Con người lý tưởng là gì. Lý tưởng trong cuộc sống của con người

Poetics là khoa học về hệ thống các phương tiện biểu đạt trong tác phẩm văn học, một trong những bộ môn phê bình văn học lâu đời nhất. Theo nghĩa mở rộng của từ này, thi pháp trùng với lý thuyết văn học, theo nghĩa hẹp, với một trong những lĩnh vực của thi pháp lý thuyết. Với tư cách là một lĩnh vực lý luận văn học, thi pháp nghiên cứu những chi tiết cụ thể chi văn học và các thể loại, xu hướng và hướng đi, phong cách và phương pháp, khám phá các quy luật kết nối nội tại và tương quan của các cấp độ khác nhau của tổng thể nghệ thuật. Tùy thuộc vào khía cạnh nào (và phạm vi của khái niệm) được đưa ra trong trung tâm của nghiên cứu, người ta nói, ví dụ, về thi pháp của chủ nghĩa lãng mạn, thi pháp của tiểu thuyết, thi pháp của tác phẩm nói chung của một nhà văn. hoặc của một tác phẩm. Vì tất cả các phương tiện biểu đạt trong văn học cuối cùng đều phụ thuộc vào ngôn ngữ, nên thi pháp cũng có thể được định nghĩa là khoa học về việc sử dụng nghệ thuật các phương tiện của ngôn ngữ (xem). Văn bản bằng lời (nghĩa là ngôn ngữ) của tác phẩm là hình thức tồn tại vật chất duy nhất của nội dung tác phẩm; Theo đó, ý thức của độc giả và nhà nghiên cứu tái tạo lại nội dung của tác phẩm, tìm cách tái tạo vị trí của nó trong nền văn hóa của thời đại (“Hamlet là gì đối với Shakespeare?”), hoặc để phù hợp với văn hóa của những thời đại đang thay đổi. (“Hamlet có ý nghĩa gì đối với chúng ta?”); nhưng cả hai cách tiếp cận cuối cùng đều dựa trên văn bản ngôn từ được nghiên cứu bởi thi pháp. Do đó tầm quan trọng của thi pháp trong hệ thống các nhánh của phê bình văn học.

Mục đích của thi pháp là làm nổi bật và hệ thống hoá các yếu tố của văn bản tham gia vào việc hình thành ấn tượng thẩm mỹ của tác phẩm. Cuối cùng, tất cả các yếu tố của lời nói nghệ thuật đều liên quan đến điều này, nhưng trong mức độ khác nhau: ví dụ, trong thơ trữ tình, yếu tố cốt truyện đóng vai trò nhỏ, nhịp điệu và ngữ âm đóng vai trò lớn, và ngược lại trong văn xuôi tự sự. Mỗi nền văn hóa đều có bộ công cụ riêng để phân biệt tác phẩm văn học với tác phẩm phi văn học: các hạn chế được áp đặt về nhịp điệu (câu thơ), từ vựng và cú pháp (“ngôn ngữ thơ”), chủ đề (loại nhân vật và sự kiện yêu thích). Trong bối cảnh của hệ thống phương tiện này, những vi phạm của nó không kém phần kích thích thẩm mỹ mạnh mẽ: “nói tục” trong thơ, đưa ra những chủ đề mới, phi truyền thống trong văn xuôi, v.v. Một nhà nghiên cứu thuộc cùng một nền văn hóa với tác phẩm dưới nghiên cứu cảm thấy những gián đoạn thơ ca tốt hơn, và nền tảng coi chúng là điều hiển nhiên; ngược lại, nhà nghiên cứu văn hóa ngoại lai, trước hết cảm nhận được hệ thống phương pháp chung (chủ yếu ở những điểm khác biệt so với những gì anh ta đã quen) và ít hơn - hệ thống các vi phạm của nó. Việc nghiên cứu hệ thống thi pháp "từ bên trong" một nền văn hóa nhất định dẫn đến việc xây dựng thi pháp chuẩn tắc (ý thức hơn, như trong thời đại của chủ nghĩa cổ điển, hoặc ít ý thức hơn, như trong Văn học châu âu Thế kỷ 19), nghiên cứu "từ bên ngoài" - để xây dựng thi pháp miêu tả. Cho đến thế kỷ 19, trong khi các nền văn học trong khu vực đã đóng cửa và theo chủ nghĩa truyền thống, loại quy phạm thơ; sự hình thành của văn học thế giới (bắt đầu từ thời đại chủ nghĩa lãng mạn) làm nổi bật nhiệm vụ sáng tạo thi pháp miêu tả. Nói chung, có sự phân biệt giữa thi pháp tổng quát (lý thuyết hoặc hệ thống - "macropoetics"), tư nhân (hoặc thực sự mô tả - "micropoetics") và lịch sử.

Thi pháp tổng hợp

Thi pháp học nói chung được chia thành ba lĩnh vực người nghiên cứu cấu trúc âm thanh, lời nói và nghĩa bóng của văn bản, tương ứng; Mục tiêu của thi pháp học nói chung là biên soạn một kho thiết bị được hệ thống hóa hoàn chỉnh (các yếu tố hiệu quả về mặt thẩm mỹ) bao gồm cả ba lĩnh vực này. Trong hệ thống âm thanh của một tác phẩm, ngữ âm và nhịp điệu được nghiên cứu, và liên quan đến câu thơ, số liệu và đạo đức cũng được nghiên cứu. Vì tài liệu chủ yếu để nghiên cứu ở đây được đưa ra văn bản thơ, thì lĩnh vực này thường được gọi là (quá hẹp) so sánh. Trong hệ thống ngôn từ, các đặc điểm về từ vựng, hình thái và cú pháp của tác phẩm được nghiên cứu; lĩnh vực tương ứng được gọi là phong cách học (ở mức độ nào mà phong cách học với tư cách là một bộ môn văn học và ngôn ngữ học trùng khớp với nhau, không có sự thống nhất). Các đặc điểm về từ vựng (“lựa chọn từ”) và cú pháp (“kết hợp từ”) từ lâu đã được nghiên cứu bởi thi pháp và tu từ học, nơi chúng được coi là những hình tượng và hình tượng văn phong; các đặc điểm của hình thái học ("ngữ pháp thơ") đã trở thành chủ đề được xem xét trong thi pháp học chỉ ở mức độ thời gian gần đây. Trong cấu trúc tượng hình của tác phẩm, hình ảnh (nhân vật và đồ vật), động cơ (hành động và việc làm), âm mưu (tập hợp các hành động được kết nối với nhau) được nghiên cứu; lĩnh vực này được gọi là "chủ đề" (tên truyền thống), "chủ đề" (B.V. Tomashevsky) hoặc "thi pháp" theo nghĩa hẹp của từ này (B. Yarkho). Nếu thơ và cách điệu đã được phát triển thành thi pháp từ thời cổ đại, thì ngược lại, chủ đề này lại ít được phát triển, vì có vẻ như thế giới nghệ thuật các tác phẩm không khác gì thế giới thực; do đó, ngay cả một phân loại vật liệu được chấp nhận chung vẫn chưa được phát triển ở đây.

