Krasnojarski territooriumi peamine haridusosakond

Krasnojarski osariik Pedagoogikaülikool

filoloogiateaduste osakond

KURSUS

TÖÖ

Poeetilise keele kujundlikud vahendid

(V.V. Majakovski luuletuste põhjal).

Metaforiseerimine laulusõnades

V.V. Majakovski

Lõpetanud: Tihhonova O.V.

Eriala 0302

Vene keel ja kirjandus

3. kursuse õppevorm kaugõppes

Kontrollitud:

Sissejuhatus

I peatükk: Kujundikeele leksikaalsed vahendid (Majakovski luuletuste põhjal)

§ 1. Dialektismid

kõnepruuk

Vulgarismid

§2. barbaarsused

Arhaismid

Neologismid

II peatükk: Keele kujundliku väljenduse vahendid

§ 1. Parafraas

Võrdlus

§2.Metafoor

Metaforisatsioon Majakovski laulusõnades

§ 3. Personifikatsioon

Personifikatsioon

Allegooria

Metonüümia, sünekdohhia

III peatükk: Poeetiline süntaks ja foonika elemendid.

§1. Kujundid poeetiline kõne

polüliit

Mitteliitumine, ümberpööramine

§2.- Paus

Retooriline üleskutse, küsimus, väide, hüüatus.

§3 Foonika

Alliteratsioon, assonants.

Järeldus

Bibliograafia.

Peatükk I : leksikaalsed vahendid kujundlik keel.

§1. Dialektika, žargonismid, vulgarismid.

Keel on kirjanduses elu kujutamise kõige olulisem vahend. Luule paljastab oma tohutud pildilised võimalused.

"Luule," märkis Belinsky, "on kõrgeim kunst. Iga teine ​​kunst on enam-vähem rahulik ja piiratud loominguline tegevus materjal, mille kaudu see avaldub... Luule väljendub vabas inimsõnas, milleks on keel ja pilt ning kindel, selgelt liigendatud esitus. Seetõttu sisaldab luule kõiki teiste vahendite elemente, kasutades justkui järsku ja lahutamatult kõiki vahendeid, mis on antud igale teisele kunstile eraldi. Elu kujundlikuks reprodutseerimiseks vajalik keele tähendus ja kujundlik-väljenduslik täpsus ja heledus on seotud eriti hoolika valiku ja kunstiline kasutamine keeleline materjal kunstiteostes. Kunstilis-kujundkeel on keel, millele on antud reaalsuse kujundliku reprodutseerimise omadused. See on keel, mis annab pildiliselt edasi indiviidi inimestes ja elunähtustes, s.t. otse sisse eluvorm. Keele kujundi loomist hõlbustavad spetsiaalsed kujundlikud ja väljendusvahendid, nagu näiteks troobid, poeetilise kõne kujundid. Kuid keel muutub kujundlikuks alles sisse täielik süsteem kõik vahendid teose sisu paljastamiseks (tegelased, konfliktid, süžee, kompositsioon).

Olulisemad kujundlikud keelevahendid poeetilise kõne süsteemis on: keele kujundlikkuse leksikaalsed vahendid ja keele kujundliku väljenduse vahendid.

Leksikaalset materjali kasutatakse üksikisiku esiletõstmiseks, allajoonimiseks iseloomulikud tunnused kujutatud, et nende konfiguratsiooni veelgi täiustada. Näiteks läbi keele tõmmatakse see sotsiaalne keskkond millesse näitlejad kuuluvad.

Nii kasutatakse kirjanduses dialektisme - konkreetseid sõnu ja väljendeid, mis on iseloomulikud kohalikud murded, murded.

Nende kasutamine aitab kirjanikul esile tuua kohaliku värvi originaalsust. Täiendavad vahendid tegelaste elus iseloomuomaduse rõhutamiseks on professionaalsused - sõnad ja väljendid, mis on seotud konkreetse elukutse, inimese erilise ametiga. AT erilistel puhkudel keelde kunstiteos võib lisada ka žargooni – tavakeele sõnu ja väljendeid, mida kasutatakse väikestes sotsiaalsed rühmad, seltsid, ringid, (varaste kõnepruuk, tänava "argot" jne)

Nn “vulgarismid” külgnevad žargonismidega, s.o. kasutatakse kirjanduses rahvakeelseid jämedaid sõnu ("värdjas", lits jne)

Näiteks:

Rünnati korduvalt

Otsib kõnesid

Ja julm.

Aga luule on

Kõige veidram asi

olemas-

Ja mitte jalaga hambas"

(V.V. Majakovski)

Kirjanduses kasutatakse dialetismi, professionaalsust, žargooni, vulgarisme vahendina selles teoses taasloodud keeles eksisteeriva elu unikaalsuse täiendavaks täpsustamiseks. Niisiis, Majakovski, et kirjeldada oma luuletuse “Hea”, “twang” tegelasi, jätkates “Stenka juhtumit Pugatšoviga” kõnelaos:

"Oh õun,

selged värvid.

Lahe paremal valge

punane vasakul"

Majakovski kutsus lihvima poeetiline keel kirevale tormilisele eluvoolule. Puhtalt linnapoeet, kuigi paljastas elu vulgaarsuse ja räpasuse, tõi Majakovski luulesse julgelt tänavakeelt, sealhulgas „tänav, isegi väga ebaviisakaid sõnu ja väljendeid. Futuristide jaoks on "kõik sõnad head ... Futuristid ... murdsid lõplikult leksikaalset puhtust: nende seas valitseb tänavažargoon", ütles M.M. Bahtin.

1) "Ebatähtis au,

Nii et sellistest roosidest

Minu skulptuurid tõusid

Läbi ruutude

Kuhu tuberkuloos sülitab

Kus oleks ... kiusajaga

2) “Tramp kasvas ja need

Kolmteist

Skooritud, haiget tehtud, ühendatud ... "(" Hea ")

3) "Täna koos batmaniga:

Hüüdke talle – hei

Hapu chibletin,

Et näha temas koonu! ("Hea")

4) võllid

Või autoga

Aga ainult

Arshin lumes.

Jälle kuuli vandumine.

“Kas sa jäid NEPist pimedaks?!

Mille jaoks silmad on?

Sinu ema raznep!

Kostümeeritud!" ("Sellest")

Teoste stiililine mitmekesisus peitub just mitmesuguse "žargooni" vallas, autor kasutab neid elamisvorme. kõnekeel, mis "asusid" ja on teatud elutingimustes tuttavad eraldi kihtidena.

