Poëzie van Pasternak: een gids voor beginners. Gevangen in de armen van Pasternak

Initiële tijd. Boris Pasternak formuleerde zijn begrip van de aard van kunst al heel vroeg: "Een boek", schreef hij in 1919, "is een kubusvormig stuk van een heet, rokend geweten - en niets meer." En tegelijkertijd drong hij aan: "... het enige dat in onze macht ligt, is om de stem van het leven die in ons klinkt niet te kunnen vervormen."

Hij bleef altijd trouw aan het leven, maar vond er niet meteen zijn plaats in - hij realiseerde zich niet meteen zijn ware roeping.

Boris Leonidovich Pasternak werd geboren op 10 februari (29 januari), 1890 in Moskou, in de familie van de beroemde kunstenaar L. O. Pasternak, de beroemde pianist R. I. Kaufman was de moeder van de toekomstige dichter. In het ouderlijk huis heersten kunst, muziek, literatuur. L. N. Tolstoy, componist A. N. Skryabin, kunstenaars V. A. Serov, M. A. Vrubel, Duitse dichter R.-M. Rilke. Ontmoetingen met hen droegen bij aan de vroege rijping van Pasternaks persoonlijkheid.

Hij besloot zijn leven aan de muziek te wijden en studeerde een aantal jaren compositietheorie. Deze lessen werden plotseling door hem onderbroken: Pasternak besluit serieus bezig te zijn met filosofie en schrijft zich in voor de Faculteit Geschiedenis en Filologie van de Universiteit van Moskou. Om zijn wetenschap te verbeteren, reisde hij in 1912 naar Duitsland, waar hij een semester studeerde aan de universiteit van Marburg. Even plotseling kwam het besluit om de filosofie te verlaten, ondanks de duidelijke successen op dit gebied.

Het sterkste bleek een langdurige passie voor poëzie, die zijn levenswerk werd. In 1914 verscheen het eerste boek van zijn gedichten, Twin in the Clouds. Pasternak gaf later toe dat hij 'vaak spijt had' van de uitgave van dit 'onvolwassen boek'. En over zijn tweede boek, "Over the Barriers" (1917), zal hij later zeer scherp spreken. Het boek dat de dichter echt voor de lezer opende, was "My Sister - Life" (1922), met als ondertitel - "Summer of 1917". Het was toen dat het gevoel van de oorspronkelijke natuur van de natuur dat voor het eerst in de dichter leefde samenviel met het gevoel dat de revolutie die plaatsvond in het leven van het land en zijn mensen alleen kon worden begrepen en beoordeeld in categorieën van hetzelfde schaal. Zoals Pasternak opmerkte, wiste in die tijd "de besmettelijke universaliteit ... van de opkomst de grens tussen mens en natuur."

Kort na de revolutie verlieten de ouders en zus van de dichter het land. Pasternak bleef in Rusland. In 1922 vertrok hij naar Duitsland en bleef daar ongeveer een jaar. Hij vermeed emigratie en ontmoette liever de schrijvers die naar Rusland zouden terugkeren. Berlijn, waar toen veel van de Russische emigranten woonden, noemde hij in een van zijn brieven 'voor mij onnodig', 'een stad van slechte kwaliteit en superkwantiteit'.

De gedichten van Pasternak komen voort uit een onverwoestbaar geloof in het leven, een vreugdevolle verrassing voor de schoonheid ervan. Dit wordt al genoemd in een van de vroegste gedichten van de dichter:

Februari. Pak inkt en huil!
Schrijf over februari snikkend,
Terwijl de rommelende slush
In het voorjaar brandt het zwart.

Voor de dichter was de hoogste maatstaf van de manifestatie van het leven, de drager van zijn betekenis, de natuur, die als model fungeerde. En het wordt niet gezien als een onderwerp, maar als een bron menselijk leven: een beroep op de natuur stelt je in staat om de gebeurtenissen die in de wereld plaatsvinden te begrijpen, uit te leggen, in menselijk lot. Ze staat op gelijke voet met een man: “Bij het vlechtwerk Tussen natte takken met een bleke wind Er was een dispuut. Ik bevroor. Over mij!"

Het leven, de bedwelmende vreugde om je versmelting met al het leven te voelen, bepaalt de structuur van gedichten die de dichter echt voor de lezer openden: 'Waar kan ik mijn vreugde plaatsen? In vers, in getekende octopus? In de extreme spanning van gevoelens die het gebruikelijke kader doorbreken, in de onweerstaanbare stroom van emoties, wordt de verbinding tussen Pasternaks gedichten en het tijdperk waaruit ze voortkwamen onthuld. Als de gebeurtenissen die bij haar horen buiten de grenzen van gedichten blijven, dan wordt de innerlijke wereld van een persoon die leefde in een tijdperk van grootse sociale veranderingen levendig herschapen door de dichter.

Poëzie is voor Pasternak een hoogte die onder de voeten ligt: ​​deze combinatie van tegengestelde concepten is opmerkelijk. De dichter drong hierop aan: kunst, zonder het leven te kopiëren, absorbeert het in zichzelf om de betekenis ervan te onthullen, de waarheid en goedheid die eraan ten grondslag liggen. Dat is de reden waarom Pasternak ervan overtuigd was dat echte kunst geen romantische overdrijvingen en verfraaiingen nodig heeft - het is altijd realistisch, als het realisme wordt opgevat als "een speciale graad van kunst, de hoogste graad van auteursnauwkeurigheid".

De basis van de lyrische plot in het gedichtenboek "Mijn zus is het leven" is een liefdesverhaal. Het heeft tijdslimieten: beginnend in de lente ("Oh mietje, in de naam van de voormalige En deze keer tjilpt je outfit als een sneeuwklokje tot april: "Hallo!"), Het ontwikkelt zich snel in de hete zomer ("Steppe", "Stuffy night"), en de herfst wordt soms afscheid voor geliefden ("Herfst. Geelgrijze kralen worden neergelaten. Oh, zoals jij, verdomme, dood voor mij, hoe saai het is om te leven!"). Alle tekenen van de wereld waarin hij leeft - houdt van, ervaart geluk, lijdt - een persoon, stijgen in vers in zijn waarneming, verschroeid door passie. De wereld en zijn waarneming, de wereld en de mens verschijnen als een geheel: een onweersbui die, "als een priester, de seringen verbrandde en de ogen en wolken bedekte met offerrook", eruitziet als een flits van passie: "Nu, breng nu je gezicht dichterbij, en, in de verlichting van de Heilige Zomer van jou, zal ik het opblazen tot een vuur!

Het landschap is bijna de hoofdpersoon in deze verzen, maar het wordt gegeven in de perceptie van de dichter, het heeft een lyrische conventie. Soms is ze naakt, bijvoorbeeld door directe parallellen tussen de held van de poëzie en de tuin: 'Verschrikkelijk! - Hij druppelt en luistert. Is hij helemaal alleen op de wereld, verfrommelt een tak in het raam als kant, Of is er een getuige.

In de tekst van Pasternak van de jaren '20. er verschijnt een wereld die zijn stabiliteit heeft verloren: zijn staat, met tastbare zekerheid herschapen, vindt een verklaring zowel in het tijdperk zelf als in de specifieke positie van de kunst (en de kunstenaar) daarin. De plaats van de mens in de geschiedenis - dat is bijna groot probleem in het werk van Pasternak. Het probleem is pijnlijk, acuut en veroorzaakt het verschijnen van woorden die getuigen van de nutteloosheid van pogingen om de chaos die in de wereld heerst te overwinnen: "Mijn gekke leeftijd, wanneer zal ik tot bezinning komen Het verduisterde tempo van het voormalige bodemloze? »

Maar de dichter kan deze chaos niet verdragen. Het is heilzaam om zich tot de poëzie (en naam) van Poesjkin te wenden: in de gedichtencyclus "Theme with Variations" (1918) zoekt Pasternak in de kunstenaar, in creativiteit, naar een bron van kracht die bestand is tegen de elementen van vernietiging woedt in de moderne wereld.

Zijn exit naar het poëtische epos, dat de mogelijkheid van artistiek begrip opent, is ook natuurlijk. krachtlijnen tijdperk: volgens de dichter "is het epos geïnspireerd door de tijd", waardoor je direct naar de geschiedenis kunt gaan.

Maar het was helemaal niet eenvoudig, en in Pasternaks eerste gedicht "The High Illness" (1923) bleek het woord "rebus" evengoed van toepassing te zijn op het tijdperk ("Een bewegende rebus flikkert") en op de weerspiegeling ervan in het gedicht ("Ah, episch, fort, waarom vraag je een rebus?"). En dit gebeurt omdat de verbinding tussen mens en tijd, als die zich voordoet, niet vast komt te zitten, en de verklaring hiervoor is te vinden in de woorden: “Zwaar gebouwd, je bent Troje waard, Wat zal zijn is lang in het verleden. ”

Om de positie van de dichter, die zich in zijn werk openbaart, te begrijpen, zijn de woorden uit de autobiografische schets essentieel: “In de revolutie waardeer ik het vooral morele zin. Ik zou het in de verste verte vergelijken met de actie van Tolstoj, tot in het oneindige verheven. Eerst moreel vernietigd door zijn beschuldigende uitersten, meer dan eens voelde hij zich keer op keer door hen vernietigd, als we haar geest in al zijn breedte en ernst nemen.

Je moest hem altijd onthouden en niet zelf vergeten - het leven deed niet aan hem denken.

Het is hier ook belangrijk om de morele grootsheid van de revolutie te beseffen, die voor Pasternak geen rechtvaardiging behoefde, omdat ze een co-natuurlijke betekenis heeft, en het gevoel dat ze niet samengaat met die van haar manifestaties die "beschuldigend" worden genoemd. uitersten".

De basis voor het vertrouwen dat het mogelijk is om weerstand te bieden vernietigende krachten, die - samen met de creatieve - de geschiedenis heeft gediend voor Pasternaks overtuiging, niet alleen in het levengevende vermogen van de natuur, maar ook in de levensreddende kracht van creativiteit, kunst. Het is al opmerkelijk dat de dichter, in een poging om de essentie van de wereld, het leven, de wetten van zijn beweging, ontwikkeling te begrijpen, vooral niet in de uitgestrektheid van de geschiedenis wilde zoeken, maar in de realiteit die letterlijk lag onder zijn voeten. De grenzen tussen de grote wereld van de mensheid en die waarin hij leeft individueel persoon, zijn gewist uit Pasternak. De wereld voor de dichter is geen onderwerp van afbeelding, geen plaats van actie - hij is een getuige en zelfs een gelijkwaardige deelnemer aan wat er in het leven van een persoon gebeurt. “Van de tyfusangst van matrassen Naar buiten in de voorbeeldige lucht op de breedtegraad! Hij is mijn broer en hand. Het is zo dat het als een brief aan u is geadresseerd. In dit gedicht, een liefdesdrama (toen ervaren door de dichter zelf, die creëerde) nieuwe familie) breekt uit onder het dak van het huis en alleen in een ruimte die niet wordt afgebakend door muren, maar door de horizon, in een gesprek "alpine" kan krijgen een man waardig toestemming.

Pasternak is uiterst alert op details, merkt waakzaam op en schrijft ze zorgvuldig uit. In feite liggen ze vaak ver uit elkaar, verschillen ze in schaal en verdienste, maar worden ze samengebracht en dragen ze bij aan het creëren van een holistisch beeld van de wereld. De dichter drong aan op deze integriteit:

Poëzie, geef de breedte niet op,
Behoud Living Nauwkeurigheid: Nauwkeurigheid van geheimen.
Niet omgaan met de puntjes op de stippellijn
En tel geen granen in een maat brood.

Dichter en tijdperk. Pasternak was overtuigd van de onafhankelijkheid van de kunst, die haar bestaansrecht verliest als ze onderworpen wordt aan de behoefte om aan iemands eisen te voldoen. De kunst (en de kunstenaar) kent slechts één bron van creatieve kracht - het leven, de werkelijkheid: het is hierop, in de woorden van Pasternak, dat het wordt "geïnstrueerd".

Dit idee van kunst was in duidelijke tegenspraak met die al in de jaren twintig van de vorige eeuw. officiële vereisten daarvoor. Dit werd onthuld toen Pasternak sprak over de resolutie van het Centraal Comité van de RCP (b) "Over het beleid van de partij op het gebied van fictie" die in 1925 verscheen. Hij maakte sterk bezwaar tegen het feit dat "de resolutie mij moet bellen om de onderwerpen op te lossen die het heeft geschetst, zij het vrijwilliger dan voorheen", hij was het niet eens met de instructies die hier worden gegeven, wat een nieuwe stijl moet zijn. De dichter hield vol: "... de kunstenaar heeft nergens iets goeds te verwachten, zoals uit zijn verbeelding".

Pasternak was oprecht: hij zou niet in conflict komen met zijn tijd, maar hij wilde alleen hem - de kunstenaar - zijn eigen plek daarin vinden. Het idee van hem begin jaren '30. de dichter die wordt geassocieerd met de behoefte om innerlijke vrijheid te verwerven met volledig vertrouwen in de werkelijkheid. Hij verklaarde dit in een gedicht dat ons doet denken aan de stanza's van Poesjkin. Hier wordt het verlangen om "de dingen zonder angst te bekijken" bevestigd, historische parallel: "De grootsheid van de dag vergelijkt het verschil: het begin van de glorieuze dagen van Peter Sombere opstanden en executies." Dit alles ligt ten grondslag aan de wens van de dichter om 'met iedereen samen en tegelijkertijd met de rechtsstaat' te werken. De dichter scheidde zich niet af van de eeuw, net zoals hij zich niet afscheidde van de menselijke massa en verwelkomde 'het geluk van honderdduizenden'. Over zijn relatie met het tijdperk zei hij nauwkeurig in vers:

En meet ik niet vijf jaar,
Ik val niet, ik sta niet op met haar?
Hoe moet ik omgaan met mijn borst?
En met het feit dat enige traagheid van traagheid?

Dit gaat niet over de beruchte achterstand op de werkelijkheid, man - uit de eisen van de tijd, niet over de achterstand, die iedereen die zichzelf geavanceerd noemt, het verlangen om te passen, mensen opzweept. Maar een poging om het verstrijken van de tijd in de praktijk te versnellen, loopt uit op een algemene ramp, ondermijnt de fundamentele fundamenten van het leven. Pasternak zegt nog iets anders: hij herinnert zich dat de deugden van het weerspiegelen van de wereld in de kunst niet worden bepaald door de snelheid van reageren, niet door de actualiteit van wat er werd gezegd. Voor hem is poëzie een organische functie van menselijk geluk.

Aanvaarding van het heden was voor de dichter een zeker - zij het bewust - geweld tegen zichzelf. Vandaag kon worden opgeofferd voor morgen, maar dit gaf aanleiding tot een gevoel van angst:

We zijn in de toekomst, vertel ik ze, net als iedereen die
Leefde deze dagen. En als van kreupelen,
Dat is allemaal hetzelfde: een karretje van het project
We zijn verhuisd door een nieuwe persoon.

De dichter behield voor zichzelf - voor de kunst - het recht om het zonder kleine voogdij te stellen, het recht een schatplichtige van de tijd te zijn, en niet degenen die zich ertoe verbonden hebben namens hem (tijd) te spreken. "Ik bewonder ons land en wat er gebeurt", zei hij. - Maar je kunt niet elke tien minuten bewonderen, je kunt niet oprecht verbaasd zijn over wat niet meer verrast. En de hele tijd dwingen ze me om een ​​soort reactie te schrijven, om enthousiaste woorden te vinden ... "Daarom is het zo belangrijk voor hem, om met wishful thinking ruzie te maken, te zeggen:

U bent dichtbij, de afstand van het socialisme.
Dichtbij zou je zeggen? midden in de drukte,
In de naam van het leven, waar we elkaar ontmoetten, -
Vooruit, maar alleen jij.

Dit is de enige gespreksschaal over de wereld die poëzie en een dichter waardig is. En ook hier weer botst de onderdompeling in de moderniteit niet met de mogelijkheid haar in een andere - existentiële - dimensie te vatten, en de trouw van een persoon (kunstenaar) aan zichzelf, aan zijn lot - aan zijn behoren tot de wereld: alleen wat ik besteden, En ik geef alles uit wat ik bedoel.

