Seminarsessie

Vraag 1. Wat is creativiteit en hoe manifesteert het zich?

Creativiteit wordt meestal begrepen als artistieke, wetenschappelijke en technische creativiteit. Maar het creatieve element vindt plaats in elke vorm van activiteit: in zaken, sport, games, in een eenvoudig denkproces, in dagelijkse communicatie, zoals de beroemde natuurkundige, academicus P. Kapitsa zegt, overal waar een persoon niet volgens instructies handelt. De essentie van creativiteit ligt in het ontdekken en creëren van een kwalitatief nieuw, dat enige waarde heeft. In wetenschappelijke creativiteit worden nieuwe feiten en wetten ontdekt, wat bestaat, maar wat niet bekend was. Technische creativiteit bedenkt iets dat er niet was, nieuwe apparaten. In de kunst worden nieuwe spirituele, esthetische waarden ontdekt en nieuwe gecreëerd, “uitgevonden”. artistieke afbeeldingen, nieuwe kunstvormen. Filosofische creativiteit combineert de kenmerken van wetenschappelijke en artistieke creativiteit.

Verschillende soorten creativiteit verschillen in resultaten, producten van creativiteit, maar zijn onderhevig aan een enkele psychologische wetten. Elk proces van creativiteit veronderstelt een onderwerp van creativiteit, een schepper die tot creativiteit wordt gemotiveerd door bepaalde behoeften, motieven, prikkels, het bezit van bepaalde kennis, vaardigheden en creatieve vermogens. Gemeenschappelijk zijn de belangrijkste fasen van het creatieve proces: voorbereiding, rijping (“incubatie”), inzicht (“inzicht”) en verificatie.

De natuurlijke neigingen van creatieve vermogens zijn inherent aan elke persoon. Maar om ze te ontsluiten en ten volle te ontwikkelen, zijn bepaalde objectieve en subjectieve voorwaarden nodig: een vroege en bekwame opleiding, een creatief klimaat, wilskwaliteiten persoonlijkheid (doorzettingsvermogen, efficiëntie, moed, enz.).

Vraag 2. Kan een mens leven zonder creativiteit?

We hebben het vaak over het onderwerp creativiteit in ons dagelijkse gesprek. Of het nu iemands goed uitgevoerde lied is, geschreven muziek, of een gedicht, of misschien zelfs een geschilderde foto. Maar dit is niet alles, creativiteit komt tot uiting in ons leven in kleine dingen. Dit is een liefdevol bereid diner voor een echtgenoot, en een vrolijk gezicht op een kinderbord, en een herschikking in huis, ook dit is een fris idee dat wacht op uitvoering. Of we het nu leuk vinden of niet, creativiteit is onlosmakelijk verbonden met iemands leven, omdat een persoon zelf de schepper is van zowel zijn leven als zijn geluk.

Creativiteit is een krachtige stroom van energie die je gewoon in jezelf moet zien en in de goede richting moet sturen. Deze stroom zit bij iedereen, misschien bij iemand is het beter ontwikkeld, bij iemand anders slaapt het. Ik teken bijvoorbeeld graag en iemand houdt van fotografie of beeldhouwkunst. In ieder geval is dit een intern werk dat zijn vruchten wil zien. Als we kijken naar de werken van getalenteerde kunstenaars, fascineert het spel van kleuren, de eenvoud van de plot, een understatement, een mysterie dat we willen ontrafelen ons niet? Als we een creatie zien, lezen, spreken we mentaal met de auteur, met zijn ziel. Maar wordt onze ziel hierna niet wakker, is ze niet vervuld van een wilde dorst naar het leven en zijn kennis? Alleen door ons in creativiteit te openbaren, kunnen we onze eigen ziel beter lezen en de ziel van een ander zien.

Waarom kan een mens niet leven zonder creativiteit? Is er een mens zonder creativiteit? Een creatief persoon is altijd erg gevoelig voor de wereld om hem heen, hij reageert op al zijn goede impulsen en veranderingen. Tegelijkertijd ziet hij alle disharmonie om zich heen en wil die begrijpen, stroomlijnen, vereenvoudigen. Schoonheid is altijd in harmonie, daarom is een persoon in harmonie met zichzelf en de wereld om hem heen in staat tot grote creatieve impulsen en prestaties, je hebt alleen de wens nodig om onophoudelijk zowel extern als met je ziel te werken. Bovendien zijn er op dit moment alle middelen voor creativiteit, evenals een groot aantal van informatie die op zijn eigen manier kan worden begrepen, begrepen en uitgedrukt met toevoegingen.

Vraag 3. Welke rol speelt menselijke creativiteit in de samenleving?

Of we het nu leuk vinden of niet, creativiteit is onlosmakelijk verbonden met iemands leven, omdat een persoon zelf de schepper is van zowel zijn leven als zijn geluk.

Creatieve energie is de motor van vooruitgang. Een genie of gewoon een creatief persoon kan iets bedenken, uitvinden of optimaliseren zonder welke of waarvoor miljoenen mensen een waanzinnige hoeveelheid fysieke en morele kracht uitgeven.

Vraag 4. Hoe correleren het spirituele, sociale en lichamelijke in het menselijk leven?

De spirituele component van een persoon is een interne, spirituele staat die het streven van het individu naar bepaalde waarden en idealen weerspiegelt. Dit omvat ook wilskracht en karakter.

Er zijn verschillende belangrijke sociale persoonlijkheidstypen:

- "doeners" (Voor zulke individuen is actieve actie inherent, het veranderen van de wereld en andere mensen, inclusief zichzelf.)

- "denkers" (wetenschappers);

- "mensen van gevoelens en emoties" (werkers van literatuur en kunst).

- “humanisten en asceten” (Het evangeliegebod: “Heb uw naaste lief als uzelf” is direct belichaamd in hun activiteiten.)

De sociale structuur van de mens is een systeem sociale rollen een persoon in verschillende groepen waarvan hij deel uitmaakt; de belangrijkste kwaliteiten van een persoon die tijdens het leven zijn verworven (opleiding, opvoeding, enz.)

De fysieke component van een persoon is het lichaam, of de lichamelijke organisatie van een persoon, de meest stabiele component van de persoonlijkheid, gebaseerd op lichamelijke eigenschappen en zelfpercepties. De fysieke component van de persoonlijkheid omvat vaak kleding en de haard, die een belangrijk kenmerk zijn van het wezen van de mens. Resultaten:

In concept menselijk lichaam de biologische oorsprong ervan wordt benadrukt.

In het concept van de mens - zijn biosociale begin.

In het concept van persoonlijkheid zijn allereerst de sociaal-psychologische kenmerken van een persoon gearceerd: wereldbeeld, zelfrespect, karakter, zelfrespect, waardeoriëntaties, principes van levensstijl, morele en esthetische idealen, sociaal-politieke posities en overtuigingen, stijl van denken, emotionele omgeving, wilskracht en etc.

Conclusies. De basis van een persoon is een stabiel systeem van sociaal belangrijke kenmerken, die zich manifesteren in actieve deelname aan het sociaal-economische en culturele leven van de samenleving en de mogelijkheid van een zekere invloed op gebeurtenissen die plaatsvinden in de samenleving, en soms in de wereld. Er zijn 3 hoofdcomponenten van een persoon: fysiek, sociaal, spiritueel. Een persoon heeft een harmonieuze (uniforme en gelijke) ontwikkeling van al zijn componenten nodig om problemen in een of ander deel van zijn leven te voorkomen.

Vraag 5. Is er een verband tussen iemands levensstijl en creativiteit?

Natuurlijk. Elke manier van menselijk leven wordt geassocieerd met creativiteit. Een persoon wiens hobby programmeren is, kan bijvoorbeeld ook creëren in zijn vakgebied: bijvoorbeeld programma's maken die volkomen ongebruikelijk zijn, die verder gaan dan de standaard. Lifestyle en creativiteit zijn natuurlijk met elkaar verbonden.

"Wie het plezier van creativiteit heeft ervaren, daarvoor bestaan ​​al alle andere genoegens niet." AP Tsjechov.

Creativiteit in ons leven.

"In het begin schiep God de hemel en de aarde." - De Bijbel en de geschiedenis van onze wereld, de wereld waarin we leven, beginnen met deze woorden.

Creativiteit neemt een speciale plaats in in het leven van elke persoon, omdat de manifestaties ervan veelzijdig zijn.Het heeft een belangrijke rol gespeeld in de ontwikkeling van de geschiedenis en blijft het maken tot op de dag van vandaag. Creativiteit is uniek omdat het uniek is, niet gekopieerd, maar individueel. Deze staat is het hoogste geschenk voor elke redelijke bewoner van de aarde. Het is met zijn hulp dat een persoon zijn capaciteiten kan tonen, gedachten en gevoelens kan uiten, over zijn individualiteit kan praten.

Een ander ding is dat creativiteit zich op verschillende manieren manifesteert. Het duidelijkst zien we de trend in cultuur en kunst.Voor culturele figuren: schrijvers, dichters, beeldhouwers, kunstenaars, muzikanten speelt creativiteit soms de belangrijkste rol in het leven, waardoor al het andere naar de achtergrond wordt geduwd. Creativiteit voor zulke mensen wordt het belangrijkste doel van het bestaan. En ze beseffen het en praten erover. Creativiteit is niets anders dan een gemoedstoestand, de onthulling ervan aan anderen, en in de eerste plaats aan jezelf. De kunstenaar kan zijn innerlijke wereld met verf uitdrukken, en hoe sterker zijn emotionele toestand op het moment van creatie, hoe meer hij ons over zichzelf zal vertellen, en hoe scherper zijn foto de aandacht van iedereen zal trekken.

Maar men kan niet zeggen dat creativiteit slechts een onderdeel is van cultuur en kunst. In feite is het veel belangrijker. Makers kunnen ook gerust degenen worden genoemd die dag in dag uit werken aan het creëren van nieuwe projecten en technologieën: wetenschappers, architecten, genetici. Met de hulp van de wetenschap maakt de mensheid enorme stappen voorwaarts. Neem bijvoorbeeld zo'n exacte wetenschap als natuurkunde, waar alles wordt gepresenteerd in stellingen en formules. Maar ook hier, tussen de vele getallen en berekeningen, is er een creatieve benadering. Wanneer een groep wetenschappers aan een nieuwe technische uitvinding gaat werken, is een van de belangrijkste vragen wat er precies moet worden uitgevonden, met welk doel, waar het voor is en hoe het eruit zal zien. En hier, in dit aspect, manifesteert creativiteit zich het duidelijkst.

Maar als iemand geen dichter, kunstenaar of wetenschapper is. Hij is bijvoorbeeld een eenvoudige arbeider, lader of conciërge. Er is niet minder creativiteit in zijn leven. Misschien alleen dat de manifestaties ervan niet zo helder en minder opvallend zijn voor de samenleving als geheel. Immers, zelfs om je vriendin een boeket bloemen te geven, moet je een beetje fantasie toevoegen. Een brief aan een vriend, een handgemaakte ansichtkaart, zelfs een zandkasteel gebouwd door een vijfjarig kind is creatief.

Creativiteit moet natuurlijk een persoon plezier geven, stress verlichten. Het is immers beter om je grieven, boosheid, teleurstelling op papier te uiten, alles uit te gieten in proza ​​of poëzie, dan je pijn af te reageren op dierbaren. Soms kan een emotionele schok bijdragen aan de manifestatie van een creatief geschenk. En dan kunnen gewone woorden, geschreven in krom handschrift, uiteindelijk wereldklassiekers worden, en in een vlaag van woede uitgespetterd, kan verf op canvas een duur meesterwerk worden.

Creativiteit is dus zo noodzakelijk dat de mensheid niet zonder kan. Het helpt ons, net als lucht, om te ademen, te bestaan, te overleven en van het leven te genieten. Het komt grotendeels voort uit inspiratie. En om een ​​persoon te leren hoe hij het onder de knie kan krijgen, is het de moeite waard om naar zichzelf en de hele wereld om hem heen te luisteren.

