διάσημα ποιήματα. Ποιήματα Πούσκιν: μια λίστα με τα πιο διάσημα έργα

Στο έργο του Πούσκιν, τα ποιήματα καταλαμβάνουν τη μεγαλύτερη θέση μαζί με τους στίχους. Ο Πούσκιν έγραψε δώδεκα ποιήματα (ένα από αυτά - "Tazit" - παρέμεινε ημιτελές) και περισσότερα από δώδεκα επέζησαν σε σκίτσα, σχέδια, αρχικές γραμμές.

Στο λύκειο, ο Πούσκιν άρχισε, αλλά δεν ολοκλήρωσε, ένα πολύ αδύναμο, ακόμα αρκετά παιδικό παιχνιδιάρικο ποίημα "The Monk" (1813) και ένα παιχνιδιάρικο παραμύθι "Bova" (1814). Στο πρώτο, ένας χριστιανικός εκκλησιαστικός μύθος παρωδείται στο πνεύμα της βολταιρικής ελεύθερης σκέψης, στο δεύτερο, ένα δημοφιλές λαϊκό παραμύθι.

Σε αυτά τα έργα νεαρός Πούσκινόχι ακόμη ανεξάρτητος ποιητής, αλλά μόνο ένας ασυνήθιστα ταλαντούχος μαθητής των προκατόχων του, Ρώσων και Γάλλων ποιητών (Βολταίρος, Καραμζίν, Ραντίστσεφ). Η ιστορία του ποιήματος του Πούσκιν δεν ξεκινά με αυτές τις νεανικές εμπειρίες. Ναι, δεν δημοσιεύτηκαν όσο ζούσε ο συγγραφέας.

Το 1817, ο Πούσκιν ξεκίνησε το μεγαλύτερο ποίημά του - "Ruslan and Lyudmila" - και το έγραψε για τρία ολόκληρα χρόνια.

Αυτά ήταν τα χρόνια της έξαρσης του επαναστατικού συναισθήματος στη νεολαία των ευγενών, όταν δημιουργήθηκαν μυστικοί κύκλοι και κοινωνίες που προετοίμασαν την εξέγερση του Δεκέμβρη του 1825.

Πούσκιν, μη όντας μέλος μυστική κοινωνία, ήταν μια από τις μεγαλύτερες μορφές αυτού του κινήματος. Ήταν ο μόνος σε αυτά τα χρόνια (πριν την εξορία στο νότο) που έγραψε επαναστατικά ποιήματα, τα οποία αμέσως διασκορπίστηκαν σε χειρόγραφα αντίγραφα σε όλη τη χώρα.

Αλλά και στο νομικό έντυπη βιβλιογραφίαΟ Πούσκιν έπρεπε να πολεμήσει ενάντια στις αντιδραστικές ιδέες. Το 1817, ο Zhukovsky δημοσίευσε το φανταστικό ποίημα "Vadim" - το δεύτερο μέρος του μακροσκελούς ποιήματος "The Twelve Sleeping Virgins" (το πρώτο μέρος του - "Thunderbolt" - δημοσιεύτηκε ήδη από το 1811). Στεκόμενος σε συντηρητικές θέσεις, ο Ζουκόφσκι ήθελε με αυτό το έργο να οδηγήσει τους νέους μακριά από την πολιτική δράση στη σφαίρα των ρομαντικών, θρησκευτικών ονείρων. Ο ήρωάς του (στον οποίο ο ποιητής δεν έδωσε κατά λάθος το όνομα Vadim - θρυλικός ήρωαςΕξεγέρσεις του Νόβγκοροντ κατά του πρίγκιπα Ρούρικ) - ένας ιδανικός νεαρός άνδρας που αγωνίζεται για κατορθώματα και ταυτόχρονα νιώθει στην ψυχή του μια μυστηριώδη κλήση σε κάτι άγνωστο, απόκοσμο. Τελικά ξεπερνά όλους τους επίγειους πειρασμούς και, ακολουθώντας σταθερά αυτό το κάλεσμα, βρίσκει την ευτυχία σε μυστικιστική ένωση με μια από τις δώδεκα παρθένες τις οποίες ξυπνά από τον υπέροχο ύπνο τους. Η δράση του ποιήματος λαμβάνει χώρα τώρα στο Κίεβο, τώρα στο Νόβγκοροντ. Ο Βαντίμ νικά τον γίγαντα και σώζει την πριγκίπισσα του Κιέβου, την οποία ο πατέρας της προορίζει για γυναίκα του. Αυτό το αντιδραστικό ποίημα είναι γραμμένο με μεγάλη ποιητική δύναμη, όμορφα ποιήματα, και ο Πούσκιν είχε κάθε λόγο να φοβάται την ισχυρή επιρροή του στην ανάπτυξη της νεαρής ρωσικής λογοτεχνίας. Επιπλέον, το "Vadim" ήταν εκείνη την εποχή το μόνο σημαντικό έργο που δημιουργήθηκε από έναν εκπρόσωπο του νέου λογοτεχνική σχολή, που μόλις επιτέλους είχε κερδίσει τον αγώνα ενάντια στον κλασικισμό.

Ο Πούσκιν απάντησε στο «Βαντίμ» με το «Ρουσλάν και Λιουντμίλα», επίσης ένα υπέροχο ποίημα της ίδιας εποχής, με πολλά παρόμοια επεισόδια. Αλλά όλο το ιδεολογικό του περιεχόμενο είναι έντονα πολεμικό σε σχέση με τις ιδέες του Ζουκόφσκι. Αντί για μυστηριώδη-μυστικά συναισθήματα και σχεδόν αιθέριες εικόνες, ο Πούσκιν έχει τα πάντα γήινα, υλικά. όλο το ποίημα είναι γεμάτο με παιχνιδιάρικο, άτακτο ερωτικό (περιγραφή της νύχτας του γάμου του Ruslan, οι περιπέτειες του Ratmir με δώδεκα κόρες, οι προσπάθειες του Chernomor να καταλάβει την κοιμισμένη Lyudmila κ.λπ., καθώς και σε μια σειρά από παρεκβάσεις του συγγραφέα).

Το πολεμικό νόημα του ποιήματος αποκαλύπτεται πλήρως στην αρχή του τέταρτου τραγουδιού, όπου ο ποιητής δείχνει άμεσα το αντικείμενο αυτής της διαμάχης - το ποίημα του Ζουκόφσκι "Οι Δώδεκα Κοιμωμένες Παρθένες" - και το διακωμωδεί κοροϊδευτικά, μετατρέποντας τις ηρωίδες του, μυστικιστικές αγνές. παρθένες, «μοναχές των αγίων», σε επιπόλαιες κατοίκους των παρακείμενων «ξενοδοχείων» που παρασύρουν τους ταξιδιώτες σε αυτά.

Πνευματικό, λαμπρό, αστραφτερό από διασκέδαση, το ποίημα του Πούσκιν διέλυσε αμέσως τη μυστικιστική ομίχλη που περιέβαλλε λαϊκά παραμυθένια μοτίβα και εικόνες στο ποίημα του Ζουκόφσκι. Μετά το «Ρουσλάν και Λιουντμίλα» κατέστη αδύνατο να χρησιμοποιηθούν για να ενσαρκώσουν αντιδραστικές θρησκευτικές ιδέες.