De tijd zal verstrijken, en Pasternak geeft toe dat het verlangen dat ooit in hem leefde 'uiteindelijk veranderde in weerstand ertegen'. Maar hij kon dit alleen bereiken door te beseffen hoe destructief voor de kunstenaar het verlangen is om in harmonie te zijn met het bloedige tijdperk: door het te accepteren, ermee in te stemmen, ontneemt hij zichzelf daarmee de mogelijkheid tot zelfrealisatie.

Briljant opgeleid, bezit meerdere vreemde talen, professioneel thuis in filosofie en muziek, was hij een echt intelligent persoon. En intelligentie in Rusland is altijd in verband gebracht met democratie. Pasternak heeft zichzelf nooit onderscheiden van de categorie van degenen die gewoonlijk worden genoemd gewone mensen, en zijn hele leven kende hij heel goed de waarde van arbeid tot op het punt van uitputting, die niet alleen een bestaansmiddel verschafte, maar ook voor hem de belangrijkste zin van het leven vormde.

Pasternak noemde het boek met gedichten gepubliceerd in 1932 "The Second Birth". Opmerkelijke woorden: de dichter ontwikkelde zich, stapte over zichzelf heen, weigerde wat gedaan was, keerde voortdurend terug naar eerder geschreven gedichten, herwerkte ze - soms onherkenbaar.

In het gedicht "On the Early Trains", dat de naam gaf aan het gedichtenboek (1943), dat een scherp keerpunt markeerde in zijn poëtische werk, zei Pasternak dit over zijn metgezellen in de vroege trein bij Moskou, die vervoerden " unieke kenmerken van Rusland":

Er waren geen sporen van dienstbaarheid in hen,
Wat de behoefte stelt
En nieuws en ongemak
Ze droegen als heren.

Het verlies van vertrouwen in deze "mensen uit de arbeidersklasse" stond voor hem gelijk aan het verlies van vertrouwen in een persoon.

Pasternak sprak niet over het sublieme karakter van poëtisch werk: hij, naar eigen zeggen, leefde in poëzie, "zich beperkend tot ambacht", terwijl hij tegelijkertijd wist dat de dichter altijd "een gijzelaar van de eeuwigheid in gevangenschap in de tijd" is , en poëzie stelt je in staat om vandaag in contact te komen met de eeuwigheid. En dit opende voor de dichter de mogelijkheid om "zonder angst naar de dingen te kijken", en vooral - de mogelijkheid om "met iedereen samen en tegelijkertijd met de rechtsstaat" te werken.

Er is hier geen tegenstrijdigheid met de overtuiging die in de dichter leefde dat het de taak van de kunstenaar is om altijd weerstand te bieden aan wereldse vulgariteit, kleinzieligheid met de overtuiging die zo duidelijk door hem wordt uitgedrukt in het programmagedicht "Hamlet": "Ik ben alleen, alles verdrinkt in hypocrisie...' Om alles te weerstaan ​​wat een mens onwaardig is en hier hypocrisie wordt genoemd, en bedoeld is voor Pasternak om met mensen samen te leven.

Mens en natuur. In de gedichten van Pasternak sprak het leven met de stem van de dichter, objecten en verschijnselen van de omringende wereld kwamen met hem in verbinding, geanimeerd, bezield. Allereerst de natuurlijke wereld: "De bomen zien me niet goed aan de verre kust", "Ze fluisterde tegen me:" Schiet op! "Met haar lippen wit van de kou" (over de winter). Ho en de persoon pasten op hun beurt volledig in deze wereld en werden - zonder erin op te lossen - het organische deel ervan: "Je komt uit een familie van dergelijke fundamenten, Jouw betekenis, zoals lucht, is onbaatzuchtig", werpt bladeren af. In wezen wordt in Pasternak kunst geboren in de ingewanden van de natuur, de dichter is slechts een handlanger van het leven: poëzie wordt gecomponeerd door de natuur, de dichter bevestigt hun authenticiteit. Daarom heeft Pasternak bijna geen echte landschapsteksten: wat in poëzie wordt weergegeven, wordt niet gezien, maar gevoeld, fenomenen krijgen, zonder hun vlees te verliezen, een ziel:

Koude ochtendzon in de nevel
Het staat als een vuurkolom in de rook.
Ik hou ook van een slechte foto,
Totaal niet te onderscheiden voor hem.

Hier zijn de ZON en ik twee gelijkwaardige beginpunten, ze kijken in elkaar. Landschaps- of dichtersverhaal over zijn perceptie van een koude ochtend late herfst? Beide antwoorden zijn even waar en beide zijn noodzakelijk.

Vaker echter zijn deze twee plannen - picturaal en expressief, beschrijving en songtekst - helemaal niet te scheiden in coupletten, ze gaan in één stroom. Hier komt de originaliteit van Pasternaks teksten het duidelijkst naar voren.

Dus in het gedicht "Alles kwam uit", wordt in het vroege voorjaar een bos getekend: "de wegen veranderden in pap", "een Vlaamse gaai vliegt luid door een leeg berkenbos", "de korst bezinkt in lagen", "sneeuw druipt van de bomen en spatten van de dakrand”. Maar het "lege berkenbos" verschijnt hier "als een onvoltooid gebouw", door de spanwijdte waarvan de dichter "het hele toekomstige leven door en door ziet", en de bosvogel hier "tjilpt ... onder een stomme" in een "muziekdoos". Het zicht en gehoor opent zich - zoals het alleen in een lentebos kan zijn - de afstand: "Dan hoor ik hoe vijf mijl ver weg Op verre landmeetkundige mijlpalen Stappen kraken, druipen van de bomen ..." Maar zien en horen hier zijn van een speciaal soort: "Ik doorzie zijn spanwijdten Al het toekomstige leven door en door", "Als een vogel zal een echo mij antwoorden, De hele wereld zal me de weg wijzen." Dit is het bewijs van de nabijheid van de dichter tot de wereld. En hier tjilpt de vogel "stil met een onderbreking van enkele minuten", niet alleen passend in de boswereld, maar ook in degene die achter zijn rand ligt.

Het beeld dat in het gedicht wordt getekend is dynamisch - alles lijkt in beweging, gefixeerd door een overvloed aan werkwoorden: de wegen zijn veranderd in pap, ik baan me een weg, weven, een Vlaamse gaai vliegt voorbij, een berkenbos rijst leeg op, ik ga het bos in , de korst zet neer, enz. Hier wordt het moment van ontwaken uit de winter vastgelegd in winterslaap, waardoor een gevoel van wijd opengaande horizonten ontstaat, wat aanleiding geeft tot de woorden: "De hele wereld zal me de weg wijzen." De focus op wat letterlijk onder je voeten ligt (“ik ben ijs met klei, zoals deeg, zuur, ik sjokte langs de vloeibare smeer”), wordt vervangen door aandacht voor wat er gebeurt “vijf mijl verderop” en niet interfereren met het zien van "het hele toekomstige leven door en door": de ruimte breidt zich snel uit.

En dit is een woonruimte. Alles wat hier te vinden is, wordt gezien als tekenen van een wereld waarin een mens zich thuis voelt: klei met ijs dat nog niet is ontdooid roept zo'n huiselijke vergelijking op met deeg in een kwas, een door en door doorzichtig lentebos wordt gezien als de frame van een gebouw, het getjilp van een vogel geeft muzikale begeleiding aan gedachte, gemoedstoestand. En een persoon die het 'lege berkenbos' binnengaat, voelt zich verwant aan hem: samen met zijn gevederde bewoners wacht hij tot zijn stem hier weergalmt. De held van het gedicht verschijnt niet langer als een spion van de natuur, maar als onderdeel ervan: samen met het bos ervaart hij de vreugdevolle staat van het ontwaken van de lente.

Het gevoel van verwantschap met de hele wereld, het vermogen om de existentiële principes ervan in het dagelijks leven te zien, leiden Pasternak op natuurlijke wijze van de vroegere complexiteit naar de 'ongehoorde eenvoud' van zijn poëtische stijl. Deze woorden zijn echter geschreven uit een gedicht dat in 1931 het levenslicht zag, en dit idee werd versterkt door een verwijzing naar grote dichters die "kenmerken van natuurlijkheid" bezaten:

In verwantschap met alles wat is, zorgen ervoor dat
En de toekomst kennen in het dagelijks leven,
Het is onmogelijk om niet tot het einde te vallen, zoals in ketterij,
In ongekende eenvoud.

"Doctor Zhivago": het proza ​​van de dichter. Zelfs ten tijde van de creatie van de gedichten waaruit het boek "My Sister is Life" bestaat, betoogde Pasternak: "Poëzie en proza, onafscheidelijk van elkaar, zijn polen" en verder - "dit begin bestaat niet afzonderlijk."

Dit werd bevestigd door zijn eigen creatieve ervaring: in de winter van 1917/18 begon de dichter met het schrijven van een roman, in het midden waarvan revolutionair tijdperk. Met dit idee nam hij niet langer afscheid, en verbond daarmee de mogelijkheid om het belangrijkste voor zichzelf te zeggen.

Het keerpunt in het decennialange werk aan de roman waren de oorlogsjaren. "Tragisch moeilijke periode oorlog,” schreef Pasternak later, “was een levende periode en, in dit opzicht, een vrije, vreugdevolle terugkeer van een gevoel van gemeenschap met iedereen.” In deze sfeer vallen de eerste regels van de roman, die - niet meteen - "Dokter Zhivago" zal heten, op papier. Het einde van de oorlog gaf Pasternak - en niet alleen hem alleen - de hoop op de mogelijkheid van veranderingen in het sociaal-politieke leven, op de verzwakking van de ondraaglijk harde onderdrukking van de macht, ideologie, de hoop dat de tijd van monsterlijke onderdrukking van het individu komt tot een einde.

In de roman wilde Pasternak, in zijn woorden, "geven" historisch beeld Rusland gedurende de laatste vijfenveertig jaar...”. En terwijl hij deze karakterisering van het idee voortzette, benadrukte hij: "Dit ding zal een uitdrukking zijn van mijn opvattingen over kunst, over het evangelie, over iemands leven in de geschiedenis en over vele andere dingen ... De sfeer van het ding is mijn Christendom ..." Deze woorden zijn belangrijk voor het begrijpen van de roman, waarin de geschiedenis verschijnt als een dramatische actie, en de kunstenaar centraal staat in deze scherpe botsing. In Doctor Zhivago wordt de dramatische geest van de geschiedenis belichaamd - een duidelijk idee hiervan wordt gegeven door het gedicht "Hamlet" dat de cyclus van gedichten van Yuri Zhivago opent: "Maar het actieschema is doordacht, en het einde van het pad is onvermijdelijk. Ik ben alleen, alles verdrinkt in hypocrisie. Het leven leiden is geen veld om over te steken.

De roman werd eind 1955 voltooid, maar de redactie van het tijdschrift Novy Mir, waar het manuscript naar toe werd gestuurd, verwierp het, omdat ze in de roman een vertekend beeld zagen van de revolutie en de plaats die de intelligentsia daarbij innam. Ondertussen werd de roman gepubliceerd (in november 1957) in Italië, vervolgens werd het vertaald in vele talen van de wereld, en in oktober 1958 ontving Pasternak de Nobelprijs voor Literatuur "voor uitstekende prestaties in moderne lyrische poëzie en in de traditionele veld van grote Russische proza".

Drie dagen nadat het besluit was genomen, tijdens een uitgebreide vergadering van het secretariaat van de Unie van Sovjetschrijvers, werd Pasternak verbannen uit de leden van deze vakbond, en van de pagina's van kranten en tijdschriften, op de radio, stroomden beledigende uitspraken geïnspireerd van boven stroomde in zijn adres. Het "geluid van de achtervolging" werd sterker en sterker, "de ring van de razzia wordt steeds strakker." En het ergste voor de kunstenaar was de aanhoudende eis om zijn geboorteland te verlaten. 'Het is voor mij onmogelijk', zei hij resoluut. - Ik ben verbonden met Rusland door geboorte, leven, werk. Ik denk niet aan mijn lot afzonderlijk en daarbuiten. Al dit moeilijke verhaal kon niet anders dan de dichter, die zich altijd onderscheidde door een benijdenswaardige gezondheid, omverwerpen.

Samenvatten. Ten tijde van de totstandkoming van de roman raakt Pasternak steeds meer overtuigd van de eenheid, integriteit van de wereld in al zijn verschijningsvormen, maar de natuurwetten blijven voor hem bepalend. En de taak van poëzie is om het natuurlijke en het historische met elkaar te verbinden en daarmee de eenheid van de wereld op basis van goedheid en schoonheid te versterken, de eenheid van ideaal en norm te versterken. Het erbij horen van het dagelijks leven is vooral voelbaar in Pasternaks gedichten als het gaat om dergelijke, in het algemeen, gewone veranderingen in de natuur. De onvermijdelijke winters getuigen van de eeuwige beweging van het leven, van de vernieuwing ervan, van het feit dat 'de winter in de zeef vol wonderen is in de datsja'. En de sneeuwval - die, zo lijkt het, eenvoudiger is - stelt je ook in staat om het gevoel van vertrouwdheid met de beweging van de tijd te ervaren:

Het sneeuwt, dik-dik.
In de pas met hem, die voeten,
In hetzelfde tempo, met die luiheid
Of met dezelfde snelheid
Misschien verstrijkt de tijd?

Poëzie past in het leven, het blijkt haar integrale - en bovendien noodzakelijke - onderdeel te zijn. Wat betekent het om poëzie te begrijpen? zei de dichter ooit. - Het betekent het leven begrijpen. Anders - valse diepte. Later werd hetzelfde in verzen gezegd: 'Eén voorzichtigheid van de ruimte wilde gedichten van mij. Zij alleen is een voorliefde voor mij, ik val haar gewoon niet lastig.

De geheime betekenis van het menselijk bestaan, was de dichter ervan overtuigd, is in staat te zijn "de liefde voor de ruimte naar zich toe te trekken, de roep van de toekomst te horen". In "To be alive, alive, and only, Alive, and only to the end."

Eens schreef Pasternak: "Ik word in het leven gegooid, in de stroom van dagen die de stromen van het gezin rollen." Maar de held van de poëzie van de dichter voelt zich helemaal niet als een splinter in de golven van deze stroom: in versmelting met de wereld - in de eerste plaats met de natuur - ziet hij een bron van kracht, de mogelijkheid om deel te nemen aan de eeuwige cyclus van het leven. Daarom keert de dichter in zijn gedichten steeds weer terug naar de wisseling van de seizoenen: hier worden zowel het verloop (“de stroom van dagen”) van het leven als de stabiliteit ervan, uitgedrukt in herhaling, in cycliciteit, bijzonder duidelijk onthuld.

Ah, het is allemaal weer voorbij, toch, vandaag
's Nachts kwam er een stroom uit het bos.
Het is zoals vroeger
Ze verplaatste de ijsschotsen en de dam zwol,
Dit is echt een nieuw wonder
Het is weer zoals vroeger, het is weer lente.

Inwijding in de natuur, in de wereld maakt het mogelijk om zowel het gevoel van eenzaamheid als het besef van de korte duur van het eigen aardse bestaan ​​te overwinnen - opent de mogelijkheid om te zien wat ver voor ons ligt, voorbij de horizonten die door het leven worden geschetst. "Om de bocht, in de diepten van het boslogboek, ligt de toekomst voor mij klaar. Geef de belofte terug." Ho nog steeds de mogelijkheid om te voelen eigen kracht, vergelijkbaar met die van de natuur met haar reinigende onweersbuien, waarna alles tot leven komt, alles “ademt als in het paradijs”. “De hand van de kunstenaar is nog almachtiger. Co van alle dingen wast vuil en stof weg. Leven, realiteit en realiteit komen meer getransformeerd uit zijn wijnpers.

De volledigheid van vertrouwen in het leven gaf ook aanleiding tot een houding ten opzichte van de dood als voorwaarde voor zijn (levens)vervulling. En onsterfelijkheid, waarover Yuri Zhivago sprak, werd door hem gezien als een toegang tot de 'samenstelling van de toekomst', tot het leven, dat 'elk uur wordt vernieuwd in ontelbare combinaties en transformaties'. Het was echter alleen mogelijk om daar binnen te gaan onder de voorwaarde van een bewust gedrag van het individu in de geschiedenis, onder de voorwaarde van een bewuste - moeilijke - keuze van zijn plaats in de historische beweging.

