέκταση του εύρους του ερμηνευτή.

Υποδοχή "staccato"

Το διακοπτόμενο τραγούδι στη συλλαβή «λε-ο-ο-ο» εκτελείται από τον βαθμό I της κλίμακας έως το V προς τα πάνω και με την αντίστροφη σειρά, αυξάνοντας κάθε φορά το πλήκτρο κατά μισό τόνο. Η άσκηση μοιάζει με ένα άτομο που γελάει μεταδοτικά.

Συχνά, οι δάσκαλοι στη διαδικασία των μαθημάτων χρησιμοποιούν φωνητικά άσματα, σε συνδυασμό με ορισμένες σωματικές κινήσεις. Τέτοιες μέθοδοι σάς επιτρέπουν να απελευθερώσετε τη φωνητική συσκευή, να κυριαρχήσετε τον απαραίτητο συντονισμό για την απόδοση φωνητικών αριθμών.

Υπάρχουν πολλά εγχειρίδια όπου επιλέγονται αποτελεσματικές μέθοδοι περασμένων ετών, νέα ενδιαφέρουσες εξελίξειςνα ξεπεράσει τις επαγγελματικές δυσκολίες. Η κατάκτηση των υψηλών δεξιοτήτων χρησιμοποιώντας την μακραίωνη εμπειρία των προκατόχων είναι η κύρια προϋπόθεση για τη δημιουργική επιτυχία!

Το πρώτο μέρος του άρθρου - θεωρητικό - είναι απίθανο να ενδιαφέρει τους επαγγελματίες, γνωρίζουν ήδη τα πάντα πολύ καλά. Πηγαίνετε κατευθείαν στις νότες των τραγουδιών, μετακινηθείτε προς τα κάτω!
αρχάριοιτο θεωρητικό μέρος είναι υποχρεωτικό για μελέτη!

Ψαλμωδία πριν από το τραγούδι έχει τρεις κύριες λειτουργίες.

1. Τραγούδι - σαν προθέρμανσηπριν την προπόνηση. Πριν ξεκινήσουμε μια προπόνηση, προετοιμάζουμε το σώμα για αυτήν, το τονώνουμε, ζεσταίνουμε τους μύες ώστε να είναι ελαστικοί και να τεντώνονται με ασφάλεια ώστε οι κινήσεις να γίνονται πιο ελεγχόμενες: όλα αυτά γίνονται για να αποφευχθεί ο τραυματισμός. Το άσμα πριν το τραγούδι έχει ακριβώς τον ίδιο σκοπό. Στο σώμα φωνητικές χορδέςυπάρχουν μύες που ονομάζονται έτσι - musculis vocalis. Είναι αυτοί που πρέπει να ζεσταθούν πριν από το κύριο μάθημα, το κύριο φωνητικό έργο. Οι θερμαινόμενες φωνητικές χορδές είναι πολύ καλύτερες και πιο ευχάριστα ελεγχόμενες, είναι πιο υπάκουες. Και τραγουδώντας, προστατεύουμε σε μεγάλο βαθμό τη φωνητική συσκευή από οποιονδήποτε τραυματισμό.

2. είναι ένα σύνολο φωνητικών ασκήσεων.Αυτές οι φωνητικές ασκήσεις όχι μόνο ζεσταίνουν τους μύες και τη φωνητική συσκευή, αλλά μπορούν επίσης να λύσουν διάφορες φωνητικές εργασίες. Το πρώτο και κύριο έργο αυτού του είδους είναι η επέκταση της εμβέλειας. Οι ψηλές και οι χαμηλές νότες μπορούν και πρέπει να προσεγγίζονται μόνο διαδοχικά. Στις φωνητικές ασκήσεις, τα καθήκοντα ανάπτυξης του μουσικού αυτιού, ο συντονισμός μεταξύ ακοής και φωνής μπορούν να λυθούν. Οι φωνητικές ασκήσεις σχηματίζουν τέλεια τις βασικές φωνητικές δεξιότητες, ξεκινώντας από την καντιλένα και τελειώνοντας με την ομαλότητα του εύρους, σας επιτρέπουν να επεξεργαστείτε διάφορες πινελιές και τεχνικές. Οι δεξιότητες που αποκτήθηκαν στις φωνητικές ασκήσεις χρησιμοποιούνται στη συνέχεια σε τραγούδια.