Ο ίδιος ο καλοσυνάτος Ζουκόφσκι παραδέχτηκε την ήττα του σε αυτόν τον λογοτεχνικό αγώνα, παρουσιάζοντας τον Πούσκιν με το πορτρέτο του με την επιγραφή: "Στον νικητή μαθητή από τον ηττημένο δάσκαλο, εκείνη την άκρως επίσημη ημέρα που τελείωσε το ποίημά του" Ruslan and Lyudmila ".

Αυτό το ποίημα έβαλε τον Πούσκιν στην πρώτη θέση μεταξύ των Ρώσων ποιητών. Άρχισαν να γράφουν για αυτόν σε περιοδικά της Δυτικής Ευρώπης.

Ωστόσο, ως σημαντικό φαινόμενο στη ρωσική λογοτεχνία και τη δημόσια ζωή, το παιχνιδιάρικο παραμυθένιο ποίημα του Πούσκιν δεν έθεσε ακόμη τη ρωσική λογοτεχνία στο ίδιο επίπεδο με τη λογοτεχνία της Δύσης, όπου ο Γκαίτε έδρασε στη Γερμανία εκείνα τα χρόνια, ο Βύρων και ο Σέλλεϋ στην Αγγλία. Ο Chateaubriand και ο Benjamin Constant στη Γαλλία, ο καθένας με τον τρόπο του αποφάσισε στη δουλειά του κρίσιμα ζητήματανεωτερισμός.

Από το 1820, ο Πούσκιν συμπεριλήφθηκε σε αυτή τη σειρά, δημιουργώντας το ένα μετά το άλλο τη δική του ρομαντικά ποιήματα, σοβαρό και βαθύ περιεχόμενο, μοντέρνο ως προς τη θεματολογία και άκρως ποιητικό στη μορφή. Με αυτά τα ποιήματα ("The Prisoner of the Caucasus", "The Robber Brothers", "The Fountain of Bakhchisaray"), μια νέα κατεύθυνση εισέρχεται στη ρωσική λογοτεχνία: προηγμένος, επαναστατικός ρομαντισμός - μια ποιητική έκφραση των συναισθημάτων και των απόψεων των πιο προηγμένων κοινωνικό στρώμα, η επαναστατική ευγενική νεολαία, το πιο ενεργό μέρος της οποίας ήταν οι Δεκεμβριστές. Αιχμηρή δυσαρέσκεια με τα πάντα γύρω, με ολόκληρη την κοινωνική τάξη, στην οποία η ζωή μοιάζει με φυλακή και ένας άνθρωπος είναι φυλακισμένος. διακαής επιθυμία για ελευθερία. η ελευθερία ως αντικείμενο μιας σχεδόν θρησκευτικής λατρείας (1) είναι η μία πλευρά της στάσης των επαναστατών ρομαντικών της δεκαετίας του 1920. Ταυτόχρονα τους κοινωνική μοναξιά, η έλλειψη ζωντανής σύνδεσης με τους ανθρώπους, των οποίων τα βάσανα συμπονούσαν βαθιά, αλλά τη ζωή τους γνώριζαν ελάχιστα και κατανοούσαν ελάχιστα - όλα αυτά έδιναν έναν τραγικό και εξαιρετικά υποκειμενικό, ατομικιστικό χαρακτήρα στην κοσμοθεωρία τους. Τα συναισθήματα και οι τραγικές εμπειρίες ενός μοναχικού, περήφανου ατόμου που στέκεται ψηλά πάνω από το πλήθος έγιναν το κύριο περιεχόμενο του ρομαντικού έργου του Πούσκιν. Η διαμαρτυρία ενάντια σε κάθε καταπίεση που βαραίνει έναν άνθρωπο σε μια «πολιτισμένη» κοινωνία -πολιτική, κοινωνική, ηθική, θρησκευτική καταπίεση- τον ανάγκασε, όπως όλοι οι επαναστάτες ρομαντικοί εκείνης της εποχής, να απεικονίσει με συμπάθεια τον ήρωά του ως εγκληματία. ένας παραβάτης όλων των αποδεκτών στην κοινωνία κανόνων - θρησκευτικών. νομικός, ηθικός. Η αγαπημένη εικόνα των ρομαντικών είναι «ένας εγκληματίας και ένας ήρωας», που «άξια και τη φρίκη των ανθρώπων και τη δόξα». Τέλος, χαρακτηριστικό των ρομαντικών ήταν η επιθυμία να εκτρέψουν την ποίηση από την αναπαραγωγή της καθημερινής πραγματικότητας που μισούσαν στον κόσμο του ασυνήθιστου, εξωτικού, γεωγραφικού ή ιστορικού. Εκεί βρήκαν τις εικόνες της φύσης που χρειάζονταν - πανίσχυρες και επαναστατικές ("έρημοι, τα κύματα της περιοχής είναι μαργαριταρένια, και η θάλασσα είναι θορυβώδης, και σωροί από βράχους"), και εικόνες ανθρώπων, περήφανοι, θαρραλέοι, ελεύθεροι, όχι επηρεάζεται όμως από τον ευρωπαϊκό πολιτισμό.

Σημαντικό ρόλο στην ποιητική ενσάρκωση αυτών των συναισθημάτων και εμπειριών έπαιξε το έργο του Βύρωνα, το οποίο από πολλές απόψεις ήταν κοντά στην κοσμοθεωρία των προοδευτικών Ρώσων ρομαντικών. Ο Πούσκιν, και μετά από αυτόν άλλοι ποιητές χρησιμοποίησαν, πρώτα απ 'όλα, το επιτυχώς βρέθηκε Άγγλος ποιητήςτη μορφή του «βυρωνικού ποιήματος», στο οποίο οι αμιγώς λυρικές εμπειρίες του ποιητή είναι ντυμένες με μια αφηγηματική μορφή με έναν φανταστικό ήρωα και γεγονότα μακριά από πραγματικά γεγονόταζωή του ποιητή, αλλά την εκφράζει τέλεια εσωτερική ζωή, την ψυχή του. «... Κατανόησε, δημιούργησε και περιέγραψε έναν μοναδικό χαρακτήρα (δηλαδή τον δικό του),» έγραψε ο Πούσκιν σε ένα σημείωμα για τα δράματα του Βύρωνα. Έτσι, ο Πούσκιν, στα ρομαντικά του ποιήματα, προσπάθησε να «δημιουργηθεί για δεύτερη φορά», είτε ως αιχμάλωτος στον Καύκασο, είτε ως Αλέκο, που είχε ξεφύγει από τη «δουλεία των βουλιωδών πόλεων». Ο ίδιος ο Πούσκιν επεσήμανε πολλές φορές τη λυρική, σχεδόν αυτοβιογραφική φύση των ρομαντικών ηρώων του.

Τα εξωτερικά χαρακτηριστικά των νότιων ποιημάτων του Πούσκιν συνδέονται επίσης με τη βυρωνική παράδοση: μια απλή, μη ανεπτυγμένη πλοκή, ένας μικρός αριθμός χαρακτήρων (δύο, τρεις), αποσπασματική και μερικές φορές εσκεμμένα ασαφής παρουσίαση.