Thi pháp tư nhân

Thi pháp tư nhân đề cập đến việc miêu tả một tác phẩm văn học trong tất cả các khía cạnh được liệt kê ở trên, cho phép bạn tạo một "mô hình" - hệ thống cá nhân tính hiệu quả về mặt thẩm mỹ của công trình. vấn đề chính thi pháp riêng - bố cục, nghĩa là, mối tương quan lẫn nhau của tất cả các yếu tố có ý nghĩa thẩm mỹ của tác phẩm (ngữ âm, chỉ số, văn phong, hình tượng, bố cục cốt truyện và tổng thể, thống nhất chúng) trong sự tương hỗ chức năng của chúng với tổng thể nghệ thuật. Ở đây, sự khác biệt giữa một hình thức văn học nhỏ và lớn là rất cần thiết: trong một thể loại nhỏ (ví dụ, trong một câu tục ngữ), số lượng mối liên hệ giữa các yếu tố, mặc dù lớn, không phải là vô tận, và vai trò của mỗi yếu tố trong hệ thống của toàn thể có thể được thể hiện một cách toàn diện; điều này là không thể trong một hình thức lớn, và do đó, một số kết nối bên trong vẫn chưa được tính đến là không thể nhận thấy về mặt thẩm mỹ (ví dụ, kết nối giữa ngữ âm và cốt truyện). Đồng thời, cần nhớ rằng một số kết nối có liên quan trong lần đọc đầu tiên của văn bản (khi kỳ vọng của người đọc chưa được định hướng) và bị loại bỏ trong quá trình đọc lại, trong khi những kết nối khác thì ngược lại. Các khái niệm cuối cùng mà tất cả các phương tiện biểu đạt có thể được nêu ra trong quá trình phân tích là “hình ảnh thế giới” (với các đặc điểm chính của nó, thời gian nghệ thuật và không gian nghệ thuật) và “hình ảnh tác giả”, sự tương tác giữa chúng tạo ra “ quan điểm ”xác định mọi thứ quan trọng trong cấu trúc. hoạt động. Ba khái niệm này đã xuất hiện hàng đầu trong thi pháp học trên cơ sở kinh nghiệm nghiên cứu văn học thế kỷ XII - XX; trước đó, thi pháp châu Âu đã bằng lòng với sự phân biệt đơn giản giữa ba thể loại văn học: kịch (đưa ra hình ảnh của thế giới), trữ tình (đưa ra hình ảnh của tác giả) và sử thi trung gian giữa chúng (như trong Aristotle). Cơ sở của thi pháp riêng ("micropoetics") là mô tả của một tác phẩm, nhưng mô tả khái quát hơn về các nhóm tác phẩm (một chu kỳ, một tác giả, thể loại, hướng văn học, kỷ nguyên lịch sử). Các mô tả như vậy có thể được chính thức hóa thành danh sách các phần tử ban đầu của mô hình và danh sách các quy tắc cho kết nối của chúng; kết quả của việc áp dụng nhất quán các quy tắc này, quá trình tạo ra một tác phẩm dần dần từ thiết kế chủ đề và tư tưởng đến thiết kế ngôn từ cuối cùng (cái gọi là thi pháp tổng hợp) được bắt chước.

Thi pháp lịch sử

Thi pháp lịch sử nghiên cứu sự tiến hóa của cá nhân thiết bị thi ca và hệ thống của họ với sự trợ giúp của phê bình văn học so sánh-lịch sử, tiết lộ những đặc điểm chung hệ thống thơ ca các nền văn hóa khác nhau và giảm chúng (về mặt di truyền) thành nguồn thông dụng, hoặc (về mặt điển hình) đối với các quy định chung Ý thức con người. Nguồn gốc của văn học thành văn quay trở lại văn học truyền miệng, vốn là chất liệu chính của thi pháp lịch sử, đôi khi có thể tái tạo lại quá trình phát triển của các hình tượng cá nhân, nhân vật phong cách và khổ thơđến sâu (ví dụ, cổ điển Ấn-Âu thông thường). Vấn đề chính của thi pháp lịch sử là thể loại theo nghĩa rộng nhất của từ này, từ viễn tưởng nói chung, đối với các giống như "tình yêu châu Âu elegy", " bi kịch cổ điển”,“ Câu chuyện thế tục ”,“ tiểu thuyết tâm lý ”, v.v., - tức là một tập hợp các yếu tố thơ thuộc nhiều loại hình thành trong lịch sử, không xuất phát từ nhau, nhưng liên kết với nhau do sự chung sống lâu dài. Cả hai ranh giới ngăn cách văn học với phi văn học và ranh giới phân cách thể loại với thể loại, đều có thể thay đổi, và các thời đại ổn định tương đối của các hệ thống thơ này xen kẽ với các thời đại của sự phi hóa và sáng tạo hình thức; những thay đổi này được nghiên cứu bởi thi pháp lịch sử. Có một sự khác biệt đáng kể giữa gần và xa về mặt lịch sử (hoặc địa lý) hệ thống thơ ca: cái sau thường được trình bày dưới dạng chính tắc hơn và không cá tính hơn, trong khi cái trước đa dạng hơn và mang phong cách riêng, nhưng đây thường là ảo tưởng. Trong thi pháp học chuẩn tắc truyền thống, các thể loại được thi pháp học nói chung coi là một hệ thống có ý nghĩa phổ biến, được thiết lập một cách tự nhiên.

