Scenario van het buitenschoolse evenement "Een schattig beeld van een moeder" (gebaseerd op het werk van schrijvers en dichters uit de 19e-20e eeuw) Doel: - herinneren aan de werken van schrijvers en dichters, die een schattig beeld van een moeder; - maak kennis met die werken waar een afbeelding van de moeder is. Educatief doel: opvoeding van respect voor de moeder en liefde voor haar. Uitrusting: kleurpotloden, foto's van moeders, teksten van werken, tekeningen van studenten, muurkranten. Op het bord (scherm): poster: "Een vrouw - een moeder - is leven, hoop en liefde." De profeet sprak: - Er is geen god dan God! Ik zeg: - Er is geen moeder, behalve moeder...! (R. Gamzatov) In het Russisch "mama" In Vainakh "nana" En in Avar liefdevol "vrouw" Van de duizenden woorden van de aarde en de oceaan Deze heeft een speciaal lot. (R. Gamzatov, "Mam") Je kende de liefkozingen van de moeders van familieleden Maar ik wist het niet, en alleen in een droom In mijn dromen van kindergoud verscheen Moeder soms aan mij Oh, moeder, als ik je kon vinden, Mijn lot zou niet zo bitter zijn (van het lied van de film "Generals of the sand quarries") Mam! Lieve mama! Hoe ik van je hou... (uit het liedje) Er zijn verschillende moeders nodig, Alle soorten moeders zijn belangrijk. (S. Marshak, vers. "En jij?") Woord van de leraar: Het beeld van de moeder dat al in orale volkskunst werd gebruikt, kreeg de boeiende kenmerken van de bewaarder van de haard, de hardwerkende en trouwe vrouw, de beschermer van haar eigen kinderen en de constante voogd voor alle behoeftigen, beledigd en beledigd. Deze bepalende eigenschappen van de ziel van de moeder worden weergegeven en gezongen in het Russisch volksverhalen en volksliederen. Moeder ... Liefste en naaste persoon. Ze gaf ons het leven gelukkige jeugd. Het moederhart schijnt, net als de zon, altijd en overal en verwarmt ons met zijn warmte. Zij is onze beste vriendin , wijze adviseur. Moeder is onze beschermengel. Dat is de reden waarom het beeld van de moeder een van de belangrijkste wordt in de Russische literatuur al in de 19e eeuw. Het thema van de moeder klonk heel diep in de poëzie van Nikolai Alekseevich Nekrasov. Het beeld van de moeder wordt levendig vertegenwoordigd door A.N. Nekrasov in veel van zijn werken ("In de volle gang van landelijk lijden", "Orina, de moeder van een soldaat", "Luisteren naar de verschrikkingen van de oorlog", "Wie leeft goed in Rusland"). Gastheer: En vandaag hebben we een buitenschools evenement met als thema "Een lief beeld van een moeder", gebaseerd op het werk van dichters en schrijvers uit de 19e-20e eeuw. En onze les begint met een gedicht van Nikolai Zabolotsky, opgedragen aan het liefste en dierbaarste beeld - het beeld van de moeder. Schrijnende hoest 's nachts. De oude vrouw werd ziek. Jarenlang woonde ze in het appartement van onze eenzame oude vrouw. Er waren brieven! Slechts zeer zelden! En toen, ons niet vergetend, ging iedereen heen en fluisterde: 'Kinderen, jullie zouden minstens één keer naar me toe moeten komen.' Je moeder is krom, oud Wat kun je doen! De ouderdom is in aantocht, het zou leuk zijn als we naast elkaar aan tafel zaten. Je liep onder deze tafel, verzamelde, zong liedjes tot het ochtendgloren, en nam toen afscheid, zeilde weg. Dat is het, ga je ophalen! Moeder werd ziek! En diezelfde avond werd de Telegraaf het kloppen niet moe: “Kinderen, dringend! Kinderen, zeer dringend, Kom! Moeder werd ziek! Van Koersk, van Minsk, van Tallinn Van Igarka, Even de boel opzij zetten, De kinderen verzamelden zich, maar het is alleen jammer Aan het bed, en niet aan de tafel. Haar gerimpelde handen schuddend, een zilveren streng strelend. Heb je de scheiding zo lang tussen jullie laten staan? Leidden alleen telegrammen u naar snelle treinen? Luister, er is een plank, kom naar hen toe zonder telegrammen. Gastheer: Veel proza ​​en lyrische werken zijn gewijd aan het beeld van een dierbare moeder. Mikhail Yuryevich Lermontov schreef in zijn gedicht "De Kaukasus": In mijn kindertijd verloor ik mijn moeder, maar ik herinnerde me dat in het roze avonduur Die steppe me een gedenkwaardige stem herhaalde. Leidend: En vernederd door pijn en lijden, legde hij de woorden in de mond van Mtsyri (het gedicht "Mtsyri"): Ik kon de heilige woorden "vader en moeder" tegen niemand zeggen. Woord van de leraar: Nekrasovs tradities worden weerspiegeld in de poëzie van de grote Russische dichter Sergei Alexandrovich Yesenin. Door het werk van S.A. Yesenin passeert het heldere beeld van de moeder van de dichter. SA Yesenin kan naast N.A. Nekrasov, die "tranen van arme moeders" zong. Ze zullen hun kinderen niet vergeten, Die omkwamen in het bloedige veld, Hoe ze de treurwilg niet opvoeden Hun hangende takken. Presentator: De beroemde dichter van de 20e eeuw, Sergei Alexandrovich Yesenin, schreef in het gedicht "A Letter to a Mother" de volgende woorden, doordrenkt met liefde voor zijn moeder: Leef je nog, mijn oude vrouw? Ik leef ook. Hallo jij, hallo! Laat dat onuitsprekelijke avondlicht over je hut stromen. Ze schrijven me dat je, je angst wegsmeltend, heel verdrietig over me was, dat je vaak op pad gaat In een ouderwetse sjofele shushun ... Presentator: Let op de opschriften die op het bord staan. (Lees de uitspraken op het bord.) Verschillende mensen, verschillende tijden, maar de gedachte is hetzelfde. En luister nu naar een gedicht van Rasul Gamzatov, onze landgenoot, een Avar naar nationaliteit, die in 2003 is overleden.

De betekenis van het beeld van de moeder in Russische poëzie

Het beeld van de moeder is al lang inherent aan de Russische poëzie en de Russische cultuur als geheel. Dit onderwerp duurt belangrijke plek zowel klassiek als moderne poëzie. Bovendien is het Russische beeld van de moeder een nationaal cultureel symbool dat zijn hoge waarde van de oudheid tot heden. Het is kenmerkend dat het beeld van de moeder, dat voortkomt uit het beeld van een specifieke persoon, de moeder van de dichter, een symbool wordt van het moederland.

De geschiedenis van de ontwikkeling van het beeld van de moeder in Russische poëzie

Het beeld van de moeder in de Russische poëzie wordt achtereenvolgens verbonden met de folkloretraditie. Al in de folklore - in huwelijks- en begrafenisliederen - verschijnt het beeld van de moeder. In spirituele verzen verschijnt dit beeld door het beeld van de Moeder van God, dat vooral in Rusland wordt vereerd.

In de poëzie van de 19e eeuw wordt het thema van de moeder voornamelijk geassocieerd met de namen van M. Yu. Lermontov en N. A. Nekrasov. In het werk van deze dichters kreeg het beeld van de moeder groot belang. Men kan stellen dat het uit het werk van M. Yu. Lermontov was dat het beeld van de moeder de klassieke poëzie begint binnen te dringen. A. S. Pushkin heeft geen enkel gedicht opgedragen aan zijn moeder, in het werk van M. Yu. Lermontov zijn er verschillende. Bijvoorbeeld "Kaukasus", "Engel".

Het thema van de moeder is echt diep en volledig vertegenwoordigd in het werk van N. A. Nekrasov. Veel van de gedichten van de dichter zijn opgedragen aan het moeilijke lot van zijn eigen moeder. Samen met zo'n specifieke uitvoering deze afbeelding in de poëzie van N.A. Nekrasov, er is ook een algemeen beeld - het volksbeeld van de moeder.

In de poëzie van de twintigste eeuw kreeg het thema van de moeder zijn verdere ontwikkeling. In het bijzonder in het werk van dichters als N. Klyuev, A. Blok, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, A. Tvardovsky en anderen. Opgemerkt moet worden dat in de poëzie van de tweede helft van de twintigste eeuw is het thema moeder onlosmakelijk verbonden met het thema oorlog of met het thema van het dorp.

Het beeld van de moeder is een eeuwig thema dat nooit zijn betekenis zal verliezen. Houding ten opzichte van de moeder, liefde voor haar - dit is de maatstaf die het niveau nauwkeurig bepaalt culturele ontwikkeling samenleving, haar morele waarden en spirituele wereld elk van zijn leden.

Het beeld van een moeder in de poëzie van N. A. Nekrasov (naar het voorbeeld van het gedicht "Luister naar de verschrikkingen van de oorlog ...")

In de wereldliteratuur is het beeld van de moeder een van de meest vereerde. Russische prozaschrijvers en dichters wendden zich ook herhaaldelijk tot hem, maar in de literatuur van de 19e eeuw kreeg het beeld van de moeder een meer complete en ontroerende belichaming in het werk van N.A. Nekrasov.

Tot het einde van zijn dagen bewaarde N. A. Nekrasov het heldere beeld van zijn moeder in zijn geheugen. De dichter droeg de gedichten "Last Songs", "Ridder voor een uur", het gedicht "Moeder" aan haar op. Hij miste haar erg tijdens zijn studie aan het Yaroslavl-gymnasium, en vervolgens in St. Petersburg, tijdens de jaren van moeilijk onafhankelijk leven, werd hij verwarmd door een gevoel van diepe genegenheid en liefde voor zijn moeder.

OP DE. Nekrasov sympathiseerde met het moeilijke en moeilijke leven van zijn moeder met een strenge echtgenoot, een slecht opgeleide legerofficier die de despoot van het gezin werd, en herinnerde haar altijd met grote warmte en tederheid. Warme herinneringen aan de moeder manifesteerden zich in het werk van de dichter in de vorm van werken over het moeilijke lot van vrouwen in Rusland. Op grotere schaal manifesteerde het idee van moederschap zich later in bekende werken van N. A. Nekrasov als het hoofdstuk "Boervrouw" uit het gedicht "Who Lives Well in Russia", het gedicht "Orina, a Soldier's Mother" .

Zo wordt het beeld van de moeder een van de belangrijkste lekkers creativiteit van N.A. Nekrasov.

Laten we het beeld van de moeder in het werk van N. A. Nekrasov eens nader bekijken aan de hand van het voorbeeld van het gedicht "Luisteren naar de verschrikkingen van de oorlog ...", opgedragen aan Krimoorlog 1853 - 1856 Dit kleine gedicht, slechts 17 regels, brengt beknopt en diep de hele zinloosheid van een bloedige en meedogenloze oorlog over:

Luisteren naar de verschrikkingen van de oorlog, met elk nieuw slachtoffer van de strijd ...

De dichter denkt na over het verdriet voor naaste mensen dat de dood van een soldaat zal aflopen, maar hij leeft in de eerste plaats mee met de moeder die haar zoon verloor in de oorlog:

Ik heb geen medelijden met mijn vriend, niet met mijn vrouw, ik heb geen medelijden met de held zelf... Helaas! de vrouw zal getroost worden, en de beste vriend van de vriend zal vergeten; Maar ergens is er één ziel - ze zal zich tot het graf herinneren!

Voor een moeder is de dood van haar zoon een echte tragedie, want zij is het die oprecht en onbaatzuchtig van haar kind houdt, haar hele leven is gevuld met onuitputtelijke liefde voor hem, de zin van haar hele leven wordt gevormd.

Te midden van onze hypocriete daden en alle vulgariteit en proza ​​heb ik alleen in de wereld heiligen gezien, oprechte tranen - Dat zijn de tranen van arme moeders!

Wanneer na verloop van tijd iedereen - vrienden, echtgenote - de overleden "held" zal vergeten, zal zijn moeder, die de dichter vergelijkt met een treurwilg, zich hem voor altijd herinneren en om hem treuren.

Ze zullen hun kinderen niet vergeten, Die omkwamen in het bloedige veld, Hoe de treurwilg niet groot te brengen Hun hangende takken...

sinds het schrijven dit gedicht Er is veel tijd verstreken, oorlogen zijn uitgestorven, meer dan één "held" is gestorven, maar helaas heeft het zijn relevantie nog steeds niet verloren. En zullen niet verliezen zolang moeders hun zonen zullen verliezen in de oorlog. Het beeld van de moeder in dit werk is een collectief beeld geworden van alle moeders die rouwen om hun zonen die niet zijn teruggekeerd van de slagvelden.

Het beeld van de moeder in de poëzie van S. A. Yesenin (naar het voorbeeld van het gedicht "Brief aan de moeder")

In de Russische poëzie van de twintigste eeuw wordt het thema van de moeder voortgezet in het werk van S.A. Yesenin.

Laten we ons wenden tot zijn gedicht "Brief aan moeder". Het is geschreven in 1924 laatste periode creativiteit en bijna aan het einde van het leven van de dichter. In veel van zijn werken uit die tijd klinkt het thema van het onherroepelijk voorbijgestreefde, maar daarbij komt ook het thema van de moeder naar voren. Een van deze werken was het gedicht "Brief aan moeder", geschreven in de vorm van een beroep op haar. De hele poëtische boodschap is doordrongen van tederheid en liefde voor de dierbaarste persoon:

Ik ben nog net zo teder En daar droom ik alleen maar van, Zo snel mogelijk terug te keren naar ons lage huis van opstandige angst.

De dichter bewondert de liefde en zorg van de moeder, die zich zorgen maakt over haar zoon, zich zorgen maakt over zijn leven en lot. Verlangen en vreugdeloze voorgevoelens maken haar meer droevig dan blij:

Ze schrijven me dat jij, je angst wegsmelt, heel verdrietig bent geworden over mij, Dat je vaak de weg op gaat In een ouderwets gammele boel.

De lyrische held slaagt er niet in zijn moeder in een brief gerust te stellen, er wordt veel gemist, verloren of verloren. Hij begrijpt dat het verleden niet kan worden teruggegeven, maar zijn moeder is de rode draad die hem verbindt met het verleden, zorgeloos, helder en puur. Hier komt zo'n tedere en ontroerende wederzijdse liefde vandaan.