§2. Barbarismid, arhaismid, neologismid.

Barbaarsus on võõrkeelsete sõnade viimine sidusasse kõnesse. Barbaarsuste funktsioonid on erinevad. Mõnikord kasutatakse neid täpse termini otsimiseks, mis vene keeles puudub. Mõnikord, et vabastada kontseptsioon vene keelega seotud kõrvalistest seostest. Mõnikord tehakse seda kõne helikoostise värskendamiseks. Sageli kasutatakse kohaliku värvi edasiandmiseks barbarismi. Nii joonistab Majakovski kuvandi välismaistest sekkujatest, kes kukutasid oma armeed Nõukogude riigis:

"Tipereri on pikk tee,

see on pikk tee! ”…

Kurat sind

Mäda

Kuningriigid ja demokraatiad

Koos nende

Leotatud

"vennas" ja "araliit"

(prantsuse "vendlus" ja "võrdsus") ("hea")

Ta mängib kellegi teise sõnaga.

Arhaismid on sõnad, mis on aegunud, aegunud. Sageli on arhaismid märgid ülevast poeetilisest kõneviisist. Teravus, millega arhaismid taustal silma paistavad kaasaegne keel, võimaldab nende abiga oluliselt tõsta selle emotsionaalset väljendusvõimet. Nii rõhutavad Majakovski luuletuses "Sõda ja rahu" luuletaja kõne pidulikku paatost, taunides vihaselt "kõige koletumat hüperbooli" - imperialistlikku veresauna, mitmed arhaismid ("See on teile hea. Surm häbi ei ole"; " Ainuke inimene keset ulgumist, keset kriiskamist tõstan täna häält ”; “Ehmunult eemale, õhtu on teistsugune”; “Kaevikute kortsud lebasid otsmikul”) Arhaisme kasutatakse ka teravalt satiirilises kõnes. Majakovskis, samas luuletuses Madame Kuskova ja Mimokovi dialoogist (“Mul oli kunagi mälus palju vanu jutte, muinasjutte kuningatest ja kuningannadest”; “Las ma piserdan põleva mässu veega üle”). tunneb autori sügavat irooniat piinava ajutise valitsuse üle.

Neologismid – jälle moodustatud sõnad mida selles keeles varem polnud. Neologismide kasutamine, nn sõnalooming, on seda teinud laialdane kasutamine luules. Neologismidel on erinev funktsioon, need luuakse uute mõistete jaoks uute sõnade otsimisel. Uusi moodustisi vanade mõistete nimetamiseks kasutatakse banaalse valemi väljendite verbaalseks värskendamiseks, et vältida kõnemustrit. Neologismid voolavad Majakovski loomingus ojana: "Ma lähen metsikuks"; "Ma ei laadi oma nägu maha", "Regulaarsus ajus" ("Hea"), "Mnogopudva pronks" ("Valjuhäälselt"), "armastuse-lüürajaht" (ibid.), "Ksišinskaja maja, hüppamiseks" ” (“I. Leninis”, “Ma armastan meie plaane massidele” (“Hea”), “on kutsunud lüüra” (“Proto”), “Ma purustan maailma oma hääle jõuga” ("Pilv"). Nende abiga konkreetne muutub üldistatuks, abstraheerituks, spirituaalseks.

Majakovski nõudis luulelt "sõnaoskusi ja -meetodeid, lõpmata individuaalseid". "Kujutise tegemise viise on lõputult" Ta loob erakordsed määratlused:

“härjanäoline”, “palju buumiline”, “lihamass”. Majakovski neologismid hämmastavad just oma ebatavalisuse ja leidlikkusega.

Kuldsete silmadega,

Kelle iga sõna

vastsündinud hing,

nimeta keha,

Ma ütlen sulle…” (“Pilv pükstes”)

Majakovski neologismid ei pretendeeri igapäevakeelde sisenemisele, kuid poeetilises kontekstis on need alati arusaadavad. Ebaõnnestumised on suhteliselt haruldased. Kui neologismide loomine muutub autori jaoks eesmärgiks omaette, muutuvad need kirjanduses tigedaks nähtuseks.

Peatükk II : Keele kujundliku väljenduse vahendid.

§1.Perifraas, troopid, võrdlus.

Keele kujundlike ja väljendusvõimaluste mitmekesisus on suur. Luules avalduvad need võimalused selgelt sünonüümide (tähenduselt lähedased sõnad), antonüümide (tähenduselt vastandlikud sõnad), parafraasi (eseme nimetuse asemel kasutatakse kirjeldavat fraasi) kasutamises. Parafraas annab autorile võimaluse nähtust iseloomustada, osutada sellele poolele, mis esindab sisse sel juhul kõrgeim väärtus ja väljenda oma suhtumist sellesse.