Thi pháp học Châu Âu

Với sự tích lũy kinh nghiệm, hầu hết mọi nền văn học dân tộc (văn học dân gian) ở thời cổ đại và thời Trung cổ đều tạo ra thi pháp của riêng mình - một bộ "quy tắc" truyền thống cho thơ ca, một "danh mục" các hình ảnh, ẩn dụ, thể loại được yêu thích, thể thơ, các phương pháp triển khai chủ đề, v.v. Những “thi pháp” (một loại “kí ức” của văn học dân tộc, đúc kết kinh nghiệm nghệ thuật, chỉ dạy cho hậu thế) đã hướng người đọc theo hướng tuân theo những chuẩn mực thi pháp ổn định, được truyền thống nhiều thế kỷ hiến dâng - các điển cố thơ. Sự khởi đầu của sự hiểu biết lý thuyết về thơ ở châu Âu có từ thế kỷ thứ 5 đến thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên. - trong lời dạy của các nhà ngụy biện, mỹ học của Platon và Aristotle, những người đầu tiên chứng minh sự phân chia thành các chi văn học: sử thi, ca từ, kịch; thi pháp cổ đại đã được đưa vào một hệ thống mạch lạc bởi các nhà "ngữ pháp" thời Alexandria (thế kỷ 3-1 trước Công nguyên). Thơ với tư cách là nghệ thuật "bắt chước" hiện thực (nhìn thấy) đã được tách biệt rõ ràng với hùng biện như là nghệ thuật thuyết phục. Sự phân biệt giữa "cái gì để bắt chước" và "làm thế nào để bắt chước" đã dẫn đến sự phân biệt giữa các khái niệm nội dung và hình thức. Nội dung được định nghĩa là "bắt chước các sự kiện, có thật hoặc hư cấu"; phù hợp với điều này, "lịch sử" đã được phân biệt (một câu chuyện về các sự kiện thực tế, như trong bài thơ lịch sử), "thần thoại" (chất liệu của các câu chuyện truyền thống, như trong sử thi và bi kịch) và "hư cấu" (các cốt truyện ban đầu được phát triển trong hài kịch). Bi kịch và hài kịch được xếp vào loại và thể loại "bắt chước hoàn toàn"; đến "hỗn hợp" - sử thi và lời bài hát (elegy, iambic và bài hát; các thể loại sau này, châm biếm và bucolic đôi khi được đề cập đến); Chỉ có sử thi giáo huấn mới được coi là “thuần túy tự sự”. Thi pháp của các chi và thể loại riêng lẻ đã được mô tả rất ít; Một ví dụ cổ điển về cách mô tả như vậy đã được Aristotle đưa ra cho bi kịch (“Về nghệ thuật thơ”, thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên), làm nổi bật “nhân vật” và “câu chuyện” (tức là một cốt truyện thần thoại) trong đó, và ở phần sau - đầu tiên, biểu thị và giữa chúng có một "vết đứt gãy" ("peripetia"), một trường hợp đặc biệt là "nhận dạng". Hình thức được định nghĩa là "lời nói kèm theo máy đo". Nghiên cứu về "lời nói" thường được xếp vào mục đích của thuật hùng biện; ở đây “lựa chọn từ”, “kết hợp từ” và “trang trí của từ” (hình chữ thập và hình với sự phân loại chi tiết) đã được phân biệt, và các kết hợp khác nhau của các kỹ thuật này lần đầu tiên được rút gọn thành một hệ thống các kiểu (cao, trung bình và thấp, hoặc “mạnh mẽ”, “hoa mỹ” và “đơn giản”), và sau đó thành một hệ thống các phẩm chất (“trạng thái”, “mức độ nghiêm trọng”, “rực rỡ”, “sống động”, “ngọt ngào”, v.v.). Việc nghiên cứu "mét" (cấu trúc của một âm tiết, chân, sự kết hợp của chân, câu thơ, khổ thơ) đã tạo thành một nhánh đặc biệt của thi pháp - một thước đo dao động giữa các tiêu chí phân tích thuần túy về mặt ngôn ngữ và âm nhạc. Mục tiêu cuối cùng của thơ ca được xác định là "làm vui" (Epicureans), "dạy" (Khắc kỷ), "làm vui và dạy" (chủ nghĩa chiết trung học đường); theo đó, "tưởng tượng" và "kiến thức" về thực tế đã được coi trọng trong thơ ca và nhà thơ.

Nhìn chung, thi pháp cổ đại, trái ngược với tu từ học, không mang tính quy chuẩn và không được dạy quá nhiều để tạo ra trước khi mô tả (ít nhất là trong cấp học) tác phẩm thơ. Tình hình đã thay đổi vào thời Trung cổ, khi bản thân thành phần của câu thơ Latinh đã trở thành tài sản của trường học. Ở đây, thi pháp có hình thức của các quy tắc và bao gồm các điểm riêng biệt với tu từ, ví dụ, về lựa chọn chất liệu, về phân phối và giảm tải, về miêu tả và diễn thuyết (Matthew of Vandom, John of Harland, v.v.). Ở hình thức này, nó đạt đến thời kỳ Phục hưng và ở đây nó đã được làm phong phú thêm nhờ việc nghiên cứu các di tích còn sót lại của thi pháp cổ đại: (a) hùng biện (Cicero, Quintilian), (b) Khoa học về thơ của Horace, (c) Thi pháp của Aristotle và các tác phẩm khác của Aristotle và Plato. Các vấn đề tương tự đã được thảo luận như trong thời cổ đại, mục tiêu là biên soạn và thống nhất các yếu tố khác nhau của truyền thống; Yu.Ts.Scaliger đã tiến gần nhất đến mục tiêu này trong tác phẩm "Poetics" (1561). Poetics cuối cùng đã hình thành trong một hệ thống phân cấp các quy tắc và quy định trong thời đại của chủ nghĩa cổ điển; chương trình làm việc của chủ nghĩa cổ điển - " nghệ thuật thơ»N. Boileau (1674) - không phải ngẫu nhiên mà nó được viết dưới dạng một bài thơ bắt chước" Khoa học về thi ca "của Horace, một quy chuẩn nhất của thi pháp cổ đại.

Cho đến thế kỷ 18, thi pháp chủ yếu là thơ, và hơn nữa là những thể loại "cao". Từ các thể loại văn xuôi, các thể loại trang trọng, nói trước công chúng, đối với nghiên cứu trong đó có hùng biện, tích lũy tài liệu phong phú cho việc phân loại và mô tả các hiện tượng ngôn ngữ văn học, nhưng đồng thời có tính cách chuẩn mực-giáo điều. Cố gắng phân tích lý thuyết về bản chất của các thể loại văn xuôi và nghệ thuật (ví dụ, tiểu thuyết) ban đầu nảy sinh bên ngoài lĩnh vực thi pháp đặc biệt, "thuần túy". Chỉ có những nhà khai sáng (G.E. Lessing, D. Diderot) trong cuộc chiến chống chủ nghĩa cổ điển mới giáng đòn đầu tiên vào chủ nghĩa giáo điều của các nhà thi pháp cũ.