Maar voor Pasternak zijn onsterfelijkheid, eeuwigheid geenszins abstracte begrippen: de eeuwigheid komt gemakkelijk de kamer binnen en het symbool ervan (de eeuwigheid) blijkt elk jaar - op nieuwjaarsvakantie - in een van de laatste gedichten van de dichter te staan. mooie kerstboom die in huis verschijnt en er vervolgens weer uit verdwijnt:

De toekomst is niet genoeg
Beetje oud, beetje nieuw.
Het is noodzakelijk dat de kerstboom
De eeuwigheid in het midden van de kamer is geworden.

En dit is zo gewoon voor poëzie - om een ​​persoon verwant te maken met de eeuwigheid, om hem constant te laten herinneren dat "... alleen het leven precies goed is. De hele tijd om naar boven te rennen en in de verte te komen."

Pasternak Boris Leonidovich Pasternak Boris Leonidovich

(1890-1960), Russische schrijver. Zoon van L.O. Pasternak. In poëzie (collecties "My Sister is Life", 1922, "Themes and Variations", 1923, "Rebirth", 1932, "On Early Trains", 1943; de cyclus "When it clears up", 1956-59) - begrip van de menselijke wereld en de wereld van de natuur in hun meerlettergrepige eenheid, associativiteit, metafoor, de combinatie van expressionistische stijl en klassieke poëtica. Gedichten (waaronder "The Nine Hundred and Fifth Year", 1925-1926). Roman in vers "Spektorsky" (1924-30). Autobiografisch proza ​​("Beschermende brief", 1931; "Mensen en posities", 1957, gepubliceerd in 1967). Tales (collectie "Airways", 1933). In het lot van de Russische intellectueel - de held van de roman "Doctor Zhivago" (in het buitenland gepubliceerd in 1957, in Rusland in 1988; Nobelprijs, 1958, waarvan Pasternak werd gedwongen te weigeren onder de dreiging van verdrijving uit de USSR; de diploma werd uitgereikt aan de zoon van Pasternak in 1990) - tragische conflicten van revolutie en burgeroorlog; de gedichten van de held van de roman zijn een lyrisch dagboek waarin de menselijke geschiedenis wordt begrepen in het licht van het christelijk ideaal. Vertalingen van werken van W. Shakespeare, I. V. Goethe, P. Verlaine, Georgische dichters.

PASTERNAK Boris Leonidovich

PASTERNAK Boris Leonidovich (1890-1960), Russische schrijver. Zoon van L.O. Pasternak. In poëzie (collecties "My Sister is Life", 1922, "Second Birth", 1932, "On Early Trains", 1943; de cyclus "When it clears up", 1956-1959) - begrip van de menselijke wereld en het natuurlijke wereld in hun polysyllabische eenheid, associativiteit, metafoor, combinatie van expressionistische stijl en klassieke poëtica. Gedichten (waaronder "De negenhonderdvijfde jaar", 1925-1926). verhalen. Het lot van de Russische intellectueel - de held van de roman "Doctor Zhivago" (in het buitenland gepubliceerd, 1957; Nobelprijs, 1958, waarvan Pasternak werd gedwongen te weigeren onder de dreiging van verdrijving uit de USSR; het diploma werd uitgereikt aan de zoon van Pasternak in 1989) - onthult de tragische botsingen van de revolutie en de burgeroorlog; de gedichten van de held van de roman zijn een lyrisch dagboek waarin de menselijke geschiedenis wordt begrepen in het licht van het christelijk ideaal. Autobiografisch proza. Vertalingen van werken van W. Shakespeare, I. V. Goethe, P. Verlaine, Georgische dichters.
* * *
PASTERNAK Boris Leonidovitsj, Russische dichter.
Familie
Geboren in de familie van de kunstenaar L. O. Pasternak (cm. PASTERNAK Leonid Osipovich) en pianist R.I. Kaufman. Muzikanten, artiesten, schrijvers verzamelden zich vaak in het huis, onder de gasten waren L. N. Tolstoy, N. N. Ge, A. N. Skryabin, V. A. Serov. De sfeer van het ouderlijk huis bepaalde de diepe verankering van Pasternaks werk in de culturele traditie en leerde hem tegelijkertijd kunst te zien als alledaags nauwgezet werk.
Aan de vooravond van poëzie
Als kind studeerde Pasternak schilderen, daarna bereidde hij zich in 1903-08 serieus voor op een carrière als componist, in 1909-13 studeerde hij aan de filosofische afdeling van de Faculteit Geschiedenis en Filologie van de Universiteit van Moskou, in 1912 bracht hij een semester door aan de Universiteit van Marburg in Duitsland, waar hij lezingen bijwoonde van de beroemde filosoof G. Cohen (cm. COGEN Duits). Na zijn afstuderen aan de universiteit hield hij zich praktisch alleen bezig met literaire activiteiten, maar professionele muzikale en filosofische training bepaalden grotendeels de kenmerken van Pasternak's werk. artistieke wereld(in de constructievormen van zijn werken merkten de onderzoekers bijvoorbeeld de relatie op met de muzikale compositie).
"We zijn hetzelfde gesneden met het leven" (Vroege werk)
Pasternak's eerste stappen in de literatuur werden gekenmerkt door een oriëntatie op symbolistische dichters - A. Bely, A. A. Blok, Vyach. I. Ivanov en I. F. Annensky, deelname aan symbolistische literaire en filosofische kringen in Moskou. In 1914 is de dichter lid van de futuristische groep "Centrifuge". De invloed van de poëzie van het Russische modernisme (symbolisten - voornamelijk op het niveau van poëtische beelden, en futuristen - in de ongebruikelijkheid van woordgebruik en syntaxis) is duidelijk zichtbaar in de eerste twee boeken van Pasternaks gedichten "Twin in the Clouds" (1913). ) en "Boven de barrières" (1917). Echter, al in de gedichten van de jaren 1910. de belangrijkste kenmerken die inherent zijn aan Pasternak's eigen poëtische visie op de wereld verschijnen ook - een wereld waar alles zo met elkaar verweven en onderling verbonden is dat elk object de eigenschappen van een ander in de buurt kan krijgen, en situaties en gevoelens worden beschreven met behulp van een opzettelijk "willekeurige" set karakteristieke kenmerken en onverwachte associaties, door en door doordrongen van een bijna extatische emotionele stress, die hen verenigt ("En hoe willekeuriger, hoe zekerder / Gedichten zijn snikkend gecomponeerd" - het gedicht "Februari. Get ink and cry! ...").
Pasternaks beeld van de wereld en de manier waarop het poëtisch wordt overgebracht, is het meest volledig belichaamd op de pagina's van het derde gedichtenboek "My Sister - Life" (1922), gewijd aan de zomer van 1917 tussen twee revoluties. Het boek is een lyrisch dagboek, waarin achter de gedichten over de thema's liefde, natuur en creativiteit bijna geen specifieke sporen uit de historische tijd schuilgaan. Desalniettemin beweerde Pasternak dat hij in dit boek "alles uitdrukte wat bekend kan worden over de revolutie van de meest ongekende en ongrijpbare." In overeenstemming met de esthetische opvattingen van de auteur was er om de revolutie te beschrijven geen historische kroniek in poëtische vorm nodig, maar een poëtische reproductie van het leven van mensen en de natuur, gedekt door gebeurtenissen van een wereld, zo niet universele schaal. Zoals uit de titel van het boek blijkt, voelt de dichter zijn diepe verwantschap met alles om hem heen, en hierdoor worden het liefdesverhaal, intieme ervaringen, specifieke details van het leven in de lente en zomer van 1917 veranderd in een boek over de revolutie. Later noemde Pasternak deze benadering "de aanduiding van de geschiedenis", en deze manier van praten over geschiedenis als onderdeel van het innerlijke leven van de deelnemers werd door hem herhaaldelijk gebruikt gedurende zijn carrière.
Dichter en tijdperk. 1920-50s
Vanaf het begin van de jaren 1920. Pasternak wordt een van de meest prominente figuren in de Sovjet-poëzie, zijn invloed is voelbaar in het werk van veel jongere hedendaagse dichters - P.G. Antokolsky, N.A. Zabolotsky, N.S. Tikhonov, A.A. Tarkovsky en K.M Simonova.
Voor Pasternak zelf, de jaren 1920 gekenmerkt door een verlangen om de recente geschiedenis te begrijpen, zij aan zij met de zoektocht naar een epische vorm. In de gedichten "The High Illness" (1923-28), "The Nine Hundred and Fifth Year" (1925-26), "Spektorsky" (1925-31), "Lieutenant Schmidt" (1926-27) verschijnt de revolutie als een logisch onderdeel van het historische pad, niet alleen in Rusland, maar in heel Europa. Voor Pasternak is het meest expressieve teken van de onrechtvaardigheid van de sociale en spirituele structuur van Rusland, die de morele fundamenten en de morele onvermijdelijkheid van de revolutie bepaalt, het "vrouwenlot" (in de traditie van N.A. Nekrasov, F.M. Dostojevski en burgerlijke teksten uit de tweede helft van de 19e eeuw).
In het verhaal "Beschermingsbrief" (1930), een soort creatief eindrapport voor twee decennia, formuleert Pasternak zijn positie in de kunst, ideeën over de plaats van de dichter in de wereld en de geschiedenis, waarbij hij de belangrijkste bepalingen illustreert met een beschrijving van zijn eigen biografie en het lot van zijn naaste hedendaagse dichter - In V. Majakovski. Een pijnlijke breuk met zijn eerste vrouw (kunstenaar E. V. Pasternak) en toenadering tot Z. N. Neuhaus (in zijn eerste huwelijk - de vrouw van G. G. Neuhaus (cm. Neugauz Heinrich Gustavovitsj)) is toegewijd Een nieuw boek teksten - "De tweede geboorte" (1932). De release markeerde het begin van de periode van actieve deelname van Pasternak aan het sociale en literaire leven, die duurde tot begin 1937. Pasternak houdt een toespraak op het Eerste Congres van de Unie van Sovjetschrijvers (1934), aangezien een lid van de raad deelneemt aan bijna alle activiteiten van de Unie. Ze verdedigen tegen de creatieve onafhankelijkheid van schrijvers, hun recht om eigen mening leidde vaak tot scherpe kritiek op de partijconservatoren van de literatuur. Tijdens de jaren van de groeiende stalinistische terreur kwam Pasternak herhaaldelijk op voor de onschuldig onderdrukten, en zijn tussenkomst bleek soms vruchteloos.
Sinds het midden van de jaren dertig. en tot het einde van het leven een van de belangrijkste literaire bezigheden Pasternak wordt een vertaalactiviteit. Hij vertaalt moderne en klassieke Georgische poëzie, de tragedies van W. Shakespeare ("Othello", "Hamlet", "King Lear", "Macbeth", "Romeo en Julia"), "Faust" van I. Goethe en nog veel meer, terwijl hij ernaar streeft niet op een exacte overdracht van de taalkundige kenmerken van het origineel, maar integendeel op de creatie van een "Russische Shakespeare", enz.
In 1940-41, na een lange pauze, begon Pasternak opnieuw poëzie te schrijven, die samen met de cyclus Gedichten over de oorlog het boek On Early Trains (1943) vormde. Gedichten uit deze periode, die getuigen van Pasternaks trouw aan de reeks geselecteerde thema's en motieven, worden gekenmerkt door een verlangen om de complexiteit van de taal die inherent is aan zijn vroege poëzie te overwinnen.
hoofdboek
Pasternak zelf beschouwde de roman Dokter Zhivago, waaraan hij van 1946 tot 1955 werkte, als het resultaat van zijn werk. Al in de jaren 1910. Pasternak, zich tot proza ​​wendend, probeerde een beeld te scheppen van het morele en spirituele leven van zijn tijd, de geschiedenis van zijn generatie. Het verhaal "Childhood Luvers" (1918), overlevende prozafragmenten uit de jaren dertig. getuigen van de talrijke benaderingen van dit onderwerp. De basis van de roman, gewijd aan "eeuwige" vragen (over dood en onsterfelijkheid, de geworteldheid van het menselijk leven in cultuur en geschiedenis, de rol van kunst en natuur bij het overwinnen van de disharmonie die dood, oorlogen en revoluties veroorzaken in het bestaan ​​van de wereld en mens), zijn " nieuw idee kunst” en “christendom opnieuw begrepen”; in het kader van deze ideeën wordt cultuur gezien als het resultaat van het streven van de mensheid naar onsterfelijkheid, en belangrijkste waarde Het evangelie en de Europese literatuur verklaren het vermogen om hoge waarheden te illustreren met het "licht van het dagelijks leven". De cirkel van filosofische problemen wordt geanalyseerd naar het voorbeeld van het lot van de Russische intellectueel - arts en dichter Yuri Zhivago, zijn vrienden en familieleden, die ooggetuigen werden en deelnemers aan alle historische rampen die Rusland in de eerste vier decennia van de 20e overkwamen eeuw. De eeuwigheid van de problemen en situaties waarin de personages van de roman zich bevinden, ondanks al hun specifieke sociale en historische conditionering, wordt benadrukt door het evangelie en de sprookjesachtige plots van de gedichten van de hoofdpersoon, die het laatste deel van Doctor Zhivago vormen. .
De publicatie van de roman in het thuisland van Pasternak werd geweigerd. Hij overhandigde het aan een Italiaanse uitgever voor publicatie, en in 1957 werd Doctor Zhivago gepubliceerd op Italiaans, al snel gevolgd door Russische, Engelse, Franse, Duitse en Zweedse edities (in de USSR werd het pas in 1988 gepubliceerd). In 1958 kreeg Pasternak 'voor uitstekende prestaties in moderne lyrische poëzie en op het traditionele gebied van groot Russisch proza' de Nobelprijs voor Literatuur, die in de USSR werd gezien als een puur politieke actie. Een campagne van vervolging van de dichter ontvouwde zich op de pagina's van de pers, Pasternak werd verbannen uit de Writers' Union, hij werd bedreigd met uitzetting uit het land, er werd zelfs een strafzaak geopend op beschuldiging van verraad. Dit alles dwong Pasternak om te verlaten Nobelprijs(het diploma en de medaille werden in 1989 aan zijn zoon uitgereikt).
brief nalatenschap
In de erfenis van Pasternak speciale plaats brieven aannemen. Veertig jaar lang ging een intellectueel rijke correspondentie met een neef door - O. M. Freidenberg (cm. FREIDENBERG Olga Mikhailovna); correspondentie met M.I. Tsvetaeva 1922-36. is niet alleen een belangrijke creatieve dialoog tussen twee grote hedendaagse dichters, maar ook een spannende briefroman; na de publicatie van Doctor Zhivago nam correspondentie met buitenlandse correspondenten over de roman een enorme plaats in, waarin Pasternak een teken van 'spirituele eenheid van de eeuw' zag.
Pasternak in de Russische cultuur
Pasternaks poëzie en proza ​​combineerden op organische wijze de Russische tradities en wereldklassiekers met de verworvenheden van de Russische symboliek en avant-garde. De roman "Doctor Zhivago" bleef tientallen jaren een van de meest gelezen Russische romans ter wereld, en definieerde grotendeels het idee van de Russische literatuur van de 20e eeuw.
In 1990 in het dorp Peredelkino bij Moskou, binnenshuis voormalige datsja Pasternak, het museum van de dichter werd geopend.

encyclopedisch woordenboek. 2009 .