Luuletuse "Pilv pükstes" (algse nimega "Kolmeteistkümnes apostel") idee tuli Majakovskilt 1914. aastal. Luuletaja armus teatud Maria Aleksandrovnasse, seitsmeteistkümneaastasesse kaunitari, kes ei võlunud teda mitte ainult välimusega, vaid ka oma intellektuaalse püüdlusega kõige uue, revolutsioonilise poole. Kuid armastus oli õnnetu. Majakovski kehastas oma kogemuste kibedust luules. Luuletus valmis täies mahus 1915. aasta suvel. Luuletaja polnud mitte ainult autor, vaid ka selle lüüriline kangelane. Töö koosnes sissejuhatusest ja neljast osast. Igaühel neist oli mingi kindel nii-öelda privaatne idee.
"Maha oma armastusega", "alla teie kunstiga", "alla teie süsteemiga", "maha oma religiooniga" - "neli neljaosalist hüüdet" - nende ideede olemus on väga õigesti ja täpselt määratletud. autor ise teise väljaande luuletuste eessõnas.
Teise peatüki alguses määratleb autor oma seisukohad:
Kiida mind!
Järgmistes ridades tabame teatud "nihilismi":
Ma olen üle kõigest, mis tehtud
Panin: "nihil" (mitte midagi).
Kõik eitatakse ja hävitatakse, kõik ehitatakse uuesti üles ja tehakse ümber uuel viisil. Keeldumine jätkub:
Ma ei taha kunagi midagi lugeda.
Ja siis - teadmised elust:
Ja selgub -
enne kui see laulma hakkab
nad kõnnivad pikka aega, käärimisest valusad ...
Edasi autor rahvamassis:
Tänavajahu vaikselt pärlitud ...
Ja jälle – tagasitulek isikliku teema juurde, paneb luuletaja paika oma elupõhimõtted.
Teises peatükis väljendab Majakovski oma protesti avalikult, valjult ja julgelt. Erakordse selguse ja inspiratsiooniga väljendub selles kangelase sihipärasus, kui ta, viidates "nutust ja nutmisest läbiimbunud" poeetidele järgnenud "tänava tuhandetele", ütleb:
Issand!
Lõpeta!
Sa ei ole kerjus
sa ei julge jaotuslehti küsida!
…
Oleme terved
sazheni sammuga,
me ei tohi kuulata, vaid rebida neid -
neid,
imeb tasuta rakendus
iga kaheinimesevoodi jaoks!
Luuletaja pöördus töörahva poole piduliku jutlusega, rääkis nende suurusest ja jõust:
Meie
näoga nagu unine lina,
huuled rippuvad nagu lühter,
meie,
linna pidalitõbiste koloonia süüdimõistetud,
kus kuld ja muda näitasid pidalitõbe, -
me oleme puhtamad kui Veneetsia taevasinine,
mered ja päikesed korraga uhutud.
…
Ma tean,
päike tuhmuks nähes
meie hinged on kuldsed!
Elu põksuvat pulssi tähelepanelikult kuulates, teades, et tema väljendatud tunded ei muutu täna ega homme miljonite eneseteadvuseks, kuulutas luuletaja oma lüürilise kangelase huulte kaudu:
mina,
mida tänapäeva hõim naeruvääristab,
kui kaua
räpane nali,
Ma näen aega kulgemas läbi mägede,
mida keegi ei näe.
…
okaskrooni revolutsioonides
kuueteistkümnes aasta tuleb.
Ja ma olen sinu eelkäija...
Majakovski teadvustab end kui inimkonna lauljat, keda rõhub olemasolev süsteem, mis tõuseb võitlema. Ta nimetab ennast "karjuva huulega Za-rathustraks". Luuletaja räägib nagu prohvet linna poolt muserdatud inimeste nimel, rumala, mõttetu töö raske töö. Ta teeb nalja armsate, säutsuvate luuletajate üle, kes "keevad", "räägivad", riimivad, samas kui väänleval tänaval "ei ole midagi karjuda ja rääkida". Kuumade joonte otstega, nagu täägid, tormab ta kogu vana elusüsteemi.
Majakovski kõneleb valjult ja läbitungivalt nende nimel, kes omavad viiekesi "maailmade loomulikke vöösid". Suur armastus inimese vastu on teise peatüki igal real. Ei ainsatki rahulikult lausutud ega ainsatki ükskõikset fraasi. Majakovski värss osutus piisavalt võimsaks, et anda edasi maailmade liikumist, tabada südame peenemaid liigutusi ja Universumi kurtvaikust.
Teine peatükk on täis mõtet, tuld, põlgust, valu ja tuleviku ettenägemist.
See luuletaja ettenägelikkus lühendab ooteaega aasta võrra. Talle tundub, et juba 1916. aastal puhkeb revolutsioon.
Mis puudutab kunstilised omadused luuletuse "Pilv pükstes" teine ​​peatükk, on need siin väga laialt välja toodud. Majakovski luule eripära on see, et see on väga aktiivne, seda on lihtsalt võimatu mitte kuidagi tajuda. Võime öelda, et tema luuletused on miitingute luuletused, loosungid. Ja teisest peatükist leiame selle kohta näiteid: “Kiida mind!”, “Issand! Lõpeta! Te ei ole kerjused, te ei julge jaotuslehti küsida!
Majakovski uuendused on mitmekesised. Ta muudab sõna kallal töötades täielikult väljakujunenud stereotüüpe, kõne pöördub. Näiteks võtab autor sõna ja "värskendab" selle esmast tähendust, luues selle põhjal ereda üksikasjaliku metafoori. Selle tulemuseks olid sellised pildid nagu "kondised kabiinid", "paksud taksod".
Metafooride maailm on lihtsalt hämmastav oma fantaasia ja mitmekesisusega: “laialivalguvad hoovihmad”, “silmamurrud”, “tõmban hinge välja, tallan ära”, “põletas hinged läbi ...”. Võrdlused torkavad silma oma kujundlikkuses: “nägu nagu pestud lina”, “huultega rippuvad nagu kroonlühter” ja luuletaja võrdleb end “nilbe anekdoodiga”.
Neologisme tutvustades saavutab Majakovski nähtuste ja sündmuste meeldejääva kujundliku kirjelduse: “sulanud”, “keedetud”, “jalakäijate dist”.
Luuletaja on sõnavaraga ebatavaliselt loominguline: ta “sõelub”, “segab” sõnu, kombineerides neid kõige kontrastsemates kombinatsioonides. Luuletusest leiame "kõrge" ja "madala" stiilide kombinatsioonid. “Peaingli koori-la koorides”, “Lähme sööma”, “Faust”, “nael”, “Veneetsia taevasinine”, “näljased hordid”. Ja mõnikord on ka tahtlikult ebaviisakaid, "vähendatud" pilte: "sülitada välja", "värdjas" ...
Luuletuse teisest peatükist leiame fraase-kujundeid, kui sõna otseses mõttes ühes reas - Kogu maailm, reprodutseeritud hämmastava täpsuse ja mitmekesisusega. Näiteks see on linna pilt:
harjased, üle kõri kinni jäänud,
tursked taksod ja kondised kabiinid..
Teise peatüki rütmimuster on omapärane, väga dünaamiline. Majakovski muudab ja ühendab vabalt traditsioonilist poeetilised suurused(iambic, trochee, anapaest jt) rahvaluuleloomingule iseloomuliku toonilise värsiga, luues paindliku liikuva värsistruktuuri.
Ja millal -
Pealegi!
köhis väljakul armu,
kurgu peale tulnud veranda lükkamine ...
Värsi rütmiline mitmekesisus ja varieeruvus ei ole eesmärk omaette, vaid vahend luuletuse mitmetahulise sisu väljendamiseks.
Majakovski värsi rütmilise struktuuri tunnused hõlmavad keeruline liikumine rütm, poeetilise rea katkemine, tema kuulus "redeli-ku":
Kuulake!
jutlustab,
visklemine ja oigamine,
täna karjuv Zarastustra.
Seltsimees Majakovski V. Kamenskist on teada üks meenutus. Ta kirjutas: "Luuletuse "Pilv pükstes" edu oli nii tohutu, et sellest hetkest tõusis ta kohe hiilgava oskuse kõrgusele. Isegi vaenlased vaatasid seda kõrgust aukartuse ja hämmastusega. ma arvan, et see väide peegeldab täielikult selle teose olemust, sest Majakovski, kes oli läbi imbunud tulevase revolutsiooni aimamisest, kõneles orjastatud inimkonna nimel.