Ý nghĩa hơn nữa là sự thâm nhập thi pháp của các tư tưởng lịch sử, ở phương Tây gắn liền với tên tuổi của J. Vico và I. G. Herder, những người đã tán thành ý tưởng về mối quan hệ giữa các quy luật phát triển của ngôn ngữ, văn học dân gian và văn học và của họ. sự biến thiên của lịch sử trong quá trình phát triển. xã hội loài người, sự tiến hóa của văn hóa vật chất và tinh thần của nó. Herder, I.V. Goethe, và sau đó là lãng mạn học bao gồm việc nghiên cứu văn học dân gian và các thể loại văn xuôi trong lĩnh vực thi pháp (xem), đặt nền tảng cho sự hiểu biết rộng rãi về thi pháp như một học thuyết triết học về các hình thức phổ biến của sự phát triển và tiến hóa của thơ ( văn học), trên cơ sở phép biện chứng duy tâm, đã được Hegel hệ thống hóa trong tập 3 Những bài giảng về mỹ học (1838).

Luận thuyết cổ nhất còn sót lại về thi pháp được biết đến Nước Nga cổ đại, - "Trên những hình ảnh" của nhà văn Byzantine George Hirobosk (6-7 thế kỷ) trong bản thảo "Izbornik" của Svyatoslav (1073). Vào cuối thế kỷ 17 và đầu thế kỷ 18, một số trường “nhà thơ” đã xuất hiện ở Nga và Ukraine để dạy thơ và tài hùng biện (ví dụ, “De arte thơa” của Feofan Prokopovich, 1705, xuất bản năm 1786 trên Latin). Vào đầu thế kỷ 19, M.V. Lomonosov và V.K. Trediakovsky, V.K. Trediakovsky, đóng một vai trò quan trọng trong sự phát triển thi pháp khoa học ở Nga. - A.Kh. Vostokov. Có giá trị lớn đối với thi pháp học là những nhận định về văn học của A.S. Pushkin, N.V. Gogol, I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. I. Nadezhdin, V. G. Belinsky (“Phân chia thơ thành chi và loại”, 1841), N. A. Dobrolyubov. Họ đã mở đường cho sự xuất hiện của thi pháp ở Nga vào nửa sau của thế kỷ 19 như một kỷ luật khoa họcđược trình bày bởi các tác phẩm của A.A. Potebnya và người sáng lập thi pháp lịch sử - A.N. Veeelovsky.

Veselovsky, người đưa ra cách tiếp cận lịch sử và chính chương trình thi pháp lịch sử, đã đối chiếu chủ nghĩa suy đoán và tiên nghiệm của mỹ học cổ điển với thi pháp "quy nạp", chỉ dựa trên những dữ kiện của sự vận động lịch sử của các hình thức văn học, mà ông đã thực hiện phụ thuộc vào xã hội. , văn hóa-lịch sử và các yếu tố phi thẩm mỹ khác (xem). Đồng thời, Veselovsky cũng chứng minh một vị trí rất quan trọng đối với thi pháp học về tính tự chủ tương đối của phong cách thơ từ nội dung, về quy luật phát triển của chính nó. hình thức văn học, ổn định không kém các công thức ngôn ngữ thông thường. Sự vận động của các hình thức văn học được Người coi là sự phát triển của những cho khách quan, nằm ngoài ý thức cụ thể.

Đối lập với cách tiếp cận này, trường phái tâm lý học coi nghệ thuật là một quá trình diễn ra trong tâm trí của chủ thể sáng tạo và nhận thức. Lý thuyết của người sáng lập trường phái tâm lý học ở Nga, Potebnya, dựa trên ý tưởng của V. Humboldt về hoạt động của ngôn ngữ. Từ ngữ (và các tác phẩm nghệ thuật) không chỉ củng cố một suy nghĩ, không “định hình” một ý tưởng đã biết, mà còn xây dựng và định hình nó. Công lao của Potebnya về cơ bản là sự đối lập của văn xuôi và thơ nhiều cách khác nhau cách diễn đạt (thông qua việc sửa đổi ý tưởng này trong trường học chính thức) đã có ảnh hưởng lớn đến lý thuyết hiện đại thơ. Trung tâm của thi pháp ngôn ngữ Potebnya là khái niệm hình thức nội bộ từ, là nguồn của hình ảnh ngôn ngữ thơ và một tác phẩm văn học nói chung, cấu trúc của nó tương tự như cấu trúc của một từ. Theo Potebnya, mục đích nghiên cứu khoa học của một văn bản văn học không phải là giải thích nội dung (đây là một vấn đề phê bình văn học), nhưng sự phân tích hình ảnh, sự thống nhất, tính nhất định ổn định của tác phẩm, với tất cả sự biến thiên vô hạn của nội dung mà nó gợi lên. Bị lôi cuốn bởi ý thức, Potebnya, tuy nhiên, đã tìm cách nghiên cứu các nguyên tố cấu trúc chính văn bản. Những người theo dõi nhà khoa học (A.G. Gornfeld, V.I. Khartsiev và những người khác) không đi theo hướng này, họ chủ yếu chuyển sang “kho tinh thần cá nhân” của nhà thơ, “chẩn đoán tâm lý” (D.N. Ovsyaniko-Kulikovsky), mở rộng lý thuyết Potebnian. về sự xuất hiện và nhận thức của từ trước những giới hạn không ổn định của “tâm lý của sự sáng tạo”.

Chủ nghĩa chống tâm lý (và rộng hơn là phản triết học) và các bệnh lý cụ thể của thi pháp thế kỷ 20 gắn liền với các xu hướng trong lịch sử nghệ thuật châu Âu (từ những năm 1880), vốn coi nghệ thuật như một lĩnh vực biệt lập độc lập. hoạt động của con người, cần được nghiên cứu bởi một chuyên ngành đặc biệt, được phân tách từ thẩm mỹ với tâm lý, đạo đức, v.v. danh mục (H. von Mare). “Nghệ thuật chỉ có thể được biết đến trên những con đường riêng của nó” (K. Fiedler). Một trong những phạm trù quan trọng nhất là tầm nhìn, sự khác biệt ở mỗi thời đại, điều này giải thích sự khác biệt trong nghệ thuật của các thời đại này. G. Wölfflin trong cuốn sách "Những khái niệm cơ bản của lịch sử nghệ thuật" (1915) đã đưa ra những nguyên tắc cơ bản của phân tích kiểu mẫu phong cách nghệ thuật bằng cách gợi ý một mạch đơn giảnđối lập nhị phân (đối lập giữa phong cách Phục hưng và Baroque như những hiện tượng bình đẳng về mặt nghệ thuật). Những đối lập điển hình của Wölfflin (cũng như G. Simmel) đã được O. Walzel chuyển sang văn học, người đã xem xét lịch sử của các hình thức văn học một cách phiến diện, cho rằng "vì lợi ích của sự sáng tạo, hãy quên đi bản thân người sáng tạo." Ngược lại, những lý thuyết gắn với tên tuổi của K. Vossler (người chịu ảnh hưởng của B. Croce), L. Spitzer, trong sự vận động lịch sử của văn học và chính ngôn ngữ. Vai trò quyết định họ chỉ định sáng kiến ​​cá nhân của nhà thơ-nhà lập pháp, sau đó chỉ được ấn định trong cách sử dụng nghệ thuật và ngôn ngữ của thời đại.