En leer me niet bidden. Niet nodig! Er is geen terugkeer naar het oude. U bent mijn enige hulp en vreugde, U bent mijn enige onuitsprekelijke licht.

De poëtische boodschap gericht aan de moeder eindigt met de roep van de lyrische held, die klinkt als een oprecht verzoek, niet verdrietig te zijn, je geen zorgen te maken over je ongelukkige zoon. Het is opmerkelijk dat er in de laatste regels geen geruststelling, belofte, hoop is dat alles goed komt. Ondanks alles blijft de moeder zich zorgen maken over haar zoon en houdt ze oprecht en teder van hem.

Dus vergeet je angst, wees niet zo verdrietig over mij. Ga niet zo vaak de weg op In een ouderwetse sjofele shushun.

Het beeld van een moeder in de poëzie van A. T. Tvardovsky (naar het voorbeeld van de cyclus "In Memory of a Mother")

Het thema van de moeder is aanwezig in het hele werk van A. T. Tvardovsky. In deze gedichten bijvoorbeeld verschillende jaren, zoals "Moeders", "Lied", "Met één schoonheid kwam je naar het huis van je man ...", enz. Heel vaak gaat het beeld van de moeder in de werken van de dichter verder dan de toewijding aan één specifieke persoon - zijn eigen moeder - en wordt het beeld van het moederland. Dus het algemene beeld van een moeder-vrouw wordt getekend in de gedichten "Zoon", "Moeder en zoon", "Je zult hem timide opvoeden ...", vooral in werken gewijd aan oorlog (het gedicht "House by the Road ").

In 1965 creëerde A. T. Tvardovsky de cyclus "In Memory of the Mother". De cyclus bestaat uit vier gedichten die aan de moeder zijn opgedragen, waarin herinneringen aan het leven van de moeder worden gepresenteerd, en ook de herinnering aan haar van de dichter wordt weerspiegeld. De reden voor zijn verschijning was de dood in 1965 van de moeder van de dichter, Maria Mitrofanovna. Maar in het laatste gedicht van deze cyclus maakt de dood plaats voor het leven, het wordt door de dichter gepresenteerd als een soort overgang.

Waterroeier, Jonge kerel, Breng me naar de andere kant, Side - home ...

Het moederlied dat in het gedicht wordt genoemd, bekend uit de kindertijd, vertelt haar hele leven. Afscheid van het huis van de stiefvader na het huwelijk, afscheid van zijn geboorteland en ballingschap naar een onherbergzaam buitenland en de langverwachte terugkeer naar zijn vaderland.

Tranen van de oude jeugd, Niet voor die meisjesachtige tranen, Zoals andere transporten in het leven, zag ik toevallig. Vanaf het land van zijn geboorteland is het tijd om afstand te nemen. Daar stroomde een andere rivier - de Gouw van onze Dnjepr.

In elke regel van dit gedicht voel je de diepte van emoties, de meest tedere en tegelijkertijd droevige gevoelens van de dichter. Het gedicht completeert het thema van de moeder in het werk van A.T. Tvardovsky, maar het toont een eeuwig levend beeld van een moeder - zowel de eigen moeder van de dichter als een algemeen beeld van het moederschap.

Het beeld van de moeder in de werken van de Russische literatuur.

Malkova Zumara Sagitovna.

MBOU "Bolshetarkhanskaya middelbare school" Tetyushsky stadsdeel RT.

Lesdoelen:

• traceren hoe in de Russische literatuur, trouw aan haar humanistische tradities, het beeld van een vrouw-moeder wordt afgebeeld
• de spirituele en morele wereld van studenten ontwikkelen, hun nationale identiteit
• wekken studenten een respectvolle houding op ten opzichte van een vrouwelijke moeder
• om een ​​patriot en een burger op te voeden gericht op het verbeteren van de samenleving waarin hij leeft

Tijdens de lessen:

L. invoering leraren

PRESENTATIE "GEENSCHAP OVER MOEDER"

Russische literatuur is geweldig en divers. Het maatschappelijke en sociale geluid en de betekenis ervan is onbetwistbaar. Uit deze grote zee kun je onophoudelijk putten - en het zal nooit ondiep worden. Het is geen toeval dat we boeken publiceren over kameraadschap en vriendschap, liefde en natuur, de moed van soldaten en het moederland... En elk van deze onderwerpen heeft zijn volledige en waardige belichaming gekregen in diepe en originele werken van huismeesters.

Maar er is nog een heilige pagina in onze literatuur, dierbaar en dicht bij elk onverhard hart - dit zijn de werken over moeder.

Met respect en dankbaarheid kijken we naar een persoon die eerbiedig de naam van zijn moeder uitspreekt tegen grijs haar en respectvol haar oude dag beschermt; en met minachting zullen we degene executeren die, in haar bittere seniele tijd, zich van haar afkeerde, een goede herinnering, een stuk of onderdak weigerde.

Aan de houding van een persoon ten opzichte van zijn moeder, meten de mensen hun houding ten opzichte van een persoon.

II. Bepalen van het doel van de les.

DIA #4 Om na te gaan hoe in de Russische literatuur, trouw aan haar humanistische tradities, het beeld van een vrouw - een moeder wordt afgebeeld.

III. Het beeld van de moeder in mondelinge volkskunst

Woord van de leraar. Het beeld van een moeder die al in orale volkskunst was, kreeg de boeiende trekken van een haardhoudster, een hardwerkende en trouwe echtgenote, een beschermer van haar eigen kinderen en een onfeilbare bewaker van alle behoeftigen, beledigd en beledigd. Deze bepalende eigenschappen van de ziel van de moeder worden weerspiegeld en gezongen in Russische volksverhalen en volksliederen.

BULANOVA'S LIED "MAMA"

IV. Het beeld van de moeder in gedrukte literatuur

het woord van de leraar . In de gedrukte literatuur, die om voor de hand liggende redenen aanvankelijk voorbehouden was aan de hogere klassen, bleef het beeld van de moeder lange tijd in de schaduw. Misschien werd het genoemde onderwerp niet als een hoge stijl beschouwd, of misschien is de reden voor dit fenomeen eenvoudiger en natuurlijker: toen werden nobele kinderen in de regel niet alleen onderwijzers, maar ook verpleegsters, en kinderen van de adel werden, in tegenstelling tot boerenkinderen, kunstmatig van hun moeder gescheiden en gevoed met de melk van andere vrouwen; daarom was er een - zij het niet helemaal bewuste - afstomping van kinderlijke gevoelens, die uiteindelijk niet anders kon dan het werk van toekomstige dichters en prozaschrijvers beïnvloeden.

Het is geen toeval dat Pushkin geen enkel gedicht over zijn moeder schreef en zoveel mooie poëtische opdrachten aan zijn oppas Arina Rodionovna, die de dichter trouwens vaak teder en voorzichtig "moeder" noemde.

Moeder in het werk van de grote Russische dichter N.A. Nekrasov

Moeder... De liefste en naaste persoon. Ze gaf ons het leven, gaf ons een gelukkige jeugd. Het moederhart schijnt, net als de zon, altijd en overal en verwarmt ons met zijn warmte. Ze is onze beste vriendin, een wijze adviseur. Moeder is onze beschermengel.

Daarom wordt het beeld van de moeder al in de 19e eeuw een van de belangrijkste in de Russische literatuur.

Echt, diep klonk het thema van de moeder in de poëzie van Nikolai Alekseevich Nekrasov. Door de natuur gesloten en gereserveerd, vond Nekrasov letterlijk niet genoeg heldere woorden en sterke uitdrukkingen om de rol van een moeder in haar leven te waarderen. Zowel de jonge man als de oude man, Nekrasov sprak altijd met liefde en bewondering over zijn moeder. Een dergelijke houding tegenover haar, naast de gebruikelijke zonen van genegenheid, volgde ongetwijfeld uit het besef van wat hij haar verschuldigd was:

En als ik het in de loop der jaren gemakkelijk van me afschud
Uit de ziel van mijn verderfelijke sporen
Corrigeer alles wat redelijk is met je voeten,
Trots op de onwetendheid van het milieu,
En als ik mijn leven vulde met strijd
Voor het ideaal van goedheid en schoonheid,
En draagt ​​het lied gecomponeerd door mij,
Levende liefde diepe kenmerken -
Oh, mijn moeder, ik ben geïnspireerd door jou!
Je hebt een levende ziel in mij gered!
(Uit het gedicht "Moeder")

Vraag aan de klas:

Hoe heeft zijn moeder "de ziel gered" van de dichter?

Studentenvoorstellingen (lezen en analyseren van werken).

Leerling 1 - Allereerst heeft ze, als hoogopgeleide vrouw, haar kinderen kennis laten maken met intellectuele, met name literaire, interesses. In het gedicht "Moeder" herinnert Nekrasov zich dat hij als kind, dankzij zijn moeder, kennis maakte met de beelden van Dante en Shakespeare. Ze leerde hem ook liefde en mededogen voor degenen 'van wie het ideaal is om minder verdriet te hebben', dat wil zeggen voor lijfeigenen.

Leerling 2 - Het beeld van een vrouw - een moeder wordt levendig vertegenwoordigd door Nekrasov in veel van zijn werken "In volle gang, het dorp lijdt"

Het dorpsleed is in volle gang...

Deel jou! - Russisch vrouwelijk aandeel!

Nauwelijks moeilijker te vinden.

Geen wonder dat je verwelkt voor de tijd

All-duurzame Russische stam

Lankmoedige moeder!

De hitte is ondraaglijk: de vlakte is boomloos,

Velden, maaien en uitgestrektheid van de hemel -

De zon brandt genadeloos.

De arme vrouw is uitgeput,

Een kolom van insecten zwaait boven haar,

Steken, kietelt, zoemt!

Een zwaar ree optillen,

Baba sneed haar blote been -

Een keer om het bloed te kalmeren!

Er klinkt een kreet uit de aangrenzende rijstrook,

Baba daar - hoofddoeken waren slordig, -

Ik moet de baby wiegen!

Waarom stond je verdwaasd over hem heen?

Zing hem een ​​lied van eeuwig geduld,

Zing, geduldige moeder!

Zijn er tranen, zweet ze over haar wimpers,

Juist, het is verstandig om te zeggen.

In deze kruik, gevuld met een vuile lap,

Ze zinken - hoe dan ook!

Hier is ze met haar verschroeide lippen

Brengt gretig naar de randen ...

Zijn de tranen zout, mijn liefste?

Met zuur kwas doormidden? ..

(Begin 1863)

Nekrasovs gedicht "In volle gang het dorpslijden ..." vertelt over het moeilijke lot van een Russische vrouw, moeder, boerin. Dit thema is over het algemeen kenmerkend voor het werk van Nekrasov, het voorkomen ervan wordt biografisch verklaard. De dichter groeide op in een gezin waar zijn vader een "binnenlandse tiran" was die zijn moeder kwelde. Van kinds af aan zag Nekrasov het lijden van zijn geliefde vrouwen, moeder en zus, wier huwelijk haar trouwens ook geen geluk bracht. De dichter was erg van streek door de dood van zijn moeder en gaf zijn vader de schuld, en een jaar later stierf zijn zus ...

"Orina, moeder van een soldaat"

Leerling 3 - Gedicht "Luisteren naar de verschrikkingen van de oorlog"

Het gedicht "Luisteren naar de verschrikkingen van de oorlog...", gewijd aan de Krimoorlog van 1853-1856, klinkt verbazingwekkend modern. En de gekken die nieuwe generaties in oorlogen lokken, willen er niets van begrijpen. Ze horen de stem van de rede niet. Hoeveel Russische moeders zijn dichtbij en begrijpen dit gedicht:
Een klein gedicht van slechts 17 regels treft de diepte van het humanisme dat erin vervat zit. De taal van de dichter is beknopt en eenvoudig, er zijn geen gedetailleerde en complexe metaforen, alleen precieze scheldwoorden die de bedoeling van de kunstenaar benadrukken: daden zijn "hypocriet", omdat ze niet leiden tot een einde aan oorlogen, alleen tranen zijn "oprecht", en oprecht ze zijn "alleen", al het andere is een leugen. De conclusie van de dichter is verschrikkelijk dat zowel de vriend als de vrouw zullen vergeten - hij plaatst ze ook in de 'hypocriete' wereld.
Het gedicht eindigt met een vergelijking in folkloristische stijl van moeders met een hangende treurwilg. Het gebruik van een folkloristisch beeld geeft het werk een generaliserende betekenis: het gaat niet over één Krimoorlog - over allemaal, waarna moeders en de natuur zelf snikken:

Woord van de leraar. "Wie zal je beschermen?" - spreekt de dichter toe in een van zijn gedichten.

Hij begrijpt dat er behalve hem niemand anders is om iets te zeggen over de lijder van het Russische land, wiens prestatie onvervangbaar, maar geweldig is!

Nekrasov-tradities naar het beeld van het heldere beeld van de moeder - een boerin in de tekst van S.A. Yesenin

(Tijdens de lezing van de leraar worden de gedichten van Yesenin over de moeder uitgevoerd door studenten (uit het hoofd))

Nekrasovs tradities worden weerspiegeld in de poëzie van de grote Russische dichter S.A. Yesenin, die verrassend oprechte gedichten schreef over zijn moeder, een boerenvrouw.

Een helder beeld van de moeder van de dichter loopt door het werk van Yesenin. Begiftigd met individuele eigenschappen, groeit het uit tot een algemeen beeld van een Russische vrouw, verschijnt het zelfs in de jeugdige gedichten van de dichter, als een fantastisch beeld van degene die niet alleen de hele wereld schonk, maar ook blij maakte met het geschenk van een lied . Dit beeld krijgt ook de specifieke aardse uitstraling van een boerin, bezig met alledaagse zaken: "Moeder kan niet tegen grepen, buigt zich laag ..."

PRESENTATIE "EEN BRIEF AAN EEN MOEDER" Yesenin(gelezen door M. Troshin)

Trouw, standvastigheid van gevoelens, hartelijke toewijding, onuitputtelijk geduld worden door Yesenin veralgemeend en gepoëtiseerd naar het beeld van een moeder. 'O, mijn geduldige moeder!' - deze uitroep ontsnapte hem niet toevallig: de zoon brengt veel onrust, maar het moederhart vergeeft alles. Er is dus een veel voorkomend motief voor de schuld van Yesenins zoon. Tijdens zijn reizen herinnert hij zich constant zijn geboortedorp: het is dierbaar aan de herinnering aan de jeugd, maar vooral de moeder die naar haar zoon verlangt, trekt haar daarheen.