Luuletus "Pilv pükstes" (1915) on Majakovski revolutsioonieelse loomingu keskne teos. Selles püüdis luuletaja näidata inimese kurba saatust kodanlikus ühiskonnas. Tema lüüriline kangelane ei taha reaalsusega leppida, seetõttu kerkib mõttesse neli protesti: "Maha oma armastus!", "Maha oma kunst!", "Maha oma süsteem!", "Maha oma religioon!" Need neli kodanliku ühiskonna alustalasid kattev "Maha!" on Majakovski lüürilise kangelase ülemaailmne protest.

Luuletuse lüüriline süžee on õnnetu armastus kangelane tüdrukule Mary. See armastus on tõeline kirg. Kangelane on "ilusalt haige", "tal on südame tuli". Kuid tüdruk valib mitte teda, vaid "rasva rahakoti", turvalisuse, stabiilsuse. Kangelane on veendunud, et tema armastatu on ostetud. Maria müüs oma armastuse raha, luksuse, positsiooni eest ühiskonnas.

Vestluses tüdrukuga on lüüriline kangelane rahulik, "nagu surnud mehe pulss", kuid tema hing on surnud. Ta tallati maha kaasaegne armastus müüdi raha eest ja ainult arvestuse põhjal.

Luuletuse teisest osast saame aru, et kangelane on luuletaja. Selle osa põhiopositsioon on poeet ja rahvahulk. Autor räägib luule ja ümbritseva maailma konfliktist. Tegijate soov laulda noorest daamist, "nii armastusest kui lillest kaste all" ei vasta tänapäeva nõuetele. Lüüriline kangelane lükkab tagasi kõik pseudoromantilise ja üleva ning valib saatuse saada "leprosaariumilinna süüdimõistetute" lauljaks, mis on tema arvates puhtam kui "Veneetsia taevasinine, mida uhuvad korraga mered ja päikesed!"

See on siin, selles labasuses hirmus maailm, kus crush “sülitab” väljakule ja tänav hüüab: “Lähme sööma!”, Elu tõelised kangelased elavad.

Luuletuse kahes viimases osas tegutseb Majakovski mässajana, protesteerides kogu kodanliku süsteemi, selle religiooni vastu, taunides neid kõigi inimlike õnnetuste ja õnnetuste algpõhjusena. Niisiis näeb luuletuse lüüriline kangelane religioonis ainult vulgaarsust ja kunstlikkust. Usk Jumalasse Majakovski lüürilise kangelase mõistmises on midagi, mis mõeldi välja selleks, et muuta inimene mitte vabaks. Luuletuses muutub kangelane veelgi kõrgemaks kui Jumal ja ähvardab teda:

Ma arvasin, et sa oled kõikvõimas jumal

Ja sa oled poolharitud, pisike jumal.

Seega võib öelda, et see töö lükkab täielikult tagasi loodud sihtasutused. Majakovski luuletuse "Pilv pükstes" lüüriline kangelane on mässumeelne kangelane. Ta mässab kodanliku maailma religiooni, poliitika, kunsti ja armastuse vastu. Kangelane kutsub üles otsustavale tegutsemisele. Majakovski väidab oma teostes, et poeedi roll ühiskonnaelus on tohutu ja ta suudab mõjutada ajaloo kulgu.

Selles luuletuses ilmnesid Majakovski poeetilise stiili põhijooned:

1. Tõesuse ja fantaasia kombinatsioon: "Kaheteistkümnes tund on langenud, nagu hukatud mehe pea tükeldamisest."

2. Laiendatud metafoori retseptsiooni kasutamine. Niisiis, armastuse tuli, mille allikas on südames, katab järk-järgult kangelase keha, võrreldakse arhitektuurne struktuur: "Ema! Ma ei oska laulda. Südame kirikus on koor kihlatud!” Luuletaja südant võrreldakse "kirikuga", milles süttis südamik – kliros.

3. Laiendatud metafoori retseptsiooni kasutamine. Näiteks fraseoloogiline üksus “närvid lahknesid” laieneb Majakovskiga tervikpildiks:

Nagu haige inimene voodist välja

Närv hüppas.

Nüüd tema ja kaks uuemat

Nad tormavad meeleheitlikus stepptantsus ringi ...

4. Neologismide laialdane kasutamine: "väike, tasane kallis", "miljoneid tohutuid, puhas armastus”, “Detsembriõhtu”, “keeletu tänav”, “rind kiirustas”.

5. Värsivaldkonnas - "redeli" kasutamine, rea jagamine semantiliseks ja intonatsiooniliseks osaks, keskendudes teatud tähendustele.

Kirjanduse tund 11. klassis

Lüürilise kangelase kujund aastalluuletus
V.V. Majakovski "Pilv pükstes"

Klišova Olga Gennadievna,
vene keele ja kirjanduse õpetaja
GBOU "Akadeemiline Gümnaasium nr 56"
Peterburi

Tunni eesmärk:

Hariduslik – arendada kunstiteose tervikliku analüüsi oskusi.

Hariduslik- areneda analüütiline mõtlemine kunstiteose arutelul.

Hariduslik- arendada esteetilist taju, oskust mõista ja hinnata kunstisõna.

Tunni eesmärgid:

1. Analüüsige luuletuse 1. peatüki teksti põhjal varajase Majakovski poeetikat.

2. Määrata kujundlike ja väljendusvahendite funktsioon lüürilise kangelase kuvandi loomisel.

3. Määrake ideoloogiline tähendus luuletused, Majakovski lüürilise "mina" olemus.

4. Arendage väljendusrikast lugemisoskust.

Meetod: heuristiline.

Vastuvõtud:õpetaja sõna, analüütiline vestlus, tekstianalüüs, kommenteeritud lugemine.

Varustus: luuletuse tekst, projektor, esitlus.

Tundide ajal

(1. slaid)

Õpetaja: Teie tänane ülesanne on proovida õppetunnile nime anda, anda sellele "nimi".

(Slaid 2)

Probleemi sõnastamine.

Õpetaja: Pühendus: luuletuse kirjutas V.V. Majakovski Maria Denisovale ja on pühendatud Lila Brikile ("Sulle, Lily")

(Slaid 3)

Miks ta kirjutas üksi (Slaid 3a) ja pühendas teise? (vastus õppetunni lõpus)

Sissejuhatus õppetundi.