Η διαχρονική ιδιότητα του ποιητικού ταλέντου του Πούσκιν είναι η ικανότητα να παρατηρεί προσεκτικά την πραγματικότητα και τις φιλοδοξίες ακριβείς λέξειςμιλήστε για αυτήν. Στα ποιήματα, αυτό αντικατοπτρίστηκε στο γεγονός ότι, ενώ δημιουργούσε ρομαντικές εικόνες της φύσης και των ανθρώπων, ο Πούσκιν δεν τις επινόησε, δεν έγραψε (όπως, για παράδειγμα, ο Μπάιρον για τη Ρωσία ή, αργότερα, ο Ράιλεφ για τη Σιβηρία) για αυτό που ο ίδιος δεν έβλεπε, αλλά πάντα με βάση τις ζωντανές προσωπικές εντυπώσεις - τον Καύκασο, την Κριμαία, τις στέπες της Βεσσαραβίας.

Τα ποιήματα του Πούσκιν δημιούργησαν και για μεγάλο χρονικό διάστημα προκαθόρισαν το είδος του ρομαντικού ποιήματος στη ρωσική λογοτεχνία. Προκάλεσαν πολυάριθμες μιμήσεις μικρότερων ποιητών, και επίσης ισχυρή επιρροήγια το έργο τέτοιων ποιητών όπως ο Ryleev, ο Kozlov, ο Baratynsky και, τέλος, ο Lermontov.

Εκτός από το The Prisoner of the Caucasus, The Robber Brothers και The Fountain of Bakhchisarai, που γράφτηκαν πριν από το 1824 και δημοσιεύτηκαν σύντομα, ο Πούσκιν συνέλαβε και άλλα ρομαντικά ποιήματα. «Έχω ακόμα ποιήματα να τριγυρνούν στο κεφάλι μου», έγραψε στον Delvig τον Μάρτιο του 1821. Στα χειρόγραφά του υπήρχαν σκίτσα πολλών ποιημάτων, όπου ο Πούσκιν σκέφτηκε να αναπτύξει την ίδια «ηρωική» ή «εγκληματική» ρομαντική εικόνα και να την δείξει. αναπόφευκτα τραγική μοίρα. Ένα απόσπασμα από ένα από αυτά τα ποιήματα, όπου ο αταμάνος των ληστών του Βόλγα επρόκειτο να γίνει ο ήρωας, ο Πούσκιν δημοσίευσε με τον τίτλο "The Brothers-Robbers". Έχει διατηρηθεί και η αρχή του μεγάλου ρομαντικού ποιήματος «Βαντίμ».

Τα ίδια χρόνια, ίσως υπό την επίδραση της τεράστιας επιτυχίας του "Ruslan and Lyudmila", ο Πούσκιν θεώρησε επίσης ποιήματα εντελώς διαφορετικού τύπου - μαγικά και μυθικά, με περιπετειώδη πλοκή και ιστορικούς ή μυθολογικούς χαρακτήρες: για τον Bova the King, για ο γιος του Βλαντιμίρ, ο Άγιος Μστισλάβ και ο αγώνας του κατά των Κιρκάσιων, για τον Ακταίο και την Νταϊάνα. Αλλά αυτά τα σχέδια, που απέσπασαν την προσοχή του ποιητή από το κύριο καθήκον του - την ανάπτυξη και την εμβάθυνση των ρομαντικών θεμάτων - δεν πραγματοποιήθηκαν ποτέ από αυτόν.

Ωστόσο, την άνοιξη του 1821, ο Πούσκιν έγραψε ένα σύντομο ποίημα «Γαβριηλιάδα», μια πνευματώδη, λαμπρή αντιθρησκευτική σάτιρα - μια απάντηση στην έντονη πολιτική αντίδραση, που χρωματίστηκε αυτά τα χρόνια από τον μυστικισμό και τη θρησκευτική υποκρισία.

Το 1823, ο Πούσκιν βίωσε μια σοβαρή κρίση στη ρομαντική του κοσμοθεωρία. Απογοητευμένος με την ελπίδα της επικείμενης συνειδητοποίησης της νίκης της επανάστασης, πρώτα στη Δύση και μετά στη Ρωσία - και σε αυτή τη νίκη ο Πούσκιν, γεμάτος «απρόσεκτη πίστη», πείστηκε εντελώς - σύντομα απογοητεύτηκε με όλα τα ρομαντικά του ιδανικά - ελευθερία, ο ύψιστος ήρωας, ποίηση υψηλής ποιότητας, ρομαντική αιώνια αγάπη. Εκείνη την εποχή έγραψε μια σειρά από ζοφερά, πικρά ποιήματα, ξεχύνοντας τη «χολερότητα» και τον «κυνισμό» του (κατά τα λόγια του) σε αυτά - «Ο σπορέας», «Δαίμονας», «Συνομιλία ενός βιβλιοπώλη με έναν ποιητή» (και λίγο αργότερα - «Μια σκηνή από τον Φάουστ») και άλλα που έμειναν ημιτελή στο χειρόγραφο. Σε αυτούς τους στίχους ειρωνεύεται πικρά όλα τα βασικά σημεία της ρομαντικής του κοσμοθεωρίας.

Ανάμεσα σε τέτοια έργα είναι το ποίημα «Τσιγγάνοι», που γράφτηκε το 1824. Το περιεχόμενό του είναι μια κριτική έκθεση του ρομαντικού ιδεώδους της ελευθερίας και του ρομαντικού ήρωα. ρομαντικός ήρωαςΟ Αλέκο, που βρίσκεται στο περιβάλλον της απόλυτης ελευθερίας που επιθυμεί, της ευκαιρίας να κάνει ελεύθερα ό,τι θέλει, ανακαλύπτει την πραγματική του ουσία: αποδεικνύεται εγωιστής και βιαστής. Στους «Τσιγγάνους» απομυθοποιείται το πολύ ρομαντικό ιδεώδες της απεριόριστης ελευθερίας. Ο Πούσκιν δείχνει πειστικά ότι η πλήρης ελευθερία δράσης, η απουσία περιορισμών και υποχρεώσεων σε δημόσια ζωήθα ήταν εφικτό μόνο για ανθρώπους που είναι πρωτόγονοι, αδρανείς, τεμπέληδες, «συνεσταλμένοι και καλόκαρδος", και στο προσωπική ζωή, στην αγάπη αποδεικνύεται ότι είναι ένα καθαρά ζωικό πάθος, που δεν συνδέεται με καμία ηθική εμπειρία. Η αδυναμία να προχωρήσει πέρα ​​από μια καθαρά ρομαντική, υποκειμενική θεώρηση της ζωής οδηγεί αναπόφευκτα τον ποιητή σε ένα βαθύτατα ζοφερό συμπέρασμα ότι η ευτυχία στη γη είναι αδύνατη «και δεν υπάρχει προστασία από τη μοίρα». Οι «Τσιγγάνοι» - ποίημα μιας καμπής, μιας μεταβατικής περιόδου - είναι, ιδεολογικά και καλλιτεχνικά, ένα τεράστιο βήμα μπροστά σε σχέση με προηγούμενα ποιήματα. Παρά αρκετά ρομαντικός χαρακτήραςκαι το στυλ της, και το εξωτικό σκηνικό, και οι χαρακτήρες, ο Πούσκιν εδώ για πρώτη φορά χρησιμοποιεί τη μέθοδο της καθαρά ρεαλιστικής επαλήθευσης της πιστότητας των ρομαντικών ιδανικών του. Δεν προτείνει λόγους και πράξεις στους χαρακτήρες του, αλλά απλώς τους τοποθετεί σε ένα δεδομένο σκηνικό και εντοπίζει πώς αποδίδουν στις συνθήκες που αντιμετωπίζουν. Στην πραγματικότητα, ο Αλέκο, ένας τυπικός ρομαντικός ήρωας, πολύ γνωστός σε εμάς από τα ποιήματα και τους στίχους του Πούσκιν στις αρχές της δεκαετίας του 1920, δεν θα μπορούσε να έχει ενεργήσει διαφορετικά στη θέση που βρέθηκε. Ο διπλός φόνος που διέπραξε από ζήλια είναι απόλυτα συνεπής με τον χαρακτήρα και την κοσμοθεωρία του, που αποκαλύπτονται τόσο στο ίδιο το ποίημα όσο και σε άλλα ρομαντικά έργα εκείνης της εποχής. Από την άλλη, η Ζεμφίρα, όπως έδειξε ο Πούσκιν, δεν μπορούσε να κάνει διαφορετικά, δεν μπορούσε να μείνει πιστή στον Αλέκο για πάντα - άλλωστε είναι τσιγγάνα, κόρη της Μαριούλα και η ιστορία της επαναλαμβάνεται μόνο - με εξαίρεση τον τραγική κατάληξη- η ιστορία της μητέρας της.