Zie wat "Pasternak Boris Leonidovich" is in andere woordenboeken:

BORIS LEONIDOVICH PASTERNAK (1890-1960), Sovjet dichter en vertaler. Geboren op 10 februari 1890 in Moskou. Zijn vader was een beroemde kunstenaar die na de revolutie uit Rusland emigreerde. De zoon studeerde af aan de Universiteit van Moskou en studeerde vervolgens aan Marburg ... ... Collier Encyclopedie

Pasternak, Boris Leonidovich- Boris Leonidovitsj Pasternak. PASTERNAK Boris Leonidovitsj (1890-1960), Russische dichter. In poëzie (collecties "My Sister Life", 1922, "Second Birth", 1932, "On the Early Trains", 1943; de cyclus "When it clears up", 1956 59) begrip van de wereld van de mens en de wereld. ..... ... Geïllustreerd encyclopedisch woordenboek

- (1890 1960), Russisch. uilen. dichter. De kennismaking met de poëzie van L. verwijst naar de vroege kinderjaren: vader P., kunstenaar L.O. Pasternak, geïllustreerde productie. L. Boek. “Zus is mijn leven. De zomer van 1917 "P. wijdde L. "niet aan de nagedachtenis van Lermontov, maar aan de dichter zelf, alsof ... ... Lermontov Encyclopedie

Russische Sovjetschrijver. De zoon van de kunstenaar L. O. Pasternak. In 1912 studeerde hij de filosofen van de Marburgschool in Duitsland. Hij publiceerde zijn eerste gedichten in 1913. De eerste ... ... Grote Sovjet Encyclopedie

Pasternak, Boris Leonidovich- Pasternak Boris Leonidovich (1890-1960) onthulde in zijn vroege gedichten de invloed van V. Bryusov en, volgens de gevoelens van zijn tijdgenoten, John. Annenski. Daarna, na een korte deelname aan de futuristische groep "Centrifuge", nam hij een stevige positie "buiten de groepen" in ... Russische dichters uit de Zilveren Eeuw

Wikipedia heeft artikelen over andere mensen met die achternaam, zie Pasternak. "Boris Pasternak" richt hier opnieuw; zie ook andere betekenissen. Boris Pasternak ... Wikipedia

Moderne dichter en prozaschrijver. Geslacht. in de familie van de kunstenaar Academicus Leonid Osipovich Pasternak. Hij studeerde aan de filologische afdeling van de Faculteit Geschiedenis en Filologie van de Universiteit van Moskou en aan de Universiteit van Marburg. Wereldbeeld en ...... Grote biografische encyclopedie

B.L. Pasternak met S.M. Eisenstein, V.V. Majakovski, L. Yu. Brik. Pasternak Boris Leonidovich (1890, Moskou - 1960, het dorp Peredelkino, in de buurt van Moskou), dichter. Geboren in d. 2/3 op. Vader - kunstenaar L.O. Pasternak, was dichtbij, ...... Moskou (encyclopedie)

BORIS PASTERNAK (1890 -1960)

Aan de vooravond van poëzie

Als kind studeerde Pasternak schilderen, daarna bereidde hij zich in 1903-08 serieus voor op een carrière als componist, in 1909-13 studeerde hij aan de filosofische afdeling van de Faculteit Geschiedenis en Filologie van de Universiteit van Moskou, in 1912 bracht hij een semester door aan de Universiteit van Marburg in Duitsland, waar hij lezingen bijwoonde van de beroemde filosoof G. Cohen. Na zijn afstuderen aan de universiteit hield hij zich praktisch alleen bezig met literaire activiteiten, maar de professionele muzikale en filosofische opleiding bepaalde grotendeels de kenmerken van de artistieke wereld van Pasternak (bijvoorbeeld in de vormen van constructie van zijn werken, merkten onderzoekers verwantschap op met muzikale compositie) .

"We zijn hetzelfde gesneden met het leven" (Vroege werk)

Pasternak's eerste stappen in de literatuur werden gekenmerkt door een oriëntatie op symbolistische dichters - A. Bely, A. Blok, Vyach. Ivanov en I.F. Annensky, deelname aan symbolistische literaire en filosofische kringen in Moskou. In 1914 is de dichter lid van de futuristische groep "Centrifuge". De invloed van de poëzie van het Russische modernisme (symbolisten - voornamelijk op het niveau van poëtische beelden, en futuristen - in de ongebruikelijkheid van woordgebruik en syntaxis) is duidelijk zichtbaar in de eerste twee boeken van Pasternaks gedichten "Twin in the Clouds" (1913). ) en "Boven de barrières" (1917). Echter, al in de gedichten van de jaren 1910. de belangrijkste kenmerken die inherent zijn aan Pasternaks eigen poëtische visie op de wereld verschijnen ook - een wereld waar alles zo met elkaar verweven en onderling verbonden is dat elk object de eigenschappen van een ander dichtbij kan krijgen, en situaties en gevoelens worden beschreven met behulp van een opzettelijk "willekeurige" reeks kenmerkende trekken en onverwachte associaties , doordrongen van bijna extatische emotionele spanning, die hen verenigt ("En hoe willekeuriger, hoe meer waar / Gedichten zijn snikkend gecomponeerd" - een gedicht "Februari. Pak inkt en huil! .. ").

Pasternaks beeld van de wereld en de manier waarop het poëtisch wordt overgebracht, is het meest volledig belichaamd op de pagina's van het derde gedichtenboek "My Sister - Life" (1922), gewijd aan de zomer van 1917 tussen twee revoluties. Het boek is een lyrisch dagboek, waarin achter de gedichten over de thema's liefde, natuur en creativiteit bijna geen specifieke sporen uit de historische tijd schuilgaan. Desalniettemin beweerde Pasternak dat hij in dit boek "alles uitdrukte wat bekend kan worden over de revolutie van de meest ongekende en ongrijpbare." In overeenstemming met de esthetische opvattingen van de auteur was er om de revolutie te beschrijven geen historische kroniek in poëtische vorm nodig, maar een poëtische reproductie van het leven van mensen en de natuur, gedekt door gebeurtenissen van een wereld, zo niet universele schaal. Zoals uit de titel van het boek blijkt, voelt de dichter zijn diepe verwantschap met alles om hem heen, en hierdoor worden het liefdesverhaal, intieme ervaringen, specifieke details van het leven in de lente en zomer van 1917 veranderd in een boek over de revolutie. Later noemde Pasternak deze benadering "de aanduiding van de geschiedenis", en deze manier van praten over geschiedenis als onderdeel van het innerlijke leven van de deelnemers werd door hem herhaaldelijk gebruikt gedurende zijn carrière.

Dichter en tijdperk. 1920-50s

Vanaf het begin van de jaren 1920. Pasternak wordt een van de meest prominente figuren in de Sovjet-poëzie, zijn invloed is voelbaar in het werk van veel jongere hedendaagse dichters - P.G. Antokolsky, N.A. Zabolotsky, NS Tikhonova, AA Tarkovski en K.M. Simonov.

Voor Pasternak zelf, de jaren 1920 gekenmerkt door een verlangen om de recente geschiedenis te begrijpen, zij aan zij met de zoektocht naar een epische vorm. In de gedichten "The High Illness" (1923-28), "The Nine Hundred and Fifth Year" (1925-26), "Spektorsky" (1925-31), "Lieutenant Schmidt" (1926-27) verschijnt de revolutie als een logisch onderdeel van het historische pad, niet alleen in Rusland, maar in heel Europa. Het meest expressieve teken van de onrechtvaardigheid van de sociale en spirituele structuur van Rusland, die de morele fundamenten en de morele onvermijdelijkheid van de revolutie bepaalt, wordt voor Pasternak "vrouwenlot" (in de traditie van N.A. Nekrasov, F.M. Dostoevsky en burgerlijke teksten van de tweede helft van de 19e eeuw).

In het verhaal "Beschermingsbrief" (1930), een soort creatief eindrapport voor twee decennia, formuleert Pasternak zijn positie in de kunst, ideeën over de plaats van de dichter in de wereld en de geschiedenis, waarbij hij de belangrijkste bepalingen illustreert met een beschrijving van zijn eigen biografie en het lot van zijn naaste hedendaagse dichter - In .AT. Majakovski. Een pijnlijke breuk met zijn eerste vrouw (kunstenaar E.V. Pasternak) en toenadering tot Z.N. Neuhaus (in zijn eerste huwelijk - de vrouw van G.G. Neuhaus) is gewijd aan een nieuw tekstboek - "Second Birth" (1932). De release markeerde het begin van de periode van actieve deelname van Pasternak aan het sociale en literaire leven, die duurde tot begin 1937. Pasternak houdt een toespraak op het Eerste Congres van de Unie van Sovjetschrijvers (1934), aangezien een lid van de raad deelneemt aan bijna alle activiteiten van de Unie. Zijn pleidooi voor de creatieve onafhankelijkheid van schrijvers, hun recht op een eigen mening, leidde vaak tot scherpe kritiek van de partijconservatoren van de literatuur. Tijdens de jaren van de groeiende stalinistische terreur kwam Pasternak herhaaldelijk op voor de onschuldig onderdrukten, en zijn tussenkomst bleek soms vruchteloos.

Sinds het midden van de jaren dertig. en tot het einde van zijn leven was vertalen een van Pasternaks belangrijkste literaire bezigheden. Hij vertaalt moderne en klassieke Georgische poëzie, de tragedies van W. Shakespeare ("Othello", "Hamlet", "King Lear", "Macbeth", "Romeo en Julia"), "Faust" van I. Goethe en nog veel meer, terwijl hij ernaar streeft niet op een exacte overdracht van de taalkundige kenmerken van het origineel, maar integendeel op de creatie van een "Russische Shakespeare", enz.

In 1940-41, na een lange pauze, begon Pasternak opnieuw poëzie te schrijven, die samen met de cyclus Gedichten over de oorlog het boek On Early Trains (1943) vormde. Gedichten uit deze periode, die getuigen van Pasternaks trouw aan de reeks geselecteerde thema's en motieven, worden gekenmerkt door een verlangen om de complexiteit van de taal die inherent is aan zijn vroege poëzie te overwinnen.

hoofdboek

Pasternak zelf beschouwde de roman Dokter Zhivago, waaraan hij van 1946 tot 1955 werkte, als het resultaat van zijn werk. Al in de jaren 1910. Pasternak, zich tot proza ​​wendend, probeerde een beeld te scheppen van het morele en spirituele leven van zijn tijd, de geschiedenis van zijn generatie. Het verhaal "Childhood Luvers" (1918), overlevende prozafragmenten uit de jaren dertig. getuigen van de talrijke benaderingen van dit onderwerp. De basis van de roman, gewijd aan "eeuwige" kwesties (over dood en onsterfelijkheid, de geworteldheid van het menselijk leven in cultuur en geschiedenis, de rol van kunst en natuur bij het overwinnen van de disharmonie die dood, oorlogen en revoluties veroorzaken in het bestaan ​​van de wereld en mens), is gebaseerd op "een nieuw idee van kunst en "christendom opnieuw begrepen"; in het kader van deze ideeën wordt cultuur gezien als het resultaat van het streven van de mensheid naar onsterfelijkheid, en het vermogen om hoge waarheden te illustreren met het "licht van het dagelijks leven" wordt uitgeroepen tot de belangrijkste waarde van het evangelie en de Europese literatuur. De cirkel van filosofische problemen wordt geanalyseerd naar het voorbeeld van het lot van de Russische intellectueel - arts en dichter Yuri Zhivago, zijn vrienden en familieleden, die ooggetuigen werden en deelnemers aan alle historische rampen die Rusland in de eerste vier decennia van de 20e overkwamen eeuw. De eeuwigheid van de problemen en situaties waarin de personages van de roman zich bevinden, ondanks al hun specifieke sociale en historische conditionering, wordt benadrukt door het evangelie en de sprookjesachtige plots van de gedichten van de hoofdpersoon, die het laatste deel van Doctor Zhivago vormen. .

De publicatie van de roman in het thuisland van Pasternak werd geweigerd. Hij overhandigde het aan een Italiaanse uitgever voor publicatie, en in 1957 verscheen Doctor Zhivago in het Italiaans, al snel gevolgd door Russische, Engelse, Franse, Duitse en Zweedse edities (in de USSR werd het pas in 1988 gepubliceerd). In 1958 kreeg Pasternak 'voor uitstekende prestaties in moderne lyrische poëzie en op het traditionele gebied van groot Russisch proza' de Nobelprijs voor Literatuur, die in de USSR werd gezien als een puur politieke actie. Een campagne van vervolging van de dichter ontvouwde zich op de pagina's van de pers, Pasternak werd verbannen uit de Writers' Union, hij werd bedreigd met uitzetting uit het land, er werd zelfs een strafzaak geopend op beschuldiging van verraad. Dit alles dwong Pasternak ertoe de Nobelprijs te weigeren (het diploma en de medaille werden in 1989 aan zijn zoon uitgereikt).

brief nalatenschap

Brieven nemen een speciale plaats in in Pasternaks nalatenschap. Veertig jaar lang ging er een intellectueel rijke correspondentie voort met zijn neef, O.M. Freidenberg; correspondentie met M.I. Tsvetajeva 1922-36 is niet alleen een belangrijke creatieve dialoog tussen twee grote hedendaagse dichters, maar ook een spannende briefroman; na de publicatie van Doctor Zhivago werd een enorme plaats ingenomen door correspondentie met buitenlandse correspondenten over de roman, waarin Pasternak een teken van 'spirituele eenheid van de eeuw' zag.

Pasternak in de Russische cultuur

Pasternaks poëzie en proza ​​combineerden op organische wijze de Russische tradities en wereldklassiekers met de verworvenheden van de Russische symboliek en avant-garde. De roman "Doctor Zhivago" bleef tientallen jaren een van de meest gelezen Russische romans ter wereld, en definieerde grotendeels het idee van de Russische literatuur van de 20e eeuw.

In 1990 werd in het dorp Peredelkino bij Moskou, in de gebouwen van de voormalige datsja van Pasternak, een museum van de dichter geopend.

LITERATUUR

SS Averintsev. Pasternak en Mandelstam: de ervaring van vergelijken. /Beroemd zijn is lelijk... Pasternak-lezingen. Kwestie. 1. M., "Erfgoed", 1992.

Dmitry Bykov. Boris Pasternak. M., "Young Guard", 2005 (serie "Life of Remarkable People").

Beroemd zijn is lelijk... Pasternak-lezingen. Kwestie. 1. M., "Erfgoed", 1992.

V. Alfonsov. Poëzie van Boris Pasternak. SPb., SAGA, 2001.

VS Baevsky. Pastinaak. M., Uitgeverij van de Universiteit van Moskou. 1997.

B.M. Gasparov. "Gradus ad Parnassum" (Zelfverbetering als een categorie van de creatieve wereld van Pasternak). /Beroemd zijn is lelijk... Pasternak-lezingen. Kwestie. 1. M., "Erfgoed", 1992.

ML Gasparov. De semantiek van Meter in Early Pasternak. /Beroemd zijn is lelijk... Pasternak-lezingen. Kwestie. 1. M., "Erfgoed", 1992.

Gasparov, Podgaetskaya - ML Gasparov, I.Yu. Podgaetska. "Mijn zus is het leven" door Boris Pasternak. Een flits van begrip. M., RGGU, 2008.

Gasparov, Polivanov - ML Gasparov, K.M. Polivanov. "Twin in the Clouds" door Boris Pasternak: een ervaring van commentaar. M., RGGU, 2005. [ http://ivgi.rsuh.ru/article.html?id=51050 ]

Natalia Ivanova. Boris Pasternak: lot en lot. SPb., Uitgeverij "Russisch-Baltische" informatie Centrum BLITZ. 2000.

Yu.I. Levin. Opmerkingen bij B. Pasternak's gedicht "All Inclinations and Pledges" / Yu.I. Levin. Geselecteerde werken. M., "Talen van de Russische cultuur", 1998.

« Ruimte liefde...»: Poëtica van plaats in het werk van Boris Pasternak. M., "Talen Slavische cultuur". 2008.

E. Pasternak. Boris Pasternak. Biografie. M., "Citadel", 1997.

Pasternak-lezingen. Kwestie. 2. M., "Erfgoed", 1998.

GS Pomerants. Ongehoorde eenvoud./ Beroemd zijn is lelijk... De lezingen van Pasternak. Kwestie. 1. M., "Erfgoed", 1992.

OA Sedakova. "Vacature van de dichter": tot de poëtologie van Pasternak. / Beroemd zijn is lelijk... Pasternak-lezingen. Kwestie. 1. M., "Erfgoed", 1992.

Lazar Fleishman. Boris Pasternak in de jaren twintig. SPb., "Academisch project", 2003.

Lazar Fleishman. Boris Pasternak en de literaire beweging van de jaren dertig. SPb., "Academisch project", 2005.