Proloog _______________

üks) ??? Milliseid pilte, juba Majakovski luuletustest tuttavaid, näeme Proloogis? Kuidas on Majakovski kogu loomingule iseloomulik konflikt siin juba deklareeritud?

(- poeedi ja maailma konflikt; - luuletaja kuju - Majakovski lüüriline "mina": hinge noorus, jultumus, võime armastada kogu oma olemusega - valitute osa; - soov muutuda supermeheks, saada hiiglaseks jne)

(4. slaid)

2) ??? Just proloog paneb meid tagasi pöörduma pealkirja juurde – "Pükspilv".

(5. slaid)

Mis on selle metafoori tähendus?

(- kahesus, mitmetähenduslikkus kunstiline pilt: ebaviisakas hun, barbar, kes kutsub hävitama, kuid samal ajal kaitsetu, leebe olend.)

3) ??? Mis on siin peamine tehnika (ja see on juba pealkirjas märgitud)?

(- antitees)

neli) ??? Kust leida nende vastuolude juured, mis luuletuse poeetilises ruumis sõna otseses mõttes põrkusid?

(- varased laulusõnad;

- futuristide manifest "Löök avalikule maitsele";

- Friedrich Nietzsche õpetus;

- Jumala ja inimese konflikt: inimene näeb maailma ebatäiuslikkust, kuid ei nõustu asjade sellise seisuga ja tahab asuda looja kohale.)

Õpetaja: Lüüriline kangelane (kes see on?) tunneb end juba täiskasvanuna, kuid pole veel vajalik. Siit ka noorukite vimm Jumala vastu, kogu maailma ebatäiuslikkuse vastu.

(Slaid 5a)

Pole ime, et luuletuse algne pealkiri on "Kolmeteistkümnes apostel, tetraptühhon" (tetra - 4)

5) ??? Kuidas mõistate selle nime tähendust?

(- assotsiatsioonid evangeeliumiga: poeedi isiksus astub vaidlusse jumaliku korra, universumiga, kuulutades maailmale uut tõde;

- kokkusobimatu tavaline elu inimesed – elu ja nende filosoofiline hoiak – olemine.)

6) ??? Mõelge, mis on parim nimi? Mis nimi sees on rohkem peegeldab Majakovski ideed?

(- muidugi on lõplik nimi parem, sest "pilv" on poeetiline kujund.)

Õpetaja: Tsensuur ei lasknud mööda algne pealkiri ja solvunud luuletaja tegi järeleandmisi:

"Kui ma selle tööga tsenseerima tulin, küsiti minult: "Mida sa tahad raskele tööle minna?" Ütlesin, et mitte mingil juhul, et see mulle kuidagi ei sobi. Siis kriipsutasid nad mulle maha kuus lehekülge, sealhulgas pealkiri. Iseasi, kust pealkiri tuli. Minult küsiti – kuidas ma suudan laulutekste ja palju ebaviisakust ühendada. Siis ma ütlesin: "Noh, ma olen, kui soovite, nagu hull, kui soovite, olen ma kõige õrnem, mitte mees, vaid pilv püksis."

Selgub, et isegi pärast nime muutmist ei loobunud Majakovski oma põhiideest - kangelast kujutada ...

Mida?

(- koosneb kaunitest vastanditest,;

- enneolematult võimas kuju, kes on võimeline mitte ainult vaidlema, vaid esitama väljakutse kogu ühiskonnale luuletuse alguses ja isegi kogu universumile lõpus.)

Õpetaja: Luuletus ilmus tervikuna Moskvas 1915. aastal ja 1918. aasta teist trükki saatis Majakovski eessõna (“4 karjet alla”). (6. slaid)

Iga osa väljendab teatud ideed. Luuletus on aga terviklik kirglik lüüriline monoloog, lüürilise kangelase kogemused haaravad erinevaid eluvaldkondi ...

(- armastus,

- kunst,

- võimsus,

- religioon.)

7) ??? Milline pilt ühendab luuletuse kõiki osi?

(- kangelase ja poeedi lüüriline "mina".)

Töö analüüs.

??? Kes ta on – kangelane, kes pöörab end pahupidi? Mis on tema sõna maailmale, meile kõigile? Kas see on lihtsalt väljakutse bravuur? Võib-olla on siin veel midagi? Kõigile neile küsimustele tuleb vastata luuletusele viidates. Esimest osa analüüsime koos, kuid siin on see, kuidas ülejäänud kolm osa on seotud Majakovski põhiideega - kodus peate ise mõtlema.

1. osa________________

üks) ??? Mis siis on peamine teema töötab? Kuidas avaldub luuletuse mässumeelne element?

(- läbi elementaarse armastuse tunde kujutise)

2) ??? Kuidas on luuletuses armastust kujutatud?

(- kunstiliste vahendite abil,

- lüürilise kangelase kuvandi, tema oleku, kogemuste kaudu.)

3) ??? Kangelane ootab kohtumist oma armastatuga... Millega antakse edasi ootuspinge kasv, millesse lüüriline kangelane end leiab?

(Slaid 7)

(- ootamise stseenis on reaalsus kõiges, mis juhtub, täiesti käegakatsutav;

- armastus ühtaegu muudab ja moonutab tüki-meest;

- kangelase lüüriline "mina" saavutab kolossaalsed mõõtmed, kuid jääb siiski inimlikuks "minaks";

- kunstilised vahendid, mille abil on kujutatud pilti valusast õhtust, annavad edasi pingetunnet, ärevust;

- objektiivse, materiaalse maailma kuvand kui lüürilise kangelase seisundi edasiandmise viis;

- mälestused armastatust sünnitavad lüürilise kangelase hinges nii õnne kui kannatusi;

- lüürilise kangelase viskamine tekitab kahtlusi armastuse olemasolus ja tugevuses: litote "kallis";

- närviline seisund kangelast antakse edasi arvukate metafooride kaudu;

- lüürilise kangelase ootuste tulemus - hukatava kuvand jne)

neli) ??? Ja miks see kõik? Miks kõik need kunstilised vahendid, kõik need hullud metafoorid, hüperboolid ja epiteedid? Kas ta elab nii? Miks see nutt enda pärast?

(- Majakovski aeg on isiksuse aeg, isiksus on universumi keskpunkt.)

5) ??? Lõpuks ilmub kangelanna. Kuidas teda kujutatakse? Mis saab kangelasest?