"Lieve, vriendelijke, oude, tedere" moeder wordt gezien door de dichter "tijdens het ouderlijk diner." De moeder maakt zich zorgen - de zoon is al lang niet meer thuis. Hoe is hij in de verte? De zoon probeert haar in brieven gerust te stellen: "Er zal tijd zijn, schat, schat!" Ondertussen straalt 'onuitsprekelijk avondlicht' over de hut van de moeder. De zoon, "nog steeds zo teder", "droomt er alleen maar van om zo snel mogelijk terug te keren naar ons lage huis van opstandige angst." In de "Brief aan de Moeder" worden kinderlijke gevoelens uitgedrukt met doordringende artistieke kracht: "Jij bent mijn enige hulp en vreugde, je bent mijn enige onuitsprekelijke licht."

Yesenin was 19 jaar oud toen hij, met verbazingwekkende penetratie, in het gedicht "Rus" het verdriet van de moederlijke verwachting zong - "wachten op grijsharige moeders".

De zonen werden soldaten, de koninklijke dienst nam ze mee naar de bloedige velden van de wereldoorlog. Zelden-zelden komen van hen "doodles, met zoveel moeite afgeleid", maar ze wachten allemaal op hun "breekbare hutten", verwarmd door het hart van een moeder. Yesenin kan naast Nekrasov worden geplaatst, die 'de tranen van arme moeders' zong.

Ze kunnen hun kinderen niet vergeten
Degenen die stierven in het bloedige veld,
Hoe een treurwilg niet groot te brengen?
Van hun hangende takken.

Gedicht "Requiem" van A.A. Achmatova.

Deze regels uit de verre 19e eeuw herinneren ons aan de bittere kreet van de moeder, die we horen in het gedicht "Requiem" van Anna Andreevna Achmatova. Hier is het, de onsterfelijkheid van ware poëzie, hier is het, de benijdenswaardige lengte van haar bestaan ​​in de tijd!

Het gedicht heeft echte basis: 17 maanden (1938 - 1939) Achmatova zat in de gevangenis in verband met de arrestatie van haar zoon, Lev Gumilyov: hij werd drie keer gearresteerd: in 1935, 1938 en 1949.

Het gedicht "Requiem" is een eerbetoon aan hen verschrikkelijke jaren en aan al degenen die deze moeilijke weg met haar hebben bewandeld, aan al degenen die zijn opgemerkt, aan alle familieleden van de veroordeelden. Het gedicht weerspiegelt niet alleen de persoonlijke tragische omstandigheden van het leven van de auteur, maar ook het verdriet van alle Russische vrouwen, die echtgenotes, moeders, zussen die haar 17 verschrikkelijke maanden bijstonden in de gevangenissen in Leningrad.

(Fragmenten uit het gedicht worden uitgevoerd door de meesters van het artistieke woord. Phonochrestomathy. Grade 11)

Maar dit is niet alleen het lot van één moeder. En het lot van veel moeders in Rusland, die dag in dag uit stil staan ​​voor gevangenissen in talloze rijen met pakketten voor kinderen die zijn gearresteerd door de dragers van het regime, het stalinistische regime, het regime van wrede repressie.

Bergen buigen voor dit verdriet,
De grote rivier stroomt niet
Maar de gevangenispoorten zijn sterk,
En achter hen "veroordeelde gaten"
En dodelijk verdriet.

Moeder gaat door de cirkels van de hel.

Het thema van voorbede voor miljoenen moeders klonk uit de lippen van Achmatova. De persoonlijke ervaring van de auteur verdrinkt in het lijden van de natie:

Audio-opname, voorgelezen door Akhmatova:

Nee, ik ben het niet, het is iemand anders die lijdt.

Ik kon dat niet doen, maar wat gebeurde er?

Laat de zwarte doek bedekken

En laat ze de lantaarns dragen ...

Het lot van moeder en zoon loopt door het hele gedicht, waarvan de afbeeldingen in verband staan ​​met de evangeliesymbolen. Hier voor ons is een eenvoudige Russische vrouw, in wiens herinnering het huilen van kinderen voor altijd zal blijven, de kaars die is opgezwollen bij de godin, het zweet des doods op het voorhoofd van een geliefde die bij zonsopgang wordt weggenomen. En ze zal ook om hem huilen, zoals de boogschietvrouwen ooit huilden onder de muren van het Kremlin. Dat in de vorm lyrische heldin de kenmerken van Akhmatova zelf verschijnen, die niet gelooft dat alles met haar gebeurt - de "spot", "de favoriet van alle vrienden", "de Tsarskoye Selo-zondaar". Dichter Akhmatova vervulde haar plicht met eer - ze verheerlijkte en verheerlijkte het lijden van duizenden moeders die het slachtoffer werden van bloedige willekeur.

"Requiem" is een universeel oordeel over een onmenselijk systeem dat een moeder veroordeelt tot onmetelijk en ontroostbaar lijden, en haar enige minnaar, haar zoon, tot niet-bestaan.

De tragedie van het beeld van de moeder in de werken over de Grote Vaderlandse Oorlog.

het woord van de leraar

Het beeld van de moeder heeft altijd de trekken van drama gedragen. En hij begon er nog tragischer uit te zien tegen de achtergrond van het grote en verschrikkelijke in zijn bitterheid van de afgelopen oorlog. Wie heeft er in deze tijd meer dan een moeder te verduren gehad? Hierover zijn de boeken van moeders E. Kosheva "The Tale of the Son", Kosmodemyanskaya "The Tale of Zoya and Shura" ...

Kan je me erover vertellen -
In welke jaren leefde je!
Wat een onmetelijke zwaarte
Ga op de schouders van vrouwen liggen!
(M, Isakovski).

Onze moeders verloren niet alleen hun zonen, overleefden de bezetting, werkten tot uitputting, hielpen het front, maar stierven zelf in fascistische concentratiekampen, werden ze gemarteld, verbrand in de ovens van crematoria.

Vraag aan de klas

Waarom zijn de mensen aan wie het de vrouw-moeder was die haar het leven schonk zo wreed?

(Antwoorden, reflecties van studenten)

Vasily Grossman's roman "Life and Fate"

In de roman van Vasily Grossman "Life and Fate" komt geweld in verschillende vormen voor, en de schrijvercreëert levendige, aangrijpende beelden van de bedreiging die het vormt voor het leven.

Een student leest een brief voor van Anna Semyonovna, de moeder van de natuurkundige Shtrum, door haar geschreven aan de vooravond van de dood van de bewoners van het Joodse getto. LEES DE BRIEF VAN MOEDER

"Vitya, ik weet zeker dat mijn brief je zal bereiken, hoewel ik achter de frontlinie en achter het prikkeldraad van het Joodse getto sta. Ik zal je antwoord nooit krijgen, ik zal hier niet zijn. Ik wil dat je weet van mijn laatste dagen, met deze gedachte kan ik gemakkelijker overlijden.

Vitenka, ik maak mijn brief af en zal hem naar het gettohek brengen en aan mijn vriend geven. Deze brief is niet gemakkelijk af te snijden, het is mijn laatste gesprek met jou, en nadat ik de brief heb doorgestuurd, verlaat ik je eindelijk, je zult nooit weten van mijn laatste uren. Dit is ons allerlaatste afscheid. Wat zal ik tegen je zeggen, afscheid nemen, voor de eeuwige scheiding? Deze dagen, zoals mijn hele leven, was je mijn vreugde. 'S Nachts herinnerde ik me jou, je kinderkleding, je eerste boeken, ik herinnerde me je eerste brief, de eerste schooldag, alles, alles, van de eerste dagen van je leven tot het laatste nieuws van jou, een telegram ontvangen op 30 juni. Ik sloot mijn ogen, en het leek me - je beschermde me tegen de naderende horror, mijn vriend. En toen ik me herinnerde wat er in de buurt gebeurde, was ik blij dat je niet bij me in de buurt was - laat het vreselijke lot je wegblazen.

Vitya, ik ben altijd eenzaam geweest. Op slapeloze nachten huilde ik van verlangen. Niemand wist dit tenslotte. Mijn troost was de gedachte dat ik je over mijn leven zou vertellen. Ik zal je vertellen waarom je vader en ik uit elkaar zijn gegaan, waarom ik zoveel jaren alleen heb gewoond. En ik dacht vaak hoe verbaasd Vitya zou zijn als hij hoorde dat zijn moeder fouten maakte, gek werd, jaloers was, dat ze jaloers was, net als alle jonge mensen was. Maar mijn lot is om mijn leven alleen te beëindigen zonder met jou te delen. Soms leek het me dat ik niet bij je weg moest wonen, ik hield te veel van je, ik dacht dat liefde me het recht geeft om op mijn oude dag bij je te zijn. Soms leek het me dat ik niet bij je moest wonen, ik hield te veel van je.

Nou, enfin... Wees altijd blij met degenen van wie je houdt, die je omringen, die een hechtere band met je moeder hebben gekregen. Vergeef me.

Vanaf de straat hoor je het huilen van vrouwen, het gevloek van de politie, en ik kijk naar deze pagina's, en het lijkt mij dat ik beschermd ben tegen een verschrikkelijke wereld vol lijden.

Hoe kan ik mijn brief afmaken? Waar kracht vandaan halen, zoon? Zijn er menselijke woorden die mijn liefde voor jou kunnen uitdrukken? Ik kus je, je ogen, je voorhoofd, haar.

Onthoud dat altijd in de dagen van geluk en op de dag van verdriet, moederliefde bij je is, niemand haar kan doden.

Vitenka... Hier is de laatste regel van de laatste brief van mijn moeder aan jou. Leef, leef, leef voor altijd... mam."

Indrukken van studenten van wat ze hebben gehoord (voorbeeldantwoorden)

Student 1 - Het kan niet worden gelezen zonder een huivering en tranen. Horror, een gevoel van angst overvalt me. Hoe konden mensen deze onmenselijke beproevingen die op hun lot vielen, doorstaan. En het is vooral eng, het wordt ongemakkelijk als de moeder, het heiligste schepsel op aarde, zich rot voelt.

Discipel 3 - Moeder is in staat om elk offer te brengen in het belang van kinderen! Groot is de kracht van moederliefde!

het woord van de leraar

De moeder van Vasily Grossman stierf in 1942 door toedoen van fascistische beulen.

In 1961, 19 jaar na de dood van zijn moeder, schreef zijn zoon haar een brief. Het werd bewaard in het archief van de weduwe van de schrijver.

IK LEES DE BRIEF VAN DE ZOON

Beste moeder, ik hoorde van uw overlijden in de winter van 1944. Ik kwam naar Berdichev, ging het huis binnen waar je woonde en begreep het. Dat je niet leeft. Maar al op 8 september 1941 voelde ik in mijn hart dat je er niet meer was.

'S Nachts aan de voorkant had ik een droom - ik kwam de kamer binnen, duidelijk wetend dat dit jouw kamer was, en zag een lege stoel, duidelijk wetend dat je erin sliep: aan de stoel hing een zakdoek waarmee je je poten. Ik heb lang naar deze lege stoel gekeken en toen ik wakker werd, wist ik dat je niet meer op aarde was.

Maar ik wist niet wat een vreselijke dood je stierf. Ik kwam erachter door mensen te vragen die wisten van de massa-executie die op 15 september 1941 plaatsvond. Ik heb tientallen, misschien honderden keren geprobeerd me voor te stellen hoe je stierf. Toen je je dood tegemoet ging, probeerde ik me de persoon voor te stellen die je vermoordde. Hij was de laatste die je zag. Ik weet dat je al die tijd veel aan me hebt gedacht.

Nu al meer dan negen jaar heb ik geen brieven aan u geschreven, ik vertel u niet over mijn leven en zaken. En gedurende deze negen jaar is er zoveel in mijn ziel opgehoopt. Dat ik besloot je te schrijven, het je te vertellen en natuurlijk te klagen, omdat in wezen niemand om mijn verdriet gaf, alleen jij om hen. Ik zal eerlijk tegen je zijn... Allereerst wil ik je vertellen dat ik gedurende deze 9 jaar echt heb kunnen geloven dat ik van je hou - aangezien mijn gevoel voor jou geen jota is verminderd, vergeet ik je niet , Ik kalmeer niet, ik ben niet getroost, de tijd geneest me niet.

Lieverd, het is 20 jaar geleden dat je stierf. Ik hou van je, ik herinner me je elke dag van mijn leven, en mijn verdriet is al die 20 jaar meedogenloos geweest. Je bent een mens voor mij. En jouw verschrikkelijke lot is het lot van een man in een onmenselijke tijd. Mijn hele leven heb ik het vertrouwen dat al mijn goede, eerlijke, vriendelijke - dit alles van jou is. Vandaag herlees ik een aantal van uw brieven aan mij. En vandaag huilde ik weer bij het lezen van je brieven. Ik huil over de brieven - omdat je je vriendelijkheid, zuiverheid, je bittere, bittere leven, je gerechtigheid, adel, je liefde voor mij, je zorg voor mensen, je geweldige geest bent. Ik ben nergens bang voor, omdat jouw liefde bij mij is, en omdat mijn liefde altijd bij mij is.

En die hete traan die de schrijver vergoot voor zijn oude moeder en voor het Joodse volk brandt ons hart en laat een litteken van herinnering op hen achter.

V. Laatste woord van de leraar. Samenvatten.

Je moeder is altijd bij je: ze is in het gefluister van de bladeren als je over straat loopt; ze is de geur van je pas gewassen sokken of gebleekte lakens; ze is een koele hand op je voorhoofd als je je niet lekker voelt. Je moeder leeft in je lach. En ze is een kristal in elke druppel van je tranen. Ze is waar je vanuit de hemel aankomt - je eerste thuis; en zij is de kaart die je volgt bij elke stap die je zet.

Ze is je eerste liefde en je eerste verdriet, en niets op aarde kan je scheiden. Geen tijd, geen plaats... zelfs niet de dood!

Bekijk een fragment uit de film "Moms", 2012.