Lazar Fleishman. Van Poesjkin tot Pasternak. Geselecteerde werken over poëtica en de geschiedenis van de Russische literatuur. M., "Nieuw literair overzicht", 2006.

E.G. Etkind. Pasternak is een innovator poëtische toespraak. /E. Etkind. Daar, binnen. Over Russische poëzie van de twintigste eeuw. essays. St. Petersburg, "Maxima", 1997.

E.G. Etkind. Pasternak en Lermontov. Over het probleem van de poëtische persoonlijkheid. / E. Etkind. Daar, binnen. Over Russische poëzie van de twintigste eeuw. essays. St. Petersburg, "Maxima", 1997.

PIR's Ik drink de bitterheid van tuberoos, de bitterheid van de herfsthemel En daarin is jouw verraad een brandende stroom. Ik drink de bitterheid van avonden, nachten en drukke bijeenkomsten, ik drink de rauwe bitterheid van de snikkende strofe. De duivels van workshops, we tolereren geen nuchterheid. Betrouwbaar stuk verklaarde vijandschap. De verontrustende wind van de nachten - die toast van de schenker, die misschien nooit uitkomt. Erfelijkheid en dood zijn de feesten van onze maaltijden En in een rustige dageraad - de toppen van de bomen branden - In het koekje, als een muis, graaft Anapaest, En Assepoester, haastig, verandert haar outfit. De vloeren worden geveegd, geen kruimeltje op het tafelkleed, Als een kinderkus, ademt kalm het vers, En Assepoester rent - op de dagen van geluk op de droshky, En de laatste cent wordt overhandigd - en op zijn eigen twee. 1913, 1928

Hoe plaats je een tweede opsommingsteken in een opsommingsteken?

Of ze wedden op een kaars,

Dus deze parel van kusten en straten

Petrom wordt afgevoerd zonder een misfire.

O, wat was hij geweldig! Als een raster van stuiptrekkingen

IJzeren wangen bedekt

Toen Petrovs ogen draaiden,

Van ze af, baaien in de zegge!

En naar de keel Baltische golven zoals brokken

Melancholie, reed op; wanneer ik ben

Oblivion eigendom; toen hij introduceerde

Met het rijk, het koninkrijk, de rand - met de rand.

Er is geen tijd voor inspiratie. Moeras,

Of de aarde, of de zee, of een plas, -

Ik had een droom hier, en scores

Ik regel het nu met hem.

Hij werd overspoeld door wolken, als door zaken.

Bij slecht weer een gestrekt zeil

Met een tekenborstel honderd klaar

Koninklijke woede sloeg toe.

Aan de deur, over de Neva, op de klok, gidsen,

Eeuwen verslinden, stond

Wandtapijten van slapelozen in koortsachtige din

Schaafmachines, tandwielen en piepers.

En ze wisten: er zou geen ontvangst zijn. geen moeders

Geen ooms, geen bar, geen lakeien.

Terwijl hij een tekenbrancard heeft

Taiga-moerassen worden aangelegd.

De golven beuken. Loopbruggen om te wandelen.

Bewolkt. De lucht boven de boei overstroomde

Mutyu, interfereert met gemalen grafiet

Smalle fluitjes stoom soezen.

Bewolkte dag verloren boten.

De tackle is sterk, als een verlichte knaster.

Slecht weer ruikt naar teer en dokken

En komkommers - sloepen blaffen.

Zeilen vliegen uit de wolken van maart

Aan de zijkant, natte vlokken tot slush,

Smelt in de kanalen van de Baltische slakken,

De wielen smeulen in zwarte sporen.

Bewolkt. Het bootblok klikt.

Pieren sloegen in ijshanden.

Klinkende kasseien neergehaald, paard

Doof gaat het natte zand in.

Tekenlade

Ruiter van koper

Van de rijder - de wind

Moray geërfd.

Kanalen voor winst,

Neva komt eraan.

Hij is een noordelijke voorsprong

Brengt trams.

Probeer het, ga liggen

Onder een grijze wolk

Hier springen in de praktijk

Over de barrières.

En de buitenwijken zien:

Voorbij Narva, op Okhta,

De mist breekt

Opgelicht met een spijker.

Peter zwaait met zijn hoed naar hen,

En spatten als een vlag,

Sneeuwstormen gekrast,

Gescheurd rapport.

Medeburgers, wie is?

En wie te kwellen?

ontbonden n wat betreft wind

Panelen bouwen?

Als een plan, als een landkaart

Op dikke papyrus

Hij is de stad in maart

Verstrooid en weggegooid.

De wolken stonden op als haren

Over de rokerige, bleke Neva.

Wie ben jij? O wie ben jij? Wie je ook bent

De stad is jouw uitvinding.

De straten haasten zich als gedachten naar de haven

Zwarte rivier van manifesten.

Nee, en in een doof graf en in een lijkwade

Je hebt je plek niet gevonden.

Met palen kun je vloedgolven niet tegenhouden.

Hun spraak is als de handen van blinde vroedvrouwen.

Jij bent het die ijlt, krankzinnig,

Je mompelt snel hardop.

1915

O vrijgelaten vrouw, als je het je herinnert,

Oh, indien vergeten, jarenlang gevangene.

Volgens velen, de ziel en de pelgrim,

Naar mijn mening, - een schaduw zonder speciale tekens.

Oh - in de steen van vers, zelfs als je bent gezonken,

Verdronken vrouw, zelfs als - in het stof,

Je vecht zoals prinses Tarakanova vocht,

Toen het ravelijn in februari overstroomde.

Oh ingebed! Amnestie vragen

De tijden vervloeken, zoals ze de wachters vervloeken,

Gevallen jaren kloppen als bladeren,

In de tuinhaag van kalenders.

NIET ALS MENSEN, NIET WEKELIJKS...

Niet zoals mensen, niet wekelijks,

Niet altijd, twee keer per eeuw

Ik smeekte je: articuleren

Herhaal creatieve woorden.

En je bent een ondraaglijke mengeling

Openbaringen en menselijke gevangenschap.

Hoe wil je dat ik vrolijk ben?

Waarmee zou U het zout der aarde eten?

Op de trottoirs zal ik interpreteren Met glas en de zon doormidden, In de winter zal ik het plafond openen En de vochtige hoeken laten lezen. Zal de zolder reciteren Met een buiging voor de frames en de winter. Een haasje-over van excentriciteiten, rampen en mededelingen zal ontspruiten aan de kroonlijsten. Buran zal een maand lang geen wraak nemen. De uiteinden, het begin zullen opvallen. Opeens herinner ik me: er is een zon; Ik zie het: de wereld is al lang niet meer hetzelfde. Kerstmis zal eruitzien als een dolk En een heldere dag Pro l droomt van veel waar mijn liefste zich niet van bewust is. In de geluiddemper, afschermend met mijn handpalm, Door het raam zal ik tegen de kinderen schreeuwen: Wat, schat, is het millennium in onze tuin! Die het pad naar de deur plaveide, Naar het gat bedekt met granen, Terwijl ik rookte met Byron, Terwijl ik dronk met Edgar Allan Poe! Terwijl ik in Daryal ben, als voor een vriend, ga ik als de hel binnen, het arsenaal en het arsenaal, ik leef, zoals Lermontov's beven, als lippen, gedoopt in vermout.

Doos met rood oranje -

Mijn kast.

Oh, maak je niet vuil over de cijfers

Naar de kist, naar het mortuarium!

Ik ben hier voor de tweede keer neergestreken

Uit bijgeloof.

Behangkleur zoals eiken, bruin

En - het zingen van de deur.

Van de handen lieten de grendels niet los.

Je was aan het uitbreken

En de spie raakte de prachtige pony

En lippen - viooltjes.

Oh mietje, in de naam van de voormalige

En deze keer de jouwe

Outfit tjilpt als een sneeuwklokje

April: Hallo!

Het is een zonde om te denken - je bent niet van de Vestaalse maagden:

Kwam binnen met een stoel

Als van een plank, kreeg mijn leven

En het stof blies.

Dit is een steil gegoten fluitje, Dit is het klikken van geperste ijsschotsen, Dit is de nacht die het blad koelt, Dit is een duel tussen twee nachtegalen. Dit is een zoete, vastgelopen erwt, Dit zijn de tranen van het universum in de schouderbladen, Dit is - van de consoles en van de fluiten - Figaro Gooit neer als een hagel in de tuin. Alles wat zo belangrijk is om 's nachts te vinden Op diep badende bodems, En om de ster naar de kooi te brengen Op trillende natte handpalmen. Platter dan planken in het water - benauwdheid. Het firmament was gevuld met elzen, Deze sterren zouden in hun gezicht lachen, Een universum is een dove plek.

DEFINITIE VAN CREATIVITEIT

Het vegen van de revers van het overhemd,

Harig als de torso van Beethoven

Covers met een palm, zoals dammen,

Slaap, en geweten, en nacht, en hou ervan.

En wat zwart brengen

En - met een gek verlangen -

Bereidt zich voor op het einde van de wereld,

Een ruiter over voet pionnen.

En in de tuin, waar uit de kelder, uit het ijs,

De sterren zwaaiden geurig,

Nachtegaal over de wijnstok van Isolde

Tristanovs kou stikte.

En tuinen, en vijvers, en hekken,

En ziedend van witte kreten

Het universum is alleen passie rangen,

verzameld door het menselijk hart.

DIT IS HET BEGIN. TWEE JAAR...

Zo beginnen ze. Jaren in twee

Van de moeder worden ze verscheurd in de duisternis van melodieën,

Ze tjilpen, fluiten, - en de woorden

Zijn ongeveer het derde jaar.

Zo beginnen ze het te begrijpen.

En in het geluid van een draaiende turbine

Het lijkt erop dat de moeder geen moeder is

Dat jij niet jij bent, dat het huis een vreemd land is.

Wat te doen verschrikkelijke schoonheid

Zittend op een lila bankje,

Wanneer is het echt niet om kinderen te stelen?

Zo ontstaat argwaan.

Zo groeien de angsten. Hoe zal hij geven?

Ster om het bereik te overschrijden,

Wanneer is hij Faust, wanneer is hij een sciencefictionschrijver?

Dit is hoe zigeuners beginnen.

Zo openen ze zich, kerel

Boven op het lelhek, waar zouden huizen zijn,

Plotseling, als een zucht, de zeeën.

Dit is hoe de jamben zullen beginnen.

Dus zomernachten, gezicht naar beneden

In haver vallen met een gebed: wees vervuld,

Ze bedreigen de dageraad met je leerling,

Zo beginnen ruzies met de zon.

Dus beginnen ze in vers te leven.

WIJ ZIJN MET WEINIG, MISSCHIEN DRIE…

We zijn met weinig. We zijn misschien met z'n drieën
Donetsk, brandbaar en hels
Onder de grijze lopende schors
Regen, wolken en soldaten

Tips, gedichten en discussies
Over vervoer en over kunst.

We waren mens. We zijn tijdperken.
We werden neergeschoten en haastten ons in een caravan,

Als een toendra onder tedere zuchten
En zuigers en dwarsliggers haasten zich.
Laten we vliegen, inbreken en aanraken,
Laten we draaien als een wervelwind,

En bij! - Je zult het te laat begrijpen.
Dus 's morgens op de stapel
Stro - vanaf het moment op de grond, -
Het spoor van de wind leeft in gesprekken
Een stormachtige bijeenkomst
Bomen over dakshingles.

Poëzie, ik zal zweren
Ik eindig met jou, kwakend:
Je bent niet de houding van een zoetekauw
Je bent zomer met een plek in het derde leerjaar
Je bent een buitenwijk, geen koor.

Je bent benauwd, zoals May, Yamskaya,
Shevardina nacht redoute,
Waar de wolken kreunen uitstoten
En uit elkaar op de ontbinding gaan.

En verdubbeld in de rail twist, -
Buitenwijk, niet herkauwen, -
Kruipen vanaf de stations naar huis
Niet met een liedje, maar met stomheid geslagen.

De spruiten van de douche zijn vuil in clusters
En lang, lang, tot het ochtendgloren,
Ze strooien hun acrostichon van de daken,
Rijmende bubbels.

Poëzie onder de kraan
Leeg als een zinken emmer, een waarheid
Zelfs dan blijft de stroom behouden,
De notebook is vervangen, - stroom!

Ik feliciteer je omdat ik een vader ben

Ik zou u onder dezelfde omstandigheden feliciteren.

Het is jammer dat in het Bolshoi Theater onder het hart

Ze zullen geen matten leggen, als onder hun voeten.

Jammer dat het in de wereld gebruikelijk is om te schrapen

Bij de ingang van het leven zijn er alleen zolen; dat is jammer,

Dat het verleden lacht en verdrietig is

En de slechtheid van de dag is het zwaaien met een stok.

Je bent vereerd. Een beetje eng ritueel,

Waar jij als ding van alle kanten wordt getoond

En het goud van het lot zal verzilverd worden,

En misschien zullen ze als reactie verplichten tot zilver.

Wat kan ik zeggen? Dat Bryusova bitter is

Wijdverbreid lot?

Dat de geest oud is in het rijk van de dwaas?

Wat is geen kleinigheid - glimlachen, gekweld?

Wat is het slaperige burgerlijke vers?

Jij was de eerste die de deur naar de stad wagenwijd openzette?

Dat de wind de schil van burgerschap veegde

En we scheurden onze vleugels tot veren?

Dat je de schommel hebt gedisciplineerd

Furious rhymes jagen op klei

En het waren brownies bij ons thuis

En de duivel van kinderlijke discipline?

Dat ik dan misschien niet zal sterven,

Dat, nu doodmoe van Gili,

Jijzelf, er was een tijd in de ochtend

Hebben ze ons geleerd niet te sterven met een heerser?

Om in te breken in de deur van vulgaire axioma's,

Waar liggen woorden en spreken tempels?..

O! heel Shakespeare misschien, alleen in

Wat makkelijk kletst met de schaduw van Hamlet.

Het is zo makkelijk! Er zijn verjaardagen.

Vertel me, schaduw, wat zou je voor hem willen?

Het is makkelijker om zo te leven. En dan bijna niet slopen

Ervaren klachten gehoord.

oh ik zou weten wat er is gebeurd... Oh, als ik maar wist dat het gebeurt, Wanneer ik op mijn debuut vertrek, Dat de regels met bloed doden, Ze zullen in mijn keel razen en me vermoorden! Van grappen met deze onderliggende reden zou ik botweg weigeren. Het begin was zo ver weg, zo timide is de eerste interesse. Maar ouderdom is Rome, dat, in plaats van turussen en wielen, geen lezing van de acteur vereist, maar een volledige dood in alle ernst. Wanneer een regel wordt gedicteerd door gevoel, stuurt het een slaaf naar het podium, en dan eindigt de kunst, en ademen de grond en het lot.

Ze geloofden niet, ze dachten, ze waren onzin,

Maar ze leerden: van twee,

Drie, van allemaal. Gelijk aan een lijn

Gestopte termijn

Huizen van ambtenaren en kooplieden,

Werven, bomen en zo

Rooks, in een roes van de zon

Heet op de torens

Schreeuwen dat dwazen niet langer zijn

Val in zonde. En hoe de andere dag

Er was een dag. Zoals een uur geleden. als een moment

Rug. Buurterf, buurman

Hek, bomen, lawaai van torens.

Alleen was er een natte verschuiving op de gezichten,

Zoals in de plooien van verscheurde onzin.

Er was een dag, een ongevaarlijke dag, nog ongevaarlijker

Tien van je vroegere dagen.

Druk, vooraan in de rij,

Hoe een schot hen in een rij zou zetten.

Hoe, afplattend, uit de afvoer gespat b

Brasem en snoek mijn flash

Crackers, geplant in de zegge,

Als een zucht van niet-actieve lagen.

Je sliep je bed opmaken op roddels

Sliep en was bevend stil, -

Knap, tweeëntwintig jaar oud,

Zoals je vierluik voorspelde.

Je sliep met je wang tegen het kussen gedrukt

Sliep - van alle benen, van alle enkels

Keer op keer crashen met een klap

In de categorie van legendes van de jongeren.

Je botste tegen ze aan, des te opvallender

Dat ze hen met één sprong bereikten.