(8. slaid)

(- teravad liigutused (võrdlus luuletusega “Nate”) ja samal ajal piinlik (kinnaste tõmbamine);

- pinges, sest tal on piinlik või ta kannatab samuti;

- kohutav uudis.

6) ??? Kuidas kangelane tajub seda, mida tema armastatud talle ütleb? Miks ta on ärritunud, šokeeritud?

(- uudised tapetud kangelasest: väline rahu ja sisemine surm.)

(9. slaid)

7) ??? Miks Majakovski meeletult karjub "...Maha oma armastus!"?

(- selline armastus, kaalutletud, kodanlik, omakasul põhinev armastus, mida saab varastada - ta ei mõista ega aktsepteeri, tema isiksus, tema olemus otsib teist armastust - "suur-armastus".)

kaheksa) ??? Linnarahva maailmas, "paksude" maailmas on armastatu saatus ilu saatus kodanlikus maailmas, kus ilu, kunsti hinnatakse raha eest - sellepärast ta varastati. Kuidas näeb lüüriline kangelane armastust?

(- armastus on "mass" - kõikehõlmav, kõikehõlmav tunne;

- tõeline armastus on raske, sest armastus on kannatus;

- armastus on kättesaamatu ideaal, mille poole ihkab kannatava kangelase hing - liigutav ja hell, aga ka kuum, tormav ja kibestunud.)

9) ??? Ja milline on lüüriline kangelane ise? Mis tal üle jääb?

(10. slaid)

(- "ilus haigus", "südame tuli".)

kümme) ??? Miks kirjeldab Majakovski lüürilise kangelase seisundi edasiandmiseks "südame tuld"? Kuidas mõistate selle metafoori tähendust?

(- “südame tuli” põletab kangelast seestpoolt, pöörab ta seest välja;

- see on element, mida inimene ei kontrolli, seetõttu on võimatu tuld iseseisvalt kustutada;

- kangelast tabanud katastroof on võrreldav maailma katastroofide ja kataklüsmidega.)

üksteist) ??? Kes on luuletuse lüüriline kangelane? Mis on Majakovski lüüriline "mina"?

(- kannatav mässuline, õrn hiiglane, püüdleb kogu südamest tõelise armastuse poole.)

Peegeldus.

Ja nüüd on midagi muutunud teie suhtumises nähtusse ja loetusse? Millist luuletuse pealkirja eelistate? Milline nimi kirjeldab kõige paremini sisemaailma, kangelase olek?

Õpetaja: Lähme tagasi algusesse...

(11. slaid)

Miks te arvate, miks Majakovski kirjutas luuletuse kõigepealt üksi, (Slaid 11a)

ja siis pühendas teise?

(- point pole mitte adressaadis, vaid endas armastustundes, mida Majakovski kirub ja laulab: kui luuletusel poleks adressaate, oleks ta need kindlasti välja mõelnud;

- armastus on tähtsam sellisena armastus, mis toob kannatusi, piina, põlemist kire tules;

- kus on armastus, seal on alati kannatusi: pole kannatusi - pole kunsti.)

Järeldus.

Niisiis, armastus, mis iganes see ka poleks, on inimese vastastikuse mõistmise, suhtlemise, suhte maailmaga viis. Muud alad inimelu, teisi maailma käsitlemise viise – kunsti, võimu ja religiooni (eeskätt kristlikku kannatlikkust) – on kujutatud luuletuse teistes osades. Kuidas need aitavad luua, täiendavad lüürilise kangelase kuvandit - selle peate ise mõtlema.

(12. slaid)

Millise "nime" sa tänasele tunnile annaksid? Miks? Kes ta on, V.V. luuletuse kangelane. Majakovski?

Kodutöö.

Analüüsige iseseisvalt ülejäänud luuletust "Pilv pükstes" ja vastake küsimusele: kuidas aitavad muud inimelu valdkonnad täiendada luuletuse lüürilise kangelase kuvandit?

munitsipaalharidusasutus

keskkool nr 13

Metoodiline arendus.

Tund - töötuba 11. klassis

Vene keele ja kirjanduse õpetaja (kõrgeim kategooria)

Brusnitsyna L. G.

Tveri piirkond

Tund - töötuba 11. klassis

Lüürilise kangelase kujund V. Majakovski luules "Pilv pükstes". (Luuletuse esimese peatüki analüüs)

Tunni eesmärk:

I peatüki teksti põhjal analüüsida V. Majakovski varaste teoste poeetikat;

Määrake luuletuse ideoloogiline tähendus, lüürilise "mina" olemus, mõista visuaalsete vahendite funktsiooni lüürilise "mina" kujundi loomisel;

Õpetage õpilasi analüüsima poeetiline tekst; arendada õpilaste oskust teha teksti analüüsides üldistusi ja järeldusi, näha visuaalsete ja väljendusvahendite rolli, koostada oma sidusat teksti.

Arendada esteetilist taju, võimet mõista ja hinnata luulet.

Tunni varustus: luuletuse tekst, V. Majakovski portree, kirjandussõnaraamat (teatud kirjanduslike mõistete kohta), näitus - kriitiliste artiklite ülevaade, kaardid ülesannetega rühmadele ja individuaalsetele ülesannetele.

Tunniks valmistumine: Koduseks ettevalmistuseks pakutakse järgmisi ülesandeid: individuaalsed sõnumid: “Majakovski ja futuristid”, “ poeetiline maailm varakult Majakovski.

Ülesanded rühmade kaupa:

Mõelge luuletuse peatüki süžeele ja koostisele:

Jälgige süžeed kui lüürilise kangelase tegevuste või kogemuste (seisundite) ahelat. Looge lugu.

Kuidas on peatükk üles ehitatud? Määrake selle ekspositsioon, süžee, haripunkt, lõpp.

Piltide arvestamine, pöörake erilist tähelepanu lüürilise kangelase juhtivale kuvandile.

Tehke järeldus süžee, kompositsiooni rolli kohta lüürilise kangelase kuvandi paljastamisel.

Järgige läbi esimese peatüki teksti, mis kujundlikud vahendid kasutab V. Majakovskit lüürilise kangelase seisundi näitamiseks. Avastage nende ainulaadsus ja funktsionaalne roll lüürilise kangelase kujundi kujutamisel. Erilist tähelepanu pöörake tähelepanu metafooride, võrdluste, hüperboolide, maastikuvisandite rollile.

Jälgige luuletuse rütmi, riimi jooni. Proovige graafiliselt kujutada I peatüki rütmi.