Yêu cầu tích cực nhất về việc xem xét một tác phẩm nghệ thuật như vậy, theo những khuôn mẫu cụ thể của riêng nó (tách khỏi mọi yếu tố phi văn học) đã được đưa ra bởi trường phái chính thống Nga (bài phát biểu đầu tiên là cuốn sách của V. B. Shklovsky "Sự phục sinh của Word ”(1914); sau đó trường được gọi là OPOYAZ).

Ngay trong những bài phát biểu đầu tiên (một phần dưới ảnh hưởng của Potebnya và mỹ học của chủ nghĩa vị lai), sự đối lập của ngôn ngữ thực tế và ngôn ngữ thơ đã được tuyên bố, trong đó chức năng giao tiếp bị giảm đến mức tối thiểu và “trong lĩnh vực sáng sủa của ý thức” có một từ có định hướng về một cách diễn đạt, một từ “tự xứng đáng”, trong đó hiện tượng ngôn ngữ, trong lời nói thông thường, trung tính (yếu tố ngữ âm, giai điệu nhịp điệu, v.v.). Do đó định hướng của trường không hướng tới triết học và mỹ học, mà hướng tới ngôn ngữ học. Sau đó, các vấn đề về ngữ nghĩa của câu thơ cũng được đưa vào phạm vi nghiên cứu (Yu.N. Tynyanov. "Vấn đề của ngôn ngữ thơ", 1924); Ý tưởng của Tynyanov về tác động sâu sắc của việc xây dựng bằng lời nói lên ý nghĩa đã ảnh hưởng đến nghiên cứu sau đó.

Phạm trù trung tâm của “phương pháp hình thức” là sự bắt nguồn của một hiện tượng từ tính tự động của nhận thức hàng ngày, sự ghẻ lạnh (Shklovsky). Nó không chỉ được kết nối với các hiện tượng của ngôn ngữ thơ; Vị trí này, chung cho tất cả các tác phẩm nghệ thuật, cũng thể hiện ở cấp độ của cốt truyện. Đây là cách thể hiện ý tưởng về tính đẳng hình của các cấp độ của hệ thống nghệ thuật. Từ bỏ hiểu biết truyền thống các hình thức, các nhà hình thức đã đưa ra phạm trù vật chất. Vật chất là thứ tồn tại bên ngoài một tác phẩm nghệ thuật và có thể được mô tả mà không cần dùng đến nghệ thuật, để nói “bằng lời của riêng bạn”. Mặt khác, hình thức là “quy luật cấu tạo của một vật thể”, tức là sự sắp xếp thực sự của vật liệu trong công trình, cấu tạo, thành phần của nó. Đúng, đồng thời người ta tuyên bố rằng các tác phẩm nghệ thuật "không phải là vật chất, mà là tỷ lệ của vật liệu." Sự phát triển nhất quán của quan điểm này dẫn đến kết luận về sự tầm thường của chất liệu (“nội dung”) trong tác phẩm: “sự đối lập của thế giới với thế giới hay con mèo với hòn đá đều bình đẳng với nhau” (Shklovsky ). Như đã biết, trong các tác phẩm sau này của trường đã có sự khắc phục của cách tiếp cận này, được thể hiện rõ ràng nhất ở cuối Tynyanov (tương quan của chuỗi văn học và xã hội, khái niệm về chức năng). Phù hợp với lý thuyết tự động hóa-tắt máy, khái niệm về sự phát triển của văn học đã được xây dựng. Theo cách hiểu của những người theo chủ nghĩa Hình thức, đó không phải là một sự tiếp nối truyền thống, mà trên hết, là một cuộc đấu tranh, động lựcđó là nhu cầu cố hữu về sự mới lạ liên tục trong nghệ thuật. Ở giai đoạn đầu của quá trình phát triển văn học, nguyên tắc cũ bị xóa bỏ được thay thế bằng nguyên tắc mới, sau đó nó lan rộng, rồi tự động hóa, và sự chuyển động được lặp lại trên một ngã rẽ mới (Tynyanov). Sự tiến hóa diễn ra không phải dưới hình thức phát triển "có kế hoạch", mà di chuyển trong những vụ nổ, những bước nhảy - hoặc bằng cách tạo ra một "dòng cơ bản", hoặc bằng cách sửa chữa những sai lệch ngẫu nhiên so với quy chuẩn nghệ thuật hiện đại (khái niệm này không phải là không có ảnh hưởng của sinh học với phương pháp thử và sai và sửa các đột biến ngẫu nhiên). Sau đó, Tynyanov (“Về sự tiến hóa văn học”, 1927) đã phức tạp hóa khái niệm này với ý tưởng về tính hệ thống: bất kỳ sự đổi mới nào, “sự mất mát” chỉ xảy ra trong bối cảnh hệ thống của tất cả các nền văn học, tức là trước hết là hệ thống các thể loại văn học.

Tuy nhiên, tự cho là phổ biến, lý thuyết của trường phái chính thống, dựa trên tài liệu của văn học hiện đại, không thể áp dụng cho văn học dân gian và nghệ thuật trung đại, giống như một số công trình chung Ngược lại, Veselovsky dựa trên chất liệu "vô vị" của các thời kỳ cổ xưa của nghệ thuật, không được biện minh trong văn học mới nhất. Trường học chính thức tồn tại trong bầu không khí tranh cãi liên tục; VV Vinogradov, BV Tomashevsky và VM Zhirmunsky, những người đồng thời giữ các quan điểm tương tự về một số vấn đề, đã tích cực tranh luận với bà - chủ yếu là về các câu hỏi về sự tiến hóa văn học. MM Bakhtin chỉ trích trường phái từ những lập trường triết học và mỹ học nói chung. Ở trung tâm của khái niệm riêng của Bakhtin, "tính thẩm mỹ của sự sáng tạo bằng lời nói" của ông là ý tưởng về đối thoại, được hiểu theo một nghĩa rất rộng, phổ quát về mặt triết học (xem Đa âm; phù hợp với tính chất đánh giá chung của các loại đơn thoại và đối thoại của sự lĩnh hội thế giới - vốn có thứ bậc trong tâm trí Bakhtin - cái sau được ông công nhận cao hơn). Tất cả các chủ đề khác của anh ấy đều được kết nối với nó. sáng tạo khoa học: lý thuyết của cuốn tiểu thuyết, từ ngữ trong các tác phẩm văn học khác nhau và thể loại bài phát biểu, thuyết chronotope, carnival hóa. Một vị trí đặc biệt đã được G. A. Gukovsky, cũng như A. P. Skaftymov, người trở lại những năm 1920, chiếm giữ một vị trí đặc biệt, đã đặt ra câu hỏi về sự tách biệt của phương pháp tiếp cận tổng thể (lịch sử) và đồng bộ, có ảnh hưởng lớn đến hiện đại văn học dân gian, được sáng tạo bởi V. L. Propp (cách tiếp cận văn bản văn học dân gian như một tập hợp các chức năng xác định và tính toán của một anh hùng trong truyện cổ tích).