Je schot was als Etna

In de uitlopers van lafaards en lafaards.

Vrienden waren verfijnd in geschillen,

Vergeten dat naast mij het leven en ik is.

Nou, wat nog meer? Wat heb je ze gepind

Naar de muur, en van de grond gewist, en angst

Gaat uw buskruit door voor as?

Maar uitschot alleen hij en duur.

Daarom stapels redeneringen,

Om niet over de rand te rennen

grote koffer jet,

Te snel voor de zieken.

Dus vulgariteit rolt in kwark

Grijze crème van het zijn.

NAAR BORIS PILNYAK

Of weet ik niet dat, in de duisternis stekend, de duisternis nooit naar het licht zou komen, en ik een freak ben, en het geluk van honderdduizenden niet dichter bij mij is dan het lege geluk van honderd? En meet ik de vijfjarige niet, ik val er niet mee, ik sta er niet mee op? Maar hoe kan ik zijn met mijn borst En met het feit dat elke traagheid meer inert is? Tevergeefs in de dagen van de grote raad, Waar plaatsen worden gegeven aan de hoogste passie, blijft de vacature van de dichter over: het is gevaarlijk, zo niet leeg.

1 Ik hou van de koppige instelling van de kunstenaar in kracht: hij heeft de gewoonte van frases verloren en verbergt zich voor de ogen, en schaamt zich voor zijn eigen boeken. Maar iedereen kent dit gezicht. Hij miste een moment voor verstoppertje. Je kunt de schachten niet terugdraaien, zelfs niet als je je verstopt in de kelder. Verberg het lot niet ondergronds. Hoe te zijn? Aanvankelijk onduidelijk, tijdens het leven gaat het gerucht dat Hem herkende in het geheugen over. Maar wie is hij? In welke arena deed hij zijn late ervaring op? Met wie vocht hij? Met mezelf, met mezelf. Als een nederzetting aan de Gulfstrom, werd het volledig gecreëerd door de warmte van de aarde. De tijd rolde zijn baai binnen, alles wat achter de golfbreker ging. Hij verlangde naar vrijheid en vrede, En de jaren gingen ongeveer als volgt, Als wolken boven de werkplaats, Waar zijn werkbank gebogen stond. december 1935

ALLE HELLINGEN EN BELOFTEN…

Alle neigingen en beloften

Op één gekauwd.

Genoeg frisdrank voor brandend maagzuur!

Dus dit is je resultaat, vaardigheid?

Laatst kwam ik als boek uit in Praag.

Ze droeg me

B die dagen met een bestelling in huis

Van de gloed die in de buurt afbrandde,

Ik geloofde in het woord van papier

Met lampen doordrenkte ambachten.

Vroeger was het hardgekookte sneeuw,

Wat er ook in je opkomt.

Ik vul het met duisternis

Uw huis, en canvas, en het dagelijks leven.

De hele winter schrijft hij schetsen,

En voor voorbijgangers

Ik neem ze daar vandaan

Ik smelt, ik kopieer, ik steel.

Het leek op alfa en omega

We zitten op dezelfde lijn met het leven;

En het hele jaar door, in de sneeuw, zonder sneeuw,

Ze leefde als een alter ego

En ik belde haar zus.

Mijn ogen waren zo vol aarde,

Wat bloeide als een kip

Met een koolzaadje losgeslagen,

En dronk verbrande, zwarte wortels

Witlofsap van dikke graszoden,

En dat was de enige vorm

En dit is een vormsel van het lot.

Plotseling - een publicatie uit Praag.

Zoals rivieren en ravijnen

Een half uurtje nadenken

Bezoek van de Grieken aan de Varangians,

naar hun oude adressen.

Sindsdien is alles radicaal veranderd.

De wereld is ongekend groot geworden.

Dus revolutie is een ondeugd

Dat ik in de loop der jaren, meer en meer onderdanig,

Ik herhaal, ik weet niet wiens les?

Waar komt het vandaan? Wat een gelijkenis

Dat de as van ingestorte planeten

Bevallen van vioolcapricios?

Veel talent, geen geest.

Dichter, neem het niet als vanzelfsprekend aan

Voorbeelden van Dante en Torquat.

Kunst is de durf van het oog,

Aantrekkingskracht, kracht en grip.

Ze hebben je in boomstammen gezaagd

In de jaren waarin in het vuur van tegenspoed

In de as van de bevolking

De kern smolt: de mensen.

Hij is water en lucht voor jou,

Hij is de voormalige weideboterbloem,

Een schok van vogelkers

Ga naar de wolken.

Markeer hem niet.

Gevoelens zijn waardeloos.

Onweer valt in de armen van de takken,

Laten we het tot op de bodem regenen.

Laat je niet aanraken - we zullen niet optrekken.

Verdwijn spoorloos, keer terug zonder kracht,

En op de bramen en op de verdwaalde

Laten we begrijpen wie je hebt bezocht.

Je creatie is geen bestelling:

De prijzen worden uitgereikt door de overheid.

En jij bent de melancholische henneptrots,

Zeiluitrusting voor jongens.

"BEROEMD ZIJN IS NIET MOOI..."

Beroemd zijn is niet leuk. Het is niet wat je optilt. Het is niet nodig om een ​​archief te starten, Shake over manuscripten. Het doel van creativiteit is zelfgave, geen hype, geen succes. Beschamend, niets betekenend, Om een ​​gelijkenis op ieders lippen te zijn. Maar je moet leven zonder bedrog, Om zo te leven dat je uiteindelijk de liefde voor de ruimte voor jezelf aantrekt, Hoor de roep van de toekomst. En het is noodzakelijk om gaten te laten in het lot, en niet tussen de kranten, Plaatsen en hoofdstukken van een heel leven Overzicht in de marge. En duik in het onbekende, En verberg je stappen erin, Zoals het gebied zich verbergt in de mist, Als je er niets in kunt zien. Anderen op een levend spoor Zullen je pad span voor span volgen, Maar nederlaag van overwinning Je moet zelf geen onderscheid maken. En hij moet niet afwijken van zijn gezicht, maar levend, levend en alleen zijn,

Levend en alleen tot het einde.

ZIEL ("ZIEL, MIJN SORRY...")

Mijn ziel, verdriet

Over iedereen in mijn kring,

Je bent een graf geworden

Levend gemarteld.

Hun lichaam balsemen

Een vers aan hen opdragen

snikkende lier

huilen om hen,

Je bent egoïstisch tegenwoordig

Voor geweten en voor angst

Je staat als een grafurn,

Hun as begraven.

Hun kwellingen zijn cumulatief

Je was neergebogen.

Je ruikt naar kadaverstof

Doden en graven.

Mijn ziel, klootzak,

Alles hier te zien

Malen als een molen

Alles wat met mij was

Zoals veertig jaar,

Humus op het kerkhof.

Ik klampte me ooit vast aan de armen
Niet vanuit een verheven uitzicht
En omdat alleen daar
Het leven ging verder zonder pracht en praal.

Hoewel ik bekend was met de adel
En met een delicaat publiek,
Ik was de vijand van parasieten
En nog een naakte grillige.

En ik probeerde vrienden te maken
Met mensen uit de arbeidersklasse,
waarvoor ze mij eer bewezen,
Gezien mij ook een traan.

Was tastbaar zonder zinnen,
Echt, lichamelijk, zwaar
Kelder leggen zonder verfraaiing
En zolders zonder gordijnen.

En sindsdien ben ik in de war
Hoe de tijd is geraakt door corruptie,
En verdriet veranderde in schaamte,
Filistijnen en optimisten kronkelen.

Aan iedereen die ik vertrouwde
Ik ben al heel lang ontrouw.
Ik verloor een persoon
Omdat hij door iedereen verloren was.

NA DE sneeuwstorm

Na de gekalmeerde sneeuwstorm komt de Vrede in de wijk. Ik luister op mijn gemak naar de stemmen van kinderen aan de overkant van de rivier. Ik heb het waarschijnlijk mis, ik heb het mis, ik ben blind, ik ben gek geworden. Een dode blanke vrouw gemaakt van gips Winter valt op zijn rug op de grond. De lucht van boven bewondert de modellering van de Dode, strak aangedrukte oogleden. Alles is bedekt met sneeuw: de tuin en elke chip, en elke scheut aan de boom. Het ijs van de rivier, de oversteek en het platform, Het bos, en de rails, en de dijk, en de sloot Gegoten in onberispelijke vormen Zonder hobbels en zonder hoeken. 'S Nachts, geen tijd hebbend om de slaap te vergeten, Opspringend van de bank in verlichting, De hele wereld passen op de pagina, passen binnen de grenzen van de strofe. Hoe gebeeldhouwde stronken en haken en ogen, En struiken aan rivierbed, Zee van daken rechtop op papier,

De hele wereld, de hele stad in de sneeuw.

Ik verdween als een dier in een hok.
Ergens mensen, wil, licht,
En na mij het geluid van de jacht,
Ik heb geen uitweg.

Donker bos en de oever van de vijver,
Ze aten een gevallen boomstam.
Het pad is overal afgesneden.
Wat er ook gebeurt, het maakt niet uit.

Wat heb ik gedaan voor een vuile truc,
Ik, de moordenaar en schurk?
Ik maakte de hele wereld aan het huilen
Boven de schoonheid van mijn land.

Maar toch, bijna bij de kist,
Ik geloof dat de tijd zal komen
De kracht van gemeenheid en boosaardigheid
De geest van het goede zal zegevieren.

januari 1959

SECTIE COMPILER - LIZA MIKHAILOVA (V 9, 2010).

De teksten van de gedichten zijn hier geplaatst volgens de uitgever: Boris Pasternak. Vol coll. op. in elf delen. M., "Woord", 2003-2005. Onze selectie maakt gebruik van aantekeningen van E.B. Pasternak en E.V. Pasternak voor deze editie. Analyse van het vers "Feests" - [Gasparov, Polivanov] (onder de titel "Feasts").

Volgens de commentatoren van de 11-delige collectie werd Pushkin's concept van Peter's persoonlijkheid weerspiegeld in het vers. Gaiduk- reizende lakei. Knaster- Een soort pijptabak. Narva(buitenpost) en Ohta buitenwijk van Petersburg. Prapor- spandoek.

De originele titel is "Introduced". … Prinses Tarakanova- op de foto K.D. Flavitsky "Princess Tarakanova" toont een mededinger voor Russische troon Elizaveta Tarakanova in ravelijn Petrus en Paulusvesting tijdens de zondvloed van 1775

Waarmee zou U het zout der aarde eten?- wo. woorden van Christus tot de apostelen: “Jullie zijn het zout der aarde. Maar als het zout zijn kracht verliest, hoe ga je het dan zout maken?” - Mf. 5:13.

In een brief aan zijn ouders (7 februari 1917) schreef Pasternak: "een ding, zoals een spons, was in dergelijke gevallen altijd verzadigd met wat er dichtbij was - de dichtstbijzijnde avonturen, gebeurtenissen, de plaats waar ik toen woonde, en de plaatsen waar ik ben geweest, het weer van die dagen." Zie ook "Een paar stellingen", een citaat uit dit werk staat in de inleiding. artikel.

Daryal- bergkloof in de Kaukasus, genoemd in gedicht van Lermontov. Zeikhgauz, arsenaal- Pakhuizen met uniformen en wapens. Voor een analyse van het vers, zie [Gasparov, Podgaetskaya] (in de inzending van R. Salvatore).

Doos met rood oranje - Luciferdoosje met sinaasappel, van het citrusras, op het etiket. Ik ben hier voor de tweede keer neergestreken- in het voorjaar van 1917 huurde Pasternak dezelfde kamer in Lebyazhy Lane, waar hij in 1913 woonde.

“Schoppen in het pre-revolutionaire Moskou werden groene erwtjes genoemd. Erwten werden gekocht in schouderbladen en gepeld. Onder de tranen van het universum in de schouderbladen werd het beeld van de sterren begrepen, alsof men zich eraan vastklampte binnenkant nachtelijke hemel, als erwten op de binnenwand van een barstende pod" ("Aanvullende opmerkingen" door Pasternak in het typoscript van de collectie van 1956). Voor een analyse van het vers, zie [Gasparov, Podgaetskaya] (in de inzending van R. Salvatore).

Breng- een schijf die naar de rand van het veld wordt gedragen, voor dames. ( Notitie B. Pasternak). ... over de wijnstok van Isolde ... Tristanov- waarschijnlijk wordt de opera "Tristan en Isolde" van R. Wagner bedoeld. Analyse van vers - [Gasparov, Podgaetskaya].

Vergelijk: “Ik vermoedde allerlei geheimen en bedrog om me heen. Er was geen onzin die ik niet zou geloven. Toen, aan het begin van het leven, toen zulke absurditeiten alleen denkbaar zijn, stelde ik me voor dat ik niet de zoon van mijn ouders was, maar een geadopteerd kind dat door hen werd gevonden en geadopteerd ”(“ People and Positions ”, 1956).

We zijn met weinig- de commentatoren van de 11-delige collectie verheffen deze uitdrukking op de woorden van Poesjkins Mozart: "We zijn weinig uitverkoren, gelukkige nietsdoende Een mooie priesters" en verder - op de evangeliewoorden: "Velen zijn geroepen, weinigen zijn gekozen" (Lucas 14:24). Drie- naast Pasternak zelf bedoelen ze, zo wordt in hetzelfde commentaar gezegd, Majakovski en Aseev. op het boek "Thema's en variaties" Pasternak schreef op Tsvetaeva: "Aan de onvergelijkbare dichter Marina Tsvetaeva," Donetsk, brandbaar en hels "".

We plaatsen een commentaar op het 11-delige boek: Jij bent niet de houding van de zoetsappige... - niet een romantische "pose van een dichter" ("Certificaat van veilig gedrag") creëert poëzie, maar echte leven, geen bekende waarheden schuwen ( Leeg als een zinken emmer, een waarheid...), noch straattaal; … met een zitplaats in derde klasse... - gewone auto, derde klasse auto. Yamskaya- het gebied van de Tversky-Yamsky-straten in Moskou, waar Pasternak werd geboren, was een Yamskaya-nederzetting, buitenwijk, buitenwijk; Shevardino nacht redoute- verwijst naar de dood van de geavanceerde schans van het Russische leger bij het dorp Shevardino, twee dagen voor de Slag om Borodino.

Pasternak las vers-e voor op een gala-avond in het Bolshoi Theater op 17 december 1923, gewijd aan de 50e verjaardag van Bryusov. … de duivel van kinderlijke discipline... - vgl. "Literair Moskou leek het koninkrijk van Bryusov, het koninkrijk van een 'egel'. Jonge dichters vielen op hun gezicht voor 'vaardigheid', maar ze gingen naar de redactie van 'Schorpioen' alsof ze werden geëxecuteerd. ' -Nina Petrovskaja. "Van herinneringen" // "Literair erfgoed". T. 85. L., 1976. S. 787-788). Vertel me schaduw... - Bryusov las op de bovengenoemde avond Fet's vers "Op de vijftigste verjaardag van de muze": "Elke gunstige lof / Een schaduw vergezelt de stomme." Over "diepe dankbaarheid" aan de senior dichter schreef Pasternak in een brief van 15 augustus aan Bryusov: "Ik dank u hartelijk voor alles wat u van mij en voor mij hebt gedaan - bedankt."

wo in een brief aan haar zus Zh.L. Pasternak (11-18 februari 1932): “Hoe het regenereert, wat een tijdsgevangene dit aandeel maakt, dit in universeel bezit, deze gevangenschap warmde overal op. Want dit is de eeuwige wreedheid van het ongelukkige Rusland: wanneer ze iemand liefde geeft, zal de uitverkorene niet langer uit haar ogen worden gered. Hij staat als het ware voor haar in de Romeinse arena, haar schatplichtig voor het spektakel van de liefde.

Knap, tweeëntwintig jaar oud, / Zoals je vierluik voorspelde... - een verwijzing naar Majakovski's "A Cloud in Pants": "De wereld is overweldigend met de kracht van de stem, / ik loop - mooi, / tweeëntwintig jaar oud." Pasternak schreef over zijn houding ten opzichte van Majakovski in zijn Safe Conduct en in het artikel People and Positions. Voor een analyse van dit vers, zie: Evgeny Jablokov. "Duel met een zwarte man" // In zijn boek. Niet-gereglementeerde kruispunten. M., "Het vijfde land", 2005.