Αυτή η «αντικειμενική» θέση του συγγραφέα των «Τσιγγάνων» σε σχέση με τις πράξεις και τα συναισθήματα των χαρακτήρων του αντικατοπτρίστηκε και στην ίδια τη μορφή: τα περισσότερα επεισόδια του ποιήματος δίνονται με τη μορφή διαλόγων, σε δραματική μορφή, όπου η φωνή του συγγραφέα απουσιάζει, και οι ίδιοι οι χαρακτήρες μιλούν και δρουν.

"Τσιγγάνοι" - ένα έργο στο οποίο η κρίση της κοσμοθεωρίας του ρομαντικού Πούσκιν αντικατοπτρίστηκε βαθύτερα. Ταυτόχρονα, σύμφωνα με τη μέθοδο ανάπτυξης του θέματος, άνοιξε νέους δρόμους στο έργο του Πούσκιν - το μονοπάτι προς τον ρεαλισμό.

Το καλοκαίρι του 1824, ο Πούσκιν εκδιώχθηκε από την Οδησσό στο Mikhailovskoye, χωρίς δικαίωμα να φύγει. Η συνεχής και στενή επαφή με τους αγρότες, με τους ανθρώπους, προφανώς περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, συνέβαλε στο να ξεπεραστεί η σοβαρή κρίση στην κοσμοθεωρία του ποιητή. Πείστηκε για το άδικο των πικρών κατηγοριών του προς τον λαό για την απροθυμία του να πολεμήσει για την ελευθερία του (2), συνειδητοποίησε ότι η «ελευθερία» δεν είναι κάποιο είδος αφηρημένης ηθικής και φιλοσοφικής έννοιας, αλλά μια συγκεκριμένη ιστορική, πάντα συνδεδεμένη με την κοινωνική ζωή, και για μια τέτοια ελευθερία - πολιτική, οικονομική - ο λαός πάλευε πάντα ακούραστα (συνεχείς εξεγέρσεις των αγροτών ενάντια στους γαιοκτήμονες, για να μην αναφέρουμε τις εξεγέρσεις του Πουγκάτσεφ, του Ραζίν ή την εποχή της «Καιρού των Δυσκολιών»). Έπρεπε να δει ότι όλες οι απογοητεύσεις του για τα πρώην ρομαντικά ιδανικά του ήταν αποτέλεσμα ανεπαρκούς γνώσης της ίδιας της πραγματικότητας, των αντικειμενικών της νόμων και του μικρού ποιητικού ενδιαφέροντος για την ίδια την πραγματικότητα. Το 1825 έγινε μια απότομη στροφή στο έργο του Πούσκιν. Έχοντας τελικά σπάσει με τον ρομαντισμό, ο Πούσκιν βγαίνει από την κρίση του. Η ποίησή του αποκτά έναν καθαρό και γενικά φωτεινό, αισιόδοξο χαρακτήρα. Το προηγούμενο έργο της ποίησής του - η έκφραση των δικών του συναισθημάτων και ταλαιπωρίας, μια ποιητική απάντηση στις ατέλειες της ζωής, σε αντίθεση με τις υποκειμενικές, αν και ευγενείς απαιτήσεις του ρομαντικού, η ενσάρκωση των ρομαντικών ιδανικών σε εικόνες του ασυνήθιστου - εξωτικού, εξιδανικευμένη φύση και εξαιρετικοί ήρωες - αντικαθίσταται από ένα νέο. Ο Πούσκιν συνειδητά κάνει την ποίησή του ένα μέσο γνώσης της συνηθισμένης πραγματικότητας που προηγουμένως απέρριψε, αγωνίζεται με μια πράξη ποιητική δημιουργικότητανα διεισδύσει σε αυτό, να κατανοήσει τα τυπικά του φαινόμενα, τα αντικειμενικά του μοτίβα. Προσπαθήστε να εξηγήσετε σωστά ανθρώπινη ψυχολογίατον οδηγεί αναπόφευκτα στη μελέτη και την καλλιτεχνική ενσάρκωση της κοινωνικής ζωής, στην εικόνα σε διάφορες μορφές πλοκής κοινωνικές συγκρούσειςπου αντικατοπτρίζονται στην ανθρώπινη ψυχολογία.

Η ίδια επιθυμία να γνωρίσει την πραγματικότητα, η νεωτερικότητα τον ωθεί να μελετήσει το παρελθόν, να αναπαραχθεί σημαντικά σημείαιστορίες.

Σε σχέση με αυτά τα νέα δημιουργικές εργασίεςη φύση των αντικειμένων που απεικονίζονται στον Πούσκιν αλλάζει και το ίδιο το στυλ της εικόνας: αντί για εξωτικό, ασυνήθιστο - καθημερινή ζωή, φύση, άνθρωποι? αντί για ένα ποιητικά υψηλό, αφηρημένο, μεταφορικό ύφος - ένα απλό, κοντά στην καθομιλουμένη, αλλά παρόλα αυτά άκρως ποιητικό ύφος.

Ο Πούσκιν δημιουργεί μια νέα τάση στη λογοτεχνία - τον ρεαλισμό, ο οποίος αργότερα (από τη δεκαετία του '40) έγινε η κορυφαία τάση στη ρωσική λογοτεχνία.