Uurige luuletuse sõnavara, süntaksit, foneetikat, näidake nende rolli.

Tunni epigraafid:

Kuulake!

jutlustab,

Visklemine ja oigamine

Tänane nutune Zarathustra

Viimane nutt -

Sellest, mida ma põletan

Sajandeid

Tundide ajal

I Õpetaja sissejuhatav kõne

1. Luuletuse sissejuhatuse ilmekas lugemine.

2. Õpetaja sõna:

“Nii algab V. Majakovski luuletus “Pilv pükstes”; juba esimestest meile, kõigile vaiksetele, rahulikele, unistele, laiskadele suunatud ridadest peale kõlab see kui poeedi väljakutse kogu maailmale. Noor (“Hingel pole ainsatki halli juuksekarva”), nägus, tugev (“maailm valdab tema hääle jõuga”), aga tol ajal õrn (“mitte mees, vaid pilv püksis”), läheb luuletaja kohtuma kogu maailmaga.

Mis on tema sõna maailmale, meile kõigile? Kes ta on - see kangelane, kes keerutab ennast, "nii, et on ainult kindlad huuled?"

Täna proovime luuletuse esimest peatükki uurides leida neile küsimustele vastuseid, välja selgitada, kes ta on - kõige lüüriline kangelane varajane loovus Majakovski. Luuletuse loomise ajaloost, selle ideoloogilisest tähendusest oleme juba rääkinud: V. Majakovski enda sõnade kohaselt on luuletus “Pilv pükstes” “neli hüüdet neljast osast: 1) kingi oma armastus, 2) alla oma kunstiga, 3) alla oma süsteemiga, 4) alla oma religiooniga."

Kuid kas luuletuses on näha ainult väljakutse bravuurikust? Võib-olla on siin veel midagi? Võib-olla näete lüürilises kangelases mitte ainult mässajat – anarhist, kes esitab väljakutse Jumalale endale, vaid ka kedagi teist – inimest, kes on lõhki räsitud vastuoludest, meeleheitel ja impotentsusest, kes esitab väljakutse kogu maailmale?

II Kuid enne luuletuse esimese peatüki uurimise juurde asumist vaatleme lähemalt 2 küsimust, mille vastused on abiks tekstiga töötamisel. (Sellele järgneb 2 teadet õpilastelt: “Majakovski ja futuristid”, “Varase Majakovski poeetiline maailm”, milles juhitakse tähelepanu futuristide ja varajase Majakovski poeetika tunnustele, mõisted on kirjutatud tahvlile ja märkmikus: arhitektootika, poeetika, lüüriline kangelane, "väärikas" sõna, rütm, metafoor jne)

III Õpilaste töö rühmades

Õpilased töötavad eelnevalt saadud küsimustega, võtavad veel kord kokku luuletuse esimese peatüki tähelepanekud ja teevad ettekandeid teemadel:

1. rühm – süžee, kompositsioon, pildid.

2. rühm – visuaalsete vahendite roll lüürilise kangelase kuvandi paljastamisel.

3. rühm – sõnavara, süntaksi, foneetika ja rütmi tunnused lüürilise kangelase kuvandi paljastamisel.

Vaatlustulemused ( lühike sissekanne)

Süžee, kompositsioon, pildid. Visuaalsete vahendite funktsionaalne roll. Rütm ja riim. Sõnavara tunnused, foneetika, süntaks.