Zie de zeven verwijderde strofen die over Stalin spraken in de opmerkingen bij Deel II van de 11-delige editie. Hij verlangde naar vrijheid en vrede...- een herinnering aan het gedicht van Pushkin "Het is tijd, mijn vriend, het is tijd! Het hart vraagt ​​om vrede ... ".

In 1935 verscheen in Praag een bundel Pasternak, vertaald door de Tsjechische dichter Josef Gora (Boris Pasternak. Lyrika. Praha. 1935). Zie: “De vertalingen van de Berg hebben me diep geraakt. Toen ik dit gevoel van opwinding in mijn dagboek begon op te schrijven, bleek het nogal ongebruikelijk en onverwacht voor mij om in verzen te schrijven. de Grieken." - Frits Brugel. Gesprek met Boris Pasternak. //Vol. coll. cit., deel XI. S. 155. ... hennep trots- een touw, een scheepsgerei dat het zeildoek ondersteunt. Voor analyse van vers, zie: Yu.I. Levin. Opmerkingen bij B. Pasternak's gedicht "All Inclinations and Pledges" / Yu.I. Levin. Geselecteerde werken. M., "Talen van de Russische cultuur", 1998.

De originele titel is "I Believe". Het is niet nodig om een ​​archief te starten, / Handschriften schudden ... - Zie: “Verliezen in het leven is noodzakelijker dan winnen. Het zaad zal niet ontkiemen tenzij het sterft. Men moet leven zonder moe te worden, vooruit kijken en levende reserves eten, die, samen met het geheugen, worden geproduceerd door vergetelheid ”(“Mensen en Posities”).

Skudelnitsa(skudelnya) - oude naam kerkhof of begraafplaats, die uit het evangelieverhaal komt, volgens welke de hogepriesters, na 30 zilverstukken van Judas terug te hebben gekregen, “het dorp skudelniche kochten voor een vreemde begrafenis” (Matt. 27:6-7). wo epigraaf bij het boek. "Als het opklaart", waaronder dit vers-e (we citeren in vertaling uit het Frans): "Het boek - dit is een grote begraafplaats, waar het op veel platen niet meer mogelijk is om de gewiste namen te lezen. Marseille Proust.

"Mensen met een artistieke kudde", schreef Pasternak in januari 1938 aan zijn ouders, "zullen altijd aangetrokken worden tot mensen met een moeilijk en bescheiden lot, alles is daar warmer en volwassener, en meer dan waar dan ook, ziel en kleur."

Hier is een commentaar op de 11-delige collectie: "In oktober 1958 werd Pasternak bekroond met de Nobelprijs "Voor uitstekende prestaties in moderne lyrische poëzie en voor het voortzetten van de tradities van groot Russisch proza." Er werd een politieke campagne georganiseerd in de Sovjetpers, waarbij de prijs werd gezien als een betaling voor verraad, dat wil zeggen de publicatie van dokter Zhivago in het buitenland. Door pesterijen en bedreigingen moest Pasternak de prijs weigeren. Maar dit offer werd niet opgemerkt door de Sovjetpers en op 30 januari. 1959 Pasternak overhandigde de cyclus "January Supplements" aan een Engelse correspondent die het vers publiceerde. "Nobelprijs" 11 febr. 1959 in de Daily Mail.

Boris Leonidovich Pasternak is een van de weinige meesters van het woord die de Nobelprijs heeft gekregen. Zijn gedichten en vertalingen zijn opgenomen in het gouden fonds van de Russische en buitenlandse literatuur.

Boris Pasternak werd op 29 januari 1890 in Moskou geboren in een intelligent gezin. Moeder is een pianiste, wiens carrière begon in Odessa, vanwaar het gezin verhuisde vóór de geboorte van Boris. Vader is kunstenaar en lid van de Academie voor Beeldende Kunsten. Sommige van zijn schilderijen werden gekocht door een bekende beschermheer van de Tretyakov-galerij. Boris' vader was bevriend met en illustreerde zijn boeken. Boris was de eerstgeborene, na hem verschenen er nog drie kinderen in het gezin.

Boris Pasternak met zijn broer in de kindertijd

Van kinds af aan werd de dichter omringd door een creatieve sfeer. Het ouderlijk huis stond open voor verschillende beroemdheden. De graag geziene gasten daarin waren Leo Tolstoy, componisten Scriabin en, kunstenaars Ivanov, Polenov, Nesterov, Ge, Levitan en anderen beroemde mensen. Communicatie met hen kon niet anders dan de toekomstige dichter beïnvloeden.

Scriabin was een enorme autoriteit voor de jongen, onder invloed van de componist lange tijd hij was gepassioneerd door muziek en droomde ervan in de voetsporen te treden van zijn leraar. Boris is een uitstekende leerling, die afstudeert van de middelbare school met een gouden medaille. Tegelijkertijd studeert hij aan het conservatorium.

In de biografie van Pasternak waren er verschillende situaties waarin hij moest kiezen, en deze keuze was vaak moeilijk. De eerste dergelijke beslissing was de afwijzing van een muzikale carrière. Jaren later verklaart hij deze situatie door het ontbreken van absolute toonhoogte. Doelgericht en hardwerkend, alles wat hij deed werd tot absolute perfectie gebracht. Boris realiseerde zich dat hij, ondanks zijn grenzeloze liefde voor muziek, op muzikaal gebied geen hoogte zou kunnen bereiken.

In 1908 werd hij student aan de rechtenfaculteit van de universiteit van Moskou en een jaar later werd hij overgeplaatst naar de filosofische afdeling. Hij had uitstekende cijfers voor alle vakken en in 1912 ging hij naar de Universiteit van Margburg. In Duitsland wordt Pasternak voorspeld succesvolle carriere, maar geheel onverwacht besluit hij dichter te worden, geen filosoof.

Eerste stappen in creativiteit

De test van de pen valt in 1910. Zijn eerste gedichten werden geschreven onder de indruk van een reis met zijn gezin naar Venetië en de weigering van zijn vriendin, aan wie hij ten huwelijk vraagt. Een van zijn collega's schrijft dat het qua vorm kindergedichten waren, maar van grote betekenis. Na zijn terugkeer in Moskou wordt hij lid van de literaire kringen "Lyrika" en "Musaget", waar hij zijn gedichten leest. Aanvankelijk werd hij aangetrokken door symboliek en futurisme, maar later kiest hij een pad dat onafhankelijk is van literaire associaties.

1913-1914 - de jaren zijn gevuld met veel creatieve evenementen. Verschillende van zijn gedichten zijn gepubliceerd, een gedichtenbundel "The Twin in the Clouds" is gepubliceerd. Maar de dichter stelt hoge eisen aan zichzelf, hij vindt zijn creaties van onvoldoende kwaliteit. In 1914 ontmoette hij Majakovski, die met zijn creativiteit en persoonlijkheid een enorme invloed had op Pasternak.

In 1916 woont Pasternak in Perm provincie, in het Oeral-dorp Vsevolodo-Vilva, waar de manager hem uitnodigt chemische planten Boris Zbarski. Werkt op kantoor als medewerker zakelijke correspondentie en houdt zich bezig met handels- en financiële rapportages. Er wordt algemeen aangenomen dat Yuryatin uit de beroemde roman "Doctor Zhivago" het prototype van Perm is. Bezoekt de Berezniki-frisdrankfabriek op de Kama. Onder de indruk van wat hij zag in een brief aan S.P. Bobrov, noemt hij de fabriek en het dorp dat eronder gebouwd is volgens Europees model "een klein industrieel België".

creatie

Creativiteit is een geweldig proces. Voor sommigen is het gemakkelijk en aangenaam, voor anderen is het hard werken, waarbij veel inspanning nodig is om het doel te bereiken en perfectie te bereiken. Boris behoorde tot de tweede categorie mensen. Van veel werk, zorgvuldig aanscherpen van zinnen en rijmpjes. De collectie "Mijn zus is het leven", die in 1922 werd gepubliceerd, beschouwt hij als zijn eerste prestatie op literair gebied.

Een interessant, zelfs merkwaardig feit van de biografie was zijn relatie met, die het werk van Pasternak niet leuk vond. Op basis hiervan ontwikkelde hun relatie zich tot een open confrontatie. Er was eens een gevecht tussen de dichters. Er is over interessante herinneringen Kataev, waarin hij Yesenin "de prins" noemt, en Pasternak "mulat".

“De prins hield, op een zeer rustieke manier, met de ene hand de intelligente mulat bij de borsten, en met de andere probeerde hem in het oor te slaan, terwijl de mulat, volgens de huidige uitdrukking van die jaren, naar hetzelfde keek. keer als een Arabier en zijn paard met een vlammend gezicht, in een wapperend jasje met gescheurde knopen, met intelligente onhandigheid, slaagde hij erin de zoon van de koning met zijn vuist in het jukbeen te porren, wat hem op geen enkele manier lukte.

In de jaren twintig vonden een aantal belangrijke gebeurtenissen plaats: de ouders emigreerden naar Duitsland, trouwden met Evgenia Lurie, de geboorte van een zoon, de publicatie van nieuwe bundels en gedichten.

In het begin van de jaren dertig erkenden Pasternak en zijn werk macht. Gedichtenbundels worden jaarlijks heruitgegeven, in 1934 houdt hij een toespraak op het congres van de Writers' Union. Beschouwd als de beste dichter in het land van de Sovjets. In 1935 ging hij naar Parijs voor het International Congress of Writers. Tijdens de reis krijgt hij een zenuwinzinking, de schrijver klaagt over slapeloosheid en overstuurde zenuwen.

In hetzelfde jaar komt Pasternak op voor zijn zoon en echtgenoot, die werden gearresteerd en na zijn brieven werden vrijgelaten. Uit dankbaarheid stuurde de dichter Stalin in december 1935 een boek met vertalingen van de teksten van Georgische dichters als een geschenk. In een begeleidende brief bedankt hij voor de "bliksemsnelle vrijlating van de familieleden van Achmatova".

In januari 1936 werden twee van zijn gedichten gepubliceerd, waarin hij I. V. Stalin bewonderde. Ondanks de inspanningen hebben de machthebbers Pasternak niet vergeven voor zijn voorspraak voor de familieleden van Anna Akhmatova, evenals voor de verdediging van Gumilyov en Mandelstam. In 1936 werd hij praktisch verwijderd uit het literaire leven, beschuldigd van afstand tot het leven en een onjuist wereldbeeld.

Vertalingen

Pasternak verwierf zijn faam niet alleen als dichter, maar ook als meester in het vertalen van buitenlandse poëzie. Aan het eind van de jaren dertig veranderde de houding van de leiders van het land ten opzichte van zijn persoonlijkheid, werden zijn werken niet herdrukt en bleef hij zonder levensonderhoud achter. Dit dwingt de dichter zich tot vertalingen te wenden. Pasternak behandelt ze als zelfvoorzienende kunstwerken. Benadert het werk met grote zorg en probeert het perfect te maken.

Hij begon te werken aan vertalingen in 1936, in zijn datsja in Peredelkino. De werken van Pasternak worden beschouwd als gelijkwaardig aan de originelen van grote werken. Vertalingen worden voor hem niet alleen een kans om zijn gezin te onderhouden in omstandigheden van vervolging, maar ook een manier om zichzelf als dichter te realiseren. De vertalingen van Boris Pasternak zijn klassiekers geworden.

Oorlog

Als gevolg van een jeugdtrauma is hij niet onderhevig aan mobilisatie. Ook de dichter kon niet wegblijven. Beëindigt cursussen, krijgt de status van oorlogscorrespondent en gaat naar het front. Na zijn terugkeer creëert hij een cyclus van gedichten met patriottische inhoud.

In de naoorlogse jaren werkt hij hard, houdt hij zich bezig met vertalingen, aangezien dit zijn enige inkomen blijft. Poëzie schrijft een beetje - hij gebruikt al zijn tijd voor vertalingen en het schrijven van een nieuwe roman, hij werkt ook aan de vertaling van Goethe's Faust.

"Dokter Zhivago" en pesten

Het boek "Doctor Zhivago" is een van de belangrijkste werken van de dichter in proza, in veel opzichten is het een autobiografische roman, waarover Pasternak al tien jaar schrijft. Voorlopig ontwerp hoofdpersoon roman was zijn vrouw Zinaida Pasternak (Neuhaus). Na de verschijning van Olga Ivinskaya, de nieuwe muze van de dichter, ging het werk aan het boek veel sneller in zijn leven.

Het verhaal van de roman begint vanaf het begin van de eeuw en eindigt met de Grote Vaderlandse Oorlog. De titel van het boek is in de loop der jaren veranderd. Eerst heette het "Boys and Girls", daarna "The Candle Burned" en "There Is No Death".

Publicatie "Dokter Zjivago"

Vanwege zijn waarheidsgetrouwe verhaal en zijn eigen kijk op de gebeurtenissen van die jaren werd de schrijver zwaar vervolgd en werd dokter Zhivago niet erkend door de leiders van het land. De roman werd niet gepubliceerd in de Sovjet-Unie, maar werd in het buitenland gewaardeerd. De roman Doctor Zhivago, die in 1957 in Italië werd gepubliceerd, kreeg een stortvloed aan lovende recensies van lezers en werd een echte sensatie.

In 1958 kreeg Pasternak de Nobelprijs. De roman is vertaald in talen van verschillende landen en verspreid over de hele wereld, gepubliceerd in Duitsland, Groot-Brittannië en Nederland. De Sovjetautoriteiten probeerden herhaaldelijk het manuscript in beslag te nemen en het boek te verbieden, maar het werd steeds populairder.

Erkenning van schrijftalent door de wereldgemeenschap wordt voor hem tegelijkertijd de grootste vreugde en het grootste verdriet. De vervolging neemt toe, niet alleen door de autoriteiten, maar ook door collega's. Beschuldigende bijeenkomsten worden gehouden bij fabrieken, instituten, creatieve vakbonden en andere organisaties. Er worden verzamelbrieven opgesteld waarin wordt geëist dat de schuldige dichter wordt gestraft.

Ze boden aan hem het land uit te sturen, maar de dichter kon zich niet voorstellen zonder zijn vaderland. Zijn bittere ervaringen uit deze periode verwoordt hij in het gedicht "De Nobelprijs" (1959), ook in het buitenland gepubliceerd. Onder druk van een massacampagne werd hij gedwongen de prijs te weigeren, en voor het vers werd hij bijna beschuldigd van verraad. Boris Leonidovich wordt uit de Unie van Schrijvers van de USSR gezet, maar hij blijft bij het Literair Fonds, blijft publiceren en ontvangt royalty's.

Gedichten

In de gedichten van de vroege periode is de invloed van symboliek merkbaar. Ze worden gekenmerkt door complexe rijmpjes, onbegrijpelijke beelden en vergelijkingen. Tijdens de oorlog verandert zijn stijl drastisch - gedichten worden licht, begrijpelijk en gemakkelijk te lezen. Dit is vooral kenmerkend voor zijn korte gedichten, zoals "March", "Wind", "Hop", "Hamlet". Het geniale van Pasternak is dat zelfs zijn kleine gedichten een belangrijke filosofische betekenis bevatten.

Het werk, geschreven in 1956, verwijst naar de late periode van zijn werk, toen hij in Peredelkino woonde en werkte. Waren zijn eerste gedichten elegant, dan komt er later een maatschappelijke oriëntatie in terug.

Het favoriete thema van de dichter is de eenheid van mens en natuur. "Juli" is een voorbeeld van prachtige landschapsteksten waarin hij de charme van een van de mooiste maanden van het jaar bewondert.

Zijn laatste bundel bevat het gedicht "Het sneeuwt", geschreven in 1957. Het werk bestaat uit twee delen: een landschapsschets en filosofische reflecties over de zin van het leven en de vergankelijkheid ervan. De regel "en de dag duurt langer dan een eeuw" uit zijn gedicht "The Only Days" (1959), dat ook in de laatste bundel was opgenomen, wordt gevleugeld.