VI. Huiswerk (gedifferentieerd):

1. een expressieve lezing (uit het hoofd) voorbereiden van een gedicht of proza ​​over de moeder
2. essay "Ik wil je vertellen over mijn moeder ..."
3. compositie - essay "Is het gemakkelijk om moeder te zijn?"
4. monoloog "Moeder"
5. Scenario "The Ballad of a Mother"

De geschiedenis van ontwikkeling en de betekenis van het beeld van de moeder in de Russische poëzie.

Hoofdstuk 2. Het beeld van de moeder in de poëzie van A. Blok.

Hoofdstuk 3. Het beeld van de moeder in de poëzie van A. Akhmatova.

Hoofdstuk 4. Het beeld van de moeder in de poëzie van A. Tvardovsky.

Inleiding tot de scriptie (onderdeel van de samenvatting) over het thema "Het beeld van de moeder in de Russische poëzie van de 20e eeuw: A. Blok, A. Akhmatova, A. Tvardovsky"

Het beeld van de moeder is al zo lang en organisch inherent aan de Russische literatuur dat het mogelijk lijkt om het te beschouwen als een bijzonder literair fenomeen dat diepe wortels heeft en een belangrijke plaats inneemt in zowel klassieke als moderne poëzie. Het beeld van de moeder, dat zijn oorsprong vindt vanaf de geboorte van de Russische literatuur, doorloopt consequent alle stadia van zijn ontwikkeling, maar zelfs in de poëzie van de 20e eeuw behoudt het zijn belangrijkste kenmerken die er vanaf het begin kenmerkend voor waren. Het Russische beeld van de moeder is een nationaal cultureel symbool dat zijn hoge waarde niet heeft verloren van de oudheid tot op de dag van vandaag. Het is geen toeval dat filosofen en culturologen, wanneer ze spraken over de nationale Russische kosmos, het Russische bewustzijn, het Russische model van de wereld, allereerst spraken over de 'moeder' in de oprichting van de Rus. Moeder Aarde, Moeder Rusland, Moeder van God zijn de belangrijkste en hoogste aspecten van deze moederlijke. In de Russische literatuur heeft het beeldsymbool van de moeder altijd bestaan, hervat in verschillende periodes in de 20e eeuw is het echter vooral in de poëzie gevraagd als een soort emblematisch teken van het tijdperk. De grootste vertegenwoordigers van het moederthema in de poëzie van de 20e eeuw zijn A. Blok, A. Akhmatova, A. Tvardovsky, wiens werk we in detail zullen bespreken in verband met de belichaming van het beeld van de moeder in elk van hen en in de poëzie van de 20e eeuw als geheel. Ondanks de duidelijke vanzelfsprekendheid en beruchte faam van de aanwezigheid en zelfs dominantie van het thema 'moederlijk' en het beeld van de moeder in de Russische cultuur, blijft het beeld van de moeder als literaire categorie in wezen onbekend, 'gesloten' en praktisch onontgonnen. in de wetenschap. Op basis van deze tegenstrijdigheid en de dringende noodzaak, hebben we besloten om de studie van het probleem van de belichaming van het beeld en het thema van de moeder in Russische poëzie aan te pakken. De belangrijkste interesse voor ons is de periode van de 20e eeuw in de literatuur, maar om het onderwerp zo volledig mogelijk te onthullen, zullen we ons ook moeten wenden tot de geschiedenis van de literatuur in voorgaande perioden.

De grootste moeilijkheid bij het selecteren van materiaal over het probleem van het thema van de moeder in Russische poëzie ligt in het feit dat dit onderwerp nog niet is behandeld in de literatuurwetenschap. In dit opzicht werd het werk uitgevoerd als een zorgvuldige selectie en integratie van ongelijksoortige informatie uit verschillende artistieke en wetenschappelijke bronnen.

Het literaire en artistieke materiaal, naar het voorbeeld waarvan we het thema van de moeder bestuderen, waren de werken van Russische woordkunst verschillende tijdperken. Naast het belangrijkste materiaal, chronologisch beperkt tot de 20e eeuw, is de basis van ons onderzoek folklore, literaire werken uit de periode van het oude Rusland, de klassieke periode van de Russische poëzie (naar het voorbeeld van het poëtische werk van M.Yu. Lermontov en N.A. Nekrasov als de belangrijkste en in wezen de enige exponenten moederthema's in de 19e-eeuwse poëzie). We wendden ons ook tot klassieke en moderne werken over folklore en oude Russische literatuur, zoals: V.Ya.Propp "Poetics of Folklore"; A.N. Veselovsky "Onderzoek op het gebied van Russische spirituele verzen"; GP Fedotov "Geestelijke gedichten (Russisch volksgeloof volgens spirituele gedichten)"; VP Anikin "Russische orale volkskunst"; EM Meletinsky "Over de oorsprong van literaire en mythologische plotarchetypen"; DS Likhachev "Man in de literatuur van het oude Rusland", "Poëtica" oude Russische literatuur”, “Ontwikkeling van de Russische Literatuur X-XVII eeuwen"; FI Buslaev "Ideaal" vrouwelijke karakters het oude Rusland"; A.S. Demin "Over oude Russische literaire creativiteit." Wat betreft de ontwikkeling van het thema van de moeder in de poëzie van de 19e eeuw, zijn de volgende werken het belangrijkst voor onze studie: B.M. Eikhenbaum "Lermontov"; DE Maksimov "Lermontov's Poëzie"; L.Ya.Ginzburg "Lermontov's teksten"; DS Merezhkovsky "M.Yu. Lermontov. Dichter van bovenmenselijkheid"; S. Durylin "Op weg naar realisme"; S. Semenov "Vestnichestvo Lermontov"; evenals de monografie van A.N. Berezneva "Successive Relations in Russian Poëzie", die het werk van Lermontov en Nekrasov in twee aspecten vergelijkt: het thema van het moederland en de ontwikkeling van het vrouwelijke beeld (in het tweede geval het beeld van de moeder wordt ook overwogen). Aangezien de naam van N.A. Nekrasov de sleutel is in de studie van het thema van de moeder in de poëzie van de 19e eeuw, hebben we actief literatuur over het werk van Nekrasov betrokken: B.M. Eikhenbaum "Nekrasov"; Yu.Tynyanov "Nekrasov's versvormen"; K. Chukovsky "Vaardigheid van Nekrasov"; V. Evgeniev-Maksimov "Leven en werk van Nekrasov"; NN Skatov "Nekrasov"; artikelen: R.B. Zaborova "Van het gedicht "Mother" (textologische observaties)", ZP Ermakova "Mother" door N.A. Nekrasov als romantisch gedicht". Theoretische werken over het probleem dat voor ons van belang is, behoren tot verschillende gebieden wetenschappelijk denken - historische, filosofische, literaire kritiek, die te wijten is aan onvoldoende dekking van ons onderwerp in de literatuurwetenschap. Helaas is geen van deze werken specifiek gewijd aan het thema van de moeder in de Russische literatuur. Over algemene kwesties van culturele studies met betrekking tot de oorsprong van het beeld van de moeder in de wereldcultuur, waren de volgende betrokken: D. Fraser " gouden tak”, K.G. Jung “Soul and Myth: Six Archetypes”, E. Neumann “The Great Mother”, R. Graves “Myths het oude Griekenland”, met betrekking tot de oorsprong van het Russische beeld van de moeder, dit is in de eerste plaats A.N. Afanasyev "Poetic views of the Slavs on nature", evenals modernere: G.D. Gachev "National images of the world", zijn eigen " mentaliteiten van de volkeren van de wereld”; OV Ryabov "Russische filosofie van vrouwelijkheid (XI-XX eeuw)". Als historische bronnen die een idee geven van het aspect van het moederschap in verre tijdperken, werden de volgende gebruikt: B.A. Rybakov "Heidendom van de oude Slaven"; Ya.N.Shchapov "Huwelijk en gezin in het oude Rusland"; NL Pushkareva "Moeder en moederschap in Rusland (X-XVII eeuw)". (N.L. Pushkareva bezit ook het unieke werk "Russian Woman: History and Modernity" (M., 2002), dat kolossaal materiaal bevat - alle publicaties die betrekking hebben op Russische vrouwen voor de periode van 1800 tot 2000. Helaas is dit boek uiterst onhandig om gebruik: het is een enorme bibliografische index over het zogenaamde vrouwennummer, publicaties (artikelen, notities, boeken, proefschriften, rapporten, enz.) bevinden zich erin in chronologische volgorde ongeacht hun speciale band. Zo verdrinkt de belichaming van het moederthema in de literatuur die ons interesseert in een veelheid van historische, juridische, psychologische, sociologische, medische en andere documenten. De lijsten blijven zonder commentaar van de auteur, en pas aan het einde van het boek is er een andere verdeling van het materiaal, en een lijst van auteurs wordt aanbevolen over het onderwerp moederschap. Maar zelfs deze lijst heeft ons weinig geholpen bij ons werk, aangezien de auteurs die voor studie worden aanbevolen, behoren ook tot verschillende wetenschapsgebieden). Al deze werken, die in feite "indirect materiaal" zijn voor onze studie, hielpen om het onderwerp van de moeder te behandelen vroege stadia zijn ontwikkeling, om zijn ontstaan ​​te traceren vanaf het begin tot zijn incarnatie in de poëzie van de 20e eeuw. De behoefte aan een dergelijke verdieping in de geschiedenis is te wijten aan de specifieke kenmerken van het onderwerp van ons proefschriftonderzoek, evenals de onvoldoende studie in de literatuurwetenschap.

Tijdens het onderzoek selecteren we uit het hele volume van poëtisch materiaal drie hoofdnamen - auteurs die op rijke culturele grond creëerden, tradities erven, drie verschillende individuele stromingen van het thema van de moeder en de beelden van de moeder die overeenkomen met hen - A. Blok, A. Akhmatova, A. Tvardovsky. Het werk van deze dichters toont het meest duidelijk het verhoogde belang van het thema en het beeld van de moeder, de overgang van het vrouwelijke beeld klassieke poëzie naar het beeld van de moeder. Samen vertegenwoordigen ze ook een bepaalde ontwikkelingslijn literair proces- een bepaald algemeen "pad van incarnatie", waardoor romantiek wordt vervangen door realisme, prozatendensen in poëzie toenemen, enkele stilistische kenmerken verschijnen die het vaakst het thema van de moeder vergezellen (aandacht voor objectieve realiteit, epische neigingen, prozaïsche poëtische taal, laconisme, eenvoud van gebruikte artistieke middelen enz.).

Tegelijkertijd vertegenwoordigt elk van hen individueel zijn eigen speciale beeld van de moeder, geassocieerd met de reëel-biografische context, de historische situatie die in hun poëzie werd gebroken, met verschillende literaire invloeden en poëtische tradities van hun voorgangers, evenals met de kenmerken van de poëzie van de individuele auteur.

De poëtische problemen van alle drie de auteurs die in de titel van het werk worden genoemd, worden in de Russische filologie zeer uitgebreid en gedetailleerd behandeld.

Het erfgoed van Blok is uitgebreid bestudeerd, de bibliografie over zijn werk begint zijn geschiedenis tijdens het leven van de dichter en wordt voortdurend bijgewerkt met werken. hedendaagse auteurs. Al tijdens zijn leven, of direct na zijn dood, schreef A. Bely over hem (“A. Blok”, Toespraak op de LXXXIII open bijeenkomst van de Vrije Filosofie Vereniging (augustus 1921), Toespraak op de avond ter nagedachtenis aan Blok in de Polytechnisch Museum, "Memoires over Block"); YuN Tynyanov ("Blok"); B.M. Eikhenbaum ("Het lot van de Blok"); K.I. Chukovsky (“A. Blok”); V.M. Zhirmunsky (“Poëtica van A. Blok”). Hun werken, die voor elke volgende studie van Blok's werk van absolute waarde zijn, dienden in onze studie ook om het creatieve pad van Blok als geheel, zijn plaats in de poëtische hiërarchie van het tijdperk in de beoordelingen van zijn tijdgenoten, en degenen die kenmerken van poëtica die al opvielen in de eerste fase van het bestuderen van zijn erfgoed. Dezelfde rol in de context van onze studie werd gespeeld door LL Ginzburgs artikel "Erfgoed en ontdekkingen", waarin Bloks werk wordt onderzocht vanuit de invalshoek van zijn verband met de tradities van alle eerdere Russische poëzie. De belangrijkste definities van de kenmerken van Bloks poëtica en de belangrijkste bepalingen van deze werken, zoals bijvoorbeeld de autobiografie van zijn teksten; Tynyanovs notie van 'lyrische held', die juist door Blok ontstond; als een metaforisch getransformeerde wereld en het feit dat Blok een “dichter van de metafoor”1 is en het feit dat “een bewuste, theoretisch geformuleerde houding ten opzichte van mythe, folklore,

1 Zhirmunsky VM Poëtica van A. Blok. / Literatuurtheorie. Poëtica. stilistiek. J1., 1977. een poëtisch symbool als uitdrukking van een of andere eeuwige, buitenaardse en bovendien objectieve realiteit", evenals het feit dat "Bloks werk niet bestaat buiten de zoektocht naar het absolute, maar de inhoud van deze zoektochten verandert van het eerste boek tot het derde", "dit alles wordt in aanmerking genomen als uitgangspunten over Blok's teksten, en dienovereenkomstig gerelateerd aan de studie van het thema van de moeder in zijn poëzie.

Van groot belang voor het werk zijn de werken van ZG Mints "Blok's Lyrics" en "Blok's Poetics"; D.E. Maksimova "Poëzie en proza ​​van A. Blok"; K. Mochulsky "A. Block" geeft een idee van het pad van de dichter in zijn chronologische ontwikkeling en onthult de patronen en resultaten van dit pad. In dit opzicht hebben we werk nodig moderne onderzoeker poëtica van Blok door D. Magomedova "Autobiografische mythe in het werk van A. Blok", die het verband laat zien van Blok's werk met de "biografische serie", evenals met het heilige plan; speciaal, Blok's, die de grenzen tussen de teksten van het leven en de teksten van de kunst wegvaagt.

Om Blok's werk te begrijpen in de context van zijn tijd en enig begrip van het hogere religieuze en filosofische aspect in het centrale vrouwelijke beeld van zijn poëtische wereld, wendden we ons tot de volgende bronnen: A. Bely "The Beginning of the Century", "Aan het begin van twee eeuwen"; werken over V. Solovyov (V. Ivanov "Over de betekenis van V. Solovyov in het lot van onze generatie", A.F. Losev "Filosofisch en poëtisch symbool van Sophia in V. Solovyov", V. Kravchenko "V. Solovyov en Sophia" ); D. Andreev "Rose of the World"; O. Ryabov "Vrouw en vrouwelijkheid in de filosofie van de zilveren eeuw".