Η κύρια, κυρίαρχη ενσάρκωση αυτής της νέας, ρεαλιστικής τάσης, αυτά τα νέα καθήκοντα μιας αληθινής γνώσης της πραγματικότητας και των νόμων της, ο Πούσκιν δίνει αυτή τη στιγμή όχι τόσο σε ποιήματα όσο σε άλλα είδη: στο δράμα ("Boris Godunov", "little τραγωδίες"), σε πεζογραφήματα ("Tales of Belkin", " Η κόρη του καπετάνιου", κ.λπ.), σε ένα ποιητικό μυθιστόρημα -" Eugene Onegin ". Σε αυτά τα είδη, ήταν ευκολότερο για τον Πούσκιν να εφαρμόσει νέες αρχές και να αναπτύξει νέες μεθόδους ρεαλιστικής δημιουργικότητας.

Ένα είδος μανιφέστου αυτής της νέας τάσης στη ρωσική λογοτεχνία ήταν η ιστορική λαϊκή τραγωδία «Boris Godunov» (1825) και τα κεντρικά κεφάλαια του «Eugene Onegin» (3) (1825-1826).

Την ίδια εποχή (τον Δεκέμβριο του 1825) ο Πούσκιν έγραψε επίσης το πρώτο ρεαλιστικό ποίημα - το παιχνιδιάρικο, χωρίς σύννεφα και χαρούμενο "Κόμης Νούλιν". Σε αυτό, σε μια απλή, σχεδόν ανέκδοτη πλοκή, αράζουν πολλοί όμορφοι πίνακες, τοπία, συζητήσεις του πιο συνηθισμένου, «πεζού», καθημερινού περιεχομένου, μετατρεπόμενες σε γνήσια ποίηση. Σχεδόν όλες εκείνες οι εικόνες βρίσκονται εδώ, με τις οποίες ο Πούσκιν, σε μια μισοσοβαρή, μισοαστεία στροφή από το Ταξίδι του Ονέγκιν, χαρακτηρίζει το νέο του ρεαλιστικό ύφος, σε αντίθεση με τους ρομαντικούς «σωρούς βράχων», «τον ήχο της θάλασσας». , "έρημοι", η εικόνα " περήφανη κοπέλα"(4): εδώ είναι μια πλαγιά και ένας φράχτης, και γκρίζα σύννεφα στον ουρανό, και μια εποχή βροχών, και μια αυλή, και πάπιες, ακόμα και μια "ερωμένη" (αν και κακή) ως ηρωίδα του ποίημα...

ήττα Εξέγερση του ΔεκέμβρηΤο 1825 και η πολιτική και κοινωνική αντίδραση που ακολούθησε, μια προσωρινή διακοπή της ανάπτυξης του ρωσικού επαναστατικού κινήματος άλλαξε τον χαρακτήρα της ρωσικής λογοτεχνίας: το θέμα του αγώνα για την ελευθερία την εγκατέλειψε για αρκετά χρόνια. Ο Πούσκιν, που επέστρεψε από την εξορία από τον Νικόλαο Α', έχοντας την ευκαιρία να επικοινωνήσει με φίλους, απολαμβάνοντας τεράστια δημοτικότητα στο κοινό, ωστόσο δεν ένιωσε χαρούμενος.

Η αποπνικτική κοινωνική ατμόσφαιρα μετά την ήττα των Decembrists, οι αντιδραστικές, δειλές, φιλιστικές διαθέσεις που υποστηρίχθηκε από τη νέα αντιδραστική δημοσιογραφία, που βασίλευε στην κοινωνία και μόλυνε πολλούς από τους φίλους του - όλα αυτά προκάλεσαν τον Πούσκιν κατά καιρούς σε επιθέσεις απόλυτης απόγνωσης. εκφράζεται σε ποιήματα όπως "Το δώρο μάταια, ένα τυχαίο δώρο, ζωή, γιατί μου δόθηκε;" ή «Στην εγκόσμια στέπα, θλιμμένη κι απέραντη...» («Το τελευταίο κλειδί είναι το κρύο κλειδί της λήθης, θα σβήσει τη ζέστη της καρδιάς πιο γλυκά»).

Την ιδέα ότι ο θάνατος είναι προτιμότερος από τη ζωή, ο Πούσκιν σκέφτηκε να βάλει στη βάση του ζοφερού ποιήματος που ξεκίνησε το 1826 για τον ήρωα του θρύλου του Ευαγγελίου - τον Αχασουήρο ("Αιώνιος Εβραίος"), που τιμωρήθηκε για το έγκλημά του κατά του Θεού από την αθανασία. Ωστόσο, αυτά τα ζοφερά θέματα παρέμειναν ένα προσωρινό επεισόδιο στο έργο του Πούσκιν. Κατάφερε να ξεπεράσει τη βαριά του διάθεση και το ποίημα για τον Ασσουήρο έμεινε στην αρχή.

Αυτά τα χρόνια της κοινωνικής παρακμής δημιουργική εργασίαΟ Πούσκιν δεν σταματά, αλλά αυτή τη στιγμή αναπτύσσει θέματα που δεν σχετίζονται άμεσα με το θέμα του απελευθερωτικού κινήματος. Το θέμα της ιδιαίτερης προσοχής του ποιητή είναι η ανθρώπινη ψυχή, οι χαρακτήρες, τα «πάθη», η επιρροή τους στην ανθρώπινη ψυχή (τα κεντρικά κεφάλαια του «Ευγένιος Ονέγκιν», «μικρές τραγωδίες», σκίτσα πεζογραφημάτων).

Ανάμεσα στα έργα του Πούσκιν του 1826-1830, εμπνευσμένα από το «ψυχολογικό» θέμα, δεν βρίσκουμε ούτε ένα ποίημα. (Αλήθεια, στα ποιήματα «Πολτάβα» και «Ταζίτ» η ανάπτυξη της ψυχολογίας των ηρώων καταλαμβάνει μεγάλη θέση, αλλά δεν είναι το κύριο καθήκον αυτών των καθαρά πολιτικών έργων.) Περισσότερα κατάλληλη μορφήΓια καλλιτεχνική ανάλυσηΗ ανθρώπινη ψυχολογία ήταν ένα μυθιστόρημα σε στίχο, μια δραματική μελέτη, μια πεζογραφία ή μια ιστορία.

Τα ίδια χρόνια, ο Πούσκιν έγραψε επίσης μια σειρά από μεγάλα έργα πολιτικού περιεχομένου, αλλά διαφορετικής φύσης. Στο έργο του εκείνης της εποχής, το θέμα του ρωσικού κράτους, η μοίρα της Ρωσίας στον αγώνα με τη Δύση για την ανεξαρτησία της, ενσαρκώνεται - ένας απόηχος των νεανικών αναμνήσεων του Πούσκιν από τα γεγονότα του 1812-1815. Παράλληλα με αυτό, αναπτύσσει ποιητικά το πιο σημαντικό θέμα της πολυεθνικότητας του ρωσικού κράτους, γράφει για την ιστορική κανονικότητα της ένωσης πολλών διαφορετικών λαών σε ένα κρατικό σύνολο. Στο ποίημα "Πολτάβα" αυτά τα θέματα αναπτύσσονται στο ιστορικό υλικό του αγώνα της Ρωσίας αρχές XVIIIσε. με το ισχυρότερο τότε στρατιωτικό κράτος - τη Σουηδία. Εδώ, ο Πούσκιν αποκαλύπτει ποιητικά την εκτίμησή του για τη σχέση μεταξύ Ρωσίας και Ουκρανίας. Σε ένα άλλο, ημιτελές, ποίημα «Ταζίτ», βασισμένο στις εντυπώσεις του Πούσκιν από το δεύτερο καυκάσιο ταξίδι του (1829). και προβληματισμοί για την πολυπλοκότητα και τη δυσκολία του ζητήματος του τερματισμού της έχθρας των λαών του Καυκάσου με τους Ρώσους, αναπτύσσεται το ίδιο εθνικό-πολιτικό θέμα.