Vinogradov đã tạo ra hướng đi riêng của mình trong thi pháp, mà sau này ông gọi là khoa học về ngôn ngữ tiểu thuyết. Tuy nhiên, tập trung vào ngôn ngữ học Nga và châu Âu (không chỉ về F. de Saussure, mà còn về Vossler, Spitzer), ngay từ đầu ông đã nhấn mạnh sự khác biệt giữa nhiệm vụ và phạm trù của ngôn ngữ học và thi pháp học (xem). Với sự phân biệt rõ ràng giữa các phương pháp tiếp cận đồng bộ và diachronic, nó được đặc trưng bởi sự điều chỉnh lẫn nhau và tính liên tục của chúng. Yêu cầu về lịch sử ( dòng chính Phê bình của Vinogradov đối với trường phái hình thức), cũng như một bản tường trình đầy đủ hơn về các hiện tượng thơ (bao gồm các phản ứng phê bình và văn học của những người cùng thời với ông) trở thành chủ đề chính trong lý thuyết của Vinogradov và thực hành nghiên cứu của riêng ông. Theo Vinogradov, "ngôn ngữ tác phẩm văn học”Rộng hơn khái niệm“ lời thơ ”và bao gồm nó. Phạm trù trung tâm trong đó các ý đồ ngữ nghĩa, tình cảm và văn hóa-tư tưởng của một văn bản văn học giao nhau, Vinogradov coi là hình tượng của tác giả.

Việc tạo ra lý thuyết về skaz và tường thuật nói chung trong các công trình của B.M. Eikhenbaum, Vinogradov, Bakhtin được kết nối với các công trình của các nhà khoa học Nga những năm 1920. Đối với sự phát triển của thi pháp những năm gần đây tầm quan trọng lớn có các tác phẩm của D.S. Likhachev dành cho thi pháp học văn học Nga cổ đại, và Yu.M. Lotman, người sử dụng các phương pháp phân tích cấu trúc-ký hiệu học.

Từ thi pháp bắt nguồn từ Tiếng Hy Lạp poietike techne, có nghĩa là nghệ thuật sáng tạo.

Đăng lại:

8.2. Thành phần và cốt truyện

8.3. Ngôn ngữ nghệ thuật

Thi pháp là một trong những thuật ngữ lâu đời nhất trong phê bình văn học. Hy Lạp roietike - kỹ năng của sự sáng tạo, kỹ thuật của sự sáng tạo. Trong thời đại cổ đại, thi pháp được coi là khoa học của viễn tưởng. Đây là cách Aristotle ("Poetics") và Horace ("To Pison") hiểu về thi pháp. Trong thời đại Trung cổ, thời kỳ Phục hưng và chủ nghĩa cổ điển về pizza, thi pháp hiểu được các đặc điểm của hình thức tác phẩm nghệ thuật (Scaliger - " Poetics ”, N. Boileau -“ Nghệ thuật thơ ca ”). Vào các thế kỷ XIX-XX. thi pháp được coi là một bộ phận của phê bình văn học nghiên cứu về bố cục, ngôn ngữ, sự đa dạng hóa. Có những nỗ lực để xác định thi pháp với phong cách. Có những tác phẩm về thi pháp của các thể loại, thể loại, hướng, trào lưu.

Có nhiều định nghĩa về thi pháp trong phê bình văn học hiện đại. Sau khi phân tích một số trong số chúng, G. Klochek gọi các giá trị sau thuật ngữ này:

1) tính nghệ thuật;

2) một hệ thống các nguyên tắc sáng tạo;

3) hình thức nghệ thuật;

4) tính nhất quán, tính toàn vẹn;

5) kỹ năng của người viết.

Thi pháp không thể đồng nhất với lý luận văn học, nó chỉ là một trong những bộ phận của phê bình văn học.

Thi pháp đã biết là quy phạm, miêu tả, lịch sử, chức năng, khái quát. Tác giả của thi pháp chuẩn tắc là N. Boileau ("Nghệ thuật thơ"). Thi pháp miêu tả dựa trên một nghiên cứu so sánh các nền văn học khác nhau. Thi pháp lịch sử khám phá sự phát triển của các loại hình, thể loại và phương tiện nghệ thuật, sử dụng nguyên tắc lịch sử so sánh. Người sáng lập thi pháp lịch sử là A. Veselovsky, người đã định nghĩa chủ thể của nó như sau: "Sự tiến hóa của ý thức thơ ca và các hình thức của nó." Thi pháp học chức năng nghiên cứu tác phẩm như một chức năng hoặc hệ thống, trong khi thi pháp học tổng quát xác định các quy luật cơ bản của nghệ thuật.

Những gì được bao gồm trong chủ đề của thi pháp? Một câu trả lời chi tiết cho câu hỏi này đã được V. Vinogradov đưa ra: "Câu hỏi về động cơ ... và âm mưu, nguồn và hình thức cấy của chúng, các biến thể cấu trúc của chúng, các kỹ thuật và nguyên tắc khác nhau để triển khai hoặc phát triển một âm mưu, các quy luật về sự hình thành cốt truyện, về thời gian nghệ thuật với tư cách là phạm trù xây dựng và vận động của các sự kiện trong tác phẩm văn học, bố cục như một hệ thống lắp ráp, tương tác, vận động của sự thống nhất các kế hoạch ngôn ngữ, chức năng - phong cách và tư tưởng - chủ đề của một tác phẩm ngôn từ - nghệ thuật , câu hỏi về phương tiện và kỹ thuật của cốt truyện động và riêng đặc điểm giọng nói các nhân vật trong nhiều thể loại và loại hình văn học khác nhau, về sự khác biệt cấu trúc thể loại trong các mối quan hệ và kết nối của lời độc thoại và lời thoại trong các thời đại khác nhau phát triển văn học và trong nhiều loại khác nhau cấu trúc ngôn từ và nghệ thuật, về ảnh hưởng của khái niệm tư tưởng và kế hoạch chuyên đề của một tác phẩm đối với cấu trúc ngôn ngữ văn học của nó, về mối liên hệ giữa công chúng với các khía cạnh tượng hình và tự sự của quá trình sáng tác tác phẩm văn học ".