Een fundamenteel belangrijk moment in de studie van het Blok-thema van de moeder is het establishment traditionele banden zijn poëzie met folklore en de "folk" lijn in poëzie, vooral met Nekrasov. In het licht hiervan zijn de werken van N.N. Skatov "Rusland bij A. Blok en de poëtische traditie van Nekrasov" belangrijk; N.Yu.Gryakalova "Over de oorsprong van folklore" poëtische beelden Blok";

2 Ginzburg L.Ya. Erfgoed en ontdekkingen. Over teksten. M.-J1., 1964. P. 239 artikelen van de collectie "Poëzie van A. Blok en folklore-literaire tradities" (Omsk, 1984). Van bijzondere waarde is het werk van G.P. Fedotov "On the Kulikovo field". Ook in bovenstaande artikelen wordt het thema van de moeder in Bloks poëzie gedeeltelijk aangeroerd, of wat ermee verbonden is staat er dicht bij, door de beelden van de Moeder Gods en Rusland. Fedotov, turend in het steeds veranderende gezicht van Rusland in Blok, stelt de vraag: moeder of echtgenote? L.K. Dolgopolov benadrukt vertrouwen op Nekrasov in Blok's zoektocht naar Rusland: “Hier treedt Blok op als een directe opvolger van de Nekrasov-traditie, die ook dezelfde poëtische basiscategorieën gebruikt als Nekrasov (bijvoorbeeld het beeld van het moederland in zijn directe correlatie met het beeld van de moeder, dat al in de onderzoeksliteratuur is opgemerkt. 3 We moeten echter toegeven dat in de meeste werken over Blok elke betekenis van de beeld van de moeder in zijn poëzie wordt ontkend, zelfs in verband met het beeld van het moederland, waarmee we het niet eens kunnen zijn L. Zowel Fedotov als Skatov praten in hun artikelen over Blok die het beeld van zijn moeder vervangt door het beeld van zijn vrouw, over Blok's "erotische" houding ten opzichte van Rusland, en hebben ze de neiging zijn beeld van het moederland te reduceren tot een vrouwelijk beeld. Naar onze mening kan het beeld van Rusland dat Blok als gevolg van zijn pad heeft gecreëerd, precies en alleen worden gelijkgesteld met het beeld van de moeder. Natuurlijk konden we bij de studie van het thema van de moeder in Blok niet zonder de memoires van M.A. Beketova (essays "A. Blok" en "A. Blok en zijn moeder"), die "vitaal" materiaal voor de basis van het poëtische thema van de moeder in Blok. Met al het alledaagse "niet-ideale" karakter van Bloks relatie met zijn moeder, in echte leven Ze dienden echter ook als basis voor het thema van de moeder in de poëzie, ondanks het feit dat onderzoekers die dit onderwerp af en toe ter sprake brachten, die dominante rol van Bloks beeld van de moeder in vergelijking met dat van Nekrasov ontkenden: “De dichter zelf zei dat hij en zijn moeder bijna hetzelfde. Dit is typisch. Nekrasov's is helemaal niet "een en hetzelfde". Met al het gevoel van onafscheidelijkheid en spirituele verwantschap, ze

3 Dolgopolov J1.K. A. Blok. Persoonlijkheid en creativiteit. JI., 1980. S. 93.

Iets hogers, iets perfects. Het is merkwaardig dat Blok veel gedichten heeft, vanaf de vroegste, opgedragen aan de moeder. Maar dit zijn opdrachten aan haar (mijn moeder), en geen gedichten over haar. Moeder blijkt voor Blok, zoals voor Nekrasov, geen intern lyrisch thema te zijn. Het wordt niet veralgemeniseerd tot een hoger alomvattend idee. Met de laatste bepalingen kunnen wij het niet eens zijn, aangezien naar onze mening het feit dat het thema van de moeder in Blok het karakter van toewijding, bekering heeft, niet verhindert dat zij het 'interne lyrische thema' van zijn poëzie wordt. Tegelijkertijd stellen we de echte moeder van de auteur niet gelijk aan het moederbeeld dat in zijn de kunstwereld en bevat veel ideeën en motieven die voor de dichter van belang zijn. De bibliografie over het werk van de volgende twee centrale figuren van dit werk is ook zeer uitgebreid en lang in de tijd van zijn bestaan.

Al vanaf het moment van de uitgave van de eerste collecties van A. Akhmatova (“Avond” 1912, “Rozenkrans”, 1914), van het bekende voorwoord van M. Kuzmin, en verder in de artikelen van V. M. Zhirmunsky “Overcoming Symbolism ", N.V. Nedobrovo " Anna Akhmatova" werden de belangrijkste kenmerken van haar vroege poëtische manier van doen geïdentificeerd: zoals verhoogde aandacht voor "materiële" specifieke details, het verband tussen de psychologische toestand van de lyrische heldin en die om haar heen onderwerp omgeving, laconisme van de poëtische manier, beknoptheid, aforisme, "epigrammatische" stijl, het gebruik van "intellectuele omgangstaal" en intonaties volgens V.V. Vinogradov. Mandelstam was de eerste die de groei van Achmatovs poëzie vanaf het psychologische proza ​​van de 19e eeuw observeerde: “Er zou geen Achmatova zijn als er geen Tolstoj was met Anna Karenina, Toergenjev met Het Edele Nest, allemaal Dostojevski en gedeeltelijk zelfs Leskov. Genesis Achmatova heel

4 Skatov NN Rusland volgens A. Blok en de poëtische traditie van Nekrasov. / In de wereld van Blok. M., 1981. P.99. ligt in Russisch proza, niet in poëzie. Tijdens het leven van de dichter verschenen werken in de stijl van Akhmatova: V.V. Vinogradov "Akhmatova's Poetry", B.M. Eikhenbaum "Anna Akhmatova. Analyse ervaring. Meer moderne werken beschouwen in het algemeen het creatieve pad en de evolutie van de poëtica van Akhmatova (V.M. Zhirmunsky "Creativity of A. Akhmatova", "A. Akhmatova and A. Blok"; K.I. Chukovsky "A. Akhmatova"; A.I. Pavlovsky "A. Akhmatova. Leven en werk"; M.L. Gasparov "Akhmatova's vers"), evenals alle individuele aspecten van haar poëtica (L. Ya. Ginzburg, E.S. Dobin, B.O. Korman, A.E.Anikin, E.B.Tager, O.A.Kling, D.M.Magomedova, V.Musatov , V.N.Toporov, R.D.Timenchik, A.K.Zholkovsky, T.V.Tsivyan, Yu.I. Levin). Al deze bronnen dienden als theoretische basis voor ons onderzoek.

Wat betreft de correlatie van generieke principes in de teksten van Akhmatova - een kwestie van niet gering belang in het geval van het Akhmatova-thema van de moeder in verband met de vorm van zijn belichaming in de eerste persoon - hebben zowel de eerste als latere onderzoekers van haar werk deze kwestie op verschillende manieren, ten gunste van overheersing in hen elementen van epische, drama of teksten. Dus, Yu.N. Tynyanov, VV Vinogradov, BM Eikhenbaum schreven over het korte verhaal, zelfs de nabijheid van de roman van de gedichten van Akhmatova. Reeds in het artikel "Overcoming Symbolism" van V.M. Zhirmunsky wordt op dit kenmerk van de teksten van Akhmatova gewezen; Eichenbaum beschouwde haar gedichten als kleine korte verhalen, samengevoegd tot één roman.6 Het epische begin wordt als het belangrijkste beschouwd in de poëzie van Achmatova OA Kling, DM Magomedov. Het laatste artikel "Annensky en Akhmatova (over het probleem van romanisering van teksten)" over de vroege periode van Akhmatova zegt dat Akhmatova, na de lessen van Annensky, de weg insloeg om het "verhaal in vers" om te zetten in een lyrisch geheel en op de tegelijkertijd "romanisering" lyrisch gedicht: "Ze verlaat over het algemeen het 'verhaal in vers' met een gedetailleerd verhaal, gericht op de ontwikkeling

5 Mandelstam OE "Een brief over Russische poëzie". / Gedichten, proza. M., 2002. P. 483.

6 zie Eikhenbaum B.M. Anna Achmatova. Analyse ervaring; Romeins-lyrisch. Weegbree. romanfragment. Het feit dat I. Annensky nog steeds slechts een experiment was, hoewel uiterst belangrijk en significant, met Achmatova wordt het leidende principe van haar teksten (ik zal een voorbehoud maken dat we het in de eerste plaats hebben over vroeg werk tot begin jaren twintig). Maar het "fragment" van Achmatova onthult een zeer opmerkelijke regelmaat: in de regel wordt het "weggerukt", een speciale situatie wordt gekozen voor de geboorte van een bepaald woord - een reactie op de opmerking van iemand anders of een reactie van iemand anders uitlokken. V.V. Musatov, ES Dobin selecteerde dramatische botsingen in de gedichten van Akhmatova, in de overtuiging dat haar poëzie aangetrokken wordt door drama, en niet naar de roman. Het is interessant dat Dobin in het boek "The Poetry of A. Akhmatova" (J1., 1968), om het dramatische begin van Akhmatova's teksten te bewijzen, vertrouwt op haar frequente dialogische vorm, waarbij ze in wezen dezelfde voorbeelden aanhaalt als later Magomedova in ondersteuning van haar idee van romaniseringsgenre van een poëtisch werk en over het "gespecificeerde" woord. Voor deze voorbeelden wordt het veel voorkomende vraag-antwoordformulier van Achmatova gebruikt, zoals: beroemde regels"Waarom ben je bleek vandaag? / Omdat ik hem dronken heb gemaakt van scherpe droefheid", en veel soortgelijke kenmerken van de vroege Achmatova.

En toch, ondanks het feit dat al deze standpunten even geldig zijn, is het met betrekking tot het thema van de moeder doelmatiger om Achmatova's werk toe te schrijven aan de sfeer van de teksten. Het lyrische karakter van die gedichten waarin het beeld van de moeder wordt uitgedrukt, wordt bevestigd door hun neiging tot psychologisme, subjectiviteit, reflectie van de innerlijke wereld en bewustzijn. In teksten is psychologisme expressief: het onderwerp van de spraak en het object van het beeld vallen samen. De door Achmatova afgebeelde wereld is ongetwijfeld altijd een innerlijke, psychologische wereld. Tegelijkertijd onderscheiden haar gedichten zich door monologisme - een stilistisch kenmerk van de teksten; de werken zijn opgebouwd als een lyrische monoloog. In gevallen waarin Akhmatova het formulier gebruikt

7 Achmatova-lezingen. Zaak 1. M., 1992. P. 138. dialoog, zijn "karakters" worden opgeroepen om uit te drukken verschillende gezichten lyrisch bewustzijn, daarom blijft het principe van monologisme behouden. De biografische context van het moederthema van Achmatova (dat wil zeggen, het lot van de zoon, de relatie met de zoon), in verband waarmee de kwestie van het moederthema het vaakst opkwam in de werken over Achmatova, werd hersteld uit de memoires van haar tijdgenoten (L.K. Chukovskaya, E. Gershtein, het boek " A. Akhmatova in de notities van Duvakin "(M., 1999).

Literatuur over het werk van A. Tvardovsky verschijnt ook in de vroege periode van het werk van de dichter en wordt tot op de dag van vandaag gecreëerd. De eerste aantekeningen over Tvardovsky verschijnen eind jaren twintig. Een van de eerste artikelen is van A. Tarasenkov - "De strijd om eenvoud: (Over het werk van A. Tvardovsky)", waar hij de nadruk legt belangrijkste kenmerk dichter's werk: "grote artistieke eenvoud, dat is een van de belangrijke kwaliteiten van socialistisch realisme"8. Tarasenkov merkt op dat Tvardovsky dicht bij volkskunst staat en scheidt hem van de "pseudo-folk" dichters: "Tvardovsky's vers is zo ver mogelijk van het oude schilderij van Klyuev, van Yesenin's bladschoonheid, van de pseudo-volks "boeren" eenvoud van het vers van Klychkov. En tegelijkertijd is dit niet de infantiele eenvoud van de heilige dwaas Zabolotsky.”9 In de jaren dertig werd de naam Tvardovsky al in alle literaire recensies genoemd.

Vanaf het einde van de jaren 50 tot heden verschijnen er boeken over het leven en werk van A. Tvardovsky. De laatste hebben vaak het karakter van 'openbaringen' over het leven van de dichter. Bijvoorbeeld T. Snigireva in het boek "A.T. Tvardovsky. The Poet and His Era "geeft de meeste aandacht aan Tvardovsky's relaties met zijn tijdgenoten, met de autoriteiten, met zijn vader, de redactionele, sociale activiteiten van de dichter, evenals de persoonlijkheid en het werk van A.I. Solzjenitsyn, zijn relatie met

8 Jonge Garde. 1933, nr. 11. P.133.

9 Idem. P.137.

Tvardovsky. Sinds het einde van de jaren 80 neemt de belangstelling voor het literaire erfgoed van Tvardovsky af en komen biografische aspecten naar voren. Artikelen uit de periode van de jaren 90 zijn gewijd aan het leven van de dichter, waarvan de belangrijkste de conflicten van het tijdperk zijn: relaties met de autoriteiten, een tragedie in het gezin. In dezelfde periode verschijnt een nieuwe laag memoiresliteratuur over Tvardovsky, waarin ook de 'geheime' pijn van de dichter, verscheurd door de tegenstellingen van de tijd, naar voren komt. Van deze memoires waren er vele nuttig voor ons werk als biografische context voor Tvardovsky's moederthema (ondanks hun tekortkomingen in stijl, vaak vooringenomenheid en nieuwe sociale betrokkenheid). Allereerst zijn dit de memoires van I.T. Tvardovsky "Motherland and Foreign Land" (Smolensk, 1996), die de meest volledige informatie bevatten over de familie van de dichter tijdens de jaren van hun scheiding.

Uit serieus onderzoek recente jaren opmerkelijk is het werk van R.M. Romanova "A. Tvardovsky. Werken en dagen. (M., 2006).

Tegelijkertijd hebben vanaf het einde van de jaren twintig tot heden slechts enkele werken uit de hele literatuur over het werk van Tvardovsky gedeeltelijk betrekking op het beeld van de moeder in zijn werken. In de regel wordt de betekenis van dit onderwerp voor de dichter terloops opgemerkt. Het wordt beschouwd in verband met: echte biografie of in verband met een aantal andere poëtische thema's. In het boek van A. Makedonov "The creative path of L. Tvardovsky: Houses and wegen" (M., 1981), bijvoorbeeld, zijn "house" en road volgens Makedonov de "algemene gedachte" van Tvardovsky. beelden waardoor o.a. moederbeeld. Tvardovsky's Makedonov behandelt het onderwerp moederschap, moederliefde in het hoofdstuk "Oorsprong en begin. Early Tvardovsky", en analyseert in een van de hoofdstukken het gedicht "Hoe langzaam de tuiniers werken." uit de cyclus "In Memory of a Mother". Artikelen door K. Pakhareva "A. Tvardovsky's cyclus "In Memory of the Mother" als een artistieke eenheid"10, I. Chernova

10 Q. Russisch verlicht. Lvov, 1988. Nummer 2.

De lyrische cyclus van A.T. Tvardovsky "In Memory of the Mother"11. Het beeld van de moeder in haar diepe verbinding” met de natuur wordt geanalyseerd door A. Belova: “Early Tvardovsky:

Beelden van de natuur en het beeld van de moeder "

Ondanks zo'n slechte dekking van dit onderwerp in de bibliografie, is het duidelijk dat de motieven van herinnering, geboorteplaats (klein thuisland), kinderplicht en kinderlijke dankbaarheid, die het belangrijkst zijn voor de dichter, precies in het beeld van de moeder worden gecombineerd. , en deze verbinding is een apart thema in zijn werk.

Rekening houdend met alle eerdere ervaringen met dit onderwerp in de literatuurwetenschap, het samenvattend en voornamelijk vertrouwend op het poëtische erfgoed van de auteurs van de 20e eeuw zelf, hebben we ons tot taak gesteld een fenomeen als de poëtische thema van de moeder als een van de meest stabiele in de Russische literatuur poëzie.

Het thema van de moeder in de poëzie van de 20e eeuw kan in de eerste plaats worden verdeeld volgens de soorten relaties van het onderwerp spraak tot het beeld van de moeder:

Wanneer het thema van de moeder wordt belichaamd als een speciale oriëntatie, de aantrekkingskracht van poëzie op het beeld van de moeder;

Als poëzie als het ware rechtstreeks in opdracht van de moeder wordt gemaakt;

Wanneer poëzie ontstaat waarin het beeld van de moeder objectief bestaat, bijna een personage wordt.

Relatief gezien komen deze verschillende manieren van uitdrukken overeen met de vormen van de grammaticale tweede persoon - "jij", de eerste persoon - "ik" en de derde persoon - "zij". (Volgens het idee van drie literaire genres en, natuurlijk, verruwing, kunnen we zeggen dat in het eerste geval poëzie een dramatisch begin heeft (een combinatie van objectiviteit en subjectiviteit, tweede persoon), in het tweede geval hebben we te maken met met teksten (subjectiviteit, eerste persoon), en de derde naamval is een voorbeeld van het epische principe in poëzie). Daarnaast poëtisch

11 Literatuur op school. 2000, nr. 4.

12 Taal als creativiteit. Roos. AN Inst. Rus. M., 1996. het beeld van de moeder, dat zich heeft ontwikkeld in de tradities van alle Russische literatuur en zijn genealogie heeft vanaf het begin van de Russische literatuur, komt van de drie belangrijkste hypostasen van het oorspronkelijke beeld van de moeder: de Maagd, moeder en moederland. Met andere woorden, de ontwikkeling van het thema moeder in de poëzie van de 20e eeuw volgde het pad van het creëren van een religieus en metafysisch beeld van de moeder, voornamelijk gemanifesteerd door hem aan te spreken namens een lyrische held, een echt alledaagse of psychologische beeld van de moeder, hetzij namens de moeder uitgedrukt, hetzij episch, objectief. .

Laten we zeggen dat elk grote dichter XX eeuw, op de een of andere manier gericht op het thema van de moeder, belichaamd in zijn werk alle drie deze variëteiten eeuwig beeld. Bij een gedetailleerde studie wordt echter de volgende regelmaat duidelijk: met betrekking tot het bovenstaande voorwaardelijke schema verbetert het beroep van de lyrische held op zijn moeder (de vorm van de tweede persoon "Jij") in de regel de ideale kenmerken in de beeld van de moeder (oplopend naar het beeld van de Moeder van God); de uitdrukking van het thema van de moeder in de eerste persoon geeft direct real-alledaagse of psychologisch beeld moeders; Wat betreft de epische manier om het thema van de moeder in poëzie te belichamen (het beeld van de moeder in de vorm van de derde persoon - "Zij"), hier is het contact tussen het thema van de moeder en het thema van het moederland het meest open en levendig. Zo is Bloks poëzie, die vooruitloopt op alle verdere ontwikkeling van het moederthema, allemaal gericht op een bepaald Hoger vrouwelijk beeld, een voorbeeld van het eerste type belichaming van het moederthema in een vergoddelijkende toonsoort. Zijn beeld van de moeder, dat zich net begint te scheiden van het vrouwelijke beeld, is het meest geconditioneerd door de romantische traditie en het minst concreet, omvat zowel het beeld van de Moeder van God als het beeld van het moederland, en in relatie tot de twee volgende poëtische namen is als het ware het grondbeginsel in de ontwikkeling van het thema van de moeder.

Het werk van Akhmatova behoort tot het tweede type in dit classificatiesysteem - met zijn beeld van de moeder, uitgedrukt in de eerste persoon en meestal met een realistische, psychologische basis.

Het derde, epische type ontwikkeling van het thema van de moeder wordt in Tvardovsky's poëzie gepresenteerd in de vorm van het beeld van de moeder, objectief waargenomen en in nauwe samenhang met het thema van het moederland.

Het onderzoeksmateriaal is zeer uitgebreid, het omvat poëtische werken die bijna de hele 20e eeuw tot stand zijn gekomen (met uitzondering van de huidige poëzie). Speciale aandacht gewijd aan het poëtische werk van drie auteurs - dit zijn Blok, Akhmatova, Tvardovsky.

Het onderwerp van studie in dit werk - de belichaming van het thema en het beeld van de moeder in de Russische poëzie van de 20e eeuw - is nog niet het onderwerp geworden van een speciale studie, wat de reden is voor de wetenschappelijke nieuwigheid van dit werk. Het werk beweert deze leemte op zijn minst gedeeltelijk op te vullen. Gebaseerd op het feit dat het thema van de moeder heeft lange geschiedenis bestaan ​​in de Russische literatuur en wordt vaak geassocieerd met een complex van de meest belangrijke onderwerpen en motieven, lijkt het mogelijk om het te scheiden van het algemene beeld van de Russische poëzie en het te beschouwen als een bijzonder literair fenomeen. Dienovereenkomstig ligt de wetenschappelijke nieuwigheid van het werk in het feit dat hier voor het eerst de belangrijkste bestaanswijzen van het thema van de moeder en de belangrijkste variëteiten van het beeld van de moeder in de Russische poëzie van de XX eeuw.

Wat de terminologische definitie van het onderzoeksonderwerp betreft, zullen we ons concentreren op de concepten "moederthema" en "moederbeeld", hoewel hun aard archetypisch is. Het archetype in Jungs begrip kan niet het onderwerp van onze studie worden, waarvan de grenzen uitsluitend worden bepaald door het veld van de literatuur, daarom zullen we het thema en het beeld van de moeder beschouwen als het onderwerp van studie zoals ze in poëzie voorkomen, terwijl niet te vergeten dat het thema van de moeder het zogenaamde 'eeuwige thema' is en dat het beeld van de moeder in de literatuur opkwam in verschillende perioden van zijn ontwikkeling, alsof het van generatie op generatie werd doorgegeven en onveranderd bleef in zijn basiskenmerken.

Houd er rekening mee dat de concepten "thema" en "beeld", die constant in dit werk worden gebruikt, door ons worden gescheiden als iets initieel niet-materieel (thema) en een meer materieel resultaat (beeld), als iets algemeens- initiaal en zijn enkele, concrete incarnatie. De opkomst en ontwikkeling van het thema van de moeder in het werk geeft vaak nog niet het beeld van de moeder. Daarom bedoelen we met beeld iets dat dicht bij een literair personage ligt, en we brengen het thema dichter bij het concept van een "lyrisch thema", dicht bij een muzikaal thema, waarbij de belangrijkste motieven, gedachten en beelden worden verenigd. Lyrisch thema verschilt van het thema van het epos en drama doordat het minder verbonden is met de plot, met het onderwerp, maar met

13 dit vervult een organiserende functie in het werk. Het beeld van de moeder fungeert hier als een manifestatie van de zogenaamde " eeuwig thema", herhaalde in andere tijden en verschijnen in verschillende historische incarnaties, gericht op verschillende kenmerken van dit beeld in verschillende perioden van zijn eeuwenoude ontwikkeling.

Het proefschriftonderzoek is gewijd aan een meer gedetailleerde studie van een fenomeen dat al bekend is en al lang bestaat in de literatuur. We zien de relevantie van dit werk in het feit dat als resultaat van de studie, uit ongelijksoortige poëtische werken, verenigd volgens het thematische principe, een holistisch beeld wordt gevormd van de ontwikkeling van het moederthema in de Russische poëzie; verre poëtische verbanden worden ontdekt door poëtische werken samen te brengen die verschillen in stijl en tijd; het grote belang van het thema van de moeder voor de Russische literatuur wordt bijna tijdens de ontwikkeling ervan onthuld. Zo verandert een karakteristiek, terugkerend in de tijd, bijzonder kenmerk het geheel door dat facet, dat tot nu toe in de schaduw is gebleven.

13 Korte literaire encyclopedie. M., 1972. V.7. S.460-461.

Onderzoeksmethode - historisch en literair. De onthulling van een dergelijk onderwerp zal onvermijdelijk worden bepaald door de eigenaardigheden van de historische benadering, die inhoudt dat een literair fenomeen wordt beschouwd in de context van het algemene verloop van het literaire proces, naast andere literaire fenomenen, en dat er verbanden tussen worden gelegd.

De algemene richting van het werk kan worden gekarakteriseerd als de identificatie en beschrijving van een afzonderlijk synchroon thema, genomen in een historisch aspect, ondanks het feit dat het studiegebied van dit onderwerp in dit werk beperkt is tot Russische poëzie van de 20e eeuw. Het proefschriftonderzoek wordt uitgevoerd in lijn met de veralgemening van het verzamelde materiaal, respectievelijk het werk heeft een collectief karakter.

Het doel van het onderzoek is het opsporen, beschrijven, karakteriseren en classificeren van de verschillende manieren waarop het thema van de moeder in de Russische poëzie gedurende de 20e eeuw wordt belichaamd, met speciale aandacht voor de drie belangrijkste exponenten van dit thema in de poëzie - Blok, Akhmatova en Tvardovsky. Zo kunnen we een algemeen historisch beeld schetsen van de ontwikkeling van het thema van de moeder. Naast dit generaliserende resultaat verwachten we van het onderzoek dat het de kenmerken en betekenis van het beeld van de moeder in de artistieke wereld van elk van deze auteurs zal onthullen.

De analyse van de poëtische belichaming van het thema van de moeder zal op verschillende niveaus worden uitgevoerd:

Op de biografische, aangezien het persoonlijke lot van de auteur - kinderlijk of moederlijk - een stempel heeft gedrukt op de oplossing van het thema van de moeder in poëzie;

Op sociaal-historisch, aangezien de echte historische tijd werd weerspiegeld in poëzie, die de ontwikkeling van het thema van de moeder beïnvloedde, en verschillende historische perioden gaven verschillende typen van het beeld van de moeder, waarbij een van de kenmerken ervan werd benadrukt;

Op het niveau van aansluiting bij literaire tradities en individuele auteurs uit het verleden;

Op het niveau van de eigenlijke poëtica, aangezien de individueel-auteurskenmerken van poëtica uiteindelijk bij verschillende auteurs een of ander beeld van de moeder creëren.

Op basis van het doel omvatten onze taken:

Analyse van de poëtische werken van de 20e eeuw vanuit het oogpunt van het onthullen van het thema van de moeder in hen;

Identificatie en beschrijving van de belangrijkste verschillende typen van het beeld van de moeder en de sleutels tot de ontwikkeling van het thema van de moeder in de poëzie van de 20e eeuw;

Gedetailleerde overweging creativiteit van A. Blok, A. Akhmatova en A. Tvardovsky in termen van het onderwerp van het proefschrift als de meest typische voorbeelden van de drie belangrijkste varianten van het beeld van de moeder in Russische poëzie uit de bovengenoemde periode;

Beschrijving van de artistieke middelen die in verschillende gevallen zijn gebruikt om dit of dat beeld van de moeder te creëren.

Voorzieningen voor de verdediging:

Het thema van de moeder, dat vanaf het allereerste begin inherent is aan de Russische literatuur, doorloopt consequent alle stadia van zijn ontwikkeling en speelt een prominente rol in de poëzie van de 20e eeuw;

Het beeld van de moeder in de Russische poëzie onderscheidt zich door de grote stabiliteit van de opkomst in verschillende perioden van het literaire proces over de gehele lengte, evenals de grote stabiliteit van een bepaalde reeks kenmerken, die het mogelijk maakt om het thema te onderscheiden en beeld van de moeder in een speciale categorie die kenmerkend is voor de Russische literatuur;

Van al het poëtische erfgoed van de 20e eeuw wordt het thema van de moeder het meest levendig en integraal onthuld in het werk van drie auteurs als A. Blok, A. Akhmatova en A. Tvardovsky;

Verschillende afbeeldingen van de moeder die door deze auteurs zijn gemaakt, gaan terug op de drie belangrijkste oorspronkelijke componenten van het beeld van de moeder dat zich in de Russische cultuur heeft ontwikkeld - dit is de Moeder van God, moeder en moederland, die het sublieme ideale, echte alledaagse en gegeneraliseerde nationale aspecten van het beeld van de moeder;

Het overwicht van een of ander aspect in het werk hangt samen met de uitdrukkingsvorm van het moederthema door elk van de auteurs: als een oproep van het lyrische ik aan de moeder, als een toespraak namens de moeder zelf, en ook onthecht, objectief, volgens epische wetten;

Verschillende types het beeld van de moeder en de uitdrukkingsvorm van het thema van de moeder dicteren en de keuze van verschillende poëtische middelen voor hun uitvoering.

De structuur van het proefschrift is als volgt: Inleiding die het werk als geheel karakteriseert en enkele werken van voorgangers over het onderzoeksonderwerp in overweging neemt, vier hoofdstukken, Conclusie en bibliografische lijst. Het eerste hoofdstuk is een overzicht en is van algemene aard en onderzoekt de geschiedenis van de ontwikkeling van het beeld van de moeder in de Russische literatuur op basis van Russische poëzie vanaf het stadium van pre-individuele creativiteit tot heden. Deze excursie in de geschiedenis van de literatuur moet een prehistorie worden voor het grootste deel van het werk, en ook bijdragen tot een beter begrip en waardering van het thema van de moeder, dat zich in de poëzie van de 20e eeuw heeft ontwikkeld.

Hoofdstuk twee is gewijd aan de studie van het thema van de moeder in de poëzie van A. Blok. Ondanks het feit dat zijn poëzie alleen het thema van de moeder benadert en geen voor de hand liggend, objectief beeld van de moeder schept, kan Blok toch de belangrijkste vertegenwoordiger van het poëtische thema van de moeder in de 20e eeuw worden genoemd. In Blok belichten we het thema van de moeder in verband met de reëel-biografische relatie van de dichter met zijn moeder - in gedichten die aan haar zijn opgedragen; verder zullen we in chronologische ontwikkeling het pad van de dichter beschouwen van een reeks veranderende vrouwelijke afbeeldingen naar het beeld van het moederland.

In het derde hoofdstuk beschouwen we het werk van A. Akhmatova en het beeld van de moeder, gelijk aan haar lyrische heldin, uitgedrukt in de eerste persoon, door de spraak van de moeder. In Achmatova's poëzie vinden we drie verschillende afbeeldingen van de moeder, uitgedrukt in de eerste persoon, die overeenkomen met drie verschillende perioden van haar creatieve pad.

Het vierde hoofdstuk presenteert een analyse van het thema van de moeder in het werk van A. Tvardovsky als voorbeeld van een objectieve, epische belichaming van het beeld van de moeder. Zijn thema van de moeder, dat door al zijn werk is gegaan, zullen we in een consistente stapsgewijze ontwikkeling beschouwen.

De conclusie vat de belangrijkste resultaten van het verrichte werk samen.

Dissertatie conclusie over het onderwerp "Russische literatuur", Meleksetyan, Marina Valerievna

Conclusie

In overeenstemming met het gestelde doel van het onderzoek hebben we alle bestaande manieren onderzocht, beschreven en geprobeerd te classificeren om het moederthema in de Russische poëzie van de 20e eeuw te belichamen.

Als we al het bovenstaande samenvatten, kunnen we allereerst het thema van de moeder uitkiezen als een bijzonder literair fenomeen, oorspronkelijk kenmerkend voor de Russische poëzie, die in haar ontwikkeling alle stadia van de literatuurgeschiedenis heeft doorlopen en een belangrijke plaats inneemt in oude, klassieke en moderne poëzie. De studie bevestigde een hoge graad de stabiliteit van de manifestaties van het thema en het beeld van de moeder over een lange periode, evenals de extreme stabiliteit van de essentiële kenmerken van het beeld van de moeder in verschillende perioden en door verschillende auteurs.

Als resultaat van de analyse benadrukken we de volgende kenmerken die inherent zijn aan het Russisch: poëtische afbeelding moeder: dit is in de eerste plaats zijn toegenomen verbondenheid met de niet-literaire context - de historische, sociaal-culturele, biografische achtergrond van elk van de auteurs. Het heeft ook een hoge filosofische, ideologische en morele, ideologische lading. Door het beeld van de moeder in de Russische poëzie wordt traditioneel een van de belangrijkste problemen met het wereldbeeld tot uitdrukking gebracht. Er moet ook worden gewezen op de stabiele traditionele continuïteit tijdens de ontwikkeling van de Russische literatuur. De studie onthulde een verband tussen de "knooppunten" in de ontwikkeling van het moederthema in poëzie (zie bijlage, tabel 1) - zowel tussen individuele namen (de erfenis van de Nekrasov-ontwikkelingslijn van het moederthema is vooral duidelijk), en hele perioden en trends. De poëtische belichaming van het beeld van de moeder wordt ook geassocieerd met bepaalde intra-poëtische, stilistische kenmerken. Gebaseerd op de voorbeelden kunstwerken eeuwenoud bereik, kunnen we concluderen dat het beeld van de moeder in hen verschijnt, in de regel in verband met een voorkeur voor realisme, proza, een epische manier om de werkelijkheid weer te geven. Vanaf het pad Lermontov, Nekrasov krijgt het erfgoed van volkskunst een speciale betekenis in de ontwikkeling van het thema van de moeder. In de 20e eeuw bleef het thema van de moeder stilaan in de sfeer van traditioneel poëtische vormen, bewuste verarming van artistieke middelen en het verlangen naar eenvoud. Nu, te oordelen naar de literatuur van onze tijd, kunnen we zeggen dat het beeld van de moeder bijna uitsluitend ontstaat en terugkeert in overeenstemming met de zogenaamde democratische uitloper van de literatuur, die de tradities van volkskunst en Nekrasov erft. De studie bevestigde ook de rechtvaardiging voor het kiezen van de drie hoofdfiguren in de poëzie van de 20e eeuw vanuit het oogpunt van de meest integrale en consistente belichaming van het beeld van de moeder - dit zijn A. Blok, A. Akhmatova, A. Tvardovsky. In verband met de gestelde taken hebben we het werk van Blok, Akhmatova en Tvardovsky in detail onderzocht in termen van het onderwerp van het proefschrift als de meest typische voorbeelden belangrijkste varianten van het beeld van de moeder in de Russische poëzie van de twintigste eeuw.

We verdeelden de manieren om het thema van de moeder te belichamen volgens de soorten relaties van het onderwerp spraak tot het beeld van de moeder, wanneer het thema van de moeder wordt belichaamd als een speciale oriëntatie, de aantrekkingskracht van poëzie op het beeld van de moeder, wanneer poëzie rechtstreeks namens de moeder wordt gemaakt en wanneer poëzie wordt gemaakt waarin het beeld van de moeder objectief bestaat, wordt een personage. Deze stelling hebben we geïllustreerd met poëtisch materiaal van respectievelijk Blok, Achmatova en Tvardovsky.

Bovendien bevestigden we het standpunt dat het beroep van de lyrische held op zijn moeder (de tweede persoonsvorm van "Jij") in de regel de ideale kenmerken in het beeld van de moeder verbetert (oplopend naar het beeld van de Moeder van God ); de uitdrukking van het thema van de moeder in de ik-vorm geeft een direct reëel-alledaags of psychologisch beeld van de moeder; de epische manier om het thema van de moeder in poëzie te belichamen (het beeld van de moeder in de vorm van een derde persoon - "zij") correleert vaker dan anderen het thema van de moeder met het thema van het vaderland (dit beeld van de moeder gaat terug naar het oude beeld van moeder aarde, bodem).

We waren ervan overtuigd dat het thema van de moeder in zijn ontwikkeling in de poëzie was gebaseerd op het beeld van iemands persoonlijke, eigen moeder, terwijl het de neiging had om het bijzondere naar het universele te laten stijgen en uit te breiden. In de poëzie van de 20e eeuw wordt het beeld van het moederland geleidelijk het hoogste aspect van het beeld van de moeder. Blok, aan het begin van de eeuw geassocieerd met de zoektocht naar het ideale vrouwelijke principe en verheffend in zijn werk vrouwelijk beeld tot het goddelijke, uiteindelijk door de neergang (zelfs de val), concretisering en prozaïsche vorming van het vrouwelijke beeld en al zijn poëtische manieren, komt hij tot het beeld van de moeder in de betekenis van het vaderland ("On the Kulikovo Field", "Kite "). Het was Blok die het subliem romantische vrouwenbeeld combineerde met Nekrasovs vergoddelijking van de moeder - in het laatste beeld van zijn pad - het beeld van het moederland.

Akhmatova's beeld van de moeder, gelijk aan haar lyrische heldin, is veranderd van sociaal en alledaags in het vroege werk, sociaal-historisch in de periode van "Requiem" (met toespelingen op het beeld van de Moeder van God) naar het beeld van het universele moederland tijdens de Grote patriottische oorlog, namens wie ze verwijst naar "kinderen".

Het werk van Tvardovsky bevestigt volledig de geleidelijke overgang in de poëzie van de 20e eeuw naar de verheffing van het beeld van het moederland als aspect van het beeld van de moeder: het vrouwelijke beeld als object liefdes teksten hij heeft het helemaal niet, maar tegelijkertijd is het beeld van de moeder van de vroegste gedichten tot het einde verbonden met de herinnering aan zijn geboorteplaatsen, en tijdens de oorlog werd hij verheven tot de hoogte van het beeld van het moederland. Over het algemeen lost de studie het probleem op van het bepalen van de manieren van ontwikkeling en het identificeren van de kenmerken van het beeld van de moeder. Voor het eerst werd een poging gedaan om het beschikbare materiaal over het thema van de moeder in Russische poëzie samen te vatten en de manieren te classificeren om het thema en het beeld van de moeder in poëzie te belichamen. Als gevolg hiervan is hier een beeld van de geleidelijke ontwikkeling van het thema en het beeld van de moeder als de meest stabiele en organische inherent aan de Russische poëzie.

De theoretische betekenis van het proefschriftonderzoek ligt in het feit dat het enige bijdrage levert aan de ontwikkeling van de literatuurgeschiedenis, gezien een van de meest relevante en inherente beelden in de Russische poëzie. De belangrijkste bepalingen van het proefschrift zijn weergegeven in de volgende artikelen: Meleksetyan M.V. De geschiedenis van ontwikkeling en de betekenis van het beeld van de moeder in Russische poëzie.// Vestnik MGOU, serie "Russische filologie". jaar 2009. nr. 2. blz. 207-211. Meleksetyan MV laatste gedicht A. Tvardovsky over moeder.// Literatuur op school. jaar 2009. nr. 10. P.45.

Meleksetyan MV Het beeld van de moeder in de poëzie van A. Tvardovsky.// Bulletin van het Literair Instituut. AM Gorky. jaar 2009. Nr. 1. S. 159 - 183.

De praktische waarde is de mogelijkheid om de resultaten van dit onderzoek te gebruiken in verschillende opleidingen in de geesteswetenschappen.

Houd er rekening mee dat de hierboven gepresenteerde wetenschappelijke teksten ter beoordeling zijn geplaatst en zijn verkregen door middel van erkenning originele teksten proefschriften (OCR). In dit verband kunnen ze fouten bevatten die verband houden met de imperfectie van herkenningsalgoritmen. Dergelijke fouten komen niet voor in de pdf-bestanden van proefschriften en abstracts die wij aanleveren.

Literaire Lounge

Het beeld van de moeder in de Russische cultuur: muziek, schilderkunst, literatuur.

Presentator 1. (Churkina V.) Heren en dames! Dames en heren! Wij heten u welkom op de opening van het literaire salon van school nr. 73.

Vanaf de jaren twintig maakte de Russische cultuur een buitengewone opleving door. De saloncultuur heeft een bijzondere bloei gekregen. Onder de edelen bevonden zich de best opgeleide mensen, eigenaren van uitgebreide bibliotheken, subtiele kenners van wereldfilosofisch denken, literaire en… muzikale creativiteit. Aristocraten verzamelden hun eigen soort om zich heen.

De gouverneur-generaal van Moskou, prins Dmitry Vladimirovich Golitsyn organiseerde een culturele salon, wat een groot succes was. Een van de dichters van de Pushkin-kring klaagde zelfs:"Nou, waarom is het zo saai op onze bijeenkomsten, maar bij Golitsyn is het zo leuk? .."

P. A. Vyazemsky noemt het vermogen om een ​​salon "kunst" te houden. Deze elegante en dunne vorm openbaar leven balanceerde op de grens van ernst en amusement, privé en openbaar. Hier moest iedereen zich op zijn gemak voelen, maar niet verder gaan dan de grenzen van het seculiere fatsoen. De gastvrouwen van de salons waren meestal vrouwen, aangezien het vrouwen waren die een gezellige, ontspannen sfeer van de salon konden creëren.

Leiding 2. (Kolesnichenko A.) Tegenwoordig is onze literaire salon gewijd aan het thema 'Het beeld van de moeder in de Russische cultuur'.We nodigen je uit om deel te nemen aan een creatief laboratorium om het beeld van een moderne moeder te creëren. Voor je staat een ezel met whatman papier, potloden, verf, viltstiften, stiften en je fantasie. In de loop van de actie kun je de ezel naderen en je eigen schetsen maken.

Leiding 1. Met respect en dankbaarheid kijken we naar een persoon die eerbiedig de naam van zijn moeder uitspreekt tegen grijs haar en respectvol haar oude dag beschermt; en met minachting zullen we degene executeren die, in haar bittere seniele tijd, zich van haar afkeerde, een goede herinnering, een stuk of onderdak weigerde.

Leiding 2. Laat of vroeg geboren
In ieder geval voor deze wereld,
Om voor de eerste keer het woord "MAMA" te zeggen,

Wat niet heilig is in de wereld.

We besloten deze woorden te gebruiken als een epigraaf op onze avond gewijd aan de liefste persoon op aarde - MOEDER!

Het liedje “Mom is the first word” klinkt (uit de film “Mom”)

Leiding 1. In de talen van de wereld komen de reeksen van geluiden ma, mama en dergelijke in veel, vaak volledig niet-verwante talen, overeen met het woord "moeder".

Rasul Gamzatov (Kirichenko V.)

En in Avar - liefdevol "vrouw".
Van duizend woorden van aarde en oceaan
Deze heeft een speciaal lot.

Het eerste woord van het jaar worden, ons slaapliedje,
Het kwam soms in de rokerige cirkel
En op de lippen van een soldaat in het uur van de dood
De laatste oproep was plotseling.

Schaduwen vallen niet op dit woord,
En in stilte, waarschijnlijk omdat
Woorden zijn anders, knielend
Ze willen hem bekennen.

Een veer heeft een kruik een dienst bewezen,
Dit woord brabbelt omdat
Wat herinnert zich de bergtop -
Ze ging door voor zijn moeder.

En de bliksem zal weer door de wolk snijden
En ik zal horen, na de regen,
Zoals, in de grond zakken, dit woord
Regendruppels roepen.

Ik zal heimelijk zuchten, treurend over iets,
En, een traan verbergend in het heldere daglicht:
"Maak je geen zorgen," zeg ik tegen mijn moeder,
Alles is in orde, mijn liefste, met mij."

Maakt zich de hele tijd zorgen om haar zoon
Heilige liefde grote slaaf.
In het Russisch "mama", in het Georgisch "nana",
En in Avar - liefdevol "vrouw".

Leiding 2. Moeder is in veel wereldculturen een symbool van leven, heiligheid, eeuwigheid, warmte en liefde.Te allen tijde werd het verheerlijkt en gezongen door kunstenaars, dichters, muzikanten. Ze was een droom, een glimlach, een vreugde...

Leiding 1.

Er is een heilig en profetisch teken in de natuur,

Eeuwenlang helder gemarkeerd!

De mooiste van alle vrouwen

Een vrouw met een kind in haar armen.

(Sokolov Maxim.) De beroemde filosoof en theoloog Sergius Boelgakov zei het volgende over het beroemde schilderij van Raphael "De Sixtijnse Madonna": "...hier is prachtige schoonheid, maar menselijke schoonheid, een mooie jonge vrouw, vol charme, schoonheid en wijsheid, komt eraan met een stevige stap met een baby in haar armen... Vrouwelijkheid, moederschap zijn mooi. Over deze schoonheid van de Renaissance (de Renaissance) kan niet worden gezegd dat ze "de wereld kon redden", omdat ze zelf gered moet worden ... "

(Nechaeva Daria) Wat is het fijn om je moeder aan je zijde te hebben. Hoe fijn is het als je bij haar terecht kunt voor advies, met vreugde of ongeluk. Geen wonder dat de mensen veel goede, vriendelijke woorden over de moeder spreken. Ze worden van generatie op generatie doorgegeven. Laten we, jongens, de spreekwoorden over de moeder onthouden.

1. De vogel is blij met de lente en de baby is blij met zijn moeder.

2. Er is geen lievere vriend dan je eigen moeder.

3. Als de zon warm is, als de moeder braaf is.

4. In het hart van de moeder is er genoeg genegenheid voor alle kinderen.

(Filonov Alexander) De eerbiedige verering van de Allerheiligste Theotokos stamt af van de allereerste christenen, die ook leerden de Allerzuiverste Moeder van Christus lief te hebben en te eren, die Hij Zelf aanduidde als hun Bemiddelaar en Beschermheer, toen Hij vanaf het kruis alle christenen tot Haar adopteerde in de persoon van de heilige apostel Johannes de theoloog.

(Silk Dmitry) De erkenning en verering van de Moeder Gods in Rusland is een bijzonder fenomeen, het is een beeld dat elke orthodoxe gelovige ongelooflijk dierbaar is. "Moeder Beschermer!" - zeggen we, haar aanroepend. We noemen haar Gracious, Gracious, Joy of All Who Sorrow, Quick to Hearing, Joy and Consolation. We wenden ons tot Haar het meest, waarschijnlijk, oprechte en ontroerende gebed:Moeder van God, Maagd, verheug u, Heilige Maria, de Heer is met u ... "

(Ilyicheva Ekaterina) En dit is niet verwonderlijk, want er was en is in Rusland geen naam die meer eerbiedig wordt uitgesproken, bemind en verheerlijkt naar de Heer dan de Heilige Maagd.Daarom konden Russische dichters en schrijvers het niet laten om hun werk naar het beeld van de Moeder van God te wenden, en niet de Ene te zingen Die "de eerlijkste Cherubijnen en de meest glorieuze Serafijnen zonder vergelijking" is.

(Ermashova Liana) ) Daarnaast is er een goede relatie tussen ware poëzie en gebed. Misschien is poëzie in het algemeen ooit heel lang geleden geboren uit de woorden van een gebed, omdat rijmregels, gekleed in beelden en aangescherpt in prachtige vormen, zweven en opstijgen naar het transcendente, net als de eenvoudige, ongekunstelde gebedswoorden waarmee liefdevolle ziel roept tot God en de Heilige Maagd.

(Borodkin Valery) Poëzie is een stil wonder dat in de diepte ontstaat echte dichter en echte lezer. Wat lezen en horen we, begrijpen en accepteren we van Afanasy Fet?

A. Feto

Ave, Maria - de lamp is stil,

Vier verzen zijn klaar in het hart:

Zuiver meisje, rouwende moeder,

Uw genade is mijn ziel doorgedrongen.

Koningin van de lucht, niet in de schittering van stralen

Kom in een stille droom naar haar toe!

Ave, Maria - de lamp is stil,

Ik fluisterde alle vier de verzen.

Presentatie Ave Maria! (op de muziek van Schubert Ave, Maria!)

Leiding 2. De talenten van verschillende generaties Russische dichters, schrijvers, schrijvers, componisten, historici, kunstenaars werden gesmeed in aristocratische salons: Batyushkov, Gnedich, Krylov, Gogol, Zhukovsky, Karamzin, Lermontov, Toergenjev, Nekrasov, Belinsky, Tolstoy, Tyutchev, Glinka, Brjoellov, Kiprenski.

Leiding 1. Het beeld van een moeder in Russische poëzie kreeg de boeiende trekken van een haardhoudster, een hardwerkende en trouwe echtgenote, een beschermer van haar eigen kinderen en een onfeilbare voogd voor alle behoeftigen, beledigd en beledigd. Deze kwaliteiten van de ziel van de moeder worden weergegeven en gezongen in Russische volksverhalen en volksliederen. Dit werd niet genegeerd door Russische dichters als opvolgers van de tradities van de Russische cultuur.

Lood 2 Door het werk van Yesenin gaat een helder beeld van de moeder van de dichter voorbij, uitgroeiend tot een fabelachtig beeld van een Russische vrouw die de dichter de hele wereld schonk.

Sergey Yesenin

BRIEF VAN MOEDER

Leef je nog, mijn oude dame?
Ik leef ook. Hallo jij, hallo!
Laat het over je hut stromen
Die avond onuitsprekelijk licht.

Ze schrijven me dat jij, smeltende angst,
Ze was erg verdrietig om mij,
Waar ga je vaak mee op pad?
In een ouderwetse gammele.

En jij in de avond blauwe duisternis
We zien vaak hetzelfde:
Alsof iemand in een taverne voor mij vecht
Hij legde een Fins mes onder het hart.

Niks schat! Doe het rustig aan.
Het is gewoon pijnlijke bullshit.
Ik ben niet zo'n bittere dronkaard,
Om te sterven zonder je te zien.

Ik ben nog steeds net zo zachtaardig
En ik droom alleen over
Dus dat eerder uit opstandig verlangen
Keer terug naar ons lage huis.

Ik kom terug als de takken zich verspreiden
In het voorjaar onze witte tuin.
Alleen jij mij al bij dageraad
Niet wakker worden zoals acht jaar geleden.

Maak niet wakker wat je gedroomd hebt
Maak je geen zorgen over wat niet is uitgekomen -
Te vroeg verlies en vermoeidheid
heb ik in mijn leven meegemaakt.

En leer me niet bidden. Niet nodig!
Er is geen terugkeer naar het oude.
Jij bent mijn enige hulp en vreugde,
Jij bent mijn enige onuitsprekelijke licht.

Dus vergeet je zorgen
Wees niet zo verdrietig om mij.
Ga niet zo vaak de weg op
In een ouderwetse gammele.

Het lied "Mam is een duur woord" klinkt.

Leiding 1. Moeder... De liefste en naaste persoon. Ze gaf ons het leven, gaf ons een gelukkige jeugd. Een moederhart, ogen, een glimlach als de zon, schijnt altijd en overal en verwarmt ons met zijn warmte. Ze is onze beste vriendin, een wijze adviseur. Moeder is onze beschermengel. Van kinds af aan herinneren we ons de zachtste, vriendelijkste handen van moeder.

AA Fadeev Een fragment uit de roman "The Young Guard" (Matrosov E.)

Moeder moeder! Ik herinner me je handen vanaf het moment dat ik me bewust werd van mezelf in de wereld. Tijdens de zomer waren ze altijd bedekt met een kleurtje, hij vertrok niet meer in de winter, hij was zo zachtaardig, zelfs, alleen een beetje donkerder op de aderen. Of misschien waren ze nog ruwer, je handen, omdat ze zoveel werk in het leven hadden, maar ze leken me altijd zo teder, en ik hield er zo van om ze recht op hun donkere aderen te kussen.

Vanaf het moment dat ik me bewust werd van mezelf, en tot het laatste moment, toen je voor de laatste keer rustig je hoofd op mijn borst legde en me op het moeilijke pad van het leven zag vertrekken, herinner ik me altijd je handen aan het werk. Ik herinner me hoe ze in zeepsop rondrenden, mijn lakens wassend, ik herinner me hoe jij, in een schapenvachtjas, in de winter, emmers droeg, een kleine want op het juk ervoor legde, jezelf zo klein en pluizig als een want. Ik zie je vingers met licht verdikte voegen op de primer, en ik herhaal je: "Be-a-ba, ba-ba."

Ik herinner me je handen, rood van het koude water in het gat waar je je kleren uitspoelde, ik herinner me hoe je handen ongemerkt een splinter uit je vinger konden halen en hoe ze meteen een naald doorrijgen als je naaide en zong. Want er is niets in de wereld dat uw handen niet kunnen, dat zij niet kunnen!

Maar vooral, voor alle eeuwigheid, herinner ik me hoe zacht ze streelden, je handen, een beetje ruw en zo warm en koel, hoe ze mijn haar, nek en borst streelden, toen ik half bewusteloos in bed lag. En telkens als ik mijn ogen opendeed, was je altijd aan mijn zijde, en het nachtlicht brandde in de kamer, en je keek me aan met je verzonken ogen, alsof uit de duisternis, zelf helemaal stil en helder, alsof je in gewaden was. Ik kus je schone, heilige handen!

Kijk om je heen, mijn vriend, en vertel me, wie heb je in je leven meer beledigd dan je moeder, is het niet van mij, niet van jou, niet van hem, is het niet van onze mislukkingen, fouten en is het niet van onze verdriet dat onze moeders grijs worden? Maar het uur zal komen dat dit alles bij het graf van de moeder zal veranderen in een pijnlijk verwijt aan het hart.

Mam, mam! .. Vergeef me, want jij bent de enige, alleen jij in de wereld kan vergeven, leg je handen op je hoofd, zoals in de kindertijd, en vergeef ...

Leiding 2. Moederliefde verwarmt ons tot op hoge leeftijd, het inspireert ons, geeft kracht, hoe onze moeders te bedankenvoor hun slapeloze nachten, onvergoten tranen, verdriet en pijn, die we hen vrijwillig of onvrijwillig hebben veroorzaakt. Niets kan de liefde van een moeder meten. Een diepe buiging voor jullie, onze lieve moeders! Ter ere van jou zullen leerlingen van het 10e leerjaar de dans "Waltz of the Flowers" uitvoeren.

Dans. De muziek van P.I. Tsjaikovski "Waltz of the Flowers" ("De Notenkraker")

Leiding 1. Hoe vaak horen moeders van ons woorden van dankbaarheid, liefdesverklaringen? Helaas niet. Hoewel, dat we onze moeder moeten benaderen, haar omhelzen en kussen, haar vragen hoe de dag is verlopen, te weten komen over haar welzijn, gewoon lekker tegen haar aan kruipen.

"Eer je vader en je moeder, moge het goed voor je zijn, moge je lang op aarde leven" - zo zegt Gods gebod. Dit gebod roept ons op om voor onze moeders te zorgen.

Rasul Gamzatov BESCHERM JE MOEDER! (Shmul O.)
Ik zing van wat eeuwig nieuw is.
En hoewel ik helemaal geen hymne zing,
Maar in de ziel het woord geboren
Krijgt zijn eigen muziek.

En, niet gehoorzaam aan mijn wil,
Haasten naar de sterren, uitbreiden rond ...
Muziek van vreugde en pijn
Het dondert - het orkest van mijn ziel.

Maar als ik zeg, zoals voor de eerste keer,
Dit is het Woord-Wonder, het Woord-Licht, -
Sta op mensen!
Gevallen, levend!
Sta op, kinderen van onze stormachtige jaren!

Sta op, dennen van het eeuwenoude bos!
Sta op, ga rechtop staan, grasstengels!
Sta op, alle bloemen!.. En sta op, bergen,
De hemel op je schouders tillen!

Iedereen sta op en luister staand
In al zijn glorie bewaard gebleven
Dit woord is oud, heilig!
Rechtzetten! Opstaan!.. Opstaan ​​allemaal!
Terwijl bossen rijzen met een nieuwe dageraad,
Als grassprietjes die opschieten naar de zon,
Sta op allemaal, dit woord gehoord hebbend,
Want dit woord is leven.

Dit woord is een roep en een spreuk,
In dit woord - de bestaande ziel.
Dit is de eerste vonk van bewustzijn,
Baby's eerste glimlach.

Laat dit woord altijd zijn
En, het doorbreken van een verkeersopstopping,
Zelfs in het hart van steen zal ontwaken
Stil geweten verwijt.

Dit woord zal nooit bedriegen,
Er zit een leven in verborgen.
Het is de bron van alles. Hij heeft geen einde.
Sta op! .. ik spreek het uit: “Mamma !»

Leiding 2. Ieder van ons heeft zijn eigen moeder, ieders moeder is anders: blauwe ogen en groene ogen, blondines en brunettes, lang en klein. Maar voor ons zijn ze het meest dierbaar. We willen u een presentatie geven van onze tekeningen, waarin we onze moeders hebben afgebeeld.

Presentatie van leerlingtekeningen op de muziek van Ave, Maria G. Caccini

Leiding 1. En hier is onze moeder van 2017 geworden!

Leiding 2. Heren en dames! Dames en heren! Wij danken u voor Actieve participatie in onze literaire salon. Het volgende onderwerp van onze literaire salon zal gewijd zijn aan de Grote Overwinning. We nodigen je ook uit om deel te nemen aan het maken van tekeningen, gedichten en verhalen over dit onderwerp.