Pole süžeed - pole tegevust, on süžee - olek, kogemused. Süžee süžee on armastusdraama, see on ebatavaline, kuna armastuse ∆ kolmas tegelane on kodanlik maailmakord. Peamine konflikt vastasseis inimese ja maailma vahel. Süžee annab edasi lüürilise kangelase kannatusi: "süžee kõõlune põhiosa väänleb" - "Nagu haigel voodist hüppas närv ära." - "Närvid ... hüppavad hulluks ..." - "... Kui rahulik! Nagu surnu pulss…” – “Kõige hullem, mida nad nägid… oli mu nägu, kui ma olin täiesti rahulik…” – “…su poeg on väga haige…” – “Ma hüppan välja! Ma hüppan välja! Ma hüppan välja! Ma hüppan välja! - viimane nutt, mida ma põletan. Kompositsioon annab edasi lüürilise kangelase meeleseisundit. Süžee on kohtingu ootus (“närvid hüppavad metsikult”). Kulminatsioon on Maarja saabumine ("rahulik kui ..."). Lõpptulemus on lüürilise kangelase viimane nutt ("viimane nutt, vähemalt räägite sellest, et ma põlen .."). Kangelase kannatustel pole lõppu (.. viska see sajanditesse välja.“ – seda pole kuskil) Juhtkuju on "mina" kujutis. Lüüriline kangelane on poeedile lähedane maailmavaateliselt ja konkreetsete eluolude poolest. Kuid see on üldistatud kujutluspilt inimesest, kes kannatab maailma ebatäiuslikkuse käes. Luuletus on lüürilise kangelase kirglik monoloog. Kirg voolab välja meeleheitlikus nutus, jõuab tragöödia kõrgustesse: maailm ei kuule kangelast. Lüüriline kangelane on kannatav, piinatud hing, kes ootab, ei leia maailmaga mõistmist. Ja see on tema tragöödia, mitte ainult armastuse tragöödia. Armastatu pilt on Gioconda, mis tuleb varastada, vaenlase pilt on ebaselge, see on kogu maailm - pühaduseteotuse, kuritegude ja tapamajade armastajad. Peamised visuaalsed vahendid on assotsiatiivne metafoor, hüperboliseerimine, groteskini jõudmine, fantasmagooria, erksad võrdlused. Peamine roll on näidata meeleseisund kangelane. Piinatud hinge kannatused väljenduvad paradoksaalsetes ja tabavates metafoorides: “Kesköö noaga tormas, tabati, ││ pussitati, ││too ta välja ...” - joonistab pildi halastamatust ajast, mis hävitab inimese. “Põleval näol ││ huulte praost ││ on söestunud suudlus tormanud ..” - näidatakse inimese liigutavat kaitsetust armastuse ja kannatuste jõu ees. Võrdlused, mis annavad edasi lüürilise kangelase kannatusi, on ebatavaliselt huvitavad: Kaheteistkümnes tund on langenud Nagu raiumisplokist hukatu pea .. Nii annab luuletaja edasi oma armastatut ootava kangelase pinget. Lüürilise kangelase elamusi antakse edasi ka personifikatsioonide abil, mis on ebatavaliselt erksad. Luuletaja kingib tunnete kingituse, mõtlemisvõime ja närvide kannatamise: “Kuulen: ││vaikselt, ││nagu haige voodist, ││närv hüppas maha ... Võrdluste abil on kujutatud armastatu kuju: “Sisenesid, ││terav, nagu “nate”! "Sa oled Gioconda..." "Nate" on šokeeriv publik, väljakutseid esitav kaasaegne maailm Majakovski luuletus, terav, kompromissitu. Nii on see siin: võrdlus annab edasi armastuse lõppu. Armastatu võrdlus Giocondaga, Leonardo da Vinci kauni loominguga, tõstab seda pilti. Hüperbooli roll lüürilise kangelase kuvandi iseloomustamisel on suur: "Mida selline plokk tahta saab?", "Enda jaoks pole ju vahet, et see on pronks ja süda on külm raud ... ”, “... alumise korruse krohv varises kokku ...” - hüperbool rõhutab inimese kaitsetust, jõuetust armastuse tunde ees ja annab edasi pildi ebakõla: jõudu, jõudu - ja kaitsetust. Märkimisväärne on ka maastik luuletuse esimeses peatükis. See peegeldab ka lüürilise kangelase meeleseisundit. Kangelane üritab kaitset leida: “Üha rohkem, ││ vihm ││ nägu tema täpilises näos, ││ ootan ...” - ja näeb, et loomulik element on tema vastu: “...│ │ hallid vihmapiisad prillides ││ väändunud, grimass küürus…” Ja luuletuse alguses on “sünge detsembrikuu” õhtu täpselt kooskõlas kangelase hingega. Rütm on värsi põhijõud, rütmi, nagu kõiki värsielemente, parandab semantiline ülesanne: anda edasi lüürilise kangelase hingekannatusi, segadust, viskamist. Majakovski aktsendivärss võimaldab esile tõsta märksõna, reedab täpselt kangelase oleku: Rohkem ja rohkem, Maetud vihma kätte Nägu tema täpilises näos, Pritsitud linna surfimürast. Lühike sõna “ootan” ühel real, ümbritsetud pikkade ridadega, paistab loogiliselt silma, andes edasi kogu ootaja piina. armastajad Pühaduseteotus kuriteod Ja kõige hullem Nähtud - mu nägu millal Täiesti rahulik. Luuletaja tõstab esile iga sõna ja selles värsistruktuuris on selgelt näha antitees: lüürilise kangelase “mina” vastandub teda ümbritsevale maailmale. Rütm on ebaühtlane, pulseeriv, siis aeglane ("Ja öö on ümber toa ...."), siis kiire, närviline (Tere! ││Kes ütleb? ││Ema!), Siis plahvatuslik korduste peale, hingeldamine ( "Ma hüppan välja! Ma hüppan välja! Ma hüppan välja! Ma hüppan välja!) Kui kujutate luuletuse rütmi graafiliselt, siis osutub see tõenäoliselt kardiogrammiks haige süda töötab katkendlikult. Majakovski poeetika tähelepanuväärne joon on ootamatu, kõlav riim. Luuletaja kasutab assonantseid (ebatäpseid) riime ja liitriime. Riim aheldab sõna külge, paneb sind mõistma ja aktsepteerima: Vaata kui rahulik! Nagu surnud mehe pulss ... (liit) "Selge – stepptants" (assonant) Luuletaja kasutab kõnekeelset sõnavara kõnekeelsed sõnad(“suu rebeneb”, uksed “plaksuvad”, “pritsivad välja”, “pööritan silmad”) Armastustunde edasiandmiseks kasutatakse sageli ka kõnekeelt, kuid madalad sõnad muutuvad poeetiliseks (“Maša! Su poeg on väga haige ..”) Luuletuses on palju neologisme, kuid need on alati motiveeritud ja aitavad väljendust täiustada. poeetiline sõna(õhtu "detsember", armastus - "lyubenochek", "paistma silma", "südame kirik"), kajastavad täpselt kangelase mõtteid ja tundeid. Foneetiline ja süntaktilised vahendid edastavad ka lüürilise kangelase meeleseisundit (“Ja öö roomab ja hiilib mööda tuba, Raske silm ei saa mudast välja sirutada...” - annab heli assonants [u] + alliteratsioon [c] kerkib elav pilt aja lohistamisest, pidevatest kordustest, keerulistest süntaktilistest konstruktsioonidest kombinatsioonis mittetäielike lausetega vestlusstiil peegeldab tormava südame ebaühtlast rütmi.)

IV Õpetaja lõppsõna.

Niisiis, võtame kokku oma tähelepanekud luuletuse esimese osa kohta. Loomulikult ei olnud meil võimalik näha kõiki visuaalseid ja keelelisi vahendeid, mis aitavad mõista teose poeetilist ideed, selle kujundeid, kuid see, mida me suutsime märgata, sukeldudes luuletuse elavasse hinge, ilmnes meile mõned, mis esmatutvustusel silma ei paistnud, vaid terviku mõistmiseks olulised varjundid, tunnused, mis aitavad Puškini sõnul "avastada ilu ... teostes ..."

Millist kangelast nägime luuletuse esimeses peatükis? - küsimus õpilastele.

I peatükis näeme armastuse ja lüürilise kangelase tragöödiat, kes kannatab, tormab, on segaduses, otsib maailmast mõistmist ja ei leia seda, kangelast, kes esitab väljakutse maailmale, kus armastus muutub ostmiseks ja müümiseks. See väljakutse murrab südamest välja meeleheitest ja lootusetusest. Lüürilise kangelase kuvand on traagiline, tema kannatustel pole lõppu.

Kuidas meie tänane töö aitas teid Majakovski luule mõistmisel, vastuvõtmisel või tagasilükkamisel?

"Ma avastasin luuletaja. Varem tundus ta mulle ebaviisakas, kuid nüüd nägin haavatud hinge ... "

"Ma poleks kunagi arvanud, et on võimalik oma tundeid nii elavalt väljendada..."

"Mulle tundub, et keegi pole kunagi niimoodi armastusest kirjutanud ega kirjuta seda."

«Mulle väga meeldis luuletuse rütm. Kui täpselt on armastava ja kannatava inimese hingeseisund edasi antud!”

Kodutöö: analüüsige iseseisvalt rühmades luuletuse peatükke 2, 3, 4, kasutage tunnis tehtud küsimusi ja märkmeid, õpikut - lk 175 - 176, vastus küsimusele: Mis on varajase Majakovski lüüriline kangelane.