Στη δεκαετία του '30. Το έργο του Πούσκιν είναι και πάλι σχεδόν εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στην ανάπτυξη κοινωνικά θέματα. Οι άνθρωποι, οι δουλοπάροικοι, η ζωή τους, η ποίησή τους, ο αγώνας τους για την απελευθέρωσή τους - γίνονται ένα από τα κύρια θέματα του Πούσκιν του καλλιτέχνη και ιστορικού, όπως γίνεται αυτά τα χρόνια. Η ζωή ενός οχυρού χωριού παρουσιάζεται στην ημιτελή "Ιστορία του χωριού Goryukhin", στο "Dubrovsky". στα παραμύθια και το δράμα «Γοργόνα» αναπαράγονται και επεξεργάζονται καλλιτεχνικά μοτίβα λαϊκή ποίηση. Ο Πούσκιν δείχνει πρώτα τον αγώνα των αγροτών ενάντια στους γαιοκτήμονες με τη μορφή «ληστείας» (στο «Ντουμπρόβσκι») και αυτοί δεν είναι πλέον ρομαντικοί «αδέρφια ληστών», αλλά ζωντανοί, πραγματικοί τύποι αγροτών και αυλών. Αυτό αγροτικός πόλεμος, "Pugachevshchina" Ο Πούσκιν αφιερώνει δύο σπουδαία έργα - την ιστορία "Η κόρη του καπετάνιου" και την ιστορική μελέτη "Η ιστορία του Πουγκάτσεφ". λαϊκή εξέγερσηενάντια στους φεουδάρχες ιππότες και η συμμετοχή εκπροσώπων της αστικής τάξης σε αυτό συνιστούν το ημιτελές δράμα «Σκηνές από τους Ιπποτικούς Καιρούς».

Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Πούσκιν εισάγει έναν νέο ήρωα στη λογοτεχνία - τον πάσχοντα, τον καταπιεσμένο " ανθρωπάκι", το θύμα μιας άδικης κοινωνικής τάξης - στην ιστορία" Σταθμάρχης", στο μυθιστόρημα "Ezersky", στο ποίημα " Χάλκινος Ιππέας".

Ο Πούσκιν αντιδρά έντονα στις αλλαγές που συμβαίνουν μπροστά στα μάτια του στην ταξική σύνθεση της διανόησης, ιδιαίτερα στο περιβάλλον των συγγραφέων. Προηγουμένως, "μόνο οι ευγενείς ασχολούνταν με τη λογοτεχνία στη χώρα μας", όπως επανέλαβε ο Πούσκιν περισσότερες από μία φορές, βλέποντας αυτό ως τον λόγο για την ανεξάρτητη συμπεριφορά του συγγραφέα σε σχέση με τις αρχές. προς την κυβέρνηση, τώρα εκπροσώπους των raznochintsy, αστική διανόηση. Εκείνα τα χρόνια, αυτή η νέα δημοκρατία δεν ήταν ακόμη " επαναστατική δημοκρατία«Αντίθετα, οι περισσότεροι ηγέτες της, πολεμώντας με εκπροσώπους της κυρίαρχης τάξης των ευγενών, των γαιοκτημόνων για τη θέση τους στη ζωή, δεν βρήκαν καμία αντίθεση στην κυβέρνηση, στον τσάρο.

Ο Πούσκιν θεωρούσε τη μόνη δύναμη ικανή να αντιτάξει την ανεξαρτησία της στην κυβερνητική αυθαιρεσία, να είναι «ισχυρός υπερασπιστής» του λαού, της αριστοκρατίας από την οποία προέρχονταν οι Δεκεμβριστές, μια φτωχή αριστοκρατία, αλλά «με μόρφωση», «με μίσος κατά της αριστοκρατίας " (5) . «Δεν υπάρχει τόσο τρομερό στοιχείο ταραχών στην Ευρώπη», έγραψε ο Πούσκιν στο ημερολόγιό του. «Ποιοι ήταν στην πλατεία στις 14 Δεκεμβρίου; Μόνο ευγενείς.

Αυτές οι σκέψεις για το ρόλο των αρχαίων ευγενών σε κίνημα ελευθερίας(στο παρελθόν και στο μέλλον), η καταδίκη των εκπροσώπων της, που δεν καταλαβαίνουν την ιστορική τους αποστολή και υποκλίνονται ενώπιον των αρχών, ενώπιον της «νέας αριστοκρατίας», των βασιλικών υπαλλήλων - ο Πούσκιν ενσάρκωσε όχι μόνο σε δημοσιογραφικές σημειώσεις, αλλά και σε έργα τέχνης, συγκεκριμένα, αποτελούν το κύριο, κύριο περιεχόμενο των πρώτων στροφών του «Yezersky» που έγραψε ο Πούσκιν.

Στη δεκαετία του '30. Ο Πούσκιν έπρεπε να δώσει έναν σκληρό λογοτεχνικό αγώνα. Οι αντίπαλοί του ήταν αντιδραστικοί, δειλοί, αδίστακτοι δημοσιογράφοι και κριτικοί που είχαν καταλάβει όλο σχεδόν το αναγνωστικό κοινό, επιδίδοντας στα στενόμυα γούστα αναγνωστών από μικρογαιοκτήμονες και αξιωματούχους, που δεν περιφρονούσαν τις πολιτικές καταγγελίες των λογοτεχνικών εχθρών τους. Καταδίωξαν τον Πούσκιν για οτιδήποτε νέο εισάγει στη λογοτεχνία - μια ρεαλιστική κατεύθυνση, απλότητα έκφρασης, απροθυμία ηθικοποίησης ... Η πολεμική με τη σύγχρονη δημοσιογραφία για τα καθήκοντα της λογοτεχνίας συμπεριλήφθηκε από τον Πούσκιν στις αρχικές στροφές του "Yezersky", αυτό ίδια πολεμική είναι το κύριο περιεχόμενο ολόκληρου του ποιήματος - «Σπίτι στην Κολόμνα».

Μια μεγάλη σειρά ποιημάτων που γράφτηκε από το 1820 έως το 1833, ο Πούσκιν ολοκλήρωσε το "The Bronze Horseman" - ένα ποίημα για τη σύγκρουση μεταξύ της ευτυχίας ενός ατόμου και του καλού του κράτους - το καλύτερο έργο του, αξιοσημείωτο τόσο για το εξαιρετικό βάθος όσο και για το θάρρος του σκέψη, η οξύτητα του ποιητή ιστορικού και κοινωνικό πρόβλημακαι την τελειότητα της καλλιτεχνικής έκφρασης. Το έργο αυτό εξακολουθεί να προκαλεί διαμάχες και ποικίλες ερμηνείες.