De hoofdthema's van dit boek zijn plezier en creativiteit. Beide zijn nauw met elkaar verbonden, omdat plezier zorgt voor motivatie en energie. creatief proces wat op zijn beurt het plezier en de vreugde van het leven vergroot. Leven met plezier wordt een creatief avontuur; zonder plezier wordt het een strijd om te overleven. In de vorige hoofdstukken hebben we overwogen wat de essentie van plezier is en wat de rol ervan is bij het bepalen van gedrag. Ik wil dit hoofdstuk wijden aan een bespreking van de rol van creativiteit in het menselijk leven.

Een creatieve benadering van het leven omvat het vinden van nieuwe, niet-triviale, inventieve oplossingen voor verschillende situaties die zich dagelijks voordoen in het leven van een persoon. De dringende behoefte aan nieuwe oplossingen wordt veroorzaakt door het feit dat de waarden en sociale etiquette die relaties definieerden en het gedrag van mensen van vorige generaties reguleerden, niet langer voldoen aan de voorwaarden van het moderne leven. Dit is duidelijk als we kijken naar de verschijnselen van persoonlijke en gezinsleven of een bredere sociale of politieke sfeer. De nieuwe oplossingen die we zoeken kunnen niet gereduceerd worden tot ontkenning bestaande concepten. Banaal protest is geen creatieve benadering en kan alleen maar leiden tot chaos, waarbij de zoektocht naar plezier en zingeving meestal eindigt in lijden en wanhoop.

De ineenstorting van traditionele normen en patronen houdt de belofte in van nieuwe, hogere geneugten en vreugden, maar het is ook een ernstig gevaar. De belofte is dat er op elk gebied van het leven meer mogelijkheden zijn voor creativiteit; het gevaar schuilt in het gebrek aan begrip van wat creativiteit is. In een staat van verwarring hebben mensen de neiging om populaire ideeën die een oplossing bieden te accepteren, naïef te geloven dat populariteit een soort garantie is voor hun geldigheid. Omdat populariteit vaak wordt bepaald door massale aantrekkingskracht en de acties van de media massa media, dan is het in tegenspraak met het idee van creativiteit, wat inhoudt dat je vindt speciale beslissing uniek probleem. Twee schilderijen van verschillende kunstenaars zullen nooit identiek zijn.

Een ander gevaar dat ons op de loer ligt, is de waanvoorstelling dat ervaring de enige echte waarde in het leven is. Te veel mensen die deze overtuiging volgen, bevinden zich in situaties die schadelijk zijn voor hun gezondheid en welzijn. Het argument dat vaak ten gunste van drugsgebruik wordt aangevoerd, is dat men zijn ervaring niet mag beperken. Promiscuïteit in seksuele relaties wordt op dezelfde manier gerechtvaardigd. Ervaring alleen bevordert niet noodzakelijk groei en ontwikkeling. Om dit te doen, moet het worden geïntegreerd in de structuur van de persoonlijkheid. Het moet creatief worden geassimileerd, dat wil zeggen, het moet het idee van de persoon over zichzelf uitbreiden, zijn vermogen om plezier te ervaren en, in combinatie met fysieke groei, bijdragen aan de groei van persoonlijkheid. Ervaringen die niet creatief zijn verwerkt, vergroten alleen maar de verwarring en verzwakken het identiteitsgevoel.

Wat betekent het om een ​​creatief persoon te zijn? Een creatief mens heeft een originele, frisse kijk op de wereld. Hij probeert geen nieuwe problemen op te lossen met oude methoden. Hij gaat uit van het feit dat hij niet heeft kant-en-klare oplossingen. Daarom kijkt hij met grote ogen naar het leven en met de nieuwsgierigheid van een kind wiens denken nog niet verstard is en zijn kijk op de wereld nog niet vaststaat. Als iemands persoonlijkheid nog niet star gefixeerd is, is hij vrij om zijn verbeeldingskracht te gebruiken wanneer hij wordt geconfronteerd met de steeds veranderende omstandigheden van het leven.

Creatief zijn betekent een ontwikkelde verbeeldingskracht hebben, maar niet elke daad van verbeelding is een creatieve activiteit. De dromen, fantasieën en illusies die de geest vullen en de gedachten van veel mensen bezetten, kunnen geen uitingen van creativiteit worden genoemd. Het type verbeelding dat kenmerkend is voor Walter Mitty wordt een mentale compensatie voor het onvermogen van een persoon om zijn problemen op te lossen interne conflicten. Dergelijke compenserende beelden hebben weinig verbinding met de werkelijkheid, en omdat ze niet kunnen worden gerealiseerd, laten ze de persoon in een staat van verhoogde spanning achter. Creatieve verbeelding begint met een subtiele perceptie en acceptatie van de werkelijkheid. Het probeert niet de werkelijkheid te transformeren om deze in overeenstemming te brengen met de illusies die een persoon heeft, maar wordt een middel om de werkelijkheid dieper te begrijpen, waardoor een persoon die deze werkelijkheid heeft ontmoet een intensere en rijkere ervaring krijgt. De creatieve impuls begint bij de verbeelding van het kind, maar is tegelijkertijd gericht op het realiseren van de behoeften van een volwassene.

De synthese van het realisme van een volwassene en de verbeelding van een kind is de sleutel tot elke creatieve daad. Dit is belichaamd basis principe creativiteit, die in het feit ligt dat de creatieve daad het samenvoegen is van twee schijnbaar onverenigbare opvattingen tot een enkele visie. Arthur Koestler, auteur "Act van de schepping", richtte zich in zijn studie op dit idee en bevestigde het met tal van voorbeelden. Hij schrijft: “De creatieve daad, waarin de verbinding van voorheen niet-gerelateerde aspecten van ervaring plaatsvindt, stelt hem [de mens] in staat het hoogste niveau van mentale evolutie te bereiken. Dit wordt voor hem een ​​daad van bevrijding, een overwinning van originaliteit op gewoonte. Het samenvoegen en integreren van tegengestelde benaderingen als creatief principe is niet beperkt tot het domein van kunst of wetenschap, maar is toepasbaar op elke vorm van creatieve expressie in het leven. Ik zal de toepasbaarheid ervan op de gewone situatie van het moderne leven illustreren.

Meerderheid huidige ouders moeite hebben om de opvoeding van hun kinderen te benaderen, te kiezen tussen discipline en toegeeflijkheid. Ze hebben er geen vertrouwen in dat de autoritaire benadering die hun ouders in het verleden met succes gebruikten, vandaag zal werken. Ondanks goede bedoelingen lokt het gebruik van het gezag van de macht kinderen alleen maar uit tot verzet en ongehoorzaamheid. Maar ook het uitsluiten van autoritarisme en de tolerante houding die hieruit volgt, lijken tot nogal ongelukkige resultaten te leiden. Toegeeflijkheid wordt voor veel jonge mensen tegenwoordig meer een bron van verwarring dan vrijheid, en draagt ​​gewoonlijk bij tot een nog grotere onenigheid tussen de generaties.

De vraag is niet om te kiezen tussen autoritarisme en permissiviteit. Evenmin is een creatieve benadering om een ​​relatie op te bouwen die op liefde moet worden gebaseerd. Een ouder die van zijn kind houdt, wenst hem geluk; hij wil dat zijn kind van het leven geniet. Het welzijn en het plezier van het kind staan ​​bij hem hoog in het vaandel. Hij ondersteunt het verlangen van het kind naar plezier en toont geen toegeeflijkheid, maar liefde. Het kind zal op zijn beurt zo'n ouder respecteren en hem om advies vragen uit respect, en niet vanwege het ouderlijk gezag.

Tegelijkertijd heeft een liefhebbende ouder echt gezag. Dit is geen despotisme gebaseerd op macht en op de houding van "ik weet het beter". Het is een autoriteit die gebaseerd is op de verantwoordelijkheid van de ouder voor het welzijn van het kind. Deze verantwoordelijkheid geeft de ouder de volledige bevoegdheid om de regels vast te stellen voor de goede werking van het gezinsleven. Deze regels leggen altijd bepaalde disciplinaire verplichtingen op aan alle gezinsleden, maar discipline, zoals autoriteit, is niet overweldigend. Het belangrijkste doel is om bij te dragen aan het plezier van elk gezinslid, en het wordt onredelijk als het ophoudt dit doel te bereiken. Een liefhebbende ouder is dus een verantwoordelijke ouder, geen voorstander van straf of toegeeflijkheid.

Ouderschap wordt een creatieve activiteit als we ernaar streven het kind zich geliefd, gerespecteerd en beschermd te laten voelen. En zoals elke creatieve daad, kan zo'n opvoeding geen bepaalde formule volgen. Het verlangen van het kind naar plezier en de behoefte aan zelfexpressie moet door zijn ouders worden begrepen. En dit is alleen mogelijk als ze zelf vrij zijn van schuldgevoelens over plezier en hun gevoelens oprecht en open kunnen uiten. Als voor een ouder plezier wordt geassocieerd met schuldgevoelens, zal zijn toegeeflijke houding worden overschaduwd door angst, die het kind zeker zal voelen. Angst ondermijnt het plezier van het kind en verandert hem in een rusteloos en prikkelbaar wezen dat niet gestild kan worden door grenzen te verleggen of discipline.

Een kind opvoeden met liefde en respect voor zijn individualiteit vereist een creatieve houding van de ouders. Ze kunnen de onderwijsmodellen van hun ouders niet volgen vanwege hun verschillende levensstijlen. Moderne ouders zijn geavanceerder in psychologie en velen van hen zijn zich bewust van de fouten die in hun opvoeding zijn gemaakt. De psychologie geeft echter geen kant-en-klare oplossingen, maar waarschuwingen. Bijgevolg wordt elke ouder geconfronteerd met de noodzaak om een ​​nieuwe, unieke vorm van ouder-kindrelatie te ontwikkelen. Dit vereist van hem gevoeligheid, verbeeldingskracht, ontwikkeld zelfbewustzijn en voldoende zelfrespect, al die eigenschappen die kenmerkend zijn voor een gezond persoon en een creatief individu.

De behoefte aan een creatieve benadering is niet alleen relevant voor ouder-kindrelaties, maar ook voor andere levensgebieden. We komen een soortgelijke verwarring tegen in het seksuele domein, waar we twee alternatieven vinden: ofwel ouderwetse moraliteit of helemaal geen moraliteit. De dubbele standaard die al eeuwenlang seksuele relaties en gedrag bepaalt, is ingestort onder invloed van psychoanalyse, antibiotica, anticonceptiepillen, auto's en andere krachten. Afwijzing leidde niet, zoals gehoopt, tot seksuele bevrediging, maar veranderde in seksuele chaos en lijden. De volledige ontwikkeling van deze gebeurtenissen wordt uiteengezet in mijn boek "Liefde en orgasme". Noch de oude morele tradities, noch de nieuwe immorele code met het principe van plezier bieden een duidelijk antwoord op het probleem van seksueel gedrag in de wereld van vandaag. Uiteraard hebben ze dit antwoord niet. Elk individu moet een persoonlijke morele code ontwikkelen die gebaseerd is op een creatieve houding ten opzichte van liefde en seks.

De belangrijke vraag is deze: hoe weten we of onze houding creatief of destructief is? Creativiteit verbindt de tegenovergestelde aspecten en behoeften van het individu in één actie, in één reactie. Een destructieve houding splijt de eenheid van het individu en zet de ene behoefte tegen de andere op. Denk bijvoorbeeld aan het conflict tussen plezier en prestatie.

Ondanks mijn nadruk op plezier, kan men het najagen van genot niet tot het hoofddoel van zijn leven maken. De aard van plezier is zodanig dat: sterkere man ernaar streeft, hoe verder het eraan ontsnapt. Plezier is onlosmakelijk verbonden met prestatie, en een leven zonder prestatie is net zo verstoken van plezier. We kennen echter allemaal mensen wiens obsessieve streven naar prestatie en succes hen van alle plezier heeft beroofd en hen niet in staat heeft gesteld om van het leven te genieten. Er is een tegenstelling tussen plezier en prestatie, die voortkomt uit het feit dat prestatie zelfdiscipline vereist. Jezelf toewijden aan een bepaald doel of een bepaalde taak houdt noodzakelijkerwijs in dat je een kortstondig plezier opoffert. Iemand die de onmiddellijke bevrediging van zijn verlangens niet kan uitstellen, wordt vergeleken met een baby wiens prestaties nul zijn en wiens plezier alleen voor hemzelf belangrijk is.