Phạm vi câu hỏi mà thi pháp học giúp xác định tên sách, bài báo, phần chuyên khảo: "Thi pháp văn học Hy Lạp cổ đại", "Thi pháp ẩn dụ", "Thi pháp học về không gian nghệ thuật", "Thi pháp học về thời gian nghệ thuật", " Thơ của thể loại "," Thơ về phong cách "," Thơ về tên "," Poetics của Boris Oliynyk ".

Bạn có thể nói về thi pháp của các trào lưu, xu hướng, thời đại, văn học dân tộc, văn học của một vùng cụ thể.

Trong một thời gian dài, phê bình văn học của chúng ta bị chi phối bởi sự chú ý ngày càng tăng đến ý nghĩa xã hội và khía cạnh xã hội hoạt động của một tác phẩm nghệ thuật. Trong những thập kỷ gần đây, chúng ta nhận thấy sự quan tâm sâu sắc của các nhà phê bình văn học đối với các câu hỏi về thi pháp.

Sự thống nhất giữa hình thức và nội dung trong văn học

TẠI thi pháp lý thuyết hình thức và nội dung của cặp khái niệm đã được biết đến từ thời cổ đại. Aristotle trong "Poetics" đã phân biệt giữa chủ thể của sự bắt chước và phương tiện của sự bắt chước. Đại diện của trường phái hình thức cho rằng khái niệm "nội dung" trong phê bình văn học là thừa. Và hình thức phải được so sánh với chất liệu của cuộc sống, là trung tính về mặt nghệ thuật. Yu Lotman đề xuất thay thế các thuật ngữ "nội dung" và "hình thức" bằng các thuật ngữ "cấu trúc" và "ý tưởng". Các thuật ngữ "hình thức" và "nội dung" được sử dụng trong các lĩnh vực khác nhau hiểu biết.

Hình thức và nội dung là một thể thống nhất biện chứng. A. Tkachenko sử dụng các thuật ngữ "chủ nghĩa hình thức" và "chủ nghĩa hình thức" để nhấn mạnh mối liên hệ giữa nội dung và hình thức. Hegel đã viết về mối liên hệ của những khái niệm này: "Nội dung không là gì khác ngoài sự chuyển đổi hình thức thành nội dung, và hình thức không là gì khác ngoài sự chuyển đổi nội dung thành hình thức." Hegel và V. Belinsky, ngoài thuật ngữ "nội dung", sử dụng thuật ngữ "ý tưởng". Plato xác định ý tưởng và hình thức.

các hiện tượng khác của văn học (hiếm hơn là điện ảnh, sân khấu) - cấu trúc bên trong của nó, một hệ thống cụ thể của các thành phần của nó và mối quan hệ qua lại của chúng (theo nghĩa này, chúng nói về Thơ phim, chính kịch hoặc tiểu thuyết, Thơ chủ nghĩa lãng mạn, A. S. Pushkin, “Chiến tranh và hòa bình” của L. N. Tolstoy, v.v.);

Cho đến thế kỷ 18 Thơ chủ yếu là thi pháp của thơ và hơn nữa là các thể loại "cao". Trong số các thể loại văn xuôi, chủ yếu là các thể loại diễn thuyết trang trọng, hào sảng được thu hút, vì việc nghiên cứu trong đó có một chuyên ngành khoa học đặc biệt - Hùng biện , tích lũy được tư liệu phong phú phục vụ cho việc phân loại và miêu tả nhiều hiện tượng của ngôn ngữ văn học, nhưng đồng thời có tính chất quy luật, giáo điều tương đồng. Cố gắng phân tích lý thuyết về bản chất của các thể loại văn xuôi nghệ thuật (ví dụ, tiểu thuyết) ban đầu nảy sinh bên ngoài phạm vi của các quan chức Thơ Chỉ những người khai sáng (G. E. Giảm bớt , D. Diderot ) trong cuộc chiến chống chủ nghĩa cổ điển giáng đòn đầu tiên vào chủ nghĩa giáo điều cũ ThơĐiều quan trọng hơn nữa là sự thâm nhập Thơ những tư tưởng lịch sử, gắn liền với phương Tây với tên tuổi của J. Vico và I. G. Herder , là người tán thành quan điểm về mối quan hệ giữa các quy luật phát triển của ngôn ngữ, văn học dân gian và sự biến thiên lịch sử của chúng trong quá trình phát triển của xã hội loài người, sự tiến hóa của văn hóa vật chất và tinh thần. Herder, J. W. Goethe, và sau đó là sự lãng mạn (xem. Chủ nghĩa lãng mạn ) bao gồm trong khu vực Thơ nghiên cứu văn học dân gian và các thể loại văn xuôi, đặt nền tảng cho sự hiểu biết rộng rãi Thơ với tư cách là một học thuyết triết học về những hình thức phát triển và tiến hóa phổ biến của thơ (văn), trên cơ sở phép biện chứng duy tâm, đã được G hệ thống hóa. Hegel trong quyển thứ 3 của Bài giảng về thẩm mỹ (1838).

Vào nửa sau của thế kỷ 19. Ở phương Tây, mỹ học triết học duy tâm biện chứng của Hegel đang bị thay thế bằng chủ nghĩa thực chứng (V. Scherer ), và trong thế kỷ 20 - nhiều hướng "tâm lý" (xem. trường tâm lý trong phê bình văn học), người theo chủ nghĩa hình thức (O. Walzel; xem thêm "Phương pháp chính thức" trong phê bình văn học), nhà hiện sinh (E. Steiger), nhà “phân tâm học” (xem. Phân tâm học ), nghi lễ-thần thoại (x. Trường phái nghi lễ-thần thoại ), "cấu trúc" (R. Jacobson , R. Barth; Xem thêm Chủ nghĩa cấu trúc ) và vân vân. Thơ Mỗi người trong số họ đã tích lũy một số lượng đáng kể các quan sát và ý tưởng riêng, nhưng do tính chất siêu hình, thường là phản lịch sử. phương pháp luận khoa học về cơ bản không thể đưa ra quyết định đúng những vấn đề chính Thơ, về mặt lý thuyết phụ thuộc vào các kết luận một chiều hoặc (đặc biệt là trong thế kỷ 20) vào thực tiễn của các trường phái và xu hướng nghệ thuật hiện đại, đôi khi hẹp.