3. Το τραγούδι επιτρέπει στον τραγουδιστή να συντονιστεί, να εστιάσει, να συγκεντρωθεί, να εμπλακεί στη διαδικασία, να μπει "στο σωστό κύμα", να προετοιμαστεί ψυχολογικά για το μάθημα: ξεχάστε τα προβλήματα και τις πράξεις, βάλτε το κεφάλι σας σε τάξη :)

Βασικοί κανόνες ψαλμωδίας

  1. Δεν μπορείτε να ξεκινήσετε να τραγουδάτε ψηλές νότες χωρίς πρώτα να τραγουδήσετε, χωρίς να ζεστάνετε τον σύνδεσμο.
  2. Η ψαλμωδία ξεκινά από την κύρια ζώνη - από τη μέση του εύρους σας.
  3. Πρώτα ανεβαίνουν τη χρωματική κλίμακα, μετά, χωρίς να περιμένουν εξαιρετικά υψηλές νότες, τις οποίες απλά δεν μπορεί να πάρει ο τραγουδιστής, κατεβαίνουν.
  4. Κατά κανόνα, οι ασκήσεις στην αρχή του τραγουδιού έχουν μικρό εύρος: μπορείτε να ξεκινήσετε με άσματα σε μια νότα ή στο τρίτο εύρος, στη συνέχεια να προχωρήσετε σε φωνητικές ασκήσεις στο πέμπτο εύρος και στο τέλος του άσμα, να φτάσετε ασκήσεις στο εύρος της οκτάβας ή περισσότερο. Όλα αυτά εξαρτώνται από το επίπεδο επαγγελματισμού του τραγουδιστή. Ένας αρχάριος είναι απίθανο να αντιμετωπίσει τις ασκήσεις οκτάβας ακόμη και στο τέλος της ψαλμωδίας.
  5. Η διάρκεια και το σύνολο των ασκήσεων για ψαλμωδία καθορίζεται, φυσικά, με βάση συγκεκριμένες εργασίες. Στα αρχικά στάδια της προπόνησης, οι φωνητικές ασκήσεις μπορεί να είναι ένα αρκετά σημαντικό μέρος ενός μαθήματος φωνητικής.
  6. Αν αρχίσετε να τραγουδάτε και ακούσετε ότι η φωνή σας «δεν ακούγεται» σήμερα, τραγουδήστε πιο σταθερά, με μεγαλύτερη ακρίβεια, σε πιο ήπιο τρόπο και αφιερώστε περισσότερο χρόνο από το συνηθισμένο για να τραγουδήσετε.
  7. Δεν έχει νόημα να τραγουδάτε απαλά και όχι με πλήρη φωνή, αφού σε αυτή τη λειτουργία οι σύνδεσμοί σας δεν θα ζεσταθούν. Εάν είναι απαραίτητο να τραγουδήσετε, αλλά είναι απολύτως αδύνατο να κάνετε δυνατούς ήχους λόγω ορισμένων περιστάσεων, μπορείτε να τραγουδήσετε με κλειστό το στόμα (αυτό δεν είναι τόσο αποτελεσματικό, αλλά μερικές φορές μπορεί να σας φανεί χρήσιμο ως διέξοδος). Όταν τραγουδάτε, πρέπει να τραγουδάτε με πλήρη φωνή, αλλά πρέπει επίσης να αποφεύγετε τον εξαναγκασμένο ήχο (εσκεμμένα, εξαιρετικά δυνατός και ήδη άσχημος), καθώς και μια σκληρή ηχητική επίθεση (μια έντονη τονισμένη αρχή μιας νότας) και μια μετάβαση σε μια κραυγή.
  8. Είναι απαραίτητο να αλλάξουμε τις ασκήσεις σε κάθε άσμα; Καθόλου. Μπορείτε να τραγουδήσετε στις ίδιες αγαπημένες και άνετες ασκήσεις. Και μπορείτε να αλλάξετε, εναλλακτικά άσματα για να λύσετε τις απαραίτητες εργασίες.