Het conflict tussen plezier en prestatie kan niet worden opgelost door tijd te verdelen tussen deze twee behoeften. Zo'n poging tot een oplossing vergroot het conflict alleen maar: met spanning die wacht op de nadering van het werk, zal een persoon niet ten volle kunnen genieten van de uren vrije tijd. Als er geen voldoening uit het werk is en plezier niet wordt geassocieerd met creatieve stappen, ontstaat er frustratie in plaats van vreugde te voelen. Zelfs het creatieve proces vereist enige inspanning of hard werken om vrucht te dragen in de vorm van de beloofde vreugde.

Elk werk moet een persoon de mogelijkheid bieden om creatieve verbeeldingskracht te gebruiken. Er is geen klus die niet beter, gemakkelijker of leuker kan worden gedaan. Het duurt maar een beetje creatieve verbeelding. Creativiteit gedijt echter alleen in een sfeer van vrijheid, met plezier als drijfveer. Als productiviteit in de vorm van output of verdiend geld de enige beloning en resultaat is van het werkproces, dan veranderen de mensen die bij zo'n proces betrokken zijn in humanoïde robots die niet in staat zijn om creatieve activiteit. Dit is de huidige situatie in onze economie, en het enige dat duidelijk aantoont, is dat noch de geproduceerde goederen, noch het verdiende geld bijdragen aan de vreugde van het leven.

Tegengestelde streven zoals hierboven vermeld vertegenwoordigen het fenomeen polariteit. Binnen de persoonlijkheidsstructuur wordt elk streven aangevuld met zijn tegenpool. Dus hoe meer plezier iemand ervaart, hoe groter zijn prestaties kunnen zijn. Met de groei van prestaties wordt ook het gevoel van ervaren plezier intenser. Polaire aspiraties komen pas met elkaar in conflict als ze los staan ​​van het functioneren van de persoon als geheel. Het najagen van plezier verandert in teleurstelling. Niemand die op zoek was naar plezier heeft het tot nu toe kunnen vinden. Evenzo is een prestatie die geen verband houdt met iemands leven een verspilling van energie.

BIJ gezonde persoonlijkheid de behoefte aan veiligheid en de behoefte om een ​​uitdaging aan te gaan vullen elkaar aan. Iemand die een uitdaging aangaat, die doordrenkt is van elke vorm van actief leven, voelt zich veiliger dan iemand die zichzelf isoleert van moeilijkheden. Een zelfverzekerd persoon gaat de wereld in en versterkt daarmee een gevoel van innerlijke veiligheid, terwijl een bang persoon die zich afzondert en een verdedigingslinie opbouwt tegen zijn eigen angsten zijn gevoel van onzekerheid vergroot.

Polaire aspiraties en behoeften zijn biologisch verbonden door de ritmische of pulserende beweging van het gevoel tussen deze twee polen. De eenvoudigste illustratie van dit concept is de relatie tussen slaap en waakzaamheid. Elke nacht is er een onderdompeling in slaap, elke ochtend is er een opstijging in het bewustzijn. De menselijke gezondheid hangt af van deze ritmische fluctuatie. Zonder voldoende slaap wordt iemands bewustzijn dof en neemt zijn activiteit af. Zonder actieve en krachtige activiteit gedurende de dag, heeft de slaap de neiging gestoord te worden. Het ene streven bevordert beweging in de richting van het tegenovergestelde. Bij een gezond persoon zijn deze twee polaire behoeften in evenwicht en in harmonie met de levensstijl. Slaap geeft een persoon hetzelfde plezier als wakker zijn.

De pulsatie die de polaire krachten verenigt en een gevoelsbeweging tussen hen creëert, is ook duidelijk in de relatie van liefde en seks. Liefde en seks weerspiegelen de behoefte aan nabijheid en intimiteit met een ander wezen. Liefde neemt echter een tegengestelde positie in met betrekking tot seks. Gevoelens van liefde stromen door het lichaam naar boven als een persoon contact zoekt. Tijdens seks stroomt het gevoel naar beneden en worden de geslachtsorganen opgeladen. Liefde verhoogt de spanning in een relatie door het niveau van opwinding te verhogen. Seks verlicht spanning door opwinding af te voeren. Liefde inspireert, haar plezier is in afwachting. Seks presteert, het plezier ervan is verbonden met het verkrijgen van bevrediging. Vanuit een logisch oogpunt lijkt het misschien dat seksueel genot de handeling is die het gevoel van liefde compleet maakt, maar in feite is het tegenovergestelde waar. Net zoals een verhoogd gevoel van liefde seksueel genot vergroot, zo vergroot het plezier van seksuele vrijlating de liefde die een persoon voelt voor zijn seksuele partner. Wilhelm Reich merkte op dat er tijdens een orgasme een tegenstroom is, energie en gevoel, die geconcentreerd waren in de geslachtsdelen, het hele lichaam vullen. Zo is de biologische pulsatie tussen liefde en seks een constant proces dat zorgt voor de ontwikkeling van relaties.

Seks zonder liefde is het minimale genot dat een seksuele partner kan krijgen. Deze ervaring staat niet toe creatieve ontwikkeling. Liefde die niet biologisch wordt gerealiseerd in seks of een andere vorm van plezierig contact is een illusie, een droom of een fantasie. Een moeder die over liefde spreekt, maar haar kind niet voedt, hem niet met tederheid oppakt en verzorgt, is een pretendent. Een minnaar die niets aan zijn geliefde geeft als uiting van zijn gevoelens is oneerlijk. De man die luid zijn liefde voor zijn vrouw verkondigt zonder voor haar te voelen seksuele gevoelens, leugens. Liefde is een belofte die in daden moet worden omgezet. Seks is de vorm van realisatie die dient als een voortzetting van de belofte.

De dissociatie van liefde van seks en seks van liefde is te wijten aan de onderbreking van de pulserende beweging die verschillende aspecten van iemands persoonlijkheid verenigt. Het resultaat is de verdeling van de enkele essentie van de mens in tegenovergestelde categorieën - ziel en vlees, natuur en cultuur, intellectuele en dierlijke natuur. Deze onderscheidingen bestaan, maar alleen als rationele concepten. Wanneer ze gestructureerd worden in lichaam en gedrag, veroorzaken ze de schizoïde toestand. BIJ schizoïde persoonlijkheid de gevoelsstroom tussen de bovenste en onderste helften van het lichaam wordt geblokkeerd door spanningen in het gebied van het diafragma. Meer volledige studie dit probleem is te vinden in mijn boek "Verraad van het lichaam". Liefde en seks kunnen elkaar alleen maar tegenwerken ten koste van plezier en vreugde.

Verbonden door de ritmische stroom van gevoelens in het lichaam, vormen liefde en seks een creatief potentieel. Echt liefdevolle mensen niet tevreden met hun status-quo, voelen ze zich genoodzaakt om elkaar te helpen, hun omgeving te verfraaien en te verfraaien, en samen een toekomst op te bouwen. Natuurlijk is een deel van deze toekomst het creëren van een nieuw leven dat de vreugde belichaamt die ze met elkaar hebben gekend. Deze vreugde strekt zich uit tot hun omgeving en verrijkt iedereen die er binnenkomt. In zo'n sfeer gecreëerd door de vereniging van liefde en seks, groeien kinderen mooi en sterk op naarmate hun ouders wijzer en meer begripvol worden als individuen.

Creativiteit en zelfbewustzijn

De creatieve versmelting van tegengestelde aspecten van de persoonlijkheid kan niet het resultaat zijn van een bewuste inspanning. Koestler benadrukte dat de daad van creativiteit een functie is van het onbewuste. Ik wil ook graag draaien Speciale aandacht aan dit feit. Bewustzijn kan alleen werken met die beelden die er al in aanwezig zijn. Per definitie is een creatieve handeling de vorming van een beeld dat voorheen niet in de geest bestond. Dit betekent niet dat bewustzijn geen rol speelt in het creatieve proces. Het probleem wordt altijd bewust gepercipieerd, maar het gaat niet om de oplossing ervan. Als iemand de oplossing voor een probleem weet, heeft hij misschien gelijk, maar het juiste antwoord is nooit een creatieve daad.

Een creatieve benadering van het leven is alleen mogelijk voor een persoon die geworteld is in de onbewuste lagen van de persoonlijkheid. creatief denkend persoon op zoek naar een oplossing duikt diep in de bron van zijn gevoelens. Hij is hiertoe in staat omdat hij een dieper zelfbewustzijn heeft dan een gewoon persoon. De behoefte aan groeiend zelfbewustzijn wordt nu steeds duidelijker. Dit blijkt uit het aantal gepubliceerde boeken over psychologie en de toename van het aantal verzoeken om psychotherapeutische hulp. En toch blijven velen geloven dat er een formule zal worden gevonden die al hun problemen kan oplossen zonder de noodzaak van verkenning van hun innerlijke wereld, wat kan leiden tot een toename van zelfbewustzijn. Ik ben er zeker van dat deze mensen op weg zijn naar een depressie, want de ineenstorting van hun illusies is onvermijdelijk.

Als we kunnen accepteren dat er geen kant-en-klare oplossingen zijn, ligt de weg naar vreugde open. De weg die via zelfbewustzijn en begrip van het individu leidt tot de vorming van een creatieve levenshouding. Het doel van dit boek is om een ​​dergelijk begrip te bevorderen, en de auteur hoopt dat het zal helpen het zelfbewustzijn van de lezer te verdiepen.

In de vorige hoofdstukken heb ik geprobeerd een aantal relaties aan te tonen die bestaan ​​tussen verschillende aspecten van de persoonlijkheid. Het contrast tussen het verlangen naar macht en plezier heeft ons ertoe gebracht de antithese van het ego-lichaam te bespreken. Het ego is een representatie van het bewuste zelf, terwijl het lichaam het onbewuste zelf vertegenwoordigt. Er is geen duidelijke scheiding tussen deze twee aspecten van persoonlijkheid. Als een dobber op het wateroppervlak, stijgt en daalt het bewustzijn met elke golf van gevoel die door het lichaam gaat. Zelfbewustzijn, beperkt tot de sfeer van bewuste waarneming, is erg oppervlakkig. Een dieper zelfbewustzijn onthult ons dat de inhoud van bewuste waarneming sterk wordt beïnvloed door, en zelfs bepaald door, onbewuste processen. Door ons bewustzijn uit te breiden, het in het lichaam te laten zakken, kunnen we meer leren over deze processen. De mate van zelfbewustzijn van een persoon hangt af van hoeveel hij in contact is met zijn eigen lichaam.

De mens heeft een dubbele natuur. Hij handelt niet alleen bewust, maar reageert ook onbewust. Tijdens het lopen verschuift zijn aandacht van de ene voet naar de andere. Wanneer hij een stap naar voren zet, is zijn aandacht even gericht op de voet die in contact is met de grond, en gaat dan over op de voet die er net contact mee maakt. Deze fluctuatie van aandacht is de basis van een gevoel van stabiliteit, dat kenmerkend is voor een persoon die zich soepel en gracieus kan bewegen. De werking van dit mechanisme kan ook worden geïllustreerd aan de hand van het voorbeeld van een persoon die tot het publiek spreekt. Tijdens de toespraak moet hij in contact staan ​​met twee realiteiten: met zijn toehoorders en met zichzelf. Als hij helemaal opgaat in de inhoud of de manier van spreken, verliest hij het publiek. Als hij zich volledig op het publiek concentreert, wordt hij zich bewust van zichzelf en raakt hij in de war. Een goede spreker is in staat om snel zijn aandacht tussen twee realiteiten te verplaatsen, en hoewel zijn aandacht op elk moment slechts op één ervan is gericht, onderhoudt hij in het algemeen contact met beide realiteiten.