Luận thuyết cổ nhất còn sót lại về Thơ, được biết đến ở nước Nga cổ đại, là một bài báo của nhà văn Byzantine Georgy Khirovosk "về hình ảnh" bằng viết tay Izbornik Svyatoslav 1073. Cuối TK 17 - đầu TK 18. ở Nga và Ukraine, một số trường học “piitiks” đã xuất hiện để dạy thơ và hùng biện (ví dụ, De Arte thơa của F. Prokopovich, 1705, xuất bản năm 1786 bằng tiếng Latinh). vai trò quan trọng trong sự phát triển của khoa học Thơ M. V. Lomonosov và V. K. Trediakovsky đã chơi ở Nga, vào đầu thế kỷ 19. - A. Kh. Vostokov. Giá trị tuyệt vời cho Thơđại diện cho những nhận định về văn học của A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, A. Thơ Chekhov và các tác phẩm kinh điển khác, những ý tưởng lý thuyết của N. I. Nadezhdin, V. G. Belinsky (“Phân chia thơ thành các chi và các loại”, 1841), N. A. Dobrolyubov. Chúng đã mở đường cho sự xuất hiện vào nửa sau của thế kỷ 19. ở Nga Thơ với tư cách là một ngành khoa học đặc biệt được đại diện bởi các công trình của A.A. Potebni và người sáng lập lịch sử Thơ- MỘT. Veselovsky .

Sau Cách mạng tháng mười 1917 loạt câu hỏi Thơ, đặc biệt là các vấn đề về câu thơ, ngôn ngữ thơ, bố cục cốt truyện, được phát triển một cách chuyên sâu trên phương thức hình thức ( OPOYAZ ) và ngôn ngữ học (V.V. Vinogradov ) nền tảng; tiếp tục phát triển tâm lý Thơ, dựa trên truyền thống của Potebnya (A.I. Beletsky ), cũng như các hướng khác (V. M. Zhirmunsky , MM. Bakhtin ). Trong cuộc đấu tranh chống lại “phương pháp hình thức”, các nhà lý luận mácxít (V. M. Fritsche và những người khác) đã được đưa ra nhiều lần trong những năm 20-30. nhiệm vụ tạo ra một "xã hội học Thơ". Sự phát triển di sản mỹ học của C.Mác và V.I.Lênin (những năm 30 và những năm 60 - 70), những nguyên lý triết học về lý luận phản ánh, học thuyết Mác về mối quan hệ giữa nội dung và hình thức đã tạo nên những tiền đề cần thiết cho phát triển hơn nữa Thơ phù hợp với chủ nghĩa Mác. Một động lực đáng kể đã được trao cho ông bởi sự sáng tạo và những đánh giá thẩm mỹ của các nhà văn Liên Xô (M. Gorky, V. V. Mayakovsky, và những người khác). Trên cơ sở những tư tưởng triết học và mỹ học của chủ nghĩa Mác, những vấn đề Thơ cũng đang được phát triển trong một số các nước xã hội chủ nghĩa(Bulgaria, Hungary, Đông Đức, Ba Lan).

Sự phức tạp cơ cấu nội bộ văn học trong thế kỷ 20, sự xuất hiện trong đó, cùng với sự "truyền thống" của vô số hình thức và kỹ thuật "phi truyền thống", sự xâm nhập vào cuộc sống hàng ngày toàn cầu của nhân loại. các dân tộc khác nhau, các quốc gia và thời đại có truyền thống văn hóa và lịch sử khác nhau dẫn đến việc mở rộng các vấn đề của hiện đại Thơ Các vấn đề về mối tương quan trong việc trần thuật theo điểm nhìn của tác giả và các góc độ của cá nhân nhân vật, hình tượng người kể, sự phân tích thời gian và không gian nghệ thuật, v.v. Thơ, như một nghiên cứu về các quy luật bên trong của các quy luật khác nhau hệ thống văn học(D.S. Likhachev , N.I. Conrad ), Thơ các loại và thể loại văn học, phương pháp và xu hướng, Thơ văn học hiện đại, Thơ bố cục, ngôn ngữ văn học và câu thơ, một tác phẩm nghệ thuật riêng biệt, v.v. Một hướng đi đặc biệt ở Liên Xô Thơ tạo thành công trình của các nhà khoa học tìm cách sử dụng các phương pháp cấu trúc và ký hiệu học.

Lít: Aristotle, Về nghệ thuật thơ, M., 1957; Horace, Thư gửi Pisos, Pol. đối chiếu. soch., M. - L., 1936; Boileau N., Nghệ thuật thơ, M., 1957; Hegel, Mỹ học, tập 3, M., 1971, ch. 3; Belinsky V. G., Sự phân chia thơ thành chi và loại, Poln. đối chiếu. soch., câu 5, M. - L., 1954; Veselovsky A. N., Thi pháp lịch sử, L., 1940; Potebnya A. A., Từ ghi chú về lý thuyết văn học, Har., 1905; Zhirmunsky V. M., Những câu hỏi của lý thuyết văn học, L., 1928; Tynyanov Yu. M., Vấn đề của ngôn ngữ thơ, M., 1965; Tomashevsky B.V., Lý thuyết Văn học. Poetics, xuất bản lần thứ 6, M. - L., 1931; Shklovsky B.V., Văn xuôi nghệ thuật. Suy ngẫm và phân tích, M., 1961; Khrapchenko M. B., Về sự phát triển của các vấn đề thi pháp và phong cách, “Izv. Viện Hàn lâm Khoa học Liên Xô. Khoa Văn học và Ngôn ngữ, 1961, tập 20, c. Số 5; Lí luận văn học, [tập. 1-3], M., 1962-1965; Bakhtin M. M., Những vấn đề về thi pháp của Dostoevsky, xuất bản lần thứ 3, M., 1972; Vinogradov V.V., Phong cách học. Học thuyết bài diễn văn thơ. Poetics, M., 1963; Likhachev D.S., Poetics of Old Russian Literature, 2nd ed., L., 1971; Lotman Yu. M., Cấu trúc của một văn bản nghệ thuật, M., 1970; Fridlender G. M., Thi pháp học của chủ nghĩa hiện thực Nga, L., 1971; Các nghiên cứu về thi pháp và văn phong, L., 1972; Scherer., Poetik, B., 1888; Kayser., Das Spchliche Kunstwerk, 12 Aufl., Bern-Münch, 1967; Staiger E., Grundbegriffe der Poetik, 8 Aufl., Z., 1968; Weliek R., Warren A., Lý thuyết văn học, 3 ed.,. ., 1963; Thơ. Poetika. Thuốc độc, Warsz. -. - The Haque, năm 1961; Jakobson R., Câu hỏi de poétique,., 1973; Markwardt., Geschichte der deutschen Poetik, Bd 1-5, B. - Lpz., 1937-1967; "Poetica", Münch., 1967-; "Poetics", The Hague -., 1971-; "thơ",., 1970-.

G. M. Fridlender.

Bài viết về từ Thơ"lớn Bách khoa toàn thư Liên Xôđã được đọc 17816 lần