Είναι διαφορετικό το άσμα για υψηλή φωνή από το άσμα για χαμηλή φωνή;

Ουσιαστικά όχι. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα ίδια άσματα. Σε κάθε περίπτωση, η ψαλμωδία πρέπει να ξεκινά από το κέντρο, από τη μέση του φωνητικού φάσματος του τραγουδιστή. Η ψαλμωδία για διαφορετικές φωνές τραγουδιού μπορεί να διαφέρει μόνο βάσει συγκεκριμένων εργασιών. Για παράδειγμα, για μια σοπράνο lyric-coloratura, σημαντική θέση στο τραγούδι θα πρέπει να καταλαμβάνουν οι ασκήσεις στο γρήγορος ρυθμόςμε στόχο την ανάπτυξη της ευκολίας και της κινητικότητας της φωνής. Για χαμηλές φωνέςπιο σχετική είναι η εργασία για την ολκιμότητα, cantilena - αυτές οι εργασίες επιλύονται με αργό ρυθμό.

Ψαλμωδίες για παιδιά

Η φωνητική εργασία με παιδιά συνεπάγεται μια ακόμη πιο ήπια στάση απέναντι στη φωνητική συσκευή. Είναι επίσης απαραίτητο να διορθωθεί κατά τη διάρκεια της περιόδου μετάλλαξης. Όσον αφορά τα άσματα για παιδιά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε όλες τις ίδιες φωνητικές ασκήσεις όπως όταν εργάζεστε με ενήλικες, αραιώνοντάς τις, εάν είναι απαραίτητο, με ασκήσεις με κωμικά, παιδικά κείμενα.

Ψαλμωδία για αρχάριους

Σε αυτήν την περίπτωση, χρησιμοποιούνται ασκήσεις μικρού εύρους: ψαλμωδία σε μία νότα, σε δύο ή τρεις παρακείμενες νότες, στο τέλος της ψαλμωδίας, οι ασκήσεις μπορούν να συλλάβουν μια πέμπτη, αλλά δεν συνεπάγονται επίλυση σύνθετων τεχνικών προβλημάτων. Αποφύγετε μαθήματα μεγάλης διάρκειας και υψηλής έντασης. Δεν έχει σημασία η ποσότητα, αλλά η ποιότητα! Κανένας επαρκής δάσκαλος φωνητικής δεν θα συστήσει την αυτο-ανάπτυξη της φωνής. Χρειάζεστε επαγγελματική επίβλεψη.

Τραγούδι για τραγουδιστές

Διαφέρει από άσματα για χορωδία ? Σχεδόν ποτέ. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε με ασφάλεια τις ίδιες ασκήσεις. Η μόνη διαφορά είναι ότι η δουλειά στη χορωδία είναι πιο τυποποιημένη και στα φωνητικά τα άσματα επιλέγονται πιο ατομικά για να λύσουν συγκεκριμένες, ατομικές εργασίες για έναν άνθρωπο.

Θα σχολιάσω μια σταθερή αλλά λανθασμένη έκφραση.

άσμα για φωνή . ψαλμωδίες όχι για φωνή... δεν μπορεί. Μάλλον επειδή είναι η φωνή που χρησιμοποιούμε για να τραγουδήσουμε, και τίποτα άλλο! Επομένως, το «ψαλμωδία για τη φωνή» είναι μια απολύτως αγράμματη έκφραση, μην τη χρησιμοποιείτε!

Ψαλμωδίες – σημειώσεις

Πρώτα δημοσιεύω σημειώσεις, και παρακάτω - σχόλια.
Έκανα την αρίθμηση για ευκολία - αν συζητήσετε με κάποιον, η αρίθμηση θα σας φανεί χρήσιμη. Ή μπορείτε να συμφωνήσετε με τον μαθητή ότι την επόμενη φορά θα δουλέψετε με ασκήσεις κάτω από τάδε αριθμούς.
Γενικά, προσπάθησα να βάλω τις ασκήσεις σε σειρά από απλούστερες σε πιο σύνθετες, αλλά όλα είναι ατομικά: ένας τραγουδιστής μπορεί εύκολα να κάνει ό,τι είναι δύσκολο για την πλειοψηφία και αντίστροφα, μερικά απλά πράγματα δεν μπορούν να λειτουργήσουν.

Για αρχάριους, εστιάζω στο ότι οι ψαλμωδίες σταδιακά, με ένα βήμα μικρού δευτερολέπτου, δηλαδή με μετατόπιση μισού τόνου, ανεβαίνουν και μετά κατεβαίνουν.