Het concept van polariteit is zowel op deze situaties van toepassing als op alle andere. Zeggen dat een spreker zich meer bewust moet zijn van zijn toehoorders dan van zichzelf, zou onjuist zijn. Wanneer hij overdreven gefocust raakt op zijn luisteraars, ziet hij ze niet meer voor wie ze zijn. In zijn onbewuste verschijnen ze als een soort angstaanjagende en bedreigende kracht. Evenzo kan een op zichzelf gerichte spreker het echte contact met zichzelf verliezen. Hij kan zijn kalmte verliezen en door grote angst worden overmand, of hij kan onder de invloed van een soort dwang vallen. Hoe meer zelfbeheersing een spreker heeft, hoe gemakkelijker het voor hem is om het publiek vast te houden en de aandacht vast te houden.

In de relatie tussen het ego en het lichaam, de bewuste en onbewuste aspecten van het Zelf, geldt hetzelfde principe. Het ego is slechts zo sterk als het lichaam energiek en actief is. Als het lichaam vernauwd is, is het ego in een verzwakte staat. Met andere woorden, een persoon die vrije uiting van zijn onbewuste reacties toestaat, is in feite bewust in meer dan iemand die bang is voor zijn onbewuste reacties. Dus door het onbewuste "los te laten" versterken we het bewustzijn en de egofuncties. Dit principe is echter als een tweerichtingsverkeer dat in de ene richting even lang is als in de andere. Net als een slinger waarvan de bewegingsamplitude in beide richtingen hetzelfde is, kan een persoon slechts zoveel "loslaten" als hij bewust kan tegenhouden. Dit principe wordt vergeten door de aanhangers van de Dionysische manier van leven, die geloven dat er niets belangrijker is dan zich overgeven aan genoegens.

Door mijn nadruk op het lichaam, plezier en het vermogen om 'los te laten', doe ik geen afbreuk aan het belang van ego, prestatie en zelfbeheersing. Zonder polariteit is er geen beweging. Zonder beweging is het leven saai en eentonig. Als we de waarden die verband houden met mentale activiteit, discipline en autoriteit zouden ontkennen, zouden we zijn als degenen die de superieure waarde van het ego verheerlijken ten koste van het lichaam en onbewuste processen.

Een ander belangrijk paar tegenstellingen waar we het eerder over hadden, is denken en voelen. Ik heb geprobeerd aan te tonen dat de kwaliteit van het menselijk denken wordt bepaald door zijn gevoelens. Deze polariteit wordt goed geïllustreerd door de relatie tussen subjectiviteit en objectiviteit. Ik merkte op dat ware objectiviteit onmogelijk is zonder een behoorlijke hoeveelheid subjectiviteit. Iemand die niet weet hoe hij zich voelt, kan niet objectief zijn over zichzelf, en het is uiterst onwaarschijnlijk dat hij objectief zal zijn over een ander. Gebrek aan zelfbewustzijn zal noodzakelijkerwijs zijn niveau van bewustzijn van anderen beperken. Het tegenovergestelde is even waar. Iemand die zich niet bewust is van anderen, is niet in staat om zich volledig van zichzelf bewust te zijn. Zijn immuniteit dekt alle aspecten van de werkelijkheid met een waas.

Zelfkennis is evenzeer een cognitieve functie als een zintuiglijke functie. Gevoelens moeten correct worden geïnterpreteerd als we willen dat ze zinvol zijn. Als het gevoel van het denken wordt gescheiden, is de persoonlijkheid net zo gespleten als deze functies. Een lichaam zonder hoofd is niet beter dan een hoofd zonder lichaam. Als we ons niet concentreren op mentale activiteit, betekent dit niet dat we de betekenis ervan volledig ontkennen. Het vermogen om helder te denken is net zo belangrijk voor het individu als het vermogen om diep te voelen. Als iemand zich verward voelt, wordt zijn denken vertroebeld, maar het is ook waar dat verward denken de zintuigen afstompt.

Welk aspect van persoonlijkheid we ook beschouwen, manifestaties van hetzelfde principe van polariteit zijn overal te vinden. Op emotioneel niveau komt het tot uiting in polaire relaties van gehechtheid en vijandigheid, woede en angst, vreugde en verdriet, enzovoort. Op het niveau van basisgewaarwordingen wordt het weerspiegeld in het spectrum van plezier - pijn. Dit betekent dat een persoon die het bewustzijn van pijn onderdrukt, ook zijn ontvankelijkheid voor plezier onderdrukt. De uitleg is heel eenvoudig. Als een persoon het lichaam onderdrukt om het gevoel van pijn te verminderen, dan vermindert hij daardoor het vermogen van het lichaam om plezier te ervaren.

Zelfbewustzijn, in tegenstelling tot bewustzijn op zich, vereist een tweeledige benadering van elke ervaring. Allereerst moet de ervaring op lichamelijk niveau worden waargenomen, waar het de onbewuste reactie van het organisme op een stimulus of situatie vertegenwoordigt. Deze lichamelijke ervaring kan zintuiglijk of motorisch zijn, of, meestal, beide. De geur van voedsel kan speekselvorming veroorzaken. Als we naar een kind kijken, kunnen we een impuls voelen om het aan te raken. Dergelijke reacties getuigen van bewustzijn van de omringende wereld. Zelfbewustzijn ontstaat wanneer ervaring gepolariseerd is, dat wil zeggen wanneer het is verbonden en geïntegreerd met ervaring van het tegenovergestelde, dat wil zeggen interne oriëntatie. Zo wordt de geur van voedsel een element van zelfbewustzijn wanneer het het hongergevoel oproept. Dankzij de polaire verbinding van voedsel en honger is een persoon zich bewust van zijn 'ik' in relatie tot de buitenwereld, dat wil zeggen, hij is zich bewust van het 'ik' en de buitenwereld. De polarisatie van ervaring is de tweede component van het proces van zelfrealisatie. Dit is de functie van het ego, dat alle ervaringen in één verhaal van iemands leven verbindt.

Om het fenomeen zelfbewustzijn beter te begrijpen, gaan we terug naar de relatie tussen denken en voelen. Gewoon bewust zijn van gedachten of gevoelens is een beperkte vorm van zelfbewustzijn. Iemand die zich volledig bewust is van zichzelf, is zich ook bewust van de samenhang van zijn denken met gevoelens, en de conditionering van zijn gevoelens door te denken. Zijn aandacht of waarneming fluctueert tussen lichaam en geest. Hij heeft in feite een dubbel besef van wat er gebeurt, hoewel zijn aandacht op een bepaald moment maar op één aspect van de ervaring is gericht. Stel je het tegenovergestelde beeld voor - een verstrooide professor wiens focus op intellectuele activiteit dwingt hem om de realiteit van zijn lichaam en zijn sensaties te negeren.

De polariteit van liefde en seks is een ander goed voorbeeld van hoe het begrijpen van polaire relaties het zelfbewustzijn vergroot. Seks in zijn puur fysiologische aspect vereist geen bewustzijn van de andere persoon. Het is echter twijfelachtig of de menselijke seksuele respons puur fysiologisch is. Beeld en fantasie kunnen niet worden uitgesloten van bewust gedrag Daarom moeten we toegeven dat een zekere mate van zelfbewustzijn altijd aanwezig is in deze handeling. Maar wanneer de seksuele daad gepaard gaat met een bewuste ervaring van liefde, wordt de polariteit enorm versterkt. Liefde leidt tot het bewustzijn van de partner en zorgt ervoor dat de aandacht heen en weer gaat tussen het Zelf en de ander, waardoor het bewustzijn van het Zelf in relatie tot de ander toeneemt. Dus dan betere man bewust van zijn partner, hoe meer zelfbewust hij is. Zijn zelfbewustzijn verhoogt zijn mate van opwinding en vergroot het plezier van loslaten enorm.

In zelfbewustzijn ligt het potentieel voor creatieve expressie. Deze staat maakt de synthese mogelijk van tegenstellingen binnen het 'ik', evenals tussen het 'ik' en de buitenwereld. Elke creatieve actie is een weerspiegeling van zelfbewustzijn, dat op zichzelf dient als een uitdrukking van de creatieve kracht van het individu. Elke creatieveling is zelfbewust in het toepassingsgebied van zijn creatieve talent. En elke zelfbewuste persoon heeft creatief potentieel op die gebieden die onder bewustzijn vallen.

Soms is het verleidelijk om te zeggen dat de mens een uniek wezen is dat in staat is tot creativiteit en zelfbewustzijn. Maar ik geloof er niet in. Het zou juister zijn om te zeggen dat zowel het zelfbewustzijn als de creativiteit bij mensen beter ontwikkeld zijn dan bij andere dieren. Het is ook logisch om aan te nemen dat er tussen hen is polaire binding. Hoe meer zelfbewustzijn een persoon heeft, hoe hoger zijn creatieve vermogens en vice versa.

Verlies van integriteit

dualiteit menselijke natuur, die verantwoordelijk is voor zelfbewustzijn en creativiteit, is ook een voorwaarde voor het ontstaan ​​van een reeks zelfontkenning en zelfvernietiging. Iemand die in het levensdrama nu verschijnt als een bewust handelend personage, dan als een onbewust reagerend personage, ervaart interne stress wanneer deze twee kanten van zijn persoonlijkheid van elkaar worden gescheiden. Hoeveel stress een persoon kan weerstaan ​​voordat de eenheid wordt verbroken, hangt af van de hoeveelheid vitale energie die als bindende kracht van het lichaam fungeert. De mate van spanning die kan leiden tot een splitsing in een laag-energetische persoonlijkheid kan heel acceptabel zijn voor een persoon met een hogere lading. Wanneer er een splitsing optreedt, komt het ene aspect van de persoonlijkheid in opstand tegen het andere, waardoor zelfdestructief gedrag ontstaat.

Het ego is dat aspect van de persoonlijkheid dat verantwoordelijk is voor bewuste acties, terwijl het lichaam verantwoordelijk is voor onvrijwillige reacties. Gewoonlijk worden deze twee verschillende gedragspatronen, actie en reactie, harmonieus gecombineerd tot één geheel. Bij het eten bijvoorbeeld zijn beide soorten gedrag betrokken. De directe reactie van een persoon op de geur en smaak van voedsel is uitsluitend onvrijwillig. Als het eten een positieve reactie uitlokt, zal de persoon de lepel bewust naar de mond brengen. Zo niet, dan duwt de persoon het bord opzij. Deze acties worden bewust uitgevoerd, dat wil zeggen, ze staan ​​onder controle van het ego. Hier is meestal geen sprake van een conflict. Stel je echter een kind voor dat aan tafel zit dat niet van groenten houdt, en naast hem een ​​ouder die hem overtuigt om ze te eten omdat ze nuttig zijn. Het kind staat in deze situatie voor een dilemma. Als hij weigert groenten te eten, komt hij in conflict met de ouder. Als hij begint te eten, zal hij in conflict komen met zijn gevoelens. Dit eenvoudige voorbeeld illustreert de spanning die een persoon in onze cultuur vaak ervaart. Het verschil tussen menselijk en dierlijk gedrag in gelijke situatie uitgedrukt in het aforisme: "Je kunt een paard naar het water leiden, maar je kunt hem niet laten drinken."

Het socialisatieproces omvat het leren van de vaardigheden om de onvrijwillige reacties van het lichaam bewust in te dammen. Dit kan niet als een onnatuurlijk fenomeen worden beschouwd, aangezien elk leerproces ervan afhangt, of het nu gaat om het aanleren van motorische vaardigheden of intellectuele handelingen. In hoofdstuk 6 heb ik al opgemerkt dat ons bewuste denken vaak een voorafgaande remming van onvrijwillige reactiviteit vereist (“stop om na te denken”). Er is echter een grens aan de hoeveelheid stress of belasting die een persoon kan weerstaan. Het overschrijden van deze limiet leidt ertoe dat de polaire krachten van de persoonlijkheid de relatie met elkaar verbreken en zelfstandig gaan functioneren. Dit veroorzaakt een schizofrene toestand.