Ο Πούσκιν χρησιμοποίησε πολλά είδη στο έργο του, αλλά το ποίημα παρέμενε πάντα η αγαπημένη του μορφή για να εκφράσει «το μυαλό του με ψυχρές παρατηρήσεις και την καρδιά των θλιβερών παρατηρήσεων». Ο Πούσκιν γιόρτασε σχεδόν κάθε στάδιο της ανάπτυξής του με ένα ποίημα, σχεδόν κάθε έναν από αυτούς που στάθηκαν μπροστά του προβλήματα ζωήςβρήκε έκφραση στο ποίημα. Η τεράστια απόσταση ανάμεσα στο ανάλαφρο, λαμπρό ποίημα του εικοσάχρονου Πούσκιν - «Ρουσλάν και Λιουντμίλα» - και το βαθιά φιλοσοφικό ποίημα «Ο Χάλκινος Καβαλάρης», που έγραψε ο τριαντατετράχρονος σοφός ποιητής, δείχνει ξεκάθαρα η ταχύτητα του μονοπατιού του Πούσκιν, η απότομη κορυφή που ανέβηκε ο Πούσκιν και μαζί του και όλη η ρωσική λογοτεχνία.

(1) Ελευθερία! σε έψαχνε μόνος στον κόσμο της ερήμου... . . . . . . . . . . . . . . . Και με πίστη, με πύρινη παράκληση, το περήφανο είδωλό σου αγκάλιασε. (" Αιχμάλωτος του Καυκάσου".) (2) Βόσκουν, ειρηνικούς λαούς! Η κραυγή τιμής δεν θα σας ξυπνήσει. Γιατί τα κοπάδια χρειάζονται τα δώρα της ελευθερίας; Πρέπει να κοπούν ή να κουρευτούν. Η κληρονομιά τους από γενιά σε γενιά είναι το Yarmo με κουδουνίστρες και μάστιγα. («Ο σπορέας της ερήμου της ελευθερίας...», 1823) (3) Η αρχική ιδέα (1823) και τα πρώτα κεφάλαια του μυθιστορήματος ανάγονται στην περίοδο της κρίσης του Πούσκιν. Ρεαλιστικές εικόνες σε αυτά δίνονται πολεμικά, με στόχο την κοροϊδία της καθημερινής αναγωγής παραδοσιακών ρομαντικών εικόνων και καταστάσεων. «... Γράφω ένα νέο ποίημα, «Ευγένιος Ονέγκιν», όπου πνίγομαι από τη χολή» (επιστολή προς τον Α. Ι. Τουργκένιεφ με ημερομηνία 1 Δεκεμβρίου 1823). «... μην πιστεύεις τον N. Raevsky, που τον επιπλήττει ("Eugene Onegin." - S. B.) - περίμενε ρομαντισμό από εμένα, βρήκε σάτιρα και κυνισμό και αξιοπρεπώς δεν έπιασε "(επιστολή στον αδελφό με ημερομηνία Ιανουάριος-Φεβρουάριος 1824 ΣΟΛ.). (4) Χρειάζομαι άλλες φωτογραφίες: Λατρεύω μια αμμώδη πλαγιά, Δύο σορβιά δέντρα μπροστά στην καλύβα, Μια πύλη, ένας σπασμένος φράκτης, Γκρίζα σύννεφα στον ουρανό, Σωροί άχυρα μπροστά στο αλώνι, Ναι, μια λιμνούλα κάτω από τον θόλο από πυκνές ιτιές, Έκταση νεαρών πάπιων. Το ιδανικό μου τώρα είναι η οικοδέσποινα... . . . . . . . . . . . . . . . Μερικές φορές μια βροχερή μέρα τις προάλλες γύριζα στον αχυρώνα... (Αποσπάσματα από το «Ταξίδι του Ονέγκιν», 1829) (5) Δηλαδή η άρχουσα ελίτ.

ΕΚ. Bondy. Ποιήματα του Πούσκιν.

Τα ποιήματα του Πούσκιν, ένας κατάλογος των οποίων παρουσιάζεται σε αυτήν την κριτική, κατέχουν εξέχουσα θέση στην ιστορία της ρωσικής ποίησης. Παρείχαν τεράστιο αντίκτυπογια την ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνία XIXαιώνα, καθορίζοντας τα κύρια θέματα των έργων αυτού του είδους για αρκετές επόμενες δεκαετίες.

ιστορικός

Τα ποιήματα του Πούσκιν, ο κατάλογος των οποίων πρέπει να ξεκινά με τα πιο διάσημα έργα, είναι αφιερωμένα διαφορετικά θέματα. Κυρίως όμως ο συγγραφέας ενδιαφέρθηκε για τις πλοκές του παρελθόντος και για θέματα σχετικά με την εποχή του.

Έδωσε λοιπόν ο ποιητής μεγάλη προσοχήπλοκές της ιστορίας.

ρομαντικός

Μερικά από τα ποιήματα του Πούσκιν, ο κατάλογος των οποίων θα πρέπει να συνεχιστεί αναφέροντας τα φιλελεύθερα έργα του, γράφτηκαν υπό την επίδραση του J. Byron.

Σε αυτά, ο ποιητής απεικόνισε δυνατές φύσεις, περισσότερη ζωήπου εκτιμούν την ελευθερία.

Έτσι, τα ρομαντικά ποιήματα του Πούσκιν διαποτίζονται από το πάθος της αγάπης για την ελευθερία.

Άλλα έργα

Τα ποιητικά έργα του ποιητή διακρίνονται τόσο από μια ενδιαφέρουσα πλοκή όσο και από μια υπέροχη γλώσσα.

Τα έργα του Πούσκιν δείχνουν την ποικιλομορφία των ενδιαφερόντων του.

Το ποίημα ως ποιητικό είδος είναι ένα ποιητικό αφηγηματικό έργο. Τα ποιήματα του Πούσκιν, μια λίστα των οποίων θα παρουσιαστεί αργότερα, καταλαμβάνουν αρκετά πλέονστο έργο του. Έγραψε δώδεκα ποιήματα, και άλλα δώδεκα παρέμειναν ημιτελή σε σκίτσα και αρχικές γραμμές. Ξεκινώντας από το 1820, από την περίοδο της νότιας εξορίας, ο ποιητής δημιουργεί, το ένα μετά το άλλο, πολύ σοβαρά και βαθιά σε περιεχόμενο ρομαντικά ποιήματα, πολύ μοντέρνα και πολύπλοκα ως προς την άκρως ποιητική μορφή και προβλήματα.