1)

«Μι-με-μα-μο-μου». Ένα από τα αγαπημένα μου τραγούδια για αρχάριους. Τα φωνήεντα διατάσσονται διαδοχικά από το κοντινό και το ανοιχτό έως το βαθύ και το σκοτεινό. Είναι βολικό, εάν είναι απαραίτητο, να επεξεργαστείτε μεμονωμένα φωνήεντα - τη μορφή τους. Στο αρχικό στάδιοη άσκηση βοηθά να εξηγηθούν οι έννοιες του legato και της cantilena, πολύ βολικό για αρχάριους και το γεγονός ότι βασίζεται σε μία μόνο νότα.
Κύρια καθήκοντα: οδηγήστε στην τελευταία νότα, τραγουδήστε όχι 5 νότες ξεχωριστά, αλλά μια ολόκληρη φράση. Τραγουδήστε μέσα από τα σύμφωνα, προφέροντας το «μ» πολύ γρήγορα και απαλά, γεμίστε κάθε φωνήεν με φωνή, ήχο.
Μερικοί δάσκαλοι χρησιμοποιούν μια πιο περίπλοκη εκδοχή: "bri-bre-bra-bro-bru".

2)

Το εύρος των τρίτων, που είναι βολικό για να ξεκινήσετε να τραγουδάτε. Το φωνήεν «και» χρησιμοποιείται συχνά στα άσματα, γιατί «βγάζει» τον ήχο, τον κάνει πιο φωτεινό. Αλλά αν το "και" είναι το κύριο φωνήεν στην άσκηση, βεβαιωθείτε ότι δεν ακούγεται πολύ σκληρό και επίπεδο. Μην «φορτώνετε» την τελευταία νότα, αντικαταστήστε την προσεκτικά.

3)

Μια ελαφρώς πιο περίπλοκη εκδοχή του προηγούμενου άσμα. Στη δεύτερη νότα, αυξήστε το χασμουρητό! Μην διαχωρίζετε τις σημειώσεις η μία από την άλλη.

4)

Άνετη ψαλμωδία που βγάζει καντιλένα. Σε αυτή τη φωνητική άσκηση, συχνά εξηγώ την έννοια του χασμουρητού, οπότε τραγουδιέται το «Α». Εάν ο μαθητής τραγουδάει δειλά και όχι με πλήρη φωνή, σας ζητώ να κάνετε το κρεσέντο του στην πρώτη νότα: «Σχηματίστε σωστά την πρώτη νότα: φροντίστε να ανοίξετε το στόμα σας, να κάνετε ένα χασμουρητό, μπορείτε να πάρετε την πρώτη νότα προσεκτικά. και αν αισθάνεστε ότι όλα είναι εντάξει, ότι πήρατε τη νότα βολική, κάντε ένα κρεσέντο σε αυτήν, έτσι ώστε στο τέλος αυτής της μεγάλης νότας να τραγουδάτε ήδη με πλήρη φωνή, να τραγουδάτε όσο πιο δυνατά γίνεται!
Μην ξεχάσετε να βεβαιωθείτε ότι οι κάτω νότες δεν ακούγονται τραχιές και βαριές.

5)
Αυτό το άσμα με φωνητικούς όρους είναι μόνο μια επιπλοκή της άσκησης, η οποία δημοσιεύεται παραπάνω. Εδώ προστίθεται μια υψηλότερη δεύτερη νότα, ακολουθούμενη από μια κίνηση προς τα κάτω επίσης. Οι εργασίες, αντίστοιχα, παραμένουν οι ίδιες, ενώ η εργασία προστίθεται για να αυξηθεί τόσο η ένταση όσο και το χασμουρητό στη δεύτερη νότα. Δεν χρειάζεται να διαμορφώσετε ξανά τη δεύτερη νότα, απλώς μεγεθύνετε το σχήμα που φτιάξατε για την πρώτη.

6)

Ομοίως εδώ: ακόμα και όταν τραγουδάτε με κλειστό στόμα, το σχήμα της δεύτερης νότας πρέπει να είναι διαφορετικό από το σχήμα της πρώτης νότας.

7)

Αρκετά άνετη εφαρμογή. Λοιπόν και απαλά πείτε "l" στην αρχή, στη συνέχεια ανοίξτε αμέσως το στόμα σας, ελεύθερα και γρήγορα χαμηλώνοντας κάτω γνάθο. Κοπή ανάσα στο σημείο που σημειώνεται με κόμμα. Το τελευταίο "le-o-o" είναι tenuto, όχι staccato.