Om beter te begrijpen hoe dit proces zich ontwikkelt, stelt u zich het ego (bewuste activiteit) en het lichaam (onwillekeurige processen) voor als twee krachten die een veer in tegengestelde richting strekken. Meestal is de kracht die door het ego wordt uitgeoefend niet constant, dus de spanning in de veer fluctueert. Soms kan inspanning volledig ontbreken, zoals tijdens een orgasme, wanneer de onwillekeurige processen van het lichaam de boventoon voeren. De normale toename en afname van de spanning in de veer komt overeen met de opkomst en ondergang van de excitatie. Als de twee krachten goed in balans zijn, zal het stijgen en dalen van spanning een gevoel van plezier produceren.

Als de uitrekking van de veer het toegestane niveau overschrijdt, verliest deze zijn elasticiteit. Dit kan gebeuren wanneer er te veel belasting op wordt uitgeoefend, of wanneer nauwelijks beperkende spanning te lang wordt gehandhaafd. Met het verlies van elasticiteit van de veer wordt de vitale verbinding tussen het ego en het lichaam verbroken. Er is niet langer een dynamische relatie tussen hen. De analogie zou onvolledig zijn zonder op te merken dat er een verzwakking van de elasticiteit van de veer kan zijn, die in de menselijke persoonlijkheid overeenkomt met een verzwakking van de samenhangende kracht tussen het ego en het lichaam.

De dualiteit van de menselijke natuur heeft vele aspecten. Ze kunnen worden gegroepeerd onder twee kopjes: ego en lichaam. Hier is een gedeeltelijke lijst van hen:

We hebben de polaire relatie al in paren "b" en "c" beschouwd. Laten we nu verder gaan met het bespreken van de rest van de paren.

a) Er is geen persoon wiens gedrag volledig onder bewuste controle zou zijn. En toch worden bij sommige individuen de onwillekeurige reacties van het lichaam zo onderdrukt dat ze eruitzien en werken als automaten. De ernstigste gevallen leiden tot ziekenhuisopname in psychiatrische instellingen. Gevallen van minder ernstige schendingen worden beschreven in mijn boek Betrayal of the Body. Dergelijke stoornissen manifesteren zich in een gebrek aan spontaniteit, lethargie, trage reacties en een afname van het vermogen om plezier te ervaren. Heel vaak ontwikkelt zich een depressie en komen zelfmoordgedachten vaak voor. Zulke mensen klagen meestal over innerlijke leegte, wat heel begrijpelijk is, gezien de verminderde mobiliteit van hun lichaam en de afwezigheid van gevoelens die overeenkomen met een dergelijke toestand.

Wat is minder duidelijk in deze zaak is de wijdverbreide overtuiging dat dergelijke stoornissen uitsluitend geestelijk van aard zijn. Wanneer de persoonlijkheid wordt geïdentificeerd met de geest of het ego, wordt het lichaam een ​​mechanisme. Een dergelijke houding vernietigt de integriteit van de persoonlijkheid, omdat het de onderlinge samenhang van alle persoonlijke functies ontkent. Het maakt elk significant therapeutisch effect dat gericht is op het veranderen van de structuur van de persoonlijkheid onmogelijk. Het is in strijd met een creatieve benadering van zowel therapie als leven.

Het is duidelijk dat de situatie net zo rampzalig is wanneer een persoon de controle over zijn gedrag volledig verliest, dat wil zeggen, de zelfbeheersing verliest en verandert in een trillende massa protoplasma. Ik had de gelegenheid om dergelijke gevallen te observeren en ik kan zeggen dat het beeld niet prettig is. Verminderde controle is mogelijk geen therapeutisch doel. Wat echt nodig is, is de integratie van het bewuste en het onvrijwillige, die alleen kan plaatsvinden als elke bewuste handeling doordrongen is van gevoel en elke onvrijwillige reactie door het bewustzijn wordt waargenomen en ermee in overeenstemming is. Dit is de betekenis van de uitdrukking "in contact zijn met het lichaam" en dit is het pad naar zelfbeheersing.

d) Polariteit volwassene - kind is de basis van een creatieve persoonlijkheid. Met de volwassen figuur associëren we alle kwaliteiten van het ego: zelfbewustzijn, prestatie, rationaliteit, individualiteit en cultuur. Het kind symboliseert de eigenschappen die bij het lichaam horen: spontaniteit, plezier, gevoel, gemeenschap en natuur. In elke volwassene ligt het kind dat hij ooit was. Zijn volwassenheid is niets meer dan een oppervlakkige laag, die echter heel vaak verandert in een verharde gevel. Wanneer dit gebeurt, verliest de persoon het contact met zijn innerlijk kind. Dat het kind nog steeds in ons leeft, blijkt uit gevallen van terugval kindergedrag die optreden wanneer de gevel onder spanning bezwijkt. Deze uitbarstingen van kinderachtig gedrag zijn destructief van aard en vertegenwoordigen, figuurlijk, de woede van een kind dat opgesloten wordt gehouden door een angstig maar krachtig ego.

In een geïntegreerde persoonlijkheid communiceren de volwassene en het kind voortdurend met elkaar, het kind via de zintuigen en de volwassene via het intellect. De een ondersteunt en versterkt de ander: het kind voegt beelden toe aan het realisme van de volwassene, die op zijn beurt de kennis verschaft die de intuïtieve reacties van het kind verklaart. De stelling dat de creatieve mens diep in het onbewuste duikt op zoek naar artistieke oplossingen voor zijn problemen kan worden geïnterpreteerd alsof hij zo overlegt met zijn innerlijke kind. En aangezien het kind geïdentificeerd is met het lichaam, betekent in contact blijven met het kind in contact staan ​​met het lichaam.

Het is belangrijk op te merken dat bijna elke patiënt die psychotherapie zoekt, zeer weinig herinneringen heeft aan zijn eigen jeugd. Op een gegeven moment in het opgroeien ervaring van kinderen en de gevoelens die ermee verbonden zijn worden afgesneden. Ervaringen worden uit het geheugen geduwd. Gevoelens worden uit het bewustzijn verdreven. Deze afwijzing vindt plaats omdat het kind is geleerd zijn gevoelens als verkeerd te beschouwen. Hij werd geboren als een dier, vrij van alle verlangens, behalve het verlangen naar plezier en vreugde. De beschaving in de persoon van zijn ouders vereiste echter dat hij controle ontwikkelde, rationeel werd en gezag gehoorzaamde. De confrontatie tussen de wil van de ouders en de wil van het kind die gepaard gaat met het opvoedingsproces is een bekend fenomeen om hier opnieuw te beschrijven. In deze strijd verliest het kind altijd, en zijn onderwerping betekent de afwijzing van zijn dierlijke natuur.

In het belang van overleven wordt het kind gedwongen zijn gevoelens te onderdrukken en de vaardigheden van acceptabel gedrag te verwerven, hij heeft geen alternatief. Zo bouwt hij een kunstmatige façade op, die is gestructureerd in zijn lichaam en geest, dat wil zeggen, ingeprent in de vorm en bewegingen van het lichaam, evenals in het beeld van het ego. Het ego identificeert zich met dit beeld en scheidt zich van het lichaam. Nadat hij dit beeld heeft aangenomen, ziet het individu zichzelf opnieuw als een onschuldig persoon, zich niet bewust dat hij in zijn onbewuste vijandige en negatieve gevoelens koestert die verband houden met traumatische ervaringen. vroege jaren leven. Onderdrukte emoties gluren door en breken van tijd tot tijd los, waardoor je een hele reeks rationalisaties en zelfrechtvaardigingen moet creëren om het beeld in stand te houden. Ze vormen zijn ego-verdediging, terwijl spierspanning vormen wat Wilhelm Reich de "kogelvrije vesten" noemde.

Na een staatsgreep te hebben gepleegd, de "verkeerde" gevoelens te hebben vervangen door de juiste en omheind met vestingmuren, ziet het ego zichzelf als de volledige eigenaar van zijn territorium, de sfeer van het bewuste "ik", het lichaam, het kind en het onbewuste in deze retraite. Dit beeld van de meester van de situatie die het ego creëert, is niets anders dan verwaandheid. Dit is een typisch verschijnsel voor mensen met emotionele stoornissen. In het geval van paranoïde schizofrenie ontwikkelt het zich tot megalomanie. Bij een schizoïde manifesteert het zich als arrogantie, bij een narcistisch type - als overdreven trots, en bij een individu met een masochistisch karakter - als zelfgenoegzaamheid.

Het zelfverzekerde ego, dat zichzelf troost met denkbeeldige veiligheid in zijn denkbeeldige fort, beheerst de persoonlijkheid als een echte tiran. Als een tiran probeert het alle krachten uit te schakelen die zijn macht zouden kunnen bedreigen. Tegelijkertijd voelt iemand zich geïsoleerd, vervreemd en eenzaam. Deze gevoelens dwingen hem om de hulp van een therapeut te zoeken. Zijn hulpvraag is echter een conventie. Het ego wil niet dat zijn bedrog wordt onthuld, wil de verdediging niet opgeven en de negatieve ervaring die erachter schuilgaat onder ogen zien. Deze stap is gewoon een poging om met de hulp van de therapeut de eigen zwakheid te overwinnen. Dergelijke pogingen zijn gedoemd te mislukken. Maar alleen falen zal ervoor zorgen dat iemand de positie van ego opgeeft die zijn overleving lijkt te verzekeren.

Door de lichamelijke benadering van de persoonlijkheid kom je direct in contact met het innerlijke kind. Wanneer het lichaam wordt gemobiliseerd door te ademen, is er allereerst een onvrijwillig beven, dat meestal in de benen begint en zich naar het hele lichaam verspreidt. Het trillen gaat soms vrij spontaan over in snikken en de patiënt begint te huilen. Hij weet misschien niet eens waarom hij huilt. Geluiden lijken van binnenuit te komen, tegen de wil van de patiënt in. Dergelijke huilbuien zullen tijdens de therapie meer dan eens worden herhaald voordat er infantiele tonen in verschijnen en de patiënt het verdriet voelt van een kind dat van zijn vrijheid is beroofd.

Elke chronische spierspanning is een onderdrukte impuls. Spiercontractie was gericht op het voorkomen van de expressie van impulsen. De ingehouden impuls was negatief gekleurd, wat de belangrijkste reden werd voor de onderdrukking ervan. Gebonden door chronische spierspanning worden gevoelens van woede, angst en verdriet in het lichaam tegengehouden. De impulsen die vrijkomen tijdens lichaamstherapie zijn huilen, schreeuwen, schreeuwen, slaan, schoppen, bijten, enzovoort. Het uiten van impulsen in een veilige omgeving helpt voorkomen dat je ze op andere mensen uitspreekt. In dit geval komt altijd het wrokkige en boze kind aan de oppervlakte, dat zijn negatieve gevoelens moet uiten voordat hij oprecht positieve gevoelens kan uiten.

Chronische spierspasticiteit is een onbewuste beperking van mobiliteit en zelfexpressie. In feite zegt de persoon daarbij: "Ik kan niet." Als dit wordt vertaald in een bewust uitgesproken 'ik doe het niet', kan de spanning worden losgelaten. Evenzo kan de patiënt, nadat hij zijn vijandigheid heeft gevoeld en uitgedrukt met de woorden "Ik haat je", later oprecht zeggen "Ik hou van je". Als deze gevoelens naar boven komen, komen verdrongen jeugdherinneringen terug. Daarom moet lichaamswerk vergezeld gaan van een passende analyse, die zal helpen de kloof tussen het verleden en het heden te overbruggen.

Parallel werk op beide niveaus, fysiek en psychologisch, stelt de patiënt in staat zich te identificeren met het verloren kind, het te accepteren en te integreren met hun volwassen kijk op het leven. Dit vergroot zijn zelfbewustzijn en maakt zijn creativiteit vrij.

e) Iemand die in contact staat met zijn innerlijke kind is een echt sociaal wezen. Het is geen toeval dat primitieve mensen, met hun sociale manier van leven, worden gekenmerkt door kinderlijke eigenschappen. Kinderen zijn van nature, in grotere mate dan volwassenen, vatbaar voor eenheid en identificatie met de omgeving. Het gevoel van individualiteit is een product van het ego dat de uniciteit en onafhankelijkheid van het individu wil aanmoedigen en ondersteunen. Wanneer het ego wordt losgekoppeld van het lichaam, wordt de volwassene gescheiden van het kind dat hij ooit was. Onder dergelijke omstandigheden verandert individualiteit in isolement, uniciteit in vervreemding en onafhankelijkheid in eenzaamheid.