Priveleven

De biografie van Boris Pasternak kan niet compleet zijn zonder een beschrijving van zijn persoonlijke leven. De dichter was twee keer getrouwd, de eerste keer - in zijn jeugd, de tweede keer - op volwassen leeftijd. Hij had ook een derde liefde.

Al zijn vrouwen waren muzen, gaven geluk en waren blij met hem. Zijn creatieve, verslavende karakter, overlopende emoties veroorzaakten onstandvastigheid in persoonlijke relaties. Hij boog zich niet voor verraad, maar hij kon niet trouw zijn aan één enkele vrouw.

Boris Pasternak en Evgenia Lurie met een kind

Zijn eerste vrouw Evgenia Lurie was een kunstenaar. Hij ontmoette haar in 1921 en beschouwde hun ontmoeting als symbolisch. Tijdens deze periode voltooide Pasternak het werk aan het verhaal "Childhood of Luvers", waarvan de heldin de belichaming was van het beeld van een jonge kunstenaar. De heldin van het werk werd ook Eugene genoemd. Delicaatheid, tederheid en verfijning werden in haar wonderbaarlijk gecombineerd met doelgerichtheid en zelfredzaamheid. Het meisje wordt zijn vrouw en muze.

De ontmoeting met haar in de ziel van de dichter veroorzaakte een buitengewone verheffing. Boris was echt gelukkig, hun eerstgeborene werd geboren - de zoon van Eugene. Een sterk wederzijds gevoel in de eerste huwelijksjaren loste moeilijkheden op, maar na verloop van tijd werden de armoede en ontberingen van het leven in de jaren '20 weerspiegeld in het welzijn van hun gezin. Evgenia wilde ook als kunstenaar gerealiseerd worden, dus Pasternak nam een ​​deel van de familiezaken op zich.

De relaties verslechteren wanneer de dichter begint te corresponderen, wat een brandende jaloezie veroorzaakt bij zijn vrouw, die in gefrustreerde gevoelens naar Duitsland vertrekt naar de ouders van Pasternak. Later zal ze de realisatie van haar creatieve vaardigheden opgeven en zich volledig aan het gezin wijden. Maar tegen die tijd heeft de dichter een nieuwe minnaar - Zinaida Neuhaus. Ze is pas 32, hij is al 40, ze heeft een man en twee kinderen.

Zinaida Neuhaus met kinderen

Neuhaus is het tegenovergestelde van de eerste vrouw. Ze is een goede huisvrouw en zet zich spoorloos in voor haar gezin. Ze had niet de verfijning die inherent is aan de eerste vrouw, maar hij werd op het eerste gezicht verliefd op haar. Het huwelijk en de kinderen van de uitverkorene van de dichter stopten niet, hij wil bij haar zijn, tegen alle verwachtingen in. Ondanks de scheiding heeft Pasternak altijd zijn voormalige familie geholpen, relaties met hen onderhouden.

Het tweede huwelijk was ook gelukkig. Een zorgzame vrouw zorgde voor rust en comfortabele werkomstandigheden. De tweede zoon van de dichter, Leonid, werd geboren. Net als bij zijn eerste vrouw duurde het geluk iets meer dan tien jaar. Toen begon de man in Peredelkino te blijven hangen en geleidelijk weg te gaan van het gezin. Tegen de achtergrond van koeling familie relaties op de redactie van het tijdschrift Novy Mir ontmoet hij de nieuwe muze en redacteur van het tijdschrift, Olga Ivinskaya.

Boris wilde zijn vrouw niet verlaten, dus probeert hij herhaaldelijk de relatie met Olga te verbreken. In 1949 werd Ivinskaya gearresteerd vanwege haar connectie met de in ongenade gevallen dichter en voor 5 jaar naar kampen gestuurd. Gedurende deze jaren helpt hij haar moeder en kinderen - zorgt voor en zorgt voor financieel.

De beproeving eist zijn tol van zijn gezondheid. In 1952 belandt hij in het ziekenhuis met een hartaanval. Na terugkomst uit de kampen werkt Olga voor Pasternak als onofficiële secretaresse. Ze gaan niet uit elkaar tot het einde van zijn leven.

Dood

Intimidatie van collega's en het publiek verlamde zijn gezondheid. In april 1960 kreeg Pasternak een ernstige ziekte. Het was een oncologie met uitzaaiingen in de maag. In het ziekenhuis heeft Zinaida dienst naast zijn bed.

Boris Pasternak afgelopen jaren

Begin mei komt hij tot het besef dat de ziekte ongeneeslijk is en dat je je moet voorbereiden op de dood. 30 mei 1960 stierf hij. Zinaida zal over 6 jaar overlijden, de doodsoorzaak is dezelfde als die van Pasternak.

Graf van Boris Pasternak

Ondanks de onvriendelijke houding van de autoriteiten kwamen er veel mensen naar zijn begrafenis. Onder hen waren Naum Korzhavin en anderen. Zijn graf is op de begraafplaats in Peredelkino. De hele familie ligt daar begraven. De auteur van het monument op de begraafplaats van Pasternak is de beeldhouwer Sarra Lebedeva.

Werken en boeken

• "Tweeling in de Wolken"
• "Kinderliefhebbers"
• "Drie hoofdstukken uit een verhaal"
• "Beschermen"
• "Luchtwegen"
• "Tweede geboorte"
• "Georgische teksten"
• "Op vroege treinen"
• "Als het zwerft"
• "Dokter Zjivago"
• "Gedichten en gedichten: In 2 volumes"
• "Ik schrijf geen poëzie..."
• "Geselecteerde werken"
• "Brieven aan ouders en zusters"
• "Correspondentie van Boris Pasternak"
• "Aarde uitgestrektheid"

Boris Pasternak wordt beschouwd als een van de grootste dichters en schrijvers van de 20e eeuw. In 1958 kreeg hij de Nobelprijs. De schrijver genoot grote populariteit over de hele wereld en werd in zijn thuisland voortdurend lastiggevallen door de Sovjetautoriteiten.

Dus voor je is een biografie van Boris Pasternak.

Korte biografie van Pasternak

Boris Leonidovich Pasternak werd geboren op 29 januari 1890 in een intelligent gezin. Zijn moeder was een getalenteerde pianiste en zijn vader werkte als kunstenaar en was lid van de Academie voor Beeldende Kunsten. Sommige van zijn schilderijen zijn nog steeds te zien in de Tretyakov-galerij.

Interessant is dat het gezinshoofd vriendschappelijke relaties had met, en zelfs illustraties voor zijn werken maakte.

Jeugd en jeugd

Boris was het eerste kind in het gezin, waarna zijn ouders nog drie kinderen kregen. De familie Pasternak was goed bekend in de kringen van de creatieve intelligentsia.

Het huis werd vaak bezocht door beroemde persoonlijkheden als Scriabin, Rachmaninov, Levitan, Ge en andere kunstenaars. Zo'n samenleving kon niet anders dan de vorming van Boris' persoonlijkheid beïnvloeden.

Zo bewonderde hij bijvoorbeeld de werken van Skrjabin zo dat hij in de toekomst zijn leven met muziek wilde verbinden.

Tijdens zijn studie werden hem gemakkelijk verschillende vakken gegeven, waardoor hij cum laude afstudeerde aan het gymnasium. Tegelijkertijd studeerde Pasternak aan het conservatorium. Na enige tijd gaf hij echter plotseling zijn muzikale carrière op.

Later verklaarde Boris Leonidovich zijn act door het gebrek aan absolute toonhoogte. Hij realiseerde zich dat hij nauwelijks hoogte zou kunnen bereiken op de musical Olympus.

in 1908 toekomstige dichter gaat naar de universiteit van Moskou Faculteit der Rechtsgeleerdheid. Na slechts een jaar gestudeerd te hebben, besluit hij over te stappen naar de filosofische afdeling.

In 1912 ging hij naar de universiteit van Marburg en studeerde verder filosofie. Studeren was gemakkelijk voor hem en velen voorspelden een schitterende carrière voor hem. Na zijn studie besluit hij echter plotseling dichter te worden, geen filosoof.

Het begin van een creatieve biografie

De eerste gedichten werden op 20-jarige leeftijd door Pasternak gecomponeerd. Ze waren het resultaat van zijn liefdeservaringen. En hoewel de verzen nog steeds kinderachtig van structuur waren, was de betekenis die eraan inherent was serieus en zeer zinvol.

Na een reis naar Marburg neemt Boris deel aan de Moskouse literaire kringen "Lyrika" en "Musaget", waar hij erin slaagt zijn eigen werken te lezen. Aanvankelijk hield hij erg van symboliek en futurisme, maar al snel interesseerden deze richtingen hem niet meer.

De periode van de biografie van 1913-1914 bleek voor hem veelbewogen en rijk aan indrukken. Hij was in staat om zijn eerste dichtbundel, Twin in the Clouds, te publiceren.

De dichter beweerde echter zelf dat zijn geschriften veel gebreken hebben. In 1914 ontmoette hij een ontmoeting die grote indruk op hem maakte.

In 1916 woonde Pasternak in de provincie Perm, in het Oeral-dorp Vsevolodo-Vilva. Hij was assistent zakelijke correspondentie en hield zich bezig met handels- en financiële rapportage.

creatie

Pasternak nam zijn werk zeer serieus en deed er alles aan om zijn stijl zoveel mogelijk te verbeteren.

Hij experimenteerde veel met zijn schrijfstijl en probeerde het toppunt van schrijven te bereiken.

Volgens de dichter zelf was de verzameling "My Sister - Life", gepubliceerd in 1922, zijn eerste prestatie op literair gebied.

Speciale aandacht verdient zijn relatie met, die het werk van Pasternak fel bekritiseerde. In dit opzicht ontstond er een openlijke strijd tussen de twee dichters, die ooit groeide van verbaal naar fysiek.

Eenmaal op de redactie van Krasnaya Nov viel Yesenin Pasternak met zijn vuisten aan, waardoor er echte commotie begon in de publicatie.

In de jaren twintig vond een reeks belangrijke gebeurtenissen plaats in de biografie van de schrijver: de immigratie van ouders naar Duitsland, het huwelijk met Evgenia Lurie, de geboorte van een kind en de publicatie van nieuw werk.

In de jaren dertig erkende de Sovjetregering het werk van Pasternak. Zijn werken werden jaarlijks herdrukt en in 1934 slaagde hij erin een toespraak te houden op het congres van de Writers' Union. In die tijd werd hij beschouwd als de leidende Sovjet-dichter.

In 1935 ging Boris Leonidovich naar Parijs voor het International Congress of Writers. Tijdens de reis kreeg hij een zenuwinzinking. Als gevolg hiervan begon hij te lijden aan slapeloosheid en aandoeningen van het zenuwstelsel.

In hetzelfde jaar worden de zoon en echtgenoot van Anna Akhmatova gearresteerd. Pasternak staat niet opzij, en komt direct voor hen op. Hij schrijft een brief waarin hij vraagt ​​om de familieleden van Achmatova vrij te laten.

Zijn inspanningen waren niet tevergeefs en beide gevangenen werden vrijgelaten. Boris Leonidovich bedankte de leider voor de snelle vrijlating door hem een ​​boek met vertalingen van Georgische dichters als geschenk te sturen.

Later zal Pasternak ook opkomen voor en. Door dergelijke acties keerde hij de vertegenwoordigers van de autoriteiten tegen zichzelf. Hij begint te worden onderworpen aan ernstige vervolging, samen met beschuldigingen van 'de misvatting van zijn wereldbeeld'.

Tegelijkertijd komen er 2 gedichten onder zijn pen vandaan, waarin de dichter de persoonlijkheid van Joseph Stalin verheerlijkt. Ze konden hem echter niet langer helpen om schande van de 'geïnteresseerde autoriteiten' te vermijden.

Vertalingen

Vanwege het feit dat de werken van Pasternak niet meer werden gepubliceerd, begon hij financiële problemen te krijgen. Dit bracht hem ertoe vertalingen van buitenlandse poëzie ter hand te nemen. Hij nam zijn werk serieus en deed zijn best om het zo goed mogelijk te doen.

In de regel was de schrijver bezig met vertaalactiviteiten in zijn datsja in Peredelkino. Zijn werk kreeg veel lovende kritieken.

Als gevolg hiervan kon Boris Leonidovich niet alleen zijn financiële situatie verbeteren, maar ook zichzelf als dichter realiseren.

patriottische oorlog

Pasternak kon niet naar het front vanwege een blessure die hij in zijn jeugd had opgelopen. Daarom besloot hij speciale cursussen te volgen en oorlogscorrespondent te worden.

Gedurende deze tijd slaagde hij erin alle verschrikkingen met eigen ogen te zien en veel materiaal over dit onderwerp te verzamelen. Bij thuiskomst komen gedichten van patriottische richting onder zijn pen vandaan.

In de naoorlogse periode waren er geen merkbare veranderingen in de biografie van Pasternak, dus hij moet zich nog steeds bezighouden met vertaalactiviteiten om zijn gezin te voeden.

"Dokter Zhivago" en pesten

Misschien is een van Pasternaks beroemdste romans Dokter Zhivago. Dit werk werd fataal in zijn biografie.

In feite was deze roman autobiografisch en werd hij 10 jaar lang geschreven. Het prototype van de hoofdpersoon was zijn vrouw Zinaida.

De plot van het boek ontvouwt zich vanaf het begin van de 20e eeuw en eindigt met de Tweede Wereldoorlog. Vanwege de te realistische hervertelling van de gebeurtenissen van die tijd kreeg het boek zware kritiek van de censuur.

Tijdens deze periode van zijn biografie wordt Pasternak verliefd op Zinaida Neuhaus, die 8 jaar jonger was dan hij. Daarnaast had ze een man en twee kleine kinderen.

Het meisje was het tegenovergestelde van Eugenia. Ze wijdde zich volledig aan de opvoeding van haar kinderen en gaf veel aandacht echtgenoot. Pasternak werd op het eerste gezicht verliefd op haar en vergaf haar elke overtreding.

Hier moet worden opgemerkt dat Pasternak, ondanks het afscheid van Evgenia Lurie, haar altijd heeft geholpen.

Na verloop van tijd kregen Zinaida en Boris een zoon, Leonid. Hun huwelijk duurde meer dan 10 jaar. Nadat de schrijver actief aan zijn datsja begon te werken, begonnen zijn vroegere gevoelens voor Neuhaus af te koelen.

Al snel ontmoette hij de redacteur van het tijdschrift " Nieuwe wereld- Olga Ivinskaja. Tegelijkertijd probeerde Pasternak zijn vrouw niet te verlaten, maar deed hij al het mogelijke om te breken met zijn nieuwe liefde, Olga.

Pasternak (tweede van links), Sergei Eisenstein (derde van links), Lilya Brik (vierde van rechts), Vladimir Majakovski (derde van rechts) en anderen

In 1949 werd Ivinskaya vanwege haar relatie met de in ongenade gevallen schrijver gearresteerd en naar een ballingschap van vijf jaar gestuurd. Al die tijd hielp Boris Leonidovich Olga's ouders op alle mogelijke manieren.

De meegemaakte gebeurtenissen hadden een ernstige impact op de gezondheid van de dichter. In 1952 werd hij opgenomen in het ziekenhuis met een hartaanval. Bij haar terugkeer uit ballingschap was Ivinskaya tot de laatste dagen van zijn leven de persoonlijke secretaresse van Pasternak.

Dood

De onophoudelijke pesterijen door collega's en autoriteiten hadden een negatieve invloed op de algemene gezondheid van Pasternak. In het voorjaar van 1960 werd bij hem maagkanker geconstateerd. Toen hij in het ziekenhuis lag, zat Zinaida naast hem.

30 mei 1960 Boris Pasternak stierf op 70-jarige leeftijd. Door een dodelijk ongeval zal Zinaida Neuhaus aan dezelfde ziekte overlijden, maar dan later.

Ondanks de negatieve houding van de autoriteiten kwamen er veel mensen afscheid nemen, ook van Pasternak.

Het graf van de dichter bevindt zich op de begraafplaats in Peredelkino.

Als je de biografie van Boris Pasternak leuk vond, deel hem dan in sociale netwerken. Als je over het algemeen van de biografieën van geweldige mensen houdt en - abonneer je op de site linteressantFakty.org. Bij ons is het altijd interessant!

Vond je het bericht leuk? Druk op een knop.