8)

Τραγουδήστε ενεργά και θα νιώσετε την κίνηση του διαφράγματος. Πριν από κάθε δέκατη έκτη νότα, είναι βολικό να κάνετε μια μικρή παύση.

9)

Αυτό το άσμα με γρήγορο ρυθμό όχι μόνο ζεσταίνει καλά τις συγχορδίες, αλλά είναι επίσης εξαιρετικό για την επέκταση του εύρους. Στη νότα κορυφής, βεβαιωθείτε ότι το σαγόνι "πέφτει" αμέσως κάτω, στις νότες κορυφής αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό.

10)

Χρησιμοποιώ αυτήν την άσκηση κυρίως για την εργασία με τον λάρυγγα: στην πρώτη κάτω νότα, πρέπει να χαμηλώσετε τον λάρυγγα και στη συνέχεια να τον αφήσετε στην ίδια θέση. Πολύπλοκη έκδοση: όλα τα ίδια χωρίς παύση.

11)

Βολική άσκηση. Πάρτε έναν γρήγορο ρυθμό, προσπαθήστε να κάνετε ένα κύμα, σαν να λέγαμε, πρώτα στην κορυφαία νότα, μετά από αυτήν, δηλαδή να τραγουδήσετε με μια κίνηση προς τα πάνω, μια κίνηση προς τα κάτω. Μην ξεχάσετε να προσθέσετε ένταση πριν από την κορυφαία νότα. Μην σκίζετε τις νότες, ειδικά την κορυφή. Οι συλλαβές μπορούν εύκολα να αλλάξουν.

12)

Μια άσκηση φωνητικής ελαφρότητας που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την ανάπτυξη εμβέλειας. Όλες οι νότες εκτός από την τελευταία παίζονται στακάτο. Το staccato θα πρέπει να είναι αρκετά ενεργό - σε αυτή την περίπτωση, θα νιώσετε την κίνηση του διαφράγματος.

13)

Τραγουδήστε αρκετά δυνατά και θα νιώσετε την κίνηση του διαφράγματος.

14)

Η άσκηση που αναπτύσσει την καντήλια περιπλέκεται από την παρουσία διαφορετικών φωνηέντων.

15)

Άλλη μια άσκηση που αναπτύσσει ελαφρότητα. Δώστε προσοχή στην εναλλαγή των κτυπημάτων.

16)

Σε διαφορετικούς ρυθμούς μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να επιτευχθεί διαφορετικά καθήκοντα. Αν τραγουδάτε με αργό ρυθμό, θα βγει καντιλένα. Εάν σε μια πολύ γρήγορη - κινητικότητα. Σε γρήγορους ρυθμούς, να είστε ιδιαίτερα προσεκτικοί για να αποφύγετε να γλιστρήσετε σε δέκατα έκτα (γλιστρώντας όταν συγκεκριμένες νότες δεν είναι πλέον καθαρές, μόνο η γενική κατεύθυνση της μελωδίας είναι καθαρή). Η προτελευταία -κάτω- νότα- σε κάθε περίπτωση, τραγουδήστε προσεκτικά, χωρίς να αλλάξετε τη φωνητική θέση.

Μια επιπλοκή πολλών προηγούμενων τραγουδιών. Επίσης, αποφύγετε το glissando στα δέκατα έκτα - κάθε νότα πρέπει να είναι ξεκάθαρη σε αυτήν την άπταιστη κίνηση.

18)

Ενεργό ελαστικό στακάτο, μόνο η τελευταία νότα μπορεί να τραβηχτεί. Όλη προσοχή στη νότα κορυφής, μπροστά της πρέπει να κάνετε ένα χασμουρητό και να προσπαθήσετε να το ακουμπήσετε στην αναπνοή σας. Η άσκηση τραγουδάει καλά στις πάνω νότες, βοηθώντας στην επέκταση του εύρους.

19)

Σε αυτή τη φωνητική άσκηση, είναι βολικό να νιώσετε το «βάρος» της νότας κορυφής και να το βάλετε στην αναπνοή σας. Εάν χρησιμοποιείτε αυτό το άσμα σε μια χορωδία, πρέπει να προσέχετε την υπερβολή του γράμματος "r" - κάθε φορά, σε κάθε "μπράβο". Στο σόλο τραγούδι, αρκεί απλώς να προφέρετε το «r» καθαρά, καθαρά.