Το γενικό νόημα των ποιημάτων

Τα νότια ποιήματα του Πούσκιν, ο κατάλογος των οποίων περιλαμβάνει έργα όπως The Robber Brothers, The Prisoner of the Caucasus, The Fountain of Bakhchisarai κ.λπ., φέρνουν μια εντελώς νέα κατεύθυνση στη ρωσική λογοτεχνία, η οποία ονομάζεται προηγμένος επαναστατικός ρομαντισμός. Εξέφραζε τα ποιητικά συναισθήματα και τις απόψεις της σύγχρονης ευγενούς νεολαίας, οι πιο δραστήριοι από τους οποίους ήταν οι Δεκεμβριστές. Σε αυτό το περιβάλλον, δυσαρέσκεια με τον τρόπο ζωής και τα πάντα πολιτικό σύστηματότε η Ρωσία. Η ζωή για τέτοιους ανθρώπους ήταν χειρότερη από τη φυλακή και το άτομο παρουσιάστηκε ως κρατούμενο, που αγωνιζόταν ένθερμα για την ελευθερία, που ήταν γενικά μια λατρεία των επαναστατικών ρομαντικών της δεκαετίας του '20. Ωστόσο, η κοινωνική τους μοναξιά και η έλλειψη σύνδεσης με τους ανθρώπους των οποίων τα βάσανα συμπαθούσαν τόσο έντονα έδινε συχνά έναν εξαιρετικά υποκειμενικό και τραγικό χαρακτήρα στην κοσμοθεωρία των ρομαντικών.

Ρομαντικά ποιήματα του Πούσκιν: λίστα

Οι πένθιμες εμπειρίες και τα συναισθήματα ενός περήφανου και μοναχικού ανθρώπου που στεκόταν πάνω από το πλήθος έγιναν το κύριο περιεχόμενο στο έργο του ποιητή. Έτσι, διαμαρτύρεται για την κοινωνική, ηθική και θρησκευτική καταπίεση, επομένως οι ήρωες που ο ποιητής απεικόνιζε σε ποιήματα ήταν συχνά εγκληματίες και παραβάτες των γενικά αποδεκτών κανόνων στην κοινωνία. Ο Πούσκιν εμπνεύστηκε από το έργο του Βύρωνα, όπως και άλλων κορυφαίων Ρώσων ρομαντικών συγγραφέων. Η μορφή του «βυρωνικού» ποιήματος χρησιμοποιήθηκε και από τον Πούσκιν, στην αφηγηματική μορφή του ποιήματος φανταστικός χαρακτήραςκαι τα γεγονότα, που παρουσιάστηκαν απολύτως μακριά από τις πραγματικότητες της ζωής του ποιητή, εξέφραζαν τέλεια την ψυχή, τις σκέψεις και τη ζωή του. Είτε φανταζόταν τον εαυτό του αιχμάλωτο στον Καύκασο, μετά τον Αλέκο που είχε δραπετεύσει από τα «δεσμά των μπουκωμένων πόλεων» κ.λπ.

Ποίημα "Prisoner of the Caucasus"

Τα ποιήματα του Πούσκιν είναι εκπληκτικά και μοναδικά με τον δικό τους τρόπο, περιλαμβάνει η λίστα του διάσημο ποίημα«Αιχμάλωτος του Καυκάσου». Με βάση το παράδειγμα της ανάλυσής του, μπορούμε να πούμε ότι πρόκειται για το πρώτο ποίημα που έγραψε ο ποιητής το 1821, όπου εκφράζεται ξεκάθαρα ο ρομαντισμός.

Ο ήρωας, έχοντας δροσίσει την καρδιά του και ορμώντας πίσω από το «φάντασμα της ελευθερίας», αιχμαλωτίζεται από τους Κιρκάσιους. Η Κιρκάσια, ερωτευμένη μαζί του, ελευθερώνει τον ήρωα, αλλά η ίδια ρίχνεται στα φουρτουνιασμένα νερά του ποταμού Τέρεκ.

Μέχρι εκείνη την εποχή, κανείς δεν είχε δημιουργήσει αυτό το είδος έργου, έτσι το ποίημα έφερε τον Πούσκιν μεγάλη επιτυχία, καθώς αντικατόπτριζε έναν ρομαντικό ήρωα - έναν κρατούμενο που δραπέτευσε από μια πολιτισμένη κοινωνία και αποδέχτηκε άδικα βάσανα. Συνελήφθη λόγω της εκλεπτυσμένης και αισθησιακής φύσης του, την οποία δεν έχουν όλοι. φυσιολογικό άτομοεύρημα. Εδώ ο Πούσκιν βλέπει την ελευθερία της ψυχής σε πλήρη εγκλεισμό. Ο κρατούμενος του θεωρεί τον πολυσχιδή κόσμο εντελώς άδειο και χωρίς αξία. Βρήκε την πνευματική ελευθερία, αλλά ποτέ δεν βρήκε την ευτυχία σε αυτήν. Έτσι μπορείτε να ερμηνεύσετε μεταφορικά όλο το νόημα αυτού του έργου.

Το ποίημα "The Fountain of Bakhchisarai"

Αυτό το ποίημα γράφτηκε από τον Πούσκιν το 1823 και αποδείχθηκε το πιο ρομαντικό, καθώς είναι γεμάτο από πολύ βαθύ δράμα και οξύτητα συναισθημάτων. Αφηγείται την ιστορία της αγάπης για την Πολωνή καλλονή Μαρία, αλλά έχει ένα χαρέμι ​​και μια από τις όμορφες παλλακίδες που ονομάζεται Zarema είναι ζηλιάρα, παθιασμένη και αποφασιστική. Δεν ήθελε να εγκαταλείψει τους στόχους της. Αλλά η Παναγία στην αιχμαλωσία προσευχήθηκε μόνο μπροστά στην εικόνα της Μητέρας του Θεού. Ο θάνατος ήταν η πιο μέρα της η καλύτερη σωτηρίαπου συνέβη μετά από κάποιο χρονικό διάστημα. Σε ανάμνηση αυτής της αγάπης, ο Χαν έχτισε ένα όμορφο συντριβάνι bakhchisaray. Έτσι το ποίημα αντικατοπτρίζει όχι μόνο δύο εντελώς διαφορετικές φύσεις γυναικών, αλλά και πολιτισμούς.

Πούσκιν Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς: ποιήματα (λίστα)

Ο Πούσκιν, δημιουργώντας ρομαντικές εικόνες ανθρώπων και φύσης στα ποιήματά του, πρακτικά δεν τις επινόησε, αφού πολύ συχνά βασιζόταν στις προσωπικές και ζωντανές του εντυπώσεις, για παράδειγμα, για την Κριμαία, τον Καύκασο, τις στέπες της Βεσσαραβίας κ.λπ.

Εδώ, μάλιστα, πολύ σύντομα για το τι μεταφέρθηκαν τα ποιήματα του Πούσκιν στις μάζες του αναγνώστη. Ο κατάλογος αυτών των έργων απαρτιζόταν από έργα όπως "Angelo", "The Robber Brothers", "The Fountain of Bakhchisarai", "Vadim", "Gavriliada", "The House in Kolomna", "Count Nulin", " Ezersky», «Prisoner of the Caucasus», «Poltava», «The Bronze Horseman», «Tazit», «Ruslan and Lyudmila», «Gypsies». Αυτά, φυσικά, δεν είναι όλα τα ποιήματα του Πούσκιν - η λίστα μπορεί να συνεχιστεί και να συνεχιστεί, αλλά ως επί το πλείστον αυτά τα έργα θα είναι ήδη ημιτελή, αφού η ζωή αυτού του μεγάλου λογοτεχνικού καλλιτέχνη τελείωσε πολύ γρήγορα και τραγικά.