Sociaal bewustzijn is een door het ego gecreëerd substituut voor het gevoel van verbondenheid en de natuurlijke bereidheid van kinderen om deel uit te maken van een groep of gemeenschap. Voor moderne man het is niets meer dan een poging om de eigen vervreemding en isolement te compenseren, die het gemeenschapsgevoel dat mensen tegenwoordig zo missen niet volledig kunnen vervangen. Het gemeenschapsgevoel is gebaseerd op fysieke deelname aan gemeenschappelijke oorzaak. Pioniers, soldaten en actiegroepen kunnen dit gevoel ervaren, maar het is iets heel anders dan identificatie op basis van schuld en monetaire betrekkingen.

E) Kinderen zijn ook meer in harmonie met de natuur dan volwassenen. Ze zijn dichter bij de geest natuurlijk fenomeen omdat ze zich nog steeds onderdeel voelen van de natuurlijke omgeving. Het uitbuiten van de natuur om de verlangens van het ego te bevredigen is niet in hun levensbelang. Wanneer een persoon de vitale verbinding met het innerlijke kind verliest, verliest hij ook het respect en de eerbied van het kind voor het natuurlijke leven.

Een creatief persoon behandelt een kind met warmte en herkent een geestverwant in hem. Hij verheugt zich in kinderen, die van hemzelf en anderen, omdat elk kind een nieuw leven is, dat een frisse adem van enthousiasme in de algemene levensstroom brengt. Hij deelt zijn plezier met de kinderen, want dit intensiveert de intensiteit van zijn eigen ervaringen. Hij wil dat ieder kind de levensvreugde leert kennen die van nature voortvloeit uit het vrij volgen van spontane impulsen. Zelf had hij het geluk deze vreugde te kennen. Bij het zien van een kind dat zich slecht voelt, voelt hij altijd zijn pijn, want in zijn hart is hij ook een kind.

Zelfrealisatie

Geen van de patiënten slaagt erin om tijdens de therapie hun conflicten volledig op te lossen of alle spanningen los te laten. Hiervoor zijn twee redenen. De eerste is dat de psychologische en fysieke patronen van onderdrukking zo diep gestructureerd zijn in het individu dat ze niet volledig kunnen worden geëlimineerd. Ik heb mijn patiënten herhaaldelijk aangetoond dat het onmogelijk is om de lijn die met een potlood op een vel papier is getekend, volledig uit te wissen. Er blijft altijd een spoor achter. Op dezelfde manier zijn onze ervaringen in ons lichaam gegraveerd. De tweede reden is dat de traumatische ervaring van het individu deel uitmaakt van zijn leven en niet kan worden afgewezen of genegeerd. Het kan echter worden onderdrukt of geaccepteerd. Als het wordt onderdrukt, wordt het een bron van problemen voor een persoon. Aan de andere kant kan een persoon door zijn acceptatie en begrip zijn waarneming verruimen en gevoeligheid vergroten. En het kan dienen als bronmateriaal voor het creatieve proces.

Gelukkig vragen patiënten niet om overgedaan te worden. Ze willen gewoon weer voelen dat het leven leuk kan zijn. Ooit hadden ze dit gevoel, omdat hun dromen van geluk daarop zijn gebaseerd. De gedachte alleen al dat dit gevoel zou kunnen suggereren dat het bekend is bij de persoon. Ik weet niet zeker of iemand het had kunnen overleven als hij niet op zijn minst een paar momenten van vreugde had gehad toen hij een kind was. De herinnering, hoe wazig ook, aan deze ervaringen ondersteunt zijn geest in de moeilijke situaties die hij later tegenkomt. Elke patiënt die mij heeft bezocht, ondanks zijn wanhopige situatie of de ernst van de aandoening, kon zich zulke momenten herinneren. Hij wil deze vreugde opnieuw voelen, maar niet als een herinnering, maar als een echte ervaring veroorzaakt door echte gebeurtenissen. Hij wil begrijpen wat in het verleden tot het verlies van dit gevoel heeft geleid, en leren hoe te voorkomen dat het in de toekomst weer verloren gaat.

De moeilijkheid om deze doelen te bereiken ligt in het vernieuwingsproces. De patiënt moet zijn leven opnieuw beleven, volledig, elk gevoel en elke gedachte, misschien zelfs een handeling. Hij doorloopt alles opnieuw, maar trekt in tegengestelde richting, van heden naar verleden. Dankzij deze omgekeerde volgorde kan hij putten uit de werkelijkheid. Hij moet weten wie hij nu is om te begrijpen hoe hij zo is geworden. Het heden kan alleen door het verleden worden begrepen, maar het verleden zelf is alleen van belang omdat het het heden heeft beïnvloed. Ik benadruk dit omdat patiënten, net als de meeste andere mensen, de neiging hebben om het verleden te negeren of erin te leven. Beide houdingen nivelleren de betekenis van het heden en bijgevolg de betekenis van 'ik'. Een persoon moet accepteren wat er in het verleden is gebeurd, en het niet verwarren met het heden.

In deze beweging in de tegenovergestelde richting, van volwassene naar jeugd, naar kind en zuigeling, zal een persoon de situatie onder ogen moeten zien die leidde tot de vervanging van het ware 'ik' door het beeld van het ego. De aanleiding voor de gebeurtenissen, waarbij het gevoel van onschuld van het kind werd vervangen door schuldgevoel, was zijn confrontatie met zijn ouders. In deze confrontatie voelde het kind eerst dat hij gelijk had. Na mislukte pogingen om de houding van de ouders te veranderen, maakte dit gevoel echter plaats voor een gevoel van ongelijk hebben. Je ongelijk voelen bleek een ondraaglijke last en uiteindelijk, door zich te onderwerpen aan het ouderlijk gezag en het standpunt van de ouders te accepteren, kwam het kind aan de kant van de rechterkant, maar verloor zijn rechten. Deze overgang (van goed voelen naar fout voelen, van onschuld voelen naar schuldig voelen) ging niet gepaard met een bewuste keuze. Het gebeurde geleidelijk, toen negatieve en vijandige gevoelens werden onderdrukt en vervolgens werden vervangen door gedachten en houdingen die voor ouders acceptabeler waren. Daarom kan het niet worden herinnerd als een bepaalde gebeurtenis en moet het opnieuw worden gemaakt op basis van verspreide herinneringen aan ervaringen uit het verleden. Deze herinneringen worden echter geassocieerd met onderdrukte gevoelens en kunnen niet worden opgeroepen totdat de gevoelens opnieuw worden geactiveerd.

Reactivering van onderdrukte gevoelens tijdens therapie is moeilijk. Dit wordt enerzijds tegengegaan door egoverdediging en anderzijds door de angst voor onderdrukte gevoelens. Door onderdrukking van de zintuigen is het ego erin geslaagd een relatief veilige omgeving voor de persoonlijkheid te creëren en is het niet bereid die veiligheid op het spel te zetten door conflicten uit het verleden te veroorzaken. Deze ego-positie wordt versterkt door de angst van de patiënt voor intense gevoelens. De patiënt is bang dat zijn woede uit de hand zal lopen en zich zal ontwikkelen tot woede of woede. Hij is bang dat hij volledig zal worden verteerd door verdriet of dat hij zal worden overweldigd door zijn wanhoop. Hij is bang dat angst zal worden vervangen door paniek of afschuw en hem volledig zal verlammen. Wanneer deze gevoelens worden gewekt, worden ze een realiteit voor een persoon, dus zijn angst voor hen is volkomen gerechtvaardigd.

De situatie wordt nog verergerd door het gevoel van hulpeloosheid dat tijdens de therapie bij de patiënt ontstaat, dat ook deel uitmaakte van de beginsituatie die leidde tot het onderdrukken van gevoelens. Het kind moest de confrontatie met zijn ouders opgeven, anders bestond het gevaar dat hij in de steek zou worden gelaten. Ouders gebruiken de ontkenning van hun liefde, of de dreiging van een dergelijke ontkenning, als een middel om het kind te beheersen. Het gevoel van hulpeloosheid roept opnieuw het probleem van overleven op, een probleem dat, zonder een oplossing te krijgen, naar het onbewuste werd gestuurd. Omdat zelfverloochening bijdroeg aan het voortbestaan ​​van het kind, leek zelfbevestiging een bedreiging voor hem te vormen. Er is echter ook een zekere mate van zelfbevestiging nodig om te overleven in deze wereld.

Het loslaten van onderdrukte gevoelens van de patiënt en het tot stand brengen van contact met het innerlijke kind vereist voortdurend gecoördineerd werk op psychisch en fysiek niveau. Ego-afweer die de acceptatie van natuurlijke emotionele reacties het plezier en de pijn van het kind moeten worden geanalyseerd. Chronische spierspanningen die het hele scala van emotionele expressie blokkeren, moeten worden losgelaten. Dit kan niet worden bereikt met een aanpak op één niveau. Psychotherapie, al dan niet analytisch, waarbij onderdrukte gevoelens niet worden geuit, heeft de neiging de controle te vergroten ten koste van de spontaniteit en het ego te versterken ten koste van het lichaam. Als het therapeutische werk zich beperkt tot het uiten van gevoelens, dan is er een aanmoediging van impulsiviteit ten koste van integratie.

Creativiteit in therapie, net als in het leven, is het resultaat van een synthese van polaire krachten. Het vermogen om een ​​gevoel te uiten en het vermogen om de expressie ervan te beheersen zijn twee kanten van dezelfde medaille, met andere woorden, de kwaliteiten van een volwassen persoon. Aan het begin van de therapie wordt de controlefunctie uitgevoerd door de therapeut. De patiënt wordt aangemoedigd om het gevoel 'los te laten', zodat de therapeut met de situatie om kan gaan. Woede is gericht op de bank en wordt niet destructief. De patiënt kan zijn verdriet kwijt, wetende dat hij niet alleen is en een meelevende luisteraar aan zijn zijde heeft. Hij kan zijn angst uiten door te schreeuwen, wetende dat hij steun kan krijgen. Hij kan het zich veroorloven hulpeloos te zijn omdat hij gelooft in de kracht van de therapeut. Geleidelijk gaat deze controle over op de patiënt, die tot de conclusie komt dat als hij zijn gevoelens accepteert en vertrouwt, het niet langer duistere, onbekende krachten zijn die zijn ego bedreigen. Hij gaat begrijpen dat zijn negatieve en vijandige gevoelens een reactie zijn op pijn, en tedere gevoelens een reactie op plezier.

Geleidelijk aan, met het versterken van zijn verbinding met de werkelijkheid, beweegt de patiënt zich van een defensieve positie en egocontrole naar een open positie en een creatieve levenshouding. De eerste stap van de patiënt naar de werkelijkheid is zijn identificatie met het lichaam. De therapeut helpt hem zichzelf te zien vanuit het gezichtspunt van het lichaam, en niet door het prisma van het beeld van het ego, dat in conflict is met het lichaam. Hij wordt zich bewust van zijn spierspanningen en voelt hun invloed op zijn houding en gedrag. En hij leert deze spanningen te verminderen met behulp van passende fysieke oefeningen. Identificatie met het lichaam is ook de eerste stap naar zelfrealisatie.

De tweede stap naar de werkelijkheid is de erkenning van het lustprincipe als basis bewuste activiteit. De motivatie voor al onze acties ligt in het nastreven van plezier en het vermijden van pijn. Bij het nastreven van dit doel kunnen we verschillende kanten op, maar we worden gedreven door één verlangen. Iemand die niet erkent dat zijn acties worden gemotiveerd door het verlangen naar plezier, of die wordt tegengehouden door de angst voor plezier (schuld), heeft geen idee van de realiteit van zijn dierlijke aard.