Αρκετά δύσκολη φωνητική άσκηση. Προωθεί την παραγωγή καντιλένας, ισοπεδώνοντας τη γκάμα. Φόρμα και καλά, τραγούδησε την πρώτη νότα με την καρδιά σου, προσπαθήστε να μην σκίσετε ή να τονίσετε την νότα κορυφής. Τραγουδήστε στο "A" ή "O". Τα φθίνοντα όγδοα μπορούν να τραγουδηθούν rubato (σε αυτή η υπόθεσηλίγο πιο γρήγορα).

Βασικά η ίδια άσκηση. Στη μέση, μπορείτε να πάρετε ήρεμα μια ανάσα.

Δύσκολη φωνητική άσκηση. Το πρώτο μέρος παίζεται legato, το δεύτερο μέρος είναι staccato, μόνο η τελευταία νότα κληρώνεται. Σημειώστε το ευρύ δεκαδικό εύρος.

Αρκετά δύσκολη άσκηση. Πληρωμή Ιδιαίτερη προσοχήστον τονισμό της τονικής έκτης συγχορδίας σε μια καθοδική κίνηση - οι μαθητές πιθανότατα θα έχουν ένα ψεύδος εκεί.

Για έναν επαγγελματία με ελαφριά φωτεινή φωνή θα είναι βολικό, για έναν αρχάριο - ίσως εξωπραγματικό.

Μια πολύ δύσκολη φωνητική άσκηση, και είναι δύσκολη, πρώτα απ 'όλα, για τον τονισμό (δηλαδή, στην πρώτη μπάρα, όπου βλέπουμε ένα χτύπημα στακάτο, είναι αρκετά δύσκολο να χτυπήσουμε όλες τις νότες καθαρά και καθαρά). Αναπτύσσει τέλεια τόσο το αυτί για μουσική όσο και το συντονισμό μεταξύ φωνής και αυτιού. Ο ρυθμός είναι γρήγορος.

Πρέπει να πω, δεν είναι όλα τα άσματα που χρησιμοποιώ. Κάποια τα φτιάχνω καθώς προχωρώ, ειδικά ατομικά μαθήματαφωνητικά (όταν χρειάζεται απόφαση ατομικές εργασίες). Αυτή η ενότητα παρουσιάζει περισσότερογενικά αποδεκτές, «κλασικές» φωνητικές ασκήσεις που έχουν αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου. Βασικά είναι διατεταγμένα από απλά έως σύνθετα.

Στην πραγματικότητα, τα άσματα είναι εύκολο να τα βρεις μόνος σου. Επιλέξτε το εύρος που χρειάζεστε. Πάρτε ένα φωνήεν που πρέπει να επεξεργαστεί εάν υπάρχει μια τέτοια εργασία και αν δεν αξίζει τον κόπο, χρησιμοποιήστε τα φωνήεντα "α" ή "ο". Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε κάποιο κείμενο όπως "Τριαντάφυλλα στον κήπο", "Τραγουδάω, τραγουδώ καλά", αν δεν υπάρχει κείμενο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε συλλαβές, τα ηχητικά σύμφωνα είναι ιδιαίτερα βολικά και "φωνητικά", οι συλλαβές που ξεκινούν με "m" είναι πολύ συχνά χρησιμοποιείται: «μα», «μι». Και συνθέστε ένα στοιχειώδες κίνητρο. Τα περισσότερα άσματα βασίζονται στην κίνηση από πάνω προς τα κάτω, τα άσματα με κίνηση από κάτω προς τα πάνω και πίσω δεν είναι ασυνήθιστα, αλλά άσματα με αποκλειστικά ανοδική κίνηση χρησιμοποιούνται σπάνια.

Υπάρχει ακόμα ένα ενδιαφέρον χαρακτηριστικό- στο 99% των περιπτώσεων, τα άσματα έχουν ένα κύριο κλειδί!;))) Λοιπόν, γιατί να είσαι λυπημένος; Πρέπει να απολαύσουμε τη ζωή και την ευκαιρία να τραγουδήσουμε!!!

Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει: