De Russische literatuur is rijk aan levendige beelden, de relevantie van de thema's van veel werken blijft tot op de dag van vandaag. Wat zijn alleen "", "Vaders en zonen", "". Vandaag zullen we het hebben over de beroemde roman van F.M. Dostojevski "Demonen". De samenvatting helpt je erachter te komen waar het boek over gaat, maar je kunt de bedoeling van de auteur begrijpen en de omvang van het werk pas waarderen nadat je de roman in zijn geheel hebt gelezen.

In contact met

De betekenis van deze roman blijft vandaag relevant. De onrust die door radicale cellen van de samenleving wordt verspreid, heeft een vruchtbare grond gevonden, waarover de auteur van de roman in het openbaar spreekt.

De basis van het werk is opgebouwd rond gevallen van Nechaev”, de brute moord op een van de leden van een samenzweerderige kring van revolutionairen. De oud-student Shatov wilde "met pensioen gaan", maar werd het slachtoffer van een radicale kring onder leiding van Verkhovensky.

Interessant! Het boek bevatte misschien een recordaantal personages die de prototypes werden van personages voor romans uit de westerse literatuur.

We bieden aan om te beginnen met de belangrijkste momenten van Dostojevski's biografie.

Een beetje geschiedenis

Fyodor Mikhailovich Dostoevsky werd geboren op 11 november 1821 in de hoofdstad van het Russische rijk. Het gezin van Mikhail Andreevich (vader) en Maria Fedorovna (moeder) bestond uit acht kinderen. Mikhail Andreevich verwierf verschillende dorpen (Darovoe en Cheremoshnia), waar een groot gezin de zomer naartoe ging.

Daar maakte de kleine Fyodor Mikhailovich kennis met het boerenleven, studeerde Latijn onder nauw toezicht van zijn vader. Verder onderwijs werd beperkt tot het studeren van Frans, literatuur en.

Drie jaar lang (tot 1837) verbleven de oudere broers Mikhail en Fedor in het beroemde pension Chermak. Dostojevski's jeugd ging voorbij binnen de muren van de Main Engineering School, waar Fyodor Mikhailovich met zijn broer binnenkwam. De militaire orde belastte hen, omdat ze zichzelf in het literaire veld zagen.

In 1833 werd de auteur naar het technische team van St. Petersburg gebracht, maar een jaar later werd hij kreeg een ontslag. Vanaf 1884 begonnen de literaire inspanningen van de jonge schrijver. Hij vertaalt ijverig de werken van buitenlandse auteurs, publiceert incognito in het tijdschrift Repertoire en Pantheon. Mei van het volgende jaar werd gekenmerkt door de publicatie van Dostojevski's eerste roman, Arme mensen. De beoordelingen van critici waren buitengewoon positief, de schrijver werd lid van verschillende literaire kringen.

De overvloed aan kennissen speelde echter een wrede grap - fataal vriendschap met MV Petrashevsky leidde tot ballingschap. Mikhail Fedorovich bracht vier jaar door in Omsk. Een paar jaar later werd hij soldaat bij het Siberische Liniebataljon. Sinds 1857 kreeg de auteur gratie en de mogelijkheid om zijn werken vrijelijk te drukken. Ter nagedachtenis aan het harde werken schreef Dostojevski Notes from the House of the Dead, wat in het buitenland een sensatie veroorzaakte.

In de zomer van 1862 vindt een belangrijke gebeurtenis plaats - Dostojevski mag naar Europa reizen, hij kiest Baden-Baden als tijdelijk toevluchtsoord. In het buitenland begint de creatieve bloei van de wereldklassieker. In de periode van 1866 tot 1880" grote Pentateuch', waaronder 'Crime and Punishment', 'Idiot', 'Demons', 'Teenager', 'The Brothers Karamazov'.

Op een ochtend in januari 1881, F.M. Dostojevski is weg. De doodsoorzaak was longtuberculose, chronische bronchitis. De begrafenisstoet strekte zich een kilometer uit tot aan de Tichvin-begraafplaats, waar de schrijver zijn laatste rustplaats ontving.

De geschiedenis van de creatie van "Demonen"

Fyodor Mikhailovich werkte hard aan een nieuwe roman, die "een speciaal werk werd dat ik voor Russkiy Vestnik bestemd had".

De geschiedenis van de schepping wordt in chronologische volgorde gepresenteerd:

• Februari 1870 - Fyodor Mikhailovich kwam op het idee van een nieuwe roman, die "nog dichter, nog dringender bij de echte, directe aanraking zou moeten worden de belangrijkste hedendaagse kwestie»;
• Maart - Dostojevski streeft ernaar alles op papier uit te drukken, werkt actief. Hij wordt gekweld door twijfels of de roman wel zal slagen;
• mei - de schrijver kan niet alle fijne kneepjes van de plot in 25 vellen passen;
• Juli - Fedor Mikhailovich zoekt een uitgever voor zijn toekomstige roman, dringt aan op de onmogelijkheid van redactie;
• Augustus - de auteur wordt belast door het oorspronkelijke idee. De tweede editie van het werk begint;
• September - abrupte veranderingen in structuur, de zoektocht naar een ideaal concept. Echter, "nu is alles ingesteld, voor mij dit de roman "Demonen" is te veel»;
• Oktober - de auteur stuurde de vruchten van zijn werk naar de redactie van de hierboven geuite publicatie. Fedor Mikhailovich maakt zich zorgen over de vertraging in termen, klaagt over het gebrek aan tijd voor werk.

Belangrijk! Tijdgenoten definieerden het genre 'Demonen' als een anti-nihilistische roman, waarin linkse ideeën, waaronder atheïstische wereldbeelden, vanuit een kritische hoek worden bekeken.

De structuur van de roman "Demonen" is verdeeld in drie grote delen, bestaande uit een verschillend aantal hoofdstukken. Fyodor Mikhailovich Dostoevsky zag iets "hels" in de samenleving van het toenmalige Rusland, probeerde met een pen te waarschuwen voor een dreigende ramp.

De personages in de roman worden geïllustreerd "verval" van idealen samenleving van die tijd. Een krachtige impuls was de "Nechaev-zaak", waarbij student Ivan Ivanov op brute wijze werd vermoord. Het motief voor de beroving van het leven was de dreiging van onthulling van een terroristische kring, de versterking van de macht over ondergeschikte radicalen.

Frame uit de film "Demons" 2014

De plot van de roman

De zoon van een oude liberaal, Pjotr ​​Verkhovensky, komt aan in een provinciestad in de Russische provincie. Hij hangt extreem radicale wereldbeelden aan, de ideologische bezieler van de revolutionaire kring. Hier verzamelt hij trouwe aanhangers om zich heen: de filosoof Shigalev, de 'populist' Tolkachenko, de ideoloog Virginsky. Verkhovensky probeert de zoon van de landeigenaar Nikolai Stavrogin voor zich te winnen.

"Bloody Nechaev" vond een tweede leven in het gezicht van Verkhovensky. Hij beraamt ook een plan om Ivan Shatov te vermoorden, een student die ervan droomt te breken met de radicalen en criminelen aan de kaak te stellen.

Hoofdpersonen

De helden van de roman personifiëren de ondeugden of deugden van de hele samenleving:

1. Nikolai Vsevolodovich Stavrogin is een excentrieke figuur die de hele roman "onder de lens" is. Hij heeft veel antisociale eigenschappen, het hoofdstuk "Bij Tikhon's" onthult zijn relatie met een meisje van ongeveer 14. Hoewel de betrouwbaarheid van deze daad twijfelachtig is, evenals Stavrogin's bekentenis.
2. Varvara Petrovna Stavrogina is een despotische en dominante vrouw die gewend is mannen te bevelen. Er gingen geruchten dat zij (in de schaduw) de hele provincie regeerde. Ze was lid van de high society en had invloed aan het hof. Ze trok zich echter terug van sociale evenementen en besteedde al haar aandacht aan het huishouden op het landgoed Skvoreshniki.
3. Stepan Trofimovich Verkhovensky - leraar van Nikolai Vsevolodovich Stavrogin. Pri verdedigde zijn proefschrift en zette hem op één lijn met Belinsky, Granovsky. Hij diende als ere-docent aan de universiteit, maar de vervolging van de autoriteiten dwingt hem te vluchten naar Skvoreshniki. Daar leert hij de zoon van de landeigenaar, een samenvatting van wat hij heeft geleerd, helpt Nikolai Vsevolodovich om een ​​prestigieus lyceum te betreden.
4. Pyotr Stepanovich Verkhovensky - verraderlijk en sluw, zevenentwintig jaar oud. Vormde een radicale cirkel moord meesterbrein jonge leerling.
5. Ivan Pavlovich Shatov is de zoon van de bediende Varvara Stavrogina. Een aantal jaren reisde hij door Europa, toen hij van de universiteit werd gestuurd. Volgens tijdgenoten schreef Dostojevski Ivan vanuit zichzelf. Omdat hij uit de radicale groep wilde stappen, viel hij in de handen van de activisten.
6. Alexey Nilych Kirillov - de ideoloog van de "Bende van Verkhovensky". De jonge man vormde het concept dat hij die God zelf ontkent er één is. Onder invloed van zijn ontstoken geest wordt hij een vrome fanaticus.

De leden van de Verkhovensky Vijf spelen een centrale rol in de roman:

1. Sergei Vasilyevich Liputin is een man van middelbare leeftijd met bekendheid. Als vader van een gezin hield hij zich meer bezig met de problemen van de wereldwijde transformatie van de samenleving. Een deelnemer aan een moorddadige actie, een tweezijdig en gemeen persoon. Dezelfde schurk als Stavrogin en Verkhovensky.
2. Virginsky is een man van een jaar of dertig, de eigenaar van een 'hart van zeldzame zuiverheid'. De enige deed een poging om Verkhovensky te ontmoedigen van de moord, maar nam er later aan deel.
3. Lyamshin is een "middelmatige" postbeambte. Hij was lid van de radicale kring van Verkhovensky, een frequenter van criminele acties. Zijn kleine gezonde staat leidde tot overgave en verraad van zijn kameraden, waar ze geen idee van hadden.
4. Shigalev is een extreem sombere man van middelbare leeftijd. Hij verdiende respect van Verkhovensky voor het ontwikkelen van een uniek concept voor de radicale herstructurering van de samenleving. De moord gaat hem niet aan, omdat het in tegenspraak is met de gevormde overtuigingen.

Het beeld van Stavrogin

Aan het begin van het werk toont de jongeman de roekeloosheid van een egoïst die weinig geeft om de mening van anderen. Dostojevski spreekt zijn minachting uit voor deze held. De verleiding van een jong meisje wordt het hoogtepunt van de gruweldaden van een jonge man, talloze kennissen kijken hem wantrouwend aan. In het hoofdstuk "Bij Tichon" spreekt de overspeler de beroemde woorden uit die de bekentenis van Stavrogin besluiten.

De belangrijkste boodschap van het werk

De roman "Demonen" is een formidabele boodschap aan een briljante samenleving, overheidsfunctionarissen en het gewone volk. Dostojevski voorspelt grote sociale rampen gemaakt door de revolutionaire melkweg. De gruwel is dat de meeste personages zijn "gekopieerd" van echte criminelen en in de roman worden geplaatst. Het historisme van de schepping bevestigt dit volledig.

Stepan Trofimovich Verkhovetsky - de held van Dostojevski's roman "Demonen" - is een heel eigenaardige persoonlijkheid. Zijn hele leven naïef blijvend als kind, speelt hij echter graag de rol van een belangrijk persoon in de samenleving, waarbij hij zichzelf jarenlang verheerlijkt in zijn eigen mening.

Na twee keer weduwe te zijn geworden, besluit deze man uiteindelijk het aanbod van Varvara Petrovna Stavrogina te accepteren om voor haar enige zoon Nikolai zowel leraar als vriend te worden. Nadat hij naar haar toe is verhuisd, toont Stepan Trofimovich zijn karakter van een "vijftigjarige baby", en Nikolai's heerszuchtige moeder temt hem praktisch. Hij "werd eindelijk haar zoon, haar creatie", schrijft de auteur van de roman, "zelfs, je zou kunnen zeggen, haar uitvinding, werd vlees van haar vlees."

Niet minder verrassend is de gehechtheid aan de kleine Nikolai. Ze kwamen zo natuurlijk samen dat er 'niet de minste afstand' was. Zelfs 's nachts kon Stepan Trofimovich Nikolai wakker worden om zijn ziel voor hem uit te storten.

Dan komt Nikolai Vsevolodovich Stavrogin het lyceum binnen en daarna verspreidden zich onaangename geruchten dat hij naar St. Petersburg was gegaan en een obscene levensstijl begon te leiden: vuile families van dronkaards bezoeken, tijd doorbrengen in donkere sloppenwijken.

Wanneer de jonge man eindelijk weer in de stad verschijnt, zijn de inwoners nogal verrast om een ​​buitengewoon goed geklede elegante heer te zien. Later vermoeden ooggetuigen van zijn wilde capriolen (ooit Nikolai zelfs Ivan Osipovich, de gouverneur, in het oor gebeten) dat de man een psychische stoornis heeft, delirium tremens, en de zoon van Varvara Petrovna wordt gestuurd voor behandeling. Nadat hij hersteld is, gaat hij naar het buitenland. Hij reist door heel Europa, heeft zelfs Egypte en Jeruzalem bezocht, en vervolgens - in IJsland.

Plots ontvangt Varvara Petrovna een brief van Praskovya Ivanovna Drozdova, de vrouw van de generaal, met wie ze jeugdvrienden waren, waarin werd gemeld dat Nikolai Vsevolodovich bevriend raakte met hun enige dochter Liza. Nikolai's moeder vertrekt onmiddellijk met haar leerling Dasha naar Parijs en vervolgens naar Zwitserland.

Na enige tijd daar te hebben doorgebracht, keert Nikolai's moeder terug naar huis. De Drozdovs beloven aan het einde van de zomer terug te keren. Wanneer Praskovya Ivanovna eindelijk ook met Dasha terugkeert naar haar vaderland, wordt duidelijk dat er duidelijk een soort ruzie was tussen Lisa en Nikolai. Maar welke is niet bekend. En de toestand van Dasha's moedeloosheid alarmeert ook Varvara Petrovna (als Nikolai een relatie met haar had).

Nadat ze met Dasha heeft gepraat en zeker is van haar onschuld, stelt ze onverwachts voor om te trouwen. Het meisje neemt haar vurige toespraak met verbazing waar, kijkt met een vragende blik. Stepan Trofimovich is ook ontmoedigd door zo'n onverwacht voorstel van Varvara Petrovna, omdat het leeftijdsverschil nogal groot is, maar stemt toch in met dit ongelijke huwelijk. Op zondag, in de kathedraal tijdens de mis, komt Maria Timofeevna Lebyadkina naar haar toe en kust plotseling haar hand.

Geïntrigeerd door dit onverwachte gebaar, nodigt de dame haar uit bij haar thuis. Liza Tushina vraagt ​​haar ook. Dus bevinden ze zich plotseling samen Stepan Petrovich (op deze dag was zijn matchmaking met Daria gepland), Liza, haar broer Shatov, Maria Timofeevna Lebyadkina, haar broer Captain Lebyadkin, die na haar zus arriveerde. Al snel komt ook Lisa's moeder, Praskovya Ivanovna, bezorgd over haar dochter naar voren. Plotseling, als een donderslag bij heldere hemel van de lippen van een bediende, het nieuws van de komst van Nikolai Vsevolodovich. Pjotr, de zoon van Stepan Petrovich, vliegt de kamer binnen en na een tijdje verschijnt Nikolai zelf. Plots stelt Varvara Petrovna haar zoon een onverwachte vraag: is het waar dat Maria Timofeevna zijn wettige echtgenote is. En hier wordt de bekentenis van Peter beslissend, die vertelt hoe Nikolai de financieel ongelukkige Maria betuttelde en hielp, voor het arme meisje zorgde en hoe haar eigen broer haar bespotte.

Kapitein Lebyadkin bevestigt alles. Varvara Petrovna ervaart eerst een schok, waarna ze de daad van haar zoon bewondert en hem om vergiffenis vraagt. Maar de onverwachte verschijning van Shatov, die Nikolai zonder reden een klap in het gezicht geeft, brengt haar opnieuw in verwarring. Een woedende Stavrogin grijpt Shatov bij de schouders, maar onderdrukt onmiddellijk zijn emoties en verbergt zijn handen achter zijn rug. Shatov laat zijn hoofd zakken en verlaat de kamer. Lizaveta valt flauw en raakt het tapijt. Acht dagen later vindt er een dialoog plaats tussen Peter Verkhovetsky en Nikolai. Peter meldt een soort geheim genootschap dat de echte God ontkent en het idee van een mensgod voorstelt. Als je de roman van Dostojevski hebt gelezen, kun je de parallellen tussen deze personages zien, omdat ze vergelijkbaar zijn in hun eenvoud en oprechtheid. Hun benadering van het geloof is ook vergelijkbaar, behalve dat Shatov al enigszins teleurgesteld was in zijn geloof.

Dan geeft Nikolai, die naar Shatov is opgeklommen, toe dat hij inderdaad officieel getrouwd is met Maria Lebyadkina en waarschuwt hij voor de op handen zijnde moordaanslag op hem. Shatov zegt dat een Rus God alleen kan bereiken door moezjiekse arbeid en rijkdom achterlatend. 'S Nachts gaat Nikolai naar Lebyadkin en onderweg ontmoet hij de veroordeelde Fedka, die klaar is om te doen wat de meester zegt, als hij hem natuurlijk geld geeft. Maar Stavrogin jaagt hem weg en belooft dat als hij hem weer ziet, hij hem zal vastbinden.

Het bezoek aan Maria Timofeevna eindigt heel vreemd. Een gekke vrouw vertelt Nikolai over een onheilspellende droom, begint te razen, schreeuwend dat Nikolai een mes in zijn zak heeft en dat hij helemaal niet haar prins is, gilt, lacht waanzinnig. Als hij dit ziet, trekt Stavrogin zich terug en op de terugweg ontmoet hij Fedka opnieuw en gooit hem een ​​prop geld.De volgende dag daagt een edelman, Artemy Gaganov, Stavrogin uit voor een duel wegens het beledigen van zijn vader. Hij schiet Nikolai drie keer, maar mist. Stavrogin weigert te duelleren en legt uit dat hij niet langer wil doden.

De achteruitgang van de openbare moraal

Ondertussen regeert godslastering in de stad, mensen bespotten elkaar, ontheiligen iconen. In de provincie breken hier en daar branden uit, op verschillende plaatsen worden pamfletten opgemerkt waarin wordt opgeroepen tot rellen en begint een cholera-epidemie. Voorbereidingen zijn aan de gang voor de vakantie door inschrijving ten gunste van gouvernantes. Yulia Mikhailovna, de vrouw van de gouverneur, wil het organiseren.

Pjotr ​​Verkhovensky woont samen met Nikolai een geheime bijeenkomst bij, waar Shigalev het programma aankondigt voor de 'definitieve oplossing van de kwestie'. Het hele punt ervan is om de mensheid in twee delen te verdelen, waarbij de kleinere helft over de grotere heerst en het in een kudde verandert. Verkhovensky probeert de mensen te ontmoedigen en in verwarring te brengen. Evenementen gaan snel. Ambtenaren komen naar Stepan Trofimovich en nemen papieren in beslag. Stavrogin kondigt aan dat Lebyadkina zijn wettige echtgenote is. Op de dag van de vakantie vinden er gebeurtenissen plaats die in wezen triest zijn: de Zarechye staat in brand, dan wordt bekend dat kapitein Lebyadkin, zijn zus en meid zijn gedood. Er valt een blok hout op de gouverneur, die naar het vuur is gekomen. Pjotr ​​Verchovetsky doodt Shatov met een revolver. Het lichaam wordt in een vijver gegooid, Kirillov neemt de schuld op zich, waarna hij zelfmoord pleegt. Peter gaat naar het buitenland.

Op 21 november 1869 werd een lid van een geheim revolutionair genootschap, een student van de Petrovsky Agricultural Academy, I. Ivanov, in de buurt van Moskou vermoord. Zijn lichaam werd gevonden op het grondgebied van de Academie. Ivanov werd vermoord door zijn kameraden in een geheim genootschap, aan wie hij bekende dat hij wilde vertrekken en niet langer aan zijn werk wilde deelnemen. Ze waren bang voor verraad, blootstelling. De moord werd geleid door S.G. Nechaev, een vrijwilliger aan de St. Petersburg University. Naast hem waren nog vier andere mensen bij de moord betrokken. Dostojevski beschreef hoe dit gebeurde: “Shatov (onder deze naam werd het slachtoffer van de moord I. Ivanov gefokt) schreeuwde plotseling met een korte en wanhopige kreet; maar ze lieten hem niet schreeuwen: Pjotr ​​Stepanovich richtte het pistool voorzichtig en resoluut recht op zijn voorhoofd, vastberaden, en haalde de trekker over ... ".

Deze gebeurtenis werd het onderwerp van een speciaal onderzoek en brede aandacht van de toenmalige pers. Dit verhaal werd door Dostojevski als basis voor zijn roman genomen. Nechaev krijgt in de roman de naam Peter Verkhovensky, een twintigjarige fanatieke samenzweerder.

"Fantastische geesten"

Revolutionair ingestelde critici waren ontevreden over de roman. Ze schreven dat de auteur overdreef, dat het onmogelijk was om naar de Nechaev-zaak te verwijzen, dat het slechts een "treurige, foutieve en criminele uitzondering" was, dat vrijdenkende jongeren niet zo zijn. Dostojevski drong aan op de noodzaak om speciaal belang te hechten aan de Nechaev-zaak. Niet alleen schurken en monsters gingen naar geheime genootschappen, schreef hij. Ze waren 'slachtoffers van ideeën'. Zulke mensen gaan naar het hakblok en naar de grootste misdaden om nobele doelen te bereiken.

Vooral fanatici waren eng. Hun passie kende geen grenzen. Opgegroeid met de principes van hoge moraliteit van vriendelijkheid, menselijkheid, met zuivere zielen, onder de invloed van explosieve ideeën gevallen, veranderden ze volledig: "... gevoelig, aanhankelijk en vriendelijk Erkel was misschien de meest ongevoelige van de moordenaars ." Onder de samenzweerders waren onmiskenbaar fatsoenlijke, eerlijke, goed opgeleide mensen. Dit was de bijzondere tragedie van de situatie.

Dostojevski's roman werd in wezen een berouw, een bittere bespotting van zijn jeugdige nobele ideeën, maar gevaarlijk voor de samenleving, en nu, alsof hij de verschrikkelijke gevolgen van deze jonge opstand voorzag, ging de schrijver opzettelijk naar groteske situaties en portretteerde hij zijn helden in een karikatuur. De zelfgenoegzame tijdgenoten van de schrijver waren geneigd onschuldige jongensachtige bravoure te zien in de revolutionaire gisting van de jeugd. Dostojevski daarentegen voorzag grote onrust en sloeg alarm.

"Ziel Leringen"

Wat voor soort leringen zijn dit, die volgens Dostojevski de zielen van de jeugd van de jaren 60 veroverden. 19e eeuw? In de roman flitsen de namen van Fourier, Cabet, Leroux, Proudhon, de oude Griekse filosoof Plato, die het eerste ontwerp van een ideale staat creëerde, Rousseau, de auteur van de verhandeling over het sociale contract.

De geschriften van deze auteurs werden gretig gelezen door de jonge rebellen van Rusland. De ideeën van het utopisch socialisme kwamen uit het Westen naar ons toe en namen onze geest over. Cabets roman Reis naar Ikaria, over de samenleving van de toekomst, werd gelezen en herlezen. Lachend om deze 'redders van de mensheid' noemde Dostojevski ze door de mond van een van de personages in de roman 'sociale insecten'.

Afdwalend van de roman, merk ik op dat in Rusland destijds excentriekelingen werden aangekondigd die onmiddellijk wilden beginnen met het vertalen van de ideeën van hun idolen. Herzen beschreef in zijn verleden en gedachten zo'n persoon genaamd Pavel Alexandrovich Bakhmetov, die hij in Londen ontmoette. Deze man, die 30 duizend francs meenam, ging naar Nieuw-Zeeland om een ​​kolonie te stichten in de geest van de ideeën van het socialisme, en daar verdween hij spoorloos.

Het probleem dat in samenzweerderige kringen werd besproken, ook in Nechaevs kringen, kwam neer op de reorganisatie van de samenleving. Wat boden de wanhopige hoofden toen? De roman beschrijft zo'n ontmoeting. Het gesprek ging over hoe de nieuwe samenleving eruit zou moeten zien en hoe die aan te pakken. De meest belachelijke meningen werden geuit. Dostojevski overdreef natuurlijk. Het leek een kwaadaardige laster voor vrijheidslievende ideeën. De Duitse revolutionair Rosa Luxembourg schreef: "Zijn beelden van Russische revolutionairen zijn wrede karikaturen."

Dostojevski werd opgenomen in de meest extreme rangen van conservatieven. Hij was toen Cassandra, die niemand geloofde.

Vader en zoon

Er zijn twee hoofdpersonen in de roman - vader en zoon Verkhovensky. De eerste van hen is Stepan Trofimovich. Hij vertegenwoordigt de generatie van de jaren '40. Belinsky en Toergenjev, de hele kring van Granovsky, Herzen, Ogarev behoorde tot hem. Dit waren, zoals de auteur van de roman zich voorstelde, dromers-idealisten, van wiens lippen hoogdravende filosofische stellingen kwamen - "eindig", "oneindig", "relatief" en "absoluut". Ze droomden van ideale sociale relaties gebaseerd op broederschap en liefde. Hoe dit kon, wisten ze niet, maar ze geloofden dat het mogelijk was en wilden het hartstochtelijk.

Deze romantische generatie met kwaadaardige ironie verscheen in het beeld van Stepan Trofimovich Verkhovensky. Tijdgenoten herkenden hem als professor-historicus Granovsky, het idool van de toenmalige studenten. Stepan Trofimovich was oneindig aardig, naïef als een kind en kinderlijk egoïstisch. Over universele liefde gesproken, hij geeft zonder aarzelen zijn lijfeigene als rekruut ter betaling van een gokschuld.

Het hele verhaal van deze idealist uit de jaren veertig is natuurlijk grotesk. Kwam hier van Dostojevski en Toergenjev. Hij wordt afgeschilderd als de "grote schrijver" Karmazanov met zijn "pretentieuze en nutteloze gebabbel", met "een echt nobel nobel gekraai". De karikatuur van de schrijver is zo kwaadaardig, wreed en oneerlijk dat men er niet eens aan wil raken. Voor ons is de naam Toergenjev heilig, zoals in dit geval de naam van zijn tegenstander. Laten we ons niet mengen in de vetes van grote mannen.

De zoon van Stepan Trofimovich, Pyotr Verkhovensky, is een vertegenwoordiger van de volgende generatie - de jaren zestig. Hij is het die de organisator wordt van de moord op Shatov. Gladde, brutale kerel. Dostojevski schildert zijn portret met duidelijke walging. Hij werd als kind in de steek gelaten door zijn vader, een 'filantropische' vertegenwoordiger van de generatie van de jaren '40. en groeide op als een schurk.

De roman is enorm, bevolkt door vele personages. Elk van hen is kleurrijk. Er zijn veel tragedies, hysterische scènes en vreemde psychologische botsingen, zoals in alle werken van Dostojevski. Maar er moet misschien vooral over een van de helden worden gesproken, omdat Lermontov in hem wordt geraden.

In de roman is dit Nikolai Stavrogin. Knap, brutaal tot onbeschaamd en - vreemd, "vastberaden en onmiskenbaar knappe man", "elegant", "belangrijk", "de blik is attent en als het ware verstrooid", enz. Stavrogin is tragisch, onbegrijpelijk. Hij bleef onbegrijpelijk voor Dostojevski, die blijkbaar het karakter van Pechorin wilde begrijpen. "Nerveuze, gekwelde en verdeelde aard van de mensen van onze generatie" - dat is de conclusie.

De roman "Demonen". Tijd en ruimte.(tot nu toe alleen tijd) De figuur van de verteller-kroniekschrijver helpt Dostojevski ook om vakkundig met de tijd te spelen. De artistieke tijd die de verteller gebruikt, bestaat uit twee coördinatenstelsels: lineaire en concentrische tijd, die elkaar aanvullen in de structuur van de plot. De opeenvolging van gebeurtenissen wordt vaak verstoord door een soort van tijdelijke mislukking: de verteller zet geruchten, versies, interpretaties op rond het feit dat zijn aandacht trok, zoekt naar de oorsprong van wat er nu in het verleden gebeurt. De schrijver stopt de tijd van de actualiteit om de lineaire beweging van de tijd weer zoveel mogelijk te versnellen.

Dostojevski's kroniekschrijvers creëren niet alleen tijd, maar herscheppen ze ook. De willekeur van de vertelling van de verteller is geen teken van zijn 'onbekwaamheid', zoals D. Likhachev gelooft5, maar de wereld van zijn artistieke willekeur. Voorlopig moet de kroniekschrijver stagneren, "uitglijden", van de een naar de ander springen - kortom, verdwaald. De inconsistentie van Goryanchikov's verhaal ("Aantekeningen uit het Huis van de Doden") is vooral merkbaar. Hij maakt voortdurend reserveringen en rent vooruit: "Ik zal je hier meer over vertellen", "Ik zal het later over hem hebben", "Ik heb hier al over gesproken". Dit is nodig voor Dostojevski om zijn geschiedenis concentrisch op te bouwen (de eerste dag, de eerste maand en dan de jaren die zich voortslepen in de gevangenis), om dichter bij de essentie van criminelen te komen, hun menselijke graan, of, in de toepasselijke uitdrukking van V. Lakshin, "om de waarheid te winnen"6.

De kroniekschrijver in de roman "Demonen", zoals Goryanchikov, is niet alleen een verteller, maar ook een personage. Hij runt verschillende zaken, verspreidt geruchten, wordt verliefd op Lisa Tushina, enz. Tot nu toe is Anton Lavrentievich een volkomen standaard held, namens wie het verhaal wordt verteld. Maar hier beginnen enkele vreemde metamorfosen: de kroniekschrijver beschrijft scènes die hij onder geen enkele omstandigheid kon waarnemen. Zelfs als hij zijn kennis motiveert door de aanwezigheid van geruchten, spreekt het voor zich dat geruchten niet zo gedetailleerd en gedetailleerd zijn. Bijvoorbeeld de scène waarin Varvara Petrovna Khromonozhka in de kerk ontmoet (en Anton Lavrentievich daar niet aanwezig was), schildert hij met behulp van de volgende details:

'Alsjeblieft, een pen,' brabbelde de 'ongelukkige vrouw', terwijl ze met de vingers van haar linkerhand stevig de hoek van het ontvangen tienroebelbiljet, dat door de wind werd gedraaid, vastpakte.

Ben je aan het rillen, heb je het koud? - Varvara Petrovna merkte het plotseling op en wierp haar burnous af, werd meteen opgepakt door een lakei, deed haar zwarte (niet erg goedkope) sjaal van haar schouders en sloeg haar eigen handen om de blote nek van indienster, die nog steeds knielend "(cursivering van mij. - A.G.). Het is duidelijk dat geen enkele zeer oplettende verteller deze scène zo aan Anton Lavrentievich zou hebben kunnen overbrengen dat hij alle nuances, de overgangen van de gevoelens van de personages zou opmerken , tot op de hoek van een biljet van tien roebel wapperend in de wind, gegrepen door de linkerhand. vasthoudend artistiek geheugen. Maar wie had dit kunnen doen? Degenen die aanwezig waren in de kerk? "... Alle bekende, Men zag seculiere gezichten naar het podium kijken, sommigen met grote verbazing, anderen met sluwe nieuwsgierigheid en tegelijkertijd met een onschuldige dorst naar een schandaal, en weer anderen begonnen zelfs te grinniken. "Het is onwaarschijnlijk dat de op de lijst geplaatste gewone bewoners in staat waren van zo'n briljant verhaal. Trouwens, zelfs de manier waarop ze reageren op wat er gebeurt, doet de kroniekschrijver niet zou kunnen leren van geruchten, maar alleen voorstellen, min of meer waarheidsgetrouw voorstellen.

Ten slotte, als de kroniekschrijver dergelijke scènes zou kunnen reproduceren met behulp van geruchten (we geloven zijn verzekeringen), dan zou hij zeker geen intieme gesprekken tussen de twee kunnen zien of horen. Hij klom tenslotte niet in de slaapkamers van andere mensen, luisterde niet af, gluurde niet. Inderdaad, hoe kon hij achter Peter Verkhovensky's samenzwering met Stavrogin in privé komen, waarbij de eerste Stavrogin de ererol van een bedrieger, Ivan Tsarevich, aanbiedt, op wiens bevel Rusland zal worden overspoeld met bloed, als hij dat maar wil? Hoe kon Anton Lavrentievich, zij het bij benadering, raden waar Stavrogin en Liza het over hadden na een zondige nacht met ontvoeringen en hartstochten? Vanwaar die duisternis van anachronismen en ruimtelijke absurditeiten?

Een natuurlijke vraag rijst: is deze alomtegenwoordige kroniekschrijver geen fictieve figuur? Inderdaad, veel onderzoekers hebben dit probleem op deze manier opgelost: eerst, zeggen ze, Dostojevski zorgt ervoor dat de kroniekschrijver persoonlijk deelneemt aan de gebeurtenissen, en vergeet hem vervolgens volledig en schrijft al namens zichzelf. Het blijkt dat Dostojevski een amateur is die niet is voorbereid op schrijven, een amateur die bij elke stap fouten en misrekeningen maakt.

Dat dit niet het geval is, blijkt uit een zorgvuldige lezing van de tekst. In de scène van het gesprek dat we hebben genoemd tussen Stavrogin en Pyotr Verkhovensky, is er een vreemde opmerking van de auteur: "Zo of bijna zo moet Pjotr ​​Stepanovich hebben gedacht" (cursivering van mij. - A.G.). Een andere, op het eerste gezicht volkomen onverklaarbare opmerking in de slotscène van de roman: "Sofya Matveevna kende het evangelie goed en vond meteen bij Lucas de plaats die ik als een epigraaf bij mijn kroniek heb geplaatst. Ik zal het hier nog een keer citeren . .." (mijn cursief - A.G.).

Wat zien we? De kroniek verandert in fictie. De verteller verwijst naar bronnen, geruchten, doet alsof hij ooggetuige is van de gebeurtenissen, maar benadrukt tegelijkertijd op alle mogelijke manieren de methoden om het materiaal te ordenen, inclusief de betekenis van de epigraaf die in de plot van de roman is geïntroduceerd - in andere woorden, de verteller toont de conventie van wat er gebeurt, en daarom is documentair en het moment slechts een schijn.

In feite is de kroniekschrijver in de eerste plaats een maker die recht heeft op fictie. Vanuit dit oogpunt wordt zijn fictie verwijderd, wordt uitgelegd waarom hij in staat is om face-to-face over de meest intieme scènes te praten, de interne monologen van de personages over te brengen, geruchten en roddels te interpreteren. In zekere zin zijn de kroniekschrijvers van Dostojevski mede-scheppers van de auteur. In wezen zijn het professionele schrijvers, in veel opzichten vergelijkbaar met de kunstenaar zelf: het is niet voor niets dat ze tijd en ruimte combineren, de innerlijke wereld van de personages creëren en beschrijven.

Aan de ene kant is hun functie dus om de lezer mee te nemen in de wervelwind van gebeurtenissen, om ze de conventies van artistieke ruimte en tijd te laten vergeten. Aan de andere kant drukken kroniekschrijvers daarentegen de denkbeeldige aard uit van wat er gebeurt: volledig gebruikmakend van de wil van de auteur, versnellen ze ofwel het ritme van de gebeurtenissen, maken dan plotseling een ongewoon lange pauze, trekken zich dan terug en worden dan opnieuw deelnemers en getuigen. Met behulp van de figuur van de kroniekschrijver wist Dostojevski zo de grenzen tussen de illusoire tijd van een kunstwerk en de werkelijke tijd van de heldendaad uit, en speelt hij het meest complexe spel met het ruimte-tijdcontinuüm.

Noot uit de lezing: Het tijdsbestek is verschoven: verhalen van vaders, verhalen van kinderen. Acties in de roman worden gecreëerd in de achtervolging. jaren 70 – Rusland heeft het resultaat van botsingen meegemaakt.

Afbeeldingen:

Dostojevski's roman begint met een citaat uit Poesjkin en het evangelie van Lucas. Het werk gaat over demonen, niet als mystieke wezens, maar als krachten en mensen die Rusland schudden. De belangrijkste duivel, de grote zondaar, de antichrist - Stavrogin, een goddeloze en vergoddelijkte man. Zijn naam is opmerkelijk: Nicholas is de naam van een heilige die vooral in Rusland wordt vereerd, Nicholas the Wonderworker (Bovendien betekent zijn naam "overwinnaar van het volk"); patroniem Vsevolodovich - "alles beheren"; De achternaam Stavrogin komt van het Griekse woord voor "kruis".

In de beginfase van het voorbereiden van materialen voor de roman, verschijnt Stavrogin als een kleine en in wezen romantische figuur. 'Prins, een elegante vriend van Granovsky.' Maar in een bericht van 7 maart 1870 legt Dostojevski uit dat de prins in het verleden "een verdorven persoon en een arrogante aristocraat" was, op 15 maart - "De prins is een man die zich verveelt."

Op 29 maart 1870 neemt Dostojevski een beslissende beslissing: Stavrogin wordt de centrale persoon in de roman. “Dus het hele pathos van de roman zit in de prins, hij is een held. Al het andere beweegt om hem heen als in een caleidoscoop.

Na verloop van tijd wordt de sombere figuur van Nikolai Vsevolodovich steeds gedetailleerder getekend. 6 juni 1870: "Nota bene. De kroniekschrijver over de dood van de prins maakt een analyse van zijn karakter (uiteraard het hoofdstuk Analyse). Zeggen dat hij een sterke, roofzuchtige man was, verstrikt in overtuigingen en uit oneindige trots, alleen wensend en in staat om ervoor te zorgen dat het heel duidelijk was ... ". “16 augustus. De prins is een somber, hartstochtelijk, demonisch en wanordelijk karakter, zonder enige mate, met een allerhoogste vraag die is neergekomen op "to be or not to be?". Overleven of jezelf uitroeien? Volgens zijn geweten en oordeel is het onmogelijk om dezelfde te blijven, maar hij doet alles hetzelfde en verkrachtingen.

Op 8 oktober 1870 schrijft Dostojevski in een brief aan Katkov: "... Dit is een ander gezicht (Stavrogin), ook een somber gezicht, ook een schurk, maar het lijkt mij dat dit gezicht tragisch is, hoewel velen waarschijnlijk zullen zeg na het lezen: "Wat is dit? » Ik ging zitten om dit gedicht over dit gezicht te schrijven omdat ik hem al te lang wilde portretteren. Ik zal heel, heel verdrietig zijn als ik faal. Het zal nog droeviger zijn als ik het oordeel hoor dat het gezicht hoogdravend is. Ik nam het uit mijn hart."

"Houd er in het algemeen rekening mee dat de prins charmant is, als een demon, en dat vreselijke passies worstelen met ... een prestatie. Tegelijkertijd komen ongeloof en kwelling voort uit geloof. De prestatie overweldigt, het geloof neemt het over, maar de demonen geloven en beven. “Velen geloven niet in God, maar geloven in demonen. De prins begrijpt dat enthousiasme hem kan redden (bijvoorbeeld monnikendom, zelfopoffering door biecht). Maar bij enthousiasme ontbreekt moreel gevoel (deels uit ongeloof). Schrijf naar de engel van de Sardis-kerk."

Dostojevski vermijdt de traditionele 'prehistorie' van de held, die het proces van vorming van zijn overtuigingen onthult; de held wordt door Dostojevski meegenomen op een scherp spiritueel keerpunt dat zijn lot bepaalt. Dit is hoe Stavrogin voor ons verschijnt.

Stavrogin, begiftigd met de eigenschappen van het satanisme, is tegelijkertijd een soort "icoon", "prins uit een sprookje" voor nihilisten. Hij is ongelooflijk knap en angstaanjagend tegelijk. "Hij was een heel knappe jongeman, ongeveer vijfentwintig jaar oud ... verrassend bescheiden en tegelijkertijd brutaal en zelfverzekerd, zoals niemand anders onder ons ... zijn haar was iets heel zwarts, zijn heldere ogen iets heel erg kalm en helder, de teint is op de een of andere manier heel zacht en wit, de blos is iets te helder en puur, tanden zijn als parels, lippen zijn als koraal, het lijkt erop dat een met de hand geschreven knappe man, maar tegelijkertijd tijd, alsof het walgelijk is. Er werd gezegd dat zijn gezicht op een masker leek... en plotseling liet het beest zijn klauwen zien.” (X, p. 40) Interne en externe inconsistentie. Hij heeft een duivelse charme, hij wekt oprechte en ongeveinsde bewondering op. Demonologie kwam natuurlijk in de structuur van zijn beeld. Aan het einde van de beschrijving noemt de kroniekschrijver hem een ​​beest (vergelijkt niet, maar noemt hem), en we herinneren ons dat het beest een van de bijbelse namen van de antichrist is.

Stavrogin is Satan, de duivel, zijn ziel is verschrikkelijk. Hij kan alle ideeën, alle tegenstellingen accommoderen. Dit is een indicator van ongelooflijke breedte en het hoogste demonisme. Stavrogin is een leraar, zoals nihilisten buigen voor een leraar: hij inspireert Kirillov met een atheïstisch idee, Shatov met een orthodox idee. Polaire ideeën bestaan ​​van nature naast elkaar in Stavrogin: atheïstisch en religieus. Het lijkt erop dat er in zijn ziel een sacrament zou moeten zijn, maar in feite - leegte. Hier ligt de hele gruwel: leegte is extreme immoraliteit, zo'n ziel is van nature crimineel. Er is iets hels aan deze breedtegraad. In de demonen van Poesjkin en Lermontov was er grootsheid van ziel. Leegte en onverschilligheid leven in Stavrogin, de demon van Lermontov wilde gered worden door liefde; De demon van Pushkin leed aan eenzaamheid. Stavrogin kent geen liefde, lijdt niet aan eenzaamheid, daarom is zijn ziel kreupel. Er is niets in Stavrogin dat iets zou kunnen zeggen over zijn maximalisme, alles is in hem berekend, hij kan zich zelfs niet direct overgeven aan wellust en losbandigheid. In Stavrogin wordt zelfs verdorvenheid berekend: er is groot, middelgroot en klein. Elke keer na zijn feestvreugde ervaart hij een nuchtere, redelijke woede. Hij heeft veel "prestaties", en het is moeilijk om de logica van deze "prestaties" te begrijpen, alsof hij opzettelijk zijn leven verlamd heeft. Maar Dostojevski, zelfs naar zo'n demon als Stavrogin, stuurt een bepaalde kans om zijn eigen leven te realiseren, het te evalueren.

De bekentenis van Stavrogin is belangrijk: hier verschijnt hij als een vreselijke crimineel die alleen de hel verdient, omdat hij een verkrachter, moordenaar, meineed is. Zijn ergste misdaad is geweld tegen een klein twaalfjarig meisje. Stavrogin's bekentenis werd om censuurredenen niet in de roman opgenomen (hoofdstuk "Bij Tikhon's"). Stavrogin vertelt over een verschrikkelijk geval in zijn leven - redelijke losbandigheid, een meisje dat werd onderworpen aan geweld, ze legde zichzelf de handen op, ze vergaf zichzelf niet voor haar val. Matryosha verwijt Stavrogin zijn misdaad, maar verlost zichzelf ook niet van schuld. Op een avond, toen hij terugkeerde naar zijn kamer en naar de stralen van de ondergaande zon keek, verscheen Matryoshka op de drempel en bedreigde hem met haar vuist. Stavrogin keek precies twintig minuten op zijn horloge, hij herinnerde zich het ongelooflijke naturalisme van sensaties tot in het kleinste detail en beschreef het in zijn aantekeningen. En toen verliet hij het huis, ontmoette zijn bende in de kamers, Stavrogin was in die tijd opgewekt en geestig, zo is het beeld van zijn ziel, en hij is voorbestemd om zijn kruis te dragen. Als lijden werd geboren in de ziel van Stavrogin, dan zou er een kans op redding zijn, maar er is geen lijden, maar er is onverschilligheid, dus Stavrogin wacht op zelfmoord, hij zal zelfmoord plegen, zoals Matryosh. Stavrogin laat zich door niets leiden, hij veracht iedereen, leidt hen ideologisch, hij maakt deel uit van hun bewustzijn en deel van hun psychologie. Stavrogin wordt gekenmerkt door de leegte van de ziel, hij stierf omdat er niets was om mee te leven. Stavrogins breedte - de helse breedte van de ziel - is een teken van anti-nationaliteit, anti-nationaliteit, en daarom staat hij aan het hoofd van Russische nihilisten. Stavrogin is een van degenen die Rusland haat. Het is geen toeval dat hij droomt van een leven tussen rotsen en bergen.

Zoals Dostojevski over zijn held schrijft: Stavrogin doet "met krampachtige krampachtige pogingen om zichzelf te vernieuwen en weer te gaan geloven. Naast de nihilisten is dit fenomeen ernstig. Ik zweer dat het in werkelijkheid bestaat. Dit is een persoon die niet gelooft in het geloof van onze gelovigen en die op een heel andere manier volledig geloof eist. Stavrogin probeert "op een andere manier", met zijn geest, op een rationele manier geloof te krijgen: "Om saus van een haas te maken, heb je een haas nodig, om in God te geloven, heb je God nodig." Kirillov merkt de speciale staat van Stavrogin op: "Als Stavrogin gelooft, dan gelooft hij niet dat hij gelooft. Als hij niet gelooft, dan gelooft hij niet dat hij niet gelooft."

Stavrogin blijkt als het ware gekruisigd (zie de oorsprong van de achternaam) tussen de dorst naar het absolute en de onmogelijkheid om het te bereiken. Vandaar zijn melancholie, verzadiging, gespleten hart en geest, gravitatie naar zowel goed als kwaad. Morele dualiteit, "dorst naar contrast", de gewoonte van tegenstellingen werpen Nikolai Vsevolodovich tot vrijwillige en onvrijwillige schurkenstaten. Maar al deze "mislukkingen" en "exploits" van Stavrogin komen uit de geest, ze zijn meer experimenteel dan natuurlijk. Deze experimenten koelen uiteindelijk de gevoelens af en doden de ziel, waardoor Stavrogin een man wordt wiens gezicht 'lijkt op een masker'. In de beschrijving van Stavrogin wijst de kroniekschrijver als een rariteit op: dat "iedereen onder ons, bijna vanaf de eerste dag, hem een ​​buitengewoon redelijk persoon vond."

Verdeeldheid en onverschilligheid zijn ook van toepassing op de ideologische passies van Stavrogin: met evenveel overtuiging en bijna gelijktijdig inspireert hij de orthodoxie in Shatov en het atheïsme in Kirillov - leerstellingen die elkaar uitsluiten. Zowel Kirillov als Shatov zien Stavrogin als een leraar, een ideologische "vader".

Tikhon nodigt Stavrogin uit om te bekennen. Stavrogins bekentenis is een zelfonthulling van enorme kracht. Tegelijkertijd getuigt dit van de grootste trots en minachting voor mensen. Als Raskolnikov bang was voor berouw, waartoe Sonya hem riep, besloot Stavrogin eerlijk gezegd de meest walgelijke daad te bekennen - de verleiding van een meisje dat vervolgens zelfmoord pleegde. Hij drukte zelfs een speciale tekst. Maar deze luidheid en demonstratieve openhartigheid alarmeerden Tichon. Hij realiseerde zich onmiddellijk dat de bedoeling van Stavrogin niet "opstanding" was, maar zelfbevestiging. De monnik is verre van te denken dat de bekentenis van Stavrogin oprecht berouw is. Hij ziet alleen dat de held de volledige diepte van wat er is gebeurd heeft begrepen. Daarom stelt Tichon voor om zich in te spannen om de “demonen” te schande te maken: “Het verlangen naar martelaarschap en zelfopoffering worstelt met je; bedwing dit verlangen van je... Beschaam al je trots en je demon! Je zult als overwinnaar eindigen, je zult vrijheid bereiken…” (XI, p. 25) Maar Stavrogin is niet klaar voor een prestatie. En vanwege het gebrek aan doel, geloof in het leven, verlaat hij het.

Dostojevski vond het belangrijk om het primaat in de moderne wereld te benadrukken van die staat van extreem ongeloof, morele relativiteit en ideologische zwakte, die Stavrogin in de roman belichaamt en die kleine en grote, interne en externe oorlogen voedt, ondersteunt en verspreidt, disharmonie en chaos in menselijke relaties.

Tegelijkertijd was de schrijver ervan overtuigd dat de kracht van de "zwarte zon" niet onbeperkt is en uiteindelijk gebaseerd is op zwakte. De heilige dwaas Chromonozhka noemt Stavrogin een bedrieger, Grishka Otrepiev, een koopman, maar hij ziet zelf soms in zichzelf in plaats van een demon - 'een vervelende, scrofulous imp met een loopneus'. Pjotr ​​Verkhovensky vindt soms in hem een ​​"gebroken barchonk met de eetlust van een wolf", en Liza Tushina vindt de gebrekkigheid van "armloos en beenloos".

"Grootheid" en "mysterie" worden gecompliceerd door de "prozaïsche" elementen van de hoofdpersoon, en parodieën zijn verweven in het dramatische weefsel van zijn beeld. "Graceful Nozdrev" - zo wordt een van zijn gezichten aangeduid in het dagboek van de auteur. De schrijver gaf toe dat hij het niet alleen uit de omringende realiteit nam, maar ook uit zijn eigen hart, aangezien zijn geloof door de smeltkroes van de meest ernstige twijfels en ontkenningen ging. In tegenstelling tot zijn schepper, bleek Stavrogin niet in staat om de tragische dualiteit te overwinnen en op zijn minst enige "volheid van geloof" te vinden die de leegte van de ziel vult. Het resultaat was een hopeloos einde, waarvan de symbolische betekenis werd uitgedrukt door Vyach. Ivanov: “Een verrader voor Christus, hij is ook ontrouw aan Satan... Hij verraadt revoluties, verraadt ook Rusland (symbolen: overdracht aan buitenlands staatsburgerschap en, in het bijzonder, afstand doen van zijn vrouw, Chromonozhka). Hij verraadt alles en iedereen en hangt zichzelf op als Judas, zonder zijn demonische hol in een sombere bergkloof te bereiken.

Dostojevski illustreert als het ware de diepe semantische betekenis van de interne ontwikkeling van het beeld van Stavrogin een paar jaar na de voltooiing van de roman met de argumenten van een "logische zelfmoord" in het "Dagboek van een schrijver". De conclusie die daaruit volgde was dat zonder geloof in de onsterfelijkheid van de ziel en het eeuwige leven, het bestaan ​​van een individu, een natie, de hele mensheid onnatuurlijk, ondenkbaar, ondraaglijk wordt: “alleen met geloof in zijn onsterfelijkheid begrijpt een persoon zijn hele rationele doel op aarde. Zonder de overtuiging van iemands onsterfelijkheid breken iemands banden met de aarde, worden dunner, rotten en het verlies van de zin van het leven (gevoeld zelfs in de vorm van onbewuste melancholie) leidt ongetwijfeld tot zelfmoord.

STEPAN TROFIMOVICH is het centrale personage in F.M. Dostojevski's roman "Demonen". Het belangrijkste, hoewel niet het enige, echte prototype van S.T. Verkhovensky was de bekende Russische liberale westerse historicus, vriend van A.I. Herzen Timofey Nikolajevitsj Granovsky (1813-1855). De bron van informatie over de historicus, die de schrijver niet persoonlijk kende, was N.N. Strakhovs recensie van A.V. Stankevich's boek "T.N. Granovsky" (1869), gepubliceerd in Zarya. Op 26 februari (10 maart) 1869 schreef Dostojevski aan Strakhov: "Ik heb dit boekje als lucht nodig, en zo snel mogelijk als het meest noodzakelijke materiaal voor mijn compositie"; in de schets waarmee Dostojevski aan de roman begon (februari 1870), werden echter de trekken van de idealistische liberaal geparodieerd. "Al het leven zinloosheid en onvastheid in zicht en gevoelens", "hunkert naar vervolging en praat graag over degenen die hij heeft doorstaan", "hier en daar tranen vergoten", "huilt om alle vrouwen - en trouwt elke minuut" - dit zijn de details op het portret een pure westerling, "die een volledig Russisch leven over het hoofd zag" en die de auteur van de roman (opgevat als een politiek pamflet over nihilisten en westerlingen) moreel verantwoordelijk stelde voor de moord op Nechaev, voor zijn monsterlijke zoon, de schurk Petrusha. “Onze Belinsky's en Granovskys zouden het niet geloven als ze zouden horen dat ze de directe vaders van Nechaev waren. Het is deze verwantschap en continuïteit van denken die zich ontwikkelde van vaders tot kinderen die ik in mijn werk tot uitdrukking wilde brengen', legde Dostojevski uit in een brief aan de troonopvolger, A.A. Romanov. Als een algemeen portret van een liberale westerling uit de jaren 40, was S.T. combineert de kenmerken van veel mensen van deze generatie - Herzen, Chicherin, Korsh en zelfs Toergenjev.

S.T., wiens verhaal de actie van de roman begint en eindigt, behoort tot een melkweg van beroemde figuren uit de jaren 40 die een Europese opleiding hebben genoten en erin slaagden om aan het begin van hun carrière te schitteren in het universitaire veld; "Een wervelwind van samenvallende omstandigheden", maar zijn carrière werd verwoest en hij belandde in een provinciestad - eerst als tutor voor de zoon van de achtjarige generaal, en vervolgens als meeloper in het huis van de despotische patrones van de generaal, Stavrogina. ST Hij wordt in de roman voorgesteld als de vader van de "demon" Petrusha (zie artikel: PETER Verkhovensky) en als de opvoeder van de "demon" Stavrogin. Geleidelijk daalt de liberaal-idealist af naar kaarten, champagne en clubloungen, regelmatig vervallend in "burgerlijk verdriet" en cholera: twintig jaar lang stond hij voor Rusland "de incarnatie van verwijt" en beschouwde zichzelf als vervolgd en bijna verbannen. Met de aankomst in de stad van zijn zoon, die hij bijna niet kende (omdat hij zijn tantes van kinds af aan had laten opvoeden), in hem een ​​ontspannen estheet en een grillige, absurde, lege persoon (zo verklaart generaal Stavrogina hem), een gevoel van eer en burgerlijke verontwaardiging ontbrandt. Op een literair festival ten gunste van gouvernantes S.T. handhaaft onbevreesd de hoogste waarden ("zonder brood ... de mensheid kan leven, zonder schoonheid alleen is het onmogelijk, want er zal absoluut niets te doen zijn in de wereld!"), strijd leverend aan utilitaristen en nihilisten. Echter, de provinciale samenleving uitgejouwd en belachelijk gemaakt de "absurde oude man", zijn beste uur veranderde in schaamte en nederlaag. Hij wil niet langer een hanger-on blijven en verlaat het huis van de patrones met een kleine tas, een paraplu en veertig roebel; in een herberg vlakbij de hoofdweg naar de "Russische zwerver" leest een rondtrekkende boekhandelaar het evangelieverhaal over de genezing van de door demonen bezeten Gadara. “Mijn onsterfelijkheid”, is de geagiteerde S.T. ervan overtuigd, “is noodzakelijk omdat God geen kwaad wil doen en het liefdesvuur dat ooit voor hem in mijn hart ontbrandde, niet volledig wil doven. En wat is er kostbaarder dan liefde? Liefde is hoger dan zijn, liefde is de kroon van het zijn...' ST sterft verlicht en erkent zijn spirituele verantwoordelijkheid voor de nihilisten, voor Shatov, voor zijn zoon Petrusha, voor de veroordeelde Fedka, die ooit naar de soldaten werd gestuurd om de gokschuld: het spirituele drama van de "ridderschoonheid" eindigt op een hoog tragische toon.

Het beeld van ST behoort volgens de meeste critici tot de grootste creaties van Dostojevski. Tijdgenoten van de schrijver vergeleken S.T. met "Toergenjev's helden op oudere leeftijd" (A.N. Maikov). “Naar het beeld van deze pure idealist van de jaren 40 is er een adem en warmte van het leven. Hij leeft zo direct en natuurlijk op de pagina's van de roman dat het niet afhankelijk lijkt te zijn van de willekeur van de auteur', meende K.V. Mochulsky. “Het beeld van S.T. geschreven niet zonder ironie, maar niet zonder liefde. Er is in hem een ​​pseudo-heldhaftige pose en een nobele uitdrukking, en de buitensporige lichtgeraaktheid van een meeloper, maar er is ook echte adel en zielige burgermoed in hem, 'merkte F.A. Stepun op. "Dit is de meest grandioze held van Dostojevski", zegt Yu.P. S.T., een groot verwend kind, brabbelt tot het einde toe zijn Russisch-Franse zinnen en sluit zich, zonder het te weten, niet aan bij de Grote Gedachte, maar bij Christus zelf. ST drukt ideeën uit in de roman die dicht bij de auteur staan, en door de wil van de auteur is de vertolker van het evangelie-opschrift aan "Demonen".

Noot uit de lezing: S.T. een groot kind, zijn spraak is volkomen ongevaarlijk. Hij is de vader van de belangrijkste imp. Zijn zoon, Petrusha, behandelt zijn vader als achterhaald. Hij is een type avonturier - een samenzweerder, met behulp van dit type begrijpen we hoe het extreme werd geboren, en het bereiken van elk doel is de belangrijkste voorwaarde. Alle middelen zijn goed. Hij weet heel goed dat hij een oplichter is, geen revolutionair. Verkhovensky gelooft dat als hij zelf de leider was, zijn zoon ook zou moeten leiden en regeren. De theorie van Shmalev is een totale ontmenselijking van mensen en Peter ziet in hem een ​​ideaal persoon en ziet een broer in hem en predikt de hemel op aarde. De moord op Shatyrev is een garantie voor eenheid - dat geen van de vijf zal informeren

De betekenis van de naam Bessy:

Demonen zijn een beeld van generalisatie, spirituele verwarring, verlies van morele referentiepunten, een beeld van een dodelijke epidemie. Conclusie, in het midden dun. Analyse van de ideologie van geweld, eigenzinnigheid. Elk geweld zal Rusland naar de bijl leiden. Dit idee wordt volledig gerealiseerd in Besakh. De bijl staat symbool voor de organisatie onder leiding van Verkhovensky.

“Het is ontwikkeld en ontwikkeld, in “Demonen” bereikt het zijn perfectie. "Demonen" is een van de grootste fictiewerken in de wereldliteratuur. In conceptnotitieboekje nummer 3 definieert de schrijver zelf het genre dat hij heeft gemaakt. “Ik beschrijf de stad niet, verklaart de kroniekschrijver, de situatie, het leven, de mensen, de posities, de relaties en de merkwaardige schommelingen in deze relaties van het provinciale privéleven van onze stad... schilderen onze hoek Ik heb geen tijd. Ik beschouw mezelf als een kroniekschrijver van een particuliere nieuwsgierige ontwikkelingen, wat ons plotseling, onverwachts, recentelijk is overkomen en ons allemaal met verbazing heeft vervuld. Natuurlijk, aangezien het niet in de hemel plaatsvond, maar nog steeds bij ons, is het onmogelijk dat ik soms, puur picturaal, de alledaagse kant van ons provinciale leven niet aanraak, maar ik waarschuw je dat ik dit alleen precies zal doen zoals zoveel als ik zelf nodig heb, dringende behoefte. Ik zal niet specifiek ingaan op het beschrijvende deel van ons moderne leven. Dostojevski's roman is geen beschrijving van de stad, geen weergave van het dagelijks leven: het 'beschrijvende deel', de huiselijke omgeving interesseert hem niet. Hij is een kroniekschrijver van gebeurtenissen, onverwacht, plotseling, verbazingwekkend. Zijn kunst is het tegenovergestelde van poëtica Tolstoj, Toergenjev , Goncharova : tegen statica beschrijvingen en beschrijvingen van het dagelijks leven, stelt hij naar voren dynamiek "evenementen" - beweging, actie, strijd. Hij "heeft geen tijd" om met woorden te schilderen en de moraal episch te vertellen; hij zelf wordt meegesleurd in de wervelwind en wordt meegevoerd met de snelle stroom van gebeurtenissen. In een van zijn brieven aan Maikov vinden we een opmerkelijke zin: "Meer zijn" een dichter hoe artiest, Ik nam altijd onderwerpen aan die mijn kracht te boven gingen. De schrijver was er oprecht van overtuigd dat zijn romans een gebrek aan kunstenaarschap hadden, gerechtvaardigd door de moeilijke werkomstandigheden, en erkende zichzelf nederig als inferieur aan kunstenaars als Toergenjev en Leo Tolstoj. Deze lage waardering van zijn werken wordt verklaard door de beperkingen van zijn poëtica. Voor Dostojevski was kunstenaarschap equivalent figuurlijkheid , "schilderen", en hij begreep dat hij op dit gebied niet te vergelijken was met de meesters van het "beeld". Maar hij vermoedde niet dat zijn kunstenaarschap totaal anders was, onvergelijkbaar met het eerste en misschien zelfs hoger. Hij stelde het principe van representatie tegenover het principe: expressiviteit (wat hij poëzie noemde); episch - drama, contemplatie - inspiratie. Beeldende kunst reproduceert de natuurlijke werkelijkheid: ze is gericht op gevoel voor verhoudingen en harmonie, op het Apolliniaanse principe in de mens: haar hoogtepunt is emotieloze esthetische contemplatie; beeldende kunst breekt met de natuur en creëert een mythe over de mens: het appelleert aan onze wil en stelt onze vrijheid in vraag; het is Dionysisch en het hoogtepunt is tragische inspiratie. De eerste is passief en natuurlijk, de tweede is actief en persoonlijk; de ene bewonderen we, de andere nemen we deel aan. De een verheerlijkt de noodzaak, de ander bevestigt vrijheid; een - statisch, ander - dynamisch.

Dostojevski. demonen. 1e deel van de tv-serie

Het principe van artistieke expressiviteit verklaart alle kenmerken van de structuur en techniek van Dostojevski's romans. Hij kent alleen de mens, zijn wereld en zijn lot. De persoonlijkheid van de held is de as van de compositie: personages worden eromheen verdeeld en intriges worden opgebouwd. In het centrum van "Misdaad en Straf" staat Raskolnikov; in het centrum van de "Idioot" - Prins Myshkin. Deze centralisatie bereikt zijn limiet in Possessed. In het conceptnotitieboekje hebben we de vermelding al ontmoet: "Prins (Stavrogin) - alles." En inderdaad, de hele roman is het lot van ene Stavrogin, alles over hem en alles voor hem. De expositie is gewijd aan de geschiedenis van Stepan Trofimovich Verkhovensky, de pedagoog en ideologische vader van de held: de spirituele wortels van de atheïst van de jaren '60 zijn ondergedompeld in de 'dromen' van de jaren 1840. Daarom is Verkhovensky opgenomen in de biografie van Stavrogin. Naast de vader in de geest wordt de moeder in het vlees geplaatst - Varvara Petrovna, nauw verbonden door een twintigjarige vriendschap met haar "medeplichtige".

Vier vrouwen zijn gegroepeerd rond de held - Liza Tushina, Dasha, Marya Timofeevna en de vrouw van Shatov: ze weerspiegelen allemaal, als spiegels, de verschillende gezichten van de charmante demon. Vrouwen maken deel uit van het tragische lot van de Russische Don Juan; in hen is zijn mogelijkheid van redding en de dreiging van de dood. Tegen het 'eeuwig vrouwelijke' begaat hij zijn grootste misdaad (Matryosha) en zijn hoogste wapenfeit (trouwen met een kreupel been): hij wacht op de opstanding uit de vrouwelijke liefde (Liza) en neemt zijn toevlucht tot vrouwelijk moederlijk mededogen voor de dood (Dasha). De stadia van het levenspad van de zwerver Stavrogin worden gekenmerkt door vrouwelijke namen; ideologische beproevingen worden gesymboliseerd door liefdesverraad. Zijn dood wordt onvermijdelijk wanneer de liefde in zijn hart eindelijk vervaagt (afscheid van Lisa in Skvoreshniki).

Achter de eerste concentrische cirkel - vier vrouwen - komt de tweede - vier mannen: - Shatov, Kirillov, Pyotr Verkhovensky en Shigalev. Het beeld van Don Juan wordt vervangen door het beeld van Faust - een zoeker, eeuwig ontevreden en opstandig. Stavrogin is hun leraar, hun leider en meester. Ze leven allemaal zijn leven; het zijn zijn ideeën die een zelfstandig bestaan ​​hebben gekregen. De complexe en tegenstrijdige persoonlijkheid van de held geeft aanleiding tot de orthodoxe nationalist Shatov, de mens-god Kirillov, de revolutionaire Pjotr ​​Verkhovensky en de fanatieke Shigalev. En minnaressen en studenten die verliefd zijn op de leraar - dit alles is één Stavrogin, een van zijn bewustzijn, uiteenvallend in onoverkomelijke tegenstrijdigheden, worstelend met de verleidingen van de demon.

Dostojevski. demonen. 2e deel van de tv-serie

De derde concentrische cirkel bestaat uit bijfiguren uit de “maatschappij” van Peter Verkhovensky: kleine demonen die de wereld rondgestuurd worden door de “grote en verschrikkelijke geest van ontkenning”: Virginsky, Liputin, Lebyadkin, Erkel, Lyamshin en verschillende “filistijnen” van de provinciestad. Ten slotte nemen gouverneur von Lembke en de grote schrijver Karmazinov via de familie Drozdov contact op met de hoofdpersoon: Liza Tushina is de dochter van generaal Drozdova, Karmazinov is haar familielid.

Met zo'n gecentraliseerde compositie wordt een buitengewone eenheid van actie en evenredigheid van onderdelen bereikt. Vanuit alle cirkels leiden stralen naar het middelpunt; energiestromen lopen door het hele organisme van de roman en zetten al zijn onderdelen in beweging. De schokken en explosies die plaatsvinden in de diepten van het bewustzijn van de held, brengen de hersenschudding van de ene cirkel naar de andere: de golven zetten uit en groeien, de spanning grijpt eerst meerdere mensen, dan cirkels en uiteindelijk de hele stad. De spirituele strijd van Stavrogin wordt een sociale beweging, belichaamd in samenzweringen, rellen, branden, moorden en zelfmoorden. Zo worden ideeën passies, passies mensen, mensen uiten zich in gebeurtenissen. Intern en extern zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. De desintegratie van de persoonlijkheid, de onrust in de provinciestad, de spirituele crisis die Rusland doormaakte, de intrede van de wereld in een catastrofale periode van zijn geschiedenis - dat zijn de steeds groter wordende cirkels van de symboliek van "demonen". De persoonlijkheid van Stavrogin is universeel en universeel.

* * *

Het tweede kenmerk van Dostojevski's expressieve kunst is zijn drama . "Demons" is een theater van tragische en tragikomische maskers. Na de expositie - een kort verslag over de gebeurtenissen uit het verleden en de kenmerken van de hoofdpersonen (Stepan Trofimovich Verkhovensky, Varvara Petrovna Stavrogina, haar zoon Nikolai Vsevolodovich, haar leerling Dasha, de familie Drozdov en von Lembke), volgt de plot: Stavrogina's project om Stepan Trofimovich te trouwen met Dasha. Het bestaat uit twee dramatische dialogen (Stavrogin - Dasha en Stavrogin - Stepan Trofimovich). De gedwongen matchmaking van de oude man Verkhovensky wordt geassocieerd met een mysterieuze liefdesrelatie die in het buitenland begon tussen Stavrogin, Lisa Tushina en Dasha. In de volgende hoofdstukken wordt een derde liefdesaffaire geschetst: Stavrogin - Marya Timofeevna; Liputin vertelt over de kreupele voet, Liza is hartstochtelijk in haar geïnteresseerd, Shatov betuttelt haar: Kirillov beschermt haar tegen de slagen van kapitein Lebyadkin. Tenslotte wordt terloops nog een vierde liefdesaffaire genoemd: Stavrogin is de vrouw van Shatov. Dus, rond de matchmaking van Stepan Trofimovich, wordt een wirwar van intriges ingewikkelder en verwarder. Vier vrouwelijke afbeeldingen verschijnen in de buurt van Stavrogin; ze worden vergezeld door nieuwe personages: Dasha is verbonden met haar pretendent Stepan Trofimovich en broer Shatov, Liza Tushina met haar verloofde Mavriky Nikolajevitsj, Marya Timofeevna met haar broer Lebyadkin en beschermheren Shatov en Kirillov. Maria Shatova met haar man. De menselijke wereld van Dostojevski is opgebouwd als een complexe onderlinge communicatie en spirituele eenheid.

De plot brengt ons bij de spectaculaire scène van het ensemble: de "belangrijke dag" komt eraan - de opstanding. Alle hoofdpersonen ontmoeten elkaar "per ongeluk" in de woonkamer van Varvara Petrovna. Dergelijke dodelijke ongevallen zijn de wet in de wereld van Dostojevski. Hij maakt van deze conventie van theatrale techniek een psychologische noodzaak. Zijn mensen voelen zich tot elkaar aangetrokken door haat-liefde, we kijken naar hun nadering en voorzien de onvermijdelijkheid van een conflict. De banen van deze planeten zijn vooraf berekend en. snijpunten zijn gedefinieerd. Elke minuut groeit onze spanning, we verwachten een botsing, we zijn er bang voor en we haasten ons met ons ongeduld. De auteur kwelt ons door het tempo voor de explosie te vertragen (retardation), laat ons alle groeistappen doorlopen (gradatie), bedriegt ons met valse ontknopingen (ups en downs) en schokt ons tenslotte met een catastrofe. Dit is zijn ontvangst dynamische compositie . De "belangrijke dag" begint met Varvara Petrovna's ontmoeting met de kreupele in de kerk: ze brengt haar naar haar toe en het "geheim" van Marya Timofeevna veroorzaakt een lange reeks dramatische verklaringen, schandalen en explosies. Generalsha Drozdova beschuldigt Varvara Petrovna, Dasha rechtvaardigt zichzelf tegenover haar leraar, Lebyadkin zinspeelt op de wrok van haar zus. Plots komen Stavrogin en Pjotr ​​Verkhovensky terug uit het buitenland: de eerste verklaart dat Marya Timofeevna niet zijn vrouw is en neemt haar respectvol mee; de tweede hekelt de lasteraar Lebyadkin en onteert zijn vader. Varvara Petrovna jaagt Stepan Trofimovich haar huis uit, Shatov slaat Stavrogin, Lisa is hysterisch. Al deze dramatische, onverwachte en buitengewone gebeurtenissen zijn geconcentreerd in één scène. Het hoogste punt van spanning is een klap in het gezicht; het is voorbereid door eerdere ontmoetingen. Dramatische energie wordt ontladen en de stroom van actie vertakt zich in stromen.

Dostojevski. demonen. 3e deel van de tv-serie

Na de massascène - een aantal dialogische scènes, na de "belangrijke dag" - "nacht" Stavrogin. Acht dagen gaan voorbij; de kroniekschrijver hervat het verhaal van maandagavond, 'omdat', zegt hij, 'in wezen 'een nieuw verhaal' vanaf die avond begon'. De eerste catastrofe was 'de ontknoping van het oude en het begin van het nieuwe'. Het mysterie van de slappe is niet onthuld en wordt een bron van nieuwe gebeurtenissen. Stavrogin praat met zijn 'belichaamde ideeën'; elk volgend gesprek is dramatischer dan het vorige: na een dialoog met Peter Verkhovensky bezoekt hij Kirillov, Shatov. Lebyadkina en Marya Timofeevna. Shatovs klap in het gezicht is de eerste last die hij zichzelf oplegt; de beslissing om haar huwelijk met een kreupele voet publiekelijk aan te kondigen, is de tweede last. De scène eindigt tragisch: Marya Timofeevna schreeuwt naar de held in het gezicht: "Grishka Otrepyev is een gruwel!" en Stavrogin gooit woedend geld naar Fedka naar de veroordeelde.

Het volgende dramatische moment is het duel tussen Stavrogin en Gaganov. En de derde last blijkt mislukking en leugens te zijn. De held verdwijnt naar de achtergrond en maakt plaats voor zijn dubbelganger Peter Verkhovensky. De toon van het verhaal verandert - het wordt rustiger en langzamer; het kader breidt zich uit: het sociale leven, de 'mood of the minds', het politieke thema van de dag worden in de roman gegoten. Pjotr ​​Verkhovensky ontwikkelt onvermoeibare activiteit: hij houdt de gouverneur voor de gek, wordt de lieveling van de vrouw van de gouverneur, bereidt vergaderingen van een geheim genootschap voor, zaait verontrustende geruchten, verspreidt proclamaties en beroert de arbeiders.

Het volgende grote podium van het ensemble is gewijd aan de ontmoeting van "ons". Dit is een meesterwerk van politieke satire, gebouwd op scherpe tragikomische contrasten. Het optreden van Shigalev, verbluffend in zijn sombere energie, wordt voorafgegaan door een karikaturaal debat tussen een student, een middelbare scholier en een majoor. De massascène "Bij ons" komt overeen met de massascène in de salon van Varvara Petrovna; de eerste is een familietragedie, de tweede is een sociale satire; beide zijn geconcentreerd rond Stavrogin en hun tegendeel weerspiegelt zijn splitsing. De tragedie van de held bereikt zijn hoogtepunt in de scène "Bij Tikhon's": het voornemen om een ​​beschamende bekentenis te publiceren is de vierde en laatste last die hij wil dragen. Het mislukken van dit valse berouw brengt hem de laatste, dodelijke slag toe. Vanaf dit moment breekt de actie: van stijgen wordt het dalen en raast steeds sneller naar de ontknoping.

Het derde deel van de roman is gewijd aan een catastrofe, of beter gezegd, een reeks catastrofes die een buitengewoon krachtige ontknoping vormen. Op een feestdag spreken Lebyadkin, Karmazinov, Stepan Trofimovich en een of andere maniak zich uit voor de gouvernantes; deze spraakmakende schandalen worden gevolgd door het grandioze schandaal van de bal en de "quadrille van de literatuur". Dit alles eindigt met het vuur van het District en de onrust. Na de "politieke" catastrofe zijn er persoonlijke: bijna alle helden van de roman sterven: Marya Timofeevna en Lebyadkin worden gedood door Fedka de veroordeelde; Liza Tushina sterft in de buurt van hun brandende huis; Fedka wordt vermoord door Fomka, Shatov wordt vermoord door Pjotr ​​Verkhovensky, Kirillov en Stavrogin plegen zelfmoord, Stepan Trofimovich sterft in een herberg, von Lembke wordt gek.

De tragedieroman is verdeeld in drie bedrijven: het plot wordt gegeven in de dramatische vorm van een "valse catastrofe" (een ontmoeting bij Varvara Petrovna's) (1e deel), de climax ("Bij Tichon") wordt voorbereid door de tweede scène van het ensemble (“At Ours”), (2e deel), de ontknoping wordt ingeleid door de derde massascène (“Holiday”) en valt uiteen in een aantal afzonderlijke catastrofes (3e deel). De uitgestrekte wereld van de roman, bevolkt door veel mensen en overladen met een massa aan evenementen, is georganiseerd met ingenieuze kunst. Elke aflevering is gerechtvaardigd, elk detail wordt berekend: de opstelling en volgorde van de scènes worden bepaald door de eenheid van het idee. Deze wereld wordt omarmd door één impuls, bezield door één idee: hij is ambitieus en dynamisch .

Het derde kenmerk van Dostojevski's expressieve kunst is: amusement. De actie van de roman moet de lezer boeien, zijn nieuwsgierigheid opwekken. De auteur neemt ons mee in de wereld van zijn fictie, vraagt ​​onze medeplichtigheid en co-creatie. De activiteit van de lezer wordt ondersteund door de methoden van mysterie, vreemdheid, ongebruikelijkheid en onverwachtheid van incidenten. De kroniekschrijver gaat vooraf aan en versterkt de indruk met zijn persoonlijke beoordelingen, vermoedens en toespelingen.

De plot van de roman (de matchmaking van Stepan Trofimovich) wordt ingeleid door de volgende opmerking van de verteller: "Heeft hij die avond voorzien wat kolossaal in zo'n nabije toekomst een test voor hem werd voorbereid? De gebeurtenissen die in het buitenland plaatsvinden tussen Stavrogin, Dasha en Lisa zijn omgeven door mysterie. Varvara Petrovna probeert hun betekenis te ontrafelen, maar de kroniekschrijver voegt eraan toe: "Er was nog iets over voor haar onduidelijk en onbekend." Deze onduidelijkheid wordt nooit opgehelderd: de kroniekschrijver speculeert en vraagt ​​zich af, onze interesse is gewekt. Het verhaal van Marya Timofeevna wordt gegeven in vervormde reflecties: de gemene roddels Liputin en de dronken oplichter Lebyadkin vertellen over haar; de opheldering van dit mysterie leidt tot nieuwe verwarring; de relatie tussen Stavrogin en de kreupele voet wordt verklaard door Pyotr Verkhovensky; recente leugens worden gesuperponeerd op eerdere misleidingen. Chronicler vraagt ​​zich af waarom Lisa zo geïnteresseerd is in Shatov. "In dit alles", geeft hij toe, "was er een extreem... onduidelijk. Er was hier iets." Mysteries stapelen zich op mysteries op. Kroniekschrijver ontmoet Mademoiselle Lebyadkina; het mysterie van de situatie verbaast hem. "Luister, Shatov", zegt hij, "wat kan ik nu uit dit alles concluderen?" "Hé, concludeer wat je wilt", antwoordt hij. En de verteller meldt cryptisch: "Een ongelooflijke gedachte werd steeds sterker in mijn verbeelding." We zijn voorbereid op de onwaarschijnlijkheid van latere onthullingen. De "belangrijke dag", eindigend met Shatovs klap in het gezicht van Stavrogin, wordt ingeleid met de volgende opmerking: "Het was een dag van verrassingen; de dag van de ontknoping van de voormalige en het begin van de nieuwe, scherpe uitleg en nog meer verwarring ". Stavrogins respectvolle en ridderlijke behandeling van de kreupele benen is onbegrijpelijk, Lisa's mysterieus hysterische opwinding, Shatovs klap in het gezicht is mysterieus. De kroniekschrijver benadrukt dit effect met een opmerking: “... Maar dan… plotseling een avontuur dat niemand anders kon niet verwachten ».

In het tweede deel verwart het hele gedrag van Peter Verkhovensky met zijn dubbelzinnigheid en vreemdheid. Hij heeft een dodelijke hekel aan Stavrogin en is tegelijkertijd verliefd op hem en kust zijn hand. Van dit donkere wezen verspreidt de schaduw zich eerst naar zijn binnenste cirkel, vervolgens naar zijn geheime genootschap en uiteindelijk naar de hele stad. De samenzwering breidt zich uit, de actie van de roman dompelt zich langzaam onder in een onheilspellende duisternis. Tegen de achtergrond ervan laait de gloed van een vuur op in Zarechye, het mes van Fedka de veroordeelde, die Lebyadkin vermoordt, fonkelt, een schot van Peter Verkhovensky wordt gehoord, dat Shatov treft.

Mysterie is Dostojevski's favoriete techniek; de opheldering van het ene mysterie "brengt de opkomst van een ander met zich mee: onophoudelijke verklaringen leiden tot" nog meer verwarring. We raken verstrikt in een complex netwerk van incidenten en worden onbewust rechercheurs en rechercheurs. In een kladschrift schrijft Dostojevski over de bijzondere toon van het verhaal. “De toon is”, merkt hij in de kantlijn op, “dat Nechaev (Peter Verkhovensky) en Prince (Stavrogin) niet uitleggen... verberg het (Nechaev) en pas geleidelijk open met sterke artistieke trekken. De prins wordt gekarakteriseerd als een "mysterieus en romantisch" persoon. Het effect van contrastverlichting is gebaseerd op deze bewuste techniek: tussen de duidelijk gedefinieerde en helder verlichte karakters zijn de hoofdpersonen omgeven door een mysterieuze schaduw; hun gelaatstrekken zijn wazig, de contouren zijn niet te onderscheiden. En dit geeft de twee 'demonen' van de roman een bijzondere, verschrikkelijke zeggingskracht; de leegte van het niets schijnt door hun fantastische eigenschappen... De geesten van ontkenning en vernietiging - ze kunnen niet volledig worden verklaard en afgebeeld. Dostojevski's vaardigheid ligt in de gradatie van schaduwen, in lichtcontrasten en in dubbele belichting.

* * *

De concentratie van actie rond de persoonlijkheid van de hoofdpersoon, het drama van de constructie en het mysterie van de toon - dit zijn de drie kenmerken van "expressieve kunst". De roman-tragedie "Demons" is verzadigd met dramatische energie, bevat ontelbare krachten van strijd en botsingen. Tragisch is niet alleen het geheel, maar elke cel ervan. De acteurs, die deelnemen aan een gemeenschappelijke tragedie, beleven elk tegelijkertijd hun eigen persoonlijke tragedie. De plot van één roman van Dostojevski zou genoeg zijn voor tien gewone "beschrijvende romans".