De derde stap is het accepteren van je eigen gevoelens. Gevoelens zijn spontane reacties van het lichaam op zijn omgeving. Een persoon is niet in staat om zijn gevoelens te beïnvloeden, ze gehoorzamen niet aan zijn wil of rede. Het enige wat hij kan doen is zijn gevoelens uiten of zich ervan onthouden, afhankelijk van de situatie. Tegen zijn gevoelens in, bedriegt een persoon zichzelf. Als hij zijn gevoelens afwijst, wijst hij zichzelf af.

De vierde stap is het besef dat alle menselijke functies met elkaar verbonden zijn. Een in de werkelijkheid geworteld persoon onderscheidt zich door een subjectieve houding. Hij weet dat zijn denken verband houdt met gevoelens en wordt bepaald door lichamelijke reacties. Hij kan objectief zijn omdat hij zich bewust is van zijn subjectiviteit. Zelfs de meest abstracte van zijn redeneringen is onlosmakelijk verbonden met zijn werkelijke toestand. Hij zegt niet: "Ik denk, dus ik ben." Als hij iets zou willen zeggen, zouden het de woorden zijn: "Omdat ik besta, denk ik."

De vijfde stap is nederigheid. Nederigheid is de erkenning van de beperkingen van iemands capaciteiten. Het is het tegenovergestelde van ego-zelfbelang. We zijn hulpeloos in veel belangrijke zaken van het leven. We kunnen geen ware liefde vinden, zelfs niet met al het geld van de wereld. We kunnen geen plezier genereren, zelfs niet met de kracht die moderne technologie ons geeft. Een man begint zijn leven in de schoot van een vrouw, niet uit eigen vrije wil, en het eindigt ongeacht zijn verlangen. We creëren het niet en we kunnen het niet voor altijd houden. We moeten er alleen maar om geven om het ten volle te leven.

Nederigheid is een teken van een persoon die zichzelf volledig accepteert. Zo iemand is niet verlegen of arrogant. Hij is niet egoïstisch, maar hij probeert ook niet onopvallend te blijven. Hij erkent zijn eigen uniekheid en is zich er terdege van bewust dat hij deel uitmaakt van een grotere orde. En hoewel hij begrijpt dat zijn leven onderhevig is aan onpersoonlijke krachten, voelt hij deze krachten, natuurlijk en sociaal, in zichzelf en neemt ze waar als onderdeel van zijn wezen. Daarom is hij zowel subject als object, zowel schepper als 'schepping' in het leven van de meester.

De positie van een persoon is een combinatie van schijnbare tegenstellingen, waarvan de oplossing spontaan plaatsvindt in het creatieve proces van het leven. Ieder mens is zowel een dier als een cultuurdrager. Wanneer deze twee tegengestelde krachten creatief samensmelten in zijn persoonlijkheid, wordt de mens een beschaafd dier. Zijn cultuur is een bovenbouw, gebouwd op het fundament van zijn dierlijke natuur en ontworpen om deze natuur te versterken en te verheffen. Een dergelijke versmelting vindt niet plaats als het proces van cultuuroverdracht, het opvoedingsproces, wordt gereduceerd tot pogingen om de dierlijke aard van de mens te veranderen en te beheersen. Als de wijziging is uitgevoerd en de controle is ingesteld, verandert de persoon in een getemd dier, wiens creatieve potentieel wordt vernietigd om een ​​hoge productiviteit te bereiken. Als dit niet werd gedaan, blijft de persoon leven, gekweld door een woedende dierlijke essentie, die vaak de culturele façade doorbreekt in de vorm van een rebelse en destructief gedrag.

In feite kan de poging om de dierlijke aard van de mens te veranderen slechts gedeeltelijk slagen. Het proces van domesticatie heeft geen significante invloed op de diepe niveaus van een persoon en bedekt alleen de oppervlaktelaag. Verborgen weerstand en oppositie kan altijd worden gevonden achter onderwerping en gehoorzaamheid, die worden geassocieerd met onderdrukte negatieve en vijandige gevoelens. En achter de openlijke afwijzing en verontwaardiging van de meeste jonge mensen gaat een mate van ondergeschiktheid schuil die gepaard gaat met onderdrukte gevoelens van angst en wanhoop. Bij volwassenen is de onderdanige houding een verdediging tegen innerlijke gevoelens van weerstand en vijandigheid, terwijl uiterlijke opstandigheid een reactie is op de innerlijke houding van gehoorzaamheid. Geen van deze houdingen kan als creatief worden beschouwd, en geen van hen is een bewijs van zelfacceptatie.

Voor een succesvolle therapie is het noodzakelijk om door alle lagen rechtstreeks naar het hart van het individu te reiken. Om iemands hart voor vreugde te openen, moet men eerst zijn onschuld herstellen. Het is noodzakelijk om zijn geloof in zichzelf en in het leven nieuw leven in te blazen. Met andere woorden, het is noodzakelijk om een ​​persoon terug te brengen naar de staat waarin deze eigenschappen deel uitmaakten van zijn wezen. Die staat is de kindertijd.

Iemand die een kind in zichzelf kan accepteren, kan van het leven genieten. Er leeft een gevoel van verwondering in hem, dat de deur naar een nieuwe ervaring voor hem zal openen. Hij heeft genoeg opwinding om enthousiast op de ervaring te reageren. Het heeft voldoende spontaniteit die nodig is voor zelfexpressie. Kleine kinderen zijn bijna blij omdat ze nog steeds iets van de onschuld en het geloof behouden waarmee ze zijn geboren. Daarom zei Jezus: "Als jullie niet als kinderen zijn, zullen jullie het koninkrijk der hemelen niet binnengaan."

Een creatief persoon is geen kind. Het gedrag van volwassenen die kinderen proberen te zijn in hun jacht op plezier is onrealistisch en zelfdestructief. Het motief van hun kinderachtigheid is een afwijking van de realiteit, en hun installatie is vergezocht. Een volwassen persoon kan wijsheid verwerven omdat hij heeft geleefd en geleden. Maar ondanks al het leed en de opgedane kennis over de wereld, blijft hij in contact komen met het kind dat hij was en tot op zekere hoogte nog steeds is. We worden ouder, maar onze gevoelens over het leven, liefde en plezier veranderen niet. Hoewel onze manieren om deze gevoelens te uiten misschien anders zijn, zijn we in onze harten nog steeds kleine kinderen. In een creatief persoon is er geen scheiding of barrière tussen kind en volwassene, tussen hart en geest, tussen ego en lichaam.

Elke succesvolle therapie eindigt in zekere zin altijd in een mislukking. Het ligt in het feit dat het niet mogelijk is om het beeld van perfectie te bereiken. De patiënt is zich ervan bewust dat hij altijd bepaalde gebreken zal hebben. Hij weet dat zijn groei niet compleet is en dat het creatieve proces, dat in therapie begon, nu een persoonlijke verantwoordelijkheid is geworden.Hij wordt niet op een zilveren wolk uit de therapieruimte weggedragen. Degenen bij wie dit gebeurt, zijn gedoemd te vallen. Hij voelt dat zijn voeten stevig op de grond staan, hij heeft de realiteit leren waarderen en heeft geleerd creatief te zijn in het benaderen van problemen. Hij ervoer vreugde, maar ik ervoer ook verdriet. Hij blijft achter met een gevoel van zelfrealisatie, wat ook respect voor wijsheid omvat. eigen lichaam. Hij herontdekte zijn creativiteit.

Opmerkingen:

Lewis Mumford merkt op: "Dwangmatig spelen is het enige haalbare alternatief voor dwangmatig werk." (Norman M. Lobsenz. Is er iemand blij? Garden City Doubleday & Company, 1960. P. 75.)

Walter Mitty is een personage uit de verhalen van J. Gerber over "The Secret Life of Walter Mitty". Een onhandige, timide man die onder de hielen van zijn vrouw (leeft) zit, fleurt de ellende van het dagelijks leven op met fantasieën van riskante avonturen waarin hij zichzelf afbeeldt als een echte man en held. Zijn naam is een begrip geworden. - Ca. per.

Evangelie van Mattheüs 18:3. - Ca. red.

Soms wordt aangenomen dat creativiteit de creatie is van iets nieuws dat een positieve sociale betekenis heeft en bijdraagt ​​aan de voortschrijdende ontwikkeling van de mensheid.

Hoe meer een persoon leert, analyseert, observeert, hoe meer, hoe meer hij zich openstelt voor het creatieve proces - het creëren van nieuwe vormen.

Creatieve componenten zijn overal te vinden, zowel in de compositie van zintuiglijke representaties als in het systeem van conceptuele beelden, zowel in levende contemplatie als in empirische, theoretische kennis.

Creativiteit helpt een persoon om zijn individualiteit te bevrijden. Op het moment dat het creatieve proces wordt ingeschakeld, verwerft een persoon activiteit en een verlangen om te handelen. De ziel streeft naar haar doel.

De ouden geloofden dat creativiteit een individuele kijk op dingen is, het vermogen om elk object op zijn eigen manier te zien. Creativiteit is in staat om een ​​persoon te bevrijden van zijn psychologische pathologieën. Creatief denken vereist vrijheid, emancipatie, eliminatie van externe remmingen. Ieder mens heeft het vermogen om ideeën te genereren en deze kritisch te evalueren. Tegelijkertijd beperkt overmatige kritiek het denken.

Creativiteit is liefde, vrijheid, volheid van verschillende energieën en streven naar actie.

Creativiteit is gebaseerd op vele factoren, dit zijn abstract en lateraal denken, en de bereidheid van het geheugen en het vermogen om te spreken, evenals het vermogen om feiten te koppelen, het vermogen om met informatie te werken en de wil om elk proces te voltooien. Kortom, voor het realiseren van creativiteit blijven de belangrijkste zaken: werk, talent en het zich kunnen vinden in de omringende werkelijkheid.

Creativiteit is verbonden met intuïtie, het helpt om een ​​meer accurate beslissing te nemen. Impulsen met informatie gaan via talloze kanalen. Ruimtelijke en temporele sommatie van impulsen, het mozaïek van excitatie en inhibitie dat ermee verbonden is - is fysiologische basis menselijk denken. Het verwerken en optellen van impulsen is echter nog niet denken. het is noodzakelijk om ruimtelijke en temporele pulsconfiguraties te vormen waarin de structurele invariant wordt onderscheiden en ruis wordt geëlimineerd.

Deze invariant ligt ten grondslag aan de afbeeldingen. Vanaf dit niveau van interactie opent het denken zich. op grond van individuele kenmerken mentale beelden worden fysiologisch op dezelfde manier gecreëerd, maar ze hebben verschillende informatie-inhoudelijke fenomenen.

Creativiteit kan worden genoemd bewustzijn van iemands spirituele impulsen, impulsen die uit de innerlijke wereld komen. Creativiteit moedigt een persoon aan om in deze wereld te leven, maar er tegelijkertijd buiten te blijven.

Creativiteit kent ook verschillende niveaus van ontwikkeling:

1. Een persoon reageert voornamelijk op impulsen die uit de externe wereld komen en reageert bijna helemaal niet op de interne. De innerlijke wereld wordt dan een eenvoudige generator van behoeften. Hier kunt u de bekrompenheid van het bewustzijn diagnosticeren en het onvermogen om uw capaciteiten te zien. Deze persoon kan wel naar iets nieuws luisteren, maar het niet toepassen. Natuurlijk is het moeilijk voor hem om te analyseren, uit te vinden, te ontwerpen, want dit is niet van hem! Het is nieuw! Vaak stoppen zulke mensen, die medelijden met zichzelf hebben, op een bepaald moment en zijn ze niet in staat zichzelf te zien als onderdeel van een proces.
2. Een persoon begrijpt en ziet de tekortkomingen van andere mensen, maar kan zichzelf niet accepteren. Hij heeft de drempel van een interne criticus ontwikkeld, vaak wordt dit op andere mensen geprojecteerd en wordt het creatieve proces geremd. Al moet gezegd worden dat veel kan voelen en voelen, al is het niet altijd in woorden uit te drukken. Kan toevoegen. dat angst ook de vijand is van creativiteit. Het proces van creativiteit samen met buitensporige kritiek leidt tot verlamming.
3. Een persoon weet hoe hij het belangrijkste in situaties moet observeren, analyseren en benadrukken. Hij begrijpt dat elke persoon zijn eigen realiteit bij zich heeft en dat het niet de moeite waard is om iets te beoordelen. Het is gemakkelijker om met mensen om te gaan en hun individualiteit te zoeken, te voelen, terwijl hij de zijne onthult, wat hem helpt nieuwe ideeën te genereren en zichzelf te laten gelden door hun implementatie. De aard van zo'n persoon is voldoende gekarakteriseerd sterke wil en zo'n invloed van de innerlijke wil helpt om mentale houdingen te veranderen. De mens stelt zich open voor zijn eigen evolutie en verwerft grotere vrijheid. Motivatie voor actie zijn altijd interne impulsen.
4. Een persoon maakt gemakkelijk afbeeldingen, op elk gebied, of het nu wiskundig, humanitair of technisch is. Deze mensen voelen hun vrijheid en de grenzen van hun invloed, en staan ​​ook open voor al hun gedachten. Ze zijn in staat om de illusies van anderen te begrijpen, niet om hun kastelen te vernietigen, en tegelijkertijd, zichzelf en hun waarden te behouden, anderen te helpen zichzelf te begrijpen en te accepteren.

Vandaag nodigen we je uit om een ​​inspirerende vrouw te ontmoeten, de organisator van de Northern Lights-talentenbeurs, de moeder van vijf vriendelijke kinderen, die haar leven niet zonder creativiteit kan voorstellen en in de dagelijkse drukte de kracht en gelegenheid vindt om grootse ideeën tot leven te brengen.

Anna Uppit

– Vertel ons iets over jezelf en je familie

Mijn naam is Anya Uppit, ik ben 27 jaar oud, ik hou ervan nieuwe dingen te leren en ongewone, speciale dingen te doen die het dagelijks leven veranderen. Ik ben geïnspireerd wanneer een nieuw, helder doel verschijnt, ik hou van de staat van enthousiasme, enthousiasme, waarin je, zelfs als je erg moe bent, toch rendement kunt halen uit wat je doet. Mijn eerste en grootste interesse gaat uit naar kinderen, lessen met hen, pedagogiek als zodanig, de tweede is letterontwerp en kalligrafie. Zelfs als een speciale, aparte hobby, kan men het proces van het organiseren en voorbereiden van vakanties - huiselijk en gemeenschappelijk, onderscheiden.

Omdat ik dol ben op kinderen en alles wat daarmee te maken heeft, heb ik een groot gezin: Oleg en ik hebben vijf kinderen. Oleg is mijn man, hij werkt in de IT en daarnaast houdt hij zich ook bezig met journalistiek: hij schrijft artikelen voor online mannenmagazines en opende onlangs zelfs zijn eigen onlinemagazine "Interest". Ik zie dat hij erg geïnteresseerd is in dit bedrijf, en ik vind het leuk als hij gepassioneerd is :)

Het is heel belangrijk dat Oleg en ik dezelfde mening hebben over de opvoeding en opvoeding van kinderen. Daar hoeven we geen ruzie over te maken - zelfs tijdens mijn eerste zwangerschap, negen jaar geleden, dachten we aan een natuurlijke bevalling en thuisonderwijs. En onze opvattingen breidden en verdiepten zich steeds meer naarmate de jongere kinderen werden geboren en de oudere ouder werden. Nu zijn het er vijf: Agnes is negen jaar, Anton is zes en een half, Daria is vier en een half, Ignat is twee en Maria, de jongste, is precies vijf maanden oud :)

De laatste twee werden thuis geboren, omdat we, nadat we ervaring hadden opgedaan met de interactie met het staatssysteem van verloskundige zorg en onze mening erover hadden gevormd, in veel opzichten kritisch, de kwestie van natuurlijke vruchtbaarheid vrij diep hebben bestudeerd en tot de conclusie kwamen dat zo'n pad is nodig. Nu zijn we heel blij dat we zo'n keuze hebben gemaakt, het was een ervaring van onschatbare waarde, de bevalling was geslaagd, zonder complicaties, de kinderen werden gezond geboren en ontwikkelen zich absoluut normaal. Voor ons hele gezin - zowel volwassenen als jongere kinderen - waren dit natuurlijk zeer belangrijke gebeurtenissen.

– Welke plaats neemt creativiteit in het leven van uw gezin in en waarom?

Kalligrafie les

Het lijkt mij dat alle mensen creativiteit in hun leven brengen, want er is geen weg zonder. Het wordt grijs en saai. Velen zijn creatief in het verbeteren van het huis, koken, het opvoeden van kinderen. Creativiteit speelt een zeer belangrijke rol in ons gezin.

Persoonlijk vind ik het meestal moeilijk om creatief te zijn met mijn thuisroutine. Daarom zijn wij in onze familie een andere weg ingeslagen: we proberen ons dagelijks leven niet om te zetten in creativiteit, maar om zoveel mogelijk diverse creativiteit in ons dagelijks leven te brengen. Een simpel voorbeeld: tijdens kinderfeestjes verzorgen we exposities van het werk van onze kinderen en de kinderen van onze gasten, verzorgen we thuisvoorstellingen waarin zowel wij als onze gasten de nummers voorbereiden. Het is altijd spannend en spannend voor iedereen.

Ik wil echter allereerst dat niet alleen feestelijk, maar ook alledaagse leven Het zou interessant zijn voor zowel kinderen als mijzelf. Daarom besteden we specifiek tijd aan creativiteit, kunst, het creëren van mooie dingen, zodat ze deel uitmaken van het leven en met een reden, en zomaar - al naar gelang de stemming.

Mijn grootste creatieve passie is kalligrafie. Het begon allemaal in 2008, toen mijn kinderen en ik naar de eerste internationale tentoonstelling van kalligrafie gingen aan de Academie voor Beeldende Kunsten en ik zelf zo geïnspireerd raakte dat ik zoveel mogelijk over deze kunst wilde leren. Ik leerde over de kalligrafiecursussen "Van Aza tot Izhitsa", en sindsdien ben ik er niet mee gestopt. Het kan gezegd worden dat kalligrafie mijn leven op veel manieren heeft veranderd - ik heb besloten wat mijn favoriete ding is, wat ik zou willen doen en waarin ik zoveel mogelijk zal verbeteren.

Wat betreft kinderen, ze zijn al van jongs af aan met mij bezig met verschillende soorten tekenen en handwerken. Ik vind dat jonge kinderen moeten worden getoond hoe ze moeten meer mogelijkheden creatie (of creativiteit?). Ze kunnen veel energie steken in het creëren van interessante dingen. En ze zijn echt blij als ze slagen.

Naast tekenen nemen muziek en dans een belangrijke plaats in in het leven van kinderen. Maar niet meer bij mij, omdat ik niet de juiste vaardigheden heb. Hoewel ik zelf muziek en dans wil doen, en ik hoop dat ik deze doelen van mij kan belichamen - in de loop van de tijd, als ik meer tijd heb.

Mijn oudste dochter Agnes is een persoon van beweging, ze is een uitgesproken kinesthetische, en zelfs thuis, terwijl ze haar huiswerk maakt, hangt ze soms ondersteboven of zit ze op een touw. Dit wetende, gaven we haar eerst aan de sectie over: ritmische gymnastiek. We moesten daar weg vanwege het vertrek van onze geliefde coach, en als volwaardige vervanger voor deze lessen en om het talent van onze dochter verder te ontwikkelen, kozen we voor klassiek ballet, en dat bleek zeer succesvol. Nu gaat Agnes naar een balletstudio, die gunstig gelegen is naast ons huis.

Het meisje vindt het erg leuk, ze heeft uitstekend contact met zowel de lerares als haar leeftijdsgenoten, en naar mijn mening boekt ze vooruitgang, hoewel ze geen solist is geworden. Maar dit was niet het doel - het belangrijkste voor mij was om de talenten die het kind had te ontwikkelen. Anton, het oudste kind na Agnes, leert nu fluit spelen, maar is nu het meest geïnteresseerd in de ruimte.

Elk jaar, vanaf de leeftijd van 4,5 jaar, nemen oudere kinderen deel aan theatervoorstellingen die onze christelijke gemeenschap organiseert voor Kerstmis en andere feestdagen - we kunnen zeggen dat ze geen beginners meer zijn en dat ze een behoorlijke ervaring op dit gebied hebben opgedaan voor hun leeftijd.

En natuurlijk kun je met kinderen het beste doen wat je het liefste doet. En daarom doe ik met veel plezier kalligrafie met hen. We hebben zelfs een huisgroep, die nu uit vier kinderen bestaat: twee van mijn oudsten en twee kinderen van mijn vrienden. Een keer per week bestuderen we de geschiedenis van het schrijven en verschillende historische lettertypen. Dit komt tot uiting bij kinderen: ze leren de subtiliteiten en nuances van schrijven op te merken, klein artistieke details die meestal zelfs door volwassenen onopgemerkt blijven. Deze klassen trainen hun aandacht, ontwikkelen hun ijver, concentratie, geduld, ijver - vaardigheden die zeer nuttig zijn bij het leren, die vervolgens worden overgedragen aan andere klassen.

veel aandacht in de klas besteden we aan de ontwikkeling van de esthetische smaak van kinderen: we beschouwen kunstwerken, natuurlijke vormen, we vergelijken ze met elkaar... Ik ben heel blij als kinderen ineens schoonheid beginnen op te merken en te vinden in de wereld om hen heen. Dit geeft me de hoop dat mijn inspanningen niet tevergeefs zijn.

– Hoe ga je ermee om? Waar komt kracht vandaan? Wie of wat helpt jou?

kinderen

Om het hoofd te bieden, moet je je leven heel strikt organiseren: we hebben meestal een hele week gepland voor dingen die elke dag moeten gebeuren. Niet per minuut natuurlijk (ik ben nog niet tot zulke hoogten van de organisatie gestegen), maar in het algemeen. Sommige dingen, bijvoorbeeld kinderactiviteiten, zijn tijdgebonden, andere kan ik vrijuit doen. Ik kan niet zeggen dat het me lukt om alles te doen - dit is helemaal niet het geval, er wordt natuurlijk iets gemist, er is een minimum aan tijd over voor iets. Om alles aan te kunnen, betrek ik kinderen, ze helpen me van jongs af aan: met schoonmaken, en met koken, en met de jongere - maar alleen als ze zelf met ze willen spelen. Ga vooral bij de jongere zitten, zoals gebruikelijk in grote gezinnen Ik vraag het ze niet. Voor mij, laat ze me helpen met het huishouden, maar ik kan de kinderen zelf aan. Senioren spelen alleen met ze, wat gelukkig vaak gebeurt.

Krachten worden gehaald uit inspiratie - als je doet wat je leuk vindt, waar je naartoe gaat? dit moment. In dergelijke gevallen worden krachten als uit het niets genomen: rechtstreeks uit het niets. Ik kan heel duidelijk deze energie voelen die plotseling begint te stromen als je doet wat je leuk vindt. En zulke dingen breng ik altijd tot een einde, wat het me ook kost. Zelfs als ik niet genoeg slaap krijg, zelfs als ik van mijn voeten val.

Als ik helemaal uitgeput ben, helpt een warm bad, favoriete muziek, heerlijke koffie of thee. Soms wil ik echt alleen zijn en niemand zien - dan helpt mijn man, hij neemt de kinderen mee en gaat een paar uur alleen met ze uit, waarvoor ik hem erg dankbaar ben. Ik vind het heel belangrijk om het jezelf naar de zin te kunnen maken en jezelf af en toe een beetje maar rust te gunnen of een nieuwe creatieve impuls te vinden die een nieuwe portie kracht geeft.

– Vertel ons over uw projecten en plannen

Anya's man met zijn jongste zoon

Ik ben van plan om kalligrafie en lettertypen te blijven studeren, nieuwe studenten uit te nodigen voor onze lessen, handgeschreven boeken op de verschillende onderwerpen, om een ​​tentoonstelling te organiseren… Ik wil graag piano leren spelen, zingen en dansen. Ik zou vooral de tango willen leren dansen.

Nou, het belangrijkste van mijn huidige projecten is natuurlijk deelname aan de organisatie van de Talentenbeurs